百克力

主演：刘烨,林依晨,雷佳音,胡先煦,郭姝彤,王妍之,李建义,李光洁,朱泳腾,百克力,王汀,谭凯,倪虹洁,曾黎
简介：《老男孩》是一部2018年首播的中国大陆电视剧，由刘俊杰执导，高蓉蓉和李博芳编剧。主演包括刘烨、林依晨、雷佳音、胡先煦等。这部剧集共有47集，每集长约45分钟，类型为剧情与爱情。 剧情概述 故事围绕着吴争（由刘烨饰演）展开，他是一位民航机长，不仅拥有令人羡慕的职业和外貌，在飞行技术方面也十分过硬，是众多乘客信任的对象。在生活中，吴争是一个天性不羁、热爱自由的人，他过着一种不受约束的生活，直到有一天，一个突如其来的16岁儿子萧晗（由胡先煦饰演）出现在了他的生活中，彻底改变了这一切。同时出现的还有正义感十足的女老师林小欧（由林依晨饰演），她在得知得意门生萧晗的家庭变故后，努力尝试与其生父沟通，结果发现萧晗的父亲竟然是自己不久前在海外旅行中遇到的那位处处与她作对的吴争。 人物关系 - 吴争：一位性格不羁的民航机长，因突然发现自己有一个16岁的儿子而生活发生巨大变化。 - 萧晗：16岁的少年，因为家庭变故成为孤儿，后被吴争认领。 - 林小欧：乐观开朗的女老师，积极帮助学生解决困难，并因此与吴争有了交集。 - 史非（雷佳音饰）：角色详情未详述，但推测是剧中重要人物之一。 主要情节发展 剧情从吴争原本无忧无虑的生活开始，随着萧晗的到来以及林小欧的介入，逐渐展开了关于成长、责任、亲情和爱情的故事。通过一系列事件，吴争不得不面对自己的过去，并学习如何成为一个真正的父亲，同时也经历了一段意想不到的爱情故事。此外，剧中还探讨了年轻人的成长困惑，如萧晗如何适应新的家庭环境，以及他在学校中的挑战等。 这部剧通过轻松幽默的方式探讨了成人世界的复杂性和责任感的重要性，同时也展现了不同年龄段人物之间温馨而又充满挑战的关系。

主演：百克力,张萌,思文
简介：相亲节目十余年的发展史，更多衍生的细分品类让观众不断在其中找到全新的兴趣点。当更多的95后男女离开象牙塔步入社会，他们具有着怎样的情感主张和生活观念？《中国新相亲》第四季便于这样一个观众们关心的话题中找到了“综n代”创新的入口。 " 开播以来，《中国新相亲》一直在互联网上保持高热度，#中国新相亲#主话题阅读量8.2亿，讨论量42万；#张萌说和老公之间没有秘密#、#相亲中的大型社死现场#等子话题也获得了超7亿的阅读量。 高热度的背后，究竟是怎样的新意被观众所认可？对此，东方卫视中心独立制作人、《中国新相亲》总导演邵智愚向金牌舆情官解读了第四季节目创作背后思维理念的创新。 瞄准95后女生的思想与个性 展现年轻一代的“恋爱画像” 随着新一代的年轻人进入相亲市场，今年《中国新相亲》主打的便是青春牌，以“青春季”为主题将女嘉宾的年龄界限锁定在95后，希望聚焦新一代年轻人的恋爱过程，解锁他们的社交密码。对此，邵智愚解释了背后的原因：“这个时间点就是大学刚毕业，刚刚开始接触社会的一个节点，这个年龄层人的语言体系会有很大乃至太大的不同。” （以新一期节目为例，一位女嘉宾自况是“养成系女友”） " （一位寻找便条签） " 在已经播出的几期节目中，我们也发现了这些95后女嘉宾身上所展现出的独特气质与个性。比如有女嘉宾选择的标准是“哪位男嘉宾能猜中自己最常爱戴的头盔”，并最终成功牵手了那个猜对的男嘉宾；有女嘉宾高学历高情商，在爱情方面便表现得十分理性；而有的女嘉宾则直接抛出了“未来会不会加女朋友闺蜜微信”这种犀利的问题。 " " “其实相亲节目规则很重要，需要设计一个流程去让嘉宾们的个性完全地表达出来，它是一种“陷阱式”的节目设计。一步一步走，你就会逐步了解了所有的男人。当周边亲友和观察团向你抛掷了大量的信息，是听从所有人的想法还是坚持自己内心，这其中就会反映出这一代人的很多个性。”邵智愚表示。 在节目中，女嘉宾们并非直奔外表俊朗、资产充裕的男嘉宾，也并非一味听从别人的想法。更多时候，还是遵从自我内心的判断，向往找到最志同道合的那个他。邵智愚认为第四季节目完成了一个“比较到位的观察”，通过相亲这件事可以看到这个年龄段的人们都在想什么。 除了展现恋爱观，节目中也在展现着新一代年轻人的生活方式和职业选择。女嘉宾晋波目前是一家文化传媒公司的总经理，她在舞台上表示：“尝够了创业的苦，想要尝点爱情的甜”。还有些女孩有着自己独特的社交圈，玩汉服、玩cosplay，她们有自己的兴趣偏好，也有着自己对于恋爱、人生看法的思想主张。 " （非常有趣的女孩晋波↑） 可以说，在《中国新相亲》第四季的舞台上，一方面是借助对于相亲这件事情的观察，去描摹一个特定年龄层群体的“恋爱画像”，捕捉到他们的价值观；另一方面则是通过集中聚焦，呈现出95后群体最为真实的“生活面貌”，完成节目社会价值的再超越。相亲观与生活观交融碰撞，塑造出了舞台上最为真实的她们。 用“还原生活”的理念做节目 “开盲盒”不仅仅是为了可看性 有人把这一季节目比喻成“开盲盒”。女嘉宾无法看到男生们的样子，只能根据不断的了解与判断最终做出选择。这一过程依托规则的设定充满趣味，节目中也是笑声不断，极大地增强了可看性。但除了“可看性”，“开盲盒”的设计还有更深层的追求，便是“还原生活”。 " 一是还原生活中相亲方式的变化。11年前，东方卫视开播了相亲节目《百里挑一》，邵智愚说那时还原的就是上海人民公园相亲角，拿一张白纸写上一个人的鲜明特征，所以当年的节目也有了类似的设计，还原当时相亲场景的样貌。而随着互联网交友不断彰显出磅礴的势能，相亲方式也在发生着变化。当下，女生们对于异性大多停留在手机上的那一个图像，并习惯于这种交流方式。从线下到线上，陌生性与不确定性越来越强，女孩儿们很难通过网络准确知道对方的真实模样。这一季节目开盲盒其实便是去还原数字化生活中的这种真实的交往体验。 正如邵智愚对生活敏锐的洞察：“实际上都不用说对方，你自己在社交软件上描述的东西自己都不相信。这也就是我们敢于把男生放在上面，其他人都看得见。即便其他人给你的信息都是准确信息，你依旧选不出来。而同样，你最终选择的那个可能也并非你最理想的选择。这跟生活当中是一样的。所以我们就是要还原这样一个与真实生活接轨的选择过程。” " 二是还原相亲过程中的他人。“爱神姐姐”张萌和思文以助力嘉宾的身份加入到这一季节目中。节目中，她们并非以一种居高临下的方式呈现自己的看法，而更像是邻家大姐姐一样给出自己的建议。她们也并非一味地撮合，而是给出自己的真实经验与体验，尤其是有过情感经历的或许更有发言权。平常生活中，恋爱的过程也有类似的人存在于周围，这也是对生活还原的一部分。 " 可以看出，《中国新相亲》第四季的变化是不断适应外界的变化去调整节目的编创思路，力图实现对生活更准确的还原。其实，还原生活的本质在于不让综艺的二次创作颠覆生活本真的样貌，文艺输出最终的目的还是在于让人们看到最熟悉的生活场景。 而同时，对现实的映射度越强，就越容易获得与观众们的强链接，这种强链接的建立便是依托对于共通生活体验的强共鸣。如果说过往中国相亲节目的共鸣感在于孰优孰劣的价值评判，是一种上帝视角。而《中国新相亲》第四季的共鸣感在于还原最真实的生活体验与恋爱过程，是一种与年轻受众的平行视角。 破解“综n代”深度创新难题 《中国新相亲》升级思维开拓市场 其实《中国新相亲》第四季除了在相亲人群的定位和生活的还原上找到了“创新点”，更新在一些环节的设置。比如为了嘉宾们的特点能够得到更好的展示，今年的玻璃房被放置在了二楼；相比于以往三季，本季增加至三扇门，被女嘉宾选择的两位男嘉宾会在红蓝两扇幸福之门后面等待。 " （舞台全景↑） " （蓝红门） 而更具互联网特质的抢麦特权也加入了进来，成功抢麦的男嘉宾可以获得全场唯一一次和女嘉宾隔空互动的机会，与此同时，第四季节目延续了去年“手机的秘密”互动环节，女嘉宾可以选择观看男嘉宾手机里的任意一个app，从而增加对男嘉宾的了解。比如女嘉宾陈倩就选择查看男嘉宾手机里抖音点赞的内容，有男嘉宾直接表示：“她聪明得有点离谱”。 " （激烈的抢麦↑） 实际上，相亲类综艺节目在中国已经有十余年的发展史。从最初引进于国外引起收视热潮，再到后来本土化的原创改革，掌声与质疑声不断，成长路径中也经历过“波峰”和“波谷”。“波谷”时行业可能充斥着“即将消亡”的论调，而“波峰”时又被高度认可。但在这一过程中，综艺人坚持的便是不断深挖题材，不断破解“综n代”的深度创新难题，通过对传统思维的颠覆性改造来开辟全新的市场空间，不惧外界风浪。 " 邵智愚这样看待相亲节目的过往和当下的定位：“电视人实际上也是很努力的，也付出了一定的试错成本，比如没有跟上时代相亲方式变迁的步伐，其实是走过一段弯路的。走完以后近段时间会发现，相亲节目有逐步复苏的迹象，原因便是新一代相亲人群的崛起与可见，以及综艺人不断改良规则方式的尝试与努力。” 可以说，邵导的定位也是在还原外部市场风云变幻中《中国新相亲》的坚守与选择。第四季完成了深度“创新”，也通过这种“创新”拓宽了自我的生存价值。节目选人的年轻化，也促使着节目的自我发展迸发出更多“年轻的活力”。 从视听节目更新换代的角度来说，《中国新相亲》是“综n代”深度创新的一个较好的样本。通过对“相亲”这一命题在时代语境下破题，对“新”这一字眼完成了最佳的阐释。而同时，也在相亲节目的发展史中书写了重要的一笔，以差异化的创作立意点开拓了一条可行的原创路径。

主演：罗子溢,修睿,百克力,林思意
简介： 喜剧模仿的是比一般人较差的人物，所谓“较差”，并非指一般意义上的“坏”，而是指丑的一种形式，即可笑性（或滑稽），可笑的东西是一种对旁人无伤，不至引起痛感的丑陋或乖讹[guāi é]“。 ——《诗学》.亚里士多德 喜剧的基本特征概括的说即是： 遵从滑稽突梯的艺术规律，运用各种引人发笑的表现方式和表现手法，把戏剧的各个环节，诸如语言、动作、人物的外貌及姿态、人物之间的关系、故事情节等均加以可笑化，使得本质与现象、内容与形式、愿望与行动、目的和手段、动机与效果相悖逆，相乖讹，从中产生出滑稽戏谑的效果。 喜剧只存在于人的行动和社会事件中，而不存在于纯粹的自然事物中。滑稽的本质寓于人的心灵而不是在于自然物本身。 自然界的一切都顺应自然生成，内容和形式是一致的，也不存在动机与效果的矛盾问题。我们觉得有些动物的滑稽可笑，例如狗熊的笨拙，狐狸的诡谲，还有可笑的不自量的螳螂挡车，井底之蛙，作为动物本身的属性，它们没有什么滑稽可笑之处，只是审美主体的人的情感的赋予它们滑稽的内容，以人的尺度去衡量它们时，才感到它们的行为是好笑的。 只有在社会生活中产生的那些内容与形式、动机与效果不一致而引人发笑的事和行为，才是喜剧性的。 这些可笑的事物可能是好的和值得赞扬的，也可能是坏的和应该批判的；还有可能是好中有坏，坏中有好，既要有肯定又要有否定的。因之喜剧也产生了不同的效果的笑。有赞扬的欢笑，有讽刺的嘲笑，有诙谐的谑笑等等，因之喜剧的内容和形式也是多种多样的，笑的性质也很不相同。 喜剧的艺术特征在于“寓庄于谐” “庄”是指喜剧的主题所体现的深刻社会内容；“谐”则指主题思想所赖以表现的形式是诙谐可笑的。 在喜剧中“庄”与“谐”是处于辩证统一的状态。失去了深刻的主题思想，喜剧也就失去了灵魂；但是没有诙谐可笑的形式，喜剧也就不能成为真正的喜剧。 因而喜剧对丑的东西的批判总是间接的而又是意味隽永的，它往往要调运审美主体的积极情感去抨击丑的事物，在嘲笑中显出正义的力量，达到批判的效果。因而在表现手法中喜剧善用倒错和自相矛盾的技巧，在倒错的形式中显示真实。 如《红楼梦》中宝玉、薛蟠等人行酒令一场，呆霸王胸无点墨，粗俗不堪，却偏偏附庸风雅，急得万般无奈，抓耳挠腮，终于闹出了“绣房里钻出个大马猴”之类的喜剧。这个滑稽可笑的情节正是绝妙地讽刺了这个恶少丑的形象，他的伪装斯文掩盖不了自己粗俗无赖的本质，因而这种欲盖弥彰的倒错更为可笑。这种手法不仅表现在喜剧中，在悲剧中它也表现为喜剧的效果。 如《窦娥冤》中的县令桃杌给告状的张驴儿下跪叫他衣食父母的情节，这种极端突出地夸张生活中的倒错的现象也能创造出绝好的喜剧效果。 这类倒错巧合、误会的手法也常用在歌颂类的喜剧中，如《女理发师》、《五朵金花》等。另外，喜剧还善用夸张的手法，例如上面举的内容，还有卓别林的表演，中国的传统相声表演技巧等等。 喜剧基本概念： 喜剧是戏剧的一种类型，一般以夸张的手法、巧妙的结构、诙谐的台词、及对喜剧性格的刻画，从而引人对丑的、滑稽的予以嘲笑，对正常的人生和美好的理想予以肯定。 喜剧源于古希腊，由在收获季节祭祀酒神时的狂欢游行演变而来。 在喜剧中，主人公一般以滑稽、幽默及对旁人无伤害的丑陋、怪癖，表现生活中或丑、或美、或悲的一面。由于艺术家的表现的角度不同，手法不一致， 所以，喜剧可划分出不同的类型。其中包括讽刺喜剧、即兴喜剧、幽默喜剧、欢乐喜剧、正喜剧、荒诞喜剧与闹剧等。 欢乐喜剧则强调人的价值，正喜剧从表现生活的否定方面变为表现生活中肯定的方面，喜剧不再用来针砭人的恶习、缺点、卑下，而主要用来歌颂人的美德、才智、自信。 荒诞喜剧则把人生最深层的苦难与将死扭曲，送进颠倒的喜剧王国。 而闹剧一般属于粗俗喜剧之列，即通过逗乐的举动和蠢笨的戏谑引人发笑而缺少深刻的旨趣意蕴。 喜剧通过运用各种引人发笑的表现方式和表现手法，代表性的有电影，电视剧，用诙谐的语言和台词修饰，产生让人大笑的效果。 喜剧的体现形式主要是讽刺和幽默。 讽刺大多用于否定性的内容，它是以真实而夸张或真实而巧妙之类的手段，极其简练地把人生无价值的东西撕破给人看，启发人们从中得到否定和贬斥丑的精神和情感愉悦。 喜剧性人物虽置身于矛盾冲突之中，而且人物自身就是一个巨大的矛盾体，然而喜剧人物的根本特点就是对此没有自觉的意识，对自己的可笑境地全然无所察觉，他们既不会对外在世界，更不会对自我产生怀疑。 喜剧人物或热衷于自己那蝇头微利蜗角虚名的追逐，为那毫无意义、毫无价值的所得而心满意足，或者以不现实的、空幻的行动作为严肃的目标，实际上却使目的落了空。即便如此，喜剧人物也不会因此而痛不欲生，不会深刻地自我反省。 喜剧产生的历史 喜剧作为一种戏剧体裁，最早产生于古希腊。 它的希腊文komoidia（意为狂欢舞剧）是由komos（意为狂欢队伍之歌）与aeidein（意为唱歌）合成。 它起源于农民收获葡萄时节祭祀酒神时的狂欢游行，游行者化装为鸟兽，载歌载舞,称之为komos。希腊本部的梅加腊人于公元前7世 纪初把它演变为一种滑稽戏,成为喜剧的前身。 此后，它作为一种戏剧体裁逐步发展成熟，并诞生了伟大的喜剧家阿里斯托芬。阿里斯托芬一生共写过44个喜剧剧本，但完整流传下来的只有11部，比较著名的包括《巴比伦人》、《云》、《鸟》、《骑士》、《阿卡奈人》等。 其中《鸟》是最优秀的作品，也是古希腊现存的结构最完整的寓言喜剧，是乌托邦喜剧的滥觞。阿里斯托芬是整个欧洲的喜剧之父，正是他奠定了西方文学中喜剧以滑稽形式表现严肃主题的传统。 在中国，约12世纪才产生出成熟的喜剧艺术。但它的起源却很早，雏型可追溯到秦汉，当时的俳[pái](即俳优)，乃是以乐舞戏谑为业的艺人。到唐宋流行的参军戏，主要由参军、苍鹘[hú]两个角色表演，通过滑稽的对话和动作，引人发笑，实际上也是一种以调侃诙谐为主的表演形式。直到宋代以后，这些表演形式才有了完整的情节内容,产生出戏剧意义上的喜剧。 欧洲最早的喜剧是古希腊喜剧，代表作家是阿里斯托芬；16、17世纪以莎士比亚、莫里哀为代表；18世纪意大利的哥尔多尼及法国的博马舍是欧洲启蒙运动时期喜剧的代表；19世纪以俄国的果戈理为代表。中国古典戏曲中也有丰富的喜剧遗产，如《救风尘》 ；传奇《玉簪记》；传统剧目《炼印》等，都是优秀的喜剧作品。 "《救风尘》 现代喜剧作为一种风格幽默，艺术表现特色愉悦丰富的体裁，绘声绘色地刻画主人公喜悦滑稽活泼可爱的艺术形象。喜剧艺术来源于现实生活的美好写照，取材于普通劳动者的光辉品格，个性鲜明地突出积极乐观者热爱生活的情愫，带给广大读者快乐的文化艺术享受。 喜剧小说创作注重表现故事人物独特的性格特征，描写手法精彩细腻，叙述情节精彩可笑，整个故事耐人寻味，体现着主人公美好精神光明的一面。早产生于古希腊的喜剧起源于农民丰收葡萄时节祭祀酒神时的浩荡游行，游行队伍着装奇妙，打扮古怪，有时装扮成鸟类兽类的样子，动作非常可爱，形象地表现了农民喜获丰收时的激动兴奋的心情。 现代生活喜剧作为一种艺术创作范畴，拥有强烈的审美特点，因为它取材于普通民众，主要针对主人公品德的刻画喜剧式的展示故事情节，通过幽默风趣的舞台语言塑造喜剧人物的形象。 喜剧本身具有广泛的影响，其无论创作手法还是思想内含都离不开对社会各层人物心理特点的追踪与捕捉。中国现代喜剧迎合广大群众的兴趣，塑造了赞颂真善美，揭露假恶丑的充满正义感的优秀艺术作品。 类型 划分标准 喜剧这种艺术样式表现生活的范围十分宽广，它既可以表现生活中丑恶、腐朽的事物，也可以讴歌美好的事物，表现绚丽的梦幻理想，抒发赞颂与欢乐的心情,还可以反映人生悲痛、苦难的一面。由于喜剧表现的对象不同，艺术家的态度不同，它所引起的笑也有不同的性质，从而赋予喜剧以不同的审美属性和审美价值，划分为不同的类型。 讽刺喜剧 一般说来，讽刺喜剧以社会生活中的否定事物为对象。喜剧人物通过活动所一心一意追求的目的，或者已是陈腐的、过时的、没有了合理性，或者为达到目的而从事的活动本身即是虚幻的，人物愈是积极活动，便愈是加速目的在现实中的落空。失去历史的真实性和现实意义的喜剧活动，便是滑稽的，足称之为讽刺。如莫里哀的《贵人迷》 ，嘲笑粗俗的资产阶级暴发户竭力追慕贵族上流社会的生活方式；《伪君子》讽刺那已经丧失任何实在内容的宗教崇拜。又如Н.В.果戈理的《钦差大臣》，锋芒所向直指沙皇黑暗统治下的官僚体制。 幽默喜剧 在幽默喜剧中，喜剧人物所追求的目的有其正当性，合理性，甚至旨趣 是高尚的，有积极意义的，但是他为达到目的而从事的活动本身却与目的背道而驰，他的行动恰恰使他的目的落空。阿里斯托芬流传下来的喜剧，多数属于这类喜剧，如《阿卡奈人》、《妇女国》等。著名的喜剧性人物堂吉诃德以自己一躯羸弱之体，要替天下铲除不平之事，堂吉诃德留给世人的印象是可笑而又可敬的。中国古典戏曲中的《李逵负荆》是一部成功的幽默喜剧，而《看钱奴》则是中国现存的第一部讽刺喜剧。 欢乐喜剧 强调人的价值，提倡个性解放，反对禁欲主义，在欧洲文艺复兴时期形成一股强大的思想潮流。在这个时代，w.莎士比亚创作了一批喜剧作品，主旨在于表现那自由自在的生命，表现人生的甜美、青春的幸福、无拘无束的享乐。这类作品可称之为欢乐喜剧。代表性作品有《仲夏夜之梦》、《第十二夜》、《温莎的风流娘儿们》、《驯悍记》等。《仲夏夜之梦》中那些阴差阳错的离奇景象构成梦幻般的氛围，爱神丘必特的箭悄悄射出，中箭的心在爱的神奇力的鼓动下盲目地冲动起来。《第十二夜》中的误会、戏谑、恶作剧，既不伤人，又无恶意，人们只是一味地开心取乐，享受着美好的岁月。莎士比亚创造的福斯塔夫，被称为“最完美的喜剧性格”，他已进入暮年却干着荒唐的蠢事，他虽贫穷却很奢侈，他既机智又愚蠢，他把生命用于追求欢乐，自己逍遥自在，并随时教人取乐。这样完美的喜剧性格，只有在那旧的社会关系被打破，而新的社会关系还未来得及建立的时代才会产生。在世界喜剧作品的宝库中，莎士比亚的欢乐喜剧独树一帜，占有特殊的地位。 正喜剧 正喜剧不同于其他喜剧，它的特点在于：从表现生活的否定方面变为表现生活中肯定的方面，笑不再用来针砭人的恶习、缺点、卑下，而主要用来颂赞人的美德、才智、自信。18世纪意大利戏剧家c.哥尔多尼的《一仆二主》、《女店主》，法国戏剧家pde博马舍的《费加罗的婚姻》，都属于此类。中国元代戏曲作家关汉卿的《救风尘》也可以被列入正喜剧。在这类喜剧作品中，尽管也有戏谑、嘲讽的对象，如《费加罗的婚姻》中贵族初夜权的陋习、贵族老爷的朝三暮四，《救风尘》中放荡、薄情等等，但全剧的主旨却在于表现主人公的机智、勇敢，对友谊、爱情的忠贞，对邪恶的憎恨及其斗争。中国戏曲《玉簪记》是正喜剧中较成功的作品。正喜剧与正剧比较接近，假如可笑性减弱，正剧的性质便会增强。 荒诞喜剧 在现代西方社会中，把人生最深层的苦难与死之最终被扭曲，送进颠倒的喜剧王国，便构成荒诞喜剧，或曰怪诞喜剧。在f.迪伦马特的《老妇还乡》中，衰老的、肢体不全的贵妇返回故里居伦城，为的是向早年曾将自己遗弃的情人报仇。她以向居伦城捐赠10亿镑为代价，要居民违反人道，杀死她过去的情人。伊尔终于成为拜金教祭坛上的牺牲品。s.贝克特的《等待戈多》，可以看作是荒诞喜剧的代表作。在光秃如沙漠的舞台上，剧中人物做着一连串无可奈何、莫明其妙的动作，讲着不知所云的话语，在等待着戈多。然而戈多迟迟不来，也不知何时能来，更不知戈多为谁，但他们却只能这样等待下去。在这部戏剧作品中，发生在人们心中的悲剧意绪竟化为滑稽的境况，用以隐喻人在现实社会中的尴尬处境。 闹剧 闹剧来源于法文farce和拉丁文farcio,前者意为肉馅，或者意为填馅，又可译为笑剧。它一般属于粗俗喜剧之列，即通过逗乐的举动和蠢笨的戏谑引人发笑，而缺少较深刻的旨趣意蕴。其中的人物只有一个被高度夸张的特点，而没有较丰富的性格和心理分析。这种喜剧形式产生于法国中世纪广为流行的市民戏剧，多由城市手工业者演出。其主旨多为反对宗教的禁欲主义，嘲弄僧侣和显贵人物，赞扬世俗的欢乐。其中最有名的是《巴特兰闹剧》(1486)，主要表现律师巴特兰骗取布商的布匹，并帮助牧童同布商打官司胜诉，最后，牧童又摆脱了律师的勒索，并把他教训一顿。莫里哀的喜剧，也包含着某些闹剧的成分。在中国戏剧中，也往往穿插着以插科打诨引人发笑的场面，很能引发普通观众的兴趣。后世往往把那些以插科打诨取胜、充满粗俗的戏谑、人物漫画化、忽视情节合理性、只追求外在喜剧效果的戏剧作品，称之为闹剧。 作品 描写手法：现代喜剧作为一种风格幽默，艺术表现特色愉悦丰富的体裁，绘声绘色地刻画主人公喜悦滑稽活泼可爱的艺术形象。喜剧艺术来源于现实生活的美好写照，取材于普通劳动者的光辉品格，个性鲜明地突出积极乐观者热爱生活的情愫，带给广大读者快乐的文化艺术享受。 喜剧小说创作注重表现故事人物独特的性格特征，描写手法精彩细腻，叙述情节精彩可笑，整个故事耐人寻味，体现着主人公美好精神光明的一面。早产生于古希腊的喜剧起源于农民丰收葡萄时节祭祀酒神时的浩荡游行，游行队伍着装奇妙，打扮古怪，有时装扮成鸟类兽类的样子，动作非常可爱，形象地表现了农民喜获丰收时的激动兴奋的心情。 现代生活喜剧作为一种艺术创作范畴，拥有强烈的审美特点，因为它取材于普通民众，主要针对主人公品德的刻画喜剧式的展示故事情节，通过幽默风趣的舞台语言塑造喜剧人物的形象。 喜剧本身具有广泛的影响，其无论创作手法还是思想内含都离不开对社会各层人物心理特点的追踪与捕捉。中国现代喜剧迎合广大群众的兴趣，塑造了赞颂真善美，揭露假恶丑的充满正义感的优秀艺术作品。 著名的喜剧有《鸟》、《伪君子》、《钦差大臣》、《温莎的风流娘儿们》、《一仆二主》、《老妇还乡》、《巴特兰闹剧》等等。 著名的喜剧作家有阿里斯托芬、莫里哀、莎士比亚、哥尔多尼、迪伦马特等等 主要电影 《这不是斯巴达》(meet the spartans)(2008)： " 《斯巴达300勇士》(300)就是这样。票房上的成功让《这不是斯巴达》的诞生显得理所当然。 《喜剧之王》周星驰（1999）" 影片讲述对喜剧情有独钟的尹天仇与舞女柳飘飘逐渐产生感情，之后在杜娟儿的帮助下，尹天仇终于获得机会演主角，但又陷入与柳飘飘、杜娟儿的三角恋漩涡之中。 《神枪小子》(blazing saddles)(1974)： 这部拿西部片开涮的电影讲述的故事发生在美国西部，一座正好位于铁路开发必经之路的小镇被一名邪恶的政客看中，为了取得小镇的土地所有权，这名政客决 定驱逐小镇上的居民。而此时新上任的镇长上岗了，他是美国西部首任黑人镇长巴特，他决定粉碎政客的阴谋，但作为一名黑人镇长，如何让所有的白人居民心服口 服地捍卫自己的家园呢？ 《小银幕大电影》(kentucky fried movie) (1977)： 这部电影是zaz导演三人组的第一部电影(大卫-祖克david zucker、吉姆-亚布拉罕jim abrahams和杰瑞-祖克jerry zucker)竟然能在九十分钟内，对时事新闻、广告、qs电影、功夫电影、灾难电影、间谍电影以及黑帮电影等类型进行恶搞，实属不易。 《逢凶化吉满天飞/空前绝后满天飞》(airplane)(1980)： zaz三位导演又一部成功作品，这部电影与《小银幕大电影》一样，也对多种类型片进行了恶搞，灾难、动作、歌舞、爱情……都逃不过这部电影的魔爪。 《笑破铁幕》(top secret)(1984)： 不管你信不信，瓦尔-基尔默(val kilmer)曾经也很有趣。在《笑破铁幕》这部执导的恶搞电影中，瓦尔饰演一位扬名美国的摇滚歌手，在前往东德表演途中，认识了一位妙龄少女，为 了帮少女救出她的父亲，他不小心卷入了一宗间谍案。 《月亮中的亚马逊女人》(amazon women on the moon)(1987)： 这部由21个科幻短片组成的闹剧，是对《小银幕大电影》的致敬。这些短片大部分都是对美国夜间电视节目和低成本科幻片的恶搞和戏仿。故事包括一个男子 受到自己所住房子的攻击、一个被吸进电视机里的人和一场由喜剧明星主持的葬礼等等。 《太空炮弹》(spaceballs)(1987)： 《星球大战》(star wars)第一部热映的十年后，一部恶搞电影《太空炮弹》终于诞生。也是星球之间的战争，但是《太空炮弹》中战争的目的是向邻居星球窃取空气。 《白头神探》(the naked gun)三部曲(1988/1991/1994)： 一部失败的电视剧能否成为一部成功的电影呢？《白头神探》就做到了。这部zaz执导的电影一共拍摄了三部，其中不少桥段还被星爷所借鉴。 《反斗神鹰》(hot shots！)(1991)： 这是zaz导演三人组中的吉姆-亚布拉罕(jim abrahams)独立拍摄的。这部恶搞汤姆-克鲁斯成名作《壮志凌云》》(top gun)的电影十分成功，成为91年十大卖座电影之一。 《奸情一箩筐》(fatal instinct)(1993)： 一位警察兼律师周旋于三个危险的女人之间，他的太太正预谋干掉他，他的秘书得不到他的心，便退而求其次，千方百计想得到他的身体，而他的委托人也对他 有意思，并且以他的性命威胁他。这样一部辛辣刺激的恶搞电影，肯定不会有冷场。 《罗宾汉也疯狂》(robin hood:men in tights)(1993)： 不像其他绿林好汉，《罗宾汉也疯狂》中的男主角操着流利的英语，而他的傻劲更和其他好汉相去甚远。 《吸血鬼也疯狂》(dracula:dead and loving it)(1995)： 在成功扮演了《白头神探》男主角之后，弗朗科-德瑞宾(frank brebin)又拍摄了这部《吸血鬼也疯狂》，在其中扮演一个没了牙的吸血鬼。 《胡说霸道》(jane austen’s mafia!)(1998)： 这部以《教父》等经典黑道影片为恶搞对象的电影，也讲述了黑帮选接班人的故事，但过程肯定不严肃。 《惊声尖笑》(scary movie)四部曲(2000/2001/2003/2006)： 从名字上我们就可以看出，这部电影的一开始是拿经典的《惊声尖叫》(scream)来开涮，出色的票房让《惊声尖笑》很快成为了四部曲，而且一部比一 部恶搞。 《少儿不宜》(not another teen movie)(2001)： 这部电影是对丑小鸭变天鹅这一类型电影的恶搞，从电影英文名也可以看出，这也是对青春校园题材电影的讽刺。 《昆宝出拳》(kung pow:enter the fist)(2002)： 如果你想看一部既对功夫类型电影进行讽刺，又明显对功夫电影怀有十分敬意的电影，那么这部就是你的上上之选。 《我的巨型独立电影》(my big fat independent movie)(2005)： 说实话，这部嘲讽独立制作电影的作品，海报比电影本身更搞笑。 《约会电影》(date movie)(2006)： 因为艾丽森-汉妮根(alyson hannigan)是这部浪漫爱情电影的女主角，而艾丽森-汉妮根是不会做错事的，所以所有对这部电影的评论都很节制。 《愤怒的乒乓球》(balls of fury)(2007)： 把功夫和乒乓球这两项中国人的擅长项结合在一起，挺有创意的，但为什么男主角那么像吸血鬼呢？ 《史诗电影》(epic movie)(2007)： 这部电影就如片名那样，《哈利波特》、《魔戒》、《纳尼亚》以及《加勒比海盗》，都被一一恶搞。 《三傻大闹宝莱坞》（3 idiots）(2011)： " 一部根据印度畅销书作家奇坦·巴哈特（chetan bhagat）的小说《五点人》（five point someone）改编而成的印度宝莱坞电影，由拉库马·希拉尼（rajkumar hirani）执导。讲述了三位主人公：法兰（farlan）（马德哈万 r madhavan饰），拉祖（raju）（沙尔曼·乔什 sharman joshi饰）与兰乔（rancho）（阿米尔·汗 aamir khan饰）间的故事。该片一上映就打破了印度电影的票房纪录，创下了宝莱坞电影上映首日、上映首周和全球票房的最高纪录。 《食神归来》（2016） " 这部影片延续周星驰的《食神》拍摄风格，影片从一个天生就是吃货的男主角阿圣说起，在他吃光了山上能吃的食物之后，背负着师父“维护世界和平”的使命，下山来到厨林镇。厨林镇依山傍水，食材充沛，是吃货的天堂。但实际上，厨林镇是天上食神和财神合伙在人间偷偷圈的一块地。阿圣本想去厨林镇饱吃一顿，不料却陷入了一个又一个圈套。为了能在厨林镇将自己白捡的点心店经营下去，阿圣接受了厨林镇一霸洪爷的厨艺挑战，一场别开生面的厨艺比拼就此展开。天界食神又将向谁伸出眷顾之手呢? 喜剧在莎士比亚戏剧创作中占有相当份量，共10部。它们的共同风格是浪漫与抒 情，所以被称为“浪漫喜剧”或“抒情喜剧”。 《第十二夜》是莎士比亚喜剧的杰出代表 小品 自从1990年小品《相亲》在全国走红以后，电视晚会上出现的就主要是小品而非拉场戏了。但拉场戏在电视晚会以外仍作为一种艺术形式存在，既有喜剧，又有悲剧，多年来在东北地区仍然深受欢迎，有些剧目如《双送鸭》《双扣门》《摘幌》等还被改编成戏曲电视剧，并多次获奖。中央电视台《曲苑杂坛》栏目至今仍经常播出拉场戏，受到海内外观众的好评。 期待更多好剧诞生。 图片源于网络 参考资料：喜剧电影电视剧台词、文化土壤与喜剧作品的特点，百度百科

主演：赵丽颖,张翰,黄明,李呈媛,百克力,张杨果而,石安妮,王汀,黄宥明,李方丁,柴浩伟,龙一一,何欢,曹世平,申奥,廉叔良,黄世超,黄宥明（黄明）
简介：我平日很不喜欢那种满眼精明还演傻白甜的拙劣演技。但，杉杉是个小太阳，浑身充満正能量。我现在都还记得那个甜妹在天台对着窗户跳舞的场景。赵丽颖饰演的薛杉杉，真的好甜，很真实，这才是霸道总裁会喜欢的傻白甜。 赵丽颖，2014，《杉杉来了》。 " "

主演：百克力
简介：东方卫视重磅推出国内首档大型喜剧秀《笑傲帮》。《笑傲帮》由《笑傲江湖》原班人马倾力打造，节目集结了两季《笑傲江湖》中的优秀喜剧人。《笑傲江湖》中的喜剧种类繁多，哑剧、东北二人转、搞笑音乐剧、相声等都曾在舞台上呈现。在《笑傲帮》中，观众将欣赏到这些喜剧形式的巧妙结合，许多人气选手还将拥有自己的固定板块。此外，在每个节目的间隙，主持人百克力都会带来幽默脱口秀，令人期待。