凯瑟

主演：安德利娅·安德斯,马特·帕斯摩尔,克萝丽丝·利奇曼,凯瑟琳·麦克纳马拉,
简介：If there's one thing that the men of Rockford Texas love as much as their women, it's their guns. But when a gun incident at a neighborhood school spurs one stay at home mom, Jenna (Andrea Anders), to rethink Rockford's obsessive gun culture, life in this idyllic town is turned upside-down. Much to the chagrin of her husband, (Matt Passmore), Jenna ignites a movement by recruiting the women to withhold sex from the men until every gun in Rockford is vanquished. A wild and hilarious showdown ensues between the sexes. As tensions and libidos rise, the men and women of Rockford must decide what's really important: keeping the peace or getting a piece.

主演：Scott Garnham,Scott Paige,凯瑟伦·德莱斯黛尔
简介：

主演：布赖恩·哈尔,安迪·萨姆伯格,赛琳娜·戈麦斯,凯瑟琳·哈恩,史蒂夫·布西密,大卫·斯佩德,科甘-迈克尔·凯,阿什·布林克夫,布拉德·阿布瑞尔,法兰·德瑞雪
简介：封面新闻记者 杨帆 2月24日，由索尼动画出品的电影 《精灵旅社4：变身大冒险》正式确认被内地引进，并发布全新海报及预告，《精灵旅社》系列电影迎来完满大结局。 《精灵旅社》系列电影2012年面世，前3部累计创下内地4亿人民币票房，全球超13亿美元票房。《精灵旅社4：变身大冒险》将是这一系列的完结篇，由德里克·德莱蒙、詹妮弗·克鲁斯卡执导，阿莫斯·弗农、努齐奥·兰达佐、格恩迪·塔塔科夫斯基担任编剧。安迪·萨姆伯格、赛琳娜·戈麦斯、凯瑟琳·哈恩、科甘-迈克尔·凯等原班人马配音。 " 《精灵旅社4》海报（图据片方） 此次发布的海报以镜子为分隔线，德古拉伯爵、梅菲斯、人类女婿约翰尼以及其他精灵家族成员首次变身，一半是观众熟悉的精灵模样，另一半则是人类模样，全新的角色设计充满想象力。德古拉与女婿约翰尼身份两极大反转，古堡男爵成落魄大叔，人类女婿成潇洒猛龙，而弗兰克、莫瑞、韦恩、波比等精灵的人类外表也营造出趣味十足的反差感。 预告中，为寻找解决办法，德古拉伯爵与约翰尼被迫离开精灵旅社前往危险重重的亚马逊雨林。变成人的德古拉功力全无，与之前威风凛凛的古堡男爵形成极大反差，也让这场冒险变得窘况百出、笑点满满。德古拉不仅被蚊子军团突袭围攻，还差点被约翰尼误伤，种种遭遇让他直呼：“当个人简直太糟糕了！” 【如果您有新闻线索，欢迎向我们报料，一经采纳有费用酬谢。报料微信关注：ihxdsb，报料qq：3386405712】

主演：安东尼奥·班德拉斯 / 凯瑟琳·泽塔-琼斯 / 卢夫斯·塞维尔 / 小佩德罗·阿门达里斯
简介： 45年前，年仅33岁的她香消玉殒，她的死亡令整个国家都陷入了深深的悲痛之中，她亲手开启的国家新时代也随着她的离去而宣告结束。 在阿根廷此前的历史之中，从来没有一位女性能够做到如她一般坚毅和洒脱，也没有一位女性的死亡能够引发如此之大的影响。她是阿根廷历史上的第一任国母，也永远会是唯一的一位国母。 " 45年后，年仅39岁的她为了获得成为电影中的她而拼命奋斗，不辞辛劳的给导演写下一篇又一篇的亲笔信。 为了能够在电影中完美的一展歌喉，她连续在录音棚录了四个月的电影歌曲。面对阿根廷民众的怀疑和抗议，她放下高贵的身段，深入民众之中，为电影付出了几倍于他人的努力，最后甚至连时任阿根廷总统都被她的坚持和努力而动容不已，专门腾出总统办公室用于电影的拍摄。 " 她就是不是总统却胜过总统的贝隆夫人，而她则是美国的一代流行歌后麦当娜。 1919年，当革命的浪潮席卷大洋彼岸的中华大地，在阿根廷一个偏僻的村庄里，艾薇塔贝隆悄然诞生了。 她的一生是充满不幸的，还只是一个弱不禁风的小女孩，就失去了自己的父亲，要早早负担起家庭的重任。作为私生女的她从小就受尽了别人的冷眼和欺辱，看透了人世间的人情冷暖、世态炎凉。当她在辛勤劳作之中，无意间见到一位光鲜亮丽的女明星，她便下定决心，这辈子一定要出人头地，要成为明星，去赚大钱。 " 就在这样的思想下，15岁的她作出了超乎常人理解的决定——和年轻的歌手私奔去阿根廷的首都布宜诺斯艾利斯。 然而，天真烂漫的她又怎么想得到薄情的歌手在将她蹂躏哄骗之后，又残酷无情的将她弃之于不顾。没有钱，没有文化，同样也没有脸回家面对母亲。怎么办？为了生存，她步入了夜总会，用自己的惊世美貌和花言巧语征服了无数在权力场上纵横捭阖的男人。很快她获得了她所想要的一切，电影演员、话剧演员、记者、主持人……没有她做不到的，只有你想不到的。 " 成功需要代价，而她为之倾尽了所有。 对于她早年的这段悲惨遭遇，后来的阿根廷人民不仅没有对她横加指责、充满非议，而且还将之视作她光辉形象不可或缺的一部分。因为在他们看来，艾薇塔·贝隆早年为了生存所付出的青春与忠贞并不是她的过错，也绝非她自己所能决定的。 铭记国母这段充满辛酸和泪水的岁月，更能够让如今的人们对于那个充满不公的阿根廷时代产生深刻的感触，从而为今天阿根廷的富强和民主提供强有力的精神支持。 " 试想，如果艾薇塔处于一个国家富强、和谐、公正的年代，她又何必为了自己的生活而奉献本不该她所承受的一切。 某种程度上，艾薇塔后来的从政其实很大程度上也是源于早期的这段经历。在她心灵深处，或许她追求政治权力的出发点只是为了贫穷的人民能够不再挨饿，像她一样天真烂漫的小女孩能够开心平静的成长，所有的人都可以做自己想做的，而不是为了挣扎和生存。不断去做一些违背本心的事情。 " 1945年，在和已过中年的政客胡安·贝隆相识一年之后，年仅26岁的她步入了婚姻的殿堂，并从此开始了自己的政治生涯。 仅仅两年时光，她用主持人的身份以及贫寒的出生为丈夫最终赢得了总统选举，并使自己从而成为阿根廷最具有权势的女性——第一夫人。这似乎连小说都无法编出的情节，却确确实实的发生在了艾薇塔的身上。 " 艾薇塔非凡的演讲才能，优雅的言行举止以及来自底层阶层的身份很快为她赢得了超过丈夫贝隆的民望，她已经不满足于仅仅只是做一个第一夫人了，她想要取得副总统的职位来证明自己，并且为女性和国民谋求更多的权益。 然而军方和大资产阶级势力却对她充满忌惮，不断阻挠和打击她。为了增强自己在国内政治上的话语权和影响力，她把目光投向了广阔的世界，来了一场欧洲之行，接连访问了意大利、法国、西班牙等欧洲国家，使得整个欧洲都拜倒在她的石榴裙之下，欧洲媒体将她称之为“阿根廷玫瑰”。 " 看到这里，可能许多没有看过电影的观众会想，贝隆夫人在创造了阿根廷外交史上辉煌时代的同时，是否同样也会如愿以偿的在国内政治上获得自己所渴求的一切。 可上天仿佛天妒英才一般，仿佛不想看到贝隆夫人的一生在耄耋之年，浑浑噩噩的逝去，在贝隆夫人最辉煌的那一刹，捏去了她熊熊燃烧的火焰。 身患癌症的她却依旧为了自己所热爱的事业，为了丈夫的政治坦途不断奔波操劳。直到生命的最后一刻，她才轻轻唤过贝隆，说了一句：“小瘦子走了……” " 她的死亡让整个国家和民族陷入了沉重的哀痛之中，无数人长途跋涉数千公里只为能够为他们心目中的“国母”艾薇塔送上最后一程。 到了吊丧的那一天，已然离开世界的她依旧凭借着巨大的声望创造了史无前例的奇迹——70万人汇集于一地为她悼念。最后，密集而吵闹的人群让军方不得不派出大批士兵去维持秩序。 " 艾薇塔真的是幸福的吗？谁也说不清楚，甚或连她本人也无法完全言说。为此，她曾说，自己的一生或许永远不会被人们真正理解。 而另一方面，在岁月的流逝之中，她执著一生的事业又最终为阿根廷人民带来多大的福利呢？人们所铭记的那个阿根廷独立女性政治家又和真实的艾薇塔有着怎样的差距呢？这些疑问全都在后来的一首《阿根廷别为我哭泣》中化作一缕青烟，渐渐在人们的悼念与钦佩之中烟消云散。 " 和贝隆夫人真人一样，电影《贝隆夫人》的诞生同样充满了传奇色彩，除了主演麦当娜当年感动阿根廷的努力演出，其实电影还有很多鲜为人知的故事。 首先是原作音乐剧的诞生历经了无数戏剧创作家的共同努力，从叙述生平的几首歌曲到连贯为一体的人生故事，《贝隆夫人》的故事经过了漫长而持久的过程。最终在百老汇上演之时，主创团队的付出得到了巨大的汇报，剧目不仅在首演之初场场爆满，多年以后更成为了百老汇的经典剧目不断重演。 音乐剧的成功为同名电影的创作奠定了基础，而这部电影因为导演的无法到位而停滞长达15年的纪录估计至今没有哪部电影能够打破。 " 1981年，当制作方决意启动《贝隆夫人》电影的制作时，首先想到的导演人选就是当时赫赫有名的大导演艾伦帕克，然而当制作方不辞辛劳的找到艾伦帕克时，得到的却是对方无比坚决的拒绝。最终因为没有合适的导演与演员人选，电影项目就此搁置了15年。 可有趣的是，在这15年中，艾伦帕克为当初拒绝执导《贝隆夫人》懊悔不已。当制作方时隔多年再一次为了这部电影找到他时，老爷子毫不犹豫的接下了。这段故事堪称好莱坞的一段传奇，至今依旧被很多电影的忠实影迷津津乐道。 " 麦当娜为了取得电影主演而付出几倍于常人的努力在她个人的演艺生涯中书下了浓墨重彩的一笔，而电影的另外一位演员为了得到角色所付出的努力也同样值得人们尊敬。 在今天看来，出演过《佐罗传奇》、《敢死队》等一众大片的西班牙大众情人安东尼奥·班德拉斯想演什么样的电影就能演什么样的电影。然而，谁又能想到，为了出演《贝隆夫人》中的角色，他主动出击，请导演吃饭，在吃饭的过程中一口气将电影中心仪角色的所有曲目一曲不落的唱了出来。 最终，在整个餐馆的顾客都听的如痴如醉的情况之下，导演也最终下定了决心接受安东尼奥的请求。 " 整个剧组的全心全意的付出使得电影在阿根廷的拍摄工作得到了政府和广大民众的谅解与支持。 当麦当娜站在总统府阳台独自高唱那首《阿根廷别为我哭泣》的时候，更是使得全场超过4000名群众演员都动容不已，甚至许多人一度忍不住潸然泪下。这样的电影拍摄场景在此前的好莱坞电影拍摄中是从未有过的画面。 " 近些年，好莱坞的音乐电影制作在多年的沉寂之后，又重获生机。《歌曲改变人生》、《悲惨世界》、《爱乐之城》、《马戏之王》……一部部佳作在向人们宣告着音乐电影这种源远流长的类型电影在融合流行音乐和时代主题之后，同样能够取得艺术和商业上的同样成功。 “于是我争取自由，大声疾呼……一切都无足轻重…阿根廷别为我哭泣…”此时此刻，这充满灵魂震撼的歌唱仿佛又在将人拉回那段注定无法回头的岁月之中，贝隆夫人的容颜和她非凡的人生经历注定仍会不断鼓舞着世人努力生活。

主演：罗伯特·雷德福,布拉德·皮特,凯瑟琳·麦克马克,斯蒂芬·迪兰,
简介： " 在2001年，一部汇集了顶级影星罗伯特·雷德福和布拉德·皮特的大制作电影《间谍游戏》轰动了全球。这部由托尼·斯科特执导的惊悚动作片，讲述了美国中情局的退休特工内森，营救被外国政府逮捕的好友汤姆的故事。影片中的精彩剧情和出色表演，让人们对这部电影留下了深刻的印象。今天，就让我们一起来深入剖析这部作品。 " 首先从剧情来看，《间谍游戏》的故事背景设定在冷战时期，汤姆被卷入了一场间谍活动中。身为美国中情局的特工，他被揭露出一系列秘密行动的真相，而在执行任务的过程中，他被外国政府逮捕。退休特工内森得知好友陷入困境，毫不犹豫地选择展开一场营救行动。 " 在营救行动中，内森展现了他的智谋和勇气。他以一己之力对抗强大的敌对势力，设下精心的计谋，以迷惑和欺骗敌人。然而，随着剧情的发展，内森不仅要面对外部的敌人，还要应对内部的矛盾和斗争。这些复杂的情节让观众在紧张刺激的氛围中感受到了人性的复杂性和多面性。 " 在人物塑造方面，罗伯特·雷德福和布拉德·皮特的演技无疑是最为亮眼的。雷德福将内森这个角色演绎得十分到位，他的表演让人们感受到了这位退休特工的内心矛盾和坚定信念。而皮特则扮演了一个充满戏剧性的角色汤姆，他在电影中的表现赢得了观众的同情和关注。 " 尤其是电影的高潮部分，内森为了营救好友，投入了自己全部的积蓄，这种不屈不挠的精神令人感动。在最后的营救行动中，他开车离开的镜头实在是太帅了，老金发帅哥的一些气质是那位小金发帅哥永远也学不来的。 " 除了两位主角的出色表演，电影中的配角也值得一提。凯瑟琳·麦克马克等演员的加入，为电影增色不少，他们的演技也为剧情的发展增添了更多的看点。 " 对于中国观众来说，《间谍游戏》中的中国元素或许是最令人关注的。虽然这部电影的故事主要发生在美国和欧洲，但是中国作为一个重要的角色被引入到故事中。虽然有些人可能会对某些细节的处理不够满意，但是从整体上来看，《间谍游戏》呈现出了一个真实且复杂的世界。在这个世界中，各国之间相互影响、相互依存，而中国作为一个重要的参与者，其影响力和地位是不容忽视的。 " 对于这部电影的影评人来说，他们普遍认为《间谍游戏》是一部制作精良的电影。影片紧凑的节奏和出色的表演使它在众多动作片中脱颖而出。虽然有些影评人认为电影的剧情有些复杂，但是这并没有影响到整部电影的观赏性。同时，影评人也对电影中的配乐和摄影赞不绝口，认为它们为电影的视觉效果和情感表达增色不少。 " 总的来说，《间谍游戏》是一部值得一看的电影。无论是剧情、人物还是制作质量，都表现出了一流水准。虽然电影中的某些元素可能让某些观众感到不适，但是这并不影响它成为一部经典之作。作为一部间谍题材的电影，《间谍游戏》不仅让观众在紧张刺激的情节中感受到了一场视觉盛宴，同时也呈现出了人性的真实面貌和复杂情感。如果你喜欢间谍题材的电影，那么《间谍游戏》绝对不会让你失望。

主演：翁德雷·维特希,克里斯托弗·哈德克,塔拉·菲茨杰拉德,查尔斯·丹斯,奥德里奇•凯瑟
简介：　　故事发生在1939年，弗朗塔（奥德捷·维奇 Ondrej Vetchý 饰）是一名捷克飞行员，动乱与战争之中，他和名为卡瑞尔（克里斯托弗·哈德克 Krystof Hádek 饰）的年轻人之间结下了深厚的友谊。一次意外中，卡瑞尔所驾驶的飞机失事了，卡瑞尔并无大碍，幸运的他甚至因祸得福，结识了漂亮温柔的苏珊（塔拉·菲茨杰拉德 Tara Fitzgerald 饰）。　　孤男寡女相识于战火纷飞之中，苏珊和卡瑞尔之间的关系很快便逾越了单纯的友情。回到部队后的卡瑞尔将自己的传奇经历告诉了弗朗塔，并将弗朗塔介绍给了苏珊。令卡瑞尔没有想到的是，苏珊深深的爱上了稳重帅气的弗朗塔，卡瑞尔和弗朗塔之间的友谊因此而产生了裂痕。

主演：帕特里克·斯威兹,基努·里维斯,加里·布塞,罗莉·佩蒂,约翰·C·麦金雷,詹姆斯·勒格罗,John Philbin,Bojesse Christopher,Julian Reyes,Daniel Beer
简介：钢铁侠给复联的好多成员都取了绰号，蜘蛛侠是“内衣宝宝”、美国队长是“棒棒冰”都很贴切，但是为什么雷神是“惊爆点”？ " 在《雷神3：诸神黄昏》中索尔得知托尼·斯塔克给他取了“惊爆点”的绰号以此来作为飞船的激活密码，原因如下。 尽管索尔乐观地认为自己是“最强的复仇者”，但托尼斯塔克在《雷神3：诸神黄昏》中为他设定的飞船启动密码是一个不那么讨人喜欢的“惊爆点”。塔基?瓦伊提蒂(taikawaititi)执导的雷神续集实质上彻底改变了雷神的性格和他的电影系列。 " 其中一个欢乐的情节是雷神得知自己的绰号，绿巨人（马克·鲁法洛）在《复仇者联盟2：奥创时代》中坐飞船逃离到了萨卡星（sakaar）。当时雷神和他试图逃离这个垃圾星球，从他同父异母的姐姐死神海拉（凯特·布兰塞特饰）手中拯救阿斯加德时，他必须使用到飞船。考虑到他在地球上与复仇者和尼克·弗瑞在一起的时间，他对这艘船有点熟悉，但启动飞船的电脑需要密码。索尔尝试了其他一些代号，如“雷神索尔”、“奥丁之子”和“最强复仇者”，但都没有成功。他很沮丧，在不情愿地尝试“惊爆点”之后，居然成功，他还为此骂了托尼一顿。 " 这里会让人回想起钢铁侠和所偶尔在2012年的《复仇者联盟》中的第一次见面。洛基率领奇塔里军队试图入侵地球，弗瑞悄悄地为复仇者计划集结了他最好的超级英雄。索尔也参与其中，因为是他的兄弟引起了所有的骚动。在复仇者团队第一次小组会议上，托尼曾一度向索尔保证，在他们之前在公园的相遇前，地球一切都很好，但由于这位亿万富翁喜欢取外号，给他起了个绰号“惊爆点” " 托尼给雷神取的绰号是取指1991年的电影《惊爆点》（point break）。这部电影由凯瑟琳·毕格罗执导，讲述的是一名联邦调查局特工约翰尼·犹他（基努·里维斯饰），他卧底调查一伙由博迪（帕特里克·斯韦兹饰）领导的银行劫匪。随着他与罪犯相处的时间越来越多，他与犯罪团伙，特别是他们的头目建立了复杂的关系。虽然直到那一刻，电影《惊爆点》的故事似乎与雷神或他在mcu中的故事没有任何关联，但托尼之所以选择这个绰号，纯粹是因为雷神（god of thunder）拥有与电影中帕特里克·斯威兹摇曳的一样的长金发。 值得注意的是，在诸神黄昏的时候，托尼还没有看到索尔的短发。11年后，在《复仇者联盟：终局之战》中，钢铁侠又管胖了的雷神叫lebowski（爵爷）。这是指1998年的电影《谋杀绿脚趾》，因为雷神的急剧变化的外观，一头嬉皮式的蓬乱长发、瞩目的啤酒肚、胡子砬碴、架一幅太阳镜、双眼迷离，身上是破旧的灰色宽大毛衣，对酒精和电子游戏之外的其他事物都一概提不起兴致，对逐渐发福的身材不管不顾使人想起杰夫布里奇斯在那部电影中的角色。 " " 索尔并不是唯一一个被托尼取外号的复仇者成员。在《复仇者联盟中，他称克林特·巴顿/鹰眼为“莱戈拉斯,”，并在《复仇者：无限战争》中为彼得·奎尔/星爵“闪电戈登(flash gordon)。”。索尔好奇的是，为什么会给他起这些绰号，因为托尼倾向于使用在阿斯加德并不流行的流行文化。然而，他似乎知道，“惊爆点”在某种程度上也是对他的外表的嘲弄，因为他非常不情愿地用它来启动飞船。也许索尔曾经从《美国队长：冬兵》那里借过美队的记事本，里面充满了基本的流行文化。 "

主演：简·方达,安·罗斯,凯瑟琳·马丁,莱纳德·马尔廷,戴博拉·纳杜尔曼,迈克尔·威尔金森,柯琳·阿特伍德,安吉拉·兰斯伯瑞,奥里-凯利,达伦·吉尔希南,德博拉
简介：上世纪70-80年代，受澳大利亚电影委员会资助，以历史片代表的"afc"类型成为电影创作热门，诸多优秀作品如《悬崖上的野餐》、《我的辉煌生涯》也在国际舞台上频频亮相、屡获殊荣。澳洲电影开始成功地进入国际视野。 与此同时，澳洲市场上也出现了不少风格鲜明的商业类型片。它们继早期本土的丛林土匪片之后，再次以自己的多元而又鲜明的澳洲特色成功吸引观众再次涌入影院。 票房大卖的商业类型片 在这个时期，最具代表性的澳洲类型片就是讽刺喜剧。70年代电影《鹳》（stork）（1971）就是代表性作品之一。其主人公是一个身高2米，外号为"鹳"的失业男人，粗俗搞笑、反社会、不合群，充分借鉴了60年代英国喜剧中的无政府主义作派。本片虽然粗俗，但卖座效应空前，并带动了一大批同类喜剧问世，这类喜剧也被称作"澳式低俗喜剧"（ocker comedy）。 "《鹳》成为澳洲低俗喜剧代表 类似的作品有《巴里·麦肯齐历险记》（the adventures of barry mckenzie）（1972），它借鉴了美国早期经典喜剧《卓别林》，讲述了一位土里土气的澳洲人，来到英国大城市伦敦后引发的系列笑话与闹剧。这部电影后来还拍成了系列片《巴里·麦肯齐独霸》(1974)等，它们和《阿尔文·普珀》（alvin purple）（1973）等澳式喜剧一起，通过对土澳主人公的塑造和对澳大利亚俗语文化的讽刺，创造了令人捧腹的喜剧效果。 "《鳄鱼邓迪》多年高居澳洲电影票房榜首 此类喜剧片一直有较好的票房，发展到80年代，便成为喧闹的澳式商业浪漫喜剧。其中的经典代表之作有《鳄鱼邓迪》（crocodile dundee，1986） ，《彼得·法曼》（1986）等。尤其是《鳄鱼邓迪》，它讲述了一个澳洲捕鳄猎人从澳大利亚内陆来到美国纽约的故事，全片制造了地域、文化、性别等多个冲突笑点，收获了全球3.28亿美元的惊人票房，一直高居澳洲电影票房榜首，至今不可超越。它后来还陆续推出了三部续集，每部都收到了高额的票房成绩。 "澳洲内陆哥特式恐怖电影《惊魂之醒》 此外，澳洲悬疑恐怖片也开始成熟，并因为拍摄地点显示出与他国截然不同的特征。一系列被称为"内陆哥特式"的惊悚小说和恐怖电影问世，包括《惊魂之醒》、《漫游》、《吞噬巴黎的汽车》、《恶魔客栈》 、《野猪战士》和《羞耻》等。这类电影往往将主人公置身于地广人稀的澳大利亚内陆风光之中，再用突然冒出的冷血杀手让人尖叫惊魂。 例如《帕特里克》（1978)，它在借鉴希区柯克《惊魂记》的基础上，结合澳洲荒凉壮美的自然风光，制造出更大惊恐。本片导演理查德·富兰克林也拍摄了大量的恐怖片如《幻想》(1976)，《血溅回旋路》(1981) 等，一度被称作"澳洲的希区柯克"。这种内陆恐怖片在后来的澳洲电影中也从未绝迹，影响较大的有21世纪的《日本故事》、《提案》和《狼溪》等片。 "《疯狂的麦克斯》开辟科幻片道路（1979） 与众不同的科幻公路片。乔治·米勒 导演的《疯狂的麦克斯》（1979）可谓是凭借一片之力开辟出一条完全不同的创作道路。这部反乌托邦的世界末日幻想影片以b级制作达到了a级电影水平，在美国获得了澳洲电影史无前例的高票房。这部影片也让电影委员会醒悟到，澳洲电影走向世界并非只有历史片一条路可走。 新浪潮时期的代表导演及作品 在这个时期，因为创作环境的宽松，大批新锐导演纷纷涌现，他们以独特的个人影像风格和主题选择，不仅扛起澳洲电影复兴的大旗，更因此走进全球视野，成为世界影坛中不可或缺的重量级人物。其中的代表人物除了彼得·威尔这样大家熟知的导演，还有蒂姆·伯斯塔尔，肯·汉南，弗雷德·谢皮西，约翰·杜甘，理查德·富兰克林等人。 我们不妨选择几人，窥一斑来见全豹，感受下新浪潮导演们的创作激情。 "代表性的导演彼得·威尔 彼得·威尔（peter weir） 彼得·威尔可以说是澳洲电影复兴的旗手。1975年，他根据琼·林赛的同名经典小说改编了悬疑剧情片《悬崖上的野餐》，被公认为开创"澳大利亚新浪潮"风气之先的代表之作。该片讲述了二十世纪初某女子学校野餐时发生的学生失踪故事。在这部电影中，可以明显看到60年代欧洲艺术电影的影响，在主题和拍摄手法都突破了以前澳洲电影的陈腐之气，而兼具戏剧、神秘、恐怖及梦幻诸多特征的叙事手法更让人惊艳。这部影片获得英国电影学院最佳摄影奖，在使彼得·威尔扬名国际的同时，也第一次让世界看见澳大利亚的独特风光和文化异趣。 此后，他接连拍摄了《最后的大浪》（1977）、《水管工》（1981），从不同角度讲述了引人入胜的澳大利亚悬疑故事。1981年，他执导的《加里波利》反思了一战澳新军团的牺牲和意义，为他再次赢得一座澳洲影视学院奖最佳导演奖。而1982年的《危险年代》，讲述了1965年发生于印度尼西亚的政变的故事，荣获第36届戛纳国际电影节金棕榈奖提名。这些优秀的澳洲本土作品，都为他80年代后期受邀去往好莱坞发展打下了坚实的基础，并继续拍摄出《楚门的世界》、《死亡诗社》等经典作品，为澳洲和美国的电影发展都立下了汗马功劳。 "女导演吉莉安·阿姆斯特朗 吉莉安·阿姆斯特朗（gillian armstrong) 在上世纪以男性导演为中心的电影世界里，女导演吉莉安·阿姆斯特朗是个独特的存在。她以首部长篇电影《我的辉煌生涯》一鸣惊人，讲述了一部璀璨夺目的女性奋斗诗篇，从自然和社会环境、成长背景等多个视角来探究主人公西比拉的独特性格和反抗历程。这部影片收获了澳大利亚电影学院奖6项大奖和金棕榈、奥斯卡若若干提名。这也是46年来第一部由女性导演的澳洲电影。她随后制作的成长系列纪录片《甜蜜十四岁》和《再见十四岁》都是深挖女性主体生活的优秀作品。后来的新西兰女导演简·坎平的创作也多少受她影响。她在90年代也拍出了《小妇人》《爱情、欲望与谎言》等若干优秀作品。其作品风格被描述为"强烈的女性主义倾向"和"现代的幽默感。" "高产导演布鲁斯·贝雷斯福德 布鲁斯·贝雷斯福德（bruce beresford) 这也是澳洲一位高产的导演，在其50年职业生涯中拍摄了30多部电影，其中中国观众最为熟知的影片应该是《为黛西小姐开车》《双重危机》等。其实他还拍摄了一些与中国相关的电影，如《红色中国》、《毛时代的最后一个舞者》等。贝雷斯福德进入大众视野，就是从1972年的第一部长故事片《巴里·麦肯齐历险记》开始的，虽然他本人对这部影片评价不高，但在当时，这部喜剧片获得了极大的成功，并拍摄了续集，一举积累了较高的人气，这也成了他后来进入好莱坞的敲门砖。 "乔治·米勒是澳洲新浪潮中的一个异类 乔治·米勒(george t.miller) 1979年，米勒用做老本行医生赚来的钱加上afc的部分资助，拍出了风靡全球的科幻片《疯狂麦克斯》（mad max），获得澳洲电影学院最佳导演，也一举书写了澳洲电影创作的新方向。他此后接连拍出《疯狂的麦克斯》三部续集，每一部都票房大卖，获奖无数，简直是澳洲新浪潮导演中的一个异类。他在低成本类型片中尝试了多种先锋电影手法，如大量使用杂耍蒙太奇进行场景衔接，在看似简单粗犷的暴力美学中，透出史诗般凝重的气质，都一再为人称道。但他其实并不局限于动作科幻片创作，新世纪以来的动画片《猪宝贝》和《快乐的大脚 》也为他挣来了诸多殊荣。 澳洲电影人转战好莱坞 当然，这一时期涌现的诸多优秀作品和演职人员也吸引了世界影坛的浓厚兴趣，好莱坞、英国等国纷纷向优秀的澳洲电影人伸出了橄榄枝。80年代中后期，大批澳洲电影人纷纷转战好莱坞，这也直接造成了新浪潮时代的终结。 才华出众的编导创作人员毫无疑问是好莱坞挖掘的重心。毫不夸张地说，新浪潮时期出现的代表导演们大都有过闯荡好莱坞或欧洲的经历。只不过，有人成功风光无限，有人失意悄然回归。 "《悬崖上的野餐》震惊国际影坛 以彼得·威尔为例，他因《悬崖上的野餐》震惊国际影坛后，就屡次收到好莱坞的邀请。1982年，他拍完《危险生活》后，终于去往了好莱坞，成为一位世界顶级导演。他走时还顺手拉跑了不少合作过的老伙计。如编剧大卫·威廉姆森，大卫是位极有才华的剧作家，他的原创剧作如《唐的派对》(1976)、《加利波利》(1981)等都有较大反响。而与威尔几度合作的演员梅尔·吉布森，当时还是个小鲜肉，也跟着导演转入好莱坞，从此开始了自己的明星和导演生涯。 "保罗·霍根因《鳄鱼邓迪》一炮走红 票房大卖的类型片导演和演员更是好莱坞青睐的对象。以《疯狂麦克斯》和《鳄鱼邓迪》为例，两片的导演乔治·米勒和彼得·法曼都进入好莱坞并继续拍摄续集。而担任《鳄鱼邓迪》编剧和主演的保罗·霍根(paul hogan)也在美国一炮走红，他凭该片获1987年第44届金球奖喜剧类最佳男主角奖，及第59届奥斯卡奖最佳原创剧本提名，从而开启了顺风顺水的国际电影人生涯。当然他并不是特例，同样获得成功的澳洲男演员还有山姆·尼尔、休·杰克曼多位。 "年轻的妮可·基德曼已很耀眼 女演员之中，最具代表性的当属妮可·基德曼。她于80年代初出现在澳大利亚的儿童电视和电影中，在接连出演了几部澳大利亚电影，包括《绿宝石城》和《死无所依》之后，她以精湛的演技获得了肯定，好莱坞的角色也随即到来。 这些成功的案例也鼓舞了更多的澳洲电影人，越来越来的编导明星开始涌向好莱坞，追寻一条国际巨星之路。 结语 总之，上世纪七八十年代，澳洲政府的大力扶持和多元宽松的创作环境，让澳洲电影展现了百花齐放的繁荣局面。不管是专注作品内涵和作者风格的艺术电影，还是独辟蹊径独具特色的商业类型片，都开始启了自己的黄金时代。 可惜的是，随着国内创作风气的转变与好莱坞的热情召唤，彼得·威尔、贝雷斯德福、谢皮西等多位新浪潮主将纷纷赴美发展，惊涛拍岸后的澳洲新浪潮也风光不再，泯为众人。 参考资料： 1、dermody.s&jacka. e , 1988, sydney, currency press. 2、邓天颖，张威：《透视澳大利亚电影业》，《北京电影学院学报》2002年第5期。 3、维基百科《澳大利亚电影》 https://en.wikipedia.org/wiki/cinema_of_australia 4、维基百科《澳大利亚新浪潮》 https://en.wikipedia.org/wiki/australian_new_wave

主演：诺亚·琴蒂内奥,劳拉·哈德克,阿尔蒂·曼,凯瑟琳·金·索,Victor Andres Turgeon-Trelles,Alexandra Petrachuk,Amanda Ip,贾马尔·格兰特,Andy Assaf,Michel Gregory Dagenais,Michael La
简介：" 近一段时间上线流媒体电视剧，演员阵容最豪华剧集哈里森·福特和海伦·米伦出演《黄石》前传《1923》，《国家宝藏》剧集版《国家宝藏：历史边缘》，《明日边缘》导演道格·里曼执导剧集《中情局律师》，神秘博士大卫·田纳特主演剧集《利特维年科》等等。 " 上线流媒体电影，《鸟人》导演亚历杭德罗在《荒野猎人》之后首部导演电影《诗人》，修女驱魔人恐怖电影《恶魔的光火》，圣丹斯电影节评审团大奖《移民保姆》，恶搞喜剧《谁谋杀了圣诞老人》等等。 祝大家观影愉快！ 电影 诗人 bardo, false chronicle of a handful of truths 12月16日 netflix " 影片剧本由亚历杭德罗·冈萨雷斯·伊纳里图与长期合作伙伴尼古拉斯·迦科波恩联合撰写，故事主角是一位著名的墨西哥记者、纪录片制片人，多年之后，他回到祖国，试着真正面对他的身份、家庭关系、愚蠢的个人回忆，以及墨西哥的过往和现状。 恶魔的光火 prey for the devil 12月13日 " 加入教会不久的年轻修女安，深信替人驱魔是她天生的使命，然而天主教会却有个令她不满的不成文传统：只有神父可以进行驱魔仪式。幸好，安和一个认可她驱魔天赋的导师相遇，因而破例让她参与并旁观驱魔课程，成为首位学习驱魔仪式的修女。安很快地展现出在驱魔上的才能，与此同时，众人却发现她与恶灵有着一段不可告人的过去。 谁谋杀了圣诞老人？ who killed santa? a murderville murder mystery 12月15日 netflix " 高级侦探特里·西雅图回来了，这一次，案件非常关键。他和他的两位客串明星一起，肩负着弄清谁杀了圣诞老人的责任。 移民保姆 nanny 12月16日 prime video " 艾莎是一名移民保姆，在照顾上东区一个家庭的孩子的同时，在纽约市拼凑出新的生活，她被迫面对一个隐藏的真相，这有可能打破她岌岌可危的美国梦。 杏仁体与海马体 the almond and the seahorse 12月16日 " 故事围绕着一个考古学家和一个建筑师展开，他们在面对创伤性脑损伤使他们渐渐遗忘所爱之人时，决议发起抗争重新架构自己的未来。 电视剧 1923 12月18日 paramount+ " 讲述达顿家族在1923年发生的故事。 国家宝藏：历史边缘 national treasure: edge of history 12月14日 disney+ " 从20岁的拉丁裔女子杰西·莫拉莱斯的角度展开，她怀着远大梦想，和朋友们开始了一场有生之年的冒险，以揭开她神秘的家族历史，找回丢失的宝藏。将探讨身份、群体、历史著作权和爱国主义等时事。 中情局律师 the recruit 12月16日 netflix " 当先前的线人威胁将曝光局里的机密，这个中情局菜鸟律师便一头栽进了跨国谍报的危险世界。 利特维年科 litvinenko 12月16日 amc+ " 该剧将描述前俄联邦安全局官员2006年在伦敦千年饭店被罕见放射性物质钋-210毒杀的过程。 亲缘 kindred 12月13日 hulu " 蛋黄哥大冒险 gudetama: an eggcellent adventure 12月13日 netflix " 认清现实，明白自己迟早会被人吞下肚的蛋黄哥，成天只想懒洋洋地过日子，却被霸道又干劲十足的鸡动哥强拉着离开冰箱，勇闯外面的世界。两个南辕北辙的家伙展开精彩冒险，寻找妈妈的下落。 索尼克：回家大冒险 sonic prime 12月15日 netflix " 眼见与蛋头博士的一场激战导致宇宙崩毁，刺猬索尼克必须急速穿越平行时空，寻找失去联系的朋友，携手拯救世界。

主演：斯维特拉纳·库德钦科娃,凯瑟琳·维柯娃,瓦伦丁·马兹妮娜,奥尔加·库兹敏娜,阿拉特·凯斯伊恩,罗曼·欲奴索夫,维特拉纳·库德钦科娃,Sabina Akhmedova,Sergey
简介： " 瓦西里·伊凡诺维奇·苏里科夫 surikov，vasili ivanovich 1848-1916 苏里科夫生于西伯利亚的克拉斯诺亚尔斯克，1916年3月6日卒于莫斯科。巡回展览画派的代表之一。早年就学于圣彼得堡美术学院，曾游学意大利、法国、德国。他的创作生涯主要善于取材于俄罗斯历史事件。1876年毕业于圣彼得堡皇家美术学院，同年获一级艺术家称号。成名作都取材于历史事件，表现人民在历史进程中的作用。 他创作的大型历史画《近卫军临刑的早晨》《缅希柯夫在别留佐夫镇》《女贵族莫洛卓娃》被称为历史画的“三部曲”，是展现了俄罗斯社会变革的宏阔史诗与经典画卷。 "《 近卫军临刑的早晨》莫斯科特列恰科夫美术博物馆藏 《近卫军临刑的早晨》取材于17世纪俄国历史上的一个真实的历史事件。1698年，正当彼得大帝出国访问时，维护封建宗法制度的保守贵族率领近卫军，挟持了彼得大帝的姐姐索非亚公主发动兵变，意图扼杀彼得大帝实施的资本主义改革。闻讯而归的彼得大帝借助外国势力经过残酷的斗争镇压了这次兵变，并在红场上绞杀了100余名叛变者。题材已注定的悲剧氛围在苏里科夫的笔下得到了完美的再现；或许，即使是在当年的现场，其悲怆无言的情绪也超不过此画中的了。 "《 近卫军临刑的早晨》局部 苏里科夫在1878年着手起稿《近卫军临刑的早晨》。为这幅画，苏里科夫花了3年时间，阅读了相关历史文献，在博物馆研究了大量的实物资料。画家选取了兵变失败的近卫军在莫斯科红场临刑前的悲壮时刻来作画。 "《 近卫军临刑的早晨》局部 "《 近卫军临刑的早晨》局部 "《 近卫军临刑的早晨》局部 代表作《近卫军临刑的早晨》和《缅希柯夫在别留佐夫镇》以宏大的场面，生动地刻画了众多的人物形象，借历史事件影射沙皇对人民群众镇压的现实，获得艺术界的高度评价。巡回展览画派因此吸收他为正式会员。其后的作品如《攻陷雪城》《叶尔马征服西伯利亚》《苏沃洛夫越过阿尔卑斯山》等，都表现了人民和统治者之间的矛盾和历史人物的悲剧命运。为了创作《斯捷潘·拉辛》这位1667年农民起义领袖，他多次深入顿河、伏尔加河哥萨克聚居区体验生活，表明了他对创作的严肃态度。晚年因观点分歧离开巡回展览画派。重要作品还有《女贵族莫洛卓娃》《公主访问女修道院》《克拉斯诺亚尔斯克暴动》等。 "《 女贵族莫洛卓娃 》莫斯科特列恰科夫美术博物馆藏 该画以17世纪俄国的宗教分裂为题材，描写了尼康大主教的反对者，分离派的卓越人物女贵族莫洛卓娃被流放的情形。尼康主教的宗教改革，就社会意义来说是进步性的，并得到了彼得大帝的父亲阿历克赛·米哈伊洛维奇大公的支持。分离派的行动显然是一种反动行为，它阻碍了国家的发展，但是这一行动却得到了处于愚昧状态的宗教信徒的支持和拥护。莫洛卓娃是一个孀居的贵族夫人，她把整个身心奉献给旧的"人民的"宗教事业，她把自己的住宅变成一个修道院，是一切不赞成新教的信徒们的避难所。 "《 女贵族莫洛卓娃 》局部 "《 女贵族莫洛卓娃 》局部 她疏财仗义，赈济贫民，并为残废院和监狱缝制衣服。此外还尽力把其他贵族引进于这一派系里来，她的亲姐妹妹叶芙杜基雅也皈依了旧教。在人民眼中，莫洛卓娃和她的姊妹是真正诚意为宗教而牺牲一切的人。这样，对于沙皇的统治来说，就是个潜在的威胁，为此，把她俩流放到博洛夫斯克。画面上所表现的正是莫洛卓娃在流放之始，乘坐在雪橇上经过莫斯科大街时的情形。在莫洛卓娃的形象上，显示了这个女贵族坚贞不屈和对旧教虔诚的性格。莫洛卓娃身着黑色衣服，也说明她藐视尘世生活，她伸出的双指记号表示她不离弃自己的信仰。她那睁大的眼睛和有些激动的嘴唇，流露着她对旧教的狂热感情，同时她那憔悴的脸和灰色的病态，也显示出这种宗教狂热只不过是一种可怜的幻想。但是，这个人物却得到广大人民的同情和颂扬，大路两旁围着象墙一样的众多信徒，只有少数的商人和新教人物在以嘲笑的表情对待她。特别突出的是坐在右边的乞妇和宗教狂者，他们的形象是非常生动的。在这些形象上，苏里科夫也正确地显示了沙皇俄国的人民生活，贫困，愚昧无知与被压迫的情景。这幅作品和他的《近卫军临刑的早晨》所描绘的一样，都正确地反映了沙皇俄国时代的新旧矛盾的斗争，以及人民群众的悲剧性结局。 "《 女贵族莫洛卓娃 》局部 "《 女贵族莫洛卓娃 》局部 "《攻陷雪城》 "《攻陷雪城》局部 "《攻陷雪城》局部 "《攻陷雪城》局部 "《叶尔马克征服西伯利亚》 "《叶尔马克征服西伯利亚》局部 "《叶尔马克征服西伯利亚》局部 "《叶尔马克征服西伯利亚》局部 "《缅希柯夫在别留佐夫镇》 莫斯科特列恰科夫美术博物馆藏 《缅希柯夫在别留佐夫镇》一画与苏里科夫其他的历史画不同，它以表面的静态让人惊奇。此画展现的是缅希柯夫一家初到别廖佐夫镇是怎么打发日子的。 此时，缅希柯夫的妻子已在流放的路途中死去，在这间流放点的木屋外还有沙皇军警在监视。缅希柯夫同他的一子二女们在这间矮得几乎直不起身的小屋里枯坐着，严寒透过结冰的窗户渗了进来，直渗进他们冷透了的内心。屋里清脆的读书声是从小女儿亚历山德拉口中发出的，只有单纯的她才一门心思地奉父亲之命在读圣经。可她的哥哥、姐姐、父亲全都没有听进她在读些什么，他们各怀心思坐着，沉浸在痛苦的回忆中。被父亲长袍拢在身边的是长女玛丽，不久前她还是年轻沙皇彼得二世的未婚妻，她脸色格外苍白，一股病容，没过几个月就离开了人世。 "《缅希柯夫在别留佐夫镇》局部 "《缅希柯夫在别留佐夫镇》局部 "《苏沃洛夫越过阿尔卑斯山》 "《公主访问女修道院》 " 参展咨询 请加微信 投稿邮箱：art579@163.com 【版权声明】敬请原作者告知，我们会立即处理。 投稿邮箱：art579@163.com