安元洋贵

主演：山下大辉,鸟海浩辅,福岛润,岸尾大辅,松冈祯丞,宫田幸季,诹访彩花,诹访部顺一,潘惠美,安元洋贵,森久保祥太郎,伊藤健太郎,代永翼,阿部敦,野岛健儿,宫野
简介： 该网页介绍了动画《飙速宅男 NEW GENERATION》（又名《飙速宅男 第三季》），包含导演、编剧、主演等演职员信息，以及首播时间、季数、集数、片长、类型、制片地区、语言等基本信息，还提供了豆瓣评分及各星级占比情况。 剧情 故事设定在千叶县的立总北高中。主角小野田坂道是个深度御宅族，痴迷二次元文化，初中时未找到同好，本想高中加入动漫社，却因人员不足而未能如愿，这使他的热情受挫。一次偶然，骑行社经验丰富且从初中就开始参赛的今泉俊辅看到小野田骑自行车爬坡的姿态，发现其过人的骑行天赋，于是游说他加入骑行社，由此展开后续故事。后续剧情可能围绕小野田加入骑行社后，在骑行社成员的影响下，逐渐深入接触自行车运动，和伙伴们一起训练、成长，参加各种比赛，不断挑战自我，在自行车运动领域经历挫折与成功，收获友情和成长等情节展开。但由于网页中未详细给出后续具体剧情，以上为根据一般此类题材动画发展的合理推测。

主演：山下大辉,鸟海浩辅,福岛润,安元洋贵,森久保祥太郎,伊藤健太郎,前野智昭,柿原彻也,吉野裕行,代永翼,日野聪,阿部敦,游佐浩二,岸尾大辅,松冈祯丞,宫田幸
简介： 该网页是豆瓣上关于美剧《生活大爆炸第一季》的介绍页面，包含了剧集的基本信息、演职员表、剧情简介、图片以及每集的短评入口（但此次任务无需解读评价情况）。这部剧于2007年首播，共17集，单集片长21分钟，类型为喜剧，讲述了几个高智商科学家宅男与美女邻居之间发生的一系列故事，豆瓣评分高达9.5分。 剧情讲述 莱纳德和谢尔顿是智商超高的科学家宅男，他们的朋友还有风流的霍华德以及从不和女人说话的印度人。他们的生活原本充满了各种科学研究、动漫游戏和科幻元素等。 有一天，对门搬来了一位美女剧作家兼餐厅招待佩妮。莱纳德和谢尔顿的生活开始发生变化，尤其是莱纳德，对佩妮产生了浓厚的兴趣。他们开始尝试与佩妮接触，而他们在与佩妮相处过程中，由于自身的高智商但低情商，闹出了诸多啼笑皆非的笑话。 例如，他们不理解佩妮的一些生活习惯和社交方式，而佩妮也对他们那些高深的科学话题感到困惑。但随着时间推移，他们逐渐建立起了友谊，佩妮也慢慢融入了他们这个特殊的小群体，一起经历了各种日常趣事，包括参加派对、解决生活中的小麻烦、互相帮助等，这些故事构成了第一季中充满趣味和温情的情节内容。

主演：石川由依,花江夏树,诹访彩花,安元洋贵,秋山馨,悠木碧,加纳千秋,矶部惠子,初美玛丽,种崎敦美,白石凉子
简介：aniplex 放出了《尼尔 自动人形》改编动画《尼尔 自动人形 ver1.1a》的最新预告片「宣传文档 008」，并宣布本片将于 2023 年 1 月 7 日开播。 视频地址 """ 《尼尔 自动人形 ver1.1a》的制作与配音阵容也一并公开。 staff 原作：《尼尔 自动人形》（史克威尔艾尼克斯） 监督：益山亮司 系列构成：横尾太郎 / 益山亮司 角色设计 / 总作画监督：中井准 动作监修 / 道具设计：橘骏 cg 动作监修 / blender 监修：稻田正辉 blender 监修：川越崇弘 2d works：平賀みえ 军事考证：金子贤一 美术监修：加藤浩（totonyan） 美术监督：坂上裕文（totonyan） 美术：totonyan 美术设定：高桥武之 色彩设计：茂木孝浩 cg 监督：野间裕介 次要 cg 监督：大川威 摄影监督：青岛俊明 编集：三岛章纪（三岛编集室） 音乐：monaca 音响监督：长崎行男 制作：a-1 pictures 出品：人类会议 "" cast 9s：花江夏树 2b：石川由依 a2：诹访彩花 辅助机器人 042：安元洋贵 辅助机器人 153：秋山薰 = 亚当：浪川大辅 夏娃：铃木达央 帕斯卡：悠木碧 司令官：加纳千秋 联络员 6o：矶部惠子 联络员21o：初美メアリ 莉莉：种崎敦美 """

主演：石川由依,花江夏树,诹访彩花,安元洋贵,秋山馨,悠木碧,加纳千秋,矶部惠子,初美玛丽,种崎敦美,白石凉子
简介：据IGN报道，《尼尔：自动人形 Ver1.1a》已决定制作第二季，并公布了第二季预告。西历5012年。突然入侵地球的外星人与其制造的机械生物导致人类面临灭亡危机。仅存的人类逃至月球，为了夺回地球，利用人造人士兵展开反攻作战。 然而无限增加的机械生物阻挡在前，战争陷入胶著状态。 作为最终兵器，人类派遣新型人造人「寄叶」部队至地球。刚被派往地球的「2B」与先行调查员「9S」会合，一同执行任务，却在途中遇见许多神秘难解的现象……

主演：坂泰斗,寿美菜子,白石晴香,安元洋贵,大塚刚央,长谷川育美,白客,彭师欣,唐雅菁,陈颖晖,梁达伟,林美玉
简介：动画分为三个短篇。 　　《一碗乡愁》：青年小明（坂泰斗 配音）独自一人离开故乡来到大城市北京打拼，掐指一算，他已经很久没有回去过了。某日，小明拖着疲惫的身躯去往上班的路上，忽然怀念起了家乡的味道。往事伴随着思念渐渐浮现。 　　《霓裳浮光》：依琳（寿美菜子 配音）和璐璐（白石晴香 配音）是两个生活在广州的年轻女孩，无依无靠的她们相互扶持，将彼此视为自己的亲人。依琳曾经是一名红极一时的人气模特，但现如今，她能够很明显的感觉到自己的事业正在走下坡路。巨大的压力之下，她只有将情绪发泄到离自己最近的璐璐的身上，两人之间产生了隔阂。 　　《纤雨初晴》：故事发生在1990年代的上海，李墨（大冢刚央 配音）和夏小雨（长谷川育美 配音）是青梅竹马的玩伴，两人的友谊一直持续到了中学时代。然而，当李墨离开了故乡去别的城市上学之后，这段友谊便画上了句点。

主演：浪川大辅,安元洋贵,高桥广树,小西克幸,杉山纪彰,小野坂昌也,高户靖广,甲斐田幸
简介：" 《黑塔利亚》第7季电视动画《黑塔利亚 world☆stars》于2021年4月开播。在各国纷纷主张意见，翩翩起舞的世界会议上，意大利姗姗来迟，相信不少人会惊呼「回来了～！」。本文对动画监督渡边浩，就动画制作现场的气氛和本季动画看点等方面进行了采访。 " ——距离上次《黑塔利亚》动画化约6年了。这季《黑塔利亚》的动画制作现场是什么感觉？ 渡边：哪都不能去，只能一个人孤独地工作，非常难受……话虽如此，跟以前最大的不同，果然还是录制配音的环节。因为人群不能聚集，所以那些聚集才有的即兴发挥，对手戏的感觉，会感觉很不一样。声优们，全是些放着不管，就会翻云覆雨的人（笑）。这种气氛也是《黑塔利亚》的优点，但这次有所收敛，蛮遗憾的。这也是没办法的事情，但希望以后有机会大家可以聚在一起，录制个「附赠」一样的东西就好了。 ——面对疫情，录制配音有什么比较麻烦的地方吗？ 渡边：之前比较流行这样，总之是有机会，就加入声音（即兴发挥）。就算我不给指示，声优很多时候也能自己找到事情做，这次也有声优是在自己角色登场的场景中加戏。以前我都不会主动说「希望这里可以这样」。但这次我就主动提了一些要求。尽管不能跟之前一样，但还是尽力而为。 ——这季动画看点之一是《工业革命》的剧情。请谈谈有什么注重的地方。 渡边：要说注重的地方，总之梗会很多（笑），整体节奏比较快。我觉得这样会比较匹配“工业革命”这个主题。噶擦噶擦的感觉，像是机械化一样。虽然是碰巧一致就是了（笑）。 虽说是工业革命篇，但并没有什么大变化。但声音相关的东西可能会有一些变化吧。比如工厂的声音，基础声音中会有变化。古旧机械的声音，自动化机械的声音……会加入很多这样的东西，所以在画面演出方面也许会有变化。 对了对了，有个场景是机械非常吵，听不见英国的声音，那里的声音处理是我们很下功夫的地方（笑）。声音似乎听得见，似乎听不见，这种微妙的力度非常巧妙，令人沉迷。如果观众朋友可以戴耳机听听，我会很开心的。 " ——在这季动画中有什么喜欢的场景吗？ 渡边：我方才说的英国的台词和机械的声音混杂在一起，这场景是我非常喜欢的！这可能是我最喜欢的吧。还有，最后一集日本会在北海道，这个场景也是我喜欢的。负责制作原画的是北海道札幌的一家公司，所以对他们而言，说起「日本的背景」，那就是札幌吧（笑）。日本平时都是在东京的，因此这也算一种风味吧。 " ——请对这个春天，要踏上新旅程的人们，说几句鼓励话。 渡边：世界肯定马上就会安稳下来，慢慢变成一个一体化，更为紧密的世界。尽管困难还很大，但我希望大家可以期待着那样的世界，相信未来，努力加油。 "

主演：小西克幸,朴璐美,安元洋贵,浪川大辅,高桥广树
简介：　日丸屋秀和老师创作的「黑塔利亚」，从2008年3月发售以来广受女性同胞们的好评，剧中不乏多对CP配对理论，更是被评为腐女界的一部YY佳作。根据其改编的动画版从2009年1月开播以来，如今已经走过了三季的历程，继6月份上映的剧场版，TV版第四季将在今秋推出。　　「黑塔利亚」以世界历史为主轴，把将多个国家以及该国的文化以及风土民情拟人化，主要以喜剧的四格及短篇为主。从前三季中我们不难发现，这部作品几乎已经涵盖了地球上大部分的国家了，目前这个国家的数量还在持续增加中。第四季又追加了两位新伙伴——挪威和丹麦这两位同样来自北欧的朋友，而他们的声优分别是岩崎征实和下崎纮史。　　新的角色，新的故事，新的激情，腐女们可以继续狂欢尖叫了！

主演：浪川大辅,安元洋贵,高桥广树,小西克幸,杉山纪彰,小野坂昌也,高户靖广,甲斐田幸
简介：根据日本爆料站“ryokutya2089”透露的新消息，《黑塔利亚world☆stars》新作动画确认制作，预计将于2021年春季推出，由studio deen制作。 日本爆料站页面截图： " 动画新作staff一览： 监督 渡边浩 构成 笔安一幸 人设 岡真理子 制作 studio deen 此外，《黑塔利亚world☆stars》漫画则将于今年冬季在《jump+》上重新开始连载，《jump sq》1月号上也会推出新的连载内容。 《黑塔利亚》（axis powersヘタリア）是一部在互联网上连载的漫画，作者为日丸屋秀和，作品以世界历史为主轴。它把将多个国家及地区以及该国（地区）的文化以及风土民情拟人化，主要以喜剧的四格及短篇为主。 " 预计官方未来可能会公开相关消息，感兴趣的玩家也可以关注一下。

主演：浪川大辅,安元洋贵,高桥广树,杉山纪彰,小野坂昌也,小西克幸,甲斐田幸,高户靖广
简介：" 《黑塔利亚》第7季电视动画《黑塔利亚 world☆stars》于2021年4月开播。在各国纷纷主张意见，翩翩起舞的世界会议上，意大利姗姗来迟，相信不少人会惊呼「回来了～！」。本文对动画监督渡边浩，就动画制作现场的气氛和本季动画看点等方面进行了采访。 " ——距离上次《黑塔利亚》动画化约6年了。这季《黑塔利亚》的动画制作现场是什么感觉？ 渡边：哪都不能去，只能一个人孤独地工作，非常难受……话虽如此，跟以前最大的不同，果然还是录制配音的环节。因为人群不能聚集，所以那些聚集才有的即兴发挥，对手戏的感觉，会感觉很不一样。声优们，全是些放着不管，就会翻云覆雨的人（笑）。这种气氛也是《黑塔利亚》的优点，但这次有所收敛，蛮遗憾的。这也是没办法的事情，但希望以后有机会大家可以聚在一起，录制个「附赠」一样的东西就好了。 ——面对疫情，录制配音有什么比较麻烦的地方吗？ 渡边：之前比较流行这样，总之是有机会，就加入声音（即兴发挥）。就算我不给指示，声优很多时候也能自己找到事情做，这次也有声优是在自己角色登场的场景中加戏。以前我都不会主动说「希望这里可以这样」。但这次我就主动提了一些要求。尽管不能跟之前一样，但还是尽力而为。 ——这季动画看点之一是《工业革命》的剧情。请谈谈有什么注重的地方。 渡边：要说注重的地方，总之梗会很多（笑），整体节奏比较快。我觉得这样会比较匹配“工业革命”这个主题。噶擦噶擦的感觉，像是机械化一样。虽然是碰巧一致就是了（笑）。 虽说是工业革命篇，但并没有什么大变化。但声音相关的东西可能会有一些变化吧。比如工厂的声音，基础声音中会有变化。古旧机械的声音，自动化机械的声音……会加入很多这样的东西，所以在画面演出方面也许会有变化。 对了对了，有个场景是机械非常吵，听不见英国的声音，那里的声音处理是我们很下功夫的地方（笑）。声音似乎听得见，似乎听不见，这种微妙的力度非常巧妙，令人沉迷。如果观众朋友可以戴耳机听听，我会很开心的。 " ——在这季动画中有什么喜欢的场景吗？ 渡边：我方才说的英国的台词和机械的声音混杂在一起，这场景是我非常喜欢的！这可能是我最喜欢的吧。还有，最后一集日本会在北海道，这个场景也是我喜欢的。负责制作原画的是北海道札幌的一家公司，所以对他们而言，说起「日本的背景」，那就是札幌吧（笑）。日本平时都是在东京的，因此这也算一种风味吧。 " ——请对这个春天，要踏上新旅程的人们，说几句鼓励话。 渡边：世界肯定马上就会安稳下来，慢慢变成一个一体化，更为紧密的世界。尽管困难还很大，但我希望大家可以期待着那样的世界，相信未来，努力加油。 "

主演：浪川大辅,安元洋贵,高桥广树,小西克幸,杉山纪彰,小野坂昌也,高户靖广,甲斐田幸,武内健,夛中一忠,高坂笃志,朴璐美,钉宫理惠,井上刚,折笠爱,水岛大宙,增
简介：" 作者|魏晓琳 “我画的全部是丑的事物；人们从中得到了乐趣，不知怎的，它就流行起来了。”《进击的巨人》漫画作者谏山创或许自己都没有想到，这部作品会带来如此巨大的热度与好评。 " 就在近日《进击的巨人》第四季播出，豆瓣开画评分即高达9.9。随着最终季的到来，有关“巨人”诞生历程的回顾变得更加必要起来，无数人试图从中找出，这部史诗级作品打开成功之门的钥匙： 2006年，19 岁的谏山创把一个漫画短篇投稿到《周刊少年 jump》后遭到拒稿，于是他又转投给了《周刊少年magzine》，尽管作品的“绘画”评分只拿到两分，但最终以极高的“故事性”和“独创性”分数赢得了当年该杂志的新人奖。 这个叫做《orz》的短篇，正是《进击的巨人》故事最初的雏形，它的绘画被评价为“该奖历史上最糟糕的绘画”。 " 十四年后，由mappa承制改编的动画版《进击的巨人》第四季上线，作品有意选择与原作漫画画风相近的风格，人物绝算不上美型，op画面中更是只剩下不见人影的硝烟，除此之外，通篇几乎都是黑白，歌曲也因近似悲凉的宗教音乐而被称“阴间音乐”。 开播后一周内，在国内尚未有平台播放正片的情况下，“进击的巨人”词条五次登上微博热搜，而观众的讨论也逐渐从画风的改变，转向作品的历史蕴含与哲学思考。越来越多观众将这部连载于少年漫画杂志的作品视为二次元版《权力的游戏》： “观众完全可以把它当成恢宏的历史剧，没有纯粹的反派，没有真正的胜者。简而言之，谏山希望自己的读者感受痛苦。”有网友评论道。 一个最初绘画评分只有“2分”的漫画，究竟要靠怎样的剧情和人物塑造，才能拿到9.9分的分数？连载于少年漫画杂志的“二次元版《权利与游戏》”，又是如何改写少年漫规则的？ " 《进击的巨人》何以火爆？ “致两千年后的你——” 很少有新人漫画家在第一话的标题中就埋下伏笔，并在一百来话后才不疾不徐开始收线。 " 表面看，《进击的巨人》的核心故事一句话就能概括：一个关于人类由于食人巨人的崛起而濒临灭绝的故事。主角是个第一集就痛失至亲却手无缚鸡之力的少年，为了给母亲报仇斩杀巨人，他和两名伙伴加入兵团，开始了历练。 因此2013年首季播出时，关于故事的评价仅止步于热血但有些套路的少年漫，甚至有媒体认为故事中的人物罹患某种法西斯情结，被教导为所谓宏大目标的实现而时刻准备慷慨牺牲，这也让《进击的巨人》某种程度上被定义为“带有军国主义色彩”而引起争议。 " 但2019年后，第三第四季播出，人们才猛然发现“少年漫”的外壳只不过是个伪装。第一季中不经意间带过的台词与无足轻重的人物，在极为平常的某个瞬间，成为剧情的重要转折点—— 第一集开头无意义而混沌的几个分镜后，男主艾伦含着眼泪从梦中醒来，看着面前的女孩却差点认错；一个看似懦弱的队友讲起了自己家乡遭遇巨人的故事，却频频被另一队友皱眉打断。第一次看的观众会觉得这些镜头莫名其妙，却很难料到这异样的背后与足以推翻目前整个世界观的重大真相有千丝万缕的联系。 在故事走向“马莱篇”时，作品更是毫不遮掩其野心，彻底自我解构了前作中千辛万苦搭建起的宏大叙事。 男主重返地下室，得知世界历史另一部分的真相：墙内的人们自我放逐封闭百年，时刻高呼打倒巨人，愿为“人类”献出心脏，却悚然发现自己才正是人类要驱逐的对象；墙外的国家狂热地沉迷于民族主义情绪中，用恶魔化墙内人的方式缓解亲手撕裂敌人时内心的负罪感。两个政权间充满谎言与仇恨的千年对立，让所有高呼自由与正义的叙述显得可笑，“为了人类”的崇高说辞也沦为蝼蚁死前烦人的嗡鸣，“那套追逐自由的人类历史叙述被完全摧毁，谁才是压迫者，谁才是反抗者，谁拥有正义的位置，所有惨烈的牺牲都无法再在历史中被锚定。”一条豆瓣评论写道。 " 一战封神。有人惊叹：“巨人的叙事结构有一种古典美。” 这与原作者谏山创的精心布局不无关系。日本文化杂志《brutus》认为，有两种类型的漫画家：一种是仅仅创造出角色，然后让这些角色随心所欲地表演。另一种就像荒木广彦一样，除非他能搞清楚整个故事结构，否则就无法画出漫画。 显然，谏山创属于第二种。 接受访谈时他说：“从我开始连载时起，我就在向我最初计划的结局平稳地前进。”出道后，谏山创当时的编辑请他考虑将初期的获奖短篇漫画《进击的巨人》改为长篇，当时23岁的他于是花了半年时间，琢磨关于这个世界的每个细节。 " （作品的细节设定） 对细节的考量往往体现在一些乍看无足轻重的地方，比如动画每集中间插入的兵器或细节设定，或是不断重复出现的年号与时间。例如主角加入军团后有这么一条规则：表现最优秀的前十位新兵会加入最安全的宪兵团，无需直面巨人的威胁。 这个规则不仅让主角，也让很多观众费解：难道大家那么拼命磨练杀敌的技巧，只是为了苟且偷生吗？但反过来想，如果将规则改成“表现最差的十位新兵加入最安全的宪兵团”，这对那些优秀士兵简直是个嘲讽：练得越好越容易送死，那些差劲士兵反倒高枕无忧？而对贪生怕死之徒而言，无须做出任何努力就能去到最安全的地方，自然更加不会努力。因此，漫画设定的这个规则看似不合理，实则激励了全体学员努力磨练技艺。 " （《进击的巨人》“马莱”国百科词条下的详细设定） 这种参考现实历史事件，以及对几乎每个细节设定的吹毛求疵的漫画作品，曾在上个世纪80年代流行一时。以“高达”动画系列为例的80年代电视动画中，包含着一个自成体系的世界观或历史观，创作者参照现实世界，在作品中事无巨细地设定好每个国家的历史、地理、民族历史和风俗信仰，试图在错综复杂的虚实线索与群像描绘中，再现一个具有深度的人类社会，御宅族们在作品中提取出某种足以取代现实政治的意识形态乃至信仰。在这些以“故事”驱动的作品中，“人物”更像是提线木偶，只是为了完成剧情而出现，例如《圣斗士星矢》《北斗神拳》。 " 但到90年代，一种新的现象却出现了。东京大学学者东浩纪认为，1995年以后的《新世纪福音战士》迷们，对整个eva的世界似乎不太关心，反而从一开始便将注意力集中在二次创作以及“人物萌”的对象。自此以后，比起考究的世界观设定，观众们更关注每个人物身上或是可爱或是帅气的特质，同人二次创作随之兴起。 " （不擅长与人交流、对自己的存在价值持怀疑态度的碇真嗣） 例如与《进击的巨人》类似，同样涉及多个国家历史叙事的动画《黑塔利亚》(鲍勃白旗, 2009) ，就采用了与之截然相反的创作方法。北京大学张弛认为：“《黑塔利亚》虽然明确地把时间背景设定为两次世界大战, 但是所有曾在战争中占据分量的国家均被拟人化、所有涉及的历史事件皆被扁平化了。” 可以说，《进击的巨人》是近来少有的世界观设定宏大、剧情富有哲思的漫画作品。甚至有人将其与马尔克斯《百年孤独》作比，或是将角色与现实中的犹太民族、日耳曼民族、犹太宗教一一对应。 漫画推出后，果然大获成功。14卷累计发行量突破4000万册，平均每卷发行量近300万，高居讲谈社旗下漫画的榜首，销量上与《龙珠》、《灌篮高手》、《海贼王》等国民漫画几乎平起平坐。 而距谏山创第一次投稿过去七年后，2013 年 4 月，由后来被称作“霸权社”的wit studio制作的《进击的巨人》动画版上线，毫无悬念成为当年最热门的番剧之一。 " 动画改编对原作漫画的影响是不可估量的。在原作精心编排的世界观与剧情基础上，动画明显提升了角色的哲学深度。 例如，谏山创曾多次在采访中提起主角艾伦，认为“他是故事的奴隶”，只是为了故事的继续而设定的角色。“这些巨人突然出现了，他非但不害怕，而且决定杀死他们？这看起来不是一个有现实感的角色。” 然而推出动画后，艾伦的角色明显更加立体了：“（第一季的）荒木哲郎监督和艾伦的声优梶裕贵对这个角色把握得很好”，“在动画中当他说这些话的时候，你可以听到声优的声音有一处语气微弱，这让他听起来像是在虚张声势。从那以后，我越来越喜欢艾伦这个角色了。” " “反少年漫”的胜利？ 有人把《进击的巨人》在少年漫画杂志上连载视作一次“美丽的意外”。 日本少年漫作品中，总是或隐或现的有三个关键词：“努力、友情、成功”，据说这三个词曾被早期《周刊少年jump》的主编长野奉为圭臬：“全部漫画的主题都要拥有这三个要素，就算没有全部三个，也要至少拥有其中一个。”近期的大热动画《鬼灭之刃》《我的英雄学院》莫不如是。 这类风气蔓延到了其他少年漫中。早期《进击的巨人》漫画中，确实有浓重的“友情、努力、胜利”的影子。第一季中，痛失母亲的主角艾伦选择和两个朋友一起踏上杀巨人报仇的旅途，面对种种挑战，艾伦坚信努力就一定能成功，在朋友们的帮助下，一次又一次在和巨人的战斗中获得胜利。 " 另一方面，在“腰斩制”这一达摩克利斯之剑下，以《周刊少年jump》为代表的少年漫杂志近来对漫画新作前十回的要求是迅速制造爆点，全力吸引读者的兴趣。因此，《约定的梦幻岛》、《我的英雄学院》《鬼灭之刃》这样的作品开始创造一个足够吸引读者的独特世界观，例如一个人类幼孩被精心畜养再被吃掉的世界，一个以成为超能力者为荣的世界，或是一个斩鬼的世界。在这些世界中，主角的父母/伙伴往往在前几话中就会被反派杀害，于是主角不得不和伙伴一起踏上复仇与寻求真相之旅。 或许是因为这些元素的高度相似，让《进击的巨人》刚刚问世时，只不过被当做又一个少年漫经典要素堆砌的成功。然而随着剧情的发展，故事中跟传统少年漫画唱反调的剧情越来越多。 当主角艾伦一心相信自己的队友时，却遭遇了突如其来的背叛和伤害，二元对立、非敌即友的少年漫设定突然撞上暧昧的灰色中间地带，艾伦也因此陷入困境，“‘我应该去和亚妮打吗?’——如何做出这样的决定是至关重要的。这也是艾伦自己也随着情节挣扎的原因。” " （角色亚妮） 谏山创曾直白地解释道：“在第6卷的时候，我其实是想要反少年漫。在少年漫这种类型中，总是会出现‘伙伴、羁绊、胜利’的概念。但我想，即使有了这些，结果也不一定总是积极的。出于这种考虑，我画了第6卷的内容。” 少年漫画中的经典元素“爱情”，在谏山创的故事里也得到了不一样的阐释。有观点认为，人们会说男性漫画家倾向于拒绝“命运”，而女性漫画家却与此相反，她们似乎倾向于赞同“命运”。“你遇到了你的ta。”你说，“这就是命运！”，于是你就顺理成章地接受了你的命运已经被安排好的事实。 在《进击的巨人》中，主角身边一直跟随着一个不离不弃的女孩三笠。但在谏山创看来，如果三笠的一生只有和艾伦在一起这一个内容，会很可怜的。因此，他曾剧透道：“三笠的成长可能包括与艾伦的分离。” " 更重要的是，《进击的巨人》中对政治惊悚的描绘更是与少年漫基调相去甚远。故事中，强大的巨人屡屡进犯，但人类不仅无法团结起来与之对抗，反而不断做出将同伴推出去送死、换取自己苟活一时的故事。故事花费大量篇幅描写底层人民被巨人咀嚼吞噬，身居高位的政治家却仍在无意义的政治博弈的桥段。据说，这一灵感来自一款成人游戏，游戏里，尽管人类面临外星人侵略，已经濒临灭绝，但他们却依然在自相残杀。 " 这类对人类贪婪、自私等劣根性的描写在文学或影视经典中其实并不鲜见，比如描写看似纯真无暇的儿童内心也有无限黑暗的《蝇王》，再近一些的也有韩国电影《釜山行》中将其他人推出去替自己挡住丧尸的片段。正如严歌苓所说，人性的复杂与黑暗，是永远都探索不完的。但在商业漫画，尤其是少年漫画中，漫画家们一般对此轻描淡写。 在2013年的访谈中，谏山创明确提到自己喜欢“反卡塔西斯”式展开：“这种无法让人释怀，事件悬而未解的手法是我喜爱的。” 《进击的巨人》前期剧情中，人类只能任食人巨人宰割，这样的绝境与悲剧常常激起读者们的同理心与巨大的恐惧。而当看到剧情中的主角将危机一个个顺利解决，读者就会舒了口气。 这类少年漫与好莱坞商业片常见的剧情设置，让人联想到亚里士多德在《诗学》中提出著名的“卡塔西斯说”，他认为悲剧的功用是引起怜悯和恐惧然后使之得到“卡塔西斯”。朱光潜将卡塔西斯译为“净化”，他认为净化的要义在于通过音乐或其他艺术，使某种过分强烈的情绪因宣泄而达到平静。人受到净化之后，就会“感到一种舒畅的松弛”，得到一种“无害的快感”。 但随着剧情的深入，观众们越来越发现，比打倒巨人更难的，是故事中涉及到的民族仇恨、阶级对立、人类的劣根性等普世命题。这些几乎无解的难题，在人类历史上一再重复，却始终没有完美的答案，或许，这就是谏山创提出的“反卡塔西斯”式展开，也是其作品超越一般少年漫的原因。 " 然而，《进击的巨人》与其说是“反少年漫”的胜利，不如说是一次对元素堆砌的拼凑式创作的背反。谏山创曾说：“我讨厌那种基于市场调查的漫画，那些调查是关于什么样的角色或情节元素会受到读者欢迎的。凭借这些东西，你永远无法创造出新的东西。所以，我带着这种愿望去看别人创作一些有新意的东西，并决定亲自尝试。” 或许正如他所说：“我害怕自己是一棵普通的树，长着普通的叶子，融入森林而难以识别。因此你的画最好让人难以忘记，即使是糟糕得让人难忘，借此脱颖而出。” 参考文献： 1、张驰.平面化想象的日本[j].上海艺术评论,2018(06) 2、《进击的巨人》作者谏山创2013年访谈、2014年《brutus》访谈、2016年特别访谈 https://www.douban.com/note/767579215/ "