刘雅丽

主演：黄元申,石修,黄杏秀,刘雅丽 Chic Lau
简介： 上世纪七十年代的最后一年，即1979年，可以说是古龙剧大爆发的一年。 这一年，香港无线电视（tvb）接连拍了四部根据古龙小说改编的电视剧，分别是《刀神》（改编自《圆月弯刀》）、《绝代双骄》、《楚留香》、《名剑风流》。 如果再加上前一年播出的《小李飞刀》、《一剑镇神州》、《萧十一郎》等古龙剧，可以说，在七十年代后期，古龙剧的影响力和受欢迎程度远大于金庸剧，而到了八十年代，金庸剧又以绝对优势压倒古龙剧。 " 《刀神》是1979年5月上映一部古装武侠剧，改编自古龙小说《圆月弯刀》，共9集，由李鼎伦导演，赵雅芝、刘松仁主演。 " 这版《刀神》很有古龙意境，基本遵循符合原著，不像后来古天乐版《圆月弯刀》改动较大。 " 刘松仁年轻的时候真的很帅，他把一个亦正亦邪的丁鹏演的很到位。 " 刘松仁演过不少古龙角色，有陆小凤、丁鹏、叶开和盗版的孟星魂（96版《剑啸江湖》中的白云）。丁鹏算刘松仁四个古龙角色里最帅的了，至于陆小凤，也许造型师根本就没把陆小凤往美男的方向去打扮，至于后来的叶开和盗版的孟星魂，年龄又太大了。 " " 赵雅芝的青青又萌又美，赵雅芝在这部剧的扮相比一年前《倚天屠龙记》里的周芷若漂亮多了，足可与《楚留香》里的苏蓉蓉媲美，青青是赵雅芝经典角色之一，青青的温柔善良和善解人意，芝姐都具备。 " 饰演青青爷爷的是曾经和李小龙对戏的香港资深老戏骨石坚，后来在83版《射雕》中饰演了裘千仞。 " 相比这版吕瑞容饰演的秦可情，无论是从气质还是美貌，后来温碧霞版的秦可情显然更胜一筹，犹记得温碧霞版秦可情在崖边那一句最动人难忘的誓言：黄花树下，不见不散。 " 该剧主题曲《春雨弯刀》是由黄霑作词，顾嘉辉作曲，甄妮演唱，很好听，“小楼一夜听春雨”正应了主人公丁鹏所用的圆月弯刀上刻的诗句 。 " 《绝代双骄》是1979年由招振强执导的古装武侠剧，或许你对招振强并不熟悉，但他执导的另一部剧你肯定不陌生，那就是风靡全国的周润发、赵雅芝版《上海滩》。 " 该剧由黄元申、石修、黄杏秀、米雪、陈玉莲主演。 这版《绝代双骄》是公认的最还原原著的一版，但其实改动也不小，不过相较于其它版本，确实已经是最符合原著的《绝代双骄》了。 " 黄元申的小鱼儿太出色了，相较于梁朝伟版，他更加凸出了小鱼儿那种略微的“坏”，这一点也是其它版本所没有的，虽然黄元申此时已经31岁，却无违和感。 " 石修的花无缺就有点不尽人意了，被后来吴岱融版花无缺完全盖过。据说石修当年大病初愈，调养的太胖了。 "石修版慕容复 石修后来在82版《天龙八部》饰演的慕容复，个人感觉也不输吴岱融的花无缺，只可惜石修演花无缺的时候确实太胖了，不过石修的演技还是没的说的。 " " 黄杏秀的铁心兰太美太惊艳了，79年应该是秀姑的巅峰期。70年代“古装美人”黄杏秀，演技精湛，她的铁心兰气质独特，清秀幽雅且明艳动人，温柔婉约，善良宽容，坚强果断，将铁心兰的性格特征刻画得恰到好处，是至今最贴近原著的铁心兰。 " " 黄杏秀和黄元申是70年代经典的情侣档，并称”双黄组合“，合作无间。 " " 米雪的苏樱也很令人喜欢，不过看着看着总感觉霍元甲和赵倩男穿越了（哈哈哈）。 罗文一首《绝代双骄》也真的道出了古龙武侠浪子不唱悲歌的情怀。 " 当然，本剧也有缺点——邀月这样一个大美人居然是83《射雕》郭靖他娘饰演的，苏杏璇的脸实在是太大了，实在无法把她和邀月这样的大美女联系在一起。 1979年，要说tvb最轰动的武侠剧当属《楚留香》，本来这部剧是与竞争对手（丽的电视）打擂台的仓促之作，没想到却成就了一部经典。 " 该剧由王天林监制，讲述了盗帅楚留香一行人的传奇故事。本剧在香港上映后创造77%收视率，引起轰动。 这是古龙影视史上的经典之作，无论是在香港首播还是台湾转播，皆到了万人空巷的地步。而台湾方面最为轰动，收视率达到70%，至今无人超越。 " 自此，郑少秋成为楚留香的代言人，赵雅芝在《上海滩》冯程程之前，成功塑造了苏蓉蓉这一经典角色，她的羽毛妆成为那个时代的时尚潮流（第二年的冯程程麻花辫同样引领了那个时代的时尚潮流）。 " 想了解关于《楚留香》的详细情况，可点击下方链接。 最早引起轰动的古龙剧——《楚留香》 1979年12月，古龙另一部小说《名剑风流》也被改编成电视剧上映，该剧由招振强执导，夏雨、潘迎紫、黄敏仪、刘丹、石坚、韩马利等主演。 " 饰演该剧男主角俞佩玉的是夏雨（不是国内的那个夏雨哦），在七八十年代，夏雨饰演了不少tvb电视剧的重要角色，包括同年《楚留香》的姬冰雁、83版《射雕》丘处机等。2008年，凭借《溏心风暴之家好月圆》在无线万千星辉颁奖典礼获得最佳男主角奖项。 " 饰演女主角唐琳的是“不老女神”潘迎紫，潘迎紫出生于江苏苏州，后迁居香港，70年代通过参演《独臂刀》等影视作品而在影坛崭露头角，潘迎紫在tvb参演剧集不多，后来前往台湾发展凭借金庸武侠剧《神雕侠侣》小龙女一角受到广泛关注，其他经典代表作还有《一代女皇》、《一代皇后大玉儿》等。 " 古大侠是公认制造悬念的高手，而《名剑风流》正是这方面的代表作。这部作品中可以看出古龙突破、转型、创造的痕迹，书中的很多人物、事件都成了他以后书中的重要创造素材。 同样是在1979年，香港另一家电视台丽的电视在武侠剧方面也是成绩斐然：《浣花洗剑录》、《天蚕变》、《侠盗风流》、《天龙诀》等优秀武侠剧先后播出。 " " 《浣花洗剑录》改编自古龙同名小说，由萧笙监制，李惠民、王心慰执导，张国荣、文雪儿主演。值得一提的是，该剧是张国荣主演的第一部古装武侠剧。 " 《天蚕变》由麦当雄与萧笙担纲监制，黄鹰等人担任编剧，是香港电视史上首部由剧本改编为小说的长篇武侠电视剧，徐少强、顾冠忠、苗可秀、余安安、杨泽霖、张瑛主演。该剧是亚洲电视（1982年丽的电视改名为亚洲电视）的武侠经典及重播次数最多的剧集之一。 " 《侠盗风流》也是根据古龙小说《楚留香传奇》改编而成，全剧共8集。由著名导演徐克及麦当雄监制，赖水清执导。潘志文、曾江、秦沛、罗乐林、万梓良、魏秋桦、马敏儿、文雪儿、蔡琼辉等主演，该剧讲述的也是楚留香的传奇故事。 本剧原名《盗帅楚留香》，但由于与同期的无线电视剧集《楚留香》产生版权纠纷，播出前被迫更名。而且，剧中人物名称、称谓等全部进行配音更改。如剧中“楚留香”三字被隐去，只以“盗帅”称呼主角。 " 本剧播出时间为1979年9月1日，比无线电视的《楚留香》（1979年9月3日播出）播出时间早，但安排在周六播出，避免与《楚留香》正面对决。 如此安排据传目的在于：1979年《天蚕变》一剧，促使无线电视腰斩单元节目，急召郑少秋等人拍摄《楚留香》，威胁到《天蚕变》的收视率。同时，丽的电视一方随即反应，麦当雄抽调潘志文等人拍摄同样讲述楚留香故事的《侠盗风流》，以削弱《楚留香》收视率，从而保障《天蚕变》的收视率。 " 《天蚕变》推出后反响热烈，首播一周平均有超过百万观众收看，彻底打败无线的同时段作品。使四台山掀起峰烟，并揭起电视大战，丽的乘胜追击，于同年推出武侠长剧《天龙诀》。 " 《天龙诀》仍由丽视节目策划经理萧若元、编剧江龙、名武侠小说作家黄鹰集体创作而成，麦当雄与萧笙担任监制，黎大炜担任执行监制，由白彪、顾冠忠、余安安、梁小龙领衔主演。 该剧重点围绕权力斗争使人腐化来发展，讲述“安乐侯”徐廷封联手一代大侠云飞扬匡扶正义过程中，串出宫廷与武林中权力斗争的残酷无情。

主演：周润发,任达华,郑裕玲,李香琴,关海山,蓝天,刘丹,白茵,雪梨,罗兰,陈敏儿,郑则仕,关菊英,曾楚霖,刘雅丽
简介： 1980年，在《上海滩》播完之后，接档播出的又是一部家族长剧《亲情》。 " tvb无线自从1976年播出《狂潮》以来，连续于四年一共播出十部长剧。 在之前的节目里，70年代的长剧都有介绍到，包括1976年的《狂潮》，1977年的《大报复》和《家变》，1978年的《大亨》、《强人》、《奋斗》，1979年《天虹》、《抉择》、《网中人》。 《亲情》是tvb无线制作的最后一部超过60集的长篇剧集。 为了适应社会更加快节奏的发展，tvb无线在《亲情》这部剧之后，再也没有制作过剧情发展较慢的长篇剧集。 《亲情》主要讲述的是蓝天饰演的石启泰前后两家人之间的情感纠葛。 " 石启泰与李香琴饰演的妻子苏瑞芳，生了一个儿子，是周润发饰演的石晖。 " 石启泰因战乱和妻儿失散，后来娶了一位名流淑女，罗兰饰演的容帼碧，又生了一个小儿子，任达华饰演的石永禧。 " 这对同父异母的兄弟，由于在两个完全不同的环境下长大，性格和经历也截然不同。 石永禧从外国留学归来之后，成为了容家药厂的副总经理。 " 而石晖从小就不喜欢读书，步入社会之后，一直都在车房打工。 " 石晖的邻居，郑裕玲饰演的周彤，倾慕于石晖，可石晖对她一直爱答不理。 " 石晖与父亲相认后，父亲安排他到药厂工作。石永禧一直钟情的表妹，雪梨饰演的容家茜，在认识石晖之后，两人经常出双入对。 " 之后，石晖与周彤的关系更加疏远了，周彤在爱情上失意，再加上父亲的去世，双重打击之下，让她感觉万念俱灰。 最终，石晖才发现，原来自己真正喜欢的人，还是周彤。 《亲情》这部剧后来还被选为20世纪中后期百部华语经典电视剧其中之一，男女主角仍然是当年很火的荧幕情侣周润发和郑裕玲。 不过，剧中还有一个香港著名女艺人雪梨，她也是香港著名女演员米雪的妹妹。 " 雪梨的本名叫作严慧明，智慧的“慧”，不过很多记者，都会笔误写成恩惠的“惠”。 雪梨这个名字，其实是家人给她起的乳名，出道以后，她直接把雪梨作为艺名来用了。 九岁的时候，雪梨就当过童星。 1979年，雪梨十四岁，与波姬小丝一起，当选为日本每周最受欢迎的外国女星。 后来在香港电台的一个单元剧中，饰演孤儿，因而得到无线监制李添胜的赏识，被邀请到tvb演戏，参演的第一部无线剧集，就是《亲情》。 虽然雪梨在tvb参演的剧集不多，可她塑造的经典角色，依然特别的深入人心。 比如，在1995年古天乐版的《神雕侠侣》中，雪梨饰演赤练仙子李莫愁，当时还被很多人称为史上“最美李莫愁”。 " 同一年，《刑事侦缉档案》拍摄第二部，雪梨在端木紫的案子里，饰演端木紫的同性恋女友康宝琪，与端木紫的父亲一起，潜伏在伯思教育中心里，调查害自己女友自杀的人。 " 1997年，tvb拍摄制作无线第二版《天龙八部》，雪梨饰演丐帮副帮主马大元的妻子康敏。 她表面妩媚动人，实则是蛇蝎心肠，未达目的不择手段。 " 在剧中，雪梨将原著里康敏的美艳和勾引男人的手段，诠释得完美无瑕，给观众留下深刻印象，尤其是《天龙八部》在内地热播之后，让大陆的观众，也认识了这个容颜出众的美娇娘。 " 2001年，古天乐主演的《寻秦记》，雪梨饰演了赵盘的生母赵雅雅夫人。 " 在与古天乐演的那段对手戏里，雪梨完美呈现了一段君子之交淡如水、却可以为了义气，而献出生命的故事。 雪梨自从出道，在香港各大电视台都有过电视作品，在电影方面也有很多出色的表演。而近些年，她一直专注于舞台剧和电影方面的演出。 谢谢大家的聆听 我是小圆儿 我们下次见

主演：罗嘉良,伍咏薇,吴美珩,夏雨,苏恩磁,李家声,吴文忻,颜国梁,程可为,白茵,陈琪,陈国邦,刘雅丽,卢庆辉,邓浩光,梁雪湄,王维德,车保罗,秦煌,刘晓彤,曾玮明,吕
简介： 程可为，原名杨莲桂，1950年出生，香港无线电视演员，毕业于香港无线电视第一期艺员训练班。获得tvb2011最佳女配角提名。 [1-2] 1972年无线电视艺员训练班毕业后加入无线电视，1973年出演电视剧烟雨蒙蒙，饰演陆如萍。1976年出演电视剧《书剑恩仇录》，在剧中饰演阿凡提的妻子。1977年出演电视剧《帝女花》，在剧中饰演袁妃。1979年出演古装电视剧《楚留香》，在剧中饰演高亚男。1983年出演《神雕侠侣》和《射雕英雄传》两部武侠剧，1991年出演宫廷剧《戏说乾隆》，饰演古香云一角。1998年再次回到无线演出《师奶强人》《鹿鼎记》电视剧。 2002年出演古装神话电视剧《洛神》，在剧饰演卞夫人。2006年出演清宫廷剧《汇通天下》，在剧中饰演慈禧太后。2009年出演电视剧《宫心计》，在剧中饰演蔡仲屏。2011年凭借港剧《紫禁惊雷》获得tvb2011最佳女配角提名。2013年，参与演出电视剧《女警爱作战》。2015年，参演院线喜剧电影《疯狂的公牛》。 " 主要作品 参演电视剧 1、无双谱2015 饰演佘夫人 导演罗镇岳 主演黎耀祥、黄宗泽 2、宦海奇官2014 饰演慈恩师太 导演李添胜 主演马国明, 杨怡 3、初五启市录2013 饰演唐惠莲 导演张晓杰 主演郭羡妮；黄浩然 4、on call 36小时22013 饰演麦菲医生 导演潘嘉德 主演杨怡、马国明 5、法网狙击2012 饰演纪慕芝的妈咪 导演文伟鸿 主演高海宁 6、怒火街头22012 饰演潘小琼 导演梁家树；陈维冠 主演郑嘉颖；胡杏儿 7、耀舞长安2012 饰演皇后 导演张乾文 主演欧阳震华；钟嘉欣 8、女警爱作战2012 饰演宋慧星 导演张乾文 主演谢天华；周丽淇 9、on call 36小时2012 饰演麦菲医生 导演潘嘉德 主演马国明；杨怡 10、隔离七日情2011 饰演方温婉娴 导演罗镇岳 主演马浚伟；郭羡妮 11、我的如意狼君2011 饰演林玉娴 导演李添胜 主演黄浩然；周丽淇 12、怒火街头2011 饰演潘小琼 导演唐基明；苏万聪 主演郑嘉颖；胡杏儿 13、点解阿sir系阿sir2011 饰演张婉娥 导演刘家豪；方骏钊 主演陈豪；杨怡 14、紫禁惊雷2011 饰演孝庄文皇后 导演梁材远 主演马浚伟；马国明 15、鱼跃在花见2011 饰演刘丽 导演庄伟建 主演谢天华；张智霖 16、不速之约2011 饰演唐纪美琪 导演潘嘉德 主演林峰；欧阳震华 17、万凰之王2011 饰演崔嬷嬷 导演庄伟建 主演宣萱；陈锦鸿 18、情越双白线2010 饰演余爱喜 导演梁材远 主演郑则仕；黄浩然 19、读心神探2010 饰演钱素芬 导演徐遇安 主演林保怡；田蕊妮 20、天天天晴2010 饰演鲁夫人 导演徐遇安 主演李司棋；毛舜筠 21、烈火雄心32009 饰演卓琪 导演关树明 主演郑嘉颖；黄宗泽；王喜 22、飞女正传2009 饰演甘素芬 导演戚其义 主演陈豪；蔡少芬 23、老友狗狗2009 饰演梁亚萍 导演梁材远 主演马浚伟；钟嘉欣 24、宫心计2009 饰演蔡仲屏 导演方骏钊 主演佘诗曼；杨怡 25、盛装舞步爱作战2008 饰演kimmy的妈妈 导演钱国伟 主演卫诗雅；洪卓立 26、最美丽的第七天2008 饰演吴美娟 导演王心慰 主演郑嘉颖；黄宗泽 27、东关飘雨西关晴2008 饰演范桂芳 导演关永忠 主演马德钟；佘诗曼 28、毕打自己人2008 饰演paula的直属上司 导演罗镇岳；曾励珍 主演毛舜筠；黎耀祥 29、同事三分亲2008 饰演杨大姑 导演曾励珍 主演关咏荷；金燕玲 30、珠光宝气2008 饰演程淑贞 导演戚其义 主演邵美琪；黎姿；蔡少芬 31、师奶股神2008 饰演彭可欢 导演林志华 主演商天娥；谢天华 32、好狗出更2008 饰演周母 导演梁材远 主演马浚伟；钟嘉欣 33、搜神传2008 饰演石窦氏 导演李添胜 主演陈浩民；钟嘉欣；陈锦鸿 34、心慌、心郁、逐个捉2006 饰演纪德娴 导演潘嘉德 主演马德钟；滕丽名 35、飞短留长父子兵2006 饰演姚淑英 导演梁材远 主演郑嘉颖；陈松伶 36、街市的童话2006 饰演余珊枝 导演谭朗昌 主演罗嘉良；伍咏薇 37、女人唔易做2006 饰演刘慧婵 导演潘嘉德 主演吴美珩；邓萃雯 38、刑事情报科2006 饰演杨 导演戚其义 主演林保怡；王喜 39、凤凰四重奏2006 饰演邱鸿雪 导演庄伟建 主演佘诗曼；马德钟 40、人生马戏团2006 饰演何沈倩玲 导演徐遇安 主演陈浩民；钟嘉欣 41、肥田喜事2006 饰演王艳芬 导演关永忠 主演胡杏儿；许志安 42、汇通天下2006 饰演慈禧太后 导演梁材远 主演陈豪；郭羡妮 43、婚姻乏术2006 饰演程梁淑贤 导演黄伟声 主演罗嘉良；苑琼丹；苏玉华 44、千谎百计2006 饰演司徒教授 导演徐遇安 主演黄宗泽；徐子珊 45、酒店风云2005 饰演郑月凤 导演潘嘉德 主演马德钟；刘丹 46、心花放2005 饰演朱太太 导演梅小青 主演陶大宇；郭可盈 47、烽火奇遇结良缘2004 饰演柳金花 导演黄伟声 主演马德钟；宣萱 48、青出于蓝2004 饰演文美凤 导演梅小青 主演陶大宇；欧阳震华；郭可盈 49、皆大欢喜2003 饰演吴美丽 导演徐遇安 主演薛家燕；苑琼丹 50、俗世情真2003 饰演花姐 导演徐正康 主演谭耀文；郭可盈 51、无考不成冤家2002 饰演高简云蝶 导演潘嘉德 主演马德钟；汪明荃 52、流金岁月2002 饰演袁希雅 导演梁家树 主演罗嘉良；温兆伦 53、洛神2002 饰演卞夫人 导演梅小青 主演蔡少芬；马浚伟 54、勇探实录2001 饰演唐淑燕 导演林志华 主演张家辉；郭晋安 55、勇往直前2001 饰演方婉兰 主演蔡少芬；马浚伟 56、刑事侦缉档案Ⅳ1999 饰演殷宝莉 导演潘嘉德 主演古天乐 57、金装四大才子1999 饰演王小蝶 导演罗永贤 主演张家辉；关咏荷 58、茶是故乡浓1999 饰演宋鸿英 导演刘仕裕 主演林家栋 59、鉴证实录ii1999 饰演宋桂枝 导演潘嘉德 主演林保怡 60、创世纪1999 饰演张桂芳 导演戚其义 主演罗嘉良 61、冤家宜结不宜解1998 饰演石春丽 导演萧显辉 主演郭可盈 62、大澳的天空1998 饰演欧洁冰 导演周华宇 主演吴启华 63、师奶强人1998 饰演司徒惠娟 导演梅小青 主演李克勤 64、鹿鼎记1998 饰演太后 导演李添胜 主演陈小春 65、鉴证实录1997 饰演宋桂枝 导演潘嘉德 主演陈慧珊 66、戏说乾隆1991 饰演古香云 导演范秀明 主演郑少秋 67、射雕英雄传1983 饰演孙不二 导演王天林 主演黄日华 68、神雕侠侣1983 饰演孙不二 导演箫笙 主演刘德华 69、播音人1983 饰演陆里菲 导演邱家雄 主演周润发 70、荆途1982 71、错结良缘1982 饰演晓虹 导演伍润泉 主演郑裕玲 72、四季情1981 主演汪明荃 73、千王群英会1981 饰演杨月卿 导演杜琪峰 主演谢贤 74、杨门女将1981 饰演细姐 导演杜琪峰 主演汪明荃 75、妙手神偷1981 导演李沛权 主演任达华 76、红颜1981 饰演叶蕙兰 77、京华春梦1980 饰演高佩贤 导演王天林 主演刘松仁 78、双叶蝴蝶1980 主演叶德娴；叶丽仪 79、绝代双骄1979 饰演段燕菲 导演招振强 主演黄元申 80、女人三十1979 81、名剑风流1979 饰演唐琪 导演招振强 主演夏雨 82、楚留香1979 饰演高亚男 导演王天林 主演郑少秋 83、甜姐儿1978 84、孖生姊妹1978 导演陈欣健 主演陈百祥 85、四十一枝花1978 86、强人1978 饰演雷朱秀眉 导演王晶 主演湘漪 87、问我知1977 88、帝女花1977 饰演袁妃 89、大报复1977 饰演韦周玲 导演叶洁馨 主演郑少秋 90、玛丽关七七1977 91、书剑恩仇录1976 饰演阿凡提的妻子 导演王天林 主演郑少秋 92、心有千千结1976 饰演耿培华的妻子 93、杨贵妃1976 饰演韩国夫人 主演殷巧儿 94、夕阳无限好1976 95、陆小凤1976 饰演朱停的妻子 导演王天林 主演刘松仁 96、睇开啲啦1976 97、阿q正传 1976 98、民间传奇之赵五娘1975 饰演牛小姐 主演汪明荃 99、民间传奇之红楼梦1975 饰演李纨 导演钟景辉 主演伍卫国 100、民间传奇之杀狗记1975 饰演杨素英 主演黄允财 101、民间传奇之画皮1975 饰演王经文的妻子 主演夏雨 102、清宫残梦1975 饰演瑾妃 导演钟景辉 主演汪明荃 103、董小宛1975 饰演柳如是 104、两家人1975 105、洛神1975 饰演崔氏 导演钟景辉 主演苗金凤 106、晚晴1975 107、乘风破浪1975 饰演林子宁 导演梁淑怡 主演赵雅芝 108、民间传奇之花田错1974 饰演刘月仙 主演夏雨 109、永恒的春天1974 110、梁天来1974 饰演凌贵兴的妻子 111、芸娘1974 112、烟雨濛濛1973 饰演陆如萍 主演郑少秋 113、only you只有您2011 饰演九婆婆之女 导演王心慰 主演李司棋；蒙嘉慧 参演电影 1、吴三桂与陈圆圆1992 饰演司徒太太 导演郑丹瑞 主演郑裕玲, 郑丹瑞 2、大侠沈胜衣1983 饰演慕容孤芳 导演楚原 主演狄龙, 井莉 3、老虎煞星1976 饰演曹炳的妹妹 导演罗炽 主演向华强, 韩英杰 以上资料及图片均来自网络，如有违规请联系及时删除。 演员 ， 娱乐人物 ， 人物

主演：郑则仕,李绮虹,刘雅丽,陈锦鸿,傅明宪
简介： tvb的警匪片一以来都是许多网友们的共同回忆，《刑事侦缉档案》、《扫黄先锋》、《法证先锋》、《陀枪师姐》、《鉴证实录》等等，都是大家在闹剧荒时喜欢找出来重温的剧集，而剧中的很多情节与角色也都是我们心中不可替代的经典。 " tvb的剧集除了我们耳熟能详的经典主角如欧阳震华、关咏荷、陶大宇、林保怡、苗侨伟等等，许多黄金配角也同样是我们的共同回忆。康华，tvb非常出名的绿叶演员，她长得很漂亮，拍了很多戏，演技也很棒，只是很少当主角。 " 康华，1971年12月5日出生，康华出身戏剧世家，父亲是四川话剧团的演员，母亲是舞台演员。康华自小受薰陶，喜爱跳舞。7岁从大陆到香港，1993年毕业于香港演艺学院，1994年参加香港小姐竞选后签约香港无线tvb?，同年，接拍tvb制作的时装剧《笑看风云》?。 " 1995年，出演由香港电视广播有限公司拍摄的民国爱情剧《刀马旦》。同年，与陶大宇、郭可盈等联袂出演由潘嘉德执导的侦查剧《刑事侦缉档案ii》，在剧中饰演alice。 " 1996年，参演由张乾文监制的tvb古装武侠剧《十三密杀令》。同年，与郑则士、刘雅丽、陈锦鸿等联袂出演由周华宇监制的时装剧《有肥人终成眷属》。 " 1997年，与欧阳震华、关咏荷等联袂出演tvb电视台贺岁剧《醉打金枝》，在剧中饰演青楼女子绿翘。同年，参演拍摄由欧阳震华，魏骏杰，关咏荷等主演的时装警匪剧《陀枪师姐》。 " 1998年，出演由邓特希监制的时装医务剧《妙手仁心》。 " 1999年，与欧阳震华、陈妙瑛、江华等联袂出演tvb制作的清装电视剧《金玉满堂》。同年，康华与欧阳震华、宣萱、陈妙瑛等联袂出演根据宋代法医宋慈专著《洗冤集录》改编的古装悬疑剧《洗冤录》。 " 2005年，与吴美珩、邓萃雯、林峯领衔主演由香港电视广播有限公司制作的时装电视剧《女人唔易做》。 " 2006年4月，与佘诗曼、马德钟、陈键锋出演由庄伟建监制电视剧《凤凰四重奏》。该剧讲述四个不同年代的爱情故事。10月，凭借时装剧《男人之苦》中饰演欧阳莉莉一角获得tvb万千星辉颁奖典礼最佳女配角提名?。 " 2007年，正式离开无线前往内地发展。同年，与郭晋安、贾青、何中华等联袂主演由上海影视有限公司投资拍摄的古装神话剧《八仙全传之八仙过海》，在剧中饰演何仙姑?。 " 如今，康华已经48岁了，不但人漂亮演技也好，虽已年过四十，但是保养得宜，气质依旧。但遗憾的是，在感情之路，却是很坎坷，至今单身未嫁?。 " 康华自入行以来，拍过四次拖，而且还曾经因为自己很呆板很闷而被分手。康华称以前自己的性格戏内戏外根本上是两个人，也有可能是这样的反差让人对她没有兴趣，因为自己在戏内可以演到风情万种，但是现实就是一个很闷的人。 " 康华还称以前只会工作，期间有很多说话，又不会撒娇，不过现在开始慢慢学会一点。虽然康华单身那么久，但她也不是非要嫁人，现在一个人的生活也过得很好?。 " 康华其实在tvb也奋斗多年了，但就是不愠不火，也到内地发展过，但是事业就是不见起色。不管如何，祝福她，也期待她能带给我们更多更好的作品?。 " ?

主演：郑则仕,吕良伟,刘雅丽
简介：　　「四眼神探」是一部走喜剧路线的侦探片，主要人物有(郑则仕)扮演的神探骆森，(吕良伟)饰演的助手阿强，以及(刘雅丽)扮演的女助手芝芝，剧情紧张而又惹笑。　　在「四眼神探」中，(郑则仕)主演的神探骆森，与过去剧集中的普通侦探有所不同，他的外貌惹笑和傻头笨脑的表情，均能吸引观众。他在片中其实是个大智若愚的神探，办案机智过人，许多悬疑的案件，均能一一侦破。　　(吕良伟)饰演的助手阿强，演来精彩，他是一个标准的功夫迷，为人有正义感，但却有冲动，因此做事时常过於鲁莽，以致误事。　　(刘雅丽)扮演的芝芝，则显得聪明伶俐，她好管闲事但又十分胆小，弄出不少笑话。在剧中三人屡破奇案，剧情轻松而又充满悬疑性和推理，更有不少惹笑的场面。

主演：林正英,董玮,陈龙,午马,罗浩楷,钱月笙,刘雅丽,刘秋生
简介：说起《人吓鬼》，大海想起了小时候的传说，说唱戏的这行有时候给人唱，有时候给鬼唱，一般晚上不去听戏，晚上很有可能会吸引其他未知的生物的到来，逢年过节或者有庙会的时候，时不时的就会有唱戏，这时候大海就只白天去看，傍晚时分就回家，怕遇到恐怖的东西。 "人吓鬼剧照 《人吓鬼》这是林正英早年的一部鬼片，是林正英刚开始转战鬼片、僵尸片，第一次以主演身份参演的一部经典之作，与1984年1月12日在中国香港上映，由洪金宝制片，是洪金宝《鬼打鬼》系列电影之一。 "英叔 《人吓鬼》主要讲述了在20世纪70年代发生在一个戏班中的故事，武生阿贵经常扮鬼吓人，大家对他既气愤，亦无可奈何。有一次，阿贵又扮鬼吓人，结果碰上了潮州鬼，阿贵吓得屁滚尿流，幸好戏班里的老衣箱声叔（林正英饰）这方面经验丰富，他得知潮州鬼生前被人分尸，死后才冤魂不散。为了让潮州鬼安息，声叔和阿贵决定找全潮州鬼的尸骸。不料却错挖了另一个恶鬼的尸骸，一时间，戏班被恶鬼弄得乌烟瘴气，声叔决定和阿贵一起扮天师吓走恶鬼，而最后恶鬼被祖师爷的法相消灭了。 "阿佳 全片都围绕一个“吓”字，最开始是阿贵扮鬼吓众人，然后遇到潮州鬼吓众人，然后又是恶鬼吓众人，然后是众人扮演神灵吓恶鬼。 "恶鬼欺负潮州鬼 电影中还有另外一个意思，人吓人往往比鬼吓人更吓人，以片中的镜头为例，无名鬼吓唬阿佳时，阿佳并没有怎么样，反而是阿贵等人吓唬阿佳时，阿佳被吓得半死。 "潮州鬼 此片由钱月笙导演，他在剧中饰演潮州鬼，也参演了多部鬼片、僵尸片，比如《僵尸翻生》、《人吓人》等。

主演：钟镇涛,洪金宝,吴耀汉,罗兰,张锦程,刘雅丽,刘倩怡
简介：" 日前，以“天空没有鸟世界会变小”为主题的“第二届艾雅康世界爱鸟节”在“熊猫故乡”四川省雅安市张家山公园举行。 活动现场，一张张鲜活的“鸟主题”摄影作品，以本真的艺术感染力引人深思。“公益使者”艾雅康跋山涉水拍鸟的故事，传递了责任与坚守的力量，与社会各界人士共同呼吁保护鸟类、守护生物多样性，延续人与自然和谐共生…… 刘新武摄

主演：许冠文,刘雅丽,黄霑,张达明,罗家英,李丽珍,王小燕,陈琪,关宝慧,叶荣祖,河国荣
简介：文丨独孤岛主 香港电影，从广义的理论意义上来说，最早可以追溯到无声片时代，然而「香港电影」这个今日约定俗成词语的内涵，却是在上世纪七十年代之后形成的。 对这一本土性甚强的定义有非常关键助推作用的，无疑是许冠文的喜剧。 " 今天人们对许冠文一般的共识停留在「周星驰之前的喜剧之王」的层面，这无疑也是一种被短平快资讯时代塑造的结果。 香港电影的黄金时代肇源于上世纪七十年代中，发轫于七十年代末新浪潮电影的兴起，在此过程中，许冠文主导的喜剧电影不仅在票房纪录上成绩耀眼，更直接参与了作为一种极富在地性的「香港电影」概念的形成过程。 许家弟兄四人皆投身电影业，弟弟许冠杰更成为香港粤语流行曲的现代化鼻祖，其早期创作并演唱的流行曲目，直接与许冠文七十年代最富票房号召力的数部作品关联，呈现出非常明显的「家族生产」模式。 但这种模式本质上不同于邵氏电影公司的僵化体制，在与嘉禾公司的外判机制合作中，产生了巨大的灵活性，亦令其喜剧创作天赋得到最大程度发挥。 许冠文1942年生于广州，八岁阖家到香港，成长经验是与钻石山的木屋区与大量香港外来移民为生活拼命工作的现实紧密绑定的。 在入行前，他本是兼职教书的大学生，因缘际会进入无线电视，从1968年起为《校际问答比赛》栏目担任主持及脚本创作，及后更参与无线招牌节目《欢乐今宵》的编剧工作。 他所编写的剧本与众不同，节奏轻快，幽默趣味把控精准，与其时《欢乐今宵》节目内情景剧主演梁醒波等由五十和六十年代「粤语残片」时代经验过来的主创所适应的篇幅较长、笑点来自编造痕迹浓重的人际误解的喜剧小品截然不同。 这些编剧作品呈现了一种前所未有的「港gag」风格，所谓gag，英语里有「插科打诨」之意，用在中文语境中，与「哏」字意思相仿，指在正经讲话中插入的调节气氛的段子。 「港gag」顾名思义是对源自英语语境的「段子」或「桥段」的本土化移植，许冠文自己如此回忆他的这种「港gag」趣味缘起： 「我读喇沙书院，英文比较好，同学也很富裕，往他们家看外国片集，发觉当时流行一些很短的笑话，叫做『gag』，回看『粤语长片』，节奏总是缓慢的，为什么梁醒波、伊秋水搞个几两个钟头，才能笑那三几次？」 " 许冠文有感于六十年代末粤语电影的逐渐衰落，又眼见同时代的西方喜剧已经采用密集的段子来组织逗乐，于是便尝试在《欢乐今宵》中以gag方式来创作情景喜剧。及至1971年，他与弟弟许冠杰共同出演综艺喜剧节目《双星报喜》，真正揭开了其喜剧创作的崭新一页。 在这部被学者吴昊称为「前所未有的，许冠文是开山劈炮的祖师」的喜剧片集中，《欢乐今宵》式的家庭剧小品被置换成了半分钟长度片段（或曰段子／笑话）的集锦，每一个片段的笑料，皆由许冠文、许冠杰或其他角色以极度密集的方式展现。 这种喜剧结构方式的特点首先是镜头切换速度快得惊人，其次作为「番书仔」（具备曾于英文学校就读的经验）的许冠文在剧中加入大量本地化的笑料，比如谐音、逻辑上的调错等。 教师、广告公司从业者及电视主持人等现实身份交错的许冠文在片集中外在形象正经，但说出的话与做出的事皆带有强烈讽刺意味，同时这些表现又是生活中容易出现的场景，许氏兄弟放下作为「艺人」的身段，在剧中演出了其时香港社会不同阶层的各色人等，甚至可以虚化角色的背景，兄弟二人以胶锤道具玩抬杠的问答游戏，内容同样是以非常严肃的面目讨论一些教人啼笑皆非的问题。 《双星报喜》中的表演形态可以视作是七十年代香港电影表演形态由情节剧/戏曲向现代化转型的预演，不仅因为此剧与来自旧有粤语片工业的创作团队风格迥异，更因创作班底个人成长经验与香港市井的无缝接合，这样的创作人格养成背景，直接影响到了许冠文后来的一系列喜剧电影，亦从而推动了整个七十年代的香港电影表演向既有窠臼告别。 "《双星报喜》 曾经与许冠文一同创作《双星报喜》的刘天赐如此回忆： 「1969年夏季，许冠文心中有一个意念，要搞一个美国式笑话节目的香港版。这个美国笑话节目叫《laugh in》。形式是由很多短小的笑话（gag）组成。每一个笑话播映长度大约30秒。22分钟时段里，除了许冠杰唱歌占3分钟，一个短剧占五分钟外，所余的时间，需由28个有份量的笑话组成。 加入《双星报喜》时，全组编剧只有老许、邓伟雄和我三人。这三个『臭皮匠』并非全职编剧；老许朝九晚五在广告公司上班；老邓当教师，上午下午晚上在多间学校任教。而我，还在新亚书院上课。每晚六时，一干人等就在中环娱乐戏院侧门集合，等待老许下班，一起上干德道梁淑仪的香闺『度桥』」 "《双星报喜》 当时许冠文仍未全职投入电视工业，广告公司助理客户主任的身份令其有更多机会接触社会方方面面人群，《双星报喜》内容极尽对香港社会大众的众生相描摹，镜头语言上相当懂得对观众欣赏喜剧方式的改造，比如问答游戏的桥段，几乎一秒一个镜头在许氏兄弟之间来回对切，令观众如同置身游戏现场，大大增强观看者的代入感。 而许冠文在此中的表演一改梁醒波式的夸张窘态，而采用一种「以进为退」的策略来进行。 "《双星报喜》 某一集中许冠文与李司棋谈情说爱，许冠文以一只火腿陈述自己的情事，而李司棋则出示一堆鸡蛋，表现其前男友数量之多，许冠文一路依旧温文尔雅、不温不火地进行对话，表情里百味交缠，始终没有爆发，但整个身体微微颤抖，直到最后用火腿猛然将鸡蛋击碎，其整个状态都是处于一种自我抑制中。 这种抑制表层呈现为许冠文作为一个演员对角色外在形态本身的把握控制，内里则是角色自身的情感逻辑运作，在对比中呈现爆发力，而这种「穷小子爱上富千金」式的恋爱桥段，正是一种典型的适应普罗市民文化想象的叙事策略。 在《双星报喜》中，处处可见这样极尽自嘲之能事，在笑声里直陈人间百态的设计与表演。许冠文常扮演对即将到来的窘境毫不知情或装不知情的斯文先生，其冷脸处事的背后是碰到窘迫后欲盖弥彰的小市民心态呈示。 被李翰祥发掘而进入邵氏电影公司出演《大军阀》（1972）、《声色犬马》（1974）及《丑闻》（1974）等作品，成为许冠文电影事业的开始。 "《大军阀》 李翰祥被他电视上「眼不大而有神，鼻不大而有准，口不大而有唇，演出时粗中有细，热中带冷，两只单眼皮的眼睛，很有乡土气息，略微一眨，不必说什么，演什么，就令人打心眼里想笑」的形象打动，力劝邵氏高层同意选用许冠文出演《大军阀》，事实证明是一步成功的棋。 之前被认为形象太过斯文而无法胜任旧时代老粗军阀的许冠文在片中以整个身体的轻微摇晃辅以表情在不同状态下的强烈反差变化，表达粗暴丑态下主人公的各种窘迫。 在其后的三部邵氏作品中，无论化身市井小人物或咸湿佬，都依足角色背景做微调，在《一乐也》（李翰祥，1973）中更分身饰演包括警察、老太太等在内的四个角色，充分展示其肢体语言的高密度表现力。这种不断调换角色身份的方式在许冠文其后的许多作品中都有非常出色的表现。 "《一乐也》 1974—1981年间，许冠文自导自演了五部作品：《鬼马双星》（1974）、《天才与白痴》（1975）、《半斤八两》（1976）、《卖身契》（1978）、《摩登保镖》（1981），无一例外皆稳居上映当年香港票房冠军，《摩登保镖》更令其获得首届香港电影金像奖影帝。在七十年代的香港电影史上可谓现象级的导演/演员。 "《摩登保镖》 这种「现象级」的指称自然不止关乎其导演作品的票房价值，而是在这一系列关注小人物命途并以冷面喜剧表现背后的表演人格养成，对于七十年代香港电影来说意义重大。 在许冠文以前的香港市民喜剧中，固然不乏升斗小民的经典形象，然而其呈现出来的表演生态是建立在一种非常醒目的戏剧性夸张的基础上的。 即是令观众能够明确感知剧中人物是在「完成」一出喜剧，《危楼春晓》(李铁，1953)、《头奖马票》（张瑛、谢虹，1964）、《千方百计抢财神》（张瑛、陈云，1962）甚至邵氏与无线电视合拍、被认为是粤语电影在七十年代复兴之作的《七十二家房客》（楚原，1973）中，演员固然是以喜剧片为类型基调进行表演，然而推进情节及人物关系的主体动作，仍旧是一种夸张的舞台形款。 比如《七十二家房客》（楚原，1973）里的何守信，其表达窘况的方式依然是以大幅度的动作与漫长的动作凝滞与间隔来回应与其他演员的对手戏，达到角色与角色之间肢体上（以大幅度的表情变化其实也可视为肢体语言的一部分）的激烈对立与共鸣，来完成喜剧性的建构。 "《七十二家房客》 而许冠文喜剧中的表演节奏明显加快，这与其电视台阶段的创作实践不无关系。电视媒介对普罗大众观影习惯的冲击是毋庸置疑的，电视节目时长的灵活性及电视中角色通常被以大特写镜头机制观照的特质，导致其在七十年代，成为几乎可以取代电影的更高效的造型工业体系。 而七十年代正是战后成长的一代人感知自我对于「香港」的身份认同的重要时期，年轻人关注的已经不再是上一辈心念的故土或古中国想象。 正如许冠文为弟弟填词的《铁塔凌云》里唱到的，埃菲尔铁塔、富士山、自由神像、檀岛滩岸，「岂能及渔灯在香港」，新一代的年轻人心目中的故乡，已经从大江南北，缩略为他们成长的这片弹丸之地。 经过了《大军阀》、《丑闻》等影片拍摄的许冠文，调转枪头，以卫星公司姿态加入了嘉禾，《鬼马双星》成为其初执导筒制作，集合了冷面滑稽的他本人、成为了七十年代大众偶像的颜值担当许冠杰以及绿叶担当许冠英。 "《鬼马双星》 故事相当简单，一个资深老千（许冠文）带领一个初出茅庐的小老千（许冠杰）在赌桌上四处征战。 从《鬼马双星》开始，许冠文便一以贯之执行其对单个搞笑桥段本身的重视，整个故事没有结构可言，灌满整部电影时长的，就是一场又一场机灵明快的喜剧戏码。 这与《双星报喜》的思路如出一辙，片中许冠文穿着非常普通的花衬衫，带着许冠杰在小巷子里走，眼角眉梢满溢出得意洋洋与狡黠的笑容，肢体语言也是随心所致，最具标志性的就是他的一双手臂，时长随着语言与行动而前后乱晃， 呈现人物自身的散漫态度。 也是自此片开始，许冠文执导的一系列电影都将目光聚焦与最普罗的市井小人物，呈现他们的日常生态。《天才与白痴》里的精神病院护工、《半斤八两》里的吝啬老板或《摩登保镖》中的大厦保安，无一不是有非常具体的社会分工与阶层处境。 "《天才与白痴》 在整个七十年代中后期，许冠文不断打破香港电影票房纪录，而其具备现实逻辑的癫狂表演风格亦因此深入人心，这与上一个阶段大受欢迎的李小龙电影（票房纪录也被许氏作品所超越）中充盈的身体奇观与国族叙事拉开极大的距离。 这一个阶段，许冠文电影中展示的是另一种意义上的「视觉奇观」，即将相对逻辑正常的行动举止放置于相当荒谬的场景中，来凸显反差式的喜剧效果，而这种荒谬场景往往是来源于现实香港的种种微观生态的浓缩。 《摩登保镖》里的一场戏非常能够总结这些特征：为捉捕建筑工地偷建材的工人，保安队长（许冠文）满脸得意、步带轻盈将无关人等驱出铁门，随后自行锁上链条，准备对门内窃贼施以痛击，许冠文将这个角色的初始状态塑造成右手木棍敲打左手、面带阴笑缓慢向前。 "《摩登保镖》 甚至当他的同事表示里面其实有很多人、非常危险时，他仍操着国语「开玩笑」并将棍子扔到半空借住，表现出相当胸有成竹的一面，而当他本人亦亲身感受到了这种危险时，整个充溢全身的得意姿态立刻产生了变化： 现实表情的变化，由充沛的自信转为微妙的惊愕；动作的变化，在一个俯拍的镜头中许冠文饰演的保安队长试图强装镇定，再丢一次木棍，这一次没接住，木棍碰落在地上。这一张一弛之间并没有矫揉造作的固定程式，而完全是对于这名表面威风、实际上郁郁不得志的小人物的心理细节的描摹。 在被追打之后，队长一边面无表情地喊着「大家都是混饭吃」一边跑到小山坡下，试图爬上去躲避，期间许冠文肢体语言的变化其实并不是非常丰富，他只是笨拙而单一的向上爬行。 场景是七十年代所在多见的工厂空地，具体的情形则直接关乎劳资关系及资本社会下的人心浮动，这种对于现世的无奈而又意图有所作为的复杂情感，在许冠文的「小市民表演」里被展现得淋漓尽致。 此中他的表演，并没有受到任何表演既定规程及理论限制，而纯粹呈示出一种自觉自为的角色个性动作发掘，并以表层上的冷面来作为掩饰，更加突出背后「世事无常」的辛酸面相。 同样具有喜剧的可信度并彰示高度鲜明的身份指认意义的戏码还有《半斤八两》中的厨房大战，这场戏长度仅有大约一分多钟，却包含了数个不同的层次。 "《半斤八两》 从开始的以锅铲对击，到中段许冠文被面粉扑面，及至后来许冠文以香肠作双截棍与对手受众的鱼牙对战，双方处境瞬息万变，然而所采用的器具皆是厨房中常用物事，而双方的打斗也并没有任何奇观成分。 除了动用人物本身固有的现实体态之外，不进反退地将对战双方角色作祛魅处理，显示出两个没有太多打斗经验、在占优势时忍不住得意洋洋的「半斤八两」的社会底层人士一场鸡同鸭讲的肢体对手戏。 而许冠文全程顶着假龅牙，形象具备了先在的滑稽感，被隔着汤勺撒了一脸带斑点的面粉之后，更加令人啼笑皆非。在日本发行此片时，将其与李小龙电影捆绑加映，并mr.boo!作为宣传名，假龅牙形象甚至成为了日版主题曲黑胶唱片的封面。 当许冠文在八十年代初结束三兄弟合作模式、回顾其导演的五部商业上其实相当成功的作品是，他认为《天才与白痴》及《卖身契》是他这一序列中多少带有点曲高和寡的作者色彩的作品：「《天才与白痴》的实验简直是疯狂的，我尝试混合三种截然不同的戏剧元素：喜剧、悬疑加恐怖，再加一点伤感。」 "《天才与白痴》 在这两部作品中，许冠文尝试将小人物角色放置进某种程度上具备高度假定性的封闭环境，前者是精神病院，后者则是电视台机构。 《天才与白痴》以其惯有的冷面滑稽配搭护工觊觎患者钱财主题，连篇累牍地对于患者进行言语与行动上的诱骗，最终却让自己成为了「疯子」；《卖身契》中的许冠文则将其在之前影片中占据主导地位的吝啬老板或带头大哥身份转换成了反抗电视霸权的电视台职员。 为了偷出自己与公司签署的卖身合同用尽一切办法，其中一场乱入电视节目摄影棚的戏码，将许冠文信手拈来的动作腾挪方式发挥到极致，从现场舞蹈队伍中插入，不断根据歌舞的变化调整姿态，追逃过程中讽尽其时轰轰烈烈的香港电视台收视大战背景下的资本逐利现实。 "《卖身契》 这两部剧中非止将人物置于平民视角，更将他们放置在紧密关联节奏越来越快的香港经济起飞过程中去观照，因而如许冠文本人所言，是带有「一点伤感」的，而这种伤感，纵然在其自己认为是一种挑战观众观影习惯的实验，但实际上仍然获得了票房上的成功。 值得一提的是，在这些作品中，建立在「港gag」基础上的喜剧结构与喜剧台词始终占据掌控电影的地位。 无论是《鬼马双星》里电视问答节目的对话或《半斤八两》中吝啬老板的「看感冒无非两种可能，不是猪流感是浪费钱，是猪流感就死定了还浪费钱」等一系列节奏密集的台词，都在在彰显七十年代香港整体社会气氛中的匆忙一面。 "《半斤八两》 在电视媒体、本土意识以及经济转型等因素共同作用下，许冠文的电影不止是开创了一种喜剧模式，更要紧的则是，这种喜剧自身是时势发展的最自然反映与成果。 《摩登保镖》之后，许冠杰转向新艺城，进入了另一种都市摩登追逐喜剧的演出状态，许冠文亦减少了自己导演作品的产量，转而适应八十年代类型电影逐渐成熟化的市场环境，开始拥抱披上了相对华丽外衣的特定类型作品，在这些电影中继续发挥其俗中见雅意的喜剧思路。 "《摩登保镖》 在这个转折的节点，香港电影的表演方式已经经由许冠文的系列作品，完成了与情节剧传统的首度切割，有了一种「在地化」的过渡意味，这种「在地化」的显在特征，便是「小市民表演美学」的范式创造。 同属嘉禾阵容的成龙在1978年左右才开始展现的基于京剧动作体系的小规模灵活打斗方式，其实也不无许冠文色彩在内，两者之间，似乎也是有着某种隐秘的联系。 第一个高峰阶段的许冠文电影另一个突出贡献便是借由演唱电影主题曲，成功为许冠杰发行了数张荣膺白金唱片的专辑，这些许冠杰与黎彼得等人创作的影片主题曲，在唱片销量与流行音乐文化记认的塑造上皆有巨大成就，数十年后的今天，成功演变为香港流行文化历史的一个重要标志。 《鬼马双星》《天才与白痴》《卖身契》等不仅是卖座电影的名字，更是畅销百万级的白金唱片歌曲，这一系列的商业成果，前有《鬼马双星》的电视号召力，后有许冠杰作为「歌神」的地位补充，构成七十年代许冠文作品的表演既亲切又精明、控诉资本主义又亲身拥抱之的双重属性。 这种电视-电影-流行音乐的文化互动，亦是1978年后香港电影表演的一种常见互动模型，在这一意义上来说，许冠文的「小市民电影表演」的「启后」意义明显要大于「承前」的叛逆姿态。 1981—1986年，许冠文做了许多新的尝试，比如参与跨国制作《炮弹飞车》（哈尔·尼达姆，1981-1982）的拍摄，比如赴菲律宾拍摄的结合香港现实状况与异域风情的《铁板烧》（许冠文，1984），或者放下导筒，以监制、编剧、演员等身份参与的《追鬼七雄》（于仁泰，1983）、《神探朱古力》（陈欣健，1986）等。 "《铁板烧》 这些影片品质参差，票房亦未再度重现昔日破纪录的辉煌。 但在这些电影中，可以分明感受到，逐渐褪去全面把控的作者色彩的许冠文，比较多专注于对表演本身的雕琢，比如《铁板烧》开场戏中，手上切肉，头却偏向一边，眼睛直勾勾盯着墙上印有叶倩文照片挂历的厨师，在伺候客人的桥段中，撇开比较呆板的首发形象，极尽炫技地完成烧烤动作的自嘲性表演。 这部由许亲自执导的电影与其前他的导演作品产生了相当明显的分野，即是角色身份更为确切且有针对性，而场景格局亦更精巧，令其的表演置身方寸舞台，效果得以放大。 《神探朱古力》则讲述迟迟无法升职的帮办办案中的囧事，名为破案，实则仍然是许冠文的个人秀。片中朱古力教导上司女儿（梅艳芳）在客厅表演香港小姐的一段，基本上成了其个人发挥的场地，演出节奏相对迟钝的梅艳芳在其不断重演舞台情境的高密度喋喋不休中败下阵来。 在此片中，许冠文的个人魅力被最大程度发挥，并初步形成了一套固定模式，比如说话时双手手指张开，比如台词中经常出现的讽喻性的指代词「大佬」以及不断在现实场景中模仿想象性情景，这与二十年后他在红馆上演的个人栋笃笑节目，几乎如出一辙。 在这一个时期，许冠文的个人表演风格逐渐定型，同时其参与的影片，在影像风格上也日趋现代化，运用了其时非常流行的迪斯科音乐作为影片主题音乐，角色的社会身份广度也有所增强。 "《神探朱古力》 最重要的一点是，在八十年代香港电影越来越注重类型片的叙事吸引力而将对日常生态的展现放于奇观之下的衬底地位之时，许冠文主创的影片却不断通过夸张的形式提点香港人现实生存状态与电影中的摩登想象之间存在的强烈反差。 《铁板烧》中许冠文的爷爷在许的岳父家厕所半壁中开了一块空间，作为栖息之所，进出如同爬狗洞，是对越发挤逼并呈现建筑垂直化发展的香港社会的夸张缩影。 今天能够看到的经过修复的许氏公司五部出产于1988—1995年间的许冠文作品，集中展现了其在表演创作的第二个高峰时期，作品自身呈现的意识形态与表演美学变化。 1988年的《鸡同鸭讲》（高志森），表层叙事是又一个非常带有许冠文银幕形象特色的传统烧鸭店老板因应新型连锁店冲击而做的激烈挣扎与自我调适。 "《鸡同鸭讲》 片中包括卢冠廷偷师这样的既富本土特色同时借鉴西片007的谍战气氛的场景，都较以往的许冠文电影在表演姿态上更肆意汪洋。许化装成印度女郎到敌方店里卧底一场戏，则充分调动其角色反串的拿手好戏，一方面通过对白的变声掩饰身份，另一方面扮相中的不伦不类，不断将角色往失败边缘推送。 《鸡同鸭讲》在细节营造上的进步性似乎是这部电影最值得重新发现的地方，当烧鹅店生意每况日下、终于被对街的鸡店几乎赶尽杀绝的关头，老许独自一人在后巷撑着炉子烤鸭，手势与面部表情波澜不惊，然而当鹅被完全烤焦时，这种波澜不惊便成为了心灰意冷。 对行业经过一番调查后的许冠文在这一个场景中，展示出与其前姿态向上的外化喜剧截然不同的人物维度，呈示出其一以贯之希望加诸作品的人情风味。 老许与竞争对手（许冠英）一同戴着鸡鸭的头套吵骂打架上房揭瓦，已然呈示出一种由肢体与台词的内在喜剧逻辑向直接以隐去面目的角色癫狂喜剧动作转型的倾向。 " 这恰恰是八十到九十年代过渡时刻，香港电影最欠缺的表达。其后的《合家欢》（高志森，1989）重复了《铁板烧》的路子，有对中国内地的生态想象，同时兼具对香港挤逼现实的无情讽刺。 睡在阳台上，脚伸进墙边缝隙的内地亲戚雁南归，于正式的餐饮场合不断出丑，尽管出丑段落中许冠文的表现仍然是夸张的，但正是这种夸张不断重现于其作品中，引发着观者思考这些窘态背后的社会历史文化变迁。 三兄弟重聚首的《新半斤八两》（陈欣健，1990）似乎是七十年代旧作的新版复刻，许冠文饰演的报社社长仍然是千年不变的孤寒佬，在插科打诨中应对困境。 "《新半斤八两》 这部影片中最突出的，我以为还不是三兄弟的明星效应与表演，倒是影片中所在多见的同期录音，当三人在办公室谈话时，敞开窗户，可以看到高层楼下车水马龙，可以听见各类嘈杂的背景声。 这一可能属于无心插柳的声音呈现，恰恰展示了到达九十年代的香港电影在众声喧哗的「黄金时代」面临潜在挑战之际，许冠文作品的某种固守姿态，这种姿态已经显得有些落寞与不合时宜，但仍然是昂扬、乐观的。 这亦是许冠文迄今为止导演的最后一部电影《神算》（1992）中兼具悲剧性与喜剧性的妥协与坚持，选用了事实上与其风格完全不搭调的新生代明星黎明搭档演出，令电影的整体风格变得十分风马牛。 影评人朗天如此评价此片：「《神算》也有许冠文旧作的影子……最明显的是许冠文独有的动作场面……不过，相对于前作，《神算》中无论是黎明的税务局职员或许冠文的摸骨算命佬，均似乎被错置了故事空间」。 片中许冠文饰演的冒牌看相师傅，初登场极尽蔫坏风流，运用了所有既往许氏作品中的装傻充愣与粤语口头禅，到最后却变成了与黎明两人与黑帮斗智斗勇，将影片「呈现香港社会最新世俗状况」的初衷消解殆尽。 片中两人在温泉中扳手腕，瞠目结舌地试图骗过黑帮大佬的场景，设计上颇具匠心，然而表演过程中仍然产生了不小的裂隙。1992年已经是作为后辈、作者性极强的周星驰的天下，许氏喜剧在社会讽喻与类型片俗套夹缝中的迷失，于《神算》可见一斑。 及后的事情无需赘言，九十年代香港电影业盛极而衰，许冠文式喜剧创作亦陷入停滞，作为导演的许冠文在影坛消失，作为演员的老许产量大减，整个九十年代及至新世纪初，包括《富贵人间》（罗志承）、《创业玩家》（高志森，2000）及客串演出的《中国匣》（王颖，1998）等影片在内，反响皆为平平。 "《创业玩家》 回归前后的大时代，在许氏作品中已经无法有效容纳，香港社会阶层自身也在二十年间发生了翻天覆地的变化，为「小市民表演」买单的一代观众让位给娱乐多元化的信息时代的新兴代际。 许氏作品使劲浑身解数的逗乐方式，最终被时间解构。《煎酿三宝》（高志森，2004）及《宝贝计划》（陈木胜，2006）两部作品非常明显地指涉出一种无意识的力不从心，许冠文在前者中饰演的武侠小说家龙燕飞需要经过自己创造的角色醍醐灌顶，才能够完成对自我创作窠臼的飞跃。 在后者中，作为成龙与古天乐坚强后盾的包租公，收敛了几乎一切锋芒，来实现偷盗行动的延续。两片中许冠文再度重复其栋笃笑本色，然而对白与场面的新鲜感已经基本过去，其在影片中角色的定位也从主导性的关键角色成为了金牌绿叶。 "《宝贝计划》 纵然如此，在1994年后长达二十余年的断续演出中，许冠文仍然贡献了在其表演生涯中非常具有代表性的两部作品，甚至可以通过这两部作品看到许冠文对自我表演转型的努力与成果。 张之亮导演的《抢钱夫妻》（1995）在许氏表演作品中算是相当另类的作品，一方面，剧作层面具有非常规范的起承转合与情绪铺陈，另一方面，这可能是许冠文表演生涯中最具角色的立体性与厚度的一部香港电影。 电视台名嘴蒋有为被确诊患上肠癌，在医院中对着医生喋喋不休之后慢慢躺倒。 "《抢钱夫妻》 影片安置了若干生存悖论，让角色不断作人生抉择，在婚纱店戏码中，蒋有为忍住哀痛，与新婚的女儿女婿合影，窗外的车水马龙声音，与室内各色人等悲伤的心照不宣，形成鲜明对比，蒋有为的笑容配合的是几近呆滞的延伸，并将这一状态停留了相当长时间，在与女儿的对话中，不断调整脸部微观动作，在乐与悲之间斗争。 许冠文在此片中的悲喜烈度把控堪称绝佳，一方面，属于许氏个人风格的喋喋不休与夸张矫饰动作真正成为了一个并非仅为许氏喜剧设计的角色的外在动作，这些夸张与幽默感，成为内心中盘算给家人妥善安排的蒋有为的一种掩饰手段而非用以逗乐观众。 另一方面，悲喜交加的演出情境，使其表演在跨类型深度上有了质的飞跃，在大部分情形下被形容为「喜剧之王」的许冠文，在《抢钱夫妻》里成功驾驭了一种非典型或曰反喜剧的角色塑形方式。 在香港电影黄金年代的起落完全成为一种历史叙述的2016年，当许冠文再度出演钟孟宏导演的《一路顺风》之时，年过古稀的喜剧之王仍然能够给予观众新鲜感，这个有点猥琐、贪小便宜却又不断回首往事的出租车司机，带着过往许冠文银幕形象的影子，却在现实里完全与香港电影脱钩。 "《一路顺风》 这是许冠文出演的首部台湾电影，同时亦是一次类似《抢钱夫妻》的表演转型，当他的表演本身需要与钟孟宏的实验性叙事作适配的时候，原先建立在相对短平快的香港电影拍摄经验中的种种对镜头语言的经验惯性，统统要推倒重来。 在长期将喜剧演出作为一种身体整体协调性解构的结果应用于电影中的许冠文，在《一路顺风》里则放大了其演出的细致表情，这又与《抢钱夫妻》异曲同工，在影片中找不到昔日心态轻松的插科打诨。 但仍然能够嗅到熟悉的小人物味道，只是这一次，不再是自我复刻的典型小市民，而成为了追怀过去并试图在荒谬世界绵延情感的温情长者。 " 影片中许冠文操持不太标准的国语，亦象征着其对固有演员地域身份的变迹，在精准把握喜剧笑点的同时，许冠文面对着适应「台式普通话」的巨大挑战，不仅要完成一个「小人物」，更需诠释出一个「来到台湾二十多年」的驾轻就熟的「新台湾人」。 在两人旅程即将结束的时候，对着镜头，胡子拉渣的老许撑开眼睛，眼珠上翻，下翻，眨眨眼，凝望着祝他生日快乐的纳豆，如同望见自己的家人，这一个特写镜头中的许冠文从未有过的肃穆，空气里弥漫苍凉味道。 这是一代笑匠的新开始，而他参与带起并与之笑骂同声的电影盛世，已经消逝得太过久远了。

主演：任达华,廖安丽,刘雅丽 Chic Lau
简介：如果说粤语歌曲，首先一定要提三个名字，顾嘉辉、黄霑（百度百科都把名字写错的，多大的不尊重）、许冠杰，正是他们三个人带出了粤语歌曲的新天地，让粤语歌曲撑起了中文歌曲的半边天。之后的各种名字就不用多说了，耳熟能详的太多了。 虽然现在粤语现在受着各种影响，但是依然在坚守着那半边天，不论是香港还是广州本土依然每年都在默默耕耘着，今天就来一起盘点一下2019年新出的粤语歌手专辑，因为一张专辑一般都有十来首曲子，就不强调全部都是粤语的歌曲，今天主要还是来盘点以粤语为主的歌手的新专辑。在这个快消的年代，出一张足量专辑都是一件非常难得的事情，而还肯出实体专辑的更是可贵！买一张亏一张，都是正常的事情，或者正是这种坚持才推动着音乐的发展。 " 相对于现在动不动就要会员才能收听，特别是新专辑基本不再能免费收听了，现在基本偏向于购买实体唱片，很多专辑都只是在六七十左右的价格，如果能在京东文娱五折的时候购买，就是一个月的会员钱，还是非常舒服的，所以在这里介绍的专辑会贴上购买链接，有兴趣的可以去看看。 我们在中场相遇 莫文蔚（此专辑无粤语歌曲） 现货：星外星正版专辑/ 莫文蔚：我们在中场相遇限定版 首批限量附赠卡套+挂带 cd 包邮 ￥133 购买 现货：星外星正版专辑/莫文蔚：我们在中场相遇（平装版） cd 包邮 ￥69 购买 qq音乐提供免费在线收听。 " 久违的莫文蔚，终于出了新专辑，《我们在中场相遇》专辑在售的有两个版本，平装和限定版 ，首批限量附赠卡套+挂带，虽然不值什么钱。可是这张专辑是莫文蔚出道25周年的带有纪念兴致的专辑，作为粉丝还是值得购入。 25年，她从一个在台下看人发光的小女孩，蜕变成让人无法移开目光的发光体。 她，是karen莫文蔚。 今年是莫文蔚出道第25年，回首过往，她从1993年出道至今，演出50部电影，演活了我们心中那些难忘的角色。音乐上，发行了超过30张专辑，7度入围、2度获得金曲奖最佳女歌手，也拿下了最佳专辑的大奖，举办超过75场个人演唱会，甚至曾在意大利和西班牙开唱！ 这样漂亮的成绩，是因为她始终珍惜每个机会、努力不懈，认真迎接各种挑战、乐观以对！爱情上，更在兜兜转转之后和初恋男友成婚，如今两人已相识31年。现在的莫文蔚，一切都如此闪亮值得庆祝，但她却认为这是她的「halftime」，就像一场球赛，上半场值得欢呼，但比赛仍未结束。 中场时分，让我们在「halftime」一起狂欢吧！享受拥有的一切，为自己赞好，然后带着笑容和从未改变的热情与初衷，完成更精彩无限的下半场，成为真正的「人生胜利组」！ 带着这样的信念，karen莫文蔚开始筹备她久违的新专辑。 新专辑将会分为及， 在上半场中，karen将和过往曾和她一起缔造经典的知名制作人及音乐大师们共同完成，在久别重逢后擦出令人惊喜的全新火花。 而下半场，你将看到莫文蔚的无限可能！ 这张专辑出了莫文蔚的出色演唱，更重要的是众多音乐人的加入，让这个25年显得更加难得可贵，绝对是今年最值得一听的专辑。 你是我的大明星 李克勤（此专辑无粤语歌曲） 现货/正版 李克勤hacken lee：你是我的大明星 全新专辑cd ￥72 购买 qq音乐提供免费在线收听。 " 2019对李克勤来说也是一个特别的年份，出道30周年，特别推出得国语ep，说专辑有点过分，因为曲子不多。这张专辑从两年前就开始筹划，在2019年对于李克勤是“克勤”的一年，走遍大江南北，曲风也是各有风味，更和不同的音乐流派接触，让整张专辑显得和以往的李克勤有着不一样的味道，喜欢李克勤的不可错过。 30克 李克勤 https://item.jd.com/20115928.html qq音乐提供免费在线收听。 " 刚刚说完李克勤的30周年国语专辑，就要来说说粤语版的专辑了，专辑名字更加贴合出道30周年的主题，封面设计也是文艺感十足！ 〈30克〉正正就是个唱主题曲。歌曲全长只有3分钟，但包含了李克勤7首经典金曲，依次序出场为〈红日〉、〈深深深〉、〈一生不变〉、〈旧欢如梦〉、〈夏日之神话〉、 〈左麟右李〉、〈我不会唱歌〉，最后再以〈红日〉压轴作首尾呼应。 7首金曲以a cappella重新编曲串连，至于歌词方面，会以克勤入行以来，几个重要的演艺阶段入词。歌曲一来，先以〈红日〉开首的旋律作引子，将原本的啊啊～喔喔～换上︰「一九八七比赛后台上唱歌～」简单地直奔主题。紧随的有〈深深深〉，提到入行初期未有运行，只好在等……等……等……直至遇到〈一生不变〉，造就事业第一个高峰。随后应怀旧潮翻唱的〈旧欢如梦〉，更找来原唱者谭炳文作featuring，甚有纪念价值。 〈夏日之神话〉便代表了爱情与家庭的温馨。数到事业另一高峰，跟谭咏麟合唱的〈左邻右里〉又是另一经典。至于近年时有参加内地歌唱比赛的经验克勤，一首〈我不会唱歌〉正好来个反讽。 作为上上代的粤语代表歌手，李克勤正如他的名字那样，一直仍然坚持活跃在乐坛的第一线，让歌声得以传播足足30年，这一张那么有纪念意义的专辑，自然不能错过。 l.o.v.e 陈奕迅 现货：星外星正版专辑/ 陈奕迅eason ：l.o.v.e 新专辑 cd 包邮 ￥84 购买 qq音乐提供专辑购买在线收听。 " 陈奕迅的回归，专辑封面非常特别，也反应出陈奕迅团队的多样化，这是一张在几年前duo世界巡回演唱会就开始筹划的专辑，也是那几年陈奕迅的心路历程。 eason早在举行《duo》世界巡回演唱会时，希望在完成各地巡演后，演唱会乐手们能够打造一张属于他们的专辑，收录队员们亲自创作的音乐作品，作为duo团队之间弥足珍贵的纪念品。犹记得最初乐队成员聚首时的互不相熟，到跨过两年共66场的巡演后，duo团队所建立的深厚感情，远远超越他们所想象。透过前后辈间的相互交流，风格各异的音乐人擦出了截然不同的火花，让他们获益良多的同时更得到了无可比拟的友爱团结。而《l.o.v.e.》就是希望能够把这份最纯朴、最简单、最基本的「爱」传递出去，让大家一同分享这份浓厚爱意。 时隔6年，一首首具个人色彩的作品逐渐诞生，让这个愿望不再只是纸言词组。全新大碟《l.o.v.e.》一共收录8首广东作品、2首国语作品，以及1首英语作品，由duo团队成员包办曲词编监全碟制作。6年间先后在英国、广州及香港三地录音室进行现场录音(live recording)，历经无数次的反覆录制及编排后，终让这批风格多样的「臣」曲呈现大家眼前。 不过个人觉得这张专辑听起来还是差点味道，其实没有那么「臣」，不过现在陈奕迅也是专辑产量日渐减少，且听且珍惜吧。 音乐夏令型 谭咏麟 现货正版 / 谭咏麟：音乐夏令型 cd 谭校长 包邮 ￥65 购买 qq音乐提供免费在线收听。 " 跟去年的《音乐大本型》一样，由“校长”带领一众新人合作的专辑。作为一把年纪的校长，每年都坚持出专辑，实在难得，而这种和新人合作的作品更是让“校长”这个称号当之无愧！六首歌都以“浪漫”为主题，只是不一样的浪漫感情，值得一听的好专辑。对于里面的六位年轻人，有机会会再单独介绍他们的专辑。 这期的分享就到这里了，不是不想分享更多，而是去年能称得上粤语歌手专辑的专辑就这么几张了，接下来会跟大家分享一下粤语小众歌手的专辑，我们下期再见！

主演：惠天赐,汤镇业,董玮,黄曼凝,刘雅丽 Chic Lau
简介： 我们常听人说“你是吃了雄心豹子胆了”的这句话，这是形容某个人做了普通人不敢做、人们公认不能做的事。 形容这个人胆大包天，什么事都敢做，因此“熊心豹子胆”这个词是通常用于贬义的。 " 我们都看过动物世界，豹子虽然凶猛，但面对狮子老虎的话豹子只能落荒而逃，很明显狮子老虎都比豹子的胆子大。那为什么是用豹子胆来形容人类胆大而不是虎胆狮胆这些呢？这其实是深有缘由的。 " 狗熊和豹子都是比较凶猛、胆子很大的动物，古代捕猎装备落后。如果一个人连豹子和狗熊都能抓到并且吃掉，那说明这个人一定非常勇敢，胆量够大，所以才有了吃了熊心豹子胆就胆子大的说法。 " 出处 元·纪君祥《赵氏孤儿》 第三折:"老元帅！我有熊心豹胆，怎敢掩藏着赵氏孤儿。" 现在常用为：“吃了熊心豹子胆！”形容一个人的胆子特别大，连公认不可以做的事都敢做。 语言的由来并不都是科学的。俗语有时就是随口说的，有的被记住了，便流传了下来。像三国时刘备到东吴迎娶孙尚香，一刀砍到石头上，孙权问刘备“玄德何以恨此石头？”，因此该石就被后人称为恨石。 虎豹熊罴，是中国常说的野兽。论战斗力，当然是虎熊豹的排名。但俗话却说熊心豹胆，不说虎心熊胆。 吃什么补什么，是一种落后的观念。吃野生动物来补自己的某些不足，不仅是荒唐的，也触犯法律。