弗兰克·兰格拉

主演：朗·穆迪,弗兰克·兰格拉,多姆·德路易斯,安德烈亚斯·武齐纳斯,DianaCoupland,VladaPetric,WillStampe,NicholasSmith,RadaDjuricin,BrankaVeselinovic,姆拉贾·维塞利诺维奇,梅尔
简介：本文转自：艺术设计的朋友们 微信号：artdesign_org_cn " 曾经有人问一位家居设计师： 如果想要让房间的整体氛围不同， 却只能改动房间里的一件摆设， 应该选择改动什么？ 设计师回答是：椅子。 " 潘顿椅 潘顿椅 panton chair，1960 设计师 | 维纳·潘顿（verner panton） 潘顿椅是丹麦最具影响力的设计大师verner panton维纳潘顿最著名的设计，这把在1960年创出的丹麦椅子，是世界上第一张一体成型的塑料椅。从构思、设计、研发、到量产花了将近12年。 """" 潘顿椅外观时尚大方，有种流畅大气的曲线美，其舒适典雅符合人体的身材，潘顿椅地成功成为现代家具史上革命性的突破。 """ 执衷于挑战传统的 panton 总是在不断挖掘新材料和工艺技术，panton 先生的作品色彩丰富、造型奇幻，充满末来主义感，在创意、造型和色彩运用上，具有深远的前瞻性，因此他也被誉为“20世纪最富有创造力的设计大师”。 " 高脚椅 高脚椅bombo stool 设计师 | 乔凡诺尼（stefano giovannoni） 有些人说乔凡诺尼的设计有一种让人着魔的吸引力，他的设计遍布全球，无所不在，而且正渗透、改变着人们的生活，被誉为“意大利国宝级设计师”。 " bombo高脚椅是最广为人所知的作品之一，以至于全世界范围都在复制。动感而圆润的线条、宛如鸡尾酒杯的造型，鲜明的特征令人记忆犹新。stefano giovannoni也实践着他自己“产品是生活的情感与记忆”的设计哲学。 乔凡诺尼认为，真正的设计是要打动人的，它要能传递感情、勾起回忆、给人惊喜。设计师要通过作品去表达他的精神世界，而我一直在试图通过设计来与这个世界交流。 "" “消费者的欲望需求就是我们设计灵感的“衣食父母”。 ”我的价值并不在于给了世界一张多么杰出的椅子或一个多么惊艳的水果盘，而是给了顾客们一个在杰出的椅子上值得再三咀嚼的人生“。 ——乔凡诺尼 巴塞罗那椅 巴塞罗那椅 barcelona chair，1929 设计师 | 密斯·凡德罗( mies van der rohe) 这件体量超大的椅子也明确显示出高贵而庄重的身份。当年的世博会德国馆是密斯的代表作，但由于建筑的设计意念独特，竟没有合适的家具与其搭衬，所以他不得不专门设计了巴塞罗那椅来迎接国王和王后。 " 由成弧形交叉状的不锈钢构架支撑，两块长方形皮垫组成坐面(坐垫)及靠背。巴塞罗那椅的设计在当时引起轰动，地位类似于概念产品。 """ 幽灵椅 幽灵椅 louis ghost chair，2002 设计师 | 菲利普.斯塔克（phillippe starck） philippe starck 以打造巴黎夜总会的室内设计起家，以一种名为「lucite」的透明塑料作为家具和装饰风靡一时。 幽灵椅古典的造型和现代透明材料的结合，使其可以融于任何设计风格中，就像卢浮宫前的水晶金字塔，在诉说历史的同时还闪着这个时代的光芒。 "" 2018年2月伦敦时装周上路易斯幽灵椅（louis ghost chair）成为了英国女王伊丽莎白二世“女王宝座”。 " 蛋椅 蛋椅 egg chair，1958 设计师 | 阿纳·雅各布森（arne jacobsen） 纳·雅各布森为哥本哈根皇家酒店的大厅以及接待区设计了这个蛋椅。这个卵形椅子从此成了丹麦家具设计的样本。 " 蛋椅造型立体独特，具有突破性的造型美学，且环抱性的设计创造出令人舒适、隐密有安全感的私密空间。 "" 蛋椅不时出现在电影电视中，如《mib星际战警》、《欲望城市》等。传闻好莱坞巨星布莱德彼特，拥有4张经典原版的蛋椅，据说二手市场已飙到220万元/张。 钻石椅 钻石椅 diamond chair，1952 设计师 | 哈里.贝尔托亚（harry bertoia） 金属曲线宛如钻石，空气是这件作品的组成部分，空间穿过大，恰好与之融合，因此它被世人誉为“优雅的雕塑”。 """"" 钻石椅制作过程图 构造看似自然流畅，制作却极其繁琐，每一根金属均由人工连接，再一根根熔接才能兼具流畅与稳固性。 " 伊姆斯躺椅 eames lounge chair and ottoman，1956 设计师 | 查尔斯和雷·伊姆斯( charles eames) 伊姆斯躺椅起源于伊姆斯夫妇对模压胶合板的研究，也是为了满足起居室中常见高端躺椅的需求。 """" 图源：知乎 伊姆斯躺椅在2003年被列入世界最佳产品设计之林，在2006年的icff上，吸引众人眼球，光芒四射，金像奖的电影导演billy wilder的生日礼物。是国内明星的周杰伦家中的宝座，也是国民老公王思聪的别墅家具。 " 蝴蝶凳 蝴蝶凳 butterfly stool，1954 设计师 | 柳宗理 (sori yanagi） 一把可以代表日本的蝴蝶凳。1956年发售以来，无论是日本国内还是国外被受好评，被纽约moma，巴黎蓬皮杜中心永久收藏。 "" 柳先生在当时仙台的一个木工研究所遇到了乾三郎先生，开始进行成型合板的研究。这个地方就是现在的天童木工前身。 " 天童木工引进合板成型加工技术也把木材削成薄片，通过磨具的压力和热成型的技术在当时是非常前沿的工业技术，它大大提高了木材的特性和家具形式的发展。 " 以黄铜支架三个接点固定，精巧简单的工艺手法，将东方极简美学表达的淋漓尽致，传达出有如蝴蝶般轻盈、优雅、别致的效果，打破了之前固有的家具建构体系。 三角贝壳椅 三脚贝壳椅 3-legged shell chair，1963 设计师 | 汉斯·威格纳 (hans j·wegner) wegner曾说：“一生能设计出一张好椅子就够了…但这实在太难了”。不过，正是出于对做出完美椅子的坚持，使得这位大师毕生致力于设计椅子，并累积了超过500件作品。 """ 这是wegner将合板优点发挥到极致的作品，仅以3个组件组成，因而得名「三脚贝壳椅」。制作时以蒸汽加压方式将木材加弯，让座椅呈现出美丽的曲线，看上去就像是微笑般浅浅弯起。 红蓝椅 红蓝椅red and blue chair，1917-1923 设计师 |里特维尔德(gerrit thomoas rietveld) 红蓝椅是20世纪西方现代艺术设计史上最富创造性的经典作品之一，具有鲜明的荷兰风格派特征，由机制木条和层压板构成，13根木条互相垂直，组成椅子的基本空间结构，各结构间用螺丝紧固而非传统的榫接方式，以免破坏构件的整体性。 "" 里特维尔德说:"结构应服务于构件间的协调，以保证各个构件的独立与完整。这样，整体就可以自由和清晰地竖立在空间中，形式就能从材料中抽象出来。"

主演：安东·叶利钦,贝纳尼丝·玛尔洛,奥莉薇·瑟尔比,埃里克·斯托尔兹,格伦·克洛斯,弗兰克·兰格拉,朗贝尔·维尔森,乔斯琳·德波尔,多夫·蒂芬巴奇,艾米娜·
简介：　　布莱恩（安东·尤金 Anton Yelchin 饰）是一位名不见经传的小作家，每天都挣扎在退稿信中久久看不见出头之日。一次偶然中，布莱恩邂逅了名叫艾利艾尔（贝纳尼丝·玛尔洛 Bérénice Marlohe 饰）女子，这个温柔成熟的女人几乎满足了布莱恩对异性的一切幻想，只有一点十分遗憾，艾利艾尔已经结婚了。　　然而，艾利艾尔告诉布莱恩，自己和丈夫有一个约定，那就是每天的5点到7点之间，他们两人都是自由且不受婚姻束缚的，可以随心所欲的做任何想要做的事情，甚至是寻找另一段感情。在艾利艾尔的循循善诱之下，布莱恩接受并且加入了他们的这段关系中。

主演：维戈·莫特森,弗兰克·兰格拉,乔治·麦凯,Samantha Isler,安娜丽莎·巴索,Nicholas Hamilton,Shree Crooks,安·唐德,艾琳·莫里亚蒂,米西·派勒,凯瑟琳·哈恩,史蒂夫·茨
简介：Ben（维戈·莫特森 饰）和他的妻子Leslie，还有他们的六个孩子居住在华盛顿州野外的山谷中。Ben和Leslie远离社会，将他们全部的人生投入到对孩子的养育之中：在自行设计且高度发达的学术课程中将他们培养为严谨而有批判性的思考者，像职业运动员那样训练他们，教导他们不依赖现代科技在荒野中茁壮成长，并且向他们展示与自然和谐共存的美妙之处。他们创建了一个健康优质的家庭，而远胜常人的孩子们也用超凡的洞察力和幽默感探索着世界。但是当Leslie在与躁郁症长期斗争后自杀时，Leslie的父母不允许一家人出席她的葬礼，而Ben被迫离开了他们所创造的世外桃源，开始了走入外面的世界的旅程，这段旅程挑战着Be

主演：弗兰克·兰格拉,麦克·辛,山姆·洛克威尔,凯文·贝肯,马修·麦克费登,奥利弗·普莱特,丽贝卡·豪尔,托比·琼斯,安迪·米尔德,凯特·詹宁斯·格兰特,加布里
简介：【文/观察者网 严珊珊】好莱坞要为郎朗拍传记片了，制作班底相当豪华。 据《好莱坞记者报》9月22日消息，《美丽心灵》《对话尼克松》导演朗·霍华德将执导这部改编自中国钢琴家郎朗自传《千里之行：我的故事》的电影，该片将在中国和美国取景，用普通话和英语进行拍摄。 此外，郎朗本人将作为电影的执行制作人加盟，同时，《纸人》《福尔摩斯2：影子游戏》的编剧基兰·麦隆尼和米歇尔·麦隆尼夫妇将携手操刀剧本。 " 郎朗与朗·霍华德 在好莱坞的名导中，霍华德绝对算得上人物传记片领域的大拿。他为诺贝尔经济学奖获得者约翰·福布斯·纳什拍摄的《美丽心灵》，曾获第74届奥斯卡金像奖最佳影片，他也因此斩获那届奥斯卡的最佳导演。 此外，他还曾执导纪录片《帕瓦罗蒂》和改编自话剧的剧情片《对话尼克松》，后者获得第81届奥斯卡金像奖最佳影片提名。 在完成米高梅发行、改编自泰国洞穴救援故事的惊悚片《13条命》（thirteen lives，暂译）后，霍华德将投入到郎朗传记的拍摄工作中。 据《好莱坞记者报》，本片改编自郎朗与美国作家里兹共著的自传《千里之行：我的故事》，该书于2008年出版。 剧本方面，在《纸人》《福尔摩斯2：影子游戏》等作品中多次合作的编剧基兰·麦隆尼和米歇尔·麦隆尼夫妇将携手执笔。 值得注意的是，郎朗将担任本片的执行制作人，与他一同工作的，还有让-雅克 · 塞布伦、宝丽金娱乐公司的米歇尔 · 安东尼和大卫 · 布莱克曼，四人共同加盟执行制片小组。 该片将从郎朗在沈阳度过的童年开始，聚焦这位世界知名钢琴家的人生。 霍华德和制片人搭档布莱恩·格雷泽在一份联合声明中表示：“郎朗的故事是一个关于决心、激情、牺牲和找到内在力量去战胜困难的故事。这部电影是两种文化之间的桥梁，传达了一个普遍的真理，即我们在追求卓越的过程中所面临的挑战。” 郎朗在声明中称：“要有远大梦想，努力工作，并永远相信自己。感谢朗·霍华德的远见，这部电影将激励全世界的年轻人去追寻梦想，永远不要忘记自己是万里挑一的。” 本片由斯图尔特·福特的agc studios(《决战中途岛》）出资，caa媒体金融公司负责融资，并由布莱恩 · 格雷泽与霍华德创办的想象娱乐（imagine entertainment）制作。 版权声明 本文系用户独家授权发布风闻社区的稿件，转载请联系观察者网。

主演：妮可·基德曼,帕斯·贝加,米洛·文堤米利亚,蒂姆·罗斯,帕克·波西,杰拉丁·萨莫维尔,德里克·雅各比,弗兰克·兰格拉,罗杰·阿什顿-格里菲斯,尼古拉斯·法
简介：" 看《摩纳哥王妃》之前，本以为此片是讲王妃的贵族生活有多么奢侈，王妃是如何虚度时光的浅俗认知，没想到却是王妃在孩子、丈夫和国家之间所展开，以顾全大局层面出发，本着世界和平为目的，上演了一出精彩的人生传奇，可以说是上世纪乃至本今的一段佳话，其故事百转千回，展现出王妃美才双全、机智和果敢的一面，令人看后受益匪浅。 《摩纳哥王妃》是《玫瑰人生》导演奥利维埃·达昂执导，妮可·基德曼主演的一部电影，而妮可饰演同为奥斯卡影后的格蕾丝·凯莉，是好莱坞红极一时的女明星，也是电影大师希区柯克最不可或缺的女主角，以至于嫁入王室贵为王妃多年，还会被邀请出演《艳贼》中的女主角，然而正时国家面临危难之际，在取舍之间，她的所作所为可谓是感化了所有人，面对当时摩纳哥和法国非常严峻的局势，既是好莱坞深受追捧的女星，又贵为贵国的王室王妃，如何利用自身的影响力，去解决这一国家之间的难题，并非是一件简单的事情，不少人都会因为复杂而退缩，但格蕾丝·凯莉却倾尽所有智慧，她的美不仅仅表现于自身的美，而是能感化世人的美，用自身行动化解了一场频临爆发的国家危机，也是多年后后人再次提及她时发自肺腑赞叹美和敬佩之情。 当然，在这个故事是当中，除了王妃如何将形势严峻的局势化险为夷外， 整个故事也表现出了王妃通过自身努力，先是演艺事业上缔造的传奇，后在摩纳哥国家形象上缔造的传奇，而作为一部人物传记，爱情和友情是故事中不可或缺的力量，虽然影片故事没有同名传记书中写的那样详尽，但所展示内容也很讨巧的和影片相融合，也显现出自《玫瑰人生》之后，导演奥利维埃·达昂对人物传记电影的把握之精准，也为其他拍人物传记的导演提供了很好的学习教材。 毫无疑问《摩纳哥王妃》是一部美到极致的电影，不论是风景如画的摩纳哥小城还是妮可·基德曼的优雅和美丽，通过一个个镜头将美人和美景搭配得相得溢彩，至少让笔者看后很想抽时间去趟摩纳哥，领略下那里独一无二的风景和人文情怀。不仅如此，电影在制作上也十分考究，不论是画面还是配乐上，都表现的相当强劲，给人赏心悦耳的感官体验。 如此精良的制作，虽在前几天上海电影节展出时收到颇多好评，但电影《摩纳哥王妃》正是有着“部分中国血统”，成为电影节中最受瞩目的外语片，至于影片能否在国内缔造新传奇，就目前情况有理由相信上映时也将会出现一票难求的局面。

主演：凯文·克莱恩,西格妮·韦弗,弗兰克·兰格拉,凯文·杜恩,文·瑞姆斯,本·金斯利,查尔斯·格罗丁,费斯·普林斯,劳拉·琳妮,邦尼·亨特,帕利·贝尔,斯特凡·吉
简介：《雾水总统》全球总票房0.6亿美元。未在中国上映。成本不详（估计在0.2亿元左右）。影片类型：剧情、喜剧、爱情。导演：伊万·雷特曼。制片国家：美国。1993年上映。 " 影片是关于美国总统被冒充的喜剧故事，这样的片子也就只能在美国拍了。这也是好莱坞电影繁荣的因素之一：几乎没有禁忌（当然也有自己的特殊禁区）。 " 这是一部小成本制作的电影，构思巧妙，表演到位，细节呼应讲究，剧本编排精致。看起来非常轻松、愉快的美国喜剧商业片，几乎没有瑕疵，所以，也就不做过多评论了。 " 有两处埋伏和呼应令人印象深刻。一个是冒牌总统在车上偷看第一夫人的大腿，被察觉。而这个谜底直到影片快结束才被第一夫人说破“真总统已经很久都对我不在意了”。 " 另一处是冒牌总统问保镖“听说保镖会为总统挡子弹，你会为我挡子弹吗？”保镖保持沉默。在影片结尾，冒牌总统在保镖的帮助下偷偷离开总统府时，保镖才来了一句“我会为你挡子弹的”（因为冒牌总统表现出的善良和正义感动了保镖）。这样的呼应令人佩服。 " 在本片上映19年之后韩国，2012年基本借鉴了《雾水总统》的故事，拍出了一部古装剧的《双面君王》，在韩国取得了巨大成功。由于《双面君王》描绘了朝鲜历史上李氏王朝光海君“在朝鲜历史上消失的15天内发生的故事”，有一定的历史背景（野史），得到了韩国观众的极大欢迎，达到了1232万人的观影人次。 " 恰好这部片子我也看过，中肯地说，两部片子都很不错，《雾水总统》具有成熟的商业电影的风范，无论表演还是细节、呼应，都很到位，几乎无可挑剔。而《双面君王》由于更注重细节，更注重朝鲜宫廷的特殊文化，无论是表演还是感情演绎，都令人印象深刻，服装设计和拍摄制作也非常精致，绝非简单的抄袭，似乎取得了更大的成功。尤其在韩国绝对是扛鼎之作。但两者的风格还不同，《雾水总统》是轻松愉快的喜剧片，而《双面君王》则喜剧的味道不浓，反而感情戏更重。 " 如果说瑕疵，本片也有两点。一个是冒牌总统提出了“全民工作计划”，这显然是个弱智的提议（哪个总统会拒绝提高就业率呢？），而这样的计划竟然得到了朝野上下的一致推崇，这就有点小儿科了。 其次，电影中说真总统和其办公室主任一起， " 设套陷害副总统。正常情况下，好像无此必要。如果副总统没有对总统的执政和任职构成威胁的话，有这必要吗？ " 施瓦辛格也在片中客串了20秒。本片中的副总统由本·金斯利出演，他同时也是《甘地》中甘地一角的饰演者。不简单。 "（本文所有图片均来自网络）

主演：吉娜·戴维斯,马修·莫迪恩,弗兰克·兰格拉
简介：" " 文 | 喜盼晴 编辑 | 喜盼晴 引言 《割喉岛》是一部1995年上映的动作冒险电影，由雷奇·哈夫斯特和吉娜·戴维斯主演，雷奇·哈夫斯特也是该电影的导演，这部电影在拍摄和制作过程中面临了众多技术问题和预算限制，对导演和制作团队造成了巨大挑战，最终也影响了电影的最终呈现。 " 创作风格和电影主题 雷尼哈林是一位芬兰出生的导演，他的职业生涯从1980年代末开始，随后逐渐崭露头角，在他的早期职业生涯中，他执导了一系列动作片和恐怖片。 如《噩梦周末》（ anightmareonelmstreet4:thedreammaster）和《永恒的追求》（diehard2），这些影片为他在好莱坞电影界的地位奠定了基础，并为他的导演风格注入了动作和紧张的元素。 " 在电影《割喉岛》之前，雷尼哈林已经执导了一些商业成功的电影，其中一些具有明显的动作和冒险元素，这一职业背景影响了他对电影的创作倾向，使他成为一位以动作和刺激为特色的导演，电影《割喉岛》也不例外，它充满了大胆的动作场面、危险的特技表演和紧张的戏剧冲突。 雷尼哈林的导演风格还表现在对视觉效果的重视，他善于创造震撼的视觉效果和场景，将观众带入充满冒险和奇幻的世界，电影《割喉岛》中的海盗题材为他提供了丰富的视觉元素，如海上战斗、宝藏探险和海岛景观，这些元素都被精心呈现，为电影增添了视觉上的吸引力。 " 雷尼哈林的职业生涯也经历了挑战和失败，尤其是在电影《割喉岛》的制作中，这部电影成为了当时最昂贵的电影之一，但票房表现不佳，几乎成为了导致carolcopictures公司破产的导火索，这一经历对他的职业生涯产生了重大影响，使他后来的作品更加审慎和节制，更注重商业可行性。 技术问题 电影拍摄中的技术问题是导演雷奇·哈夫斯特面临的首要挑战之一，《割喉岛》是一部大规模的海盗冒险电影，需要在水上和海岛等多种复杂场景中拍摄，拍摄在多个地点进行，包括马耳他、墨西哥和泰国等地，这给制作团队带来了巨大的技术挑战，海上戏码和大规模特效场面的拍摄需要精湛的技术和高度协调，以保证安全和效果。 " 制作团队还面临了天气和自然环境等不可控因素的挑战，在拍摄期间，一场飓风袭击了拍摄地点，导致了重大延误和损失，这种不可预测的天气因素使拍摄计划受到严重干扰，不仅增加了成本，还延长了制作周期。 预算限制是另一个导演雷奇·哈夫斯特在制作《割喉岛》时不得不应对的挑战，电影的预算一开始就被设定为相当庞大，但很快就超支了。 " 导演和制作团队不得不在制作过程中削减成本，包括缩减特效、场景和演员片酬，这种预算限制导致了电影的某些方面不如预期，例如特效场面的质量和数量都受到了影响。 导演哈夫斯特在电影制作过程中还面临了制片方与投资方之间的分歧和纷争，这种内部冲突导致了制作进程的混乱和不稳定，影响了电影的制作和编辑。 " 所有这些挑战和困难最终对电影的最终呈现产生了影响，尽管电影具有一些精彩的动作场面和视觉效果，但它也受到了批评，特别是在剧情和角色发展方面，预算限制导致了一些特效场面的质量不如预期，这在观众中引起了不满，电影在票房上也表现不佳，成为了当时一部著名的票房炸弹，未能收回制作成本。 创作的最终决策权 让我们关注导演与编剧之间的协作，编剧在电影创作中扮演着关键的角色，他们负责构建故事情节、角色发展和对白，在《割喉岛》中，编剧是michaelfrostbeckner和jamesgorman，他们为电影提供了剧本和故事框架。 " 导演雷尼哈林在创作过程中是否保持了创作的最终决策权是一个重要问题，导演通常在创作过程中有一定的创作自由度，可以对剧本进行修改和调整以适应电影的视觉和叙事需求，导演与编剧之间的协作往往涉及讨论和合作，以确保最终的剧本符合导演的愿景。 在电影制作中，导演还需要与制片团队协同工作，包括制片人、摄影师、美术指导和剪辑师等，这些团队成员在电影的各个方面发挥着关键作用，从选址和布景到摄影风格和剪辑决策，都需要与导演紧密合作。 " 在《割喉岛》的制作中，导演雷尼哈林与制片团队之间的协作关系是至关重要的，因为这部电影涉及大规模的海上战斗和特技场面，需要密切协调和执行。 电影制作过程中的协作关系不仅影响了电影的创作过程，还直接关系到最终的电影呈现，导演、编剧和制片团队之间的合作必须达到一种平衡，以确保电影的视觉、叙事和艺术方向保持一致。 " 在某些情况下，导演可能会对剧本进行修改，以更好地适应电影的需求，这也可能引发创作方面的分歧和挑战，因为编剧通常会为自己的作品感到自豪，并希望保留剧本的核心元素。 在《割喉岛》的制作中，导演雷尼哈林和编剧之间的合作并不一帆风顺，据报道，导演对剧本进行了多次修改，以满足电影的动作和冒险要求。 " 这可能导致了创作方面的紧张关系，电影的制作预算也出现了问题，导致了拍摄过程中的困难和挑战，这些因素共同影响了电影的最终结果，包括票房表现和评论。 深刻的情感体验 电影中的摄影技巧强调了主题中的冒险和危险，《割喉岛》是一部充满海盗冒险的电影，导演通过摄影语言巧妙地表现了这一主题，在电影中，广阔的海洋和壮观的海战场景被精心拍摄，展现出令人叹为观止的视觉效果。 " 特别是在海战中，导演运用了追踪镜头、空中镜头和慢动作等技巧，为观众呈现了令人兴奋和紧张的冒险场面，这些摄影技巧不仅增加了电影的视觉吸引力，还突出了主题中的冒险和危险元素。 电影中的视觉元素突出了角色的性格和情感，摄影语言在电影中用于表现角色的内心世界和情感变化，导演通过镜头的选择和构图来强调角色的表情和动作，从而让观众更深入地理解角色的情感状态。 " 吉娜·戴维斯饰演的女主角在电影中经历了情感发展，从坚强和独立逐渐变得温柔和感性，这种情感变化通过摄影技巧和镜头语言得以传达，使观众更加投入到角色的情感之中。 电影中的摄影语言还强化了主题中的反抗和自由，海盗生活是电影的核心主题之一，导演通过镜头的处理来突出这一主题，在电影中，海盗们的生活被渲染成自由而叛逆的生活方式，他们在大海上漫游，追求自己的目标。 " 摄影技巧和视觉元素在表现这种自由精神时发挥了关键作用，广阔的海洋和壮丽的风景被用来传达自由的概念，同时角色们的行动和表情也反映了他们对权威的反抗，这种反抗和自由的主题通过摄影语言得到了淋漓尽致的呈现。 导演在电影中巧妙地运用了光影和色彩来创造视觉魅力，电影中的海洋场景在不同的时间和天气条件下呈现出多样化的色彩和光影效果，从日出时的金黄色调到暴风雨中的阴郁灰暗，摄影师巧妙地捕捉了大自然的美丽和威力，这种光影和色彩的变化不仅增加了电影的视觉层次，还为观众提供了丰富的视觉体验。 " 内核 导演在电影《割喉岛》中采用了特定的摄影技巧和视觉元素，以传达电影的主题和情感，摄影语言创造了电影的视觉魅力，强调了冒险、角色性格、反抗和自由等主题。 通过巧妙的摄影处理、视觉元素的运用以及光影与色彩的变化，导演成功地将这些主题传达给观众，让他们沉浸在电影的视觉和情感之中，这些摄影技巧和视觉元素为电影的成功呈现做出了重要贡献。 " 电影制作是一项复杂的协作工作，导演、编剧和制片团队之间的协作关系对电影的创作过程和结果具有深刻影响，导演在创作中通常会保持一定的创作自由度，但需要与其他团队成员合作以实现电影的愿景。 在《割喉岛》的制作中，这种协作关系涉及到剧本修改、特技效果和预算问题，这些因素都对电影的最终结果产生了影响，电影制作的成功往往取决于各个创作团队之间的良好协作和沟通。 " 结语 雷尼哈林的职业生涯在很大程度上塑造了他的导演风格和电影主题，他的动作片和恐怖片经历赋予了他对紧张和刺激情感的敏感性。 而电影《割喉岛》则凸显了他在动作和视觉效果方面的才华，电影的商业失败也教导了他谨慎处理预算和制作问题的重要性，雷尼哈林的职业生涯为他的导演风格和电影创作提供了多层次的影响，使他成为了好莱坞电影界的重要导演之一。 "

主演：安东·尤金,罗宾·威廉姆斯,蒂娅·里欧妮,大卫·杜楚尼,MarkMargolis,塞尔达·威廉姆斯,基甸·雅各布斯,JonahMeyerson,奥兰多·琼斯,弗兰克·兰格拉,迈克尔·查普
简介：【今日好书分享】——心灵成长 《如山、古树和我》素黑著 " 一本疗愈内心伤痛的小说。 分享给每一位心碎过，或仍然在心碎的人。 女主是一位心理医生名叫原麻木和造型师朋友古树一起开了一家叫“麻木树”的疗伤茶馆，结合了疗伤、造型和“蜕变茶”。 本来是治愈客人们的伤痛，谁知原麻木和古树本身也有难以治疗的情伤。 " 故事里的每一个人都有一段心碎的往事，有的是来自童年的伤害，有的是遇到了让自己痛不欲生的人。 希望每一个心碎的人都能像故事里的结局一样，从伤痛里获得成长。 每周心灵成长这个主题分享过很多类型，可是似乎就是少一本关于情伤的疗愈和锐变，而情感又是我们每个人都躲不开的话题，说不明白，说不出来，想不明白……都可以从书里汲取能量…… 值得一提的是书中还分享了疗愈的茶和音乐，这些都可以在现实世界中找到。 如果有一段无法言说的伤心往事，那就泡一杯茶，听一段轻音乐，翻阅一下这本小说吧。 " 引用： 这本小说需要深呼吸到最后才能读完，有人读不到一半必须停下来歇一会，因为击中了自己隐藏的伤痛；有人必须重读好几遍才能释怀和参悟，像泡茶，每一泡都是多一重的体验和惊醒，细品是杯中茶，还有你自己。杯放下，才是面对自己的开始。 没有天衣无缝的恶，没有徒劳无功的善。 一个人只要发心和坚持，世界当下已改变了，即使表象看不见什么不得了的光辉，即使是那么的一点点萤光，我们的内心也是世界的一部分。

主演：弗兰克·兰格拉,彼得·萨斯加德,苏珊·萨兰登
简介：不与你发生任何争吵，为你实现所有愿望，永远陪在你身边，百依百顺，彻彻底底的忠诚、奉献和自我牺牲。 如果没有“自我”，又何以为人。 这一类人是机器人。 1.机器人与弗兰克 电影《机器人与弗兰克》（.robot and frank）讲述了老年痴呆独居老人弗兰克与智能机器人保姆的故事。 弗兰克有了老年痴呆的症状，生活无法自理，无法与子女和亲友正常交流。他总要去早不存在的店里吃饭，总把家里弄得一团糟。明明脑子开始糊涂，却不听劝，不肯接受治疗，因为他一直觉得自己是正常的，和年轻时候的自己一样健康。 最终儿子购买了机器人来照料父亲的日常生活。 拥有强大人工智能的机器人，可以独立思考，可以用流利的语言与任何人交流，可以做美味营养餐、打扫卫生、收拾屋子、定时检测弗兰克的身体状况，将老弗兰克的生活打理的井井有条。 开始，一向倔强固执的弗兰克极力反对机器人“入侵”自己的生活，对儿子横加指责，对机器人深痛恶觉，他觉得自己还没有老到要这样一个冷冰冰的机器陪着散步的地步。 " 但是机器人有足够的耐心，不与你发生任何争吵，为你实现所有愿望，永远陪在你身边，百依百顺，彻彻底底的忠诚、奉献和自我牺牲。 年轻时的弗兰克是一个神偷，蹲过几次监狱后有了悔改。但是当年老后，即使已经认不出最爱的前妻，但是没有忘记自己年轻时的自己，每天要去一家店里偷一块肥皂。 当他发现机器人能够帮助他做很多事情，甚至超过年轻时的自己，他开始喜欢上机器人，带领机器人重操旧业，教机器人踩点、开锁，合伙盗窃。 " 香皂给儿子，珠宝给女儿，书给妻子，因为他们喜欢，他想要他们拥有喜欢的东西，想要他们开心。 警察找上门。机器人的存储是整个盗窃案的唯一证据。 为了保护弗兰克，机器人让弗兰克清除了它的记忆。 " 弗兰克与机器人温情告别，将其格式化。 虽然电影主题宣扬的仍是亲情的可贵，但也从机器人帮助痴呆老人实现犯罪的角度警示科技发展可能带来的威胁。 亲情固然最为可贵，但是随着人口老龄化严重而带来的养老问题凸显。子女在事业和家庭之间面临选择，尤其对于独生子女，若在生存的问题上尚且自顾不暇，如何能妥善地养老？ 机器人养老无疑是一个很好的解决办法。 2.机器人养老 老人的需求：生活照料、医疗护理、学习娱乐、社会交往、情感需求 机器人能根据程序提供规律的健康饮食、健康检测、家务整理等日常护理，能够与老人正常的交流、提供娱乐学习情景，帮助老人社会交往。 尤其对于失能老人，机器人具有足够的耐心，按照程序设定进行规范护理。 子女可以从繁杂的护理中解放出来，能够给与老人更高质量的陪护，满足老人的情感需求。 3.机器人的情感问题 如果机器人有了情感，在护理的同时能给老人更好情感呵护？ 这是一把双刃剑，让机器人有意识，是一个很难突破的问题；机器人一旦有了意识，可能会带来威胁。 人工智能在过去的几十年得到突飞猛进的发展，但是意识还在原地踏步。虽然人工智能能够打败人类围棋冠军，能够代替十年专业训练的医生，但是还是处于弱人工智能时代，超人工智能目前只是出现在科幻电影中。 一旦机器拥有了情感，拥有了独立的观念，比人类要聪慧得多的他们早晚有一天会辩驳人类，想要摆脱人类的操控。这时候人类该如何应对？ 也许没有情感、没有恐惧、没有令人分心的爱和恨能让机器人帮助人类的过程中发挥更好的作用。 对于老人来说，一个没有情感的智能机器人也许才是一个更好的选择。 情感上的需求，是子女的责任。

主演：杜夫·龙格尔,柯特妮·考克斯,弗兰克·兰格拉
简介：关注我，不用交“过夜会”的哟！ 在龙蛇混杂的演艺圈，同样如武侠江湖一般，高人辈出。 在我国，李小龙的影响力自是很难有人能出其右，而李连杰被大家誉为“功夫皇帝”，同样蜚声国际；再如吴京 、甄子丹、周比利、赵文卓等，亦盛名在外，令广大功夫迷由衷折服。 "李连杰 甄子丹 吴京 谈及国外打星，前几期咱们提到了尚格云顿、阿金斯 、加怀特等，他们之所以能成为国际武打巨星，其实力自是不容小觑。但咱们也说到了一点，动作明星可分为“实战型”和“表演型”，能够在电影中为观众们展现出精彩打斗画面的，却并不一定能在擂台上技压群雄。这就是“表演型”打星和“实战型”打星之间的最大区别。 今天，咱们就来聊聊国际功夫巨星杜夫龙格尔（下称“龙格尔”）的故事，他到底属于“实战型”还是“表演型”，还请在座诸君定论。 "杜夫龙格尔 01 在我国，所谓“武术家”，泛指练习武术，且在武术上具有成就与相当影响力的人士，亦可称之为”武道家”。而在欧美，则被称为“格斗家”。放眼全球，武术派别众多，被大家所熟知的有迷踪拳、咏春拳、散打、空手道、柔道、泰拳、柔术、拳击、跆拳道等。 演艺圈中，能够被称为“武打明星”不胜枚举，可真正的“武术家”却寥寥无几，杜夫龙格尔便是其中一位。 "年轻时的龙格尔 1957年，龙格尔出生于瑞典斯德哥尔摩，受风靡一时的武打电影影响，他从小就非常崇拜功夫明星，为了梦想，他8岁时便开始习武，但一开始所学比较驳杂，并没有得到系统性的学习。 14岁时，龙格尔接触了“空手道”并沉迷其中，16岁时，为了博众家之长，便又练习柔道。 单看“柔道”二字，自然以“柔”为主，很容易让人产生误解。实际上，柔道却是一种以摔法和地面技击为主的格斗术，对抗性非常强，强调选手对技巧掌握的娴熟程度，而非力量的对比。 "网图 柔道 在学习柔道的过程中，龙格尔进步神速，不到一年时间，便将许多技击要领了然于胸。紧接着，他便开始主修凌厉狠辣的空手道。 一开始，龙格尔所学的只是日本传统的“刚柔流”，过了没多久，便改学难度非常大的“极真”。此间，他还学过击剑、拳击、柔道、刚柔流空手道和跆拳道。除此之外，龙格尔还曾担任过瑞典高级空手道国家代表队队长，带领队员为国征战，荣耀无限。 毫不夸张地说，年轻时的龙格尔简直就是个“武痴”，为了习武，甚至到了废寝忘食的地步。 就读高中期间，龙格尔不但学习和练武两不误，文体方面均取得了出类拔萃的成绩。据悉，在早期瑞典举行的全国少年举重竞标赛中，他还获得了第三名的优异成绩。 "龙格尔 正所谓“冰冻三尺非一日之寒”，多年以来，龙格尔一直坚持练习，从高中到服兵役时期，从未有过间断。也正因为如此，才为他今后能成为“武术家”打下了坚实的基础。 读大学期间，因为成绩优异，龙格尔获得了斯德哥尔摩皇家工技学院、华盛顿大学等三份奖学金，在澳大利亚还取得了硕士学位，又获奖学金入mit进修。由此可见，他不但习武成痴，还是一枚不折不扣的“学霸”。 自1980年开始，真正属于龙格尔的荣耀时刻终于到来。在1980年和1981年举行的欧洲空手道比赛中，他连续两次斩获重量级空手道冠军，实力属于压倒型。 "龙格尔 02 1983年，因太过热爱演戏，尚在就读大学的龙格尔咬咬牙，果断放弃了学业，开始进军演艺圈。 为了演戏，龙格尔完全将自己当成一个新人，搬到看不到未来的美国好莱坞。彼时，他忘记自己是个怀抱硕士学位的才子，放弃了在瑞典小镇的优越生活，更舍弃了曾经最沉迷的拳击事业。 来到好莱坞之后，龙格尔唯一能做的就是跑遍各大剧组，谋求每一个上镜的机会。此间，无论是跑龙套还是做杂务，他从来不言苦，不说累。 1985年5月，龙格尔终于等来了属于自己的机会。在007系列电影《雷霆杀机》一片中，他获得了一个不起眼的角色，但因戏份太少，并没有引起多大反响。 "《雷霆杀机》电影海报 11月，在当红巨星史泰龙担纲主演的动作片《洛奇4》中，龙格尔扮演“苏联拳手伊万·德拉戈”，和史泰龙有多场打戏，武术天赋和表演天赋均得到了很好地发挥，也因此受到了高度关注。 据悉，在拍摄过程中，龙格尔因受不住力道，竟然一拳将史泰龙打晕，住院两周后才痊愈。由此可见，当“功夫演员”和真正的武术高手演对手戏时，那可是非常危险的。 "《洛奇4》电影海报 自1987年，龙格尔担纲主演科幻动作片《决胜时空战区》，尽管豆瓣评分不尽人意，但就彼时的科技水平而言，已经算是很不错的了。同年，又主演了《maximum potential 》，同样效果不佳。 "《决胜时空战区》电影海报 上世纪80年代末，金融危机波及全球，对电影市场造成了不小的影响。人们此时最为关注的，是怎样在逆境中求存，对于电影这种精神食粮，已经无暇顾及。 1998年，在好莱坞受创的龙格尔回到了家乡斯哥德尔摩的国家道场，为拿下“空手道黑带”升级而奋战。在经历了与20人对打(一个接一个连续不断地与20个对手对打)，以及三个小时的技术测试后，终于晋升为三段。 看到此处，相信应该没人再去质疑龙格尔的功夫实力了吧？当然，这只是他在武术造诣方面的凤毛麟角罢了。 03 90年代初，在1991年的动作电影《杀戮都市》中，龙格尔曾与李国豪有过合作，令人感到惋惜的是，“龙之子”已英年早逝，随父而去； "《杀戮都市》电影海报 1992年的《再造战士》中，又和同样是动作巨星的尚格云顿联袂主演，两大巨星上演了一幕幕精彩绝伦的精彩动作，至今仍回味无穷； "《再造战士》电影海报 1993的《支手轰天》，与科瑞斯蒂娜·阿方索和乔治·西格尔合作； " 在1995的《捍卫机密》中，与基努·里维斯合作； 在1998年的《黑煞》中，与吴宇森合作…… 演而优则导！2004年，在演艺圈打拼多年的龙格尔向观众献出了他的电影处女作《守护者》。此后，的《机械特工》、《摩托教父》、《御前演出》和《伊卡罗斯》，都是他自导自演。 "《守护者》电影海报 一路走来，尽管极不容易，但龙格尔一直为自己喜欢的演艺事业而奋斗，同时也不忘练武初衷，电影事业和武术双丰收的他，可谓是人生中的大赢家。 2009年，龙格尔联合史泰龙、杰森·斯坦森、李连杰等功夫巨星，参演了史泰龙亲自执导的动作片《敢死队》，2010年8月13日在美国上映后，取得了很不错的票房成绩。看过这部影片的朋友相信都知道，演员阵容简直豪华到了极致，可谓是“史无前例”，至于会否“后有来者”，还得拭目以待。 "《敢死队》电影海报 2012年，龙格尔主演的3d探险片《传·奇》在京杀青 ，同年，又接着参演了史泰龙导演的影片《敢死队2》，时隔两年，《敢死队3》重磅来袭，同样少不了他的倾力加盟。 多年以来，龙格尔留给影迷朋友们最深的印象，莫过于他那冷酷的神情，华丽飘逸的武打动作，还有那高大强壮的身材。但鲜有人知他曾经是个“学霸”、“武痴”。 谈及龙格尔的敬业精神，和“玩命”的成龙大哥真是有得一拼。大多影视明星多是靠特技和替身，而他，基本上都是真枪实弹的演出，即便偶尔用一下替身，也是万不得已。 "龙格尔 如此牛掰的武术奇才，势必会有朋友质疑其真正实力。此前有朋友问过这样的问题：如果龙格尔和史泰龙打一场的话，谁会更胜一筹呢？ 遇到这个问题，我只能笑笑。至于其中缘由，希望发问的朋友多了解一下二人的资料。 江湖之中，自古以来人外有人天外有天，但如果问及龙格尔和加怀特之间的实力高低，小生会更偏向于后者。（仁者见仁，欢迎讨论） 说到演技，这是大多“实战型”演员的桎梏和短板。然而龙格尔却是个例外。有如在《再造战士》中，他将反派角色演绎得令人切齿；在吴宇森执导的《黑煞》中，他更是将“变态保镖”的角色诠释得非常到位；再如第一版《惩罚者》，而今仍被大家认为远远强于托马斯·简的新版，其“惩罚者”的经典形象已稳如泰山，不可撼动。 "《黑煞》电影海报 其他如《魔鬼悍将》、《浴血蛟龙》、《重装捍将》、《终极指令》等片，每一部都在世界影坛上叫好又叫座。 而今，龙格尔已经年过六旬，真廉颇早就一堆黄土，而他仍活跃于荧幕，风采不减当年。尤其那一身腱子肉，凌厉的身手，总让人有种看不够的感觉。2019年年上映的《奎迪:英雄再起》，如果没看过的朋友可以点开看看，相信不会让您失望。 "龙格尔 据悉，他和泰国打星托尼贾合演的《男人崛起》将于2022年上映，喜欢动作片的友友不妨敬请期待。 "网图 结语： 作为动作迷，咱们一起来回顾一下龙格尔的半生武术生涯： 8岁，开始习武； 14岁，在瑞典少年组青年组各种打各种晋升段位各种冠军； 17岁时，在海军服期间，打部队组织的各种格斗比赛，几乎未尝败绩； 后来打荷式k1几乎无敌战绩， 23岁到24岁，斩获两届美洲杯重量级空手道冠军； 此后，又拿下一届欧洲杯重量级空手道冠军； 获空手道发展联盟授衔“武术家”、在欧洲，他是当之无愧的“世界顶级格斗家”…… "龙格尔 至于在好莱坞四大武术家中的排名，窃以为龙格尔仅次于“武神”加怀特！（如有不同意见，敬请评论区交流） ——end——