奥斯卡

主演：安迪,奥斯卡,伯远,曹左,曾涵江,陈俊洁,陈瑞丰,大卫,代少冬,都筑雄哉,范臻尔,付思超,甘望星,高卿尘,谷柳霖,贵尚奇
简介：涉及剧透哦~ 第三期狼人杀算是恢复正常水平了，找线索时狼人也深藏不露，可能因为狼人赢了多少有些意难平。最后的真人“吃鸡”版水枪游戏很有意思的，让远离游戏已久的诺言迅速上头。大家玩的很欢脱，那三个没能参与游戏的选手也占据了vip观战席位。俞更寅人缘很好，同时得到了付思超和任胤蓬的组队邀请。而最终付思超和谢兴阳成了背叛者联盟，下场凄惨。付惨是因为他是大狼，俞更寅和任胤蓬都想报仇(此时统一战线的余已经完全忘记了是任这个女巫误杀他的)，谢则是真的惨。 " 这期节目在营内得到过帅哥提名的李政庭终于出镜，他属于阳光帅哥。怿涵则是安静的高冷帅哥。谢兴阳是喜剧帅哥，与刘唐辉的互动很有意思。 " 本期网络游戏高手诺言与盟友林煜修抢到了空投喷雾器，苦于不会使用没能发挥出最大效用，只能机智将其变为大容量泼水器。作为狼人，这两位还是被渴望复仇的神民阵营联盟打败了。到最后，湿漉漉的谢兴阳得知自己输掉成了笨蛋难以接受。胜利者得到了令人羡慕的零食书包。本期游戏过瘾，推荐观看。

主演：迈克尔·奥森,安德斯·达尔伯格,乔纳森·奥斯卡·达戈,奥斯门·布瑞德·埃克
简介：最后的王爷 二 别看王爷府邸（小院）?这么简单，那还是生产队集体为他修建的，说来话长，先从王爷的身世说起，王爷打小就没了父母，与单身的叔叔相依为命，十九岁上，他的叔叔也离开了人世，一九四六年秋天，单身一人的他，便跟了路过的国民党队伍混饭吃去了，不多长时间，便赶上了淮海战役，枪炮子弹叮当了七天七夜，多日没合眼的王爷跟着被解放军打散的队伍转移突围，困乏至极，抱着枪边走边睡，半路被坑坎绊倒，再也爬不起来，等被人踩醒后，跟着队伍继续走，天放亮了，王爷定眼一看，顿时傻了眼，居然走在了解放军的队伍中，赶紧举枪投降，那时仗打的惨烈，敌我双方都严重缺员，王爷跑到解放军队伍里来投降，算是弃暗投明，按投诚处理，解放军边走边教育，到了新的战斗阵地，换了身军装，还是抱着那条枪，王爷又成了一名整儿八经的解放军战士。到解放复员后，王爷成了军属。三年困难时期，孤身一人的王爷下东北投奔了战友。王爷走后不久，王家岗最后的一坐房屋倒塌了，后来，生产队在王家岗上建了牲口大院，借着王爷倒塌房屋的半截墙头，建了牲口棚，不曾想，一九六五年，在东北没混住的王爷又回到了故土，回后无家可归，生长队集体出工出物，给他建起了这座“王爷府邸”。 王爷一个人的生活很简单，一年四季是两顿饭，熬锅粥，早晨吃罢，剩下的锅里一盖，下午四点来钟再吃，剩多剩少，吃完为止。?王爷吃的简单，做饭能省事就省，冬天蒸一锅干粮能吃几天，夏天蒸干粮过一天就馊，嗨——不生这门子气，干脆不蒸！打棒子碴子，煮碴子粥。熬棒子面粥，熬粥时，把棒子面和的轴轴的，先往开水里揪面疙瘩，剩盆底的面再兑水搅成稀糊，往锅里一倒——这叫粥熬嘎嘎，软硬兼得，吃时再捏点儿盐，咸淡适中。 王爷家里没水缸，不吃隔夜水，一根细麻绳拴着一个俩耳的小瓦罐，做饭时，提起小瓦罐过大道到井上，轻轻提上一罐水，?现吃现提，净吃新鲜水。王爷这只水罐，其实是公私两用，王爷在不在家，一年三百六十天不锁门，上工下地的，下工归家的，渴啦——拎出瓦罐打上一罐水，咕噔咕噔喝个够，尤其是夏天，井拔凉水抱着罐子喝一气，那叫个痛快！星期天节假日，这只水罐便成了孩子们的开心果，渴不渴地在井里提上提下，每人喝个大饱肚子，图的是新鲜热闹。大多孩子提水时不敢太靠近井口，有时瓦罐顺井半截里，便听“咣”的一声，提罐儿的绳儿顿时轻了许多，赶忙拽上来一看，只见绳子拴着两片瓦茬片儿，碰的叮当作响，操作手顿时傻了眼，水罐儿毁了，胆小的立马放了声，提着瓦茬儿哭着找大人去了。照例，父母到队长那儿告个情，队里再出几毛买个新的，这码事，一年得有几回。

主演：安东尼·拉帕格利亚,Anthony,LaPaglia,....Roger,East,内森·菲利普斯,Nathan,Phillips,奥斯卡·伊撒克,Oscar,Isaac,....Jose,Ramos-Horta
简介：影片讲述在1975年印尼入侵东帝汶期间，五名澳大利亚记者被枪击的事件。本片实际上是通过第六位澳大利亚人的视角来讲述，罗杰·伊斯特是那场灾难中的幸存者。 幕后制作 “巴里布五人组”事件仍是困扰澳大利亚与印尼之间的阴影。34年前，五名澳电视记者尝试拍摄印尼入侵当时葡属殖民地东帝汶时丧生，而此事未得到官方妥善解决。于2009年公映的影片《巴里布》引起了澳方对此事的再次关注。 五名记者于1975年10月死于印尼边陲小镇巴里布，遗体不久得以下葬。印尼方一直称这五人是在印尼士兵与独立战士的交火中丧生的。尽管此种解释曾遭死者家属的强烈不满，澳方出于维持两国关系的考虑，从未对此说法有过任何质疑。 澳方对此事的缄默态度两年前才被打破。新南威尔士州的一名验尸官发现五名记者是被印尼特种部队战士蓄意杀害的，而这是上尉Yunus Yosfiah的命令，为了阻止他们披露印尼对巴里布的袭击。澳大利亚总统凯文·路德（时为反对党领袖）立即回应道，“对此有责任的人应付出代价”。这份报告仍旧由警方保管。 影片《巴里布》艰难地重述了五位记者的死亡事件，故事是以第六位记者罗杰·伊斯特的视角展开的。罗杰去追查前五位记者的情况，不幸在印尼部队到达帝力时遭枪杀。年轻的记者们正在某地冒险拍摄，其与外界的联系不久就被切断了。当印尼部队逼近时，五人组成员之一的格雷格·沙克尔顿为了保命，在一面墙上勾勒下澳大利亚国旗。影片导演罗伯特·科侬利称，他拍此片不仅要揭露记者们以及数以千计的东帝汶人的无辜死去，还要表达完全混乱状态下国家标志是毫无意义可言的。 国际法律专家本·索尔则表示，既然秩序得以恢复，巴里布五人的死因应被追诉为战争罪而开庭审判。克诺利则希望印尼和澳大利亚双方终将一丝不苟地对待事实真相。然而，由于双方关系从未得到改善，加之印尼一直不愿调查苏哈多1998年之前独裁时的种种不良事件，这一真相也许终将不见天日。

主演：奥斯卡·伊萨克,杰森·莫玛,丽贝卡·弗格森,乔什·布洛林
简介： " 时光撰稿人 | 日灼 电影应该相似音乐多过小说。 如果谈到今年最受关注的好莱坞科幻大片，可以说非《沙丘》莫属。 如今该片已经定档10月22日内地上映，中国影迷终于可以在大银幕上一饱眼福。 " 《沙丘》改编自弗兰克·赫伯特所著的同名经典科幻ip。 过去半个多世纪，这个ip电影改编，因耗费几代好莱坞电影人的心力却迟迟未能交出完美答卷，而被认为是“不可能被改编成电影的小说”。 直到此次，丹尼斯·维伦纽瓦出手。 《沙丘》目前的烂番茄新鲜度为88%，imdb评分则高达8.7。 从影片已曝光的口碑来看，这部年度科幻巨制的确没有辜负原著粉丝、影迷以及电影同行们半个世纪的期待。 " 今天，时光君整理了一篇详细的硬核科普贴，从《沙丘》的创作缘起，故事设定到改编历程，都有详细的解读。 不懂这些，你可能很难看懂这部恢弘壮阔的太空史诗。 " 创作前传 1962年，美国生物学家、作家蕾切尔·卡逊，发表科普读物《寂静的春天》。 在书中，卡逊描绘农药杀虫剂ddt等制品带来的生态问题，警示人们环境恶化对人类带来的巨大威胁。 这部作品在美国社会引发激烈的讨论，最终促使美国政府关注杀虫剂带来的问题，并因此成立环境保护局。 " 蕾切尔·卡逊与《寂静的春天》 《寂静的春天》不仅成为环境生态学的起点，也让更多的科幻作家开始将目光对准生态变化会对人类带来的巨大影响。 1957年，默默无闻的美国作家弗兰克·赫伯特，被邀请撰写一部报告文学，内容为美国农业部的一项科学实验，用草来稳定沙丘的破坏性蔓延，以解决水土流失的问题。 " 弗兰克·赫伯特 赫伯特在研究和走访后发现，原来沙丘的扩张足以吞噬人类生存的城市、河流、高速公路。 这种颠覆性的力量，给予了赫伯特巨大的灵感，他想要讲述一个发生在已被沙丘吞噬的星球上的故事。 这部报告文学便是20世纪最伟大之一的科幻小说《沙丘》的原型。 " 《沙丘》系列小说 " “沙丘”的诞生 赫伯特的野心也像沙丘般极速扩张，他打算将手头的稿子拓展为长篇小说，但事与愿违。 在埋头创作几年后，最初版的《沙丘》遭到20多家出版社的退稿。 直到1963年，《沙丘》的短篇软科幻小说《沙丘世界》，才得以正式出版发行，还是在一家以出版汽车维修书籍而闻名的出版社…… " 赫伯特将故事背景设置在了几千年后的厄拉科斯星球上，在这座被称为“沙丘”的行星上，沙漠覆盖这里大部分的土地，几乎不会降水。 水资源严重短缺，沙暴威胁着人类和万物的生存——除了埋藏在沙丘之下拥有庞大身躯的沙虫。 在搭建了这样一个地狱般的生态环境后，赫伯特却将这里设为全宇宙最重要的资源——香料的唯一的产地。 此香料非我们一般认知的香料，作为一种资源，它不仅可以延长人类寿命，提高智力水平，还是星际旅行必不可少的能源。 " 简而言之，这是全宇宙所有势力必争的资源，左右着整个银河政权的斗争与更迭。 赫伯特的这些设计，很容易在现实世界中找到对应。 在小说中，很多词汇和构思与阿拉伯世界的概念接近，一名外族人率领沙漠文明进行军事反抗的故事主线，也很容易让人联想到影史经典作品《阿拉伯的劳伦斯》。 而香料的原型，以及它所引发的斗争，不正像是现实世界中的石油？ " 《阿拉伯的劳伦斯》 小说一经出版，便在美国社会引发热烈讨论，斩获1965年科幻小说最高奖星云奖最佳小说，至今被翻译为几十种文字，全球销量达到2000万册。 第一部的成功仅仅是个开始，赫伯特没有因此放慢脚步，而是继续讲述在那颗沙漠覆盖星球发生的故事。 1969年出版的《沙丘救世主》、1976年出版的《沙丘之子》与第一部《沙丘》一起，被称为“沙丘”三部曲。 而此次即将在内地上映的电影版《沙丘》，正是以第一部小说的前半部分为蓝本进行改编的。 "甜茶饰演的少年保罗，为这一部的主角 五年之后，赫伯特又接连推出《沙丘神帝》《沙丘异端》《圣殿沙丘》的后三部曲，继续讲述沙丘星球几千年后的故事。 此外，《沙丘》系列还诞生了诸多外传、前传小说，以及沙丘背景的百科全书等衍生读物。 至此，《沙丘》已经成为科幻史上最畅销、最重要的系列作品，并且随着全球气候变暖、土壤沙漠化、水资源短缺以及石油危机，《沙丘》的远见令它比刚刚诞生时更具光芒。 " 故事设定 《沙丘》的故事发生在4千年以后，人类通过超光速旅行，可以自由穿梭于星际，帝国帕迪沙皇帝沙达姆四世，统治着星际帝国。 （注意：以下包含部分故事剧透） 皇帝畏惧雷托·厄崔迪公爵日益增长的势力，决定借他人之手除掉这个心腹大患。 公爵与另一位男爵哈克南家族积怨已久，而出产上文中提到的香料的厄拉科斯星球，正是哈克南男爵的势力范围。 皇帝命令雷托公爵将领地移至厄拉科斯星，哈克南男爵自然不愿意放弃掌控这样的核心资源。 " 奥斯卡·伊萨克饰演雷托公爵，保罗之父 明知其中有诈，雷托公爵还是举家前往厄拉科斯星球。 在这次阴谋中，雷托公爵被俘后自尽，雷托公爵的独子保罗和他的妻子杰西卡夫人得以逃脱，深入沙漠中心，得到了厄拉科斯原住民弗雷曼人的帮助。 " 丽贝卡·弗格森饰演杰西卡夫人 厄崔迪家的很多忠臣良将有的被俘虏，有的得到其他势力的帮助，更多的是被杀害。 在父亲遇刺后，保罗肩负起为父报仇与复国的双重使命。 他更名为保罗·穆阿迪，融入弗雷曼人的文化与生活之后，逐渐成长为这里的的领袖，并迎娶了原住民精神领袖凯恩斯的女儿契尼。 " 赞达亚饰演契妮，和甜茶组成全新银幕cp 杰西卡也被弗雷曼人尊为圣母，并诞下雷托的遗腹子、保罗的妹妹厄莉娅。 厄莉娅刚生下就会说话，并且拥有令人畏惧的超能力…… 《沙丘》是一部关于人成长为英雄的史诗，原著作者赫伯特的笔触，并没有只落在横穿星际的飞行器与科幻概念上。 与大多数美国流行文化中的超级英雄不同，尽管保罗天资聪慧，接受了良好的教育与训练，但历经重重磨难才功成名就。 " 可以说，整个“沙丘”系列的故事都围绕着厄崔迪家族的权力斗争展开。 它的故事可以以任何时代为背景，只是它恰巧发生在未来，发生在沙虫穿梭的厄拉科斯星球上。 " 影视化之难 《沙丘》第一部小说出版后不久，就引起了不少制片人和导演的关注，但它的影视改编之路，就像厄拉科斯星的沙暴般冥冥之中充满荆棘。 在之后的半个世纪里，仅仅只产出了两部电影长片。 " 1984版《沙丘》 一部是大卫·林奇于1984年拍摄的《沙丘》，另一部便是这部即将上映的维伦纽瓦版。 制片人亚瑟·雅各布斯早在1971年，就获得了其影视改编版权。 原本计划由《阿拉伯的劳伦斯》导演大卫·里恩执导，但雅各布斯本人两年后离开人世，版权也被一个法国财团收购。 在财团的支持下，曾拍摄《圣山》的智利鬼才导演亚历桑德罗·佐杜洛夫斯基接手了《沙丘》，他开始了充满野心勃勃的计划。 " 《圣山》 由著名超现实主义画家达利出演出演皇帝，《公民凯恩》导演奥逊·威尔斯出演哈克南公爵，滚石乐队主唱米克·贾格尔出演费德-劳撒·哈科南，大卫·卡拉丁饰演雷托。 有趣的是，佐杜洛夫斯基安排自己的亲儿子——布朗提思·佐杜洛夫斯基饰演男主角，整个“沙丘”系列的灵魂人物保罗·厄崔迪。 不仅如此，佐杜洛夫斯基还计划邀请“异形之父”h·r·吉格作为美术指导，当时如日中天的传奇摇滚乐队pink floyd与法国前卫摇滚乐队magma来为影片配乐。 " 佐杜洛夫斯基 遗憾的是，这个空前绝后的影片阵容，最终胎死腹中。 佐杜洛夫斯基的《沙丘》，从未进入真正的制作阶段。 这部化为泡影的电影的幕后故事反倒被搬上了银幕，一部名为《佐杜洛夫斯基的沙丘》的纪录片曾在2013年推出，有兴趣的朋友可以去看看。 " 纪录片中展示已成型的《沙丘》分镜画册 在这之后，《沙丘》的影视版权又被意大利制片人迪诺·德·劳伦提斯得手，赫伯特亲自参与了这版《沙丘》剧本的改编工作，著名导演雷德利·斯科特加盟。 但斯科特此时心系另一个科幻项目《银翼杀手》，缓慢的制作过程令他心灰意冷，最终无奈退出。 眼看影视版权即将过期，劳伦提斯干脆重新与赫伯特谈判延长版权时间，还将《沙丘》续集的版权也一并拿下。 劳伦提斯找到了大卫·林奇，后者虽然完全没看过这部小说，最终还是接手了这个庞大的项目，但事情的发展并不像他预想得那么顺利。 " 84版《沙丘》，皇帝与大修女凯斯·海伦·莫希阿姆 筹备了两年后，林奇版《沙丘》在墨西哥巨大的摄影棚内拍摄完成，最初的粗剪版长达4个小时。 劳伦提斯和环球影业希望片长控制在2小时左右，而林奇想要的定剪版本则是3小时，双方僵持不下。 最终，强势制片人违背导演意志的套路再次上演。 劳伦提斯主导的剪辑版本删掉了很多原来的场景，并补拍了全新的画面，情节被简化，还画蛇添足的用画外音来补充叙事。 不出意外，林奇用拒绝署名的方式表达了抗议，而是以艾伦·史密斯（alan smithee）——这一好莱坞导演拒绝署名时惯用的“代号”，印在了胶片上。 最终，这部不那么完美的《沙丘》，获得的票房尚可，但评论界却对其嗤之以鼻，媒体上全是类似“丑陋”、“空洞”、“年度最差”的字眼。 " 84版《沙丘》 这样的失利，使得评论界认为《沙丘》可能是最不适合搬上银幕的科幻小说之一。 在之后的20多年里，好莱坞没有哪家制片厂想对《沙丘》下手，只有派拉蒙于2008年曾计划将它再次搬上银幕，但无疾而终。 直至最近，维伦纽瓦导演接过了这块烫手的山芋。 " 2021版《沙丘》 除了电影之外，剧集版《沙丘》目前也有一个通行的版本。 美国科幻频道syfy于2000年曾推出《沙丘魔堡》的三集迷你剧。 2003年又推出了将《沙丘救世主》与《沙丘之子》两本小说改编的剧集《沙丘之子》，讲述保罗的儿女雷托二世、佳妮玛的故事。 " 不过这个版本糟糕的特效，无法展现出《沙丘》宏大的史诗感。 而中国观众最早接触、了解到《沙丘》，恐怕是通过著名游戏公司西木工作室改编的“沙丘”系列游戏。 " 《沙丘》游戏 这款游戏不仅是很多人的游戏初恋，其中《沙丘2》更被认为是rts（即时战略）游戏类型的奠基者，带动包括《星际争霸》《红色警戒》《魔兽争霸》在内的一系列经典游戏。 比电影领域的《沙丘》，游戏反而留下值得书写的一段佳话。 " 最后时光君想说，维伦纽瓦导演在《银翼杀手2049》中，已经表现出对科幻题材的驾驭能力与辨识度极高的作者风格。 所有人都在静静期待这部真正成人向的太空歌剧的降临，见证宇宙深处的厄拉科斯星球上，一位英雄的诞生…… -end- 往期精選回顧 说它「太空版权游」，疯了吧 国庆档票房回顾：《长津湖》有望超《战狼2》

主演：德尼·拉旺,爱迪丝·斯考博,凯莉·米洛,米歇尔·皮科利
简介：黎明到夜晚，再从夜晚到黎明，奥斯卡先生在自己的生命中总是在不断地变换着角色。他时而是大老板、时而是杀手、时而是女乞丐、时而又是怪物或者是居家男人。就好像是旅途一般，他总是在这些人物中间乐此不疲。 看上去他是在表演、拍电影、演话剧——但是，摄像机却总是缺席。他很孤单，只有赛丽娜陪伴他。赛丽娜是位身材修长的金发女郎，总是在轮胎和引擎的背后，从不现身。她开着巨大的汽车在巴黎和巴黎周边到处转悠。看上去，他就是像是一个杀手，完成着一个又一个目标，从不停歇。 为了追求那些虚无缥缈的东西，为了寻找奥斯卡背后的动机，这个女人的背后似乎隐藏了太多的玄机。有人知道他的家在哪里么？有人知道他的家人么？有人知道他什么时候会停下来么？

主演：丹尼·罗提,拉亚·玛如尔,保罗·纳什,希维亚·艾巴斯卡,奥斯卡·贾恩那达,安娜·里苏尼奥,Silvia Abascal,哈辛托·莫利纳,Jesús Olmedo,何苏斯·奥尔梅多
简介：之前的专栏中，我们介绍过很多次新本格，准确的新本格“元年”是1987年，绫辻行人在岛田庄司的感召与推荐下出版了《十角馆事件》，新本格大幕由此拉开。 可以说，绫辻行人是新本格推理绕不开的一位作家。不仅是日本读者，很多中国读者首次接触新本格推理、甚至接触推理，也是通过绫辻行人的作品，国内首次引进绫辻行人的作品是在2004年，当时国内的推理出版环境还比较“荒凉”，绫辻行人的出现像一剂强心针，让中国读者第一次认识到新本格的魅力，由此去关注最新的推理资讯，同时也往前追溯推理文脉，绫辻行人的“馆系列”培养了一大批中国的推理读者。 作为新本格的经典系列，也是绫辻行人当之无愧的代表作，今天，我们就来聊聊绫辻行人的“馆系列”。 1987《十角馆事件》 绫辻行人的出道作，同时也是新本格运动的奠基之作。写作本书时，绫辻行人还是京都大学的学生，凭借着对推理小说的热爱，他和一群志同道合的同学组成了京都大学推理研究会，关于研究会的其他代表作家我们在之前的专栏中也已经讲过，是新本格最重要的发源地之一。 " 绫辻行人。本名内田直行，日本推理小说作家，新本格派的开创者。 整本书的故事非常简单，或者说干净，讲述一群推理小说研究会成员，来到一座孤岛，然后一个个死去，最后是一个石破天惊的核心诡计。 从故事设置上我们不难看出，这本绫辻行人的处女作有以下几个特点：首先，角色都是学生，甚至是作者最了解的推理小说研究会成员。因为没有在社会上打拼过，文笔也没有得到洗练，采用这样的人物设置能让初出茅庐的绫辻行人在写作时有充分的代入感，而这些角色的名字（昵称）也被设置成推理史上最具代表性的作家名，在写的时候，想必绫辻行人是充满快乐的。其次，故事的推进脉络是致敬阿加莎·克里斯蒂的《无人生还》，这是推理史上最经典的范本之一，几乎不用动太多脑筋，故事就会自然发展下去，迎来最终的高潮。最后，当然是那个核心诡计，用一句话解开宏大谜团，并且是以往的本格推理想都不敢想的“叛逆诡计”。 以上三点最重要的特征，构成了《十角馆事件》，也建立了新本格推理的一个崭新范式，即作者是充满欢愉、充分表达自我的写作，本格层面上能找到清晰的致敬脉络，而最后的真相又绝对出人意料。 " 《十角馆事件》，绫辻行人著，龚群译，新星出版社2016年6月。 这是一本非常聪明的小说，并不仅仅体现在清晰的逻辑结构和巧妙的诡计，而是作为一本处女作，绫辻行人有效地避开了自己不擅长的地方，比如出场人物是推理研究会同好，他们彼此之间的交流就可以以推理小说为切入点来展开互动，来到孤岛后，又是一个与世隔绝的环境，绫辻行人所不认识的那部分“现实社会”也可以完全不做考虑，可以说这本书的舞台彻彻底底是一个乌托邦，而且是属于推理迷的乌托邦。 这样的乌托邦式作品诚然会受到一批顽固的评论家、读者非议，但也正因为此，有更多迷恋本格推理乌托邦的读者爱上了这样的小说。 1988《水车馆事件》 一年后，绫辻行人接连交出了三本新作，其中两本属于“馆系列”，第一本就是《水车馆事件》。 尽管本作知名度和地位都没有《十角馆事件》那么高，但《十角馆事件》可以看成是对《无人生还》模式的优化与创新，并且在推理文坛最需要新声音时的那一声呐喊，而《水车馆事件》作为一本元素更多的小说，则确立了更多新本格作品的雏形，比如在本作当中，绫辻行人再次祭出了他招牌的双线叙述，通过过去与未来两条线，把故事和谜题交织在一起。相比起《献给虚无的供物》等奇书的多线叙述，绫辻行人的布局并不是为了炫技，而是单纯为了故事的流畅度和诡计的实现。 此外，作品中还出现了神秘的馆主、被面具遮住的人脸、美艳的女子、复杂的家族羁绊。这些“和式幽宅”的元素，往前追溯的话都能在横沟正史的作品中一一找到对应，但是今非昔比，50年后的新本格作品要比当年的横沟正史更加出人意料、剑走偏锋。 值得一提的是，正是在《水车馆事件》的宣传语上，第一次出现了“新本格”这个称呼，可见在日本出版方的眼中，这本书更能代表新本格的精髓，它不是基于某一本书、某一位作家的致敬，而是彻底将传统本格作为创作底本，在上面尽情挥洒现代年轻人的想象力。 1988《迷宫馆事件》 一位推理大师邀请了四位徒弟去他的家——迷宫馆做客，四位徒弟赶到时，发现大师已经去世，并且留下了遗言：以他的死作为谜面，撰写一本新的推理小说，谁的小说最优秀，就将获得大师的所有遗产。而在四位徒弟创作推理小说的过程中，杀人案再次上演，四位徒弟陆续被杀，并且死法和他们正在创作的推理一样…… 以上是《迷宫馆事件》的故事内容，无论是不是推理迷，看到这样的剧情简介都会被吸引。再配上特别有噱头的“迷宫馆”设定，怪不得这本书最早引进的时候译名是《迷宫馆的诱惑》。 " 《迷宫馆事件》最初的中文译名是《迷宫馆的诱惑》。 依靠这样充满诱惑力的设定，这本才是绫辻行人第三本长篇小说的作品已经做到了从头到尾都让人停不下来，绫辻行人的写作功力也在高速的创作中突飞猛进。 最值得注意的一点进步是绫辻行人开始玩文本游戏了，并且最后的诡计也不像之前一样直给，而是在前文用非常精妙的伏线进行重点转移。比如当读者看到迷宫馆的设定，肯定会认为如此大费周章的复杂迷宫肯定有玄机，结果并没有。比如我们看到四位徒弟各自的作品，肯定会认为这种“作中作”有玄机，结果也并没有，新本格时代的读者小心翼翼、阅历丰富，每一个坑都会勘测一番，但《迷宫馆事件》的阅读体验是，作者预判了读者的猜测，引读者入瓮之后再放松警惕，最后在读者根本意想不到的地方来一个更大的逆转。 印象中，《迷宫馆事件》是我看过的第一本“作中作”推理小说，现在回过头看，绫辻行人对于作中作的运用已经达到了魔术高手的境界，他会故意卖出破绽，然后趁读者不注意的时候给出致命一击，而且是连环逆转。 1989《人偶馆事件》 这一年开始，绫辻行人加速了自己非系列作品的创作进度，除了《人偶馆事件》外，他还推出了《杀人方程式：尸体肢解之谜》、《黑暗耳语》这些非系列作，同时手上正在创作的有《杀人鬼》这样的残酷悬疑作品。 可以说，这一阶段的绫辻行人已经不满足于自己仅仅是一个依靠搭建各种奇怪建筑而闻名的新本格作家了，他想在更多的领域证明自己。 或许是受此影响，《人偶馆事件》相比起前几作，那种扎实又飘逸的新本格味道并不是特别重，虽然同样是多线叙事、叙述性诡计以及奇怪的馆，但故事和诡计的核心变成了精神层面的探索，甚至本作中都没有出现系列侦探“岛田洁”，这也是为什么有相当一部分读者并不喜欢这本书的原因。 之后，绫辻行人再也没有在馆系列中尝试这种偏离本格相对较远的悬疑小说写法，而是将精神、心理方面的纯悬疑保留了二十年，直到2009年的新作《替身》，绫辻行人将准备了许久的心理悬疑故事，结合他擅长的逆转，让自己的创作生涯又多了一本代表作。 " 根据原著《替身》改编的同名动漫剧照，绫辻行人为编剧之一。 1991《钟表馆事件》 《迷宫馆事件》之后，绫辻行人其实一直没有交出让读者十分满意的纯正“馆系列”作品，当然这几年时间，他在非系列作品中可谓是多面开花，只是那些作品虽然都有各自的亮点，但很难达到“馆系列”的高度，直到1991年，绫辻行人带着《钟表馆事件》回来了。 自1987年以来，绫辻行人已经出道五年，这五年时间也是新本格文坛飞速成长的五年，众多优秀的新本格后起之秀一扫日本推理文坛的阴霾和死寂，奉上了形色各异的优秀作品，在这个过程当中，读者和市场也在迭代和进化，他们现在已经完全能够接受新本格作品的冲击了。 " 《钟表馆事件》，绫辻行人著，刘羽阳译，新星出版社2016年4月。 新锐作品和作者虽然层出不穷，但基本上都是由年轻作者创作的新本格作品又很难成为经典，在所有人都觉得这时候需要一部有分量的新本格名片时，《钟表馆事件》恰如其分地出现了。 这本书在次年获得了推理作家协会奖，得到了主流评论圈的认可，直到现在，它依然是新本格的一座丰碑。因为它保留了绫辻行人，或者说新本格最初的创作理念和元素。通过封闭环境切断社会现实、复杂的家族背景、血腥频发的谋杀案、出人意料的核心诡计，在这本书中读者几乎能找到新本格的一切元素，而使它成为经典的，则是当读完整本书，读者会发现所有的这些元素都严丝合缝地组合在了一起，这是一本完整的作品，缺少任何一个条件、少了任何一个元素都会破坏它的美感。 我们常说新本格作品是标准的锐角作品，必定有某一个点是尤其突出的，它可能是设定，可能是诡计，可能是动机，可能是角色，但像《钟表馆事件》这样每一个角都是锐角的作品，几乎很难再找到第二本了。这样脱离实际的形状也令人无法想象，就像新本格所代表的精神一样，只存在于虚构之中。 " 《钟表馆事件》内页示意图。 1992《黑猫馆事件》 如果说新本格推理是童话一般浪漫的推理作品，那么《黑猫馆事件》就是最典型的一则“童话”。 首先，绫辻行人再次采用了他擅长的“作中作”模式，通过小屋管理员的手记，读者了解了当时发生在那个偏僻角落的猎奇故事，而在手记之外，则有不断逆转真相在等待，如今作中作模式的推理小说已不罕见，比如时晨《黑曜馆事件》的开头就是一则童话，岛田庄司也有不少手记推理的名作。 推理小说本身具有相当程度的虚构感，在这个虚构之上再叠加一层虚构，是非常耐人寻味的，因为读者永远无法猜到，作者在哪个地方设下了诡计，将你骗了进去。除了作中作之外，整本书的核心诡计和背景设置也颇具浪漫的童话色彩，更加具体一点，就是《爱丽丝梦游仙境》。 上一期专栏介绍《爱丽丝罪恶奇境》的时候，我们提到新本格作家十分喜欢以这个童话来作为故事的底本，那要说用得早和用到了核心，这本《黑猫馆事件》应该是必须提到的作品。 抛开精彩的剧情不谈，在我的心目中，《黑猫馆事件》的诡计是所有新本格诡计中排名前五的。同样质量的诡计可以让人联想到岛田庄司《眩晕》、二阶堂黎人《恐怖的人狼城》，都是宏大、疯狂、不可思议，但是让人深深着迷的神之诡计。 2004《暗黑馆事件》 1992年是新本格的高峰，绫辻行人新作《黑猫馆事件》的出版和《钟表馆事件》的获奖为新本格运动前五年画上了圆满的句号。新本格推理作家已经是市面上最炙手可热的推理作家，这一年，《金田一少年事件簿》作为第一部标准的新本格漫画也在杂志上开始连载，一切都欣欣向荣，可绫辻行人的馆系列却突然停止了更新。 1992年之后，绫辻行人的创作速度明显变慢，从一年两三本减少到平均一年一本，并且每一本都是风格完全不一样的作品，其中有《推理大师的噩梦》这样的幽默推理，也有《怪胎》、《杀人鬼》这样的恐怖悬疑。和绫辻行人的创作之路一样，新本格在野蛮的破土生长之后，也迎来了相对稳定的创作时期，此后，虽然还时不时有类似京极夏彦、森博嗣等各擅所长的作家出道，鼓励夸张、怪异作品的“梅菲斯特奖”也开始举办，但整体的新本格生长速度，还是趋于平稳了。 短时间内推出前六本“馆系列”或许已经消耗了绫辻行人很大一部分初生牛犊不怕虎的热情，事实上他已经用这些作品证明了自己，证明了新本格，后面的馆系列作品在众多目光的注视下变得格外谨慎。 这一等就等了12年，2004年，绫辻行人的馆系列新作《暗黑馆事件》出版，这本作品相比起之前的馆系列，篇幅更长，而且具有一定的阅读门槛，必要的门槛是先要把之前的馆系列读完，才能彻底享受这本新书想要表达的内容。 " 《暗黑馆事件》，绫辻行人著，樱庭译，新星出版社2016年6月。 不管是作者的地位、馆系列的总结之作、超长的篇幅和一定的准入门槛，都让《暗黑馆事件》成为了新本格五大奇书中的一本。 对于绫辻行人的粉丝来说，《暗黑馆事件》绝对是一场盛宴，因为你会在其中看到馆系列熟悉的人物和桥段，也能看到新本格开创之初和辉煌现在的所有元素，更能看到独属于绫辻行人的诡计思路和连续逆转。很多读者诟病此书过于长了，当然，对于新读者来说，《暗黑馆事件》的篇幅像极了其他新本格作品的“灌水”，但对于期待馆系列新作的读者来说，不管多长，都舍不得读完。 2006《惊吓馆事件》 这本书是“馆系列”评价最差的一本书，包括我在内，很多读者在读完这本书之后，都想着《暗黑馆事件》是馆系列最好的收尾，但是绫辻行人自己已经放话，馆系列要出到十本。一共有十本的系列作，我们当然不奢望每一本都保持那么高的水准，所以，《惊吓馆事件》的质量下滑变成了一种期待，期待后面两本作品能够复当年之勇。 当然，《惊吓馆事件》的质量和它的受众定位也不无关系，这是一本献给少男少女的推理作品，所以绫辻行人有意在角色、故事、诡计上做了低龄化的处理。我们不能因此就批判《惊吓馆事件》是一本不合格的推理小说，只能说它和“馆系列”一路以来的开创性、先锋性是不同的，他不是《十角馆事件》，针对主流推理审美的重塑，而是帮助下一代推理读者来理解现在的推理小说是什么。 日本推理的鼻祖江户川乱步也在中后期改变风格，撰写青少年推理，那些明智小五郎和怪奇二十面相斗智斗勇的故事当然和乱步早期风格截然不同，但确实有一大批小读者通过明智小五郎的故事接触到推理，并且爱上推理。 绫辻行人在这个时候，通过最具有号召力的“馆系列”，在做一次这样的尝试，我认为格局上是没错的，只是或多或少，有点让原来的馆系列读者失望就是了。 " 《十角馆事件》漫画海报。 2012《奇面馆事件》 谁能想到，这本十年前的作品，“馆系列”第九弹，居然到现在还是“馆系列”最新作品？ ——哦，大家都想到了，那没事儿了。 这本书的看点还是很足的，毕竟时隔多年，绫辻行人又一次推出新作，篇幅管够，岛田洁、鹿谷门实等经典角色再次挑起大梁，纯正的“馆系列”味道又回来啦。而且上一本《惊吓馆事件》作为“神秘大陆”系列一本，是面向青少年的，这次正儿八经地回归，想必绫辻行人已经做好了准备，所以这本书刚上市，期待值就已经拉满。 可惜读完之后，很多读者还是纷纷表示失望，内心的期待值很高，但是这本书并没有被满足。 但是我非常喜欢这本书，最大的原因是——这本书太成熟了。 过了这么多年，可能很多读者还是希望看到当初的绫辻行人，但我更加欣赏成熟的绫辻行人，他也一定比当初成熟了。 我们可以从故事设置上看出一些端倪，比如《奇面馆事件》无论是从书名还是馆的设定，都离不开“面具”这一道具，这一次，所有馆里面的人物都会戴上面具，遥想当年《水车馆事件》的时候，光一个人戴面具就能被绫辻行人玩出花来，何况全员面具人？但是看到最后，读者会发现，绫辻行人并没有在面具上玩很多花招，甚至我相信很多读者脑补的解答肯定都要比这本书的真解答更为复杂。另外，这本书虽然篇幅并不短，但整本书只死了一个人，这对于擅长“无人生还”模式的新本格作家来说实在是太罕见了，要知道《十角馆事件》、《钟表馆事件》这些代表作，哪一本不是血流成河？ 从这两点我们看到一个共性：克制。绫辻行人的出道源于“不克制”，市面上太多死气沉沉的作品，我需要新鲜的、夸张的、标新立异的风格去打破，二十多年后，市场上已经太多标新立异的作品，绫辻行人则告诉大家，需要克制。 这是最厉害的一点，也是我认为绫辻行人作为职业作家成熟、成长的最重要的标志。 而当我们抛开这些感官上的、潜意识中的夸张表达，冷静下来去阅读这本《奇面馆事件》，会发现它的质量并不低。而且它非常能调度读者的思绪，正是基于它的那些设定，读者会自行联想很多解答，而最后看到扎实、朴素的真解答时，也是一种颠覆。 过山车，不是只有从下往上滑是过山车，从上往下落，也是过山车。如果说阅读推理小说最大的享受和坐过山车类似，那么，我也很喜欢《奇面馆事件》这样从顶点瞬间始终往下滑落的感觉。 " 《奇面馆事件》，绫辻行人著，樱庭译，新星出版社2016年6月。 从1987年到2012年，新本格已经走过了25个年头。这25年中，诞生了无数优秀作品，也有大批作者从充满锐气变得成熟克制，绫辻行人不管从哪个角度去看，都是足以代表新本格发展脉络的那一个作家。 新本格故事还在继续，馆系列的故事也还没结束，下一本会是什么时候，又是什么样的作品呢？我已经不是当初的年轻读者了，但我也还在一直期待。 撰文/陆烨华 编辑/李永博 青青子 校对/王心

主演：Kate,Doyle,Scott,Greathead,Fredy,Peccerelli,Sebastian,Rotella
简介：庹焉臻 受到新冠肺炎疫情的影响，全球电影产业在2020年大受冲击，登场亮相的新片也较往年大幅减少。即便如此，一年一度的颁奖季还是自有它的悬念与精彩，外界也依旧会寄予期待和注目。随着奥斯卡提名短名单的陆续揭晓，今年的颁奖季眼下已临近中场。哪些电影跑在了前面，哪些电影人已被重点锁定，不妨先来看看影视评论网站“烂番茄”统计的目前为止这个颁奖季获奖数量排名前十的作品。 《无依之地》（nomadland） 导演：赵婷 主演：弗兰西斯·麦克多蒙德 大卫·斯特雷泽恩 德里克·贾尼斯 " 影片改编自杰西卡·布鲁德所著的同名纪实文学作品，讲述一个年逾六旬的女子失去了工作和住所，选择成为现代游牧民，独自开着房车游荡在美国西部的经历。 这部由赵婷自编、自导、自行剪辑的影片俨然已是这个颁奖季的最大热门。目前它已拿下的奖项包括威尼斯电影节金狮奖、美国国家评论协会奖的“年度佳片”、哥谭独立电影奖的“最佳影片”、美国电影学会奖的“年度佳片”、美国国家影评人协会奖的“最佳影片”“最佳导演”“最佳女主角”与“最佳摄影”等奖项。在“烂番茄”的2020-2021颁奖季奖项数量排行榜上，目前它以88项一骑绝尘。 《心灵奇旅》（soul） 导演：彼特·道格特 凯普·鲍尔斯 主演：杰米·福克斯 蒂娜·菲 菲利西亚·拉斯海德 " 皮克斯出品的动画电影《心灵奇旅》是这个颁奖季中唯一在国内上映过的作品。虽然上映之初排片情况不理想，但这部温馨感人的成人童话还是凭借口碑赢得越来越多的观众，票房成功突破三亿元人民币。而在大洋彼岸的美国，在disney+平台播出的《心灵奇旅》同样收获了压倒性的好评，成了这个颁奖季动画类的霸主，已经拿下美国国家评论协会奖“年度动画”及“年度佳片”、美国电影学会奖“年度佳片”等奖项。在“烂番茄”的2020-2021颁奖季奖项数量排行榜上，现在它以37项排名第二，仅次于《无依之地》。 《米纳里》（minari） 导演：李·以萨克·郑 主演：史蒂文·元 韩艺璃 尹汝贞 " 上一个颁奖季，奉俊昊导演的《寄生虫》所向披靡，最终创造历史捧得奥斯卡大奖。这一个颁奖季，同样不缺韩国元素，而且也是一部聚焦家庭的作品。《米纳里》讲述一个韩国移民家庭如何在美国落地生根的故事。片名意指“水芹”，象征韩国人顽强的适应性就像这种蔬菜一样，在哪里都能存活生长。 该片已经获得的奖项包括美国国家评论协会奖的“年度佳片”“最佳女配角”与“最佳原创剧本”等，在“烂番茄”的2020-2021颁奖季奖项数量排行榜上，目前以34项排名第三。个人看来，这个探花的位置有点虚高，不过，在片中饰演外婆的老戏骨尹汝贞，这次还是很有希望竞争一下奥斯卡最佳女配角奖。 《前程似锦的女孩》（promising young woman） 导演：埃默拉尔德·芬内尔 主演：凯瑞·穆里根 博·伯翰 爱丽森·布里 " 每个颁奖季最精彩的桥段就是“半路杀出个程咬金”，今年当之无愧的黑马便是英国导演埃默拉尔德·芬内尔执导的大女主爽片《前程似锦的女孩》。在这部电影之前，外界对埃默拉尔德·芬内尔的认识恐怕仅止于《王冠》里的卡米拉；在这部电影之后，能演、能写、能导的她完全当得起“才女”的头衔。在“烂番茄”的2020-2021颁奖季奖项数量排行榜上，该片目前获得31项。主演凯瑞·穆里根被认为可以跟《无依之地》的弗兰西斯·麦克多蒙德，在奥斯卡最佳女主角奖上一较高下。 《蓝调天后》（ma rainey's black bottom） 导演：乔治·乌尔夫 主演：维奥拉·戴维斯 查德维克·博斯曼 科尔曼·多明戈 " 影片以1920年代为背景，呈现了一众才华横溢的蓝调演奏家如何在充满歧视与偏见的社会大环境中挣扎求生，以音乐证明自己。影片改编自两次普利策奖得主奥古斯特·威尔逊的戏剧作品，出彩的原作很大程度上保证影片采用的舞台剧的表现形式不但不让人出戏，反倒促使观众不断去思考。 此外，奥斯卡得主维奥拉·戴维斯和查德维克·博斯曼的精湛演出，也为影片增色不少。而且，这部作品让我们确信，查德维克·博斯曼值得被铭记的作品绝不仅有一部《黑豹》。凭借此片，他也很有可能成为奥斯卡历史上首位身故后获得最佳男主角奖的演员。在“烂番茄”的2020-2021颁奖季奖项数量排行榜上，该片目前获得29项。 《金属之声》（sound of metal） 导演：达里尔斯·马德尔 主演：里兹·阿迈德 奥利维亚·库克 保罗·拉西 " 影片讲述原本前途大好的摇滚乐鼓手在突然失去听觉后，如何慢慢学会面对现实，并开启全新生活的故事。该片是达里尔斯·马德尔的首部剧情长片，却有着与处女作不相符的细腻与沉静，已拿下美国国家评论协会奖的“年度佳片”“最佳男主角”“最佳男配角”、哥谭独立电影奖的“最佳男主角”、美国电影学会的“年度佳片”等奖项。料想主演里兹·阿迈德将与《蓝调天后》的查德维克·博斯曼在奥斯卡奖中展开一场竞逐。在“烂番茄”的2020-2021颁奖季奖项数量排行榜上，该片目前获得27项。 《迈阿密的一夜》（one night in miami） 导演：雷吉娜·金 主演：金斯利·本-阿迪尔 阿尔迪斯·霍吉 小莱斯利·奥多姆 " 影片聚焦1964年2月25日，刚刚赢下世界重量级拳击冠军的卡修斯因种族隔离政策，只得屈居迈阿密郊外的旅馆，与三个大名鼎鼎的死党——社会运动家马尔科姆·x、灵魂乐歌手山姆·库克和美式足球健将吉姆·布朗共度一夜。 《迈阿密的一夜》与《蓝调天后》有不少共通之处：同样改编自舞台剧，主题同样涉及种族歧视。不过，跟早已声名在外的奥古斯特·威尔逊不同，《迈阿密的一夜》是凯普·鲍尔斯的处女作。应该说，凭借《假若比尔街能说话》赢得奥斯卡最佳女配角奖的雷吉娜·金，选择这个剧本作为自己的电影导演处女作，还是相当有眼光。在“烂番茄”的2020-2021颁奖季奖项数量排行榜上，该片目前获得21项。 近年来，好莱坞愈来愈追求性别平等，电影创作上，女性也有了越来越多指点江山的机会。在这个颁奖季中，除了赵婷的《无依之地》、埃默拉尔德·芬内尔的《前程似锦的女孩》和雷吉娜·金的《迈阿密的一夜》之外，另两部出自女性导演的作品——伊丽莎·希特曼的《从不，很少，有时，总是》（never rarely sometimes always）和凯莉·莱卡特的《第一头牛》（first cow）也已分别赢下11项奖和8项奖。 《芝加哥七君子审判》（the trial of the chicago 7） 导演：艾伦·索金 主演：埃迪·雷德梅恩 艾利克斯·夏普 萨莎·拜伦·科恩 杰瑞米·斯特朗 " 1968年，美国民主党在芝加哥举行全国代表大会，以艾比·霍夫曼、杰里·鲁宾、汤姆·海登、鲍勃·席勒等七人为首的大批反政府人士趁机在芝加哥城市公园集会，结果和警察发生大规模冲突。影片《芝加哥七君子审判》聚焦的即是这一事件及七人的审判过程。 在“烂番茄”的2020-2021颁奖季奖项数量排行榜上，该片目前获得20项。自编自导的艾伦·索金很有希望获得一个奥斯卡最佳原创剧本提名，饰演霍夫曼的萨莎·拜伦·科恩也少不了一个奥斯卡最佳男配角提名。 《誓血五人组》（da 5 bloods） 导演：斯派克·李 主演：德尔罗伊·林多 乔纳森·梅杰斯 克拉克·彼得斯 诺姆·刘易斯 查德维克·博斯曼 " 老导演斯派克·李旺盛的创作力实在令人敬佩，最新作品《誓血五人组》关于四个非裔越战老兵重回当地，寻找队长的遗体和宝藏的故事。其中既包含着斯派克·李对种族群体的反思，也有对战争的反省。该片此前在美国国家评论协会奖上大获全胜，拿下“最佳影片”“最佳导演”和“最佳群戏”；在“烂番茄”的2020-2021颁奖季奖项数量排行榜上，目前获得20项。 《曼克》（mank） 导演：大卫·芬奇 主演：加里·奥德曼 阿曼达·塞弗里德 莉莉·柯林斯 查尔斯·丹斯 " 影片借着《公民凯恩》的编剧赫尔曼·j·曼凯维奇的视角，以黑白影像重现1930年代的好莱坞。《曼克》去年12月上线后，立刻成为全世界的迷影者追逐的焦点。不过，在颁奖季的初期，并没有太大的动静，直到金球奖揭晓，它以六项提名领跑，才刷了一波存在感。在“烂番茄”的2020-2021颁奖季奖项数量排行榜上，《曼克》目前获得17项。 责任编辑：张喆 校对：刘威

主演：伊娃·弗洛伦斯,马丁·斯维尔森,雷齐亚·卡尔尼娜,奥斯卡·霍尔斯坦,奥托·布兰特维奇,威利斯·道金斯
简介：这个夏天，我们可能无法亲身到国外旅行，但在上海国际电影节“一带一路”电影周，我们可以跟着电影，让目光飞向欧洲、美洲、亚洲、非洲，与那里的生活相遇，放自己的心灵去旅行。今年“一带一路”电影周共展映影片17部，主人公的脚步遍布五个大洲，从埃及尼罗河到美洲大原野，从山川壮美的中亚到林木葱葱的东欧，从都市、工厂到战争、探险，记忆、身份，文化与情感交织碰撞，在电影的旅行中有角色与角色的相遇，也有心与心的相知。 " 图说：第二十三届上海国际电影节宣传图 官方图 “一带一路”电影周片单 1、开幕影片：《白云之下》（中国） 本片获2019年东京国际电影节主竞赛最佳艺术贡献奖，讲述了一对蒙古族牧民夫妻因生活追求的不同而陷入生活困境。妻子萨如拉认为美好的生活就是和丈夫在草原上日出而作日落而息，而丈夫朝克图厌烦了枯燥单调的牧人生活，他认为美好的生活不在草原而在远方，于是他瞒着妻子一次次远走他乡……这是内蒙古壮丽的草原上，关于爱与幸福的思考。 " 图说：《白云之下》海报 官方图 2、《银行家》（美国） 影片取材于两个非裔美国企业家的真实故事，看“漫威”宇宙成员演绎种族问题。 " 图说：《银行家》海报 官方图 3、《偷马贼：时间之路》（哈萨克斯坦/日本） 2019年釜山国际电影节开幕片，由哈萨克斯坦籍戛纳最佳女演员萨梅尔·叶斯利亚莫娃与日本男星森山未来主演。哈萨克斯坦的大草原上，一位失去父亲的少年与母亲的旧爱相识，两人草原骑马，坦诚交心。故事里男人与少年意外交心，光影里哈萨克风光与日本美学的新鲜融合。 " 图说：《偷马贼：时间之路》海报 官方图 4、《灵魂暴风雪》（拉脱维亚） 拉脱维亚独立以来票房最高的影片，根据同名自传体小说改编。影片从一位16岁拉脱维亚少年士兵的视角，讲述了第一次世界大战俄德战场中拉脱维亚步兵团奋勇击敌、守护家园的故事。 " 图说：《灵魂暴风雪》海报 官方图 5、《如何变成鸟》（希腊） 本片首映于2020年荷兰鹿特丹国际电影节明日之声单元。影片从公元前4世纪古希腊剧作家阿里斯托芬创作的喜剧《鸟》中获得灵感，混合神话、虚构、实验戏剧乃至隐喻， 以幽默的方式探讨人类渴望飞行的愿望。 " 图说：《如何变成鸟》海报 官方图 6、《在13000英尺高的安妮》（加拿大/美国） 本片入选2020年柏林国际电影节论坛单元和2019年加拿大多伦多国际电影节站台单元。这是一部如家庭录像般的私人小品，特写加跳接形成独特的电影语言，讲活一个有点笨拙古怪的女孩形象。 " 图说：《在13000英尺高的安妮》海报 官方图 7、《爱情三部曲：重生》(以色列/德国) 本片入选2019年韩国釜山国际电影节。其前作《束缚》备受好评，入选2019年柏林国际电影节全景单元。三位不同身份的女性在各自的婚姻与工作中面对着不同的困境，却在相互磨合中收获了对彼此的理解，共同度过了生活难关。与其说去看电影，不如说去看非专业演员真挚演绎自己的生活。 " 图说：《爱情三部曲：重生》海报 官方图 8、《rk还是r kay》（印度） 本片首映于2020年韩国富川奇幻电影节。电影正在剪辑，而电影的主人公突然离“片”出走，在所有拍摄素材中消失……这是一部构思巧妙、节奏紧凑的喜剧戏中戏。 " 图说：《rk还是r kay》海报 官方图 9、《卢克索》（埃及/英国） 本片入围2020年圣丹斯电影节世界剧情长片竞赛单元，令人惊叹的古埃及建筑群里一部随性自然如散文的爱情故事。 " 图说：《卢克索》海报 官方图 10、《栗树林的故事》（斯洛文尼亚/意大利） 本片入围2019年加拿大多伦多国际电影节新发现单元。二战过后，年迈的木匠和村庄里最后一位卖栗人在边境树林里相遇。两个孤独的灵魂带着对旧日生活的回忆和对未来的选择展开了他们的故事。本片全部用胶片拍摄完成，色调如油画一般。 " 图说：《栗树林的故事》海报 官方图 11、《孟加拉制造》（孟加拉国/法国/丹麦/葡萄牙） 本片入围2019年加拿大多伦多国际电影节当代世界单元。一部宝贵的现实主义作品：想要挣脱束缚的方法就是站起来，再试一次。 " 图说：《孟加拉制造》海报 官方图 12、《姐妹》（保加利亚） 本片获得2019年波兰华沙国际电影节东欧电影单元最佳处女作奖与费比西奖。镜头对准了妈妈、姐姐与妹妹之间的争执与和解，荒诞现实中闪耀着细腻的人性之光。 " 图说：《姐妹》海报 官方图 13、《你知道他》（罗马尼亚） 本片入围2020年鹿特丹国际电影节明日之声单元。影片故事发生在一天之内，卡莫医生为竞选区长，付出各种努力试图扭转局势，然而结局总是阴差阳错。 " 图说：《你知道他》海报 官方图 14、《扎娜》（阿尔巴尼亚/科索沃/美国） 本片入围2019年加拿大多伦多国际电影节新发现单元。这是一部感人的悬疑电影：媳妇卢米被焦急的婆婆带着四处寻求帮助，试图让她成功怀上孩子。在此过程中，她不断受到噩梦侵扰，这个平凡家庭过去的伤痕也被逐渐揭开。 " 图说：《扎娜》海报 官方图 15、《身临原野》（匈牙利） 影片以历史照片、档案以及非洲大陆影像为媒介，再现了匈牙利贵族、猎人、作家齐格蒙德·塞切尼在非洲的生活轨迹，记录了一位探险家与非洲大草原动物结缘的壮阔人生。 " 图说：《身临原野》海报 官方图 16、《母亲的土地》（立陶宛/拉脱维亚/德国/希腊） 本片获得2019年爱沙尼亚塔林黑夜电影节波罗的海影片竞赛单元最佳影片。维多利亚带着在美国出生的儿子从美国回到立陶宛，拜访20年前的老友，也试图收回她家族的土地。而13岁儿子却要去认识这片从未到过的故乡。 " 图说：《母亲的土地》海报 官方图 17、《特征可识别》（墨西哥/西班牙） 本片获2020年美国圣丹斯电影节世界剧情长片单元最佳电影，这是一趟墨西哥边境的震撼寻亲之旅。 " 图说：《特征可识别》海报 官方图 （新民晚报记者 孙佳音）

主演：布兰卡·苏亚雷斯,伊万·马科斯,弗朗西斯科·加里多,阿德里安·拉斯特拉,奥斯卡.卡萨斯,斯特凡·韦纳特,Lorenz,Christian,Köhler,乔根·霍斯特,Yuri,D.,Brown,Pepe,O
简介：二战结束后，数百位纳粹分子逃至西班牙躲藏。到了1960年代，某位大屠杀幸存者加入特务行列，要向这些纳粹讨回公道。

主演：杰西卡·查斯坦,奥斯卡·伊萨克,苏妮特·玛尼,妮可·贝哈瑞,寇瑞·斯托尔,托芙·菲尔德舒,苏珊·波尔法,莫瑞·金斯堡,丹尼埃拉·拉贝尼,雪莉·拉米瑞克,Li
简介：在《婚姻生活》第四集的中，伯格曼借约翰的这段独白点出了其后期电影作品的思想核心： "从电影院穿越的主角三人 从早期对于宗教和信仰的探讨到后期对于人的私密情绪和亲密关系的刻画，伯格曼的电影史就如同一部西方社会精神生活的发展史： 人们离开传统宗教，脱离古典的集体信仰模式，转向“上帝已死”的现代个体社会。而《婚姻生活》作为伯格曼后期作品的集大成者，以婚姻这一最具代表性的亲密关系为样本，淋漓尽致地描写了现代社会失去“信仰”的人们无力面对情感和自我的众生相。 在229分钟的完整版《婚姻生活》中，六个部分，清晰地展现了约翰和玛丽安关系的变化与二人关系的“此消彼长”。 故事开始时，约翰和玛丽安以受采访的完美夫妻形象出现，然而平静的外表下却早已危机四伏。 "故事开头接受采访的约翰和玛丽安 玛丽安是顺从的甚至可以说已然失去自我的妻子，约翰是老练的甚至已然透露出虚伪的丈夫。 两人关系的裂痕在“堕胎事件”和“性爱纷争”之后愈发明显，终于在约翰袒露了情人宝拉的存在之后彻底显露。面对约翰的决心离去，玛丽安苦苦哀求丧尽尊严却无可奈何。 然而当玛丽安终于接受现实，把重心放在自己的生活上，不再在意约翰时，局势却有了惊人的转机：约翰开始燃起旧情，然而此时的玛丽安虽然仍然爱着约翰，却已下定决心离婚...... " 《婚姻生活》 1973 | 瑞典 导演 英格玛·伯格曼 主演 丽芙·乌曼 厄兰·约瑟夫森 古内尔·林德布洛姆 毕比·安德松 有过七段婚姻经历的伯格曼，将自己对于亲密关系的透彻思考转化为舞台剧一般的室内戏，只通过约翰和玛丽安的对话，就足以展现他们漫长婚姻生活的全部图景。大量的人物特写，使得观看影片的每个人犹在镜中，观看伴侣、观看自我、观看往昔、观看未来。 婚姻生活的苦与乐，实则就是亲密关系的悲与喜。 约翰与玛丽安情感的撕扯，在爱情方面形成了能量的闭环，一方涨，则另一方落，两人永远无法同步，只能在此消彼长之中耗尽所有的精力。然而伯格曼要探讨的，不仅仅是亲密关系双方情感的抗衡，更是人的自我与外界的抗衡。 在自我的信仰与能量体系中，亲密关系可谓是最大的诱惑。 "亲密关系中的相互对视 影片里伯格曼让约翰和玛丽安通过对话和独白的方式展现出了往昔的生活和自我的恐惧。 玛丽安，一个从小被安排好生活，从来不知道自我为何物的迷茫妻子；约翰，一个恐惧孤独，不敢面对自我的脆弱丈夫。亲密关系，给予了他们力量，同时也是虚妄的诱惑和想象。他们依托着对方而存在，在内心深处却早已厌倦对方的存在；他们无法面对自我，又如何能用早已迷茫缺失的心灵去填满另一个嗷嗷待哺的寂寞灵魂。 伯格曼要讲述的核心是： 现代社会，当人们独立存在犹如孤岛，当古老的信仰消逝，我们该如何面对自我，找到自我的依托和精神的彼岸。 "陷入精神危机的玛丽安 一方面，亲密关系好似一条出路，爱情与家庭好像能塑造一个尘世的乌托邦，然而，一个个无法实现自我完整的个体，当他们投入别人的怀抱，恨不得立马抓住那一点点温暖的时候，早就在这场陷阱中把自我燃尽了。 另一方面，亲密关系的塑造需要关系双方各拿出自我的一部分，重塑一个新的情感个体，可是倘若人与人的自我注定相斥呢？这一份理想的自我契合犹如情感的乌托邦，在现代社会显得更加脆弱和遥不可及。 爱比死更冷，因为爱是人为塑造的天堂，我们满怀欣喜走进去，再亲自打碎自己建铸的幻想。 "爱比死更冷的两人 要想通过爱摆脱孤独，找到依托，人必须先找到完整的自我，塑造自我的信仰体系，可是当我们真的以完整的自我去爱人，亲密关系又需要我们割下一部分骨与肉，以一部分自我的牺牲去完成一场不知道结局的冒险。 既然如此，那么伯格曼给出的出路是什么呢？ 在《婚姻生活》的最后一部分，多年未见的约翰与玛丽安再次相聚在郊区的小屋，玛丽安在噩梦中醒来，两人又相拥着沉沉睡去；在《呼喊与细语》的结尾，三姐妹在回忆中漫步于秋色之中，一切犹如静谧的童话；在《芬妮与亚历山大》的尾声，孩子们逃离继父的魔掌，重拾幸福与安宁。这是伯格曼给出的答案：信者得救。整个西方世界的精神体系从柏拉图与亚里士多德到基督神学再到现代社会，面对无出路的出路，倘若我们愿意相信最高的理念世界，愿意相信上帝与救赎，原意相信爱与美，那么孤独和亲密关系中的苦痛，也不过是由人性转向神性的一次牺牲。 这是一场赌局，信，我们有得救的机会，不信，则满盘皆输。 " 文章作者：张芷锐 野蜂蜜闻起来像自由 （文章由空镜solo原创首发，抄袭必究）