克里斯蒂娜·阿

主演：丹妮斯·高夫,荷丽黛·格兰杰,安比卡·茂德,吉姆·斯特吉斯,迈克尔·沃克耶,布罗娜·沃,拉约-克里斯蒂娜·阿金鲁德,安迪·赛勒斯,Forrest Bothwell,Jordan Baker,L
简介：Playdate is based on AmericanNorwegian author Dahl’s (no relation to Roald Dahl) fourth novel.　　In Playdate, a seemingly ordinary decision turns the world of Elisa, mum to two young kids, upside down. When Elisa’s nine-year-old daughter asks to go on an overnight playdate with her new best friend, Elisa agrees. But when she says goodnight to her daughter, she has no idea that she is about to be thrust into every parent’s worst nightmare, and when Elisa goes to pick her up, she discovers that the beautiful house was a holiday rental, while her daughter has disappeared. What follows is a manhunt across Europe, while Elisa and husband Fred find themselves the object of police scrutiny.

主演：莉安娜·亚当斯,Tyler Buckingham,娜迪亚·艾丽西娅
简介：提供的信息是关于电影《与混蛋一起过圣诞节》（Christmas with Jerks），这是一部2023年11月7日在美国上映的英语电影，类型为喜剧和爱情。该片由莉安娜·亚当斯和克里斯蒂娜·阿霍纳共同执导，主演包括莉安娜·亚当斯、Tyler Buckingham 和 娜迪亚·艾丽西娅。 剧情围绕着前童星伊芙·卡特 (Eve Carter) 展开。伊芙前往姐姐家以避免引起更多公众注意——因为她的行为曾经在网络上引起了争议。在姐姐家里度过的这个假期中，她遇到了艾斯·斯特朗，一个正在假期期间帮忙照顾狗的人。为了能让他离开家门，伊芙决定帮助艾斯回到他的前任身边。在这个过程中，伊芙似乎成为了现实生活中的圣诞红娘（MatchmakerforChristmas），这样的经历可能让她有机会在百老汇之外找到新的职业机会，实现她梦想中的角色。然而，随着故事的发展，伊芙发现自己对艾斯产生了感情，这为原本简单的计划增加了复杂性。 从上述信息来看，这部电影结合了浪漫喜剧元素和个人成长的主题，描绘了一个前童星试图重新定义自己生活的故事，同时也在节日背景下探讨了爱情和自我发现。通过帮助他人，主角伊芙不仅影响了别人的生活轨迹，也意外地找到了自己的幸福。

主演：皮欧特·费奥多罗夫,叶芙根尼娅·马拉霍娃,克里斯蒂娜·阿斯姆斯,阿纳斯塔西娅·米库齐娜,索菲亚·列别杰娃,雅戈尼娅·库兹内索瓦
简介： 在惨烈第二次世界大战期间，在列宁格勒北部的的一个小火车站，这里曾经出现过一群花季少女，她们各自绽放着她们的青春和美丽。然而在一个黎明之后，这群美丽天真的少女，却一一的凋落于战火硝烟之中。 " 《这里的黎明静悄悄》，取自于前苏联作家瓦西里耶夫的同名小说，其内容源于第二次世界大战中一个真实的故事。1942年的夏季，苏军准尉瓦斯柯夫，带领两个防空女高射炮班，驻守在一个叫171小小火车会让站，因为这是一个会让站，来往的火车不需停靠，每次都是呼啸而过，所以，在影片中也就没有火车的出现。 " 一天清晨，女兵班长丽达在由城里返回火车站时，突然在树林在发现了两名德军空降兵。 为了阻击这两名德军，准尉瓦斯柯夫决定带领一支，由五名女兵组成的小分队去消灭这两名德军，但现实情况远远要比他们想象的残酷恶劣，而这五名美丽的苏联女战士，先后在此次战斗中英勇牺牲。《这里的黎明静悄悄》相较于原版几乎什么也没有改变，连剧本都是一样的，唯一改变的就是影片由黑白换成了彩色以及演员的不同，影片甚至还借用了1972原版时的那个浪漫的小屋。 " 瓦斯科夫：苏军准尉，171火车会让站的最高军衔。 一位老兵油子，他在向上级申请派不喝酒的士兵来守卫这里后，当他望眼欲穿的盼来这些不喝酒的士兵时却发现，她们虽然是不喝酒，但却是一群穿短裙的年青女兵。在后来他率领五名女兵们和德军展开生死对决时，亲眼看到了四位女战士的一一牺牲，在悲痛万分的情况下，他发誓要为姑娘们报仇，并最终生擒了剩下的几名德军。 " 丽塔，第一位牺牲的战士 一位在边境小木屋中成长的美丽姑娘，她单纯善良，渴望爱情，向往大城市的生活，她十分爱慕上司瓦斯科夫准尉，但在最后奉命返回车站求援时，却不幸陷入沼泽而默默牺牲，永远也忘不了她陷入沼泽时那无助的眼神。 " 索妮娅，第二位牺牲的战士 索尼娅是这些女兵中唯一一位受过高等教育的女兵，莫斯科大学文学专业的高材生。索尼娅是犹太人，突然爆发的苏德战争使她被迫中断学业，随后她响应苏军统帅部的号召，参加了苏联红军。索尼娅在参加了围剿德军小分队后，在去给瓦斯科夫拿烟荷包时，被德军的匕首刺入胸膛而壮烈牺牲。 " 嘉莉娅，第三位牺牲的战士 一位花季少女，她在孤儿院长大，没有父母，战争爆发时同伴都入伍了，于是嘉莉娅也编造了一个全部父母牺牲的谎言入伍，最后因为见到索尼娅的惨死而无法抑制住恐惧，在大声尖叫时，被德军发现并打死。 " 热尼娅，第四位牺牲的战士 一个红军军官的后代，在目睹了全家死于德国人的枪口后，她勇敢的参加了战斗部队。热尼娅于战争中与上校产生了恋情，在受到处分后被安排到了171会让站。热尼娅这是个热情开朗聪明漂亮的姑娘，她像一股清泉给会让站带来了激情快乐，最后为了将德军从负伤的丽达身边引开而英勇牺牲。 " 丽达，中士班长，第五位牺牲 女兵防空班的班长，丽达的丈夫在战争一开始就英勇牺牲了，所以，丽达是带着国恨家仇而参军入伍的。她把三岁的儿子寄托在母亲家中，奉命率防空班保卫171会让站，丽达性格内向，沉默寡言，但内心却有着火一样的激情和母爱，最后因为身负重伤，不愿拖累瓦斯科夫而举枪自杀。 " 在前苏联的卫国战争时期，苏联人民付出了难以承受的代价，由于这里的男人们都上前线打战去了，所以，171会让站附近的村庄里只剩下妇女和儿童。准尉瓦斯柯夫因不满他的战士们军纪松弛，还常常到当地老乡家里酒喝鬼混，于是他要求上级给他派些不喝酒的士兵来。结果出人意料，来的竟是一群穿短裙的年青女兵，而《这里的黎明静悄悄》，也正是由这群美丽的女兵开始的。 " 《这里的黎明静悄悄》之所以能够成为经典，影片的感人之处在于影片忠实于原著，忠实于残酷的战争，就连影片的片名都是朴素平淡，不像我们的一些影片，明明是一部烂片却给起了个吊炸天的片名。小说的作者鲍·瓦西里耶夫、导演斯·罗斯托茨基、摄影师维·舒姆斯基全都参加过苏联的卫国战争，他们对战争有着亲身的感受，也只有这种亲身感受过战争，在加上端正严谨的态度，才能把一个班级的战斗过程，拍成一部经典名著。 " 凭心而论，笔者对俄国人并无好感，但就这部《这里的黎明静悄悄》来说，真的是难以超越。同样是抗击外来侵略的战争片，看看我们的那些抗日神剧，在抗日战争那么恶略的环境下，剧中人却穿着去巴黎时装展都能获奖的服装，用的是现在都不过时武器，配以荒诞的剧情，再加上蹩脚的演技，读者们认为我们差在了哪？ 每日一刻，刀墓历史课。用一刻钟的时间，“刀墓手札”工作室带您了解最有趣的历史，欢迎关注我们！

主演：克里斯蒂娜·阿斯姆斯,阿里耶·沃索尔特,VladimirOnokhov,VladimirLyubimtsev,NikolayTatato,MariaChuprinskaya
简介：" 文 | 豆莱说 编辑 | 豆莱说 序 青春期是内心微妙变革的开始。 这是一个美丽的混乱，是我们逐渐发现自己和塑造自己的时期。 " 少年时代如同彩色的画卷，充满了激情、好奇心和对未知世界的渴望。 我们开始对自己的身体和心理发生疑问，试图探索内心的深处和理解自身的变化。 " 青春成长之路并不平坦，但正是那些经历的坎坷和错误，塑造了我们的性格和智慧。 “在每个人内心深处都有一片海洋。”这是法国作家安托万·德·圣-埃克苏佩里在他的经典之作中所言。 " 导演菲利普·尤里耶夫的电影《捕鲸男孩》正是一部将青春期内心世界与海洋之间交织的令人陶醉的作品。 它悄然引导着我们进入少年的内心海洋，探寻心灵深处的秘密与勇气。 " 故事情节重构 影片的故事发生在北极圈内的一个偏远小渔村，那里生活着一个年轻男孩，名叫莱斯卡。 莱斯卡的家族是传统的捕鲸者。 " 他生活在一个与世隔绝的地方，渴望成为一名伟大的捕鲸者，继续家族的传统。 电影展现了莱斯卡在这个艰苦而孤立的环境中的生活，以及他梦想捕鲸的热情。 " 莱斯卡的生活被网络上一名漂亮女孩彻底改变。 这位远方美丽女孩的突然出现，引起了莱斯卡的好奇心。 电影采用了充满神秘感和幻想元素的叙事方式，将观众带入了一个独特的故事世界。 " 影片蕴含主题 影片的主角莱斯卡是一个年轻的捕鲸者，他渴望逃离偏远的小渔村，追寻自己的梦想。 随着远方美丽女孩的出现，莱斯卡开始了一段神奇的冒险之旅。 通过这段经历，他逐渐发现了自己内在的力量和使命。 " 莱斯卡的家庭是传统的捕鲸者，代代相传。 电影探寻了家庭和传统对个人的影响，以及面对家庭期望和传统责任时，个体是否能找到自己的道路。 " 莱斯卡生活在一个偏远的地方，与外界隔离。 这种孤独成为他生活的一部分，当远方美丽女孩出现时，他开始感受到了一种与他人相连接的情感，这对他的成长产生了深刻影响。 " 影片背景设定在北极圈内，自然界在电影中扮演了重要角色。 自然的壮丽和无可预测性反映了人类对自然的依赖和对其力量的尊敬。 " 莱斯卡从一个懵懂的少年成长为一个更加自信和成熟的年轻人。 他的冒险之旅帮助他理解了自己的家庭、传统以及自己在社会和自然中的位置。 " 电影呈现了一个与世隔绝的小渔村，这个社区在文化和社会方面与外界有所隔离。 观众可以思考这种隔离对社会和文化的影响，以及它如何影响个体的生活和选择。 " 《捕鲸男孩》通过富有想象力的叙事、独特的视觉风格和神秘的情节，深刻探寻了自我发现、家庭、传统、孤独、神秘和自然的力量等主题。 这些主题共同构成了电影的核心，吸引了观众对人类与自然、传统与现代、自我与他者之间的关系进行重新审视。 " 拍摄手法 电影采用了暗色调摄影，这是一种富有诗意和怀旧感的选择。 暗色调强调了北极圈内的冰雪风景，同时为电影增添了一种梦幻和神秘的质感。 " 这种视觉风格也将观众带回到了早期电影时代，与电影中的主题相呼应。 影片采用宽银幕的画幅，这一选择为电影赋予了史诗感和壮丽感。 宽银幕画幅突出了北极圈内的广袤景色，同时也强调了主角莱斯卡的孤独和无尽的冒险。 " 电影中的自然景观是一个重要的视觉元素。 北极圈的冰雪、广袤的冰原和冰山营造出一个壮丽而宛如仙境的背景。 这些景观在电影中具有象征性意义，代表着自然界的神秘力量和莱斯卡的成长。 " 电影通过远方美丽女孩的存在，引入了现实元素。 这些元素在视觉上通过梦幻和幻想场景来体现。 " 尽管电影采用了暗色调摄影，但导演精心利用了对比和色彩，以增强图像的深度和情感。 电影采用了一些令人难以忘怀的镜头构图，将观众引导到故事的核心。 例如，对广袤冰雪平原的鸟瞰镜头呈现了自然的壮丽，而近景则强调了莱斯卡和远方美丽女孩之间的关系。 " 电影通过视觉符号来强调主题。 鲸鱼作为电影的重要主题之一，在电影中出现多次，每次都以独特的方式呈现，引发观众对象征意义的思考。 " 电影运用了丰富的想象力，通过视觉效果、特技和幻想场景，呈现了一系列令人叹为观止的画面。 这些画面突出了电影的神秘性和幻想性。 " 电影的音乐和声音设计与视觉元素紧密相连，为观众提供了情感深度。 音乐的选择以及自然界的声音增强了观众的沉浸感，使他们更深入地融入电影的世界。 " 电影中的镜头运动和剪辑技巧与情节和主题紧密相连。 镜头的平稳运动和切换呼应了故事的节奏和情感，为观众提供了引人入胜的视觉体验。 " 《捕鲸男孩》通过独特的拍摄手法，为观众创造了一个独特的电影体验。 这些拍摄手法与电影的主题和情感相辅相成，帮助观众更深入地理解和沉浸在电影的世界中。 " 文化背景 北极圈地区的生活方式和文化与电影的故事情节密切相关。 这个地区的居民通常生活在极端的气候条件下，依靠捕鱼和捕鲸为生。 " 他们的文化和传统与大自然的关系密切相关，而电影通过主角莱斯卡以及他的家庭和村庄的生活方式，生动地展现了这一文化。 电影中反映了北极圈内传统的捕鲸活动。 " 捕鲸是一个危险而重要的职业，影片中对这一活动的描绘强调了家庭传统和文化的重要性。 观众可以了解到捕鲸的技术和仪式，以及捕鲸者与鲸鱼之间的联系。 " 电影呈现了小渔村的社区生活，这是一个紧密相连的社会，人们相互依赖。 观众可以看到社区成员之间的合作和友情，以及他们如何应对极端环境的挑战。 " 北极圈地区的自然环境是电影的关键元素之一。 影片呈现了自然界的壮丽和神秘，以及人类与自然之间的互动。 这个主题强调了自然界的力量和人类对其的依赖。 " 电影中引入了远方美丽女孩，她代表了一种外部世界的现实发展，与北极圈地区的传统格格不入。 这一元素增加了电影现实与理想的边界。 " 电影中，主角莱斯卡与远方美丽女孩之间的文化和语言差异成为一个重要的情节元素。 这反映了不同文化之间的交流和理解是如何发生的，以及语言是如何用于表达情感和沟通的。 " 《捕鲸男孩》通过北极圈内特殊的文化和环境背景，将观众带入了一个与众不同的世界，呈现了不同文化、自然界和个体之间的关系。 这些文化元素为电影的故事和主题提供了重要背景，使观众能够更深入地理解角色的行为和决策，以及他们与自然和社会的互动。 " 影片口碑 许多观众和评论家称赞电影的独特视觉风格，特别是宽银幕画幅以及对自然景观和自然元素的精彩表现。 这种视觉风格为电影增加了诗意和幻想感。 " 一些观众认为电影成功地传达了情感深度，特别是关于孤独、自我发现和成长的情感。 主角莱斯卡的表演以及与远方女孩之间的联系在观众中引发了思考。 " 电影的俄罗斯北部北极圈文化背景受到了赞誉。 观众认为，电影成功地呈现了这个特殊地区的生活方式、传统和环境，使人感受到了这一文化的深度。 " 电影的音乐和声音设计被认为是强项，增强了观众的沉浸感，帮助他们更深入地融入电影的世界。 一些观众认为电影的情节复杂度使他们感到困惑。 电影中的一些故事转折可能让一些观众感到难以理解。 " 有观众认为电影缺乏清晰的解释，特别是有关互联网另一端女孩的身份和故事背景的信息。这可能使观众感到迷惑。 一些观众觉得电影的节奏相对较慢，可能导致他们感到无聊或失去兴趣。 " 电影的主题和情感可能会因独特的表现方式而显得模糊。 有些观众认为电影的主题没有清晰地呈现出来。 " 影片感悟 电影中主角莱斯卡与远方美丽女孩之间的文化和语言差异成为一个情节元素。 观众可以思考不同文化之间的交流和理解是如何发生的，以及语言如何用于表达情感和沟通。 这引发了对文化多样性和交流的重新审视。 " 电影中莱斯卡代表了传统的捕鲸文化，而远方美丽女孩代表了外界的网络世界。 观众可以思考传统与现代之间的冲突和融合，以及文化传统如何在现代社会中继续存在。 " 电影强调了自我发现和冒险的重要性。 观众可能会思考自己的生活中是否有机会去冒险，以寻找自己内在的力量和发现新的可能性。 " 电影中的主角莱斯卡经历了孤独，但也在与远方美丽女孩的相遇中体验到了社交和人际关系的力量。 观众可以思考孤独和社交之间的平衡，以及与他人建立联系的重要性。 " 影片的整体故事情节激发了观众的情感和想象力。 观众可以了解到：电影如何通过视觉和音响元素传达情感和主题？ " 《捕鲸男孩》是一部带给观众风暴般冲击力的电影，它打开了我们对青春期、自我探索和成长的思考之门。 这部影片将让你在激烈的海浪声中，感受到内心深处的宁静与勇敢，为我们的人生旅途勾勒出一幅壮丽的画卷。

主演：拉塞尔·布兰德,乔纳·希尔,萝丝·拜恩,Lino Facioli,拉斯·乌尔里克,马里奥·洛佩兹,红粉佳人,克里斯蒂娜·阿奎莱拉
简介：" 文 | 成倚贤 编辑 | 成倚贤 ?——【·古希腊剧院的起源与发展·】——? 古希腊剧院是戏剧艺术的重要发源地之一，它的起源可以追溯到公元前5世纪，即希腊古典时期，在这个时期，古希腊城邦的民众开始举办大规模的戏剧演出，以庆祝宗教节日或其他重要场合，这些演出是在露天场地上进行的，观众们坐在斜坡上观看演出，这个斜坡被称为“剧场”。 古希腊剧院的发展受到了政治、宗教和社会因素的影响，最早的希腊剧院是由木质结构建造而成，后来逐渐演变为用石头和大理石建造的永久性剧院，剧院的设计与结构也在不断演变，以适应越来越庞大的观众需求，剧场的半圆形设计有助于观众们更好地观看和听到演员的表演。 " 古希腊剧院在希腊文化中扮演着重要的角色，它不仅仅是一种娱乐形式，更是社会交流和思想交流的场所，在剧院中演出的戏剧作品探讨了各种人类的经验和情感，反映了社会和政治的现实，剧院也成为了人们了解和欣赏古希腊文化的窗口，对后世的文学、艺术和戏剧产生了深远的影响。 古希腊剧院的传统延续至今，其影响力依然存在，许多现代剧院建筑仍然借鉴了古希腊剧院的设计理念，古希腊戏剧的形式和主题也继续影响着当代戏剧和电影创作，古希腊剧院的起源与发展不仅仅是一个艺术历史的话题，更是对于理解希腊文化和人类文明发展的重要方面。 " ?——【希腊古代戏剧的重要性与影响·】——? 希腊古代戏剧在人类文化史上具有重要的地位和深远的影响，它不仅是一种娱乐形式，更是希腊文化的重要组成部分，同时也是西方戏剧发展的重要起点。 希腊古代戏剧对于希腊人来说具有宗教性质，与宗教仪式密切相关，在古代希腊，戏剧表演往往与宗教节日和庆典活动相结合，阿特纳节期间的戏剧表演是向众神致敬的重要方式，这种宗教背景赋予了希腊古代戏剧更高的意义和神圣性，使其成为一种仪式性的艺术形式。 " 希腊古代戏剧是一种公共表演形式，通过剧院的舞台向大众展示，它为广大观众提供了一种集体共享文化经验的机会，观众们可以在剧院中共同分享角色的喜怒哀乐，思考剧中的道德和伦理问题，反思人类存在的意义，通过观看戏剧，人们能够反思自身与社会的关系，以及个人在社会中的责任和义务。 " 希腊古代戏剧对于后世的文化发展产生了深远的影响，希腊戏剧的三位大师：埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯，奠定了戏剧的基本结构和形式，包括戏剧的分幕、舞台上的角色和合唱团等，这些元素成为后世戏剧创作的基石，对欧洲戏剧发展产生了重要影响。 希腊古代戏剧中的主题和情节也被后世的文学作品和戏剧所借鉴和再创作，许多莎士比亚的作品都受到希腊悲剧的影响，其中包括《哈姆雷特》和《奥赛罗》等，希腊古代戏剧中的人物形象和故事情节成为了后世戏剧和文学的重要素材，丰富了人类文化的多样性。 " ?——【·剧院在希腊文化中的地位与意义·】——? 希腊剧院在希腊文化中拥有重要的地位和深远的意义，古希腊剧院被视为希腊文化的象征之一，它承载着丰富的历史、艺术和社会意义，剧院在古希腊社会中被广泛用于举办戏剧演出和表演活动，成为人们共同参与的场所，这些剧院通常位于城市的中心，作为文化和社交生活的重要枢纽。 " 希腊剧院是古希腊民主政体的象征之一，它为公众提供了一个集会的场所，人们可以在此观看戏剧、发表演说和参与公众讨论，这种集体参与的形式鼓励了民主价值观的传播和交流，增进了社会凝聚力和共同认同感。 希腊剧院也是艺术和文化创作的重要场所，在剧院中演出的戏剧作品涵盖了各种题材，包括悲剧、喜剧和历史剧等，这些作品不仅通过戏剧性的表演展示了人类的情感和人生的各个方面，还提出了一系列深刻的思考和哲学问题，剧院成为了人们交流和思考艺术、文化和人生意义的场所。 " 希腊剧院还承载着历史记忆和文化传统，这些剧院的建筑和结构代表了古代希腊的建筑风格和技术水平，它们成为了文化遗产的象征，吸引了来自世界各地的游客和学者的关注，通过保护和传承这些剧院，人们能够维护和弘扬希腊文化的独特性和价值。 希腊剧院在希腊文化中扮演着多重角色，既是民主的象征，又是艺术创作和表达的场所，同时还代表着历史记忆和文化传统，这些剧院为人们提供了一个共享文化经验、深思艺术和哲学问题的平台，对于希腊社会的认同和文化发展具有不可忽视的重要性。 " ?——【·剧情梗概与主要情节·】——? 《前往希腊剧院》是一部充满冒险和情感的电影，讲述了一群年轻人在寻找自己的旅程中与希腊剧院的邂逅，故事发生在现代，主人公是一位叫做亚历克斯的年轻人，他一直对古希腊文化和戏剧充满浓厚的兴趣，一天，亚历克斯发现了一本神秘的古代剧本，其中记载了一个传说中失落的希腊剧院的存在。 亚历克斯决定展开一次探险，寻找这个传说中的剧院，他邀请了几位志同道合的朋友加入他的旅程，包括他的好友克里斯、自由灵魂的艺术家艾玛，以及对历史有深厚认知的学者安德鲁，他们一起来到了希腊，开始了一段充满挑战和发现的旅途。 " 他们面临着各种困难和障碍，包括迷失在远古遗迹中、解开谜题、克服个人恐惧和争论等，正是这些挑战使得他们的友谊更加坚固，并且在旅程中他们每个人都有了自我发现和成长，亚历克斯逐渐理解到剧院的意义不仅在于历史的价值，更是一个象征着人类情感和创造力的场所。 他们找到了失落的希腊剧院，这个曾经属于古代文明的圣地，在剧院中，他们决定演绎那部失传的古希腊戏剧，将古老的艺术和现代的灵感相结合，这场演出不仅带给他们自我满足和成就感，也吸引了许多观众，将希腊文化的精髓传递给更多人。 " ?——【·主要角色介绍与特点·】——? 电影《前往希腊剧院》中的主要角色展现了各自独特的特点和复杂的个性，他们的相互作用和发展贯穿了整个剧情。 我们有主角安娜（anna），她是一个年轻的戏剧学生，怀揣着对艺术的激情和追求，安娜具有敏感而独立的性格，她渴望通过参观希腊剧院来寻找自己的灵感和意义，她在整个电影中经历了内心的成长和自我发现，通过观察和参与戏剧表演，她逐渐明白了自己对艺术的真正热爱和才华。 另一个重要的角色是导演亚历克斯（alex），他是一位经验丰富的戏剧导演，对希腊剧院和希腊戏剧有着深入的理解和热爱，亚历克斯具有强大的领导能力和艺术眼光，他引导着安娜和其他演员们去探索戏剧的力量和意义，他与安娜之间建立了一种师徒关系，通过他的指导和启发，安娜逐渐成长为一个更加自信和成熟的演员。 " 还有其他一些角色，如演员们和剧院工作人员，这些角色各具特点，代表着不同的戏剧背景和经验，他们之间的相互作用和合作展示了戏剧团队的紧密联系和默契配合，通过他们的表演和故事，电影展现了戏剧中的团队精神和艺术创造的力量。 这些主要角色在电影中的情节发展中扮演着关键的角色，通过他们的交流、冲突和合作，观众可以更深入地理解他们的个性和信念，并且感受到戏剧艺术的魅力和影响力。 " ?——【·角色之间的关系与发展·】——? 在电影《前往希腊剧院》中，角色之间的关系与发展十分复杂而引人入胜，首先，我们有主角安娜，一个年轻而充满活力的女演员，她怀揣着梦想和热情，渴望在希腊剧院中实现自己的演艺事业，她与导演尼克的关系是这部电影的核心，尼克是一个著名的导演，对希腊戏剧有着深厚的热爱和理解，他看到了安娜的才华，并决定将她带到希腊剧院，帮助她发掘潜力，尼克和安娜之间建立起师徒关系，他的指导和支持对安娜的成长起到了重要的推动作用。 " 另一个重要的角色是安娜的父亲大卫，大卫是一位知名的演员，对剧院和戏剧有着深深的热爱，然而，他与安娜之间存在着紧张的关系，安娜一直试图得到她父亲的认可，但大卫对她的演艺梦想持保留态度，随着剧情的发展，大卫逐渐意识到他过去的错误，并通过观察安娜在剧院中的努力和热情，重新评估了自己的看法，这为他们之间的关系带来了积极的改变和更深的理解。 " 安娜在剧院中遇到了其他演员和工作人员，他们成为她的朋友和支持者，他们在彼此的陪伴和合作中建立了深厚的情感纽带，通过团队合作和相互帮助，他们一起克服了挑战，共同实现了在希腊剧院中的演出目标。 这些角色之间的关系在电影中得到了精心的描绘和发展，他们之间的互动和相互影响形成了电影情节的核心，从师徒关系到亲子关系，从友情到合作伙伴关系，这些角色之间的发展揭示了他们在剧院中共同经历的成长和变化，通过这些关系的交织，电影向观众展示了人际关系的复杂性和力量。 "

主演：亚历山大·佩特罗夫,克里斯蒂娜·阿斯姆斯,Ivan,Yankovskiy
简介：短信作为世界上最常用的消息传递方式之一，你真的了解短信吗，你知道短信功能是怎样实现的吗？下面就跟随天一泓国际短信小编一起来了解下吧 短信是世界上使用最广泛的沟通工具。企业使用短信进行营销、服务履行和客户服务等。 大多数人每天都会收到短信，因此从用户的角度来看，您可能对短信很熟悉。但是接收短信消息并不能让你了解短信的工作原理。 那么什么是短信呢？它是如何工作的？为什么您会选择短信而不是其他消息服务？ " 打开百度app看高清图片 什么是短信？ sms 代表短消息服务，是大多数移动电话和其他移动设备上的文本消息服务。短信基于标准化的通信协议，可在设备之间发送文本消息。短信的标准化特性是它成为最普遍的通讯方式的主要原因。 短信非常适合发送简短的纯文本消息。我们将很快进入利弊。但短信 是一种经济高效且广泛可用的发送文本消息的媒体。 然而，sms 并不是唯一的短信服务。 apple 设备能够通过 imessage 发送短信，这是一项单独的服务。并且android已经开发了rcs，它类似于imessage，但适用于android手机。然后还有其他消息应用程序（例如 facebook）提供与短信类似的体验，尽管它们没有被广泛使用。 这些基于应用程序的消息服务是 ott（over the top）消息服务。它们是短信的可行替代方案，尽管它们不像 sms 那样被广泛使用。 但 mms【彩信】（多媒体消息服务）是短信最常见的替代方案。mms 使用标准化协议，这使得它与比 imessage 或 rcs 的兼容性更强，这就是为什么它比那些专有消息服务使用频率更高。 以下是这些其他消息服务与短信的区别。 短信和彩信的区别 彩信在设备兼容性方面类似于短信。但是，mms（多媒体消息服务）除了传输文本外，还能够发送多媒体内容——图像、视频和音频。 这可能会让您想知道，如果彩信功能更强大且与相同设备兼容，为什么要使用 短信而不是彩信。 答案是，如果您只发送文本，短信仍然具有更低的成本优势和数据效率。在大多数情况下，发送彩信消息比发送短信 消息更昂贵，即使该消息不包含多媒体内容。 此外，大多数运营商对彩信消息的发送量限制较低。这是因为彩信消息几乎总是比短信消息数据更大，因此大多数运营商无法像发送短信一样快地发送 彩信。 归根结底，彩信确实比短信更有具有优势。但发送纯文本消息的效率不如短信。 短信和ott应用的区别 ott 应用程序是另一种消息传递解决方案。而且，在大多数情况下，它们通过 短信提供附加功能。通常，大多数 ott 应用程序都能够发送多媒体内容，就像彩信一样。 通常，ott 应用程序需要互联网连接（有线、wifi 或蜂窝互联网）才能工作。这是短信和 ott 应用程序之间最大的区别之一。我们将在下一节深入介绍短信 的工作原理，但 短信可以通过标准手机服务发送，无需互联网连接。 此外，ott通常用作推广营销平台。ott 的多媒体功能使这些应用程序非常适合这一点。这对于在这些 ott 应用程序中做广告的企业来说非常棒。 但是，广告会降低最终用户体验。此外，如果您是一家希望与潜在客户建立联系的企业，潜在客户会在您的对话中看到其他企业的广告。 此外，最终用户必须安装 ott 应用程序才能使用该 ott 消息传递服务，这可能会带来一些兼容性限制。 另一方面，手机几乎从不需要额外的应用程序来发送和接收短信。手机几乎总是可以立即发送和接收短信消息。 此外，短信通信是直接连接，没有广告或任何干扰对话的内容。 ott 应用程序有其一席之地。但短信需要的软件更少，并为最终用户提供更简单、更便捷的体验。 短信的工作原理 短信主要通过标准蜂窝连接传输信息。在大多数情况下，短信不需要互联网连接即可发送，这也是短信只能传输文本的原因之一。 当您发送短信时，该消息会从发送设备传输到最近的手机信号塔。该蜂窝塔将消息传递到 sms 中心 (smsc)。然后 smsc 将 短信转发到接收设备附近的蜂窝塔。最后，该塔将消息发送至收件人的手机。 所有这一切都可以使用与手机用于通话的相同蜂窝基础设施来实现。这就是为什么不需要互联网连接，只要你有手机。 此外，使用这种已建立的蜂窝网络是短信与这么多设备兼容的原因。这种连接所需的技术相对简单，几乎可以内置到任何设备中。 然而，短信很容易使这个传统网络陷入困境，因为它是为语音通信而设计的。这就是为什么大多数运营商对您一次可以发送的短信数量有限制。如果没有发送限制，sms 中心可以得到备份，这会导致短信消息传输延迟。 尽管有这些限制，短信仍然是各种商务交流的绝佳渠道。 什么是短信集成？ 简而言之，短信集成是将短信嵌入到网站或其他面向客户的资产中。短信集成使发送消息的过程尽可能多地自动化。简而言之，短信集成是让计算机发送消息，而不是让人工手动完成。 通常，短信集成是通过使用短信api（应用程序编程接口）将短信发送软件连接到其他业务系统和应用程序来实现的。这样，短信可以由其他业务系统和应用程序发起，而不是短信软件本身。 这种自动化就是短信集成是群发短信的最佳方式的原因。如果您需要发送成百上千条消息，手动发短信不是一个有效的选择。 短信集成是企业在不需要自定义短信内容的情况下使用短信传递进行客户通信的最有效方式。当然，适当的短信集成不会在必要时干扰手动短信传递。 通过短信集成，企业可以使用计算机发送想，这是最有效的（短信群发传递、自动客户服务响应等）。但是用户仍然可以在需要时发送消息。 短信优缺点 短信在许多情况下都非常有效。但是，它并不适用于所有情况。我们已经提到过他们。但短信有其局限性。 这些是短信传递的缺点。 短信的优势 短信是世界上最常见的消息服务之一。 世界上大约有 50 亿人可以通过某种方式发送和接收短信消息。 短信1提供高效的大众传播。如果您使用正确的 sms 软件和运营商服务，发送一条 sms 消息或数百或数千个收件人既简单又实惠。 人们阅读大部分短信。大多数营销短信会在 3 分钟内打开。短信的打开率高达 99%。 短信传递提供个性化体验。自定义短信并添加个性化的详细信息使您的消息更加友好，即使在短信营销中也是如此。 短信的缺点 短信内容的空间有限。短信有 160 个字符的限制。如果您发送的消息长度超过 160 个字符，它将自动分解为单独的 160 个字符的消息，这很容易让别人的手机崩溃，具体取决于短信内容的长度。 有隐私和数据保护法律，你必须遵守，当您发送营销短信。违反数据保护法将有可能面临较高的罚款。但是您可以通过适当方法避免它们。 人们会对未经请求的短信产生怀疑。随着短信成为一种无处不在的传播媒介，短信诈骗也变得越来越流行。精心制作营销短信是很重要的，要清楚是谁在发送信息，以及他们为什么要发送信息。这有助于减轻人们对意想不到的短信的怀疑。。 何时选择短信或彩信 由于短信并非适用于所有情况，因此了解短信在何处是理想的通信方式非常重要。在某些情况下，短信是与人们联系的好方法。在短信效果不理想的情况下，彩信通常是更好的选择。 确定何时应该使用短信或彩信的基本标准取决于您需要在消息中包含的内容类型。 如果您需要发送文本以外的内容（图像、视频、音频），则必须使用彩信。如果您可以仅通过文本实现目标，则短信是更好的选择。 以下是短信和彩信的一些用例来说明我们的观点。 营销推广（短信和彩信） 市场营销是短信和彩信最常见的业务用例之一。 短信和彩信都很好用，因为你可以发送快速、个性化的信息，阅读速度很快(而且很有可能被阅读，因为短信的阅读率非常高)。你还可以在短信和彩信中添加链接，非常容易点击。 如果您的营销信息需要某种多媒体（如图像或视频），您可以使用彩信来传递更具吸引力的信息。这对于产品发布、发送优惠券和虚拟礼物效果相对明显，如果您可以在消息中直接展示产品或礼物，则更具吸引力。 但是，一条简单的短信也很有效，尤其是当您只想让某人点击链接时。 最终，考虑到良好的视觉效果对营销信息的影响，你可能会选择彩信而不是短信。 接受订单（短信） 最具创新性的短信用例之一是允许客户通过发送短信来下订单。这是一个方便和无缝的订购流程，这无疑增加了已实施它的企业的订单量。 而且，考虑到快递、外卖和路边服务需求的增长，通过短信接受订单是一种聪明的方式，以确保你的业务能够满足你的客户群的需求。 这一切都很好。但是发送图像并不是简单地接受命令所必需的。短信是最高效的短信服务，比如通过短信接收订单。 客户服务（短信） 短信是增强其他客户服务渠道的绝佳方式。 许多客户遇到问题可以通过几条短信轻松解决。这可以消除等待或等待电子邮件回复的大量时间。更快地响应时间意味着更高的客户满意度。 但是，并非每个客户服务问题都可以通过文本解决。在无法通过 sms 消息解决问题的情况下，您可以使用文本消息来简化通过电话或电子邮件提供客户支持的过程。 您可以使用 sms 收集有关客户问题的信息。然后，您可以将该信息传递给客户服务代表，该代表最终通过电话或电子邮件与客户交谈，从而使解决过程更快更容易。 此外，使用 短信设置呼叫客户的时间——而不是让他们等待——是对呼叫客户服务中心的传统体验的巨大改进。 使用短信进行客户维护是改善客户体验并使客户服务团队的生活更轻松的好方法。而且，正如您可能注意到的那样，彩信的多媒体功能在这里并不是必需品。 大多数情况下，最好在客户微信用例中坚持使用短信。 还有更多使用短信和彩信的方式。但这些用例展示了您可以如何评估您的目标，以确定您应该使用短信还是彩信。但是——短信将适用于您需要通过短信进行的大多数事情。 本文由天一泓国际短信原创，欢迎关注，带你一起长知识！

主演：克里斯蒂娜·阿道夫森,伯杰·阿斯特,佩妮娜·奥威,克里斯蒂安·阿尔姆格伦,卡尔·比尔奎斯特,阿克塞尔·迪贝里,艾伦·埃德渥,茜芙·埃里克斯,阿娃·弗洛
简介：很多时候我们会被一句话，“我这都是为你好”所捆绑。 有时候他们给的爱太过沉重，沉重到无力承受，沉重到变成了一种束缚、一种绑架甚至是一种威胁，一种变态的爱，挥之不去的阴影。 原生家庭给的爱有多沉重，就有多少人想要拼命逃离。 今天介绍的这部1978年的老片，关于母女之间的一段故事，探索人与人之间关系的本质，放在44年后的今天，依旧不过时—— 《秋日奏鸣曲》 h?stsonaten " 夏洛特是著名乐团的钢琴演奏家，最近，她的第二任丈夫因疾病去世了。 大女儿伊娃一直生活在农村社区，后来嫁给了一位牧师，嫁人之后，她和母亲已经有7年没见面了。 伊娃担心母亲伤心过度，于是诚邀她来家里小住，散心。 阔别7年，母女俩见面的一刻还是很兴奋的，可是彼此间却透着生疏和客气。 " 习惯做主角的夏洛特，刚一进门，屁股还没坐热，就自顾自地开始吐槽丈夫临死前的窘况。 伊娃听得有些不耐烦，但却不敢吱声。 她试图用音乐转移夏洛特的注意力，刚开始还聊得不错，夏洛特也问候了女儿的近况，还是没说几句，她又把话题转移到自己身上。 " 终于，趁着夏洛特喘口气的机会，伊娃告诉她，瘫痪的妹妹，海伦娜也住在这里。 夏洛特瞬间脸色大变，她轻声地斥责伊娃是在先斩后奏，甚至明嘲暗讽伊娃此举别有用心。 伊娃不想争辩些什么，她只想母亲去看望一下久未谋面的小女儿。 夏洛特本能地借故推脱，但拗不过伊娃的哀求，在进入小女儿的房间前，她瞬间从面无表情，切换到热情洋溢。 " 在海伦娜的房间里，夏洛特抱着她的头一顿狂亲，当她走出房门后，她松了一口气，又恢复到沮丧的样子。 很明显，她并不是真心爱海伦娜，她在敷衍对方。 面对这个重度残疾，肌肉萎缩，连话都说不清楚的小女儿，她的心里只有抵触。 所以，当年海伦娜病情严重的时候，夏洛特一而再再而三地抛弃了她，最后竟把她打发到了疗养院。 " 夏洛特当然不会在女儿面前承认自己的薄情，她不断强调自己很爱两个女儿。 可是在伊娃不断的回忆中，我们发现母女间的异样。 晚饭后，夏洛特和伊娃一起切磋琴艺。 夏洛特陶醉其中，而伊娃变得特别拘谨，伊娃告诉对方，其实自己一直很崇拜母亲。 伊娃尝试把自己内心的感受说出来，希望得到对方的回应。 但是夏洛特根本读不懂伊娃的心，只是沉醉在女儿的赞美声中。 " 这部电影故事简单，出场的人物不超过五个，在几近封闭的室内场景中，相互交谈，吵架，暴怒，痛哭，角色间的来回拉扯，充满张力。 近距离的特写镜头和母女之间巨大的情感冲突，在电影中呈现出了戏剧化的色彩。 导演是瑞典国宝级电影大师英格玛·伯格曼，他是李安，北野武等大师级导演的创作灵感导师。 他的电影带着浓浓的“伯格曼式”味道。 " 无论是《野草莓》《最美好的愿望》，还是《芬妮与亚历山大》，伯格曼的电影不断地表达着他对家庭生活的思考。 这与他的个人生活有关，家庭生活带给他的痛苦远比幸福要多。 他不仅和父母感情疏离，与妻子和孩子的关系也不甚理想，他先后结过5次婚，有8个子女，与孩子们关系一般，甚至有的孩子他都不认识。 他在反思自己时说，“作为一个人，我彻底失败，因此我转而努力当个优秀艺人......” 于是，他把自己的这段经历，投放到夏洛特和伊娃两个角色上。 " 当晚，夏洛特被噩梦惊醒，伊娃主动过来，陪她说话。 聊着聊着，夏洛特问女儿，“你喜欢我吗？” 伊娃没有正面回答，只是回了一句：“你是我们的妈妈呀”。 夏洛特沉默了一阵，开始自顾自怜地解释，自己当年也不是那么无情，中断了事业，回来陪家人。 伊娃随即反驳道，那是因为您背疼到无法演出，才被迫回家的。 " 夏洛特继续狡辩，诉说自己有多爱伊娃的生父。 伊娃轻描淡写地一笑，“可是你还是出轨了呀”。 夏洛特怒了，“那不算出轨，我爱上了别人，我出去住了8个月，我容易吗我？！” 短短几句台词，足以看出夏洛特是个自私透顶的人。 " 明明虚伪得要死，却又想得到身边人的赞同，于是，她努力装出好母亲的样子。 但事实上，她根本不爱两个女儿，尤其是瘫痪的海伦娜，让她觉得丢脸，所以她把海伦娜送走，不想见到她。 甚至对着海伦娜口出恶言，“你怎么不去死？!” " 然而，健全的伊娃也过得十分不幸。 童年时，伊娃成了夏洛特解闷时用的工具人，夏洛特心情好时，就跟伊娃玩一会，闹脾气了，就交给保姆。 夏洛特每次练琴，伊娃都只能站在门外，她不能打扰母亲。 的确，夏洛特对伊娃很和蔼，但是她的关注点从来不在女儿身上，甚至从来不回答女儿问的问题。 " 很多时候，伊娃都只能一个人抱着玩具过日子，要不就是面对沉默寡言的父亲。 每天，她都在期盼母亲可以早点回来，可是又有什么用呢？ 回家后的母亲，依旧让她感到孤独，怯懦，甚至窒息。 伊娃讨厌这样的母亲，讨厌她即使生气都带着微笑，讨厌她总是把自己的意愿强加到女儿身上。 在母亲面前，伊娃永远做不了真正的自己。 " 伊娃不懂，为何女儿要承担母亲的委屈，为母亲的失败而痛苦； 为什么母亲不快乐，女儿就该感同身受； 女儿的不幸就是母亲的胜利吗？ 她分明觉得，她越难过，母亲就越开心。 " 夏洛特的确不是一个合格的母亲，但罪魁祸首其实另有其人。 在夏洛特小的时候，她也得不到父母的爱。 不论是奖励，还是惩罚，夏洛特的父母都没有理过她，她都快忘记父母长什么样了。 关于爱的一切，夏洛特一无所知。 一个没有尝过爱的人，又怎么渴求她会把爱分给下一代呢？ " 《第二性》中波伏娃曾说道“女人不是生下来就是女人，而是后来才变成女人。” 社会对母女关系的模式早已设下规则，认为父母子女之间生来就应该是相亲相爱的，这是血缘决定的。 但是却忽视了人性中除了爱以外的部分——恨。 恨也是现实的一部分，只是大众一直在努力回避它，也不愿意接受它。 " 影片的最后，夏洛特离开了女儿家，而伊娃，虽然恨意消失了，但是她再也不想见到母亲了。 我们可能会说，夏洛特是整个悲剧的始作俑者，但请不要忘记，一个完整的家，父亲和母亲是同时存在的。 我们指责母亲的同时，那个躲在身后的父亲，是否该好好反省呢？

主演：克里斯蒂娜·阿斯姆斯,阿里耶·沃索尔特,Vladimir,Onokhov,Vladimir,Lyubimtsev,Nikolay,Tatato,Maria,Chuprinskaya
简介：" 1905电影网讯9月7日，第十一届北京国际电影节公布“注目未来”单元入围片单，共有来自全球16个国家与地区的14部影片参与展映。其中包括曾入围平遥国际电影展的《捕鲸男孩》（俄罗斯/波兰/比利时），万玛才旦监制、洛旦导演的《迷路》（中国），范伟、窦骁、张颂文主演的《不速来客》（中国）等影片。 本届北京国际电影节将于9月21日正式拉开帷幕，“注目未来”单元于8月4日至9月27日举行。

主演：克里斯蒂娜·阿道夫森,伯杰·阿斯特,佩妮娜·奥威,克里斯蒂安·阿尔姆格伦,卡尔·比尔奎斯特,阿克塞尔·迪贝里,艾伦·埃德渥,茜芙·埃里克斯,阿娃·弗洛
简介：1982年，伯格曼的5集电视剧版《芬妮与亚历山大》在瑞典上映，而国内的电影剪辑版时长则为188分钟，该片的上映是世界电影史上一个伟大的奇迹，当年花费600万美元，动用近60名演员、1200名群演的庞大阵容，不仅是瑞典电影史上耗资最大的一部影片，也是伯格曼电影作品的谢幕之作。在创作之初，伯格曼便决定要描述生命的光明面，以此来驱赶生命中无法消解的阴霾，试图用积极向上的元素真实还原伯格曼儿童的记忆。 这部作品包含了伯格曼电影作品的几乎所有元素，梦境、童真、背叛、真爱、宗教、家庭、亲情等等。在1978年初次构思之时，伯格曼经历了逃税风波的折磨，《秋日奏鸣曲》的和解，体会到自由之身的喜悦，在生活中无时无刻充满了全新的创意，他的世界观也变得豁达开朗，在这种“如梦幻般不真实的回家过程中”，伯格曼开始了《芬妮与亚历山大》的创作。剧本完成时间只有三个月时间，影片中每一幕场景都始终存在于伯格曼的脑海中，即使到垂老暮年，儿时家庭的每一束光线、房间内的每一处布景、家人的每一个微笑、经历的每一次事件都铭记在心间，成为其取之不尽用之不竭的宝贵资源。他将这些资源毫无保留地用到了这部影片的拍摄过程中，刻画出一位位栩栩如生的家庭人物形象。 本片共有五幕场景构成，分别是“艾克达家庭圣诞庆典”、“死亡和丧礼”、”离开”、“夏日篇章”和“妖灵”，这个家族其实就是伯恩曼家族的真实写照，祖母海伦娜是一位出色的演员，有三个孩子：奥斯卡、卡尔和古斯塔夫。芬妮和亚历山大就是长子奥斯卡和艾米莉的孩子，而亚历山大其实就是伯格曼儿时的模样。影片的主线聚焦于奥斯卡病故，艾米莉重新出嫁给主教爱德华，却遭到爱德华冷酷残暴的对待，艾米莉在痛苦之中怀上了爱德华的孩子，最终和两个孩子逃离了再婚家庭，重新回归家族的故事。 这部影片凝聚着伯格曼对于整个世界无微不至的体悟和人道主义关怀。由于主题太过宏大，所以我想用两篇文章来解析下本片的深刻内涵，今天我先从欲爱源头、双重复归、爱之体验三个层面阐述下影片中自然流动的真挚情感与邪恶欲望之间的博弈，伯格曼将家庭关系上升到整个人类情感的高度，让我们体会到亲情的可贵和人性的冷漠，而化解之道便是对爱的追寻。 01、从世俗之爱到神圣之爱，艾米莉从分离到复合的悲喜剧彰显爱的自私和伟大，成为人类“欲望之爱”的源头 世俗之爱是以自我为中心的爱，故事以艾米莉的自我分裂和复归弥合过程为主线，通过探究艾米莉的内心情感来反讽上帝之爱，上帝之爱更像是一种虚无缥缈的神圣之爱，虽然时时散发着耀眼的光芒，却无法拯救世俗之爱。 艾米莉表面上看是和谐统一的，但其实内心却经历着情感与欲望的煎熬。她说“我甚至怀疑自己在情感方面是不是有大问题，我不明白自己为何没有真正受过伤，而幸福快乐的感觉我又为何从未感受过”，在温馨的家庭环境下，她敢于如此表达自己的心声，意味着内心经历的苦闷已经到了无以复加的地步。 深究这种痛苦的根源会发现，艾米莉作为一名演员，将全部的精力都投入到了戏剧艺术之中，她的喜怒哀乐更像是斯特林堡《梦幻剧》的另一种翻版，却缺少了现实生活中的世俗之爱。这种透支生命的艺术表现力正在逐步侵蚀着她的身体和心灵，剥夺了她感受真实深邃情感的自由。? 丈夫奥斯卡的突然离去给了她精神上的沉重打击，在这里其实有更深一层的含义，就是奥斯卡其实有身体上的“疾病”，海伦娜说“卡尔和阿道夫倒真是性欲旺盛，奥斯卡却有问题，艾米莉可真惨，她是这么热烈的女子，年纪轻轻的。她怀着芬妮的时候，就把一切告诉我了，可怜的孩子”。欲求不满粉碎了世俗之爱的美好，让艾米莉陷入了欲望的无尽煎熬中，构成了一种真实的情感博弈。 艾米莉与主教爱德华的结合暗含着对上帝之爱的强烈讽刺，爱德华身为上帝的传道者，表面上看温文尔雅，内心却恶毒无比，他要求艾米莉切断与过往的一切联系，犹如新生般地迎接崭新生活，此时用分离到复合的悲剧转喜剧的方式来表现欲望与爱的割裂。艾米莉内心渴望得到爱情的滋润，在长期无法得到满足的情况下误信了主教的谎言，让芬妮和亚历山大面临生死的考验，折射出人性自私贪婪的一面，另一方面，艾米莉以全部的爱去保护芬妮和亚历山大免遭毒手，又体现出母爱的伟大和光辉，这两方面共同印刻出一个人截然不同的两个方面，强调艾米莉复杂而纠结的内心。 欲望之爱的源头与弗洛伊德提出的“自爱欲”具有同构关系。根据弗洛伊德理论“对一个婴儿来说，第一个性客体就是他自身，他自己的身体，他自身的与生命有关的功能就是作为一个力图生存的有机体”，从本质上来说，就是对于自我满足和自我保存的需求。当自我本能与性本能分离之后，体现出的正常之爱便是真实的客体之爱。欲望之爱让艾米莉产生了某种缺憾，这种缺憾导致了其自我分离，也让她与最亲爱的孩子产生疏离，在这种痛苦之下，她扼杀了孩子鲜活的生命，再次考验她对于亲情的价值认同，讽刺主教道貌岸然神圣之爱外衣下那颗虚伪的内心，也将生活的本质原原本本地呈现了出来。 02、主教对亚历山大的精神虐杀彰显爱的意乱情迷，心灵的疏离成为冲击生命内核的本真情感，完成了艾米莉的双重复归 对于继父身份来说，亚历山大不断编制的谎言构成对父权权威的严重挑战。爱德华通过精神虐杀的方式来完成精神上的控制，他不断用鞭子抽打亚历山大，逼迫其承认其犯下的过错，通过对孩子的控制客观上达到控制母亲的目的。表面上看，爱德华是因为“爱之深”，但实际上却是对真实生活的无情批判，构成了他与艾米莉及孩子们心灵上的疏离感。 疏离感为欲望的填注提供了必要的空间，让欲望之爱产生了富有流动张力的内驱力，成为了欲望之爱不可或缺的组成部分，由此产生了分离、复合乃至反复流动的特性。当艾米莉躺在海伦娜红色房间的床上时，伯格曼说：红色要像子宫的颜色，海伦娜就是孕育生命的母体，由此促使艾米莉回归到人类最真挚朴素的爱的本真。 艾米莉的结婚之旅更像是对生命真相的探求之旅，当她带着两个孩子投入到爱德华的怀抱时，她轻盈的身段和愉悦的心情让她宛如一个怀春的少女。但当她体会到爱德华邪恶内心和暴戾性格后，她已经怀有身孕，这个生命注定要在悲苦中诞生，而伯格曼没有将极度的绝望注入到影片之中，而是让这个孩子降生在了充满幸福温馨氛围的艾柯达家族，意味着艾米莉从疏离状态中找寻到了生命的真谛，生命在爱的汪洋中得到了新生。 疏离的苦难让艾米莉深陷自我分裂的困境之中，但家族中所有人的关爱却如苦海中的一盏明灯时刻指引着她的归来，心灵的疏离并不可怕，只要找寻到治愈的灵药便可痊愈，这剂灵药便是生命的真实与爱。 生命是存在的实现，在生命进程中始终存在着疏离与复合两种二元对立元素，而真正让其趋于统一的便是爱的本性。艾米莉对全新生命的渴望她克服了冷漠、严肃的疏离状态，体现出欲望之爱作为人类生命本质的力量源泉，寄予了伯格曼对欲望之爱理想的双重复归。 在影片结尾，尽管艾米莉身体欲望没有得到满足，但是他的欲望之爱却得以升华，她从渴求生命之爱的状态过度到了渴求亲情之爱的母亲，而主教爱德华死去的阴魂又一次出现在艾米莉家中，这是伯格曼借用主角形象的改变再次表达出内心“无神论”的主张:上帝如果存在，可能便如幽灵一样虚无缥缈。另一方面，这也是对于艾米莉的再次考验，凸显出爱对实现人类永恒价值的关键作用。 03、爱丰富了人类的生命体验，承担起在炼狱中寻找善良人性的天堂使命 爱通常是伯格曼电影的最终落脚点。他一直在思考人与人之间的关系：男性和女性、牧师和教徒、孩子与家长。爱往往被他赋予了极深的内涵，如果没有爱，艾米莉的世界将永无宁日，爱让艾米莉从不完满的世界找寻到了自我的价值，成为了一个道德上“完美”的女人和母亲。 在本片中，上帝是否存在依然并不重要，因为人们生活中寻找的快乐并不是上帝赐予的，而是自我实现的过程，其中最为重要的便是爱的能力。伯格曼利用艾米莉复归的故事唱响了生命的赞歌，证明保持对生活热诚和信心的重要性，体现出他对生命的充分肯定，成为他艺术的永恒注脚。 影片中有一段10分钟关于泉水的故事，当芬妮和亚历山大获救后，他们听到了老人伊萨克的故事“每一个人都有自己的希望、恐惧与渴望。这些希望、绝望、挣脱了桂桔的梦想、种种哭诉、滴滴眼泪。几千年来汇集起来,便凝聚成了遮蔽高山无边的云朵,云层之下,雨水又顺着山脉而流,便又汇聚成了滚滚溪流,最终成为穿越林子的河水,如是便有了泉水,解你的渴,洗你烧灼干涸的脸,凉你劳累起泡的足”。 由此可知，老人说的泉水就是弗洛伊德提到的“自爱欲”的变体，其中融合了希望、绝望、恐惧、悲伤、快乐、忧愁等等情感元素，在经历了炼狱般的考验之后凝结成了一种无法言说的东西，可以给人类的心灵带来真正的慰藉，这种东西其实正是爱本身。 细细留意会发现，影片中出现了形态各异的水：有湍急的流水、冰雪融化的水、滴落路面的水、浑浊不堪的水、静静流淌的水。水并不是一成不变的，它神秘莫测、奔腾不息。那些翻滚的浪花时而分离，时而融合，一次次进行着抗击和搏斗，在这样变幻莫测的水中，体现出生命的生生不息，永不枯竭。 艾米莉从疏离的状态复归的历程是一种生命的本真体验，正是因为从世俗之爱到神圣之爱的“妄想”，让她受尽了人间的种种磨难，丰富了自我的生命体验，更加尊重原有的生命，并化身为寻找善良人性的天堂使命。 伯格曼刻画出了一个形象贪婪的主教形象，让其陷入了精神上的迷茫困境，而让乐观向上的艾米莉成为爱的化身，体现出伯格曼对死去母亲的怀念，在儿时的记忆中，母亲给了他全部的爱和关怀，影片中的艾米莉正是伯格曼母亲形象的最好诠释，表达伯格曼对于爱的无限眷恋，从1945年拍出《危机》开始，直到1982年《芬妮与亚历山大》的完成，37年时间里贯穿着伯格曼对爱恨荣辱的不断思考，通过爱的复归追忆父母，其中的救赎含义不言而喻。 伯格曼是现代电影史上公认的最具影响力的导演之一，《芬妮与亚历山大》的诞生就像一声巨响在这位著名导演晚期的艺术生涯中久久响彻，该片孕育在困境与光明的交集中，在乌云密布的天空中用爱的宣言诠释对善良人性的渴望，既是伯格曼对艺术生涯划上的完美句点，也是他人生的一段缩影，他的心情可以用如下话语概括“所有人都喜欢《芬妮与亚历山大》，这是上天的恩宠。以前制作电影获得成功,我总认为理所当然,但现在,我学会了感恩,还有惊喜”。

主演：克里斯蒂娜·阿斯姆斯,阿里耶·沃索尔特,Vladimir Onokhov,Vladimir Lyubimtsev,Nikolay Tatato,Maria Chuprinskaya
简介：莱斯卡住在白令海峡一个偏远的村庄里。白令海峡位于楚科奇和阿拉斯加之间，隔开了美国和俄罗斯。这个十几岁的少年，和村子里的大多数人一样，是一位捕鲸者，在遥远的世界边缘过着平静的生活。当莱斯卡居住的村庄有了互联网之后，男人们每天都聚集在一间小房里，通过网络摄像头一起在屏幕上观看数千公里外的漂亮女孩们跳舞。莱斯卡却在聊天网站遇到了一个美丽的女孩，并爱上了她。莱斯卡的这份初恋让他产生了巨大的变化：他决定去寻找这个女孩，在那个世界里有一段疯狂的旅程正等着他。