姜武

主演：林依晨,姜武,陈晓,惠英红,蓝正龙,安琥,张岫云,楼学贤,郭耀仁,王道南,马国华,陈万号,张哲豪,林柔君,刘芷凌,杜知晨
简介：今天小编为大家带来的影视作品，是一部根据真实案例改编的电影《神秘家族》，《神秘家族》是由朴裕焕执导，林依晨、姜武、陈晓、惠英红、蓝正龙领衔主演的犯罪悬疑片，于2017年4月21日在中国大陆上映。影片根据“中国三大灭门奇案之首”的福建性侵灭门案改编，讲述了一场蹊跷的性侵案引发了一个家庭遭到毁灭性伤害的故事。 "图源自网络，侵删 一次蹊跷的性侵，一场神秘的灭门，从电影海报中就透露出了悬疑加惊恐的氛围，小编在看这部电影的时候确实几度感觉到了一丝惊险，但由于整部电影用到了各种时空错乱，在整体处理上可能还有提高的空间，所以这部反映现实，心理的电影才不被大众熟知。要知道这部电影可是聚集了影后、影帝、视后、视帝。 "图源自网络，侵删 影片开场，由林依晨饰演的女主苗苗在车站等车，雨天，她听着耳机，这时车站闯入了一个男人，由蓝正龙饰演的神秘人，一脸无害的想跟苗苗搭讪，镜头一转，就到了一片芦苇地，苗苗疯狂的逃跑，背后蓝正龙悠闲的在后面追逐，甚至还带上了苗苗之前在听的耳机，听起了音乐，仿佛猎手和猎物的游戏在这个雨夜展开，苗苗还是没能逃脱魔爪，在还差几步到路边的地方，她被神秘人抓住了，这时路过了两个人，却以为他们是年轻男女在草地做羞羞的事，没有理会离开了。 "图源自网络，侵删 "图源自网络，侵删 苗苗感受到了希望一点点消逝，镜头一黑，时间转到了不知道多久之后的日子。头上的疤痕告诉我们那场噩梦真实发生了，而带给苗苗的伤害，就是她再也不愿意开口讲话，奇怪的是，她对自己的妈妈和弟弟似乎有某种怨恨，而对爸爸却仍旧带有一丝温柔，原来那天是平安夜，全家人都要她早点回来，因为妈妈要做手术，这说不定是一家人一起吃的最后一顿饭了。 "图源自网络，侵删 苗苗照旧在学校练习跑步，盯着时间过了6点开始往家里走，路上总觉得有人在跟踪自己，想要追踪，手机却意外没电，不能报警，以及手机上安装的防狼电击无法使用，让她害怕的往家里跑，这个时候妈妈来了一通电话，让她这个时候不要回家，她也来不及去想发生了什么，于是疯狂往家里跑。 到了家里，天色已经黑了，家里似乎停电了，摸黑回到房间点起一根蜡烛，想出去看看怎么回事，却被地板上的液体滑倒，似乎闻到了一丝鲜血的气息，于是苗苗慌忙的从抽屉里拿出手电筒，发现手里真的是红色的血液，甚至衣服上都被鲜血染湿了，她顺着血液中的脚印，举着手电筒往前，竟然看到了自己最害怕的一个人，一张脸，就是当时在芦苇地里侵犯他的神秘人！ 她尖叫了一声疯狂的跑回屋子，锁紧房门后，她发现衣柜旁也有血迹，于是战战兢兢的慢慢推开衣柜门【这个时候其实小编的内心戏是，女主这个好奇心满分的，no zuo no die的个性，怪不得是女主，如果是小编，我才不会开门去看】，门开后，发现衣柜里是自己的弟弟，而此时弟弟的脖子被人用刀划开了，鲜血不停的往外涌出来，苗苗拼命的捂住弟弟的脖子，希望能做到止血？而此时，神秘人似乎要从窗户进到房间了，弟弟对她说，报警，快跑！于是苗苗又慌张的离开自己的房间，并紧紧的按住门把手，以求凶手不要出来？？ 出门后，她碰到了自己的父母，父母听到了屋里儿子的呼救，爸爸要开门去看发生了什么，结果不幸被神秘人捅了一刀，而妈妈则是带着女儿开始往外跑，当神秘人要追上来的时候，爸爸拼死抱住了他，连中数刀，妈妈和苗苗看到这个场面，吓坏了，然后还是没跑出这个房门【女主家土豪，房子蛮大是真的】，眼看着神秘人快步追过来，妈妈把女儿推了出去，并反锁了屋子的门，透过门上的玻璃，苗苗看着妈妈也被神秘人杀死了，这个时候她拼命的窍门，屋里突然一阵爆炸，天旋地转，再睁开眼睛，时间回到了平安夜她在学校跑步的那一刻。 反复了几次，她知道这不是一场梦，她要救自己的家人，但她发现无论自己怎么阻止，即便最初抓住了神秘人，他也还是会逃出去，并且杀害一家人，让她不希望看到的事情仍旧会发生，而父母仿佛并不想报警处理。 "图源自网络，侵删 原来，苗苗在那个雨夜被性侵，然鹅由于过于害怕无法指认凶手，神秘人无罪释放了，而案件发生的时候，路过的人竟然就是妈妈和弟弟，妈妈觉得法律无法保护女儿，她要自己保护，于是一直暗中调查神秘人，发现他竟然还是对自己的女儿无比的上心，似乎有再次侵犯的迹象，于是在某个晚上，妈妈开车撞倒了神秘人，并把他绑回了家里，爸爸和弟弟都在，三个人想为苗苗报仇，却也不敢弄出人命，结果没想到的是神秘人身上带着刀，不仅逃跑成功，还反杀了一家三口，而就在平安夜当天，苗苗因为回家晚而躲过了一劫，妈妈在最后点燃了家里的油桶，一家人与杀人犯同归于尽了。 "图源自网络，侵删 由于苗苗无法接受自己的家人为自己报仇一夜之前全部丧生，于是她在精神上一直想要救回家人，于是有了开篇反复重复同一天的噩梦，而最终，在一个卖纸钱的老奶奶的开导下，她终于走了出来。 "图源自网络，侵删 家人，可能在日常中，偶尔拌嘴，吵架的时候，并不能显示出他们的重要，只有当有一天，你突然失去了，你会恍然，会经常回到他们还在的感觉里，因为无法接受他们的离开。 性侵这个话题，在韩国日本的电影中描述的更多，在中国对这种案件总是习惯性的绝口不提，这部电影用林依晨饰演的苗苗的心理变化，来表达出了一个经历过折磨的女孩，在事情发生后的样子，其实灾难、伤害并不是最可怕的，可怕的是如果走不出来，可能要用后面所有的日子来回忆起这段伤害，就想受伤的伤口，不断发炎，永远无法愈合。 "图源自网络，侵删 在这里还是要吹爆一下蓝正龙的演技，虽然在影片中似乎没什么台词，但是真的长得帅的反派，还能让人感觉到害怕和厌恶，需要十足的演技。 五一假期就要到了，勇敢的人已经买好了船票，而像小编这样怂包的只能家里蹲，你最喜欢看的影视作品是什么呢？可以分享给小编嘛？ 这个假期，靠大家了～

主演：赵子琪,陈坤,李小冉,姜武,汪俊,姜宏波,廖凡,陈大明
简介：点击关注，每天都有名人故事感动您！ "李小冉 李小冉是家喻户晓的当红女星，主演了《像雾像雨又像风》《夜幕下的哈尔滨》《来不及说我爱你》《功勋》《大河儿女》《美好生活》《春暖花开》《多多的婚事》《老婆大人是八零后》《别了，温哥华》等90余部影视作品，获得过上海电视节“白玉兰奖”最佳女演员提名奖。 李小冉情途坎坷，与导演鄢波有过一场轰轰烈烈的患难爱情。为了李小冉，鄢波被歹徒砍了14刀。 李小冉一直想与鄢波结婚，鄢波却迟迟无法给她满意的答案。2013年，李小冉忍痛与鄢波分手。 而今两人已分手9年了，李小冉嫁给了“男闺蜜”徐佳宁，婚姻一直幸福稳定，但却心生烦恼。鄢波也结婚做爸爸了，却经受着伤痛的折磨…… 01 "小时候的李小冉（左）与同学 李小冉年龄不大，情感和心却很沧桑。这些年她是在眼泪、纠结、心痛中走过来的，幸福的回味少之甚少。她经历的人和事，堪称一部长篇电视剧。 梳理李小冉的人生历程，我们就能感受到李小冉那些泪与痛的岁月。 1976年5月8日，李小冉出生于北京市朝阳区，父亲在北京空军某部服役，母亲是一家医院的医生。小时候的李小冉像一只漂亮精致的瓷娃娃，人见人爱。 母亲觉得李小冉长得漂亮，为培养女儿的气质，她带李小冉去少年宫报名学舞蹈。 "早年李小冉 小学毕业后，李小冉考入了北京舞蹈学院。求学期间练功特别苦，李小冉肠胃不好，不爱吃荤菜，只爱吃蔬菜，这样运动量一大，她的体能明显不足。 母亲经常在家里搭配好鱼、蔬菜和牛奶，然后送到学校。每次听到妈妈的自行车铃声，李小冉就会冲出宿舍，将妈妈带的两个保温桶拿到寝室的桌子上，然后大快朵颐。 李小冉在北京舞蹈学院跳了7年舞，母亲也给她送了7年饭，风雨无阻。由于肠胃功能不太好，加上母亲合理的营养搭配，李小冉一直没有发胖，身材保持得很好。 她的很多女同学经常为体重烦恼，每天早晨往体重秤上一站，只要重0.1公斤，她们就会焦虑得流泪，然后在炎热夏天穿着棉衣去操场跑步。 "李小冉 1994年，李小冉从北京舞蹈学院毕业了，被分配到东方歌舞团工作。东方歌舞团人才众多，如果你不努力，就会被淘汰。 因此参加工作后，李小冉依然每天刻苦练功，还随团赴意大利、日本、法国、美国等多个国家演出。 身高1.68米的李小冉特别瘦，有一张小巴掌脸，在镜头里特别好看。为此她接拍了多款广告。 1996年，东方歌舞团出了一些人事上的变动，李小冉辞职了。她在家里待了一段时间，想考高校表演系学表演。 "电视剧《来来往往》海报 "李小冉 父母支持李小冉的选择，父亲给她买来了很多参考书籍。母亲给女儿准备台灯、桌布，连提神的咖啡都买回来了。 谁知就在这时，在东方歌舞团前同事陈坤的推荐下，李小冉被电视剧《保镖之翡翠娃娃》的导演看中，让她在剧中饰演配角、司马潇的徒弟“慕容白”。 李小冉在剧中的戏份不多，但幸运的是，电视剧《来来往往》的导演来剧组会一个朋友，对方看中了李小冉那张小瘦脸和舞蹈功底，让她在《来来往往》中饰演“时雨蓬”。 时雨蓬在剧中就是一位跳舞的女孩，本来只有两集戏，结果导演觉得李小冉表演很有灵气，将她的戏份增加到了6集。 "李小冉 拍摄时，工作人员知道李小冉有舞蹈功底，要求她将腿踢得很高。李小冉这才真切意识到，几年艰苦的舞蹈生涯对自己事业的帮助很大，如果当初不学舞蹈，也许不会有今天。 02 这时候李小冉谈了一个男朋友，对方是一位编剧，也是北京人。小伙子才华横溢，长相也很清秀，但就是写的剧本卖不出去，经济很拮据。 李小冉的片酬也不高，但她还要接济男友。 在这场爱情中，李小冉付出了很多，却没有换回对方的真心。1998年，李小冉从外地拍戏回京，发现男友爱上了另一个女孩，她毫不犹豫地与男友分手了。 像这样不懂感恩的男人，根本不值得去爱。但毕竟是自己的初恋，李小冉为此伤心了好一阵子。 "电视剧《像雾像雨又像风》海报 2000年，李小冉因主演赵宝刚执导的30集爱情剧《像雾像雨又像风》，开始在全国走红。 在剧中，李小冉扮演女主角“安琪”。安琪原是一位富家千金，后因家道中落，沦落为舞女。她爱上了英奇，但对方却不爱她。 在经历一系列变故后，她才发现阿莱是自己最爱的人，可阿莱却意外离世。 安琪这个角色的命运很悲情，性格复杂，李小冉演出了角色的心理层次变化，给观众留下了深刻印象。 "李小冉、陆毅《像雾像雨又像风》剧照 《像雾像雨又像风》除了李小冉，还有陈坤、周迅、孙红雷、罗海琼、寇世勋等知名演员。演员们精湛的演技，油画般美丽的画面，让该剧脱颖而出，成为口碑良好的经典作品。 成名后，李小冉戏约不断，相继接拍了《浪迹天涯》《皇宫宝贝》《爱在阳光灿烂时》《别了，温哥华》《刺虎》《家变》《逆水寒》《七剑下天山》《金茂祥》等一系列影视作品。 李小冉虽不是表演科班出身，但学舞蹈出身的她身材好、气质佳，表演清新自然。因此，她的作品数量远远超过很多科班出身的演员。 "《别了，温哥华》海报 "李小冉《别了，温哥华》剧照 《别了，温哥华》是李小冉又一部有影响的作品。该剧是根据华裔女作家常琳的小说《雪后多伦多》改编的，由赵宝刚执导，李小冉、陈坤、赵琳、姜武等联袂主演。 在剧中，李小冉饰演女二号“杨夕”。杨夕是从国内去加拿大留学的，她个性泼辣，刀子嘴豆腐心。杨夕爱上了姜武饰演的陆大洪，但爱情与现实的碰撞，让她变得坚强成熟起来。 《别了，温哥华》这部戏大部分外景是在温哥华拍摄的，演员的往返机票和食宿费用相当昂贵。 为了节省开支，导演和几个副导演也在剧中饰演几个配角。 "李小冉 与《北京人在纽约》相比，《别了，温哥华》里的爱情更唯美更纯净。该剧从头至尾弥漫着忧伤的气息，其优美的冬日风景和异国风情，也给观众带来了别样的新鲜感。 03 就在李小冉事业正红的时候，遇到了一个让她痛苦多年的男人，他就是制片人孙东海。 那是2004年，李小冉接拍赵宝刚执导的22集电视剧《巴黎童话》。在剧中李小冉饰演女一号、设计师“蓝妮”。 戏开拍不久，该剧的制片人孙东海来剧组探班。李小冉的曼妙身材和惊艳美丽，让他眼前一亮。 "李小冉（左）与章子怡 孙东海原名孙文龙，1968年出生于北京，此前从事房地产投资，后进入影视圈当制片人。 他担任制片人的主要作品有《我的青春谁做主》等。孙东海个性强势，性格暴躁，当时已有妻子和孩子。 孙东海与赵宝刚多次合作，是影视圈著名的投资人。自从见到李小冉后，他就再也放不下她，开始对她展开疯狂追求。 李小冉家风严谨，不愿做破坏别人家庭的第三者。于是她拒绝道：你是有老婆孩子的人，以后别在我身上打主意了，我是不会做第三者的。 "孙东海 孙东海从话里听出，李小冉并不讨厌自己，只是自己有家庭。于是2006年，孙东海以感情不睦，性格不合为由，与妻子离婚了。 其实他的妻子没有任何过错，孙东海纯粹是为追李小冉而离婚的。孙东海为自己做出如此大的牺牲，李小冉心生感动。 为彻底套路李小冉，孙东海经常给她买奢侈品，还带李小冉和父母出国旅游。 在孙东海的运作下，李小冉接拍了《夜幕下的哈尔滨》《凤穿牡丹》《家》《功勋》等影视剧。 "李小冉（右）与倪妮 在一些女演员眼里，李小冉找到了很硬的靠山，她们都很羡慕李小冉。这种畸形的爱情观，不知害了多少女演员。 然而随着交往的深入，孙东海暴躁、跋扈、控制欲极强的真面目渐渐暴露出来了。他要求李小冉绝对服从自己，大小事情要向他汇报。 李小冉稍有反抗，他就用尖刻的语言骂李小冉，有时还顺带骂李小冉的父母。爱情渐渐成了套在李小冉脖子上的一根绳索，她越想挣脱，绳索则系得越紧。 2008年，李小冉向孙东海提出分手，对方坚决不同意。 04 "李小冉 多年后在接受采访时，李小冉含泪回忆：当时她一直生活在孙东海的威胁和恐吓中。孙东海曾发短信威胁李小冉：如果她敢离开自己，他就用一支含有艾滋病病毒的针管，扎进李小冉的脖子里。 孙东海曾用刀抵住李小冉的脸，说再敢提分手，就让她毁容，李小冉为此东躲西藏。后来她悄悄在上海安了一个家，拍完戏就躲到上海家中不出门。 2008年10月，李小冉不顾孙东海的威胁和恐吓，决绝与他分手了。 但她处于惊恐中，不知孙东海什么时候会来报复自己。 "李小冉与鄢波 就在李小冉被孙东海威胁期间，她接拍了鄢波执导的影片《阴丹士林》。在片中，李小冉饰演女二号“姜云静”。拍戏过程中，李小冉想起自己东躲西藏的生活，不由流泪了。 鄢波担心李小冉拍戏分心，便询问原由。李小冉讲述了自己与孙东海之间的感情纠葛，及自己现在的处境。鄢波非常同情李小冉，经常安慰开导他。 久而久之，两人产生了感情，这也是李小冉决绝离开孙东海的一个重要原因。 2009年，孙东海得知李小冉与鄢波恋爱，非常愤怒。他要求李小冉分手，回到自己身边，遭到了李小冉的断然拒绝。 "李小冉与病床上的鄢波 李小冉义正词严地告诉孙东海：我们那一页翻过去了，请你以后不要再干涉我的生活！ 2010年6月8日下午4时，鄢波去北京百脑汇地下车库取车，突然几个男人围住他，挥刀对他乱砍。 很快鄢波倒在血泊中。地下车库的保安赶紧拨打110报警，警方赶来将鄢波送往医院急救。 当时这起案件影响巨大，还上了央视的新闻。经检查，鄢波身扎14刀，右脚脚筋被砍断。 李小冉知道下手的人是谁，主动配合警方说明情况。很快警方将孙某、梁某等歹徒抓获归案。 "鄢波案庭审现场 他们全是孙东海的朋友，据他们交代：他们不是受孙东海的指使，是自己要替孙东海出面报复李小冉和鄢波的。 孙东海在接受警方问话时，称自己完全不知道事情的发生。 2011年9月29日，北京市朝阳区人民法院开庭审理了鄢波被砍案，13名被告人因犯有故意伤害罪，受到了法律的严惩。而孙东海在这起事件中毫发无损。 鄢波在医院里住了一个多月，李小冉一直在病房里照顾他，经常以泪洗面。鄢波伤势痊愈后出院了，李小冉将他看做患难的另一半，已在心里将他当成丈夫。 "李小冉 两人经历这么大的变故，外界都以为他们能走进婚姻。然而2013年，李小冉却与鄢波分手了。 05 消息传出，舆论哗然，鄢波为了李小冉遭受这么大的伤害，两人为何要分手？这究竟是为了什么？ 据媒体报道：李小冉两次向鄢波求婚，他都没有同意。2012年李小冉怀孕了，想将宝宝生下来，可鄢波依然不愿意给她婚姻。李小冉的心被伤透了，只得去医院做了人流。 据媒体分析，鄢波之所以不愿意结婚，很可能是内心还有深重的阴影。但李小冉这时已经36岁了，再也等不起了。 "李小冉与徐佳宁 2013年，她只得忍痛与鄢波分手。失恋后，李小冉很痛苦，经常向自己的男闺蜜徐佳宁诉说心伤。 徐佳宁比李小冉大4岁，吉林人，是演艺圈的金牌制作人。他出身高干家庭，各方面条件都很优越。 李小冉与徐佳宁早就认识了，她一直将徐佳宁当男闺蜜。这些年，徐佳宁一直像大哥哥一样安慰李小冉。 李小冉有了什么烦恼，他总是及时开解。徐佳宁的前女友徐翠翠也是知名演员，两人恋爱多年，一直没能走进婚姻。 "李小冉、徐佳宁婚礼现场 现在李小冉与徐佳宁都是单身，徐佳宁对李小冉的爱在心中迸发。原来这么多年自己甘愿做李小冉的男闺蜜，本身就包含着爱。 2014年春节过后，徐佳宁向李小冉求爱，她接受了。李小冉这才发现，原来兜兜转转这么多年，最适合自己的男人就在身边。 2014年6月19日，李小冉与徐佳宁长春领取了结婚证。由于戏约在身，两人没有办婚礼。 2015年8月8日，李小冉与徐佳宁在比利时的布鲁塞尔举行热烈的婚礼。李小冉终于在39岁这年，风风光光将自己嫁出去了，她泪洒婚礼现场。 "李小冉 婚后，李小冉依然戏约不断，主演了《嘿，孩子》《麻雀》《美好生活》《月嫂先生》《因法之名》《庆余年》《光荣与梦想》《今生有你》等众多影视佳作。 06 2018年，媒体曝出李小冉怀孕了。2019年，网上又说李小冉做妈妈了。但这些都是空穴来风，至今李小冉还没有做妈妈，这是她和丈夫的苦恼。 也许是年轻时拍戏拼得太狠，给身体带来了伤害，李小冉一直没有怀上宝宝。 2022年6月，李小冉已经46岁了，迫切想做妈妈。然而她依然没有出现怀孕的迹象，这是她的遗憾和烦恼。 "鄢波 那么鄢波与李小冉分手后，人生状况又是怎样的呢？ 鄢波虽然不是导演科班出身，但颇有才华。与李小冉分手后，他又执导了《当婆婆遇上妈之欢喜冤家》《最亲最爱的人》《幸福还会来敲门》等多部电视剧，获得了良好的口碑。 应该说，媒体的分析是对的，鄢波被砍后有着巨大的心理阴影，一直不愿与李小冉走进婚姻。 时光流逝中，鄢波在繁忙的导戏之余，心理的阴影渐渐淡去了。如果当初李小冉能给鄢波几年缓冲时间，说不定两人已结婚了。 可时光不能倒流，一对患难情侣在命运的裹挟下成了路人。 "李呈媛 2017年，鄢波与美女演员李呈媛结婚了。这位湖北籍美女演员比鄢波小15岁，在《铁血红安》《书剑恩仇录》等影视剧中扮演过重要角色。 同年，鄢波喜做父亲，妻子为他诞下一个可爱的女儿。 2022年，鄢波已经53岁了，他在经历一系列坎坷后，终于拥有了完美的感情归宿。 然而当年因为身体受的伤害太大，鄢波的身体落下了后遗症，一到阴雨天气，他身上的老伤就会隐隐作痛，给他的生活带来痛苦。 "李小冉（左）与高圆圆 李小冉与鄢波分手9年，她嫁给了爱情，却心有烦恼。鄢波娶美女演员为妻，并喜做幸福爸爸，可却承受着伤痛的折磨。李小冉与鄢波的人生，真的一言难尽！ -end- 原创不易，敬请点赞关注！

主演：姜武,胡兵,孟广美,李梅,周蕾,黄小燕,高曙光,保剑锋,胡东,张丹峰,梁超
简介： 2013年，由赵薇执导、改编自辛夷坞小说的电影《致我们终将逝去的青春》上映，获得了较大的反响，最终票房超过7亿，杨子珊、江疏影等也成为炙手可热的人气演员。《致青春》的原著，也成为近十年内始终居于青春文学界前列、不断加印发行的知名作品，从任何一个角度来评判，“致青春”都是一个名符其实的大ip。 " 2016年，剧版《致青春》也来了，这部由smg尚世影业、华视娱乐、慈文传媒东阳紫风联合出品的电视剧，启用杨玏、陈瑶、张丹峰、马可、蔡文静、董春辉、徐悦、王紫璇等一批年轻演员，将于今晚登陆东方卫视、安徽卫视的黄金档，同时优酷全网独播。近日，我们采访了导演杨文军，他从导演的角度解析了该剧的三大看点。 " 导演杨文军 “反偶像剧而行之”的设定，以不落俗人物来凸显生活的真实 作为导演，杨文军对《致青春》整个项目的把控是这样的：故事核是一个女孩为了爱勇往直前创造奇迹，又在残酷的现实面前成长，做出了最适合她的人生抉择。在这个故事中，校园部分既有纯真的美好又有无情的撕裂，职场部分则残酷写实中又有人情冷暖，总而言之，暖伤是整体的基调。 而他特别强调的是，这部剧之所以与市面上许多同类型青春偶像剧不一样的地方在于，“反偶像剧而行之”的人物设定，使得这部剧烙上了一层生活真实的意味。例如男主角陈孝正（杨玏 饰）、林静（张丹峰 饰）并没有按照常规的偶像剧套路人物设定来过分美化，也没有修饰得让女孩有种种臆想，反而是各有各的人物缺点，这比单纯的“卖颜值”、“换老公”这样的噱头要深刻得多。尤其是陈孝正这个角色，在小说中争议点非常多，但恰恰也是小说能引起很多人共鸣的部分。 " 女主角郑微（陈瑶 饰）的人物设定，在剧版中也有了许多比原著更深化、细化的体现。杨文军导演表示，小说后半段人物的主动性比较模糊，尤其是郑微在感情还是事业上都比较被动，事业基本上是由陈孝正带动走的，情感则是夹在两个男人中艰难抉择。剧版加强了她认定感情后的无悔追求精神，事业上深挖了她所学的专业土木工程这个特殊专业的魅力。这是一个非常有魅力的专业，准确地说它是人类文明之初的建造者，剧版中郑微在后期有了很强的事业心，并且有了为之奋斗的目标，甚至自己引领了一个项目，为这个项目她付出了很多牺牲，由此产生了有意思的冲突和情感故事，这些都将是观众会在剧版中看到的新亮点。 " 职场戏以细节作支撑，演员沉静的表演为角色加分 的确，对于职场戏的补充和延伸，成为剧版《致青春》区别于影版最大的看点。影版限于时长并没有在这方面做太多阐释，但“致青春”这个ip之所以吸引人，正是因为它是由已经步入职场、踏过青春的人来回味已逝青春的美好，这种感伤成为戏剧的原动力。杨文军导演表示，此次不仅补充了郑微的职场戏，陈孝正、林静乃至于其他人物的职场戏都各有千秋。 例如陈孝正，因为他（回国后）的身份是集团的总经理助理，所以他一定是非常沉稳，事业上把控得住，很多东西不喜怒于色，但观众必须要感受到他内心的波澜起伏。导演表示，这一部分杨玏用他擅长的内心戏演绎得非常成功。而且因为陈孝正在国外学的是顶尖的技术，回国后一定要让他“学霸”的身份有所体现，要让观众感知到这样的职场是有魅力的。细节部分也有着墨，例如陈孝正回国后常戴的一枚神秘的尾戒，不仅是一个悬念和伏笔，也对他的事业有着重要揭示作用，揭秘时将会给观众带来极大的震撼。 " 职场戏如此吃重，这次却有许多年轻演员，是否会有压力？导演表示，职场戏最重要要稳、要心静，这次的陈瑶、杨玏、张丹峰等演员，都能做到在演绎职场戏时像模像样，而且由于拍摄进度是校园和职场跳着拍，对于演员的考验也比较大。导演很肯定陈瑶饰演的郑微，认为她能够把校园的张扬和放肆、职场时历经磨难和沧桑后的沉静都演绎出不同的魅力。张丹峰亦然，他饰演的林静，前期性格有点野有点逗，后期重新找到感情的定位后，情感戏会很吸引人。虽然在剧中不能保留小说中他检察官的职业身份，但导演保证，目前的改动是最适合的，具体如何，播出后就揭晓了。 细节体现人物身份和背景，“偶像剧3.0版”需要精致打磨 说到细节，这确实是剧版《致青春》很有可能带来的最大惊喜，原著中对各个角色的家庭背景和身份设定都有详细的交代，例如许开阳（马可 饰）是生性疏朗的富二代，陈孝正是出身贫寒且单亲家庭的“凤凰男”、郑微是出身小康无忧无虑的小女生……正是因为各人出身的不同，导致了在面对命运大轮、要做出关键抉择的时候，会有种种令人唏嘘的结果。陈孝正那句“不能允许生命中出现一毫厘的偏差”，正是出自他严重的家庭压力，这也是现在热门的“原生家庭”论的核心。 基于这些设定，杨文军导演给几个主要人物都设计了一些特别的细节：陈孝正十年如一日用着的漏水旧钢笔，以及他习惯在自己用过的纸巾上作画，是因为家贫买不起画纸，以及他喜欢为恋人剪脚趾甲，这在前期是甜蜜，在后期就成了无限的感伤和遗憾。还有原著里提到的林静和郑微的定情信物《安徒生童话》，剧版选取了其中一篇《海的女儿》来作为两人关系的文眼，暗含了两人关系的许多情感诉求。至于其他人物，例如张开（董春辉 饰）永远吹不响的萨克斯、朱小北（徐悦 饰）耍帅的滑板，都会在后期成为重要的故事悬念。 " 杨文军导演表示，对于电影来说，重要的是烘托气氛、找对感觉，但对于一部时长几十集的电视剧来说，除了要找对感觉，还要保证每一集的看点、吸引人的部分。确实，电影让观众留下深刻印象的最重要是三大主角的纠葛爱恋，其他人物的故事和命运以走马灯的方式迅速略过，其实为电视剧留下了很多展开的空间。导演表示，他希望能够把这部《致青春》做成“偶像剧3.0版”，除了偶像剧必备情节之外，还能给观众提供一些深层次的思考，无论是年轻观众还是上了年纪的观众，都会对这一份青春献礼充满感怀。 【文/水兵月】 版权声明：微信公众号【影视独舌】所有原创文字，版权均属【影视独舌】及原作者所有。欢迎分享至朋友圈，但如有其他媒体复制转载，需征得我们同意并注明出处。（请回复“转载”，了解具体要求！） 微信号：dusheme 有观点、有态度、有温度的行业交流平台

主演：姜武,丁志城,王菁华,张嘉益,马伊琍,咏梅,申军谊,王奎荣,皓子,刘茜,颜丙燕
简介：　　马天龙（丁志诚 饰）、苏云飞（张嘉译 饰）和梁丘禾（姜武 饰）是 在黑帮混迹的情同手足的三兄弟，一次偶然中，三人结识了名为秦婉莹（马伊琍 饰）的女子，三人都被她的美貌深深吸引坠入情网，可是秦婉莹最终却嫁给了帮派里的当家老掌柜。原来，秦婉莹以为老掌柜是她的杀父仇人，想要借此来报仇，然而，在马天龙等人的调查下他们发现，秦婉莹真正的仇人其实是上海滩黑帮老大潘四爷。　　秦婉莹告诉马天龙一行人，如果谁能够杀死潘四爷帮她报仇，她便以身相许，虽然这是一件非常危险以及几乎不可能成功的事情，但三人还是决定铤而走险。

主演：张嘉益,果靖霖,刘佩琦,姜武,车晓,徐洁儿,啜妮,种丹妮,曲哲明,姜大卫,施京明,海一天,邢瀚卿,迟蓬,娜仁花
简介：" 《生逢灿烂的日子》剧照 由果靖霖编剧，周友朝执导，张嘉译、果靖霖、刘佩琦、姜武、车晓等领衔主演的都市情感剧《生逢灿烂的日子》将于今晚登陆东方卫视，每晚19：30两集连播。 据介绍，《生逢灿烂的日子》将视线聚焦70后，讲述了20世纪70年代北京胡同里出生的一家四兄弟，历经上世纪70年代、80年代、90年代，从青年到不惑之年的人生历程。无论是从选材选角还是拍摄制作上，都体现出高质量，汇集了一大批优质演员。当中，张嘉译和姜武搭档饰演兄弟。 据了解，《生逢灿烂的日子》剧本历时6年打磨，编剧果靖霖认为，剧中的每个角色都是复杂的，每个角色都有自己的压力、纠结和对于人生的理解，“70后的情感是厚重的，他们有信仰也有拼劲。可以说，《生逢灿烂的日子》是一部70后的‘致青春’剧作。”（记者 胡亚妮）

主演：盖丽丽,姜武,田少军
简介：　　二十集电视剧《水与火的缠绵》根据著名作家池莉同名小说改编，以上世纪八十年代以来，中国社会尤其是城市生活剧烈变化为背景，是一部关于青春成长、关于生命成长、关于城市成长的电视剧。八十年代初，单纯、敏感、内向的男女主人公都深藏着自己美好却空茫的人生理想。婚恋生活中充满了矛盾、碰撞、刺激和误解，各种关系节外生枝、山重水复。社会人群的层层面面、城市生活的角角落落，都被鲜活生动地牵到观众面前。二十年过去了，从幼稚到成熟，由著名演员盖丽丽扮演的主人公仍然坚持呵护着自己的个性与理想，生命的愉悦、欣慰，甘苦和意义从生活的每一道皱褶里发出迷人的光芒，叫人在感慨中又陡然奋起。

主演：姜武,闫学晶,张少华,韩影,吕启凤,马精武,严敏求,马恩然,魏宗万,童正维,彭俊荣
简介： 这个暑期，国产电视剧，终于出圈了。 从6月底《长安十二时辰》高分首秀，到7月底《小欢喜》的强势补位，两部国产精品影视作品终于让我们看到了什么叫做好的电视剧。 最终，两部剧也都不负众望，将豆瓣评分锁定在8.4。 " 如今，《小欢喜》前脚还没走，新剧《老酒馆》后脚就跟上，还是朝着霸屏九月的目标而来。 “霸屏九月”这话说得是有底气的，8月26日开播当晚，cm35城、52城收视率稳居第一，之后更是稳步上升，一度高达1.6%。 这个成绩确实厉害，但若是看了这部剧的主创阵容，想必9成以上的人都会发出“这不是应该的吗？！”的感叹。 《老酒馆》 " 这部剧什么阵容？ 导演刘江，编剧高满堂和李洲，演员陈宝国、秦海璐、冯雷、刘桦、程煜、冯恩鹤、王晓晨、巩汉林、方清平、牛犇等。 单看这演员阵容就已经足够吸睛，都是清一色脸熟的国宝级演员，不是老戏骨，就是奖项傍身的实力派。 " 能把看到多年不演电视剧的巩汉林和牛犇请来当配角，再加上一众老戏骨，这部剧应该可以算得上是国剧最强演员阵容了。 说到导演和编剧，只要是看过国产高分年代剧的，就没有不知道他们的。 刘江+高满堂的组合在年代剧里绝对称得上是王炸组合，10年前合作的《满堂爹娘》，在豆瓣评分高达8.9。 " 除此之外，刘江导演身上还有9.2分的《黎明之前》，9.1分的《岁月》，8.9分的《雪狼》和8.7分的《局中局》。 而《小楼风景》《闯关东》《老农民》这些同样是封神级别的电视剧，则出自高满堂之手。 " 此次的《老酒馆》是高满堂和陈宝国继《老农民》《老中医》之后，合作的“老”字系列的第三部，对两人来说都意义重大。 高满堂老师说，这是他的压箱底之作，以他的父亲为故事原型。 陈宝国更是称，加上今年，往前三年，往后三年，这是他最满意的角色。 " 且不说这个故事和人物角色，要老孟说，这部剧开篇的一个镜头，就已经展现它神剧的气质。 要是对《长安十二时辰》有印象的朋友，应该不会忘记那一段十几秒的开篇长镜头。 《老酒馆》开篇的长镜头，一样惊艳。 " 镜头从云层开始匀速向下，天空，大海，接着到高山，再由远及近，穿过海回到陆地。 最后从一个俯瞰全景快速拉近，定位到了好汉街，开始讲述大连好汉街上的故事。 但紧接着出现的并不是陈宝国饰演的主角陈怀海，而是冯雷饰演的贺义堂。 " 贺义堂，一个留学归国的知识分子，娶了一个日本女人做妻子。 他们所处的年代是1928年，当时的大连处于被日本人殖民统治下的状况，这种情况其实见怪不怪。 但作为老一辈的本分人，贺义堂的父亲对此根本不能接受，于是就来了一出当街打孩子的戏码。 " 这打打闹闹的，撞上了初来大连的陈怀海一行人。 他们早些年闯过关东，如今就想收收心，安定下来，做个小买卖，讨个好生活。 " 这几个刚从关东过来的人，单从穿着来看，就和好汉街上的人格格不入。 人家长衫长袍，他们带着大棉帽，裹着大棉袄，还背着大行囊。 甚至一言不合，差点还动起了刀子。 他们不好惹，但眼尖的当铺掌柜，还是从他们的背囊中看出——他们有钱！ " 来捋一捋他们的特征：大块头，外乡人，有钱。 果然，他们摊上事儿了。 本想着好好过日子，在好汉街盘了间店面卖酒，但还没见到店老板，就发现了他的尸体。 " 好巧不巧，他们都还没来得及弄清楚是怎么一回事，就被人“撞破”了他们“杀人”的事实。 一时间气氛都僵住了，这个“好心人”建议这乱世还是不报警，他装没看见，人就让陈怀海他们处理就好。 听起来是善意的提醒，可当晚，店主的尸体就不翼而飞。 第二天，“好心人”找上门来，想要一笔封口费，否则就要报警。 " 这酒馆还没开张，反倒先惹上人命官司了。 这还没完，这背后做局的，可不是这个不知姓名的“好心人”，而是看似清明的警察局长。 局长看中了这些从关东回来的人——口袋里的钱，说是“上头交代，把他们的兜里掏干净再让过。” " 先给一个下马威，把陈怀海关起来，然后从陈怀海手下的兄弟三爷那要得一份贿赂才肯放人。 可这点小钱，局长还不放在眼里，贪得无厌反倒让他被陈怀海反将一军。 具体是怎么破局的，这里老孟就不剧透了，但可以剧透一点的是，虽然是一部年代剧，《老酒馆》的节奏可一点也不慢。 " 单单是两集的时长，就囊括了陈怀海和警察局长的几场对峙戏，三爷和局长的戏，贺义堂父子的交手再加上解决了一个官司。 而从这前两集，其实就能把《老酒馆》为什么好看摸清个几分。 首先，故事线丰满，出场人物众多。 " 年代剧是以一个时代为背景的，群像戏在这之中就非常重要。 《老酒馆》不是围绕着一个主人公陈怀海的起伏或者说老酒馆的兴衰去直线的设计剧情，而是通过陈怀海这个人或者说老酒馆这个地方，串联起一条街上的众生相，然后把一个时代的特征浓缩在一条街里。 " 所以前两集中光是一集就有十几个人物，在酒馆进进出出，你方唱罢我登场，每个人身上的故事也都有着各自的精彩。 比如一开始出现的贺义堂父子，他父亲贺小辫应该算的是民国版的“苏大强”。 " " 为了抗议儿子娶了个日本媳妇，他也会来上一出“一哭二闹三上吊”的戏码。 而且他们作为陈怀海的对门邻居，之后还会因为各种事有联系。 所以他们之间虽然各自有独特的命运，但彼此有必然的联系，这些彼此间的联系，就构成了好汉街上这一出大戏。 " 再比如巩汉林饰演的说书人，几次出现过他在茶馆说书的画面，甚至还有完整的说书片段，不过这些也都是引子。 因他喝酒过头说书说串了，导致丢了工作，在好汉街上闲逛，进了老酒馆。 到这也不是落入俗套的一交心就对上眼，反而是之后他想借机吃个霸王餐，被陈怀海识破，才最终有了交集。 " 于是就有了之后他在老酒馆说书的剧情发展，紧接着，还能借由他说书引出其他故事，像是金小手。 这些人物环环相扣，说是独立也有理，说是相连也成立。 听起来是不是和之前老孟分析的《长安十二时辰》有几分相似，在之前剧情发展过程中出现的某个人，保不准就是后面故事的关键人物，又或者和事件有联系。 " 这样下来，一整个故事就不会主角一个人的单打独斗，实力碾压，而是由多个人物组成的一个时代背景下，丰满的故事。 所以说，好的影视作品不仅仅是塑造一个人，而是一个时代。 当然了，这剧不仅是说老酒馆这一个地方发生的故事，要不这不就变成了民国版“深夜食堂”了嘛，它在后续发展的剧情中，还将年代背景融入进来。 " 整部剧的时间跨度有近20年，从个人的故事发展到家国大义，把大时代下小人物重情义有傲骨的形象完整的展现出来。 其次，演员有演技，镜头有质感，台词很犀利。 说实话，这部剧之所以能够这么成功，演员的演绎功不可没。 " 陈宝国饰演的陈怀海作为主角，刻画的就很是精彩。 他身上有着过去的故事，所以很多时候，看似云淡风轻，实则，他在心里早就已经有所计划。 鉴于陈怀海的人物设定，他大部分时候看着都淡淡然，没有什么大的情绪波动，但偶尔流露出的情绪，虽然小，却足以让人感受到他想传达出来的感情变化。 " 剧中过年之际，是个大喜日子，可陈怀海想起了在东北走失的两个孩子，于是眼里一下就泛起了泪花，前一秒还在说笑，下一秒悲伤就溢出屏幕。 这实在不得不夸赞陈宝国的演技。 剧中出现的另一位老艺术家牛犇老师也贡献了神演技。 " 他饰演的老二两出现时几乎不怎么说话，除了一开始说的自己每次来就要二两酒。 之后出现要么是在窗前喝着酒看着窗外，要么是在角落一个人自斟自酌。 从肢体动作到唇语，他就是能把一个底层人的风骨给演绎出来了。 还有值得一提的是，袁姗姗在剧中虽然只出现了2集，但老孟觉得，她展现了最好的演技。 " 复杂、矛盾、无奈，在她身上，都能看到。 说到这里，老孟认为，人物的精彩台词也功不可没，高满堂的台词确实厉害。 比如一开始遇到“尸体”骗局，“好心人”的这番话句句有隐喻。 “这个好汉街啊，那是卧虎藏龙，鱼鳖虾蟹啥都有，那是老鼠敢上桌，狮子钻被窝。” " 老酒馆掌柜陈怀海说到酒： “进了老酒馆的门，来了都是客，一钱酒是情谊，一斤酒也是情谊，不分薄厚。老酒馆不撵客，可也绝不留无酒德之客。” " 金小手一腔热血，劫富济贫，只因身上有股正气： “人味酒味，不就图个味吗？可这味不管要浓，这味还要正。” " 最后还得提上一句，剧中的镜头运用也称得上一绝，绝对的有质感。 比如巩汉林饰演的说书先生茶馆里的这段戏，镜头在画面中的人物间来回的转，根据剧情的需要推拉，代入感一下就出来了。 " 还有老酒馆开张，陈怀海发红包的这段一镜到底，从院子里走到内堂，紧接着再到后厨。 " " 在发红包的同时还把老酒馆里的人物都给交代清楚了，这段镜头确实让人拍案叫绝！ 说了这么多，老孟就想说一句：《老酒馆》好看，得看！ 青石电影编辑部 | 老孟

主演：赵文瑄,成龙,李冰冰,胡歌,孙淳,姜武,陈冲,余少群,宁静,房祖名,杜宇航,梅婷,陶泽如,邢佳栋
简介： 哈喽大家好，这里是拐哥 马上就是10月10日了，也就是辛亥革命的爆发所以今天为大家推荐一部电影 《辛亥革命》 《辛亥革命》是由张黎和成龙执导，赵文瑄、李冰冰、陈冲、孙淳、房祖名、胡歌、余少群、杜宇航等主演的革命战争片。 " 自鸦片战争开始中国逐渐由封建社会沦为殖民地社会 到了晚清末年内忧外患并存 中华民族到了危亡之际 二十世纪初叶革命成为潮流 以孙中山为首的革命派 提出民族独立民主自由和民生幸福的社会理想 决心以革命推翻清政府建立共和体制 " 首次起义 一八九五到一九一零年革命党人先后发动了多次起义 但面对顽固的封建王朝的打压和抓捕 秋瑾徐锡麟等一批革命党先驱先后牺牲 革命陷入低潮 一九一零年底孙中山再次在海外召集同盟会骨干 组织力量准备在广州发动起义 经过一番商议之后 孙中山等人决定由黄兴与徐宗汉假扮夫妇秘密潜入广州 以便带领革命党人进行起义 " 起义受挫 1911年革命军攻打广州两广总督署 然而广州之战终因革命党人寡不敌众而告负 林觉民等一大批革命骨干壮烈牺牲 黄兴也身负重伤 徐宗汉等革命人士冒死收葬了烈士遗体72具 葬于广州城外的黄花岗 " 清政打压 经过这次的起义 清政府一干官员开始商量对策 并开始对革命党人进行血腥镇压 同时，积极寻求与帝国主义的卖国交易 为了得到四国银行的贷款 清政府将四川的铁路抵押给英国 清廷又一次丧权辱国的行为 引发了轰轰烈烈的保路运动 湖北新军被紧急处理 湖北新军被紧急抽调前去镇压 在武昌新军当中的革命党名单泄露 湖广总督开始对名单上的革命党人逐一捕杀 " 武昌起义 革命形势十分危急 面对严峻的形势 新工程营的革命党人熊秉坤，金兆龙愤然打响了革命第一枪 史称武昌起义 经过一夜的激战，武昌起义的革命军占领了总督府 武昌起义的成功举国震惊 消息传到美国 孙中山和同盟会成员欢欣鼓舞 立即派黄兴和徐宗汉赶到武昌战场 革命军也说服黎元洪出任革命军总都督协助作战 大大振奋了革命军士气 为了保护革命胜利的花蕾 断绝清政府的资金 孙中山前往欧洲 企图说服四国银行拒绝贷款给清政府 " 清政派军镇压 而清政府则指派袁世凯掌控军权 镇压起义 面对北洋军的攻打汉口 革命党人虽然节节败退 但仍不惜热血和生命保卫飘扬着革命红旗的武汉三镇 兵强马壮的袁世凯一方面镇压革命军 另一方面仍试图在各方势力的博弈中暗地里 通过革命党人汪精卫传达与革命党和谈的愿望 与此同时，远在欧洲的孙中山继续游说各国银行家拒绝放款 以此来推进革命进程 " 全国起义 武汉保卫战牵制了清军 捍卫了新生的革命政权 各地革命组织也积极响应 先后十余个省市宣布独立 革命风潮席卷全国 经过这么多血与火的洗礼 黄兴和徐宗汉的感情不断升华 两人决定结为革命夫妻，继续并肩战斗 随后 黄兴带领革命军士进行阳夏保卫战 阳夏保卫战打得异常惨烈 黄兴和黎元洪艰难支撑 在各种反动势力的夹击下 黄兴毅然决定率部撤往长江下游 前往南京带领了南京光复之役 此刻的孙文也成功地说服了四国银行暂缓给清政府贷款 之后在回国的途中与黄兴相会 长江战舰在行进中传来了多省宣布独立的消息 黄兴和孙中山等革命党人备受鼓舞 " 民主共和时代 自此革命形式进入了南北对峙的局面 经过多方努力 南北代表唐绍仪和伍廷芳终于坐下来会谈 经过艰难谈判 双方达成共识 支持建立共和政体 经过18省代表的公开民主选举 孙中山被推选为首任临时大总统 后袁世凯逼迫清帝退位 以和平方式推翻清朝 结束了中国2000多年的封建统治 开创了民主共和的时代 " 整部影片较好的还原了中华民族那一段里程碑式的历史，对诸多历史人物的细腻描写，相信会让更多人切实的感受到那段艰难岁月 end

主演：李连杰,黄圣依,林峯,蔡卓妍,文章,徐若瑄 Vivian Hsu,姜武,杨千嬅,杜汶泽 Chapman To,罗家英,郭羡妮,林雪
简介：#光影中的温情时刻#这条大白蛇，自诞生日起，由各种各样的传说和版本逐步丰满成一条有情有义、宅心仁厚的人形善类，汲取了民间淳朴、善良、真爱、侠义、恩情等诸多美好的愿景于一身，终因无法回避“妖”之血统而永铸一段千古流传的凄美爱情传奇！于是乎“白蛇传说”就借用“白蛇传”这层荣光四溅的蛇皮，演绎一段烧钱的、与白蛇传毫无关联的、古装警察大战群妖的闹剧！ " 看这部国产巨制魔幻电影，难免要与92年台版“新白娘子传奇”作比较，对导演程小东而言，这是个血淋淋的残酷现实！ 尽管程小东的导演功力犹如大气绵延的东方不败针芒毕露，以独挡一面的“生死决”暴力破处，在爱恨情仇的“倩女幽魂”中的玩转人鬼两界，“龙门客栈”的惊艳与“笑傲江湖”的大气，“东方三侠”的新颖与“英雄”的唯美，在做工精湛的镜头画面上亦有口皆碑，立足尘烟飘渺的香港影视界亦笑傲江湖！ 然而程小东自步入内地以来，“英雄”中的“美”亦成为“空”的代名词，“满城尽带黄金甲”的“奢华”亦与“形式”为伍，“投名状”的“爆发力”嫣然“荷尔蒙”分泌过剩的结果，“江山美人”的“气势”难逃“形同虚设”嫌疑！ 一方面，窥见程小东奋力转型的决心和诚意，另一方面，在沉溺特效与制作奴化的大陆夹缝中，程小东走的依然是内地主流影视怪像“妥协”之路，且是一条潜规则横行的“河蟹式”不归路！ “白蛇传说”无论有多少炫目的噱头，最终属于程小东的是票房上的红光还是口碑上的荣誉？剔除笼罩在头顶上的浮华荣光，从选角到表演，从编剧到台词，从场景到调动，从画面到人物，如果有一样是成功的或者能够形成挑战的，“白娘子”这个影响几代人的经典形象也不枉被荧幕多翻拍一回！ " 在家乡，如果看到白色的长虫（蛇的俗名），既不会感到害怕也不会去伤害它，不但因为白色的长虫在传统观念中属于房蛇（益虫），也是民俗中吉意的象征。 事实上，这得益于民间多版本的白蛇传产生的深远影响，自从92年“新白娘子传奇”火爆热播之后，每每见到白蛇小心警惕的从一栋房子钻入另一栋房子时，脑海中立刻浮现赵雅芝那妖娆天仙、风华绝代、端庄贤淑的白娘子形象，那是70、80后童年时代心目中绝世女神兼梦中情人。 当看到11年程小东版的“白娘子”形象曝光后，我恍惚那是某部现代言情穿越剧中的某个不相干的角色，号称“星女郎”的黄圣依在“长江七号”中的清新妆扮可谓小火了一把，当转接到“白蛇传说”演绎灵魂人物千年蛇妖白素贞时，我突然想到“是美好愿望把我们带到地狱的”这句话，或许让黄圣依来颠覆“白娘子”这个太过经典的形象寄予太多希望，或许压根就没打算与白娘子合二为一！ 这条白蛇，自民间诞生，由各种各样的传说和版本逐步丰满成一条有情有义、宅心仁厚的人形善类，汲取了民间淳朴、善良、真爱、侠义、恩情等诸多美好的愿景于一身，终究无法回避“妖”之血统而永铸一段千古流传的凄美爱情传奇！于是乎“白蛇传说”就借用“白蛇传”这层荣光四溅的蛇皮，演绎一段烧钱的、与白蛇传毫无关联的、古装警察大战群妖的闹剧！ 有人说影片应该叫“法海传”，有人说这依然是“倩女幽魂”的“核”，然而纵观影片总能看到若隐若现的相似之处，杰仔饰演的法海仿佛就是燕赤霞与白云禅师的合体，文章饰演的能忍与梁朝伟饰演的十方如出一辙，这种师徒组合似乎是从“倩3”中直接复制而来，甚至能忍的语速强调与十方的配音出奇的一致…… 至于雪妖的攻击术和狐妖的吸魂术到底在哪儿见过还是不做深究为好，最后白蛇与法海的斗法怎么看都像黑山老妖发飙的升级版，这种偷工减料、生拼硬凑的一致性难道想通过重复使用达到程小东式标签效果！ “倩女幽魂”是程小东加工过最成功的爱情片，也是唯一成功的魔幻系列片，此次操刀改编“白蛇传”真的让人怀疑是否在剧情上下过功夫，是否用心研读过“白蛇传”诸多版本，是否进修过人妖恋的基本课程？ “白蛇传说”的主角转移到万人唾骂的反面角色法海，降魔除害的过程顺便带出两段不痛不痒的人妖孽缘，最终得出的雷人结论却是“妖也有好妖”，然而“即便是好妖，也不能与人相恋”，于是围绕这个结论往前翻，先收服情场失利的雪妖，再像甘道夫一样干掉无恶不作的蝙蝠妖，最后开外挂镇住了为爱而战的白蛇，不愧为“术业有专攻”的得道高僧！！！！！！！ “人妖恋”一旦出现苗头，不管是好妖还是坏妖，必将遭到镇压，于是影片以法海的人生观作为影片情节的动力源和矛盾点层层展开，逐步发力、丰满、剖析法海这个原本单一的人物形象，从而偷梁换柱营造了影片的重心！傻了吧！难怪怎么看都像一部法海版的魔幻历险记，而绝非民间意义上的爱情片！ " 然而林峰版的许仙还是在银幕上混个脸熟，不管人家先前是干什么的，反正中国的明星都喜欢玩歌、视、影三步走游戏，小白脸+包装策划总能搞个“新生代”、“新锐”式的通杀，不管演技怎么样，先贴上标签再说！ 许仙本是个缺少母爱、孱弱不堪、有点理想、有些灵气、心地善良、耳根酸软、中规中矩的小男人形象，先前叶童的经典演绎感觉是整体到位的，但多少有点遗憾，如果叶童是个男演员，那将是独一无二的完美；观看影片时多么希望林峰能把这点遗憾弥补，然而银幕上确实出现了一个中规中矩江南型男猪脚，除了长点俊俏标致外，你喵的就是一毫无生气与灵气的木头人翻版，且一开口说话就知道你喵的没入戏！ 先前导演还千辛万苦的筛选合适的男猪脚，至于林峰凭什么理由当选，这从白素贞的选角思路上不难看出其狗血套路！针对国内艺人的表演水准，如果演员不入戏，则为涉猎广泛，如果演员游离，则为大胆尝试，如果演员没睡醒，则潜力股，如果演员正常发挥，则精彩绝伦，如果演过适当发挥，在新星诞生，如果演员相当发挥，则演技精湛，如果演员本色发挥，则霸气外露，如果演员超人发挥，则赐封影帝……不管林峰在“白蛇传说”中的表演获得什么样的赞誉，如此之高的起跑线应该让无数内地小生射出羡慕嫉妒恨的锋利视线！ 事实上，白蛇、青蛇、许仙三人的表演几乎无法左右剧情，他们只不过是导演穿插在二逼剧情中的三个影像道具而已，所谓的爱情线只不过是观众一厢情愿的臆想罢了。 从白蛇邂逅许仙的水下亲吻场景就可以推测曾经经典的“伞盟”镜头将不会出现，“十年修得同渡船”的浪漫场景也换成了许仙与法海的同渡船，提亲场景亦演变成让人啼笑皆非的拙劣闹剧，至于影片中引以为荣的三个现代化的接吻镜头，让人雷劈似的顿悟：白蛇勾引许仙的温柔手段果然比狐妖强硬的摄魂术有效！ 好莱坞王国的接吻镜头有两个神奇的功效，一是可以逆转剧情走向，二是主角开外挂的前兆，似乎程小东也学会这种看似简单而极其有效的技巧，用“第一吻”代替了两人的相逢相识，用“第二吻”过渡到结婚，用“第三吻”拯救爱人的记忆，确实比较省事，甚至都懒得交代剧情的前因后果，“三个吻”就把两人的命运牢牢的拴在一起了，比三生石上的盟约还他妈的牢固，害的法海几乎丢掉性命才把这段孽缘拆开！ 这还是妇孺皆知的白蛇传吗？我们为什么喜欢白素贞这个被法海视为异类的蛇妖，无非是因为她比我们身边的绝大部分人更富有爱心、更加善良、更乐于助人、更加侠义、更富有人性！ 而不是黄圣依饰演的冥顽不化、妖里妖气、被情感化的蛇美人，白素贞不止是一个美好而愿景化的符号，更是一个丰满而立体的人物形象，而体现这种符号与形象合二为一的完整剧情事件在电影中一件也没有展现出来，就大言不惭的拿“真爱”、“感情”做剧情推力的发动机…… 在这一点上，影片的另一条副感情线：青蛇与能忍的情感线却剑走偏锋的打动着人心，当看到能忍以血肉之躯挺身保护临危的青蛇时，打从心底渗出丝丝缕缕凄切缠绵的感动之美，这也许是长达100分钟的影片唯一走进人心的1分钟桥段！ 造成这种局面的原因也许并不全是演员的过错，纵观影片的执导与剧本的架构，其间大量的、泛滥的的电脑特效不仅剥夺了演员的表演空间，甚至杰仔的武术精神和气场都被吞噬了！ 至于针对青年演员挖掘表演潜质的细节性事件（例如能忍救青蛇桥段）几乎未被导演重视，取而代之的是亟不可待的特效美景和影片的4段高潮戏份，这就回到了程小东的掌控范围之内！ 众人皆知程小东对画面（特别是武打桥段）的精工打磨是首屈一指的，可是真正考究一部电影的优秀终归要回到影片细节性事件的试练，这不仅是考验实力股演员的试金石，也将是提升影片整体质量与口碑的捷径。 在这一点上，票房黑马“失恋33天”做的尤为工整，“白蛇传说”尽管在画面的特效轰炸与票房上全胜，却在以细节性事件构成的剧情上却像蛀虫一样恶心！ 然而影片的特效也并非尽善尽美，白蛇与青蛇的蛇美人造型嫣然美人鱼的加长版，而且蠕动的动画效果很容易让人联想到蚯蚓，而boss之战中的双蛇狂舞竟然还不如92年版特效场景白蛇出洞惊艳，而真正让人感觉程小东风格的场景乃是蝙蝠妖潜入先下逃跑，法海在后面狂追，船只倒翻水浪四溅的凌厉画面…… 除此之外，都是虚拟场景的对决，都是由杰仔一个人在孤独走招，尽管杰仔一直在发狠、一直在制造更加强大的气场，然而假、大、空、似曾相识的魔幻特效场面根本无法与杰仔的武术融为一炉（武术与法术根本就不是一回事），这是影片特效最大的败笔！ 或许程小东一直在努力把武术完美融于特效、而超越武术（实质上应该是超越特效），只可惜在这个不断尝试的过程中，大部分的香港导演在转型的过程中，无一例外的陷入“让剧情服务于特效”、“让武术服务于特效”的奴性漩涡中，被特效奴化的影片如何能够创造震撼人心的美，七拼八凑的剧情搭配画面至上的噱头，如若不是被市场化的票房数字冲晕了头脑，那就是市场化的电影人在艺术良知和制作诚意上偏离了正道！

主演：崔林,迟佳,傅彪,佟大为,杨雪,陈建斌,吴越,姜武
简介："""" 在西安人曹盾心中，这个世界上最好的地方莫过于他的家乡，也因此，在马伯庸的原著小说《长安十二时辰》刚刚更新到第八章的时候，曹盾心中的激情就被点燃了，他请制片人去问马伯庸，这个故事有人拍吗？没有的话，他想拍。 于是，就有了现在的这部爆款剧《长安十二时辰》。《长安十二时辰》6月27日晚在优酷“裸播”，一下就像火山喷发，爆发出超高热量。观众对于《长安十二时辰》制作的精良、对历史的考究、服化道、节奏、表演等各方面，一片赞誉，而更为有趣的是，主人公张小敬吃的水盆羊肉、火晶柿子等等，也都成为网红，掀起了一股“舌尖上的西安热”。 此戏的火爆连导演曹盾都有点“蒙了”，不过，他心中也有些窃喜，因为水盆羊肉、火晶柿子这些西安美食，是他拍《长安十二时辰》时故意放进去的：“放了‘私货’，加了好多。” 既然愿望达成，曹盾的苦心没有被辜负。 水盆羊肉订单北京增加133% 根据“饿了么”统计，《长安十二时辰》热播，使得水盆羊肉订单北京增加133%，上海增长62%，全国增长11%。用于火晶柿子制作的黄桂柿子饼在西安增长63%。根据“飞猪”统计，西安旅游周预订同比提升27%。根据天猫图书统计，从6月27日至7月8日，《长安十二时辰》原著同比增长929%。 显然，为了自己的家乡能够声名远播，导演曹盾也是费尽心机：“这戏万一火了，好多人来西安旅游，得落地呀，得让他们找着吃的。这多接地气，这是互动啊，所以，我就得夹带私货。” 曹盾是土生土长的西安人，出生于文艺世家，2001年，在滕华涛导演的青春励志电影《100个》中担任摄影指导。2003年，在《金粉世家》中担任摄影。2008年，担任《王贵与安娜》的编剧及摄像，2009年，再次与作家六六、导演滕华涛联合编剧都市家庭电视剧《蜗居》并担任摄影指导。 2011年，曹盾转型导演，首部导演作品是文章、姚笛主演的《裸婚时代》，之后又执导了《小儿难养》《毕业歌》《海上牧云记》和如今的这部《长安十二时辰》。 作为西安人，曹盾一直想拍一部关于西安的电影：“应该说每个人都对自己的家乡有情怀，生在那个土地上，长在那个土地上，怎么可能对它没感情呢？对它的感情太深了。只要有机会，我就会说西安好，逢人就说你啥时候到西安吃一顿，肯定吃不过来。但好多人后来不去吃了，说每次到西安都会胖。” 所以，看《长安十二时辰》小说时，曹盾一见倾心，“小说里的地名儿都是我们小时候经常走的，有情感在里头。” 剧组做饭的娟姐都是做饭高手 得到拍摄《长安十二时辰》的机会后，曹盾说自己的第一个“小目标”就是把长安人的气质，长安人的文化做得扎实。这其实也是剧组的“小目标”，因为团队里有很多西安人，其中就包括剧组的做饭大姐——娟姐。 娟姐是地地道道的陕西人，每天都变着花样地养胖大家，据说有人在剧组胖了20斤，现在，“长安娟姐的十二厨房”也在微博上不时更新，各种陕西面食的做法，让人看得真是垂涎欲滴。 娟姐还在她发的第一篇微博，教授怎么做油泼面的文章中，回忆了一下来剧组的故事。《长安十二时辰》是她第一次接触到剧组，此前的剧组对她而言，像是个神秘的星球，因此进组后她忐忑不安，担心大家能否吃得惯，担心自己能否融入到这个圈子，而进组后，娟姐做的第一顿饭就是做油泼面，而且还是在现场做的。 第一次现场做饭，旁边又围了那么多人，娟姐非常紧张：“下面、调面时我能感觉到自己的手在发抖”，导演说了几句方言，才让她由慌乱变得镇静。文章中，娟姐遗憾那顿油泼面没发挥出她的最佳水平，可大家当时吃得非常开心，曹导还高兴地用西安方言“牛”为她点赞。 具体说到油泼面，娟姐说看似十分简单，但最难掌握的工序在和面上，面的软硬程度要拿捏好，盐的比例要适中，面团一定要揉光揉滑，底子大小必须做到一致，而且还需把刷好油的面盖上保鲜膜，在常温中醒出面的最佳韧性。 “我最喜欢的工序就是拉面的过程，因为我每次都是在用心做面，所以感觉站在案板前的我，挥动双手，很像个激情的舞者，面很‘乖巧’地被我捏在手中，而且随意一摔，就能在空中划出优美的弧线，随着面条的起落，案板上会传来清脆的响声，面也会逐渐地延伸开，而且越来越长，越来越细，细到我认为最适合的程度，就赶紧让它跳进沸腾的开水锅里，翻上俩滚，再被请进碗里，配上最性感的辣椒面，还有最佳拍档小葱和蒜末，浇上热油，香味便开始向整间屋子氤氲开。” 看了娟姐的这段文字，脑海中有没有出现“食神”的画面？有娟姐这样的高手在剧组，《长安十二时辰》必然能拍出西安版“舌尖上的美食”。 而除了美食，就连开场的第一个镜头正对的方向是山，都是曹盾他们的“私心”，曹盾说：“我们搭景的地方有个山，正好在正南方，跟西安的地貌特别像，所以，我们决定第一个镜头就从那个山下来，我们这个创作团队里好多是西安人，大家坚持说咱得把骊山等等长安八景都拍上，都通过这种或那种方式，把它们融入观众的视野中。” 曹盾说拍《长安十二时辰》和别的作品的心情都不一样，“要拍长安的故事，咱就不能让人笑话。就算是一个小小的地名，也能牵动起我的情感。就比如乐游原，这个地名一出来我脑子里就有站在原上高处看长安的感觉。” 为追求真实，研究考古报告，要求感情戏也要真实 《长安十二时辰》中的建筑、音乐，芙蓉冠、咬唇妆、叉手礼，美食、兵器等等，都做了极大考究，展现出大唐的文化底蕴，制作的精良也被观众认为是部“良心剧”，而真实，就是导演曹盾从一开始就追求的：“我们力求拍摄唐朝中最真实的一天，要在这一天里面看到之前发生了什么。” 《长安十二时辰》2017年11月开机，耗时7个月拍摄。为了真实还原大唐的一天，剧组在象山影视城建了座70亩的唐城，还原了原著里规整的长安一百零八坊。 曹盾介绍说，前期筹备花了一年两个月。美术组在置景、道具、服装、化妆、造型等等方面，基本上都是准备了一年多，开机之后还在不断地制作。 前半程的筹备工作主要是收集资料、反复考证，有些资料现在查到的都是残片，“所以，我们还得自己把它补全，有些需要的图案已经不连续了，得把它变成一个完整的图，包括壁画上的一些颜色已经被风化了，还得用想象把这个颜色恢复成原有的样子。” 为了更接近历史上的真实，美术组尽量以考古报告为基础，建造了比较宽的街道，而不是以往同类影视剧里那种密集的街道，长安城的坊和市不少，坊是住宅区，每个坊居住的人群不一样。唐朝时市有两个，东市和西市。东市有“二百二十行，四面立邸，四方珍奇，皆所聚集”。 考虑到东市和西市是唐长安城的经济活动中心，也是当时全国工商业贸易中心，尤其是“西市”因多胡商而更著名。所以在构思期间，美术组重点参考了中国社会科学院考古所的老师们的部分考古报告，资料显示，经考古勘探和局部发掘，发现唐长安城“西市”遗址分布在今西安城区的糜家桥与东桃园村之间，埋藏在现今地表下1.8米至2.5米，平面呈长方形，实测范围南北长1031米，东西宽927米，面积近1平方公里。报告里说：“‘西市’犹如唐长安城中的‘城中之城’，其外围城墙基部宽4米左右，其高度与之相当。城墙内有顺城道，一如西安现在的顺城巷。城内有东西、南北向各两条大街，宽约16米，使路网结构总体上呈‘井’字，将‘西市’分为九大板块，明显是‘九宫格局’的形制。” “街道两侧遗存丰富，有店铺和作坊分布，出土物可分为建筑构件、日用品、装饰品、加工工具等，其中以日用品为主，但装饰品更瞩目。” 在以上资料基础上，才有了呈现给观众的西市繁华氛围，另外美术组还把西市坊门的复原作为一个镜头表现重点，力求做到尽量真实，至少符合我们心中的真实。 而对于完全复原唐代，曹盾说他们也有纠结，比如建筑，“唐代的民居建筑基本上是一层，没有二层的建筑。我们最早也想按照这个去实现，但是后来考虑到有好几场戏的拍摄，如果是一层，那就跟在地上跑一样，拍不出特点，所以就搭了二层。但是搭了二层的民居，跟当时唐的建筑就不太符合了，在这一点上我们纠结过，后来还是考虑到可看性。” 而除了史料要真实，就连感情戏，曹盾也提出了真实的要求，因为在他看来，感情不真实，事件就不真实，价值观就不真实。曹盾他们花了很多笔墨去给一些配角做感情戏，“因为这些人都把梦想系在长安，他们都是长安的一部分，每个人在这个城市都有自己的梦想，有自己的生活。所以，长安对他们来说才是最重要的，只有长安真实了，这些人的情感真实了，家园的概念才能真实，只有家园的概念真实了，张小敬说我今天就想守一日长安的豪言壮语才是真实的。这是我们的考虑。” 万事俱备，拍摄依旧有难度，曹盾说难在摄影和照明，“因为一拍就是一天，要保证观众在这一集里的光线和氛围都是不能变的，所以，就必须要完全用灯光控制这个氛围。事实上，在拍《长安十二时辰》的整个期间40%的时间都在下雨，但观众在我们完成的片子里是看不到这些痕迹的。” 1500个群众演员，感谢他们没有一个跑路的 曹盾曾说，《长安十二时辰》的主角不是李必，不是张小敬，而是长安，李必和张小敬他们是长安的一分子，“我们要讲的是长安的危机，我们要找的是长安的情怀。”也因此，在这部剧中，主角重要，配角重要，就连群众演员，也是《长安十二时辰》里重要的一分子。 曹盾介绍说，一般的剧组可能就一二百人、两三百人，他的上一部《九州·海上牧云记》是800人，而《长安十二时辰》，光群众演员最高时就达到1500人 ，“我们少则300多人，多则1500人”。 因为拍摄时有大量的夜戏，所以群众演员非常辛苦，他们在下午一两点钟的时候就得到现场，“一千多人梳头、化妆、换衣服，这是不可想象的。所有人把这些事情做完，基本上就到晚饭时间了，然后要拍一整宿。拍完之后再把头套、衣服等等归还，回家时就很晚了。拍戏时是冬天的晚上，虽然是南方，但晚上还是很冷的，那些姑娘穿得很少，都是很薄的纱，真是辛苦。这1500人至少没有跑路的，还是对我们挺支持的。至于抱怨，总得让人抱怨吧。” 如何管理这个庞大的队伍，显然也是一项艰巨的任务，曹盾感谢副导演团队的专业性，“比如拍街道的大场面，他们事先准备了很多主题，如果这条街是一个小吃街，他们就按照小吃街的场面去布置这些人的表演。如果这条街是一个穿梭来穿梭去的街道，那么这个街道上面要有人行走，以停留聊天的内容为主。如果这条街附近是一个祈福场所，那么可能所有的行人都是在这祈福，写祝愿。你们看到这些群众演员在街上，觉得他们很生活化，那是因为他们都知道自己在这条街上该干什么，而不是简单地走来走去。” 曹盾说这就是他们花了很多精力去把他们的服装、妆面和道具都做得那么好的原因，“就是想告诉观众，长安是《长安十二时辰》的主角，而所有的人加起来，才是长安。” 一年12个月，10个月在剧组，工作已经成为生活 《长安十二时辰》目前豆瓣评分8.6，口碑不俗，曹盾觉得很欣慰：“爆红没想到，说得朴素一点，对得起上大学的时候老师教我的东西，对得起资方对我的信任，既然坐到那个椅子上，不管是导演的椅子，还是演员的椅子，或者是某某某的椅子，你就要对那把椅子负责任。” 相比于那些吃了不少苦的群众演员，曹盾说自己没受罪，“首先我没穿那么少，我穿得还是挺厚的，还弄来电暖器烤着，相比其他人，我的工作环境很不错，所以我并不觉得苦。” 其次，所有的工作，甚至是之后听到的好的坏的反馈，在曹盾看来都是他们本职工作的一部分，“我们长期在剧组，《长安十二时辰》拍了七个月，加上筹备时间，我在象山待了将近十个月，它已经变成我们的生活了，我的工作和生活已经分不清了。毕竟一年只有十二个月，不能说那两个月是生活，这十个月就不是生活，所以它已经变成我们的生活。对于我来说，这就是生活。” 所以，不管是之前《九州·海上牧云记》的被诟病，还是现在《长安十二时辰》被热捧，在这个行业里已经待了二十多年的曹盾显然早已看清“荣辱”：“其实说白了，你要做的就是认真工作，想太多也没用。一部戏出来好评还是差评，听完了自己消化，觉得人家说得对，下次改；觉得他说得不对，你也改不得的，你也不用听，做好自己的事情就行。我一贯就是这么想的。” 文/本报记者 张嘉 供图/张圈圈 来源：北京青年报