克里斯蒂安·贝

主演：克里斯·海姆斯沃斯,娜塔莉·波特曼,克里斯蒂安·贝尔,泰莎·汤普森,塔伊加·维迪提,罗素·克劳,杰米·亚历山大,克里斯·帕拉特,戴夫·巴蒂斯塔,凯伦·吉
简介：" 漫威影视宇宙「雷神」系列的第四部作品《雷神4：爱与雷霆》，与前一集《雷神3：诸神黄昏》同样由塔伊加．维迪提执导，搞笑风格依旧，但嘻笑背后的重要主题，是三位重要角色所面临的人生危机，以及信念毁灭后的转变。 在《复仇者联盟4：终局之战》之后，索尔交出阿斯加德王位，想要寻找自我，他先是跟着星际特攻队的伙伴们同行，却听见故乡旧识的求救讯息，决定回到地球的「新阿斯加德」保护同胞。 " 《雷神4：爱与雷霆》前段的索尔，表面上是个阳光傻男，心情与状态似乎不错，但背后恐怕没那么简单。他一路以来失去太多了，母亲遇害、父亲过世、被迫杀害姊姊海拉、故乡阿斯加德死伤惨重王国全毁、弟弟洛基死在他面前、旧情人珍.佛斯特早已远去不再联络??这些排山倒海的伤痛没在他表情上留下痕迹，是因为他太擅长「让自己活得好好的」。 面对外敌，战力超强的他可以轻松解决任何强敌，面对心痛，他选择完全关上心房、不再受伤，没有战事的时候就冥想打坐、平静度日。当年意气风发的雷神索尔，现在已经活成一个最安全的中年男子，脸上挂着的阳光笑容，有点傻、有点蠢，但也麻木空洞。 这样的索尔，让本片在笑闹之余带着中年危机般的焦虑，以前那位「英雄」索尔消失了，他跟星际特攻队旅行的时候更像是个佣兵，有能力上战场打一场好仗，但完全不知道自己是谁、活着的目标是什么，虽然外型已经从《复仇者联盟4：终局之战》的大肚腩醉鬼状态恢复成精壮模样，但内心怀抱对凡事保持距离的麻木感。直到地球上的新阿斯加德陷入危机，才唤醒他的英雄使命。 （！以下有剧透，建议看过电影后再阅读！） " 替索尔带来危机与转机的，是反派「屠神者格尔」。格尔住在贫脊的星球，原本相信他们的神能带领子民度过危难，也相信对神的虔诚信仰能换得美好的结果。哪知神除了放下众人不管、让格尔的女儿活活饿死以外，甚至轻蔑地视子民为草芥，无情讥笑他们的忠心耿耿，令愤怒的格尔心生屠神之意，因此被能够杀死神祇的死灵剑选上，成为屠神者。索尔因为失去而摆出笑脸麻痹自己，格尔则因为失去而誓言歼灭宇宙所有神祇。 而将索尔的心房打开的，是翩然出现的旧情人简．佛斯特。导演使用一段简明轻快的蒙太奇画面，呈现当年两人虽然相爱，却由于各自工作忙碌而产生感情裂痕，即使选择分开，内心仍未放下彼此。然而这回旧情复燃，是苦乐并陈的──简会出现在新阿斯加德，是因为她病情没有转机，却听见雷神之锤的召唤，才找来这里，并靠着变身为女雷神，勉强维持健康状态，但这无法改变大限。 " 三位主要角色面对严峻困境时的信念调整，带领他们走向自己的命运：格尔痛失爱女，看见神的自大与傲慢，因此失去了信仰，悲愤矢言屠神；索尔去全知之城向其他天神求助，却看见从小到大崇拜的天神宙斯竟堕落无比，领悟到信神、造神还不如挺身成为楷模与榜样，唯有自助能得到天助；简是全球知名的科学家，原本将科学奉为圭臬，但在发现病情之后愿意探索不可知的神秘，将人生最后仅剩的气力花在值得的目标上。 《雷神4：爱与雷霆》剧本藉由这些角色遭遇，隐藏其下的提问是：我们现在相信的理念，真的值得付出吗？心中崇拜的神是什么样的神？景仰的偶像是什么样的偶像？如果信念与信仰幻灭了，应该如何调整、继续走下去？ 索尔对于爱的意念是很强大的，因此即使一路失去至亲挚爱，在最关键的时候总是能勇敢爬起来，如他自己所说的「选择爱」，不怕心碎地去爱，不怕牺牲地去保护，而不像屠神者那样选择虚无与毁灭，或是像宙斯选择自私与安逸。他的勇敢抉择，显示出他的英雄特质。 " 在漫威影视宇宙的第四阶段，看得出制片方越来越放手让导演发挥，例如《永恒族》就让赵婷拍成了全系列最诗意（或许有些人会说最缓慢）的作品，《奇异博士2：疯狂多元宇宙》几乎让山姆．雷米拍成一部恐怖片，而挟着《雷神3：诸神黄昏》极优口碑与票房的塔伊加．维迪提，想必赢得了高度自由，尽情挥洒他的特色。 " 当然，这不完全是坏事。维迪提对于风格、色彩、声音的敏感度很高，也相当有创意，《雷神4：爱与雷霆》除了80 年代鲜艳亮丽风格，还有全知之城这样金光闪闪的众神聚集之地，以及黑白色调的格尔主场shadow realm──尤其于shadow realm 战斗时，黑白画面间歇闪耀着几抹金、红、蓝等等色彩，有点像《万恶城市》那样，独特美感让人极为难忘。 导演用流畅简单的方式，将简．佛斯特自从《雷神2：黑暗世界》之后就消失八年多的空白，一次填补回来，使用浪漫喜剧手法，描绘索尔与简的过去，以及旧情复燃的尴尬与悸动。特别有趣的是，索尔见到凡人前女友拿着他的前神锤、拥有他的神力，想必不是滋味，但编剧巧妙地淡化索尔对简成为女雷神的嫉妒，突显这位英雄一直以来的温柔善良，而将嫉妒心转移成索尔与两把武器的三角恋──索尔为了雷神之锤不再听他指挥感到难过，而新武器「风暴毁灭者」对此很吃味，如此安排的喜剧效果极佳。 " 到了电影最后三分之一，维迪提终于放下对于「搞笑不停歇」的坚持，让简与索尔有完整空档把话谈开，诚实以对，两人的深情遇上无奈的现实，颇为动人，最后悲喜交织的结局，留下遗憾也带来希望。大家的时间都是有限的，即使索尔看似没有迫切的时间压力，也许要很久之后才会面对死亡，但他爱的人可不是。该如何度过生命的最后一刻？幸存下来的人要如何继续走下去？我其实希望《雷神4：爱与雷霆》在面对这些人生大哉问的时候，能更认真一些。维迪提的荒谬搞笑风格有其迷人之处，但面对本片较严肃的主题时显得不够庄重，并且让观众情绪断裂，没有机会好好感受剧情潜藏的深度。 我想，导演可以对故事与观众更有信心点，现代观众并没有想像中那么没有耐心。《蜘蛛侠：英雄无归》两个半小时的片长里面，不乏相对文静的时刻，并非时时都在打斗或搞笑，但鲜少有观众认为该片缓慢无趣，又或是花了三小时不疾不徐营造气氛的《蝙蝠侠》，今年也在全球累积了七亿七千万美金票房。商业大片里面仍是可以安静一阵子的，维迪提大可多分配一点动人时光给珍与索尔的爱情、简与「女武神」瓦尔基里的友情、屠神者格尔的心路历程、或是格尔与索尔的心境交流等等，不需要三不五时找那两只爱吼的巨羊或是枪与玫瑰的音乐来炒热场子，那些元素都很棒，但用得太多会疲乏。 " 漫威影视宇宙的六位主要元老角色里面，目前只剩索尔还有个人电影推出，依照《雷神4：爱与雷霆》的片尾画面看来，他的故事还没结束，未来要对上宙斯的儿子「海克力斯」，势必将对人与神的关系有更多探讨。我认同索尔的角色还有更多故事值得诉说，他在片尾「类父亲」的新身份也颇有意思，而且我依旧欣赏塔伊加．维迪提这位编剧兼导演的荒谬迷人风格，并对他的能力有信心，如果下一集仍由维迪提操刀的话，我期望他将调性控制得更好、更感动人心。 " 喜欢这部电影请关注我并回复【雷神4 】获取。

主演：马特·达蒙,克里斯蒂安·贝尔,乔什·卢卡斯,乔·博恩瑟,崔西·莱茨,诺亚·尤佩,玛丽萨·佩特罗,凯特瑞娜·巴尔夫,雷·迈克金农,约翰·约瑟夫·菲尔德,华莱
简介：4月23日，“甜茶”蒂莫西·柴勒梅德在社交媒体平台分享了一张照片，其中还包含了即将合作导演的三张作品海报，一起来看看吧！ " 照片中的三张海报分别对应导演詹姆斯·曼高德的三部传记电影，从左到右分别是：《与歌同行》、《移魂女郎》、《极速车王》。据悉，甜茶将在詹姆斯·曼高德的新作《要插电》中饰演鲍勃·迪伦，而鲍勃·迪伦本人也将在此片中担任执行制片人。 " 《与歌同行》是詹姆斯·曼高德2005年的传记电影，影片以美国乡村歌手约翰尼·卡什作为人物原型，主要讲述了约翰从籍籍无名的乡村少年成长为万众瞩目的乡村歌手的传奇一生。 " 《移魂女郎》上映于1999年，影片改编自苏珊娜·凯森的自传小说，主要讲述了患有精神病的少女苏珊娜，入住精神病院后和朋友一起找寻自我的精神之旅。安吉丽娜·朱莉曾凭借在此片中的出色表现，获得奥斯卡最佳女配角。 " 《极速车王》是詹姆斯·曼高德近年拍摄的传记片，影片同样基于真实故事改编，讲述了汽车设计师卡罗尔·谢尔比带领团队设计出全新赛车，打败蝉联多届赛事冠军的汽车品牌法拉利的故事，演绎了一场令人血脉喷张的汽车赛事对决。 " 甜茶的新片《要插电》改编自伊利亚·瓦尔德的《迪伦要插电》，主要讲述了鲍勃·迪伦是如何从民谣的音乐创作过渡到摇滚创作的故事。 " 期待能够早日在影院看到甜茶的新片！

主演：休·杰克曼,克里斯蒂安·贝尔,迈克尔·凯恩,丽贝卡·豪尔,斯嘉丽·约翰逊,大卫·鲍伊,安迪·瑟金斯,派珀·佩拉博,萨曼塔·马霍林,丹尼尔·戴维斯,吉姆·皮
简介：19世纪末，人们对科学文明还不是认识得太过清楚，于是，安吉尔（休•杰克曼Hugh Jackman饰）和伯登（克里斯蒂安•贝尔Christian Bale饰）的魔术，成为了伦敦城内的神奇人物。安吉尔出身贵族，魔术手段华丽丰富，是富人圈子里的表演常客。而伯登即使出身平平，争强好胜的心智和充满创造力的魔术技巧，却也令他有了名气。两人自小本是要好的伙伴，然而，现在魔术界二人各有领地，并且都有野心想成为音乐大厅里的顶级魔术师，一番明争暗斗如箭在弦上。 　　伯登掌握了精彩的分身术，叫座又叫好。而安吉尔见情势不妙，搬来科学家助阵——他发明的交流电有无穷魔力，保证让观众目瞪口呆。二人出招接招，一来一往，争斗在剧烈升级，友谊和道德都被抛诸脑后，一场血案在悄悄酝酿。

主演：凯特·布兰切特,本·威士肖,克里斯蒂安·贝尔,理查·基尔,希斯·莱杰,克里斯·克里斯托佛森
简介：（观察者网讯） 据港媒《大公文汇网》19日报道，不少香港“黄丝”对移民英国充满幻想，以为海外是乐土，实则不然。 有移民英国一年的香港网红近日录视频对英国人大加吐槽，控诉其虽然表面功夫做得好，但实际上却虚伪自私，疫情如此严重仍是不戴口罩；做事又死板不懂变通，也没有什么责任心；害怕麻烦还习惯性互相推诿。 这些网红忍不住抱怨称与英国人沟通、工作的日常时常让他们抓狂，《大公文汇网》则讽刺道：“那曾是他们向往的自由！” " 据这两名香港网红sharin与harry在youtube频道透露的情况，他们应该是持bno护照（中国已于2021年1月31日起不再承认bno护照效力）移民到英国，目前已经生活一年左右。 18日，他们一改往日探店、游玩的视频内容，聊起了在英国生活时遇到的那些令人头疼的英国人，牢骚满腹。 " 据大公文汇网报道，sharin与harry认为很多英国人虚伪自私，做事死板，只会盲从规矩，却没有真正理解背后的深意。 比如说由于疫情防控，英国政府要求人与人之间要保持至少2米的社交距离，但当地人却都不戴口罩；而有一次，他们俩人在路口带着口罩聊天，却被一个没戴口罩的当地人指责两人没有保持社交距离，这让sharin感到很无语。 至于工作方面也是一样，他们吐槽英国人总要跟着固有或已安排的顺序工作，就算有其他更紧急或有其他人在等候都不会理会，一定要先完成本身安排了的事宜，让其他在等待的人万分痛苦，失去耐性。 此外，他俩还抱怨英国人做事不上心，对工作欠缺热诚，觉得某些事与自己无关就直接不理会，怕麻烦就互相推诿。 sharin大吐苦水道，有一回她想借一样东西，就向职员求助，但职员嫌麻烦就把她推给另一个人，这个人又推给了下一个人，sharin被“踢皮球”溜了一圈，很小的事情折腾了许久。 " 截图自youtube视频 对于两人在视频中对在英生活的不满，港媒《大公文汇网》直言，“不少‘黄丝’对移民英国充满幻想，以为去到呢个‘绅士之国’就一定可以享受到美好的生活。” 但事实上很多“黄丝”到当地仅数月便大呼后悔，去年港媒曾盘点过“黄丝”移民的凄凉遭遇：一家12口的港人家庭在英国希思罗机场等候申请特许入境许可（lotr）时，因拍照而被当地关口人员阻止，当事人起哄叫嚣，结果第二天全家就被遣送返港，两年内不得进入英国；还有人到达英国后发现当地经济很萧条，若不是有亲戚收留，早就饿死街头，现在几乎每天都梦到香港的家，直言“好后悔”。 英国《天空新闻》（sky news）去年12月也曾采访过一些流落英国街头的香港人，还有乱港分子对着镜头卖惨，“我满怀希望来到这里，以为可以重新开始。（现在）我失去了希望。每天我都在想，‘今天要去哪里睡？’‘明天又要流落到哪里？’” " 最近，移民英国半年的香港前tvb主播林子博也自曝感染新冠，同时透露出对英国当地处理疫情方式的不满，并怀念起香港的防疫政策。“不适应这里的人不戴口罩，不适应英国学校处理疫情的手法。这里不同香港......” 像这样在网上抱怨不断的移民港人不在少数，他们发现移民后的生活与其想象中的“美好”大相径庭，甚至连生存下去都是问题。一个个称被排外、求职艰难等，有人甚至最终只能垂头丧气地败走回港，遭大批网民耻笑“靠bno护照移民不过是个笑话”。 本文系观察者网独家稿件，未经授权，不得转载。

主演：梅尔·吉布森艾琳·贝达朱迪·库恩克里斯蒂安·贝尔
简介：《风中奇缘》 是基于真实历史改编的故事，讲述的是英国殖民者最初登陆美州大陆时的事情。来自两个世界的john smith和土著女孩pocahontas一见钟情，可是侵略者和被侵略者之间的矛盾，保护家园和开拓新梦想之地的矛盾，使得他们经历了种种冲突，最后，他们的爱终于战胜了仇恨，但john smith在双方的交火中身受重伤，不得不离开，pocahontas在悬崖上挥手向他告别。风随君远去，留下我在林间日日思念。 好一个让人荡气回肠的爱情故事！ " 阅读：推荐大家阅读外语教学与研究出版社出版的书虫系列中2级阅读材料“ pocahontas 风中奇缘” ， 适合初二初三年级及英语水平一般的读者。 " 影片：推荐大家看迪士尼公司1995年上映的动画片《风中奇缘》， 影片中的pocahontas 自尊、博爱，勇敢，善良，既要维护族人的安全，又要倾听内心的声音，去追随美好的爱情。 健美又善良的宝嘉康蒂是迪士尼公司塑造的又一个很成功的公主。结尾john要她跟自己走时，这位印第安公主说：i am needed here. 我爱你，但爱情不是我的全部，我还有责任和其他。 但因为爱你，我的一切选择才有了充实丰盈的意义。（提示：小说和影片的结尾是不一样的哦） " 歌曲： 推荐动画片主题曲：colors of the wind 风的颜色，威廉姆斯(vanessa williams)演唱； 片尾曲“if i never knew you”， jon secada, shanice演唱 " " " "

主演：休·杰克曼,克里斯蒂安·贝尔,迈克尔·凯恩,丽贝卡·豪尔
简介： " 2006年上映的《致命魔术》，是由大导演克里斯托弗·诺兰执导，休·杰克曼、克里斯蒂安·贝尔、迈克尔·凯恩和派珀·佩拉博等主演一部惊悚奇幻电影。 故事发生在19世纪末的英国维多利亚时期，那会儿娱乐业开始起步。因魔术的盛行，魔术师凭借化腐朽为神奇“魔力”，成为了当时最受人们追捧的大众偶像。本文为“大象看戏”原创发布。他处所见，必为偷窃。敬请举报，不胜感激！ 罗伯特·安吉尔和阿尔弗雷德·波登，是两位极有天赋的年轻魔术师。两人不仅师出同门，而且曾是一对好朋友。但为了争夺魔术界的no.1，两人拉开架势斗法，互相猜疑，挖空心思去拆对方的台，嫉妒之心让他们着了魔。一路斗下来，双方的身心、家庭、亲人等各方面都受到了极大的伤害。两败俱伤，成为两人最终的结局。 " 要看懂这部电影，其实并不难，你把它当作一部纯粹的电影来欣赏就可以了。简而言之，这部电影讲述的就是魔术界的两位师兄弟，为了争“老子天下第一”的名号，不择手段地互相斗法，最终斗得两败俱伤。不择手段地斗，必然两败俱伤，仅此而已。 当然，你一定要条分缕析地去弄清楚罗伯特·安吉尔和阿尔弗雷德·波登两人究竟是怎么斗法的？第一回合谁胜谁负，第二回合又谁负谁胜？最终谁更胜谁一筹？那么，你就需要具备足够的能力接得住“诺兰大神”所放出的“烧脑大招”。 " 就《致命魔术》而言，该片本身就是一场令人炫目的魔术。在拍摄这部电影时，为了让两位男主之间的矛盾关系更复杂更富有想象力，“诺兰大神”把魔术三原则“验证”、“转移”和“蒙蔽”，融入到了电影的剧情当中。 所以，如果你想要对该片进行条分缕析地解读，那就相当于是去破解一个神奇的魔术。 而对于魔术，如果我们能够像影片中那位小男孩那样，为死去的小鸟悲伤不已，魔术也就不再神奇，也不再神秘了。你说是不是呢？本文为“大象看戏”原创发布。他处所见，必为偷窃。敬请举报！人生如戏、戏如人生！【大象看戏】约你一起来看戏闲聊，品味经典……

主演：克里斯蒂安·贝尔，希斯·莱杰
简介：民风淳朴哥谭市，人才辈出阿卡姆，品行兼优黑猫女，莽撞无脑蝙蝠侠。 超级英雄电影的灵魂是反派角色 对于超级英雄电影来说，反派角色的重要性往往比主角重要得多，超级英雄里的正面角色总不是单一存在的，我们仔细想想，不说众所周知的"复仇者联盟"和"正义联盟",《x战警》里的正面角色可是学院大批培养的；《神奇四侠》的"四"就是一桌麻将的英雄了；就连奥特曼都是奥特之国的特卫队。但是反派则不然，一部电影的篇幅不可能照顾好正面团队后再大力讲述反派真阵营，所以反派的构成往往是一个大boss加一堆咸鱼龙套。 怎么佐证这件事情呢？两部电影即可给出答案——《自杀小队》和《小丑》。作为一个忠实的dc粉丝，在《守望者》和《黑暗骑士》之后，我对华纳制作的dc电影已经基本不抱任何希望，这里的dc电影不包括动画，dc动画的质量比起电影高了不知多少倍，《自杀小队》是难得的着重刻画反派们的dc电影，而且强大的演员阵容也给人添了不少期待值，可是结果大家也知道了，豆瓣6.5，imbd6.0的评分只能说惨不忍睹，全片看下来除了小丑女的绝美颜值和身材，我几乎什么都没有记住。原因在哪呢，反派群像无比失败的塑造，不提自杀小队的其他反派，单单小丑女角色本身就有太多的闪光之处可以描绘，结果自杀小队想把每个角色都"立"起来，却又每个角色都显得十分的空洞、单薄，再加上无聊的剧情，《自杀小队》的失败也就没什么意外了。这就是十分经典的反派太多太杂没有重点导致电影失败的例子，如果《自杀小队》着重塑造一个角色，让其他角色跑跑龙套的话，大概电影的评分也不会那么惨淡了吧。 《小丑》则是一个极其成功例子。 第92届奥斯卡金像奖 (2020) 最佳影片(提名) 布莱德利·库珀 / 托德·菲利普斯 / 艾玛·特林格·科斯考夫 最佳导演(提名) 托德·菲利普斯 最佳男主角 华金·菲尼克斯 最佳改编剧本(提名) 斯科特·西尔弗 / 托德·菲利普斯 最佳摄影(提名) 劳伦斯·谢尔 最佳剪辑(提名) 杰夫·格罗斯 最佳混音(提名) tod a. maitland / 汤姆·欧扎尼奇 / 迪恩·a·祖潘西奇 最佳音效剪辑(提名) 最佳服装设计(提名) 马克·布里奇斯 最佳化妆与发型设计(提名) 最佳原创配乐 希尔迪·居兹纳多蒂尔 " 这里摘一段作家、哲学家齐泽克先生的一段影评，我认为说的非贴切。"出于两种原因，我们应该祝贺好莱坞和它的观众：终于出现了这样一部影片——让我们面对它吧——它呈现了高度发展的资本主义非常黑暗的一面，它所呈现的噩梦般的景象，让一些评论家将它定义为"社会恐怖片"。通常来说，我们有社会剧，那是描绘社会问题的电影；我们也有恐怖片。如果要把这两种类型结合在一起，那只可能是因为，在我们的日常社会中，出现了一些只有恐怖电影中才会出现的事件。一如既往的是，一些坚持政治正确的人，会对这部影片抱有某种恐惧，因为它"采用种族主义的陈词滥调，还歌颂暴力"。" 第二个更有趣的原因是，我们可以观察这部影片激起的反应，这种反应可以为我们提供一幅全景图，让我们观察当代美国的政治凝聚力。一方面，保守派们害怕这部影片会煽动暴力。这是一种荒谬的看法。这部作品无法煽动任何暴力。与之相反的是，这部影片只是在描绘暴力，并让你意识到暴力可能会带来的危险。 一个反派角色的个人电影，能有这种荣誉，不用再多夸赞什么了。在我个人看来，dc电影在《守望者》《黑暗骑士》之后，终于来了一个拿的出手上的了台面的作品了。 " 既然说到dc，那么不得不提漫威的反派。死侍与小丑是当之无愧最受欢迎的反派（我依然不觉得灭霸算成功的反派塑造，他太像正常的大boos了，反而失去了反派的魅力），死侍的对手是整个漫威世界的超级英雄和无辜的画师们（独立宇宙），话痨的属性也为死侍增添了不少谐星的气质。不同于死侍的"混乱中立"阵营，小丑是"混乱邪恶"的代表，小丑与其他反派角色不同的是，他想得到的并不是权利和权力，也不是要杀了某个英雄，小丑想打破的是人所谓的原则和信念，在他眼中，everyone is evil。 综上所述，超级英雄电影里的反派角色塑造相当重要。 蝙蝠侠的永恒对手 小丑与蝙蝠侠的恩怨不知何时能够结束。 先从"小丑"的形象讲起，小丑的历史可以追溯到公元前 2400 年，在古埃及、古希腊、古罗马和古代中国的宫廷里，都有小丑滑稽的身影，演个傻子或是穷鬼，上蹿下跳，龇牙咧嘴，只为了讨王公贵族们一笑。直到 17 世纪早期，英国喜剧演员约瑟夫·格里马尔迪（joseph grimaldi ）创造了第一个白脸小丑，并发扬了小丑的滑稽表演和英国哑剧，被誉为英国的"小丑之父"。从他开始，小丑逐渐作为马戏团的标志。[1]经过时间的推移，小丑的形象也变得逐渐复杂起来，越来越多的恐怖片b级片开始把小丑当作一种惊悚元素，小丑的笑容也从滑稽慢慢变得有些诡异，根据"恐怖谷"理论来讲，当一个事物特别像人但你能判断出它不是人类的时候，你会对这个事物产生巨大的恐惧，同样的事物动态比静态更恐怖。约翰·韦恩·盖西的"小丑杀人狂事件"更是把小丑的恐怖感推至顶峰[2]。dc漫画1940年6月在《蝙蝠侠》第1期推出小丑角色，小丑比较令大众接受的背景是，原本只想当一名喜剧演员养家的小丑在一场迫于生活的犯罪中掉入化学原料池，面容尽毁，这次事件让小丑走上了成为哥谭阴影的道路。（《蝙蝠侠——致命玩笑》。 " 在"小丑"这个角色本身被赋予的黑暗背景下，dc漫画笔下的小丑更加扭曲疯狂，并没有超能力的小丑靠着超高的智商和捉摸不定的思维方式游弋在哥谭的每一个角落。小丑信奉的是无规则，社会应该是混乱无序的，所谓的正义不过是人们的伪装，这也是在《黑暗骑士》中小丑致力于扭曲哈维丹特的原因，哈维丹特作为哥谭市的正义使者，代表着绝对正义和秩序，可惜人并不是完美的，正如小丑的那句名言：只需要一个最糟糕的一天，就能让一个悲伤的人变成疯子。挚爱的死亡加上小丑的作梗击碎了哈维丹特的信仰，没有杀人，直接诛心，这才是小丑的恐怖之处。如果不是戈登识大局隐瞒了真相，也许小丑根本就不用再跟老爷纠缠下去，哥谭也早就成了无主之地。 最特别的犯罪者 摧毁了哥谭的光明骑士哈维丹特，接下来便是哥谭市民最后的信仰黑暗骑士，小丑的聪明之处在于，他知道杀掉一个超级英雄并没有用，蝙蝠侠倒下了，还会出现下一个义警，哥谭的秩序受不到震动，光明的信仰也无从倒塌，就像《老人与海》里的那句名言"一个人并不是生来要给打败的。你尽可以消灭他，可就是打不败他。"小丑选择把蝙蝠侠凌驾与社会的秩序之上，超越法律和规则，成为一个"符号"，这样超级英雄就成了社会的对立面，没有一个政府可以容忍一个藏在黑暗处的"符号"来行使他们的责任。《论语》里有一个故事很有意思，大概是子贡为官时发生了饥荒，子贡想用自己的财产来救济灾民，孔子阻止了子贡，对他说，你来赈灾，就是让国君难堪，上头做的事被你抢去了，你把国君置为何地呢？这个故事的真伪我无从考证，如若是假的就当我胡扯了一番。小丑要做的就是这样，所谓"杀马者，道旁儿也。" " 小丑比其他反派更强大的地方在于，他是从最根本的地方摧毁人的信仰，对比《黑暗骑士崛起》，另一个反派贝恩所做的仅仅是让坏蛋们掌控社会秩序，制造混乱，可是正义并没有被摧毁，人们心里仍然存在希望。小丑的行动更有哲学意味，两艘布满炸弹的轮船，起爆器就在人们手中，先按的一方会让另一艘船爆炸。尽管最后两艘船上的人都放弃了引爆，看似是一个光明的结局，但是但多数人是希望引爆别人来保命的，试想一下，如果引爆器在我们手中，家人也在自己身边，那么按钮会不会被按下去呢，相信每个人都有自己的答案。 " 大多数反派的目的是十分明确的，无外乎钱、权、生命。西方奇幻电影里的巨龙贪图的是世间的财宝，趴伏在数不尽的财富中酣睡是其毕生的追求；众多外星反派和人类独裁者想得到的无上的权力，是众生对其的折服，他们想要的凌驾与众生之上，俯视这个世界；追求"生命"的反派有两类，一种是单纯的想消除人类的存在，或是认为人类对地球的无休止的迫害，亦或是单纯的想杀人而已，第二种是为了复活自己所爱之人，仿佛杀掉更多的生命能够让自己逝去的爱人得到宽慰一样。就连正派也有自己的目标，政府、警察、法律是为了维持社会的秩序；超级英雄是为了让正义照亮世界；普通大众是为了和相爱之人享受平静的生活。 " 但是小丑不一样，小丑是一个没有传统动机的罪犯。钱，钞票在小丑眼里不过是能让火烧的更旺一些；权，天呐如果想想小丑当上了哥谭的市长，那画面真是滑天下之大稽；生命？小丑真的在乎杀人么，夺取生命对于小丑来说大概和吃下一个三明治没什么差别。 everyone is evil，这是诺兰赋予小丑的哲学，这也是《黑暗骑士》高于其他超级英雄电影的地方，正义或者邪恶是永远的对立面，但存在于这之中的普通人的选择才是社会延续下去的关键，一个绝对正义或者绝对邪恶的社会无法长存，混乱又充满未知才是这个世界的魅力所在。 [1]https://baike.baidu.com/tashuo/browse/content?id=3751d6bc2b8c5863b8d1cab6&fr=qingtian&lemmaid=14492779 [2]https://baike.baidu.com/item/%e7%ba%a6%e7%bf%b0%c2%b7%e9%9f%a6%e6%81%a9%c2%b7%e7%9b%96%e8%a5%bf/13023568?fr=aladdin

主演：克里斯蒂安·贝尔，希斯·莱杰
简介：茫茫人海之中，隐藏着以血为食的孤独生物——吸血鬼。他们不老不死，能力强大，唯有被他们选中且深爱的新娘能带给他们死亡。 21世纪的现代社会，尚婉婉在见客户的途中被意外冲出的豪车撞了，昏迷时隐约听见有个声音在喊自己新娘。在医院睁开眼，竟然有个大帅哥要强吻自己，误会解除才知道对方是医生，刚才不过是要做检查。放下心的她却不知向以轩其实是隐藏在人群中的吸血鬼，认出了她是自己前世的准新娘，已将她视为自己的所有物……

主演：克里斯蒂安·贝尔,詹妮弗·杰森·李,艾塔娜·桑切斯-希洪,约翰·沙拉恩,迈克尔·艾恩塞德,小拉里·吉拉德,雷格·E·凯蒂,安娜·玛西,马修·罗梅罗·摩尔,罗
简介：右上角点击关注我的头条号，不间断更新电影影评、娱评及影单推荐！精彩永不断电！ 本文原创首发头条号 文/然狗君 《机械师》是由导演布拉德·安德森执导的剧情悬疑片，于2004年上映。 " 影片跳出精神分裂片惯用的剧情讲述，采用了一种用"叙述者"的想象空间为主的方式，将观众一步一步落入圈套之中，影片由克里斯蒂安·贝尔领衔主演，作为一部精神分裂专题的电影，免不了观影者对剧情反复的咀嚼。 不同于其他的分裂电影，《机械师》主角的人格分裂不表现于自己的身上，他的多重人格是现身于他的幻想之中，基于如此，影片的气氛更偏向于黑暗，同时，也能调动观影者的胃口。 影片讲述了一个人格分裂的机械师摆脱梦魇的故事，特拉沃是一个工作繁忙的机械师，长达一年的失眠令他骨瘦如柴，即使困时小眯一会也会马上醒来，因为心头堆积的秘密，让他的生活陆续出现怪事。 " 无论是公寓中出现的逐渐完整的神秘纸条，还是突然在他生活中现身的胖子艾文，或是在机场咖啡店中的服务员和她的儿子，这些令他惶恐的谜团将他的生活彻底颠覆。 特拉沃消瘦的脸庞，骨瘦如材的身体，突兀的肋骨给观众一种强烈的视觉冲击和莫大的心里恐惧，在剧情悬疑的基础上增添了一丝怪异和期待。然而在看似烧脑快速的剧情发展的同时，透露着导演妄图诉说的一个简单的问题：人在面对灰暗的过去时，究竟该选择走哪条路。 接近黑白的影像、长短镜头的切换，及压抑的环境铺垫，每一个别有深意的画面都是视觉艺术的体现 " 导演布拉德·安德森并没有利用剧情来铺垫悬疑的气氛，而是巧妙地运用了更多的镜头语言来完成想要表达的东西。在每一个剧情起伏的高潮都伴随着长短镜头的切换、细节的特写和朦胧的意向，将原本平淡的故事走向引向了一条让每一个观影者都无法忘怀的道路。 而其中诡异的构图，低沉的乌云，昏暗的房间，导演在传递一种颓废的末世情结中采用了旧时摄影的特征，完美的将故事升华到了一个不凡的境界。 ①利用镜头语言丰富剧情，每一步都是铺垫 故事的主线围绕着主角特拉沃展开，在面对内心复杂的心理暗示矛盾和每天高负荷工作给予的生活压力，他的生活正在一点点地发生变化。 他患有高度的失眠症，已经一年没有睡过一个好觉，哪怕是在翻书的时候打个盹都会立刻醒来，体重也是在失眠的同时急速下降，就连他工作的小组长塔克都认为他每天精神萎靡是因为吸毒。 " 电影的开头，导演几乎将镜头全部给在了特拉沃的身上，旋环式的拍摄将特拉沃瘦骨嶙峋的身体以一种强烈的视觉体验直冲向我们的眼睛，再配上周围人的语言，让我们在心里已经潜移默化地建立了一个疑惑的问题：他到底得了什么病？ 在工作了一天的特拉沃叼着烟坐在车里正想小眯一会时，一个称自己叫艾文，是来顶替他的工友雷诺斯的胖子趴在了他的车窗前。巧妙的是，在镜头给到艾文的时候，他背后的天乌云密布，昏暗无比，还夹杂着一点点电光，很显然，这位自称"艾文"的胖子是个重要人物。 影片的悬疑剧情就此开始，每一次的高潮转折都让特拉沃惶恐不已，在询问身边的人时发现根本没有艾文和咖啡厅服务员之后，他甚至怀疑整个世界都在联合起来骗他。 " 导演没有选择单推剧情使其生动，而是灵活地，反复地运用黑暗风的景物来暗示着特拉沃心里矛盾越来越清晰，这使得每一个画面都极为流畅，让观影者更加专注。 直到最后真相的浮出的时候，映现出一个特拉沃瞪大双眼的特写时，之前所作的剧情铺垫全部绽放开来：一年前特拉沃开车点烟的时候闯了红灯撞死了一个小孩，小孩的母亲正是在他幻觉中出现的那个机场咖啡厅的服务员，在他撞完人后并没有选择承担责任，而是逃逸离去。 艾文也是他受到自己良心上的谴责时分裂出来的一个人格，代表着罪孽与救赎。 " 在结尾处，特拉沃在陷入逃避之路和救赎之路的抉择时毅然决然地选择了救赎之路后，他分裂的人格也随之消失。导演用了一连串长短镜头切换回应着开头埋下问题的答案： 在面对灰暗的过去时，我们该选择的，永远都应该是自我救赎之路，而并非逃避之路。 在我看来，导演利用多人格在幻觉中出现的形式，诙谐了特拉沃的内心矛盾。再把视角放远一些，纵观全片，艾文没有做任何事情，只是一步一步刺探着特拉沃内心的底线就足以将特拉沃推向奔溃的深渊，这是不是也在喻示着我们，逃避之路的尽头是自我毁灭呢？ " ②明暗线的相互交叉，迷失自我的背后是真相大白 影片的明线是特拉沃寻找自我的过程。 "你是谁？"这句话作为一条很重要的线索，在影片中反复出现。特拉沃在不停地探寻艾文的身份，这其实也是暗示着他在不断地向自己内心不愿触及的真相记忆靠近。 我们可以清楚的看见，特拉沃的逃避之路是多方面的。 " 他想象中的艾文是个胖子，这与自己消瘦的形象形成了对比，预示着真相是自己难以承受的；他幻想艾文是情人的前夫，会对自己不利，所以把自己所造成的一切错误全部归咎到艾文身上；他甚至还幻想被撞死的小孩是死于癫痫，而小孩的母亲也说不关他的事。 而中间他为了查艾文的车时选择被车撞，也暗示着他内心的自我救赎。每一次幻觉给予他的线索，指引他一步一步靠近真相，这就是穿插在明线中的故事的暗线。 在迷失自我的背后，无论他怎么逃避，他的潜意识是始终残留着那抹无法忘记的真相，每一步的探出都是寻找自我的过程，这也正是导演的高明之处——他用一种慵懒的口吻蓄意制造着线索，引导观众跌入他设的圈套，也因此升华了主题，完成了电影背后的人性的思考。 " 灰暗的过去残留在人们的脑海中，逃避之路只会不断滋养恐惧，浇灭希望的火焰。 在我看来，导演在真相大白的时段用"戏中戏"的方式把故事如同闪电般地重新讲述了一遍，观众在这之中快速的回望，重新体会电影中每一个细节的涵义，也正是如此，观众才会恍然大悟地道，原来这个电影真的不一般。 " 面对赤裸裸的现实，我们会选择走哪条路？ 很多时候，我们都会不知觉地寻找什么，而到底在寻在什么，我们也不知道。但我们不知道的是，其实我们只是在生活的旅途中迷失了自己，我们想找回的，也只是那个身处迷途的自己。 就好像电影海报上的一句话。 "how do you wake up from a nightmare if you are not asleep."（如果你睡不着怎样能从噩梦中醒来） 特拉沃的分裂人格并不是只存在于影片中，实际上，我们每个人内心都会有一个"艾尔"一般的存在，在我们迷失自我后不断出现暗示着我们内心的愧疚。 " 在犯错后，我们都会幻想着一切都没有发生，或者没人发现，甚至会想办法将责任归咎到他人身上，因此，我们大多数人都会在潜意识里选择走上逃避之路，为了逃避罪责，庆幸自己的劫后余生。 但我们并不知道的是，在我们逃避的路途中，我们丢失了最重要的一个东西：自我，或许我们能够神不知鬼不觉地撇清责任，然而最终我们失去的，永远都会比得到的更多。 以失去去换取逃避，这样的代价实在太大，逃避的记忆就好像一把残忍的杀手，它把人慢慢毁灭，甚至不带下一点痕迹，你能逃避过去，但永远都逃避不了潜藏着的记忆，它与你形影相吊，无时无刻不在提醒你，鞭挞着你，让你在自责中不断地将痛苦放大，最后崩溃。 " 正如特拉沃一样，他在机场咖啡厅时涣散的眼神，在看见纸条上字时恐惧的延伸，在看着因他而失去手的米勒时不安的眼神，在发现不存在艾文时惊讶的眼神，每一个负面的情绪都在支配着他的心里，而当他自首后，瘫坐在牢房里如释重负，一切逃避都化为了救赎。 "i just want want to sleep."（我只想睡觉） 终于，他在牢房里合上了他一年都没好好闭过的眼睛。 " 最后，我想告诉各位的是： 《机械师》绝非只是一部单纯的剧情悬疑片，而是在满足了我们视觉和心理的同时，还折射出了现实中我们大部分人对真相，对"人格分裂"的选择之路。 特拉沃不单单是那个骨瘦如柴的大叔，还是生活中的我们，在习惯逃避之后，我们或许已经失去了很多很多东西，它们无法挽回，也刻骨铭心在我们心中，这无可厚非。 然而我们在未来的日子里，还会遇到很多很多的"真相"，愿我们每个人都能在反复纠结之后，还是去选择那条通向光明的救赎之路。 （编辑/番叔） 右上角点击关注我的头条号，不间断更新电影影评、娱评及影单推荐！精彩永不断电！番叔原创，转载请联系我！

主演：尼古拉斯·凯奇,佩内洛普·克鲁兹,约翰·赫特,克里斯蒂安·贝尔,大卫·莫瑞瑟
简介：提及二战的意大利军队，大家往往想到的都是富有喜感的“段子”和“猪队友”形象。比如，五千人的意军遇到了一个英军设下的路障后，马上认“怂”，开始溃散，因为他们忙着回家秋收；或者刚开战就投降，只源于发现没有打开弹药箱的撬棍等等..... 类似的各种真假难辨的恶搞轶闻，让意军成了二战中的“搞笑担当”。然而，咱们今天要说的“阿古依师”，则真实展现了意军不屈和悲壮的“另一面”。 而且，这场颇具英雄主义的战斗，竟然发生在意大利阿古依师和他的德军“盟友”之间，完全算得上是一场富有血性的、正义的抵抗。 "2005年意大利曾出品过电影《悲壮的阿古依师》 先简单说说事件的历史背景。 早在1941年5月，靠着”盟友“德军的助攻，意大利阿古依师顺利的登上了希腊领土，成为希腊西南部的轴心国占领军。而凯法洛尼亚岛则被用作了阿古依师的师部和指挥中心。 之后的两年，阿古依师主要活动就是为北非的轴心国军队做补给，或者镇压希腊抵抗运动和游击队，还有日常撩妹等等。虽然实战机会不多，但此地战略位置非常重要，所以，阿古依师一直很受重视，队伍庞大，装备精良，有岸炮、军舰、鱼雷艇和飞行大队。 "德意对希腊的占领，其中蓝色部分为意大利控制区 到了1943年6月，安东尼奥·甘丁出任阿古依师的新任师长，他曾在东线和德军并肩作战，取得过卓著的战功，还被授予了骑士铁十字勋章。 要说这个骑士铁十字勋章，档次很高，整个二战中，只有43名外籍人士获得过此类嘉奖。可见，当年甘丁将军为轴心国打仗还是很卖力气的，曾受到了德方的高度认可。 "安东尼奥·甘丁 然而，就在甘丁将军接手阿古依师不久，意大利发生政变，墨索里尼被软禁，新成立的意大利政府马上宣布退出“轴心国”，主动向盟军投降。 面对意大利的倒戈，德军反应的相当迅速，立即向巴尔干半岛和地中海沿岸派遣了大量增援兵力。团团围住了由意军占领的东南欧地区，随时准备动手。 此情此景下，像阿古依师这样的意大利海外部队，一时间陷入了进退两难的境地——要么向已经行动起来的德军投降缴械；要么直接就地反抗德军。 甘丁将军接到的上级指示是，尝试同德军方面进行和谈，找机会全身而退。如果德国军队不动手，意大利军队绝不能先开火。 讲真，这话说的简单，但实际谈的非常不顺利，德军谈判代表约翰内斯·巴尔基上校待人彬彬有礼，但态度强硬。为了稳住德军，意军只好先把将大部分的军舰、重武器、商船和航空大队转移出去，来表示自己和谈的诚意。 "电影《悲壮的阿古依师》里也演绎了这段谈判经历，开始的时候，气氛并不紧张，德、意之间相处的还算和谐 显然，这些退让和放弃，让其后续在同德军的战斗中处于明显的劣势地位。 一周后，甘丁和巴尔基几乎同时收到了各自上级的最新指令。 意大利高层的指示是：“德军马上就要向与我们敌对的方面转化，必须用武力对抗前来缴械的德军”。 而巴尔基也给甘丁下达了德方的最后通牒，让他的团队在三个方案中做出选择： 1.继续站在德军一边，与德军协同战斗； 2.解除武装，听从德军的调遣，德军会尝试把他们遣送回意大利； 3.与德军为敌。 甘丁马上召开了高层会议，在会上，面对来势汹汹的德军，意大利军官们还是很惜命的，多数不愿开战，但政府方面的指令却又让他们做好跟德军“决裂”和武力反抗的准备。 这种情形下，甘丁也是一筹莫展，不知如何是好，只能以“谈判”为幌子，继续拖延时间。 只是，跟上级军官不同，基层的阿古依师官兵们，更倾向于选择第三个方案——直接跟德军开火对抗。 与此同时，一些较为靠谱的传言也流入到了意军当中——早先选择向德军缴械的意军，并没有像承诺的那样得到妥善安置或者被遣送回意大利老家，他们无论军衔高低，解除武装后立马毫无尊严可言，都被直接押上了闷罐车，一路向北，关进了集中营进行强制劳动。 " 这样，本来主降的阿古依师高层，立场也开始动摇。 还没等甘丁做出最终决策，9月13日，驻科孚岛的一个意军炮兵挥官自作主张，直接向逼近的德军开火，击沉了对方2艘登陆艇，致使5名德军死亡。 这起小规模的交火，给了德军直接下手的充分理由，两军的梁子已经结下。 次日，甘丁紧急召开了高层会议。此时，先前表态要妥协的军官们，大多转向了开战抵抗。按照投票统计，阿古依师选择了第三个方案——与德军为敌。 即便他们心里都清楚得很，在缺少空中支援、重武器和补给的情形下，这几乎就是在送死。 同日，甘丁发表了振奋人心的战前讲话，他公开摘下了那枚曾经给自己带来无比荣耀的骑士铁十字勋章，以示同德军的“决裂”，宣布阿古依师将拒绝投降，和德军开战，誓死捍卫意大利的尊严。 "骑士铁十字勋章 那边，德军给意大利人下达了最后通牒，如果在9月15日下午两点前还不缴械投降，德军就会采取果断行动，武力解决阿古依师。 最终，1943年9月15日，两军交战正式爆发。 "电影《悲壮的阿古依师》中的德意交战场面 开战之初，面对德军多轮战机编队的轰炸，几乎完全丧失制空权，严重缺乏重武器的阿古依师不断向驻意大利的盟军发报，要求海空支援。 甘丁很清楚，离这里不远的意大利南部驻扎着数个航空大队，可以就近支援希腊凯法洛尼亚岛。 " 然而，没成想，刚接手意大利的盟军，对意大利飞行员并不怎么信任，担心他们会趁机叛逃到德军阵营里，因此严禁战机起飞。而两艘接到消息后已开往凯法洛尼亚岛的鱼雷艇也被盟军以同样的理由召回。 始终没等到盟军援兵的阿古依师，赶紧又派出了红十字会的使者，在希腊游击队的掩护下，亲自跑到了驻布林迪西的意大利高级指挥部，当面请求支援。 不幸的是，这个信使在兵荒马乱的路上走了三天多，等到了目的地，找到管事的意军高层，说清楚诉求后，那边的阿古依师，已经几乎撑不住了。 整个交战过程中，没有空中力量的阿古依师唯一的“外援”，竟然是早前自己镇压和绞杀的对象——当地的抵抗运动成员和希腊游击队。 " 在和希腊人并肩艰苦战斗了数天后，1943年9月22日，凯法洛尼亚岛上的阿古依师最终弹尽粮绝。 按照史料记载，开战前尚未撤出的驻希腊阿古依师官兵约为9000人，在凯法洛尼亚岛的激烈战斗中，直接阵亡了1315人。另外，希腊游击队的伤亡也十分惨烈。 但是，二战后平安返回意大利老家的，只有1800多人。 那么，中间的这5000多人如何解释，难道凭空消失了？ 据后来的考证，他们的下落有三： 1.被就地直接枪杀； 2.死于德国运俘船发生的海难； 3.在集中营里被强制劳动，折磨致死。 除了凯法洛尼亚岛的阿古依师总部外，像科孚岛、科斯岛这类的周边阿古依师驻地，即便没有再发生大规模的抵抗活动，但缴械后的也都难逃被“灭口”的命运。 " 被就地枪决的，多数为阿古依师高级军官和丧失劳动能力的伤员。 9月24日，甘丁将军和他的147名军官在被德军草草的扣上了“叛国者”的罪名，就地执行死刑。 理由很简单，他们违背了墨索里尼政府时期的协议——“驻希腊的德意军队应团结起来，归于德军的指挥下”。 行刑顺序按军衔排列，甘丁将军是第一个被处决的意大利军官。 在赴死之前，他把自己曾经视为珍宝的骑士铁十字勋章，轻蔑的仍到了烂泥里。 整个针对意军的大屠杀持续了一个星期，机枪的嘶吼声、用手枪补枪的响声和绝望的尖叫声交织在一起，到处都是意大利人的哭泣、祈祷，或是悲戚的吟唱。 "意大利电影《战地情人》中还原的屠杀场面 另外一些意军会先被拉到城里，当着希腊民众的面再执行枪决，并且暴尸街头。尸体开始腐烂后，又用橡皮艇装运，一趟一趟的直接倾倒在了大海里。 "《战地情人》里，被迫围观枪决意大利人的希腊群众，在一旁祷告 只是，部分扔进海里的尸体，又会被强劲的大浪来回冲刷，其中一些夹挂在了岩石上，浮出水面，俨然一副世界末日的惨象。 剩下的意军，被德国人分批运往集中营。途中，一艘运俘船被盟军击中，又有近3000多人落水身亡。 最后，大约有2000人被押送到了德国本土的集中营，进行强制劳动。而他们中的100多人，没能撑到战后。 客观看，在规模和残暴程度上，阿古依师大屠杀堪称是与卡廷惨案并列的，二战中最令人发指的屠杀俘虏事件。 然而，出于战后格局和欧洲合作的大环境的考虑，加上一些涉事德军人员在战后北约担任着重要角色，这起大屠杀又被欧洲和整个世界刻意遗忘，仅仅偶尔会出现在意大利本土的影视作品里，让人唏嘘一番罢了。 说了这么多，咱们也都能感觉到，其实，对于街头砸场子都能“置生死于度外”的意大利人而言，二战中“猪队友”的表现，并非就是他们“不会打仗”。很大程度上，跟那套“法西斯主义”和极端种族观念在意大利军民间没有强大的群众基础有关。 当年意大利的法西斯侵略扩张政策，还有跟纳粹德国“一条路走到黑”的想法，只是以墨索里尼为首的一小撮人的想法。所以，普通意大利人并没有兴趣玩命的来实践。 正如阿古依师那样，意大利军队在生死存亡之际，也会选择去赴死血战。这无关什么“主义”，也并非那种洗脑式的“效忠”，他们单纯的是在维护自己军人的荣耀和国家的尊严。