季冠霖

主演：聂曦映,谷江山,刘校妤,沈念如,张杰,乔诗语,季冠霖,刘琮,锦鲤,陈少熙,徐佳琦,苏尚卿,蔡海婷,林兰,李诗萌,刘芊含,钱琛,沈依杭
简介：" 1905电影网专稿 如果说暑期档最适合看什么，那么动画电影必然是适配度最高的。从《西游记之大圣归来》到《哪吒之魔童降世》，再到《长安三万里》，每一个年度“惊喜爆款”都诞生在这个档期。这也成为了观众对暑期档的另一个期待，黑马动画在哪里？ 在谈及黑马之前，或者我们可以先聊聊已经上映的国风二维动画电影《伞少女》。电影上映前夕，《大圣归来》《大鱼海棠》《深海》《青蛇劫起》等一众国漫为其齐集，动画人的凝聚力在这里被具象化。 在当下市场，三维动画一直都是动画电影的主流，鲜有精彩的二维动画亮相。二维动画需要动画师一张张的手绘作图完成画面，耗时耗力，颇有工匠风范。而这恰恰也是动画电影《伞少女》故事中，最特别的故事线。 " 《伞少女》里，每个物件都有自己的“物灵”，它们被收藏在念物阁中，任由时光流逝，物品和原主人之间的缘分被继续深藏，甚至发酵。念物阁工匠，十年如一日的守护、修补着每一个物件，工匠手上的道具，遗憾真的被补全。 " 在1905电影网《对话》节目中，本片导演沈杰谈及创作初衷的时候，坦言正是被故事设定里“万物有灵”的概念吸引。这次的创作如同和时间赛跑的比赛，提前定好了预计上映的时间，一块倒计时的牌子挂在沈杰工位后，“每天看着时间都会很紧张。” 如今，我们试图用5个关键词，复原创作电影《伞少女》的6年光景。 " 前传故事 动画电影《伞少女》改编自左小翎编剧、著名画师魏莹操刀的原创漫画《伞少女梦谈》，原作以“万物有灵，皆能化形”的奇幻设定，依靠精美的画风和创新的剧情，一经问世就收获了大量粉丝。而导演沈杰把电影《伞少女》设定为原作的前传故事。 " 早在漫画2018年上市前，沈杰和团队就已经看过了《伞少女梦谈》的故事大纲，同时也看了魏莹所绘制的部分彩稿，很快就被吸引，想着或许能做一部电影。 那时候作品还未开始连载，反而给了沈杰很多创作的空间，与此同时，大家也担心可能会跟漫画后续发展有冲突，“当时故事体量不足以支撑一部完整的电影，我们希望更多去完善故事的世界观，于是决定延续漫画里原有的几个小故事，做前传故事。” " 最终，青黛的成长成为电影《伞少女》的主线故事。为了让电影和原画保持同样的质感，原作的编剧一同加入电影的大纲创作中，也给了沈杰和团队不少意见。而画师魏莹则以美术顾问的身份参与电影的创作，“魏老师亲自帮我们做了场景的设计，以及色彩方面的运用。” 前期经过长时间的调试，电影直到2022年才正式开始了分镜的绘制。 " 二维创作 二维动画的创作一直在市场是稀缺的，它最大的特性就是耗时耗力。但是每个喜欢画画的人，都经历过二维绘画的阶段。同时，二维动画的原画师在目前市场非常稀缺，通常需要经历5、6年的项目沉淀，才画出比较优质的作品。沈杰过去也是经历了动画《大护法》《昨日青空》都作品的磨炼，这次成为导演。 " 因为这份热爱和信仰，沈杰和团队坚持用二维作画。为此，电影《伞少女》的制作流程就是确定了某段故事之后，团队就下发给制作人员去绘制，整个过程一直不断在修改。 " 《伞少女》背后有不少团队一起参与创作绘制，其中有一个团队告诉沈杰，电影完工之后，单他那边就有远超十万张画纸。“就电影刚开头很多物灵在飘的镜头，就5、6秒的时间，差不多要画500多张。” “这样电影的制作量级，要比一般的番剧难度高出5、6倍左右。”尤其是这次电影的场景都是4k作画，当分辨率提高之后，所有设定都需要更精细的细节去补充。 " 非遗文化 故事中“物灵”的设定为基础，团队在前期策划时，还没确定故事该如何发展的时候，就非常确定，一定呈现出一个非物质文化遗产的制作工艺。 " “中国非遗的制作工艺都很好看，我们为此查了很多资料。”其中，团队中的一位策划就整理多达200页的文档资料，“他看了各种纪录片，以及相关图片文字，都会记录下。”最后，大家把目光放在了绒花的制作工艺上。 " 沈杰找了不少的资料研究绒花的手法，以及制作流程，“整个过程其实很治愈，特别是那种毛线往下刷时候的声音。” 在研究的过程里，沈杰对这种工艺有了更多大的想象，他预估这会是一个很难呈现的东西，“但如果我能把它用二维的形式表现出来，一定会非常唯美。” 果不其然，正如导演多年的从业经验，绒花制作过程成为了影片令人难为的华光。 " 李云霄 电影里一曲《月中仙》，更是不少观众“种草”这部电影的关键。这首歌是来自浙江小百花越剧团的李云霄献唱的原创越歌。而这一段剧情也是在沈杰眼中，最难画的一部分。 机缘巧合下，监制沈敏看了李云霄主演的戏曲《新龙门客栈》，很快就被她的表演抓住了眼球，“是不是有可能合作一次呢？” 于是，大家带着这个好奇找到了小百花越剧团，并向他们表明了创作意图，“他们很喜欢这种跨界合作，一口就答应了。” " 李云霄的加入，同《伞少女》创作团队碰撞出了不少新可能。“李云霄老师从专业的角度，告诉了我们很多问题。”之前不少设计上，沈杰只考虑到了好看，却忽略了在实际表演中的不合适，“她都为我们进行了纠正。” " 整段故事完成之后，大家把内容给到李云霄，“表演部分需要老师创作之后，我们再根据她的表情进行绘制。”录制前夕，李云霄会不断询问导演这段内容在动画里所处的情境，再根据这些反馈，完成了电影里《月中仙》的编舞。 虽然柳小婵这个人物早在前夕就完成了设计，但李云霄将戏曲舞台上的水袖之美融入，将这个角色注入了灵魂。 " 商业出圈 李云霄的加入，为动画电影《伞少女》带来了ip之外的关注；除此之外，一名特别的配音演员同样成为了网络上热议的关键人物。 那就是为电影里节度使配音的青年演员陈少熙——因为综艺节目《种地吧！少年》而被外界关注。 在此之前，导演沈杰并不熟悉陈少熙，“我们恰好在一堆试音里听到这个音源，当时觉得和节度使音色的适配度很高。”直到进棚录音，沈杰才对他有了了解，“原来他之前有过配音经验。” 如今电影上映，陈少熙的加盟也成为了商业出圈的元素，尤其是对于动画电影而言，出圈永远是关键命题。 " “我作为导演，可能对市场没有太多考虑，我还是希望能把精力投入到作品本身，尽量做一些大家还没有看过的东西。”电影《伞少女》是沈杰的第一部导演作品，他会担心票房，毕竟对于这个ip，他还有很多想法有待执行。 " 毕竟，“伞少女”在前期规划时，大家是按照长线ip进行规划，《伞少女》是前传故事，如果后面漫画篇章多了，团队也有计划单独做支线故事，“或者搬出漫画里的一个角色，做独立电影。” 只是现在对于沈杰而言，最重要的还是观众，“希望能得到观众的反馈，在未来的作品，不管是《伞少女》的续集，还是其他作品，都能得到优化”

主演：羊仔,刘校妤,季冠霖,叶知秋,景向谁依
简介： - 基本信息 - 名称：《赘婿·龙蛇篇》 - 类型：动画 - 首播时间：2024年7月28日（中国大陆） - 季数：2 - 集数：16 - 单集片长：20分钟 - 导演：郝超 - 编剧：锦蓉 - 主演配音：羊仔、刘校妤、季冠霖、叶知秋、景向谁依 - 剧情简介 - 故事发生在景翰八年，武朝北地邻国交战，南方暂安。宁毅与苏檀儿在霖安城行商时遭遇地龙翻身（地震），匪寇十三军趁乱攻陷霖安，夫妻二人离散。宁毅被俘虏后结识十三军头目刘西瓜、陈凡等人，他们之间关系复杂，彼此惺惺相惜又亦敌亦友。在此期间，家国纷争不断，大儒捍卫正道，豪杰纷纷崛起，天下局势风云变幻。 剧情详细讲述 - 背景设定 - 时间为景翰八年，整个武朝的局势是北地邻国正在酣战，而南方暂时处于安定的状态。这种大环境下，各地的经济、社会秩序都受到不同程度的影响，为故事的发展埋下了伏笔。 - 事件起因 - 宁毅和苏檀儿这对夫妻前往霖安城行商，这是他们正常的商业活动。然而，霖安城突然发生地龙翻身，也就是地震。这场自然灾害使得城市陷入混乱，防御能力下降。匪寇十三军趁机发动攻击，成功攻陷了霖安城。 - 人物遭遇及发展 - 宁毅：他在这场灾难中被十三军俘虏。在被俘虏的过程中，结识了十三军的重要头目刘西瓜和陈凡等人。尽管双方处于敌对的立场，但宁毅与他们却产生了惺惺相惜的情感。这种情感的产生，可能是因为他们在性格、才能或者对某些事物的看法上有相似之处。在后续的相处中，他们之间的关系变得更加复杂，既有相互欣赏的一面，又因为各自的立场和所属阵营不同，而存在敌对的关系。 - 苏檀儿：在城陷之后与宁毅分离，面临着未知的危险和困境。她可能会在后续的剧情中，努力寻找宁毅，同时也会应对自己在这场灾难中的生存问题以及家族生意在霖安城遭受挫折后的处理。 - 宏观局势 - 在个人遭遇这些事件的同时，整个天下的局势也因为这场霖安城的变故以及北地的战争而发生变化。大儒们站出来捍卫正道，可能会对各方势力的行为进行评判和影响。豪杰们也趁着这个乱世纷纷崛起，他们各自有着不同的目的和理想，有的可能是为了保护自己的家园，有的可能是为了争夺权力和财富。各方势力的角逐使得天下风云变幻，整个故事的格局也因此变得更加宏大和复杂。

主演：羊仔,刘校妤,季冠霖,叶知秋,景向谁依
简介：1、欧美纪录：焦虑贝鲁特（上线平台：itunes）豆瓣评分：8.1/imdb 评分：8.1 剧情介绍：青年导演扎卡利亚·加布尔对于自己生长的贝鲁特充满感情，希望通过记录的方式让更多人理解这座复杂的城市。通过这部纪录片，你可以近距离感受在过去的几年里经历了革命、战争、港口爆炸事故、抗议示威活动后的贝鲁特弥漫着怎样的情绪。在拍摄城市变迁的同时，屡次下定决心离开的扎卡利亚也将自己的不舍和纠结留在了影像之中。 " 2、欧美电影：蒙城女孩（上线平台：itunes）imdb 评分：6.5 " 3、欧美电影：林中男孩（上线平台：itunes）imdb 评分：5.7 " 4、日本剧集：路上的路花（平台未知） " 5、欧美剧集：波托菲诺酒店 第三季（上线平台：pbs） " 6、韩国电影：影后风云（上线平台：韩国iptv、韩国vod） 剧情介绍：李导演与妻子争吵后，心情沉重地来到电影院参加他的作品回顾展，制片金董事长面临筹资危机、曾在电影中出现过的不知名演员以及最近备受关注的演员允喜也来到现场，影评人金先生前来批评李导演的低成本电影，电影圈的人们带着各自的故事齐聚一堂，电影放映结束后，他们发现彼此的立场存在分歧… " 7、泰国电影：鬼寺凶灵4（平台未知） " 8、国产电影：沙漏（平台未知） 剧情介绍：谁的青春没有遗憾，而我的遗憾和你们有关。莫醒醒的家庭因母亲“见义勇为”去世后而破碎，此后，她不得不面对父亲酗酒、同学排挤，并患上心理疾病。所幸，在“小太阳”米砂和温暖学长路理的陪伴下度过了一段美好惬意的青春时光。但少年人的心事总伴苦涩，自卑和敏感推开了爱与守护，逐渐理清的命运长线也暗示了这场青春的离散。故事的最后，是不是只有沙漏记得，我们遗忘的时光。 " 9、国产动画：斗破苍穹 年番3（平台未知） " 10、国产动画：赘婿·龙蛇篇（平台未知） 剧情介绍：景翰八年，武朝北地邻国酣战，南方暂安。宁毅与苏檀儿来到霖安城行商时突遇地龙翻身，匪寇十三军趁势攻陷霖安，致夫妻二人忽逢离乱。被俘虏的宁毅相继结识十三军头目刘西瓜、陈凡等人，他们彼此惺惺相惜，亦敌亦友。在家国纷争间，大儒卫道，豪杰并起，天下风云变…… " 11、网络电影：龙拳小子2（平台未知） 剧情介绍：暑假期间，林秋南来到东南亚华人区的龙吟道场，受邀给师弟师妹传授武艺。未曾想竟遇到以马皓宇为首的东俊道场踢馆，林秋南冲动的决策使龙吟道馆陷入危机，东俊道馆馆长趁虚而入，用卑鄙的手段让林秋南成为众矢之的，林秋南决心挽回道馆声誉。 " 12、国产综艺：忙忙碌碌寻宝藏（平台未知） 剧情介绍：由芒果tv节目中心甘亿团队自制的一档乡村创意实景寻宝真人秀。节目将邀请7位不同个性、阅历的多元化嘉宾入住村落，开启三次为期3天2夜的寻宝探险之旅。节目中“寻宝团”将探寻祖国的美丽乡村，深度体验乡村文化振兴的硕果。 " 声明：每日上线新片汇总如有搬运、转载请注明搬运出处及转载来源（微信公众号：随心影视控、新浪微博：随心-电影控、今日头条：随心电影控的预告小屋），小编每日新片整理不易，校对上线日期及文字介绍，今日头条、公众号排版就要花费大量时间，请搬运者、转载者尊重小编劳动成果。 更多精彩影视资讯请关注weibo：随心-电影控；weixin：随心影视控！

主演：石磊,原泽宇,季冠霖,洪晃,米粒,芒莱,张磊,赵岭,严燕生,仁杰,任亚明,赵霁
简介：" 《阿唐奇遇》最终定档7月21日，这是继《小门神》之后，追光动画的第二部3d动画电影。 去年春节档，一部《小门神》成了动画圈的热门话题。尽管8000万的票房尚不足以收回成本，剧本薄弱以及定位错乱的评价也让导演王微有了不少反思。 《阿唐奇遇》讲述了在南方城市里的一间茶叶店中，生活着一群陶瓷茶宠。它们以被浇茶变色为荣。而阿唐是其中唯一一个怎么浇茶都不会变色的茶宠。有一天，一个来自未来的神奇机器人小来意外飞进了茶叶店，为阿唐带来一丝希望。为了找到让自己颜色变漂亮的方法，中华小茶宠阿唐决定与机器人小来一起出发，踏上一段寻找未来的历险旅程。 这个故事显然比起上一部面对传统和现代化之间迷茫的神仙该何去何从的问题童真了不少。这其中有因为《小门神》的经验而带来的调整。从现场观众反应来看，《阿唐奇遇》笑点十足，而且剧情跌宕起伏，不少家长在看完后表示这是一部值得暑期和小孩子一起观赏的动画片。 " 导演王微 王微也在《阿唐奇遇》中加入很多成年人式思考，例如阿唐因为自己不能变色而困扰，会跟上班族在公司完成不了任务产生共鸣，机器人小来不希望自己活在一个跟别的机器人一样的世界里，这也如同现代社会中人们希望反抗机械生活一般。 片中有十二个不同造型的茶宠，都是陶瓷又不尽相同，色彩鲜艳、纹路清晰，对3d动画来说能带给观众全新的视觉感官。 由于“茶宠”都是陶瓷材质，在动画形象拟人化的设计上就要考虑诸多细节。据王微介绍，光是剧本创作，角色营造方面就花费了几年时间。在制作上，投入8500万元在国产动画制作领域不算个小数目，开发了诸如植被系统等大大小小四五十个新系统。 " 《阿唐奇遇》首映见面会现场 学计算机出身的王微曾经是土豆网的创始人和ceo，土豆与优酷合并后，他宣布“退休”并开始了自己的新一段人生征程。他的职业成了动画导演，而他一手打造的公司追光动画则从一开始就立志做中国“皮克斯”。值得一提的是，《阿唐奇遇》此前也入围了今年上海国际电影节最佳动画的竞赛单元。 【对话】 和小黄人成本差十倍，希望观众看起来感觉一样好 澎湃新闻：《小门神》是当年耗资最高的国产动画电影，《阿唐奇遇》这部电影的“消耗”怎么样？ 王微：我不知道是不是耗资最高的电影，有些动画电影的耗资，算下来比我们成本应该更高吧。 这次制作成本是8500万人民币，听上去很高，但制作成本只有迪士尼、皮克斯这些作品的十五分之一。 但是观众不会在看的时候，因为你这是国产动画片，就不同标准。观众关注的是这是动画电影，是不是能达到这个水准？ 我觉得以前大家老在说因为是国产动画，观众自然而然就会把心理预期降很低。不是这样。所以难就难在，我们费尽心血，怎样能够把有限的8500万人民币做出的作品，跟《小黄人》这样差不多7500万美元、成本是我们将近十倍的作品放在一起，大家觉得还不错。 " 澎湃新闻：这次开发了一些什么新的技术？ 王微：制作团队我们有160人，我们一部作品周期要5年时间，这其实就是最大的成本——人工成本。新技术非常多，动画来说，表情系统，植被系统，各种这样，这些大小系统有四五十个吧。 澎湃新闻：《阿唐奇遇》创意的诞生更早，制作时间比《小门神》更久，它的难度在于？ 王微：我觉得家庭动画电影，要三四十岁的成年人和五六岁小朋友都一起能看进去都喜欢，那是巨大的挑战，所以这个时间准备花在故事大纲、角色上面就耗费了几年时间。 " 澎湃新闻：这部电影从2016年完成到现在，修改了很多次，修改的主要内容是什么呢？ 王微：这是我们的常规做法，好莱坞也是这样，动画电影做到一定阶段，不单是完成，到一定阶段就拿出去让观众们看，然后提一些意见，他们有什么地方没明白或者是不喜欢。 我们做的是面向大众的作品，任何一个作者都需要一个编辑，我觉得观众就是我们的小编辑。 现在的中国，就是传统与现代的混搭 澎湃新闻：今年《大护法》口碑虽然很好但是排片票房都低，包括整个电影市场的大环境都没有那么好了，作为一个“前商人”，怎么看眼下国产动画的市场？ 王微：我们既然是做电影，当然希望做出来的电影尽可能打动更多的中国观众。如果说我们还没有做到，比如说《小门神》还有很多缺陷，那就尽量改进它，希望《阿唐奇遇》做得更好，希望能够做出一部又一部打动人心的，让不同类型观众喜爱的作品。 " 澎湃新闻：很多人觉得《小门神》的遗憾和定位人群有关，《阿唐奇遇》显然更低幼化了一些，是不是也是基于前作经验做了调整？ 王微：单个人的一两句话我不在意，每个人都会对电影有所评论，但确实《小门神》的度我们没有把握得太好，偏向成人多一些。《阿唐奇遇》这部片子从目前观众的反应来看，应该是比《小门神》进了一大步。 澎湃新闻：《小门神》中有一些非常成人化的思考和表达，面对所有观众，和个人表达之间怎么平衡？ 王微：我觉得电影本身是一个综合体，电影是一个特别的东西，一方面它有这么多预算，有这么多人，它需要满足这么多观众才有机会能够做完，所以电影从来就是一个综合平衡的东西。我觉得任何作品其实都不是只为自己个人写的，一定是有一个听（观）众，任何一个作品都希望找到自己的知音，所以没有写完自己高兴就行这一说，还是想找知音的，无论知音是多还是少。 " 澎湃新闻：茶宠的这个创意追忆传统，和面向未来的智能机器人一起冒险，这个人物设置和《小门神》的主题也很相似。过去和未来的碰撞是你一贯关心的主题吗？ 王微：没有，我觉得这是故事的冲突，没有冲突就没有故事，可能是恰好吧，恰好是这样子，也没有每部电影都是这样的。 " 澎湃新闻：从画面上看，感觉片子很混搭，有现代的研究所，有古色古香的茶馆，有地下城市，你是怎么想出这些概念的？ 王微：我觉得中国现在就很混搭，你有没有觉得，咱们中国社会就是一个混搭的结果。我们追光从一开始成立之初就是中国团队，中国故事，面对中国观众我觉得我们周围的一切都是混搭的，我们受很多影响，受西方的影响，又受传统的影响，所以我觉得是镜头所在的地方，自然而然就很混搭。 我觉得我们故事说的是发生在我们身边的中国故事，如果我们说一个古代故事，比如说发生在晚唐，当然限制在那个地方。 " 前土豆ceo半路出家，其实是“自然而然” 澎湃新闻：从你个人的履历来说，从离开土豆转行之后为什么选择的工种是“导演”，而不是制片人出品人这样和之前专业更契合的职位。 王微：因为我以前，小时候写长篇小说，后来有幸能发表，然后也写过很多话剧、舞剧这些东西。我觉得（当导演）是很自然而然的事情，这个对我来说不是特别大的一个跨度。 澎湃新闻：为了成为一个动画导演，有去补一些“专业课”吗？ 王微：电影行业本身来说是历史非常悠久的一个行业，有很多很多优秀的前人前辈，动画电影行业也同样是有很多学习材料。一方面，我刚入行嘛，向这个行业内的前辈请教，花时间去上课去学习，然后另外一个更重要的事情是不断去实践，所以追光电影到现在成立将近5年的时间了，5年时间进去，每天只要是醒着，都在想这些东西怎么回事，投入了时间，经验自然而然地增加，大家逐渐变得成熟。 澎湃新闻：哪些东西是对你来说挑战比较大的？ 王微：我觉得其他逐渐都淡去了，一旦掌握就觉得比较容易了。永恒的问题就是什么样的故事能够打动成年人和小朋友。

主演：陈佩斯,李立群,季冠霖,付博文,张磊,李立宏,赵毅,胡健,樊俊航
简介：西汉武帝年间，淮南王刘安崇尚仙法，广集豆类练取仙丹，仙丹未炼成，豆子却幻化为人形有了生命，成为了“豆族”。 主人公豆福和刘安一样痴迷于仙术，但是苦修多年也未能得道成仙。青梅竹马的豆香及志同道合的好友皆怀疑仙术，劝其放弃，但是豆福一直苦苦坚持。 　　一次机缘巧合，豆福在神经病院碰上了神经兮兮的神经豆，在神经豆的指点下，豆福的仙术突飞猛进，而修仙背后的阴谋，也开始逐渐浮出水面……

主演：张杰,边江,郭浩然,金弦,刘三木,谷江山,苏尚卿,陈张太康,王晨光,刘琮,李诗萌,季冠霖,廖菁,关帅,汤水雨,赵益楷,邵彤
简介：　　温氏横行，生灵涂炭。江湖仙门义士发动“射日之征”，合力讨伐温氏。“夷陵老祖”魏无羡虽在推翻温氏中立下了汗马功劳，却因修非常道且太过强大而遭人忌惮坑害，致万人唾骂，被情同手足的师弟带人端了老巢，身陨形灭……　　十三年后，魏无羡被人献舍，并再度与姑苏蓝氏蓝忘机、云梦江氏江澄等旧人相遇，前尘谜团未消，江湖疑云再起。　　而这一切恩怨情仇，都要从他们少年时说起……

主演：张东 / 陈张太康 / 李诗萌 / 季冠霖 / 张喆 / 梁晓强 / 宣晓鸣 / 商虹 / 张艺 / 钱文青 / 周莹 / 曾梦玉 / 羊仔 / 景向谁依 / 郭政建 / 严燕生 / 林强 / 王秋皓 /
简介： " " " " " " " " " " 一家卖生咖啡豆的店 " 多个产地，各种口味，各种价格的咖啡豆。 " " 店内的烘焙机，可以选择不同的熟度。 " 咖菲豆店的老板，买咖啡豆还送滤纸。 " " " " " " " " " " " "

主演：王梓,陶典,季冠霖,黄莺
简介： " 不同于《大鱼海棠》的狗血三角恋，《精灵王座》打造了一个表里如一的梦幻曲折罗曼蒂克的爱情盛宴，像一首亘古洎今的史诗，又像一幅绵延不绝的画卷，着眼处是叹为观止的瑰丽奇幻，绿色的藤蔓层层缠绕，金色的光芒笼罩这座幻想中的天空城，远离人类世界的干戈纷争，精灵的世界如空中楼阁般亭亭净植，庄严圣洁，别具一格，独一无二，只可远观而不可亵玩，令多少人翘首以盼，心向往之，也渴望在真实的世界构建一方不染纤尘的净土。精灵世界虽是人类的美好臆想，却寄望着人类心灵深处的纯洁欲望。因为精灵本代表着纯净无暇的完美形象，如赤子般澄澈透亮到令人忘却一切肮脏，无欲无求，自由高尚，或许是精灵长寿的根源。贪婪、嫉妒、自私、杀伐、恐惧、无止境地填满欲望的沟壑也正是人类寿命短促的症结所在。据佛经《大正藏》第一册的《起世经》记载，人类最初的寿命有八万四千岁，身长高大，且不食五谷，而且还能自由飞舞，后来大地上涌出了一种叫做“地肥”的东西，好奇的人类吃了以后就产生了欲望，身体渐重，便再也飞不起来了。 于是人类的欲望与日俱增，人心开始堕落，杀伐与仇恨愈演愈烈，寿命也随着“贪嗔痴慢疑”的加剧而损之又损，以致再也回不去当初的光明之身。如今人类对精灵的幻想又何尝不是一种清净无暇之源的回归，精灵一族只吃树叶和草根只饮琼浆和雨露又何止不是对中国神话中对天界神仙的描绘？可见，人类要想回归真正的纯净无染脱胎换骨，应在方方面面去寻求突破，而不应仅仅停留在对幻梦的留恋。正如影片中精灵一族对生命宝玉的守护其实并非要像保护柔弱的小鸟一样呵护备至，生命宝玉本就拥有不可思议的强大灵力，它能够摧灭一切邪恶魔力的源头，精灵一族所要做的只是找到一位可以释放生命宝玉的最佳人选，而这样的人选却并不在无欲无求的精灵一族中。 " 谁说精灵无欲无求？若果真如此，又何来冥顽不灵的偏见？有偏见就有嫉恨，有嫉恨自然滋生罪恶，于是乎精灵一族出现了无与伦比的邪恶源泉——黑暗宝玉，而掌控黑暗宝玉的精灵正是精灵女王的姐姐枚拉！这无异于一剂巨大的嘲讽，精灵与人类结合必将降临毁天灭地的灾难谬论自此不攻自破，人类男孩小鱼与精灵女孩丽雅的爱成为打败枚拉挽救精灵一族于既倒的洪荒之力，小鱼在生死之间推开丽雅挥泪毅然决然与黑暗精灵同归于尽，生命宝玉的能量终于完全释放，不仅重聚了小鱼的生命，连嫉恶攻心中毒至深的枚拉都得到了彻头彻尾的净化，生命宝玉与小鱼融为一体不仅解除了精灵一族对人类的偏见，也终于收获了完美真挚的爱情。所有的黑暗之物土崩瓦解、烟消云散，绿色生机重新莅临大地每一个角落，枯木逢春，起死回生，光明涌现处，地狱也是天堂。由此细细一想，小鱼与黑暗精灵惊天动地的对决不外乎是心与心之间的对抗，因为小鱼心向光明，心中有爱，便不惧死亡与黑暗，生命宝玉不可思议的洪荒之力释放的不是毁灭而是新生，一种凤凰涅槃的新生，预示着永续的青春畅想。 除了小鱼和丽雅一波三折的爱情感染至深之外，华丽的布景、精致的人设亦是中国动画取得长足进步的重要标志，虽然在面部表情和动作协调性上较之去年上映的剧场版《圣斗士星矢》（也是cgi加真人捕捉技术合成）仍稍逊一筹，但制作团队呕心沥血、精益求精的创作精神更令人欢欣鼓舞，特别值得一提的是，《精灵王座》虽披着西方奇幻的外衣融入的却是地道的中国本土元素，所以无论怎么看都是一如既往的倍感亲切，相信不久的将来，国产动漫定能力挽狂澜，立足于世界动漫的顶峰傲视群雄。 " 罗毅祥，1991年出生，现居四川省成都市。从小酷爱文学，一朝沉浸其中，便如痴如醉，不能自拔，为追寻文学梦想矢志不渝。踏上了孤独的文学之旅。于是，废寝忘食地阅读，日日不间断地勤奋写作成为生活的主旋律。短短两年时间已完成《流火》、《有女如荼》、《酷似江湖》、《朝歌》、《众神笑》等五部小说，已上市。 另外：经典童话《狐狸的故事》、朝歌的兄弟篇《朝暾》以及悬疑剑侠小说《晴天望月传》也已创作完毕。 更多精彩内容或交流敬请关注 微信公众号： lyx-1991112 新浪微博地址： https://weibo.com/2975636134/profile?is_all=1

主演：郑希，杨凝，图特哈蒙，阎么么，季冠霖
简介：在刚刚落幕的2020年国庆档，我们见证了中国电影总票房突破百亿元大关。即使比2019年晚了近8个月，但今年在距离电影院复业仅80天的10月3日，仍为特殊时期的中国电影行业和电影人带来了希望。 " 在票房层面表现亮眼的除了演员阵容和幕后配备都堪称中国电影“梦之队”的《我和我的家乡》，从“想看人数最多的动画电影”到2020国庆档预售最快破亿元，电影《姜子牙》作为“彩条屋”神话系列第二部动画长片，毫无疑问都延续着“爆款”前作《哪吒之魔童降世》的票房表现。 " 奔着“合家欢”和《哪吒之魔童降世》的戏谑和幽默去看《姜子牙》的观众这次可能会有点失望。 这次我们不仅见到了一个跟以往影视剧当中，除了名字和背景设定外，几乎毫不相关的姜子牙形象，作为动画电影，《姜子牙》也在力图呈现目前国内一流的动画技术和美术水准。 " 《姜子牙》在“打破”姜子牙，而它背后的中国动画人也在不断地打破从概念到技术层面的桎梏。 在今年的《时尚芭莎》9月刊中，bazaar采访了16位中国动画导演和制作人，其中就包括《姜子牙》导演程腾、李炜，联合导演李夏。早在电影上映前3个月，芭姐在上海通过电话连线对话了导演程腾。 " 这位生于1988年的年轻导演毕业于中国传媒大学动画与数字艺术学院，后来进入美国南加州大学电影学院学习。同年即凭借作品《纪念日快乐》获得第一届东京动画大奖“特别奖”。2014年，他又凭借讲述中国功夫的古典动画短片《天外有天》（higher sky）获得第41届美国学生奥斯卡动画短片类作品银奖，进入美国顶级动画公司梦工厂工作。 " 从最初接触《姜子牙》项目到决定回国，如同程腾在工作中的“强迫症”，程腾对自己的创作规划似乎每一步都很清晰明确。在这之前他很想完成一个属于自己心目中充满中国元素的动画作品，也想透过动画的外壳，让更多的国内外观众了解中国传统文化。 " 私底下的导演程腾爱拼乐高，也如同大多数年轻人一般热衷“享受”熬夜的快乐。同样也会有担心发际线后移的烦恼。以他为代表的新一批中国年轻动画人，相信会给未来的中国动画注入更多、更新鲜的可能。 《时尚芭莎》专访《姜子牙》导演程腾 具体聊一下您是怎么参与到《姜子牙》的工作当中的？ 程腾：因为刚好他（易巧）来联络我的时候，也正是我想回国的时候。我是那种阶段性、目的性比较强的人，每个阶段我可能会有一个艺术创作中想去尝试或者想去完成的（东西）。我在那个阶段时，因为当时很想做一些中国元素比较强的（作品），这个类型的项目其实在梦工厂就比较难以实现了。 那一段时间正是合拍片的风潮，他们那边也想做一些这种中国市场愿意看的东西，但因为毕竟还是以梦工厂作为主体来创作，它的基本价值观和意识形态在我看来就很难进入中国市场，其实做的感觉挺拧巴的。《姜子牙》项目找到我的时候还是一个非常前景的概念，一句话故事的东西，但当时我听完以后，(觉得）还挺有可能性的，就回来做了。 什么是所谓的导演的职能？最后我自己得到了一个答案：凡是阻碍影片好坏的东西，都是我要去解决的问题。 ” 您以前在美国梦工厂担任过联合导演，刚开始回到国内动画制作行业里，您是怎么调整的？ 程腾：一开始的时候可能会有一点点不适应。我在梦工厂时，那边的一个特点就是整体制作电影的方法比较成熟，相对来说它的流水线已经走得很顺很顺了。其实咱们可以想象成它是一个比较复杂的精密机械，包括这个项目的所有组成、包括导演本人，其实都是机械中的一个零件。所以相对来说，我需要负责的事情比较小和具体。 只是我导演该做的这件事情，它相当于是一个巨大项目中的一个填空题。因为《姜子牙》其实是我的第一个长片，所以在做《姜子牙》至少前一年的时候，我也一直在思考一个问题：什么是所谓的导演的职能？最后我自己得到了一个答案：凡是阻碍影片好坏的东西，都是我要去解决的问题。 在《姜子牙》项目中您是总控全局的角色，肯定也会有一些不适应的情况吧？ 程腾：对，它其实相当于需要考虑很多，像导演职能以外的东西，比如团队凝聚力、让大家每天开开心心地工作，大家开心才能出好东西。或者应该这么说，因为我们团队是一个非常好的团队，需要很多方面依赖大家的能力，毕竟做动画不是一个人的事儿，我就得想怎样才能带领着整个团队、怎么把一个超出我自己个人能力的东西给做出来，所以可能会给到大家一些鼓励或者压力，以及怎样明确具体目标什么的，这些东西都需要考虑的。 比如电影中真正核心的关键设计或者一些艺术方向，我自己得花时间去做决定。中间的一段时间，我的时间就分成两部分：一部分有点像在做管理，一部分像在做创作。其中有一段时间，每天可能晚上六七点团队下班了，我就会自己在公司待到大概凌晨两三点，那段时间没有人来烦我，是我自己搞创作。 相对于创作之外的东西，这对于您来说是一个很不一样的成长。 程腾：现在我自己走过一轮以后，回头看，我并没有觉得中国和美国在电影创作上的特性明显谁好谁差。因为中国这边的情况相对来说，一个电影会特别注重主创的影响。所以我自己的工作方式、我的判断甚至我的精气神，很大程度会在这个电影中体现出来。但像美国那边更多的是注重方法，没有那么注重人才，（所以）他们会比较稳定，相对来说有点像是说导演谁来当都可以。 网传您的强迫症“逼走”员工，有这回事儿吗？ 程腾：我虽然强迫症，但没有逼员工。从我个人角度来讲，我虽然强迫症，但我尽量不会给别人添太多麻烦。我尽量只逼自己不逼别人。对影片高标准严要求，肯定会给同事一些压力。假如说把强迫症定义成说我对影片的一些细节要求的话，我可能有，但确实没有人因为这个被“踢”走。 这种“强迫症”，它会延续到您的生活当中吗？ 程腾：有，我的强迫症都是对自己释放的，我不太对别人释放。比如我会喜欢归纳和整理自己的工作，因为我应该属于一个比较理性的创作者。比如咱们在做艺术创作的时候，我需要有我主观的设计，甚至我有一点点失控的地方，我甚至都会一上来就规划好自己失控的比例和范围在哪里。在那个范围我就是一个失控的完全投入的创作者。当我到了我觉得该适可而止的时候，我就会出来，我会把我的范围设置得特别具体。比如一个小细节就是我特别喜欢整理东西，像整理数字的、虚拟的文件，那些协作规范什么的，平常自己工作之余，我解压的方式就是整理东西。 但是您知道我“变态”的地方是我喜欢去整理别人的东西。比如我们工作的时候有工程文件，就是每个人有自己的文件。因为我们有时候协作是需要接收别人的工程文件的，我有时候点进别人的工程文件以后，就看到他非常的“混沌”，我就特别难受。但是按理来说，我不应该去改别的工程文件的版式，因为改完了他就不习惯了。所以我可能实在受不了我就给整理好了以后，我不保存，给它退出掉。就相当于我只是为了让我自己内心平和一点。 " 这次的李夏导演也是您的大学同学，您也会整理他的东西吗？ 程腾：他也特爱整理！他这方面不比我差，我俩彼此还看不上对方的整理。 " 程腾、李炜、李夏（从左到右） 在这之前您去主动研究过市场上颇受好评的一些国漫作品，例如《魁拔》《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》吗？会受到它们的影响吗？ 程腾：我实事求是地说没有特别的影响。2011年我记得就看了《魁拔》，我知道《西游记之大圣归来》应该也是2011年。我当时从传媒大学本科刚毕业一年。 当时计划回国来做《姜子牙》的时候，我是又把这些电影找出来仔细地看了一下，因为我会觉得毕竟咱们是说做一个电影，我还是需要了解一下，比如像中国观众的喜好或者是大家的倾向性是什么。当时出于这种目的，更仔细地看了一下这些动画电影。但没有说特别明显被影响的问题。 最开始喜欢动画，大概是可以追溯到什么时候，什么时候开始做这行，觉得是有天赋的? 程腾：不太早，我应该比较晚。我甚至是先开始学动画，才喜欢动画的。一开始我本科不是上的中国传媒大学的动画系，当时是为了追女朋友上的，在那之前我其实没怎么看过动画，后来就上了动画系。等大二暑假的时候，学校有一个跟那种电影节一样的活动，刚好跟我同学李夏，我们俩一起拿flash做了一个小短片，做完了以后结果大受好评。受好评到什么程度，他们闭幕式的时候用的，我们短片放的时候，结果收到的掌声，比最后得奖影片还多。然后就开始做动画了。当时上大学第一年，包括第二年就有点混，玩社团啥的。那一刻觉得：做动画可能是挺好的，而且可能我也挺适合的，就开始专心致志地做动画短片了。 你是一个能够在做事的过程当中提炼兴趣的人，而且是一个非常务实非常高效的人。 程腾：算是吧，但是说实话我动画的起步，我觉得可能有点那种歪打正着的感觉。因为我是一个特别重视计划的人，但是一开始做动画，这是我人生中最没有规划的一次，就纯是碰巧了。 这么听起来，您跟李夏真的是那种既是朋友又是战友的高度熟悉、高度默契的一种关系，对吧？ 还打过架。 现在还会打架？比如在《姜子牙》的时候。 程腾：成年人不能随便打架，老胳膊老腿的。 “ 随着中国的动画行业越来越好，会逐渐地把一些东西也都“包装”起来，然后把它“推销”出去。之前的采访中，您看目前的近代娱乐，觉得缺少对中国传统文化的包装。所以目前有哪些作品、影视剧的“包装”在您的审美范围内是比较认同的? 程腾：之前我没有觉得大家开发得不好，其实我觉得是不够。这个想法最初是我还在上学期间说的。因为当时跟他们聊天聊到日本的《火影忍者》，说到我去了美国以后，发现了一个特别有意思的事：好多美国人对日本文化中的那些忍者、武士都特别了解。我在想之所以美国人特别了解，其实都是从日本的那些动漫里面了解的，这是他们所谓的文化出口。 而这种娱乐化的文化元素，其实比起中国古代的神话和武侠，在我看起来是要薄弱一些的，因为中国的神话和武侠的体系感以及它里边能提出那些主题元素其实是非常牛的，美国人基本都不太了解。我实事求是地说，这是我亲身的感受，我就觉得挺可惜的。但随着中国的动画行业越来越好，会逐渐地把一些东西也都“包装”起来，然后把它“推销”出去。 这可以理解为您做《姜子牙》的初心之一？ 程腾：肯定有一部分原因，但当然最主要是我感兴趣。 听说您的团队很多人会在《山海经》里找一些典故和素材。除了《山海经》之外，还有哪些故事或者作品给到您灵感和素材？ 程腾：其实是这样，《姜子牙》相当于描写西周一个比较早期的历史时期，没有太多可以考据的历史。所以某种角度上来讲，我们可能要稍微发挥想象力。当时我们提出参考的一个视觉概念叫“克苏鲁”。克苏鲁是爱尔兰那边的一个文化体系，大概是讲世界上有一些上古的神，对人类世界造成怎样的影响，还有好多那种巨大的文学元素。 看到以后就觉得特别酷，因为我们在想：当一个神的世界真的跟人的世界发生这种文化冲撞了以后，它在人的世界留下的应该是什么样的东西。我们希望这个东西从一看到它的外轮廓，或者一听到它的某种概念，就会觉得它是不属于我们这个世界的，它的那种巨大感、威严感会让我们下意识地想要去崇拜。我们在想象：假如说真的有神的世界、真的有昆仑山这些东西，更多的其实是参考它们的一些哲学理念。 " 《大鱼海棠》的张春导演评价“前无古人后无来者”的工作量，落实到《姜子牙》的制作过程中具体是怎么体现的? 程腾：我觉得春哥应该说的是我们片头有一个两分钟的2d动画。在工作量上，首先就算是那个我也不会说“前无古人后无来者”这话。因为那一段是整个电影的开头，就是电影的开头它要有一点点震撼性。所以当时讨论在做这一段的时候，我们就把预算或者制片计划稍微放后一点点，制定一个在我们看来很酷炫的化学效果，尽量地相当于以艺术结果为第一优先级去追它。因为当时我们设定的美术风格是敦煌壁画的感觉，不是说完全照搬敦煌壁画，可能在那个基础上要做很多的修改和调整。但基本的美术理念是敦煌壁画的感觉。 敦煌壁画其实它的装饰性、它的画面元素是特别复杂的，非常繁多。一般咱们传统的二维动画，它整个画面上会动的元素不会那么多，就是结构画面、信息，（这些）很复杂的东西其实都有它的背景。它真正会动的东西其实是相对简单的。但是可能对于《姜子牙》来说整个画面上会动的元素非常多，所以它其实从工作量上来讲会是一个比较恐怖的样子。 " 《姜子牙》二维壁纸 图片来源：@电影姜子牙 当时你们真的去敦煌取景了吗？ 程腾：我们确实有一个公司的同事，他报了那边的一个集中研究小组，有一个比较厉害的老师带着，在那边待了一个月，照回来了很多素材。 作为导演在您看来，姜子牙这个?色有没有投射到一些属于你本人性格上的元素? 程腾：有，这种东西首先肯定有。因为每一个创作者想把一个虚拟的角色做得有血有肉，他肯定就会有那种情绪或者那种想法，我自己没有的话，其实我都不知道该怎么做。对，他肯定有，更多的是相当于我把自己有的某样东西，我去想象是不是这个社会中还有很多人，比如像这些会看动画的年轻人，他们也有类似的情况，我去找我们大家相通的点，那个东西我尽量加到角色上，我觉得它可能就是咱们广泛社会可以共情的一个东西。 " @电影姜子牙 也有导演跟我说过，他觉得片子里的每个人都是他本人。 程腾：不同的面。是这样的，肯定每一个角色我们在设计它的动机、它的背后逻辑、它的价值观的时候，这个东西首先是我自己能认同的，他才能自洽。具体说是不是每一个人都能想到他的某一些东西，其实我本人带入反派比带入主角还多。 明白，其实说明人格有多样性，我觉得还是挺有意思的一点。 程腾：我们中间有一版故事，就是光线小伙伴看完之后，觉得反派比主角有道理，那我说完了，往回改一改。 您曾经聊到过“秃头”梗，八卦一下，您4年前的发量跟现在有什么变化吗？ 程腾：没具体数！我觉得跟动画没关系，熬夜可能都会秃头。主要我是秃得比较厉害，但主要原因是熬夜。因为我是属于那种经常凌晨四五点才睡觉的人，几乎每天，基本上很少时间在睡觉，有的时候晚上包括我去看ipad什么的，就会看到头发往ipad上面掉，噼里啪啦的。 当历时4年的《姜子牙》完成制作的时候，作为主创，您会有着怎样的复杂情绪？ 程腾：我之前看过一个美国电影，它其实就是老兵从约旦下来，然后得了战场的叫什么症，反正老能听到枪声一样，就是相当于从他的精神状态在战场回不来。其实我觉得我跟那个就挺像。 《姜子牙》刚做完那段时间，我的状态确实不是很好。其实我们做片子最后那一年就是最猛的时候，基本上都不能保证每天都有觉睡了。所以在那个状态持续了一年，突然一下下来，就是有点认知失调吧，学术上叫认知失调。 当时这种转变，从这种失调到回归正常，您后来又做了哪些努力，或者您花了多长时间？ 程腾：大概两分钟，因为马上就有其他工作了。 因为大家都知道春节档之后，你们的片子延期了。又有人好奇当有了全新的deadline之后，你们会不会有这种推翻重做的这种心情？ 程腾：分人，首先我有，有的人觉得别再改了，说实话，我肯定是那种怎么说，你要是给我时间，我能一辈子就做一个片。 编辑：timmy

主演：张杰,边江,郭浩然,金弦,刘三木,谷江山,苏尚卿,陈张太康,王晨光,刘琮,李诗萌,季冠霖,廖菁,关帅,汤水雨,赵益楷,邵彤
简介： 作为一个关注我国耽美文学多年的热心读者，今天也从一个热心读者的角度，和大家聊一聊腾讯刚播出半个月的动画《魔道祖师》。 首先通报一下最新情况。之前这部动画在豆瓣上一直维持着8.8分的高分，昨天播出vip第四集之后，我们回去定睛一看，居然又涨了0.1分。实在厉害。 " 对比一下最近火到不行的《镇魂》，6.4分，三万多人评价。以国产网剧的范畴来说也不差。 " 这部剧之前我们聊过，制作并不太行，但硬生生靠着两个演技智商在线的男主杀出一条血路。 这实际上侧面反映了，耽美文学虽然小众，能量却绝对不小，还有大把红利可以挖掘。 ip早已不是个褒义词了。经历了大量粗制滥造、胡编乱改、全靠书名圈钱的ip改编之后，原著粉们很警惕，有点期待却又害怕受伤害。哪怕只要能挖掘出一点闪光点，都是很值得鼓励的。 当然，《镇魂》的成功也在于，虽然哪哪儿都不太行，但重点抓得非常好。 耽美本质上也是言情，只要人设立住了、感情线又好磕，其他都好说对吧。反正不行我们还能看cut。 " 尴尬在于，在当下，“耽美”可能是一个甚至不能被提起的词。 在发表《魔道祖师》和《镇魂》小说原著的晋江文学城上，耽美这一栏早已悄悄被改成了语意不明的“纯爱”。 （这是啥意思呢？异性之间就没有纯爱吗？） 《镇魂》主打社会主义兄弟情；《魔道祖师》的求生欲也很强，被定义为“新古风”动画，通稿甚至发到了人民网，标题为“深耕中华传统文化 新国漫回归本源传承经典”。 " 短期内，耽美是无望摆脱亚文化标签，好在只要市场需要、妹子们想看，总有一条曲曲折折的地下小路可以走。 毕竟卖腐也不是我们发明出来的，爱情不行就兄弟情，只要不拜把子不硬塞女主，代糖也是甜。 而最近被各种影视化的耽美文学，还有一个得天独厚的优势，那就是，他们够新。 纵观我国言情剧市场，年初的《凤囚凰》是十年前的小说，另一部《烈火如歌》还要更古早，2004年就出版了。 "《烈火如歌》 大制作的电视剧往往都有一个漫长的谈判、审核和筹备过程。但通俗文学最贴近生活，它的变化日新月异，正如读者的喜好。 去年喜欢霸道总裁，今年钟爱小奶狗。十几年前的小说，一翻开满满的陈年老梗，还可以满足现代人的少女心吗？ 耽美ip就不同了。就在今年七月，b站才斥资了几千万，声势浩大地买下9本耽美小说的动漫和游戏版权。 这其中大多数是今年完结的金榜头牌新作，单章点击率动辄几十万，正是读者热情最高涨的时候。梦溪石的《无双》尤其夸张，才开始连载两个月，只有二十多万字，以作者一年一本的速度，还不知道要写到什么时候。 " 再说回本文的主角《魔道祖师》。 这本书2015年10月开始连载，2016年底就被腾讯宣布来年筹拍。到如今正式开播，也才过去了两年多。 作者墨香铜臭同样是这几年蹿红最快的耽美作家之一。如今大多数成名者，都在这个小众的圈子里摸爬滚打了十几年，积攒了至少十几二十几本小说。但墨香铜臭2014年发表第一本小说就走红，迄今才发表了三部作品。 《魔道祖师》并不是腾讯视频推出的“青春国漫剧场”里唯一一部耽美题材动画。 今年上半年还有另两部耽美大ip改编的动画登陆腾讯视频，但都没什么声音，评价也不高，那就是非天夜翔的《末日曙光》（原名《二零一三》）和语笑阑珊的《帝王攻略》。 " " 这两位都是老资历的当红辣子鸡，影响力无需置疑。之所以会这么悄无声息地玩砸了，和原著并没有太大关系，到底还是因为制作成本有限、制作班底太过普通。 这也是大多数耽美ip必须面临的现状：即使有了出头的机会，也未必能得到重视，真正被资本青睐。 "《帝王攻略》甚至被吐槽“主角的脸每一帧都不同” 优良的制作，其实也是《魔道祖师》动画成功的最大原因。或者说，是任何一部动画成功的必要条件。 说实话，也不想花太多笔墨来吹这部动画的制作有多好、画面有多么精致，眼见为实，不如多截几张图。 让我印象深刻的是，这部武侠题材的动画，不单打斗戏流畅，而且确实足够大气，每一集都有自己的高光时刻。 第一集莫家庄斗鬼手。 " " 第二集鬼手天女。 " " 第三集云深不知处。 " " 第四集彩衣镇斗水祟。 " " 都是挑不出毛病的好看。 这当然还是制作公司实力过硬。《魔道祖师》的制片方和联合出品方，是业内著名的动画公司视美精典，之前同样制作了《全职高手》，人称“帧数狂魔”，以优良画质而著称。 《全职高手》去年一度引起热议，至今评价很高，《魔道祖师》也沿袭了这一原班人马，同样出自导演熊可、编剧梁莎之手。 官方在微博晒过制作班底，短短十五集的动画，历时465天才完成。可见用心。 " 这一原班人马，甚至还包括配音。虽然和《全职高手》重合颇多，但也是一个非常拿得出手的阵容了：阿杰、边江、苏尚卿、季冠霖…… 边江早在几个月前，就在《声临其境》上念过一段蓝忘机的台词“我想带一人，回云深不知处……” 可见渊源之深。 " 音乐方面也是花了心思的。片头曲相当大咖，请到了林志炫来演唱，他也曾多次展现过自己对中国风的偏爱。片尾曲的演唱者则是古风歌手银临，她本身创作过不少《魔道祖师》的同人曲，也有传唱度很高的原创歌曲。 片头大气，片尾柔美，这也是传统武侠剧里的惯用风格。 《魔道祖师》是很适合改编，但也很难改编的。 两位主角都有非常鲜明的性格，也很互补。一静一动，一克己一恣意，所以容易碰撞出火花。然而最终一个天之骄子，一个千夫所指，也是命运弄人。 魏无羡这个主角身上又是有重重悬念的。 他一出场就是大反派，人人欲杀之后快，也确实是死在围剿中了。后来又因为一个世家私生子莫名其妙的献舍而活了过来，故事就从这里开始。 " 虽然为了低调而刻意疯疯癫癫、插科打诨，但你很快会发现，这绝对不是个坏人，反而活泼又灵动，很有少年气，而且屡次出手相助旁人，甚至不惜暴露身份。 这样一个人，怎么会变成万人唾骂的邪魔外道呢？ 这是读者需要花掉一整本书来消化的内容。 或者说，魏无羡并没有“变成”坏人，他只是江湖中的一个失意者。光风霁月的四大家族之下多少藏污纳垢，天纵奇才如他，也不过是被浪潮裹挟的牺牲品。 " 《魔道祖师》之所以能如此受到追捧，也正是因为格局大、人物多而不乱。 四大家族，牵一发而动全身，因为私情和利益的相互牵扯，才会制造出一桩桩悲剧。每个人都很重要，每个家族中至少都有两三个重要角色，随便拎一个出来，都有相对完整的人物弧光。 这么多角色，这么多遗憾，这也是为什么《魔道祖师》会引来大量的同人再创作，而被推到如今的高度。 这也使得原著中的爱情主线情节本身就并不很吃重。 两位男主角虽然形影不离，但打打杀杀的江湖人士本来也没有太多时间谈情说爱。如果将关系弱化为友情，也不会太难处理。再者，倘若完全耽于小情小爱的话，也是很难写好一本武侠小说的。 " 剧情复杂、人物繁多，当然就增加了改编难度。但至少从目前来看，动画版做得还不错。 首先节奏把握得当。 该快的时候就快。第一二集中，莫家庄和鬼手天女两段剧情就过得很快，基本合二为一，删掉了不少剧情支线和配角，让主线人物可以更快登场。 该慢的时候也慢。原著中打斗戏着墨并不多，但在动画中被丰富了不少，而且确实也都打得好看。 " " 其次，也足够忠于原著。 虽然这样一部作品注定伴随争议，但至少目前来看，整个故事基本按原著的脉络来展开，也有不少台词都是原汁原味、不经改动。 在有限的篇幅里，主要人物出场时，依然有武侠小说中最重要的“造势”。 用笛的魏无羡，弹琴的蓝忘机，都是先闻其声、再见其人。这甚至是文字所不能赋予的意境。 " " 第二集出场的金凌和江澄舅侄，也是寥寥数笔，就建立了一个冷酷、一个纨绔的形象。同时也引出了重要的主线细节，即金凌父母惨死、与舅舅相依为命。 " " 短短两集里，四大家族已经见了三个。而开场的鬼手有何阴谋，魏无羡为何会被献祭重生，他前生牵涉了什么，到底杀了谁、没有杀谁，这些都是剧情留给我们的、悬而未决的谜团。 而到了第三四集，故事则回到了魏无羡的少年时，姑苏求学、初遇蓝忘机。这也符合动画标题“前尘篇”。 第三集的节奏稍微慢下来，大半都是在铺垫四大家族的世家子弟，除此之外，就是魏无羡和蓝忘机的一段不打不相识。俗话说腐眼看人基，从这个角度来看，这一集确实，咳咳，全是糖…… " 当然，昨天刚出的第四集就又回到良心打斗的风格了。 《魔道祖师》的原著主要是用插叙的手法，让过去与现在遥相呼应。上一部分讲到“夷陵老祖”魏无羡有什么样的拿手绝招，下一部分就会讲他年轻时如何创下此招；上一部分出现一个新人物，下一部分就会追溯他的过去。诸如此类。 这种风格在小说里是很特别，影视改编难度就很大了。因此动画索性直接将回忆拿出来，变成了“前尘篇”。这种做法也无可厚非。 只是缺少了“现在”作为调剂，可能会显得过去的主角过于悲惨…… 不过，从如今四集来看，能还原到这个程度，这部动画的完成度确实很高了。 " 耽美的小圈子很难，国漫同样很难。任何一部作品，但凡能跳出来，让更多的人看到、让更多的人认可，都是一件值得称道的事情。 在这个层面上，《魔道祖师》更有望成为一部优秀的作品。爱情是其中一大卖点，但你同样可以抛开感情戏，将这当做一部武侠动画来看待。他的剧情和制作也足够撑起来。 在浩瀚如海的耽美原著里，不单单只有《魔道祖师》可以这样做到，还有许多作品都具备这样的品质，只是他们大多还没有被看到，也没有机会被看到。这实在是一件非常可惜的事情。 " 耽美本质还是以爱情为主题的通俗言情。有人爱看升级流，自然也有人爱言情，他们本身的存在自有其意义，都是无可厚非。只是，市面上盛行的霸道总裁傻白甜、白马王子灰姑娘，并不是所有人都喜爱的套路。 女性读者希望看到势均力敌的平等爱情，但很遗憾，这样的关系，在大多数异性恋幻想里，你找不到。哪怕如今盛行的“大女主”剧，好像背后仍然少不了男性的助力。 在这个层面上，“耽美”所平的不单单是同性的权力，同样也是女性的权力。 说到底，耽美文学的作者，同样也大多是女性。她们笔下的男性，未必就真正能揣摩到男性的心理；但她们笔下的爱情，却一定是更性别平等的爱情。