元华

主演：元彪,王祖贤,午马,李美凤,吴启华,元华,薛芷伦,罗美薇,林威,叶璿
简介：总台虎年春晚舞蹈节目《只此青绿》 让观众们重新认识北宋画作《千里江山图》 天才少年画家王希孟也为人知晓 今天，我们邀请你一起欣赏 中英文融媒体微广播剧《千里江山》 沉浸式见证天才少年王希孟的追梦之旅 生动鲜活的历史时空景象 你对宋朝是什么印象？ 是《清明上河图》中人群熙攘、富庶繁华 抑或是流芳百世的宋词名篇 千年前的大宋河山 在18岁的王希孟眼中是 雄浑壮阔、繁花似锦 笔精墨妙地描绘山水美景的同时 还画有250多个人物 耕夫、牛童、渔人、垂钓者、游人、隐士、琴师……. 他们又将与王希孟有什么故事？ 特邀重量级编剧 王爰飞 董慧临 潜心研究《千里江山图》画卷 访谈国画名家 查阅原画素材史料 辗转我国多省市采访 导演阚平 多次获得“五个一工程”奖和国际国内大奖 共同倾力创作 为您呈现传世名画背后的历史故事 " 10集剧情—— 寻访画童、画童辞母、彭蠡湖上 画学生徒、天子门生、道观御教、江南揽胜 醍醐灌顶、千里江山、飞鹤云空 短小精悍 情节跌宕起伏 将王希孟求学、创作《千里江山图》的故事 用可视化广播剧的“声音” 萃取生活原貌、还原历史时空 营造听觉的想象空间 展现“视觉”般的场景 专业广播剧演员联袂献声 一千年前的少年画师王希孟 矢志不渝 怀着对绘画的热爱 在低谷中奋起 潜心半年完成撼世巨作 把十八岁的青春热血 化为丝绢上的千里江山 这段激动人心的旅程 由专业广播剧演员带领出发 边江、云惟一、赵岭、杨默、翟万臣 郭政建、王旭峰、小强、阎萌萌 联袂献声 为您打开宏伟瑰丽的山水长卷《千里江山图》 走进《千里江山》幕后配音现场 为您揭秘 配音演员们脑海中构建千里江山的样子 他们如何用声音塑造一个个鲜活的人物 录音棚中又发生了什么故事 喜欢《千里江山图》与广播剧的朋友 一定不要错过 音乐一响“画面立现” “水阔山色远 芸芸踏歌还 莫问少年身归处 应为画中仙” 宋词格律 阚平导演亲自操刀词作 著名作曲家郝维亚倾心创作 青年歌唱家曹芙嘉、王莉献唱 主题曲《千里江山笑》 古韵新曲 以两种不同风格倾述王希孟的故事 曹芙嘉用细腻的声线带来的情绪感染 让听众与这个天才少年的经历 深深共情 女高音王莉以甜美飘逸风 让听众眼前仿佛出现了这个18岁的少年 游走在山水间采风的模样 音乐将故事与情感联通 当歌声响起 我们都将进入这千里江山之中 沉浸式交互体验千里江山 茅庵草舍，野渡渔村，山人飞鸟 舟楫长桥与亭台水榭 王希孟见过的山水人情 究竟是何种风采？ 剧目将在10月11日推出交互体验功能 进入千里江山中 我们和他一同“重走遇见” 在彭蠡湖上与船夫交谈 和孩童们一起畅玩于四叠瀑布之下 身临其境 发现更多剧情细节 让世界一同欣赏千里江山 总台第一部跨语种、融合传播的微广播剧 """ cgtn中外英语主持人联袂演播 翻译精准、地道 让海外听众和网友 一同“听见”千里江山 10月7日起 在总台中国之声播出 10月8日 总台央视频、云听 文艺之声、轻松调频、cgtn radio 总台境内外社交媒体和音频平台账号 共同上线 记得来听中国故事！

主演：金起范,徐申东,元华,陈德容,苑琼丹
简介：" 匠心版海报 " 剧照 4月22日，备受瞩目的北京国际电影节迎来了闭幕式的重要时刻。在众多大咖云集、巨作不断的电影节上，喜剧美食电影《泡菜爱上小龙虾》以“美食+喜剧”的全新组合类型让人眼前一亮，大受追捧。 《泡菜爱上小龙虾》的导演虞军豪携徐申东、张兆辉等主创人员在北影节开幕式走红毯时，别出心裁手执火红的小龙虾玩偶，抢尽风头，在星光熠熠的电影节上成为一道独特亮丽的风景线。 当然，影片的喜剧元素更是锦上添花。元华、张兆辉、陈德容、苑琼丹等多位老戏骨的倾情加盟是影片喜剧效果的有效保证，内部试映时笑点不断，100分钟的影片有多达33处笑点。老戏骨元华在前不久的热片《唐人街探案2》中戏份不多，却成为全片画龙点睛之作。这次他在《泡菜爱上小龙虾》中戏份充裕，表现不俗，与老搭档苑琼丹承包了相当多的笑点。 电影发布的“匠心版”预告片和海报让人心生期待，预告片中元华介绍的夹剪锤提拉吸等十一道工序的吃虾新招式，更是令人大开眼界，深深被博大精深的中国饮食文化所震撼。 据悉，片方在北影节上正式宣布，《泡菜爱上小龙虾》将于6月15日全国上映，一起与大家快乐解馋。

主演：陈小春,李彩桦,元华,葛民辉
简介：1977年，一个在美国学音乐的年轻人和一个在英国学纺织的年轻人，相继返回香港。 彼时，香港乐坛掀起了一阵粤语歌曲浪潮。伴随着七十年代中期的两部著名影片——《啼笑因缘》和《鬼马双星》的出街，粤语歌曲频繁出现在电视、电台中，万人交口传唱。 两名返港的“海归”，几乎同时作出了一个相同的决定： 闯荡乐坛。 凭借出色的乐感和舞台表现，学音乐的年轻人率先一炮而红。 返港同年，他一举夺得“香港山叶电子琴”比赛冠军及“香港流行歌曲创作邀请赛”季军两项大奖，随即加入无线电视，成为街知巷闻的新秀歌手“danny仔”——陈百强。 而那个学纺织的年轻人，虽然从小就有当歌手的梦想，却屡次碰壁。直到在丽的电视举办的“亚洲歌唱大赛”香港区中斩获亚军后，他的歌唱之路才渐渐清晰起来。 由于比赛过程中锋芒毕露，这个年轻人的身影被主办方深深记住。当年的《华侨日报》甚至评价他是“全年最有前途新人”。多年后，我们不得不折服于报人超前的眼光。 因为，这个年轻人就是后来叱咤香港歌坛的张国荣。 " ▲陈百强和张国荣。图源：网络 01 陈百强和张国荣在香港乐坛崭露头角的这一年，万象更新。但对于很多香港歌迷来说，破立之间，也有不少伤心时刻。 次年，1978年，二次重组的温拿乐队还是宣布解散了。 值得一提的是，引领香港流行音乐萌芽的温拿乐队，上一次解散竟是因为名字。 温拿乐队原名为losers，中文翻译就是“失败者”。不知道这样的翻译是否符合乐队成员本意，但如此“失败”的乐队名称，终究使得他们在相继成名之后，对外宣布各自发展，解散乐队。 乐队虽散，人心却还在。 凭着对音乐与歌唱事业的无上热爱，乐队成员谭咏麟于1973年重新聚集旧日兄弟，以winners（胜利者）的谐音wynners之名重组“温拿乐队”。 为了重拾乐队往日的形象，他们以狮子头、高跟鞋、喇叭裤等三大标志再次闯入香港人的视野，成为一代人抹之不去的经典记忆。 " ▲温拿五虎。图源：网络 由失败组变成胜利组，温拿乐队一炮而红。 温拿乐队的魅力，也感染了随后的粤语流行乐坛。 有别于顾嘉辉、许冠杰等人为初期粤语歌曲定下的缓慢、诙谐曲风，他们则以青春时尚为元素，唤醒当时的香港年轻人对粤语歌曲的共鸣。 随着温拿乐队的热度越来越高，与顾嘉辉并称“顾黄”的音乐才子黄霑也看中了这群年轻人。 黄霑当时在香港演艺圈还只是一个小导演。想要闯出一片天地，就必须标新立异。而七十年代的香港，经济刚开始腾飞，最不缺的，就是划时代的创作。 于是，1975年，黄霑与温拿乐队走到了一起。 那一年，黄霑导演的第二部电影《大家乐》在香港上映，主角就是温拿乐队的五名成员：阿伦（谭咏麟）、阿b（钟镇涛）、阿友（陈友）、健仔（彭健新）、阿强（叶智强）。 " ▲1975年电影《大家乐》海报。图源：网络 黄霑不仅倾力导演了《大家乐》电影，更发挥余热为电影创作了14首经典主题曲。这些曲目中，大部分皆可见主演“温拿五虎”的身影。所以，当这部电影拿下当年香港电影票房前五的佳绩时，黄霑与温拿乐队已然成了彼此的“伯乐”。 " ▲黄霑与温拿“五虎”。图源：网络 尽管人红机会多，但对于成团走过的乐队而言，被拆散的机会也随之增加。 很快，帅气的钟镇涛被琼瑶相中，成了新一代的“琼美男”，赴台湾与林凤娇担纲《小城故事》的男女主角。 " ▲钟镇涛与林凤娇主演的《小城故事》。图源：网络 钟镇涛签约电影，必然缺席乐队平日演绎及训练。谈及此事，一向不赞同“拆伙”的谭咏麟却说：“每个人都要为自己的未来打算一下嘛。路是要自己走出来，要自己闯的，不是说硬在那里等。”所以紧随其后，谭咏麟也宣布自己要“单飞”。 选择单飞的谭咏麟也订下了一条规矩：每五年一聚首，仍以温拿乐队名义一起写歌、发专辑、开演唱会。 温拿乐队的落幕，自然承载了那个年代歌迷们的心酸，但他们的誓言，也没有让曾经追捧他们的人失望。正如他们唱的那首《千载不变》： 往年许多亲切脸 原来世界怎么变 友好的心不损 潮流混乱也不乱 大家始终劝勉 原来你我不相见 传来问候更暖 心中至真至诚 绵绵千载此心不变 02 温拿解散后，当红的自然要数许冠杰了。 与温拿同时期活跃于香港乐坛的许冠杰，自从奠定江湖地位后，粤语歌曲创作就一发不可收拾。 继《鬼马双星》后，他又创作了《半斤八两》《天才白痴梦》《卖身契》等脍炙人口的粤语流行曲。 黄霑曾给香港流行音乐定了个标准：“旋律的悦耳和易唱易记，可用来辨别旋律的好坏。听者在接触旋律的时候，觉得愉悦；而听了这旋律几次之后，就可以很容易地记忆唱咏。旋律只有这样，才算合格。” 许冠杰歌曲的“俏皮”与“易记”，也成了他歌唱生涯中最出色的特质。 尽管许冠杰的创作，有时也备受争议，但从来没有人否认过他擅于捕捉香港小市民心理的创作本能。 1976年，香港佳视版《射雕英雄传》热播，由黄霑作词、作曲的《谁是大英雄》随着传唱一时。 借着这股东风，一向擅于填词的许冠杰直接拿来了黄霑的曲，依照《谁是大英雄》的旋律，进行二次填词创作。于是，一首还原街坊邻居打麻将众生相的《打雀英雄传》正式出炉。 紧接着，在温拿告别乐坛的1978年，农历新年第一天，许冠杰的《财神到》传遍千家万户。 粤港澳地区的人们向来讲究“好意头”，《财神到》选择在大年初一面世，再加上歌曲中一再出现“财神到财神到，好心得好报。财神话财神话，揾钱依正路”这样既有正能量又朗朗上口的粤语短句，该歌曲一出街，就占尽了“天时地利人和”。 也难怪后来，即使有传唱度极高的《恭喜你发财》，而《财神到》依旧不落俗套，成为粤港澳地区几十年来最受欢迎的新年神曲。 就在街头巷尾传唱着几位当红粤语流行乐坛“鼻祖”的歌曲时，各式各样的新秀创作、歌唱类大赛也在香港百花齐放。 其中，十大中文金曲颁奖典礼，是当时香港乐坛公认的最高音乐盛典。 " ▲1978年香港十大中文金曲颁奖典礼。图源：网络 然而，第一个获得“十大中文金曲”金奖的歌手，却不是粤语流行乐开山鼻祖许冠杰，而是有着粤曲深厚功底的罗文。 那一年，他凭借快意恩仇的《小李飞刀》，过五关斩六将，一举夺魁。 罗文字正腔圆的演唱风格，也为粤曲演唱模式开启了一个新的篇章。 难得一身好本领 情关始终闯不过 闯不过 柔情蜜意 乱挥刀剑无结果 流水滔滔斩不断 情丝百结冲不破 刀锋冷 热情未冷 心底更是难过 据说，当年《小李飞刀》专辑还未出，歌曲已经爆红。由于唱片在美国灌录，当它们运抵香港时，当地的唱片收藏家和老板们早已云集机场，短时间内，哄抢殆尽。 粤语金曲的受追捧程度，可见一斑。 不过，在这一年的颁奖典礼上，获得十大中文金曲“大满贯”的，是主演《倚天屠龙记》的郑少秋。凭借经常演唱电视主题曲的优势，他一人拿下两项粤曲金奖，力压谭咏麟、邓丽君等人，成为当晚最星光熠熠的艺人。 03 这是一个长江后浪推前浪的时代，第一届“十大中文金曲”颁奖礼落幕后，一个属于香港流行音乐的高光时代正式来临。 1980年，继个人第二张专辑《不再流泪》发行之后，陈百强又趁势发布了自己的新专辑《几分钟的约会》。 那一年，香港地铁全线贯通。 《几分钟的约会》一下子唱出了年轻人对爱情的青涩表达，使香港各大地铁站成了年轻人争相邂逅另一半的绝佳场所。 地下铁碰着她 好比心中女神进入梦 地下铁再遇她 沉默对望车厢中 地下铁邂逅她 车厢中的唱谈最受用 地下铁里面每日相见 愉快心里送 与之前的时代对比，香港在八十年代已是“亚洲四小龙”之一，经济发展迅速。资料显示，整个八十年代香港的经济增速超过20%，这几乎与后来内地九十年代的经济增长速度持平。 市民阶层的富裕，也深深影响着隶属精神文化产业的香港乐坛。 继陈百强之后，张国荣、梅艳芳等新星迅速在香港乐坛中占据一席之地。 拿下“亚洲歌唱大赛”香港区亚军之后，张国荣选择签约香港丽的电视，这是香港亚洲电视的前身。 当时，丽的电视是香港唯二的免费电视之一，受众颇广，但一直屈居tvb之下，被坊间戏称为“二奶”电视台。 受签约平台影响，张国荣一路走来颇多坎坷。也有观点指出，张国荣出道初期的欧美风演唱风格，也是其歌唱事业的一大“绊脚石”。故而，很长一段时间内，他的歌唱事业始终不见起色。 1982年，张国荣的演唱事业出现转机。他与丽的电视的合约到期，这意味着他能在逐渐蓬勃的香港乐坛中谋求更好的去路。 恰在此时，他的好友兼老师、著名音乐人黎小田过档tvb。在对方的鼓舞下，张国荣跟着蝉过别枝。 过档tvb的最大好处就是平台大、资源多。更重要的是，在这里，他签约了华星唱片，遇到贵人兼经纪人陈淑芬。 1983年，张国荣推出了经典名曲《风继续吹》。此曲后来被电影《纵横四海》选为主题曲。 让风继续吹 不忍远离 心里极渴望 希望留下伴着你 风继续吹 不忍远离 心里亦有泪 不愿流泪望着你 正如他俩第一次相遇时，陈淑芬就看准张国荣独特声线的潜质那样，她始终相信，面前这个年轻人的潜力还远未发挥出来。 在黎小田和陈淑芬的鼓励下，张国荣逐渐从音乐的泥潭中走出来，一步步向王者进军。 1984年，凭着翻唱日韩风的《monica》，他一举拿下了第七届十大中文金曲奖以及第二届十大劲歌金曲奖，奠定了在香港乐坛的地位。 张国荣半红不紫之际，1983年的“十大中文金曲”获奖者中，却“破天荒”地杀出了一员女将。此人正是梅艳芳。 与前面诸位浸淫歌坛多年的“老将”相比，梅艳芳是彻头彻尾的新人。 她的上一次获奖，来自一年前的“新秀歌唱大赛”。 在1982年“新秀歌唱大赛”上夺得冠军后，梅艳芳开足马力，相继推出《心债》《赤色梅艳芳》等大热专辑。随着专辑多次获得白金销量，梅艳芳的飒与前卫，也跟着她的歌声走进了千家万户。 另一边，组织过温拿乐队的谭咏麟，在“单飞”之后亦创下了不俗的成绩。 温拿解散次年，他便推出个人第二张专辑《爱到你发狂》。曲风沿用他在温拿时代最拿手的个性演绎，在那个武侠片盛行的年代，他的歌别有一番风味。 之后，继1981年勇夺台湾金马奖影帝之后，谭咏麟继续耕耘歌唱事业。 为了打开局面，他选择返回香港，加盟宝丽金唱片，并相继推出个人原声大碟《忘不了你》《迟来的春天》等，发起对香港乐坛至高荣誉——十大中文金曲奖、十大劲歌金曲奖的挑战。 至此，以谭咏麟、陈百强、张国荣、梅艳芳为首的 “三王一后”局面正式形成。 " ▲香港乐坛“三王“合照。图源：网络 香港乐坛涌入新鲜血液后，个性化创作与演唱逐渐取代了过去以电视剧和电影为载体的发展模式。 这其中，不得不提一个组合：beyond。 这支中文译名为“超越”的乐队，由黄家驹、黄贯中、黄家强和叶世荣四人组成。或许得益于乐队名称的“好意头”，整个八十年代香港乐坛的乐队组合，最火的一个非他们莫属。 不过，在那个讲究造单星的年代，组合式出道显然不吃香。再加上beyond成员大多留着飘逸的长发，看起来有点像社会不良青年。因此，不少唱片公司经纪人坦言，为beyond出唱片等同于烧钱，他们是一伙没有前途的演唱者。 所有经纪人都没想到的是，beyond的时代即将开始。 " ▲beyond成员合照。图源：网络 04 进入八十年代中后期，香港社会迎来了多元化发展阶段。工业经济的蓬勃发展，使得香港各阶层均处于一个相对富裕繁荣的状态。 根据香港中文大学的一项研究统计，红磡体育馆举办的流行乐演唱会，由1983年的18场，增至1989年的129场。观众也从初期的15万人次，暴涨至135万人次。增长幅度，史无前例。 " ▲香港80年代街景。图源：网络 但这样的繁荣多元，也掩盖了很多矛盾，为香港乐坛的持续发展带来不小的影响。 1985年，陈百强一改往日精神小伙的形象，尝试以欧美风的姿态，在香港红磡举办了一场名为“创世纪”的演唱会。 " ▲1985年陈百强演唱会的装扮。图源：网络 不料，前卫的服装设计，闪烁的舞台效果，妖娆的面具，并没有让这个早在港人心中定下阳光形象的大男孩继续爆红。 反之，歌迷对陈百强的“新路线”并不买账。 媒体更是趁势造谣他身染艾滋，将不久于人世。一些不明真相的歌迷，干脆买好了花圈，只等官方公布最新消息，便集聚灵堂吊唁。 舆论突变，间接导致了陈百强此后的歌唱事业备受打击，不复往日风光。 " ▲当年关于陈百强的报道。图源：网络 陈百强的“惨淡”与好友张国荣的辉煌，无疑形成了鲜明的对比。 自从跻身“三王”之列起，“谭张争霸”的热度就持续上升。继张国荣一人在红馆连开十场演唱会后，谭咏麟也跟风开了二十场，场场爆满，引发两位巨星的粉丝场外“撕逼”。 更加不受控制的是，随着两位巨星在乐坛上的名气越来越大，双方粉丝的争斗持续加码。即便谭、张二人私底下是很要好的朋友，但对早已追星至疯魔的粉丝而言，这些不过就是二人为了应对媒体制造的“假象”。 " ▲“谭张争霸”相关报道。图源：网络 两方争斗的结果，最终导致了谭、张二人相继宣布退出乐坛奖项评选，并告别乐坛。 “三王”意外频发，并没有影响到梅艳芳的热度。虽然八十年代后期，林忆莲、陈慧娴等后起之秀势头正猛，但凭借早期积累下来的声望，梅姐依旧风采不凡。 只是因“三王”的猝然谢幕，她也失去了合适的竞争对手。 因此，继张国荣之后，梅艳芳亦宣布退出任何奖项评选。 “三王一后”的热度下降，表面上是一个时代的终结，但实际上，让人预料不到的是，正是四人的相继退出，才最终造就了九十年代香港以“四大天王”为主，王菲、李克勤、周华健等人竞风流的繁盛景象 不过，时代之交仍需领航者。 从地下乐队发展到商业化运营，beyond经历了许多歌手未曾遇到过的窘境。顶着所有“死忠粉”的嘲笑与谩骂，beyond一改往日叛逆青年形象，剪掉飘逸的长发，唱起了情歌。 虽然这些新作可能与以往的曲风不同，但为了生存，他们必须学会低头。只有乐坛认可他们，更多的粉丝认可他们，他们才有资格大谈理想，从而走出一条不寻常的路。 相对于beyond的改变，那些九十年代的巨星们，此时仍在苦苦摸索中。 “四大天王”中最苦逼的莫过于张学友，虽然早在1985年就凭借一首《情已逝》，成功打入“十大中文金曲”颁奖典礼，但自此之后，他一再爆冷，逐渐进入普通歌手之列。 而黎明和郭富城两位日后的天王巨星，此时却还是一张唱片都未出的“新人”。郭富城一副“鸭子声”，更使唱歌成为了他“这辈子都不可能完成的事”。相比这两位，刘德华显然要好一些，至少在歌坛未闯出名堂的他，片约不断。 " ▲电影《旺角卡门》中的刘德华与张学友。图源：网络 在时代即将拉开新篇章的1989年，梅艳芳和陈慧娴都改唱了日本歌手近藤真彦的《夕阳之歌》。与梅艳芳的版本不同，陈慧娴歌声中的离别之意似乎更浓。多年之后，人们仍旧为了岁月韶华的逝去，而相互品评两首曲子的高低。 只是，很多人不明白，时间逝去，留下的就是经典。 05 1990年，凭借《沧海一声笑》，42岁的许冠杰再度“笑傲江湖”。 可惜，纵横了两个时代的粤曲“开山怪”，到了九十年代，已无力也无意当老大。 “三王一后”的战绩低迷，一度给九十年代初的香港乐坛造成“青黄不接”的景象。 好在beyond乐队经过八十年代的洗礼后，乐风、词风已渐趋成熟，在粤港澳及东南亚地区拥有一大帮忠实粉丝，这才再度带动香港乐坛走向复苏。 紧随许冠杰之后，beyond的《光辉岁月》也来临了。 今天只有残留的躯壳 迎接光辉岁月 风雨中抱紧自由 一生经过彷徨的挣扎 自信可改变未来 问谁又能做到 尽管beyond等人带起的浪潮，曾使低迷了许久的香港摇滚乐队再次走向巅峰，但随后到来的意外，却终究使他们最美好的状态，永远留在了香港流行乐的历史中。 1993年6月30日，beyond主唱黄家驹意外身亡。约四个月后，陈百强也在昏迷中离世。 巨星相继陨落，一时间，香港乐坛陷入浓浓的哀伤。 正如黄霑所讲，香港地方小，能够繁荣发展，靠的是人们的不懈努力。用在乐坛，此话也通用。 化悲痛为力量，到了1994年，香港十大劲歌金曲奖的颁奖典礼上，居然罕见地出现了十二首金曲同台发布的奇景。其中， 排在第一的是《梦中人》。 值得一提的是，演唱《梦中人》的正是在“四大天王”之外的天后王菲。 与前辈们的土生土长不同，王菲关于香港的记忆，在18岁时才形成。那一年，她随家人到香港定居。 香港的喧闹与繁华，让年轻的王菲看到了舒展歌喉的机会。于是，经朋友介绍，她师从戴思聪，成了梅艳芳、刘德华等人的“小师妹”，正式进军香港乐坛。 " ▲王菲与恩师戴思聪。图源：网络 乐坛的路并不好走，特别是有着“战国”之称的九十年代。王菲想做深度人文的音乐，但节奏更快的香港乐坛却希望以娱乐化的方式，为市民带去更多欢声笑语。 因此，王菲曾一度远赴美国留学，甚至宣称不再返回香港。 陈百强陷入昏迷之后，其经纪人陈家瑛手上已没有可培养的天才歌手。于是，在陈家瑛的襄助下，王菲再度返回香港乐坛，并以一首《容易受伤的女人》，奠定了日后的江湖地位。 退的时候，但低谷有时也潜藏着即将苏醒的生命力。 从九十年代开始，香港乐坛出现了一个有趣的现象，即港、台、东南亚歌手互相切换。而“走出去”与“引进来”，恰恰又给了“四大天王”最大的时代红利。 " ▲90年代香港乐坛“四大天王”。图源：网络 这里边，最该开心的莫过于郭富城。他是四人中资历最浅的。当年，被评唱歌如鸭叫的他，曾出走台湾，另谋出路。捆绑在他身上的港、台两地合约，也变得异常混乱。 直到填词人兼经纪人梁小美的出现，郭富城的“混乱生活”才有所改善。 合约问题解决后，郭富城签约华纳，梁小美根据其发达的全身肌肉，直接将其塑造成一个充满诱惑的形象。至此，郭富城逐渐找到感觉，拍mv、上综艺、开演唱会，得心应手，直接晋升天王之列。 " ▲郭富城。图源：网络 作为同样享受地方资源互换的歌手，黎明的遭遇显然比郭富城要好。 虽然黎明也曾遭遇资方“雪藏”，但年轻的他到底是“四大天王”中最帅的那个。当年，香港曾流传着一句话：“你红，红得过黎明吗？” " ▲年轻的黎明。图源：网络 所以，凭借实力与颜值，黎明收获粉丝无数。高人气是唱片销量的保证，无论资方如何阻止他爆红，他的歌声与影视形象依旧传遍千家万户。 而张学友显然有实力派歌手的范儿。与黎明、郭富城两位颜值担当的小鲜肉相比，喜欢张学友的粉丝，自然是被他迷人的歌喉所吸引。 有了八十年代的沉淀，张学友到九十年代已晋升为“歌神”，先后出品《饿狼传说》《相思风雨中》等既快且慢的经典曲目。每一首都值得回味。 刘德华常说自己属牛，牛代表耕耘与收获。故而，常年习惯于影、视、歌三栖的他，成了九十年代人们最经常见到的香港歌手。 有人说，李克勤是“四大天王”之外的第五王，这话也没错。毕竟，在九十年代流行音乐中，李克勤的《红日》，理应有一席之地。 正如这首歌的歌词所提到，“一生之中兜兜转转，哪会看清楚”，这样的心境，乐坛中苦熬出头的人一定能体会。 这也是33岁才在香港扬名的周华健，内心最真实的写照。 " ▲周华健。图源：网络 在香港出道以前，周华健做过酒吧dj，也签约过台湾的唱片公司。他与其他两地切换的歌手最大的不同是，他本来就是香港人。无论是国语还是粤语，他都得心应手。 就连张学友也曾说，周华健将是“天王杀手”，他就是华语乐坛的天王接班人。 06 无论是天王，还是“天王杀手”，他们都必须承认，时代才是造就英雄最好的土壤。 1995至1996年，香港商业电台推出“原创歌运动”，香港乐坛受到了强烈动荡。“原创歌”的出发点是好的，就是提倡所有的唱作人，发挥自己的才艺，创造出更多新的曲目，活跃疲软的乐坛。 可是，原创的出现，也就意味着唱片公司失去了长期改编国外歌曲的机会。 本地唱作人良莠不齐，改编演唱又是香港乐坛常年的传统。在如此现实面前，“原创歌运动”颇有些揠苗助长，间接导致香港流行音乐走上滑坡之路。 紧随其后，1997年的到来，无论对香港还是内地，都是具有特殊意义的年份。 然而，一场金融风暴的来临，却使香港各行各业遭受沉重打击。好在，“四大天王”之一的刘德华发挥了领头羊的作用。这一年，他推出传唱度颇高的《中国人》，给受经济影响、正趋于衰落的香港流行乐坛注入一剂强心针。 流行音乐是一种很微妙的东西，就在人们纷纷以为，“四大天王”将发挥余热，将香港乐坛带上一个更高的巅峰时，他们却相继离开乐坛，转战影视。 就像当初，香港流行乐兴起之际，时代找来了陈百强和张国荣。在辉煌离去之际，香港乐坛依旧将希望寄托给两名种子选手：陈奕迅与谢霆锋。 可正如黄霑所言，粤语只是方言，从前流行只因时代造就香港独旺，促成粤语文化在全球华人社会活跃。伴随祖国越来越强大，这样的局面终将有所改变。 当我们回头再看那个时代，曾经辉煌过的港产声音，到底留下了许多值得传承的社会精神。 就像罗文所唱的《狮子山下》，那是一个永恒的时代，因为永远有人惦念着，所以永远鲜活着，不曾老去： 人生中有欢喜 难免亦常有泪 我哋大家 在狮子山下相遇上 总算是欢笑多于唏嘘 人生不免崎岖 难以绝无挂虑 既是同舟 在狮子山下且共济 参考文献： 黄志华：《粤语流行曲四十年》，三联书店（香港）有限公司，1990 刘泽生：《香港古今》，广州文化出版社，1988 黄霑：《粤语流行曲的发展与兴衰：香港流行音乐研究（1949-1997）》，香港大学博士学位论文，2003

主演：洪金宝,成龙,元彪,胡慧中,吴耀汉,曾志伟,秦祥林,西协美智子,冯淬帆,林正英,元华,曹达华,刘雅丽
简介：中秋佳节，阖家团圆走亲访友之外，带着孩子一起走进影院，看一部开心快乐的电影，共度亲子好时光，是很多妈妈们的首选。 " 作为今年中秋节唯一适合全家一起观看的合家欢动画电影，《福星高照朱小八》引起广泛注意。在之前的点映场，影片导演潘斌、杨家助与数百名小观众和家长一起共度亲子好时光。很多家长观影后纷纷表示，能在节假日陪着孩子观看如此欢乐的影片，既开心又感动：“这是真正的合家欢电影，真心希望更多的家长可以带着孩子一起观看。” " 影片主人公“朱小八”源自《西游记》中猪八戒，但又跳脱了传统的猪八戒形象。在还原本尊，致敬经典的同时，也进行了全新的设计。黑黑的眼珠，呆呆的鼻子，时而英俊威武，时而调皮可爱。憨态可掬的表情，向阳花开的心态，受到众多孩子们的喜爱。 " 而点缀于其中的各种幽默桥段也引发家长与孩子们笑声不断，特别是朱小八和王母娘娘之间一段激辩的rap，活脱脱霸气“虎妈”对决倔强“熊孩子”，让观众忍俊不禁。 " 在影院里，不少孩子争先恐后，三五成群的和“朱小八”合影，显然这一动画形象已深深刻在孩子们心里。众多小朋友也积极分享自己的观影心得，“朱小八很勇敢，但就是有点儿贪吃，后来他没有神力后，想办法设计了个机关，特别搞笑”“我喜欢玉儿，她特别有担当，而且很漂亮”“我们不应该太贪吃，不然会变怪物”....... " 影片精良的制作、对亲子关系的映射等，成为打动家长们的关键点所在。不少家长表示，自己为了寻找“教育良方”却忽视了亲子关系的核心：陪伴，互相之间的理解和爱。 “本以为只是一个单纯动画片，没想到传递的理念并不单一，而是通过寓教于乐的方式教会孩子一些道理，作为家长我也有所收获，很惊喜。”有家长朋友谈及本片时这样说到。而导演潘斌和杨家助表示，“希望通过影片给家长更多启示，打消横在家长与‘熊孩子’之间的那道隔膜”。 " 据悉，影片由潘斌、杨加助共同执导，已于9月13日中秋佳节正式上映。讲述了天蓬元帅朱小八因贪念人间美食法力消退，因此惹来了诸多事端，经过重重考验与成长后，最终唤醒自己内心的责任感，并克制贪欲，回复仙力，拯救人仙两界的励志故事。

主演：汪禹,谷峰,王龙威,元华
简介：我是一个对清代历史十分喜欢的人，但是这个喜欢与别人不同，而是因为一部30年前的电视剧而起，这个电视剧叫做《满清十三皇朝》。 " 熟悉清代历史的人都知道满清一共十二个皇帝，为什么会有十三个皇朝呢？目前从这个片子上来看，也只拍了12部，至于为什么这么叫小编认为皇太极有两个年号天聪和崇德，大概就是因为这个吧。这个片子上映于1990年，目前已经过去了31年，在这些年中，有10位演员已经辞世。 " 努尔哈赤（王伟饰） 王伟在这部剧中饰演了清太祖努尔哈赤，我个人认为这段电视剧是这部剧中最好看的一部分，战争场面比较恢弘，人物形象也十分鲜明，将清太祖从草根到帝王的形象展现的一览无余。 王伟是上个世纪tvb的主要男演员之一，在电视剧中都饰演的是大人物和杀伐果敢的狠角色。2002年，王伟被诊断出身患胃癌，开始在家休养，2011年王伟在香港家中去世，享年72岁。 " 颙琰（汪禹饰） 颙琰是嘉庆皇帝的名字，嘉庆皇帝本身就乏善可陈，因此这部剧中有关嘉庆皇帝的戏份也并不多只有10场，嘉庆也大多集中在乾隆皇帝去世之后，如何处理和珅这部分。颙琰的扮演者叫汪禹。 汪禹是上个世纪70年代、80年代著名的武打喜剧明星，曾经与邵氏电影签约，先后拍摄了《通天小子红枪客》、《少林三十六房》、《请帖》、《洪熙官》、《黄飞鸿与陆阿采》、《鹿鼎记》、《千王斗千霸》、《贼王之王》等电影，都是男一号。然而1985年之后，汪禹离开邵氏发展的并不顺，最后在1994年息影，2008年汪禹在穷困潦倒中去世，享年53岁。 " 舒尔哈齐（罗石青饰） 舒尔哈齐集中在第一部努尔哈赤当中，舒尔哈齐是努尔哈赤的得力助手，后来中了李成梁的反间计，与哥哥努尔哈赤闹出矛盾最后被幽禁。舒尔哈齐的扮演者叫罗石青，罗石青是一名高开低走的演员，一出道就在《夕阳红》、《子夜》、《十大奇案》、《静默的革命》等剧中饰演主角，然而之后演艺之路不顺，最终逐步沦为配角。1990年罗石青被诊断出身患癌症，1992年罗石青在新世界中心停车场跳楼自尽。 " 觉昌安（鲍汉琳饰） 觉昌安是第一部中努尔哈赤的爷爷，为了劝降自己的孙女婿阿台被李成梁所杀。觉昌安的扮演者是鲍汉琳。鲍汉琳早在抗日战争时期就投身抗日话剧的演出，在上世纪60年代鲍汉琳开始投身影视行业，不过鲍汉琳被大家所熟知的是他在《赌侠》与《赌神2》中的精彩演出，2000年起移民到英国过着退休生活。2007年7月12日鲍汉琳于英国伦敦逝世，享年91岁。 " 李成梁（张铮饰） 李成梁是第一部努尔哈赤中的明朝将领，为人阴险狡诈，李成梁的扮演者是张铮。张铮原名张乔夫，香港演员、导演，1952年张铮开始从事影视行业的演出，不过都是小人物，小角色，不过张铮戏路很宽，是一名万金油形的演员，能演绎的角色包括小生、帝王、少数民族、英雄豪杰等等。晚年张铮去了加拿大，开始了对外剧的编导，2021年张铮去世。 " 翁同龢（江汉饰） 翁同龢是同治和光绪的老师，也是一个坚定的主战派，在剧中的翁同龢由江汉饰演。江汉是上个世纪60年代的当家奶油小生，在亚洲电视期间，江汉出演过很多电视剧的主角。1992年江汉投奔无线电视，演艺生涯开始走下坡路。2017年12月7日，江汉于疗养院过世，享年78岁。 " 朱圭（司马华龙饰） 朱圭是嘉庆的老师，也是扳倒和珅的关键人物，朱圭由司马华龙实验。司马华龙是上个世纪50年代粤语片的演员，其主要代表作是曾在粤语片《情贼》中扮演探长，司马华龙还曾经出演过《东成西就》中的国王，被大陆观众所熟知。2012年7月27日，司马华龙因心脏病突发离世，享年92岁。 " 索尔果（李寿祺饰） 索尔果是投靠努尔哈赤的苏完部酋长，费英东的父亲。后来索尔果被杀，算是一个酱油角色，索尔果由李寿祺饰演。李寿祺是香港的演员 、 编剧 、 导演，主要活跃在上个世纪50年代和60年代，2004年12月31日李寿祺因病去世。 " 范文程（梁汉威饰） 范文程是努尔哈赤和皇太极时期的主要谋士，在剧中范文程起到了诸葛亮一般作用，范文程由梁汉威饰演。梁汉威是香港粤剧演员及曲艺导师，著名粤剧演员，在粤港地区有着极高的声望。1970年后，梁汉威开始涉猎影视作品的演出，2011年8月22日因胰脏癌于香港病逝，享年67岁。 " 王宾（吴回饰） 王宾，吴回饰香港著名粤语片导演及演员，其主要活动年代是上个世纪的50-60年代，代表作有《神偷姊妹花》、《龙胆》等，不过吴回被观众所熟知的是他在周星驰的电影《九品芝麻官》中所饰演包龙兴的老爹。1996年3月1日吴回在香港病逝，享年84岁。

主演：徐克,袁和平,洪金宝,成龙,甄子丹,程小东,刘伟强,元华,元秋,钱小豪,钱嘉乐,曾志伟
简介： 喋血油尖旺，对抗好莱坞。 《龙虎武师》 2021年8月28日星期六，一部讲述电影幕后人物故事的动作纪录片《龙虎武师》要在中国大陆上映。 这不是第一部关于龙虎武师的纪录片，但绝对是出镜阵容最强大的一部。 " 《龙虎武师》由香港动作特技演员公会发起制作，著名影评人魏君子执导，首次全方位揭秘香港龙虎武师长达六十余年的风云变幻，号称迄今为止，华语电影所能集结的最强武师阵容。 " 在《龙虎武师》的海报中，我们看到这些人的名字： 徐克、袁和平、洪金宝、成龙、甄子丹、程小东、徐忠信、熊欣欣、巴山、元武、元华、李发源、唐伟成、钟发、曾志伟、林迪安、钱小豪、李忠志、火星、神仙、黎强权、李海生、梁少松、吴育枢、元秋、刘伟强、徐小明、徐二牛、董玮、黄家良、王坤、元德、梁小龙、梁小熊、张永汉、花仔源、陈会毅、刘家荣、唐季礼、吴思远、钱嘉乐、袁祥仁、杨盼盼、张国华、刘允、谷轩昭、元彬、小侯、秦鹏飞、李晖，还有片名题词的刘德华。 " 片名《龙虎武师》四个大字，请到刘德华亲自题写。 除了刘德华够红，字够漂亮之外，请刘德华题字，也是因为他与龙虎武师的渊源。 1985年，刘德华被无线封杀期间，很长时间没人找他拍戏。最后是洪金宝够面子，把他从邵氏无线借出来，让他在《夏日福星》中饰演一个警察，和成龙、元彪搭档。 " 那是刘德华职业生涯最得空的时期，为了这个角色，刘德华天天跟着洪家班练功，然后我们就看到了在电影中，刘德华亲自上阵的精彩打戏。 刘德华的身手和努力得到了洪金宝的赞赏，于是，1986年的《最佳福星》继续邀请刘德华，饰演新五福星中最能打的蓝保。 按照这个趋势发展下去，刘德华差点也成了动作演员。 " 熟悉香港电影的观众还知道，这份名单中有很多是著名导演，少了很多著名武师和武术指导，比如唐佳、元奎、元彪、孟海、陈龙、曹荣、狄威、黎强根、李建生、卢惠光、林国斌、张耀华、周润坚、易天雄、太保、刘家辉、惠英红、刘家勇、袁信义、张晋、严华、喻亢，等等。 甚至广义上来说，也把柯受良这样的飞车特技演员，也放到一起讨论。 还有很多已经去世的前辈，比如刘家良、林正英、韩英杰、袁小田、午马、冯克安、惠天赐、王钟等等。 " 所以，《龙虎武师》可以说是半部香港动作电影史，但也是华语影坛当今最能打阵容的最后集结。 在《龙虎武师》中出镜的洪金宝、成龙、甄子丹，最后发展成了功夫巨星，同时还是优秀的武术指导和电影导演； " 袁和平、程小东、董玮、元奎等，成为最顶级的武术指导，并且有了自己的班底； 熊欣欣、元华、元德、元彬、林迪安、谷轩昭、李忠志、袁祥仁、钱小豪、钱嘉乐、梁小熊、刘家荣、陈会毅、唐季礼、徐小明等，都做过武术指导或导演，也有很多经典的幕前演出； " 梁小龙、火星、神仙、黎强权、李海生、钟发、杨盼盼、张国华、刘允、小侯、花仔源、元秋等大多数龙虎武师，主要还是做武师本职工作和动作演员； 刘伟强、吴思远等，作为导演和电影制片人，是与龙虎武师合作最亲密的人； 只有曾志伟、太保等极少数，成功的从龙虎武师转型成为演技派演员。 " 1966年，武侠电影大宗师胡金铨在拍摄邵氏的新派武侠经典，郑佩佩和岳华主演的《大醉侠》时，觉得负责指导武打戏的韩英杰太辛苦，决定要给他提高待遇。邵氏电影监制过问事由，报账需要有个名目，于是胡金铨就想出了武术指导的名称。 " 由此，韩英杰成为了第一代正式的武术指导。 【韩英杰因为娶了于占元的女儿，所以，成龙、洪金宝等都视其为师兄。】 然而，早在50年代的粤语武侠片时代，已经有龙虎武师的存在，袁和平的父亲袁小田，擅长北派功夫，就是这个时代崛起的最早一批龙虎武师的代表。 " 之后就是韩英杰、唐佳和刘家良，这一代武术指导前辈，在张彻、胡金铨时代的武侠片和功夫片中崛起，并开始有了最早的班组，刘家班、唐家班等。 袁和平、洪金宝和成龙等，其实已经算是第二第三代龙虎武师。 " 他们当红时，正是香港电影最鼎盛辉煌的时期，电影的产量和质量都很高，并且涌现出了更多顶级的功夫巨星；还在香港电影金像奖上针对这个岗位设立了最佳动作设计奖，还成立了武师公会（香港动作特技演员公会），使更多的观众对龙虎武师这个群体有了更多的关注和认识。 " 现在，甄子丹的甄家班风头正劲，曾是袁家班的谷轩昭，成家班的李忠志、何钧等，也得到更多作品的历练，渐渐可以独当一面。 " 然而，整个世界的动作电影的发展趋势，越来越注重电脑科技和电影特技的运用；有武术指导的精妙设计，有龙虎武师在幕后默默付出，人人都可以在镜头前成为大侠，龙虎武师自本身发展成为功夫巨星的机会越来越渺茫。 三仙归洞最著名的鬼手王保和也遗憾地表示，自己的缩骨功将会失传，因为不想后辈再受那样的苦。 因为太苦又看不到前途，投身龙虎武师这个行业的年轻人也越来越少。 " 所以，正如徐克所言：曾经那些龙虎武师玩命做过事情，以后没人会做得到了。 《龙虎武师》也真的是华语电影最强武师阵容最后的结集了。

主演：狄龙,刘永,罗烈,尔冬升,顾冠忠,施思,陈萍,樊梅生,张冲,杨志卿,徐少强,顾冠忠,韦弘,欧阳莎菲,井淼,詹森,艾飞,徐忠信,袁祥仁,元彬,元华,钱似莺,元奎,袁日
简介：要说香港电影圈中戏比人红的演员，“大师兄”徐忠信肯定算一个。或许有些小伙伴对这个名字并不熟悉，但要说《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》中的大反派雷一笑，大家是不是就有印象了。 " 别看徐忠信经常扮演一些小角色，事实上他可是香港武行圈里的大师兄。曾在私底下与成龙大打出手，为了一个场务敢在片场大骂林青霞，但就是如此脾气火爆的人，最后却因为郑少秋武功全失差点残废。这位职业反派还有哪些不为人知的故事，今天我们就来讲讲徐忠信的风云过往。 " 徐忠信毕业于东方戏剧学校，和知名动作指导程小东是同门师兄弟。虽说程小东年龄比徐忠信大，但是因为入门的晚，所以他还要叫徐忠信一声大师兄。当年香港有四大剧团，他们培养出的很多人后来都进了电影圈，像是从中国戏剧学院出来的七小福成员，从春秋戏剧学院出来的林正英 孟海，从中华戏剧学校出来的钟发 陈会毅等 " 良好的身体条件让他们学成之后，大多数都选择进入武行界做“龙虎武师。我们都知道龙虎武师是个高危职业，说白了就是在拿命换钱，但当时迫于生计问题，虽然危险但还是有许多人前仆后继地来干这个活。徐忠信刚进入电影圈时是一名武指，不过那时候做武指并没有做武替赚得多，所以后来他就慢慢改了行。 " 早些年为了挣钱徐忠信也是吃了不少苦，无论角色大小好坏只要有戏他都接。在邵氏早期的许多电影中我们也能看到他的身影，像是由狄龙主演的《明月刀雪夜歼仇》《多情剑客无情剑》《萧十一郎》等作品，其中都有徐忠信客串的戏份。虽然只是一些无名侠客或者奸邪歹人，但这对于徐忠信来说也是慢慢进步的推力，多年摸爬滚打让徐忠信开始在武行界有了声望，很多人见到他也都尊敬地称呼他一声大师兄 " 年轻时候的徐忠信为人正直但脾气十分火爆，常常在不经意间就得罪了很多人。据徐忠信自己说，当年在为邵氏电影《镖旗飞扬》做龙虎武师的时候，因为一点小事他就和同是武师的成龙发生了口角，继而还打了起来。 " 原因是他们当时要一起坐车赶往片场，徐忠信上车后坐在了成龙座位的后面，当时成龙还没有上车，徐忠信坐下后便将脚放在他的椅背之上，没想到成龙上车后一把就将他的脚拨开，这个动作让徐忠信很是恼火。 " 本来这些武师在影视圈中就存在派别之争，平时工作的时候也是相互较劲，徐忠信和成龙分属两个学校，这下自然是谁都不肯让谁。两人吵着吵着就动起手来，之后打了一阵子才被其他人分开，徐忠信说论身手成龙确实有一套，但自己也并不差。这件事估计让成龙也很生气吧，所以后来当他走红后，他一次都没有找过徐忠信拍戏。 " 除了成龙徐忠信还惹恼过林青霞，1983年徐忠信出任《午夜兰花》的武术指导一职，有一场戏是在化骨池拍摄，林青霞被绑住等待郑少秋来救。 " 开拍前场务要在现场放一些干冰做准备，有位比较年老的场务，因为不小心多加了一些水，干冰起反应后恰巧溅到了林青霞的脸上，可能是因为心情不好吧，林青霞很生气的怼了那个场务几句。本来这件事和徐忠信也没有什么关系，但出于某种义气，作为武术指导的他开始给林青霞穿小鞋。 " 徐忠信报复式的ng让林青霞忍不住发声，刚好徐忠信就借题发挥开始大骂她。当时现场气氛紧张，好在有郑少秋打圆场才避免了尴尬，故意ng然后借着机会骂林青霞，虽说是为了给那位场务出气，但这种做法显然很不地道，多年后再谈及这段往事时，徐忠信也坦言当时是自己做错了，并且希望借这次采访向林青霞表达一下歉意。 " 虽说徐忠信一开始是做幕后工作的，但让他出名的却是做台前演员。其实这个转变也是被逼无奈的，前边我们说过武替是一个非常危险的职业，当年徐忠信为了给郑少秋做替身就差点残废。那是在拍摄《决战皇城》这部剧时，其中有一场郑少秋要从楼上跳下来的戏份，这个动作要求替身要在半空中做出旋转的效果，前面拍了两次也没有出意外，当时的动作指导是郭追，他想要徐忠信在空中时再转圈快一点，于是又重新拍了一次。但这次由于转圈次数太多，徐忠信没有把握好落地的时间就摔了下来，结果直接导致腿部的十字韧带断裂 " 虽然当时进行了紧急救治，但事后过了大半年他走路仍旧不自然，这对于动作演员来说无疑是毁灭性的打击，自己引以为傲的功夫自此就全废了。所以也正是因为这场事故，徐忠信后来就专心开始做 演员了，由于外形和气质的原因，徐忠信大多数时候只能出演反派，但他的反派角色却非常成功，1996年的《龙虎砵兰街》中，他饰演的狂人辉就给人留下了非常深刻的印象。还有与李连杰搭档的《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》中，他扮演那个不疯魔不成活的雷一笑，也是让人记忆犹新。 " 年轻时不懂人情世故到处得罪人，后来随着阅历的增加徐忠信也开始变得处事圆滑，对于李连杰成龙谁的功夫更好这个问题，他的回答也是不偏不倚。晚年的徐忠信没有了往日的那种暴脾气，在面对孙子孙女时更是一脸慈祥，希望他能好好享受天伦之乐，也期待在空闲之时他还能带给我们新的作品 "

主演：郑裕玲,梅艳芳,吴孟达,周星驰,吴君如,成奎安,钟镇涛,元华,卢冠廷,元奎,卢宛茵
简介：疫情期间，曾经无数经典的老电影又重新被网友们翻了出来，周星驰、周润发、刘德华等塑造了一部又一部经典电影，在那个年代，赌片曾辉煌一时，受到8090后的追捧，那么赌片中的赌神、赌侠、赌圣、赌魔、赌霸分别是谁呢？ 01 赌神 剧情简介：《赌神》是1989年上映的一部香港赌片。该片是由香港导演王晶执导，周润发、刘德华、张敏、王祖贤等领衔主演的电影。该片讲述了因赌术精湛闻名于世界的赌神高进。由于意外，高进误入小刀设下的陷井，头部受重伤而失去记忆。高进手下与外敌勾结，企图取代高进的地位并谋夺其家产。一场世界瞩目的赌王大战在公海拉开了帷幕 " " 号称赌神的是高进，在89版《赌神》中由周润发饰演，赌神是赌侠和赌圣的师傅，在片中讲述了赌神被害摔下山，小刀救了他恢复后，最终打败了赌魔陈金城。 02 赌侠 剧情简介：得赌神毕生绝技的刀仔（刘德华 饰）在龙五（向华强 饰）的陪同下重出江湖，代表师父以赌技致力慈善事业，人称赌侠。遇到欲拜赌神为师号称赌圣的阿星（周星驰 饰）后，两人互展计谋绝技，打成平手。侯赛因（单立文 饰）为替被赌神击败的义父陈金城报仇，在赌船上打着赌神旗号骗尽东南亚阔佬钱财，欲使赌神身败名裂，并设计挟持了龙五和阿叔（吴孟达 饰）等人，以期封住刀仔的口，不把他的真实身份揭穿。为了赌神的声誉，刀仔和阿星一用赌技绝学一用特异功能，并肩合作与侯赛因在赌桌上展开了智斗。 " 赌侠是由王晶执导同名电影《赌侠》中人物，由刘德华饰演的小刀，赌魔陈金城被抓后，其干儿子冒充赌侠到处骗商业大佬登船意图绑架，最后遭到小刀和阿星联手对付。《赌侠》是《赌神》的延续篇。 03 赌圣 剧情简介：《赌圣》是1990上映的一部电影，本片由元奎、刘镇伟联合导演。主要演员有周星驰、吴孟达、吴君如等。该片讲述了身怀特异功能的大陆青年左颂星，来港投靠三叔。左颂星投靠三叔后，被发现具有特异功能，两叔侄开始走江湖，两人在香港误打误撞，无意中卷入黑社会的争霸争斗中。最后陈松成功的收买左颂星，关键时刻打败洪光。 " " 赌圣是由刘镇伟指导电影《赌圣》中的人物，周星驰饰演的阿星会特异功能，被其三叔黑面蔡发现后，运用到赌术中，最终成为赌圣，拜赌神为师。 04 赌魔 剧情简介：《赌魔》是午马执导，邵萱、谷峰、午马等主演的台湾动作电影，该片于1991年上映。 " 赌魔陈金城是《赌神》中的头号反派人物，其扮演者鲍汉林目前已经去世。 05 赌霸 剧情简介：电影讲述了身怀特异功能的阿梅/丫头（梅艳芳饰）赴港捉回阿星（周星驰饰），结果误打误撞和运气十足的鱼市赌霸有喜（郑裕玲饰）参加赌王大赛的故事。 " 赌霸是《赌圣延续篇：赌霸》中的人物，郑裕玲扮演的有喜为了给弟挣钱看病，答应三叔参加赌王大赛，但其特异功能被赌圣姐姐梅艳芳饰演的阿梅识破，后来感动阿梅并拜师成功。

主演：洪金宝,吴君如,郑中基,王祖蓝,曾志伟,元华,谢娜
简介： 对于熟悉华语动作片的观众来说，“熊欣欣”不会是一个陌生的名字。 80年代从广西武术队退役后，熊欣欣加入了由刘家良领军的刘家班担任武行。后得徐克赏识，熊欣欣也从幕后走到了台前。《黄飞鸿》里的“鬼脚七”让他一举成名，《刀》里那个和赵文卓斗得天昏地暗的反派飞龙也让人印象深刻，除此之外，熊欣欣还是著名的武术指导，《新龙门客栈》和《顺流逆流》都有他的参与。 " 进入21世纪之后，华语动作电影在亚洲的首席位置已逐渐被东南亚动作电影所取代，尤其是由泰国导演普拉奇亚·平克尧打造的《拳霸》系列，让世界观众领略了泰式动作电影的独特魅力。之后他推出的“女版拳霸”《巧克力》，也一手捧红了”泰国打女”杰佳亚宁。 " 作为动作电影的盛产地——香港，虽然曾推出了杨紫琼、杨丽菁、李赛凤等等知名动作女星，但随着港式动作片的没落，”打女”难以为继也成为不争的事实。 于是不甘落后的熊欣欣在2009年推出了自己的导演处女作《战·无双》，试图将它打造成一部中国版《女拳霸》。 " 《战·无双》的卡司其实并不算小，除了邀请当时还在北京体育学校念书的蒋璐霞担纲主演，熊欣欣还请到了日本功夫男星小杉健加盟本片。 " 论功夫底子，蒋璐霞可是正规“科班”出身。她六岁开始习武，十一岁就读沈阳东陵武术学校学习武术，十三岁前往少林寺深造，十六岁考上北京体育大学后，因成绩优秀又被该校保送继续攻读硕士学位。论资质，蒋璐霞可以说是当今中国动作女星最优秀的继承者。 " 影片的情节其实并不复杂，主要讲述了蒋璐霞饰演的大陆武术教练前往香港任富豪的保镖的故事，结果雇主遭遇绑架，蒋璐霞则奋不顾身的前去营救，最终发现自己竟误入圈套，变成了真人竞技游戏里的一颗棋子。 过关斩将、杀出重围，以一敌众，《战·无双》从《巧克力》取经的地方俯首皆是，而本片中，熊欣欣想要超越泰式动作片的决心也很明显，按理来说，本片武戏方面有练家子保驾护航，文戏方面又有张兆辉、李灿森等等为之拾柴添火，本应该成就一部像《中南海保镖》那样的经典之作。 " 但这一手王炸的好牌，就这样被熊欣欣打得贼烂。 关于本片，影友是如此评价的。 " " 影片最大的弊端，莫过于文戏处理的极为混乱，镜头剪辑手法生硬，故事情节照搬拼凑，而影片中的动作场面也处理的浮夸和虚假，虽然熊欣欣为蒋璐霞设计了很多极高难度的危险场面，但或许是惧怕替身穿帮，本是电影最具有卖点的动作戏却被快速剪切而一笔带过。 " 而结尾蒋璐霞和小杉健的打斗场面，也是草草收尾。 因此豆瓣网友仅给本片打出了3.7的低分。 " 虽然是《战·无双》将蒋璐霞带进了娱乐圈，但这部为她量身定做的动作电影并没有让其一举成名，反而在此之后，蒋璐霞更一度沦为电影里可有可无的龙套配角。 虽然在《苏乞儿》、《恶战》和《笑功震武林》等电影中都有蒋璐霞的角色，但其戏份和台词简直少之又少。可惜有着巨星潜质的蒋璐霞，就这样逐渐地没落。 " 而熊欣欣也在几年前推出了号称是向香港老牌动作片致敬之作的《光辉岁月》，虽然请来了当年香港动作片一半的打星，看起来诚意十足，可是观众也并不买账。 " 虽然笔者不否认“七哥”是动作片领域优秀的武术指导，但要晋升为真正的导演，看来熊欣欣仍需努力磨炼。

主演：张柏芝,古巨基,元秋,元华
简介：上官灵凤（张柏芝 饰）是一个快乐幸福的小女孩，爸爸妈妈对她分外疼爱，每天都为女儿将睡前故事。只是，这些故事无关王子和精灵，而一律都是武侠江湖、大侠剑客。虽然灵凤喜欢这些故事，但她也有尴尬烦心的事情。爸爸名叫上官英俊（元华 饰），妈妈名叫独孤美丽（元秋 饰），这两个怪名字让灵凤在学校受到不少嘲笑。10岁生日那天，她终于得知，原来那些武侠故事并非虚构，竟然都真实存在，而且父母正是隐居闹市的江湖高手。这个懵懵懂懂的小女孩随着父亲母亲走入大山，研习武功，开始一段奇异的旅程……