丁勇岱

主演：徐峥,辛芷蕾,王骁,贾冰,冯兵,丁勇岱,丁嘉丽,陈哈琳,邬家楷,刘美含,黄小蕾,于和伟,马东,梁静,张占义,吴彼,周铁男,王啸宇
简介：时隔4年，徐峥自导自演的《逆行人生》，终于在暑期档跟观众见面了。 这部号称“现实主义题材”的作品，是徐峥继2020年的《囧妈》之后，首次以独立导演的身份创作的电影。 影片讲述了，人到中年的程序员高志垒，被互联网大厂裁员以后，面对生活的重压，不得不转行做外卖员，并在送外卖的过程中重新定义人生方向的故事。 " 一个非常有票房号召力的商业片导演，拍了一部现实主义取向的影片，聚焦了外卖员生存现状的同时，还传达了积极温暖的人生观。 这种极具人文关怀的表达，对我来说，确实有一定的吸引力。 可遗憾的是，我去影院看完《逆行人生》以后，非但没有被它感动治愈，还数次被徐峥高高在上的精英视角冒犯到了。 " 在我看来，这部试图用打动普通人的方式，来让普通人买单的电影，是根本不懂普通人如何生活的富人导演，脑补出来的一部现实主义作品。 接下来，咱们就从7个方面入手，看看这部影片，到底存在着哪些让人反感的问题。 " 01.虚假的人文关怀 《逆行人生》的宣传点是外卖员，但是主人公的真实身份，却是一个程序员。 影片最后，高志垒编写的“路路通”小程序再次被前公司看中，这个细节足以说明，外卖员的职业，不过是他人生中的一段小插曲而已。 所以，这部叫嚣着关怀外卖员的影片，其实是从一个精英的视角，去高高在上地俯视外卖员的生存状态。 " 在他眼里，在他父亲眼里，在跟他一样同为精英的同事眼里，送外卖就是一个有辱体面的职业。 即便送外卖帮助他度过了一段人生困境，他还是没有办法认可这份职业，就跟他接受不了妻子去美甲店里工作一样。 " 普通人的日常生活，被中产精英当成苦难去经历，还试图让普通人去同情他们的阶层降级和人生困境。 这跟露宿街头的流浪汉，可怜有房一族交不起房贷有什么区别？ 搞不懂这种硬凹出来的人文关怀主题，为什么要拍出来？ " 02.消费苦难 《逆行人生》让人愤怒的是，它写了一个中产精英的困境，却把普通人的苦难硬拉出来歌颂了一番。 甚至于，它还让高志垒在拿到“单王”的表彰大会上，强行给大家灌输了一碗毒鸡汤，让大家甘于接受苦难。 " 为了借用这些苦难撩拨观众的情绪，影片故意让高志垒身边的外卖员同事，都拥有了苦难的人生。 老抠的女儿有白血病，大黑导致了前同事截肢的悲剧，晓敏是个孤苦无依的单亲妈妈。 就连看上去乐观洋溢的杨大山，也是一个从小受累的苦孩子。 " 这些人生苦难并不可怕，但可恨的是，影片竟然把这些苦难当成励志故事去宣扬和歌颂。 这让我想到了王朔的一句话：“世界上最无耻、最阴险、最歹毒的赞美，就是用穷人的艰辛和苦难，当作励志故事愚弄底层人。” " 03.转移矛盾 在我看来，《逆行人生》是一部非常“鸡贼”的电影。 它想要蹭外卖员的职业热度，来撩拨观众的情绪，却不敢剖析这个行业背后真正存在的问题。 " 把外卖员的职业困境，归结为“底层互害”。 比如，同事之间的嫉妒，顾客跟外卖员之间的冲突，还有其他职业对外卖员的歧视。 但实际上，真正给外卖员带来压力的，并非这些，而是平台所规定的各种不合理算法。 " 外卖员跟平台之间的矛盾，早就引发了社会关注。 有知名杂志，就曾写过一篇名为《外卖骑手，困在系统里》的文章，来揭示系统是怎么通过“优化”，来大幅缩短外卖员的送餐时间。 正是这种不合理的算法，直接加大了外卖员的送餐压力，扰乱了他们正常的骑行速度和服务态度。 " 但这部影片，却一把推开了平台的责任，把深层矛盾做了一次非常浅显的转移。 这种“和稀泥式”的伪现实主义，无异于隔靴搔痒，实在令人失望。 " 04.细节失真 现实主义作品最重要的一个特点就是“真”，但《逆行人生》中的很多细节，稍一推敲，就会有不合常理的嫌疑。 最夸张的设定就是，患有1型糖尿病的高志垒，送了几个月外卖以后，竟然奇迹般地痊愈了。 " 说实话，他一个坐了十几年办公室的中年男人，能有体力去送外卖，还有能力拿“单王”，本身就已经够让人怀疑的了。 结果，编剧还让外卖这个职业，有了神医的功力，实在是虚假。 " 另外，高志垒名校毕业，还是互联网大厂的骨干，离职后投了1000多份简历都找不到工作。 可他的妻子，一个全职家庭主妇，分分钟就能做一份月入7000多的兼职。 更搞笑的是，影片最后，为了强行烘托出高志垒在半夜十二点拿到“单王”的振奋人心，竟然安排了一场打鼓戏。 但凡有点生活经验的正常人，也不至于在半夜十二点敲架子鼓，扰民行为是违法的！ " 除此之外，还有一些细节也是比较假的。 卡车都把电动车撞飞了，外卖还是好好的，外卖员讨好保安的烟是一盒一盒给的，给餐馆老板的礼物是最新上市的茶叶，碰倒收破烂的车一赔就是5000元。 如果这些就是徐峥理解的“现实主义”，那我只能说，脱离现实生活太久的他，早就不知道什么是现实了。 " 05.主角光环太重 这部影片看上去是一部角色众多的群像戏，但实际上，那些看上去有故事的配角，存在感都很薄弱。 换句话说，他们的存在，都是为了给高志垒做陪衬。 " 被裁员时，为了凸显他的无助，他的领导同事都是十恶不赦的小人，就连他的父亲也莫名其妙地羞辱他。 我实在搞不懂，儿子被裁员了，父亲为啥要趾高气昂地说，是他自己把工作弄丢了。 " 好不容易找到一份送外卖的工作时，为了让他重新振作起来，他身边的人就摇身一变，成了比他更苦也跟他一样善良的人。 就连他的父亲，也一改此前的态度，开始撒娇卖萌地鼓励他好好送外卖。 " 至于他的母亲、妻子和女儿，也是“见风使舵”，完全顺应着高志垒的人生方向，给他的人生做背景板。 看完以后，我有一种强烈的感觉，这部影片中，除了高志垒有人物光环，其他角色都是工具人。 " 06.强行煽情 可能是创作者的态度，从一开始就不够真诚，所以，除了片尾那些普通人的片段集锦之外，《逆行人生》中几乎没有自然而然的真情流露。 但非常讽刺是，影片中却不止一次地出现了强行煽情的情节，这种为了感动而感动的设定，着实会让人心生不适。 " 比如，丁勇岱扮演的父亲中风以后，先是在全家人面前哭着说不想活了，还写好了遗书，最后却撒娇卖萌地说，自己很久没有“画地图”了。 在他身上，观众看不到失能老人的痛苦，也看不到失能老人的求生希望。 只能看到，一个故作无助的老年人，浮于表面的强行煽情和强行扮嫩，一切都显得不合时宜。 " 再比如，经常拿“单王”的大黑，被人打得头破血流以后，竟然像个小孩子一样在对着镜头大哭。 " 还有老抠和高志垒，两个人都险些丧命于车祸之中，却只顾外卖不顾生命。 " 这种为了激发出观众们的感动情绪，而刻意设置出来的煽情情节，是非常低级的。 反正我个人在观看的时候，非但没有被感动，还经常为此感到愤怒。 " 07.视听效果一般 现实主义作品，除了要追求内容上的真实之外，表现形式也应该是朴实的。 但是，我在观看影片的过程中，曾不止一次地被不合时宜的视听方式影响观感。 比如，高志垒在互联网大厂上班时，极度低沉的色调，还有快速交叉的剪辑，以及庞杂的背景声，都会让人心生不适。 " 另外，为了对应肖妮业余鼓手的身份，影片中还经常会出现一些声调激昂的音乐。 这些多到有些繁杂的配乐，非但没有起到烘托情绪、交代剧情的作用，反倒经常会打扰观众的观影体验。 总的来说，这部影片的视听效果，真的很一般。 " 以上7个方面，就是我在观看《逆行人生》的时候，觉得不满的地方。 说它是7个槽点也好，说它是“7宗罪”也罢，总之，它们的存在，都在一定程度上，降低这部影片的观感。 如果你也看过这部影片，欢迎在评论区中留言，跟大家一起分享你对这部影片的真实看法。（撰文：叶时）

主演：张国立,苏有朋,张新成,蓝盈莹,薛凯琪,袁和平,此沙,林允,刘学义,许凯,毛晓彤,徐帆,马思纯,丁勇岱,许亚军,唐嫣,贾乃亮,黄磊,尼格买提·热合曼,李光洁,沈腾
简介：新安晚报 安徽网 大皖新闻讯 人民文学出版社和中央广播电台总台两大文化机构日前联袂为图书《国家宝藏》举办发布会。三位重量级嘉宾：中国文物学会会长，故宫博物院学术委员会主任单霁翔，《国家宝藏》制片人、总导演于蕾，国宝守护人之一、中央广播电视总台著名主持人尼格买提为新书站台。3月30日，于蕾接受采访时透露，图书版《国家宝藏》确实印证了“神仙文案”的品质，而第四季《国家宝藏》已经在构思之中，同时她透露“让国宝活起来”是新一季节目的创新方向。 " 三册《国家宝藏》立足于广受好评的同名电视节目，结合相关考古成果，以图文并茂的形式，汇集节目内的精彩片段和节目外的文物写真，以期以跨越古今的时空尺度，展现国家宝藏的深远魅力及民族文化基因在当代中国的传承和复活，推介灿若星河的中华文明标识，呈现一场兼具知识普及与视觉享受的纸上国宝特展，探寻华夏多元文明的版图，探索中华文明绵延不断、多元一体、兼收并蓄的恒久魅力。人民文学出版社社长臧永清表示，通过这套作品，希望“读者获得高效的、沉浸式的体验，10分钟就可以打卡一件国宝、窥见一段历史、见证一个传奇、寻找一份记忆”。 " 问题：最初是如何想到做《国家宝藏》系列节目？ 于蕾：我们确实在总台这个平台上希望做一个国家媒体能做的题材，我们之前也花了一年多时间来想怎么做关于博物馆的题材。当我们终于有一个得到同行和领导们认可的方案，我们想到了故宫博物院的大门，经过大概五个月的努力，我终于见到了当时的单霁翔院长。特别复杂，我们先跟院办联系，跟院办沟通我们要做什么，我们不是骗子。博物馆这个圈子在我们没有进去之前，一直觉得是和综艺文艺领域不挨边的，好像和那个圈子不会发生任何关系。所以我们属于初生牛犊不怕虎的扎进去了，我们特别希望用大众文艺，因为我们一直认为综艺节目大众文艺这个品类和老百姓离得最近，博物馆这个圈子特别有价值，但是在传媒端离老百姓很远，所以我们想借助我们的优势达到一个桥梁的作用。我们希望自己作为“小白”的身份进入这个领域，把感动我们的东西，用我们擅长的方式讲给老百姓。首先要有像院长这样开明的专家，在我们并没有形成很具体的东西的时候，院长就给予特别大的支持和肯定，我们是在无数这样温暖的目光，和我们一起赌一把的心态努力之下，才走到今天，有了国宝的成功。第一批博物馆，也是单院长跟我说，你们是不是可以选首批八家央地共建的国家级重点博物馆。所以第一季博物馆就是这样诞生的。 问题：《国家宝藏》第四季正在紧锣密鼓地准备当中？ 于蕾：正在构思当中，还在想怎么更有新意。创新是对我们这个平台最基本的要求，我们这个单位就是靠点子活着的，大家要不停地有新点子，要有创意，没有老本可吃，尤其像我们这样头部ip，更有责任去完成超越自我的表达，压力还是很大的，因为国宝永远有价值，不管你讲不讲它，国宝永远在那里，博物馆永远在那里，但是怎么做好我们这部分的工作，对于媒体创作者而言还是有非常大的压力和要求。故宫博物院单霁翔老院长说的，是我们基于国宝得到特别好的思路，就是和不同领域、不同行业学习，大家能够互动起来，包括我们的口号“让国宝活起来”，都是我们第一季调研各个博物馆中最后跳进我们眼睛的，当时各个博物馆，包括去南京博物院，去上海，各个博物馆的工作室、阅览室广刊上都在讨论如何让文物活起来，我们走了那么多博物馆，看到大家都在讨论这个话题，博物馆圈自己做的事情其实有限，因为大家只能做展览，做博物馆教育，但是国宝活起来这件事，我们作为媒体行业最能帮忙，这也是我们立意不断建设和丰满过程中非常重要的一步。 问题：现在博物馆的门应该没有那么难敲开了？ 于蕾：从第一季播完之后单霁翔院长老接电话，以前是我们要一家博物馆、一家博物馆的去解释，告诉人家故宫已经参加了，我们真的是个好节目。但是到第二季就有人给院长打电话了。第四季还有博物馆在等着。所以我们是有责任和使命的，只要还有博物馆有传播需求，《国家宝藏》这个ip就会一直进行下去，为这个行业、为这个事业服务。 问题：咱们找了这么多明星做国宝守护人，哪个明星担任哪个国宝守护人，是明星凭着自己的喜好选？还是我们指定？ 于蕾：还是那个初心，我们希望成为连接观众心理对于这件事情的认知和博物馆文博领域之间的桥梁，所以大众传播最大的价值就是可以用观众喜欢的一些人和形式去宣传那些真正有价值的东西。我自己有一个思考，因为好多观众对明星，甚至于对流量，会有不一样的观点，但是我们最有号召力的明星，甚至这些明星身上的流量，其实并不是错误，他们也很希望自己的影响力能够用在那些最有价值的事上，所以我们希望让明星嘉宾，给每个人一个领域，他们的人生，他们的职业生涯，他们在镜头前的露出，可以和一件国宝捆绑在一起，他们可以成为一件国宝的守护人，他们其实就是零起点的观众，他们用自己的影响力去带着观众的眼睛走进一件国宝，去讲述这些文物的价值，其实他们也把他们的影响力和流量用在最有价值的地方，我觉得这是一种共赢，一种价值的最大化。而实际上我们发现所有国宝守护人在走上这个舞台的时候，都非常有敬畏心，他们都把自己摆在第二位，他们都认为自己是国宝的配角，是来给国宝服务的，这时候他们身上反而闪烁着非常知性和智慧的光芒，这是老祖宗加持给我们这一代人的。 实际上每个嘉宾去博物馆看文物，都是需要很努力的事情，他们一定要抽出至少两天时间，专门跑去一趟，真的学文物。守护人们最开始接受这个邀请的时候都比较紧张，因为他们都跟这件事没有任何关系，他们会觉得我们站在馆长面前去讲文物，我能说点什么？所以大家都是带着一颗虔诚的心做这个事。 " 问题：怎么想到把《国家宝藏》这个电视节目转化成图书，这个想法是从什么时候开始有的？ 于蕾：从节目还没有就想过。因为这块内容和文字的关联特别强，我们一直被夸是神仙文案，百亿级的文案，网友对我们的评价很高，有很多观众看完节目之后愿意誊抄我们的文案，所以我们特别希望把呕心沥血整个团队的智慧留下来，能够以更直接的方式帮助观众去咀嚼。人文社的编辑们特别特别用心，因为书和电视节目是完全不一样的传播产品，电视有的时候需要语言和视觉文字一起完成，但是书就是用来阅读的文字，它和听的、说话的文字不太一样。我们在电视节目中，可能前世这块是最吸引观众的，因为它是文艺的再造，但反而在书中，我们跟编辑一起商量了很长时间，其实是把前世这部分做了弱化，我们只是把历史做了很好的文学呈现，融入一些历史信息，但是并没有按照演义故事重新写在这本书上，所以并不是完全的《国家宝藏》文案的誊抄，而是更像一本书，更像一本拿在手上的博物馆，编辑们也加入一些更具延展性、更深度的考证，也有一些节目中没有的信息。我还是非常高兴看到这么精致的东西，我们小时候都是看着人民文学出版社的书长大，都是教材，我们有机会把我们创造的东西跟它联结在一起，其实是很幸福的。 我们做节目，我们经常说是用做教材的心做节目，希望每个细节都千锤百炼经过反复观看。有点老王卖瓜，自卖自夸的意思。我有时候回看我们的节目，这个节目不光是我们团队，包括所有参与的嘉宾、文博人，他们是用一辈子的研究走进这个节目，我们浓缩成一段十分钟的访谈，有的时候回看我们的节目觉得真好。这样一本书，会把这些精彩的思想、文物精神，还有我们文明里闪光的很多东西，以一个可触摸、可感的方式定格在大家的书架上，可以陪伴大家度过下一个五千年，还是隆重推荐《国家宝藏》这本书。 新安晚报 安徽网 大皖新闻记者 蒋楠楠 （图片已获授权） 编辑 张大为

主演：李兆林,石凉,郭家铭,赵子琪,马境,胡军,孙海英,吴大维,福乐克,须藤正裕,大牛,Gary Michael,约瑟夫·博斯科,大冢匡将,盖克,李扬,丁勇岱,孙斌,谢钢,赵子惠,藤生
简介：引言 “那是在解放以前，我们只有一个运动员能够参加奥运会，他是个短跑运动员，叫刘长春，他是坐船到美国的，他的身体已经很疲劳了，他代表中国虽然没有取得优异的成绩，但是就是这一个人参加奥运会都牵动着全国人民的心，现在中国人能办奥运会了，是因为中国强大了，世界各国瞧得起我们了。”—温家宝总理在哈佛大学讲演《把目光投向中国》时，说起刘长春的故事。 1896年，第一届奥运会组委会向清政府发出了邀请函。时清政府刚签订《马关条约》没多久，正面临列强虎视眈眈的局面，在这风雨飘摇之际，掌权者慈禧与诸位大臣又不懂体育的意义，遂拒绝了奥委会的邀请。 1932年，命运流转，日本又对中国东北发动入侵。只是这次，虽是国难当头，但中国人民和民国政府懂得了体育对国家的意义，派出了唯一一位运动员参赛，他就是中国奥运第一人-刘长春。 "刘长春本人珍贵影像 当时，日本扶持的伪满洲国用刘长春、于希渭报名参加奥运会，想借此骗取世界各国承认伪满洲国的合法性。不同于于希渭的同流合污，刘长春先一步逃出日本控制的大连，并在《大公报》发表声明：“伪报所传，纯属虚构谎言。我是中华民族炎黄子孙，绝不代表伪‘满洲国’出席第十届奥林匹克运动会。” 于是，为了破坏伪满洲国的阴谋，由少帅张学良出资出力，中华民国仅派出刘长春一名运动员参与比赛。这是一个充满传奇的故事，这次刘长春参赛的意义不再仅限于体育，更关乎民族的自豪与国家的政治。 " 2008年北京奥运会前夕，导演侯咏以刘长春真人真事为剧本，改编成的电影《一个人的奥林匹克》上映。侯咏以此片致敬中国奥运先躯刘长春及中国奥运历史上不甘屈辱不懈奋斗的民族英雄。 这部电影从刘长春在上海坐轮船前往美国赴赛开始，分别通过现实中船遇风暴、打赌赛跑、参赛奥运，以及回忆里扬名华北、逃脱追捕、终见少帅等多个片段，讲述刘长春参赛的不易与艰辛。当刘长春时隔36年站在奥运会的赛场上时，他已经不是一个人，他代表了4亿中国人以及不甘落后，敢于拼搏的民族精神。 01交叉叙事的叙事方式，讲述一个民国时期单刀赴会的传奇故事 影片采取现实与回忆的交叉叙事方式，讲述了刘长春历经艰辛赴美参赛的故事。为了增加故事的传奇性和艺术性，导演侯咏对刘长春真实历史事件进行了改编，让整部影片显得更加跌宕起伏，扣人心弦。 1、现实 影片一开始，便发生在1932年7月8日的上海，刘长春与宋教练与码头上热情送别的人民群众挥手道别。 “长春啊，此次出征美国，千万不能出任何差错。从今天起，你就不再是你自己，这可是我们中国破天荒第一次啊。” 宋教练对长春的一番肺腑之言，直接向观众点明了刘长春这次赴美参赛的重要性，同时给两人之后的行程立下了flag了。 "刘长春与宋教练从上海启程 在船上，刘长春每日都会拿出钢笔在日历上做记号。不仅如此，他不顾宋教练多休息少训练的劝阻，每天晚上都趁着宋教练熟睡后在甲板上训练。这些行为，均表现出了刘长春期盼中带着紧张的心情，也为之后在奥运会上因舟车劳顿导致比赛失败埋下伏笔。 船行到半途，突然遭遇了风暴，只能滞留在檀香山港。面对来不及参加奥运会的无奈局面，刘长春两人备受煎熬。幸运的是，在外国友人索菲小姐的帮助下，刘长春两人想到了办法。只要船上所有人同意改变路线，直接前往洛杉矶，那么两人将赶上奥运会开幕式。本来一切顺利，结果有一位外国人摩门先生坚决不同意。为了达成目的，刘长春与摩门进行了一次赌赛。 "刘长春在船上与摩门先生赌跑 这一情节，很明显是导演侯永对刘长春船上经历的艺术改编。除了增加剧情的看点以外，另有导演的一番情感表达在里面。 船上除了摩门以外的所有乘客听见刘长春两人是为了参加奥运会后，均同意轮船改航，直奔洛杉矶。这童话般的剧情，体现的是导演对“同一个世界、同一个梦想”的奥运精神的解读：奥运会是全世界人民的共同财富，是全世界人民友谊的象征。 而摩门先生拒绝的行为，也事出有因。他在中国东北的工厂被日本轰炸得一干二净，导致破产后只能灰溜溜回国。 “这么大的中国打不过一个小小的日本，还去奥林匹克？难怪，人都说，中国人是‘中亚病夫’。” 这里反映了当时中国和中国人在国际上的形象，影片借摩门之口表达了对当时民国政府无能的控诉。 "外国人摩门对中国的嘲讽 最终，我们的主角刘长春赌赢了对手，在狭窄湿滑的环境中跑出了80米12秒以内的好成绩，终于赶上了洛杉矶奥运会的开幕式。影片发展到这，我本以为接近尾声了。因为众所周知，刘长春在奥运会取得的成绩并不好，连小组赛也没有出线。 然而，导演并没有回避刘长春的失败，就像他没有回避当时中国的问题一样，他一分不差地把刘长春的失败表现了出来。 刘长春比赛前的踌躇满志，在华侨接风宴上的大放豪言，对昔日手下败将吉冈隆平的不在意，均和比赛失败后的痛苦沮丧形成了巨大的反差。飞得有多高，摔得就有多重。这位被国人给予厚望的运动健儿一下子跌落云端。这次失败，不仅仅是刘长春个人的失败，更被日本政府利用舆论在国际上对中国人进行了抹黑。 "刘长春在华侨的接风宴上放出豪言 即便如此，刘长春依旧从哪里跌倒从哪里站起，在宋教练和国内政府都要求他放弃接下来的比赛时，他却坚持要继续战斗下去。 “难道就因为第一次失败，我们就应该受到蔑视和侮辱吗？难道我们只是为了取胜才来参加奥林匹克的吗？我们的国家正遭受着侵略，我们的民族正在遭受战争的苦难，正因为这样，我们才比任何时候更需要骨气，更需要尊严，更需要奥林匹克。” 刘长春在组委会对宋教练吐露的肺腑之言，振聋发聩，像一记响钟敲在观众的耳边。影片在这里通过刘长春的失败与奋起，映射出当时中国战场连连失利的现状与中华民族越挫越勇的宝贵品质。 2、回忆 如果说现实剧情仅仅只是稍有改动，那么回忆这条线的剧情就针对原历史进行了大幅改编。 首先是逃离大连这个情节，原本历史上刘长春早已收到消息，所以才能当机立断化装出逃。而在影片中，刘长春则是在被日本人控制住的情况下逃跑。他与日本军官宫本一熊乘坐小汽车到半路时，一群“只把他乡作故乡”的日本人在大街上兴高采烈地过着天长节。汽车被人群堵在了大街上，看管他的士兵下车驱赶人群，他才能溜下车混入入群逃了出去。 "在大连街上载歌载舞过天长节的日本人 不仅如此，刘长春还化妆潜入父亲的修鞋铺，在日本特务的眼皮子底下跟父亲做了一次告别。这段经历，大有一股谍战特工风，展现了刘长春不做“汉奸”的节气和机智过人的头脑。 再来，就是刘长春去北平找体育局的旅程也得到了极大的补充。他坐的火车因前方打战中途停靠，与好友关荣波走在乡间路上都能碰见东北义勇军与日本军队激战，枪林弹雨中好友被流弹射中身亡，他只能一个人衣衫褴褛地走往北平。 "在去北平的路上遭遇战火 最后，则是北平教育局领导对他请求的无视，表面里花言巧语地稳住他，背地里则撕掉了他这些年写给体育局的信。刘长春没有办法，只能在城里默默蹲守少帅张学良，请求到他的帮助才最终前往奥运。 "刘长春终于等到胡军饰演的张学良 在回忆这条线上，导演进行了大量的艺术改编，在让剧情更抓人眼球的同时，重现了当时中国山河动荡的情景。 那些在大连街上载歌载舞的日本人，那些随处可见的战火与死亡，以及民国政府如体育局领导一般的昏庸无能，我们都可以从这条剧情中看得清清楚楚。只有了解当时中国八方风雨般的局势，才能理解刘长春孤身一人出征奥林匹克的意义。 影片结尾，刘长春站在200米田径的起跑线上，过往的经历像幻灯片一样在屏幕上闪过。他露出自信的微笑，在宏大激昂的交响乐背景音乐中跑向终点。这一刻，现实和回忆两条线终于接轨，我们也随着刘长春的传奇故事奔向未来。 "重新振作的刘长春露出自信的微笑 02主旋律的意识形态，彰显一个民族自强不息的珍贵品质 影片不仅在讲述刘长春个人的传奇故事，也在讲一个民族一个国家的故事。不仅如此，在影片爱国的宏大主旋律意识形态下，也依然有着爱情、亲情、友情等个人细腻情感，并用刘长春个人对跑步的热爱和理想的执著，彰显中华民族自强不息的珍贵品质。 1、对跑步的热爱和理想的执着是刘长春征战奥运的内在动力 如果说为国家和民族争光是刘长春不辞辛苦也要参加奥林匹克的理由，那么他个人对跑步的热爱和理想的执著便是支持他走下去的动力。 在影片中有一段戏，出国留过学的宋教练希望刘长春能多与船上的外国人交流，要他邀请外国女士一起跳舞。而心思单纯的刘长春认为这是耽误自己的时间。他趁着教练不注意，偷偷溜到了甲板开始疯狂训练。刚好，暴风雨来袭，船舱内的精英人士在载歌载舞，而船舱外的刘长春也开心地迎着风雨奔跑。这鲜明的对比，凸显出刘长春纯粹的热爱运动之心。 "风浪中奔跑的刘长春 电影对刘长春的塑造并不高大全，反倒特别接地气。他经常反驳德国教练对自己的科学训练，他会自大小瞧自己的比赛对手，他在失败后更是懊恼悲伤。很多时候，我们能感觉到这位运动健儿的直接和鲁莽，使得人物更有真实感，让我们觉得这位奥运英雄离我们并不远。他就是我们身边千千万万的普通人，他的精神代表了中华人民自强不息的民族精神。 2、父亲、妻子、朋友是刘长春奋战奥运的坚实后盾 刘长春的父亲是一个普通的修鞋匠，也是一位真心爱着儿子的父亲。在那个年代，以刘长春的年龄早该结婚生子并找份活计替家里分忧，但在东北大学未解散时，他都在默默地支持刘长春在赛场上奔驰。 后来刘长春没有地方跑步了，他才催促长春成家立业。即便如此，面对刘长春当掉奖牌的行为，他依旧怒不可恕，因为他以自己的儿子为骄傲。在刘长春潜回家里的那场对手戏上，他手上修着鞋，嘴里则是对儿子出门在外的絮絮叮嘱。“这鞋我钉好了，无论走到哪走多远，它都不会坏。”老戏骨孙海英饰演的父亲把对儿子离别的不舍、远去的担忧以及不当汉奸的自豪演得入木三分。 "为儿子骄傲的父亲 而刘长春的妻子秀珍，更是典型的中国温婉式妻子。在刘长春还在东北大学跑步时，她在等他；等结婚后，她也鼓励着刘长春追求理想；在刘长春逃离大连后，已有身孕的她又开始了无怨无悔的等待。她不懂奥林匹克对中国和中华民族的意义，但她懂得跑步对自己丈夫的意义，所以她一直站在刘长春背后无怨无悔地支持他。 "秀珍支持刘长春跑步 “刘长春，我们都是战士，只是战斗在不同的战场上。”这是姚可秀同学在去东北战场上对刘长春的寄语。也是因为这个寄语，刘长春才能坚定自己的内心，在组委会与宋教练据理力争，表达自己想继续参赛的意愿。 "同学姚可秀在去东北战场之前对刘长春的鼓舞 父亲、妻子、朋友、宋教练、以及对刘长春寄予厚望的华侨们，构成了那个年代的中华民族群像，正是通过他们与刘长春的形象塑造，才在影片中铸就了自强不息的中华民族魂。 影片对亲情、爱情、友情的解读只是轻描淡写，不像对激荡的爱国情怀和民族意识泼之以墨，施之重彩。但是，正是因为有了这些普通的个人情感才让影片显得尤为真实。它们融于爱国情怀和民族意识之中，让主旋律的意识形态表达更加丰满。 03不甚理想的票房，了解一种电影类型艰难前行的发展历史 《一个人的奥林匹克》是一部主旋律电影，也是一部体育励志电影。本片的新颖和独特之处在于，从体育励志的电影工业美学的惯常类型出发，又超越了传统的体育类型片。它在中国的体育题材电影历史上，可谓是一块绕不过的丰碑。 即便如此，这部电影趁着2008年北京奥运会开幕前上映，也并没有取得令人满意的票房。票房成绩仅仅500多万，豆瓣上只有900多人去评价，以及7.1的评分说明了中国体育电影在电影市场的尴尬地位。 相比于西方如《洛奇》《百万美元》《斗士》等影片叫好又叫座的情况，中国体育电影的发展显得道阻且长。 "《洛奇》 1934年，由孙瑜导演的黑白默片《体育皇后》上映，开启了中国体育电影发展之路。这部影片讲述了爱好体育的富家女孩林璎献身体育事业的故事。该片的主题旨在激励民族的自信心，实现中华民族体育强国的梦想。因此，中国体育电影从诞生之初，便身负“强身强国”的家国使命。 "体育皇后海报 之后《女篮五号》（1957年）、《沙鸥》（1981年）等脍炙人口的佳作都是在表达这个宏大主题。从1934年至2000年，中国的体育电影一直在艰难转型发展，从“强身强国”到“争强夺冠”再到“个体生命的成长”的主题转变，是一种在概念意义上迎合时代与市场的进步。 "《女篮五号》剧照 进入新世纪后，中国体育电影利用北京奥运会的优势，正式进入井喷期。尤其是2008年前后，诞生了本片《一个人的奥林匹克》、短道速滑题材的《破冰》、带有励志色彩的《买买提的2008》、《隐形的翅膀》等诸多体育佳作。 "速滑体育电影《破冰》 无奈的是，市场与观众对这些电影并不买账，即便很多体育电影里的体育强国梦已经进入“轻”表达状态，开始更多地突出体育运动员的成长和对体育人文内涵的表达。 细数21世纪的体育电影，在电影市场的票房上有一番亮眼成绩的不过《破风》《攀登者》《飞驰人生》三部，其中《破风》在豆瓣上评分最高，也只有7.3分。 "彭于晏主演的自行车体育电影《破风》 对比西方的体育电影，中国体育电影在市场接受程度上的差距可谓肉眼可见。在我看来，这种情况最根源的问题在于中国体育电影在讲故事的手法要弱于“造梦工厂”的好莱坞，也比不上隔壁印度的宝莱坞。 以本片为例，影片想通过现实和回忆两条线来展开剧情的初衷很好，但在剪辑上略显杂乱。频繁的现实与回忆来回切换，导致观众无法在一段较长的剧情中酝酿情绪，然后在某一个热血催泪环节引爆宣泄。 影片中的音乐元素也没有得到充分利用。电影主题曲《站起来》由金鸡奖最佳音乐奖得主舒楠谱曲，并由韩红、成龙、王力宏、孙燕姿共同演唱。此曲旋律振奋人心、歌词激昂有力，是不可多得的体育励志佳曲。可惜的是，有着如此强大阵容打造的主题曲竟然只在影片结束落幕时才响起，让我刚有了热血沸腾的感觉，却要面临着影片结束的尴尬局面。 "奥运前夕三位歌手汇聚一堂 在这方面，我们可以多向盛产歌舞剧的印度学习。在现象级作品《摔跤吧！爸爸》中，恰到好处的背景音乐无处不在。无论是阿尔米汗调教两个小男孩摔跤时欢快的《haanikaarak bapu》，还是几个女儿在一起时响起的柔美插曲《gilehriyaan》，亦或是高潮时旋律豪迈的主题曲《dangal》，都起到了很好的调节气氛、调动观众情绪、以及表达人物内心的作用。 "现象级作品《摔跤吧！爸爸》 当然，《一个人的奥林匹克》依旧是一部难得的好作品，技巧上的不足不能抹杀这部影片的价值。尤其是在西方主流价值观电影横扫全球市场乃至不断输入中国市场的情况下，中国电影市场和新一代的年轻人们需要这样增强民族凝聚力和自信心的优秀主旋律电影。 中国的体育励志类型电影发展道路还很漫长，在讲好故事的基础上，还将面临着此类型电影独有的专业性与真实性的挑战。拍好一部“叫好又叫座”的体育电影很难，但我相信中国电影人能吸收西方体育电影的优点和精华，结合我们国家特有的国情，拍出更多的体育佳作。 写在后面的话 “对人生而言，重要的决不是凯旋，而是战斗。”—奥林匹克之父皮埃尔·德·顾拜旦 1983年3月25日，刘长春去世。他留下了两个遗愿：一是中国人能在奥运会上夺得金牌，二是中国有朝一日能举办奥运会。 第二年，在1984年奥运会上，许海峰便夺得50米手枪慢射金牌，实现中国奥运会金牌“零的突破”，也实现了刘长春第一个遗愿。而2008年北京奥运会的成功召开，实现了刘长春的第二个遗愿。 从东亚病夫到体育冠军，从落后挨打的弱国到举足轻重的强国，中华民族的个人素质与国家的整体实力在不断发展强大。刘长春单刀赴会的民族精神和家国情怀，也将永远流传。

主演：王子文,赵毅,丁勇岱,徐正运,陈果,陆久栋,王往,王凯
简介：《寒秋》的主题曲为《冷月》，是由吕学东词曲，黑鸭子组合、朱丽清、王思遥、北京市少年合唱团演唱。该剧的一系列剧情都是在桂南展开，而桂南是客家人聚居密集的地区之一。 " 《寒秋》是由北京黑骅影视策划有限责任公司、广西电视台、北京宗诚信文化传播有限公司、北京创信影视文化发展有限公司于2005年联合摄制的电视剧，改编自广西作家龚桂华的同名小说，由马鲁剑执导，原著作者龚桂华担任编剧，王子文、赵毅、丁勇岱领衔主演。 该剧讲述了桂北高尚坪秦、黄、令三大家族数代子孙为了争夺村里的统治权而明争暗斗。抗日战争爆发后，在日寇的屠刀下，国恨代替家仇，三大家族化干戈为玉帛，携手抗日的故事。 18岁的美丽插秧女秋红（王子文饰），初到“世外桃源”高尚坪打工便引起大家的注意。村里的秦、令、黄三大家族素有不和，而为了争夺秋红，三大家族的纷争愈演愈烈。日本鬼子进村后，在国仇家恨面前，三大家族选择了联手共同抗日，并最终毁村杀鬼子，使日本鬼子在熊熊大火中化为灰烬。抗战胜利后，没过几天平安日子的三大家族却又开始了新的争斗。

主演：靳东,白百何,李佳航,马少骅,蓝盈莹,何杜娟,杨新鸣,王森,金泽灏,刘奕君,金士杰,高露,耿乐,冯晖,赵丽娟,常方源,武笑羽,陈牧扬,王永泉,吴楠,胡歌,丁勇岱,钟
简介：新城仁和医院，护士张淑梅被质疑用错药导致病人死亡被迫离开岗位，4岁女儿被人贩拐，张淑梅精神恍惚两年后被车祸夺去生命。美籍华裔外科专家庄恕为追查30年前母亲张淑梅的事故真相找寻走失的妹妹来到新城仁和医院。当年死者的女儿陆晨曦士师从傅博文成长为胸外科主治医生，却因反感利益为先屡次得罪胸外科主任扬帆被调至急诊。是庄恕屡次把技能过硬的陆晨曦重新带回胸外手术台。朝夕相处中，庄恕的医术让陆晨曦惊叹，对患者的周到考虑也让陆晨曦反思，二人渐生情愫，最终，庄恕找回了妹妹，也在陆晨曦的协助下还原了当年母亲当年事故的真相。

主演：魏春光,郭广平,丁勇岱,崔钟,葛石柱,陈文彬,陈文,刘越,苗乙乙,纪雪,韩秀一,滕爱弦,杨恭儒,殷宏毅,徐小恪,杜春,孙安栋,赵小飞,马千,翁金祥,霍蓉
简介：《陈情令》在拍摄的时候，谁也不知道会成为耽改剧的标杆。从《陈情令》的火爆程度来说，它甚至可以称为开山鼻祖，是一个成功的作品。 当时的主演肖战、王一博都是新人，其余的演员甚至还没踏入社会。说白了，这群年轻人，几乎没有表演的经验，在演员这个行业，他们是小白一样的存在。 " 当时的陈家霖，也不是大有名气的导演，带着一群人，直接进山，亲自引导新人们拍戏。肖战、王一博虽然青涩，但是却认真地靠近导演的意图。 也就是在那年夏季，完成了万人追捧的《陈情令》。陈家霖导演为人亲切，对演员也很耐心。 " 当年因为肖战被污蔑，陈家霖导演在微博直接帮肖战说话，这个充满血性的导演，似乎有些失态，却感动了很多小飞侠。 也正因为陈家霖的义气，肖战走出低谷后请他吃饭，两个一直是好朋友。小飞侠也对这个导演的好感度上升不少。 基于陈家霖为人友善，对新人演员也很友好，所以当《天官赐福》剧组传出导演离职的消息，瓜瓜表示有点吃惊。 " 其实《天官赐福》之所以还有点盼头，不就是因为墨香铜臭的故事足够精彩，和陈家霖的经验丰富吗？ " 但从目前的情况来看，《天官赐福》的确和《陈情令》的拍摄氛围不一样了。就连好脾气的陈家霖也直接走人。 " 作为一个导演，当然希望自己能创造更多经典的作品。在已经指导过肖战、王一博之后，瓜瓜觉得他本人也是有信心的。 但是《天官赐福》开拍第一天就发生状况，剧组人员和当地人起冲突。接着又传出剧组的工作人员在当地“洗脚”。 场务故意躺在地上，玩起了碰瓷的把戏，让粉丝负责。 " 除此之外，《天官赐福》还请了很多站姐，围着主演拍摄，伪装成路透，为了让观众相信张凌赫、翟潇闻贴合小说里的花城、谢怜。 一件件糟心的事，让观众还没看到正片，就已经对这部《天官赐福》很排斥了。 " 而对于陈家霖而言，他只是想完成一个作品，想把花城和谢怜的故事，说给更多人听。他可以忽略新人的演技不行，也可以因为经费不足也想办法，但是他败给了资本。 从目前来看，《天官赐福》因为承载了太多资方的期待，也成为了各方势力拉扯的战场。导演的地位简直不值一提。 " 原本剧组应该把重点放在拍摄上，但是《天官赐福》整个剧组看起来却异常浮躁，即使经费早已比《陈情令》多了几倍。 难怪陈家霖最终选择放弃，也许他本人最终接受了一个事实： 这部剧无法按照他的预期，也无法按照墨香铜臭的预期走下去。与其勉强自己，不如从这个剧组退出去。 " 其实，因为这件事最伤心的，不是陈家霖，而是那些看过《天官赐福》小说的读者，和那些因为《陈情令》，而期待新故事的观众。 一个因为爱而追随800年的故事，却变成了一个失去本心的工具，承载了利益的角逐。如果可以，还是希望《天官赐福》永远活在纸张，和书粉的心里。

主演：周里京,王璐瑶,孙洪涛,丁勇岱,刘栋
简介：　　中国第一部西部历险片。生于土匪世家的马也（人称马爷）狡猾凶残，他勾结国外的犯罪集团对藏羚羊进行大规模的偷猎。于是，一个国际性的通过盗猎、加工、销售藏羚羊披肩而牟取暴利的团伙应运而生。为了打击这个日益猖獗的犯罪团伙和保护可可西里的资源，青海省治多县成立了西部工作委员会。县委副书记索南达杰任第一任书记后，出生入死，十多次带领公安武警与凶残的盗猎团伙正面交火。先后查获盗猎团伙8个，收缴大批枪支等盗猎工具和两千多张藏羚羊皮。盗猎团伙对他恨之入骨，视为眼中钉、肉中刺。于是一个由马爷等18人组成的武装盗猎团伙秘密潜入可可西里，准备对藏羚羊进行大规模的盗猎捕杀行动，索南达杰得到消息后立刻带领公安武警赶去藏羚羊出没的地方埋伏，在激烈的枪战中一颗子弹打中了他的头部，索南达杰不幸牺牲。在索南达杰牺牲后，为了打击日益猖獗的盗猎活动，西部工委又组成了一支反盗猎公安队伍，在索南达杰事迹的感召下，留学归国的赵栋、林采等人也加入了反盗猎公安队伍，从此与盗猎者的殊死博斗继续延续下去。正义与邪恶在较量，爱情与阴谋在博杀，生命与热生在流淌……

主演：丁勇岱,梁静,刘金山,海一天,杨嘉晨,沙景昌,杜玉明,连奕名,颜丙燕,普超英,贾雨岚,杨军,刘莹,朱琛,高德海,刘季,何强,孙磊,黄河,张歌,战卫华,杨阳,柳建,张
简介：[闽南网] - 电视剧《谈判官》肖翔是谁演的？演员张风学历演艺经历及个人作品盘点。正在热播，小编天天沉迷于黄子韬杨幂无法自拔。黄子韬是真得又霸道又苏，杨幂好漂亮啊，身材好好，演技也很棒。天天给那台词整得，笑死我了，什么“我不要脸，我只要你”“吃起来怎么样”我在追你，那可是人生大事”，黄子韬怕是本色出演了吧!在剧中童薇的对手肖翔备受关注，大家都觉得他坏透了，许多网友好奇《谈判官》肖翔的扮演者是谁呢?下面一起来了解吧! " 谈判官肖翔是谁演的 张风学历演艺经历及个人作品盘点 - 肖翔是谁演的 - 这部剧中饰演的肖翔的演员小编在演员表中也没有看到，不知道是看漏了还是什么情况。 - 而百度上面显示饰演肖翔的演员叫做张风，虽然知名度不高，但是却是一个实力派，剧中的肖翔看起来给人一种蠢萌蠢萌的感觉，工作很认真，下绊子也是悄无声息。但是，面上又和竞争对手和和气气，笑里藏刀。把那种职场中勾心斗角的情绪表现的十分到位。尤其是项目落空，降临到竞争对手头上时，那种皮笑肉不笑的感觉，让人对他真的是非常愤恨了。 - 张风个人资料 - 姓名：张风 - 性别：男 - 生日：10月5号 - 身高：179cm - 学历：中央戏剧学院导演系98级本科 " 谈判官肖翔是谁演的 张风学历演艺经历及个人作品盘点 - 张风，出生于安徽，中国内地男演员，毕业于中央戏剧学院98级导演系本科班。2011年在康洪雷导演的电视剧《我们的法兰西岁月》中饰演陈延年被人们熟知。 - 作品：《人证》 饰：华阳 导演：柳国庆 - 《水晶眼》 饰：吕冰 导演：常猛 - 《妈妈的爱》 饰：唐以安 导演：陈卫国 李远 - 《所谓婚姻》 饰：黎子恒 导演：丁小雄 杨新宇 - 《北风那个吹》 饰：马强 导演：安建 - 《红楼梦》 饰：王仁 导演：李少红 - 《我们的法兰西岁月》 饰：陈延年 导演：康洪雷 - 《国家命运》 饰：朱光亚 导演：延艺、刘海 - 《红流》 饰：陈延年 导演：张今标、袁晓满 - 《红色通道》 饰：韩柄义 导演：常猛等。

主演：刘威,曹翠芬,张鹭,冯国强,陈虹池,王千源,李煜,丁勇岱,海一天,张少华
简介：来源：1905电影网 作者：瑞克特 " 1905电影网专稿 “18年没拍电影了，这也是我第一次真正想拍的电影”。继《冲天飞豹》后，导演王瑞以《白云之下》再度回归电影，影片在7月31日正式登陆全国院线。 《白云之下》在2019年荣获东京国际电影节主竞赛单元最佳艺术贡献奖，也成为2020年上海国际电影节“一带一路电影周”开幕影片。 影片改编自漠月短篇小说《放羊的女人》，故事聚焦一对蒙古族牧民夫妇，丈夫朝克图渴望离开草原，带着妻子萨如拉外出闯荡，奔赴城市生活，妻子萨如拉却想留在草原，两人因生活追求的不同陷入某种无奈的境地。 男女主角吉日木图和塔娜都是新人演员，电影也邀来内蒙古资深演员涂们（《老兽》）和艾丽娅（《地久天长》）助阵，艾丽娅同时担任表演指导。 " 影片的形式风格和故事相统一，极简、写实、自然。男女主人公的情感矛盾潜藏在骏马奔腾的蒙古草原美景里，叙事娓娓道来，结局留白，意味深长，也映射出现代社会普罗大众都会面临的生活选择问题。 导演王瑞现任北京电影学院教授、导演系主任，他也是中国“第六代”导演之一，曾在上世纪90年代拍摄《离婚了，就别来找我》《冬日细语》等电影，2000年开始转往电视剧领域，先后执导了《射雕英雄传》《追赶我可能丢了的爱情》《最后诊断》《北平往事》等剧。 如今归来，关于《白云之下》的前前后后，他有很多话要说。 " 导演王瑞 【以下为王瑞导演自述】 花了十多年找投资 回归之作献给逝去的妻子 拍《白云之下》之前，我已经18年没拍过电影了，1999年拍了一部主旋律电影叫《冲天飞豹》，编剧是曹保平，我们俩光下生活就下了五次，然后回来再做这个片子，又有大量的特技，前后做了将近一年时间，很用功。后来，我碰到戏里的一个演员，他跟我开玩笑说这部电影他看了四次才看完，他说前三次是因为影院人数不够，就取消放映。 1999年前后，中国电影市场处于低谷，我觉得做电影是要让人看到的，我不想拍的东西没有看，所以我就去拍电视剧。 大概在2004年、2005年的时候，《激情燃烧的岁月》的编剧陈枰推荐我看小说《放羊的女人》，陈枰和我的妻子是特别好的朋友，也是我妻子让她来的，但我那时候拍戏基本上都是别人拿着本子来找我，我就拍了。 我当时很抱怨，拍了四部电影，可以说干的是抹墙的活，把这墙抹平了就算不错，我妻子说，你能不能拍一个你想拍的，然后她就找陈枰去聊这件事。后来我看了小说，觉得挺好，我妻子就买了小说版权，陈枰改编剧本，也就是说这事一开始是她来促成的。 " 我妻子在2009年去世，后来这么多年，我一直没有忘记要拍它。我认可这个故事，这是我第一次真正想去拍的电影。 我大学学的是电影，毕业后留在北京电影学院当老师，从没离开过学校，我是专业的，现在再回来拍电影，不会感到手生。 当时有电影公司跟我们谈投资，大概等了两三个月就没信了，之后就说不投了，他们认为这个戏肯定不会赚钱。后来的十多年，我都在找投资，找了大概四五年，我绝望了，觉得肯定没人投拍，我也自嘲，谁投这个啊，故事里没杀人，没死人，没什么尖锐的冲突，给人看什么呢？没想到到了2017年，现在的出品方就决定投资了。 零下三四十度拍风雪戏 邀请涂们参演是圆梦 小说写的地方是阿拉善地区，一对汉人夫妇，大概情节是男人老想出去，女人希望他在家里待着，这是一个冲突。小说一开始，女人到处找男人，因为男人从家里偷跑了。结尾当这个男人回家时，女人却不在了，他又开始去找这个女人，这个循环很有意思，所以我就想拍。 看完小说我去了阿拉善一趟，到了那以后，我发现我应该在另外一个地方拍摄。 " 阿拉善是干旱地区，草长得不太好，都是戈壁。如果在这么一个环境下拍一个男人老想走，会让观众以为他是因为家里穷或环境恶劣。但是我就想把这个故事放在一个风景如画的地方，一个我们恨不得花钱都想去旅游的地方，他依然想往外跑。一个人不是因为贫穷想往外边跑，可能在精神层面会更深入一些。 后来就把拍摄地搬到内蒙古的东部地区海拉尔，那里特别富饶、漂亮，我在1997年就在这里拍摄电视剧《北方故事》，对这个地方很熟悉。 电影实际拍摄时长是冬天拍了11天，夏天拍了30多天。我们的钱不多，这个戏也简单，根本用不着大场面、大调度，即兴成分也挺大，拍得很愉快，后期也没有什么困难。唯一遭点罪就是风雪戏，海拉尔的冬天零下三四十度，我们用大风扇吹风雪，那场戏基本上是一夜干下来的，比较苦。 " 两位演员都是新人，我们当时选演员挺用功夫的，对演员的要求一是会说蒙古语，二是最好从小在牧区里长大，熟悉牧民生活。 从北京到内蒙古，我们大概见了两三百个演员，我甚至问投资方，要不然就找两个特别好看的明星，他们回问我，干嘛找两个特好看的。我说，电影景色很好，音乐很美，再找两个很好看的人，票房不就能卖嘛。他们回我，卖不卖跟你没多大关系，我们就想要你拍那种原汁原味的有质感的生活，其它你不用考虑。当时，我突然一下就放松了，这个戏我可以完全按照我的想法来了。 后来我们在这两三百个演员里留下了三男三女，分别配对试拍，最后定了现在电影里的塔娜和吉日木图。塔娜是唱长调的，吉日木图在法国学习过表演，两人在电影里的朴实状态，是成熟演员必须达到很高境界才能拥有的。 " 艾丽娅不仅来客串，也是表演指导。因为电影要从普通话翻译成蒙古语，我不想要翻译得特别文学化，想要口语一些，我听不出来，但她能。艾丽娅为人比较直爽，拍吻戏的时候女演员比较羞涩，搞得我也挺费劲，老艾就有方法，她在指导演员方面确实对我帮助很大。 我和涂们是很多年的朋友，当缺这么一个人来演的时候，马上就想到他。再来也是缘分，我最早想拍这个戏的时候，就想请涂们来演片中的邮递员，等我真正能拍的时候，他也老了，所以请他来这晃一圈，也算是偿还这一个心愿吧。 不服欧洲选片人意见 想带观众平静的看一段生活 电影最早和小说一样把视角放在萨如拉身上，但是我想这样在电影上就不太好做，因为这个女人从头到尾只有一个动作：等待。 我们曾经有一稿剧本，大多数时间都是萨如拉在等待，用了很多画外音、梦境、闪回等表现手段，但这不是我对这个故事的感受，我想拍得特别生活化，想带观众平静的看一段生活，我不想太主观，不要特别明显的倾向性，所以我在最后一刻调整过来，改从一个男人的角度来入手。 " 原来的剧本名字叫《奔走的天堂》，因为要送往海外参加电影节，把《奔走的天堂》翻译成英语之后，总觉得好像有宗教意味，怕国外观众有误解，认为这是一个跟宗教有关的片子。 一旦对名字开始动摇，中文名字也觉得不好了。这部电影看起来特别民族，特别蒙古，语言也都是蒙古语，好像说的是蒙古人的事，但是事实上，这两个人碰到的纠结或者障碍，是天底下，白云下，每个人都会碰到的，所以就改成《白云之下》。 每个人都有很难绕过的一个东西，就是你心中的愿望或欲望与现实生活产生的冲突。电影里的男人就想出去溜达，他也没有一个很具体的原因。人有时候就想背着包出去走走，可能旁人会觉得你不务正业，但人就是经常生活在这样一个问题下。 " 电影看起来很美，其实后面很残酷，女主角一辈子都不愿意进城，为了生小孩，她一定得去，因为老公不在家，她一个人很难处理这么多事情。男主角在外面听到有孩子了，就拼命往回赶，我觉得最悲哀的是，这两个人的妥协都充满着喜悦。最后那场戏，男主角往城里走，背着包，他是笑着的，但是我心里觉得很凄凉、很无奈。 其实我不想拍特别大的冲突，特别大的是非，我发现在生活里，每个人更多碰到的不是那种大是大非的事，是很小的，说不清楚的事情。 有一个欧洲选片人跟我说，这部电影的缺点就是“太干净”了，这是一个特别不应该有的标签，这个世界的确存在多样性，灿烂与黑暗两面都能表达，可以说这片子拍的不好，没看懂，或者拍得晦涩、节奏很慢，但批评“太干净”了，我有点受不了，因为我完全没有掩饰生活，他们的生活状态就是这样。 图文/瑞克特

主演：刘蓓,丁勇岱,梁静,李鸣,齐奎,任帅,李明,郭柯宇,姜正阳,王永泉,丁岱勇,红花,刘爽,罗方序,贾凤森,赵毅维,钱洁
简介：一、名噪一时的广场舞团“周大妈”背后，隐藏着一个充满“非比寻常”大妈们的精彩群体画像 在近期热播电视剧《欢迎光临》之中，众多普通民众的生活状况与情感历程引发了大量“打工人”的强烈共鸣。特别引人注目的是，这部剧精心塑造的广场舞大妈团队，其栩栩如生的形象实在难以让人忽视。 周大妈虽然在此团体中的戏份不算多，然而却是不可或缺的灵魂人物之一。例如在第二集中，张光正在酗酒扰民之后，周大妈以理服人地向他指出：“根据规定，晚上九点至早上九点为禁止喧哗时段。”这番话令张光正无言以对。 饰演周大妈的演员正是著名女演员红花，她无疑是正午阳光的老朋友了。早在2009年，她便在该公司知名导演孔笙执导的《爱情句号》中崭露头角。此后，在《都挺好》《知否》《大江大河2》等佳作中，红花均留下了深刻且难忘的表演痕迹。 " 值得一提的是，早在1996年，红花便在孙红雷的代表作《征服》中客串了一个角色。那时的她，留着时尚的卷发，英姿飒爽，堪称典型的“剧抛脸”。尽管并非传统意义上的绝世美人，但红花的精湛演技却始终自然流畅，堪称演技派的典范。 除此之外，在这部剧中，除了红花饰演的周大妈外，其他几位扮演广场舞大妈的演员也同样不容小觑，她们年轻时期的美丽容颜更是令人叹为观止。下面就让我们一同回溯那些青春洋溢的美好时光，对比今日的慈母形象。 二、重温昔日风采，对比今日风韵——广场舞大妈们的年轻岁月 扮演马大妈一角的演员傅晓娜，对于广大80后90后观众而言，无疑是一位备受尊敬的明星。她曾在家喻户晓的古装剧《少年张三丰》中饰演张三丰的母亲，而在《萧十一郎》中，她更是成功塑造了徐姥姥这一深入人心的角色。 " 尽管如今的傅晓娜已步入人生的下半场，但从仅存的几张剧照中不难看出，她年轻时期的气质的确超凡脱俗，实至名归地配得上“大美女”的赞誉。无论是诠释朴素亲切的大妈，抑或是高贵优雅的祖母，傅晓娜都能轻松驾驭，展现出深厚的表演功底。 被广大观众熟知的傅晓娜、资深戏骨演员张鹭，以及被赞誉为“外强内柔”完美演绎孙大妈的丁嘉丽，无一不是我们公认的资深戏骨。她们不只是毕业于中央戏剧学院的业界翘楚，众多明星的导师，更是凭借自身卓越的演技在演艺圈独树一帜！ 早在1998年，张鹭便因在电影《这个女人这辈子》中的精彩表演，一人分饰两角，荣获大众电影百花奖最佳女配角的荣誉。那时的她，容颜绝世，风华正茂，成为无数观众心目中的"初代女神"。 而杨昆，这位饰演关键人物柳美莉的演员，更是一位戏路宽广、技艺精湛的实力派。她曾多次荣获最佳女配角的殊荣，年轻时期那股异域风情的美丽更是令人难以忘怀。然而，如今的杨昆为了晚年生活，不得不在直播带货等方式上努力拼搏，以期增加一些收入。 " 丁嘉丽，这位饰演孙大妈的老戏骨，同样是家喻户晓的一张面孔。她曾在多部优秀影视作品中有着出色的表现，年轻时更是个众人皆知的大美人。难怪即便年事已高，丁嘉丽仍能在剧中将孙大妈这个看似"外强内柔"的角色演绎得如行云流水般完美无瑕。 综观以上几位演员，无论是傅晓娜、张鹭，还是杨昆、丁嘉丽，她们在年轻时都是一个个艳压群芳的美女，随着时光荏苒，她们逐渐蜕变成今日的母亲形象。然而，正是因为年轻时的深厚积淀和丰富阅历，使得她们能够将现今的角色完美诠释，赋予各种风格的母亲以独特的魅力和内涵。 三、母亲角色与子女的矛盾和母爱，凸显母亲形象的重要性 在热播电视剧《欢迎光临》中，除了一众广场舞大妈之外，我们还看到了许多饰演母亲角色的演员。他们以其精湛的演技，生动展示了母亲与子女间的种种矛盾及无私的母爱，使这些母亲形象更为丰满立体。 " 例如，扮演虞鹏母亲的胡珂瑜，她留给人们最为深刻的印象便是在《阳光家族》中所塑造的"老姑"一角，甚至连粉丝们也亲切地以此来称呼她。 早在2011年那个辉煌的时刻，胡珂瑜便先行地开通了个人的社交媒体平台，热衷于与热心粉丝们进行活跃且有趣的互动，同时她毫不吝啬地分享着自己日常的点点滴滴。当年的她，身穿时尚洋溢的牛仔装束，展现出一种年轻女性的活力与干练。 然而时光荏苒，如今的胡珂瑜在电视剧中却化身为虞鹏这位“软饭男”的溺爱母亲。虞鹏不仅无所事事地待在家中，甚至曾经盗窃了妻子佟娜娜的数万元钱财。然而，面对儿子的罪行，胡珂瑜所饰演的母亲却选择了包庇和放任，反而将所有责任都归咎到儿媳身上，对佟娜娜进行了严厉的指责，甚至要求她退还新购买的包。 这无疑是许多母亲“恃宠而骄”的现实写照。 " 另一位资深演员穆丽燕在该剧中同样塑造了一位母亲的形象。观众们对她印象最为深刻的角色，可能就是在《欢乐颂》中饰演的曲筱绡的母亲，以及近期的《亲爱的小孩》中的谢天华的母亲。去年，穆丽燕更是主演了一部短剧《大妈的世界》，以独特的“反套路”手法展示了大妈们与众不同的风采，甚至与李玲玉共同登上了时尚杂志，颠覆了人们对她的传统母亲形象。 然而在《欢迎光临》这部作品中，穆丽燕所饰演的段母给人留下的印象则显得更为文雅端庄。幸运的是，豆子学习过急救知识，成功挽救了孙女的生命。由此可见，对于母亲来说，孩子的安全永远是她们心中最为关注的事情。 曾在催泪巨作《暖春》中出演过香草婶娘的老戏骨郝洋，此次在剧中刻画了一位在丈夫和儿子之间左右为难的母亲。儿子陈精典因为无法考上研究生而不敢向父亲坦白真相，母亲只能选择沉默，以免激怒丈夫破坏家庭和谐，这正是无数母亲所面临的无奈境地。 通过这些母亲角色及其与子女间的矛盾冲突与深深母爱，我们得以深入了解母亲在平凡家庭中所占据的无可替代的重要地位。 " 在广场舞大妈团这一丰富多彩的团体中，孙大妈与柳美莉无疑是两位最为耀眼夺目的存在。她们巧妙地演绎出母亲的各种面孔，生动展现了母性的丰富多样性。 以丁嘉丽精湛的演技塑造的孙大妈角色，其外貌展示出一股鲜明的凶猛气息，言谈之中也充满着火药味，让人感受到她的冷酷。然而，当她提及亲爱的老伴杨大爷时，她的表情立刻变得温柔起来，仿佛所有的坚韧都融化在了那一刻。 杨大爷因中风导致大脑功能受损，记忆力也出现了混乱，但孙大妈从未因此而轻视或抛弃他，反而给予他无微不至的关怀和照顾。每次享用美味的西瓜时，她总是先细心地将瓜肉挖出来，然后放入碗中递给杨大爷品尝。 回想起年轻时杨大爷热烈追求自己的那段时光，孙大妈脸上洋溢着幸福的笑容，自豪地讲述着自己当年的美丽风采，以及杨大爷初次约会时紧张得手抖的情景。尽管她的外表看起来冷漠无情，但内心深处却隐藏着最真挚、最善良的妻子和母亲的一面。 " 与此相对照，杨昆所扮演的柳美莉则更像是一位“现代式”母亲的代表。她不仅是广场舞团队的核心领袖，在外面表现出强烈的个性，同时也对女儿郑有恩的情感生活进行严格的管控。 剧中的男主角张光正在追求郑有恩的过程中，许多妙计都是由柳美莉精心策划并提供的。然而，当她回归家庭之后，柳美莉又会迅速转变为一个对女儿呵护备至、百依百顺的慈母形象。她对外界的强势态度始终让她感到不安，害怕女儿会认为她过于专横。 这正是一个母亲对子女深沉的爱意的真实写照，即使她的外表坚毅无比，内心深处仍然渴望得到孩子们的依赖和需求。母女二人的形象在外刚内柔，这种鲜明的对比构成了一种独特的吸引力。柳美莉和孙大妈各自展现了母亲形象在外在和内在方面的独特特质，让观众深刻感受到了母亲这一角色的多元性和立体感。