许娣

主演：雷佳音,邓家佳,莫小奇,王姬,许娣,李建义,程雍,张晓谦
简介： 由刘新执导，雷佳音、邓家佳、莫小奇等实力派演员联袂主演的都市情感剧《我不是精英》正在江苏卫视幸福剧场热播，该剧改编自网络作家金子的同名小说，演员莫小奇在剧中饰演的廖美是一名职场精英，同时也有着悲惨的童年生活。 " 莫小奇《我不是精英》剧照 《我不是精英》已经进入职场宫斗记的高潮部分，在最新剧集中，廖美（莫小奇饰）仍然一门心思的想要拆散米阳（雷佳音饰）和韦晶（邓家佳饰），不仅和米妈（王姬饰）攀好关系共同为难韦晶还在职场中设计陷害韦晶，廖美让韦晶给客户订机票之后，自己偷偷跑到韦晶工位上对机票内容进行修改，之后栽赃嫁祸于韦晶，如此设计来破坏米阳和韦晶的情感关系也让追剧的观众非常愤慨“廖美好有心机！”同时，不少观众对廖美的身世展开各种猜想“联想廖美之前的凄惨身世，那廖美和米阳可能是同父异母的关系呢？” " 莫小奇《我不是精英》剧照 除此之外，廖美的上司jolie休假回归，暗中借用韦晶盗取廖美的最新活动策划案，使得在职场上顺风顺水的廖美也面临了职场大危机，二人在之后的工作中能否安然相处？职场精英廖美的职场宫斗记也将迎来新的考验！ " 莫小奇《我不是精英》剧照 此时的廖美已经在米阳面前袒露自己的心迹，是否能成功介入米阳和韦晶之间的感情，获得米阳的心呢？对米阳到底是真情还是假意？今晚19:30江苏卫视幸福剧场，我们继续相约！ " 莫小奇《我不是精英》剧照

主演：田成仁,齐如意,于伟杰,郝洋,孙桂田,鲁园,许娣,李振起,牛万鑫,王长虹,陈友旺,戴江,宋维芝,薄冰,贾韵彤,赵志香,赵牧,王紫,沈怡,陈鑫裕,刘岩,高雁,王利娟,
简介：《暖春》是一部由乌兰塔娜编剧兼导演的，由田成仁、齐如意、孙保田主演的苦情力作，整部电影以剧中的小花的成长历程展开。 当时看这部剧的时候，还是小孩子，哭的稀里哗啦，后来工作后，看了一遍又一遍，哭了一遍又一遍。 " 剧里太多经典的片段，让人为之动容。 大眼睛的小姑娘小花，总是眼泪汪汪的，惹人可怜，爷爷用了全部积蓄帮小花买了双新鞋，小花却舍不得穿，依旧穿着那双旧鞋。爷爷哭着让小花穿鞋子，小花的懂事让我想到了记忆中的童年，想想自己小时候是什么样的，有像她这么懂事，听话吗？ " 还有一节就是，爷爷在暴雨中病倒了。小花的哭喊，让全村人闻之落泪，真的害怕爷爷有意外，然后他的儿子，儿媳虐待小花，我怕照着这样的情节发展下去，怕小花受更多的苦。因而我与她一道哭，挽留着这位慈善的老人，终于，在爷爷睁开眼睛的那刹，长长地舒了口气。因为我知道，有爷爷在，至少小花不用受更多的苦，虽然日子清贫，但有爱就足够了。 " 记得村长曾说过一句话：同样是吃五谷杂粮养的人，怎么就不一样呢！深深陷入沉思，从村长口中，我已猜出，爷爷的儿子也是捡来的，一个人，一生不婚，养大一个儿子，不图儿子为他养老，确实这个儿子儿媳没有对这位老人尽多少孝心，现在又养起了一个小女孩，真的很伟大。同样的人，平凡的农民，艰苦的环境，收养了两位陌生的孩子并把他们养大。人跟人真的是不一样。 " 故事的结局很圆满，终于大家过上了好日子。小花通过自己的努力考上了大学，又因为这个村子给她带来的生机以及爷爷给予的大爱，让她决定留下来在村里当了老师。她要将爷爷的行为发扬光大，让更多的娃能够受到好的教育，有出息。她用自己的实际行动回报这个村子。 " 这部电影有很多值得特别关注的地方，而且我们还能从中学到一些真正做人的道理！其实，在我们的生活中，可能很少有那种机会去亲自感受山村那边的贫苦，有很多人现在依然生活在贫苦之中。可是我觉得《暖春》中所体现出来的这种爱是脱离世俗的，让人觉得很温情，很感动。和他们比起来，我们如果能做好身边的事，能把自己的家人、朋友，以及同事的关系处理的很融洽，并且充满温情和真诚，那该多好。我们有些人可能连这些最基本的都没有做好，就更不用说像宝柱爹那种无私的大爱了。他的爱是广阔的，是没有边界的。一个最朴实的农民，用他的一生教给我们四个字——无私、善良。在我的心里，对他除了感动还是感动。 " 生活在幸福美好的现代社会，我们不会再有小花那样的遭遇。或许也正是因为如此，似乎现代人都不再容易被感动，似乎荧幕上那种温情和关爱都离我们太远。其实并非社会缺少美，而是我们缺少了一颗发现美的心！只要你留心身边，你就会发现原来人生处处有真情。请不要忽视身边一个个充满爱的瞬间，请把这些都看作是一滴滴爱的流露，并将它们摄入心底！ 多一丝友善的微笑，多一声关切的问候，或许就因为你的这一个微笑，这一声问候就能温暖整个春天，温暖人的一生！ "

主演：张国强,殷桃,孙海英,曹炳琨,许娣,贾青,崔璨,赵悦童,王春元,张博,桑平,王宇,丁志勇,李光复,曹炳坤,贾清,王星瀚,王春,张林,张传鹏,崔宏利,康晟闻,南凯,李
简介：《无贼》是由彭三源工作室、华谊兄弟传媒集团联合出品，丁黑执导，张国强、殷桃、孙海英等主演的都市警匪剧。 2002年 ，观音桥派出所所长向前进和徒弟周术术在管片上捉住了一对贼，男的叫段虎，女的叫乔安娜。因为偷了一辆捷达车，段虎被判刑十年，乔安娜被判刑八年。乔安娜被捉时有孕在身，她得生下孩子后再去服刑。乔安娜生下的孩子被向前进取名段益，意思是长大了要有益于人民。段虎乔安娜去服刑，段益在向前进家长大。终于有一天段虎和乔安娜刑满释放，段益已经上了小学，在警察家中长大的他明明白白像警察的后代。向前进一家忍痛把段益还给段虎和乔安娜抚养。段虎和乔安娜在向前进的监督教育下重新做人，学着给孩子当父母，学着做正当职业养家糊口。向前进一家人为了他们的生活和团圆付出了巨大的努力，在这个过程中给两个贼当爸当妈当兄弟。最终让段虎戒掉了不劳而获的“心瘾”，实现了向前进说的：人心里无贼，天下就无贼[1] 。[2] "精彩剧照 "电视剧《无贼》剧照 参考资料 1. 电视剧拍摄制作备案公示表 [引用日期2014-11-07] 2. 剧情简介 [引用日期2019-12-30] 本文章由头条百科用户小胖好呀、兔子和月亮街、两串葡萄没有籽、2673雪、ououu参与编辑。

主演：张世,夏力薪,吴磊,方子哥,傅迦,许娣,钱晨晨,方晓鸽,陈隆赫,张珂源,郭圣然,李百惠,王则天,陈菲凡,刘远涛,郜思雯
简介：情景喜剧也称处境喜剧，最早是在广播中出现，后来演变到电视屏幕上。演员拍情景喜剧如同表演大考。棚里不仅有舞台也有摄像机，由于拍摄模式，暂停的机会不多，对于演员的表演功底是一种特别的考验，尤其是边拍边播的剧，除了要记住大量台词，也要和每一集新鲜出炉的人物搭配默契，能真正“生活”在搭建出的生活空间里，平躺时也没忘记摄像机的焦点，更要兼顾到现场观众的反应，对成人演员来说都是一种不小的挑战，更别说情景喜剧里的小演员们。 天赋型选手本来就不多，能扛住大场面的小孩儿就更少了。回头捋一捋，从情景喜剧里走出的童星很多，只是红极一时之后，各有兴衰。 有人更理性的选择回归普通人，念书工作结婚生子，走上了另外的道路；更多人困于“童年标签”，困于形象，在成年后表演事业或停滞或阻碍不前，能够突破者凤毛麟角，不过好在演艺道路贵在坚持，遇到合适的作品，加上早早就累积的表演经验，也必然会悄悄绽放。 关凌 《我爱我家》里的贾圆圆，胖乎乎的脸蛋，梳着月牙刘海儿，特招人稀罕。她的扮演者关凌一打眼就是个小机灵鬼。 " 《我爱我家》剧照 关凌1982年出生，从7岁起就读于北京东城区少年宫表演训练班，有着扎实的表演“童子功”。当时导演英达就去少年宫挑选，选了一圈都没有合适的，最后是关凌的老师韩美英向英达推荐：“还有一个小孩，长得很像宋丹丹。”就这样，11岁的关凌因为得天独厚的长相踏入了演艺圈，成为了“国民闺女”。 此后几年间，关凌又参演了《中国餐馆》《心理诊所》《欢乐家庭》等多部情景喜剧，只是水花不大，存在感不强。 " 《我爱我家》剧照 她21岁时被保送进北京理工大学国际贸易专业本科，同时还考取了本校的管理与经济学硕士研究生。 研究生毕业后，她继续接拍影视剧，参演了《圆圆的故事》《张小五的春天》《爱神来了》《黄金福将》等影视剧。 直到2009年，关凌自己与周小刚一起执导情景剧《我爱我家2》之《圆圆的故事》并且在剧中饰演贾圆圆，才又引起一大波关注，观众突然发现，原来小圆圆已经长大了。 现在的关凌也是发展成为一名集演员、主持、制片人为一身的多栖艺人。有头脑，口才好，情商高，早早成家，儿女双全，据说小女儿的小名就叫圆圆。 杨紫 一笑俩酒窝，眼睛会说话，能说会道的杨紫在情景喜剧《家有儿女》中扮演夏雪，12岁红遍全国。但之后很长一段时间内没戏拍，每天都过得十分焦虑。 " 《家有儿女》剧照 直到2014年起，她相继主演《战长沙》《欢乐颂》《香蜜沉沉烬如霜》《亲爱的，热爱的》等热播剧，成为一线明星。杨紫是童星闯关成功的代表性人物，她不断证明自身在当下影视市场中的号召力和可塑性，星途虽有点坎坷，却也证明了，孜孜以求不言放弃是何等重要。 " 《战长沙》剧照 杨紫（原名杨旎奥）1992年出生于北京，父亲杨云飞是一名消防员，母亲马海燕毕业于俄罗斯语言师范学院，是一名配音演员。 在1997年，杨紫就算正式出道了，相继在《春天的狂想》《如此出山》《孝庄秘史》《大宅门》等多部影视剧扮演角色，但大多都是龙套角色，只有几场戏、几句台词。 直到2004年，大型情景喜剧《家有儿女》在全国海选演员。副导演无意间看到小杨紫与商贩理论，发现杨紫尽管外表柔弱，但骨子里倔强泼辣，与夏雪的气质吻合。于是，副导演将杨紫推荐给了导演林丛。 拍《家有儿女》时，杨紫经常躲在被子里哭，因为头一天背好的台词，第二天可能全变模样了。但正是这样的即兴锻炼让杨紫表演得到了飞速提升，她把夏雪演得活灵活现，非常成功。 此外，杨紫的颜值一直备受争议，宋丹丹就曾说她不够漂亮，还是放弃做演员的好。但杨紫骨子里偏偏很倔，她不断提升自我，无论从形象还是演技，最终在演艺圈拥有了自己的一席之地。 " 杨紫、宋丹丹 现如今，三十而立，作为收视女王的她，几乎每部剧都能够掀起收视热潮，今夏的《长相思》就是又一部爆款。 当杨紫被问到是否有年龄焦虑时，她回答，“我小的时候特别希望自己赶紧长大，当我30了，才知道30以后日子是多么的美好。因为这个年纪跟外表没有太大的关系，我觉得是一个心态，我年纪30，心态18，我感觉自己是一个有魅力的女生，这让我觉得很开心！” " 杨紫直面年龄焦虑问题 是啊，一个有幽默感又落落大方的女孩谁会不爱呢？ 张一山 在《家有儿女》中，张一山饰演的刘星聪明调皮爱捣蛋，这部剧简直是为张一山量身定做，让观众直呼，“谁家还没有一个刘星了！” " 《家有儿女》剧照 张一山拍这部剧时，不仅得到了宋丹丹在表演上的指教，还收获了杨紫这样一个有着深厚感情的好朋友。 " 杨紫、张一山 看着戏里上蹿下跳，其实张一山小时候因为身体弱，他的父母在他五岁的时候就将他送到武校。在武校，虽然生活训练很艰苦，但由于他天生的开朗性格，成了武校的开心果。在张一山身上，你能看到他有很强的模仿力和表演张力，学什么像什么，还能一下子模仿到精髓。 当时《小兵张嘎》的选角导演如此评价他：“这个小孩非常有灵性，我非常喜欢他，他是个好面孔。” 2010年，张一山终于步入了他一直期盼的北京电影学院。张一山在《朗读者》节目里回忆说，在大学里，老师说，演员毕业就等于失业，他并没有急功近利，而是慢慢等待机会。 2016年到2017年，张一山的多个电视剧轮番播出，刑侦题材网剧《余罪》让他再度翻红，并凭借该剧获2017年中国好演员“最佳网剧演员奖”，随后主演的电视剧《春风十里，不如你》《柒个我》先后播出，分别入选“最美表演”的年度优秀演员和入围第24届华鼎奖中国当代题材电视剧“最佳男演员奖”。 " 《余罪》剧照 此时，他终于成功地摆脱了“刘星”的“童年标签”。 好景不长，自2019年搭档潘粤明，出演谍战剧《局中人》，张一山开始遇到职业瓶颈，2020年在《新鹿鼎记》中过分夸张的表演，更是引来差评一片。 “分手门”和“酒店夜会美女”等绯闻也让他逐渐备受争议，导致事业受损停滞不前，其实张一山不缺演技，不知道是因为浮躁还是选角失败，作品没热度，综艺不少上，张一山逐渐和好作品好演技不沾边了。 直到今年，电视剧《曾少年》的播出，该片讲述的是一起长大的欢喜冤家秦川和谢乔一路走来相互支持，而谢乔如愿考入了暗恋对象所在的大学后，陆续经历了数段感情，但都无疾而终。 " 《曾少年》剧照 这部剧由张一山、关晓彤、范丞丞等人主演，张一山扮演的秦川，是一个京味十足且十分机灵的人物，从剧中的很多桥段来看，他对这个人物也是下了功夫。希望张一山此后可以稳扎稳打，潜心于修炼演技。尽管成名需趁早，但一个演员始终是用好作品来撑腰的。 吴磊 吴磊1999年出生于上海，24岁却已入行21年，称得上“老戏骨”了。 吴磊小时候就非常活泼可爱，五官浓郁，表情丰富。2002年，3岁的吴磊被广告导演选中，在接下来的两年内拍摄了50余支广告片。 为了能当演员，吴磊妈妈特地送他去了演艺培训学校，当时《封神榜之凤鸣岐山》剧组去艺校挑小演员，6岁的吴磊毛遂自荐。导演看到他的资料后，便马上定了下来，此后便有了那个灵动可爱的小哪吒。 该片在央视播出，小哪吒给观众留下了深刻印象。据说拍摄时气温零下四摄氏度，他穿着肚兜下水不喊冷，小小年纪就很“敬业”了。 " 小哪吒 2009年，导演尚敬筹划了一部以地球人和外星人组合家庭为背景的情景喜剧，邀请吴磊出演剧中的小儿子，这部剧就是后来火遍大江南北的《家有外星人》。在《家有外星人》中，吴磊几乎是本色出演，饰演的唐不苦人小鬼大十分顽皮机灵，让观众觉得十分真实。 " 《家有外星人》剧照 2011年，吴磊又拍了一部长达百集的情景喜剧《淘气包马小跳》。 《淘气包马小跳》是由导演李鸿禾执导，吴磊、张世、夏立薪、方子哥等主演。该剧根据杨红樱的同名系列小说改编，围绕着小学生马小跳展开，讲述了当代淘气小孩的幸福生活以及发生在身边的逸闻趣事。 从广告童星一路在影视剧中大放异彩，吴磊天生星运十足。 此后，吴磊还在《神雕侠侣》中扮演小杨过，之后凭借《琅琊榜》中的飞流出圈，还凭借该角色荣获国剧盛典最具潜质演员奖。 " 《琅琊榜》剧照 2018年，在张艺谋执导的电影《影》中出演少年杨平一角，2021年主演古装偶像剧《长歌行》，2022年主演《星汉灿烂·月升沧海》也让吴磊成为古装美男的代名词。而2023年播出的电视剧《爱情而已》又让观众看到吴磊弟弟的成熟魅力。 " 《星汉灿烂·月升沧海》剧照 虽在娱乐圈长大，但吴磊和同龄男星相比，言行举止都会成熟礼让有分寸，戏里戏外，对同事都非常体贴尊重，对待工作也很敬业，这也是他能够在演员事业上不断攀升的一个主要因素。 骑行vlog里的他，释放自己的少年天性，对世界充满强烈的探索欲望，在街道上和随处遇到陌生人都能说上几句话，“这次骑行给了我很多快乐，当时在骑行的途中还有人问我路，我说我不是本地人哈哈哈。” 年少成名，自强自律，未来更是不可限量。 王莎莎 王莎莎，1992年1月18日出生于河北省邯郸市。在《小兵张嘎》中，王莎莎饰演了抗日小英雄英子，《小兵张嘎》也算是部童星孵化机，但很多人对于英子这个角色并没有什么印象。之后她在《武林外传》中饰演的莫小贝，却一跃成为大家心目中的知名童星。 " 《武林外传》剧照 莫小人精是衡山派掌门莫小宝之妹，跟随嫂子佟湘玉在同福客栈生活。后来，莫小贝成为衡山派掌门，成为五岳剑派总盟主。戏里莫小贝真是让观众乐开了花，可是谁能想到，莫小贝竟是王莎莎的巅峰角色了。 因为，颜值一直是王莎莎的硬伤，她也一度被说是“最丑童星”。 《武林外传》之后她也销声匿迹了许久，2008年她在《射雕英雄传》中的傻姑一角，让许多差不多忘记她的人，再次记起她来。紧接着她又主演了《包青天之七侠五义》和《包青天之碧血丹青》两部电视剧中的艾虎，虽然让人们看见了她的成长，但依旧是小绿叶一枚，之后就鲜少在荧屏上再看到她。 与尤浩然一样，王莎莎考北电中戏被拒，看着同批的古力娜扎与周冬雨纷纷被录取，她只能几经波折才勉强走入上海戏剧学院。2011年，王莎莎考入上海戏剧学院表演系，并读到了硕士毕业。 后来王莎莎再次走进大众视线，就是热播剧《山海情》，作为一名90后演员在剧中饰演了一个孩子的母亲。 " 《山海情》剧照 尤浩然 《家有儿女》里夏家三姐弟，性格分明，最小的孩子“夏雨”呆萌可爱，就是由尤浩然扮演的。 " 夏家三姐弟 尤浩然1996年10月17日出生于北京，就读于北京电影学院，跟杨紫、张一山是校友。但尤浩然考了三次，直到2019年才考上。 因为小时候长得虎头虎脑特别可爱，尤浩然3岁半就开始拍广告，他接拍了知名的公益广告“其实父母就是孩子最好的老师”，那句“妈妈，洗脚”，萌化了所有人。 相比杨紫和张一山，尤浩然“童星转型”之路更加不顺畅，首先是他长大之后发福变样了，其次就是考北电两次落榜，娱乐圈是现实的，也不会念旧情，后浪拍前浪快着呢。 2007年拍完《家有儿女4》之后，尤浩然的片约越来越少，隔个两三年才拍一部戏，几乎是“销声匿迹”。考上北电之后，尤浩然减肥成功，只在2020年出演了《如此可爱的我们》，还算比较显眼。 马可 很多人都没发现，在《花千骨》里扮演风情万种的“杀姐姐”杀阡陌，正是当年假扮夏雪男朋友的“狂野男孩”马可。 " 狂野男孩 马可1990年2月9日出生于河南商丘，毕业于中央戏剧学院2008级表演系，跟蓝盈盈、高伟光是同班同学。 马可9岁时就凭借历史剧《孙中山》中的“少年溥仪”出道，眼窝深邃，外形俊美。除了《家有儿女》，马可跟杨紫还在《男生日记》《男生女生》《三班五班》中搭档，是当时知名度最高的童星之一。 成年后，他凭借《花千骨》在观众心中站稳了脚跟。不过，马可演“杀姐姐”爆红之后，作品质量有些惨烈，比如《极光之恋》，豆瓣评分只有2.3分；还有历史剧《思美人》，豆瓣评分只有3.2分。以至于《花千骨》之后，马可再也没有拿得出手的像样代表作了。 " 《花千骨》剧照 不过好在，他已经成家为人父，2019年与大4岁的演员王丹妮结婚，4月19日官宣喜得一子，昵称“小菠萝”。夫妻两人曾共同出演《甜蜜的新事业》。对现在的马可来说，人生进入了一个新的阶段。 盛冠森 “键盘”和“鼠标”是刘星的两个好哥们。“键盘”是个电脑高手，曾经跟“鼠标”一起，扮成“蒙面人”帮刘星演了一出“英雄救美”。 " 鼠标、键盘 “键盘”扮演者盛冠森，1993年7月4日出生于北京，在《家有儿女》里，他也算得上是小帅哥一枚，长大后也在专业演员的道路上兢兢业业，颜值一直在线。 盛冠森塑造人物能力也很强，在军旅剧《雪域雄鹰》的特种兵乔二，在《鲛珠传》的皇子蛤蜊，还在《中国式关系》中出演了纨绔富二代金斗斗。对不少观众来说，盛冠森给人最令人印象深刻的角色，是在潘粤明那版《鬼吹灯之怒晴湘西》中，饰演鹧鸪哨的师弟“老洋人”。盛冠森多才多艺，在音乐、舞蹈、跑酷等方面都很擅长，堪称90后男演员里的“全能型”。 " 《鬼吹灯之怒晴湘西》剧照 但他也是英年早婚型，2016年领证、2018年举行婚礼，而且找来“鼠标”张艺文给主持婚礼。 “鼠标”和“键盘”当真是要做一辈子的好哥们了！ 张艺文 曾经离家出走住到刘星家里的“鼠标”是由张艺文扮演的。在《家有儿女》中，“鼠标”的家庭并不算完美，有一个脾气暴躁蛮不讲理的爸爸，还有一个喜欢附和全权听丈夫的妈妈，“鼠标”每次的出现，刘星都没啥好事，但是“鼠标”和刘星这对死党是那些年人们对好哥们的定义——仗义，厚脸皮。 " 《家有儿女》刘星、鼠标在《曾少年》二搭。 张艺文，1994年5月27日出生于北京。自小就有表演天赋，5岁就被张艺谋发掘拍广告，还拍过王小帅导演的《梦幻田园》。 张艺文13岁已经学了7年萨克斯。即使不做演员，也会从事跟艺术有关的职业。 2012年，他如愿考入了北京电影学院，做了张一山和杨紫的学弟。毕业之后，张艺文一直都在演配角，虽说有两部口碑不错的作品，但始终不温不火，直到在《觉醒年代》中出演了傅斯年，终于让人看到了他的成长。 " 《觉醒年代》剧照 如今张艺文早已长大，但是这些论坛里的照片，却仍然停留在20年前，于是张艺文“忍无可忍”在论坛里发布了求助帖——“怎么才能让大家知道我长大了？事情是这样的……这个问题困扰我很长时间了……一个年近30的人，不能老拿10岁的照片当头像啊。” 牛骏峰 在《家有儿女4》中，牛骏峰演刘星的好哥们“钱壮壮”，是引发刘星和“鼠标”、“键盘”三兄弟矛盾的“源头”。 " 《家有儿女》剧照 扮演钱壮壮的牛骏峰，1992年12月1日出生于北京市，毕业于中国戏曲学院，他学了十年的京剧。很多人认识牛骏峰，是通过《演员请就位》第一季，他击败了王森拿了年度冠军。 " 《演员请就位》中，牛骏峰获得年度最佳演员。 牛骏峰也是童星出身，2002年，10岁时出演《家有轿车》出道。曾在《宝莲灯前传》出演少年杨戬，在《战长沙》中出演小满（演杨紫的弟弟），在《楚乔传》中饰演裕王元嵩，在《微微一笑很倾城》中饰演愚公师兄，在《隐秘而伟大》中出演赵志勇。 牛俊峰在很多电视剧中都是男二号，很多人都承认他是一个实力派的好演员，在《隐秘而伟大》中的表现甚至不亚于男主。只是他对自己还是很不满意，后来还去竞演综艺《演员请就位》还提过自己为什么不能演男主角这个问题。 之前在《夏天的拉花》里，牛骏峰也演过脑瘫少年。在这样的体验和陈凯歌导演对剧本的重新改造下，在《演员请就位》里，他把《海洋天堂》里的自闭症少年，演出了一种处于知觉和不知觉之间的状态。 “这是没有信念感绝对没法完成的表演。”评委评价说。 " 《演员请就位》剧照 对于牛骏峰来说，演艺道路还很漫长，他形容道：“有很多非常好的演员，他们在开花，他们在绽放，尽管你们没有看到他开花，但他依然独自盛开着，就像沉香一样，越老越有味道。”

主演：周迅,郑秀文,易烊千玺,许娣,冯德伦,白客,黄米依,鲍起静,朱雅芬,苏小明,巴图,马昕墨
简介：今天学习完无意中打开腾讯视频，看到上架了一部新的影片——世间有她。看了主要是周迅、郑秀文和易洋千玺。虽然时间有点晚了，两个小时的影片，看完得到晚上点多过了，但还是按耐不住。 第一个故事是周迅演绎的。讲述的是2020年初的武汉。周迅一家四口（周迅饰演的玥儿及她的丈夫、儿子和婆婆），因为周迅先感染了新冠，后来婆婆也感染了。然后玥儿的丈夫和儿子搬去了邻居家住。玥儿和婆婆从开始的相互嫌弃，吵架到最后的相互照顾，相互救助。最后两人痊愈的故事。真的挺感动的。在新冠面前，我们能做的就是相互帮助，相互救治。 第二个故事是易洋千玺演绎的。讲述的是易洋千玺饰演的李昭华在武汉，女朋友在北京。李昭华在武汉不幸感染了新冠，女朋友想回来武汉照顾他，然而当时武汉封城来不了。于是两个人通过手机视频相互鼓励。虽然最后李昭华不幸离世，但他给女朋友的爱应该能够温暖其女友一生。 第三个故事是郑秀文演绎的。讲述的也是2020年疫情肆虐的香港。郑秀文饰演的梁静思一家四口（其丈夫和两个孩子），因为是双职工家庭，各种矛盾中疫情来临的时候更加放大。也因为其儿子的一次感冒导致矛盾激化。但两个人都能正视自己的问题，都能做出改变。最后两人改变现状，互敬互爱，一家四口应该幸福地生活在一起了。 是的，世间有她，这个她是一个人，可以是父母、夫妻、子女、男女朋友等等，因为有她世间更温暖。这个她也可以不是一个人，而是一件事，是任何一件事，一件可以让自己觉察、觉醒的事情，因为有她而做出改变，人生从而更丰富。

主演：吴奇隆,李小冉,王维维,董春辉,白志迪,许娣,丁怡,朱茵
简介：暑期档之后的电视剧市场又进入了惨淡周期。“山上无老虎，猴子称大王”，由吴奇隆、李小冉主演的《月嫂先生》成了收视率冠军，网络点播成绩也尚可。 " 《月嫂先生》剧照，吴奇隆饰演沈心唯 从题材上说，《月嫂先生》其实是具有开创性的，它是国内首部聚焦男月嫂题材的电视剧。因此，我们也可以说《月嫂先生》是一部行业剧。这几年，影视圈行业剧颇为流行，镜头聚焦的往往是医生、律师、翻译官、谈判官等“高端”职业，鲜有人会关注到月嫂/保姆这一群体。 月嫂/保姆这一群体很特殊，从她们身上我们可以看到中国的一部分缩影。很多保姆都是背井离乡，去往陌生的大都市打工，这个时候她们的身份就是“离乡者”“城市的外来人口”；很多保姆也有自己的孩子，但为了生活她们只能把孩子留在老家，自己却照顾着别人家的孩子，此时透过她们我们就可以看见“留守儿童”这一群体，看见城市化进程裹挟下的身不由己；住家保姆虽不是雇主家庭的内部成员，但她们却可能是在家里待得最久的人，她们会对豪华生活产生眷恋或者有一种主人的错觉吗？这个时候，她们的身份就成了“闯入者”…… " 《月嫂先生》剧照，李小冉饰演那娜 显然，保姆这个题材是大有挖掘的空间。我们可以在电影《到阜阳六百里》，也也可以在王安忆的《乡关处处》《富萍》、张悦然的《家》等小说中，看到对保姆这一群体的描摹，这些作品关注的是保姆的不同身份，揭开了这一群像背后复杂的现实问题和人性纠葛。 另外一个颇有意思的点是，我们目之所及文艺作品里的保姆，几乎都是女保姆，回到现实生活中，很多人也从不曾见过男保姆、男月嫂。如果往深里思考，这背后涉及的是一个重要的性别议题：为何保姆这一工作从来都是女性在承担？保姆这一工作是如何被性别化的？女保姆与女主人是什么样的关系？台湾社会学家蓝佩嘉的《跨国灰姑娘》，以及获得2016年法国龚古尔文学奖的《温柔之歌》，对这些议题有着深刻的阐释。 " 《月嫂先生》导演徐宗政 总之，《月嫂先生》找到了一个非常好的题材，不仅是月嫂还是男月嫂，如果它在上述议题上有所开拓，那么它将成为一部精品的行业剧，一部现实主义的杰作。 但国产剧常常是扶不起的阿斗，再好的题材最后也是画虎不成。《月嫂先生》那是彻彻底底辜负了我们的期待。它首先是犯了国内行业剧的一大通病——一点都不专业。你能够想象，一个男月嫂是海归博士吗？即便有，他也不具备典型性。月子里照顾小孩本是日夜颠倒、兵荒马乱的工作，但你看吴奇隆饰演的“月嫂”沈心唯，每天精力旺盛地讨女主角欢心、应付岳母的过分关心、处理学术上的纠纷以及和前女友的纠葛，独独很少看到他在专业地工作；而沈心唯大部分时候都是西装革履，更像是每日要去cbd上班的精英……它对于月嫂这一工作的职业的呈现浮光掠影，遑论对这一群体的社会学思考。 " 《月嫂先生》剧照，董春辉（右）饰演刘傥 说到底，《月嫂先生》“男月嫂”的设定，不过是换一个新的宣传噱头，并且也方便男主角住进女主角的家，方便两人上演一系列戏剧冲突，它的内里其实是老套的恋爱。你看现在《月嫂先生》剧集已经播出三分之二了，沈心唯的月嫂先生这一身份才算正式出场，但大部分时间他在干嘛呢？跟那娜谈恋爱呢。这是国产行业剧的另一个通病，男女主角无论从事什么职业，都是“恋爱大过天”，剧集里很少看到他们在专业的工作，倒是天天看到他们在争吵、误会、调情、甜蜜，最后大团圆。 " 《月嫂先生》剧照，许娣（左）饰演佟美琳，白志迪饰演那安 观众很喜欢的许娣老师，刚在《爱情进化论》里扮演完男主角的妈妈，这剧刚完结，她又在《月嫂先生》里成了女主角的妈妈，一如既往地啰里啰嗦、刀子嘴豆腐心。有弹幕说，怎么感觉许娣老师的表演有些重复。其实问题不在于许娣老师，而在于这些所谓的都市情感剧，给予许娣老师的都只是功能性的角色——需要有这么一个人催婚、制造矛盾、营造生活气息。要不是因为有许娣老师，这些所谓的都市生活剧，那么可怜的一点生活气息也都没有。 坦白地说，《月嫂先生》还是可以看得下去的，它虽然都是老套路，但婆婆妈妈的剧情还是能讨好不少观众。只是就像超市货架上摆放的包装新奇的廉价薯片，你蛮以为它味道会不错，结果薯片又厚又硬又糙。它当然还是可以入口的，但口感总归是廉价的。

主演：郭涛,马苏,韩青,苏岩,周晓鸥,徐洁儿,许歌,许娣
简介：" 烹小鲜，让娱乐更鲜活！ "" 导语 近来，一部在cctv-1播出的电视剧受到观众的热捧，它力压《寂寞空庭春欲晚》，开播四天来蝉联收视率第一。它就是郭涛马苏齐上阵续写“夫妻那些事”的《还是夫妻》。 2012年，一部《夫妻那些事》席卷荧屏，收视口碑双丰收。此次，《还是夫妻》作为它的姊妹篇登陆央视，同样是聚焦婚恋与育儿，但这次剧情高能预警触及面更广，讲述了三组不同背景的夫妻经历丁克造人、中年危机、婆媳矛盾、婚外恋情、离婚复婚、养儿育女等一系列故事。可以说，只要婚恋育儿过程中能够遇到的问题，它都有涉及，为此网友称其为“婚恋进阶全攻略”。 为此，小编采访了《还是夫妻》的导演张晓光，探讨这部剧成功背后的现实意义。 女强人当道，奶爸顶上 结合当下热点续写接地气育儿故事 作为《夫妻那些事》姊妹篇的《还是夫妻》，在故事的基调上，延续了前者轻松、诙谐的演绎方式。不就就讨论的话题、直面的问题而言，则更严肃。如果说《夫妻那些事》讨论的是“生还是不生”的话，《还是夫妻》剧情则更高能——生了怎么养？ 如今社会经济高速发展，养孩子再也不是农村“多添双筷子”的养法，围绕着如何养孩子会产生各种各样的问题。不过不用担心，只要养儿中会出现的问题，《还是夫妻》都会涉及到，要不它怎么被称为“婚恋进阶全攻略”呢。接下来小编就给大家掰扯掰扯这高能剧情中的亮点。 " 马苏郭涛演绎“筱健夫妇” 在很多人的印象中，在家照顾孩子好像天生就是母亲的事，只要是婚恋剧好像女主角都是这样的人设，但是到了《还是夫妻》这部剧里，偏偏要真实的展现一个现状——现在有很多男人被迫或自愿的已经当起了奶爸，这并非“女权思维”，而是社会发展到现在这个阶段之后，已经出现的一种现状。如导演张晓光所言：“不管是男人还是女人，在爱情和家庭中都是一个双方的关系，跟社会也有联系，而非单一的个体。两者之间是一个互相影响的关系。”由此可见，女人在工作上强了，男人在家庭上有所表现，也是理所当然会出现的一个现状。这一部分真实反应当下的一个家庭分工角色，也会给男观众一些影响，更加懂得女人在照顾孩子方面的辛苦。 " 郭涛喜当爹被迫男主内 不同于以往婚恋局更多集中在婆媳关系，《还是夫妻》这次将一大部分矛盾的焦点集中在婆婆和丈母娘的关系上。张晓光说，随着家庭结构的变化，都是为了孙子辈，丈母娘和婆婆的相处不可避免。如剧中所表现的，婆婆和丈母娘心都不坏，但是因为家庭背景、教育环境、思想观念的不同，对于孙子的教育方式自然不同，由此产生的矛盾，是当下婚恋关系中需要直面的一个问题。如何调和这一矛盾，借鉴《还是夫妻》貌似是个不错的选择。 " 婆婆丈母娘展开南北大战 另一个剧情亮点则出现在保姆这一角色上。近几年社会新闻报道出来的保姆，大多都是负面形象，《还是夫妻》对于这一人物的设置则有正有反，充分结合了当下的热点。如剧中一保姆为了让孩子安静一些，竟然在孩子的饮食里掺入了具有安眠作用的感冒药。这样的事例曾在社会上出现过，此次被编入剧中，可谓给了育儿家庭一个提示。当然对于保姆的正面刻画，也让观众体味到保姆这个职业的辛劳。 最后一个则是出现在儿童的人物设置上，将其中一个小孩设置为“疑似自闭症”角色。近年来类似的家庭很多，但是人们对于这一病症了解并不多，此次编剧接地气加入这一信息，一方面是为引起家长对于孩子的更细致关注，一方面则引起人们对于这一病症的关注。 当然，小编最佩服的是《还是夫妻》不满足只写一对夫妻刻画其中一种婚恋关系，而是讲述了三组不同背景下的夫妻，经历的所有困难和困惑。如何将这么大的信息量，容纳到一部剧中，导演张晓光给出了答案：“剧中通过‘闺蜜’和‘哥们’这两个关键词将三个家庭串联起来，推进了主线的发展。” “接地气”剧情来源大量采访 聚焦婚恋新变化解答年轻人迷茫 细数2016年的开年大剧，排在收视前几的多是古装剧，导致观众一打开电视，看到的总是那么几张脸，类型的话，差不多都是一个类型。所以当《还是夫妻》冲出重围，一跃成为收视第一的时候，很多观众内心还是甚为欣慰的。毕竟如今的古装剧多为谈情说爱，说起现实意义来，可谓少之又少。《还是夫妻》则不一样，走的是现实题材，自然有其现实意义。张晓光就说，当下的八零后、九零后仔细想来挺不容易，需要面对一个或两个孩子，四个老人。社会飞速发展，物质化越来越严重，他们面对的压力和诱惑也越来越多。对他们来说，维系好家庭、维护好爱情是一个需要直面的挑战。那么面对他们的困惑，如何解答，是《还是夫妻》需要解决的问题。 " 海报 就目前收视而言，《还是夫妻》开了一个好头。张晓光表示，这只是整个故事的冰山一角，越往后，故事越精彩。每个人角色的反差会非常好看，引起的共鸣也会更多。 此次《还是夫妻》一开播，收到的最对反馈就是“接地气”，那么这部剧是如何做到“接地气”且跟随热点，这是一个值得探究的事。 张晓光说，就剧本而言，他和演员进入的都算晚的。这次是他跟华谊庄立奇工作室的第一次合作，但是非常的有默契，对于庄立奇工作室的表现，他给予极大的赞美。《还是夫妻》作为《夫妻那些事》的姊妹篇，为了保证剧集的质量和水准，一开始并没有急于进行剧本创作，而是进行了长达一年的调查和采访。据制片人庄立奇说，“我们派编剧到北、上、广、深这些地方，采访那些有孩子的夫妻，搜集了大量的故事素材后才开始写剧本，前前后后花二年的时间来做一个剧，这在业内很少见。” " 导演在给郭涛讲戏 由此可见这部剧十足的诚意，加之导演张晓光此前拍摄类似题材《新恋爱时代》《将婚姻进行到底》等，过硬的剧本加上资深的导演，成就这部剧如今收视第一的成绩。 近年来，电视行业面临着各式各样的挑战、ip热潮、网剧兴起、行业新规等等，对于这些现象，导演张晓光持一个包容心态，于他而言，存在即合理，这是当下百花齐放的一个电视状态，当然有些内容还是需要引导。但对于当下新兴的一些制作形式，比如网剧，他则希望有机会可以尝试一下。 文：潇子暮 " 原创稿件，如若转载请标明作者和来源。 "

主演：俞飞鸿,杨玏,张萌,田雨,韩童生,许娣,刘莉莉,关晓彤,白梓轩,韩青,刘亭作,涂松岩,张子健,陈欣予,蓝盈莹,朱铁,罗海琼,李明珠,黄爱玲,宋楚炎,宋家腾,关思慧
简介： 微信号：dusheme 《大丈夫》之后《小丈夫》。都是姚晓峰导演，李潇、于淼编剧，黄澜任制片人。谁都以为这两部剧只是“老夫少妻”和“老妻少夫”的倒换，立意、手法、整体风格差不多的。但姚晓峰说：不是差不多，是差很多，这绝不是两部彼此照镜子的戏，更不是趁热打铁重复自己的剧。 在《小丈夫》拍摄现场，姚晓峰导演接受了影视独舌的专访，畅谈拍摄趣事以及从业经历。作为大热剧集《大丈夫》、《虎妈猫爸》等作品的导演，姚晓峰坦言自己的作品的确有“一脉相承”的基因，就是解读剧本时始终都会掺入自己的人生经历。以《假如生活欺骗了你》为节点，姚晓峰从关注别人到审视自己，创作的视角变了。近年好几部都市剧，正好也吻合了自身的人生轨迹，加入了对社会现状的思考。 毫无疑问，《小丈夫》是本次秋推会上令人瞩目的剧目，名编剧大导演当红明星，强情节+话题性，是新丽传媒最擅长的大制作都市情感剧。怎样诠释20，30，60三代人的“奇葩”爱情，怎样挖掘演员身上不为人知的另一面，他也在访谈中给出了答案。 " 1都市喜剧能够让观众放下戒备，在欢笑中体味人生道理 独舌：您之前拍的《唐山大地震》、《叶落长安》都是表达苦难的作品，后来是有意转到拍都市喜剧的吗？ 姚晓峰：我是从摄影转到导演的，刚拍戏时想证明自己什么题材都可以驾驭，所以涉猎的题材很广，从民国传奇、现代剧、生活剧、历史题材到灾难片，像《叶落长安》、《唐山大地震》这样的年代跨度大的戏拍了不少，跨度越大，在我看来越有挑战。 我在选题材的时候是比较严肃的，90%以上都是严肃题材，从《假如生活欺骗了你》开始，一路走下来都是都市题材，讲述家庭情感伦理，看上去是题材改变了，其实是我关注的角度发生了变化，从关注别人到开始审视自己。 " 导演姚晓峰 从拍完《叶落长安》后，我的家庭生活出现了一些问题，想多拍一些戏来帮助自己度过难关，所以接了类似《唐山大地震》这种耗时耗力的戏，从表现度、驾驭度上来说拍的还不错，表达出了一些东西。 但是当我后来看到《银婚》（《假如生活欺骗了你》）这个题材的时候，我的创作思路发生了很大改变，这部戏关注婚姻和爱情，也有对生命和价值的思考，让我看到了自己。编剧王宛平老师比我们年纪还大一点，但是这一代人都是一样，都经过了改革开放后三十多年翻天覆地的变化，从上学、毕业、走上社会时，我们需要接受很多新东西，每一次都被扔到大海里去学会游泳。我们这代人要追上时代的列车是非常辛苦的，当我们摸爬滚打追上火车，回头发现一路尸横遍野，我们自己也是伤痕累累。 其实这是我自身的写照，从这部剧开始，比较注重内心的挖掘，想表达一些自己对生活中的人和事的看法，还有自我的反省。把这些东西都加进去后，虽然大家当时不太看好，但做完以后取得了意想不到的效果。从这个时候开始，我觉得找到了适合自己的创作方法。 " （《假如生活欺骗了你》） 独舌：《大丈夫》就更加得心应手？ 姚晓峰：看到《大丈夫》剧本时，更是觉得惊喜，这部剧堪称生活剧的大全，所有的人物关系、人物性格、人物特征在一部剧里得到了集中体现，但是当时还是写得有些飞，闹腾，我只抓住了一点，就是我们中国的家庭生活方式。中国人最大的问题就是好话不好说，为什么会有很多争吵、家庭不和、离婚，归根结底还是语言暴力。 这部戏里的语言暴力，如果放在普通家庭根本承受不了。为什么让大家觉得妙趣横生呢，就是因为这些家庭成员对彼此都充满着深深的爱，我们中国人是不太擅长表达爱的，而且把爱要反着说，觉得那样才对。这是中国人基本的生存状态。我在这部戏里看到了这一点，也看到自己，拿出了很多我自己的生活感受。 " （《大丈夫》） 《唐山大地震》和《叶落长安》都是很苦难的东西，其实我的内心还是挺有悲剧情意结的，但是现在我的生活态度也发生了变化，最重要的是，现在喜剧也成为了一个主流，为什么？因为现代人过得也太苦了，太郁闷了，他需要找到一个情绪的突破点，如果人在郁闷的时候你还给他说一些严肃的话题，他可能就跑了。首先要让观众能听进去、看进去，才会对生活有所感悟，苦难的东西大家都不爱看，是因为大家生活得都挺苦的。换一种说话方式，以调侃、幽默的方式来讲述生活哲理，可能很多人就能听进去了。 独舌：《假如生活欺骗了你》，听说当时遇到了一些困难？ 姚晓峰：这部戏当时拍确实挺难的，因为又有一定的年代跨度，投资也不大，选择演员上也不容易，卖相本身就不是特别好看，拍的过程中压力也很大，他们也担心卖不出去，剧本上也有一些问题，剧本给得比较慢，种种压力都比较大。拍完后我把粗剪给他们看，当时所有电视台都没太当回事，但是看完后就全体鼓掌，最后这个片子卖得也是非常顺利。 其实不管是表达苦难的作品还是喜剧作品，只要是好的作品，都是有表达一些东西的，包括电影也是，虽然电影行业充斥大量的低幼作品，只要你态度是真诚的，就一定会有票房与口碑。从我当导演以来，一直保持一个非常真诚的态度。我从来不忽悠人，也不忽悠自己。每年我只拍一部戏，就精心拍好一部戏。商业上是不能不去考虑的，但最重要的是自己真正喜欢的，找到想表达的东西，是否有认真的态度去拍，因为这个东西是骗不了人的，文如其人，你是什么样的人就拍出什么样的作品。 前几年电视剧市场还挺成熟的，每年都出现大量的好作品，现在就少了很多耐看的东西。现在大家一味地追求年轻人市场，低龄化倾向，也不能说这样不好，但一个正常的市场应该是百花齐放，总有人会看他们想看的东西，带一定思考性的东西做出来肯定是有它的生存价值的。我肯定是会拍有一定思考性的东西，而且我会把这样的思考和主题藏得很深，藏在故事和人物后面。故事中会有一个“气”存在，就像一个灵魂，没有血色，没有血气的作品是没有力量的。 2不管是教育问题还是重新恋爱，注入的都是对社会不遗余力的思考与探讨 独舌：您谈到近期拍摄的几部作品都吻合了自身的人生经历，从《虎妈猫爸》到《小丈夫》，您经历了怎么样的思考？ 姚晓峰：在拍《虎妈猫爸》时我贡献了很多生活经验，很多情节都是我自己走过的，包括“孟母三迁”的桥段。我当时想，中国人除了结婚生子，最大的困惑就是教育，我们要把孩子培养成什么样的人，是让他快乐？还是要他成才，所谓的成才，标准又是什么？我们既想要孩子快乐，又想要他成才，所以永远在矛盾和冲突，永远在挣扎，苦不堪言，孩子牵扯了我们太多的精力。 到了《小丈夫》的时候，我的孩子已长大成人，我自己决定重新开始新的生活，所以这部戏，实际上是讲一个重新开始的故事。人要重新开始、迈出新的一步是很难的，是需要很大的勇气的，我选择了梁静茹的《勇气》作为这部剧的主题曲。 这部戏关乎爱情，不仅仅是年轻人，还有黄昏恋、处于婚姻状态中的恋爱，所谓婚外情，都是关于如何重新开始，选择真爱。为什么又重谈爱情这个主题呢，我觉得现在家庭剧大部分还是在谈婚姻、生活、伦理道德，往往忽视了纯粹的爱情，把婚姻变成了价值的交换，大家都在考虑物有所值，把纯粹情感变成物质衡量，将爱情这个最根本的东西丢掉了，现代人都不爱谈恋爱，也不敢谈恋爱了。在这个时候，我觉得拿出你的勇气去打开自己，去谈场恋爱，即便是再次受伤也值。现代人把自己包得太紧了。 " 独舌：说到选择真爱，剧中婚外情99%都得失败，回归家庭是标准答案，这是否会影响创作的丰富性？ 姚晓峰：回归家庭是标准答案，最终肯定会回归，这是审查标准，我们不能太破。但我觉得人生是千姿百态，人生的意义就在于各有不同，条条大路通罗马，能找到真爱就是幸福，当然我们生活在社会中就有了约束和道德标准，这是我们的主流价值观，这是不能破的。 我拍的戏还是偏向主流价值观的，崇尚真善美，只要我们最终是歌颂真善美的就可以了。人有七情六欲，难免会迷失，走弯路，但他最终会走上正道。当然我认为家庭值得拥有的话，可以回归，如果不值得了那就没必要让彼此痛苦了。在任何情况下维持现状、苟延残喘都是不对的，也是违背主流价值观的。中国的离婚率为什么会这么高，也是我这几年拍戏思考的问题。 我们在《小丈夫》里也有这样的探讨，有一组人物是刚结婚就离婚，一组是已经离婚多年还继续维持联系，最后发现了真爱，各自开始了新生活。还有一组是七年之痒，到了一定时候，没有孩子，有了外力进入，但是最终两个人还是回到了家庭。该让角色在一起的就在一起，不该在一起的就应该重新开始，这是我的观点。 " 独舌：对社会现状有深刻思考并注入作品中是很好的。创作中不自在的地方在哪里？ 姚晓峰：我觉得对我来说创作的最大的不自在是题材的限制，现在可拍的题材太少了，而且对一些真实的社会现状的表达还是有限制的，不能去碰那些敏感的问题，我们只会在人自身的情感上去做文章，而不对人真实的生活现状做过多的表现。电视剧应该是要反映社会现状的，反映人们在文化方面的追求和一些真实的人物状态。 其实我不是从文本上创作的导演，我是选择文本，解读文本，就像读《红楼梦》，一百个人有一百种理解，我觉得导演最重要的是解读文本，将自己理解的东西展示在荧屏上是很有意义的。就是说，我在所有的作品上都打上了个人的标签，剧本对我来说很重要但又不是那么重要，我只要看到我所希望能表达的东西，什么样的东西我都能拍。 3我的戏里只会有专业演员，不会有大牌明星，选演员最重要的是合适度 独舌：《小丈夫》中的人物设定有哪些新鲜的看点？ 姚晓峰：俞飞鸿在戏中饰演的这个角色对她来说其实难度挺大的，姐弟恋演不好会让人觉得“脏”，生理上会不适应，但俞飞鸿是个很好的演员，很能放得开自己，不顾及自己形象，随心而来。跟她聊的时候她也说如果是十年前遇到这个角色，她可能不会接演，也演不出感觉，这些年经过生活的磨砺才有了很多感受，她也是将自身的经历附加于角色身上，表演的时候充满自信，从来不会说自己哪里不漂亮，或者是姐弟恋让她不舒服，自信让她的表演真切、自如，很有魅力，很有感染力。这样的角色对女演员来说是很有挑战性的，很多人会拒绝演这样的角色，俞飞鸿在这一点上很勇敢。我觉得女演员不在意自己的年龄是很需要勇气的，甚至可以拿自己的“弱项”来调侃，不避讳自己的弱点，这让我觉得她很真实。 " 这次还有一个很大的变化是这对黄昏恋，让韩童生老师和许娣老师都来了一个彻底的颠覆，他俩从来没演过这样的人物。韩童生的设计是比较闷骚的一个老头，原来老老实实的，但是内心是骚动的，所以后来遇到许娣老师饰演的姚美娟以后，内心的骚劲全部给触发出来了。 " 许娣饰演的姚美娟这个人是属于一辈子不着调的、谈恋爱的高手，过去在北京叫这种人“女流氓”，她年轻的时候未婚生子，在八十年代是属于大逆不道的，到后来她不停在谈恋爱，一直也没结婚，一直屡败屡战，就这么一个人。她碰到这么一个骚老头，一下子就把他所有的热情都激发出来了，他就成了一个时髦的潮男。 " 《小丈夫》里，杨玏和俞飞鸿的“姐弟恋”肯定是大家比较感兴趣的话题，但黄昏恋也是一个吸引人的看点。在中国电视剧里很少有正面表现黄昏恋的，能把黄昏恋拍成这样的，暂时来说应该是没有。因为老年人谈恋爱更需要勇气，他们也不敢演恋爱戏，他们只敢演家庭戏、伦理戏，包括在拍戏的时候我说许娣老师你再嗲一点，嗲一点，她问我，怎么嗲？我说你就放开点就好。 不管是戏里还是戏外，老人要面临的东西都很多，他所受的教育、面对的社会压力、自身的家庭问题，这些负担太多了，但是我发现，现在这个社会，老人自由恋爱的很多，都遮遮掩掩着，不愿意去说，这是很隐秘的一个领域。很多人不打算结婚，离异的、丧偶的，只是凑在一块过日子，可能因为孩子的问题不打算结婚，对这一类人的心理世界我是很有兴趣去探索的。 独舌：两位演员确实没演过这么颠覆的角色。拍摄时顺利吗？ 姚晓峰：我觉得两位演员很放得开，没负担，没有羁绊，没有说我能演什么，不能演什么，不在乎别人怎么看我，这是现在很多年轻演员身上有的毛病，老在意自己的形象，我觉得只要演好自己的角色，无所谓形象不形象。中国的表演跟好莱坞的表演有差距的，就是没有做到真正地贴近角色，不够真诚。 韩童生老师刚换上这个这么潮的造型以后特别不自在，感觉完全不是自己了，许娣老师也是，她一直演贤妻良母，这个戏让她演风情万种的女人，为爱情奋不顾身的女人，她完全找不着了，但是两位老师完全是老戏骨，把两个角色演得活灵活现。从一开始的不自在到最后角色附体、游刃有余，不得不佩服两位老艺术家，确实是很用心。当然了我首先是看中他们具备这种专业演员的素质，把他们内心的潜质激发出来了。 每个人都有选择的自由，演员有选择角色的自由，作为导演也有选择演员的自由，最重要是大家都找到最合适的，就可以了。更重要的还是作品本身，虽然很多人说选演员要有市场上的考量，但是作为制作方来说更重要的还是作品本身，作品好了，总会有出路的。演员强势在我这儿从没遇见过，因为这样的演员我也不去找他，在创作上我追求的是平等的概念，在我这里是没有明星只有演员。 我对演员是很在意的，从第一部戏开始我就很在意拍戏的整体性，一部戏好是整台演员都要好，而不是一两个人好，红花也要绿叶衬，只要在这个舞台上，你就要完成你的任务，不管你是多大的腕儿，可能在这部戏里就只有一两场戏，那你也要很好地完成。当演员选对了以后，这部戏就成功了一半，特别是电视剧，选演员比电影还要难，电影还能塑造角色，电视剧更多的是本色出演，这就考验导演的功力，能不能看得准。 独舌：听说杨玏在《小丈夫》里还有裸戏？ 姚晓峰：那天晚上要拍裸戏，但是首先要处理伤口，剧情讲述他被裹成一个木乃伊的样子，这是我们想出来的，怎么把他绑得有意思，但是在用刀片割断胶布的时候把他给伤了，结果后来他又撞到货架上，货架是铁的，又伤了，一晚上受了两次伤，挺苦的。吃尽了苦头，但是拍出来的东西还是挺有意思的，尺度是挺大的，这次我是有意放宽尺度，我想先放，然后再去收吧。 " 独舌：在一个成品剧本上，您注入个人感受的方式，是调剧本，还是调表演，抑或是全方位调整？ 姚晓峰：对剧本我是全方位调整，加入自己的理解，这时候就要引导演员，重新来读解剧本，有时候我们是按照剧本来走，有时候是按照我认为应该走的方向。我当然是属于快乐生产型的导演，虽然对工作人员要求是很严格的，可能会发点脾气，但是对演员，还是多跟他们探讨，演员可能是不太能承受这样的压力的。而且演员和导演是相辅相成的，我所有的想法都要通过他们来表现出来，所以要好好引导他们。 独舌：通过这部剧最想告诉观众什么？ 姚晓峰：《小丈夫》，我想告诉大家的是拿出勇气来，轰轰烈烈谈一场恋爱吧，不管最后有没有成功，起码先对得起自己。因为现在真正谈感情的人越来越少了，都是带有附加值的，无法用金钱和价值来衡量的东西都不愿意去谈了，这是真正的悲哀。 文/水兵月 整理/jin 【影视独舌】 由资深媒体人、影视产业研究者李星文主编，提供深度的影视评论和产业报道。追求高冷、独立、有料，助大家涨姿势、补营养、览热点。涵盖微信公号，微博，博客，网站，今日头条，百度百家，新浪、网易、腾讯、搜狐自媒体等10大平台。

主演：佟大为,马丽,霍思燕,乔杉,田雨,代乐乐,奚梦瑶,艾伦,张晨光,杨玏,克拉拉,许娣,李萍,张帆,徐冬冬,何泓姗,姜来,刘家祎,杜江,钟鹿纯,丁龙儿,丁歌,韩昕妤,耿
简介：在阅读此文前，诚邀您请点点右上方的“关注”，既方便您进行讨论与分享，还能及时阅读最新内容，感谢您的支持。 意大利电影《完美陌生人》有着类似于“室内剧电影”的形式，遵守三一律的原则，展现了一顿晚餐的时间里一处公寓内的七个人关系分崩离析的过程。尽管影片将悲剧发生的原因嫁祸给了手机，但是纠其根本，手机在电影里只是一个承载人性之暗面的媒介，人物的矛盾症结不在于手机，而在于彼此不能被认识的另一面。 " 最先提出玩这个游戏的伊娃是因为嫉妒情夫的妻子，恰巧迎合了卡洛塔怀疑丈夫的心理，每个人都有自己难以启齿的目的，才使这个游戏不得不进行下去。餐桌上七个人的表皮被一层一层揭下，暴露出看似稳定的朋友与家庭关系的不和谐音：新婚丈夫同时出轨多个女性，其中还包括朋友之妻；中年夫妻不堪生活的空虚分别与异性保持线上交际；作为心理医生的母亲与青春期女儿的沟通无效；标榜自由平等的人对朋友的性取向冷嘲热讽。影片以月食作为人性阴暗面的隐喻和仿佛什么都没有发生过的结局，表达了对“无可救药”的人性的悲观。 " 西班牙版《完美陌生人》和韩国版《完美的他人》在主旨上与原作一脉相承，但是增加了一些本国的文化个性。西班牙版本风格更强烈，人物形象有夸张的成分，色调上也更加浓郁鲜艳。影片对月食造成的时间错流有更浅显的表达，在结尾的改编上，以女主人艾娃作为全片唯一的知情者而反对玩游戏结束，仿佛是对生而为人的一种自嘲，也是对尊重个人隐私、个人主义的叙事回归。而韩国版的《完美的他人》加入了一些东亚儒家文化的包装，体现了现代西方个人主义和传统儒家家庭文化的冲突。 " 《来电狂响》的改编被认为削弱了原作的深刻性，对人性批判的力度不够。这样的改编一方面是因为《来电狂响》在主旨上与原作稍有差异，强调了手机对人的异化这一主题；另一方面是由于中国与欧美国家的中产阶级文化存在区别。 " 与《完美陌生人》将手机作为人性弱点的替罪羊相比，《来电狂响》对智能手机及其背后的互联网带给生活和人的主体性塑造的影响有更多的表述。电影的开头即是一组升格镜头下的公共生活图景，灰暗的画面中每个人都在低头看手机，这是一组颇有纪录意味的镜头，促使观众去思考手机对人类的意义。影片通过手机连接两度空间，表现出人被手机外的世界和手机中的互联网世界分裂成两个部分，作为人的主体性标识的意识开始出现裂隙。比如吴小江背后勾连的主播文化和其妻背后的游戏亚文化，这一对夫妇名存实亡的婚姻状态实际上是当代人“蒙眼狂欢”的写照，每个人都躲在虚拟世界的不同圈子里，在游戏圈、饭圈、社交平台上的各种id及其虚拟的社交关系网中自嗨，人的身份已经分裂为多个。 " 而影片最大的改动集中在韩笑这个角色身上，改变了原作对同性恋者的叙事。同性恋议题是欧美电影颇受欢迎的一个主题，不可质疑地成为“政治正确”与自由主义神话的标配。而对于中国来说，这不仅仅是思想文化的隔阂，更是中产阶级群体的发展差异。 " 中产阶级的概念本就是舶来品，是中国加入全球商品化浪潮之后才产生的。无论是以普遍的经济标准还是以中产阶级审美想象为对照，中国的中产阶级都有其特殊性。社会学家普遍将收入水平、职业、教育水平作为评判社会阶层的主要标准，相对于西方相对固化的社会阶层来说，中国中产阶级成分复杂，流动性大，很难一概而论。即使近些年中产阶级的崛起速度令人瞩目，但中国社会总体而言仍然呈金字塔式结构。主流电影为了规避风险，避免同性恋题材的叙述不足为奇。即使是现在，同性恋文化依旧属于小众文化、亚文化与城市小资文化的一类。根据布尔迪厄的观点，社会阶级是一个“建构而成的阶级”，它形成于“统计学证据与人类学描述……的想象性综合”。电影作为一种重要的现代大众媒介，在中产阶级主体意识建构上起着重要的作用。 " 中产阶级的日常危机与主体性建构 智能化时代发展与主体性分裂是一个全球性症候，而正经历着经济社会高速发展和急速变革的中国，道德、文化、体制建设已经显现出滞后性和缺乏适应性的端倪。与拥有强大资本和控制力的上层阶级和因缺乏一定支付能力而难以获得文化资本的下层阶级相比，中产阶级无疑是对流行文化最为敏感的，也是急于寻求身份认同和确立主体意识的一个群体。智能手机和信息网络的发展造成了主体意识的分裂和难以确认，面对巨大的难以预计的时代变革，中产阶级的道德防线正在接受冲击。《来电狂响》正是在这一时代背景下成为倾泻中产阶级焦虑的文本叙述，然而在国际中产阶级的“榜样”映照下，中国中产阶级的身份建构产生了错位。 " 电影中戴戴的形象即是对原作系列中产阶级女性形象的“抄袭”，缺乏中国现实的根基。戴戴是一位经济条件优渥的女性，深焦镜头中的公寓通透敞亮，除了宽敞舒适的待客厅、足以容纳八个人的餐厅、露天阳台，家里还布满了装饰画和艺术品。表面来看，她家庭美满，条件优渥，还有自己的事业和爱好。然而作为最先提议玩这个游戏的人，她试图揭开自己和丈夫关系中的遮羞布以重获自我。 " 这个中产之家的物质条件优越，经济问题早已不成问题，但是生活意义系统出现了崩塌。一心想要反抗出走的戴戴仿佛是失去生活意义的“达洛维夫人”，但又不同于没有经济独立能力、受制于家庭生活的贵妇人，她是一名心理医生，当代人的精神庇护者，同时也是现代新女性。这个角色的塑造有很明显的建构凿痕，她的中产阶级生活方式、意识形态都是创作者构想出来的，缺少现实根基。事实上，中国中产阶级有强烈的焦虑感、不安全感。由于中国的医疗养老体制尚不完善，经济发展带来的环境问题也很突出，中国的中产阶级无法达到西方普遍的生活水准，虚高的房价、子女教育等问题都是导致中产阶级缺乏认同感的原因。 " 比较符合当下中产阶级心态的角色应该是贾迪。贾迪的身份属于新兴中产阶级中的自由职业者，他们“并没有完全消除对经济因素的焦虑，其对自身的阶层认同存在向下偏移状况”。他在中年时仍然一事无成，逐渐丧失了对“知识改变命运”的信心，因此他在选择婚姻时更多地考虑物质因素，试图通过和“富二代”白雪娇的结合达到巩固阶层的目的，以获得资本以及资本所对应的符号形象。 除了公寓内的七个人物，影片还引入了室外空间叙事，以达到弥合社会、抚慰中产阶级焦虑的目的。 " 其中一个很重要的银幕形象是贯穿全片的外卖小哥，他是电影中接触人物最多的角色，一共出场了八次。外卖员是中国“外卖特色”的表现，他贯穿全片的出场方式一方面中断了中产阶级的叙事，另一方面起到了弥合不同叙事空间的人物阶级差异的作用。在给美女主播家送外卖的场景中，展现了在直播平台上搔首弄姿的女主播在线下点餐喂养残障弟弟的现实。这给色情主播的不良作为找了一个谋生的借口，更是给直播看客套上了道德光环，这种人为架构确认了以吴小江为代表的中产阶级生活方式的合理性。 " 随着电影商业逻辑的深化，近些年大陆电影中的底层人物形象往往承担着取悦观众的功能，他们或是奇观化的喜剧形象，如《人在囧途》中王宝强所饰演的人物；或是命运悲惨的道德询唤角色，比如《亲爱的》中赵薇扮演的农村母亲；或是被矮化、低智化以标识中产阶级的阶级身份，正如《来电狂响》中的外卖员和美女主播。外卖员作为个体打工者，属于一般意义上的底层人物。外卖员在路上摔倒的场景是中产阶级对底层人物生活的想象性呈现，并兼有道德询唤的功能。外卖员摔倒导致送餐迟到，一开始怒不可遏的下单人见状递给了他一瓶水。在这个段落中，小手工业者和外卖员达成了某种和解，以悲惨的命运安排和善良朴实的品格唤起了观众的同情，从而纾解了道德焦虑。 " “我们正在经历一个社会批判立场缺席的年代”，《来电狂响》中的叙事也没有逃脱被娱乐化价值观和家庭伦理命题改写的命运。影片最温情的地方在于，它给每个人找了一个生活的借口以圆和表面的“不堪”。 " 贾迪与有钱的未婚妻分手，选择负担起做父亲的责任；被丈夫吴小江冷落了的妻子对家庭的付出终归被婆婆看在眼里；抗议被严厉监管的女儿对母亲表示了理解，并听从了父母的建议；片尾导演加入的手机中充满生活的幸福点滴的内容……这一切似乎都在说明相互理解与家庭温情能够将手机造成的误会一个个解除，也营造出一幅社会和谐的美好图景。影片使用了家庭文化的修辞策略，并不断地通过叠加“梗”来增加笑料，减弱了该片的现实批判性，在抛出种种议题之后又化用为平凡生活的调剂，使电影最终成为“心灵的沙发椅”。 " 《来电狂响》对中国中产阶级的表述有明显的建构痕迹和遮蔽性，这一方面是由于跨国改编遭遇了文化壁垒，另一方面是因为受制于中国中产阶级的现实，创作者在讲述中国故事时心有余而力不足。中国中产阶级的建构以境外中产阶级文化为参照，但同时又带有本国“草根文化”的特质，电影在创作中体现出的泛娱乐化、抚慰功能明显的特质与我国中产阶级发展阶段直接相关。尤其在智能化时代发展的当下，过度娱乐已经成为社会景观，中国中产阶级的主体建构前景更加扑朔迷离。

主演：白百何,张子枫,魏大勋,许娣,李建义,吕星辰,袁文康,温升豪,海一天,刘畅,吕聿来,赵子琪,吴昊宸,白举纲,赵天宇,赵阳
简介：今日，由丁丁张监制并编剧、彭宥纶导演的电影《亲爱的新年好》首发定档海报及预告，将于12月31日全国公映。影片改编自丁丁张小说《只在此刻的拥抱》，由白百何、张子枫、魏大勋领衔主演，以独特的视角聚焦都市女性群体的生活，主演白百何、张子枫分别诠释了不同的女性形象。无论是海报上灿烂的烟花倒影还是预告中充满勇气和力量呼喊，都给这个寒冬带来阵阵暖意。 " 图说：《亲爱的新年好》定档海报 官方图 温暖真挚 白百何张子枫演绎城市里“珍贵的女孩“ 《亲爱的新年好》讲述了打拼十年的都市女孩白树瑾（白百何饰）与初到大城市追梦的年轻女孩（张子枫饰）相识，这位活力十足的年轻女孩让白树瑾仿佛看见了十年前的自己。此时她也遇见了小七岁的同事仲要（魏大勋饰），在女孩、仲要、家人、朋友的共同鼓励下，白树瑾渐渐找回自我，开启了一段新的人生。 在今日发布的定档预告中，跨年之夜白树瑾奔赴与女孩约定的天台，在这里大声喊出了深埋已久的心里话，“我还有喜欢的人，我还有想做的事，我会加油的。”虽然生活有这样那样的不如意，但我们还有很多理由继续前进。 生活的成本越来越高，没关系大家和你一样；职场上遭遇排挤，老板不那么理解你，但还有父母懂你；梦想仿佛就在前方，那就努力抓住它；新的一年，要成为更好的自己。在这五光十色又充满无限可能的天地，要像女孩一样，敢于大声喊出自己的梦想,新的一年要“好好生活，落地生根。”预告片的结尾处，白树瑾和年轻女孩在楼顶大声地喊出的那句“亲爱的，新年好”，仿佛是对每个追梦人最温暖的鼓励。 " 图说：《亲爱的新年好》海报 官方图 新年礼物 记得给还在奋斗的自己一句“新年好” 同时曝光的首款海报更凸显了影片温暖的气质，温馨的出租屋里，白树瑾和年轻女孩望着窗外璀璨的烟火，玻璃中倒映出城市的万家灯火。城市很大，我们将在这里落地生根。正如海报上所写的那样“致每一个珍贵的你”，在这一刻我们记住的只有美好。 “荒芜人生里，每个拥抱都值得纪念。”电影《亲爱的新年好》原著《只在此刻的拥抱》以犀利幽默的风格、陪伴型的情感见解深受读者的喜爱。这次改编成大银幕作品，在人物的设定，场景的选择、台词的斟酌上，都力求更贴近真实的生活。张丁丁说，这是所有主创献给影迷们的一份新年礼物，“电影讲述的不仅仅是白树瑾一个人的故事，而是千万在外拼搏者的缩影。每一个在这一年里坚定奋斗的你，都值得这句温暖的‘新年好‘。” 新的一年即将来临，希望每一个珍贵的你，都能成为一个更好的你。（新民晚报记者 孙佳音）