闫妮

主演：王磊,徐海乔,顾宇峰,孙晓鹏,金为珩,东靖川,来喜,刘思言,陈维涵,闫妮,沙溢,殷桃,姜超,洪剑涛,林永健,高亚麟,刘敏,毛孩,王超,谭涛,黄澄澄,刘玥霏,刘雨欣,
简介：最近东方卫视的新综艺，让情景喜剧又回到了大众视野，我们熟知的情景喜剧包括《我爱我家》，《东北一家人》，《武林外传》，《炊事班的故事》以及《家有儿女》等这些大热剧，但这些年内地也有不错但鲜为人知的情景喜剧，小编盘点几部好看爆笑的电视剧，推荐你看！ 第一部《大学生士兵的故事》这部情景喜剧有2部，第一部2011年首播。 " 这部情景喜剧由尚敬导演执导，该剧由王磊、刘思言、谭涛，徐海乔等领衔主演的场务连的故事系列电视剧。 " 林永健、高亚麟、闫妮、殷桃、沙溢，毛孩，姜超等都在剧中客串，这部戏主要还紧跟了当下大学生入伍当兵的热潮，讲述大学生入伍当兵的生活趣事。 " 第二部《超人马大姐》2008年由吕小品执导，蔡明、虞梦、李建华、邵峰等主演的情景喜剧。 " 这部马大姐题材不同于之前《闲人马大姐》的系列，加入了新潮科幻的元素，故事讲述热心马大姐（蔡明饰）在剧中从火星人（邵峰饰）那里获得各种神奇的力量，她的生活也因此发生了奇异的变化。 值得一提的是这部电视剧的导演是我们熟知的《东北一家人》饰演牛小伟的吕小品执导的。 " 第三部《圆圆的故事》是由周小刚、关凌执导，关凌、句号，梁天，王磊，姜超等主演的情景喜剧。 " 这部电视剧以社区为主题展开的故事，承接了《我爱我家》的人物设定，讲述了贾圆圆大学毕业后来到了小时候居住的社区工作，踌躇满志的她步入社区工作的故事。 " 第四部《电脑娃娃》2008年首播，该剧由林丛、杨影执导，阿雅、高亮、陈创、高亚麟、巴戈、胡奥等主演的情景喜剧。 " 该剧讲述了三个具有不同个性的儿童——“电脑娃娃”壮壮、小斌、莎莎在各自家庭中的故事。 " 《电脑娃娃》是借鉴美国1985年拍摄的同名电视剧，这部电视剧也保留了《家有儿女》原班班底打造，剧中的莎莎一角也是现在内地大火的青年演员张子枫扮演的。 " 第五部《开心麻花剧场》2012年网络首播，由王宁、常远、艾伦、陶亮、韩云云、陈昊明领衔主演的爆笑喜剧。 " 该剧是全国首部周播网络情景剧，该剧延借鉴《老友记》、《生活大爆炸》等美剧的创作播出方式，讲述了六个鬼马可爱的年轻人在创办一个业余同仁剧团的过程中发生的种种趣事。 "

主演：牛莉,殷桃,闫妮,林永健,周冬齐,高亚麟,洪剑涛,陈维涵,谭涛,鲁继先,宫景华,Elyse ribbons(美国),肖雄,阎肃,唐加思,洪牡丹,金为珩,柳素英,崔若涵,刘智扬
简介：在中国内地影视圈，有这样一位女演员和导演，她用实力和才华书写着自己的传奇故事。她就是1975年5月10日出生于辽宁省沈阳市的李欣凌。毕业于中央戏剧学院表演系本科的她，不仅拥有扎实的表演功底，还展现出了过人的导演才华。今天，就让我们一起走进李欣凌的世界，感受她的多重魅力。 " 李欣凌的演艺事业起步于1997年，她在电视剧《刑警的故事》中的精彩表现，让观众们看到了她的演技潜力。随后，她在1998年主演的青春偶像剧《你我一样》中，再次展现了自己的表演实力，赢得了观众的喜爱。 " 进入21世纪，李欣凌的演艺事业迎来了新的高峰。2000年，她参演了古装历史剧《秦始皇》，在其中扮演的角色给观众留下了深刻的印象。2002年，她领衔主演的电影《翻身》更是让她获得了业内人士的高度评价。 " 此后，李欣凌的演艺生涯愈发丰富多彩。2005年，她出演了爱国主义年代剧《大宅门2》，展现了自己对于历史人物的深刻理解。2006年，她在战争爱情剧《粉墨王侯》中的表现，更是让人眼前一亮。2008年，她参演了古装神话剧《封神榜之武王伐纣》，再次证明了自己的演技实力。 " 然而，李欣凌并不满足于仅仅在荧屏上展现自己的才华。2009年，她导演了数字电影《红棉袄》，展现了自己的导演才华。2010年，她更是执导了话剧《卡卡的站台》，将自己的艺术触角延伸到了舞台之上。 " 李欣凌在导演领域的才华得到了更广泛的认可。2012年，她执导的儿童励志剧《蓝天花朵》在天津少儿频道播出，获得了观众们的一致好评。这部剧以生动真实的故事，传递了积极向上的价值观，让孩子们在欣赏剧情的同时，也能感受到成长的力量。 " 2013年，李欣凌再次展现了她的导演才华。她担任了清华大学原创话剧《马兰花开》的总导演，将这部充满青春气息的作品呈现给了广大观众。同时，她也凭借这部作品获得了第四届北京大学生戏剧节优秀导演奖，再次证明了自己在导演领域的实力。 " 李欣凌的多重魅力不仅仅体现在她的演技和导演才华上，更在于她对于艺术的热爱和追求。她用自己的努力和才华，为我们带来了许多优秀的作品，让我们在欣赏的同时，也能感受到艺术的魅力。

主演：葛优,赵薇WeiZhao,乔杉,范伟,闫妮,潘斌龙,王森,田雨
简介：" 《两只老虎》是首儿歌，为什么一只没有耳朵？一只没有尾巴呢？确实奇怪！百度出几个结果都很荒诞，不能让人信服。《两只老虎》是部电影，其导演李非曾被姜文赞誉不已，难道李非会给出答案？观影前看了些影评，评分不高，对电影本身没抱多大期望，可是对主题却很感兴趣。 人到中年，难道不像是这两只模样古怪的老虎，名头是兽中之王，事实上已经负伤，虽不至危及性命，却是狼狈不堪，却又不得不努力奔跑，奇怪吗？又不奇怪。 " 井底之蛙并不可悲，可悲的是你把它弄出来看到了外面的世界，然后又把它丢进了井底。我们告别了饥饿，看到了改变命运的机会，甚至已经走上了人生的星光大道，兴高采烈、甚至有些得意忘形地走着走着，突然发现这条路已经被断掉了，比这更可悲的是我们忽然发现这条路已让我们背道而驰。 人到中年，我们赶上了好时代，经历了社会的巨变，很多儿时不敢想象的事情变成了现实，可是为了一些虚妄的东西我们又不得不疲于奔命，父母一天天衰老了，顾不上陪伴；儿女已进入大学，身体仿佛不经意间已经变得比我们还高还大，可我们却无法走进他们的精神世界；同学同事朋友的联系并没有减少，却反而觉得心与心之间在渐渐疏远。 我们得到了什么？我们失去了什么？人生如这部电影，本应是部喜剧，难道我们只能悲观地说：人生就是一个字“能过且过”，或者“造化弄人”。 "

主演：黄轩,张嘉益,闫妮,黄尧,热依扎,白宇帆
简介：" 直到今天，年初意外走红的主流题材电视剧《山海情》仍然是人们热议的话题。短短几周的时间内，这部电视剧就从默默无闻发展成“天下谁人不识君”，得到了全频谱观众尤其是青年群体的喜爱，也吹响了“新主流电视剧”破圈的号角。它与此后的《觉醒年代》《大江大河2》等一批题材主流、效果一流的电视剧组成了一股强劲的艺术力量，成为建党百年迈向新征程这一特殊历史时刻的重要现象。 " 《山海情》的最大口碑点是“真实”。这部电视剧将三个层面的真实统一到坚实的故事情节中。 首先是事件的真实性。《山海情》的题材、人物甚至很多情节段落都来源于真实原型，很多情节改编自已经被媒体广泛报道的李双成等模范人物的真实事迹。其次是视听的真实性。这部电视剧的创作团队不仅惟妙惟肖地还原了30年间闽宁镇建设发展历史中的关键场景，在演员妆容和表演方面也极力地贴近真实。创作者们去掉了流行电视剧中的“塑料脸”和美颜滤镜，而且还采用了方言，这让很多广为熟知的流行演员以一种反差极大的乡土形象出现在故事中，的确达到了传神的表演效果。最后，也是最重要的，是情感的真实。只有真实的情感才能够最终征服观众。这种共情效果既来自于剧中人物带领观众一起经历跌宕起伏的历史进程，而且也是通过戏剧性手段成功完成的对于善有善报、拼搏总有回报的令人信服的满足。 " “现实主义”是广大观众和文艺评论界围绕《山海情》所形成的最大共识。作为社会主义文艺创作的关键词，现实主义解答的是“什么是真实”“如何表现真实”的理论与实践问题。《山海情》中的现实主义，首先体现为一种创作取向。它在主题和叙事上紧紧地把握人民主体性的核心要求，敢于直面现实中的真矛盾、直指发展中的真问题，努力从现实中找到揭示问题和解决问题的艺术养分。创作者发自内心地将目光聚焦在中国发展的具体的个体身上，以人物为中心，“不断地深入生活，推翻重写”，最终生动塑造出马得福、李水花、李大有、陈金山、凌一农等一批各具特色的戏剧人物。“通过故事揭示主题，而不是让主题凌驾于故事之上”，以《山海情》为代表的新主流电视剧很好地摆脱了此前同类题材中的概念化和悬浮式的创作困境。 在现实主义创作精神的指引下，《山海情》还探索出了具有中国特点和时代特色的现实主义方法论。它注重从生活中捕捉和提炼故事，将乡土中国的人情世故通过戏剧情节生动地展现在观众面前，也充分塑造出戏剧人物身上的既可爱又可叹的层次感。例如，《山海情》的第七集围绕着春季供水的矛盾组织起核心情节，这是马得福担任代理村支书之后遇到的第一件棘手的事情。从事件本身的强度来说，这是一个在其他同类电视剧中很容易一笔带过的小情节；但在创作者的精心雕琢下，先是渲染出灌溉对于农民的极端重要性，然后从两个农民和供水站职工的矛盾开始，一直发展到马得福带着一群农民去现场会找市委书记评理，成为一场来源于现实生活又充分戏剧化的大戏。类似的创作闪光点几乎充满了《山海情》的每一集，现实主义的方法论让电视剧在一波三折中刻画了吊庄户的艰辛创业史，也深刻展现了属于中国当代农民的生活世界和奋斗精神。 """ “这世上最重要的事是争气，让家人过得更好。 ——李水花” 《山海情》的最终成功绕不开“情”字。在扎实的现实主义创作的支撑下， 《山海情》让具体的人成为前景，用人的喜怒哀乐展现时代，从而为观众的共情和共鸣奠定了基础。“如何以情动人”是这部新主流电视剧带来的另一个重要启示。 《山海情》中的情感叙事继承了我国自1930年代以来的伦理情节剧的优秀传统，重视对于家庭气氛和亲情关系的摹写，在家长里短中起波澜、响惊雷。被观众评价为“每一集都很好哭”的《山海情》，其情感浓度很多来自于我们个人日常生活中能够感触到的细节和情节，并通过戏剧性的力量让我们认识到日常生活的不平凡，通过艺术想象力将日常琐碎和大的时代联系起来。 例如，剧中对于李水花的角色塑造就为当代文艺作品中的女性形象提供了新的标杆。在剧情的支撑和演员的努力下，这位典型的农村妇女依靠吃苦耐劳和追求独立的精神获得了观众好感。尤其可贵的是，在她的家庭生活和情感线索中，创作者宁可让观众“意难平”也坚决抵制“狗血剧情”，从而确保了这一角色从头至尾的一致性和完整感。李水花身上体现出善良天性以及来自于乡土的生命力和韧性，折射出真实生活中“大女主”的真正精神，也引发了观众的共情和共鸣。 " 批判性与建设性的辩证统一是《山海情》能够让观众“动情”的另一个重要原因。早在1950年代，社会主义现实主义的创作理念就要求文艺创作应当展现社会生活主要矛盾、以及主要矛盾的主要方面，同时要展现历史发展的趋势和进步的力量。《山海情》的成功很大程度上要归结于不回避矛盾。它对于扶贫过程中的官僚主义、形式主义和人之常情的揭示，很好地平衡了主题先行，也为故事提供了戏剧性的来源。故事的第二篇章围绕“种蘑菇”而展开的绵密叙事就体现出这一特征。其中既有“现场会”段落中对于官僚主义的惟妙惟肖的揭示，又有对于李大有这一人物的局限性和恨其不争的充分塑造。正是有了批判性和揭示性的基础，每天跟着《山海情》讨论种蘑菇、担心卖蘑菇成为了年轻观众们在弹幕上的热点话题，他们对于马得福、凌一农等人的努力报以深切的认可与感动，也对脱贫攻坚的事业有了更加深刻的情感认同。 除了坚实的剧作基础之外，新的媒介环境和观看场景，也提升了《山海情》的情感辐射力，最终促成了新主流电视剧的出圈。传统上电视剧的收视模式是以家庭空间为依托、以电视机屏幕为介质的观看场景，观众对于影视剧的反馈大多数是通过观看后与亲友之间的讨论而完成。而当今新媒体所提供的线上观看交流平台不仅让观众的反馈可以通过弹幕等方式随时表达，而且还促进了个体情感在实时交互基础上的发酵和叠加。此外，很多社交短视频的用户也积极地制作发布针对剧情和人物的个性化评论，这同样拓展了《山海情》的全频谱影响力。正是社交媒体和网络视听环境，让电视剧直击人心的情感力量得到了最大程度的发挥。 " “山和山不一样。你要是见过这山原来的样子,你就知道有啥不一样了。 ——马得福” 在奋斗百年路、开启新征程的大背景下，新主流电视剧的成长和成熟体现了党的文艺工作路线方针在新时代的继承与发展。以人民为中心，深入生活、表现时代，已经成为当下文艺创作者们的集体追求。在长期的工作积累之下，早在2019年影视剧行业就开始出现“现实主义”回归的趋势，当年获得《国产电视剧发行许可证》的现实题材剧目占总部数的近三分之二，一改此前古装奇幻独大的局面。 《山海情》的制片人侯鸿亮在分享创作期间的体会时也强调现实主义对于创作的价值，他说： “找不到方向时，就去问脚下的土地，去到人民中间，寻找力量。” 而在市场和创作充分发达的基础上，管理部门也更加重视顶层设计与创作规划，提倡“时代报告剧” “全景宏观电视剧”的创作，借助“集中力量办大事”的思路，来推动电视剧的精品化。近期，国家广电总局制定了“十四五”电视剧选题规划，将在未来五年推动创作100部讲述中国故事、反映时代精神的精品力作。在不久前相继结束的成都网络视听大会、上海电视节等专业活动中，国内顶尖的创作团队和播出平台也摩拳擦掌、积极投身新主流电视剧的制作。 " 在上述积极因素的共同作用下，《山海情》等成功作品对于未来新主流电视剧如何发展提供了有益的经验。在具体的创作观念上，要把握当下观众需求，在创作和传播规律的探索上下功夫，从而将大的时代进程和具体的人物情感结合起来，完成时代命题的戏剧性表达。从宏观角度上来看，则应当进一步地将主旋律的抒写、创作者的经验和观众的期待相结合，将重点题材的规划性与市场的主动性相结合。只有做到既在现实主义和服务人民方面发扬传统、又在艺术表达和视听形态上探索创新，才能够延续新主流电视剧的创作实践，更好地发挥影视艺术在记录时代、凝聚价值、繁荣文化等方面的功能。 作者：梁君健（清华大学副教授） 编辑：陈熙涵

主演：梁天,安乙荞,文松,闫妮,关婷娜,黄玥程,谢梦华
简介：今天，由作家梁左之女梁青儿、梁天之女梁小凉首次联合编剧、执导，梁天、安乙荞、文松主演的电影《让我怎么相信你》上映。这是梁天阔别大银幕数载之后的首次回归。 " 梁天作为喜剧演员，曾与葛优、张国立、陈佩斯、姜文等人合作，出演了《二子开店》、《顽主》、《过年》、《本命年》等多部银幕作品。梁天在情景喜剧《我爱我家》中塑造的贾志新一角更是令人津津乐道。和以往作品中的黄金配角不同，在电影《让我怎么相信你》里，梁天难得挑起大梁出演男一号，这也是梁青儿、梁小凉姐妹两为梁天量身打造的一个角色。 《让我怎么相信你》讲述了一对隔阂重重的问题父女通过一段意外之旅而重修盟好的故事。梁天饰演的父亲范坚强做事不靠谱、不负责，表面光鲜亮丽，背后却有万分苦楚。面对女儿的厉声质问，他数次张口却无声；与女儿发生争执后彻夜难眠，面对彼此间的重重隔阂而手足无措……片中所呈现的种种细节，都与现实生活中的父亲角色无比贴切：同样的不善言辞，受到误解后的默默承受，独自一人扛起所有困难苦楚。 该片编剧、导演之一的梁小凉在接受采访时曾谈到，中国的父爱表达大都比较内敛，亲子间缺乏有效沟通，久而久之，彼此变得不再信任了，而信任又是沟通的基础。所以她希望通过这个故事传达一个朴实的愿望——这个世界已经很冷漠，不要再让父亲成为一个陌生人。同时影片也为父母与子女提供一个契机，放下偏见，理解并重新认识对方，也认识自己。正如梁天在点映会上所说：“父母与孩子一起承担生活是最理想的状态，这说明孩子长大了，也有能力心疼父母了，甚至父母出现生病或者其他一些情况，孩子也是会默默为父母遮风挡雨的。表层的关怀与支持永远不如深度的爱与理解。” 《让我怎么相信你》立足现实题材，获得观众和业内人士的肯定。学者马未都真诚感叹，“带有情怀、文学性的电影能够回归，是一件大事。”演员张国立更以自身角度给予电影充分肯定：“这两个小孩（梁青儿、梁小凉）的导演功底看似稚嫩但不浮华，真诚而富有情怀，最后的温暖结局让人笑中带泪，感动不已。”而作为编剧、导演之一的梁小凉对业内前辈的支持也表达了谢意：“影片一路承载了许多人的关心、支持和帮助，感谢他们对影片的肯定。” 来源：北京晚报 记者 李俐 编辑：tf008

主演：刘威,吴辰君,闫妮,戈治均
简介：新华社北京6月7日电（记者白瀛）影片《挚爱无悔》日前在昆明开机。影片将通过缉毒、反恐、解救劫持人质以及家属支持的故事，展现武警官兵舍小家保祖国大家的奉献精神。 导演安战军在京介绍，影片包括三个平行故事：战斗在缉毒一线的王强化妆成毒贩，深入制毒工厂排爆并制服毒枭，铲除制毒窝点；军属庄小红支持丈夫驻守高原山口，探亲路上遭遇车祸截肢，为确保生下健康孩子，忍痛不打麻药进行手术；援疆战士王报国身患癌症，多次申请援疆执行任务，牺牲前留下“来生再报国”的遗愿。 安战军电影代表作包括《血性山谷》《六月男孩》《看车人的七月》《疑案忠魂》《惊沙》《原祸》等，曾获中国电影华表奖、童牛奖，以及蒙特利尔国际电影节评委会大奖等国内外奖项。 电影《挚爱无悔》由李琦、国永振、陈姝、魏鹏等主演，将在云南、青海、新疆、上海、海南等地取景拍摄。

主演：葛优,章子怡,浅野忠信,杜淳,钟欣潼,倪大红,赵宝刚,袁泉,闫妮,韩庚,霍思燕,杜江,王传君,钟汉良,马晓伟,吕行,乔笑笑,刘天阳,赵海涛,叶禾,周敬峰,杨露璐,松
简介：如果说《长城》是一席饕餮盛宴，《罗曼蒂克消亡史》更像是一壶滋味浓酽的香茶，咽下口有回甘，而且第二次泡（看）味道更佳。 " 电影讲的是三、四十年代旧上海中一群人的命运，黑帮暴力夹杂浪漫柔情，罗曼蒂克代表的不仅是爱情，也是一个曾经混乱却又自由的旧时代。当葛大爷缓缓说出“我有时候会想到你，你应该是在北方”，消亡的意味令人唏嘘。 很多人说《罗曼蒂克消亡史》是一部挑战观众的电影，因为它的非线性叙事结构看起来很杂乱，不仅有多个时间点，片中的角色也非常多，还有一些从未出场但是被提起多次的人物（比如戴先生）。每个角色的出场时间都不太长，每个故事看起来独立成章，但当你看完电影，在脑海里把它们拼凑在一起，又会觉得一切是如此完整、和谐。 电影是剪辑的艺术，《罗曼蒂克》正是一部散发着“剪辑的魅力”的电影。当然，要看懂它，你需要认识这些角色，并厘清图中这18条人物的关系。 " （点击放大即可查看原图） 陆先生（葛优饰）身份：黑帮大佬 " 葛优饰演的陆先生是位叱咤上海滩的黑帮大佬，陆先生与王先生（倪大红饰）、张先生（马晓伟饰）在历史中的原型就是闻名上海滩的“三大亨”——杜月笙、黄金荣和张啸林。 电影中的陆先生有个对他忠心耿耿的姨太太小五（阿娇饰），他和小六（章子怡）之间则有着克制的暧昧情愫。 " 片中，葛大爷抛弃了观众熟悉他的光头形象，板寸和长衫将他带回了旧上海，陆先生外表文质彬彬，但办事儿心狠手辣。上海沦陷后，陆先生因拒绝日本人的拉拢，家人、亲信（杜江饰演的马仔、闫妮饰演的管家）遭到杀害，他在一场暗杀中逃出，战争期间撤退重庆，战争结束后他处理了背叛他的“妹夫”，之后移居香港。 走之前，他提着箱子回到了曾经的大宅，那里已经是一片荒凉。 渡部（浅野忠信饰）身份：陆先生的日本妹夫 " 最初出现在观众视野里的浅野忠信是陆先生的妹夫，他有着一位漂亮的上海太太，和两个可爱的儿子。渡部来自日本，但他穿着长衫，说着地道的上海话，在麻将桌上和陆先生、张先生谈笑风生，他说自己就是上海人。牌桌上，当被问到“日本人真的打进来了怎么办”，渡部不假思索地答到：“我肯定是要保护上海啊，跟他们拼命。” 渡部还在上海开了一间日料餐厅，在这里，他换上日本服饰，认真细致地切着生鱼片，用日语和猫咪说话，显得无限温柔。不过，当观众看到第二部分，拼凑起这些时间线，才知道渡部是个间谍。 " 说着保护上海的他，对妻儿温情的他，悠然喂猫的他，同时与日本人策划杀掉陆先生。他答应帮陆先生把小六送到北方，然而在路上，日本军车以及明亮的灯光激起了他的欲望，她在车里强奸了小六，并把她带回上海拘禁在地下室。在一场暗杀中，渡部“放走”了陆先生，并在之后装死换了身份。 几年后，在菲律宾的日本战俘营，渡部被陆先生找到，他亲眼看着儿子被杀，自己也死在小六枪下。 小六（章子怡饰）身份：交际花 " 小六是一个在历史上没有清晰对照原型的角色。片中，她与倪大红饰演的老板王先生是夫妻关系，但她不甘寂寞、向往自由，只愿意做个肤浅的花痴。首次出场，小六就与舞蹈老师（钟汉良饰）热舞缠绵。 陆先生为了保全老板的面子，让小六不再招摇，答应给她安排演电影。在演电影的过程中，她又勾搭上了大明星赵先生（韩庚饰），这两个惹怒老板的人，被安排送出上海。途中，赵先生死在渡部的枪下，小六被渡部强奸并带回上海，受尽屈辱，她从一开始浓妆艳抹的交际花转变成了一个面无表情的女人。 " 多年前，小六兴奋地给大家讲自己试镜时的经历，她问导演，“导演我是怎么死的，是自杀，还是他杀？”可导演明明有剧本，想了好一会儿却说不知道，小六自己的理解是，“我呀，可能没死，历经了万千磨难，最后活了下来。” 最终，正如小六自己说的那样，她历经万千磨难但是活了下来，并在最后亲手杀了渡部。 小五（阿娇饰）身份：陆先生的姨太太 " 小五是被冷落却忠诚的姨太太，她的戏份不多，但是令人印象深刻。小五本是一位出身卑微的舞小姐，因为陆先生，她过上了更好的生活，因此她对陆先生充满恩情与感情，即使被冷落也忠心不二。 战争爆发后，陆先生派车夫（杜淳）去杀叛国的二哥张先生，陆先生打电话给小五，只是想让她帮忙给车夫弄张通行证，但她却决心帮陆先生杀人。因为小五的帮助和牺牲，车夫才顺利将二哥杀死。 不惜为爱人付出生命，是属于小五的罗曼蒂克。 车夫（杜淳饰）&王妈（闫妮饰）身份：陆先生的得力助手 " “车夫和杀手，都是送人上路的职业。”这是杜淳角色的注解，他表面上是车夫，实际上是个只收交通费的冷酷杀手。车夫是陆先生“背后的男人”，他表情冷酷，几乎没有台词，但是却是整个电影里，唯一从头到尾陪伴在陆先生身边的人。 电影开头，陆先生就在牌桌上告诫男人们“不要招惹王妈”。王妈是陆先生的管家，她穿着朴素，但却是个深不可测的厉害人物。在被日本人杀害之前，她操持着整个黑帮家族内务，车夫这样的“人才”也是她介绍给陆先生的。 当一声枪响，很多观众都以为王妈跑到走廊幸运避开了子弹，实际上，中弹的她稳步走到屋内，放下钥匙，选择坐着死去，即使死也要很有尊严。 马仔（王传君、杜江饰）妓女（霍思燕饰）身份：马仔与妓女 " 王传君和杜江饰演的角色没有名字，都是陆先生手下的马仔，他们年轻无畏，替陆先生杀人办事，两人也是“好基友”。他们第一次出场的时候，杜江吃完了自己的煎饼果子，王传君就将自己剩下的递给了杜江，十分照顾这位弟弟。 " 办事的路上两人闲谈，“老司机”王传君开始打探杜江的感情状况，并积极热心地想办法帮他“破处”。在陆先生遭遇暗算的那天，王传君饰演的马仔被杀，被他压在身下的杜江逃过一劫，他拿着王传君给他的钥匙找到了妓女，两人在后来产生了感情。 吴小姐（袁泉饰）、吴小姐丈夫（吕行饰）身份：大明星与丈夫 " 吴小姐在片中是外表光鲜的电影皇后，但却被丈夫抛弃，这个角色的原型是民国时期的电影皇后胡蝶。片中，她一心一意对待自己的丈夫（吕行饰），但却遭到丈夫的背叛，当丈夫偷情被抓，吴小姐找陆先生帮忙，而陆先生找戴先生帮忙。因为此事，戴先生看上了吴小姐，她想拒绝，但丈夫却接受了戴先生给的好处，选择离开她。 值得一提的是，吴小姐在片中说了一句值得玩味的台词，谈起自己演的电影，吴小姐说，“导演没想让我们看懂，这是艺术片，是演给下个世纪的人看的。 ? 撰文/kylee 编辑/结冰

主演：赵本山,闫妮,热依扎,炎亚纶,潘斌龙,大鹏,张译,梁静,周冬雨,于和伟,连奕名,买红妹,陈晓卿,俞飞鸿,宋妍霏,姚晨,文章,张歆艺,陈赫,袁弘,沙溢,小沈阳,王小利,宋小宝,刘小光
简介：独居老人老李（赵本山 饰）只有逢年过节才能见到“北漂”的女儿李羊朵（闫妮 饰）和远在美国留学的外孙女莉莉（热依扎 饰）。盼星星盼月亮的盼了个团圆，也盼来了外孙女的男友Aaron（炎亚纶 饰），没想到啼笑皆非的故事也就从这团圆开始了……

主演：黄磊,海清,王迅,李立群,孙莉,魏大勋,张伟欣,任容萱,何炅,岳云鹏,孟非,闫妮,英达
简介：《爸爸去哪》、《极限挑战》和《向往的生活》几档热门真人秀，让人到中年的黄磊的高情商顾家好男人形象深入人心。但黄磊所扮演的角色远不止这些，影视戏三栖演员、电视剧导演兼制片人、大学老师、歌手、编剧甚至是作家，到了《麻烦家族》，他又多了电影导演的身份。 " 在黄磊看来，自己从来都没有转型过，只是一直的在多个身份中转换，戏一直在演，书始终在教，真人秀不断在上。似乎每一个演员或歌手跨界当导演时，总会提到做电影导演完全是机缘巧合。这套说法在黄磊这里也不例外，不过对于黄磊而言，导演电影原本就在他的计划之中，意料之外的是做了多年准备之后，真正的导演电影处女作却用了别人的故事。 《麻烦家族》正是改编自日本著名导演山田洋次去年的作品《家族之苦》，讲述了一家三代人之中，因为家中的老母亲亲突然向老父亲提出离婚，从而引发家里一系列事件，嬉笑怒骂的平凡生活却透出了家庭生活的淡淡苦涩。 " 对于能够将这个电影翻拍中国版，黄磊觉得这是山田洋次导演送给中国电影的一个礼物：“去年上海电影节的时候，他看到很多的观众就很喜欢这个电影，他很惊讶，因为他写的完全是一个日本故事，而且是日本家庭故事。他没想到中国的观众这么熟悉或者这么懂这个电影，它在影院的反应非常好。他就决定把这个故事送给中国的观众，而且把它变成一个中国的故事。” 最终将这个电影变成中国故事的任务，则是由黄磊来完成的。就像山田洋次导演自己所说，《家族之苦》这部电影，完全是讲述一个日本家庭的故事，个中细节与滋味也完全是基于日本社会来建构的。将这样的故事搬到中国，能否做好本土化是关键，作为导演和编剧之一的黄磊，也在采访中重点谈到了如何去做本土化的改编，他提到在改编《麻烦家族》最重要的一点是：“我是用了他故事的壳子，剩下的都不是家族之苦。”在这个壳子之中，黄磊说他想要呈现的是中国家庭的焦虑感，他认为这是这个时代和整个民族现在的核心特征。 " 或许也正是因为黄磊的多重身份，让他在思考如何去拍一部电影时，会考虑的更多，包括在当下这股电影热潮中如何自处，怎么去看待电影与时代的关系等。从各行各业跨界做导演的例子太多，就连黄磊自己也说这其实是泥沙俱下的一种表现，他也曾在这股激流到来之前退缩过。但这一次重新加入这股洪流，黄磊觉得还是这部电影的中那些真挚的情感打动了他，所以他希望用一种简单真诚的方式拍一部电影。 这一次，自编自导自演的完成这样一部电影，黄磊也从一个纯粹的创作者的角度，分享了他对当下观众的一个观察。特别对于年轻观众，他认为这个群体：“我觉得80，尤其85后，越来越有独立思考，反而社会的责任和担当和思考更多，因为他们跟这个时代同步，他应该关心的会更多，我相信他们在作品中的期待会更多。” 以下为界面娱乐对话黄磊全文： 界面娱乐：首次转型做电影导演，这背后有什么契机驱动你做这件事呢？ 黄磊：首先，没转型。我只是拍了个电影而已。马上后面开始还是要再拍电视剧，还要演电视剧。我做了很多的工作，但是没有一个工作我是转型。我只是做的工作类型比较多。也没有什么契机驱动，就是碰到一个故事，我觉得不错，然后我也觉得有感而发，所以我就把它拍了。至于说未来我自己个人规划，电影这件事情没有太多的计划。如果有合适的题材，有合适的剧本，那我就会拍。如果没有合适的，那就不拍。 " 界面娱乐：您是怎么认识山田洋次导演，之前的发布会，他也有来，是什么原因让他能够把这个剧本交给你这样的电影导演新人？ 黄磊：我们作为学习电影的人或者说观众来讲，有很多人都很熟悉山田洋次导演的。当然他对我一定是很陌生，因为我没有导过电影。但是他也没有专门把这个电影给我，他只是把这个电影给了中国的电影，他想把这个电影送给中国电影，因为他去年在上海电影节的时候，就是他来放他的电影，然后很多的观众就很喜欢，他很惊讶，因为他写的完全是一个日本故事，而且是日本家庭故事。他没想到中国的观众这么熟悉或者这么懂得这个电影，它在影院的反应非常好。他就决定把这个故事送给中国的观众，而且把它变成一个中国的故事。 之后山田导演将这个剧本交给一个中国公司，正好那个公司的人认识我，觉得我合适，就让我试试。其实在电影这件事情上做了很多年的准备，甚至是有一些规划，也弄了一些电影故事，也一直有电影拍摄的愿望。但是没有想到的是，做了那么多年的准备，弄了那么多故事，最后突然决定拍了一个别人的故事，很突然，非常突然。 " 界面娱乐：做了那么多准备，最后为何会选择一个别人的故事来作为自己的导演处女作呢？ 黄磊：因为这个故事，因为我们在思考问题的时候会受很多东西的影响，尤其会受外部的影响，你比如说中国电影这些年的发展，非常的高速。尤其是在商业化的进程当中非常高速，甚至在资本的涌入当中，使这个电影的发展会变得更加的高速而疯狂，当然当中也带着一些畸形，大家想也能想到的一些电影，比如票房的兑水，资本在幕后的操作啊，电影的虚张声势，这些东西其实在去年的时候已经开始，观众已经开始有很强的反感，就觉得我为什么要被你骗，你不是忽悠我嘛。 包括大家会说，怎么谁都导电影啊？你看，黄磊是个演员，他也导电影了，我也被卷在里面，反正泥沙俱下，大家会这么评价。在2015年到2016年的过程当中，我那时候其实在筹备一部电影，大家都知道叫做《初恋爱》，那是我弄了很久这个故事。我再早一部的电影叫《巧克力》是一个文艺片，但是第一批泥沙俱下早就冲掉了，因为它是一个文艺片。于是大家开始要拍偶像的，或者是青春的，然后动作的，鬼怪的，和打鬼怪的，都有。后来我就在这个洪流当中我就决定不拍了。 " 界面娱乐：所以这是选择了激流勇退，不去掺和？ 黄磊：就看到有激流，就没有进去。所以看到这个山田洋次导演的《家族之苦》的时候很惊讶，我当时想，一个导演86岁了，这么朴实，他一辈子就围绕着家庭，这么朴实，用了这么简单的故事，而且演员也不都是什么大牌。 就这么一个小小的东西居然会感动你，会让你笑，会让你哭，靠的是什么？我觉得还是真诚吧，对电影的赤子之心，然后他在日本的票房也非常好。只是因为有着一股洪流，大家心知肚明，羞于启齿的原因，就往前冲。然后行业内的人谁也不说，行业外的人就积极的网上开始骂，反正跟我没关系，傻x你拍的是啥。尤其这两年，被推到傻x位置的电影简直太多了。 希望我认为我们是在用一种简单真诚的方式拍一部电影。没有那些个不可告人的目的。电影呢，我也是投资方，我也没有那么大的愧疚感说对不起投资方，我就大不了对我自己任性而已，就这样。 " 界面娱乐：这个在改编这个剧本，拍摄过程中，山田导演，因为我看编剧的署名只有你和他两个人，他会给你一些建议吗？ 黄磊：我们其实在过程中，因为在一开始的时候他就跟我提了一次，他说他希望就是一个中国的故事。我是用了他的故事的壳子，剩下的都不是家族之苦。所以编剧，我们在第一稿的时候，其实框架没有变。那我们在第一稿做完之后，又把这个剧本翻译回日本，给他看。他给了一些意见。他其实不是意见，他只是提了一些问题，他提的问题我们也没有做修改，因为回答了他为什么。 其实在日本的电影里，他比较多的是家庭内部的不理解。而我们在中国的关系里多了一层，就是有人与人之间的不理解。我们还有更大的一块，就是整个家庭的焦虑感，这个焦虑感不是来自于彼此之间，他是来自于人和社会之间，这个在中国当下社会里是比日本要严重的多的，这个很普遍的。焦虑其实是我们这个时代，我们这个民族的一个核心的特征，你不觉得中国人现在最大的问题就是焦虑感。 " 界面娱乐：所以这个电影中的焦虑其实还是为房，为钱？ 黄磊：反正各种吧，或者坦白讲，就是对未来的不确定带来的一种焦虑，不管你是记者，还是我是导演，还是他是化妆师，他都有焦虑。这个焦虑来自于几个东西，房子、医疗、教育，整个经济发展，这些东西其实都是宏观的东西，但是就是这些宏观的东西带来的家庭之间的问题，所以那个老人当时住问题的时候也会有一个挺核心的问题，他说老了没意思，老了很烦恼。他提的这些东西其实很典型，他提到的这些问题是非常标准的，其实这个焦虑不是个人的焦虑，而是他跟社会之间的问题。 我想大家到影院的时候，除了看到一个家庭的问题，也会看到一个特有的中国家庭问题，也会看到特有的家庭在中国今天这个社会发生的状况。所以他除了有本土化，还有他要跟时代有联结。我所有戏的特点就是今天这个事情，这个时代的事情，我最关心的是这个时代，我也不躲避，但是我只是表达方式会选择，但我态度还是很清楚的，我看到这些焦虑在。 " 界面娱乐：所以在这部电影里，你其实想要透过一个家庭故事去反映一些社会现实问题？ 黄磊：我会觉得中国电影其实应该多一点对当下的现实生活的关照，这也是艺术家的责任和勇气，他同时也是一个作品的担当，电影也不能纯粹就是一乐一逗就把钱弄了。现在观众，尤其我认为年轻的一代观众不满足，因为我认为年轻的思想其实更成熟，而且更丰富，其实今天的年轻人不是大家想象说年轻人看了打怪兽就满足，真的不是。我觉得80，尤其85后，越来越有独立思考，反而社会的责任和担当和思考更多，因为他们跟这个时代同步，他应该关心的会更多，我相信他们在作品中的期待会更多。 界面娱乐：其实您选择这么一部改编作品来作为导演处女作，现在作品已经出来了，您自己回头去看，怎么评价这部处女作？ 黄磊：我认为这个电影拍得还不错，当然它题材有它题材的特殊性，所以可能他不是一个会过分笑闹的电影，但是他的笑声很真实，闹也闹的很真实，感动也很真实。 我在这个电影里很节制，它跟我在电视中的做法不一样，电视剧里我们可能会把一个情感，或者一个东西会嚼的很碎，然后吐的满墙都是。我在这个电影当中对情感的处理是节制的，可能到了6分，7分我就会把它拿回来。所以我想大家进影院一定会有一些东西带走，就是我没有放进去那3分和4分，我会留在你心里。 " 界面娱乐：会有遗憾吗？完成之后回头去看这个过程。 黄磊：也一定会有，一些小遗憾，比如我在剪的时候觉得有几个地方演员的表演，我觉得当时的选择不够有趣，不够好玩儿，不够准确。当然还有一个，如果重新拍，一定每个电影都还有新的想法，一定有新的想法。 界面娱乐：因为这个故事最开始他其实完全是基于日本家庭文化这么一部电影，在本土化改编上你觉得最大的挑战是什么？ 黄磊：它首先是一个大前提，一个大前提是说一家人住在一起这件事情。这种在国内不是太多，北方可能比较多，南方会少一点。但是我就说日本这个住在一起是个民俗，他就是这样，国家就这样，民族就这样。在中国呢，我刚刚讲了，焦虑，他会因为一些东西连着把他们聚在一起。 但是他们住在一起并不是因为这个传统的家庭观念，民俗，不是，他们是没办法就住到一起。他们住在一起并没有，像日本家庭一家人其乐融融，开始在一起生活的，这家不是，感觉是合租了一个房子。我们在紧的环境里也是，这家里面，客厅里面有这样的东西，那样的东西，每个人都不一样，每个人有自己的区域，就很典型的中国式家庭。 " 界面娱乐：你首次作为电影导演，在选择演员上其实选了不少熟人，这方面是怎么考虑的？ 黄磊：我这几个熟人吧，刚好都是特别好的演员，他们都是演技非常棒的演员。这里面比较典型的你像李立群，我们在生活中本来就是好朋友，所以当我想到这个戏的时候，第一个就想到他，而且他有一个最大的优势，他的台词是完全没有口音的。妈妈那个角色比较难找到，因为我很希望那个妈妈是很仙的，就是一看就跟李立群不配套的，所以转来转去就找到了一个很生僻的一个演员，就是张伟欣，她可能最有名的就是甜心的姥姥。 然后大儿子是我自己演的，第一我觉得我有想法，能演得好。第二呢，这个角色戏很少，场景很集中，只有几场戏。我其实拍摄我的戏没拍两天，这样不影响我做导演的工作。然后海清，王迅这俩都是我熟的。但是这俩确实是好演员，而且这俩人还特别适合这个角色，我当时看了就想到海清王迅，我看日本那个版本就想到他们俩，所以就这样凑在一块了。 界面娱乐：因为之前也谈到原作，它虽然是个喜剧，但是大家到最后有很多感动的地方。到了《麻烦家族》是怎么平衡这种搞笑幽默和感人？ 黄磊：其实这是一个喜剧，但是它其实是一个悲伤的喜剧。或者这么讲，真正的喜剧都有悲伤的内核，所有的笑的后面都应该会有泪水，所有的荒唐的后面都有悲观主义的思考，我认为这是一个逻辑。所以这个电影我们在拍摄，其实我们对悲情，或者对悲观的看法，对温暖的看法会比喜剧的看法还要清楚。我不知道你的朋友跟你们描述电影是怎么描述的，应该电影到后面的时候会让大家很多思考，也会很感动。

主演：肖央,闫妮,小沈阳,乔杉,艾伦,代乐乐,常远,克拉拉,车晓,田雨,邓超,王迅,周晓鸥,赵英俊,岳小军,徐冬冬,杨成成,钟鹿纯,曹汉超
简介： "情圣 这部影片由肖央、闫妮领衔主演，小沈阳、乔杉、艾伦、代乐乐、常远、李成敏主演。影片自改编吉恩?怀尔德1984年的喜剧电影《红衣女郎》，追根溯源，再早还有法国原版的《大象骗人》，以很老套的“中年危机”为主题，虽然主题已经是老生常谈的问题了。但是，这部片子里还是玩出了很多花，兄弟之间的各种掩护“套路”都是非常巧妙的设计，单从喜剧的角度来看，我觉得这是一部很成功的片子，检验一部喜剧片成功与否，坐在电影院里基本上你就能够感受到成功的程度，这基本上是一部可以让你笑得可以拍大腿的片子。 "情圣 电影的主人公是中年男人肖央，他在一个销售公司当上小官，妻子漂亮，女儿乖巧，是标准的中国中产阶级。男人到了这个年纪，容易心痒痒，幻想着所谓的“真正爱情”，而好友王昆（邓超饰演）的突然离世，令生活安稳的肖瀚（肖央饰演）开始唏嘘人生苦短，于是，他想着何不珍惜眼前的时光，拯救自己那奄奄一息的荷尔蒙，恰巧肖瀚就这么阴差阳错的被一个韩国女艺人吸引了。 "情圣 早上开车到公司上班，在停车场和同事上演了一场车位争夺大战，车位没抢到还差点撞了车，一个急刹车让老肖的心率跳到120以上，惊魂不定。就在这时，一位黑长头发、穿着仙飘飘红裙子又长相骄人的女郎优优（李成敏饰演）出现在他的视野内。车库里有一块大玻璃，像在间谍片里面看到的镜子那样，一面是镜子，而通过另一面可以看到对面发生的一切。俏女郎优优在双面镜前摆各种诱人的姿势、还对着镜子亲吻，完全可以用搔首弄姿来形容了。老肖并不知道这面镜子的奇特之处，他以为是优优故意在引诱他，便跟着优优的节奏一顿摇摆，弄得他春心荡漾，体内仅剩的一点荷尔蒙被点燃。 "情圣 到了公司他发现刚刚的红衣女郎就是公司请来拍广告的模特。老肖得知后欣喜若狂，准备对优优展开一场热恋的追求。整部影片中，前所未见的撩妹招数轮番上演，恶搞逗趣的洋相爆笑百出，糗事不断亮点频频，一幕幕搞笑片段令人目不暇接拍案叫绝，看完瞬间心情舒畅压力释放。业内人士评价这是一部真正的喜剧，而观众看了也觉得这种喜剧片能让人真正地开怀大笑，将压力完全释放出来，毕竟面临快速发展的新社会、新时代，工作和生活上都有太大压力，有的人懂得如何释放压力，调节自己的情绪，平衡事业和家庭生活的关系，但也并非每个人都是如此，一旦压力积压太多无法排解，轻则伤害个人身体，重则可能对社会造成危害，毕竟这样的新闻无处不见。所以对于压力大的人群来说，帮助他们释放压力就是影片的最大价值。 "情圣 正当老肖在家里应付着因出差事变返回家中的妻子、其他几位好兄弟艾木（艾伦饰演）、汤怀（乔杉饰演）所谓的“情圣帮帮团”也在帮忙策划这场约会时，却被好兄弟刘磊（小沈阳饰演）因酒店偷腥被老婆发现而耽搁。约会没成功，老肖有所不甘，于是又约优优看电影，事情就是那么不凑巧，这次他约到的人还是自己的上司玛丽莲。在电影院中，老肖发现看电影的对象不是优优而且玛丽莲时，转身慌忙逃离。气愤的玛丽莲从电影院追出来，手里还提着一只老肖匆忙逃跑而跑丢的皮鞋，玛丽莲来到老肖车前敲着车窗玻璃，懦弱胆小的老肖并不敢开窗...... "情圣 从这个片段老肖的反应不难看出，他在平时的生活工作中也是一个有着美好幻想、但又胆小怕事的男人，这种人做事只适合幻想，真正做起事来，又干不出什么大事业，这也正好和后面的结局有了呼应。 "情圣 帮帮团成员之一艾木喜欢玛丽莲，想向她表白又不敢，于是借老肖的手给女神“写”了一封情书。一大早，艾木将信件递到了玛丽莲手上，能亲自给玛丽莲递情书，别提艾木有多高兴，他就像一个很久没吃糖突然吃了糖的小朋友一样，笑得像个两百斤的孩子，兴奋地跑着跳着，如果不是地心引力的作用，那他估计已经飞上了天。然而，就因这句该死的“肖瀚是我哥”，肖瀚与玛丽莲之间的误会再次产生。 "情圣 玛丽莲让老肖去优优拍广告的地方监工，这是他求之不得的，趁工作之便光明正大地接触自己的女神、泡妞，这是一次再好不过的机会了。然而这次泡妞并没有成功。后来得知优优要去泰国拍一支广告，老肖召集了刘磊、艾木、汤怀，在同事常剑的帮助下策划了一场对老婆瞒山过海的“缤纷夏日”的假戏，但依然没有成功泡到优优。说是瞒过了老肖的妻子沈红，其实沈红已经发现老肖有些不对劲，只是她选择相信与自己同床共枕多年的老公，不仅是为她自己，更是为了她的家庭和女儿。在老肖一次次的精神出轨中，她给予他时间和空间，让他自己作出最重要的决定。婚姻与爱情需要这样的信任与宽容。而一个人对伴侣的信任，是从选择他的那一天起就在建立的。这种信任是婚姻的基石，需要不断用实际行动来加固它。因此，没有什么天作之合，美满的婚姻是一辈子的修为。 "情圣 经过无数次闹剧以后，老肖和优优在酒店房间相约，见到老肖的优优主动脱掉睡衣，躺在一张大大的水床上，老肖自然是没抵住诱惑的，正当他们准备缠绵悱恻时，优优的老公来了，卡点刚刚好，避免了悲剧的发生。优优让老肖躲在房间外的阳台上，这就与影片开头完美地衔接上了。 "情圣 其实，如果真让老肖和优优共度一晚，也未必见得他会干出出格的事，因为虽然已到中年的他生活没有激情，但他有一个温柔、漂亮、贤惠又能干独立的妻子，有一个可爱的女儿，家庭生活幸福，这应该是他所期盼和想要的，正如刘磊对他说的：玩归玩，最终还得回家。《情圣》的整个电影情节虽说一直与“出轨”相关联这个话题沉重而且让人生厌，但还是让观众们笑出了声音，这种笑是纯自然的，没有添加任何一点负担，这部影片看似非常简单，其实一点都不简单，除了搞笑之外最后还是生活一类的大冒险。导演、编剧通过影片提醒社会上更多的人要知道什么是幸福——平凡的人生、和谐完整的家庭就是我们最大的幸福！ "情圣 此外，婚姻是有保鲜期的，以前我们经常说七年是一个坎，但是随着社会环境的变化，这个坎间隔的时间越来越短。所以如何经营好我们的婚姻生活是摆在每个人面前的一大哲学问题，更是一道难题。婚姻中，双方都必须具有包容心，能够站在对方的立场上思考问题。除此之外，经营婚姻的一大重要方式就是双方都要不断学习成长；有稳定的工作和收入，经济基础是上层建筑的决定性因素；每个人都要有婚姻自信，注重自我的形象管理和内外魅力修养的塑造，只有自己充分自信，才能更好地经营一个家庭！