张涵予

主演：张涵予,刘烨,黄渤,孙宁,黄小蕾,李梦,迟蓬,张鲁一,费振翔,孙瀚文
简介：" "浅田在修理厂的时候，可以看见旁边的平房上有近些年才有的新款式的太阳能热水器。 "娘给儿子手工做鞋，注意看布鞋的内里居然有阿拉伯数字编号。 "显然剧组人员是从商店里买的…… "张二狗（小泉敬二）被鬼子乱枪射击的时候，胸口中了一枪。 "随后的镜头，伤口又消失了（但明显能看见凸起的血浆袋）。 "店外有一个群众演员始终盯着屋子里，脸上还在笑。 "高木的眼镜泛着红色的光，这显然是镀膜的，抗战时期还没有这样的技术。资料显示第一代光学镜片镀膜始于20世纪70年代初。 "马程锦被大林炸死的时候，时间是民国三十年，也就是1941年。后来福田料理店的浅田次郎说自己离开一年了，这说明，剧中时间不超过1942年。 "三林在六国饭店举行就职典礼的时候，舞会的背景音乐是《夜来香》，《夜来香》创作于1944年，是电影《春江遗恨》（1944）的插曲。 "大芸子舅舅家的外景，画面右上角有一个现代建筑。

主演：黎明,冯绍峰,刘亦菲,张涵予,黄秋生,陈小春,安志杰,贾青,孙文婷,孟瞳迪,黄姿琪,修庆,丁海峰,徐向东,陈观泰,午马,陈之辉,杜玉明
简介：" 一句话影评：导演在锦衣卫的不成功后，请来一堆偶像戏骨拍楚汉争雄的故事，故事主角换成范增、张良。全片依然是国画、港漫、民乐混搭风，故事设置、人物刻画的群戏，紧凑而不凌乱。鸿门里摆的是宴，也是棋局，归根到底是隐形博弈，当时的胜负不代表永远的胜负，看似失去却自得圆满，谁都没输没赢。 " 剧情简介：秦末暴政，叛兵四起，天下大乱。项羽、刘邦双雄争霸。双雄背后，原来另有一人操控全局，是在秦末复国的楚怀王，他暗施奸计诱项羽、刘邦相争，自己想从中取利。不料项羽、刘邦双雄比他强横，反客为主。楚怀王用计令项羽、刘邦相争。项羽过于自信，先挥军直捣秦军主力，往战秦最强大将章邯，然后计划进攻咸阳。刘邦暗把兵马西转，直趋咸阳，秦皇子婴出降。项羽破秦军主力后，闻刘邦使诈，乘他不备，抢先入京。刘邦急谋对策，他的第一谋士张良献计，但项羽的首席谋士范增悉破其计。于是除项羽、刘邦两大枭雄争霸外，当世两大谋士亦轰然对决。项羽预备摆设鸿门宴，计划必要时在宴上击杀刘邦。鸿门宴中，项羽、刘邦双雄对决，这场盛宴决定了日后谁是最终的王者。 "

主演：张涵予,欧豪,杜江,袁泉,张天爱,李沁,雅玫,杨祺如,高戈,黄志忠,朱亚文,李现,焦俊艳,吴樾,阚清子,李岷城,冯文娟,陈数,杨颖,余皑磊,关晓彤,小爱,伊拉尔·帕
简介：根据2018年5月14日四川航空3U8633航班机组成功处置特情真实事件改编。机组执行航班任务时，在万米高空突遇驾驶舱风挡玻璃爆裂脱落、座舱释压的极端罕见险情，生死关头，他们临危不乱、果断应对、正确处置，确保了机上全部人员的生命安全，创造了世界民航史上的奇迹。

主演：张涵予,袁泉,朱亚文,李晨,易烊千玺,欧豪,冯文娟,耿乐,梁大维,小爱,雅玫,杨祺如,叶禾,高戈,鲍丹,张嘉倪,释小龙,倪虹洁,周也,黄锦坤,黎毅敏,桑岭,刘琳,高
简介： " "“电影评介” 可以订阅哦！ 作者简介 " 齐 青，山西朔州人，上海师范大学影视传媒学院教授，上海师范大学影视传媒学院副院长，主要从事影视创作、影视产业研究； 李丹仪，广东汕头人，上海师范大学影视传媒学院硕士生。 " 近年来，新主流电影这一类型及概念不断被提起，虽然目前新主流电影仍未有规范及明确化的定义，但学界和业界的相关讨论层出不穷。新主流电影的前身主旋律电影常以革命或历史题材为主，弘扬国家主流意识形态和讴歌人性，而新主流电影是在主旋律电影的审美基础上进一步拓展而来的一种类型范式，它与商业电影进行巧妙融合，不断调节构成元素以取得一种平衡状态。 " 图1：2017—2023年全国院线电影总票房、国产票房及占比 2016年后，国产电影票房在我国总票房占比一路攀升。2017年至2023年更有超八成以上的票房冠军为新主流电影（见图1、表1），且每年均有多部新主流电影居于票房榜单前位，成为电影市场和观众的不二选择。2018年，中共中央印发《深化党和国家机构改革方案》，提出将电影管理工作彻底转为中央宣传部统一负责。[1]这一举措体现了国家对电影这一传播媒介的重视，而新主流电影作为媒介之一，对于塑造与传播国家形象有不容忽视的作用。 " 表1：2017—2023年年度中国电影市场票房冠军① 一、多元人物形象——国家形象的多维化表征 新主流电影对于国家形象和主流价值观的强大宣传作用往往是通过将国家形象内置于人物形象之中实现。20世纪八九十年代，新主流电影的前身主旋律电影大量涌现，基于“弘扬主旋律，提倡多样化”口号，产出如《开国大典》（李前宽，1989）、《大决战》（杨光远，1991）、《长征》（金韬，2001）等重大历史革命题材电影，该类型影片基于政治宣传用途，塑造的正面人物形象往往较为模板化。21世纪的主流电影寻求与市场接轨，产出《云水谣》（尹力，2006）、《集结号》（冯小刚，2007）、《建国大业》（韩三平，2009）等代表性影片，获得一定市场认可，但此时新主流电影仍未形成成熟范式，对于人物形象的刻画也较为单一。新主流电影中的人物形象往往代表着中国的国家形象，当前，基于不同时代下的国情基础和受众面向，国家对于自身形象的宣传也产生了多样化需求，由此孕育出多元化的人物形象，进而衍生出多维的国家形象表征。 （一）代表大国形象的英雄人物 早年间的主流电影国家形象常常通过塑造政治人物进行呈现，例如电影《焦裕禄》（王冀邢，1990）、《周恩来》（丁荫楠，1991）等以政治英雄人物为主人公的作品。新主流电影同样热衷于选择英雄人物作为主人公，但更倾向于选择缉毒警察、边防军人、消防员等带有特殊工作性质的、在极端情况下会对自身生命造成威胁的人物。这类角色会受到新主流电影创作者的青睐，是因为在中华民族源远流长的历史长河中，保家卫国的职责一直是主流文化最核心的思想之一，更是强烈爱国主义精神的彰显，这种精神深深植根于中华民族的基因之中。除此之外，塑造强大的军人英雄形象往往可以体现一个国家雄厚的国防实力，进而塑造出大国形象。 " 电影《红海行动》（林超贤，2018）剧照 《战狼2》（吴京，2017）实现新主流电影票房的飞跃，其对于我国维和部队形象有血有肉的刻画深入人心。由吴京所扮演的冷锋至情至性，对桑库加镇华资工厂的几十名华侨工人不离不弃，不惜一切代价也要完成撤侨任务。在故事结尾，当他成功营救所有华人并高高举起手中的五星红旗时，他的形象已不仅是一名前特种部队的军人，而是代表着强大起来的中国；由也门撤侨真实事件改编而成的《红海行动》（林超贤，2018）中，主角团为中国海军护卫舰蛟龙小队。作为守护中国领海的战士，他们不顾自身安危，克服内心恐惧，毅然决然服从命令去非洲拯救处于危险之中的华侨同胞[2]，虽途中有牺牲，但中国军人背靠日渐强大的中国，不畏艰险，誓死完成任务的精神激励他们直至撤侨成功。这些英雄人物的无畏与无私早已超越人类自身本能与极限，他们的精神更像是一种符号，象征着时刻守护在背后、随时准备为公民冲锋陷阵不惜牺牲一切的国家。 （二）具有强烈爱国心的知识分子 当前的新主流电影除了代表官方主流的人物形象以外，对于知识分子的爱国形象建构也十分看重。随着社会发展，职业多元化拓展，新主流电影想要收获市场，就必须囊括更多受众，寻求大多数人的共鸣，故其不再拘泥于塑造官方英雄，而是更看重个人与国家的联结。当下新主流电影的主角群像中往往能够看到如工程师、飞行员、医生、航天工作者等知识分子为国家各个领域的发展默默奉献，与当下社会现实相呼应。电影《我和我的父辈》（吴京、章子怡、徐峥、沈腾，2021）中的第二篇《诗》就用细腻笔墨塑造了一份鲜为人知的职业——制作航天燃料的火药雕刻师。作为航天事业的技术工种，不同于出现在公众视野的航天员，其职业的幕后性质容易为人所忽略，但他们为航天事业所做出的贡献却不容忽视。片中章子怡所饰演的火药雕刻师数十年如一日钻研与测试，到了废寝忘食的地步，她几乎牺牲了家庭，丈夫为国家航天事业献出生命，一家人无怨无悔，他们的孩子更是成为一名宇航员，怀揣父母希冀，代表祖国踏上外太空的土地。电影《中国医生》（刘伟强，2021）以新冠病毒疫情暴发的背景切入，以武汉市金银潭医院为原型，通过塑造角色形象和人物心理变化来推动故事情节发展。影片重点塑造三位身处不同位置、不同人生阶段的医生角色。虽然他们性格与人生经历各异，但相同的是拥有一颗救死扶伤的爱国心。 " 电影《我和我的父辈》（吴京/章子怡等，2021）海报 近年新主流电影塑造的众多知识分子的爱国形象填补了多年来主旋律角色类型的空白，满足了国内电影市场和观众日益增长的多元审美需求，同时主流电影角色多样化的职业也拉近了普通人与爱国英雄的距离。 （三）传递积极正能量的平民形象 近年来新主流电影广受市场好评的一大突破口即是平民叙事。随着新主流电影类型不断垂直细分，平民形象建构也愈加丰富。平民叙事对于新主流电影与当下现实接轨起到了不可或缺的作用。电影中真实立体的平民形象与观众之间产生强烈共鸣，其形象虽然略带瑕疵，但为人正直、坚守本分，在大事处理上毫不含糊，坚持社会主义核心价值观，以自己看似微薄的力量为社会传递积极的正能量。《飞驰人生2》（韩寒，2024）作为续集，延续了草根赛车手张弛不忘初心、继续追寻梦想的故事。《飞驰人生》（韩寒，2019）中席卷巴音布鲁克赛场的草根赛车手们人到中年，属于他们和燃油车的年代似乎已经过去，新人与新能源时代已经到来。他们只能依靠在驾校和修车厂打工维系生计，但他们内心仍然怀揣着在竞技场驰骋的激情和热血。他们倾尽一切重组团队，备战最后一届巴音布鲁克比赛，最终一行人排除万难，张弛也在比赛中克服心魔及艰巨的气候条件，成为最后一名完整跑完巴音布鲁克的选手，刷新自身成绩纪录，成功战胜自己；《热辣滚烫》（贾玲，2024）改编自日本电影《百元之恋》（武正晴，2014），借助拳击这项运动，向观众传达出“只要一直努力和专注一件事，就一定能赢一次”的价值观。影片结尾杜乐莹“主角光环”看似失效：在经过长时间刻苦训练后并没有赢得拳击比赛，但实际上她完成了与自己的约定，已然实现了梦想——片中不断明示、暗示要“赢一次”的梦想，并不是世俗意义上的“在比赛中获胜”，而只是“完整打完一场比赛”，在重新定义“赢”的同时也给予观众莫大的精神抚慰；《第二十条》（张艺谋，2024）则是围绕三个介于“正当防卫”与“防卫过当”之间的事件，塑造出为了孩子升学挂职到市检察院并艰难平衡家庭与事业、情感与法治的中年检察官、遇到公交车骚扰事件伸出援助之手的司机等一系列平民形象，通过片中众多小人物的遭遇共同指向刑法“第二十条”中“正当防卫”议题，讨论见义勇为所引发的法律困境，宣扬“法不能向不法让步”的公平正义精神，进行普法教育的同时更给予当下观众充分的人文关怀。 " 电影《飞驰人生2》（韩寒，2024）海报 新主流电影的平民叙事含有大量日常生活的写照，其将叙事重心对准普通百姓，将生活真实融于艺术真实之中，塑造出一个个平民英雄形象的同时拓展了新主流电影类型与审美范畴，以不屈不挠的个体形象映照出积极向上的国家形象，让观众深刻体会到国家的日渐强大。 二、叙事话语的偏向——国家形象的建构与描摹 电影作为一种视听艺术，利用声画语言进行叙事。新主流电影脱离以往主旋律电影刻板的叙事模式，创新叙事话语范式，较为典型的莫过于吸收商业类型片的创作模式并化为己用。它不断拓宽类型题材范畴，试图建立起广泛的、符合大众审美的新主流电影美学范式；并运用叙事美学手段不断丰富镜头和声音语言，基于最大公约数的审美期待下，在视听语言叙事中融入主流价值观的宣传，逐渐形成一些具有标志性的影像表达风格。在这些叙事话语的加持下，中国独特的国家形象油然而生。 （一）叙事题材的偏向 当前新主流电影叙事题材有着明显的转变与创新之处。一是其题材创作重心逐渐由历史题材转向现实题材。选材着眼于当下现实生活中曾引发社会热议的公众话题，甚至是直接改编自真实事件，通过唤醒观众的集体记忆召唤出集体主义精神，进一步强化主流价值观。例如上述提及的影片《红海行动》（林超贤，2018）、《第二十条》（张艺谋，2024）均有故事原型；《我不是药神》（文牧野，2018）作为近年来现实题材佳作改编类影片，观众在这些电影上映前便对故事情节具备一定心理预期，这种纪实元素的注入使影片的讲述显得更真实可信，也令经过艺术加工的故事高潮更惊心动魄，将现实主义创作发挥到极致，从而达到艺术真实的效果。 二是仍然保留革命历史题材故事。以往革命历史题材的主流电影容易陷入刻板化的说教当中，但在新主流电影创新审美范式下，其积极地将现代元素融入战争英雄的身份中，例如《八佰》（管虎，2020）、《长津湖》（陈凯歌，2021）等战争题材皆采用群星阵容，依托动作奇观、视觉特效等技术技巧来重塑历史事件，并借鉴好莱坞商业大片模式叙事手法，吸收类型片优势，进一步提高主旋律题材电影对于大众的吸引力。 三是主旋律题材与动画题材、神话题材、历史题材的有机融合。尽管中国动画电影历史悠久，但在国内电影产业蓬勃发展之前，动画电影一直被视为儿童电影，成人受众市场备受忽视。文化产业兴起后，国家开始重视动画产业的发展，动画电影创作者也用心沉淀创作佳作。2023年暑期档受到市场认可的口碑之作《长安三万里》（谢君伟，2023）便做到了中华优秀传统文化价值与当下主流价值的统一。其故事取材自唐代历史，传达出古今中外同样适用的对于宇宙和人类关系的思考、人生的感悟的电影主旨。观众一边欣赏精美画面，一边体悟人生经验；同期另一佳作《封神第一部：朝歌风云》（乌尔善，2023）针对个人价值的实现展开探讨，观众可以从镜头里感受到极致的审美体验。这种中华优秀传统文化的当代影视改编逐渐成为新主流电影的一大转化趋势。 " 电影《封神第一部：朝歌风云》（乌尔善，2023）剧照 四是中国主旋律科幻电影的出现。《流浪地球》（郭帆，2019/2023）系列电影的成功，使科幻题材与主旋律的结合成为可能，全片以科技与艺术结合的形式弘扬社会主义核心价值观。事实上，虽然电影是现代科学技术的产物，但不同国家与地区的电影常常会基于自身传统文化与受众观赏习惯而产生不同的叙事特征。例如西方文化中“以未来为导向”的观念使他们热衷于从超验维度上探讨世界，故未来科幻题材的电影成为许多西方导演青睐的主题；而放眼东方电影，特别是身处儒家文化圈中心的中国电影，基于“文以载道”“兴观群怨”等古代传统思想，更加突出的是电影的社会功能。归结于传统的伦理本位文化，国内电影多数展现出的是符合中国传统价值观，具有人文特色的主题特征。比起西方电影，我国电影内容更加注重对伦理的探讨和人生经验的传授，这种对于人生经验主义的青睐也导致未来科幻题材电影一直没有成为我国电影创作的主流。人们倾向于从历史经验获取教训、反思自身，着眼于当下现实世界。[3]随着社会文化与科技的发展，国内市场与国际市场的接轨，中国电影工作者开始尝试结合自身经验对未来进行想象与构建，并形成一种独特的叙事话语体系。例如《流浪地球2》（郭帆，2023）成功塑造了一个面临全球危机仍以大局为重，坚持“人类命运共同体”价值观的中国国家形象，体现我国当前所倡导的早已超越单一民族和国家的全球治理理念，并同时以各国拯救地球家园故事充分彰显国际主义。截至2023年末，该影片已先后在海外42个国家和地区上映，海外票房超千万美元。[4]从海外票房成绩来看，这种结合有效填充中外文化交流的沟壑，受到了海外市场的欢迎。 （二）叙事空间的偏向 电影艺术是时间艺术，更是空间艺术。电影空间的限定性是指构成空间元素的合集，包含地理位置、自然景色、标志性建筑物等。这些物理元素为电影叙事提供助力。电影空间的设置往往起到再现电影主旨与内涵的作用，使得空间不再是一个事件发生的地点，而是被赋予叙事功能的场景。新时期的主流电影叙事空间不再局限于政治话语场域，而是遍布各式大众文化场景之中。 其一，新时期的新主流电影叙事空间不再局限于国内场景，而是更多选取一些国际化场景。例如《红海行动》（林超贤，2018）取材于“也门撤侨”真实事件。电影便选取北非作为事件发生地，在影像空间上还原非洲社会的现实情况，运用跨国叙事，提高观众对于国家的认可与敬意，爱好和平的大国形象跃然银幕。 其二，随着选材面的扩大，新主流电影主流话语的叙事空间也相应拓展。以往宣扬主旋律的核心场域总是集中在战场或会议上，而随着新主流电影题材的多样化，日常生活化场景中也时常蕴含着对主流价值观的宣传。意识形态话语只有走进人民群众的日常生活，才能更好地融入人民群众思想之中。电影《我和我的家乡》（宁浩、徐峥、陈思诚、闫非、彭大魔，2020）四个篇章虽没有宏大政治叙事，但每一篇章都充满着主流价值观的叙事话语，其叙事场景的设立也富含韵味。例如该片《回乡之路》单元把目光对准陕北，在看似日常化的对话与场景之中、在故事时间里的时代变迁之下，通过乡村小切口展示中国脱贫攻坚和乡村振兴战略的伟大成果。 " 电影《流浪地球》（郭帆，2019）海报 其三，新主流电影的叙事空间内常常出现对国人而言具有特殊意义的坐标或建筑，引起观众的思乡情怀及情感共鸣。例如《流浪地球》（郭帆，2019）中演员屈楚萧扮演的刘启由于恶劣的气候条件，一直生活在地下。他第一次来到地面的时候，看到的是中国第一高楼上海中心大厦被零下84摄氏度的极寒天气冻住的模样，通过还原现实生活中存在的场景渲染真实，增强观众的代入感和沉浸感，使观众不由自主地将自身与角色命运联结，将全片的“集体主义”和“人类命运共同体”理念化于己身；电影《八佰》（管虎，2020）改编自上海淞沪会战期间号称“八百壮士”奉命固守四行仓库、英勇抗击日军的故事，该历史事件发生地在现上海四行仓库抗战纪念馆，仓库外的“弹孔墙”被完整保留。影片上映期间，不少观众观影后意犹未尽，自发来到四行仓库纪念馆追寻历史遗迹，感受战争中枪林弹雨所留下的痕迹，也体会到这段历史重要性，进而强化了国家意识和主流价值观。 （三）叙事美学的偏向 影像往往是电影主旨最直观的表现形式，研究新主流电影的叙事美学特征有助于探究国家形象建构与塑造。近些年新主流电影作品融合主旋律、商业性和艺术性于一体，在镜头和声音语言方面有了全新突破，在叙事方面呈现出相对类似的美学范式。[5]而文化与科技发展下的视听语言创新层出不穷，为观众呈现出一场艺术与技术相结合的盛筵。首先，类型片是一种由相对固定的叙事模式和叙事元素组合而成的电影形态，就如同好莱坞大片的“公式化情节、定型化人物和图解式视觉形象”一般，其固定范式使电影像工厂流水线一样生产出能够满足大部分受众消费欲望和精神需求的产品。而当前新主流电影作为与国内电影工业美学紧密相连的一大类型，作为主旋律电影与商业电影的结合体，目前正不断进行类型化创作尝试，试图建构出一套专属于新主流电影的成熟美学范式。例如电影《长津湖》（陈凯歌，2021）采用清晰的线性结构叙事，按照故事发展的时间线层层递进，逐步推向高潮，节奏感较强，多视角导向、多线并行的方式也增强了画面的冲突感。由于人物众多，其常常选择在故事开头用简要的篇幅介绍，一笔带过。该电影选取当下新主流电影常用的微观叙事，从一群基层连队战士的微观视角出发，辅以军队高层决策的宏观视角以及美军的敌军视角，给观众呈现出一幅中国抗美援朝战争的全景图，通过集体视角使观众了解战争全貌，切实感受战争的残酷和个体的渺小。但影片要传递出的内涵正是一个个渺小的个体组成的整体和团结一心的精神力量，使中国最后赢得这场战役，充分体现出集体主义精神的伟大。 " 电影《长津湖》（陈凯歌，2021）剧照 其次，当前的新主流电影与新兴媒介技术相结合，为不断提高审美阈值的观众打造震撼的视觉奇观。电影技术的不断更新换代使得电影画面不断产生新的表现形式。由于《流浪地球》系列影片（郭帆，2019/2023），投入大量硬核的技术，实现了视觉奇观场景与国家形象话语表达的完美融合。《流浪地球2》（郭帆，2023）中的特效镜头超过6000个，许多特效制作都是第一次出现在国产片银幕里，可以说是由众多视觉奇观组合而成的视觉盛宴，带来极致的视觉体验，让观众感受到中国电影工业的飞速进步。 最后，新主流电影中声音语言的创新也不容忽视。以影像为媒介的叙事作品，是通过声音和画面共同实现对情感和意图的表达，二者缺一不可。[6]经典的主旋律电影区别于其他类型电影的一大特征即是说教式的旁白，而新主流电影鲜少使用旁白，其旁白一般只是起到介绍人物以及略过情节的作用。影视声音还包括音乐，即影视音乐。影视音乐是与影视艺术的视觉影像相联系的特殊音乐形式，和影视画面起到一个相辅相成的作用。以往的主旋律电影的配乐常常是红色音乐，音乐风格雄伟、壮阔，起到烘托气氛、震撼人心的作用；而当下的新主流电影可以明显地感受到配乐风格的转变，新主流电影开始倾向于采用流行音乐作为宣传主题曲以及影片插曲。流行歌手王菲接连为“我和我的”系列影片献唱主题曲，一首《如愿》受到广大青年受众的一致好评，顺带推动了主流影片在青年群体里的“出圈”。这种流行文化与主流文化的交融，在一定程度上体现了主流文化对于大众文化存在的认同，二者之间文化差异的弥合，也使得国家形象不再高高在上，让广大受众特别是青年群体更易于接受主流意识形态的熏陶。 三、创新传播策略——国家形象的自塑与传播 面对新兴媒介技术的蓬勃发展和越发激烈的电影市场竞争，电影传播策略显得十分重要。在营销方面，当下国内的线上电影宣发场景逐渐偏向具有社交功能的短视频平台，以电影内容为核心、短视频形式为载体进行个性化宣发。而国际传播方面，在政府和电影制片公司的积极推动下，多部新主流电影成功登陆海外国家和地区院线，对于我国向世界展示自身形象起到了良好作用。 （一）短视频平台的宣传及营销策略 自短视频平台兴起后，中、长视频市场遭受巨大冲击。据《2023年中国网络视听发展研究报告》②统计，国内短视频用户已高达10.12亿人。而根据抖音为电影产业定制发布的《电影宣发方法指南》③中数据显示，仅在2023年暑期档，抖音用户观看电影相关视频的次数已超过1238亿次，大量票房过亿的电影都在抖音平台进行宣发，抖音电影话题播放量同比增长163%，与电影票房大盘162%增速基本同步。 短视频出现后，电影在短视频平台上的传播似乎成为一个重要的宣发渠道。囿于短视频平台“短平快”特征，传统叙事模式“开端——发展——高潮——结局”在短视频平台上并不适用，故电影的宣发需要对叙事内容做出相应改动以适应其特性。 " 电影《孤注一掷》（申奥，2023）剧照 聚焦于电信网络诈骗议题的影片《孤注一掷》（申奥，2023）在短视频平台上的营销手段别具一格。片中饰演女警察的演员咏梅在平台上的宣传更是道出警方抓捕诈骗团队与解救境外诈骗受害者的艰难，让观众了解到中国警方实施跨境追捕的现实困境以及国家对于保护中国公民、打击一切诈骗行动的坚定决心；《第二十条》（张艺谋，2024）在短视频平台上结合近些年来社会的真实新闻事件对“正当防卫”进行普法宣传，例如将“2018年赵宇正当防卫案”与影片里韩阳儿子韩雨辰阻止校园霸凌事件交叉剪辑在一起，在短视频平台上引发讨论。此外，电影的短视频宣传还邀请了一些法律工作者对影片中涉及的法律问题发表观点，普及法律的同时也鼓励和宣扬了遵纪守法、见义勇为的主流价值观；《飞驰人生2》（韩寒，2024）的短视频营销策略之一是突出“驾考”这一网络热议话题，演员沈腾饰演的驾校教练张弛以及演员孙艺洲饰演的典型差生学员刘显德二人之间日常教学的情节片段合集成功引发短视频平台受众的共情；再者，作为影片突出亮点的赛车戏，其在新疆巴音布鲁克真实取景的视觉呈现也作为营销重点进行宣传，还有影片官方抖音号在平台上向乌鲁木齐县人民政府发表感谢信等一系列营销策略，带动了更多短视频用户走进电影院观看。近几年的电影作品在短视频平台上铺天盖地的投放宣传获得较大成功，证明高用户量短视频平台强大的宣发功能，电影项目团队应当根据影片自身特色在影片上映前策划好每个阶段相应的宣发策略，即影片该如何预热，进而引发话题性和讨论度，以吸引更多观众到影院观看，将短视频平台庞大的用户存量转化为票房增量。 （二）新主流电影“走出去”策略 21世纪以来，中国电影产量和质量都有大幅度提升。随着我国综合国力的不断增强，国际地位日益提高，大国形象与担当日益凸显。《战狼2》（吴京，2017）、《红海行动》（林超贤，2018）、《流浪地球》（郭帆，2019）等多部代表我国官方形象且弘扬我国优秀文化精神的新主流电影作品在海外多个国家和地区上映，在当地刮起一阵“中国式英雄”潮流。虽然新主流电影的海外票房在全球票房有一定稳定占比，但相对国内市场还是较低，这在一定程度上体现出我国新主流电影的海外传播仍然面临着巨大挑战，国际市场潜力较大。 " 图2：部分新主流电影北美票房成绩 从部分新主流电影的北美票房成绩统计图中（如图2所示），可以清晰了解国际受众的审美取向，对于何种类型的新主流电影适合走出去也有了一定的方向。相对而言，北美地区观众对科幻题材的新主流电影接受程度较高，或许是因为《流浪地球》系列作为硬科幻电影，在视觉奇观上较为接近北美的科幻大片，受众较为熟悉。其中《流浪地球》（郭帆，2019）的北美票房为587.5万美元④，《流浪地球2》（郭帆，2023）北美票房为502.3万美元，后者的全球票房更是突破5.70亿美元⑤，远超预期，口碑也取得新突破；而像一些运用“家国同构”叙事模式、中国传统伦理本位文化的新主流电影题材或较难引发国外观众的情感共鸣。 " 图3：部分新主流电影imdb网站（海外观众）评分情况 从图3观察以上几部电影的国外电影网站imdb评分表中可以看出评分较为均匀地分布在5-6分之间，而北美观众对于动画题材《哪吒之魔童降世》（饺子，2019）与科幻题材《流浪地球》系列电影较为认可。 " 图4：各国18岁及以上tiktok（抖音国际版）活跃用户数量 一些发行公司如华人影业，近年来一直都在推动国产电影的国际制片与发行工作，与上百个国家、三十余条院线建立良好的合作关系，在全球范围发行《流浪地球》（郭帆，2019）、《长津湖》（陈凯歌，2021）、《万里归途》（饶晓志，2022）等能够反映中华优秀传统文化内涵和当下新的时代精神的优质影片。由于文化背景和观影习惯不尽相同，例如海外观众观影时不习惯看字幕等原因，他们不太愿意选择非英语电影。对此，华狮电影娱乐公司的海外宣发策略是将目标受众调整为在外华人，并且有意识地选择一些对白较少、画面精美绚丽，能给海外观众带来视觉冲击的影片。 值得关注的是，据抖音平台2023年官方公布的数据显示⑥，抖音国际版tik tok软件在全球国家用户量超10亿名，全球累计下载量超30亿次，在美国、印度等人口大国的用户量更是突破1亿，这无疑为中国电影在国际上的传播提供有力支撑。未来新主流这一类型电影在国际化视频平台上的宣发，不仅有助于票房增长，更有利于我国在全球范围内展现大国担当和传播中国正面形象。在国际形势不断变化的时代背景下，新主流电影这一类型创作应当将“人类命运共同体”理念作为出发点和落脚点，寻找全人类的共通点和情感链接，承担起向世界讲述中国故事、塑造中国在国际上良好形象的职责。 结 语 自2016年出现至今，新主流电影已成为国产片中引领市场的一大类型片，拥有广阔的受众市场和市场号召力，其基于“新”与“主流”的特征，为国家形象的书写提供新路径，对于中国形象传播起到很大的推动作用。可以说，新主流电影生来便具有弘扬主旋律的功能，在当下流行的审美范式下，更是通过多元化人物形象的表征，叙事题材、叙事空间和叙事美学等话语体系的建立以及创新传播策略的制定来塑造和传播国家形象，主流文化与商业、艺术携手并进，让主旋律电影重新焕发生机。 【基金项目】本文系国家社会科学基金艺术学项目“中国影视艺术的媒介融合、技术迭代与产业未来研究”（编号：19bc031）阶段性成果。 参考文献： [1]中华人民共和国中央人民政府.深化党和国家机构改革方案[eb/ol].(2018-03-21)[2018-03-30].https:// www.gov.cn/zhengce/2018-03/21/content_5276191.htm. [2]沈嘉达,胡建军.家国情怀视域下的“撤侨电影”——以《战狼2》《红海行动》和《万里归途》为例[ j ].长江文艺评论,2023(04):66-69. [3]曲春景,程波.影视艺术概论[m].北京:高等教育出版社,2017:118. [4]姬政鹏. 2023年中国电影“走出去”备忘[n].中国电影报,2024-01-31(02). [5]王雨晨,文红玉.样态·策略·价值：新时代主旋律电影表征国家形象的三维向度[ j ].电影评介,2023(19):44-48. [6]徐旻,齐青.国外电影认知理论初探[ j ].电影新作,2015(03):41-44. 注释： ①参见：哔哩哔哩平台.中国内地历年票房冠军，2013-2022年年度票房冠军盘点[eb/ol].(2022-12-12)[2024-01-25].https://www.bilibili.com/read/cv20443500/; 澎湃新闻.549.15亿收官！2023年中国电影交出成绩单，现实主义电影成亮点[eb/ol].(2023-12-31)[2024-01-25].https://baijiahao.baidu.com/s?id=1786809571736703414&wfr=spider&for=pc. ②中国日报网.《2023中国网络视听发展研究报告》发布[eb/ol].(2023-03-31)[2024-01-24].https://baijiahao.baidu.com/s?id=1761849077075904636&wfr=spider&for=pc. ③综艺报.抖音电影、剧集宣发方法指南[eb/ol].(2023-11-29)[2024-01-24].https://mp.weixin.qq.com/s/ptkejf2afdzpwlrcbudvuw. ④参见:猫眼票房专业版.流浪地球.[eb/ol].(2024-01-24)[2024-01-24].https://piaofang.maoyan.com/i/imovie/248906/box?bartheme=424242. ⑤参见:猫眼票房专业版.流浪地球2.[eb/ol].(2024-01-24)[2024-01-24].2https://piaofang.maoyan.com/i/imovie/1366696/ box?bartheme=593428. ⑥雨果跨境.2023年tiktok全球趋势统计数据[eb/ol].(2024-01-24)[2024-01-24].https://www.cifnews.com/article/142824. 制作 | 韦 露 一审 | 申云帆 李 俊 二审 | 蒲华睿 三审 | 曾 珍 终审 | 史红云 来源：《电影评介》2024年第4期 《电影评介》1979年创刊 影视类学术期刊 以“研究影视、服务影视”为办刊宗旨 中国知网点击率名列前茅 国家新闻出版广电总局“双效期刊” 全国中文核心期刊 欢迎订阅杂志 ★订阅信息： 国内统一刊号：cn52—1014/j 邮发代号：66—9（半月刊） 每期定价：20元；全年定价：480元 ★订阅方式： 1.各地邮局（所）均可订阅； 2.直接向杂志社编辑部订阅。 " 研究影视|服务影视 欢迎专家学者、相关研究机构给《电影评介》杂志投稿，传播影视研究的前沿动态、分享学术研究成果，惠及学林！ 编辑部电话： 0851-86417303 唯一投稿邮箱： filmreview@163.com

主演：吴京,易烊千玺,段奕宏,朱亚文,李晨,韩东君,胡军,张涵予,黄轩,欧豪,史彭元,李岷城,唐国强,杨一威,周小斌,林永健,王宁,刘劲,卢奇,王伍福,耿乐,曹阳,李军,
简介：电影以抗美援朝战争第二次战役中的长津湖战役为背景，讲述了一段波澜壮阔的历史：71年前，中国人民志愿军赴朝作战，在极寒严酷环境下，东线作战部队凭着钢铁意志和英勇无畏的战斗精神一路追击，奋勇杀敌，扭转了战场态势，打出了军威国威。

主演：张涵予,秦海璐
简介："" 《悬崖之上》首映礼，张艺谋、于和伟、秦海璐、刘浩存、倪大红等参加 供图/视觉中国 " 4月24日，张艺谋首度执导的谍战大片《悬崖之上》首映，主创悉数出席，章子怡、白岩松、孙红雷、高群书、胡可等众多嘉宾更是前来捧场。 《悬崖之上》4月18日开启首轮点映，猫眼开分9.2，淘票票开分9.1。首映礼当日，影片在全国34城开启第二轮超前点映。 导演讲述 “活着的去找孩子”的台词触动了我 《悬崖之上》以1931年的哈尔滨为背景，讲述了共产党特工前往哈尔滨执行秘密任务，在身陷绝境之中不畏牺牲，与敌人斗智斗勇，最终完成使命的故事。 《悬崖之上》是导演张艺谋执导的首部谍战电影，张艺谋表示拍摄这部谍战片，并非是自己主动的选择，而是全勇先的剧本感动了他。“我们选剧本都是随机的，公司拿来这个剧本，我看到后一下就感动了，开头‘活着的去找孩子’那句台词深深触动我，剧本非常紧凑、非常好看。” 以往对于英雄故事的叙述和英雄形象的塑造往往聚焦于某一个体，尤其是在谍战片中，更注重围绕重大任务而展开人物故事，忽略了主人公本身内心的多面性和丰富性。 《悬崖之上》以群像化的呈现塑造了影片中各具特色和个性的共产党特工形象，每一个人都有属于自己的叙事线和感情线，同时又用亲情、爱情、战友情等复杂的情感关系，将每个主人公一一串联。 最大挑战是要把几个东西粘在一起 张艺谋坦承，拍摄《悬崖之上》最大的挑战是要把几个东西粘在一起，“因为影片是全像性，全像性是人人都要有一个点睛之处，要去挖掘，每个人都有瞬间永恒的东西。非常难，对导演是一个很重要的考量，导演功课要做好。其次就是节奏，我们都知道，谍战片要把商业元素融进去，无论我们有多么伟大的寄托和情怀，电影一定要有年轻人喜欢的韵律。不仅仅要抖包袱和反转。反转和包袱藏不住，实际上就是要代入，让观众随着人物呼吸，这个是很难的。” 虽然拍了很多电影，但是张艺谋表示自己要拍到老，学到老，“我还在学习，对我来说这是一个新的东西，今天很特别，也是我第一次坐在观众中间跟大家一块看这部电影，之前我都是在放映室看。在观众中间把自己变成一个观众看这部电影，看观众的共鸣、笑声，是一个导演最幸福的一刻。我们都热爱电影，希望拍出好电影向革命先烈致敬，最主要的就是好作品呈现出来他们的精神面貌，希望这部电影受到大家的欢迎。希望这部电影出来能获得喝彩和支持，这样的电影创作才会继续下去。” 演员吐槽 “难受”是最大的拍摄感受 说起拍摄感受，主创们说得最多的词就是“难受”。于和伟表示自己是第一次看成片，很感动。从事特工职业的无名英雄有信仰、有奉献，挣扎在死亡、危险边缘，这是非常人的素质。“拍摄的时候很难受，作为演员我入戏以后，其实是挺不舒服的，拍完想赶紧离开现场，忘掉这个人物。”片中扮演反派的倪大红表示，非常理解于和伟所说的那种压抑感情，“在看电影的过程中非常难受。千言万语汇成一句语言，再一次向导演、向亲爱的无名英雄们鞠躬致敬。” 秦海璐在片中扮演王郁，这个角色的台词非常少，但是第一句台词就是“活着的去找孩子”。秦海璐说自己被这一句台词感动了：“过去我们看到很多谍战片，特工都是十项全能选手，战无不胜，没有什么难得住他们的，但是却看不到他们更多像普通人的情感。我觉得王郁这个角色有对爱情的向往，还有战友情、亲情，我想演一个像人一样的特工，不想演一个像神一样的十项全能选手。” 朱亚文也表示拍摄的过程很难受，让他印象最深的一句台词就两个字“走啊”，“这两个字比较贴合我们这个戏的主题，就是把最后一颗子弹留给自己。每一个人都在用生命诠释着这样一个精神。” 聊起拍摄《悬崖之上》的感受，沙溢说：“冷，特别冷。最深的雪基本上快齐腰了，我们还用风机吹那个雪，那个时候我锻炼也少。第一天拍完之后，我就感觉腰酸背疼，每天起床都得扶着床往下走，但是跟导演在一起，真的是学习了很多，开心。而且导演很会启发演员，让我们慢慢走进人物，塑造好。” 嘉宾爆料 片中一个车牌是张导女儿生日 白岩松、孙红雷、高群书等嘉宾纷纷对影片给予了盛赞，白岩松笑说《悬崖之上》放映时，影院的厕所全可以关闭，“因为没有尿点了”。他称赞张艺谋导演像25岁，《悬崖之上》给他带来了新的状态。 孙红雷则笑说，导演应该是22岁。孙红雷的第一部电影就是张艺谋的电影《我的父亲母亲》，“导演跟我说，孙红雷如果有一天你到街上有人认出你，找你签名，你这角色就演失败了。从那天我就开始琢磨导演对我的要求，终于有一天在拍一场戏时，多少参透了一点表演是什么样子，所以我一直认为张艺谋老师是我的启蒙老师。” 章子怡还透露了一个小细节，原来影片中一辆车的车牌是1227，“那是导演女儿的生日，张艺谋导演把自己女儿的生日放在车牌上，很多人看不到这个细节。因为我女儿的生日也是1227，所以对这个数字特别敏感。” 《悬崖之上》将于4月30日全国公映，4月29日继续超前点映。 来源：北京青年报

主演：陈龙,张涵予,甘婷婷,杜淳
简介：1986年到1998年，央视陆续将四大名著改编成电视剧搬上荧幕。 这其中《西游记》、《红楼梦》、《三国演义》三部电视剧，无疑都非常成功，亦成了我们内地观众心目中无可替代的经典。 " 但1998年的《水浒传》与这三部相比要逊色很多，豆瓣评分只有8.9分，是四部电视剧中最低的一部。 原因在于央视版《水浒传》本身在剧本改编的过程中，对原著的情节删节太多，导致故事讲得不完整。 " 加上前有1982年的山东版《水浒》，后有2011年的鞠觉亮版《水浒传》对比，前者人物形象契合度更高，后者故事更加充实完整，央视版就略显尴尬了， " 当然，这三版《水浒传》电视剧现在都各自拥有力挺它们的粉丝，经常在网上吵得不可开交，也形象了一道独特的风景。 在皮哥看来，这三个版本各有千秋，还真是很难抉择，假如要对比做个区分，皮哥觉得单独拿一个小说中的经典人物来比较就已经足够。 一、 《水浒传》原著中，花费笔墨最多，人物形象最为完整的，就是天伤星行者武松。 武松的经历很长，从柴进庄上初遇宋江开始，先后经历景阳岗打虎、杀嫂、斗杀西门庆、十字坡打店、醉打蒋门神、大闹飞云浦、血溅鸳鸯楼、蜈蚣岭试戒刀、醉打孔亮、又重遇宋江。 " 鲁迅说过：“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看”。 原著中的武松，从斗杀西门庆之后毅然选择了自首，甘愿舍弃性命也要保住名节这件事，就能看出他是个为人正直的人。但这样人品端正的好人，最后却被逼上绝路，在鸳鸯楼上大开杀戒。 " 历来对于武松这个人物的评价，经常陷入误区，将其当作一个英雄来看待。其实作者施公无意塑造英雄，他细致入微地描写武松，更多的是将他放在那个时代中，通过展现武松形象与性格转变过程，来揭露和控诉旧时代世道的黑暗。 " 因此，电视剧中对于武松形象塑造的好坏，就要看他的性格和人生观是否出现与原著中保持一致的转变过程。 " 当然，人物的形象与特征、演员的表演、服化道的水平、故事完整性与节奏的把握、动作场景的呈现这些元素也必须考虑在内。 1、山东版《水浒》(祝延平饰演) " 1983年，山东电视台推出8集电视剧《武松》，由于反响强烈，后来又陆续拍摄了《鲁智深》、《林冲》、《晁盖》、《宋江》、《李逵》和《顾大嫂》，组成了40集的《水浒》。因此山东版《水浒》的成功，要归功于那8集《武松》。 " 饰演武松的祝延平是原济南市京剧团武生，山东泰安肥城人，1978年考入上海戏剧学院表演系，剧集拍摄时他刚毕业。 祝延平长着一张国字脸，膀大腰圆、形象俊美，且身手好，拍摄动作戏不用替身，与原著中武松形象十分契合，因此被认为是最完美的武松扮演者。 " 剧中略去了武松在柴进庄上遇到宋江的情节，也没有后面的醉打孔亮，但为了丰富人物形象，增加了武松资助穷小子陈兴的情节；蜈蚣岭上的飞天蜈蚣王道人被提高了战力，给剧集安排了一段群战的小高潮；最后还拍了武松上二龙山的镜头。 " 再说“武松戏”最重要的打虎情节，剧组用了真老虎，和训兽师同框拍摄了几组镜头，再让祝延平和披着老虎皮的特技演员拍了几组近景镜头，最后拼在一起，剪出一段惊心动魄的打虎情节。 以80年代的拍摄技术，虽然瑕疵很多，但仍然能够看出水平很高。 " 综上所述，山东版的8集《武松》完成度是很高的，在当时祝延平也成了不可替代的武松扮演者。 虽然他往后再也没有扮演过武松了，央视筹拍《水浒传》时，张纪中还特地找到他，想让他再次扮演这个角色，这也是希望能够迎合观众的需要。 " 但当时刚满40岁的祝延平觉得他已经认真塑造过一次了，没必要再次塑造另一版武松。且年龄上比原著中出场时25岁的武松又大很多，应该把机会留给年轻人，于是就推掉了这次机会。 张纪中为人比较重情义，后来还是诚邀他出演《鹿鼎记》中的陈近南。 " 2、央视版《水浒传》(丁海峰饰演) " 43集的央视版《水浒传》对于原著情节的删节太多了，严重破坏了故事的完美性。但是对于原著中的重头戏“武十回”，央视主创还是不敢马虎应付的。武松一角被祝延平推掉之后，最后落到丁海峰手中，他是吉林艺术学院毕业生，这是他参演的第一部电视剧。 " 丁海峰虽然不是武行出身，但182cm的身高，与祝延平相比也毫不逊色。 在得到角色后，丁海峰又针对性增肌，同时体脂率也略有增加，在剧中显得非常健硕。虽然丁海峰不是祝延平那种标准的英雄脸，但他胜在五官非常硬朗，给人一种阳刚之感。 " 对于原著的呈现，剧集也做得比较好，从宋江到柴进庄上做客引入，到打虎、杀嫂、斗杀西门庆等一系列情节都与原著相差无几。 但情节上也略有改动，一是删去了施恩的父亲施管营和张团练这两个人物；二是试戒刀和醉打孔亮的情节都被砍去了。 " 因此央视版的武松故事其实还是删节较大的，只拍出了原著的近八成情节，但这相比完全没有出场机会的那些人物来说，已经是很好的了。 至于打虎的情节，和山东版一样是用了真老虎加训兽师，与假老虎加男主角镜头剪接而成，但表现上更加具有真实感。 " 央视版比较值得称道之处，是杀嫂、斗杀西门庆和“血溅鸳鸯楼”情节较大尺度地贴近了原著的意图，表现上血腥与暴力元素较足，这是让观众觉得最为满意的地方。 袁和平设计的武打动作也比山东版要好很多，一些难度较大的动作有用替身，因此极具观赏性。 " 值得一提的是丁海峰今年3月还推出了一部网络电影《武松血战狮子楼》，也算吃了一回“回头草”。 但52岁的“武松”虽然平时很注重健身，身材还保养得很好，岁月的痕迹还是留在了脸上，已经不是当年那种感觉了。 " 3、鞠觉亮版《水浒传》(陈龙饰演) " 认真看过原著小说的皮哥，对鞠觉亮版《水浒传》的评价还是比较好的，因为它的优点很突出，就是故事相比前面两个版本显得更加完整。 但鞠觉亮版确实也有很多不能忽略的硬伤，网友能拿来吐槽的点实在太多了。 " 武松的扮演者陈龙被网友吐槽最多，他虽然身高也有180cm(自报身高)，身材却明显比较单薄，形象上也不如祝延平和丁海峰那样高大威猛，可以说选角比较失败。 但这事不能怪选角导演，因为在开拍之前，武松角色的选角经历了一场略显奇葩的换角风波。 " 临阵换角是拍戏大忌，导演和剧组也是没有办法的事。 武松一角原来选定的扮演者是吴庆哲，他是表演艺术家李法增的学生，以模特兼演员双重身份出道，184cm的身高，健硕的体格，长相还跟郑伊健很相似，明星相十足。 " 在片方放出几位主角的定妆照时，吴庆哲的武松形象立刻就引起了网友们的注意。但其后不久，有好事的网友就发现问题了，原来吴庆哲在加入《水浒传》剧组之前，就已经扮演过武松这个角色了，而且是在王晶制片的一部不可描述的电影里。 " 吴庆哲曾在2005年得到王晶的提携，参与由王晶执导的《八大豪侠》和《小鱼儿与花无缺》两部古装剧。2009年，又应邀参演了王晶制片的这部港片，虽然在片中戏份不多，据说有一小段亲热戏还用了替身，但毕竟是有参与其中了。 " 假如他演的不是武松，而是郓哥(成龙躺枪)，或者别的什么角色，也许还没有太大的问题，像演过无数好片的徐锦江，照样能在《西游记》中演沙僧。 但他在片里演的是武松，现在又在这版《水浒传》中演武松，就很难不让人产生联想。 " 因此剧组最后不得不将吴庆哲替换掉，临时选择了让陈龙来演。为了补偿吴庆哲，又让他出演反派大boss江南方腊。 最后方腊与武松决斗的那场戏，当吴庆哲喊出：“打虎武松，不外如是！”那句台词时，他的心里一定是五味杂陈。 " 陈龙版武松也发了定妆照，但扮相有些奇怪，头上多了一条头巾，被网友戏称为“加勒比武松”。剧中的动作戏也成了被吐槽的片，虽然动作指导仍然是袁和平的袁家班，但他这次明显偷懒了。 " 比如武松斗杀西门庆一场戏明显是照搬了李连杰的电影《霍元甲》中霍元甲与秦爷的决斗戏，西门庆玩袖子又是照搬了《给爸爸的信》中于荣光饰演的甫光。 " 再说重头戏“打虎”，就更是随便了，剧组压根就没用真虎，靠的是一点粗糙的cg特效。 而且导演鞠觉亮还自作聪明，他觉得人赤手空拳打死老虎是不可能的事，因此他擅自给武松一把匕首，把“打虎”变成了“刺虎”，这引起了网友们的口诛笔伐。 " 至于对原著的还原，皮哥认为是鞠觉亮版唯一值得一夸的地方。 剧中100%还原了原著中的人物和故事，试戒刀、醉打孔亮、甚至武松被孔明孔亮吊起来打这些不光彩的事都被拍出来了，只是出于过审的考虑，略改了孙二娘的设定。 " 从这一点上看，鞠觉亮版相比前面两个版本还是有优点的，而且打扮成“行者”之后的武松形象也显得威武干练，贴近了原著的形象。 " 二、 综合上面的分析，皮哥觉得山东、央视和鞠觉亮三版《水浒传》中对于武松段落的呈现，都是比较认真的，也都拍出了属于自己的特点。 假如要皮哥比较的话，皮哥更喜欢祝延平版，因为还原度极高，已经可以称为神作。 " 至于丁海峰版，皮哥认为比较明显的缺点就是故事拍得不全，为了删掉施管营这个角色，把施恩这个原著中比武松更年轻的帅气小伙变成了一个小老头，这操作实在令人看不懂。 " 陈龙版武松能吐槽的点实在太多了，但还原故事和人物都还是挺认真的。 总的来说，三版各有千秋，你更喜欢哪版“武松”呢？ " 文/皮皮电影编辑部：热血丹心 ?原创丨文章著作权：皮皮电影（ppdianying） 未经授权请勿进行任何形式的转载

主演：葛优,吴倩莲,傅彪,徐帆,刘蓓,刘威,韩童生,秦焰,何冰,张涵予,丁志城,张秋芳,孙红雷,王中磊,卡迪琳娜
简介：今天说一部老片子《没完没了》。 说是老片子，其实也没有那么老，但是千玺年以后的小朋友估计就不知道这部电影了。 莫名感概自己年纪大了…… 《没完没了》是冯小刚导演的电影，1999年的贺岁档，跨世纪之作。 主角是葛优饰演的客车司机韩东，被傅彪饰演的奸商阮大伟拖欠工钱。 " 年纪小一点的同学估计都不知道傅彪是谁吧！此处缅怀三秒钟。 " 韩东要债无门，于是绑架了阮大伟的女朋友刘小芸。 刘小芸的饰演者吴倩莲，当年真是美炸了！ 刘小芸为了验证阮大伟的心里，她重要还是钱重要，于是配合韩东一起制造了被绑架的假象。 " 又是打威胁电话。 又是寄绑架录影带。 又是以阮大伟的名义各种花钱。 " 各种笑料层出不穷，看阮大伟喝路易十三那段真的要笑死我了。 " 但是兜兜转转，阮大伟还是不肯给钱。这过程中，刘小芸和韩东之间渐渐产生情愫。 后来刘小芸在质疑韩东的金钱观的时候，才发现韩东不是爱钱，而是有个瘫痪多年的姐姐需要医药费。 当然，最后是圆满大结局。 话说当年的张涵予还嫩的出水呢，放今天妥妥一流量啊！ 现在的影视大佬王中磊那时候还是个奶油小生呢！ " 何冰那个小痞子样真是太欠抽啦哈哈哈哈哈！ " 《没完没了》说实话不算是冯小刚拍的最好的一部电影。但也依旧是一部上乘之作。 其实现在把这些老电影再翻出来看看，还真挺有意思的。明明画质一般，没什么特效，排场也很接地气，但故事很深刻，演技也到位，人物有烟火气。 有时候真的会觉得现在的电影好像没有以前的电影好看了，有意思了。总觉得好像缺点什么。 我想，可能是缺了一份“腔调”。 这种缺失应该是在《泰囧》之后显得尤为明显起来。 " 我不否认《泰囧》是一部好电影，但它也证明了迎合市场的口味能收获巨大的利益。 于是之后的电影，如果提前不说，很难一眼看出导演是谁。人人都能拍的东西，感觉就想流水线上的产品一样，没有特点，也没有灵魂。 说回《没完没了》，我特别喜欢冯小刚前期的电影。不管是《甲方乙方》，还是《不见不散》，都有冯导独有的冯氏幽默，都透露出冯小刚的腔调。这种腔调只有他能拍，别人拍不了，也学不来。 04年的《天下无贼》，是一部好电影，我已经看了不下十遍了。但能明显感觉出《天下无贼》里冯小刚的腔调淡了，更多的是迎合市场的妥协。 " 到《夜宴》的时候，你几乎已经看不出这是冯小刚拍的电影了。同年的《黄金甲》和《无极》，都是名导演们割舍腔调，展现野心的大制作。至于成品怎么样，我就不做评价了。 " 当然，这可能也是时代发展的必然。如果看看好莱坞的电影制作就能明白，流水线生产的大众电影绝对是无往不利的。 挣钱也是电影人的目的。 要知道《1942》的大败也是对冯小刚造成了不小的打击。不然他也不会又拍个《私人订制》这种纯为捞钱的电影。 " 只不过，我还是希望那些迷人的，打动人心的腔调不要被遗忘，否则我们拍电影需要导演又是为什么呢？

主演：张涵予,邓超,袁文康,汤嬿,廖凡,王宝强,胡军,任泉,李晨,李乃文,胡明,罗海琼
简介： 我最近重温了《集结号》，一部非常不错的电影，现在扒一扒《集结号》你不知道的幕后信息。《集结号》是由冯小刚执导，刘恒编剧，张涵予、邓超、袁文康、汤燕、廖凡、王宝强等主演，胡军、任泉特别出演的战争片。该片于2007年12月20日在中国大陆上映 。 " 该片改编自杨金远的小说《官司》，讲述了解放战争期间，九连连长谷子地接受了一项阻击战的任务，他与团长约定以集结号作为撤退的号令。当战友一个个阵亡，谷子地对号声是否响起心存疑问，他发誓要找到真相的故事。 " 该片讲述了1948年的淮海战役，中国人民解放军与国民党军队的战斗空前惨烈。九连连长谷子地（张涵予饰）接受了一项阻击战的任务，他与团长约定以集结号作为撤退的号令，如果集结号不吹响，全连必须坚持到最后一刻。一座废弃的旧窑场里，47名战士奋勇厮杀，终究火力悬殊寡不敌众，谷子地亲眼看着战友们一个个死去却无能为力。排长焦大鹏（廖凡饰）是谷子地的左右手，他在临死之前说自己听到了集结号响，让谷子地带着仅剩的几个弟兄撤退，战士中有人附和有人反对，大家对此产生了分歧。谷子地此时发现友邻部队早已撤退，他怀疑是自己忽略了号声，导致战友们枉送性命。强烈的震惊和内疚之下，他携带炸药包奔出窑场只身前往敌军战壕。其余战士最终全部阵亡。 " 谷子地受伤后却被解放军当作敌军士兵俘虏。在后方的医院里他才得知，自己原来的部队番号已经取消，他不仅难以证明自己的真实身份，甚至战死的47个弟兄都将被视为失踪者……谷子地设法加入解放军炮兵部队，跟随队伍的步伐南征北战，他生存的唯一动力只是为死去的战友找回应有的荣誉。即使时光飞逝事过境迁，即使历史已渐渐被人淡忘，那刻骨铭心的兄弟情谊却丝毫不减，在谷子地的脑海里，永远鲜活的是自己那些兄弟们的影像。 " 可怜无定河边骨，犹是深闺梦里人。与谷子地一样执着寻找的还有孙桂琴（汤燕饰），她是指导员王金存（袁文康饰）的妻子。直到遇到谷子地，她才确信自己的丈夫早已战死他乡。蒙受冤屈的两人有着共同的哀伤与信念，他们一起踏上了求证之旅。谷子地把孙桂琴介绍给自己在炮兵部队时的挚友赵二斗（邓超饰），见证他们喜结良缘。 " 当他们终于回到当年发生血战的旧窑场，却发现战场遗址已因煤矿开采而面目全非。除了谷子地之外，没有人知道，甚至没有人相信就在这个窑场下面，躺着几十名壮烈牺牲的战士。谷子地发疯似的挖掘如山的煤矿，无论如何他都要让真相大白。 " 最终经过谷子地的疯狂寻找终于找到了他的47个弟兄。谷子地和他的47个战友一同被授予战斗英雄的荣誉称号。 " “集结号”你不知道的幕后信息 该片改编自杨金远的短篇小说《官司》，原作只有几页，创作灵感来源于中央电视台《百姓故事》里讲述的一个真实故事。《官司》首先刊登在2002年4月的《福建文学》上，于当年6月在《小说月报》转载。当初张国立看到这篇小说，非常喜欢，原想留着给自己拍电视剧，但后来还是推荐给了冯小刚。冯小刚工作室的人员费了不少工夫找来全中国各个刊物的总目录一一翻查，后来通过《小说月报》的编辑才找到福建省作家协会，最后打电话给杨金远的正是冯小刚本人。2004年春节期间，杨金远和冯小刚签约，当时冯小刚准备当年年底开拍，但后来却因为种种原因先拍了《夜宴》 。 " 冯小刚拍摄《集结号》的初衷，是他认为每个男人的心中都有强烈的英雄主义情结，但是这并非廉价的英雄主义，而是发自内心的感动。该片并非为了探讨牺牲的价值和意义这种形而上的主题，在他的心目中，这就是一个在漫长的岁月中不被人理解的“英雄受了委屈的故事” " 饰演谷子地的演员张涵予获得角色的过程可谓一波三折。原本张涵予就拿着剧本去找冯小刚导演，主动请缨要演谷子地，可是当时导演笑称这是葛优演的，他回家又反复看了很多遍剧本。后来导演决定让他出演赵二斗。最初《集结号》选了很多演员来试谷子地这个角色，张涵予就一直以赵二斗的角色与他们搭戏，而导演一直也没有让他试演谷子地。张涵予也能理解导演的想法，冯小刚觉得张涵予身上那种北京大院子弟气息比较浓，和谷子地这样的人物是完全不一样的。不过2006年8月，导演和投资人最终决定还是由张涵予出演谷子地 。 " 最早冯小刚导演找到邓超来试戏时，让他试了三个角色——谷子地、赵二斗、王金存。试戏的时候正是张涵予和他一起配合。然而因为档期的问题，邓超先去了《甜蜜蜜》的摄制组工作。在拍摄的过程中，冯小刚导演又和他取得了联系，希望他能出演赵二斗这个角色。冯小刚还专门与《甜蜜蜜》的导演高希希为邓超的档期作了协调 。 《集结号》女主角的确定也经历了一番波折，在陈数退出了拍摄之后，导演最终确定出演孙桂琴这个角色的是当时的新人汤嬿。在试戏的过程中，汤嬿在讲起自己家庭的一些遭遇时不禁泪流满面，她并没有经过任何修饰的叙述毫无表演痕迹，朴实真诚的表现让冯小刚也跟着流下了眼泪 。而廖凡本来是被定为出演团长刘泽水，后来鉴于年龄原因改成焦大鹏的角色 。 " 拍摄过程中你不知道的幕后信息 该片于2006年10月6日在中国东北正式开拍 。把战争场面放在东北拍其实是想借东北的雪景，该片剧组也专门在此搭建了一条街景来表现巷战的场面。可是天公不作美，拍摄地宽甸的雪迟迟不落，虽然后来也下了雪，但是与预想中的皑皑白雪相差甚远。无奈剧组只好准备了4吨的化肥用来制造雪景，但是即使试戏都要一遍遍重新“撒雪”，更别说实际拍摄了。最后制片人又报出了一个惊人的数据：至少还要准备10吨的化肥。增加了预算不说，这些化肥对人体有极大的伤害，演员扑倒在“雪地”里的同时都吸入了大量的毒素，结果弄得全连战士们拉肚子并且呕吐，拍摄得十分艰苦。 " 《集结号》拍摄一直都不太顺利，先是在东北闹出破坏耕地、欠薪传闻，然后主演张涵予又在江西拍摄中落马受伤。最意外的困难是精心打造的战争大场面道具被烧毁，三个月赶出来的模型付之一炬，耽误拍戏进程。《集结号》起用了韩国影片《太极旗飘扬》的特技班底。但因为一场无名大火，特技、美术班底为拍摄战争场面准备的道具被焚毁，其中包括百余个用作战争死尸的假人和一些假的枪支弹药，价值人民币十万元左右。这些道具之前一直存放在韩国。按照冯小刚的计划，《集结号》在东北等待真实的大雪景，进行整部电影最重要的大场面戏份拍摄。与此同时，这些特效的模型也要发挥重要作用，关键时刻上道具遭遇火灾，让拍摄一度陷入停滞 。不过最终，该片还是于2007年2月13日晚在东北片场宣布杀青 。 " 后期制作你不知道的幕后信息 李治允是《太极旗飘扬》的监制，在该片中出任韩方执行制片人，他是促成中韩双方在这次电影中合作的关键人物。冯小刚看过《太极旗飘扬》之后，就希望找这部影片的特效制作团队加盟该片。2006年5月，李治允和mk公司老板在北京会见了冯小刚和华谊公司负责人，定下了合作意向。 " 对于拍摄的艰难，李治允和他的特效团队早有准备。在他看来，所有电影类型中，最困难的就是拍战争片，因为会有很多不可预测的因素出现。对韩国的工作人员来说，最大的困难就是语言障碍和工作习惯的不同，好在随着拍摄的进行，大家慢慢磨合，很顺利的解决了这方面的问题。韩国爆破师郑道安制作的场面向来以近乎残忍的真实感和力量强劲的震撼效果著称。该片是他的团队第一次来中国参与电影拍摄。他们不仅把《太极旗飘扬》里的特效移植到了《集结号》中，同时还发现有很多新的东西可以尝试，把以前的技术效果进行了升级和完善。因为《集结号》多数都是实景拍摄，这给他们的工作也增加了难题。不仅工作量增大很多，而且安全系数也有所降低。影片中特效的两场重头戏，一是攻坚战，一是阻击战。拍攻坚战的时候，导演的意图是力求真实，以人物身边的爆炸为主，因此在拍摄时没有使用烟火，而是使用了碎片。在制作特效的过程中，最重要的是安全为主 " 该片总投资达八千万人民币，但所有演员的片酬加一起才一百万。该片原定女主角陈数经过几天的拍摄后，出来的效果与预想中的有一些出入，最终决定退出剧组。在条件艰苦的片场，演员们克服了很多困难，因为没有厕所，女工作人员都不敢喝水，每天嘴都是干裂的。《集结号》在沈阳拍摄时，迎来了赵本山的探班。沈阳是赵本山的老家，为尽地主之谊，他买了100斤大苹果亲自送到《集结号》剧组，慰劳工作人员。演员们早上4点起来化妆，8点开工，拍到下午4点就收工了，因为宽甸的天黑得很早。结束了一天的拍摄，冯小刚晚上9点多想找人聊天，结果发现整个走廊里的房间都静悄悄的。因为平时属于“夜猫子”的演员们，在《集结号》剧组里养成了早睡早起的好习惯。有一场戏导演要求演员们体验并演绎‘冷’的感觉。于是邓超等人在东北宽甸零下几十度的环境下在寒彻心肺的风雪中站立，默默体验，直到手脚全都麻木。该片中有一个一秒的手部特写，但是邓超觉得自己的手不够糙。后来他想到个办法，就是用当地的沙土来磨手，直到把手背都磨破了。虽然痛到不行，但是粗糙的效果却达到了。因为邓超是南方人，饮食差异很大，对大葱卷饼的味道不习惯。在一场戏中，导演为了追求完美，反复拍了好几次，于是他也吃了不下10个大葱卷饼，吃到后来实在难以下咽。但是为了使镜头更加真实自然，邓超还是装作吃的津津有味，直到导演说可以了才停下来 。因为姜茂财和吕宽沟两人在片中亲密的情谊，冯小刚导演也要求王宝强和李乃文两位演员多多磨合，培养感情。他们两人不仅住同一间房间，平时在生活上互相照顾，在现场也经常是形影不离，这对于他们理解和表现角色有很大帮助。 " 《集结号》最感人的一幕当属谷子地在知道刘团长没有下达吹响集结号命令，拎着酒瓶子扑向刘团长墓碑的那场戏，这也许就是冯小刚想让观众看到一个简单故事，“英雄受了委屈”。影片没有讨论战争有没有意义，没有讨论牺牲有没有价值，它讨论的还是老百姓心里都存在的一个朴素的道理：好人应当有好报，英雄不能流血之后再流泪。《集结号》能引起共鸣，很大程度上是迎合了观众的这一心理。《集结号》的颠覆性不仅体现在它技术手段的提升和对战争的另类书写，它对国产电影最大的贡献在于，如何利用好商业元素，制作一部老百姓能看得懂且看了之后有收获的电影——这是以往中国大电影一直努力而没达到的 ，冯小刚用男人的坚决和利落，将观众置入硝烟、枪炮和血肉模糊中，开门见山，直插人心。接下来的敌我火拼中，那场面前所未有地刺激：当子弹带着“嗖嗖”的尾音和光线，穿过钢盔、打爆头颅、鲜血四溅时，说它是中国大银幕上逼真的战争场面，实在不为过 。《集结号》，终于让中国的观众得以掀开英雄主义的帷幕，看看战争的真实面目，这是中国真正意义上的第一部战争巨片。中国的战争片电影终于摆脱了直白的英雄主义、简单的红与白的二元对立，深入到普通士兵的视点，关注那在战场上勇敢、懦弱、甚至因战友的死亡而犯错枪杀俘虏的普通战士们，他们不再是战争大片的团体操成员 。 对此你总么看这部电影？欢迎在评论区留言谈论。

主演：张涵予,彭于晏,孙淳,陈宝国,冯文娟,刘显达,赵健,吴旭东,吴嘉龙,卢惠光,柏华力·莫高彼斯彻,维他亚·潘斯林加姆,战立国,石占杰,伍麟凯,魏蔓,李佳璇,郝文
简介：张涵予，彭于晏《湄公河行动：惊心动魄的正义之战》，黄建新，梁凤英监制。 《湄公河行动》是一部震撼人心的电影，故事以湄公河上发生的真实事件为背景，展现了中国警察为了维护国家尊严和公民安全，勇闯异国他乡与毒枭展开殊死搏斗的英勇事迹。 影片中紧张刺激的战斗场面让人热血沸腾，每一次行动都充满了危险和挑战。缉毒警察们面对重重困难毫不退缩，他们以坚定的信念和顽强的意志深入虎穴与毒枭展开了一场惊心动魄的较量。在这场没有硝烟的战争中，他们不仅要面对凶残的敌人，还要克服各种艰难险阻。 " 电影中的每一个角色都个性鲜明，他们用自己的行动诠释了忠诚与勇敢。观众们随着剧情的推进心情也随之起伏，仿佛置身于那充满危机的湄公河上。 " 《湄公河行动》不仅是一部精彩的电影，更是对那些为了正义而奋斗的人们的崇高敬意。它让我们看到了中国警察的英勇无畏，也让我们深刻体会到了毒品的危害和打击毒品犯罪的重要性。这是一部值得铭记的电影，它将永远激励着我们为了正义和和平而努力奋斗。