郑强

主演：何冰,刘雨鑫,陈文波,秦旋,王紫逸,郑强,林永健,马恩然,赵彦民,方涛,王海地,蔡鸿翔,王丹红,林强,安德列,马城波,林柯,杨毅,宋松,栾麓,姚克勤,周波,冯佩佩,
简介：《对攻》剧情 一、整体概述 《对攻》是一部以抗日战争中上海沦陷初期为背景的32集电视连续剧，讲述了一群小人物在地下党领导下与日本侵略者及军统进行一系列斗争的故事，展现了正义与邪恶、意志智慧与胆识的较量，最终主角灵狐完成了从民族爱国志士向革命者的转变。 二、剧情详细讲述 （一）人物背景 灵狐与青龙、白虎、朱雀、玄武五个孤儿自幼相识、相依为命。青龙追求进步思想加入共产党，因与王亚樵联合反蒋被军统暗杀，灵狐报仇不成遭军统追杀，后被青龙同志所救逃亡海外。 （二）抗战行动开端 1937年末“淞沪会战”后上海沦陷，国难当头，灵狐潜回上海召集兄弟抗日，破坏日军仓库、补给线，抢夺药品。如冬夜，军统上海站行动组长卢展飞转移通讯台站时遭日军宪兵队袭击，双方激战，而灵狐等人掳走了潜伏的日军秘密特工站长，目的包括消灭日军间谍和为青龙报仇，还索取金条羞辱军统，这引起了军统上海站长周伟雄的重视。 （三）与军统及各方势力的纠葛 1. 药品交易与身份识破 灵狐袭击日军医院截获药品后，军统高级特工罗闭月（实际为中共地下党成员）托人约见买药。交易后灵狐感觉罗闭月不同寻常，提出用大西正平交换金条并指定周伟雄为买主，罗闭月猜出其身份，地下党也重视灵狐力量并指示罗闭月保护扶持。 2. 顾野萍事件中的合作与矛盾 国防部机要参谋顾野萍因风流受日军女间谍中村裕子胁迫盗拍作战要图逃离武汉。各方追捕他，周伟雄想利用灵狐抓捕顾野萍，对剿杀灵狐命令阳奉阴违，罗闭月与灵狐见面谈合作。灵狐识破阴谋击毙大西正平，致卢展飞和德本火并，后军统和日军特务机关追杀灵狐未得逞，周伟雄接受罗闭月建议与灵狐和解共同缉捕顾野萍。最终在石玉卿协助下，灵狐和卢展飞联手击毙顾野萍，确保台儿庄战役顺利进行。之后周伟雄想重金招募灵狐被拒，怀疑其与中共有染再次追杀，日军也对灵狐展开新剿灭行动。 3. 应对日军战犯及其他事件 日军选十名“功勋英雄”到上海受勋宣传，灵狐决心斩杀战犯。在罗闭月帮助下斩杀第一个战犯山田盛石，但周伟雄按兵不动，卢展飞作对。斩杀第二个战犯加藤义胜时灵狐身陷包围，神秘女子阿娣出现杀掉加藤义胜并助灵狐脱险。日军战犯鹰森勇企图围剿灵狐，被抗争意识觉醒的石玉卿杀死在戏台，石玉卿虽被原田杀害但完成升华。之后罗闭月向灵狐揭示身份，阿娣是其助手。 4. 与军统关系的进一步发展 军统对灵狐实力不安，想收编又怕驾驭不了，想除掉又没信心。罗闭月劝灵狐暂加入军统化解危机，灵狐因自傲搅乱周伟雄“鸿门宴”。后来灵狐等人在调查日军财富掠夺计划时，玄武因卢展飞设计误入圈套被杀，灵狐把卢展飞当首要敌人，卢展飞投靠日本人时被朱雀击毙。 （四）打击日军财富掠夺计划 灵狐等人试图接近策划掠夺中国经济资源的小野俊夫，玄武私自行动失败致朱雀重伤，灵狐误解罗闭月，阿娣用生命掩护众人撤离让灵狐改变看法。后灵狐等人加快调查进度，虽因王少康和青皮失误及小田和子牺牲多次受阻，但最终在罗闭月主动出击下找到小野俊夫和川崎住处，灵狐设计让日军特务组织误袭，他们乘乱击毙小野俊夫，缴获金百合计划并炸沉“沅江丸”号。

主演：佟丽娅,许还幻,高露,毛晓彤,杨烁,曾虹畅,邬立朋,何赛飞,梁艺馨,鲍天琦,郭鹏,孙岩,张双利,张东升,姜峰,蒋一铭,郑强,赵毅维,马卫军,张蓓蓓
简介： 《刀客家族的女人》是一部2014年首播于中国大陆的剧情/爱情剧，共44集，单集片长40分钟。该剧由杨文军执导，张晓亚编剧，佟丽娅、许还幻、高露、毛晓彤、杨烁等众多演员主演，豆瓣评分7.0。该剧根据董陆明的小说《拉锯地带》改编，讲述了在战火纷飞的年代，西北边陲古镇村寨中石泉寨的故事，展现了家族人物的命运起伏以及他们在抗日战争时期所经历的考验。 剧情 故事发生在战火纷乱的西北边陲古镇村寨。石泉寨的余老八是个赌徒，他输了老婆石彩凤和儿子定邦，让家族蒙羞。余化龙偶遇冤家之女葛大妮，将其抢回寨子准备嫁给老八。葛大妮个性倔强，要求明媒正娶嫁入余家，还收养了石彩凤的儿子定邦。 嫁入余家后，大妮在内如慈母般抚育定邦长大，对外也展现出非凡的能力，逐渐成为能左右寨子命运的女中豪杰。她与余家众人一起经历了许多家族内部的纷争与和解，也在不断地磨合中与余化龙产生了复杂的感情纠葛。 随着抗日战争全面爆发，石泉寨被卷入战争的惊涛骇浪。寨子里的人们面临着外敌入侵的威胁，他们不得不拿起武器保卫家园。在这个过程中，余家众人经历了生死考验，有人英勇牺牲，有人在困境中坚守。葛大妮在战争中也发挥了重要作用，她带领女人们支持男人们作战，展现出坚韧不拔的精神。整个石泉寨的人们在战争的洗礼下，不断成长和抗争，共同谱写了一曲家族命运与家国情怀交织的传奇故事。

主演：陈虹池,孙岩,姚刚,佟丽娅,袁菲,徐露,娄淇,殷飞,张远,郑强,初星一,米学东,高榕骏,陈韵涵,匡蕾,康杰,韩月,姚东祥,何子祥,阳光,李佳芯
简介：《错恨》电视剧相关信息 一、基本信息 - 类型：剧情 - 制片国家/地区：中国大陆 - 语言：汉语普通话 - 首播时间：2010年 - 集数：30集 - 单集片长：45分钟 - 导演：孙文学 - 编剧：南西 - 主演：孙岩、佟丽娅、娄淇、陈虹池、徐露、姚刚、米学东、郑强等 二、剧情详细讲述 1. 时代背景与家庭起始 - 故事发生在文革结束后，民众生活开始回归正轨的时期。董惟一和赵燕子夫妻同在中药厂工作，原本生活幸福美满。 2. 家庭变故 - 董惟一因与徒弟李黛玉传出绯闻而饱受争议，之后在一次事故中意外身亡。这一事件成为家庭命运转变的关键节点，性格倔强的赵燕子不得不独自拉扯一双儿女半夏和紫苏。 3. 人物关系发展 - 赵燕子独自抚养孩子的过程中，虽曾得到李黛玉哥哥黛石的关怀照顾，但这段关系最终以悲剧收场。 - 多年后，半夏和紫苏长大成人，他们的感情生活却与家庭恩怨纠葛在一起。半夏和死对头田立功的女儿恋爱，紫苏则与李黛玉的儿子谈起了恋爱，这让心中背负屈辱和仇恨的赵燕子难以接受。 4. 恩怨延续与未解状态 - 三十多年的恩怨在家庭中延续，影响着下一代的感情生活，而剧情结尾还未看到恩怨化解的时刻，故事留下了开放式的结局，让人对人物关系的后续发展充满遐想，也深刻地展现了家庭恩怨对几代人的深远影响。

主演：唐国强,王伍福,刘劲,姚居德,郭连文,卢奇,祝新运,张再新,郑强,宋佳伦,徐光明
简介： 该网页介绍了2005年首播的25集电视剧《八路军》。该剧首播于2005年8月10日，类型为历史战争，由宋业明、董亚春导演，王朝柱等编剧，众多演员参演，主创阵容强大。该剧全景式展现八路军抗战全过程，有重要历史意义，在拍摄过程中克服诸多困难，展现了剧组的敬业精神。 剧情 - 背景与开端：故事以抗日战争时期为背景，从宏观角度呈现世界反法西斯战争进程以及中国抗日战争进程，也涉及国民党和共产党之间的关系。该剧开篇便展现了当时复杂的局势，日本军国主义的侵略给中国人民带来巨大灾难，在此情况下，中国共产党领导的八路军积极投身抗战，体现其在全民族抗战中的主导地位和重要作用。 - 抗战历程与重要事件：剧情涵盖了众多八路军抗战的重要历史事件，如战斗、战略决策等，生动展现了抗日战争持久战的三个阶段。在战斗过程中，八路军运用多种战术与日军作战，包括敌后游击战术等，有力地打击了敌人。剧中也体现了国共合作联合抗日的情况，例如国民党将领卫立煌与八路军之间的关系等情节，丰富了故事内容。 - 人物与故事线索：通过塑造众多层面的抗日将领形象，如朱德、彭德怀、周恩来、毛泽东等领导人，以及虚构的五位八路军战士英勇杀敌和“五颗算盘珠子”等故事，从不同角度展现抗战风貌。这些人物在抗战过程中经历了各种艰难险阻，不断与日军战斗，在战斗中展现出坚韧不拔的意志和英勇无畏的精神，他们的故事相互交织，构成了丰富的故事线索，推动剧情发展，全景式地展现了八路军浴血抗战的全过程。

主演：张国立,闫妮,高晓菲,高玉庆,谭洋,刘立,初俊辰,周建鹏,孙铱,樊昱君,曾肖龙,朱怀旭,孙岚,郑业成,郑强
简介： - 基本信息：《爱的追踪》是一部2016年首播的中国大陆剧情/犯罪类电视剧，共30集。由张国立、陈昆晖执导，吕铮编剧，张国立、闫妮等众多演员主演。又名《赎罪门》《赎罪无门》《The Penance Gate》，豆瓣评分6.9。 - 剧情概要：讲述了刑警队长马德庆和弟弟张文昊在经济大潮下，人生走向不同道路，因张文昊的商业行为涉及犯罪，兄弟二人陷入情与法纠葛，最终张文昊走向赎罪之路的故事。 详细剧情 - 中国经济蓬勃发展之际，马德庆和张文昊这对情同手足的异姓兄弟人生发生转变。马德庆被调往新成立的经侦大队，从刑警队到经侦队，他起初觉得难以施展拳脚。而弟弟张文昊放弃公职投身商海，其行事风格大胆激进。张文昊生意失败后，采用不正当手段，以相同骗术嫁祸他人从而翻盘，导致受害方自杀，他却侥幸逃脱法律制裁。此时马德庆意识到经侦工作责任重大。 - 此后多年，兄弟二人各自发展。张文昊成为在商界颇具影响力且热衷慈善的人物，马德庆则成为经侦队伍的领导者。但张文昊过去的原罪如影随形，他在商业道路上越走越偏，不断触及法律边缘。马德庆一直试图用自己的方式提醒弟弟不要违法，可张文昊深陷欲望泥沼无法自拔。 - 张文昊的行为最终不仅给自己带来灾难，还毁掉了身边人的生活，甚至破坏了哥哥马德庆的家庭幸福。当所有事情都暴露后，张文昊在马德庆的陪伴下，走向赎罪之门，接受应有的惩罚并寻求内心的救赎。

主演：董勇,倪虹洁,贾乃亮,陆玲,高子沣,李建义,李荭菊,司珂华,高峰,黄爱玲,王星凯,郑强,黄橙橙,曾肖龙,朱研,李红菊,司光敏,张羽,从林,王婷,徐申东,李燕生,袁宇
简介：《人生百事》讲述的是在改革开放时代背景下的一个励志、温情的故事。改革过程就像主人公的心理历程一样是痛苦的、曲折的、艰辛的，这部剧歌颂了草根阶层的坚忍不拔。 　　该剧主人公葛志强，在好友遭遇不测身亡后，一肩挑起两个家庭的重担，历尽亲人的误解、好友的背叛、恋人的反目，最终克服种种困难，从一个卖汽水的小贩开始做起，屡败屡战、永不言输，最终发展成为中国第一代大型连锁超市的领航者的励志故事。

主演：唐国强,王伍福,刘劲,姚居德,郭连文,卢奇,祝新运,张再新,郑强,宋佳伦,徐光明
简介：电视剧《跨过鸭绿江》不仅是今年的爆款，也可以昂首载入中国电视剧史册。 " 看完《跨过鸭绿江》第16、17集，38军奋勇阻击美军，杀声震天，打的美军丢盔卸甲，狼狈逃窜，尸横遍野，一战成为“万岁军”，看得荡气回肠，血脉喷张。 " 看到这里，为这部正剧拍案叫好。演技在线，服装在线，道具在线，情节在线，战场带入感极强。我选择的这些照片，看看我们这些最可爱的人，都好像是从土堆里、炮灰里、血泊里爬出来一样的，破烂的军装，油污凝固；干裂的嘴唇，毫无血色；陈旧的武器，让人心酸… " " 这才是真正的战场！这才是我们真正的中国志愿军勇士！看时热泪盈眶；看完之后，擦干眼泪内心很久难以平静。结合今年此前在一片骂声当中被停播了的“《雷人蘸酱》”（听说又名《亮剑3》），我有三点认识，愿与大家一起分享。 " 1，战争题材电视剧，必须由央视或者有实力、有良心的省级电视台来组织拍摄。坚决不能让一些娱乐至死的电视台来制做，坚决不能把这样的任务交给心术不正只看市场只认钱的电视台或影视公司，要严把审核关。在这点上，我们必须要向中央电视台致敬！ " 中央电视台，是真正为历史而历史，为艺术而艺术，为社会而社会。拍摄的历史片，宁可不要经济效益，也要向全国人民奉献正能量，这一点上全国其他省级电视台是无法做到的。 " 《跨过鸭绿江》2020年8月15日在京开机，为什么年底就上映了？分五组拍摄！即便如此短促，细心的军事迷们已经发现，我志愿军战士使用的机枪是当时捷克式机枪，都是直弹匣，而不是现在随处可见六十年代改装的五六式弹匣。这个细节，哪个台可以做到呢？ " 为了再现战争的残酷，《跨过鸭绿江》这部电视剧设置超过30000个炸点、子弹点13000多个、人身中弹5000多个。群演就动用了4万多人次，有400多个场景，375个有名字的角色，打出8万多发子弹。 " 为了更好地展现战争场面，《跨过鸭绿江》组织起500多人的美术置景团队，自制道具飞机4架，自制道具坦克、装甲车、汽车9辆，自制各类道具枪械1000多条。这些庞大的开支，只有中央电视台愿意不惜工本付出 ，目的仅仅是为了真实地还原历史。在这一点上，国内没有几家电视台能够做得到。 " 2，拍摄革命题材的严肃历史剧，坚决不能让流量明星、小鲜肉参与，一个都不能。一定要做出年龄限制，除士兵之外，主要演员至少应该在35岁以上，甚至40岁以上，要有丰富的表演经验才行。以中年演员为骨干，老年演员挑大梁。 " 《跨过鸭绿江》选择的演员都是成熟在线的实力派演员，如唐国强、孙维民、王伍福、丁勇岱、刘之冰、王志飞、姚刚、王同辉、王挺、赵波等等，他们都在影视剧领域辛勤耕耘几十年，演技都由青涩打磨到现在的炉火纯青，举手抬足之间非常有年代感和社会沉淀，绝不轻浮。 " 是他们的参演，决定了这部历史剧的人文厚度。即便一定要用20多岁的演员，也一定要选择有棱角、有刚性的演员来参与。女性尤其不能让娇滴滴的花瓶出现，要选择有英气的、有演技的人来参加，可以不要名气，不要颜值。 " 来对比一下《跨过鸭绿江》和“《雷人蘸酱》”两部剧当中的将领。难道左边的是武松，右边的是西门庆？两个同时上了战场，准备带兵再干一把？ " 再来对比一下两部剧的女护士。《跨过鸭绿江里》的女护士面黄肌瘦，“雷”剧里女护士脸上嫩白出了水，还风吹杨柳一脸的傲娇。 " 《跨过鸭绿江里》的女护士看到战友遇到危难时，一脸的关切和慌张，如临其境。 " “雷”剧里女护士脸上的表情就告诉我们，“我们是来享受战场浪漫的，我们就是战地玫瑰，炮弹子弹坦克车也喜欢我，不打我的。” " 再看两句当中士兵的庆祝胜利。 《跨》剧里的士兵都是20出头，满脸的喜悦带着农家子弟的质朴。 " 再看这个雷剧，一副吊儿郎当的酷毙，还摆个造型，感觉是在拍写真。 " 3，严肃题材的电视剧，必须交给有深厚历史文化底蕴的、有经典代表作品的、严肃认真有情怀的优秀导演来拍摄。比如董亚春，宋业民、金滔等，《井冈山》、《长征》、《延安颂》、《八路军》、《红色摇篮》、《彭德怀元帅》等优秀历史剧均出自这几位优秀导演。坚决不能把这样严肃的题材的电视剧交给那些连基本的历史观都暧昧不清的导演来做，比如搞出摩丝发蜡、雪茄别墅版“雷人蘸酱”的美女导演，坚决不能让这类人碰这样的严肃题材。看看这个雷剧导演拍出来的抗战剧的海报画风… " 把军装当成时装，最后军装彻底找不见。把抗战剧当偶像戏，战场谈恋爱吗？嗯，打猎归来… " " 没有对比，没有说明。我们看看《跨过鸭绿江》里面志愿军将士的脸，完完全全是从土煤窑里钻出来的。 " 这些雷剧也把这些帅哥们弄得“灰头土脸”的样子，可是我们都可以看到他们脸灰下面的厚厚的白粉底！连装都装的这么矫情！ " 再看下面一组照片。上面一张是《跨过鸭绿江》战士的群体背影，虽然是背面，但依然杀气腾腾。下面张是“雷”剧的“进攻”，虽然是正脸儿，但您感觉到有一星半忽杀气了吗？觉得冲锋的战士里有哪一个是在做战？男人都走出猫步了！ " 再看这两幅！《跨过鸭绿江》里的将领是一名师长，战斗结束，浑身像从土里捞出来的，形象跟普通士兵没什么两样。 " 那个“雷”将不就是一个团长吗？露出大少爷才有的跋扈，还有卫队营，还要亲率，呵呵呵，看来师长得去上战场，团长可以不用去。 " 还有这两幅。上面的下级因为没有完成交代的任务，一脸的愧疚，这就是军纪。下一幅，居高临下，一副花花大少无所谓的样子，哪有半点军人模样？ " 结语：让不负责任的导演拍摄革命战争题材，就是对历史先烈的侮辱，是对公共视听的污染，是对中国精神的毁灭。请问拍出发蜡摩丝雷剧的导演，是怎么“炼”成的？他们是怎么被委以重任的？这些人还有一点点对先烈的尊重吗？ 话确实不好听，但欢迎大家跟我一起交流。

主演：刘烨,袁泉,高宝宝,成泰燊,钱芳,郑强
简介：上个世纪的港片大银幕上，别具一格的“动作”特色，让港片获得了“东方好莱坞”的美誉。在“动作”特色的背后，隐藏着一群“不轻易露脸”的港片工作者，他们有一个统一的代号——武指团队。 一部好的动作题材作品，离不开一个好的“武指团队”。在动作港片漫长的发展历程之中，不同的武指团队，凭借不同的动作设计风格，造就了一个又一个绚烂的电影时代。 本期，我们就来盘一盘港片幕后的12大武指团队，通过这些武指团队的发展，看一看华语动作片的百年浮沉。 " 1：港片幕后最早的武指团队 “武指团队”的出现，与华语动作片的发展，息息相关。而要说起华语动作片的先驱，那必然是“武侠”题材。 1909年，陈其美、陈铁生、陈公哲等人，在上海出资支持霍元甲成立了“精武体操学校”，也就是“精武体育会”的原型。 1911年，“辛亥革命”爆发，“精武体操学校”的不少武者，成为了“革命队伍”里的中坚力量。“辛亥革命”之后，不少参加了“革命”的武者，开始身居要职，掌握话语权。 在这些人的影响之下，20世纪初的中国，掀起了一股“武术热”，各式各样的“国术馆”也相继成立。 1922年，在“武术文化”的熏陶之下，向恺然以“霍元甲的生平故事”为蓝本，创作了武侠小说《近代侠义英雄传》。这部小说的诞生，掀起了一股“武侠小说”的时代创作热浪。 在小说作品的影响之下，“武侠电影”也正式登上历史舞台。 " 1925年，一个叫邵醉翁的商人，在上海成立了一家名为“天一影片”的电影公司。 当时的上海，流行拍摄“文明戏”。邵醉翁认为，“文明戏”太老套，缺乏新意。于是他另辟蹊径，将彼时流行于市井的“武侠小说”故事，搬上电影大银幕，拍摄了华语影史上的第一部武侠片——《女侠李飞飞》。 既然是“武侠片”，打斗场景必然是镜头表现的重点。为了让电影热闹、好看，邵醉翁找来了当时的京剧武旦名家粉菊花，出演片中的女主角“李飞飞”。而粉菊花在戏班的一众师兄弟们，也都在片中亮相，表演了各式各样的空翻、打斗。 " 《女侠李飞飞》大获成功之后，邵醉翁又带领“天一影片”拍摄了《三侠五义》、《宋江》、《白蛇传》、《莲花公主》等作品。而粉菊花和她的戏班师兄弟们，也都参与了这些作品的动作场景拍摄。 虽然当时还没有“武术指导”的概念，但是以粉菊花为首的这些梨园弟子，显然已经成为了“武指团队”的雏形。 30年代末，随着抗战的爆发，邵醉翁带着“天一影片”来到了香港，并更名为“南洋影片公司”，以粉菊花为首的这些梨园子弟，有不少都追随邵醉翁，来到了香港。这些人也组成了港片幕后，最早的“武指团队”。 值得一提的是，50年代的粉菊花，在香港成立了一家“春秋戏剧学校”，培养出了林正英、董玮、孟海、钟发等一批学生，这些人在80年代的动作港片大银幕上，也都迎来了各自的高光时刻。 “天一影片”的老板邵醉翁，有一个弟弟叫邵逸夫。30年代末，邵逸夫跟随哥哥一起，来到了香港。而进入50年代之后，邵逸夫成立了一家名为“邵氏兄弟”的电影公司，并一举改写了港片的时代命运。 " 2：南北?????功夫混合班底 时间来到1932年，香港的粤剧演员薛觉先，来到了上海。看到上海的电影市场大有可为，薛觉先便成立了一家电影公司“南方影片”，首部作品《白金龙》也是票房大卖。 不过，薛觉先在上海，遇到了不少麻烦。30年代的上海滩，正是杜月笙、黄金荣这些“流氓大亨”的黄金时代。薛觉先是外地人，而且还是戏班子出身，所以时常受到地痞流氓的滋扰。 为了确保自身的安全，薛觉先请了一位保镖。这个保镖是黄飞鸿的徒孙，在广州开了八家武馆，他就是洪拳大师刘湛。 " " 有了刘湛的保护，薛觉先逐渐稳定了自己在上海的生活，而他的电影事业，也迎来了一股小高峰。 因为是戏曲演员出身，所以薛觉先十分热衷于“将戏曲电影化”。彼时的“南方影片”，也拍摄了不少戏曲电影作品。 在戏台上，观众们喜欢看武生、武丑的闪转腾挪，在电影银幕上亦然。可是，薛觉先的粤剧班“重文轻武”，并没有什么像样的武生。于是，他从北京请来了一位京剧武生，来教授粤剧演员“武戏”，这个人就是袁小田。 " 在袁小田的帮助下，薛觉先的“南方影片”也拍摄了不少戏曲电影。可是，1934年的“国民政府”，成立了电影检查委员会。受到“新文化运动”思潮的冲击，那些包含“封建迷信思想”的电影作品，开始遭遇禁映的命运。薛觉先的戏曲电影事业，也因此遭遇巨大打击。毕竟，传统戏曲故事，大都包含“封建迷信”思想。 电影事业搞不成之后，薛觉先回归到了粤剧表演之中，而袁小田、刘湛则在薛觉先的介绍之下，进入电影行业，成为了早期的“武术指导”。 30年代末，因为抗战的爆发，袁小田、刘湛相继来到了香港。40年代末，大批上海电影人汇集香港，并开始在香港重现“上海电影时代”的繁华。而袁小田、刘湛，也开始在不少武侠片、功夫片幕后活跃。 1948年，导演胡鹏拍摄了功夫片系列《黄飞鸿传》，刘湛、袁小田二人，都参与了“黄飞鸿传”系列作品的拍摄。 在“黄飞鸿传”系列拍摄的过程中，来自于梨园的北派武生们，与来自于岭南一带的武师们，开始互相交流、互相融合，并逐渐形成了一个“南北功夫混合”的武术指导班底。 " 进入60年代之后，随着刘湛、袁小田的相继老去，刘湛的儿子刘家良，袁小田的徒弟唐佳，开始成为这个“南北功夫混合班底”的领军人物。 彼时，邵醉翁的弟弟邵逸夫，成立了“邵氏”，并凭借张彻、胡金铨两员猛将，掀起了一股武侠片拍摄热潮。而梁羽生、金庸的文坛崛起，更是加剧了这股“武侠片拍摄热潮”。 以唐佳、刘家良为首的这个“南北功夫混合班底”，在60年代迎来了发展高峰。《鸳鸯剑侠》、《云海玉弓缘》、《独臂刀》、《边城三侠》等作品的动作场景设计工作，也都是由这个“南北功夫混合班底”完成。 " 3：?“袁家班”、“刘家班”、“唐家班?” 60年代，以刘家良、唐佳为首的“南北功夫混合班底”，在动作港片市场风光无限。可是到了70年代，这个班底却快速走向决裂，拆伙成了“袁家班”、“刘家班”、“唐家班”。 " 1965年，“邵氏”将刘家良、唐佳签入旗下，二人领导的“南北功夫混合班底”，也由此成为了“邵氏”的御用武指团队。 60年代末，“邵氏”进入了发展巅峰期。1967年，“邵氏”的在职导演、演员、场务多达1700人。兵多将广的结果，就是有一些人，一直都无戏可拍。彼时的吴思远，便是如此。 吴思远1966年进入邵氏后，一直在坐冷板凳。1970年，一家新成立的小公司，想要找一位导演，拍一部功夫片。此时的吴思远，选择离开了邵氏，投入了这家公司。也是在这一年，吴思远拍摄了自己的导演处女作《疯狂杀手》。 既然要拍功夫片，肯定要找一个“武术指导”，于是吴思远从刘家良、唐佳的“南北功夫混合班底”，挖来了袁和平。 " 这个“南北功夫混合班底”，最初是由袁小田、刘湛促成。刘湛把自己的事业交给了儿子刘家良，袁小田却把事业交给了徒弟唐佳，而不是儿子袁和平。 袁小田这么做，与袁和平儿时的成长经历，有极大的关系。 袁小田希望儿子学习武指本领，将来好有一技之长可以生存。可是，儿时的袁和平偷懒耍滑、不爱练武。懒散之下，袁和平的身手，也是平平无奇，没什么过人之处。知道儿子的功夫无法服众，于是袁小田将自己的衣钵，传给了弟子唐佳。 1970年，吴思远之所以找袁和平，也是因为袁和平在“武指班底”里比较混，价钱比较低。 吴思远本来是抱着省钱的想法，找了袁和平，没想到，却捡了一个宝！ " 袁和平虽然拳脚功夫一般，但是头脑比较灵活，在《疯狂杀手》里，他设计了许多天马行空的动作场景。 《疯狂杀手》上映后，取得了不错的票房，吴思远趁热打铁，又拍摄了功夫片《荡寇滩》。而袁和平也从“邵氏”拉来袁祥仁、袁振洋、袁信义、袁日初等人，组成了早期的“袁家班”班底。 1973年，吴思远成立了自己的电影公司“思远影业”，接连拍摄了《香港小教父》、《生龙活虎小英雄》、《南拳北腿》、《鹰爪铁布衫》等作品，“袁家班”也在这些作品的拍摄过程中，一步步壮大。 1978年，袁和平在吴思远的支持下，坐上了导演的位子。而《蛇形刁手》、《醉拳》的诞生，也让“袁家班”的名号，响彻整个香港影坛。 " 《醉拳》之后，袁和平又带领“袁家班”拍摄了《奇门遁甲》、《勇者无惧》、《笑太极》、《特警屠龙》、《少年黄飞鸿之铁马骝》等作品。 凭借想象力十足的动作设计风格，“袁家班” 一步步从香港影坛走向国际。90年代末，袁和平带领“袁家班”进入好莱坞，而《黑客帝国》、《卧虎藏龙》的诞生，也让袁和平获得了“华人第一武指”的美誉。 " 1970年，袁和平离开了唐佳、刘家良的“南北功夫混合班底”。而1974年，唐佳、刘家良也产生分歧，这个“混合班底”也彻底解散。 1974年，大导演张彻离开“邵氏”前往台湾，成立了“长弓电影”。离开前，张彻想将“武指团队”一同带走。唐佳想要留在香港本土市场，而刘家良则犹豫不定。 为了拉拢刘家良，张彻许诺，到了台湾之后，提拔刘家良做导演。于是，刘家良带着一部分武指，跟随张彻去了台湾。而唐佳则带领另一部分武指，留在了“邵氏”。这两波儿人，便是后来的“刘家班”与“唐家班”。 " 刘家良跟随张彻到了台湾之后，张彻出尔反尔，不想实现诺言。刘家良一气之下，又带着自己的“武指班底”返回了香港。 1975年，刘家良在“邵氏”的支持之下，坐上了导演的位子，并拍摄了《神打》、《烂头何》、《少林三十六房》、《少林搭棚大师》、《武馆》、《十八般武艺》等功夫片经典。 硬桥硬马的拳脚打斗风格，也让“刘家班”成为了一个时代的功夫港片特色。 " " 70年代中期，“邵氏”也将唐佳推上了导演的位置。不过，唐佳并没有以导演身份，拍出太过优秀的作品。70年代中后期，楚原的“古龙武侠片”开始在“邵氏”大银幕上风靡。而唐佳带领的“唐家班”，也成为了古龙武侠片幕后的功臣。 美轮美奂的布景打斗风格，可谓是“唐家班”的一大特色。 狄龙出演的《楚留香》、《天涯明月刀》、《多情剑客无情剑》、《萧十一郎》，动作场景设计，都是由唐佳的“唐家班”完成。 正是因为唐佳在“布景打斗”方面的表现太过优秀，1993年的徐克，还邀请唐佳为《青蛇》担任了动作设计。 " " " 4：“元家班”与“李家班” 60年代初，有一个叫韩英杰的动作指导，也在“邵氏”的片场混饭吃。这个韩英杰出身梨园，他的岳父于占元，在香港开了一家“戏曲学校”。60年代中后期，随着戏曲市场的没落，不少梨园子弟都涌入了电影圈。 靠着韩英杰的关系，于占元将自己门下的一批弟子，介绍到了电影片场工作，这其中就包括，洪金宝、成龙、元奎、元彪、元华、元德、元武、元庭、元宝等人。 随着这些小师弟的到来，韩英杰的手底下也开始聚起一帮人马。此时的韩英杰，想要组建一支“武指团队”，独立接活儿。可是，刘家良、唐佳的“南北功夫混合班底”，在60年代太过耀眼。韩英杰和这帮“元字辈”小师弟们，根本没有市场。 " " 1966年，大导演胡金铨，离开“邵氏”，前往台湾电影市场发展。韩英杰抓住时机，带着这帮“元字辈”小师弟们，跟随胡金铨来到了台湾。 在台湾，胡金铨先后拍摄了《龙门客栈》、《侠女》、《忠烈图》等武侠经典。而韩英杰、洪金宝、成龙、元彪等人，也都以动作指导的身份，参与了这些作品的拍摄。 在这些作品的磨练之下，一个由元字辈京剧武生组成的武指团队“元家班”，也悄然登上了华语电影的历史舞台。 " " " 70年代初，刘家良、唐佳领导的“南北功夫混合班底”，分裂成了“袁家班”、“刘家班”、“唐家班”。而以韩英杰为首的“元家班”，也在此时折返港片市场。 1970年，邹文怀、何冠昌成立了一家名为“嘉禾”的电影公司，并开始招兵买马。1971年，韩英杰带着“元家班”的师兄弟们，投靠了“嘉禾”，并在这一年，协助“嘉禾”拍摄了功夫片《唐山大兄》。 " 《唐山大兄》上映后，打破了港片市场的票房纪录。李小龙因为该片一战成名，韩英杰也在该片之后，成为了李小龙的“御用武术指导”。 1972年，“嘉禾”为李小龙拍摄了《精武门》。韩英杰再度为该片担任动作设计，而“元家班”的小师弟们，也都参与了这部戏的动作场景拍摄。 " " " " 《精武门》之后，韩英杰受到胡金铨导演的召唤，再度前往台湾电影市场。而“元家班”的一些师兄弟，想要留在香港发展。于是，“元家班”拆伙成两路人马，元庭、元泰等人，跟随韩英杰前往台湾。而另一部分，则跟随大师兄洪金宝，留在了“嘉禾”。 值得一提的是，《精武门》之后的李小龙，坐上了导演的位子，并开始尝试组建自己的“武指团队”。而林正英、小麒麟、陈会毅、陈龙、董玮、钟发等人，也都汇集到了李小龙的旗下，成为了“李家班”的主力。1972年，这帮人还合力拍摄了功夫片《猛龙过江》。 " 1973年，“嘉禾”为李小龙拍摄了《龙争虎斗》。洪金宝带领师兄弟们，与李小龙的“李家班”进行了合作。 《龙争虎斗》之后，李小龙突然去世，“李家班”群龙无首，原地解散。而林正英、陈会毅、陈龙、董玮、钟发等人，顺势加入了洪金宝的“武指团队”，这些人也成为了“洪家班”的雏形。 " " " 5：“洪家班”与“成家班” ?70年代中期，洪金宝得到“嘉禾”重用，先后为《跆拳震九州》、《七省拳王》、《中泰拳坛生死战》、《密宗圣手》、《老虎杀星》、《少林门》等作品，担任了动作指导。 1977年，洪金宝坐上了导演的位子，拍摄了《三德和尚与舂米六》。随着洪金宝的步步高升，“洪家班”的名号也开始在香港影坛，一步步打响。 在《星星的同学会》里，吴君如曾询问过洪金宝，“洪家班”是在什么时候成立的？ 洪金宝给出了一个很有趣的答案，他表现自己也不知道什么时候有的“洪家班”，其实业内根本就没有“x家班”的说法，一开始大家都是在一起搞电影，只是当你红了之后，外界的人就开始叫你是“x家班”，这个班底姓什么，就看班子里谁先红。 " 对于洪金宝来说，80年代无疑是“洪家班”的时代。 80年代初，《鬼打鬼》、《人吓人》的诞生，让“洪家班”快速壮大，而80年代中期的“五福星”系列、“僵尸先生”系列、《皇家师姐》系列，也让“洪家班”成为了动作港片市场之上的票房龙头。 80年代末，《东方秃鹰》、《群龙戏凤》的票房受挫，又让“洪家班”的票房时代，快速走向结束。 " " 进入90年代之后，“洪家班”的发展虽然进入了低谷期，但力量感十足的打斗，诙谐幽默的场面设计，还是让一大批影迷记住了“洪家班”这个电影班底。 " 70年代中期，成龙遇到了导演罗维。这个罗维一开始是“嘉禾”的签约导演，他为李小龙拍出了《唐山大兄》、《精武门》之后，便离开了“嘉禾”，成立了自己的“罗维影业”。 李小龙去世后，不少导演都在寻找新的动作演员，弥补李小龙之后的市场空白。而此时的罗维，也看中了成龙。 值得一提的是，70年代的成龙，一直以“陈元楼”的名字，在影坛活跃。1976年，罗维将“陈元楼”签入旗下，并为其改名“成龙”，寓意其能“成为第二个李小龙”。而成龙这个名字，在八、九十年代的港片大银幕上，也确实造就了一段动作传奇。 " " 70年代中后期，成龙在罗维的力捧之下，相继拍摄了《新精武门》、《风雨双流星》、《少林木人巷》、《飞渡卷云山》、《蛇鹤八步》、《剑花烟雨江南》等作品。 这些作品虽然没让成龙影坛走红，但却让成龙组建了一支属于自己的“武指团队”。 1978年，成龙拍摄了《醉拳》，这部作品正式开启了成龙的电影时代。而后的《师弟出马》、《龙少爷》、《a计划》，更是让成龙的事业稳步高升。 正如洪金宝所说那样，当你红了之后，别人看到你，就会习惯性的用“x家班”来称呼。“成家班”这个称呼，也随着成龙的走红，出现在了港片市场之上。 " " 1985年的《警察故事》之后，搏命、热血的特技大场景，成为了成龙电影的特色。而“成家班”也成为了港片幕后的“飞虎队”，帮助成龙完成了一个又一个，“不可能完成”的特技动作。 " 6：“程家班”、“钱家班”、“甄家班”? 时间回到1970年，一个叫程小东的17岁少年，开始以动作指导的身份，在电视作品的幕后活跃。 程小东的父亲程刚，曾是“邵氏”的大牌导演。程小东在父亲的影响之下，对电影产生了兴趣，并走上了武术指导的道路。 " 然而，70年代的“邵氏”，开始将事业重心转移向电视市场，并大量入股“tvb”。看到电视市场发展蓬勃，程刚便托关系，将儿子送入了电视台。 70年代香港的三大电视台“丽的”、“佳艺”、“tvb”，程小东都在里边待过，可是他都不满意，因为在他的心中，一直都有一个电影梦。 1979年，“佳艺电视台”的同事徐克，被制片人吴思远看中，走入影坛，成为了一名电影导演，这对程小东造成了不小的刺激。 1982年，程小东遇到了一场机会。这一年“嘉禾”为他投拍了一部名为《生死决》的武侠片。为了拍好这部作品，程小东花费了不少心血。为了充分还原“武侠小说”里的轻功，程小东利用“威亚绳索”，将演员吊在空中，设计了不少凌空打斗的飘逸场景。 《生死决》上映后，虽然票房成绩一般，但独特的动作场景设计，却开启了程小东的“武指时代”。 " 80年代中期，徐克成立了“电影工作室”。而程小东也在老朋友的邀请之下，加入其中。 在“电影工作室”，程小东接连拍摄了《倩女幽魂》三部曲、《古今大战秦俑情》、《新龙门客栈》、《笑傲江湖》三部曲等作品。 在这些作品的拍摄过程中，程小东一步步组建了自己的武指团队“程家班”。元彬、马玉成，也成为了“程家班”的骨干力量。而飘逸洒脱的武侠打斗风格，也成为了“程家班”的名片。 1992年，程小东离开了徐克的“电影工作室”。马玉成跟随程小东离开，而元彬则选择留下来，与徐克继续合作。 " 离开徐克之后，程小东又吸收了新人武指林迪安，带着这个全新的“程家班”班底，程小东又为《审死官》、《鹿鼎记》、《济公》、《超级学校霸王》、《大话西游》、《少林足球》、《英雄》、《十面埋伏》等作品，设计了动作打斗场景。 “程家班”的飘逸风格，也成就了一个特别的武侠片时代。 " 90年代末，洪金宝的电影事业陷入低谷，而“洪家班”也遭遇了发展危机。 新千年之后，钱嘉乐离开了“洪家班”，尝试独立发展自己的“武指事业”，也是在这个时候，钱嘉乐拉起了自己的武指团队“钱家班”。 不同于“洪家班”那种力量感十足的拳脚打斗，钱嘉乐追求现代化的飞车追逐，写实的拳脚、枪战。 2004年，钱嘉乐带领团队，为《旺角黑夜》担任了动作设计工作。该片中朴素、写实的“乱打风格”，让钱嘉乐获得了“最佳动作设计”的提名。 而后的《门徒》、《新宿事件》、《风暴》、《车手》、《寒战2》、《使徒行者》等作品，也一步步擦亮了“钱家班”的招牌。 " " 新千年之后，甄子丹的“甄家班”，也开始在港片大银幕上活跃。 90年代中期，甄子丹离开了袁和平的“袁家班”，尝试成立公司，独自发展事业。90年代末，甄子丹自资拍摄了《战狼传说》、《杀杀人，跳跳舞》，结果赔了个底儿掉。 为了还债，甄子丹再度干起了武术指导的老本行，也是在这个时候，甄子丹拉起了一支“武指团队”，这也成为了“甄家班”的雏形。 " 与老师袁和平的想象力十足不同，甄子丹在动作场景的设计上，追求拳拳到肉的真实感。 ?《杀破狼》、《龙虎门》、《导火线》、《武侠》、《一个人的武林》等作品的诞生，不仅打响了“甄家班”的名号，同时也让观众们记住了“甄家班”的动作风格。 " " 1925年，首部武侠片《女侠李飞飞》的诞生，正式揭开了华语电影的“动作时代”。 之后，香港电影成为了华语电影的中心，动作港片的兴衰起伏，也成为了华语动作片，百年岁月的一个缩影。而隐藏在港片幕后的那一个又一个“武指团队”，也成为了岁月的见证，见证了华语动作片的兴衰交替、起起伏伏。

主演：张国立,闫妮,高晓菲,高玉庆,谭洋,刘立,初俊辰,周建鹏,孙铱,樊昱君,曾肖龙,朱怀旭,孙岚,郑业成,郑强
简介：都市悬疑电视剧《爱的追踪》改编自吕铮的小说《赎罪无门》，由张国立和陈昆晖执导，张国立、闫妮、高晓菲、高玉庆、谭洋、刘立等主演。那么《爱的追踪》最后结局是什么呢？来看大结局剧情剧透。 " 电视剧《爱的追踪》最后结局是什么？大结局剧情剧透！ 在中国经济大潮风起云涌之时，两个情同手足的异姓兄妹马德庆和张文皓的人生也进入了拐点。身为刑警队长的哥哥马德庆被调往了刚成立的经侦大队，顿觉英雄无用武之地，更令他懊恼的是妹妹张文皓一意孤行，放弃公职投入商海，接二连三惹出事端。 张文皓生意赔了，她以同样的骗术嫁祸于下家得以翻盘，但受害方却因此自杀，张文皓的精心设计使她逃脱了法律的惩罚，马德庆此时也意识到经侦工作任重道远。 此后经年，两兄妹一个成为了热衷慈善的商界大腭，一个成为了经侦队伍的领头羊。然而原罪的阴影却一直让兄妹二人处于情与法的纠葛与较量中。马德庆始终用自己的方法帮助和警醒着妹妹不要触及法律边线，但对噩梦的回避和对欲望的追逐，最终使张文皓毁了身边人，也毁了哥哥的家庭幸福。当一切尘埃落定，张文皓在马德庆的陪伴下终于走向了赎罪之门。

主演：许亚军,齐芳,郑强
简介：监狱广义上指关押一切犯人的场所，包括监狱，看守所，拘留所等。这些区域一般都远离市区，多建在深山或者郊区农村，这城市生活中一般很难看到它们的身影。那么有没有监狱是建在繁华的市中心呢？答案是有的。 " 如湖北省女子监狱，地址就位于武汉市硚口区宝丰路一号，是汉口区的中心位置；甘肃省第三监狱在天水市中心，对面市第一人民医院；江苏省第四监狱，在徐州市区铜沛路，繁华地段；还有就是本文将要介绍的上海提篮桥监狱，位于上海市虹口区，黄浦江畔长阳路147号。 " 那么一座建于为何会建在市中心呢？提篮桥监狱始建于1901年，启用于1903年5月，由当时租界的英国人建造，租界归还前一直由英国管理，所以也被称为“外国监狱”、“西牢”。 " 至1935年这座建于以形成占地60亩、有楼房10余幢。因其历史久远、规模宏大，号称为“远东第一监狱”，也是中国迄今仍在使用的历史最悠久的一座监狱，全国重点文物保护单位。 " 这座监狱也是中国历史上第一座现代新式监狱，每间牢房面积约8㎡，三面是墙，一面是镂空铁栅栏。房间内还有固定的单人床、小桌子、凳子。使用的狱锁更是精钢制作，关钥匙就30厘米长。而且内部房间众多，一个犯人每天换一间，十年也不能住遍所有房间。 " 可以说这座监狱妥妥地位于市中心，监狱四周都是国初年建造的密集的石库门房屋，犯人隔着高墙可听见外面的喧嚣外面繁华热闹，里面却异常的冷清。站在监狱外围，高高的围墙上拉上电网，从下向上望，有一种莫名的压抑感。水泥外框和红砖墙，厚厚覆盖着的钢丝铁网，犯人可以通过缝隙看到外面的社会，那时会不会反思自己当年为何要犯错。 " 现如今提篮桥监狱正在慢慢结束其历史使用，监狱内的犯人也正在慢慢往外面迁移，更换监舍。现如今，这一片区域已被规划建设“海上方舟”，总规模达110万㎡！而这些将会被改造成监狱主题博物馆、法制教育基地、特色酒店等文化旅游目的地。