福山润

主演：福山润内田真礼赤崎千夏浅仓杏美
简介：" 人气动画《中二病也要谈恋爱！》系列最新作，《剧场版中二病也要谈恋爱！-take on me-》决定于2018年1月6日上映。 本作是由虎虎创作的轻小说《中二病也要谈恋爱！》改编，继《中二病也要谈恋爱！》、《小鸟游六花?改.png?剧场版 中二病也要谈恋爱！》、《中二病也要谈恋爱！恋》之后推出的全新作品。时间线是在高考来临之前，高三的春假。男主富樫勇太和女主小鸟游六花以日本全国为舞台，上演了一部逃走剧。 六花和勇太跟往常一样共同生活着。但是有一天，姐姐十花突然宣布要将六花带去意大利。十花表示工作也安定下来了，准备全家一起搬过去。听到这些，勇太很着急。但是十花的理由很正当：“不能让连升学都成问题的六花再这样下去了”。但是，对2人分开抱有不安的不止有勇太一个。担心勇太和六花这样下去会分开的丹生谷等同伴们向勇太提议“私奔”。于是以日本全国为舞台的逃走剧就这样开始了。 石原立也监督、花田十辉脚本，池田和美担任角色设计。staff将延续《中二病也要谈恋爱！》的班底。主题曲依然由zaq负责。福山润、内田真礼、赤崎千夏、浅仓杏美、上坂堇等声优也将继续为本作献声。（日本通编译，转载请附原文链接）

主演：中越典子 Noriko Nakagoshi,浪川大辅,中谷美纪,神谷浩史,木村多江,福山润
简介：《晚餐》（原作：山田咏美）自幼随波逐流，从未得到家人夸赞的美美（中越典子 配音），兀自品尝着婚后的寡淡味道。直到某一天，他与爽朗的垃圾清洁工纮邂逅，其黯淡的人生总算有了色彩，美味的料理充满爱情的甜蜜味道。 《人生Best》（原作：角田光代）年届四十的鸠子（中谷美纪 配音）是某化妆品策划开发部门的课长助理，她出身东大，美丽端庄，然而恋爱之花始终未曾绽放。期待看到初恋男友，她鼓起勇气迈向同学会的会场。 《不在他处，正是此地》（原作：山本文绪）丈夫失业，女儿夜不归宿，儿子态度冷淡，年过四十的家庭主妇真穗（木村多江 配音）操持家中一切，夜晚在便利店打工贴补家用，徒劳担忧着子女的未来，不得闲暇，几近崩溃。

主演：福山润,游佐浩二,朴璐美,诹访部顺一,中田让治,野岛健儿,森久保祥太郎,小杉十郎太,铃村健一,松冈由贵,大川透
简介： 黑泽明曾经说过，无法超越的有两部。其中一部是《雨月物语》。 拍摄于1953年的日本电影《雨月物语》，是日本“超一流”电影导演沟口健二的代表作品，这部黑白影像的电影获得了第28届奥斯卡奖的提名并最终斩获了第14届威尼斯电影节银狮奖。 虽然这部电影的拍摄距离现在已经过去了近70年，但时间不但没有磨灭它的光彩，反而将其沉淀，成为一部不折不扣的经典之作。该片改编自日本作家上田秋成的同名志怪小说，之所以名为“雨月”，其实是取自“天阴雨湿之夜，月落参横之晨”之意，所以“雨月”正是鬼怪出没之时。 电影的故事不算复杂。日本战国时代末期，琵琶湖附近的一个小山村里，陶瓷匠人源十郎和妻子宫木，还有妹妹阿滨、妹夫藤兵卫生活在一起。他们以开小瓷窑、烧制瓷器为生，战乱中，源十郎想趁着战乱发一笔横财，而藤兵卫则想着成为一名武士，出人头地。 二人带着烧制好的上好瓷器离开家乡去市镇变卖，果然赚到一大笔钱。在镇上，源十郎碰上了美若天仙的贵族小姐若狭，在经过了短暂的内心挣扎后，他很快臣服于贵族小姐的石榴裙下，日日云雨，乐不思蜀，直到有一天被一个游方的僧人告知他命不久矣，才恍然大悟——原来若狭是一个鬼魂。而一直邋里邋遢的藤兵卫，因偷窃了对方首领的首级而如愿以偿当上了武士，但却没想到在寻欢之际遇到了自己被乱军强奸、沦为娼妓的妻子。 迷途知返的源十郎回到家中，发现妻子已逝，只留下幼子与他相伴。 这部影片中，导演沟口将故事背景放置在日本的战国年代，以彼时战乱纷争的时代为背景，勾勒出日本的生活面貌和对人性的窥视与探讨。作为日本电影黄金时代四大巨匠中“最能将日式中正典雅的味道调度得淋漓尽致”的导演，他不但在这部影片中使用了自己最擅长也最喜爱的“一场一镜”的拍摄手法，而且还大量使用了脱胎于日本传统舞台剧的传统配乐，从整部电影的观感来说，电影的画面如水墨画卷，徐徐展开——尤其是中间一段，四人在湖面划船，悄悄赶往镇上贩卖瓷器一幕，湖面水色氤氲，迷雾弥漫，如一副浓墨相宜的水墨画卷，颇具东方神韵。 所以不管从哪个角度说，这部电影都是一部值得反复琢磨和观赏的经典之作。今天这篇文章，我将从其背景介绍、艺术美学和主题思想三个方面，对这部电影进行一个深度解析。 01、背景介绍：导演的成长背景、个人的创作风格、作品的时代背景 深入了解导演的个人成长背景、创作风格以及这部作品本身的创作背景，对于我们更深刻的理解作品，清晰导演的创作意图以及看懂电影中的“门道”大有裨益。 ① 导演的成长背景 在日本这样一个男权意识很强的社会，沟口却对女性给予很高的同情和关注，在他几乎所有的影片中，女性形象多善良宽容，而男性则胆小、自私、懒惰、懦弱——这种人物设定与他自己的经历不无关系。 沟口的家庭非常贫困，父亲性格自私懦弱，一生碌碌无为，母亲在他17岁时死于劳累。母亲死后，姐姐挑起了整个家庭的生活重担，她先是成为了一名艺妓，之后又成了贵族的小妾，而失学的沟口，则一直寄宿在姐姐家，靠姐姐资助。 沟口后来与父亲的关系十分恶劣，他对父亲既憎恨又厌恶，也许这直接影响到了他对电影人物的塑造，尤其是对男性罪恶的描写。 在这部电影中，沟口创作了3个性格迥异但各自美好的女性形象，而片中的两位男性，则既自私又愚蠢。正是因为对女性怀有深刻的尊敬和怜悯，沟口一生都致力于拍摄和女性有关的电影，他拍摄了多部反映艺妓生活的故事，被称为“女性主义大师”。 导演是一部电影创作的灵魂，他的作品上必然会打上自身成长轨迹和兴趣好恶的烙印，《夜月物语》自然也不例外。 ② 导演的创作风格 在日本的三位“超一流”的电影导演中，沟口被称为是其中最具日本民族特色的导演，有人形容他是“黑白时代里东瀛情怀和光影技术最为契合的联结者，也是菊与樱般璀璨易逝的日式美学在银幕上最佳的代言人”。 沟口一生在京都工作，作为日本传统文化的发源地，京都有大量学习日本传统文化的机会，他在这里，系统学习了歌舞伎，能剧，日本舞蹈，文乐，邦乐，这极大的影响了他的创作风格，对他电影美学风格的确立，产生了巨大的影响。 这一点，在他的代表作《雨月物语》中也可见一斑——在这部影片中，他使用了大量传统配乐和能剧唱腔，使得电影有明显的舞台剧风格，真算得上是日本传统文化的经典影像代表。 除此之外，沟口最值得一提的就是他对长镜头的纯熟运用，他有一个非常固执的拍摄手法，就是拍摄时坚持“一场一镜”。这种拍摄方法后来受到法国新浪潮运动的大力推崇。马赛尔·马尔丹还在其名著《电影语言》中，对《雨月物语》进行过专门的分析。 长镜头的使用，使电影画面如一副卷轴的水粉画一样淡然优美，引人遐想。 ③ 作品的创作背景 这部电影拍摄于1953年，是沟口晚年的作品。刚刚结束的二战，给沟口带来了很深的战争反思。在这部影片中，故事背景虽然被平移到了战国时代，但毫无疑问，不管是什么时候的战争，带给普通百姓的都是民不聊生、生灵涂炭的结果，这一点不会改变。所以从这个角度说，沟口“以战国映射二战，借以进行战争反思”的创作意图十分明显。 乱世之中，人性沦丧、礼崩乐坏，各路妖魔鬼怪横行，所以，才有了这世间百态的好戏，有了这部经典之作的问世。 02 艺术美学：镜头语言分析+传统文化元素分析 《雨月物语》故事取自上田秋成的同名作品，这本日本版聊斋志异的风格，颇为哀怨阴柔，沟口作为一个“女性作品导演”，在将其拍摄成电影时，很好的保留了这份原汁原味，这种哀怨阴柔的风格，体现了日本传统美学的阴柔之美，可以算得上是日本文化中“菊与刀”中“菊”的经典代表。 在这部电影中，沟口使用了他最擅长的长镜头，结合日本传统文化元素，将这部作品拍摄的古香古色，给人以绝妙的美感。 ① 镜头语言分析、 长镜头是指用比较长的时间，对一个场景、一场戏进行连续地拍摄，形成一个比较完整的镜头段落。顾名思义，它是在一段持续时间内连续摄取的、占用胶片较长的镜头。 长镜头的使用十分考验演员的功力，同时也受到导演自身审美情趣的影响。沟口健二早年因为家庭贫困，曾经参加过绘制浴衣花纹图案设计社的工作，并拜某个绘制能手为师。所以，他的镜头美学受到日本绘画的很大影响，具有典型的东方审美特点。 在电影的开篇，是两个缓慢的横摇镜头，镜头先是缓缓的扫过村庄周围空旷的景色，然后全景定格在两个正在往车上装载瓷器的演员上。这两个长镜头的组合，似徐徐展开一副日本古典画卷，清新淡雅。 与西洋素描强调透视感，习惯使用特写式地突出聚焦的做法相反，日本绘画强调的是“整体画面的构成”，沟口本人，亦主张电影“应该静静地伫立在朴素平凡的日本画前面去感悟”。这也正是沟口习惯使用“一场一镜”拍摄手法的原因。通过这种扫描式的长镜头，他将绘画作品中所展现的有流动感的，悠缓的时间推移及与之伴随的空间变化，同时引进到自己的叙事文体中。这种“天人合一”的拍法，与西方注重人物五官表情的绘画、戏剧是完全不同的。 在这部电影中，最绝妙的长镜头，莫过于电影结尾处的那个镜头了，它如此惊艳，以至于被人评论道：“只需片尾那一个长镜头，沟口就足以留名影史”。 在这个长镜头里，源十郎逃避了若侠的幽魂后，回到了故乡的家中。他先是从正门走进屋里，发现里面空无一人，于是他一边喊着妻子的名字，一边又从侧门走了出去。这时，镜头又重新摇回正门，在屏幕外的观众，可以从窗户的缝隙间看到正在焦急寻找的源十郎，他转了一圈后，重新从正门中走了进来。这时，我们惊奇的发现，宫木已经像平时一样安静的坐在屋子中间围着柴火烧饭了。 这个令人拍案称绝的镜头调度，让我们充分体会到了电影艺术带来的视觉奇迹。此时的沟口，并没有如大多数导演那样，刻意使用近景或特写镜头来表达夫妻重逢的激动，而是继续使用固定的全景镜头进行拍摄，期间，还伴随着凝重而舒畅的音乐——这为第二天村长揭开宫木已死的事实，埋下了伏笔。 日本著名的史学家佐藤忠男认为，日本电影所遵循的不是180 度的轴线概念，而是 360 度的空间概念。沟口健二在影片拍摄中，把日本歌舞伎的空间观念和日本绘画中卷轴画的空间观念结合起来，形成了独特的艺术风格。 ② 日本传统文化元素在影片中的体现：传统配乐+舞台剧 沟口健二作为日本的“超一流”导演，具有极深的文化功底，他的作品很好的体现了日本的传统文化，《雨月物语》就是个中翘楚。 首先，沟口对日本民族音乐在影片声音结构中的运用堪称一绝，电影中大量使用了日本传统的丝竹乐器和能剧唱腔作为配乐。 在日本古典音乐中，大量音色都很像日常生活的声音，而且不受限于调性的结构，特别适应于影片的动态和剪辑中不按节拍的节奏感。在这部电影中，传统的管弦和打击乐器，搭配上气若游丝的唱腔，如泣如诉，动人心魄。 比如，阿滨遭匪兵奸污的时候，鼓声四起，缓慢而沉重，暗合着她无力反抗的激愤；而当宫殿化为废墟时，若狭的唱腔哀婉而飘渺，与前番作乐时又有所不同，诉说着心愿难了的幽怨；而影片结尾处，宫木收好丈夫的鞋子，准备缝补衣服，忽然响起尖声的弦乐，悲切中带有喑哑，如一道横空而下的闪电，即将把眼前和美的家庭场景给撕裂。这些凄楚的乐声都是献给女性的挽歌。 其次，这部电影中全部的场景和表演，都脱胎于日本传统的舞台戏剧，每一幕之间的换都带有很强的舞台风格。 比如，若侠和源十郎的段落就有非常浓重的能剧色彩。若狭的化妆，是完全按照能剧的面具表情来化的，身着的也是能剧的演出服饰。而若侠对源十郎跳的那段舞，更几乎可以视为是一段简短的能剧表演。 03 主题分析：梦幻与现实；女性与男性 人类最想摆脱但通常无法摆脱的两样东西，一样叫欲望， 一样叫无常。这部影片的主题有两个，一个是梦幻与现实，另一个是女性与男性。 ① 梦幻与现实：虚幻世界虽然美好，但却常是被欲望蒙蔽的虚无；现实生活虽然平淡，但却是脚踏实地的拥有 电影中刻画了两个男人。这两个人，一个求财一个求名，他们沉迷于欲望，在现实中迷失了自己。在男人们看来，追求金钱，地位与荣誉才是人生的目的。而女人们则渴望过平静而普通的家庭生活，于是女性与男性之间，形成了一种不可调和的矛盾，影片的主题一直围绕着这个矛盾。 在电影描绘的非现实的空间里，源十郎与若狭这一段意外相遇，很像是男人的一个白日梦。而庸碌的藤兵卫意外得到敌军大将军的头颅并得以衣锦还乡的情节，显然是另一个男人的白日梦。这两者一虚一实，但都属于梦的范畴。按照弗洛伊德的说法，白日梦属于未被满足的欲望的一种实现。无论是陶器匠对自己手艺的骄傲，还是农民对于成为武士的几乎滑稽的疯狂，他们的共同特点都是企图在现实中获得外界的承认。 导演在表现现实的场景时，是朴实无的，甚至简陋、粗糙的，而表现梦幻的时候，则是华丽、阴森的，仿佛一切都笼罩在一种幽灵般的美丽之中——特别是在宰相废墟的宫殿里，那种诡异与华丽的气氛使人置身于另一世界之中。 也许，这就是导演想要表达的关于欲望（梦幻）和现实的主题：梦幻的世界虽然美好，但它常常是被欲望蒙蔽双眼之后的虚无幻觉，现实的世界虽然平淡无奇，但却是脚踏实地的拥有。 电影的最后，源十郎受到了“惩罚”（妻子离世），他终于安定下来，带着孤女独自生活，而另一个男人藤兵卫也和妻子“各退一步”，一个放弃了武士身份，另一个也从妓院走了出来，一起回归家庭生活。站在男性的立场上，这两个男人自我实现的努力，最后都以失败告终，成为黄粱一梦，唯有切实的生活，才是踏实的出口。 ② 女性与男性：传统文化对女性的压抑和家庭对男性的救赎 在电影中，源十郎一直以为使妻儿过上更好的生活为借口而一再的离开自己的家乡，而且在电影的前半部分，看上去他还是一个很有家庭责任感的“好男人”——每次出去卖完陶器，他都会给妻子买一件和服。 但其实他只是想满足自己想要成功的欲望而已，这就解释了当他遇见有钱又貌美的女鬼若狭之后，只是稍作挣扎就立刻沦陷，完全把老婆孩子抛在了脑后的行为。最值得玩味的是，当他开始和若狭如胶似漆后，他同样选择了为对方送上和服作为礼物——这暗示着他将物质作为自己对女性表达心意的唯一途径，同时，他也是在对若狭和对妻子宫木的两种感情中做出类比。 在对权钱的追求伊始，妻儿的幸福往往是男人最大的动力，但当更好的生活真正出现在眼前的时候，糟糠之妻却又成为绊脚石。“责任”二字变成束缚男人的沉重枷锁，他们翼望摆脱却又害怕失去，野心勃勃又不知所措。 这便是沟口眼里男人的矛盾。 在这部电影中，导演一共刻画了3个女性形象。她们各具特色，各自美丽。 ? 妻子宫木：田中扮演的陶器匠妻宫木，几乎是古典东方女性典范，她不但承受了丈夫的出轨，自己也只能落得家未破而人已亡的阴阳相隔的结局。她温柔贤惠，质朴勤劳，是自我牺牲的美德与奉献的母爱的化身。 ? 妹妹阿滨：是典型的泼辣的女性，她后来成为妓女倒是和她那疯狂的丈夫恰成组合。相比宫木，她倒是更具反抗精神，虽然丈夫的固执离去让她惨遭蹂躏甚至沦落风尘，但最终却能赢得藤兵卫的浪子回头。 ? 艳鬼若狭：既有少女的痴情，也有女人的妩媚，还有鬼魂的决然，她要的只是占有性质的欲望，是诱惑的与自我的。她的形象，影射着现代女性在爱情和性上的逐步解放。但当她父亲的声音从只剩下头部的铠甲中响起，她便惊得花容失色，不知所措的场景，还是深刻的揭露出男权对女性的禁锢和压迫，反映出战后日本社会女性地位逐渐崛起和传统观念仍根深蒂固之间赤裸裸的矛盾与斗争。 源十郎也好，藤兵卫也罢，他们以回到家乡，重新开始家庭生活为标示，完成了对自己的救赎——代价是妻子的死亡和伤痛的过往。作为“女性主义大师”，沟口的电影主题，总是会落到从女性的角度阐述古典伦理对女性的压抑和以女性为象征的家庭对男人的终极救赎之上。 也许，这就是沟口内心当中永远化不去的情意结吧。 【写在最后】 这部电影画风优美，技法纯熟，尤其是镜头语言的应用，到了炉火纯青的地步，是沟口健二晚年的得意之作，也是他的代表作之一。 影片多处应用中、远景镜头，凸显人物与环境连结，传达出高于个体遭遇的情感体验。不管是表现两位男性角色在权色中的自我沉沦，还是表现女性在悲惨际遇中的隐忍与坚守，都具有独特的个人美学，同时饱含浓厚的日式风韵。整体而言，电影的美学价值要明显高于其故事与主题。 这部电影被列入100部日本最经典的电影之一，值得认真品味。

主演：大原沙耶香,福山润,中井和哉,伊藤静,望月久代,菊地美香
简介：高中生四月一日君寻（福山润 配音）有着令他十分困扰的灵异体质，他总是能在不知不觉的情况下吸引大量的灵体。一日，偶然中他踏进了一间魔法商店，遇见了美丽神秘的店主壹原郁子（大原沙耶香 配音）。郁子告诉他这是一件帮人达成愿望的商店，四月一日君寻遂许下了希望能解除特异体质的愿望，可是这愿望售价昂贵，四月一日君寻不得不在店里打工来付清欠款。此间，他结实了沉默寡言的白目鬼静（中井和哉 配音）、厄运缠身的九轩葵（伊藤静 配音），以及一只造型怪异的名叫魔可拿的宠物。 在打工的过程中，四月一日君寻接触了一系列与愿望有关的事件，他发现，这个世上有好的愿望，有坏的愿望，有单纯的愿望，却也有无论如何努力都无法达成的愿望。人性、命运、必然、偶然，这一切都在店主壹原郁子的掌控之中。

主演：千叶进步,井上麻里奈,樱井孝宏,桑岛法子,皆川纯子,乃村健次,中井和哉,野岛健儿,田中敦子,池田千草,鹿野优以,庄司宇芽香,福山润,大原沙耶香,大塚明夫
简介：征历1935年，欧洲大陆被东西两大武力强国一分为二。他们分别是实行君主专制的东欧罗巴帝国联合（简称“帝国”）和提倡民主共和的大西洋联邦机构（简称“联邦”）。为了争夺欧洲大陆的霸权，两大集团爆发了规模宏大的战争，史称“第二次欧洲大战”。就当整个欧洲国家都被卷入战火之时，却有一个小国宣布中立，试图独善其身，它就是卡利亚公国。只是，在这个疯狂的时代，又有谁能真正置身事外？卡利亚因此遭到帝国入侵。 为了拯救美丽的故乡，居住在卡利亚边境城市的青年维鲁金•吉由塔毅然加入义勇军。他的父亲曾是第一次欧洲大战的英雄，籍着命运的安排，这个立志成为自然课老师的青年也披上了戎装，投身到历史的洪流中去……

主演：宫野真守,驹田航,小野友树,寺岛拓笃,日野聪,畠中祐,其原有沙,福山润,难波圭一,中井和哉
简介：本不可能存在的神秘凶恶怪兽·宇宙人们来袭了！ 赛罗、利布特、泰迦、泽塔、爱迪、麦克斯、梦比优斯、葛雷、帕瓦特、格丽乔......还有更多的奥特英雄将共同加入战斗，向震撼全宇宙的令人费解的事件发起挑战。 然而这一切，只不过是从现在开始的大乱斗的序章而已！ 开始浮现的阴谋，交错的故事。暗中活动的黄金巨人的目的究竟是什么？！ 与《泽塔奥特曼》的故事相联结，新的奥特历史开始了！

主演：宫野真守,驹田航,小野友树,寺岛拓笃,日野聪,畠中祐,其原有沙,福山润,难波圭一,中井和哉
简介：前几天奥特曼在网上热播，很多人都推荐我去看，虽然我已经不看奥特曼好多年了，但是很多和我同龄的人都推荐我去看一看，我就去怀了怀旧。虽然只播了两集，但是看完之后觉得热血沸腾，同时又感慨青春回归。因此我决定写一篇关于《奥特银河格斗》的文章。可能和我的领域有所冲突，但是后来细细想想，特摄文化，也算是文化啊。 我找来了奥特银河格斗第二季开播之前的官方的海报。发现有两个人占c位，一个是赛罗，另一个是利布特，就是那个拿着长矛的那个。利布特是一位马来西亚奥特曼，属于外国奥特曼。简单说一下这个利布特，据我了解他在《奥特银河格斗》第一季就登场了，刷了不少存在感，积攒了不少人气。第二部应该是利布特第一次在大银幕上当绝对的主角。 "奥特银河格斗第二季 然后接着再看这张海报，最上面张开双手的这个是大反派，叫做塔尔塔罗斯。 同时这张海报简直可以说是冷门奥特曼的大集结。里面有很多人气比较高，但是出场很少的冷门奥特曼。这张海报里面有人气很高的昭和老师爱迪奥特曼，不过爱迪奥特曼在这些冷门奥特曼里面压根就不算冷门。还有些比爱迪还冷门的，葛雷、帕瓦特、包括乔尼亚斯都出现在海报上。这是很难得的。这些冷门奥平时都是挂个名，都是当背景板，连脸都没机会露一下的。现在出现在海报上，绝对是有很大的戏份的。 感觉圆古似乎想像漫威一样，来个奥特曼联盟，这些冷门奥特曼都拿出来参与大事件，甚至有相当大的戏份。很令人期待。同时不得不感叹圆古下了好大一盘棋。 下面就来结合剧情来说说。 第一集 第一集出现了不少角色。大boss塔尔塔罗斯直接露脸，他是类似雷姆朗多星人的究极生命体。可以知道他的实力绝对要神秘四奥级别的出手的人物。根本不是随随便便一个奥特曼就能打赢的 "爱迪、帕瓦特、利布特、葛雷、麦克斯 首先登场的是麦克斯和利布特。麦克斯就是官方钦定的最快最强。利布特对于麦克斯来说是个新手，对了今年是麦克斯15周年，所以，麦克斯能登场一点不奇怪。他们去一个叫米卡利特的星球调查，不仅发现了魔格大蛇，还和守护蛋的贺尔贝洛斯交上了手。在战斗过程中，麦克斯的宿敌斯兰星人不讲武德，偷袭了两个人。后来在战斗中，麦克斯中计被抓并，被注入戈迪斯细胞。看到这里我想说，15周年，就这样对待麦克斯的？还是那个最快最强吗？果然是遇到最强的对手，最快的吃瘪。 "麦克斯 戈迪斯，是葛雷tv里的大boss。也是葛雷奥特曼tv中最富盛名的怪兽。是一种可以附身任何生物的细胞，曾经使葛雷陷入苦战。圆古也想起来这样一头怪兽了。对了，今年还是葛雷奥特曼30周年，也是戈迪斯30周年。戈迪斯就是下面这货。 "戈迪斯二世 小时候看奥特曼图书印象非常深刻的一个。 后面出场的是尤莉安和利布特的青梅竹马索拉。他们正在伽农星进行外交，这个索拉也算是第一次在大银幕上登场。后来他们遭遇到了宇宙吞噬者，鲁格赛特。之后我们的老师爱迪奥特曼闪亮登场。 "爱迪奥特曼 不过考虑到鲁格赛特是罗布的大boss，罗布打了整整三集。爱迪一个人对付他恐怕会吃瘪，当时也为爱迪捏了一把汗。没想到的是，想起了许久没有听到的爱迪的主题曲，同时爱迪用极为流畅的打斗，轻松碾压彩龙，1分钟左右用一招扣带光线打跑鲁格赛特。 想起来了，今年同时也是爱迪奥特曼40周年，所以，给爱迪排面是应该的。但我还是想说一句：老师威武！ 之后画面来到奥特警备队，出场的奥特兄弟只有佐菲和泰罗。为什么是他俩，很正常，一个是奥特警备队队长，一个是光之国总教官。除了他们两个之外还有科学家希卡利。 利布特、爱迪、佐菲等人会面，商量对策。在得知麦克斯最多还有三天就要变成怪兽，佐菲便制定计划三天后去营救麦克斯。三天后？三天就变了，三天后去救，这是什么逻辑？怕不是过去收尸。而且当时在场的人没有提出疑问？后来仔细思索，领导开口指定的计划，谁敢反对，哪怕是错的也要执行。这就是规则。爱迪组队带人追击鲁格赛特。利布特去赛罗训练的星球去训练三天。 在第一集最后，又有两位奥特曼登场。葛雷和帕瓦特。一个澳大利亚奥特曼，一个美国奥特曼。再加上一个马来西亚的利布特奥特曼。三个冷门的外国奥同框，还真是破天荒的第一次。当时看到这个定格同框真的很激动。 "帕瓦特、葛雷 这可真的是世纪性的同框。 第二集 一开始就是葛雷和帕瓦特联手揍利布特。在很多人的印象中，葛雷是气功大师，帕瓦特是推拿高手。究其原因原因是他们的剧集当时限制暴力。 我当时还在想，让葛雷和帕瓦特这两个平时看他们打斗都要开0.5倍速的奥特曼来训练利布特，怕不是他们两个会像印象中剧集里的那样打斗。这样的三天岂不是耽误事？ 不过后来发现是我多心了，他们的打斗也很流畅。因为圆古没有那么多限制条件的。通过这一次，还有谁敢说葛雷、帕瓦特是气功和推拿大师？这一次的露脸，葛雷和帕瓦特才是真正对得起他们自身的设定。圆古拍打斗场面还是很流畅的。 "外国三奥 我想三天能练个什么？说了把毕生所学传授给他，也没见到教他一个光线，教他几下拳脚，而是往死了揍他。这是教他毕生所学？后来我明白了，往死了揍他这样的魔鬼训练是为了让利布特觉醒，激发身体里潜在的潜能。其实脱离剧情，要不是因为这部剧时长不够，利布特估计最少也要被葛雷和帕瓦特揍个十年。 画面一转。在菲德行星上，爱迪带了两个人追上了鲁格赛特。是那两个人呢？久违的奈欧斯和赛文21。而且爱迪也是第一次和这两位同框，不得不让人激动万分，后来更是听到了已经好久没听到的奈欧斯主题曲。 "赛文21、奈欧斯、爱迪 有人疑惑，上一集爱迪差点单刷鲁格赛特，为什么这一集要三个人一起？看看这个站位，三个人奈欧斯站在最中间，也就是c位了。可以说这个时间段是奈欧斯的主场，别人的主场，爱迪岂能抢了人家的风头！ 不过鲁格赛特也不愧为宇宙白细胞，抗揍能力非常强。三打一还不败。 之后画面又调回了训练场。在经过训练后，利布特终于觉醒。同时圆古也填坑，利布特的光剑和盾牌哪来的？之前一直以为是奥特之王给的。其实是葛雷和帕瓦特给的。 "葛雷、帕瓦特送装备 现在看来大冷门奥特曼葛雷和帕瓦特已经不再是曾经挂名的奥特曼了，还是别的导师，为训练新生代做出了一份突出贡献。 拿到盾牌和长矛的利布特得到了两位导师的认可，终于成为一位合格的奥特战士。 "利布特奥特曼 插句题外话，就我发现这个葛雷奥特曼有点高低肩和左撇子吗？ 在三打一围殴鲁格赛特的时候，塔尔塔罗斯出现，让自己的傀儡师雷召唤了奇玛依拉，对战爱迪，分散战斗力。奇玛依拉是爱迪的老对手，上一次交手是40年前，40年后再一次相遇，也是很值得怀念的。 爱迪在tv里打奇玛依拉都有些费劲，这里也是。如果不这么做，怎么引出下面的两位呢？ "爱迪vs奇玛依拉 高斯和杰斯提斯。看来圆古终于想起杰斯提斯了。高斯也不再划水了，不仅出场了，而且高斯和杰斯提斯在高斯的主题曲中切换成了未来和爆裂形态。上一次使用这个形态还是十几年前的剧场版里。不要忘了，上次这个形态可是召唤出来神秘四奥之一的雷杰多。 "杰斯提斯、高斯 有人问雷杰多会不会出来，大概率是不会出来的。他一出来，立刻就结局了，利布特还怎么当主角？ 不过这个场景也真的让人兴奋。爱迪、高斯、杰斯提斯、奈欧斯、赛文21五个奥特曼世纪同框也是第一次啊。圆古果然玩的很大。 "高斯、杰斯提斯大战鲁克塞德 "奈欧斯、爱迪、赛文21大战鲁克塞德 后面的剧情就是利布特拿到治愈戈迪斯的药去救麦克斯，不过不是一个人去，而是和葛雷、帕瓦特一起去。 看来葛雷、帕瓦特不仅是训练利布特这么简单，还同时参与营救麦克斯的行动。在营救中葛雷和帕瓦特肯定有重要戏份，他们也为了光之国的发展做出了属于自己的贡献。估计以后身价会倍增，也不会再成为背景板了。 说不定第三集葛雷和帕瓦特会有精彩的打斗戏份。 最后第二集结束，三位外国奥特曼再一次世纪同框。看来圆古是想把奥特曼推向国际。 "外国三奥同框 虽然只播了两集，但是看的出圆古诚意满满，把很多冷门奥特曼都拉到台前，不用在幕后当背景板了。 不过后来我思索乔尼亚斯在哪里？看预告片，乔尼亚斯出现在第三部分，和赛罗等新生代奥特曼以及利布特一起并肩作战。老乔也够有排面了。 "奥特联盟 后面乔尼亚斯甚至有单挑大boss塔尔塔罗斯的场景，可以说乔尼亚斯也存在感满满，不再只出现于动画片之中了。 "乔尼亚斯大战塔尔塔罗斯 前面说了，这一季可以算是冷门奥大集结，冷门奥特曼的主战场。但是冷门奥特曼都出来了吗？这个倒是未必！纳伊斯、哉阿斯、美国三奥史考特、查克、贝斯、平成佐菲杰诺并并没有出现。既然导演是把冷门奥集结在一起，在整理冷门奥的名单时候，不可能没想到这几位，没选择他们，我怀疑可能是纳伊斯和哉阿斯是来搞笑的的是两逗比，美国三奥和帕瓦特一样是美国奥特曼，但是没有帕瓦特有代表性，所以就不选择他们。 "杰诺奥特曼 最后做一个猜想，奥特银河格斗第三季哉阿斯、纳伊斯、美国三奥史考特、查克、贝斯、平成佐菲杰诺这几位会不会惊喜的出现呢？ 由于不会做视频，所以只能以文章的形式发出来。请耐心看完。

主演：钉宫理惠,小西克幸,最上嗣生,福山润,甲斐田裕子,宫田幸季,平川大辅,子安武人,杉山纪彰,堀内贤雄,杉田智和,石田彰
简介：名作童話「不思議の国のアリス」をモチーフにした恋愛アドベンチャーゲームを劇場アニメーション化。現実主義で夢や恋愛に興味のない少女アリス・リデルは、ふとしたことから物騒なハートの国に引き込まれてしまう。建物はメルヘン調なのに住人は危険人物ばかりで、乱闘騒ぎや殺し合いが頻発。帽子屋、ハートの女王、ゴーランドによる三つどもえの領地争いも勃発し、おかしな薬を飲まされてしまったアリスは、元の世界に戻るために行動を開始するが……。

主演：福山润,阿澄佳奈,藤田咲,小野大辅,喜多村英梨,神谷浩史,渡辺久美子
简介：" 《迷糊餐厅》三季第3集预告：迷糊餐厅3集剧透 播出时间 迷糊餐厅第三季第三集已于2015年7月19日播出！ 迷糊餐厅第三季剧情介绍： 舞台是位于北海道某地的家庭餐厅“瓦古娜利亚”。小鸟游宗太在店员种岛白杨的劝诱下来到瓦古娜利亚打工，在不工作的店长白藤杏子、厌恶男性的伊波真昼、离家出走的山田葵、追求普通的松本麻耶、对他人无所不知的相马博臣、随身佩刀的轰八千代以及带有不良风范的佐藤润这些独具个性的店员们包围之下，度过着热闹的每一天

主演：福山润 Jun Fukuyama,阿澄佳奈,藤田咲 Saki Fujita,喜多村英梨 Eri Kitamura,小野大辅 Daisuke Ono,神谷浩史 Hiroshi Kamiya,渡边久美子 Kumiko Watanabe,广桥凉 Ryô Hirohashi
简介： 肉村与肉松！《www.迷糊餐厅》是改编自高津雁野创作的网络漫画《working!!迷糊餐厅》，2011年开播的《迷糊餐厅》的主角声优是福山润和阿澄佳奈，润润负责吐槽，阿澄太太饰演的种岛白杨负责卖萌和唱op洗脑歌。故事主要讲述名叫“瓦古娜利亚”家庭餐厅，迎来男主角小鸟游打工发生的事情，小鸟游由于是萝莉控，比较喜欢治愈小物体，平时还要应付伊波真昼的“男性恐惧症”，之后每天都要吐槽一群不靠谱的同事....大概是这样的故事。 " " " 从2011年开播的第1季到2015年的第3季动画，相隔了4年时间，当时迷糊餐厅动画正式完结，观察君认为那时相当好的结局，特别是在2015年7月开播的第三季动画，把前两季动画的留下的伏笔和人物关系，都交代得很多，男主角小鸟游一家人状况，还有跟藤田咲饰演的伊波真昼正式确定恋情，喜欢店长的八千代和暗恋她的佐藤润等等，这些都全部交代出来了，所以也满足了观众。 " " 《www.迷糊餐厅》跟前作相似，从第1集动画就可以看出，塑造的角色性格特征是非常明显的，而且在20多分钟的一集动画中，把男主角的身份和打工的原因给说清楚，还有几位角色之间的关系。肉松饰演的女主角宫越华，没错，你确实没有看错，名字叫做宫越华，就像国内网络言情小说的起名。 肉松在第1集动画，就已经把她“人肉变声器”的实力演技发挥出来，女主角宫越华的性格比较有趣多变，肉松的声线也发生几次变换。相信在声优选拨那时，制作方和监督都考虑到户松遥的过往精分演技。如果喜欢《迷糊餐厅》动画，那么应该也会喜欢这部《www.迷糊餐厅》，轻松搞笑带有吐槽的动画，比较适合放松愉悦心情。 " " 最初观察君知道户松遥担任女主角的作品是《神曲奏界》，之后在2008年a1社动画的《神薙》，当时也是山本宽离职京阿尼的第一部监督作品（还没制作“骗钱大师”），户松遥（还没获得“肉松”的称号）、泽城美雪（还没结婚）、花泽香菜（还没流行被玩坏的兵库北表情）、下野纮（还没变成“神大人”和“缘之空”）等多位声优参演这部《神薙》，观察君记得《神薙》op画面是相当有意思，女主角在演唱会现场唱出op和跳舞的片段，甚至画面被截出来跟当时08年《超时空要塞》兰花李的跳舞动作进行对比。 " 其op音乐更是延伸出各种版本的空耳，以前观察君买了国内某本动漫杂志，就是有户松遥唱这《神薙》动画op的mv视频，所以也是观察君第一次看声优相关的视频，即使最先看了《我的女神》知道并喜欢井上喜久子教主的声线，也完全没有看过真人，御三家也是。www.23ciyuan.com/index.php/18466.html 户松遥作为松冈的前辈，国内大多数人应该都是因为《刀剑神域》的女主角亚丝娜而知道肉松，也有称号“神的前妻”，不过爱衣大天使才是正道。特别是户松遥唱op2《courage》，这张音乐专辑销量堪比水树奈奈的专辑销量。漂亮的不像实力派。重点是由于肉松也经常上日本一些模特杂谈的封面，所以也出过写真集，特别是那个名叫《i may me》的尺度比较大...咳咳，我记得a站有网友搬运过。 " " " " " " " " " " " " " " " " " " " 文/跟废人没差别的观察君 更多精彩内容尽在【微信公众号：二次元观察】