韦家辉

主演：黄日华,温兆伦,刘嘉玲,邵美琪,苏杏璇
简介：30多年前热播的《义不容情》代表了那个时代香港时装剧的巅峰——港剧不仅仅是武侠、警匪、帮会以及某些“低级趣味”，对于人性的非钻牛角式探讨和非狗血式的剧情反转递进居然很有两下子——至今内地剧在这些方面不但进步不大，甚至又有非人性化的回流。 " 那时候的我们还不富裕，甚至还有些封闭，对于港剧中那些资产阶级式的奋斗理想，非教条口号式的人生价值体现，港人发自内心的自信以及生活方式的各种可能性，根于传统而又现代开放的爱情观——都让我们艳羡不已。 《义不容情》本质上是一部时装家族情仇剧，但以韦家辉领衔的编剧团队却把推进剧情的场景和空间变得异常丰满，几乎所有港剧的桥段都可以在剧中找到——豪门争斗、江湖义气、监狱风云、法庭论辩、凶杀绑架、逃婚割腕、明星潜规则等等......甚至连警察训练都有——可谓是编剧必看的场景和角色百科全书。 " 草根逆袭是“狮子山精神”的保留节目，既有阿健式的忠厚勤奋+狗屎运，又有阿康式的聪明势利+丧尽天良——成功学人士慎选。 非大团圆的半开放式悲剧结尾提升了整部戏的思考深度，至今片尾那个穿着红色高跟鞋的美腿送信人仍有“楚君说”和“阿玲说”的争论——这就是奸猾的编剧想要达到的艺术效果。 在艰苦的境遇中无可奈何的忍耐、期待和拼搏，最终苦尽甘来又转瞬变苦——真实的人生就是如此（或许甘都未曾能有）。编剧们深得此中真谛——在来回拉扯中狡猾的螺旋式推动剧情，虐心、可恶！但甘来时激起的那种振奋和欢喜又让你欲罢不能。 很多人想冲进电视揍死“奸人康”的同时又痛恨“好人健”的无边际纵容，其实“哥哥”的深层含义就是“可以无条件的帮助弟弟妹妹的人”，在社会上要当“大哥”也是同理。这个只有当过正常哥哥的人才能体会这种责任和无奈。 " 刘嘉玲的倪楚君“圣母”形象至今都让人无脑粉她；温兆伦马上拍了部《我本善良》想回转一下形象，但很难让人再信任这个五官精致面皮光洁的“兽心男”；邵美琪真心“初恋女神”，一想起以后被伊面抛弃恨不得去扇那厮的大扁脸；商天娥和阿康一起总感觉有点“姐弟恋”；蓝洁瑛临刑前的那一幕凄美的甚至有些“恐怖”；周海媚从“眼镜呆妹”向大眼佳人的华丽转身......而那些tvb的龙套戏骨们则一如既往的精彩。 片头曲陈百强的《一生何求》无论演绎技巧和曲词的深度堪称粤语歌的翘楚，而丹尼的早逝又为这首歌增添了几分透骨的伤感。浪子王杰的粤语歌普遍不好，但片尾曲《几分伤心几分痴》（国语版《一场游戏一场梦》）的拿捏却超级赞，当旋律响起时——那同学少年时的情怀油然浮现——所失所有如梦幻泡影般...... "

主演：卢海鹏,温兆伦,毛舜筠,冯志
简介：" “温sir，我们都是这样喊他的 也许是因为他很准时，有点洁癖 也许是在忙碌的通告之中 他仍不忘在电梯门开时 对一同工作的女生说：‘ lady first ’ 也许是那些传言闹得满城风风雨雨时 他一直维持沉默，并且低调 和他沟通是件愉快的事 他说话的速度慢，而有条理 从他专注的眼神中 每个人都会被他的认真打动” 这是《感觉》专辑中，一段对温兆伦的描述，与屏幕上“头顶生疮，脚底流脓，一肚子坏水”的形象大相径庭。 本来，演员和角色之间就不能划等号的，电视、电影中许多凶神恶煞般的人物，在现实生活中往往正直和善，反之，一些“深情小生”“甜美公主”，却有可能违法乱纪，害人不浅。这样说来，温兆伦当得起“我本善良”的称呼。 不过，近年温兆伦突然被安上了“渣男始祖”的帽子，委实出人意料。从古至今，悠悠千年，就算温兆伦感情上有什么不是，也绝对轮不到“始祖”的份吧，岂不是不把陈世美、西门庆放在眼中？ 有人说“温兆伦的事业，是被女人牵绊着”，暂且不论此话对错与否，但对于一个曾塑造了众多经典角色，留下了不少动听歌曲的艺人，只盯着闺帏中的那些事情，未免狭隘。 “我本善良”也好，“我本多情”也罢，戏如人生，人生如戏，始终难为正邪定分界，强辨是非又奈何。 " （一） 温兆伦的身世，比较复杂。他的祖辈，有好几代定居在南美洲，直到血脉流传至爷爷，才认祖归宗，来到香港生活。至于祖父因何还乡，或许和一段风流债有关，据温兆伦介绍，他有两个奶奶，其中一个一直居于美国，不妨大胆猜测，祖父抛妻弃子，“逃”至港岛，拥抱“自由”，在这里，他又认识了温兆伦的亲奶奶。 温兆伦的亲奶奶，上海闵行人氏，二战爆发随家人落难香港，机缘巧合下，偶遇在机场工作的温兆伦爷爷，二人喜结良缘，诞下温兆伦父亲。 对了，温兆伦爷爷是个混血儿，故其子、孙皆一表人才，亦而温父虽是个公司小职员，家境一般，却得到一位开五金行有钱人家小姐的青睐，伊不顾家里反对，非温父不嫁，即使过苦日子也心甘情愿。这位小姐，便是温兆伦的母亲。 温父、温母婚后，共生了三个孩子，温兆伦排行老二，上有一兄，下有一妹，一家七口，三代同堂。 "幼年温兆伦 "幼年温兆伦 作为一个小职员，温父自然所挣有限（一月400块），即使温母放下颜面回娘家的五金行打工，奶奶一把年纪在工厂干活帮补家计（爷爷在温兆伦4岁时去世），一家人的生活仍然紧巴巴的。他们居住于深水埗一栋唐楼内，房屋面积仅30余平米（300平方尺），两间卧室分别给了父母和奶奶、妹妹，温兆伦与哥哥从小到大就睡在客厅里。 对于所住环境，温兆伦幼时没有什么概念，等上了学后，接触了不少有钱同学，才明白了自家的逼仄。那日，有个学生邀请同学们去家里玩，温兆伦算是开了眼，第一感觉就是怎么会有那么大的房子，从大门口走到客厅要用几十秒钟，连打电话都有专门的房间，这和他家差别太大了。 温兆伦小学念的是加士居道的循道小学，属于知名学校，由此可知温家虽然经济困难，但对子女的培养很重视，花上钱也得让他接受良好的教育，可与那些富家子弟待在一起，难免不产生对比及落差，人家的房子为何那么大？人家的衣服为什么那么新？人家的鞋为什么那么好看？出于爱慕，他曾用彩笔在自己十来块钱的白鞋上，卖力涂出红、绿、蓝条，并写上“adidas”，仿佛这双鞋一下升值为300多块，然而换来的，却是同学们的嘲笑。 " 是的，温兆伦在学校里就是那个被欺负、被瞧不起的角色，不仅因为穷，还因为胖及成绩不好、不擅运动。 你说温兆伦家境一般吧，他小时候却长得白白胖胖。那时候每到夏天他就会觉得奇怪，为什么哥哥的泳裤松松的，他的却好紧、好窄，大腿肉都会“爆”出来？有一天他终于知道答案，哥哥的泳裤其实跟自己的尺码一样，一切只因为自己太胖。可不嘛，他五年级时腰围便已达到32英寸（约合2尺43），经常买不到裤子。 该情况，大概率和他喜欢吃甜食有关，尤其冰淇淋，只要有冰淇淋吃，让他干啥就干啥，由于这个“死穴”制约，温兆伦总体来说较听话，不算太顽皮。 看着温兆伦的体重不断增加，老师们也有点担心了，鼓励他多做运动，首先把他带去踢足球，可惜两边队伍谁都不愿意要，没办法，去打篮球吧，上场不到一两分钟，鼻子就被球砸中了，老师只能通知家长：“温太太，你儿子受伤了……啊，不要紧，不要紧，只是流鼻血。”是不是男孩子的运动不适合温兆伦？老师不禁疑惑，又让他和女同学打排球，结果没打几下，球就被他打到马路对面了，然后车子一轧，破了，得，继续联系家长：“温太太，你儿子又出事了……啊，事不大，事不大，麻烦你带50块钱到学校来，他把别人的球打坏了。”你看，多有挫折感呀。 " 温兆伦并不是没有喜欢的运动，他爱游泳，一到夏天，温母就会带孩子们去沙滩玩，温兆伦与海水嬉戏，常常流连忘返。但10岁那年他亲眼看见一名游客淹死，吓坏了，从此对游泳蒙上了阴影。这下，唯一感兴趣的运动无法继续，还导致在拍《我本善良》时差点溺水，倒霉极了。 另外，温兆伦亦非一无是处，至少，他在作弊方面，堪称“高手”，每次考试，除中文、英文外，其他科目他都要靠作弊，从来没有被抓过，可见功夫了得。凭得这手绝技，他交到了两个好朋友——不是传言和他小学同学的王杰，也不是传言和他自小就认识的黎姿——再受排挤的人，也会有一两个死党的。 " 其实，温兆伦最好的朋友，应该是他的奶奶。他和奶奶关系极好，奶奶从小把他带大，12岁还背着他在屋子里走，就连他的本名“温兆麟”也是奶奶起的。奶奶特别疼他，给他好吃的，给他零花钱，还给他讲故事。不过呐，温奶奶许是出生于封建家族，没受过“德先生”和“赛先生”的培育，所以她给温兆伦讲得竟然是“鬼故事”，更强调是真人真事，什么“长梯上的鬼学生”，什么“难民营里的鬼悲鸣”，不一而足，导致温sir小小年纪就一脑子“孤魂野鬼”，继而在以后的成长岁月中，不断遭遇“灵异事件”。为此，他还在90年代中期于台湾出版了一本由他口述，别人整理的，名为《大惊小怪》的书，专门讲述自己的“遇鬼”经历。若论艺人和“鬼”打交道的次数，温兆伦排第二，恐怕没人敢排第一。 莫非这证明，温兆伦饰演的奸角，已到了神憎鬼厌的地步？一笑。 " （二） 温兆伦上了中学（深水埗鸭寮街的利玛窦中学），一改小学时期的窝囊，身材由肥胖变得清瘦，而且竟然逐渐成了校园里“风云人物”。说起这事，还得感谢音乐。 上世纪70年代，香港青年盛行夹band，温兆伦的舅舅亦与同好组了一个乐队，当然只是小打小闹而已。温兆伦对此很新奇，觉得很酷、很好玩，所以只要一有机会，便和他们混迹在一起，耳闻目染下，对音乐的兴趣越来越浓厚。 彼时，温拿大行其道，成为不少人的偶像，温兆伦也在其列，他开始模仿“五虎”打扮，留长发、穿喇叭裤、戴墨镜，学校对学生的装束有着严格规定，结果他被校监追得满操场跑，实在不行，就回去把头发剪一点点，然后再留起来。因为此事，他被记了不少次过，还被罚抄了不少次名字，每次抄名字，都要埋怨奶奶为何给他起名“温兆麟”，笔画这么多。日后他进入演艺圈，改名“温兆伦”，自称正是为了给歌迷、影迷签字简单、省事。如此说来，谭咏麟比他签得更多，岂不是手已经废了？ 温兆伦不仅模仿歌手打扮，更开嗓唱歌，积极参加学校举办的歌唱比赛，他以一首陈百强的《为了你》，首次赢得冠军，此后，又多次折桂。 连续夺冠，居然让温兆伦生出一种“无敌”的寂寞，他想走出校园，到更大的舞台上竞争，从而一显实力。 " 1982年，温兆伦参加了香港电台主办的“第二届城市民歌创作比赛”及商业电台一个歌唱比赛，均名落孙山。他毫不气馁，马上又积极备战，向另一个比赛发起冲刺，这个比赛，便是由华星唱片公司主办的第一届新秀歌唱大赛。据说，为了此次比赛，温兆伦甚至放弃了去航空公司当“空少”的机会。 华星唱片是tvb于1971年成立的子公司，最初的功能是举办演唱会和代理唱片的发行，所以虽然成立多年，旗下竟没有一个签约歌手。眼瞅着其他唱片公司风生水起，红红火火，高层坐不住了，下令想想办法，怎么网罗一批人才加盟。 有人提议，最快的办法就是“挖墙脚”，可是如谭咏麟、陈百强等当红“炸子鸡”都被其他公司的合约束缚着，恐怕很难撬动，目前只签了陈美龄。那么不如转而培养新人，经过打造、包装，推入市场。现手头上有个叫张国荣的不得志歌手，就正在接洽。 高层点点头，示意胆子再大一点，步子再快一点，赶紧把张国荣搞定。另外，还可以举办个歌唱比赛，挖掘一些有潜力的年轻人，成为公司的培养对象。 下边的人立即拍手叫好，齐赞领导英明，不愧是高瞻远瞩，万古流芳。 就这样，1982年，华星开始张罗比赛，为了区别其他业余歌唱赛事，于是改变名堂，叫新秀歌唱大赛，参赛条件为只接受香港地区25岁以下、不能有任何合约在身的参赛者，得奖者会获得华星唱片的歌手合约，摆明车马捧新人，而且不再区分什么民歌、流行曲等组别，统一较量。tvb是比赛的电视制作机构，负责直播，兼策划节目形式。 新秀歌唱大赛的消息一放出，立即让众多怀有唱歌梦想的青年趋之若鹜，报名者达到3800多人。为了保障素质，华星音乐监制黎小田更亲自出马，四出寻访唱得之人，有人推荐铜锣湾华都舞厅有个女仔十足翻版徐小凤，黎小田前去探访，一眼相中，力邀参赛，该名女仔，名唤梅艳芳。 "第一届新秀歌唱大赛场刊：准决赛三十位参赛者的照片，温兆伦挨着梅艳芳 温兆伦肯定不会有此待遇，他和其他参赛者必须排队填表，报名那张照片，是他在舅舅家里特意拍的，球鞋是新的，裤子是新的，t恤是新的，袜子是新的，发型也是新剪的。要说啊，一个人的外形确实挺重要，三千多人，黑压压一片，评委别说听，看着都烦，因此有些直接采取“目测”定夺，比如有个叫张学友的参赛者，刚“啊”了两声就被打发了，原因是长了一副“食屎了你”的表情。 经过几轮厮杀，温兆伦进入了30人的准决赛，将于利舞台隆重举行，他为此为表演服装而发愁——买不起好衣服啊。温母得知后，安慰道：“儿子，别担心，妈妈给你做！”温兆伦拿出一张唱片，指着封套问：“这样的也能做？”温母仔细一看，乖乖，这是张西城秀树的唱片，但见他穿着穿着白衬衫、灯笼裤，一副白马王子打扮，风度翩翩，玉树临风。温母一拍大腿，这和你上学时穿的衣服一样嘛，太简单了。温兆伦急了，人家这是长袖，我那个是短袖呀。温母摆摆手，好办好办，给你接两个袖子就成了。然后带着衣服，去找裁缝接了两个袖子。衣服的事就算解决了，可穿什么鞋又成了问题，因为封套上西城秀树没有拍到鞋。温母给出建议，白衬衫配黑鞋挺好看，就穿黑鞋吧。得，温兆伦这身装束，知道的是参加比赛，不知道的，还以为去上学。 温母的“支援工作”结束了，轮到温父登场了。温父兴奋地翻出一盒磁带，让儿子听，原来他曾是学校歌咏团成员，这盒磁带是当年的录音，以此证明他有指导儿子唱歌的资格和能力。温兆伦一听不要紧，差点晕过去，老爸中气十足，声音高亢，竟然是美声唱法，他连忙说自己唱得不是这种风格的。温父一脸不高兴，教育道：“风格不重要，声线、台风才重要，来，你先唱一遍你的歌。”温兆伦选取的参赛歌曲，是蔡枫华的《风尘》：“来回如流星，总也看不真、解不开心里疑问……”一曲唱毕，温父的头摇得像拨浪鼓：“怎么能这样呢？你得加上动作和表情嘛！”在温父的设计下，最终此歌被温兆伦演绎成了这样：“来回如流星”，挥舞手臂，犹如流星划过；“总也看不清”，以手搭棚，做出遥望动作，对，就是孙悟空经常做的那个动作；“解不开心里疑问”，手放在心口，眼睛紧闭，眉头紧锁，脸上一副忧伤、迷茫的表情，啥，迷茫表现不出来？便秘也行…… "温兆伦和蔡枫华（左一）、陈百强 由于准决赛没有转播，因此温兆伦的“精彩”表演未能留下影像，我们只能自行想象了，但结果是知道的，他被淘汰了。不能怪温父、温母，就算温兆伦表现的很正常，也不一定能取得名次，因为他的实力没有达到那个水平，留在最后的这批人，大部分有在酒吧、歌厅演出的经历，经验十分老到，属于半职业性质，就连身为驻唱歌手的张卫健都进不了决赛，试想，他一个中学能有什么能耐？ 温兆伦输得不冤，比不过就是比不过，何况冠军得主为梅艳芳，要知道，早在梅艳芳参赛试音那天，就被台前幕后认定非第一莫属，果然不负众望。 " （三） 新秀歌唱大赛落败，温兆伦回到学校继续学业，没想到一个星期后的一通电话，让他的人生之路拐入了另一个方向。 电话是tvb负责比赛事宜的一个编导打来的，称看了他的比赛，觉得不错，正好香港电台电视教育部一档儿童节目要招一个会唱歌的兼职主持人，不妨去试试。 温兆伦初生牛犊不怕虎，试试就试试，背着个吉他就到港台了，和他一起面试的还有一个同样参加了新秀大赛、名叫林利的小伙子。 面试在一个摄影棚里进行，空无一人，只听到上方窗户传来声音，让他两自弹自唱一首歌，温兆伦唱得是儿歌《小太阳》，毕竟儿童节目招人，他不能唱情情爱爱吧。唱了一半，温兆伦就被中止了，上面又飘来一阵声音：“你唱的跟弹的完全是两首歌，好了，回去吧。” 温兆伦心里想，这下完了，谁知不久接到通知，他被录用了，给出的原因是，他长得挺可爱，节目正需要一张长着小孩脸的大哥哥。至于另一个面试者林利，当然被out掉了。对于此结果，我想林利肯定一万个不服气：你们要招一个会唱歌的主持人，难道要求不是唱的好而是长的靓？确实，要论唱歌，林利绝不在温兆伦之下，日后他与胡渭康、蒋庆龙组成香港“小虎队”，那也是风光过一段时间的，再后来，他改名林立洋，去台湾发展，出过几张不错的国语专辑。 温兆伦主持的儿童节目，为有名的《香蕉船》，是全香港首个直播的儿童节目，大受小朋友欢迎。之前的主持人有蔡枫华、邓蔼霖、车淑梅、龚慈恩等，他们之后，就是温兆伦（饰阿海哥哥）、罗洛华（饰船长哥哥）、梁婉静（饰香蕉姐姐）了。 "《香蕉船》三位主持：温兆伦、梁婉静、罗洛华 温兆伦在《香蕉船》仅呆了几个月。这段经历让他发现，小孩子也有“魔鬼”的一面，比如他们录制节目时竟然当场拉起了粑粑，再如有些小孩玩得很疯，然后突然吐你一身……本身温兆伦也是个还在上学的大孩子，怎么可能受得了这种折磨，只能脚底抹油，溜吧。 除了孩子的“恐怖”促使温兆伦离开《香蕉船》外，更重要的原因，是他中学即将毕业了。 对于毕业后的去向，温兆伦早暗暗盘算好了——跟随哥哥的足迹，于加拿大留学。 几年前，温家筹集资金，送老大去了加拿大念书，温兆伦十分高兴，认定接下来便轮到他了，从此人生有了奔头，学习有了目标，参加歌唱比赛、兼职电台主持，皆是为了接下来的异国求学打基础、做准备。 但是，眼瞅着中六行将结束，温父却一点动静没有，这可令温兆伦大为着急，只得向父亲旁敲侧击，予以提醒：“我哥快念完了吧？他会不会回来？加拿大那边天气怎么样？”这些问题，温父一概以“不知道”“不清楚”作答，明显揣着明白装糊涂。无奈，温兆伦去找母亲，开门见山道：“妈，我什么时候去加拿大？”温母长叹一声：“这个事你爸做主。”好嘛，皮球又踢回去了。这下，没有办法了，他硬着头皮再次婉转地询问父亲：“爸，我妈让我问你，我去加拿大的手续都弄好了吧？”温父面无表情，态度生硬地表示：“去不了，咱家没钱。”温父说的是实话，温兆伦对家里的情况也清楚，他只是不甘心，希望能够出现一个“奇迹”，然现实生活中，并没有那么多奇迹可发生。 温兆伦的留学美梦就这样破灭了，而以他的成绩，亦考不上香港的大学，他只能走向社会，寻找一份比《香蕉船》更稳定、更有兴趣的工作。什么工作呢？他将目光锁向了电台广播部。 " 香港电台的电视教育部和广播部相邻，有次，他四处溜达，来到广播部，看到一扇大玻璃窗里面，一个dj一边播放歌曲，一边滔滔不绝地介绍，立即吸引了他，不禁呆呆站着凝望了整个钟头。其后一有时间，他便“偷窥”不辍，终于被dj发现，邀请他到里面参观，他左看看，右摸摸，兴奋不已，这方天地，对他产生了极大诱惑。 dj告诉温兆伦，如果想来这里工作，可以参加播音员训练班，经过培训，试音上岗。他二话不说，马上报了名。 很快，训练班结业，温兆伦和同学们去广播部试音，他口才流利，反应机敏，被录取了。 正式进入电台，温兆伦并没有被安排做dj，而是分配至编辑部，负责企划、推广、文案等幕后工作，一干就是一年多。 "温兆伦在港台时期 温兆伦勤勤恳恳，任劳任怨，受到同事们的赞赏，亦引起高层注意，觉得孺子可教，遂决定将他从幕后调到台前，让其自主策划和主持一档节目。这一契机，温兆伦一定要把握住，他冥思苦想，策划了一个专门针对年轻人的娱乐节目，叫做《青春三人行》，和他搭档主持的为胡忠信和黄霭君，三人被喻为“青春三人组”。 "青春三人组：温兆伦、黄霭君（中）、胡忠信 新节目开播，宣传很重要，温兆伦设计了一个“另类”的宣传手法：周一，他在20秒的时间里，只重复一句话：“大家好，我是温兆伦。”对，就和“恒源祥”一样；周二，他增加了一些信息：“温兆伦，还有胡忠信和黄霭君”；接下来几天，信息不断增加，直至开播前一天，才放出完整的宣传：“周六下午几点到几点，欢迎收听《青春三人行》，由温兆伦、胡忠信、黄霭君为您主持。” 你别说，宣传效果着实不错，成功勾起了人们的好奇心——娘的，这个神神叨叨的温兆伦究竟是谁？《青春三人行》又是个什么节目？周六，大家不由自主打开港台，一解疑问。 节目由此火热，收听率一度超过香港商业电台，温兆伦亦成了当红dj。 "港台dj合影 （四） 《青春三人行》成绩卓越，电台论功行赏，准备好好犒劳温兆伦，问他想要什么，温兆伦表示想唱歌，高层吴锡辉和倪素郎哈哈一笑：唱片公司都是熟人，俺们帮你介绍。 他们给温兆伦介绍的第一家唱片公司，是大厂牌宝丽金，温兆伦兴冲冲地跑去试音，不知为何，不懂国语的他竟鬼使神差地唱了一首《龙的传人》，那发音，几乎没一个字是准确的，听得面试官脸都扭曲了，可想而知，再无下文。 第二间唱片公司，为娱乐唱片，这回温兆伦学乖了，唱了首粤语歌，娱乐老板刘东拍掌叫好，亲自将合约送到他的手上。 这一刻，标志着温兆伦的演艺生涯拉开帷幕。 " 签约后，娱乐着手对温兆伦进行打造，替他争取到演唱亚视（atv）多部剧集主题曲的机会，如《醉拳王无忌》主题曲《大醉之后》、《马后炮》主题曲《别后愿你记得我》及《小生也疯狂》同名主题曲、《十二金牌》同名主题曲等。这些歌，他唱得有滋有味，从而赢得了“蔡枫华第二”的称呼。 这里要重点说一下《小生也疯狂》，此歌是卢国沾一时兴起，骂尽圈中人之作，诸如“小丑”“花狗（走狗）”“浅薄”等，用词极狠，因而除了随着电视剧播出，其他渠道一概遭到抵制，不予播放。问题在于，这样一首歌曲，为何会选择不到20岁的新人温兆伦来演唱？而歌中所言的“谁在树下不清凉，谁在虎前不威风”之意，温兆伦是否明白？试看后来温兆伦生活存在争议，与香港媒体关系紧张，不知是巧合？必然？还是命运的安排？ 1985年，娱乐出版杂锦碟《五福星》，收录了以上温兆伦演唱的亚视歌曲，这是他在唱片里第一次亮嗓。 "《五福星》 同年，温兆伦从香港电台辞职，他给出的理由是，自己的兴趣在于唱歌，若身处港台，由于身份特殊，宣传方面打了折扣。而且他希望能做多方面的发展，如此一来，时间便无法分配，总不能让节目空着等他。在鱼和熊掌不能兼得的情况下，他唯有舍其一了。 说白了，当年那个羞怯怯的温兆伦，已非昔日黄毛小子，如今羽翼长丰，便欲振翅高飞，成为“超级巨星”。 不过，要在娱乐圈大展拳脚，首要做的便是和tvb签约，因为tvb这个平台影响太大了。自70年代，娱乐唱片就跟tvb保持着合作关系，tvb阿姐汪明荃、阿哥郑少秋均为娱乐的旗下歌手，所以经刘东牵线，温兆伦顺利加盟tvb。歌唱由atv起步，却成了tvb的艺人，哎，不怪温兆伦无情，人都是现实的。 刚进入tvb，温兆伦就演唱了剧集《林冲》的主题曲《风雪前尘》，纳了投名状，娱乐唱片亦以此为名，给温兆伦灌录了个人首张专辑。此时，他由“温兆麟”改名“温兆伦”，一切都是新的开始。 "个人首张唱片《风雪前尘》 "《风雪前尘》磁带 展现了声音后，温兆伦的身影也出现于tvb，他在《欢乐今宵》客串演出了《红星怪谈》单元。《红星怪谈》是反映香港红星遇鬼的有趣故事，温兆伦饰演一个深爱惠英红的少年，但不幸身亡，死后鬼魂仍然跟在惠英红身旁。此为温兆伦在tvb的处女作。 实际演戏对温兆伦来说，已非新鲜事，他在香港电台时期，便参演过电视教育部制作的两部剧集：一部是《温馨集》，演女主角的男朋友，当时拿到角色可把他乐怀了，女主角的男朋友，岂不是男主角？结果戏份不到几十秒，只喊了一句女主角的名字，就消失了。温兆伦愤愤不平，为了找回场面，在接下来的群戏里，他讲话特别大声，导演让他音量小点，他又只张嘴不说话，表情十分夸张。导演一气之下，命令他全场睡觉，才制止了他的抢戏行为。该桥段是否有点眼熟？不就是陈佩斯和朱时茂的小品《主角和配角》吗？另一部是《左邻右里：情之道》，演一个柔道教练，为求真实，他还练习了四个星期，到实拍时，仍被摔得龇牙咧嘴。此外，温兆亦曾两次在港台同事郑丹瑞搞的舞台剧中演出。所以他初次亮相tvb，演技未必有多好，但至少对摄影棚不陌生、对镜头不怯场。 "温兆伦出演《左邻右里：情之道》 "温兆伦出演《左邻右里：情之道》 不久，一个重要角色落在温兆伦的身上——《城市故事》里的“表哥”许志立。 《城市故事》是一部长达400多集的处境剧（情景剧），以三个不同背景成员组成的小家庭为创作骨干，表现他们的生活、工作，喜怒哀乐。tvb打算找一批全新面孔的演员来演该剧，但其中戏份颇重的现代青年许志立确实难找，需要孝顺、顾家、爱惜弟妹、又具商业头脑、得老板赏识、醒目又不流于市侩，特点多多，监制在十个有可能当选之艺员及新人中，拣选了温兆伦，看中的是他青春俊秀，对白不错，且极具潜力。 "《城市故事》海报 起初，温兆伦觉得自己难脱青春形象（许志立设定27岁，温兆伦22岁），故一直抗拒监制及编导的要求，须戴上眼镜扮稳重，实际真实原因是其缺乏信心，飘忽无定，未掌握角色特点。渐渐，戏拍久了，“一家人”熟络，每日入场好似回家一样，加之他对角色深入研究，于是信心来了，总算将潜能发挥出来，演来才得心应手。 "《城市故事》剧照 《城市故事》的播出，持续了一年多（1986年7月14日至1988年4月8日周一到周五每晚8点播出），朝夕相处下，演员们亲如一家，一般年轻人更经常聚会，尤其温兆伦和首次拍摄电视剧的罗嘉良、郭晋安交情匪浅，由于罗嘉良性格内向、不善言辞，和人聊天只会“嗯嗯啊啊”，致使温兆伦起初一度怀疑他是不是丧失了说话功能。除了同辈，温兆伦亦与前辈彭健新相逢恨晚，温拿五虎是他的偶像，他上学时可没少听他们的歌和模仿他们的打扮，而且，他跟彭建新还有同一嗜好——钓鱼，一老一少常结伴水塘，不亦乐乎。 但是，在所有人中，关系最好的那位，必须是何美婷。因为两人相恋了。 " （五） 何美婷在《城市故事》里，饰演温兆伦的表妹，她整天“表哥、表哥”地呼叫温兆伦，从而让温兆伦得到了“表哥”的花名。 戏里，许志立与“表妹”亚欣是一对欢喜冤家（非直系表亲），戏外，温兆伦与何美婷戏假情真，竟也搞起了对象。 "温兆伦和何美婷 温兆伦的初恋在19岁，一般认为对象为李丽蕊，他们于1982年参加“第二届城市民歌创作比赛”相识，后相继进入香港电台，然后产开恋情，1985年因李丽蕊留学英国，二人分手，温兆伦哭了好久，心里难过得不得了，真以为一生只有这一个，他还给李丽蕊写了一首歌《我的sara》（李之洋名），收录于第一张专辑《风雪前尘》。据说李丽蕊不喜欢用自己的名字来做宣传，对此很不高兴，两人最终反目。李丽蕊对温兆伦的评价是：“他很会令人开心，也很会令人不开心。” 温兆伦和李丽蕊究竟有没有过一段情，其实很模糊，就算有，当时李丽蕊还未成年（1968年出生），温兆伦真够大胆。 《我的sara》余音仍在，便轮到何美婷了。 "温兆伦和李丽蕊 温兆伦是主动追求何美婷的，他对何美婷的喜欢，源于其很听父母的话。原来《城市故事》之初，剧本经常写到何美婷饰演的表妹性格有如白痴，导致她的家人不满，影响所及，她便向监制提出了意见。这个举动，让温兆伦开始注意她，一个如此重视家人说话的女孩子，实在非常难得。温兆伦之于何美婷，由好感开始，继而再生追求之意，而且，再加剧组一班人员的大力撮合，他两几乎一拍即合。 "温兆伦和何美婷 温兆伦是何美婷的初恋情人，她视温兆伦为白马王子，温兆伦则赞何美婷同圈内的女孩子有很大不同，没有野心，又无虚荣感，又不钟意去的士高认识男仔，又乖又纯，对家人又孝顺，简直完美至极。 两人陷入热恋，不仅有指同居，还欲在银行申请一个联名户口，可惜由于何美婷未足21岁（当时香港法定成人年龄为21岁），所以申请不被接纳。试想，两人已经决定共用一个户口，其感情之深，应该是好事近矣。 "温兆伦和何美婷 然而，就在人们看好他们之际，却传来分手的消息，何美婷历数温兆伦两宗罪：一是大男子主义；二是花心。 对于“大男人主义”，温兆伦也承认，但他解释，并不是指要爱他的人端茶送水地伺候，而是外面有任何麻烦都会自己扛，包括婚后不让太太出门工作。看看，男人和女人理解的“大男子主义”，总是存在偏差的；至于花心，不知为何，温兆伦从初出道时，便予人女友多多感觉。就拿这次来说，他在元朗锦绣花园买了一套小楼，而李丽蕊亦家住此区，令人怀疑旧情难忘，近水楼台，怪不得何美婷生气。温兆伦一口否认“花心”指责，他说，他对女孩子相当细心，因而照顾周到，令不少女孩子产生美好的误会，其实照顾女孩子，只是基于男士应有的风度和礼貌，可能说话太温柔，经常给人误会，认为有追求之意。 不管如何，温兆伦和何美婷还是分手了，而“大男子主义”及“花心”的标签，将在温兆伦一生中，始终伴随着他，脱也脱不开，甩也甩不掉。 "温兆伦和何美婷 言归正传。《城市故事》为当年收视率最高的节目，温兆伦凭借此剧，收获了一定人气：走在街上，不时被人认出；成立了歌迷会，报名踊跃；八七港姐决赛，担任表演嘉宾；星马等地，亦产生影响。新加坡报纸不吝夸赞：“长得清秀脱俗的脸庞，眉宇间神似梁朝伟，歌声荡漾出陈百强的音韵，一股稚气的笑意衬着挥洒自若的神情，教人们毫不犹豫的打开心门，坦然的接受这位来自香江、才华横溢的明日之星。” 成名是好事，却也要付出代价，短短一年多，有关温兆伦的传言不绝如缕，与何美婷的分分合合更是连篇累牍，甚至牵扯到他的父辈，曰上梁不正下梁歪，一家风流胚子，惹得他一怒之下，控告杂志诋毁。 温兆伦坦言， 经此一年, 他比从前成熟了, 最低限度, 懂得在适当时候沉默。是的，他做到了，未来即使波浪滔天，他始终“是非任人点评，我自闭嘴不言”。 " 《城市故事》后，温兆伦又参演了《大都会》《衰鬼迫人》《柠檬丈夫》等剧，并于1988年首次担正，以男主角身份拍摄了《吉星报喜》。 "《吉星报喜》：温兆伦和曾华倩 这段时期，是温兆伦积累经验，打磨演技的阶段，据他称，也是最穷、最难熬的阶段。 温兆伦彼时月薪两千多元，挣的钱根本不够用。你看，每天从家乘地铁到tvb清水湾片场，车费两元半，午餐最少要10元，晚上回家又是两元半的车费，一天基本开支是15元，有时候晚上加班，还要再花10元吃饭。剩下的钱需应酬、买衣服，一件衣服就得千元乃至上万，确实远远不够。 为了节省开支，温兆伦便从“管住嘴”上下手，只吃8毛一个的菠萝包，但凡有人叫他一起出去吃饭，就说“对不起，我在减肥”。某天，温兆伦在化妆间遇到郭晋安，问他吃了吗，没想到郭晋安的一句话让他笑了，郭晋安说的也是“我在减肥”。大家心照不宣，一样的穷光蛋，于是温兆伦分了一个菠萝包给他。 说到菠萝包，2004年，温兆伦和郭羡妮拍摄《牛郎织女》，因戏生情，为了追求郭羡妮，温兆伦每天都给其送苹果和菠萝包，这段恋情被嘲笑为“廉价的菠萝包之恋”。菠萝包廉价与否暂且不论，回顾过往，却可知对温兆伦而言，实有特殊意义。 吃饭之外，其他方面温兆伦亦能省则省。当时剧组会给演员准备演戏时穿的鞋，可众人穿来穿去，很不卫生，所以他穿自已的鞋，整天跑，鞋子很快旧了，便向管理道具的人借一支墨笔把鞋面涂黑，这样过了一段时间，鞋底又开了，用胶布缠几圈，把鞋底牢牢粘住，再用喷漆弄黑，还能多穿几天，直到实在无法补救，才会去买新的。 " 以上情况，皆为温兆伦之回忆，不过，据当时媒体报道，他购入的元朗锦绣花园那套小楼花费百万，且买了两辆汽车。那么，温兆伦到底是有钱还是没钱？只能说，刚开始其确实没钱，正因如此，他开源节流，努力拼搏，在餐厅驻唱、灌唱片和经营生意等，逐渐变得富裕。当然，有意放大穷困的部分，才能更好证明收获得来不易，此乃成功人士惯用的伎俩。 由于“业务”繁忙，温兆伦曾差点被tvb弃用，至少对他有所保留（从给他派的戏和角色就能看出），那时tvb力捧的是周星驰、吴镇宇、郭晋安等，若非他抓住机遇，一举扭转乾坤，可能结果会改写。 而这个机遇，便是《义不容情》。 " （六） 温兆伦拍完《城市故事》，有次接受新加坡《电视周刊》采访表示“总不能一生一世做这个角色，将来新剧一出，观众便会忘了这个角色”“演员看就是要任何角色都做得好”“我未必要演官仔骨骨的角色，反而奸角更有挑战”。莫非老天爷听到了这些话，让他如愿以偿？ 老天爷听没听到不清楚，反正tvb监制韦家辉相中了温兆伦。 " 1989年初，韦家辉为翡翠台“强线建设大行动之七点半剧场”，构思了一个名为《义不容情》的故事，内容一句话概括，便是“昔日兄弟情深，最终反目成仇至死方休”。他找来黄日华饰演哥哥“丁有健”，再搭配刘嘉玲、周海媚、邵美琪、蓝洁瑛等人，不过，在弟弟“丁有康”的选角上，犯了难，因为韦家辉欲打破定式，该奸角要由一个“不像坏人”的演员来演。经过一番筛选，韦家辉将目光落在了温兆伦身上。 对于温兆伦，韦家辉是熟悉的，他在tvb监制的第一部剧集《衰鬼迫人》，便和温兆伦合作过，知道这个小伙子的实力，尤其重要的是，其长相斯文，但性格里蕴含反叛基因，符合他的要求。 韦家辉所见够毒辣，要知道，表面温文尔雅的温兆伦，最爱听得却是摇滚乐，喜欢那种放纵、自由的感觉，小时模仿温拿，在港台工作期，亦曾留过长头发，穿戴铁链的皮夹克和皮靴，因此，若将他心中的那股“恶”释放出来，一定起到不错效果。 "温兆伦的“叛逆” "温兆伦的“叛逆” 那日，韦家辉叫温兆伦来办公室一趟，温兆伦不知何事，惴惴不安。敲门进入，但见韦家辉瞟了他一眼，说了一个字“坐”，然后五分钟再未发声，死一般的沉静，温兆伦不由发抖，偷偷数他抽了几根烟，时间仿佛凝固。 吐出一个烟圈，韦家辉张口问道：“想不想红？”这句话直插温兆伦肺腑，进入演艺圈为了什么，不就是为了红吗？温兆伦咽了口口水，乖乖回答：“想”韦家辉继续说：“我让你在下部剧里演一个坏人，没问题吧？”温兆伦惊喜交集，喜的是被委以重任，惊的是自他出道以来，一直饰演正派的角色，是否能应付得来？韦家辉打消了他的顾虑，表示这个坏人不是坏在面相狰狞、张牙舞爪，而是奸在骨子里，只要温兆伦按照他和导演的指示做，便能演好。 如此，温兆伦饰演的丁有康登场了。 "《义不容情》剧照：温兆伦和邵美琪 丁有康有多坏呢？他陷害亲哥，谋杀养母、女朋友、侄子，绑架儿子，简直禽兽不如，天地难容。温兆伦演绎起来，形神兼备，精彩绝伦，令人拍案叫绝。 只举一个例子，就能证明温兆伦演得多好——其家人都对他恨得咬牙切齿。那段时间，《义不容情》热播，有一次他回到家吃晚饭，这时电视中刚好播放丁有康谋杀女友的场面，那段戏结束后，全家静静地不说话，气氛很凝重。就连平时一直很疼爱他的奶奶也冷淡地对他说：“吃口菜吧！”然后很不情愿地给他夹上一口菜补充说：“吃吧，凉了。”他低头吃饭，不知道自己究竟是高兴还是伤心。 为了活跃当时的气氛，温兆伦笑着说：“今天我又拍了一场戏，如果来得及剪接的话，下周就可以播出啦。”一听这话，温母当时就急了，将筷子朝桌子上“啪”地一扔，气呼呼地问他：“你到底杀了几个人啊？今天你觉得有必要这么做吗？”温兆伦一下子愣住了，连忙追问原因。温母说：“今天你有必要杀那个女孩子吗？她对你多好啊？”随着温母质问，大家也纷纷放下碗筷一起批评他。 后来，还是奶奶为他解了围，她说：“人家是在拍戏嘛，只是拍戏，又不是真的。”温父一听，也补充说：“是嘛，是在拍戏，不过，你有点狠了，能不能不将她推下火车呢，如果给她下点迷药什么的，她至少也不会死的啊？” 温兆伦连忙解释：“这些都是我没办法控制的，我只是个听话的演员，导演让我怎么做我就怎么做。”这时，大家才清醒过来，连说这部戏蛮好的。 "《义不容情》剧照：温兆伦和苏杏璇 正如温兆伦所言，他之所以能成功刻画丁有康，秘诀就在于“听话”，监制韦家辉和导演袁英明让他怎么做他就怎么做，很认真地执行和完成要求的每个动作和表情。 当然，听话是一方面，如若没有注入自己的理解和想法，那么这个角色也只能是个毫无血肉的傀儡。温兆伦用心揣摩丁有康的思想，去寻找他做坏事的动机，他认为，丁有康是穷怕了，想做一些事情、通过挣很多钱给家人带来好的生活，偏偏走上歪路，失败感让他有很大的落差，他无法接受。在丁有康的眼内看，他所干的一切，都是对的而不是错的。有了这些认知，丁有康的形象便丰满起来，立的住了，温兆伦自然演得得心应手。实际，温兆伦能够深刻体会丁有康的所作所为，从小到大，由于家境原因，他受到过不少白眼、挫折，心里多多少少也有些不平衡，因为有太多的欲望得不到满足，所以长大以后会很努力地追名逐利，只是选择的道路不同而已。说来说去，温兆伦为什么演得好，他演得是自己啊。而且丁有康是是香港千百万人，浓缩了的写照。 丁有康的短发，亦为角色塑造增色颇多，实际那时温兆伦剃头拍完《吉星报喜》，刚长出短短一截，算是无心插柳。 "《义不容情》中温兆伦造型 丁有康外，其他角色同样独特鲜明，栩栩如生，如黄日华的丁有健，正直善良，有情有义，广受观众喜爱。当时，黄日华和tvb合约即将到期，他为了下一步去留着想，故拍得十分卖力，甫与梁洁华结婚的他，不惜牺牲新婚假期，而将大部分时间投入此剧中。 黄日华、温兆伦与周海媚拍摄《义不容情》相处半年，三人觉得性情相投志趣相似，便在tvb的安排下，结拜为兄妹。《义不容情》还给温兆伦带来另一个花名——发瘟，温兆伦有点婴儿肥，同剧的商天娥就叫他“fat温（肥温）”，叫着叫着变成“发瘟”了。另一说法，所谓“发瘟”，是他的喜剧感。 "温兆伦和黄日华 三军用命，《义不容情》想不成功也难。剧集播出后，引来一片收视狂潮，影响波及港、台、内地及东南亚，是名副其实的经典之作。该剧播出当年（1989年），即入选k100举办的“80年代十大经典剧集”（位列第三），1995年tvb结算香港及全球800部无线剧集收视数字得出“十大最高收视剧集”，《义不容情》以4.3亿人次排名第一。 温兆伦饰演的丁有康则深入人心，在港媒评选的tvb史上12大奸角中，拔得头筹。 《义不容情》主题曲为陈百强演唱的《一生何求》。此剧过后，温兆伦得到许多，也会失去许多，这个结果是否正是他的追求？也许，迷惘里永远看不透。 " （七） 自从拍了《义不容情》，温兆伦便成为tvb一线小生，加之黄日华不久转投亚视，他更冠以“黄日华接班人”，寄予厚望。 有人分析，与其说温兆伦是黄日华接班人，莫如说是吴启华接班人来的贴切，不要忘了，80年代吴启华在tvb时，便是专演富家子和那些性情孤僻介乎正邪之间的角色，还有那些带点轻佻的浪子角色，亦多数落在吴启华身上，如果不是吴启华在演完楚河汉界和老子万岁等剧后，便转往影圈发展，tvb也许不会这样快就让温兆伦脱颖而出（前面提到因他“业务繁忙”，tvb对其有所保留），而义不容情里丁有康一角和吉星报喜里的陈梦吉也许都会被派到吴启华头上。是以温兆伦出位，为天时地利人和的结果。 "温兆伦和黄日华 1989年，温兆伦可谓双喜临门，事业取得优异成绩之际，他的爱情亦开花结果，不错，他结婚了。 新娘子叫李美玲，是位马来西亚姑娘，参与过香港小姐评选。据温兆伦说，二人于两年前经朋友介绍相识，邀请拍摄了《恋爱故事》mv（1987年温兆伦同名专辑主打歌），继而陷入热恋……等等，两年前正是他和何美婷甜蜜之时，看来何美婷言其“花心”是有证据的。 温兆伦虽然年轻，而他的太太也委实青春，才19岁，对于早婚，他说，这个年代大多不流行早婚，但他两早婚，是因为和太太都有信心可以跟对方渡过一辈子，早些结婚和迟些结婚也没分别，为免时长分隔两地，所以才有结婚打算，双方家长也很赞成。结婚后，人就安顿好了，再没任何感情烦恼，他可以专心拓展事业以及努力钻研演技。 "温兆伦和李美玲 婚后，温兆伦和太太大秀恩爱，互相给对方100满分，温兆伦还赞老婆“旺夫”。以前问温兆伦谁是心中第一位，他答“靓车”，现在则毫不考虑选择“老婆”。更道，以前吊儿郎当，想做什么就做什么，驾车由西贡到元朗，只花20分钟，安全二字从未想过，现在，要顾及另一半，车开的慢了，再不踩油去尽。 温兆伦很疼爱老婆，唯一要求就是希望她在家待着，严禁曝光，曾有电影公司想找李美玲拍戏，被他断然拒绝，他解释，男人都是自私的动物，娶了太太自然不希望她抛头露面，而且工作是男人做的，她应该在家叹世界。 此事，无疑坐实了温兆伦的“大男人主义”。 "温兆伦和李美玲 很多人认为结婚是娱乐圈的大忌，因为一旦结婚，受欢迎程度一定会大减，不过，这句话对温兆伦来说似乎并不成立，因为他虽然已结婚，但受欢迎程度不单没有消减，反而是越来越当红，不信，就请看次年的《我本善良》。 拍完《义不容情》，温兆伦又参演了《还我本色》，这是监制韦家辉和主角任达华跳槽亚视前的一部作品，存在赶工嫌疑，因而虎头蛇尾，风评一般，但由温兆伦演唱的主题曲《没有你之后》，分别拿下港台中文歌曲龙虎榜和tvb劲歌金曲榜榜首，并入选90年十大劲歌金曲第三季季选。且同名专辑销量突破白金。值得一提的是，《没有你之后》专辑，温兆伦参与了过半的歌曲创作，包括《没有你之后》（填词），是个正儿八经的创作歌手哩。 "《还我本色》剧照：温兆伦和蓝洁瑛 "《没有你之后》专辑 随后，便是风靡万千少女，荡尽无尽春心的“齐浩男”（《我本善良》）了。 话说，tvb28岁的新人编剧陈宝华，很喜欢看外国电影，一直想写一个很崇拜仇人可是却分得清黑白对错的人，故而，便构思了一个认贼作父的故事，为了不违背公序良俗，起名《我本善良》——人性本善，恶在环境。果然，这样的故事在“过堂大会”时遭到一致否定，大家均认为题材太偏了，不符合主流价值观。会议即将结束之际，tvb戏剧制作总监李沛权来到现场，他给了陈宝华十分钟的时间，让她说说她的故事，李沛权听完，略作思考，拍板道：“我们是大台，做什么都行，我们不做，谁还敢做”。一句话，《我本善良》起死回生。 "《我本善良》海报 本来，《我本善良》齐浩男的角色，tvb意属梁朝伟，可梁朝伟合约到期，飞去了更广阔的的天空，这才落到了温兆伦身上。温兆伦一拿到剧本，即爱不释手，他觉得，50%的齐浩男就是真实的他，演起来很有发挥空间。 确实，温兆伦饰演的齐浩男孤傲冷峻、亦正亦邪、气质内敛而稳重、魅力十足，成为tvb历史长河中不可忽略的存在，人云“齐浩男之后，港剧再无可恋之人”，虽然夸张，但亦反映了该角色在一些人心中的地位。 "《我本善良》剧照：温兆伦和曾江 拍摄《我本善良》，温兆伦吃了不少苦。剧组远赴伦敦取景，由于素有雾都之称的伦敦，日短夜长，所以为争取有日光的时间，每天清晨五六点，所有工作人员便要准备启程，务求到达目的地后，便可以马上进行拍摄工作，可以说分秒必争，与时间赛跑；戏中的齐浩男是潜水高手，而温兆伦童年阴影作祟，对水有一定的警觉性，当真越怕越出事，不仅冻病甚至差点溺水，导致好几年洗头和洗澡要分开，因为水一淋到头上就害怕。 "《我本善良》剧照：温兆伦和邵美琪 "《我本善良》剧照：温兆伦和黎美娴 《我本善良》汇集了众多演技高手，如曾江、罗乐林、胡枫，亦有不少新人，如林楚麒、董岚、林利，是的，就是那个和温兆伦同届新秀歌唱大赛、并与温兆伦竞争《香蕉船》主持而被挤掉的林利。想当年，林利在歌坛较为风光，还指导过dj温兆伦跳舞，让后者很是羡慕，如今，温兆伦贵为tvb一线小生，林利却为他打下手，乃至为了练就温小生说哭就哭的本领，不惜倒立把泪水挤出来（看来那时不流行滴眼药水），真是风水轮流转。 " （八） 时间进入1991年，温兆伦迎来了另一个经典反派——《今生无悔》中的“高天俊”。 对于高天俊的塑造，温兆伦增加了许多人性化的东西，他认为高天俊的坏是很多误会造成的，剧中高天俊喜欢沈文薏（周海媚），而沈文薏又喜欢程朗（黎明），程朗又喜欢展翘（邵美琪），这是一个追逐的连锁的反应，沈文薏更在订婚礼上逃婚，让骄傲的高天俊在所有社会名流面前丢了面子，而后又发现抢走自己女人的是自己曾经最铁的哥们，这种被背叛的心疼，令他无法接受而逐渐内心扭曲。因此，如果说《义不容情》里的坏人是坏得没有良心，那么《今生无悔》中的坏就是从一系列误会开始坏起来的。表演时，温兆伦将生活中接触的很多讨厌的人的态度、动作、眼神共冶一炉，力争达到“超级讨厌”，戏里，他无情谩骂、贬低、支使黎明，实际上这个曾经被侮辱的人，正是他，他就是把那个人的嘴脸演出来。 怪不得温兆伦能把奸角演得如此复杂、深入，有层次感，确实有一套！ "《今生无悔》剧照 不可否认，剧中温兆伦的演技压了黎明一头，但他亦被黎明“摆了一道”。温兆伦比较倒霉，害怕水，却每部剧里都有水戏，《今生无悔》也不例外。有场戏，他和黎明嬉戏，要被黎明推入海里，时值冬季，拍之前他已心内发麻，曾不止一次问黎明，你要不要替身？黎明说要自己来，大家都是男人，黎明可以他也不能示弱，于是硬着头皮去做，哎，一落水他就后悔了，时间好似一世纪那么久。 拍完之后，黎明亦寒着脸道，下次一定要找替身。 "《今生无悔》四位主演：温兆伦、周海媚、邵美琪、黎明 温兆伦演唱了《今生无悔》插曲《从未试过拥有》和《仍是痛在我心的你》，《从未试过拥有》再次荣登港台中文歌曲龙虎榜和tvb劲歌金曲榜榜首位置。 "《今生无悔》专辑 所谓“花无百日红，人无千日好”，《今生无悔》后，温兆伦的势头开始下降。接下来拍摄的《走步新郎哥》《灰网》《火玫瑰》《老友鬼鬼》《武林幸运星》《武尊少林》等，再没有一个角色能令他焕发耀目的光彩。 "《灰网》剧照：吴镇宇、张凤妮（中）、温兆伦 "《火玫瑰》剧照：温碧霞和温兆伦 "《老友鬼鬼》剧照：张卫健和温兆伦 "《武林幸运星》剧照：温兆伦和周慧敏 究其原因，一者他有意识地改变风格，拍摄一些喜剧片、古装片，扮演一些正面角色，欲脱去奸角痕迹，淡化坏人印象。他说，要演五个好人才能冲淡一个坏人带来的影响，奸角虽然令他成名，却也伴随着困扰，限制了他的空间，所以他才急切寻找多种尝试。后来的罗嘉良也是这样做的，而且成功了，可惜温兆伦失败了，他的转型，没有得到观众的认可、接受，期间，只有一部《第三类法庭》引起关注，然大家对此剧的最大兴趣，恐怕还在于看他与邵美琪这对经典搭档，四度牵手。 "《第三类法庭》剧照：温兆伦和邵美琪 二者1993年温兆伦和tvb长约到期，改签部头约，即没有底薪，艺员每年需要为电视台拍摄一定数量的剧集，片酬按照集数来算，其余时间艺员可在香港以外的地方发展。部头约的艺人有自己的经纪人，或者自己安排活动，自主性大，但是不会得到tvb力捧和重用，温兆伦的曝光度和资源自然不如从前。 " 三者温兆伦有意跳出电视圈，进军电影圈，以获得更大的发展，从92年起，他先后参演了《鹿鼎记》《千面天王》《笑侠楚留香》等片，另外。娱乐唱片公司成立了电影部，为旗下歌手制作电影，他又拍摄了《笑八仙》《马神》。这些影片质量参差不齐，温兆伦的表演亦不出彩（多为搞笑形式，千篇一律），故没有泛起多大的水花。 "《鹿鼎记》扮相 "《笑侠楚留香》扮相 唯一安慰的是，他92年重返香港电台，与阮兆祥、王书麟、陈国邦主持的《周日祥麟伦邦》（一年后改名《反斗祥麟伦邦》）颇受欢迎，2001年。该节目还被评为“香港电台第二台20周年十大二台最难忘节目”之一。 "《反斗祥麟伦邦》：阮兆祥、陈国邦、温兆伦、王书麟、 转型失败、不受重用、电影和主持分散精力，这些皆是温兆伦走下坡路的原因。 影视遭遇瓶颈，音乐方面他也和娱乐唱片公司产生了矛盾。 长久以来，温兆伦一直感觉他的唱片封面与时代脱节，而所选得歌也不如所愿，向公司反应又得不到回答，心生不快。1994年，更爆发了“改名”风波，让双方撕破了脸。当年，娱乐给温兆伦灌录了《投入生命》（新歌加精选）专辑，封套上将他的名字改为本名“温兆麟”，对外宣称，这是温兆伦接受香港一位算命先生的铁口直断而决定的。但是，此事温兆伦并不知情，属娱乐擅自为之，他担心歌迷受到误导，于是提出强烈抗议，娱乐才又改回“温兆伦”。这场风波从另一角度可以看出，温兆伦的歌唱事业不温不火，娱乐急于让他翻身，便想出了请算命先生改名的馊招。 "改名风波下的《投入生命》专辑，看这封套，够省钱 对于温兆伦“封套老土”“选歌不佳”的指责，娱乐唱片大为不满。老板刘东道，温兆伦非常聪明，反应极快，歌声又好，但却不努力地学唱歌和跳舞以应对舞台表演，一直忙于拍戏而忽略了歌唱，现在又批评公司事务，有欠公道。公司对于封面的拍摄必须考虑经费的问题，无法完全依照歌手的意愿。还有，温兆伦常要求自己作曲填词或参与制作，有时还要求更改别人所填的词，这些词皆是大牌所作，会令公司很没面子。所以，温兆伦的反应，不过是小孩子的行为。 公道讲，娱乐唱片的封套设计确实一言难尽，公司有个传统，就是不单独为歌手拍摄封面，而是用电影或剧集海报，作为唱片的封套，甚至还干过从屏幕上直接翻拍照片当封面的事儿，陈松伶便是受害者。1979年，罗文离开娱乐转投emi，原因之一正是“娱乐唱片的封套不够新潮”。有人评价，娱乐唱片的封套足足落后一世纪。 总之，温兆伦和娱乐意见不和，散伙是迟早的事。 更为致命的是，这几年温兆伦在情感上的糊涂账，使他人气和名声尤为受损严重。 " （九） 1993年，温兆伦和李美玲离婚了，两人并没有“感恩过去所有，未来仍是家人”，而是互吐狗血，一地鸡毛。 李美玲痛斥温兆伦婚内出轨，对象为马来西亚落选港姐陈梅馨（陈明君），二人是在90年陈梅馨给温兆伦拍摄mv后展开奸情的。呦，好熟悉的情景，这不就是翻版李美玲吗？ "网传温兆伦和陈梅馨 温兆伦予以反击，爆料李美玲不守妇道。他痛苦地陈诉，由于自己打拼辛苦，没有时间陪伴妻子，致使其红杏出墙。刚开始时，他的父母及朋友都告诉他，看见李美玲和其他男人逛街，不过他没亲眼看见，所以不愿相信，且他从未起疑妻子对他的忠贞度。为了证实父母所言不虚，他花了半年时间，注意妻子在外的行踪举止，却得到了他不愿相信的结果，“我知道她和什么人交往，甚至知道那人的家庭状况、背景以及一切的一切，而且她不止和一个男人交往”。 温兆伦没有时间陪李美玲是事实，他的工作量巨大，又演电视、又拍电影、又唱歌，几乎没有空闲，为此，他婚后从元朗锦绣花园，搬到无线所在的清水湾，租住了三层村屋的最低一层单位，为着能与李美玲方便见面，午饭时刻就成为他两相聚的最佳机会。但随着工作越来越忙，这点时间也被挤压，日日他都早出晚归，每晚返到家里，李美玲已睡了，翌日起来，她又未起床，连句话都说不上。 当然，这只能说明两人因此有了距离，致使感情出现问题，至于谁背叛谁，就无法分清了。 这次离婚，温兆伦付出了五百万的赡养费，不包括其他产业、轿车、房屋等。咦？为什么错在对方还给了这么多东西？他解释为“用钱换自由”。据温兆伦讲，和李美玲离婚时，他对她说的最后一句话是：我永远都不想再见到你。由于此事对温兆伦伤害太大，他大病了一场，起初只是感冒，后来却感染到心脏，导致心律失常，一连四个月，都必须依靠药物来控制病情，几乎把药当饭吃，而吐出来的东西也是药，瘦了整整20磅。当时的苦只有家人知道，他总是将自己锁在房里，屋内的他和屋外的父母一起哭。 " 离婚嘛，现代社会很正常，只要温兆伦拒不承认和陈梅馨有染，李美玲的指控就变得毫无根据，可让人大跌眼镜的是，不久，他竟然高调宣布了和陈梅馨的恋情，得，这下跳进黄河也洗不清了。舆论立刻炸了锅，这个连吻戏都不愿拍（温兆伦人称“错位高手”）的“纯情少男”，竟然是个道德败坏的“骗子”。人们恍然大悟，为什么他演坏人那么好，原来他本身就是个“坏人”。 温兆伦被冷嘲热讽，口诛笔伐，而他和陈梅馨的恋情亦在谩骂声中，迅速分崩离析。故事还未结束，1996年，温兆伦突然起诉陈梅馨，追讨14万，陈梅馨接受采访，寻求公道，面对镜头前的她悲悲戚戚，大众的感情天平倾向了女方，不管这笔钱什么来路，反正是男方不对，即使最终温兆伦赢得了官司。 "网传温兆伦和陈梅馨 说回温兆伦离婚事件。据《大惊小怪》，又名“温兆伦遇鬼集”记载，他在清水湾居住的房子里，居住着一只女鬼，生前是粗犷、孔武有力的村妇，盯上了温兆伦，要找他做替身，幸亏一位法力高超的师傅，将之赶走。好嘛，要是温兆伦把离婚归结为“鬼”闹的，咱们也无话可说。 有“鬼”骚扰，肯定“衰运”不断，温兆伦事业受阻，更遭大张挞伐，此种情况下，便萌生了换个环境的想法，罢罢罢，是时候离开这个纷纷扰扰的地方了。 那么，他去哪呢？答案是台湾。 " 选择台湾，出于如下考虑： 首先，温兆伦在台湾人气极旺。他随着主演的电视剧热播而风靡全岛，如《吉星报喜》于1991年台湾选举的“历来最喜爱古装港剧”中，以大票数压倒"神雕""天龙""射雕"等经典，成为冠军；如《我本善良》中的“齐浩男”，让他成为了很多女孩子心目中白马王子，为之疯狂；再如92年最喜欢男艺人评选，他仅居郭富城、刘德华之下，在黎明之上。 1992年，温兆伦签约飞碟，第一次来到台湾，录制国语唱片《还能爱我多久》。不管是老板吴楚楚，还是制作陈大力、陈秀男，均对他十分和善，走在街上，又有不少人和他打招呼，令他倍感亲切。他最大的问题，是国语稀烂（是否想到第一次试音唱片公司，唱《龙的传人》把面试官唱到脸部扭曲的事？）飞碟专门安排工作人员时刻纠正他的发音，录音时，光是一句就录了几十遍，后来录音师干脆放弃了，对他说“行了，你已经尽力了，就这样吧”，他不答应，最后，这一句录了十多个小时。这些，并未影响《还能爱我多久》的销量，专辑卖了20万张。 "首张国语专辑《还能爱我多久》 插个小故事，对，温兆伦首次抵台，又遇到“鬼”了：当时，飞碟安排我下榻一家富丽堂皇的五星级饭店，该饭店外观气派，又地处市中心，周遭车水马龙，人声鼎沸，没想到这些人气依旧压不过“鬼气”，这里传出的鬼故事高居各饭店之冠，而且还蝉连多年。他在饭店里，一住两个星期，期间发生了灯光变为霓虹、电视突然关闭、窗帘自动拉开等怪事，不过，他没有受到惊吓，反而觉得这个“鬼”挺照顾人。看看，台湾的“鬼”都是“好鬼”，他怎么能不喜欢这个地方呢？ 之后，温兆伦又推出了《永远是你》《我们之间两个世界》等国语专辑，进一步奠定他在台湾的地位。同时，他的台湾歌迷会“伦伦村”成立。 所以，台湾民众的热情，是促使温兆伦选择这里的原因之一。 " 其次，台湾对温兆伦一向和善，不计较他那些狗屁倒灶的事，在台湾人眼里，温兆伦“文质彬彬”“非常斯文”“很有教养”，是“最平易近人的港星”，“在他身上丝毫看不出偶像明星的架子，就连上台的服装都以休闲、轻松为主，一些歌迷、影迷看到他，就如看到自己的兄弟姐妹一般亲切”，因而有“温sir”之称。 温兆伦说，他是一个严重缺乏安全感的人，在娱乐圈挣扎了这么多年，每天都要面对抱着不同目的来接近的人、千奇百怪难以想像和应付的事情，和所有人打交道都需要收紧神经、高度提防，急切地想逃离这块是非之地。 所以，台湾的环境，正符合他的要求，不会给他带来压力，不会让他紧张，而媒体亦不会咄咄逼人，专门盯着他那点私事不放，他来这里，可以放下戒备，轻轻松松。 " 最后，也是最重要的，台湾能给他提供比香港更多的钞票。 tvb压榨艺人众所周知，像温兆伦这类当红小生，薪水也不过区区几千块，而台湾制片商出手阔绰，电视剧制作人曹景德邀请温兆伦拍摄首部台剧《我本善良ii雄霸天下》，片酬每集3万港币，四十集下来收入可达7位数。试问，这么高的薪酬，你动不动心？人是现实的，什么追求也不如钱实在，况且，追求的目的还不是钱？反正温兆伦早说过，他的理想是赚足五千万（一说三千万），为此，他宁可推掉《笑看风云》中的“潘朗清”（后由郭晋安顶替），也要出演这部挂着羊头的台剧。对我们来说，遗憾又一个经典奸角与他失之交臂，可于他而言，挣钱才是硬道理。 " “这个世界总有些事是需要割舍或难以强求的，在这些风起云涌的年轻日子，我在人生路口的选择，是为了什么”“多年所做，多是受人摆布，不能决定自己的路向，却要承担不理想的后果”，1994年，温兆伦在写真集里，用文字表达了他对事业、前景的迷惘。或许，他想到了那年和梁朝伟一起主持一个台庆节目，休息时候，梁朝伟突然跟他说，小温，我走了。他说，你要去拍电影呀，我知道。梁朝伟笑了笑，是你们接班的时候了，加油吧，不过，该走的时候就要走。 是呀，该走的时候就要走。 "温兆伦的tvb岁月 "温兆伦的tvb岁月 1995年，温兆伦告别香港。正式去台湾发展。 台北的机场，的确是个分手的老地方。 " （十） 回顾95年后温兆伦于台湾的成绩，出演了《我本善良ii雄霸天下》《康熙情锁金殿》等电视剧，发行了《说谎》《我本善良》《感觉》《情结》等唱片，总体来看，发展平稳，亮点突出，影视较为羸弱，音乐表现优异（如《说谎》销量达80万张，诞生了《说谎》《台北的机场》《你把我的女人带走》等金曲）。 "《说谎》专辑 他还认识了几个好朋友，其中之一是飞碟同事张雨生。他俩私交甚笃，每每在唱片公司的走廊遇见时，张雨生总会称呼温兆伦“温温”，而温兆伦也会开心地回应一句“乖宝宝”。在温兆伦眼中，张雨生外表像个孩子，但内心相当的成熟，虽然每次见面两人都在“打情骂俏，互相臭屁”中度过，但温兆伦能看出张雨生是一个有远大志向的青年，是天生的歌者。 有次，温兆伦和张雨生录制台视的《香蕉新乐园》节目，坐在长椅上有说有笑，还不停打趣旁边正在抽烟的王俊杰（张雨生的混音师），大谈吸烟的危害性。王俊杰微笑不语，看着他们每人抱着一大瓶水猛灌，心想，别看你们现在闹得欢，一会哭都来不及。果不其然，节目录了整整两个半小时，二人全程憋尿，痛苦不堪，头上豆大的汗珠不停往下滴，一下节目，便招呼都不打地冲向厕所。 温兆伦和张雨生的关系，像极飞碟那首《相亲相爱》所唱的“我们是相亲相爱的一家人”。1997年10月20日，张雨生发生车祸，温兆伦等人在淡水马偕医院轮流守护了23天，仍然无法唤回他的生命。张雨生告别会上，温兆伦深情道：“雨生是我的朋友，活着是，死了也是。” "温兆伦在飞碟取得了不俗成绩 其实，温兆伦在台湾和“雨”有极大缘分，除了好朋友是“雨生”，他亦被叫做“雨神”（比萧敬腾早多了），只要他出现的地方，无论天边是烈日当空或是明月照人，都要避居一旁，任凭层层乌云聚拢而来，绵绵密密，滴滴答答，很是神奇。 “好朋友”中，怎么能少了女性呢？温兆伦有两个出名的“女朋友”，其一是选美出身的徐华凤，他们共同出演了《我本善良ii雄霸天下》，戏未拍竣，便已传出绯闻，徐华凤更公开向媒体炫耀温兆伦曾经送给她一枚钻戒作为生日礼物。还有一个是台视综艺节目主持人胡珮琏，有段时间她经常被见到在温兆伦台北寓所附近深夜出入，假如买个相机爬上树梢，也许会拍到些什么。 " 不过，徐小姐和胡小姐只是“绯闻”，温兆伦真正被确实的女友，为香港人潘燕妮。 潘燕妮为艺能动音宣传，与温兆伦认识约1993年或1994年，当时她陪公司一位艺人去tvb参加一个赈灾晚会，候场时，温兆伦讲了个笑话，逗得大家哈哈大笑，给潘燕妮留下了头脑敏捷、活泼有人缘的好印象。后因工作关系再次遇见，十分投契，成了朋友。1996年温兆伦状告陈梅馨，讨要钱款，被骂得灰头土脸，潘燕妮陪伴身边，不离不弃，始终给予支持，让温兆伦大为感动，遂真情告白，执手相恋。有次，温兆伦为给潘燕妮庆祝生日，特意调开档期，从台湾返回香港，给了她一个意外之喜，晚上更搭乘直升机，环绕香江，继而又在澳门共进烛光晚餐，浪漫之极。 "网传温兆伦和潘燕妮 在潘燕妮的陪伴下，90年代末，温兆伦又来到内地，发展事业。 在内地，温兆伦亦有着极高的知名度。1997年，他来内地五城市巡回宣传，多数原本举办的歌友会、签售活动都没能办成，因为歌迷太疯狂：几万人围堵致使交通瘫痪，有人砸玻璃、砸门窗要求见他一面……他不是不想出来，实在是场面难以控制。 前往成都时，他在飞机上被空姐认出，兴奋地围着他问东问西，聊了一路。下了飞机后，仍有一位执着地将他送至宾馆才依依不舍地道别，谁知这个女孩半夜竟打电话告诉温兆伦，她刚和男朋友提出分手，吓得温兆伦费尽口舌、苦口婆心的开导了一个小时，直到那女孩答应他不再做傻事，才挂了电话睡觉，此时天色已微明。 这些，让温兆伦意识到了内地市场可大有作为，这数不尽的人群就是数不尽的钞票啊！恰好那年，一部叫《天地情缘》的内地电视剧请他演出，他毫不犹豫地答应了，这也吹响了他转投内地的号角。 " 1998年，温兆伦持续主攻内地市场，参演了电影《好汉三条半》和电视剧《风雨澳门》，并借着《情结》发售，展开一系列宣传活动：在长沙，参加湖南经视《幸运3721》，创造了62个点的超高收视；在杭州，各个路口均被歌迷堵死，一行偷偷从小门溜出，弃专车改打出租，不料意外与别车相撞，司机正在理论，突然不知从何处又黑压压跑出两百多歌迷，吓的温兆伦手忙脚乱登上另一辆出租车逃走。次日，杭城报纸大标题刊出：“温兆伦打车不付钱！”（因逃跑没来得及付第一辆车钱）；《情结》甫一出街，市面上便有了十余种盗版，引进公司为了挽回损失，甚至连换封套这样伤筋动骨的措施也想过，但效果甚微；内地歌迷会“伦伦屯”筹备成立，仅1个月报名人数已达5000多人…… 来内地发展，温兆伦真是选对了。 " （十一） 2000年，因为父亲得了淋巴癌，温兆伦重返香港，并与tvb再续前缘，签了5部剧集的合约，为《流金岁月》《怪侠一枝梅》《叠影危情》《牛郎织女》《点指贼贼贼抓捉贼》。 不知是这几年忙着搵钱疏于业务导致演技退化，还是故事无聊人物苍白没有发挥空间，温兆伦在这5部剧里饰演的角色均不出彩，倒是乘着拍摄《牛郎织女》之际，勾搭上了郭羡妮。 "《牛郎织女》剧照：温兆伦和郭羡妮 温兆伦和郭羡妮你侬我侬，沉浸在爱河之中无法自拔，天天都是情人节、圣诞节，每天都是最浪漫的日子。在温兆伦眼中，郭羡妮是个完美女人，能打“100分”（温兆伦有给女人打分的习惯，参见第一任妻子李美玲），和她在一起，幸福得冒泡，每次在特殊节日或生日时，郭羡妮问他要什么礼物，他永远回答“你就是最棒的礼物”，郭美人立即热泪盈眶，感动不已。郭羡妮曾送给温兆伦一条亲手织的围巾，冬天的时候他每天围在脖子上，称非常温暖，暖和到都冒汗了。 温兆伦承诺，他希望两三年迎娶郭羡妮，会用一辈子的时间去保护她。 "温兆伦和郭羡妮 肉麻吗？肯定肉麻。但肉麻之余，我们是不是忘了一个人？对，潘燕妮哪去了？潘燕妮哪也没去，在温兆伦身边呆着呐，2002年，他两已在澳大利亚注册结婚了！聪明的你绝对看出了名堂——温兆伦这是犯了“全天下男人都会犯的错”啊，而且可能是第二次，简直一错再错，错上加错。 潘燕妮只得和温兆伦离了婚，让他围着围巾每天过情人节去了，而自己则得到了一笔债务——有报道指，之前温兆伦和潘燕妮因炒楼而欠下三百多万，离婚后温兆伦将债务推给了前妻承担。 温兆伦和郭羡妮如此得到的爱情，自然会被人们唱衰，温兆伦很自信，他说：“对不起，我们是真心在一起的，如果有人利用拍戏的环境，炒我绯闻，说我和郭羡妮已经分手了，是全世界最大的笨蛋”。 事实证明，这群“笨蛋”们对了，温兆伦和郭羡妮不堪压力，还是分了手。后来，郭羡妮吃一堑不长一智，又恋上了已婚的“倒转地球”陶大宇，结果嘛可想而知。哎，搞不明白她为什么老和自己过不去。 "温兆伦和郭羡妮 本来，香港舆论就不待见温兆伦，这回好了，又让传媒抓住了可劲膈应的素材，温兆伦依旧沉默是金，一言不发。但不说话不代表没反应，他故技重施，又选择了“逃离”，这回的目的地，自然是他尝到过甜头，深知市场更大，捞金更易的内地。 2005年，温兆伦回到内地定居，自此，他乐不思蜀，一直生活到现在。 " 在内地，他“轰轰烈烈”地干了几件“大事”： 2008年“参与创立”美发连锁，最高峰多达60余家店。但最后证实，他只是以品牌形象收益作为投资进行品牌代言，并非实际股东，且从未分到过一分钱。 2009年参股内衣企业，成为其股东，并出任副董事长，负责全面工作。不过，后来不了了之。 开办养龟场，养殖500多只名贵龟。有传他繁殖出高价品种到处送人，乃至影响了行情，遭到龟贩子痛恨。他说，他在养龟中学会了“平和”。这个，爱信不信。 怎么看怎么觉得温兆伦来内地后变成了个“商人”，那他的主业呢？也曾拍了不少影视作品，但皆泛善可陈；又说要当导演和编剧，至今未见动静；还成立过影视公司，不知制作了多少大作，对了，倒是签了歌手钟纯妍，二人合唱了《一个人恋爱》，一个人恋爱，当然没有结果了。 " 事业如此，感情就更加“如火如荼”了。 2012年，有个叫温嘉蓉的姑娘，表示要状告温兆伦“骗财骗色”，一时弄得满城风雨。据温嘉蓉介绍，2004年她和温兆伦相识并相恋，07年温兆伦想在天津买楼作为投资，当时钱不够，便向她借了几十万，后面她又帮温兆伦还了信用卡的20多万，总共50万元。温兆伦答应，以后房子卖了，会把借的钱还她，没想到，12年温兆伦另结新女友赵庭，还把房子以300多万的价格卖出，她问温兆伦要钱，温兆伦却不肯给。 此事，温兆伦予以否认，只说温嘉蓉想出名罢了。 对于不利传闻，温兆伦大多不予多理会，他究竟是不屑还是理亏，也许只有自己知道了。 至少温嘉蓉说的话有一点可以相信，温兆伦的新女友确实是赵庭，并且2013年，温兆伦宣布了两人婚讯（温兆伦和赵庭何时结婚有待考证，2011年时，温兆伦便对媒体表示结了婚）。2015年，他们喜得千金，起名温柔美。 "温兆伦和赵庭 "温兆伦一家三口 有女万事足，如今的温兆伦，搞搞直播，带带货，积极向主流靠拢，经常参加公益活动，过着老婆孩子热炕头的惬意生活。那个曾经被人恨得牙痒痒的“丁有康”，那个曾经让人痴迷的“齐浩男”，已经越来越遥远。但是，还是有人记得他，曾有香港网友在网上发起最想哪个离开tvb的男艺员重返无线的投票，结果温兆伦获得最高票数，其次为刘锡明、林家栋、万梓良。可这事，似乎很难实现了。 " 最后，有个情况，温兆伦自从来内地发展后，再也没有遇到“不干净”的东西，想想也是，瞧他一派正气凛然的样子，哪个牛鬼蛇神敢放肆？ " 最后的最后，这位所谓的“渣男始祖”说过一句话：“我承认我是个很多情的人，对家人、朋友和所有我爱的人，为他们而哭，即便有时是绝望和伤害，也是值得的，因为至少我们都曾无悔的付出过。” 原来爱得多深 笑得多真 到最后 随缘逝去没一分可强留。 "

主演：刘青云,阎汶宣,林熙蕾,谷祖琳
简介：2018年12月19日，电影《神探大战》宣布杀青，导演韦家辉携主演刘青云、林峰、蔡卓妍及一众主创现身杀青宴，这是刘青云继2007年电影《神探》后时隔十年再次与韦家辉合作，也是韦家辉继2009年电影《再生号》之后时隔十年再执导筒。 "《神探大战》杀青 当时刘青云还透露拍摄《神探大战》很惊险，很有挑战性，也很有压力，因为很多危险动作都是亲身上阵，尤其是其中一场激流场面，更是令人难忘，他还吐槽蔡卓妍开车超快，觉得自己坐在她身边能活下来简直就是“幸存者”，但刘青云也强调压力同样也是动力，通过拍摄《神探》自己找回了久违的状态。蔡卓妍则透露《神探大战》一片拍摄周期长达四个月，每天都有“时日无多”的感觉，因为她不仅要开快车，还要吊威亚，甚至头被保鲜膜包住，且导演为求逼真连呼吸的气孔都不给她留，导致拍完后很长一段时间都很想吐。而林峰则表示曾试过不间断拍摄36小时，而且恐高的他还必须在很高的地方完成拍摄，据悉导演王晶之所以选中林峰饰演新版《倚天屠龙记》中的张无忌，就是因为听闻他在《神探大战》中“演技大开”，甚至一度“力迫刘青云”。 "《神探大战》与《神探》 同样的银河映像幕后班底，同样的导演韦家辉，同样的主演刘青云，甚至是同样差不多的电影片名，无论如何，《神探大战》怎么也避不开与《神探》的话题联动，《神探大战》是《神探》的续集、前传还是升级版？2018年时，韦家辉曾表示毕竟有《神探》珠玉在前，因而此次开拍《神探大战》还是有压力，但也相信自己会有进步。 "《神探大战》演员阵容 与《神探》中“神探”单指一个人（刘青云饰演的陈桂彬）不同，《神探大战》将“神探”拓展为更加庞大的一个群体，这个群体主要分为三大阵营：其一是刘青云饰演的患有精神疾病，从“神探”变成“癫佬神探”的原o记总督察李俊；其二是以消灭罪恶，抓捕罪犯为己任的香港警队重案组“神探夫妇”，由林峰饰演的方礼信和蔡卓妍饰演的陈仪；其三则是以“神探”为名，进行私刑执法、预告杀人、以暴制暴的特殊团体。三方因为数起案件交织在一起，并为了各自坚持和认定的“正义”而展开了一场与杀戮赛跑的追寻真相之旅，从而展开了一场“神探大战”，是一部讲述“神探”之间斗智斗勇的港式“七宗罪”故事。 "刘青云 刘青云饰演的李俊在电影中一头短曲发造型，神情冷峻，人格分裂，预告片里，他身穿黄色雨衣，在水渠旁自我分裂聊天，并一跃而下，另有他拿枪劫持他人，大喊“栽赃嫁祸”的镜头，预告片最后，李俊驾驶车辆，身后女子双手悬铐，旁白中出现了一句“怪物”，令人不禁浮想联翩，同时汗毛直立，毛骨悚然。 刘青云曾表示：“戏中（我饰演的）这个警察有一点问题，刻画主要从精神层面着手，很少电影会这么透彻的探讨一个人的精神状态。”以韦家辉的剧本信息密度和人性挖掘深度，无疑这将是又一部可供无限解读的悬疑类大作。 "《神探大战》定档海报 从曝光的海报来看，显然《神探大战》将是一部信息量极大的电影，不管是海报上多维空间的扭曲设计，具有强烈纵深感的香港市井街头“浮世绘”，抑或由十二宗取自香港真实冤案命名的霓虹灯招牌，都在有限的画面上衍生出无限的想象空间。特别是招牌上一个个渗人心魄的诸如“雨夜杀人魔案”、“油麻地飞尸案”、“财务劫杀案”、“维港碎尸案”等加上海报底部“杀疯了”三个字，联系片方将上映日期选在清明节，可谓细思极恐。正如官方微博配文：“闪烁的霓虹灯牌背后，是忽明忽暗难以捉摸的真相，是一桩桩陈年冤案悬案，也是一步步堕入的罪恶深渊。” 有《神探》最后的“换枪”经典一幕在先，这一次韦家辉将会带给观众怎样的谜团与颠覆，似乎只有电影上映后才能一睹究竟。 但观众最关心的，恐怕还是内地版本是否如《神探》一样是“删减版”，众所周知，《神探》在内地上映时因为删减修改了结尾的“换枪”情节直接导致剧情崩盘，如今《神探》豆瓣8.5分的高分也是人们在看过了港版及“换枪”的结局之后才慢慢累积发酵起来的。以《神探大战》的题材与敏感度，加之银河映像一贯的暗黑风，如果“一刀未剪”就能上映（《神探大战》应该也没有如《复仇者联盟》、《流浪地球》等大量的后期特效拖延影片进度），那么电影似乎也不必杀青后苦熬了四年了才姗姗上映。 "《神探大战》早期海报 但不管怎样，《神探大战》能够上映，对于喜欢港片和银河映像的观众及影迷而言，仍是一件值得庆祝的大事。 《神探大战》由韦家辉自编自导，演员阵容除了刘青云、林峰及蔡卓妍，还包括李若彤、谭凯、陈家乐、汤怡、何佩瑜等众多实力派明星，电影将于2022年4月2日上映。

主演：刘青云,张柏芝,陈小春,官恩娜,徐小凤,罗家英,夏春秋,邵美琪,郭蔼明,车婉婉
简介： "女性，不再与“买买买”捆绑。/《最爱女人购物狂》 在“丧心病狂攒钱小组”“抠门女性联合会”“不要买丨消费主义逆行者”等豆瓣小组里，越来越多女性自称“消费主义逆行者”。她们如何理解消费主义？她们的消费观是什么？ 又是一年“三八”国际妇女节，品牌和商家早已闻风而动，推出针对女性的各种营销手段和策略。 每逢重大节日，消费现象和消费主义都会引发众多关注和讨论，而“消费主义女性”往往处在舆论中心，最容易被诟病。以至于当我们提到“买买买”“剁手”“败家”等负面词汇时，很多人脑海中联想的形象，大概率会是女性。 在一片“买买买”的声音中，有一部分人开始反思这种消费主义狂欢，喊出“不要买”的口号。她们自称“消费主义逆行者”。 豆瓣有一个“不要买丨消费主义逆行者”小组，上面聚集了30多万试图逃离消费主义的年轻人，她们通过理性讨论、互相“拔草”等方式，对盲目、跟风消费等行为进行反思。她们很多人是女性。 "“不要买丨消费主义逆行者”豆瓣小组。 类似的群组还有很多，比如拥有36万组员的“今天消费降级了吗？”小组、57万组员的“抠门女性联合会”、58万组员的“丧心病狂攒钱小组”。 诚然，消费已经成为现代社会的特征之一，但无节制的消费主义也为我们的日常生活埋下暗雷。 如何抵制过剩的消费主义，找到一套平衡适度的消费方法论，消费主义女性又在其中扮演什么角色、起到什么作用，成为每个现代消费者必须思索的问题。 " 消费主义，离不开女性 “消费”一词最早可追溯至14世纪，但“消费主义”则离不开现代社会的发展。 所谓“消费主义”，是指相信持续及增加消费活动有助于经济的意识形态。人们消费的目的不是为了实际需求的满足，而是不断追求被制造出来、被刺激起来的欲望的满足。 通过民众消费欲望的不断被满足，国民经济增长，工资随之上涨，新消费出现。 齐格蒙特·鲍曼在《工作、消费主义和新穷人》一书中说：“在消费者社会中，与其说经济增长取决于‘国家生产力’（即健康充裕的劳动力、充实的财政收入、勇往直前具有企业家精神的资本所有者和经营者），不如说取决于消费者的热情和动力。消费取代了工作，把个人动机、社会整合和系统再生产链接在一起。”消费对于一个社会的引擎作用，不言而喻。 "《工作、消费主义和新穷人》 齐格蒙特·鲍曼 著 | 郭楠 译 燧石 | 上海社会科学院出版社，2021-09 上世纪90年代，随着中国城市经济的腾飞，消费主义开始大举进入中国，很快就被城市的新中产阶级接纳和认同，他们成为国内消费的主力军。 世界银行曾估计，全球的中产阶级将从2000年的4.3亿增加至2030年的11.5亿。2000年，全球中产阶级人士有56%分布在发展中国家，但到2030年，这个数据将上升至93%，新增人士中有超过一半分布在中国。 而在新中产阶级群体中，新中产阶级女性又成为首先被瞄准的对象。 第二次世界大战期间，美国为节约战争开支，曾开展了一场号召人们食用牛下水的大规模宣传活动，社会心理学家库尔特·卢因在研究中发现：除非家庭主妇们接受了宣传，把牛下水买回家做成菜肴摆上餐桌，否则她们的丈夫和孩子很难有机会接触并接受这种不习惯的食物。 由此，卢因提出“把关人”的传播学概念。在本次实验中，家庭主妇实际上承担了家庭开支把关人的角色。 进入现代社会后，越来越多的女性走出家庭，进入社会生产，随着就业机会和收入的增多，女性的经济和社会地位显著提高，消费需求和欲望蓬勃增长。越来越多的商家开始围绕女性来研发新产品、确定营销策略，逐渐形成了围绕女性理财、消费的经济现象。“她经济”崛起，带动更多女性消费。 "我们被金钱摆弄，金钱也在某种层面上证明我们的价值。/《钱断情始》 2014年，前百度公司副总裁曾良在戛纳广告节论坛上阐释自己对于“她经济”的理解。一方面，“互联网的性别属性更倾向‘女性’，因为它更碎片化、更情绪化、更信任ugc的内容、更爱分享，以及挑剔”。另一方面，数据显示，3/4的中国女性掌握着家庭的财政大权，她们往往掌握着全家或者自己的购买主动权。 第一财经商业数据中心发布的《2021女性品质生活趋势洞察报告》显示，2021年，中国女性消费市场规模已破十亿，女性用户在综合电商领域渗透率已达84.3%，中产女性消费趋势指数远高于全国整体平均水平。 女性，正成为消费市场上不可忽视的力量。 " 消费主义女性，一直被诟病 虽然“她经济”对于国民经济的推动效果明显，但消费主义女性却一直广受诟病。 “拜金主义”常常和“消费主义”打包出售，成为贴在女性身上的标签。注重追求物质享受的单身女性，往往被称为“捞女”“拜金女”“物质女”，自然成为婚恋市场的弃儿。进入夫妻家庭生活的女性，如果仍然热衷于买买买，则会被伴侣称作“败家娘儿”。 社会需要女性消费，却又嫌恶女性过度消费，以至于陷入一种“既要又要”的拧巴氛围。 大众传媒和影视剧作为社会的重要传播工具和镜像复制，更加明显地暴露出消费主义对于女性的不友好之处。 2009年，《蜗居》横空出世，火爆一时。剧中刚刚毕业、毫无背景的郭海藻，为了姐姐能买上房，更为了过上优渥的生活，抛弃男友小贝，成为别人的情人。 2013年到2015年，《小时代》系列四部曲接连上映，狂揽14亿票房，划出国产电影的现象级分水岭。 电影将上海塑造成一座纸醉金迷、物欲沉沦的魔幻都市，主人公穿着高定礼服，手拿价值上亿的合同，流连在一座座由玻璃、金属和大理石构成的后现代建筑宫殿之中。个人主义和消费主义以其势不可挡的力量裹挟着四位女主人公一步步沦陷。 "《小时代》映射了一代人的精神面貌。 同样是在霓虹闪烁、人头攒动的上海，2016年的《欢乐颂》则塑造出樊胜美这个“捞女”角色。从小在重男轻女的农村家庭中长大，供职外企却又发展平平，时不时还要面对趴在她身上吸血的父母和哥哥，樊胜美的女性困境是典型又能引发广大网友共鸣的。 为了挣脱这一困境，樊胜美选择的方法是：试图借助自己姣好的外表，攀附上高富帅，让另一个男性带她走出人生的泥潭。为了达到这一目的，她必须首先用奢侈品包装自己，无形之中也成为了消费主义的奴隶。 即便剧中后续给了这个角色一定的成长和讨论空间，但在消费主义彻底遮蔽女性主义表达时，这样的成长也显得虚无缥缈。 "只有与原生家庭彻底切割，“樊胜美”们才能过上幸福生活。/《欢乐颂》 《三十而已》中的柜姐王漫妮为了参加游轮晚宴，宁愿刷1.8万的信用卡去升舱，只为了有一个接触上流社会的机会。 相比之下，全职太太顾佳则是一个跳脱出消费主义陷阱的女性角色。为了孩子进入顶级幼儿园、丈夫的事业更上一层楼，顾佳托王漫妮买下一款限量款的爱马仕包包，作为打入富太太圈的敲门砖。 "它不仅是包，更是武器。/《三十而已》 相比起其他影视剧中的女性角色，顾佳的消费行为并不是为了一己私欲，而是为了背后整个家庭的社会阶层的巩固和提升。她的女性意识让她主动迈出了这一步，遗憾的是，最终因种种原因，尝试宣告失败。 消费主义与女性主义的合流，已经成为现代社会的特征之一。消费让女性获得更多话语权和主体性，但以个人欲望为核心的消费主义，又牵制着女性主义的发展。 " 女性，不再是“买买买”的代名词 值得一提的是，女性消费者的购买力并不比男性强。 根据波士顿咨询发布的研究报告，中国男性消费的种类和额度都在增加，男性每年线上消费的平均开支都超越女性。 美国互动广告局（iab）和iab中国联合发布的调查结果也表明，无论是采取pc端还是移动端进行网购的中国网民，男性消费者占比均超过女性。 但不可否认的是，女性消费者的声量在不断高涨，而在“逆消费主义”甚至“不消费主义”方面，女性似乎也总比男性抢先一步。 去年10月底，#女子毕业9年抠出两套房#的话题引发全网热议，在微博话题广场收获5.3亿阅读量。豆瓣“抠组”大神王神爱接受访谈节目《和陌生人说话》的采访，讲述了自己是如何通过“抠门式理财”，在南京贷款买下两套房的经历。 每月工资储蓄率达到90%以上，从不参加线下聚会，每年服装支出不超过100元，日常交通费全靠领券，日用品基本靠薅羊毛……这是“抠门一姐”王神爱的故事。 "节目播出后，王神爱被迫遭受网曝。/《和陌生人说话》 故事fm曾经分享过一个有关中国“不消费主义者”丁红的故事。 丁红出生在贵州的一个小山村，小学三年级就开始存钱，35岁留学新西兰，不租房、不购物，靠睡在公司办公室、挖野菜、翻垃圾箱，维持自己的“极简生活”。 一衣带水的日本也有这样一位“抠神”。来自埼玉县的阿笑，通过15年的省吃俭用，买下了三套房子。 15年间，她从不买正价食物，只买打折促销的便宜货，每顿几乎只吃便宜的乌冬面和打折蔬菜，其他日常开销更是能省就省。即使月收入已经达到将近2.5万元人民币，仍然维持着最低的生活开销。 "我们永远不知道，女生为了省钱能有多拼。/《幸福穷女孩》 类似的故事离我们普通人太过遥远，毕竟并不是所有人都能做到数十年如一日地节俭。间歇性省钱、偶尔报复性消费才是我们的常态。 如何看穿各种消费主义乱象和陷阱，做出符合自身经济实力的消费决策，“不要买丨消费主义逆行者”豆瓣小组给我们提供了一个很好的示范。 这个小组的诉求是“欢迎各位组员分享买过的踩雷品、智商税品、伪需求品，帮助其他组员省钱省心”，不同于“不花钱”“零消费”“极端省钱”“抠门”等小组，消费主义逆行者的理念是“理性消费、物尽其用”，“不管是不是必需品，买之前想清楚买了以后尽可能利用起来，是小组提倡的消费观”。 "不要让消费主义控制你。/《一个购物狂的自白》 小组里，有人做了高价羽绒服的成本分析，得出结论，买几百块的普通羽绒服就够了；有人贡献出自己的不买指南：凡是会改变你原来生活的，比如说榨汁机、kindle、按摩泡脚桶、空气炸锅，买来最后都会落灰，谨慎购买；还有人分享自己花钱找罪受的消费经历，讨论什么才是真正的“消费自由”“取悦自己”…… 消费主义逆行者正在消费主义和女性主义的搏斗中，撕开一道缝隙，探索更新的女性消费。 " 女性消费新趋势 疫情笼罩的这两年，消费降级成为公共舆论场上被反复提及、讨论的词汇。 车厘子、榴莲、奶茶、口红……我们身边一切能够衡量购买力的小物件，都与“自由”组合，变为新的经济衡量标尺。 越来越多的人乐于承认自己“精致穷”，尽管工资不高、存款寥寥，但还是要每天维持精致的生活，维护一个城市中产阶层的体面。 人们不满足于过度消费的现状，但也无法全然接受“空无一物”的极简生活。在这一背景之下，女性消费又有何变化呢？ 第一财经商业数据中心的一项报告显示，2020年女性在酒类消费的增速显著，越来越多的女性开始享受喝酒带来的欢愉。同时，泡酒和香薰也成为女性在褪去疲惫之后的一种重要仪式。 "酒精是生活的麻醉剂。/《女子的生活》 而据mob研究院发布的《2021年中国95后女性洞察报告》，95后女性作为受教育程度更高的独生子女一代，因为生活在一个快节奏的现代社会，因此更加活在当下，认为“即刻”的幸福感更为重要。“她们喜欢养宠物，爱打扮自己，对于脱单的兴趣不大，自己活得开心舒服最重要。” 可以想见，在后物欲时代，女性的消费行为正从物欲型消费、身体型消费、炫耀型消费进化为私享型消费、精神型消费、智商型消费，成为取悦于己的私享主义者。 正如前文所提到的“不消费主义者”丁红，虽然她不租房、不购物，但是她把省下来的钱用来去全球旅游、吃遍全世界好吃的餐厅、听喜欢歌手的演唱会。她追求的是高性价比、有意义的消费。 日本女孩阿笑，虽然对自己极为抠门，但是对猫咪却格外慷慨，2019年，她用省下的钱开了一家猫咪咖啡馆，店里养着她捡来的三只流浪猫。这对她来说，比买一件奢侈品更开心。 无论是不消费主义者丁红、阿笑，还是豆瓣“消费主义逆行者”小组里的组员们，她们都在以自己的方式实现对消费主义的解构和祛魅，探索更加平衡、舒适、悦己的消费模式。 参考资料： [1]《男性群体消费趋势研究报告》苏宁金融研究院消费金融研究中心.2020-04 [2]《新兴国家中新崛起的中产阶级：深具潜力但也难以预测》wharton.2008-07-28 [3]《2021年中国『95后』女性洞察报告：新兴女子力与“她”经济来袭》mob研究院.2021-03 [4]《2021女性品质生活趋势洞察报告》第一财经商业数据中心.2021-04-16 [5]《“双十一”之后：消费主义的过去、现在和未来》林子人.界面文化.2018-11-19 [6]《大数据遇上中国女人：“她经济”的碎片式报告》杨杨.新周刊.2014-08-28 [7]《“消费主义”作为一种“他律”法则——从的消费主义论述谈起》刘月悦 [8]《从看消费主义与女性主义的矛盾关系》任子曦、石卓颖 ?作者 | 杜恩 ?编辑 | 晏非 ?校对 | 杨潮 欢迎分享到朋友圈 未经许可禁止转载 广告合作请联系微信号：xzk96818

主演：郑中基,张柏芝,刘青云,应采儿,吴镇宇,黄又南,徐天佑,李兆基,黄光亮,成奎安
简介： 瑜伽可以净化身体，为心灵带来力量，坚毅，宁静和清明。每个人的内在都潜伏着神性的火花，瑜伽使之熊熊燃烧。最隆重的过年你在哪里瑜伽？瑜伽馆、家里......，no，丫头要去电影院！今天丫头为大家推荐几部瑜伽电影。过年，我们也要将瑜伽进行到底。 1、功夫瑜伽 " 导 演 ： 唐季礼 时间：2017年 类 型：喜剧/ 动作/冒险 主 演：成龙 / 李治廷/ 张艺兴/母其弥雅 《功夫瑜伽》讲述成龙、李治廷、张艺兴饰演的“功夫三傻”为寻找宝藏全球冒险的故事，影片将于1月28日（大年初一）起在全国上映。 jack（成龙饰）作为考古学家，却多年未踏出学校，校长和学生都已对他添油加醋的历史半信半疑。在一次授课后，一个印度女孩找到jack，并用一张与jack刚讲完的历史课紧密关联的千年前地图吸引了jack的目光。 " 于是，jack和挚友的儿子李琼斯（李治廷饰）、助教小光（张艺兴饰）、诺敏（母其弥雅饰）组成“寻宝小分队”，为“神秘宝石”展开冒险，在迪拜和土豪飙车，在冰岛潜入神秘冰穴，在印度大战土狼，和印度贵族斗舞。 " 2、瑜伽妹斗罗 " 导 演 ： 凯文·史密斯 时间：2015年 类 型：喜剧 主 演： 约翰尼·德普/ 娜塔莎·雷昂/珍尼希斯·罗德里格兹 剧本由凯文·史密斯亲自撰写，故事以两位15岁的加拿大女孩（莉莉·罗斯与harley quinn饰演）为中心展开。 《瑜伽白痴》故事的主角是莉莉·罗斯·德普（lily-rose depp）与哈莉·昆·史密斯（harley quinn smith）饰演的一对15岁少女——科琳·格蕾朵（colleen collette）和科琳·麦肯奇（colleen mckenzie），她们放学后在一家叫做“eh-2-zed”的便利店里打零工。 " 有一天一个远古的恶魔从地下破土而出，它的出现直接威胁到了两个少女的十二年级聚会，为了对抗这一恶魔，格蕾朵和麦肯奇与一位传奇猎人盖伊（guy lapointe，德普饰演）联手，利用瑜伽中人体的“七轮”（seven chakras）来拯救世界！ " 3、喜马拉亚星 " 导 演 ： 韦家辉 时间：2005年 类 型：贺岁 主 演： 刘青云/吴镇宇/郑中基/应采儿 影片讲述了在印度喜马拉亚山上长大的亚星为迎娶印度西施而下山，途中巧遇来印度旅游的大胆叔叔及惊青舅父后引发了一连串的故事。 在印度喜马拉亚山上出生、长大的亚星（郑中基饰），灵修境界已达天人合一，练得超凡的瑜伽。星父的师兄瑜伽大王为女儿印度西施举行瑜伽选夫比赛，星父母决让儿子下山参加叮嘱有机会便学坏，接受花花世界的考验。亚星下山后遇上恨嫁的大家姐（应采儿饰），大家姐看上亚星的一身好瑜伽，但亚星却要娶印度西施，大家姐决将亚星教坏令印度西施有个坏老公。 " 各有不平凡经历的人，展开激烈的瑜伽比赛。过程中，却发现了“时间只是印度创造神梵天的一场梦，只要梵天梦醒，人世间的一切包括你和我都会随着消失。 " 4、瑜伽熊 " 瑜伽熊 导 演 ： 埃里克·布雷维格 时间：2010年 类 型：搞笑/家庭/冒险 主 演： 丹·艾克罗伊德/贾斯汀·汀布莱克 该片改编自同名动画剧集，是《瑜伽熊》系列首度3d化。同时也是《瑜伽熊》系列里投资最大的一部。 杰利石公园不但是风景优美的观光胜地，更是众多可爱的小动物栖息的上佳居所，可惜时光荏苒，如今杰利石公园面临着游客锐减，经营不善的局面，而贪婪的布朗市长（安德鲁·戴利饰）决定趁此宣布倒闭，出售土地，公园里的动物也就此面临着生存的重大危机。 " 对于这等阴谋，公园里的人气动物瑜伽熊（丹·艾克罗伊德配音）和波波熊（贾斯汀·丁伯莱克配音）必须想办法吸引到更多游客，让业绩起死回生以挽救一切。为此，瑜伽熊联合起善良的瑞秋（安娜·法瑞丝饰），一起为振兴公园而努力，不过布朗市长可不会让瑜伽熊那么轻易的保卫公园。 " 5、yoga woman 编剧：kate mcintyre clere 时间：2011年 类 型：纪录片 yogwoman是一个开创觉醒的女性力量的电影。通过丰富个人的故事，揭示瑜伽是如何完全改变了成千上万的现代女性。 从曼哈顿热闹的街道，尘土飞扬的肯尼亚贫民窟，到澳大利亚的金色沙滩，宁静的意大利广场。yogawoman显示妇女如何通过练习瑜伽改变健康状况，如肥胖，乳腺癌，不孕，心脏疾病，和焦虑和抑郁症...... " yoga woman 不要因为完美离你甚远而停止尝试，瑜伽是个不断探索的过程。我爱瑜伽，也喜欢搜集瑜伽有关的所有东西，小小的故事里隐藏着瑜伽的智慧。希望这些电影可以让你的新年过得与众不同。

主演：郑秀文,古天乐,李冰冰,林雪,韩君婷,张锦程,夏雨,颜颖思
简介： 书名《百年好合》 作者：咬春饼 文案： 赵西音和初恋分手后，初恋出了国 她嫁给周启深，成了周太太 周启深是美梦成了真 可担着插足感情的罪名多少年都洗不白 醉生梦死的婚姻不到两年 周启深和赵西音一拍两散离了婚 孟惟悉同年回来北京 朋友调侃问，周大佬看着前妻和初恋在眼皮子底下成双成对是什么感觉？ 周启深掐了烟，笑得坦然无畏 ……心好疼 【划重点】 1、周启深 x 赵西音，结局he 2、一个慢热狗血平淡的破镜重圆文 内容标签：都市情缘 业界精英 励志人生 搜索关键字：主角：赵西音，周启深 ┃ 配角：孟惟悉，顾和平，赵文春，苏颖，简顺，程吉 ┃ 其它： 作品简评：（来自网络） 一次舞台事故，导致赵西音受伤，心灰意冷放弃舞蹈。赵西音和孟惟悉是年少初恋，后因故分手，周启深爱慕女主已久，对她展开追求。两年短暂婚姻，甜与涩共存，因信任问题导致婚姻破裂。当一切回归原点，三人在成长与纠葛中，彼此做出了正确选择。而赵西音受到周启深鼓励与开导，鼓起勇气重新站上舞台。 文章感情线流畅，贴近生活，文笔细腻，剧情起伏，值得一读。 " ▲公众号所有书籍均来自网络，请勿用于商业用途； ▲如侵犯了您的权益，请及时联系我删除相关内容； ▲图源自网络，侵删。

主演：刘青云,安志杰,林家栋,林熙蕾,
简介：天才和疯子常常只是同一个人的两种描述。神探陈桂彬（刘青云 饰）就是这样一个人物，和天才画家梵高一样，他也曾经割下自己的耳朵。尽管破案无数，侦探能力超凡，却终被世俗认定是疯子一个，提早从警局里退了休。 探员何家安（安志杰 饰）接到了一桩棘手的案件。案发地在树林，两名警员王 国柱（李国麟 饰）和高志伟（林家栋 饰）办案之后，只有高志伟平安归来，而王国柱和他的枪则神秘失踪。何家安请来陈桂彬为他指点迷津，却未料到陈桂彬的“疯子”行为又一次在侦探过程中表露无遗。他断定高志伟就是此案凶手，并把推理建立在他自己大量的想象之上。他自称能看到高志伟的“七宗罪”，正是这些罪恶把高志伟引向犯罪之路。然而，要何家安相信这一切并不容易，因为他已经被高志伟的演技所迷惑……©豆瓣

主演：刘德华,郑秀文,梁艺龄,黄浩然,许绍雄,海俊杰,郭少芸,林雪
简介：为人不识杜琪峰，看遍港片也成空。杜琪峰是香港电影里的一面旗帜，不仅仅只局限于他最拿手的警匪电影里，还有他一直都在尝试的浪漫爱情电影里。很多人认识杜琪峰是从经典的警匪电影《枪火》开始，但其实杜琪峰的浪漫爱情电影里也一样的精彩，其中最成功的一部叫做《孤男寡女》，由刘德华和郑秀文主演。某种程度上来讲，《孤男寡女》就是杜琪峰在浪漫爱情里的一部《枪火》，两部电影有着太多的相似之处。 " 右手枪火，左手玫瑰 杜琪峰的银河映像给人最直观的感觉就是漫天飞舞的枪火，纵横四海的友情和一场身不由己的江湖，以冷、酷、黑为主要元素的警匪电影早已成为了银河映像的第一标签，并且诞生过《枪火》《暗花》《暗战》等诸多经典警匪电影。但同时银河映像也有着自己暖、柔、亮的浪漫喜剧一面，其中以刘德华和郑秀文为首的“男女三部曲”《孤男寡女》《瘦身男女》《龙凤斗》和以古天乐、高圆圆为首的《高海拔之恋2》《单身男女》等就是最好的例子。对于杜琪峰来说，拍警匪片是一种职责，因为这里有他对电影理念的探索的坚持；而拍浪漫喜剧则是一种情分，浪漫喜剧的高收益票房是保证银河映像正常运转的前提。所以对于杜琪峰来说一直都是右手拿枪，左手拿花，而枪中的王牌是《枪火》，花中的代表则是《孤男寡女》。 " 男人的友情，女人的爱情 《枪火》是一部关于男人友情的电影，电影中吴镇宇、黄秋生、张耀扬、吕颂贤和林雪组成了一个分工明确的小团队，在保护老板的过程中形成了默契的友谊。但在最后，却不得不在老板的命令和兄弟的感情中做出选择，这是一部典型的杜琪峰用来思考江湖的电影，江湖之中男人的友情与利益总是纠缠在一起难分难舍；而《孤男寡女》则是一部关于女人爱情的电影，刘德华与郑秀文一对办公室的欢喜冤家，在简单的相处之中爱上了对方，中间穿插着各种办公室的流言蜚语与一地鸡毛，简单真实欢乐搞笑，但是却可以从中看到女人们对爱情最简单和执着的期待。警匪片注定了属于男人，因为那里有江湖；喜剧片则更适合女人因为那里有浪漫的爱情。 " 《孤男寡女》一场浪漫爱情里的《枪火》 《孤男寡女》和《枪火》仿佛就是银河映像里的一对孪生兄妹，除了一个讲述的爱情，一个讲述的友情外，其他地方有着太多的相似之处，一样的拍摄动机，一样的简单剧情，还有一样的电影影响。拍摄动机上这两部电影都是临时的神来之笔：1999年杜琪峰拍摄完了《暗战》感觉意犹未尽，于是立马召集起吴镇宇、黄秋生等人在没有剧本的前提下，用了19天拍摄完成了《枪火》；而《孤男寡女》本来只是一个手机广告的短片，但杜琪峰却一时兴起把它加长成了一部电影，于是有了刘德华与郑秀文的第一次合作。两部电影的故事结构都很单一：《枪火》是五个男人打团，《孤男寡女》则是一对办公室男女恋爱。但简单故事的背后都有着极其深远的影响：《枪火》让杜琪峰获得了当年香港金像奖与台湾金马奖的双料最佳导演，开启了银河映像警匪电影的高峰；而《孤男寡女》则获得了当年香港电影的票房冠军，开创了银河映像的浪漫喜剧电影新格局。 " 《孤男寡女》和《枪火》看上去都是草草而作的电影作品，但却成为了一时的经典，电影有时就是这个样子，捕捉住一个闪亮的想法与灵感，就能诞生一部精彩的作品。如今，《枪火》和《孤男寡女》都过去了快20年，我们依然还在等待杜琪峰的下一个灵感。

主演：刘青云,古天乐,陈小春,张柏芝,钟丽缇,吴镇宇,蔡卓妍,钟欣潼,许冠文
简介：今年7月， 韦家辉执导的《神探大战》， 在市场低迷的情况下， 票房过了5亿。 与15年前他的神作《神探》不同， 新作全片101分钟，几乎90%都是动作戏， 烹尸案、魔警案、屠夫案…… 十多宗香港罪案原型层层叠加， 观众说，够癫、够狂、够邪， 好多年没看到过那么纯正的港产片了， 是近年港片中的巅峰之作， 刘青云的演技再次被封神。 " ▲ 刘青云搭档阿sa，在《神探大战》饰演疯子神探 " ▲ 韦家辉接受一条采访 在喜欢港剧的人心中， “韦家辉”三个字等于神。 天才编剧、疯子导演， 都不足以形容他的“鬼才”。 在tvb做编剧期间， 他的《大时代》、《义不容情》、 《誓不低头》、《新扎师兄》， 创造了万人空巷的收视热潮。 随后他和杜琪峯一起创立银河映像， 在香港影视行业最不景气的10年， 一枝独秀， 抵挡住了好莱坞、盗版、明星断档和金融危机， 交出了《一个字头的诞生》、《瘦身男女》、 《大只佬》等36部片子。 从公屋长大、从小做童工的他， 如何27岁成为金牌编剧？ 创作时，他有怎样的怪癖？ 近10年，他的创作观又发生了什么样的变化？ 我们在中国香港采访了韦家辉导演。 编辑：陈星 责编：倪楚娇 " ▲ 韦家辉30年电影生涯中曾参与制作的电影 " ▲ 韦家辉在2007年创作《神探》，豆瓣评分8.5，被认为是港片巅峰之作 暗黑、冷峻、宿命论、心理剖析，是很长时间里韦家辉的风格定位。 把这种风格推向极致的，是2007年韦家辉和杜琪峯合作的《神探》。它被认为是港片的巅峰之作。 根据韦家辉的设计，刘青云饰演的神探，可以看见其他角色的心魔。这些心魔，分别代表着怯懦、暴戾、阴暗……它们由不同的演员饰演，真实地跟在本体的背后。 当角色陷入犹豫、挣扎时，他背后不同的“心魔”轮番登场。本不可见的心理活动，一下被摊到观众眼前。 《神探》的结局之黑暗，“每个人心中都有鬼”的台词，一度令观众“背脊发凉”。这部电影入围了威尼斯电影节金狮奖，并拿下亚洲电影大奖最佳编剧。 " ▲ 《神探大战》仍然邀请刘青云作为主角 " ▲ 三方人马展开大战 15年后，韦家辉独立导演的《神探大战》，沿用了同一个人物原型——疯子神探，但故事背景完全不同。 “一班自称‘神探’的凶徒，想要替天行道，去杀他们眼中的坏人。同时，警方倾尽全力跟这班凶徒斗法。中间忽然杀出一个人，他过去也是警察，外号叫神探，但他有精神问题，经常有幻觉幻听，他竟然比警察追得更紧。三方人马，两天之内在香港展开一场大战。” " ▲ 全片101分钟，几乎90%都是动作戏、枪战，节奏极快 韦家辉在各种元素上进行加码，爆破戏、动作戏、善与恶的探讨、悬疑感、节奏都扭到了极致。 印象中，我们从没有见过这样阵仗浩荡的韦家辉。有人说，这是近年看过最爽的港片。但也有人疑惑，怎么全然没有了《神探》的味道？ 面对这个问题，今年刚满60岁的韦家辉，在镜头面前保持着一如既往的儒雅，但反应、语速极快，他说他变了，“黑暗宿命观”不再是他想留给这个世界的思想了。 " ▲ 韦家辉旧照 韦家辉自小在香港华富邨长大，家里有四个兄弟姐妹，他排行第二。为了照顾弟妹，他小学五年级就开始做暑期工，下午上课，上午卖叉烧包、倒垃圾。 1980年，高中毕业后，他做了一年停车场管理员，“闷得发慌，全部报纸看完，连铺在垃圾桶里的那张都看了，给我看到，无线请见习编剧（的招聘广告）。” 短短几年，韦家辉24岁升创意总监，27岁做监制，30岁急升金牌编剧。电视生涯，顺风顺水。当时不少想当编剧的年轻人，都把韦家辉当成是偶像。 " ▲ 《大时代》主创们：30岁出头的韦家辉、刘松仁、郑少秋 " ▲ 《大时代》中的蓝洁瑛饰演的玲姐，临死前匍匐在地。 类似这样的情绪张力到极点的戏，在《大时代》中很常见 韦家辉是一个多面手，一面是煽情编剧，“青睐”疯人、疯事。 30岁那年，他对股票产生兴趣，就拿股战作为主线，和十几名编剧，一起在tvb的一间杂物间里，没日没夜地写出了《大时代》。距今已近30年，它依然是港剧的无上神作，豆瓣9.3分。 他把香港股市最狂飙激进的30年，写成了一场跌宕的“海啸”，现实中恒生指数6000点，剧中夸大到过万点，情绪张力拉到极限。 " ▲ 《大时代》中丁蟹与他的儿子们 有评论说，《大时代》是“史上主角最多疯子的片子”。剧中的丁蟹，成为一个划时代的反派角色。甚至，每次重播，港股指数都会下跌，被观众戏称为“丁蟹效应”。 在tvb，为了更好的收视率，编剧经常用melodrama的方式，用现在的话来说，就是奇情、煽情和“狗血”，韦家辉对此很擅长。 《义不容情》的丁有康，被认为是港剧第一奸角，提及他的观众都咬牙切齿； 韦家辉和杜琪峯合作的第一部电影《天堂血路》，主角奸杀、复仇、偷渡、卖淫； 《最爱女人购物狂》中，四个主角患有接近癫狂的购物癖和选择困难症； 《神探》中刘青云是现代版的梵高，化身探员，割耳送上司…… " ▲ 《一个字头的诞生》剧照 他的另一面，则是天马行空的“mindgame（心智游戏）”和对宿命的讨论。 《一个字头的诞生》，讲一个古惑仔，因为做了一个很微小的决定，导致两种截然不同的命数，一种是惨死街头，一种是成为黑社会的一把手。《非常突然》、《暗花》都是银河映像探讨宿命的巅峰，讲“偶然性下，人无法摆脱自己的困境”。 但这些电影，非常风格化。《一个字头的诞生》票房315万港币，《非常突然》票房536万，《暗花》票房956万，并没有带来多大的商业奇迹。“我们拍了太多作者电影，很叫好，但其实对我和杜生都是挑战。”很多人劝他，不要再这么做。 2000年之后，韦家辉和杜琪峯决定“两条腿走路”，用商业片，养作者电影。 " ▲ 《孤男寡女》作为韦家辉编剧的第一部爱情商业电影，上映距今已22年 " ▲ 2011年的《单身男女》可以视为韦家辉首度进攻内地市场的商业电影 接下来，韦家辉写了一大批爱情、贺岁的商业电影，以《孤男寡女》为首，《呖咕呖咕新年财》、《钟无艳》、《瘦身男女》、《我左眼见到鬼》、《百年好合》等等，并以《单身男女》首度进攻内地市场。这些爱情、商业电影挣到的钱，拿去拍像《神探》这样的片子。 韦家辉也承认，《神探大战》是一部纯正的港产商业片，但他继续说，“到了某个阶段，我发现两者都可以并存，一点都不委屈。” 从《大时代》 走过来，经过了《一个字头的诞生》，再到《神探》，韦家辉开创了香港本土最具特色的港片时代，他是否能继续港片的辉煌？ 以下是他的自述： " " ▲ 韦家辉这次在《神探大战》中兼任三职：监制、导演、编剧 《神探大战》出街之后，我其实尽量不去看评价，免得影响自己下一部的发挥。 第一部2008年的《神探》，是我和杜琪峯合作的一部作者电影。过去有“午夜场”这种机制，周四、周五午夜放优先场，看观众的反应，有时候观众反应不好，甚至会落刀重新剪辑。但《神探》我跟杜生都决定，无论观众反应好坏，我们都不会动它了。 大概7、8年之后，我开始构思《神探大战》，从头到尾，我都知道一定是有人会拿2008年的《神探》来做比较。甚至，有人会抱着看《神探》的心态，来看《神探大战》，他自然会有一个期望落差。 " ▲ 目前《神探大战》豆瓣评分7.0 口碑、票房，其实我尽量不去想这个问题，因为这部戏是怎么样就怎么样。 我现在回望以前我在电视台拍《义不容情》，是一些melodrama的东西，培养了一群习惯看这种戏的观众。之后拍《大时代》，风格不同了，有些人就会骂。 一些很高分的戏比如《暗花》，当时也被人骂，慢慢几年之后才建立口碑。《暗花》之后我们去拍《孤男寡女》，又被人骂。所以我更相信，经过时间的洗礼，真正的评价才会出现。 " ▲ 《神探》是一部十足的黑色电影 《神探》后，我这个人，想法变了。过去几年，我有了信仰，我相信我找到了答案。 《神探》更像法国、欧洲那边的电影，dark side（黑暗面）很重。当时的结尾，神探做了一个选择，“我也是人，为什么要有分别？人都可以犯错，为什么我不行？”他选择了开枪。 现在我年纪越来越大，我就在反思，我是不是想留给世界这样一种思想？我越来越发现，我不是。所以我修正了《神探大战》，“不是人人变怪物，你就一定也要变怪物。” " ▲ 《神探大战》沿用双雄戏码 我过去的电视剧，很多时候我都用两个男人，一个魔鬼，一个天使，两个人的冲突和搏斗，比如《誓不低头》、《义不容情》、《大时代》。 《神探大战》里我想做到极致，两个双雄，一个绝对的正，一个绝对的邪。 刘青云饰演的李俊，代表里面的正，有点像几百年前，讲“地球不是平的，是圆的”的“疯子”，即使全世界都没人听他，甚至有人用石头扔他。他心里有一团火，无论这个使命多艰辛，都要做。 有一段戏，阿sa在追捕凶徒的时候，掉下楼，所有的o记同僚，二话不说，叠成人肉垫，去救她这个大肚婆，我很喜欢那一瞬间人性的光辉。 " " ▲ 香港曾发生过一个案件，一名疯子跌进启德暗渠，3队消防队才把他救出。 韦家辉看到这则报道，直接把这个桥段用在了《神探大战》里 可能我本身比较平和，我脑里有点热，有点火，骨子里也很怕闷，所以喜欢极端、狂热的东西。 我看古来今往，所有人类历史、文明，都是很理智的吗？我觉得又不是。很多思潮很疯狂，无论是股票世界、经济世界……集体疯了，才会有很多离谱的事情发生。 我在香港的家，是在一个商场上面。过去几年，我经常见到几个精神异常的人，很认真地和空气吵架。我把这些观察放在角色里面。 《神探大战》里面的案件原型都在香港发生过，比如雨夜屠夫案、魔警案、烹尸案…… " ▲ 香港很多命案发生，都会在报纸、杂志当成小说那样连载 从小到大，香港很多命案发生，都会在报纸、杂志当成小说那样连载，有时每个星期出一期，我会反复去“抡”。这些案件细节是怎么样，在哪里发生，我都有去阅读。 当年雨夜屠夫案，在香港很轰动，为什么会有人杀害那么多女性，非常匪夷所思。 他落网的经过，是出于一个很奇特的动作。这个凶手杀了女孩，做成标本，拍了照。他竟然拿去相铺，影印出来。如果他不拿去影印，其实永远都不会落网。我就在想，是不是凶手，做这些事情，某种程度是想被人知道？否则，他会难受？ 我身处在社会里，很小的事情，我就会想好多东西。这么多年，要用的时候，它们就会自己从脑海里跳出来。 " ▲ 从一开始，韦家辉就决定要拍一个节奏很快的戏 大家都说片子的节奏很快，我想节奏也只是一种形式。 我一开始就知道我将会拍一个很紧张的戏。只要开了第一枪，两天之内，大家的节奏是没得停了，不会有一个空间给他们静一静、想一想怎么部署。 其实这几年，世界给我一种感觉，就是发生很多猝手不及的事情，不是你可以好好地去计划的。忽然很多突发事情，将人生和很多事情都打乱了。 我就把世界给我的这种感觉，放在了电影里。 " " ▲ 庙街的一场戏，涉及枪战、爆炸、堕楼，足足拍了20多天 这次，我想拍一部纯正的港产片。 我自己是路痴，但很喜欢走路。就想借这部电影，游一次香港，弥敦道、庙街、油麻地、避风塘、荃湾码头、长沙湾……都成为了我的拍摄场地。 特别是庙街那段戏，天台追跑、有人拖着绳从楼上下来、尸体掉下来，光是请市民离开画面，已经是很高的难度。里面的档口、货品，麻雀馆、海鲜酒家，都是正常营业的。所以很多人会跳出来，问我们拿钱，我们制片组很辛苦，要打通许多障碍。 其实我们也可以搭一条街出来，但能在真正的庙街拍摄，出来的效果很真，也很有港味。 " ▲ 合联船坞，是韦家辉拍过的最大的景 合联船坞，是我人生中拍过最大的一个景，那里大到，可以驶一架邮轮进去维修的。两个悬崖峭壁之间100多尺，走在上面，一不小心就掉进海里了，很容易造成死伤。 我尽量叫大家小心一点，不敢催各位。我很“肉紧”，但机械组、灯光组、道具组，他们都是马戏班的，坦白说我见到是腿软的。 " ▲ 韦家辉和刘青云已经认识、合作近三十载 我跟青云认识几十年了，大部分戏都跟他合作。私底下，我们经常聚会。我们之间有个老友，杜琪峯先生，他喜欢热闹，吃吃喝喝，就聚了一大班老友吹水聊天。 青云虽然演戏很鬼灵精怪，但为人很正气。大家也看到这么多年，也没有任何糟糕的新闻，作为演员很敬业乐业。 他已经是影帝了，每天在片场还是靠着导演坐，有时候未必需要他就位的，他也随时待命，这是很难得的。 " ▲ 阿sa和韦家辉第一次合作是在2004年的《鬼马狂想曲》，阿sa饰演搞怪角色 " ▲ 阿sa再次体会到韦家辉的“有开工，没放工” 我第一次跟阿sa合作是《鬼马狂想曲》，当时为了赶贺岁档，很短时间拍摄。我们请了阿sa和阿娇来客串“筷子姊妹花”的角色。她那时候已经觉得我“痴线”，一下子连续开工70多个小时，拍戏有开工没收工。 这次拍《神探大战》，开头没那么赶，到后面，还是“飞纸仔”飞到傻（飞纸仔是韦家辉的创作方式，在拍戏现场不停改剧本），她才发现我其实没变过，也是有开工，没收工。 过去做导演，比如拍贺岁片《呖咕呖咕新年财》《鬼马狂想曲》，完全是从零开始，十几天写完剧本，不允许停的，对体能是一个很大的挑战。 一部戏，拍到中后期，我的眼睛就会发炎，完全像盲侠一样拍。我会叫制片组，放一排功能饮料在那里，“啪啪啪”地，一瓶一瓶打开，像手榴弹一样，全打开喝。还有许多时候，要赶贺岁档、暑期档，一cut（剪辑）两cut就要见观众了。 " ▲ 《神探大战》无论是拍摄、剪辑时间，都比以往韦家辉参与过的电影更宽裕 到了2018年、2019年，遇到疫情，世界忽然停了，慢了。 《神探大战》的拍摄节奏，就没那么强。这次我拍得很长，很多footage。到上映前1、2个月，我都还在创作。我多了很多时间和空间，可以每天到剪辑房，坐下来剪。香港的剪辑师每天都任劳任怨，被我折磨了2年。 " " ▲ 韦家辉（左一）和弟弟韦家雄（左二） 其实每个创作者都有自己生活的影子。 小时候香港普遍比较贫穷，我在少年的时候，家里也是穷的。从14岁开始我做童工，下午上课，上午就找兼职，譬如卖叉烧包，点心，有时候去海洋中心、尖沙咀的商场倒垃圾。 " ▲ 香港碧丽宫戏院，位于铜锣湾，1979年开业，1994年结业。 图源：香港记忆 中学毕业后，当时在香港铜锣湾一家很靓的戏院，叫碧丽宫，我做夜间的停车场收银员，当时会见到很多明星、导演。 我特别有印象的是刘家良导演，他当时已经是一名很出色的动作导演，他是一个很谦虚、很有礼貌的谦谦君子。 " ▲ 韦家辉手写的《大时代》剧本 19岁，刚进tvb的时候，我还是住公屋，跟爸爸妈妈兄弟姐妹一起住，连写字台都没有，用的还是原稿纸。我经常就是用家里的一个折叠凳，平时大家拿来坐，不坐的时候就是我的书桌。 我发现大家（同事）看戏很多，别人说的戏我都没看过，就明白自己的不足。当时我看电影很少，看港产片更少，因为去电影院看戏要钱，所以我也没怎么去。想看片，没有渠道。 于是我就发现旺角有间书局，发售一些台湾地区出版的对白本。这些对白本是全字幕的，没有动作、转场，只有对白。这是我唯一的方法，来接触西方电影。 " ▲ 韦家辉在tvb时期，24岁做创意总监，27岁做监制 " ▲ 《大时代》时期，韦家辉和刘青云合影 " ▲ 韦家辉多次获得香港金像奖最佳编剧 这些基层的经历，对我写剧本，很有用。《新扎师兄》、《画出彩虹》就是比较贴近我过去的生活的。如果我是读大学出来，生于小康之家，我可能就写不出来。 我写剧本的时候有个习惯，我会反反复复听一首歌，侧边的同事，都嫌我闷死人了。 《大时代》到后期，我一直是听王菲的《容易受伤的女人》来创作的。 我写贺岁片的时候，则是听一首很冷门的歌，是朱茵在《西游记》里重唱的一个旧粤语片的小调。 2008年《神探》，我听卢冠廷的《但愿人长久》，里面有几句歌词，“但愿人未变”，很入心入肺。 我一听到那个节奏，就能进入那个世界。我也不知道为什么，有段时间我是这样写剧本的。 我写剧本时，常在脑海里自己演一次。提前叫制片组把场景拍下来，我对着演员、场景的照片，在脑海里走一次位。 我会对这些角色上身，如果我是丁蟹，那么我就是郑少秋，如果我是方展博，我就是刘青云，如果我是悭妹，我就是周慧敏。这样的方法去创作，其实很辛苦的，因为没人能进入我的脑袋。 虽然我用这种方式，但其实我也做不了演员。如果我做演员，简直是灾难。 " " ▲ 韦家辉和杜琪峯，两人合作长达30多年，共同创造出香港电影的神话 现在港产片的确面临一个很艰难的时刻。milkyway（银河映像）的时候，已经有人在说港产片会死，盗版很多，票房很低，说了很多年，一有空就说，讲了那么多年，又好像没死。 如果作为一个电影人的话，大家尽力去拍戏，拍好戏，一日还有人拍戏，就一日未死。 我太太其实很想我退休，她经常说我，能不能有一天没有电影在心里，可以好好生活。但我一旦正在拍，正在创作的时候，我就没有自己的生活，整个脑都围着电影转。有时候顾着想事，我会忘记吃饭。 现在拍一部是一部，我希望越多人看到越好。我自己也经常提醒自己，电影是会留在世界上的，我希望是对这个世界最好的，最有益的。

主演：黄日华,尹扬明,陈秀雯,蔡少芬,曾江,梁艺龄
简介：李大有（黄日华）和李奇（曾江）父子，数名黑帮头子合作讨债公司，由于大有的方式以凶狠出名故为欠债人闻风丧胆。郑继凤（尹扬名）因一次交通意外，为救四子而使妻惨死，因而四年来不断自责，但其自小便不得其父郑森喜爱，国小毕后便被父安排于马房任马夫。钱浅（陈秀雯），钟爱玲（蔡少芬）合开一家小公司，因投资失败而负债累累，在有有的讨债公司不断恐吓下，二人几乎走投无路。钱、玲赛马日入场一搏，可惜血本无归，玲以为穷途末路时，却见浅又再拿出大笔金钱投注，始知她一直暗藏私己而继凤听信哥继龙的话，输光身上所有金钱，始知龙是戏弄他。浅、玲和有相处后，发觉并非想像中的残暴后更合作发展卡拉OK的生意。有发觉赛马生意必定发财，遂与黑道头子合作，果然赚了大钱。有决定亲自参与赛事，自当马主，而拜访潦倒练马师林登（李家鼎），但当有有邀凤参与时却引起其之恶感。浅与有相处后，不自觉对他用了真情而玲亦同样爱慕有，同时有亦对浅产生好感。有购进之马匹“发梦王”悍难驯，幸得马师一鸣耐心训练，终于跑出不错成绩。另一方面大亨保罗对凤很欣赏，凤因感知遇之恩，遂对保罗卖命。小蓝至马场参观与凤相识，蓝更终情于凤，凤因郊鬻C微而不敢领情。有和浅感情渐进稳定，而论结婚，于结婚前夕有发现浅吞公款，浅以为婚事告吹而卷款潜逃，此时大因经营遇上危机，而宣告破产，其后忽觉有负玲的爱，而和玲结婚有准备重振旗鼓，向冠鹤挑战，而冷落爱玲，终于有大获全胜，随即要与玲完婚，但内心对浅无法忘情。友有集结各富豪资金，准备于大陆兴建马场，但因政府抨击赛马赌博化，而导致有和凤双双身亡.