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主演：Anna Neagle,Anton Walbrook,C. Aubrey Smith,Walter Rilla
简介：Sixty Glorious Years is an exercise in the creation of iconography, both for Victoria and its star, Anna Neagle (who subsequently became known as 'Regal Neagle'). Just as Elizabeth I commissioned artists to create flattering iconic images for public consumption, so this film performs a similar function, for Neagle is more beautiful than the real life Victoria. Controversial events (such as the 'Irish problem') are omitted and unpleasant aspects of Victoria's character (her petulance, arrogance, favouritism and 'right to privilege') are glossed over as endearing little 'whims'. Albert acts as a moderating influence when she goes too far.　　The film followed a year after the highly successful Victoria the Great (d. Herbert Wilcox, 1937). Again the screenplay is by Miles Malleson and Robert Vansittart, and many of the supporting cast (the cream of acting talent of period) repeat their roles, this time for the colour cameras. This was the first full length Technicolor film of cinematographer Freddie Young, who captures the spectacle of royal weddings, grand balls and opulent interiors, with scenes actually filmed at royal palaces. Vivid battle scenes, set in Alexander Korda's empire territory (Sevastopol and the Sudan), rival those in The Four Feathers (d. Zoltan Korda 1939).　　The title music sets the tone a regal choir sings over a shot of the crown. Elgar's 1901 'Pomp and Circumstance' march is heard during the diamond jubilee celebrations and, as Victoria's coffin lies in state, the film concludes with Anthony Collins' stately music accompanied by the text of Rudyard Kipling's 'Lest we forget'. Combined with the emotional appeal of scenes of Victoria connecting with her 'ordinary folk', this is stirring stuff.　　The film connects with contemporary events of 1938. The release of two celebratory royal films was intended to boost public affection for the monarchy in the wake of Edward VIII's abdication. Anglo-German relations were another touchy subject. With another war on the horizon, influential voices wanted appeasement, and the film could be seen to fit that agenda. Victoria herself was of mainly German descent, nicknamed 'the grandmother of Europe', while Albert is a 'good German', charmingly played by Anton Walbrook as a cultured, decent man.　　Sixty Glorious Years now seems unduly formal and reverential. Had movies existed during Victoria's reign (they only emerged at the end) this might have been the kind of film produced. Unlike Mrs Brown (d. John Madden, 1997), it is all so very 'Victorian'.　　Roger Philip Mellor

主演：Kenia Arias,艾比·科里甘,克里斯汀·弗劳赛斯,Matt Lasky,Maryssa Menendez,Emily Morales-Cabrera,丹尼斯·欧哈拉,Simone Recasner,Houston Towe
简介：" 开拍了！开拍了！ 索尼新片《蜘蛛夫人》正式开拍了！ 这是索尼首部以女性为主角的超级英雄电影 主演达科塔·约翰逊登场了！ " 漫画里蜘蛛夫人通常是一位失明瘫痪的老妇人 连接着一个蛛网般的系统维持生命 是多元宇宙的关键人物 " 但是从达妹的造型来看 她扮演的应该就是第二任蜘蛛女侠茱莉亚·卡彭特 她后来成为了新一任蜘蛛夫人 电影里她依旧会是多元宇宙的关键人物 " 《蜘蛛夫人》导演是s·j·克拉克森 她拍过两部漫威电视剧《捍卫者联盟》《杰西卡·琼斯》第一季 " 《蜘蛛夫人》编剧是马特·萨兹马＆伯克·沙普利斯 这两个编剧的代表作是《暗夜博士：莫比亚斯》《迷失太空》 " 女主角达妹的代表作是《五十度灰》《五十度黑》《五十度飞》 未成年人不要去看 成年人看了后会重温的 " 达妹不管是颜值还是身材都是一流的 而这部电影的女二号和女三号 也和女主角一样高颜值好身材 " 艾玛·罗伯茨（代表作：美国恐怖故事、尖叫皇后） " 西德妮·斯威尼（代表作：亢奋） " 这片的选角简直就是盘丝洞 估计索尼选角的时候在想：首先你要白，然后你要美，剩下的一边凉快去 这片明年10月6日北美上映 " 索尼的蜘蛛侠电影宇宙 毒液、毒液2、莫比亚斯——已上映 猎人克莱文——明年1月13日 蜘蛛夫人——明年10月6日 黑猫银貂——待定 守夜神——待定 蛛丝——待定 头奖——待定 险恶六人组——待定 " " 每天更新欧美资讯，点个关注一起追剧，祝点赞的网友暴富！

主演：Jillian,Clare,泰勒·克里斯托弗,斯塔西·爱德华兹,普雷斯顿·贝里,亚当·钱伯斯,皮特·霍尔登,Austin,Hillebrecht,Cosondra,Sjostrom,Jesse,Lee,Keeter,特德·鲁尼,托德·罗宾
简介： 一间房子，一个奇怪的小姐，失控的轮椅，高额的报酬，这就是《双生》。 打着悬疑片的旗号，靠着背景烘托恐怖氛围，支离破碎的剧情，埋下的伏笔到最后都没有解释，推理剧情应该有的悬疑和反转没有一丝刺激感，主演在电影宣发时候不见踪影，年度评分仅仅只有3.5的标准烂片。 " 李品，是一个有着自己追求的青年画家，在网友的介绍下，他接到了一份月薪十万的工作，给一个小姐巍巍画她与自己已经车祸死亡的姐姐的画像。 最初他被要求扮演小姐已经谈了1年恋爱的男友路海，在这一过程中，他发现巍巍似乎很了解他，而网上的网友也知道他工作的情况，那么一切究竟是怎么回事，小姐身上又有着什么谜题呢？ " 爱情线来说，巍巍和烙作为一对双生姐妹，由于心脏无法负担两个人的营养，所以需要决定一个人死亡，而这个决定权交给了李品。 看似与姐姐聊天高兴，快乐，甚至两人未来都做好了准备的他，最后居然十分坚决的选择姐姐去死亡。理由堪称世纪渣男，因为她没有你坚强，所以我想要保护她。这样狗血的爱情剧情，似乎还是小时候看琼瑶小说，常常出现的情景。 " 妹妹生活在阳光之下，享受着迟来的爱情，甚至最后将活着的权利都在姐姐身上剥夺。而姐姐看似坚强的外表之下，是柔弱的灵魂，她躲在手机背后，渴望自己的爱情，但却没有勇气现身。 姐姐的死亡，成为电影的一大败笔，默契相识的爱情比不过他人短暂的暧昧，如果感情都是这样，又让谁会有勇气相信他人呢？双生，应该是想要表达，无论个人处于什么情况，自身都有着生存的欲望，而片中只看到了狗血的爱情剧，升华情感这点完全没有。 " 悬疑因素是这部片最大的卖点，出场的轮椅，寓意着人间转椅，不受控制，自己可以行动，似乎都在赤裸裸的告诉观众，姐姐还活着，她没有死，她就在椅子后面。 影片中有好几幕场景在轮椅中的烙似乎都已经看到了李品，但是推着轮椅，帮着巍巍调整的他，却完全没有一丝发现，甚至对于自己身边发生的事情，没有一丝好奇之心，双重人格的理论都被他想象到，却没有考虑姐姐根本就活着这个事实。 到影片后期，也许只有男主能够在知道真相之时表示出惊讶之情，而观众早已经猜测到结局。 " 据说本片设计了孪生兄弟的戏份，但是由于剪辑问题，其中一人的戏份被彻底剪去，而导演自己也没有看过最终版本。 影片中蕴含着这一因素，路海似乎与两姐妹之间有着很大的纠葛，但是到最后都没有说出他们之间有着什么样的故事。如果想要悬疑因素得到最大反转，其实设定李品是来复仇，而最后姐妹两人一死一活的结局正好是他设计所为，恐怕才是最为合适的。 " 现在的剧情，让观众完全没有代入感，平铺直叙，开头让观众仿佛能够猜测到结局。结局草草了事，两人奔赴美好的爱情，未来似乎有着更幸福的生活在等待着他们。 如果可以将两人死亡作为结局，或者其中一人在手术台上出事，这样反而会更加有冲击感，美好的东西会弱化记忆，只有悲剧才会被铭记。不管真正的版本究竟是什么样子，至少现在呈现给观众的作品就是不合格，希望这样的电影更少一些，没有观众是傻子会愿意为烂片贡献票房。 "

主演：斯万·阿劳德,萨拉·吉罗多,伯利·兰内尔,Isabelle Candelier,Valentin Lespinasse,Clement Bresson,India Hair
简介：在《小农夫》中，我们不乏看到这样的画面：蓝天、白云，远处有树，简单的屋舍，近处是青青的草地，还有牛羊成群，这是让人向往的法国田园生活景象。电影所讲的，是一个35岁的男人皮埃尔和他农场里26头奶牛的故事，故事开始没多久，一头牛突然感染了传染病。 曾经在一段时间内，欧洲很多国家都陷入了疯牛病恐慌中。《小农夫》正是用底层小人物的经历，将这种真实的恐惧表现了出来，皮埃尔在自己的农场中发现感染疾病的牛，其后果可想而知，为了控制疾病蔓延，政府必定会派人来将其他25头牛进行射杀处理。在一番情感和理智的博弈后，皮埃尔最终心存侥幸地打算和奶牛们一起对抗命运，同生共死。 在他决定隐瞒疫情的那一刻，小农夫皮埃尔就已然踏上了一条不归路。当第一头牛被感染时，他本想一枪毙了牛命，却于心不忍，然后含着眼泪用斧头处置了这头牛，再将牛的尸体运往郊区焚烧。但幸运却并未光顾于小农夫皮埃尔，紧接着，第二头牛被感染了。更为严重的是，皮埃尔自己也出现了感染症状，高烧、嗜睡，背部严重化脓出血。 电影有两个画面可谓触目惊心，一个是关于新生，一个是关于毁灭。新生即是皮埃尔接生小牛犊的桥段，他对动物充满怜惜爱护的细腻感情，将人与动物之间的温情展现得淋漓尽致；毁灭是皮埃尔感染后洗澡的那一幕，他的后背满是白色脓液与血水，无助又悲凉。 《小农夫》在2017年度的戛纳电影节上一亮相，就惊艳了人们的目光。在法国公映时，也收获了良好的口碑。也是因为此片，导演休伯特·查如尔引发影评人的关注。《小农夫》是休伯特·查如尔的导演处女作，其成功的原因除了演员的神级演技，可能还在于整个影片超高的真实感，这似乎也可归功于导演兼编剧休伯特·查如尔有个农场主父亲。影片许多取景皆是来自导演的自家农场。影片除了人与动物平等相处的情感表达外，还有意无意地揭示了暗流涌动的农业危机，对小奶农的影响。而影片最能引发观众共鸣的，就是小人物在重压之下的惶恐和焦虑感。男主人公为了生存，需要编造一个又一个谎言来隐瞒真相，而他如此铤而走险的深层次原因，都是为了在那如画一般的小镇上一如既往地生活下去。他的悲剧命运，仿佛是为反衬小镇的诗意而存在的。这种反差，造就了巨大的冲击力。 作者：李赫北 来源：扬子晚报 编辑：华明玥

主演：Hillary,Baack,Paul,Guyet,Brendan,O'Malley,Natasha,Ofili,萨莉·斯特拉瑟斯,比尔·A·琼斯,James,Tang,Catherine,Kresge
简介：一个失聪的女人遇到了一个最近失明的男人。

主演：坎迪多·乌兰加,Iñigo Aranburu,贝尔·蒙特罗,Mamen Duch,Nacho Sánchez,Carolina Clemente,Itsaso Arana,Lola Cordón,Jorge Cabrera,Aaron Porras
简介：17 岁的埃克托尔与一只像他一样胆小、冷淡的小狗建立了牢不可破的友谊，这是少年感化院重返社会计划的一部分。小狗被领养后，伤心不已的埃克托尔逃出去寻找它，并在哥哥伊斯梅尔、奶奶库卡、两只小狗、一头牛和其他动物的陪伴下踏上了一段非凡的旅程。

主演：Maggie Lawson,Brennan Elliott,Art Hindle
简介：时隔21年，意大利新写实主义导演托纳多雷的经典电影《海上钢琴师》在国内重映。 尽管这次重映的是120分钟版本，但由于经过了高清的4k修复，并且电影也保留了原作的精华部分。 这次的重映竟然在国内掀起了一小波观影热潮。 " 电影上映4天，竟然取得了7000多万人民币的票房。 将同期上映的新版《霹雳娇娃》远远甩在后面。 一部重映版的文艺电影票房能够超越同时上映的商业大片，这在如今的影市实在不多见。 " 1998年，《海上钢琴师》第一次上映的时候。 由于导演与制片公司的纠纷，影片在国际各大电影节上几乎没有斩获过任何重磅的奖项。 最终取得的票房也差强人意。 但毫无疑问，这是一部伟大的电影。 自上映以来曾经被无数的影迷结构过。 尤其是对国人来说，看这部电影看到泪流满面的人绝对不在少数。 " 今天，我们就来聊聊这部电影一直以来最被影迷推崇的三个片段。 由于本片有120分钟、165分钟和170分钟三个版本。 我们今天聊的主要是以流传最广的165分钟版本。 " 片段一：与钢琴共舞 " 作为讲述者的麦克斯刚刚应聘成功，在大船维吉尼亚号上成为了一名小号手。 尽管维吉尼亚号已经是当时著名的巨轮之一了，但在大西洋上，它仍然如同一叶扁舟般随风浪飘荡。 这让在陆地上习惯了的麦克斯直接晕到天旋地转。 " 此时幸运的麦克斯遇上了同样还没睡觉的钢琴师1900。 为了帮助麦克斯适应这艘船的颠簸，1900让他解开了钢琴的轮锁。 两个人就这样，在风浪中，一边弹钢琴，一边随着大船的晃动而摇摆。 这简直是我看过最浪漫的电影片段之一了。 在此之前，我从不知道电影竟然还可以这么拍，钢琴竟然还可以这么玩。 " 那种洒脱，那种自由，无拘无束。 两个人就这么任由钢琴在地板上随意地滑来滑去，直到撞进了船长的卧室。 此时面对船长的质问，1900那副表情好像在说： 说出来你可能不信，是钢琴自己动的手。 " 由于养父的教导，他一辈子奉行“fuck the regulations!”主义。 在他的眼里，这艘船上没有船长，也没有乐队的领班。 没有白天，也没有黑夜。 他只是想弹琴。 在他长大的这无数个夜晚里，天知道他有多少次曾经这么玩。 天知道他曾撞坏过多少扇门。 但作为观众的我们和船长都知道，下一次他肯定还会这么干。 " 片段二：斗琴 " 作为一个单纯的小伙，1900视音乐为生命中最重要的东西之一。 而由于移民潮的开启，他的名声也随着移民传遍了北美洲大陆。 正所谓树大招风，此时一个自称是爵士乐鼻祖的人出现了，他要在船上挑战1900。 " 影片中出现的这个杰里·罗·莫顿确有其人。 他也是美国历史上一位著名的爵士乐大师，技巧高超。 但由于他爱吹牛的习惯，再加上人品不怎么样，被许多爵士乐迷所不齿。 这位老哥也确实经常说爵士乐是自己发明的，但所有人都知道事实肯定不是这样的。 " 斗琴这场戏两人每人弹奏了三首曲子。 刚开始的时候，莫顿一出场便是气势汹汹。 他先是走到吧台前喝了杯酒，然后将酒杯倒扣在了吧台。 随后走到1900跟前，表示1900占了自己的位子。 " 紧接着，莫顿就给在场的所有人漏了一手。 不仅弹奏出了美妙的音乐，而且还将自己对于节奏的精准把握完美展现了出来。 " 而单纯的1900此时却不知道“钢琴决斗”是什么意思，他只想听听这位莫顿老哥的音乐。 所以第一首曲子结束，1900与在场的所有人一样惊叹于莫顿的音乐，真心为他鼓掌。 轮到1900上场的时候，他也仅仅是随意弹奏了一首圣诞歌曲。 这符合他的性格，他就是很随意，永远都是想弹什么就弹什么。 这时候他哪怕是弹一首《两只老虎》我都不觉得意外。 " 但莫顿不这么想，他认为1900没有认真对待比赛，这是对自己的侮辱。 所以第二首曲子他就拿出了杀手锏，弹了一曲自己的成名作《the crave》。 " 这首曲子实在是太棒了，1900完全沉浸其中，甚至都情不自禁流出了眼泪。 其实从这里我们可以看到，莫顿是有真本事的，绝不是只会吹牛皮。 而且1900也是真的很天真无邪，他根本就不在意这场比赛。 所以第二次上场，1900竟然将莫顿刚刚的曲子重新弹奏了一遍。 " 在如此短的时间内能完整弹奏自己完全没有听过的一首曲子，其实莫顿已经从愤怒变成了恐惧。 从内行角度来看，这已经是天才级别的选手了。 但1900可能没想那么多，他重新谈奏一遍《the crave》应该只是出于对这首曲子的喜爱罢了。 尽管他的任性把好友气得都开始吃纸了。 " 面对如此可怕的对手，莫顿第三次上场其实就已经黔驴技穷了。 他开始不断炫技，用高速的手法去弹奏钢琴。 在围观群众看来，莫顿的弹奏方式确实让人惊叹。 但这种丝毫不带感情的弹奏方式彻底惹怒了1900。 此时他才看清楚莫顿的真面目，这不是一个音乐家，这只是又一个追名逐利的人罢了。 而莫顿毫无感情的弹奏方式亵渎了音乐。 所以最后一轮，1900也生气了。 既然你这么玩，那请你不要后悔，这都是你自找的。 " 于是1900装了一个可以载入世界电影史的b： 用自己刚刚弹奏乐曲的钢琴的琴弦点烟。 " 所有人都在为1900欢呼。 而莫顿小丑般的行径最终黯然收场。 " 对于1900来说，他只是单纯的喜欢音乐，不管是蓝调、爵士还是华尔兹，都无所谓。 所以最后他看着莫顿走下船时才会说“fuck jazz”。 想想如今我们身边无处不在的鄙视链，多么地应景！ " 作为一个传奇。 很多人都曾分析过这一段。 有的人认为1900其实是小号手麦克斯的另外一种完美的人格，1900的故事就是他自己的故事。 也有人分析，1900代表的就是爵士乐本身，他是被麦克斯将音乐具象化的一个人。 因为从1900出生到他的死亡正好是爵士乐的兴衰史。 " 但我却有不同的看法。 因为尽管音乐在整部电影中，在1900的人生中占据了极其重要的地位。 但音乐并不是他人生的全部。 那么，在1900眼中，最重要的是什么呢？ 是自由。 或者说他这个人物代表的是自由。 音乐只是自由的载体罢了。 " 如果仅仅是为了音乐，那么影片结尾他最应该做的不是与船一起殉葬，而是下船。 因为很明显，只有他活下去，他的音乐才能继续。 但如果他为了音乐而走下了船，那么就会失去自由。 与音乐、爱情、生命相比， 对1900来说， 更重要的是那颗永远漂泊的心。 " 这就引出了第三个经典片段 片段三：下船 " 20多年来，针对《海上钢琴师》曾有过无数的解读。 但解读最多的可能就是这段了： “为什么不下船” 新大陆上有他心爱的姑娘，他也可以继续弹奏他的钢琴。 但他犹豫了几秒钟后还是回头走回了船上，并为此颓废了好一阵。 " “你知道琴上88个键一个不多一个也不少，琴键是有限的，但你是无限的。” “我停下来，不是因为我看见的，而是因为我看不见的。连绵的城市什么都有，除了尽头。” 这是1900对麦克斯所说的他不下船的理由。 " 为何回头？ 这可能要从电影的开始来说。 尽管养父丹尼戏份不多，但他却对1900的一生产生了极大的影响。 “fuck the regulations!”主义就是丹尼教给1900的第一件事。 所以在此之后他的一生之中，他从来都不在乎任何事情，都是随心所欲。 船上的所有人也都迁就1900，这也给了他更大的自由空间。 他熟悉这里的每一个地方。 他喜欢的几乎所有东西也都在这艘船上了。 尽管整个“维吉尼亚号”就那么大，但他可以在这里做任何想做的事情。 " 下船对他来说没有任何意义。 而对于在船上也看管了悲欢离合和人情世故的他来说，陆地上可能真的没有那么美好？ 丹尼教给1900的第二件事便是“陆地上有会咬人的鲨鱼”。 当丹尼脱下衣服给1900看自己的后背的时候，那一道道醒目的疤痕很明显是鞭子的印记。 我们几乎可以想象得到在他这个黑人身上曾发生过什么样的事情。 " 当然，作为一个白人来说，1900肯定不会遭遇到丹尼所遭遇的事情。 但陆地上的人们是盲目的，人心也是叵测的，像丹尼这样的人下了船会遇到什么事情真的很难说。 作为一个只会弹钢琴，不懂任何人情世故的人，他极有可能成为某个人赚钱的工具。 而最后被迫卖掉小号的麦克斯就很有可能也是1900的结局。 正如1900所说， 陆地上的琴键太多了，他弹奏不来。 " 陆地上什么都有，唯独没有自由。 “生命诚可贵，爱情价更高。 若为自由故，二者皆可抛。” " 我常常想，我们为什么这么喜欢1900？ 想来想去，大概只有一个原因： 他做到了我们许多人想做却一直无法做的事情， 并且贯彻到底。 " 所以， 1900仅仅只是站在那里，就是一种优雅。 " 尽管当年第一次看这部电影的人大多都已为人父母， 但这丝毫不能影响我们在电影里重温那份优雅和浪漫。 作为托纳多雷的“时光三部曲”之一，《海上钢琴师》真的是一部超越了时光的电影。 哪怕再过十年， 或者二十年， 我依然还会刷这部电影。 我相信自己也依然会热泪盈眶。 "

主演：Felicity Celento,Elize de Wee,Dawie Engelbrecht,Mikiros Garoes,Foreversun Haiduwah,Albertina Hainane,Simon Hanga,Jeremiah Jeremiah,Lukas Paulus,Adriano Visagie
简介：Kapana is titled after grilled meat sold on the streets of Namibia. This charming romance is the first gay love story on film from Namibia, and tells the story of George, an openly gay office worker, and Simeon, a closeted kapana vendor. The men meet in a bar, flirt, and hook up.　　Both have differing views on being gay in a country with strict anti-gay laws. Simeon believes that his casual same-sex encounters do not make him gay. George, on the other hand, longs for something more than a one-night stand. Despite these differences, they start seeing each other, but it isn’t long before deep secrets put the men’s budding romance to the test. Don’t miss this one-of-a-kind love story that will give festival audiences a taste of queer life in Namibia.

主演：卡迪姆·拉姆齐,马克斯·芬查姆,Stephen,Odubola,Micheal,Ward,Khali,Best,Karla-Simone,Spence,Eric,Kofi-Abrefa,Junior,Afolabi,Salokun,Rohan,Nedd,Rapman,Sean,Sagar,Tuwaine,Barrett,Jordan,Peters
简介：#风船计划2.0#《蓝鹦鹉格鲁比，水的故事》：一场探索水的旅程 " 我们都知道，水是生命之源，它孕育并维持着地球上的万物生灵。 但你对水有多少了解呢？水龙头里的水是从哪儿来的呢？对于看似平常的水其实隐含着关于大自然奥秘呢。 " 今天我就来推荐一本探索水资源的科普读物《蓝鹦鹉格鲁比》之《水的故事》。本书通过蓝鹦鹉格鲁比的故事，走进水的世界，生动有趣的展现了水种类，以及水对于我们整个星球的价值。 蓝鹦鹉格鲁比的形象诞生于瑞士，它是一个有着探险精神的小小少年，聪明智慧还有点调皮。长者黄色的鸟嘴，穿着红黑格子长裤，帅帅的外形很受人们的喜爱。 " 这本书虽是科普但很有趣，书中的插画富含形象，形象美不胜收。 让我们跟格鲁比一起来到风景如画的莱茵河畔，探索水资源的奥秘。 故事还要从头说起： 我们的主人公格鲁比在外忙碌了一天，回到家的第一件事就是打开水龙头想喝一杯清凉的水，然后在泡个澡放松一下。可是却发现停水了，这让他很恼火，于是，他就来到自来水公司投诉。 在这里他了解到原来，我们生存的地球表面虽然有四分之三的地方都被水覆盖，但是世界上还有很多地方极度缺水。水其实无比珍贵，而我们却都忽略了，以为水资源可以用之不竭。 " 格鲁比想探清水资源的真相。于是他来到莱茵河源头，认识了不同生态环境中的各种植物和动物。还跟着一位渔民下河捕鱼，最后又到水利局、自来水厂、污水处理厂以及发电站调查，了解水是如何进入千家万户。最后他还学习了关于水循环以及水、天气和气候之间的关系，懂得了水对我们星球的价值。 的确，水是生命之源，它孕育并维持着地球上的万物生灵。所以教育孩子从小懂得保护水资源，节约每一滴水。 "

主演：尼娅·朗,欧玛·艾普斯,史蒂芬·毕肖普,Aubrey,Cleland
简介：m.伍德 艾尔玛（艾莉森·托尔曼饰）在洛杉矶市郊的乳黄色独栋别墅有门廊和多边形凸窗，白色矮篱笆围住前院的草坪花园。花园里只有一棵树。春夏之交，大花飞燕草和蓝色绣球是花池的主角，橙、黄、粉、红色的月季正是一年好时光。 "艾尔玛的家 艾尔玛的邻居约斯特太太（朗迪·里德饰）的观点没错，这是个乏味的花园。花园里只有鲜妍的花朵，没有高度，没有结构，没有线条，没有印象派的光影，也没有叶形、叶色对比带来的自然愉悦。 俯视镜头把这个花园一览无余收在眼底。艾尔玛的花园，是大草坪上冒出来的几个白色卵石饰边的花池，几乎所有鲜花都开放在她的视线以下。百花齐放，但可惜，艾尔玛缺乏“高雅的品味”。 "致命女人之艾尔玛角色海报 以她随身携带，献给当地贵妇园艺俱乐部成员的杂交茶香月季为例，这种上世纪初一举打败所有古老月季的月季界新宠拥有粗直的枝干和高心翘脚的古典花型，叶片肥大，株型僵硬，易染病害（需要喷洒很多药水）。它们是切花市场的主力，花园里的异物，育种家们急功近利，对农药和人力过分自信的产物。 一句话，艾尔玛的花园像个市政公园花坛，仅供满足较低层次的审美需求。 "主妇艾尔玛 兽医的妻子、胖主妇艾尔玛，在这个她引以为傲的花园劳作，憧憬着那间由本地贵妇组成的园艺俱乐部时，并不知道别人对她的真实看法。也有可能她早已知道，但拒绝承认。直到她丈夫说漏了嘴，她才得知约斯特太太对这座花园的真实看法——平庸。 《致命女人》（why women kill）第二季发生在1949年的洛杉矶。不再像第一季在三个年代之间切换，女主角依然是三位：普通主妇艾尔玛，她做服务生的女儿迪（b.k.加农饰），有钱主妇丽塔（拉娜·帕瑞娅饰），涵盖当年美国社会的中产、工薪、上流三个阶层。 编剧很注意多样性，海报上肥胖男女、拉丁裔女人、非洲裔男人，色色俱全。无论服装、道具师的还原多么到位，海报出卖了真正的拍摄年代。上个世纪任何年代的美国肥皂剧（包括本世纪初），都不可能让这群五花八门的人当主角。挂着傻乎乎笑容的清一色白人，才是肥皂剧海报的标配。 尽管如此，编剧却并无野心让这些“少数族裔”“边缘人”翻开被遗忘的书页。角色的肤色、体型就算改变也无多大差别，多样性只是吸引好感（或恶感）的手段。 "《致命女人》第二季剧照 对于《绝望主妇》的老观众，本季的抓马情节早已屡见不鲜，只嫌不够精彩。前半季出现的一桩桩罪行，又是外表人畜无伤的郊区连环杀手，又是为了掩盖错误而犯下的新错误、偷情、多角恋、谋杀未遂，都是为后来女性自尊自爱觉醒的铺垫。 但这一切都不新鲜了，这套“郊区生活的罪恶”早已被玩透。冷静超然的旁白和戏剧化的人物行为构成的节奏共振，只会唤起舒适的亲切感，很难带来突破。 人物的塑造上，丽塔绝似“绝望主妇”加布，据说编剧之一、加布的扮演者伊娃·朗格利亚，就是丽塔的塑造者。但由于两个角色过于相像，丽塔却缺少加布的精髓——灵动、具有游戏精神、自私的天性里藏匿善的一面，导致这个角色因镇日拔剑弩张而单薄。 "丽塔 艾尔玛的女儿迪，被塑造成在瘦子之城洛杉矶弹眼落睛金发胖妹，聪明风趣，自尊自爱，唯独在恋爱中甘于卑微，根深蒂固地相信肥胖的女性不配拥有帅哥男友。 "迪 迪很真实，真实到就像你一个可靠的朋友，她的快乐和悲伤，你全都知道（包括阴暗面）。你理解她，愿意和她待在一起，但如果拍一部以她为主角的戏？看一会就想换台了。 三位女主角中的主角艾尔玛，比其他两位的性格还是要丰富一点。观众知道她会从不起眼的家庭主妇黑化，但猜不出会到什么程度。 艾尔玛的主要特点其实不是平庸，而是孤独。年轻时因为伯蒂（尼克·弗罗斯特饰）是个“好人”而嫁给他，心里一直牵挂短暂交往过的高中万人迷。她和女儿迪互相鼓励支持，但并不是闺蜜型的母女关系。 除此之外，看不出艾尔玛的交际圈中还有别人。她没有朋友，隔壁品味高雅的约斯特太太从不邀请她进屋，也不登门拜访。园艺俱乐部的太太们拿她当笑话。除了进入那个俱乐部，她毕生没有别的梦想。 "园艺俱乐部的太太们 如果可以选择，很多美国人渴望回到故事发生的年代。二战刚刚结束，美国超级大国的地位确立，繁荣带来自信。廉价的汽油价格和汽车的普及让乐观的中产阶级愿意搬到郊区，住进艾尔玛家这样的宽阔街区。 不过，有哪里不对劲。 孤独的艾尔玛，住在一条空无一人的街上。 孤独的迪，在餐厅打工，和父母同住，显然没能接受高等教育，她的身材，也使她很难通过婚姻保持住父母中产阶级的地位。 孤独的丽塔，虽然身边靓丽朋友环绕，依然时不时会有人跳出来提醒她：你只是来自美墨边境的“掘金女郎”，嫁给有钱的老头子以后才摆脱贫困。丽塔又是一个在自己的阶层里摇摇欲坠的女性，有钱丈夫的女儿威胁要剥夺她的继承权，她更如履薄冰。 准备举报连环杀手丈夫的艾尔玛，也正是因为担心无法加入园艺俱乐部（象征阶级跃升）而折返，下决心扫除所有可能阻止她进入天堂花园的障碍。 "艾尔玛的丈夫 孤独、恐惧和欲望灼烧着三位女主角。上一季中，女人们出于各种原因对丈夫痛下杀手，至少她们有明确的反抗目标。这一季中，连她们自己都不知道需要反抗的对象是谁。是别人，还是自己。 情节较弱，角色不够有劲，又无上一季的刘玉玲般极富个人魅力的演员为人物加注，本季的《致命女人》依然有看点。靓丽丝滑的女性肥皂剧表象下，弥漫着美国人最深的恐惧——阶级下沉，孤独终老。 恐惧一点点钻进房子，透进皮肤里，促使人做出不能回头的举动。这样拍下去，说不定能真的触到观众的心，不会看过就忘。 本期资深编辑 邢潭