藤

主演：二宫和也,松山研一,吉高由里子,本乡奏多,夏菜,绫野刚,水泽奈子,千阪健介,白石隼也,伊藤步,田口智朗,山田孝之,户田菜穗
简介：《犬屋敷》 第一部是《犬屋敷》，故事的结尾相当催泪，两位主角都死了，尤其是犬屋敷壹郎，一个我非常喜欢的老头，结尾为了拯救家人，拯救地球，选择用自爆的方式阻止陨石撞地球，再配合当时的bgm，真的是催人泪下，看一次哭一次，不信你可以去看看！ " ? 《杀戮都市》 第二部是《杀戮都市》，和上面提到的《犬屋敷》是同一个作者，《杀戮都市》这部动画非常老，只出了一季就不出了，我后面也是看了真人版知道结局，按照真人版结局来看，相当让人难受，因为主角玄野计会“死”，成了gantz的能量！ " ? 《斩！赤红之瞳》 第三部是《斩！赤红之瞳》，这部动画是从头虐到尾，经常有人领便当，无论是主角一方，还是敌人一方，战斗总会死人，而且结尾咱们的主角都死了，听别人说好像漫画结局和动画不同，但我只看动画，从动画结局来看，真的是虐得让我很难受，打死不会去看第二遍的！ ? " 《罪恶王冠》 第四部是《罪恶王冠》，它的结局同样让人很难受，因为咱们最喜欢的女主楪祈不在了，而男主在结局也是缺胳膊少腿什么的，孤独的听着歌，看着让人难受，这样的结局我真的不想看到！ " ? 《末日三问》 第五部是《末日三问》，全名叫《末日时在做什么？有没有空？可以来拯救吗？》，光是看这个名字，都能让人感受悲伤袭来，而结局女主死了，尤其是看她孤身一人与怪物战斗的画面，相当催泪，快还我的珂朵莉啊！ ? " 《夏洛特》 第六部是《夏洛特》，也同样是结局悲伤的动画，这部动画的结局是男主一个人去世界各地对付能力者，吸收他们的能力，最后把自己给整失忆了！而当女主找到男主的时候，他根本不记得女主，结尾虽然给我们留了猜想，但我看着还是很难受！ " ? 好了，还有哪些动漫让人看完，都觉得牛和刀的留在评论区吧！

主演：药师丸博子,渡濑恒彦,风祭由纪,大门正明,林家 しん平,酒井敏也,柳泽慎吾,岡竜也,光石研,柄本明,佐藤允,北村和夫,寺田农,三国连太郎,藤原釜足,斋藤洋介
简介：事情的起点并不在《舰队collection》，也和今天我们已经沉浸其中的万物皆可娘化浪潮无关。这些只是事情的终结。 对我来说，它始于《最终兵器彼女》。 " 这部2000年开始连载的漫画，涉及了很多东西：有对战争的反思，有绝望而徒劳的爱情，还有人类与地球到底何去何从……但是第一次在租书店看到这本漫画时，我还只是个初一学生，对这些大话题没什么思考能力和兴趣，《最终兵器彼女》给我留下唯一的印象，就是上面这张图：站在硝烟和残垣断壁之中，穿着校园制服的蘑菇头的少女，手臂延伸出冰冷的钢铁重武器。 巨大的美感瞬间击中了我，它绝对不是简单的“反差萌”或者“男性喜欢的两样东西叠加”。学生制服的日常感，巨大机枪的异质化，少女的茫然，周围环境的残酷，混在一起，有一种当时我完全不知道该怎么形容、定义的浪漫。 直到上了高中、大学，《强袭魔女》《枪械少女！！》《舰队collection》扑面而来，我才知道，不只是我一个人被“美少女+重武器”的组合击中。 1 其实在更早之前，日本人就发现了少女和武器有种奇妙的协调感。1981年，黑道题材的电影《水手服与机关枪》震撼过整整一代日本青年男女，很大程度上靠的就是女主角那突破性的造型：拿着手提机关枪的校服少女。 " 《最终兵器彼女》的故事是彻头彻尾的悲剧，少女被改造成兵器，又喜欢上男主，但最后双方谁也没能拯救对方。《水手服与机关枪》也差不多，女主角为继承父亲的遗志当上黑道组长，却没能像某些校园偶像一样挽救组织，视若亲人的同伴们也一个个离去。 早期“美少女+重武器”题材作品的主旨非常符合直觉。武器（尤其是更贴近人们现实生活的现代重武器）是残酷、冰冷、丑恶的，少女是柔软、脆弱、美丽的——正好是武器的反面，让重武器配上美少女，是一种对武器和武器背后雄性特质的荒谬解构和讽刺，最终一定导向悲剧：少女就不应该涉入到需要有重武器参与的暴力状况中，谁都不应该。 这种荒谬在《最终兵器彼女》里体现得相当直白。这部漫画的名台词，就来自男主第一次看到女主变成兵器的样子后，女主流着眼泪的一句道歉：“对不起，阿修，我变成了这幅模样。”男主随后鼓起勇气，上前抱住了女主，双方的爱情经此考验也从学生恋爱升华到了互相支撑的新层次。 这种场景在今天可能已经有些难懂了。设想，2021年，一位男性发现自己的女朋友可以变成巨大兵器，第一个想法大概率不是绝望地想“我们还能不能走下去”，更可能是欣喜若狂，上去大力拥抱她，或许还会说什么“两件美好的事叠加在了一起”。 反正我会这样，我早就在梦里交了十几个可以变成巨大兵器，或者可以驾驶巨大兵器的女朋友了。 " 这当然是句玩笑话，但确实有其内在的合理性。任何文艺作品都要符合自己的时代背景，千禧年之后，大部分以悲剧为主旨的题材要么转型成更加轻松的形式，要么默默消亡在历史中。2008年播出的动画《强袭少女》，对《水手服与机关枪》的致敬含义几乎要溢出来，但主题却大相径庭：前者又被人称为“飞天小裤裤”，一群美少女飞在夏日味道极浓的海上打打闹闹，既不悲剧，也不沉重。 "《水手服与机关枪》和《强袭魔女》的海报对比 再之后，就是《舰队collection》掀起的军武拟人浪潮。军舰可以娘化，枪可以娘化，坦克可以娘化，娘化的重点当然也不再是“利用荒谬的反差感引起读者、观众的反思”，而是基于更直接的美学考虑：用着钢铁质感的兵器，甚至自己就是兵器的美少女，既可爱美丽，又帅气潇洒，多么完美的结合。 但历史的吊诡之处就在于，事情往往走了一大圈，又回到了原点——这种看似简单粗暴把武器和女性联系在一起的手法，恰恰是真实历史中，那些真正军人们的常规操作。 2 与大众印象中《舰娘collection》是把战舰娘化的万恶之源不同，实际上最开始把海上舰艇当成女性的，正是航海者和海军士兵。 " 在各种国际通行的航海手册、标准性文档中，称呼舰艇都用的是女性代词“her”、“she”。 "出自1972年的《国际海上避碰规则》 古今中外的海员们似乎都是如此。19世纪时，海员们就流行起“船和女人没什么区别”和“不能让女性上船，因为船会嫉妒”之类的玄学说法。 " 在十年前的一期《防务微观察》中，局座张召忠还特意指出主持人用“大哥”、“二哥”这样的词指代各级舰船是不对的，因为“所有的舰艇按照海军的规矩，都应该是属女性”。至于原因，他也不知道，但学英语的时候就是这么教的。 " 有人认为这是因为海员一次出海，就长期见不到女性，只能把自己的情感寄托到生死相依的船只上。可是战斗机驾驶员们对娘化重武器的热衷程度，比起海军来有过之而无不及。二战时，美国空军就以“人人在飞机上画美女”而臭名昭著。 " 有了海军空军，哪里还能少了陆军。除了坦克驾驶员私下用女性名来命名坦克外，二战时还出现过一本坦克使用保养手册，里面完全把凶暴的坦克比作了女性，教导士兵要像呵护“金发美女”一样呵护坦克。 " 有观点指出，近现代战争的过程，是重武器出现、发展的过程，也正是女性从家庭中走出来，参与到战争的生产、医护乃至战斗中的过程，这两种趋势的同步也是理所当然。这种看法略显牵强，但也不能说没有道理，实际上国家机器在战争动员中大量使用女性形象，正是发端于一二战时。 "当时两则美国海军（navy）的征兵广告 两次世界大战后，这种宣传风潮也没有止歇，反而更像是融入到了各国的军事文化中。电影《全金属外壳》里有个经典的桥段，教官告诉新兵，给步枪起上女孩的名字，从今天起，你们就要抱着自己的枪睡觉，就像抱着恋人。 " 上世纪60年代我国试制原子弹时，出于保密要给原子弹一个暗号，选择的也是“邱小姐”这样一个女性名，还把原子弹装配叫“穿衣”，雷管叫“辫子”，装配原子弹的过程就是“邱小姐穿衣梳辫子”。 "来自青海省广电局和上海广电纪录片中心联合拍摄的纪录片《代号221》 3 枪支、舰船、坦克乃至原子弹都可以被娘化，文艺创作者们搞出的其他超现实武器，自然也能被娘化：比原子弹更激进的机甲出现后，很快也和美少女扯上了关系。 不过就在机甲娘化问题上，“美少女+重武器”的组合出现了系统性的分化：有的作品是机甲的美少女化，有的作品则是美少女装配上了机甲。后者到底算不算是“娘化”呢？ 其中的疑难点在于，现实存在的武器被娘化，要么拿起武器（《水手服与机关枪》），要么变成武器，二者中间没什么灰色地带，但机甲本身就是一种人型作战武器，和使用者的外形息息相关。不同的读者、观众乃至作者，对机甲娘的理解也截然不同。 有的人觉得拿着冲锋枪飞行战斗的《强袭魔女》就已经算是机甲娘，也有的人觉得《frame arms girl》 里从机器人模型变来的 “轰雷”、“短剑”才称得上机甲娘，还有的人非得看见本体是人类、却装配着各式机甲的美少女才心满意足。 话又说回来，当一位美少女装配上了机甲，到底是把机甲当做枪支一样的武器使用，还是她自己变成了武器本身？ 像市面上最近要公测的《机动战姬：聚变》，就是一款机甲少女题材的游戏。游戏中的美少女们就属于装配上了机甲，但这种装配的融合程度，又大大超过了简单的“驾驶”。 " 美少女们驾驭着冰冷残酷的重武器，而她们在这种驾驭的过程中，又不知不觉和武器交织在了一起——《机动战姬：聚变》中的机甲分为r/k/m/s/f五个系谱，每个系谱都有鲜明的战斗风格。像r型系谱“鹰身女妖”，所属的机甲都以“渡鸦”、“金雉”这样的鸟名命名，其作战风格也大都偏向轻盈灵动，机型以航空系为主。 " 系谱的设计，其实非常符合现实世界中重型武器的研发历程。近现代以来，武器设计变得空前复杂，不仅要考虑实战威力，还要考虑本国的工业生产水平、军官的指挥习惯等等因素。为了减少设计成本，大多数重型武器设计都不是凭空而来，而是沿袭着更早时设计的路子，加以改进调整而来。因此也就形成了各个国家独特的重武器系谱。 这点在坦克上表现最明显：苏系坦克、美系坦克、法系坦克、德系坦克……各自都有着与众不同的设计思路和作战风格，把各国坦克的发展历史画成图，恰恰就是一条条坦克系谱。 "军迷绘制的苏系坦克发展系谱图 这种历史现实与幻想的交融，正是机甲题材的魅力所在，和“美少女+重武器”的精神内核如出一辙：展望未来军事武器的形态也好，享受美少女与冰冷钢铁的反差也好，有历史传承的真实厚重感，却没有任何成规戒律，想要怎么理解、怎么畅想，都是由其受众，也就是玩家，自己决定。 " emunah对本文亦有贡献 *《机动战姬：聚变》5月25日全平台公测，对这个题材感兴趣的朋友可以到官网了解更多情报。

主演：江原真二郎,中村雅子,波島進,冈田英次,加藤嘉,东野英治郎,志村乔,高木二朗,神田隆
简介：" 002-006全部都有，没有001的记载。008和009也有。甚至还有000号，和0011号。大部分是无名氏，少数有名字。 1，第一任邦德肖恩·康纳利主演的《霹雳弹》中，便出现了所有的00特工，不过，画面一闪而过，便全挂了。但没有对每个代号特工进行单独介绍。 2，在《黎明杀机》中，002、004和007都出现过； 3，在小说《原子弹的阴影》中，除了001以后之外，还有000号特工，名字叫做：费利克斯·莱特。这部小说，也出现了009； 4，《金手指》中有对008的记载 局长将会选择哪一个来继续他的工作？可能是008 。在他们三人小组中他是第二杀手，是个优秀的情报员，比邦德更谨慎。局长将会知道金手指已经杀死了邦德，他将会派008 ，以牙还牙，替他报复。 5，《探月号导弹》有对008和0011的记载。是伊恩·弗莱明原作中，就出现过的，并非如人所传由约翰·加德纳续写中出现。 邦德转身进入侧门，里面是一间较大的办公室。里面摆着三张办公桌，分别属于008 ，0011 和邦德自己。三人之中，当数邦年龄最长，资格最老，经验最丰富。 6，《雪山剿匪》中出现过006； 7，《死亡的真谛》中出现过004； 8，《最后关头》出现过005，名字叫斯蒂芬妮，是00系特工中比较中少见的女性。这部小说中还出现过003。

主演：鶴田浩二,藤純子,嵐寛寿郎,津川雅彦
简介：一个时代的结束，总会让人怀念，但日本人最怀念不是上一个”平成“时代，而是让他们魂牵梦绕、过去已久的“昭和”时代。 " “昭和”是日本昭和天皇在位时候的年号，时间大概在1926年到1989年，这个时代的美国文化对日本影响很大，年轻人们也都开始追逐时尚与潮流。在东西方文化的碰撞下，昭和时代展现了极其独特的魅力。 " 提起那个生气勃勃的时代，不得不提到昭和时代的美人们，这些各有千秋的美人成为了艳光四射的亚洲奇迹，即使几十年后再来回味也为她们当年的盛世容颜（昭和颜）所折服。今天为大家挑选一些昭和时代美女，遗憾的是有些美人已经逝世，就让我们侧面地感受下昭和时代的繁华。（以下排名随机） ▋ 吉永小百合 1945年3月13日出生于日本东京都涩谷区，毕业于早稻田大学。代表作品：《鬼怪屋》《伊豆舞女》（1960）她是日本国宝级影后，一代人的岁月记忆！ " " 即使昭和时代的美女实在多如繁星，但能几十年依然在日本观众心中评为”第一美女“，只有吉永小百合。她，是日本电影活着的传奇，从影六十多年屹立不倒。 " 《伊豆的舞女》中的薰子，是她最有代表性的作品之一。舞女薰子之美，早已成为日本民众心中的纯洁无垢的白月光形象。 " ▋ 鳄渊晴子 1945年出生于日本东京 日本、奥地利混血儿，代表作品：《鬼怪屋》《伊豆舞女》（1960） " 从小就这么精致 " " " " " ▋ 多岐川裕美 多岐川裕美 1951年2月16日，代表作品：《茧女》、《等候一年半》、《女囚701室三怨歌 》等 " " " ▋ 池上季实子 1959年生于纽约曼哈顿，女演员。代表作品：《危险的女人们》 " " " ▋ 冈田奈奈 1959年生于日本岐阜，女演员、歌手，代表作品有：《青春的构图》、《里见八犬传》等 " " " " ▋ 石田光 1972年生于东京， 中日混血女演员、歌手。1993年在木村拓哉主演的《爱情白皮书》一剧中，因园田奈美这个角色而走红。 " " ▋ 森高千里 1969年生于熊本，是一个实力派演员兼歌手。当时以美貌著称的她用超短裙和美腿迷倒了万千男女。 " " ▋ 富司纯子 1945年生于和歌山县御坊市，1988年被《文艺春秋》评选为日本电影史上10大女优之一。代表作品《红牡丹赌徒》、《明治侠客传·三代袭名》等。 " " " " ▋ 富士真奈美 1938年生于日本静冈，主要作品有《剧场版上班族neo》《三心两性》《秃鹫》《我的太太是魔女》等。 " " " " ▋ 水野久美 1937年生于日本新泻，代表作品有《哥斯拉》系列、《国际秘密警察》系列 " " ▋ 古手川佑子 1959年生于日本大分市 女演员，出演过很多古装片，是著名的古装丽人，代表作有《春之钟》《细雪》 " " " " " ▋ 京町子 1924年生于日本大阪,勲四等宝冠章、紫绶褒章获得者。代表作品《罗生门》、《女人们的忠臣藏》等。 " " 遗憾的是去年2019年5月12日，京町子因心力衰竭在东京都内的医院去世，享年95岁。 ▋ 有马稻子 1932年生于日本大阪府，宝冢歌剧团出身，50年代后期和冈田茉莉子是松竹的两个台柱演员。代表作品有电影《彼岸花》《夜之鼓》《人间的条件》等。有趣的是她爸是日本共产党员。 " " " " ▋ 森下爱子 1958年生于东京都武藏野市，代表作品《20岁的恋人》，《曼哈顿爱情故事》，《水男孩2》等 " 梨花带雨啊 " " ▋ 芦川泉 1935年生于日本东京，她在日活演出作品总数是101部（除去松竹2部作品）。代表作品《东京女经理和大阪夫人》《幕末太阳传》《婴儿车》等。 " " " " ▋ 药师丸博子 1964年生于日本东京都涉谷区，实力派女演员，歌手，三栖艺人。13岁出演高仓健的《野性的证明》，代表作品有《水手服与机关枪》《w的悲剧》等，玉置浩二前妻。2014年底，50岁的博子还首次登上红白歌会。 " " " " ▋ 齐藤由贵 1966年生于日本神奈川横滨，日本女歌手、演员。长得如此清纯的外表下，却是鼎鼎大名的不伦天后。代表作品《我心怅然：想触碰彩虹的女人》、《遗留搜查》和《太阳公公》等多。 " " " " " " ▋ 南野阳子 1967年出生于日本兵库县，演员、歌手、主持人，80年代后期最红的偶像四天王（南野阳子、浅香唯、中山美穗、工藤静香，下面会介绍）之一，气质出众的她曾多次受到当时连续剧和大河剧的邀约。代表作品《我心怅然：想触碰彩虹的女人》、《遗留搜查》和《太阳公公》等多。 " " " ▋ 浅香唯 1969 年出生在日本宫崎县宫崎市,演员、歌手、主持人，影视歌三栖的全民偶像。她灵动娇俏、笑容治愈、少女感十足，是标准的日系氧气美女。代表作品《太妹刑事iii 少女忍法帖传奇》、《太妹刑事 风间三姐妹的逆袭》等。 " " " 最红的时候，日本随处可见浅香唯的影视剧、写真杂志、广播节目和广告，一度被称为 “日本最忙的偶像”。 " ▋ 中山美穗 1970年3月1日出生于日本东京。日本女歌手、演员，从昭和红到令和!代表作品《比波普高校》 《水手服反叛同盟》《我的妈妈是偶像》等。有意思的是她的妹妹是中山忍！就是李连杰演的精武英雄的日本妹子山田光子！ " " " " " 再盛世的颜，到了年龄也是大妈……还我女神！ " 题外话：中山忍，感觉比利智更好看。李连杰应该娶她才对。 " ▋ 工藤静香 1970年生于日本东京，日本女歌手、演员、艺人、画家、珠宝设计师。一度被誉为日本偶像派最后一个奇迹。木村拓哉他老婆，天王嫂，就不多说了。 " " " " " " " " 年轻的时候确实很好看，配得上拓哉。 " ▋ 山口百惠 1959年1月17日生于日本东京都涩谷区惠比寿，日本影视演员、歌手。“昭和”国民歌姬，上世纪八十年代，山口百惠主演的日剧《血疑》在中国播放，几乎造成了万人空巷，大江南北都在传唱它的主题歌《谢谢你》。对于我们中国人来说山口百惠太有名了，所以不多介绍了。 " " " " " " 她的颜值与本人几乎就象征着昭和那个美好年代。 ▋ 中森明菜 1965年出生于日本东京都大田区，歌手、演员。20世纪80代日本最具代表的流行女歌手之一，曾让整个日本都惊艳的歌姬，也是最悲情的昭和末代歌姬。中森明菜是张国荣的梦中情人，徐克最中意的《倩女幽魂》的小倩扮演者。 " " 相比上面几位，她的美是古典气息带点儿苍白透明的忧郁气质的美感，又隐约有一种穿透力和爆发力的内在。 " 遗憾的当时感情受挫，所以没有接演倩女幽魂的聂小倩，好在王祖贤接棒后成就一代经典。 " 中森明菜是一位实力派歌手，她的造型和服饰引领着那个时代的潮流，她对于选曲、舞蹈、服饰、造型等有自己独到的意见。尽管在感情方面不是很顺遂（一辈子都被渣男毁，红颜薄命哪），但是在事业方面走出了自己旗帜鲜明的路线，作品也影响了港台甚至整个亚洲圈。被日本人称为“元祖歌姬”“昭和时代的lady gaga”。 " ▋ 宫泽理惠 1973年出生于东京都练马区，日本女演员、歌手。出演广告而出道，她在18岁时无预警推出了大尺度写真《santa fe》，在亚洲造成空前的轰动。代表作品：如果和父亲生活、游园惊梦、滚烫的爱、疯狂翘课之七日大作战、纸之月、花之武者、黄昏的清兵卫、阿修罗之瞳、运转手之恋等。 " " " " " " " " " " 宫泽理惠是小编非常喜欢的一位，我不能告诉你们我有收藏她的整套全l写真。 " " " 《运转手之恋》是台湾2000年拍的重点戏来了，接下来2位是小编个人认为最美的2位，拿来压轴。 ▋ 泽口靖子：“昭和”最后的美人 1965年出生于日本大阪府，日本演员。主要作品：《台北》，《神io筑》，《剑野剑之no》，《秀吉》，《新选组！》她一出道就凭借出色的外貌受到青睐，更被媒体称作“昭和时代最后的绝色”。 " 有人说在她身上能看出关之琳、李嘉欣、王祖贤三个人的影子，兼有东方美和西方美、古典美和现代美。美得顾盼飞扬，光彩照人，可以说所有形容美人的词都可以用在她身上，都不为过。 " 她的美，犹如三月春风拂面。如花一般的绝世美人，狂蜂浪蝶总少不了，连天皇德仁都曾公开表示泽口靖子是他的梦中情人。 " " " " " " " 小编当年就是看了《秀吉》后，才开始收集泽口靖子的各种美图。 ▋ 八千草薫 1931年生于日本 东京，日本殿堂级女演员！曾经与山口百惠一起红遍中国。 50年代，整个日本最想娶进门的明星！一说到日本美人就会想到她，非常的漂亮有韵味。可惜去年去世了。代表作品：《宫本武藏》《雪国》 《安乐之乡》《大杀阵·雄吕血》 " 八千草薫在宝冢歌剧团的舞台上一直扮演着女性角色。1952年在《源氏物语》的第一场演出中，扮演了一个纯洁可爱的小姑娘（光源氏生命中伴侣的少女时代），受到了好评，人气急剧上升。从那以后，八千草成为了宝冢中最受欢迎的美丽女性角色扮演者，并风靡一时。退团后，八千草作为一个综合女演员长期活跃在电影、电视的舞台上。 " " " " 小编是由《大杀阵·雄吕血》这部片子发现八千草薫的盛世容颜。 " " 老了都这么有气质 " 去年得知美人突然离世的消息， 小编一度怅然若失。以上挑选的并非全部昭和时期的美人，美与不美，萝卜青菜而已。但是无论是相貌，还是独有的气质和性格，这些美人都成为了一个年代的标杆。虽然美得各异，但有着相似的特点，她们被统称为“昭和颜”。为什么温婉而坚毅的美人能在昭和时代里尽情绽放？这背后有着各种历史的原因—— 首先，昭和时期经济展现着腾飞奇迹，社会氛围是兴盛而富有生命力。物质生活足够富足，精神文化领域也自然百花齐放，人们可以毫无顾虑地追求自己的梦想。 " 其次，西方的女性解放浪潮，对昭和时期的日本也产生了影响。昭和时期的审美以女性的健康明丽、自然鲜活为美，柔美而不失力量感被大力推崇。 " 这个日本经典的可口可乐广告，拍摄的1987年是日本立国以来的经济最辉煌的顶点，整个民族由内而外透出一股自信的精神气，是那时的审美，健康明亮！ 说到“力量”一词，很多人会想到咬牙切齿、面目狰狞，觉得“温和”和“有力”是对立的，但其实温和才是觉得最有力量的。 强大有两种，一种是看起来强大，一种是内心强大。 只有来自平静的内心深处，才是最温柔的，也是最强悍的力量。她们从不受他人的声音所影响，而是通过自己的行动来决定自我的价值。 " 被誉为“昭和偶像时代的最后一个奇迹”的工藤静香，成为木村的妻子后退隐，被无数女人妒忌着，常年盘踞最讨厌名人榜首。面对恶评，她没有出来反击，也并没有放弃。她被采访时却说“我就像竹子一样”，一往直前，又充满韧性，一步一步地找到自己并且把这个“我”做到最好，找到优秀的伴侣互相成就。或温婉似水，或柔情如蜜，她们都有着一颗坚毅的心，给人“温和而有力量“的感受。 " 无论遇到顺流、逆流，她们都以女人如水的姿态，温和但坚定地走出自己的道路，有着日本女人特有的乐观、隐忍和坚强，这才是“大和抚子”。拥有这么多温柔与坚忍，刚柔并济的气质美人的昭和时代，确实是一个让人向往并留念的时代。

主演：野添瞳,川口浩,高松英郎,伊藤雄之助,小野道子
简介：　　剧情介绍: 同期毕业的几位同学,同时进入了几家大公司的宣传部门,成了竞争对手,他们表面上还礼尚往来,实际上已经没有了纯洁的同学之情.为了商战,恋人之间,女婿和岳父大人之间都展开了无情的争斗。加以情欲地渗透，真实地反映了人的动物性。异色华丽、对性爱大胆的描写与对新派女性的塑造开一代先河说起日本的大导演，人们可能不会想起这个名叫增村保造的人。但作为阶段性的日本新浪潮时代的代表人物之一，他是绝对不容各位影迷忽视的。虽然他的影片一直套着情色的外套，但透过情色又能道出人性和鲜明世界观的导演如今已经不多了，也许现在我们这些偏好情色片的文艺LM们也只能透过DVD来回味那个异样的风情了。增村保造因为在意大利留学多年，吸收了欧洲电影的浪漫色彩影响。因此他的大部分作品都异色华丽，甚至对性爱有超常大胆的描写。日本学者小笠原隆夫曾在《日本电影被虐者谱系》一文中指出，日本电影的被虐构图，实际上是非常日本化的一种感情构造。这种感情构造来源，是因为日本文化中的“性”与“死”之间的区别，一向显得非常的暧昧。影片登场人物对于爱的感受有别于常人的自虐性行为，无法自拔的执着带出一种妖艳美，这更能让人感受情感的深层意义。这也是此片导演增村保造乐此不疲的主题。《巨人与玩具》主要讲述了这样一个故事内容：同期毕业的几位同学,同时进入了几家大公司的宣传部门,成了竞争对手,他们表面上还礼尚往来,实际上已经没有了纯洁的同学之情.为了商战,恋人之间,女婿和岳父大人之间都展开了无情的争斗。加以情欲地渗透，真实地反映了人的动物性。《巨人和玩具》改编自日本小说家开高健创作的同名作品。开高健的主要作品有《巨人和玩具》（1957）、《日本三分钱歌剧》（1959）以及《越南战记》（1965）、《夏天的昏暗》(1972)等,大多采取离奇的寓意手法,表现对资本主义社会黑暗现实的反抗情绪，以及个人在强大势力面前的无能为力。特别值得一提的是他的短篇小说《玉碎》(1978)用回忆的笔法记叙对中国作家老舍的怀念。

主演：若山富三郎,富川晶宏,佐藤友美,大泷秀治,内藤武敏,户浦六宏,加藤嘉,田中浩
简介：　　黑田藩藩主齐隆侯将宠爱的妃子生的女儿滨千代公主假扮男孩，秘密继承储君之位。菩提寺住持慈善和黑锹忍者得知此事，写作秘函送往江户。拜一刀（若山富三郎 饰）受黑田藩所托，追赶主持抢夺秘函。　　途中拜一刀遭遇黑田藩忍者不知火（安田道代 饰），从其口中察觉事件背后的秘密。秘函抢夺成 功，柳生烈堂（大木实 饰）派出大量刺客截杀，但全部死在拜一刀手下。黑田藩重臣肋天将监斥责齐隆侯用女儿继任储君，意欲杀其谋反。受不知火所托的拜一刀由此卷入这场继嗣风波之中……

主演：池内博之,田边诚一,関野沙織,五十岚信次郎,饭岛大介,石毛朗,伊藤洋三郎,金久美子,鲍勃·铃木,山田辰夫
简介： 口琴是体积最小的乐器之一,长条型琴体上设置方格窗口,窗口内设置簧片,通过口吹气流使簧片震动发音。由于口琴十分柔美动听,便于携带,容易学习,因此广泛流行于民间,深受人们的喜爱,很快便在我国流行开来,成为极为大众化的乐器,若进一步学习还能演奏各种复杂的乐曲及重奏与合奏。 初学者往往面临一个问题：面对琳琅满目，品种繁多的口琴，不知道该如何选择，买什么样的口琴，适合自己，音质好，性价比又高。 在此，我们分别从种类，调性，价格，品牌等方面分别为大家解读下，方便大家的选购。 1. 种类： 复音口琴 复音口琴是中国乃至亚洲最流行的一类口琴。复音口琴一般有16到28孔，其中以24孔为国内最常见品种。日本复音琴又常见21孔。复音琴孔分为上下两排，一般吹奏时，同一孔中上下两个簧片同时发声。 由于两个簧片振动频率有细微差别，同时振动会产生物理上叫做“拍”的现象，表现为声音强弱的周期性变化，也就是所谓的“震音”。这也是复音口琴在国外被称为“tremolo”的原因。重音、回声口琴可认为是复音口琴的变种，同属于复音类。前者上下两个簧片成八度关系，音色丰满圆润；后者具有筒形的琴盖板（琴壳），具有独特的共鸣效果。复音口琴有不少于12个调子的产品，最常见的调子是c，另外a调的也比较多。c 调琴音域比较高，有时会显得刺耳。一般认为a调琴的音域最接近人声。另外，同时持两把调子相差半音的口琴可以演奏半音阶，实现转调，例如c调和升c调。 " 全音阶口琴 又名布鲁斯口琴，十孔口琴。这是欧美十分流行的一类口琴，由于最常见的类型具有十个孔的缘故，又叫十孔口琴。同时，此类口琴在布鲁斯音乐中有着非常重要的地位，所以也被叫为布鲁斯口琴。此类口琴一孔两个音，多使用ritcher调音方式—低音没有4和6，却又有两个5。 此类口琴的特色在于它的小巧和独特的音色，是一种极为“人性化”的乐器。在布鲁斯音乐中，此类口琴具有和吉他比肩的地位。除此之外，布鲁斯口琴还很适合演奏一些具有民族风味的曲子，比如爱尔兰音乐，乡村音乐等。此类口琴学习的难度比复音口琴要大一些，一个重要的原因是压音技术的灵活运用需要长期的练习，同时布鲁斯口琴独特的乐理也需要花一些精力来学习。 " 半音阶口琴 半音阶口琴是表达力最完整的独奏乐器之一。它的音阶组织一如钢琴，除普通音外，尚加入一般口琴所没有的半音阶，无论任何调子都能用一具半音阶口琴奏出，加上科技发展的进步，半音阶口琴的结构与材料不断改善，便更容易学习和运用吹奏。至于孔数则有8、10、12、14、16等多种，音域为二到四个八度，大部分为c调。 由于可以演奏音域内的所有半音，此类口琴适合演奏比较复杂的乐曲。以十二孔的半音阶口琴最为多用，一具十二孔的c调半音阶口琴具备有三组的八度和完全的半音，其排列是按音阶的顺序分每四个孔一组八度。半音阶口琴有的是胶制琴格，有的是木制琴格，各具特色。 半音阶口琴的主要分为10孔40音、12孔48音、14孔56音、16孔64音半音阶口琴。 这些是标准型号的半音阶口琴，单音簧发声，琴格每一孔都同时有吹吸四个音存在，除高音部的几个音外，每个簧片都盖有一个胶膜阀门（俗称胶片）用以防止漏气。常见初学者较难吹奏其低音部。半音阶口琴的音色纯正而圆浑厚实，尤其适合吹奏古典风格和旋律优美的乐曲，亦可以吹奏流行音乐。另有某些型号特别适合演奏出爵士（jazz）风格的音乐。半音阶口琴是比复音口琴更加严肃一些的乐器。完整的半音阶，最大可达四个八度以上的音域，使得诞生时间并不算长的半音阶口琴在正规乐器中占有一席之地。虽然不是传统交响乐团中的正式成员，但在许多口琴大师的努力下，半音阶口琴在室内乐等领域已有一定地位，国内外亦有以半音阶口琴为主音，由和弦、贝司口琴等组成的乐团活跃。 " 　重音口琴 重音口琴与复音口琴相似，有着同样的簧片排列和音阶排列。所不同的是，同一个音的两个簧片音高并不相同而 是相差一个八度。音色饱满，并没有震音效果。此外，重音口琴的音调与复音口琴亦不相同，重音口琴典雅厚重，最宜与复音口琴作二重奏、三重奏、四重奏、甚至大合奏演出。由于吹吸任何一个音，都是同时发出高低相差八度的同音，用作独奏难免单调，故重音口琴不是一种理想的独奏乐器。这种口琴就象是吉他中的12弦吉他，适合演奏老式民族音乐和爱尔兰音乐。 " 合奏用口琴 它们主要有中音口琴、低音口琴、宽音域口琴等多种。一般体积较大,音调比普通的口琴低一至三个八度。合奏口琴有大中音口琴、中音笛声口琴、和弦口琴、八度低音口琴、口风琴。 " 在上面分类里，我们了解到，口琴可以分为：十孔口琴，复音口琴，半音阶口琴，合奏用口琴等。其中，只有十孔口琴，复音口琴，半音阶口琴属于独奏口琴，其他的都是属于合奏口琴，不适合单独演奏，而且价格比较昂贵。 而半音阶口琴由于价格昂贵，学习难度比较复杂，建议新手谨慎购买。 最后就只剩下了十孔口琴和复音口琴，可以供初学者考虑。 复音口琴是我国最常见，最通用，普及率最高的口琴，拥有广大的群众基础。十孔口琴在欧美比较流行，近些年来，得到了比较快的发展，用户也越来越多。相对而言，复音口琴入门相对容易。具体选择时，可以多看些2种口琴的介绍以及演奏视频做出正确的决定。 2. 调性 口琴分为c调 a调 共12种调性，具体可以参考口琴的调性。新手直接买c调的即可，c调声音相对悦耳，通用性强。学会了c调，可以根据自己的需求爱好，再选选其他调性。一般在网上购买时，不特别提醒，一般店家基本默认发c调。 　3. 价格 一般来讲，价格越高，口琴的质量和音色就越好。 200元的口琴可能比100元的口琴高级了20%,400元口琴比200元的高级了10%.也就是说，为了百分之十几的效果，需要多支付一倍的价钱。 对于经济条件还可以的朋友，可以选择个价格高的。 经济一般的朋友也不必惊慌，毕竟才10%几的差别，只要演奏水平高超，不会有太大影响。 特别提醒的是，想达到比较专业的演奏效果，80元以下的口琴，就不要考虑了，当玩具玩可以，用来认真学习演奏可能会因此浪费太多精力。半音阶口琴最好在300元以上。 　4. 品牌 比较知名的品牌有日本的通宝，德国的和来，中国的有国光、天鹅、奇美、东方之最等等。 以上4点，看完，心中应该有个基本判断?了，还判断不出，干脆在这个范围随便选一个了，毕竟高超的口琴技巧，比琴更重要。

主演：玉木宏,石原里美,柄本时生,川口春奈,千叶雄大,谷村美月,吉田羊,渡边邦斗,柄本明,隆大介,山崎银之丞,伊武雅刀,石桥莲司,佐藤浩市
简介：　　21世纪的日本，新新人类无心学业，更对数百年前的旧闻掌故兴致索然。担任某高中教师的川边未香子（石原里美 饰）面对这群孩子也只能虚与委蛇，得过且过。某天傍晚，未香子卷入了学生高濑雅也（柄本时生 饰）、森野惠理（川口春奈 饰）和沼田慎太郎（千叶雄大 饰）的纠纷之中，之后更被奇怪的光芒吸入时空的乱流，穿越来到了德川幕府末期的日本。当此之际，萨长军逼近江户，以陆军副总裁柳田龙三（柄本明 饰）为首的武斗派决心拼死捍卫德川家族，而陆军总裁胜海舟（玉木宏 饰）则向新政府军参谋西乡隆盛（佐藤浩市 饰）发去密信，希望促成无血开城。川边师生的到来似乎搞乱了历史的发展进程，江户即将陷入毁灭的火海之中……　　本片根据眉村卓的短篇小说《惜别之雪（名残の雪）》改编。

主演：若山富三郎,渡边文雄,加藤刚,真山知子,浜木绵子,露口茂,内田朝雄,内藤武敏,加藤嘉,藤田佳子,山形勋,笠原玲子,水岛道太郎,富川晶宏,草野大悟,伊达三郎
简介：" " " 今天聊聊美剧《曼达洛人第1季》。 片名 the mandalorian season 1/ star wars: the mandalorian (2019)，别名星球大战：曼达洛人。 " 当地时间2019年11月12日时，迪士尼推出了属于自己的流媒体平台迪士尼+（disney+），正式宣告迪士尼进军流媒体行业。 至此主流流媒体平台有netflix、amazon prime、hbo、apple tv、hulu等。 " 《曼达洛人》是迪士尼+的开篇之作，同日正式首播，平台也开始提供服务。 能被选为平台开篇的作品，自然是精挑细选十分能打的剧。手握众多ip的迪士尼很自然地选中了最赚钱的八个字母：star wars。 《曼达洛人》第1季的价格超过1亿美元，每集平均费用1500万美元，这些费用将用于服装、布景、道具、木偶和特效，直接看起来就是特效如流水，根本不差钱，全剧投资高达数十亿。 " 《曼达洛人》故事背景发生在帝国覆灭之后、第一秩序建立之前。也就是正史《星球大战6：绝地归来》（star wars: episode vi - return of the jedi ，1983）之后的5年、《星球大战7：原力觉醒》（star wars: episode vii - the force awakens ，2015）之前的25年。 故事主人公是一名超能打的菁英曼洛达人，他需要在这乱世中开展一段艰苦异常的旅程。 " 《曼达洛人》采用单元剧形式，每集半小时，单集故事短小精悍，有笑有泪、有悬念有爆点，很符合短平快的要求。 剧集上线后广受欢迎，迪士尼+平台算是走好了第一步。 不过由于迪士尼+最初只提供给少数几个国家，因此在迪士尼+不提供服务的国家地区，并没有合法途径可以看到《曼达洛人》。这也导致该系列成为当年被非法下载最多的产品，与当年《权力的游戏》遇到的情况不相上下。 此外，拉丁美洲观众还发现本剧包含了拉丁美洲的西班牙配音，其实这是平台为拉美裔和波多黎各人观众提供的。而在日本，本剧于2019年12月在迪士尼豪华版放出，这是一个专门为日本提供的流媒体服务。 " 《曼达洛人》很多集数在向早期日本电影致敬。 整体故事如《带子雄狼》系列，讲述一名武士带着孩子在日本旅行。 典型的像第四集《避难所》（sanctuary），致敬了《七武士》，一名武士带领村民抗击土匪。 " 从剧集设定来看，孤胆枪手、浪迹星辰，颇有点儿西部片的味道。 因此本剧也经常被称为“太空西部片”（space western）。 可以简单地做个类比，《星球大战》系列是太空歌剧背景的家庭肥皂剧，《曼达洛人》就是太空西部背景的西部冒险剧。 " 本剧算是官方承认了广大影迷对暴风兵的吐槽。 《星球大战》系列中有一个永远被人吐槽的点，那就是永远打不准的暴风兵。 终于在剧中，官方正式回应这种说法，算是认证了了暴风兵就是打不准。 剧中梅菲尔德（mayfeld）透露自己是一名前帝国神枪手。曼达洛人则揶揄道，这个头衔并不意味着什么。因为大家都知道，暴风兵永远无法击中任何东西。梅菲尔德紧接着强调，自己不是暴风兵。说明剧中人也清楚，暴风兵在射击方面毫无用处。 这一段拌嘴真是让我笑出了声，官方吐槽最为致命。 第八集中，甚至专程安排两名无所事事的暴风兵近距离射击一个废盒子，现场验证他们的枪法。 " 同样在第八集，这一集出现大量暴风兵，需要大量的服装。 根据导演戴夫·菲洛尼介绍，他们没有足够的服装，最后向501军团粉丝俱乐部求助，凑齐了服装。 现在这些粉丝可以炫耀，他们的自制服装同样是官方使用过的。 " 《曼达洛人》最大的基础设定就是曼达洛人本人了。 剧中的曼达洛人真名是丁·贾林（din djarin），原本也是一名战争孤儿，他和尤达宝宝有着相似经历。 根据《星球大战》的设定，曼达洛人由一群信仰相同、不同种族的人组合到一起，曼达洛文化对父亲这个角色有严格要求。他们认为，父亲应该在抚养儿子方面扮演突出角色，那些没有亲生子女的人被强烈鼓励收养“弃儿”。 如果一个曼达洛父亲满不关心孩子，那将被称为叛徒或懦夫：hutuun，这是曼达洛文化中最严重的侮辱。 这也是丁·贾林角色一路走来的内在传承。 同样，曼达洛文化中还规定不能让外人看到他们摘下头盔。 " 曼达洛锻造师提到过一个古老种族，被称为绝地（the jedi）。 绝地的组成和曼达洛人颇有相似之处，他们由不同种族的人构成，信仰和尊崇原力就行。 锻造师告诉丁·贾林，数千年前，曼达洛人曾经对绝地发动过战争。曼达洛人研制升级他们的装甲和武器，很大原因就是因为绝地。 " 丁·贾林的飞船内有一个小武器武器库。 “星球大战”三部曲中的几个标志性武器都是基于真正枪械，这里也一样。武器库里几乎所有的枪都是真正的枪械或气枪，通过改装外观让这些枪械呈现出科幻感。 曼达洛人的爆炸手枪也是基于现实生活中的枪支，给伯格曼1894型自动手枪加上一些额外部分。 " 剧中最为抢镜的就是尤达萌娃。 大眼萌娃很快俘获了大量剧迷的心，大家亲切称呼他为“尤达宝宝”（"baby yoda" "yoda baby" "yoddler"）。 相应的，介于丁·贾林的狼爸行为，大家也给曼达洛人起了绰号：“爸爸里安人”“曼爸洛人”（"daddalorian" "mandadlorian"）。 " 这是《星球大战》真人影视作品中，第一次出现涂鸦。 " 剧中“尤达宝宝”是通过木偶出境实现的，后期再通过特效制作完成。 尽管“尤达宝宝”被称作“宝宝”，但他实际上已经50岁了。 “尤达宝宝”是一个男孩，名叫格罗古（grogu）。“尤达宝宝”这个说法并不准确，因为这个孩子不是绝地大师尤达的婴儿版。尤达物种的名字在星球大战的宇宙中仍然是未知的。 尤达大师在《星球大战6：绝地归来》中去世时享年900岁，这也证实了这个种族在星球大战宇宙中的年龄要比其他人慢得多。 尤达大师还表示，他在《星球大战5：帝国反击》中教徒弟时已有800岁，这表明这个孩子在未来50年里将有很多事情要做。 " 剧中的新共和国监狱船显然是为了与20世纪70年代和80年代早期电影保持一致。 特别是控制室充满了厚实的红色闪烁按钮，复古风格的界面和早期科幻风格的控制台。在船上走廊还回溯到在《新希望》中看到的长长的宇宙飞船大厅。 " 本季拍摄时，第7集、第8集紧接着第1集和第3集，因为可以看到这几集中有许多相同的演员和地点。 《侠盗一号》(rogue one ，2016)里的死亡暴风兵也作为帝国部队回归。 这些都是精英部队，士兵经过外科增援，得到高级训练，穿着更高级盔甲，可以阻挡传感器系统。 一般暴风兵会成为炮灰，但这些死亡暴风兵却不可小觑。 " 带子雄狼文化传承， 经典衍生太空西部。 这里是硬核影迷集散地，欢迎关注公众号：妙看影视

主演：内详
简介：" ＃关于常春藤风格＃ 电影《死亡诗社》里的常青藤风格： """""" 何谓常春藤？ 先科普一下： 常春藤联盟（ivy league）最初指的是美国东北部地区的八所高校组成的体育赛事联盟ncaa，后来渐渐演变成八所高校的代言词：哈佛大学、宾夕法尼亚大学、耶鲁大学、普林斯顿大学、哥伦比亚大学、达特茅斯学院、布朗大学及康奈尔大学。 对美国的大学不是很了解，也多少听说过这些高校，都是美国最顶尖的学府。 " 常春藤风格，指这些学校里学生的穿衣风格。 那个年代的美国教育阶级化很严重，意味着这些能上常春藤联盟的（大部分）学生，除了要学习成绩好，还要非富则贵。（后面的条件比前面重要一点） "" 为了能够彰显上层人士的品味和阶级优越感，常春藤风格有点英伦贵族风格的感觉，优雅、绅士、传统、稳重。 所谓精英学子就要有精英学子的样子。 " 代表常春藤风格的单品有很多：西装外套、针织背心、v领毛衣、polo衫、卡其裤、乐福鞋、贝雷帽、画家帽、法兰绒…… 真的是透露出浓浓的铜臭味，毕竟这帮人很多都是家里有矿，钱是真有钱，帅也是真帅。 """""""""" 美国的小众成为日本的大众 这种常春藤风格也就是在这几所大学里流行，真正的把它变成国民潮流风格的还要是日本人：石津谦介。 " 现在知道他的人已经不多，但他才是日本当之无愧的潮流第一人。 他实现日本时尚潮流的零突破，为日本打开属于自己的时尚潮流之路。 "" 石津谦介本身是富二代，花花公子一枚，因家里生意的缘故，石津谦介在年轻的时候就接触到很多西方服饰，并且深深为其着迷。 也是因为做生意，要跟外国人（尤其是美国人）打交道，石津谦介也就有机会更好的接触这些东西。 石津谦介年轻的时候： " 久而久之他就养成出色的时装品味和潮流嗅觉，在机缘巧合下，他结交了一个出生于常春藤联盟的美国中尉，了解到常春藤风格。 """ 石津谦介天生就是吃潮流时尚这碗饭，一开始他在日本关西地区做服装生意，相当成功，还一度成为关西地区最有名的服装制造商。 凭借对时尚的了解，他又参与进《men’s club》杂志的编辑工作中。 " 有说法说《men’s club》是石津谦介和朋友一起创办的，也有说法说石津谦介是受邀参与进杂志工作的，年代久远查证起来有点难度。 可无论哪种原因，都说明《men’s club》跟他关系密切。 " 那时是战后的经济低迷之间，日本的很多家庭连吃饭都是问题，更别说在时装上进行消费。 石津谦介也没好到哪去，他本人也是野心不小，同时能力也够。 " 石津谦介看到日本的国民普遍对美国的生活非常向往，他打定主意说："美国的时尚潮流会在日本火起来，只是缺一个契机。" " 很快这个机会就到来，美国打朝鲜半岛（中国抗美援朝）日本因为地理位置，成了美军很重要的战略地点，这一举措直接刺激日本经济的发展，为经济复苏打下强心剂。 " 石津谦介就抓准机会开始从美国购进服饰进行售卖，狠赚一笔。 可这样他依旧不满足，从美国运货到日本，美元和日元的汇率很高、成本高、售价就高，依旧还是少数人的时尚。 他就想着成立服装品牌，能够挣更多，可一直没什么头绪，他就去美国旅游散心。 偏偏这趟旅游，让石津谦介体验了他魂牵梦绕的常春藤风格着装，帅气又实用的各种单品，一定会在日本火起来。 """ 他回去后成立van jacket（不是滑板鞋vans），专门生产常春藤风格的服饰，可石津谦介马上就面临一个重大问题：日本人对常春藤风格不了解，这样衣服就没人买，怎么办呢？ """ 石津谦介想到利用媒体的力量，那个年代纸媒（各种时尚潮流杂志）刚刚起步，对人们的影响力还是有的。 于是石津谦介请摄影师林田昭庆飞到美国的常春藤各所高校摄影取材，制作成《take lvy》杂志，专门介绍常春藤风格。 """"" 石津谦介也凭借人脉关系，让好几家知名杂志都一起推常春藤风格。（og带货，媒体助推，这套路是不是很熟悉） """""" 常春藤风格就火起来，也让van jacket成为当时的第一服装品牌，风头无两。 " 成为历史又陆续复苏 石津谦介用常春藤风格实现日本在时尚领域的零突破，但成也时代，败也时代，随着时尚潮流的发展，更多文化和风格的崛起，让常春藤风格在日本不再一枝独秀。 """ 常春藤在日本最后一次火的时候，是当van jacket宣布破产的时候，而领头羊van jacket也慢慢走向没落。 各家杂志开始怀念缅怀它，以此也刺激起很多老粉丝们的情怀，常春藤风格和van jacket就在这样的情怀下绽放最后的光辉。 "" 常春藤风格虽是难回当年的繁盛，可也从未真正退出时尚潮流。 首先有个品牌一直在坚持常春藤风格，就是优衣库。 优衣库的创始人柳井正和他的父亲都非常喜欢van jacket，他父亲还开了一家专门销售van jacket的店铺，后来成为遗产的一部分，被柳井正继承下来（在van jacket破产前经营的）。 " 柳井正成立优衣库后，一直都有生产常春藤风格的单品，只不过没卖火罢了。 " 现在的时尚偏向多元化，常春藤风格的各个单品也都陆续回到时尚潮流的第一线，风格不再，可是单品不败。 """ 对于常春藤风格，你的看法是什么？ ""