Nic

主演：克莱格·谢佛,布拉德·皮特,汤姆·斯凯里特,布兰达·布莱斯,艾米丽·劳伊德,伊迪·迈克莱尔,斯蒂芬·谢伦,Nicole Burdette,苏珊·泰勒,迈克尔·库立兹,Rob Cox,Fr
简介：文/钱江赶潮人 “对于最亲近的人我们反而鲜少帮得上忙，不是不知该怎么帮助，就是自己付出的并不是对方需要的，但我们还是可以爱他们，就算不完全了解他们，也能深爱他们。 ” 《大河恋》最让我回味的就是这句话，而且有同感，有共鸣。《大河恋》是一部诺曼教授自传体长篇小说改编的电影，是作者诺曼教授根据亲身经历写就的一部自传体小说，尤其叙述了童年及青少年时期的经历。 写了他的一家，一战前，美国蒙大拿州特律河边的小镇上牧师麦考连一家人， 字里行间充满着丰富的感情色彩与人生的哲理。他说“只有在记忆中才能有永远美好的事物”，一个家庭及一个人也如“一江春水向东流”不会留下现实的印记，所有回忆只存在于亲人记忆中。至老至死都会铭记，难以忘怀，曾经的一家人，在这个世界上留下多少回忆。蓦然回首间，只剩下作者孤独的自己，还有那条川流不息的大河。眷恋大河，也就是眷恋心中那份亲情，眷恋作者曾经与父亲及弟弟假蝇钓鱼及与家人一起的生活经历。 只有在这大河中，在山水中能看到岁月的影子，是伤感还是幸福只有作者知道一切。每一个人，尤其是人到五十的人，都会有这种感受，每次回到家乡，都能在故乡的山水中找到属于自己的影子，如电影般在脑海中放映。 感叹时光的短暂，感叹亲人的别离。你明明知道亲人在故乡山上安详地躺着，但有不得见的悲哀，所以故乡的山水是一种痛，也是一种恋。就如我恋曹娥江畔那般，山居的岁月也许不再有，那只属于童年与少年的岁月，在过去的人生岁月中，看得到一种亲情的力量一直在支撑自己的人生，仿佛冥冥之中被亲情呵护。 每一个人的一生就象一条大河，有的河是风平浪静，也有的河水流湍急、沿路布满暗礁，但不管怎样，最终河流入海。 "《大河恋》 01 拥有亲情人生，是满满的爱与关心 诺曼：尽管如此，我和保罗接受的钓鱼训练跟神学的教导是一样多的。作为长老会信徒，我父亲相信人性本恶，只有按照上帝的意志行事，才能重获力量和美丽。对他来说，鲑鱼跟永恒的救赎一样，都是上帝的恩典，这恩典来自于艺术，而艺术来之不易。 诺曼与弟弟保罗受父亲教导最多的是假蝇钓鱼与神学，但诺曼回忆中还是钓鱼的记忆占了多数。钓鱼是一门艺术，有节拍的假蝇钓鱼更是一门艺术。在钓鱼中诺曼与保罗也学到了如何做人，专心认真与一丝不苟，坚持不怠还有循序渐进。大儿子诺曼继承父亲的钓鱼方法，而保罗则独创了自己的钓鱼法。从中可看出了诺曼是个中規中矩的人，按照父亲的教导办事，他能一遍又一遍地删改父亲布置的作文，可见诺曼的耐心与乖巧。虽然职业选择上没听父亲的，做了大学教授，没有做拳击手与牧师。 保罗却是比较叛逆与不受束缚的孩子，小时候的保罗可以不愿将燕麦粥当作早饭。父亲呵斥他，“人类吃了几千年的燕麦，一个八岁的孩子改变不了这一切。”但执拗的对峙下，父亲屈服了，这是保罗第一次展现他的不羁；可以不按照父亲的方法钓鱼，自己独创节拍钓鱼；可以冒险在大河急流处驾船漂流；可以找个为世俗所不容的印第安姑娘做恋人；甚至赌博欠下了很多债，最后被人所杀。所以父母的教育虽然影响着最初兄弟俩的人生，但也不能改变他们个性，每个个体都有自己独特的人生。不管保罗的人生是对的还是错，但他爱父母兄弟、他爱他的家乡、爱钓鱼。保罗成为了钓鱼艺术家，与沉迷赌博一样也沉迷于钓鱼。所以当诺曼叫保罗一起离开家乡与他一起去芝加哥，保罗不答应。 每一个人的一生就象一条大河，有的河是风平浪静，也有的河水流湍急、沿路布满暗礁，但不管怎样，最终河流入海。生命中的每一步都如挥出的一杆鱼线，有收获或一无所获、收获是多或少、都不用介意，永远都不要去预见什么。每一个人都是一条流淌的河，从各自的生命中流过。 在成长过程中，自身还是起决定作用，同样的父亲的假蝇钓鱼，同样的父亲严厉的教育方法，其结果一个成为钓鱼艺术家，一个还如父亲那般钓鱼；一个是遵守，一个是叛逆。虽然他们还是因为亲情互敬互爱。但保罗却不喜欢亲情的管束，搬出家与父母分开住，还改了自己的姓。他很少回家，因为不想听父亲的书房谈话，其实父亲为保罗当本地名记者而骄傲，父亲想关心保罗却力不从心。 就像父亲对诺曼说：在我们生命中，有那样一些人，无论我们与他们有多亲近，无论我们对他们有多关切，我们仍旧无能为力。可是后来，我开始明白，无论我们对他们有多么地不了解，我们至少还可以爱他们。 父母对孩子只有默默地付出爱，而对孩子生活无法掌控，孩子长大后也有了自己的世界，有自己的生活，有自己的爱情。 我回想儿时父亲与我们兄弟俩在牧场的时光，当年父亲管理生产队的牧场，那是 高考制度刚恢复不久，父亲对我们的未来突然有了更多期待，让农民子弟可以“鲤鱼跃龙门”，按当地人话来说是“草鞋与皮鞋的区别。”父亲托人从上海买来了紧俏的成语词典，叫兄长与我每天背诵成语及注解。 我们兄弟俩也有玩的乐趣，比如四五月份是田野间照黄鳝的好季节，那闪烁的自制煤油灯下，一条条晚间出洞觅食的黄鳝，成为了我们铁钳下的俘虏。到第二天一早挑选大黄鳝卖给镇上的小贩，也许晚上就成为上海城里人餐桌上的佳肴。这些都是我儿时的有关与父亲与兄长一起的美好回忆。兄长的成语没有白背，公派留洋成了教授，但忘我的工作，现在让他落下了一身的疾病，不如年少时农村生活的快乐与无忧无虑，而原本矫健的身姿早遗失在岁月里，无法寻觅。虽然分开后都独自打拼，都有自己的世界，所以兄弟间也没有儿时的熟悉与了解，彼此间也有许多误会与不理解，但亲情永远改变不了，我们应该是爱着对方的。 "《大河恋》剧照 02 爱的世界里只有尊重与包容 在《大河恋》中有诺曼爱情的回忆，他的爱情故事也在故乡发生。他学成归来，在故乡生活的这段日子里，他在一次聚会中遇到了一个心仪的漂亮女孩杰西。诺曼对杰西的爱情是纯情，明显诺曼不是一个情场老手，就像他在给女友打约会电话时，那种羞涩与不安状态。而保罗对情感的追求，则是勇敢而叛逆。保罗爱的是一个卖鱼饵的印第安女孩，可见保罗的叛逆。保罗的爱情也是对社会歧视的对抗，他虽然是本地的一个名人，容易得到他喜欢的姑娘，但他却选择了连酒吧都拒绝让进的印第安女孩，可见他对种族歧视的痛恨，对世俗观念的一种无声反抗。 但他们兄弟俩也有共性，比如守时，比如对事物的执着，不会玩世不恭，而是认真去对待每一件事。从他们兄弟俩对杰西的哥哥鄙夷就能看出。杰西哥哥的不守时与酗酒，约好的钓鱼却没有钓成，然后兄弟俩没有管他，而让他晒伤了皮肤，引起了杰西的愤怒，对诺曼与保罗的漠然作为。还好杰西知道诺曼是不懂玩弄人生的人，而保罗则明显是欺负杰西哥哥。所以杰西也做了一次疯狂的举动，开着汽车在火车铁轨上狂奔，在黑暗的隧道穿越，杰西让诺曼知道她的胆量，她是一个敢爱敢恨的人。也让诺曼知道怎么叫欺负人。最后诺曼得到了杰西的原谅，杰西告诉诺曼，一个人要懂得包容，无论杰西哥哥怎么样装成功人士，也要给他留面子，而不能看不起，践踏一个人尊严。这是诺曼得到的另一种人生体验，与父亲的严厉与认真不同，人与人的情感中需要包容。 在我们的情感生活中，因为人与人的个性差异，所以人的情感是多样化的，没有雷同。人与人之间会有很多矛盾与冲突，尤其是年轻恋人们，他们的恋情大多会起起落落。你肯定听到过朋友说：“我今天把他（她）拉黑名单了。”但你过一个星期去问他（她）还是不是好友，他（她）肯定说是好友，拉黑又加上了，又原谅了。这就是一种情感的冲突，造成磨合过程中的矛盾，最后取得共识。男女之间爱情如何走向长久而稳定，要注意以下几点： 一、把缺点省略，把优点放大，多看到对方身上优点，包容缺点，除了犯原则性的错误。不要为了一个小缺点，抓住不放，而否定对方的优点。包容与尊重，这样的爱情与婚姻才会长久。 二、共同进步，共同提高，无论思想与文化修养能相匹配，有共同的理想上奋斗目标，志同道合才会长久。 三、爱对方的每一个亲人与朋友，融入对方的生活中去。而不能成为一个例外或格格不入对方生活，也不能有丝毫的优越感。 "《大河恋》剧照 03 情感经历是一条河，流淌的是情感回忆 当晚年的诺曼独自站在大河边钓鱼，原来钓鱼的三个人只剩下也已年迈的他： 每当我站在峡谷的暗影中，周围的一切都会渐渐褪色,变成了与我相伴的灵魂深处的记忆，还有的,就是那大河底下的声音。大河缓缓流淌，河流声象打着四拍子的音乐，我在河边盼望着鱼儿上钩。 最后，所有这一切融合在了一起 ---- 一条穿越时间和生命的河流。大河因为暴雨涨潮而涌向四面八方，在时间的基石中川流不息。有些岩石上有着永恒的雨滴印记。岩石下面有着许多不为人知的故事。paul他们的故事也在里头。而这大河里的一切至今萦绕在我心头...... 诺曼将要离开小镇去大学做教授，保罗又邀诺曼去了一次酒馆，从保罗被拒绝参与赌博与人们对保罗不屑的眼光里，诺曼看出保罗在这里己经不受尊重，但保罗还想去赢回他的金钱。诺曼包容了弟弟的生活，只是劝他离开这个小镇。诺曼说： 保罗是与众不同的，他的坚强是来自自身身体里，他很清楚自己比任何人都强。 也许冥冥之中保罗知道要发生什么事情，保罗主动邀约父亲与诺曼一起去钓了最后一次鱼，而且保罗钓到了他们岁月中的最大一条红鳟鱼，也许这一切就都是命运安排好的，保罗的钓鱼技术已经出神入化，也许上帝想给他们最后一起的时光，留下难忘的回忆，诺曼回忆道：“我弟弟在我们面前站着，不是站在大布莱克河的岸上，他站在茫茫大地上，不受时间的规条限制，就似是一件艺术品。” 每个人心里都有一条大河，那是一条奔腾的情感之河。只要活着，这条大河就会川流不息。每个人记忆中关于情感的一切，印在脑海里，不会消褪。就象父亲心中的保罗是这么完美，他的钓鱼的技巧，他的音容笑貌。虽然保罗死的这么惨，而一切都有先兆，他的叛逆，他的固执与周围人的格格不入，注定了他的命运的不顺。 ."也许我真正了解的paul就是一个出色的渔夫，仅此而已。“不仅仅如此”，我父亲说。“他是那样的美好。” 在父亲与诺曼看来还是这么亲切，在大河边还能找到他的影子，他的存在。诺曼晚年的在大河边钓鱼不单纯只是钓鱼，而是与父亲与弟弟的灵魂对话，仿佛与他们还在一起钓鱼。 岁月也如一条大河，可以把我们从童年流淌到老年，再归入时间的长河中，我们每个人都是时间长河中的一滴水或者一条鱼。我们在不同年龄，经历不同的阶段，在不同的流域，看到不同的风景。 我们常常感叹人生的短暂，但山河依旧，岁月依旧。有诗云：“古人不见今时月,今月曾经照古人。”多少情感、多少往事，都会随着岁月长河流逝，多少人会发出“逝者如斯夫，不舍昼夜”的感叹。 每年清明节我都会回老家祭扫我的亲人，站在山上看着曹娥江水一如既往的流淌，看着亲人墓上的青草一岁一枯荣，时间仿佛又回到了三十年前，曾经有的很多情感的故事，曾经有过的关爱与呵护 ，好似在昨天发生，每当回到老家，每当站在山间，一种难以割舍的情感油然而生。 "《大河恋》剧照 结语 “事实上我们很少对我们所怜惜的人施以援助之手。也不知道该给予他们些什么，或者我们能给予的往往不是他们真正需要的。这就是那些与我们靠近却又逃避着我们的人啊……但是我们仍然可以爱他们。不顾一切地爱他们。” 麦考连载最后一次布道。“我们在座的每个人都会有那么一次，望着我们所爱的人那么无助，问着同样一个问题。‘主啊，让我帮帮他吧，但该如何做呢？’ 我们每个人面对自己所爱的人是最无奈的事情，因为越亲密的情感就代表着付出。人际关系的交往大多可以做到潇洒自如，因为是没有深厚的情感沉淀，没有爱的责任，唯独面对亲情问题会无所适从。 我们所爱的人在我们心目中都是完美的，所以能够包容亲人的任何缺点，而不去计较太多，但是有的时候，我们心中那份最重的情感并不一定像你所付出那样，能够得到一个完美的结果。但是我们对于全身心付出的情感绝对不会后悔，自己真心地付出了，问心无愧。我们的胸怀如大江大河般的宽广与豁达，如此就足矣。 有人说：亲情是长白山顶的积雪，简练却永久；亲情是底格里斯河的流水，温顺却又悠长；亲情是西西里岛的那轮夕照，亲情是美索不达米亚平原的碑文，恍惚却又隽永。 让我们珍惜亲情，拥抱亲情，活着不让亲情之河枯竭，让它与我们身体与生命相伴，流淌在我们的心间。

主演：克里夫·欧文,EddieOsei,TomMannion,Nick Reding,Nicholas Ball,亚历山大·马特恩,Barnaby Kay,吉娜·麦基,尼克·雷丁,保罗·雷诺兹,Karlheinz Ciba
简介： 《杀戮尖塔》模式下的另一条卡牌肉鸽道路。 卡牌游戏是一种魅力相当独特的游戏类型。 卡牌的选择，卡组的组建，不同牌之间的combo效应，让卡牌游戏的对局过程，充满了精密计算下“运筹帷幄”的乐趣。 而另一方面，发牌顺序的不确定性，对方出牌对自身运作的影响，又给这份“运筹帷幄”增添了几分“天命所归”的中二色彩，也让许多赌博式的高风险卡牌构筑有着无数拥趸。 这种纠缠着机械理性与狂热冒险意志的矛盾魅力，使得卡牌游戏能够经久不衰，也使得卡牌游戏与“肉鸽”这种游戏类型，有着某种天然的相性——这两者的结合，便是我们时常提到的dbg（deck building game）。 " dbg是传统卡牌游戏的一种延伸，它将传统卡牌游戏中，于对战前就已然确定的卡组构筑，推向了随机性的汪洋大海，让“构建卡组”这一动作，也成了游戏玩法的一环，为卡牌游戏创造出了一种新的游玩模式。 提到dbg，绕不开的一个游戏是《杀戮尖塔》。在桌游中早已有了成熟规则的dbg，正是因为《杀戮尖塔》的出现，而有了一个成熟又出色的电子游戏范式。《杀戮尖塔》的火爆，更是让dbg成了“肉鸽游戏”中的显学，引起了无数后来者的效仿。 " 《虚空穹牢》便是这批效仿者中的一员。但作为效仿者，《虚空穹牢》走出的道路，却相当“反叛”。 如果我们抛开《血牌》这类不成熟的实验性游戏不谈，会发现大部分崭露头角的“杀戮like”游戏，如《高殿战记》《怪物火车》《超时空方舟》等，几乎都在《杀戮尖塔》的游玩模式上进行了横向的拓展，或是进一步的异化改造。 而《虚空穹牢》的特殊之处便在于，它对《杀戮尖塔》的效仿更像是两款“卡牌游戏”之间的对话——在同样的“单人冒险”基础游玩模式下，《虚空穹牢》做出了更加与众不同的卡牌设计与游戏机制。 " 甚至可以说，除了基础模式外，《虚空穹牢》几乎颠覆了所有《杀戮尖塔》所奠定的dbg电子游戏传统。而这种“颠覆”，根植于《虚空穹牢》对“肉鸽游戏”的特征之一——“随机性”的管控。 极端压低“随机性”对玩家流程造成的负面影响，让玩家能够最大程度上判断风险与收益，成了《虚空穹牢》一系列系统革新的核心支点。 《虚空穹牢》的地图与众多“杀戮like”游戏一样，是一张可视化的大地图，玩家能够从中选择前进的道路。 不同的是，本作中玩家战胜敌人获得的战利品，不是三选一的卡牌，而是固定的一张牌。这张牌一开始就会显示在地图上，玩家能够根据自己的卡组需要，来决定前进的路线。 " 此外，玩家在地图中每走一步，就会有相邻的地块塌陷，这导致玩家不能拿到地图上的所有奖励，必须做出取舍。 而更有限的卡牌获取机会与更明确的奖励显示，让如何规划路线在《虚空穹牢》是个远比同类dbg更重要的事情——随意乱走很可能会导致玩家的卡组根本不成型，难以应对后续更加强大的敌人。 这种对“规划”与“计算”的强调，体现在《虚空穹牢》的每一个细节中。甚至可以说，《虚空穹牢》所有机制上的改变，都是为了扩大玩家在游戏过程中可能存在的规划与计算空间而制定的。 "游戏一开始就为你显示了最终boss是哪些敌人 比如说，本作固定20张牌，并且不可增不可减的卡组设计，让《虚空穹牢》与其他的dbg，在运作方式上有了天壤之别。传统dbg电子游戏中，通过压缩卡组来提升运转效率的打法，在本作中没有实现的可能性，故而如何通过卡牌的筛选来提升卡组的运作效率，是本作中玩家必须学会的事情——比起dbg，这种游戏体验更像是传统的tcg。 " 由于本作中几乎每一种敌人都有自身的特殊机制，且越到游戏中后期，敌人的特殊机制给玩家的卡组带来的限制就越强，敌人自身也会在对局中不断成长，故而本作几乎不存在泛用的万能卡组，根据敌人的特性来调整卡组中的卡牌构成，也是非常有必要的，否则玩家就很容易因为卡组被克制而损失惨重。 "针对喜欢塞苦难牌的敌人，这张牌就会相当好用 本作的费用设计，也与许多dbg有着相当不同的地方。新回合只会回复两点费用，回合结束后费用会保留，且玩家能够将手中的牌丢弃用于增加费用。 这套费用体系强调玩家对手牌资源的管控，它有着相当多的配套延伸玩法，玩家能够借助这一设计将自己的费用玩出很多花样——比如，弃掉多余的牌为当回合要打出的combo作支撑，或者提前弃掉不必要的牌，来为下个回合的运作争取资源。 " 如何保证在费用不断绝的情况下，每回合都做出足够应对“威胁”的动作，是本作中卡组运作最基础的环节，也是上限最高的部分。绝大多数卡组都是建立在这一套资源循环的系统上的，而本作中也有为数不少的敌人，会干扰玩家的弃牌与费用循环动作。 "“过载”词条便是这一系统下的产物 这套费用系统与本作中的敌人设计相搭配，直接让玩家经历的每一局战斗都十分“勾心斗角”。 本作中敌人的攻击，并不会直接扣除玩家的血量，而是将敌人的所有伤害，在下一个回合转化成对玩家的“威胁”。玩家要在受到“威胁”时，堆叠足够数量的“格挡”来抵消这些“威胁”，才能够不掉血。 而且，玩家要算的并不只有当前回合的“威胁”，玩家血条下方还会显示下一回合所面临的“威胁”。故而，是否保留资源，保留多少资源来应对下一回合的“威胁”，也是个需要被仔细计算的事情。 " 传统的dbg游戏，玩家战斗中的每个回合其实都是“孤立”的，因为费用会填满，手牌会被弃光刷新，因此玩家基本只需要着眼于手中仅有的资源，去规划打法即可。《杀戮尖塔》的出色之处在于，它能够在这套模式下，仍然让玩家体验到博弈性极强的游戏内容。 而在《虚空穹牢》中，由于灵活的费用设计，以及延后的伤害“威胁”设计，让回合之间的“孤立”被打破，玩家必须要综合数个回合中所拥有的资源与卡牌，来对当前的局面进行判断与应对。游戏中众多的丢牌、从弃牌堆中捞牌的机制，正是为了让玩家能够用更多元的模式，去调度整个卡组中所拥有的资源。 "管控失败就是“暴毙” 当玩家对自身的资源规划从管控手上的卡牌资源，到管控整个卡组的资源时，《虚空穹牢》所传达的，着眼于风险管控与收束随机性影响的游戏魅力，便真正被显现。 “确定性”使得玩家面临着更高的学习门槛，在《虚空穹牢》各种复杂机制影响下，玩家一回合内需要考虑和抉择的事情是非常多的。但与之相对的，当玩家的“任督二脉”打通时，有着极高灵活度的卡组运作方式，可以让玩家一回合内完成极高上限的操作——这也是本作最大爽点之一。 "本来快死了，结果在最后一刻反杀了，也是爽点之一 在一个“肉鸽游戏”中追求“确定性”，《虚空穹牢》对于玩法设计的突破口找得相当标新立异，但它的确在这道“游标尺”上找到了属于自身的平衡点。 它的所有创新都并非一拍脑门就往游戏里加的设定，这些创新不仅彼此之间环环相扣，形成了一整套完整的核心玩法。《虚空穹牢》还借助了这套核心玩法，衍生出了配套的卡牌设计与职业设计。 《虚空穹牢》中的每一个职业，都有着截然不同的特征，换一个职业几乎等于换了个游戏。在这种巨大职业差距下，《虚空穹牢》仍然做到了让这些职业的特性与游戏的底层规则，紧紧咬合。 风暴骑士的高费用，以及与地图规划相结合的“热忱”系统；武僧擅长的延迟伤害与延迟格挡机制，与“威胁”系统有着奇妙的化学反应；虚空之女这个职业，更是借助“弃牌获得腐化”这一职业核心系统，将本作所有卡组运作相关的所有特殊机制，都展现得淋漓尽致。 "虚空之女的卡牌有着大量与丢弃、除弃等词条相关的牌 无论是深度还是广度，《虚空穹牢》都在它这条独创的“卡牌肉鸽”道路上，做出了足够丰富的探索。它的这些探索也说明了，以保持dbg的基础框架为前提，在不回避“随机性”的同时，最大程度地去控制“随机”带来的风险，同样不会让游戏失去“肉鸽游戏”所应具备的魅力。 作为一个半路出家的个人开发者，josh在这款游戏之中，展现了他属于牌佬的机械理性与狂热的冒险精神。对“随机性”的克制使用与对“游戏性”的大胆开拓，使得《虚空穹牢》绝对称得上是所有“杀戮like”游戏中，最值得体验的一款。 " 当然，既然《虚空穹牢》压制了游戏中“随机性”所产生的影响，那么它也应当同时咽下“耐玩性”会随之降低的苦果。 本作中，玩家开局并没有影响强力的随机buff，在整个游戏流程内，也不会遇到任何“随机事件”，怪物房、宝箱房和商人房，构成了一层地图的主体。毫无疑问，这样会让玩家的游戏体验变得相当“稳定”——但太过“稳定”，对“肉鸽游戏”来说并不是好事。 此外，本作中虽然有超过三百种不同类型的遗物，但玩家获得遗物的手段却相当匮乏。因此，这些遗物对玩家的游戏流程造成的影响是不够的，这一定程度上会影响到玩家对新一局游戏的期待性——因为，只靠卡牌本身能够被构建的流派是有限的，中立卡牌与随机遗物的加入，才能让“肉鸽游戏”常玩常新。 " 最后，是上手门槛的问题。由于极其复杂的各种机制，以及较为硬核的组卡方式，玩家想要上手本作需要额外花费相当多的时间。而且，因为每一次对局的计算量都非常大，导致玩家很难去获得那种“强度爆炸提升后，依靠甩牌获得快乐”的体验。所以，本作所适合的玩家群体，可能要比普通的dbg来得更窄一些。 虽然说了这么多，但《虚空穹牢》仍然足以被称之为一款极为出色的“卡牌肉鸽”游戏。它对于这一类型游戏的探索是成熟、全面且具备深度的，其与《杀戮尖塔》截然不同的游戏模式与游戏魅力，足以为后来的更多dbg游戏提供一个新的游戏范式。

主演：肖恩·伯里,Anicée Alvina,罗纳德·刘易斯
简介：　　英国男孩保罗从向来忽视他的家庭出走，老天却安排了他与一个生活在相似家庭环境下的法国女孩米谢勒成为了朋友。他们在法国罗讷河三角洲的一个美丽的地中海海滨小城卡梅格象一对恋人一样组成了一个家庭，过着田园诗般的生活，后来还生了孩子，并担负起成年人的责任……

主演：林青霞,巩俐,张敏,林文龙,徐少强,廖启智
简介： 文/yy娱乐甜甜圈 " 电影《新天龙八部之天山童姥》是香港永盛电影制作有限公司出品的一部古装武侠电影，由钱永强执导，张炭编剧，林青霞、巩俐、张敏主演，于1994年3月5日在香港上映。 " 电影《新天龙八部之天山童姥》可以说是当时香港唯一一部全女主演的电影，刚看这部电影的时候，我就被这部电影的特效和人设惊艳到。 " 电影《新天龙八部之天山童姥》的特效，作为90年代的古装武侠电影，特效可以说是上乘，唯美的画面会让你感觉真的到了仙境一般，特别是林青霞与巩俐在天上飞来飞去，就像神仙一样的画面也实在太美，也符合当时缥缈峰的场景，有网友说这部电影的打斗就象战斗机一样扫射、轰炸，简直是个《星球大战》的武侠版，你们认为呢？ " 林青霞在里面饰演的李秋水依然是那样的美丽动人，不食人间烟火，楚楚动人惹人怜，林青霞在里面饰演两个角色，一个李秋水、一个是李沧海。 " 巩俐在里面饰演的巫行云是一位美丽而高冷，手段狠辣的绝世高手“天山童姥”，却爱上了林青霞饰演的李沧海。 " 张敏在里面饰演的是星宿老怪的弟子阿紫，美丽而古灵精怪，不计一切手段盗取她要的宝物，把虚竹耍得团团转。 " 林文龙在里面饰演的是虚竹，一个长相一般，武功平平，蠢得可以的小和尚，但是最后他却是最终的获利者，得到了无崖子、天山童姥两人的功力，那可是星宿老怪丁春秋梦寐以求的东西。 " 电影《新天龙八部之天山童姥》除了动作好看外，特别值得一提的就是它挖掘的是主要人物的感情路线：李秋水爱无崖子，无崖子爱李沧海，巫行云爱李沧海，这样的一条三角恋关系，贯穿了整部电影，感觉有点“乱”，还有就是这部电影的爱情观有点大胆，就是巫行云爱李沧海这一段，两个女人怎么相爱？明显的就是“同性恋”，但还好还是巫行云单方面的想法，该电影上映后也引起了不小的轰动，。 " 但是无崖子自始自终的从来都没现过身，最终陷在里面的就只有是虚竹，虚竹误打误撞，成为了无崖子的传人，之后还闯进了李秋水、巫行云、阿紫的圈套中引发了一些列故事的发生，虚竹这个角色的设置也是这部电影的另一条主线。 " 所以说，这部电影可以说是虚竹与三个女人的故事一点也不为过哦，你们认为呢？ " 本文图片来源网络，如有侵犯你的权益，请联系删除，谢谢！

主演：Richard Ghiani,派特察泰·王卡姆劳
简介：在泰国南部的一个省，一个小男孩和他的叔叔以及一只名叫卡比的猴子住在一起。叔叔死后，这个男孩受到了一个房地产大亨的威胁，他想买下他们的土地，把它变成一个度假胜地。男孩必须训练卡比参加椰子采摘比赛，他们的土地岌岌可危。

主演：阿德里亚诺·卡瓦略,卢安娜·纳斯塔斯,桑德拉·科维洛尼,朱莉安娜·卡耐诺·库尼亚,Roberto Audio,Jai Baptista,Toumany Kouyaté,Vinicius Dos Anjos,法布里西奥·玻利维拉
简介：" 金砖五国合作首部女性题材影片《半边天》，将于5月10日全国上映。该片由贾樟柯监制，中国、巴西、俄罗斯、印度、南非五国优秀女导演合作执导。这是金砖五国首次以“女性”为题材，通过五种不同文化的故事讲述，展示了女性魅力，关注女性的价值体现，尊重女性权利。 影片以短片集锦的形式，展现了五个不同国家的故事。巴西篇《归乡》由巴西女导演丹妮拉·托马斯执导，她作为巴西著名导演沃尔特·塞勒斯的御用编剧，与其联合执导过《海洋对岸》、《午夜惊魂》、《越位》、《巴黎，我爱你》等多部影片，最新独立执导的电影《瓦赞蒂》更是入选2017年柏林电影节。该篇故事讲述了一个五十多岁活力充沛的玛丽亚·海伦娜，独自住在巴西大城市圣保罗一处破旧公寓里。得知母亲病危后，海伦娜鼓起勇气踏上睽违数十年的返乡之路，回到偏远老旧的村庄，借此旅程面对及疗愈过去家庭带给她的伤害。 该篇与其他四部短片不同的是，导演启用了故事原型来演绎。导演在采访时说到：“在筹备《瓦赞蒂》时，我遇到了玛丽亚·海伦娜·迪拉兹·曼特加。她来自巴西偏僻地区，她向我介绍她的家人和巴西边缘社会的各种民俗故事，《归乡》的灵感就来自于其中一个故事。” 巴西作为一个古旧与现代并存的国家，因经历长期战乱，一半家庭是由女性支撑起来的。同时，在很多地区依旧是父权社会，给当地不少女性带来了不可磨灭的伤害。故事中，玛丽亚·海伦娜就曾被原生家庭深深地伤害过，而再次回到曾经抛弃自己的家人身边，她将如何与厌恶的家人和解，与自己和解，成为了这个故事最大的看点。 《半边天》将于5月10日登陆全国院线。

主演：艾米丽·罗斯,布莱恩·克劳斯,梅兰妮·斯通,Nichelle,Aiden
简介：老翁回梦生道：“你若信老翁，就让老翁给你医治几天。”梦生听闻老翁的话，虽然不抱太大期望，但想着最差也不过此时，就同意了老翁的提议。 说来也怪，那些医者断言梦生活不过弱冠之龄，那老翁只用砭针在他身上扎了几天，梦生就察觉自己神清气爽，精气十足，没过多久，梦生的弱症居然不药而愈。 梦生好奇问老翁，这是何法？老翁言道人身上分阴阳，有奇经八脉，气海若等，而奇经八脉就是督脉、任脉、带脉、冲脉、阴维脉、阳维脉、阴跷脉、阳跷脉总称。 另外还有十二经络，而十二经络连接人体三百六十个穴位，通过这些穴位刺激疏通人体气海，使人身体达到阴阳平衡的状态，提升人的精气神。 梦生感叹不能将这些内容传扬世间，老翁见梦生有仁义慈悲之心，就让梦生执笔，老翁在一旁叙述，著作了这本《奇经八脉异闻录》。 只是这本书籍晦涩难懂，不被医者接受，流传不广，被束之高阁，流传到万书阁中被束之高阁。 在书本最后，梦生记录：老翁言人体经穴不止十二经脉，三百六十穴，只是老翁已知天命，还没等专研出结果，老翁就与世长辞。 而梦生也被家族事务所误，终究只留一句遗憾记载在书的末尾处。 安静空旷的书阁里，石草读完后心里有些唏嘘，亦有些触动，看着书阁里的书籍，是一代代先人流传下来的。 世家把控住了读书的机会，但他们亦将这些珍典仔细保存传承，寒门难出读书人，只因为无书可读，如何能出才学圣人。 收起发散的思绪，石草再次拾起书籍边细读边运行青华经，这一运行她发现青华经的路线并不完整，有些穴位的循环路线并不合理并且是错误的，还有些是缺失了。 甚至通过奇经八脉来运转，青华经的经脉穴位不连贯，这一刻石草心里发出一阵寒意，这股寒意无端而来却不知出处，让她心里有些预警。 如果照着林神婆给的青华心经，石草预感会出大问题，这让她不由有些怀疑林神婆的意图，但林神婆已经离世，石草不愿意恶意去揣摩林神婆的善意。 而且是林神婆的帮助才让她活了下来，若是林神婆要害她，又何必救她，但这青华经确实出了问题，石草现在不能按照以前的路线继续修习。 但是这运转经脉穴位不是一朝一夕能完成的，只能慢慢推演青华经，后续慢慢完善。 在推演青华经时，她不自觉间运转云龙决，那书上记载可以通过刺激穴位提高人的精气神，有些是天生不畅通。 而有些是自身体弱，阳气匮乏，而阳气匮乏的人需要配合药物刺激穴位，从而提高精气神。 如果不用外物裨益自身气息，即使短期内提高了精气神，但也是以自身精血为代价，轻则寿命不长，重则经脉寸断，难以良形。 石草同时运转青华经和云龙决，青华经走督脉，而云龙决行任脉，两股气息运转到百会穴相交，但两股气息无论石草使何法，都不相溶。 石草只能引导两股气息向旁边的小经脉散去，但在散去时石草还是昏了下头，她现在是抱着宝藏却使用不了，教她一口气闷在心里上下难受。 透过窗柩发现外面天色已经西沉，她赶紧将手里的《吕氏春秋》拿下楼阁，边走边默背它，石草认为自己的记忆力越来越好了。 以前熟记一本书，需要两天时光，但是现在石草记一本书只需要默读两遍就可以了，她不知道，这是在激发她的潜力，也是在消耗她的精气神，如饮鸩止渴般。 已经到了午后，五公子昨日吩咐石草午后不用过去了，就三画一人服侍就行，想到这，石草也不去用饭。 扫了一眼稀稀落落的仆从身影，飞快的拿出木盒子里的笔墨纸砚铺平在石桌上，研磨好足够的墨水，提起毛笔默写《吕氏春秋》。 那跃然在纸上的小楷，有些晕墨，字迹也有些潦倒，但还是能看出写此文字人的用心。 虽然默写的字迹不是很好看，但石草只花了三个时辰就默写了小半本书籍，可她心里不是很高兴，主要是写得太过于急躁了，只是她的字迹确实写得不好。 日子就在不经意间过去了五个月，而石草这五个月最大的收获是一目十行，过耳成诵，她不理解这些书本的意思，但是她将书库整整数万轴的书籍全都背诵了下来。 而她的青华经和云龙决在经脉里冲突得也越发厉害，在她将书库的书全部记完后，放松了心神。 只是这一松弛直接导致两股气息失控，冲撞间经脉破损，五脏移位，百会穴破裂，石草的脑袋也变得昏昏沉沉，面色虚白无血色，努力撑着身子往训堂行去。 见五公子已经下了训堂，不敢让人发现她的神色异常，狠狠低垂着脑袋跟在五公子身后，封住自身的穴位，怕体内的鲜血溅了出来，这在世家是不会允许的。 石草忍着身上和脑袋那筋骨寸断之痛，向五公子随意寻了个借口，撑着到西炎居后，回到自己的住所，还未来得及关上木门，口中那止不住的鲜血喷散出来，溅得到处飞洒。 旁边 一个过路的仆从看到后，被这情景吓坏了，一声尖叫，嚷得人尽皆知。 石草意识朦胧间，三画带着一个医者出现在石草的房间，只是那医者并未进屋，只在屋外听着石草不间断的咳嗽。 通过敞开的大门看向躺在鲜红血液的石草，还有那不断涌出的血沫子和苍白瘦弱的小人。 医者有些害怕的看着这诡异的场面，收回了踏进门内的脚步后退了几步，用绢布蒙住口舌，对站在旁边的三画说道：“小童，屋里躺着的小童是是咯血之症，传染性极强，还请退后。” 周围围着的仆役一听这话，像躲避瘟神一般，急急散去，都怕沾染上这咯血之症，在这大户人家，若有了这病症，是挫骨扬灰的下场，谁也不敢逗留。

主演：崔娜·蒂虹,安娜玛丽亚·玛琳卡,卡瑞娜·费尔南德斯,桑德尔·丰泰克,约翰·戈登·辛克莱尔,托马斯·特拉巴齐
简介：挟一举夺得四座奥斯卡小金人（最佳男主角、最佳剪辑、最佳音效、最佳音效剪辑）的余威，取材自皇后乐队主唱弗雷迪·墨丘利（freddie mercury）生平的影片《波西米亚狂想曲》（bohemian rhapsody）于3月22日登陆国内各大院线。这部电影自去年11月在美国等地公映以来，已经拿下8.7亿美元的全球票房，高居票房史上音乐传记片的首位。 在票房大卖的同时，评论界对于《波西米亚狂想曲》却不以为然，在影评网站“烂番茄”上，它的好评率仅仅勉强过及格线（61%）。影片由乐队的两位成员布莱恩·梅（brian may）、罗杰·泰勒（roger taylor）担任联合监制，虽然在内容的真实性上有所保证，也能省去后续的打官司之类的麻烦，但也不免限制多多，束手束脚。英国《观察家报》的影评人希姆兰·汉斯（simran hans）就批评安东尼·马克卡腾（anthony mccarten，《至暗时刻》、《万物理论》）写的剧本太过平淡。 事实上，拍摄摇滚音乐人的传记片从来都是吃力不讨好的尝试，两极分化的评论稀疏平常。虽然摇滚音乐人的人生经历往往激情澎湃、波澜壮阔，本身就是电影的绝佳素材；但鉴于他们的大众知名度高，自认对偶像了如指掌的死忠粉也不在少数，因此难免众口难调，莫衷一是。不过，能获得多数歌迷认可的摇滚传记片也并非绝无仅有，比如以下的这十部，其中的前九部出自《滚石》杂志2016年评选的“史上最佳音乐传记片top30”，还有一部《1988年的妮可》则是在笔者个人看来，近年诞生的摇滚传记片中的佼佼者。值得一提的是，影射詹妮斯·乔普林（janis joplin）生平的《歌声泪痕》（the rose），以及影射大卫·鲍伊（david bowie）与米克·蓝森（mick ronson）、伊基·波普（iggy pop）、娄·里德（lou reed）交往经历的《天鹅绒金矿》（velvet goldmine）等虚构成分较多的影片，即便本身质素颇高，也大彰摇滚精神，但无法归入传记片来考量。 《巴迪·霍利传》（the buddy holly story） 1978 " 在斯蒂夫·拉什（steve rash）执导的这一部关于已故的得州伟大摇滚音乐人巴迪·霍利的电影中，主演加里·布塞（gary busey）亲自上阵演唱了霍利的那些名作，获得奥斯卡提名也是实至名归。布塞在片中注入的摇滚精神相当纯真，是好莱坞同类作品中很少能见到的。从根本上来说，这部电影最为深远的影响，还在于它成功地将霍利的音乐重新介绍给美国听众；就在迪斯科最热的年代，这部电影引发的话题却将《buddy holly lives》这张精选唱片推到了billboard第55名的位置上。 《猫王艾尔维斯·普雷斯利》（elvis） 1979 " 自从“猫王”在1977年过早地离世之后，影视界已推出过多部“猫王”的传记作品，但时至今日，由约翰·卡朋特（john carpenter）执导的这部电视电影，仍不失为其中的佼佼者。主演库尔特·拉塞尔（kurt russell）在此之前，主要仍以出演诸如《电脑神童》（the computer wore tennis shoes）之类的迪士尼真人电影而为观众所识，但却凭借这一次饰演“猫王”的精彩演出，而获得了艾美奖的提名。他以一种与戏仿完全不沾边的方式，完美抓住了这位天王巨星的深邃。他并没有在这部电影里真正演唱——只负责对口型，声音部分由乡村音乐歌手罗尼·麦克道尔（ronnie mcdowell）负责，但他的舞台表演确实高度再现了“猫王”在台上时所表现出的力量与震撼。对于“猫王”个性中更为黑暗的那一面，影片也没有轻描淡写地弱化处理；拉塞尔开枪射烂宾馆电视机的那一场戏，堪称所有“猫王”电影里最让人难忘的一幕。 《席德与南茜》（sid and nancy） 1986 " 影片记录了英国摇滚乐队“性手枪”（sex pistol）乐队成员席德·维舍斯（sid vicious）如何一步步滑落毒品深渊，直至最终杀死自己女友，自己也吸毒过量而亡的过程。这部电影跟音乐的关系其实并没有那么密切，现今看来，席德·维舍斯的音乐甚至已经不太像朋克乐了，反而更像前卫摇滚：看看影片中他和南希在垃圾桶旁边顶着垃圾雨接吻的那一组慢镜头就能明白，相比从喉咙深处直接喷出来的咆哮声，他的音乐具有类似于管弦乐的宏大气势。 撇开音乐不谈，加里·奥德曼（gary oldman）表现出的席德身上的那种自暴自弃的个人魅力，实在是太有魔力了，甚至就连“性手枪”的主唱林顿（john lydon）在看完电影之后，一边气愤地诅咒导演亚力克斯·考克斯（alex cox）可以去死了，但也还是被奥德曼的表演所打动，给予他高度赞扬。 《青春传奇》（la bamba） 1987 " 凭借饰演墨西哥裔的摇滚明星瑞奇·瓦伦斯（richie valens）的卢·戴蒙德·菲利普斯（lou diamond phillips）以及饰演哥哥鲍勃的埃塞·莫拉雷斯（esai morales）的精湛演技，影片《青春传奇》细致入微地重现了17岁的瓦伦斯生命中最后八个月的跌宕起伏时光：原本普普通通的高中生，传奇般地一夜成名，很快又成为悲剧空难的受害者。 本片不光记录他早逝的人生，也触及了1950年代晚期遍布整个洛杉矶的种族矛盾以及拉美裔美国人的生活艰辛。不过，影片的核心还在于重申瓦伦斯对于流行音乐经久不衰的影响力：结果，影片也确实让los lobos乐队重新演绎的瓦伦斯经典名曲，登上了唱片排行榜第一的位置。 《大门》（the doors） 1991 " 这部电影上映时，已故知名影评人罗杰·伊伯特（roger ebert）曾抱怨说：“观看这部电影的过程，就像是一个不喝酒的人，被迫陪着一个讨人厌的醉鬼，在酒吧里坐着。”或许的确如此，但是导演奥利弗·斯通（oliver stone）对于“大门”乐队主唱吉姆·莫里森（jim morrison）的这一次纪念，有着一种动感十足又荒诞不经的雄壮华丽感，影片将摇滚表现到了极致，即便是因此而毁灭，也毁灭得十分壮观。 方·基默（val kilmer）扮演的莫里森，堪称其演绎生涯中最精彩的一次表演。他没有去神话这位27岁便早逝的歌手，反而用塑造荷尔蒙、酒精和毒品麻醉之后的他，来代表整个1960年代洛杉矶的享乐主义。他诠释的莫里森既像个英雄又行事荒唐，既满嘴胡话也满嘴诗意。 关于莫里森其人，导演斯通没有去做评判，只是营造出迷幻的声音与忘情狂欢的画面，不过，借着影片中经历了一次疯狂之旅的观众，应该不太会想要去模仿莫里森的自毁行径。 《燃情岁月》（backbeat） 1994 " 《燃情岁月》的电影配乐虽然不能说是货真价实的原声重现——那些歌曲都是由包括thurston moore、dave grohl、mike mills和greg dulli在内的一支超级组合重新演绎，但他们爆发出的无政府主义的能量，足以弥补这方面的缺憾。影片聚焦的是披头士乐队（the beatles）早年在德国汉堡驻唱的经历。彼时他们还都在翻唱其他人的作品，这一点同样也让没有用到原声显得不那么可惜。 这部电影着力表现的是偶像人物尚未成为偶像之前的故事，重点在于寻找他们身上那些不久之后就将让他们变得不朽的个性特点。伊恩·哈特（ian hart）继克里斯托弗·芒奇（christopher münch）执导的《小时与时间》（the hours and times）之后，第二度饰演披头士主唱约翰·列侬（john lennon）他身上那种感觉有些怪异的似真度，已不仅仅只是简单的模仿，而是有了思想感情上的导入。 不过，影片的焦点并非仅在约翰·列侬身上，导演伊恩·索夫特雷（iain softley）明智地将聚光灯集中在了甲壳虫组合中被人遗忘的早期成员的身上，特别是斯蒂芬·多尔夫（stephen dorff）扮演的倒霉的贝斯手stuart sutcliffe。 《最后的日子》（last days） 2005 " nirvana主唱kurt cobain死时不忘告诉我们“与其慢慢褪色，不如燃尽自己”（better to burn out than fade away），但是导演格斯·范·桑特（gus van sant）在《最后的日子》中呈现的那个kurt cobain的分身，他身上的色彩却已消退得十分厉害，几近是一个透明人。 在华盛顿州森林里那一栋空旷的大房子里，迈克尔·皮特（michael pitt）饰演的主人公blake（本片并未使用kurt cobain的名字）缓缓地来回走动着，周围是一群只有在伸手管他要钱或是要毒品的时候才会注意到他的存在的寄生虫。看上去，他并不像是一个马上就要自杀的人，更像是一个早已失去生命的行尸走肉——灵魂已经死了，就等着肉体跟着终结。 影片想象了一位摇滚明星的自杀之路，用暧昧取代了解释，对人物传记片固有的那一套把什么都解释得清清楚楚，把原因都和盘托出好让观众看了觉得舒服的做法，发起了一次挑战。影片本身的扑朔迷离和支离破碎，绝不亚于kurt cobain写的那些歌词，但却完全没有他歌词里那些宣泄式的愤怒。 《我不在那儿》（i’m not there） 2007 " 鲍勃·迪伦可以说是摇滚乐史上最伟大的“变色龙”之一，想要用一部电影就囊括他的一生，这谈何容易。于是，深谙摇滚精神的导演托德·海恩斯（todd haynes）采用了这么一种办法，他将迪伦的整个人生，按照不同的时代和受到的影响，分成了几个部分，找来凯特·布兰切特、理查·基尔、克里斯蒂安·贝尔、本·卫肖等人，分别诠释了迪伦那内容丰富、多姿多彩的人生马赛克上的每一个不同的碎片。 看了这部电影，无疑无法让观众对鲍勃·迪伦的人生脉络有所了解，但会让他们对他产生更多的好奇心。它没有采用年代大事记的传统传记片做法，反而在立意更高的层面上抓住了迪伦的本质：那么多年里，他不断地改造自我，同时也重建了整个世界。从某个层面上来看，本片似乎只是浮光掠影地涉猎了多种电影风格——分别模仿了戈达尔、《一夜狂欢》（a hard day's night）、《八部半》（8 ?）和上世纪70年代美国新派西部片的样貌和感觉，但在更深的层面上，影片对于迪伦本人的这种碎片化的精彩探索，一如迪伦本人一样的活力十足，堪称对他表达的最高致意。 《控制》（control） 2007 " 摄影师出身的安东·寇班（anton corbijn）长期以来一直在和摇滚明星打交道，为从u2乐队到“赶时髦”（depeche mode）再到汤姆·威茨（tom waits）等风格迥异的摇滚音乐人拍摄过照片。所以，他的导演处女作以摇滚音乐人为拍摄对象，也没什么好让人感到意外。 在这部“快乐小分队”（joy division）的主唱伊安·柯蒂斯（ian curtis）的传记片中，萨姆·莱利（sam riley）饰演的主人公早在23岁自行了断之前，就已经是一个性格忧郁的青年了。但是，这部主打简约风格的剧情片，真正能让人体会到那种悲情之处还在于，它在表现柯蒂斯终其短暂一生始终无法摆脱的抑郁情绪的同时，并未去制造什么假象。就这样，本片避免了人物传记片那种“由穷到富再回到穷” 的典型路线：莱利的柯蒂斯并非是什么愤怒的自我中心主义者，相反，那是一个内心深处饱受折磨的灵魂，他将痛苦转化成了美妙的音乐，直至自己最终被痛苦所吞噬。和“快乐小分队”的唱片一样，这部电影本身也有着一种最直接的弥漫不散的荒凉感。 《1988年的妮可》（nico, 1988） 2017 " 影片聚焦的并非是与地下丝绒（the velvet underground）在一起时的那个双眼楚楚动人、身姿曼妙的妮可，而是展现了一个名叫克里斯塔·帕夫根（christa p?ffgen，妮可的本名）的女人生命中最后的一年。49岁的她，极力想要摆脱“妮可”的标签，为此她宣称：“我的人生从离开地下丝绒开始。”她说她原本想优雅从容地老去，可她的脸上深刻着丑陋的皱纹，身上赘肉横生；一边为毒品所困，一边为具有自毁倾向的儿子忧心；唯一不变的是她的嗓音依旧沙哑低沉，歌唱时也照旧用尽全部的力量。借由这部电影，我们明白了，终其一生，这个女人始终无法成为真正想要成为的自己。 除了意大利女导演苏珊娜·尼基亚雷利（susanna nicchiarelli）绝佳的氛围掌控力外，丹麦女演员崔娜·蒂虹（trine dyrholm）的演绎也是本片的精髓所在：她不仅将表情和神态拿捏得恰到好处，在亲自上阵演唱“these days”、“my heart is empty”、“big in japan”等妮可的名作时，同样具有超高的还原度。

主演：Preach Bassey,Rita Dominic,Ibinabo Fiberesima,Chidi Mokeme,Ramsey Nouah
简介：11月不知不觉又过完了，又到了每月大盘点的时间了，因为11月有个感恩节，同时为了迎接12月的圣诞节，很多电影厂商会在11月上映不少好看的电影，小李子今天就给大家盘点一下，11月份最好看的9部好莱坞电影。本次榜单中，入选的电影不一定口碑都很出色，但至少很有看点，要么明星云集，要么特效出众，要么剧情出色，总之就是能吸引观众的眼球。好了，废话少说，具体内容请看下列榜单。 " 第9名：《魔法奇缘2：解除魔法》（disenchanted） 推荐指数：★ 上映日期：2022年11月18日 类型：喜剧，爱情，歌舞，奇幻 " "王子也老了 影片简介：2007年11月21日，《魔法奇缘》在全球公映，当时该片该片无论是口碑还是票房，都有着不错的表现，其烂番茄指数高达93%，全球票房也有3.4亿美元。如今时隔15年，迪士尼终于想起来给该片拍续集了，于是召集了原班人马，但无奈时光飞逝，15年过去了，不少演员都已老去，这样炒出的冷饭观众能买账吗？于是迪士尼一不做二不休，就果断把该片拍成了网络大电影，只在流媒体上播出。 " 和很多网络大电影一样，该片比较强调娱乐性，而非剧情的出彩，影片中有不少绚丽的特效场面，还有很多cg制作的小动物，再加上几段歌舞表演，该有的都有了，虽然口碑评分上不如第一部，但该片还是非常欢乐的。 " 第8名：《罪证子弹2》（lost bullet 2） 推荐指数：★☆ 上映日期：2022年11月10日 类型：动作 "动作场面很火爆 " 影片简介：看过《罪证子弹》的观众都知道，该片是一部动作爽片，影片中的动作场面非常给力，而《罪证子弹2》是该片的续集，它相较于第一部在剧情上没啥太大改善，但动作场面却更劲爆了。故事仍然紧接上一部，就是男主角利诺的哥哥去世，利诺一心想要找出幕后的凶手，同时还要护送证人到西班牙，整体剧情上可以说是清汤寡水，但是场面绝对够火爆，不仅加入了更多的飙车戏，而且男主的近身格斗也打得有模有样，可以说全片就是从头打到尾，对于喜欢动作片的观众，该片还是值得推荐的。《罪证子弹2》依然由netflix投资制作，其也没有在影院上映，而是直接在netflix流媒体平台播出。 " 第7名：《黑豹2》（black panther: wakanda forever） 推荐指数：★★ 上映日期：2022年11月11日 类型：动作，科幻 " " 影片简介：《黑豹2》从剧情上来看并没有太多出彩的地方，故事主要聚焦于“黑豹”特查拉去世后，她的妹妹如何成为新黑豹的故事。影片的剧情有点冗长，前面四分之三基本上都在铺垫，打斗基本上都在后面一段，而且赶脚新黑豹没有特查拉的那种气势，在打斗上感觉乏善可陈。 "差点以为在看《阿凡达2》 虽然剧情上不出彩，但《黑豹2》的特效还是很给力的，据称该片投资达到2.5亿美元，是整个11月份所有电影中投资最高的，烧了这么多钱，所以本片的特效还是拿得出手的。所以看《黑豹2》，主要也就是看看特效了，就给个两颗星吧。 " 第6名：《梦乡》（slumberland） 推荐指数：★★☆ 上映日期：2022年11月18日 类型：喜剧，歌舞，奇幻，冒险 " "特效不错 " 影片简介：一看这名字，就知道《梦乡》又是一部合家欢电影。也确实如此，该片根据漫画《梦乡的小尼莫》（little nemo in slumberland）改编，讲述一个小女孩，在一个半兽人的帮助下，踏上了寻找父亲的奇妙之旅。该片具有了合家欢电影所该有的一切元素，一个童话故事、一堆可爱的小动物、父女之间的亲情、绚丽的视觉特效，个人觉得唯一一点不足，就是杰森·莫玛的半兽人造型low了点。因为该片主要针对低龄观众，所以比较适合家长带着孩子一起观看。 " 第5名：《她说》（she said） 推荐指数：★★★ 上映日期：2022年11月18日 类型：剧情 " 影片简介：和其他电影不同，《她说》是一部剧情片，不依靠明星大腕，也没有华丽的特效，更多的是剧情方面的跌宕起伏。该片讲述两个女记者，合作撰写了一篇文章，来揭露一桩好莱坞行业黑幕的故事。 " 影片中通过大量的对白来刻画人物内心的表现，通过配乐和大量细节处理，来烘托出影片的紧张气氛，影片大量描写了新闻工作者的日常工作细节，也充分展现了两位主角在调查工作中遇到的困难和阻力，该片可以说是一部低配版的《华盛顿邮报》（汤姆·汉克斯主演的传记片），该片很有可能在明年的奥斯卡上冲击一下最佳改编剧本奖。 " 第4名：《菜单》（the menu） 推荐指数：★★★☆ 上映日期：2022年11月18日 类型：喜剧，恐怖，惊悚 " " 影片简介：在整个11月份上映的恐怖惊悚片并不多，《菜单》算是这里面表现非常不错的了。该片讲述一群土豪，来到一个岛上参加一场美食盛宴，结果这场盛宴最后却演变成了一场大逃杀。把大逃杀和美食联系起来，该片算是多少有点创意，不过整体剧情也没太多的新意，作为一部恐怖喜剧片，里面的恐怖气氛差不多就靠演员的对白，以及各种jumpscare来衬托，而搞笑场景则全是黑色幽默。 "俊男靓女 该片有着较强的黑色幽默风格，赶脚有点昆汀·塔伦蒂诺或者盖·里奇的影子，而拉尔夫·费因斯、安雅·泰勒-乔伊、尼古拉斯·霍尔特三位主角的表演还算不错，尤其是拉尔夫·费因斯的演技，证明了姜还是老的辣。《菜单》作为11月少有的惊悚恐怖片，整体上还过得去，给个三星半吧。 " 第3名：《福尔摩斯小姐：伦敦厄运》（enola holmes 2） 推荐指数：★★★★ 上映日期：2022年11月4日 类型：动作，悬疑，冒险 " 影片简介：《福尔摩斯小姐：伦敦厄运》（以下简称《福尔摩斯小姐2》）是一部由netflix出品的动作电影，该片讲述夏洛克·福尔摩斯的妹妹伊诺拉·福尔摩斯，成功开设了自己的侦探事务所，然而她接到的第一个任务，就复杂到让自己怀疑人生，最后在哥哥和朋友的帮助下，艰难破解这宗悬案。个人觉得，该片相较于第一部还是有点进步的，至少在案件推理方面有一定改善，而且老哥夏洛克·福尔摩斯的戏份也有所增多，但案件的离奇性上也没多大创意，而且赶脚剧本还是老毛病，就是刻意贬低夏洛克，抬高了伊诺拉，当然谁让人家伊诺拉是主角呢。 " "大超演福尔摩斯 该片的主演依然是“小11”米莉·波比·布朗和“大超”亨利·卡维尔，这俩都是netflix的御用演员，前者是《怪奇物语》的铁打女主角，后者是《猎魔人》的男一号，可惜又跑去给华纳演超人了。《福尔摩斯小姐2》虽然剧情上一般般，但作为一部网络大电影，也算不错了，给个四颗星吧。 " 第2名：《造梦之家》（the fabelmans） 推荐指数：★★★★☆ 上映日期：2022年11月23日 类型：剧情 " " " " 影片简介：《造梦之家》由著名导演史蒂文·斯皮尔伯格执导，是他的一部半自传电影，讲述年轻时的斯皮尔伯格是如何爱上电影，并为之奋斗了一生的故事。该片是斯皮尔伯格的又一部冲奥之作，从各个方面可以说都是顶级水准，无论是故事、摄影、场景，再到演员的表演，可以说都非常到位，而各大媒体打分也都是清一色好评，比如烂番茄指数达到了93%，metacritic网站评分则为惊人的84分，连imdb评分也有8.3，参照这种架势，《造梦之家》会在明年奥斯卡上冲击一下最佳导演、最佳影片等奖项。想要了解斯皮尔伯格生平的观众，可以看一下该片。 " 第1名：《利刃出鞘2》（glass onion: a knives out mystery） 推荐指数：★★★★★ 上映日期：2022年11月23日 类型：剧情，喜剧，悬疑 "有没有在看007的感觉 影片简介：《利刃出鞘2》排在第一，我觉得应该毫无悬念吧，纵观整个11月，还真没有比它更出色的了。该片之所以叫glass onion，是因为片中的一个住宅区就叫这个名字，而影片的故事也发生于此，这部电影比较紧跟时事，讲述一群科技大佬的腐败生活，他们住着豪宅、开着豪车、喝着名酒，享受着奢靡的生活，而这部电影中的案件也就发生于此，影片也是借助这宗案件讽刺了这些土豪们虚空的浮华生活，也算是影片的一个新的立意。 "摄影真是不错 "表情都很到位 之所以说这部电影是本年度11月最佳，是因为该片具备了几乎所有优秀的元素，无论是剧情、口碑、演员阵容都非常出色，你瞅瞅那一长串的演员名单，丹尼尔·克雷格、爱德华·诺顿、凯特·哈德森、戴夫·巴蒂斯塔......连伊桑·霍克和囧瑟夫都来客串了一把，可以说除了特效以外其他都完美了（毕竟是剧情片，木有特效）。该片由netflix公司出品，是其发行的第一部在影院上映的电影，而该片也将在12月23日登陆流媒体。

主演：布雷特·道顿,斯坦娜·卡蒂克,亚历桑德拉·马斯特罗纳迪,艾米丽·阿塔克,马洛可·伯尼尼,阿莱桑德罗·普莱齐奥西,Niccolo Cancellieri,罗伯特·阿拉马约,Abbey
简介： 原创： jun.君君 不止电影小组 如果简单总结一下菲利普的人生故事，其实几句话就能说完： 长着一只跛脚的英国男子，从小父母双亡，在姨妈家被抚养长大。带着梦想去巴黎学画，几年之后中途放弃，溜回老家当了会计；他没爱过几个人，唯一一个让他神魂颠倒丧失所有理智的，是个极其冷漠自私的女人，他甚至自愿被利用；后来被朋友和女友背叛，明知自己戴绿帽不够，还主动出钱帮助俩人去旅游；他后来还跟随朋友买股票，一夜之间输光所有家产。 菲利普的前小半生，如果只读这些笼统的总结性文字，让人很容易就觉得，菲利普是个脆弱、自卑、没眼光、不走运的窝囊废。 这个“窝囊废”的塑造者——威廉·萨默塞特·毛姆，一个会在睡前，坐在你床头讲人生故事的英国老头，当然，他跟那些慈眉善目的老爷爷形象相去甚远。毛姆用笔头讲过很多故事：《月亮与六便士》、《圈子》、《阿金》、《情迷佛罗伦萨》等等，他的故事语言简单流畅，犀利又直白。一本译版的《情迷佛罗伦萨》，在悠闲的下午两个小时就能畅快无阻的读完。 " 毛姆将自己的一部分经历交付给菲利普来演绎。在他未满十岁时，父母就已先后去世。他和菲利普一样，都是被吝啬冷漠的伯父抚养长大。由于身材矮小、严重口吃、经常在学校被大孩子取笑，甚至被教他的老师羞辱，他逐渐也像跛脚的菲利普一样，变得孤僻、敏感、内向。一般来说，毛姆这样的个性，也难讨人喜欢。嫌弃他的人称他是“二流作家”，当代海派作家毛尖在《万象》里描述过他的个人形象：浮夸刻薄，乐于现眼，带有英国人惯有的那种不真诚。 可是性格是为他文学风格塑形的模子，作为一个现实主义的代表作者，他像解剖刀一样冷峻、犀利的解剖人生与社会。《百年孤独》里宏伟壮丽的故事架构，或者莎士比亚式强烈的戏剧性情节，在毛姆的书里几乎没有。 " 他就是一个冷漠又有点傲娇的老头，带着满眼的睿智旁观整个社会里的是与非；知乎上有评论说，写东西好的人其实不一定聪明，但毛姆是真聪明。他能轻而易举地将人表面的那一层都揭掉，撕开人为了生存给自己虚构的各种情节，就用最简单的文字写那些最里面、最现实的东西。所以读毛姆的书，很难从中找到一个完全讨喜的“好人”。 像是菲利普的准岳父阿瑟尔尼，他慷慨又乐观，帮助菲利普度过了最落魄的时期，但在毛姆的笔下，阿瑟尔尼又是个乐于吹嘘的自大狂、一个大男子主义的当家。 《人性的枷锁》中，和毛姆的口吃一样，菲利普有只跛脚，幼时他曾满怀希望的祈求上帝，换给他一双健康的脚，但“上帝“从未垂怜过他，后来他逐渐对宗教失去了信心。他拒绝了伯父给他规划好的“神职之路”，选择去巴黎学画。 " 菲利普在巴黎几年，敏锐的发现自己没有搞艺术的天赋，返回了英国，尝试像父亲一样当一名律师；很快菲利普意识到自己对那个“该死的”律师事务所没有丝毫好感，最终决定回学校里学习医学。在这整个过程中，菲利普遇到过他情感上痛苦的牵绊——米尔德丽德、也曾因为盲目的跟风买股票失去了所有的财产。 菲利普前三十年看似就是失败和痛苦堆积起来的，但如果真的跟着毛姆的笔细细偷窥菲利普故事，估计难能有人能轻松愉悦地咧着嘴嘲笑他，大家会很悲哀的发现，拷在书里那个小人物身上的那些枷锁，看起来眼熟的不行，他走过的所有弯路，也是大多数人走过的或者正在走着的。 菲利普在巴黎过的跌跌撞撞，以一个旁观者的身份观看求学者们的悲欢喜乐，他“半途而废”，是因为敏锐的发现自己没有搞艺术的天赋，所以及时地从这条路上退了回来。 在伦敦的时候，因为“得不到的永远在骚动”，餐厅的女服务员米尔德丽德长相并不出众，内涵更是一团糟，但她看起来清清冷冷，好像谁也碰不得，拿不到，，这让菲利普陷入一种病态的沉沦。 他几乎为她付出了一切，金钱、感情，甚至心无芥蒂的陪伴她待产，即使那是别的男人的孩子。 菲利普慷慨大方，却又缺了点心眼，他介绍他的好朋友哈利和米尔德丽德相识，也因此为他们俩的背叛提供了机会和理由。哪怕普痛苦的几乎无法承受，但人在极端痛苦的情况下可能就会像菲利普那样，做的某些奇怪行为，他在三个人的餐桌上找借口离开，藏在一边看那两个背叛他的人亲密地交谈，他甚至主动提出要给他们付差旅费，试图以此来彻底斩断对米尔德丽德的情感。 " 或许读完这本书，第一时间会让人觉得有些悲伤的是：在“存在”的无限可能背景下，人却只能有一种选择的人生，我们谁也不知道现在选择的方向是否正确，是否是最好，我们能做的只能是畏畏缩缩，试试探探地往前走，走不想去又再次面临多重选择，以此循环往复，这种无奈与可怜不正是所谓的“生命之轻”么? 《人性的枷锁》豆瓣评分9.1，毛姆看似还是那个悲观的现实主义老头，讲着人生的没有意义，死的无足轻重的口号，但同时又再细致地刻画菲利普这个角色。 菲利普这个人，看似时时刻刻都在失败，但他从不吝自我剖析不断自我否定的勇气。他有一种敢于为自己人生负责的态度。不管是他年少轻狂一意孤行去德国的冲动，还是从伦敦会计师事务所毅然辞职跑去巴黎学画，这个小子都没怨天尤人过，他会跟自己纠结，对身边的人事也难免有看法评价，但他并不迁怒于人，成功失败都老老实实接受现实，哪怕穷途末路也羞于受人恩惠。这份人性里的善，消除了菲利普生命里很多的可能性，但也带来了更多的可能性。 " 毛姆“将哲学思辨与幽默感融于主人公命运颠沛起伏的故事之中。人，生而就在无数的枷锁之中：肉体的残缺，家庭的不幸，社会的固化，宗教的束缚，乃至钱财的匮乏，才能的局限，爱情的捉弄，生死之分离，种种如是。但这些其实都并非真正的枷锁，真正的枷锁其实来源于自己对世界和对命运的认知和幻想。主人公菲利普，一面在努力抗争着，追寻着生命的意义，一面又不得不被各种无形的力量推动着，在命运的苦海里不断浮浮沉沉。最终，他发现，生命本身只是存在，而并无更特殊的意义，每个人的生命都不可复制，也无需刻意去追寻什么幻想中的意义——毕竟生活不是给你主角光环的励志小说，而只是时光与生命的延续。放下了种种过往，他反而能够面对现实的生活，迎来尘世的幸福。”