娜仁花

主演：马伊琍,奚美娟,王新军,刘艺,娜仁花,高宝宝,傅冲,任伟,刘艺,王杨美子,源唯杰,郭伟华,刘昌伟,姚侃,马军勤,张颖,李青青,董炳舜,吴志远,张树平,乔立生,宁小
简介：#头条创作挑战赛# 在20世纪70年代，南京这座城市弄堂中一个普通市民家的的五个姐妹，在几十年的社会变迁中经历的各自不同的遭遇。南江河边“福康里”，蜗居着一个普通的罗家七口，母亲何佩珍怀着五妹，父亲摸了母亲的肚子后，与在吃饭的四个女儿说了再见，随后走着上班了。四个女儿上学去了，何佩珍就这半个月就要生了，跟邻居分享喜悦。然而传来噩耗，罗家爸爸被车撞了，何佩珍急忙去医院，最后看到的是罗家爸爸的尸体。 顶梁柱去世后，何佩珍没有哭没有闹，邻居李家夫妇看不下去了去劝，何佩珍失去丈夫，心怀绝望。在丈夫去世的当晚拿着当天发的老鼠药调了五碗老鼠药的水与四个女儿去找罗家爸爸，正当母亲与四个女儿准备喝时，那一下剧烈胎动让她改变主意，打翻了所有带有老鼠药的水，疼痛晕了过去，四个女儿哭着带妈妈去医院，最后生下五妹，五姐妹的故事就是从这里开始的。 " 五妹出生后，何佩珍非常喜欢她。是因为她救了四个姐姐和妈妈，五妹满月与她的妈妈以及四个姐姐照了全家福。一眨眼五个女儿都长大了，每个女孩都称为亭亭玉立的大姑娘，而这五姐妹都各有各的特点。 " 罗家小女儿：罗五妹 " 家里最受宠的小女儿，还未出生父亲就去世了。母亲十分宠爱她，是因为她救了全家的命。五妹从小乖巧懂事，勤劳朴实，长大成人后在穷困中挣扎、奋斗。接了母亲的班,与王革生喜结连理，生下儿子。她的人生起起落落，下岗，刚分的房子又被收房，为了大姐多照顾李元，敢和二姐锣对锣指出问题，协助三姐打理家里家外，跟四姐维系着基本的姐妹之情，后来在母亲何佩珍得肾衰竭的时候她给母亲捐肾。到最后分了房子，苦尽甘来。 罗家四女儿：罗红菊 " 家里的老四，好吃懒做，母亲最头疼是她。曾在父亲的纺织厂当纺织工，不太喜欢五妹，是因为她和五妹都爱上邻居李家的次子李军。跟李军奉子成婚，怀孕四个月跟五妹争执流产不能再生育，她本质不坏，至少大姐罗红梅被林家欺负她还敢出去跟林家吵架，大姐精神失常送往精神病院，将大姐的女儿收养，起名为李元。在一次跟丈夫吵架当中，吐露出李元的真实身世，李元没有恨她，而是跟生父林江算账让林江身败名裂，后来李元与罗红菊和解。 罗家三女儿：罗红竹 " 家里的老三，家里唯一的大学生。考上了政法大学，母亲一直说三女儿是她的骄傲。到美国留学，生活艰苦，有苦说不出。五妹需要帮忙，不是不帮，是真的爱莫能助。后来回国当上律师，为了拯救二姐给她们来个律师函警告，希望她们整改。大姐当初被骗，她用法律武器对林江母亲一通敲打。在母亲生病后，她也参与帮忙。 罗家二女儿：罗红兰 " 家里的老二，曾在郊县的农场务农。成年后在一家服装厂当老总，典型的资本家，为了做假账一手遮天，找五妹当财会，怀疑女工偷窃搜身，还对手指骨折的女工不负责，一起开除，挪用公款。五妹忍无可忍，又看在是自己的二姐舍不得下重手，五妹和罗红竹联手让她知道自己的错误。罗红竹并非告她是在救她，同时也帮她们还上亏空，罗红兰面对妹妹的以德报怨，及时回头。 罗家大女儿：罗红梅 " 家里的老大，慈祥老实，成年后上山下乡去了贵州很多年，跟家里的人说有个叫林江的知青一直追她，当时母亲劝她不要在那里结婚，否则就回不来了。知青返乡带着女儿找到林家，林母先收留女儿，后回娘家。过阵子接女儿，女儿被林母送走了，那一刻精神出问题了，五妹帮她把女儿找了回来，刚开始精神恢复了一点，再后来再遇见林江，林江提起裤子翻脸不认人，这下罗红梅彻底绝望疯了，罗五妹找到她时已经神志不清了，被家里人送往精神病院治疗，一眨眼过了几十年，女儿李元被罗红菊养大，李元和马修喜结连理，一起照顾生母。 写在最后 " 罗家这五个姐妹,都是不同性格的女人。她们可以说是那一时代每个人的缩影，都是为了生活与梦想的人。是为了美好新生活为之而努力奋斗的群体，每个人都是那个在生命中值得等待的那个期望。 文|香甜草莓904 图|视频截屏

主演：宁才,娜仁花
简介：编者按：9月13日至16日，第26届中国金鸡百花电影节在内蒙古呼和浩特市举行。期间，新华网采访了几位内蒙古电影人，通过他们对内蒙古民族电影的回顾，共同展望民族影视剧的发展。 新华网呼和浩特9月15日电（李倩）蒙古族导演宁才回来了。和第26届中国金鸡百花电影节一起回来了！ 出走半生，归来仍是少年。从演员到导演，从台前到幕后，角色、主题千变万化，不变的是他坚守民族电影的赤子之心。 " 导演宁才接受采访（新华网 曹桢摄） “民族电影的使命就是我的初心” 《静静的艾敏河》、《季风中的马》、《红色满洲里》、《额吉》……一直以来，宁才把镜头对准他的家乡，通过银幕影像讲述着蒙古族光辉的历史，草原人民丰富多彩的生活，思考着本民族在社会转型下的生存与发展。 宁才作为蒙古族导演，他了解草原，了解牧民的内心，这份感同身受与心灵相通使得他的创作直击人心，引发共鸣。 2005年上映的《季风中的马》就是一部关于草原的现实题材影片，通过扣人心弦的故事，引发人们对保护草原、保护环境的思考。 这部影片成为夏威夷国际电影节上众多参评影片中唯一一部获得亚洲电影大奖的影片。 在内蒙古民族电影不断前进的路上，以宁才为代表的一支强大的创作队伍逐渐壮大，塞夫、麦丽丝、王新民等在国内外享有较高知名度的导演主创为内蒙古民族电影乃至中国少数民族电影做出了巨大贡献。 内蒙古生产的影视剧已经先后夺得包括“金鸡奖”、“百花奖”、“华表奖”、“飞天奖”、“金鹰奖”、“五个一”工程奖等国内外百余项重要奖项。 光环背后是无数内蒙古电影人的不忘初心。 宁才说，民族题材电影所肩负的使命就是讲述民族的故事、传承民族文化、为少数民族寻找民族文化的心灵栖息地。 “民族电影的使命就是我的初心，”他说。 讲好自己的故事，是民族文化的核心。民族电影应该是风筝线，不能让民族电影的观众如同断线风筝一般，宁才反复强调。 “用品质、用创意、用内涵、用形式打动自己、打动观众” 宁才说，浮躁的环境中有太多所谓的感动，所以要在浮躁中找到民族题材电影所应该坚守的东西。 不要因为走得太远而忘记为什么出发。他深知这一点。 在当今影视剧生产产业化、市场化、社会化的环境下，宁才并没有急功近利。相比让民族电影走出去，他认为观众内心对民族文化的认同更重要。 “我想拍，现在也能拍，但是总觉得还差点什么，还需要进行各方面的打磨，直到满意为止，把自己感动为止。”在谈及下一步的拍摄计划时，宁才说。 创作出一批有品质、有境界、有内涵的、有深刻理解的影片，才可以从内到外真正的提升影响力。用品质、用创意、用内涵、用形式打动自己、打动投资方、打动观众，这是他一直在追求的目标。 走过辉煌，如何再造辉煌，宁才对于品质的追求和对艺术的一丝不苟或许是最好的解答。 “要培养草原文化之子” “电影是梦，以梦为马，开启未来，让心灵之骏驰骋在电影艺术苍穹之巅。”这是宁才与锡林郭勒盟职业学院联合创办的成吉思汗电影艺术学院的招生标语。 这是内蒙古首个开设电影全专业的电影学院。他介绍，今年已顺利完成了招生计划，专业包括编剧、导演、表演、摄影等。 在更早之前的2012年，为了从各大名校培养民族影视人才，宁才和母校——上海戏剧学院积极争取，学院同意开设蒙古族班。宁才便带着母校老师从呼伦贝尔到阿拉善，差不多走遍每一所蒙古族中学，招到35名民族学生。同时又说服上海音乐学院招收了内蒙古作曲与编剧专业的15名学生。 从坚守内蒙古民族文化到繁荣内蒙古民族文化，他的每一步都铿锵有力。 宁才说，民族影视人才培养很重要，他们都是草原文化的“儿子”，他们懂得草原文化，给他们时间和空间，全心全力支持他们。

主演：高晓攀,吕一,李勤勤,李子雄,廖威廉,郝泽嘉,梁天,娜仁花
简介：在近些年的中国电影中，有一把开启名利双收票房大门的神奇万能钥匙——泰国取景。 最为观众所知的，陈思成“唐探宇宙”起始的地方就是泰国曼谷，徐峥囧途系列的《泰囧》、大制作的《澳门风云2》、2019年的口碑佳作《误杀》，再往前捋一下，纯把泰国作为取景观光地的《杜拉拉升职记》，还有犯罪题材的《门徒》《扫毒》《湄公河行动》……上述电影如今都跻身于中国票房或口碑最出色的电影行列中。 5月14日将在全国公映的电影《泰味儿》，也是嗅着这股子“泰味”而来。5月12日，《泰味儿》在北京举行了首映式。 " 《泰味儿》海报 这部电影由高晓攀、李子雄、吕一、李勤勤、郝泽嘉等主演，剧情比较简单：北京胡同青年唐饼（高晓攀饰）为了女朋友，机缘巧合地跑到了泰国，被女朋友抛弃后因情所困差点跳河自尽，被在泰国唐人街经营餐厅的莫莫（吕一饰）救起，并去到莫莫的餐厅帮佣。然后就是观众们熟悉的两个人日久生情，中途莫莫的餐厅所在的唐人街也面临着看似要被餐饮大鳄收购的风险，但是这条故事线后来转变为其实餐饮大鳄和莫莫的爷爷是好朋友，两人还联手揪住了莫莫的青梅竹马但是处处算计她餐厅的地痞。 人物线上，爷爷老莫因为妻子的去世一蹶不振，酗酒以后失去嗅觉味觉，和《饮食男女》里的父亲陷入同样的处境，好强又沉默，名厨成了弱者，开始还挺多笔墨铺垫他，但是高开低走，在后来就一笔带过地做了一盘大虾，就成为新的厨神并保住了餐厅。其实老莫很神奇地和当地据说要收购他们唐人街餐厅的大亨是朋友，关系很硬，不管他最后努不努力当厨神，大亨朋友都没打算收他们。 " 《泰味儿》剧照 说说感情线，主要就是莫莫和唐饼以及她的泰国男友之间的纠葛，这个层面看，《泰味儿》像是披着保卫餐厅外衣的恋爱剧，两人买菜的情节会有配乐慢镜头，电影后面部分还放了好久两个人的动态照片墙。 好在职业生涯中相当的时间都是作为相声演员的高晓攀能说会道，用了很多北京方言中的土话，又贫又接地气，很没溜儿的同时也对感情有一些执着。吕一最近在《乘风破浪的姐姐2》中有不错的表现，在《泰味儿》里如导演所说“还没有那么红”，表演真挚朴实。 电影里没有太多应景的配乐、也几乎没有氛围营造的场景，并由于几条线之间快速切换，逻辑有些零碎，因而场景都很“干”，高清背景虚化怼脸镜头，观众也会非常专注于演员的面部，这也对演员的表演提出挑战。 回到将主线故事和取景放在泰国是不是灵丹妙药的问题，相关题材的电影十多年间大量出现在中国院线，从最开始呈现泰国曼谷、清迈、芭提雅等异域风情到后来将一个在中国现下的环境中可能引起争议的故事一杆子挑到异国，比如《误杀》，中国的电影人们显然变得更精明和深刻了，这也为后来者提出挑战。 " 《泰味儿》首映礼现场 到了《泰味儿》这里，导演在5月12日的首映礼分享环节中，提到最多的两个字就是“遗憾”。《泰味儿》颇有一些生不逢时，首先是在泰国拍摄时，遇到泰国政治上的一些波动，“导致我们异域风情的内容、真正的当地的泰味儿，无论是从视觉上，还是味觉上的东西，都展示得没有那么透彻。这个故事的起源，我们还是希望探讨人与人之间的友情、爱情、价值观的冲撞，所以我们就创作了这样一个故事，唐饼这样一个做煎饼的普通人，劳拉是一个开小卖店的，莫叔经营着一家餐馆，他们都在泰国的一个水上市场，一个比较有当地特色的地方。电影中可能会有遗憾，或者有没讲清楚的地方，但还是谢谢大家。” 之前盘点为什么中国电影总是取景泰国时，媒体常引用泰国旅游局官网上一篇名为《为什么在泰国拍片》的文章，其中罗列了包括快速审批、风景美丽、技术先进、人员专业、费用低廉等多种原因。简单概括起来就三条：美、专业、便宜，这对中国电影业来说也有一定借鉴意义。 对于泰国当地的影视从业人员的评价一般都是较为专业，《泰味儿》的团队也谈到，当地的群演非常敬业，在四十多摄氏度的高温中，演完一场戏以后，他们会晒着太阳在原地站着等待，等着导演发号施令。在官方层面，泰国各级政府都对外国电影的取景拍摄采取支持态度，能为拍摄方提供“一站式”服务，各项审批较为迅速。 但是合作久了以后，资本进去的地方总会生变，《泰味儿》导演组也谈到，拍摄除了政治原因，导致皇宫等一些地方不能去以外，经常出现和当地的演员谈好一个价格后，他们又坐地起价，由于这些经费等原因，原本打算在泰国拍摄25天，最后只拍了16天。“从2019年4月在泰国著名的安帕瓦水上市场开机后，我们摄制组在北京和曼谷两地进行了实地拍摄，对两地的景观和人文特点进行了镜头讲述。虽然最后只压缩到泰国拍了16天、北京拍了2天，作为一个院线电影来说，我承认它有很多遗憾，但是我们的制作周期和我们整个的经历、经济来相配比的话，这个影片还是有它一定的价值的。”导演谈道。 来源：澎湃新闻

主演：娜仁花,邬靖靖,李琦
简介：广州末代西关小姐潘梦蝶，曾是一位绝代佳人，如今住在西关大屋中。在将近一个世纪的时间长河里，她坚守着自己的爱情，坚守着家族的秘密，坚守着属于她自己的祖屋……社区民警马思鹏是一位身手矫健、头脑聪颖、乐于助人的人民警察。他接到了一桩名为“代号西关小姐”的涉毒案件。在调查的过程中，马思鹏结识潘梦蝶及其后人叶伊西。随着案件的深入，许多不为人知的秘密随之解开，一场关于警民、亲情、血缘等复杂情感的生死较量即将展开……

主演：胡歌,吴磊,齐溪,娜仁花,甘昀宸,黄磊,扈耀之,白客,孙淳,杨庆生,龚蓓苾,赵倩,萧李臻瑱
简介：桂琳 近期上映的《不虚此行》讲述了主人公闻善作为一名悼词撰写人，有机会听到很多人讲述自己逝去亲人的故事。固定长镜头为主的拍摄手法，加上缺乏戏剧性的真实生活展现，让很多观众看《不虚此行》的最大感受是慢。尤其是在短视频成为主流娱乐方式的今天，很多电影在短视频思维的影响下已经变得越来越快。在这种对比下，《不虚此行》就显得更慢了。但也正是这种慢，显示出这部电影在短视频时代的价值和意义。 作为精神理想的“普通” 学术界在2010年左右提出了慢电影的概念，用来概括一种艺术电影的新风格。其特征大致被描述为“长镜头，去中心的与低调的叙事方式，以及一种对于宁谧和日常的明确强调”等。学者们对慢电影的讨论也是角度多样，褒贬不一。有些学者甚至认为所谓慢电影只是某些艺术精英的自命清高，为了对抗好莱坞经典叙事电影所刻意追求的矫揉造作和沉闷至极的影像风格。 独立导演出身的刘伽茵，曾经拍摄过很典型的慢电影，所以自然而然将慢电影的创作理念放入《不虚此行》这部商业院线电影之中。比较可贵的是，她恰恰避免了为艺术而艺术的形式追求，将慢电影作为表达自己“普通”美学所自觉选择的电影艺术手法。这里所说的“普通”美学，不仅指对普通日常生活的肯定，更是对大多数普通人的着力挖掘和赞美。 电影理论家巴赞曾经区分过电影所制造的两种幻象：一种是完全由蒙太奇制造的幻象，因为其意义的单一性和可操控性，这种幻象仅仅是电影幻象本身，与真实世界毫无关联。另一种幻象则是与现实结合，以假入真，能建构起观众对现实的新感受，揭示出现实新意义的幻象。它的妙处就在于并非完全来自被拍摄的现实，也不完全来自对摄像机的操纵，而是两者的完美结合，并最终返回到我们的经验世界，丰富和滋养它。技巧高超的长镜头就是制造这种虚实相生幻象的利器。因为长镜头的优势就是将意向的含糊性和解释的不明确性包含在影像的构图之中，能够让观众的电影感知大于生活感知，呈现出观众自我感知容易忽略的内容。刘伽茵喜爱使用固定长镜头，正是为了实现巴赞所说的第二种幻象，去发掘普通日常中某些宝贵的瞬间，实现她的“普通”美学。 比如影片中讲述逝去父亲的那个固定长镜头，观众开始的时候可以观察到一个面积很大，以灰色为主色调的客厅。儿子在茶几上放了两部手机，不停接收信息和回答信息。导演有意将他回信息的内容与对闻善提问的回答交织起来，制造某种具有讽刺意味的喜剧感。他似乎对父亲的爱好一无所知，只能发信息询问自己的叔叔。就在这时，妻子推开家门加入画面。她走到窗边拉开窗帘，窗帘后面居然还藏着几盆要死不活的绿色植物。原来这些都是老父亲生前种下的，现在因为无人照料而变得枯黄凋零。 这个固定长镜头可以说是第二种电影幻象，不仅一个被儿子长期忽略的寂寞父亲形象从中呼之欲出，观众也有机会从中感受这位逝去父亲的孤独，从而思考影片所试图呼唤的更积极的父子关系。如果观众耐心品味，在《不虚此行》中还能发现不少这样精心设计的固定长镜头。这种拍摄手法不仅从技术上对抗目前因为短视频影响越来越常见的电影快速而碎片的蒙太奇剪辑和奇观展示，更是对短视频时代观众的一种抚慰和唤醒，进而去反思在这个全面加速的世界之中，如何学会放缓时间，正视平凡，寻找自我。 作为治愈力量的“倾听” 媒介研究者认为旧媒介通常会以内容进入新媒介，比如最常见的就是电影对文学作品的改编。但在一些导演的创作中，文学还可以成为电影的艺术手法。电影创作者其实很早就发现闪回是一种很笨的电影手法。日本导演黑泽明、滨口龙介等从小说叙事中挖掘了一种巧妙的方法来代替电影闪回，那就是让演员通过台词直接讲述过去。因为语言讲述具有更强的主观性和深度性，它不仅可以重新编织过去，更可以与此时此地建立联系，产生复杂和多层面的时间表达效果。人物在讲述过程中的言不由衷和欲盖弥彰，更是观众捕捉人物真相的绝佳机会。 刘伽茵显然也对在电影创作中挖掘文学的艺术力量十分着迷。《不虚此行》中一共描写了五个普通人的逝去，虽然逝者的故事是影片最主要的内容，在影像表达上它们又都是缺席的。影片让这些逝者的故事只存在于生者的讲述之中，由此逝者与生者之间的误解、纠缠和遗憾也就成为影片的重要内容。值得注意的是，刘伽茵的创作并不是为了去揭示逝者的真实性，更不着眼于逝者与生者关系的复杂性，这恰恰是我们前面提到的黑泽明、滨口龙介等最重要的艺术诉求。在自己的“普通”美学原则下，她选择了去“美化”这些逝去的普通人，努力向观众传达更多的温暖和善意，实现对观众的治愈效果。 影片最关键的不再仅仅是讲述，更是倾听。主人公闻善，一个由失败的编剧转行为悼词撰写人的普通人，他在片中最重要的作用就是倾听。通过倾听、提问和不停地追问，他竭尽所能地将生者对逝者的回忆挖掘出来，甚至是他们忽略或试图埋藏的部分。很多观众会质疑闻善职业的真实性。的确，作为一个靠写悼词谋生的人，他过于“敬业”。他不仅恪守一个完成才接手下一个的原则，这本来就让自己的接活量受限，而且还不惜花费大量时间和精力去努力还原逝者的故事。因为闻善这个角色其实也是巴赞所说的第二种电影幻象：一个现实与理想交织下的人物形象。他一方面似乎很真实，刘伽茵在采访中谈到她对闻善租住房的选择，闻善衣着的选择等都是强调了他的真实。但另一方面，他更是刘伽茵“普通”美学所塑造的理想人物。他之所以如此执着于倾听，是因为倾听后面是他化解人与人之间隔膜、误会和遗憾的强烈愿望，也就是导演一再强调的渡人与被渡。闻善通过倾听在渡人，他也被讲述者所渡。影片对他与患癌的方阿姨、寻找自杀网友的金穗之间的讲述和倾听处理得就很动人。 但作为刘伽茵首次尝试的院线商业电影，《不虚此行》既有我们上面分析的精彩和有创意之处，它的创作短板也不少。 首先，导演虽然擅长固定长镜头的慢电影拍摄手法，但在剪辑技巧上就明显功力稍欠。巴赞虽然赞赏长镜头，但认为蒙太奇也是电影非常重要的手法，两者的结合才能成就一部真正优秀的作品。滨口龙介就十分擅长剪辑，因为他发现拍摄的当下有时很难把握场景里的所有精要，有些东西只有在剪辑阶段才看得到，所以剪辑才是导演要做真正决定的时刻。在《驾驶我的车》中，观众能够感受到一种看似平静，但在家福和女司机之间默默积聚情感力量的剪辑手法，直到家福和女司机最终痛哭相拥时，他们之间相互的拯救过程也让观众深深震撼。对比《不虚此行》，虽然也希望在闻善最后的被渡片段形成情感高潮，但因为剪辑处理得比较突兀，有些地方甚至不太合理，导致观众不仅不能完全理解闻善最后的情感失控，更是无法与他形成共情。 其次，该片对讲述和倾听的重视，使得剧本的对话编写和演员对台词的处理都成为《不虚此行》最重要的艺术魅力来源。影片在处理这些时也出现了不少问题。比如很多对话的编写有些做作，对日常口语的锤炼有些不够。导演显然对自己熟悉的领域更得心应手，所以闻善与自己导师的一段关于编剧的对话是影片的华彩段落，既是日常口语，但又韵味悠长。方阿姨和金穗的台词处理也很不错，但“很狗的”大哥和it创业老板两个故事的台词处理就比较生硬。影片对闻善与小尹之间的对话处理可以说是最大败笔，这也导致小尹秘密揭露的时候本该是影片的又一个情感高潮，但却没能达到预期的效果。 综上所述，《不虚此行》虽然是一部在创作上需要继续打磨的电影，但更是一部真切而有创造力的电影，甚至蕴含着对短视频时代病症的某种矫正力量，可以给后面的电影创作者带来诸多启示。 （作者为中国社会科学院大学文学院教授） 来源： 文汇报

主演：美懿,赵君,娜仁花
简介：人们每天都会做梦，美梦噩梦离奇梦，对大部分人来说，梦醒了就过去了。但是，世界上有这么一群人，穿梭在梦境里，他们被称作“潜梦者”。 陈猛的《潜梦追凶笔记》，讲的就是关于“潜梦”的事。潜梦者不仅能记住自己的梦，还能进入他人的梦，其中的高手还能构建梦境。 故事的主角王朗，是名心理咨询师，同时也是潜梦者。此外，他还与同为潜梦者的刑警吴岩，利用潜梦的能力，破获一起又一起大案。 梦到底是什么？弗洛伊德认为，梦不是偶然形成的联想，而是压抑的欲望，是通往潜意识的桥梁。所以，当人醒着的时候无法获取信息，王朗与吴岩便潜入梦境，寻找蛛丝马迹。 全书分为五个独立的故事，让读者了解潜梦者的神奇又恐怖的能力。故事的叙事循序渐进，剧情愈演愈烈，到结局，牵出一项巨大的阴谋和神秘的幕后黑手，为后续作品做铺垫。 第一个故事《藏凶记》，讲述了一对一件陈案、一场离奇火灾的调查过程。这个故事中 ，作者为读者展示了潜梦的过程，这个过程充满危险，潜梦的人承受着梦压，在此之下，主角王朗还要抓住每个机会，寻找蛛丝马迹。 故事也揭露了幽暗的人性，竟然真的有人，为了刷存在感，去制造灾难，再以英雄的形象出现在公众面前，正是知人知面不知心。 第二个故事《剃刀之眼》中，王朗与吴岩出现了对手，对手的能力远远高于他们，能够通过梦境操控别人，在梦游中不知不觉替自己犯下大案，以满足自己扭曲的心理。 第三个故事《魔童》故事题材相对老套，一个侏儒犯罪的故事。所不同的是，魔童也能操纵梦境，甚至险些另王朗与吴岩自相残杀。 故事的结局令人唏嘘，王朗与吴岩不得不放犯罪者离开。现实就是这么不如意，总有幽暗的地方，法律鞭长莫及。但举头三尺有神明，每个人做过的事，都会留下抹不去的痕迹。 《他人地狱》中，作者讲述了一场堪称绝杀的嫁祸案，在案件最后，真正的罪犯因病而亡，真相从此死无对证，替罪羊翻案困难。 这也让我们审视刑法，明白为何使用刑法时要一再慎重。对被施加者来说，一旦使用错误，将对其人生造成毁灭性的打击。 最后一个案子《兔子杀局》中，一个个陈案的在逃人被神秘虐待杀死，追寻真相之下发现是曾经的受害者利用潜梦对他们进行精神折磨。而结尾，还引出背后更大的阴谋。 这个故事中曾经的受害者很让人同情，法律总有鞭长莫及的地方，在这时，总会有人出来执行正义。而曾经的受害者如今变成心理畸形的施害者，也让人遗憾。 在故事的结局，还爆出一个料，吴岩也曾经是受害者。学会与自己和解，才是面对人生的态度。

主演：张嘉益,果靖霖,刘佩琦,姜武,车晓,徐洁儿,啜妮,种丹妮,曲哲明,姜大卫,施京明,海一天,邢瀚卿,迟蓬,娜仁花
简介：年代剧《生逢灿烂的日子》目前正在央视八套热播，这部剧很多人可能看过，因为这是一部五年前的老剧，而且还是一部戏骨云集的经典老剧。因此，即便是重播，依然吸引了不少观众的注意，收视率丝毫不低于同时段播出的新剧。 " 《生逢灿烂的日子》以上世纪七十年代的老北京为背景，讲述了郭家四兄弟的人生际遇，也通过他们各自的视角，向观众们展示了国家这几十年的沧桑变化。郭家原本是一个平凡而幸福的大家庭，可是随着老大失手杀了邻居开始，一家人就陷入了悲剧的泥潭。老大锒铛入狱，虽然他积极改造，出狱后也一直寻求重新来过的机会，却处处碰壁，最终他背井离乡，去往了内蒙。 " 老二靠着卖菜起家，后来又改卖羊肉，虽然生意看似红火，但是因为缺乏商业头脑，老二辛辛苦苦多年却并没有赚到多少钱。果靖霖饰演的老三算是郭家唯一的幸运儿，他从小就很刻苦，学习一直名列前茅，后来在师父的带领下进入了股市，成为了一代股神。老四有先天性缺陷，身体一直都不好，但是他性格开朗，从未怨天尤人，最终他也如愿实现了自己的梦想。 " 饰演郭家老大的是演员姜武，他是知名大导演姜文的弟弟，与硬汉姜文相比，姜武给观众们留下的印象更加温和，尤其是笑容很有喜感。由于哥哥姜文能导能演，太过优秀，导致很多人提到姜武的时候，都会一带而过，换了别人可能要自暴自弃了，可是姜武却从来没有过这种想法，反而是更加努力，让自己变得和哥哥一样优秀。 " 张嘉译在剧中饰演老二，不得不夸奖一句张嘉译对小人物的塑造，简直是活灵活现，在他的演绎下，一个平凡且乐观的小贩形象跃然于屏幕之上。张嘉译出道以来，参演过140多部影视剧，包括《蜗居》、《悬崖》还有《白鹿原》等电视剧，都是至今仍难以超越的经典。 " 不但郭家的四个孩子是全明星阵容，饰演郭父的演员刘佩琦，也是大众公认的老戏骨。刘佩琦的演技毋庸置疑，他和陈宝国、斯琴高娃等人合作的《大宅门》，相信很多人都看过，他在剧中的演技堪称教科书级别的。 " 一般说到戏骨，很多人都会想到这些老演员，其实年轻演员中也有不少实力派，刘烨就是靠着演技红遍了大街小巷。他不但拍摄了数十部经典影视剧，还代言了热门网游贪玩蓝月，参加综艺时的表现也非常不错，堪称全能。 " 《生逢灿烂的日子》是一部时间跨度很大的电视剧，主角基本上都经历了三个年龄段，所以除了成年版的张嘉译、姜武等人外，还需要童年版和少年版。苏翊鸣、周品睿等小童星，还有鲁诺、刘端端等少年演员们，在剧中的表现一点都不逊色于张嘉译等人。正是这三代演员的精彩表现，才成就了电视剧《生逢灿烂的日子》。 "

主演：迪丽热巴,佟大为,高鑫,尤靖茹,冯雷,韩栋,贾青,熊梓淇,谭凯,王迅,李依晓,沈晓海,马元,刘之冰,陈紫函,雷汉,许文广,沙宝亮,安琥,娜仁花,神龙茂,郭迦南,张可
简介：" “自称公检法机关让你转账的都是诈骗，网上买卖游戏装备私下交易的都是诈骗……刷单的都是诈骗……”地铁口、商场前、小区里大喇叭循环播放的这段宣传标语你是否听过？ 信息社会，技术的“两极效应”愈发明显。新技术的快速发展与广泛应用，使得互联网更快、更强、更便捷，但也导致网络犯罪迭代更新迅速和风险聚集放大，使得规制与防范的难度进一步加大。 自1994年全功能接入互联网以来，中国的网络环境经历了由早期的匿名、虚拟、混乱，到现在的实名、清朗、有序的过程，网络治理力度也日益加大。新时代下的网络和生活环境，终于日月换新天了，而这变化的背后，离不开检察人的努力。 " 今天开播的电视剧《公诉》，作为首部打击新型网络犯罪检察题材电视剧，讲述的就是新时代检察官依法履行检察职能、破获新型网络犯罪案件、斩断网络犯罪黑灰产业链的故事。 该剧以最高检制发“六号检察建议”为背景，以检察机关打击新型网络犯罪十大典型案例为原型改编创作，从江城检察院年轻检察官安旎介入调查跨境电信诈骗案入手，围绕查找案件线索、锁定犯罪证据、指控犯罪事实，进而成功办理了网络色情直播、网络赌博、网络诈骗等一系列社会危害性极大的网络犯罪案展开。 视频加载中...

主演：娜仁花,石兆琪,李育生,田文涛,石兆棋,马宏,刘豫安,巩文生,常小菱,李丹旎,肖晴夕,梁晓勇,纪国强,刘玉安,王中玉,索雷斌,张瑞,马建平,赵娟,王祥,贾峰,赵志刚,付风男,牛晓丽,宁宁,张中,王振山,李玉生
简介：在国际禁毒组织的严厉打击之下，金三角地区的毒源渐趋枯竭，大毒“深山猎人”为研制新型毒品冰毒，来代替罂粟，秘密潜回家乡，使波澜不惊的平原市一时暗潮汹涌。深夜，两伙贩毒份子为抢夺毒品在山区公路展开火拼，造成重大人员伤亡。为了巨额利润，贩毒组织又斗胆在迪厅交易，却被刑警队长艾强的女儿无意中发现。得到情报的缉毒支队队长李浩率队员及武警战士迅速赶到现场包围了迪厅，但贩毒梁虎生却神秘失踪；然而，在逃脱警方的追捕后，梁虎生却又不明不白的被毒杀。数百公斤的冰毒，在警方的严密布探之下偷偷运出市区，接着，大豪药业集团的副总慕在发现冰毒的秘密后，又在一夜之间不明去向。利用发达的现代通讯技术和互联网科技，贩毒份子通过手机留言和网上E-mail展开源源不断的贩毒活动，甚嚣尘上，其间交织着毒品、凶杀、网恋、爱恨情仇，究竟谁是幕后元凶，其中又隐藏着什么重大匿情。

主演：李君峰,娜仁花,唐小然,宗平,黄品沅,何林翰,陈奕龙,袁惠芬,王新华
简介：音乐青年、音乐老师、跑马健将......郭斌曾有过许多对未来身份的憧憬，但是在经过深思熟虑他郑重的做了最后的决定，在他的未来他想做一位优秀的演员，通过优秀的作品带给大家更多快乐和对生活的感受。 " 从电视剧《燃烧》《打骗行动之你被盯上了》《都市007》到电影《古寨警情》《无人村》《小秦归乡记》《灵魂草》等，凭借精湛的演技和扎实的功底，郭斌吸粉无数，也得到了众多优秀导演的青睐，特别是电影《古寨警情》入围澳门国际电影节，电影《幸福路上》入围百花奖现实主义题材主推展映片，让他受到了更多的关注，如今他正通过每一个动作，每一个眼神，展现出惊人的天赋，未来可期！ " 电视剧《那年小米正芬芳》饰演 赵顺利 " 电影《小秦归乡记》饰演 富荣 " 电影《灵魂草》饰演 丁义昌 " 电影《灵魂草》饰演 丁义昌 " 电影《白河警事》饰演 顺子 " 在您参演过的这么多的作品中您对哪个角色印最深刻？ 《燃烧》中的黑狗吧，在生活中我一直是一个阳光乐观开朗的大男孩，而黑狗却是一个憨厚老实、淳朴有血性的土匪形象，和生活中的我有着巨大的反差，对我来说有着很大的挑战，而且土匪是历史上存在现在又不存在的一类人，无法真实的体验只能凭借自己的想象和前辈们演绎的经典形象去理解体会这个角色，为了生动形象的刻画出一个有血有肉精神饱满的人物我观看了许多同类型的人物的影视作品，做好笔记借鉴经验，不过再累我觉得也是值得的，在《燃烧》播出后黑狗得到了观众和导演的认可这令我非常开心。 " 第一次演戏时的情景是什么样的呢？现在对于演技的理解和当初又有何不同？ 我觉得自己算是比较幸运的演员吧，第一次演戏的时候就遇到了一位脾气很好的导演，接到剧本那一刻，觉得自己肩负着非常强的使命感，好像觉得这个事情它不仅仅是完成好一个角色，他对我是如此重要，一下马上让我觉得自己仿佛又长大了一些，体会到了，为了自己的挚爱付出和担当的那份感受，如此美妙和享受，当时就一个念头，一定要把这个角色演好，以至于在我拍摄的头一周，每天都在废寝忘食的背台词，想人物最后拍摄还算顺利，得到导演的认可，现在对于演技的理解和当初肯定有很大不同，现在更加自如，更能知道什么叫松弛有度知轻重，多了一些经验后就相对有了一些自己的感受和理解，其实我对演技这个词挺有抵触感的，我一直都很向往一种没有表演的表演，我认为那才是最有力量的，觉得还是什么事情顺从自己的内心跟着心和感觉走，随心随性，随遇而安，一直是我的生活格言，做自己喜欢的，表演的真谛 源自生活自然，表演的内涵无穷无尽，很多事情对于我个人而言，我不喜欢把它给标签和概念化，更多的是自己对于生活人性的理解，我觉得演员就是一个转换器，你需要把自己对生活人性自然的理解感知转换成大众所认为的荧幕前的所谓“演技”，你在用心的去成为去诠释，观众在荧幕前用心的观看和体会这样的互动和交流，我觉得才是对于一个演员来说，最温暖，最有意义的。 您认为作为一位优秀的演员需要具备哪些基本的特质？ 保持一颗童趣的内心，知世故，而不世故，历世事，存天真，坚持你喜欢的，尊重你不理解的，在包容的基础上，本色表达在尊重的基础上，真实演绎。永远保持对生活的高度热爱，永远相信知识可以让你认知世界，行走可以让你感知世界，要把认知和感知运用落实领悟到实际的表演实践中，我们所饰演的角色大都来自于我们的生活中，但艺术创作又高于生活等同于生活，要表现出它的独特一面，就要把握拿捏好角色本身和生活所赋予角色的一切标签，我认为这些是一名优秀演员应该具备的基本特质。 " 您认为自己是一个什么样的男生，最擅长的事情是什么？ 我觉得自己应该算是比较大大咧咧，阳光些的男生吧，不过有时间也会觉得自己在喜欢的人和比较尊敬的人面前变得有些内敛和呆萌，朋友说我是粗矿的外表，温柔细腻的内心，嘿嘿，对于这个评价，我表示充分认可，也有朋友说我是雌雄结合体，呵呵，女人男人干的事我都可以，除了不会女人的生孩子，这个我倒觉得可能是受母亲的影响，和自己从小跟着姑姑生活时间多一些的原因吧，母亲是比较有远见，主心骨的人，所以家里的事情里里外外父亲就是执行母亲的命令，母亲也自然就有了男人担当抉择，又不失做母亲的无微不至和细腻，最擅长的事情就是喜欢做的事情，愿意去做的事情，因拍戏结缘，认识一位好哥哥，受他影响，爱上了跑马，就把它融入到自己的生活轨迹里，从2014年到现在，跑了，世界大满贯纽约、芝加哥，还陆续报名了东京，柏林，伦敦目标完成世界大满贯。用跑马的精神，行走的力量去感知、挑战，认识自己与世界。 如果没有成为演员，您觉得自己会做什么职业？ 那我只选跟艺术健康有关的，在我的认知世界里精神的富有和愉悦要大于物质，我有一个小小的遗憾，在我没有成为演员之前，应该算是大大的遗憾，从小我就特别喜欢画画，我觉得能成为一名有风格的画家，应该算是除了演员之外，最让我心动的职业吧，用独特的视角去认识和发现身边的一切，已知的,和未知的,发现美勾画出自己的人生画卷，也应该很享受，而健康是我近几年最深刻意识到的，有了好身体才是一切，也是最高级的炫富，所以享受健康，传递健康，我想大概也是我们生而为人尊重万物生灵，最值得追寻为之奋斗的事业吧，所以我觉得成一名健康管理师也是不错的。 " 您对自己的未来有什么想法？除了演戏您还有什么想挑战一下？ 想法……嗯，其实也没有什么想法，就是继续沿着自己设定好的大方向，好好的生活，用心的去感受，去拥抱身边最朴实的一切，享受最平淡的一天，经得起生活的波澜，耐得住生活的平凡和寂寞，最大限度的去榨取生活的快乐，快乐的生活，生活的快乐，当然也希望自己在表演上有一些新的突破和进步，多一些挑战，尝试能与更多优秀的演员和导演合作，给大家带来更多走心的优秀作品，如果说除了演戏之外，还有什么想挑战的？我觉得还是顺其自然吧，想到了能去做的就去做，不要给自己生活留遗憾，扎根生活自然的土壤，去旅行，去感受，去饱览祖国的大好河山，让角色融入生活，消失于生活，在生活自然的土壤里生根发芽。 " " " "