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主演：杏,黑岛结菜,坂口健太郎,笹野高史,左顿平,小松政夫,藤田弓子,石仓三郎,茅岛成美,喜多道枝,森下能幸,萩原利久,光石研
简介：云南网讯（记者 莫衍邹腊）10月10日上午，云南唯一拥有独立建制的交响乐团——昆明聂耳交响乐团，走进位于昆明市西山区的云南老年之家敬老院（长青公寓），为院内安享晚年的老人们带来了一场赏心悦目、动听的敬老音乐会演出。 " 昆明聂耳交响乐团敬老音乐会演出现场 莫衍邹腊 摄 音乐会开始前，约150名云南老年之家敬老院的老人们，在敬老院工作人员的指引或搀扶下，顺序入座等待着音乐会开始。9点，音乐会在悠扬深沉的管弦乐《我的祖国》中拉开帷幕，《红色娘子军组曲》（选段） 《茉莉花》等耳熟能详的名曲奏响，让老人们沉浸乐曲之中，而乐团现场伴奏的《父亲》 《母亲》两首男声深情独唱，引发了老人们的共鸣和感动。 “今天在敬老院看欣赏到这样高水准的音乐会，让我感受到社会各界对我们老年人的关心。”观赏完音乐会后，83岁的吴长林老人高兴地说。 " 观赏音乐会的老人们 莫衍邹腊 摄 据悉，此次昆明聂耳交响乐团敬老音乐会，是2019年春城文化节暨西山区文化惠民系列活动之一，也是西山区“我们的节日——重阳节”主题活动之一，目的在于传承和弘扬中华民族尊老、敬老的传统美德，体现爱老、敬老的社会责任。

主演：村上穂乃佳,木之本岭浩,津田宽治
简介：" 齐鲁网·闪电新闻2月14日讯 为加强教师队伍和师德师风建设，在枣庄市中区教体局领导下，近日，永安学区组织全镇中小学、幼儿园教师开展“赓续百年初心 担当育人使命”线上、线下相结合的师德师风教育活动。 " 2月13日上午，永安学区全体教师在永安中学弘德学堂开展分享教育故事活动。他作了《轮椅上的教育梦》的报告，分享了他受伤住院一年半以后重返校园竞争上岗的心路历程：从最初的忐忑不安到如今的游刃有余。 " 今年是他从事乡村教师的第26年，也是他坐在轮椅上教书的第3年，他经常忘记自己的特殊，他认为：人要有理想信念，如果有理想信念，即使遇到再大的困难，与自己的抱负相比也会变得很小，对他来说教书育人的理想始终如一。 " 赵娜老师作了题为《拥有阳光心态 做幸福教师》的报告。她时刻遵循“爱与尊重”的理念，用心做教育，用爱暖童心。在报告中，他说，快乐是自己寻找的，幸福是自己争取的。作为教师，教师的幸福感来自学生的成长与进步、家长的支持和尊重、同事之间的互爱互助，来源于平凡、忙碌而又充实的每一天。既然选择了教育事业，就全力以赴，热爱自己的工作，做一个幸福的教师！ " 最后，永安学区主任谢成涛对两位老师的付出予以肯定和表扬，并鼓励全体教师把全部精力和满腔真情献给教育事业，在教书育人的工作中不断创造新业绩！ 通过此次活动，永安学区全体教师更加增强立德树人、教书育人的荣誉感和责任感，把握好新时代教育的新使命，争做新时代“四有”好老师，“三寸粉笔，三尺讲台系国运；一颗丹心，一生秉烛铸民魂”。 闪电新闻记者 李永文 通讯员 郭舒文 报道

主演：岸部一德,藤山直美,斋藤工,大楠道代,石桥莲司
简介： "电影《比海还深》 电影《比海还深》里，阿部宽饰演的废柴侦探老爸企图带儿子回去老家，趁机和前妻重修旧好。电影中那个又小又挤，没有电梯的小公寓给人留下了很深的印象：和记忆中某些中国公寓楼有点相似但又不太一样。 片中的公寓有编号，每栋建筑之间有公园和花园，依稀看得出来是某个20世纪中期流行的样式。直到后来有机会实际到了东京都调布市去走走，才知道片中老家的大型集合住宅在日本被称之为「団地住宅」，是一种类似公寓的超大型集合住宅。 其中最为知名案例的就是电影《比海还深》的舞台背景：全日本最大的团地计画，多摩ニュータウン（多摩新城）。 "西调布市的团地 "当时所建成的团地在外墙上都写有大大的编号，方便找地址。｜photo from muji×ur団地リノベーション 超大型团地的诞生：二战后的日本经济高度成长期 随着二战后的城市建设，产生并遗留了许多导致当今日本社会问题的时代产物，「大型团地」就是当时其中之一。 以东京为例，战后东京都的重建导致大量的就业人口涌入，造成了非常严重的违建与住居混乱的问题。昭和38年（1968年），东京都决定在东京都心近郊的南多摩地域展开都市计画，与ur都市机构共同在昭和41年（1971年）以稻城、多摩、八王子、町田等地为核心，确立了「多摩新城」的大型都市规划，占地约2,884 平方米，提供数万户的团地住宅给在东京都心工作的人们入住。 "1972稻城市多摩新城全景 昭和46年(1971年）起，伴随着沿线的京王电铁、小田急电铁的开发，这个原本都是田与山的区域在20年内突然成长为人口超过10万人的大型集合住宅区。根据东京都令和元年（2019年）的统计，多摩新城的人口数已经超过22万，人口稠密程度可见一斑。 虽然在短期间内建设了大量的住宅空间提供需要前往东京工作的人入住，但在当时的时空背景下，「多摩新城」的腹地内并没有规划工商业发展的区域，大量单一的住宅让多摩新城区域变成了以居住为核心的大型住宅区，逐渐成为东京都内高龄化的不安因素。 大型团地的标准居家空间：40平方米，3dk。 大型团地大多采用了一样的建筑规格，每栋建筑5至7层楼高，没有电梯，每栋约有数十户不等，每户面积约40平方米左右，被隔成3dk （3室一厅）。 对照2021年现在的居家空间来说，40平方米的新建筑空间通常被隔成1ldk（1室一厅），也就是说，大型团地中被分割成3dk的居家空间可以说是非常狭小，更不用说当时家中至少都是两子以上的家庭会有多挤了。以目前的生活标准来看，当时的「新城」团地早已不合时宜，导致后来极少有新住户迁入，团地逐渐迈向高龄化。 "左至右：1971,1980,1990的团地隔间平面图| taman newtown yesterday,today,tomorrow "现在40平方米居家空间平面图 从「新城」变成「老城」，高龄化危机笼罩团地 日本在平成20年(2008年)前后开始注意到大型团地严重高龄化的问题。根据平成26年（2014年）国土交通省全日本住宅团地时态调查资料，虽然有45.9%的人不确定自己入住多久，但已有38.1%的团地住户已经入住超过30年，其中65岁以上的住民占总团地住民的30%以上，也就是说约在2034年左右，这些团地住户就会集体迈向80岁，团地造成高龄者过度集中将会成为严重的社会问题。 团地成为外国人住宅区，找大学生混居解决高龄问题 因为新生代的日本人不愿搬入陈旧的团地，使团地反而成为了移民的新聚落。像埼玉县部分工厂附近的大型团地，就有大量的中国籍劳动人口入住。东京都江户川区的几个团地则是十分著名的「印度城」，住户几乎都是于it产业就职的印度移民组成。这些团地的公园与公共空间被来自各个国家的语言覆盖，让许多原本居住在其中的高龄者感到不满，衍生出许多住居冲突和歧视问题，也间接让其他日本人更难以搬入。 另外，大型团地的高龄者们也面临着许多问题，其中最严重的就是住居在高楼层的「买菜难民」，因为没有电梯，居住的团地又未必会有商店街，让那些身体不方便，住在高层楼的高龄者面临了无法去买菜的生计问题。 而那些单身或子女独立出去的高龄者们，也有许多人面临着孤独死的危机。2015年开始，多摩地区的大学开始和ur机构合作，让大学生们可以用很低廉的价钱入住团地。随着年轻人进到社区，让高龄者们获得一些活力的同时，还可以让身强体壮的年轻邻居能够在必要的时候帮他们处理一些问题。 让团地再次成为理想的家：无印良品xＵＲ "mujixur官方网站 负责建造了大多数团地的ur都市机构于2012年与无印良品首次与合作，以「ＭＵＪＩ×ＵＲ : renovation project」作为主题，在关西地区对所属ur的团地进行改造，试图让这些建筑年龄3~40年以上的老团地变成更适合现代人居住的空间。 2015年开始，这个计画已经推行到全日本各地，以「活用、可变、自由」（生かす、変える、自由にできる）为核心概念，大幅改变旧有大型团地在原有空间与构造上的限制，并开发muji x ur特制团地用家具，让入住团地作为住居空间再次成为现代日本人的选项之一。 "muji特别针对团地的室内空间进行许多符合现代需求的细节改造｜mujixur 可预见的未来团地风景：多元文化的日本缩影 目前团地住宅在日本所面临的状况：人口组成高龄化严重、建筑设施巨大老旧不易更新、外国人口的移入产生剧烈的文化冲击等问题，正好与这几年来日本社会所正在面对的困境相似。目前有许多大学正针对团地的现况与未来展开研究和计画，或许透过这些正在老去的团地，可以找到走向下一个时代的解决方法。 文章内容禁止转载。 关注公众号：造艺塾 了解更多日本美术类大学升学资讯，设计知识与日本新鲜事。

主演：江角真纪子 / 内藤刚志 / 浅野忠信 / 木内绿 / 柄本明
简介：撰文｜俞耕耘 宫本辉，有日本国民作家之谓。但在国内，远不及村上春树，东野圭吾声名显赫。一方面由于译作引介并不全面，另一面也许因为作家写作，属于静默风格。鲜有大波澜，大事件，大悬念。总是不温不火很长情，不急不慢很简淡。独生子宫本辉，生于战后，曾自嘲谓之“穷少爷。”父亲死时，他22岁。母亲曾服安眠药，自杀未遂。25岁，他患上神经官能症，陷入对疾病的恐惧。拖家带口，举步维艰，却辞去工作，决意要当小说家。那种想得文学奖的执念，与太宰治、三岛由纪夫颇像。 " 宫本辉，一九四七年生。追手门学院大学文学部毕业。初任职广告公司，后辞职专事创作。一九七八年以处女作《泥河》获太宰治奖，来年又以《萤川》获芥川奖。作品多部并被改编成电影、连续剧、舞台剧。代表作有《泥河?萤川?道顿堀川》、《锦绣》、《幻之光》、《月光之东》、《避暑地之猫》、《梦见街》、《优骏》、《流转之海》、《约定之冬》等。 他的代表作，大多隐含疗愈创伤的自我书写。亲子关系，是其最为介怀的主题。《泥河》《萤川》先后获太宰治奖、芥川奖。这奠定了宫本辉文学的基调――从家庭父子出发，以成长为话题，以生死为旨归。《春梦》里的哲之，亦是青年作家的投影——穷与孤独，晦暗与悲哀。父亲事业败落，就找女人排遣，死后留下一屁股债务。长篇小说《约定之冬》，既像一种延续，又是代偿性的“反题”。在故事调性上，也淡化了晦暗，更显明净清冽。小说中，俊国虽失去生父，桂二郎却倍加呵护，甚于亲子。桂二郎妻子亡故，却无意再找女人。他对工作热忱，对员工尽责，正如留美子的初见印象：坚毅且傲岸。虚构理想父亲，显然符合作家潜意识的诉求。 " 《约定之冬》，作者：（日）宫本辉，译者：刘姿君，版本：北京时代华文书局 2021年1月 1．平铺直叙，也有迷人力量 《约定之冬》的书名，让人想起“大约在冬季”的歌。也许、大约，就是约定的潜台词。换言之，约定在考验信仰。相信未来，还是只信此刻，是人生观的叩问。宫本辉此作，既是现实主义的浪漫化，也是理想主义的现实化。约定之冬，并非凛冬将至，而有“冬日暖阳”。它写出的“小确幸”，实在是人生的安稳不易。没有对峙性冲突，戏剧化处理，甚至情节也流失于日常的微末里。这样的小说，如何去写？答案是，照实写。慢慢，漫长，漫不经心——生活的节奏，是作家最好的老师。 小说就像两个家庭在过生活。冰见家和上原家，十年前成为邻居。冰见留美子父亲死于一场意外，母女搬走。十年后重又迁来。上原桂二郎妻子亡故，两个儿子工作、上学在外。长子俊国乃是妻子与前夫的遗腹子。俊国的亲爷爷须藤润介想念孙子，上原先生体恤老人，让俊国定期拜望。小说以诸多约定作为线索，像河网勾连交织起人物。留美子莫名奇妙收到俊国十年后求婚之约，上原先生受须藤老人之托，履行芳之赔偿之约。弟弟亮承诺父亲从事喜欢的行当，留美子重约同学小卷，捐建学校……从而，它们达成了小说时空体的极大拓展，有过去未来的时态杂糅，有生人亡者的对话往来，有遗失找寻的循环往复。立约兑现的过程，就是人生之完成，两者共时且叠合。 约定，不止是小说主题。更重要的是，成为叙事的结构性力量，即框架、坐标、脉络与格局。换言之，《约定之冬》的体量，是由立约的数量，约定如何作用，履约何以实现等系列问题决定。宫本辉用如此平凡的主题，写如此长篇，其风险可见一斑。然而，他却巧借约定的伏笔属性，埋线布局，绵延不绝，最终接线对榫。 大多数小说，并不将约定作为建构性因素，相反，常以颠覆拆毁要素出现。譬如，毁约往往能带来崩塌，冲突和幻灭感。可以说，八成以上的悲剧，多少与毁约有关。因为，它可以附带很多集群效应，连锁反应——如欺骗、背叛、抛弃、复仇……如此一来，故事的矛盾激化，推动因素，便易于解决。但宫本辉偏偏写履约，他要从“顺周期”的角度来写，属于挑战写平淡。这类似小说开场，就告诉你凶手是谁，主动废弃悬疑思路，直接分析过程动机。 这是自信，认为单靠平铺直叙，也有迷人力量。我们也能揣摩作家意图，正面写履约，也有好处。在我看来，它的本质是一种“限制性写作”。约定，本身是确定性元素，它能规制故事走向和动势，人物交织的形态。带着镣铐起舞，从反面理解，是一种确定性自由。无限可能，有时反而使故事迷失，令作家迷惘。宫本辉深谙，每个约定都是未来时，是一个此在的预言，是管控人生的力量。 " 《烧船》，作者：（日）宫本辉，译者：信誉，版本：99读书人｜人民文学出版社 2020年10月 2．无常与悲哀，才是人物的大敌 宫本辉看似并不刻意经营，却蕴含了独特逻辑——滤镜式，亮化及暖色系处理。可以说，小说完全构想出一套生活理想，人情模态和伦理范式。这些大多充满寄寓式，甚至有成人童话的影子。所写人物，大多是“正向情感系”：不是君子美德，就是明丽女子；不是信义当头，就是情深不已。很难发觉其中的“负向性元素”(那些破坏力、阻力或恶意），要么鲜有，或被遗忘。作家有意取消了人为冲突，对抗矛盾，将其让位给自然(岁月、疾病、死亡）。无常与悲哀，才是人物的大敌。 巧合，则给平稳静默故事略添微澜。细看文本，会发现看似“老实的现实主义”，也暗藏作家许多机心。留美子在收到少年俊国情书后次日，父亲就意外身亡。这个求婚之约，既莫名荒诞，又很不吉利。时间点的接续，无疑是隐喻：俊国出现，如同对父亲的接替，它类似婚礼上一个岳父把女儿交给女婿的符号意义。在家庭结构上，强烈的互文与对称感，也颇具意味。留美子母亲寡居，俊国继父丧偶；留美子与俊国，都没了生父。甚至，上原与须藤，同是鳏夫，这组忘年之交，因孤独更融洽。 身世相似相通，处境共情理解，是小说内在大逻辑。宫本辉也许为了情感结构的均衡，补差，与轮动，如此设计。同时，这也对叙事形成奠基。小说正是不同情感角色，伦理关系的嵌合与并置。它几乎囊括各类亲缘、社群身份——姐弟、母女、父子、同学、同僚、邻里。这些关系，构成生活世界。各种场景逐幕切换，显示作家对细节浸润之深，写实的扎实功力。留美子对弟弟的照顾，与母亲的日常讨论，对佐岛老人的救助；上原先生对须藤老人的慰藉，俊国对留美子克制又大胆，羞怯且忧虑的爱慕，皆以生活场景，靠对话行动，呈现流出。 " 《幻之光》，作者：（日）宫本辉，译者：林青华，版本：99读书人｜人民文学出版社 2021年1月 3．细节并不等于琐碎的无意义 让场景自己叙事，靠对话表达价值，这属于活的现实主义。没有大量介入式评论，外部给定式描写，也没有流于自然主义平浅的浮光掠影。细节，并不等于琐碎的无意义，而是富于态度，蕴藉情感。宫本辉看似事无巨细，面面俱到，实质上有他的取舍和考量。他意欲实现某种净化，将人情美，自然美与风物美高度提纯。这倒让人想起沈从文来，同样的无事淡淡伤，同样的清冽之美。不同的是，《约定之冬》在情绪面之外，探讨理性、原则对人生实现的塑造。如何独立使用理性，摆脱自身的不成熟状态？这个康德式命题放于小说人物上，也很切题。 道德原则，义理规范和自我检视，促使人物精神成熟，情感深化。留美子反思自己儿时爱爽约，如今又遗忘同学小卷的约定。在经历一个失信男人的情感伤害后，她更觉得约定可贵。少年芳之在毁坏名表后，得到女主人宽大谅解，励志日后挣钱赔偿。从这一角度看，作品有成长小说的维度，心灵成长是隐而不发的结构力线。 《春梦》中，哲之梦里的蜥蜴，隐喻生死同构，周而复始。蜥蜴是触发哲思的引题。当蜥蜴被钉在柱子上，不能动弹。这钉子是否该拔，到底是选自由地死，还是失能地活。与其相似，《约定之冬》中，“飞天蜘蛛”也成了贯穿小说的核心意象。宫本辉不厌其烦描写蜘蛛的品种，考证如何去飞，看似反复累赘，实则是破题统摄的关键。“迎雪”的别称，意味蜘蛛的守时，可为物候。其借助气流温度，风向条件，虽不知远近生死，归于何方，但依然冒险一搏。大有破除万难，也要赴约的志气。蛛丝绕结易断，也说明约定难守易逝的现实。 意象隐喻，既是一种道具设计，主题楔引，也为叙事造境。宫本辉虽是古雅的日式抒情承继者，又不愿限于传统幽玄、物哀、景气等美学范畴。他属于那类表述人生论，价值论，探讨生活美学的作家。如弟弟亮所言，原木要等五六十年，方可入料，去做家具。愿意等待守候，功成不必在我，本就是一种“日本名人”的态度。宫本辉的叙事境界，也与之契合。不在乎故事短线的悬念刺激，不追求人物矛盾的震荡冲突。他看重长线的情绪释放，情感累积。 只有从这种角度理解，才能阐释守约的逻辑与可能。它绝非单纯的理想化。小说中诸多闲笔，粗看絮叨重复，停顿逗留，横生枝蔓。然而，作家也许有自己的道理。上原挑选雪茄，品鉴产地、品牌、气味，精确到每次吸食的长度比例，犹如帝王在决定临幸妃嫔。留美子父亲对木头痴迷，搜集各式旧木料改装房间。这些都是耐性，消磨而成的癖好。它也许在暗示，守约之人的特质:有癖方情深，恋旧才重义。 " 《泥河·萤川》，作者：（日本）宫本辉，译者：袁美范，版本：上海译文出版社 2012年4月 4．保有日常化的审美耐心 作家遇人就写原委来历，逢景就写地理风貌。无论是帮佣、司机，还是寿司店老板娘，都会牵引几段家庭过往。这倒是一种小说里的“平权”：即使闪过的人物，也没有沦为符号。而他对空间地理的迷恋，对日常的审美品鉴，都在那些随笔式的速写中，得到运化。以至于居所庭院，山川乡野，茶饮温泉，无不显示生活美学。不妨以“家常小说”形容这种写作。所谓日本式抒情，本质在于保有日常化的审美耐心，挖掘平淡中的“习惯性力量”。无意识的反射，可能是无聊烦琐的，但也是熟悉舒适的安稳。既然有小说迷恋冲突，强化节奏；那么，也会有作品走向另一端——“拉家常”，写情绪，遗忘节奏。 《约定之冬》对节奏近乎原生态的处理，使600余页的叙事时间，尽可能贴近现实的漫长。它造成心理体验的延宕，正如一部影片的播放速度(倍速，常速还是慢速）决定了感官效应。但宫本辉又有奇特处，长镜头般的日常纪事，读来却可以很快，很轻盈。究其原因，在于小说连续性好，惯性强，状态松弛。就像那些“昭和美人”的观感，亲切温软，能快速拉近心理距离。 小说常有几类“大部头”:一种是广度恢宏，恨不得装下整个人间、时代(如巴尔扎克、托尔斯泰、狄更斯），一种是意识流动，耽于内部的心理现实(如普鲁斯特、乔伊斯)。《约定之冬》也许属于另一种，漫长的“生活流”，不绝的情感流。它淡且稀松，是泡发后的松软。每个板块都松动，每个细节都寻常。但当它显出全景时，却平易得百感交集。那是深潜人生的蓦然、温润，恒久的凝练情感。宫本辉试图找寻人性里的恒久不易。约定，即是抵抗侵蚀，遗忘的可能。“别忘了生活”，或许是小说的教谕。《约定之冬》以温存默会的情感态度，写人生遮蔽的本质，不易察觉的恒常，如同一声温柔叹息。 撰文｜俞耕耘 编辑｜张进 校对｜李世辉

主演：佐藤健,有村架纯,二阶堂富美,菅田将晖,冈田将生,山田孝之
简介： “平庸又局促的我们，拼命扮成憧憬中的someone”。 看多了日本校园题材的无论是动画漫画还是电影电视剧作品，是不是拿到某某大赛的全国冠军，有没有打架打到毕业礼，地球会不会被成功拯救……不管是写实还是幻想，似乎校园里的青春时光总是在正好处就戛然而止。用个有点俗的例子做类比，都知道童话故事也喜欢以最圆满的时刻做结局，但在这之后呢？梦幻人物们或许觉得撕开面具的琐碎日常是种不可思议吧。 可惜各位大多数都是普通人。 对于大多数按部就班的普通人，称得上真·身心俱疲的那些坎，大概转变成社会人的过程算是既不是什么大事又躲不开的一个，那段当时觉得看不到尽头事后回看笑自己是智障的时期。朝井辽的《何者》所讲述的正是在这个时间点之上的群像故事。 " *朝井辽 关于朝井辽，1989年出身的日本小说家，早稻田大学文化构想学部毕业，在校期间即在从事写作。2009年写成的那部代表作《听说桐岛要退部》（桐島、部活やめるってよ）一度很是轰动，获得小说昴新人奖不说，2012年上映的由神木隆之介、桥本爱出演的电影版也是拿到当年电影旬报十佳影片的第二名。2010年的作品《男子啦啦队！！》（チア男子!!）被改编成了动画在今年的7月番播出，不过国内虽说有引进，但似乎受关注不多。 " *电影《听说桐岛要退部》海报 朝井辽经历里最值得一提的还是直木赏战后最年轻的获奖人，2012年凭借《重生》进入后补名单，次年在23岁时以《何者》拿到第148回直木赏。由《何者》改编的电影也已经在今年10月上映，三浦大辅导演，佐藤健、有村架纯、二阶堂赴美、菅田将辉、冈田将生、山田孝之主演，名单一出就让人很是期待。 " *电影《何者》海报 虽说朝井辽的写作之路从学生时期就已开始，但毕业之后还是通过就职活动先去做了新人会社员，在此期间兼职写作，下班回家马上写写写。《何者》不仅来自于朝井辽的亲身经历，也正写于这段时期。 《何者》讲的是什么故事，简单点说，当正经不正经的好友们纷纷找到出路的时候，被剩下的那个“我”，拓人，内心开始起伏波动。作为一个其实离应届生的身份已经过去有几年的人，为什么会想推荐这样一本书也是有点其他原因，毕竟要以为本书是给求职学生看的励志鸡汤就太不讲道理了，直木赏也不是这么发的。 “即将面临毕业求职季的大学生拓人，跟几位好友一同讨论求职的策略。但拓人逐渐被更多的困惑与迷茫所束缚：简历上短短一两百字的自我介绍能代表什么？社交网络上看似温馨的留言只为相互取暖？都快大学毕业了，周遭的同学怎么还在搞那些有的没的？拓人并不知道答案，只发现昔日无话不谈的同窗好友，都走上了彼此渐行渐远的道路。而他也越来越迷茫，简历上华丽的辞藻拼凑出的那个人，是谁？” 既然说是群像，除了在大学里是小有名气的话剧团成员的拓人，就还有其他一些人。 校园乐队的主唱光太郎，欢迎有趣的乐队同台竞技。 留学回来的瑞月，想认识留学过也在找工作的朋友。 做过各种国际义工的理香，要以世界为工作舞台。 休学中写专栏的隆良，相信与人相遇是精神食粮。 以及只出现在twitter里的专职于话剧表演的银次，想呈现任何人都无法想象的表演。 所以这些看上去过的很漂亮的人，到底是谁？ " *《何者》国内引进版，四川人民出版社 “我的缺点是，难看。” 书中说这句话的那个人，敏感又不愿输，看到厉害的人不由自主的产生点阴暗不屑的小心思。 ——真正重要的事情肯定不会被写到什么twitter，facebook上。真心倾诉不可能只凭app上发送回复就能得到满足。但是人总会在网上摆出另一张脸给人看，不知不觉就会和现实中的自己产生割裂。“你在twitter上可不是这样的”人们会自说自话的看待你。能一直留存在上面的只有充满活力的twitter头像。 ——会面”“研讨会”“演艺圈的人脉” 你光是用这种假模假式的词儿，成不了什么人物。只要你还一直想着要把自己晒给谁看，你就绝对不会成为人物。 ——其实你根本没有为任何人加过油。别人的一帆风顺，会让你觉得特没劲是对吧？你打心眼儿里想让所有人都比你不幸，好让你自己成为观察者。 “优点是，敢于承认自己的难看之处。” 对，决定要打开《何者》的你，也是这样难看的人。

主演：佐藤健,神木隆之介,小松菜奈,桐谷健太
简介： 又是一天过去了， 今天过得怎么样， 是不是觉得离梦想又更远了一些？ 哈哈哈，小十君今天的这波心灵毒鸡汤怎么样？ 也不知道是不是这些年我们被灌了太多的鸡汤， 导致现在小十君现在看“梦想”这个关键词就绕道走， but！有部漫改电影打破了这个惯例。 因为它真的燃！到！爆！ 没错，它就是被无数漫画迷奉为神作的漫改电影， 《食梦者》。 " 又名《爆漫王》。 豆瓣评分7.8分， " 虽然日本有大量的动漫ip作支撑， 但漫改电影往往口碑不佳。 《寄生兽》前篇7.4的分数还不错， " 到完结篇只有6.8了， " 《进击的巨人》更是扑街， 上下篇豆瓣评分只有5.0和4.3， " " 其实很少有漫改电影能达到《食梦者》这个分数的， 上一部还是十年前的作品， 就是那部经典的《死亡笔记》。 " 看到编剧栏有没有很熟悉？ 没错，《食梦者》是“漫界大神”大场鸫和小畑健， 十年后再度合作的作品。 虽然剧情还是打着“梦想”的旗号， 但是不是对故事多了一丝期待？ 尤其是这部片子作为商业片， " 不仅刚上映就票房登顶， 在第25届日本电影专业大奖上， 还获得了最佳影片奖项！ " 你可是一部商业片啊亲， 做到这种地步让别的电影怎么活啊！ 所以这部电影到底神奇在哪里？ 其实就故事大纲来看， 也就还好的样子。 佐藤健饰演的高中生真城。 虽然没有任何画漫画经验， 却有一腔漫画的热情以及天赋， " 神木隆之介饰演的高木则是个擅长故事， 却没有绘画才能的超级漫画迷， " 二人一拍即合，决定走上组团打怪升级画漫画， 剑指殿堂级漫画周刊《少年jump！》连载的道路。 当然一路上少不了帮助， 像是漫画编辑服部的赏识， " 还有主编看上去苛刻，实则关心 " 少不了同伴， 比如喜欢画少女漫画， 一画漫画就有脱衣怪癖的痴肥可爱大叔， " 少不了挑战与挫折， 二人作为高中生， 过往完全没有画漫画的经验， " 还有对手天才少年新妻英二， " 没错，就是由从隔壁《寄生兽》窜场过来的， 漫改电影专业户染谷将太饰演， 别称补刀小王子， 第一刀， " 第二刀， " k.o! " 还有少不了的女神， 真城的初恋亚豆， " 由最近和权志龙炒出绯闻的小松菜奈饰演的哦， " 不过女神存在的最大价值， 好像就是为了让真城说出那句羞耻又中二的台词， " （“我们都实现梦想之后，你就嫁给我吧”） 总之为了梦想，为了女神， 他们踏入了这个瑰丽精彩却又残酷万分的漫画世界…… 但跟普通青春热血偶像剧故事走向跟创作取向不一样的是， 《食梦者》真正拍出了漫画热血的感觉。 怎么把20卷漫画装进一部电影里，是最大的考验。 对于如何去粗取精， 《食梦者》绝对是交出了一份超级让人满意的答卷。 原作主线剧情其实用一句话概述就是： 两个高中生组队打怪一路过关成为漫画家的故事， 这条主线和两个主角就是最重要的“精”， 其它的部分该舍就得舍。 像是女神也有梦想， 就是声优的工作， 但所占戏份完全就是精简得当， 和漫画的梦想互为照应， " 二人获手冢奖的篇幅也得当， 先是显示出二人的天赋与潜力， " 又能展现出结识其他虽然性格各异， 但是志同道合的漫画家， " 简单却立体的塑造出其他漫画家的性格， 为以后的合作与帮助埋下伏笔， " 再有就是展现新妻英二的能力， 为他们树立对手与目标， " 短短的戏份不仅完成了必要的过渡， 而且达到了一箭三雕的目的， 体现了很高的编剧水准。 还有就是对人物的必要改造。 为什么许多漫画改编会给人违和感？ 因为漫画中的人物一放到镜头中来就会很夸张， 比如新妻英二这样的原作人气角色， 电影里除了塑造他的神级天赋， 还打造他像普通宅男一样的有点不修边幅， 甚至到哪儿都弓着腰驼着背的萎靡状态， " 还有因为低情商无时无刻都在补刀， 这些反而都带给角色信服感。 大根仁导演中最值得赞扬的地方， 就是将原本枯燥无比的漫画工作场景，完全电影化了。 通过这些镜头， 导演真正传递出了漫画的神韵——燃! 开场就将《少年jump！》历年出版的杂志垒成大厦， " 接着就开始细数杂志辉煌的历史， " 还不够燃？那就再燃一点好了—— 二人进行创作时的场景， " " 灵感来了的表现， " 一个人再燃也有限，那就看看这对cp的战斗场景， " 连片尾的小彩蛋都不放过， " 电影和漫画，在这里水乳交融了。 二次元和三次元，在镜头中水乳交融了。 " 主打强大的动作效果motion graphics的wow团队， 负责战斗场景， " easeback团队负责projection mapping（投影投射）， 像是主人公画漫画的场景， " " 其他一些特效场景， 则由picture element和marine post团队担任。 可以说是视觉特效顶尖的配置了。 这样的特效其实每个场景都相当耗费时间， 简单一个场景， " ▲先要对小畑健老师的原画进行扫描 " ▲再导入ae，给原画加入动作 " ▲为了增强原稿的浮动感，加入阴影 " ▲通过计算演员的动作来调整帧速与运动轨道 每个场景都做到精益求精， 像是片尾的书架， 居然也是特效合成， 完全看不出来！ " " " " " 更重要的是， 特效、对话框、cg都只是手段， " projection mapping对场景的酷炫处理也是手段， " 特效都是服务于展现热血奋斗的主题。 这还是一封献给漫画迷的情书。 因为无处不在的细节。 从一开始的jump编辑部到漫画家作画的工作室， " 到使用小畑健的漫画原稿作为道具， " 漫画迷的幸福感真是不要太强。 电影的成功之处还在于即使阐述了梦想这个主题， 片中也少了许多励志片常见的套路。 主人公真城具备画漫画的技能， 并且从小就感兴趣， " 而且和那些倡导“爱拼才会赢”的电影不同， 主角对漫画有天赋， 也有从小就喜爱画漫画的熟练度， 这就和一味说“只要努力就会有收获”的鸡汤区别开来， " 电影是以漫画行业的残酷现实为蓝本， 以热血为羽翼，重新诠释了梦想。 电影并没有回避日本漫画界的现实面目。 真城的叔叔川口太郎曾是小有名气的漫画家， " 但却因过劳和连载被砍最终英年早逝， 这样的残酷细节，在电影中还有不少。 即使喜欢画漫画， 把“画漫画”作为工作看待， 还是会觉得痛苦， " 即使有天赋， 第一次创作的过程也充满了痛苦， " 熬夜赶工吐血住院， " 编辑不留情的批评， " 正是因为导演无比真实的还原了漫画行业梦想背后的种种细节， 才让梦想的实现更加具有打动人心的力量。 在国产青春电影中，梦想是放在嘴上的， 《食梦者》却让你看见梦想是怎样从现实的狼藉中燃烧起来的， 前者仅仅停留在自圆其说， 后者却让你产生从现实中腾空而起的快感。 这，就是一部伪梦想vs真梦想电影的区别。 其实真正的梦想是什么？ 片中有一处用电影语言说的很明白了， 那就是主角两人进行漫画创作时只有笔尖唰唰唰声音的一幕， " 所谓梦想，不就是笔尖触碰到纸张的声音? " 今天小十君的鸡汤就分享到这里啦， 爱你们， 么么扎~

主演：佐藤健,宫崎葵,滨田岳,石井杏奈,原田美枝子
简介：还记得前不久 上海这只因偷吃德克士炸鸡 而走红的网红流浪猫吗？ " 因为猫猫过于可爱 不但外卖主人没有“责罚”它 还得到了微博大v的“钦点” 不仅如此 德克士官方还准备给它送粮 "" 网友p图 而在“德克士猫”的发现地— 上海美兰湖一小区的居民 都亲切地喊它“小鸡排” " 但很不幸的是 前天噩耗传来 上海再也没有“小鸡排”了 据澎湃新闻报道 5月23日，有网友称 上海宝山某小区网红流浪猫 疑遭租客虐杀 " “小鸡排”死亡事件发生后 迅速在业主群内发酵 有业主称 那位租客是用狗绳套着小猫的脖子 将其甩至空中再摔到地上 然后还把它丢弃在小区角落的草丛中 .... 有小区居民在早起核酸的时候 目击了一男子用牵狗绳勒着小猫在摔打 还在业主群里说了此事 " 随后 有业主爆料称虐猫者系 复旦大学华商研究中心 文化创意委员会主任许某某 " 不过记者 从复旦大学相关人士处了解到 网传虐猫者不是复旦大学在职教师 华商研究中心下属文化创意委员会 系一临时机构，已在多年前撤销 根据该小区业主群内 流传出的当事人 对该事件的说明显示 当事人表示自己在小区遛狗时 小猫蹿出将狗抓伤 保安在抓猫时也因此受伤 考虑到小猫具有安全隐患 所以才果断处理，防止再伤及无辜 " 在网上 不少爱宠网友感到十分愤怒 如果是真心喜欢流浪猫且有条件的 还是希望能把它们领养回家 "" 据小区居民表示 其实他们已经给“小鸡排”找到了领养 只是因为疫情封控关系 才一直没法去医院体检、打针 没想到还没来得及去新家 鸡排就不在了... 业主们将小鸡排 葬在了小区里一个 平时不太有人去的绿化坡上 " 据澎湃新闻消息 上海宝山警方回应 事发后有小区居民报警 目前正在调查中 综合自上观新闻、文汇报、澎湃新闻、新闻坊、上海宠物领养救助站、网友评论等 来源： 上海法治报

主演：吉永小百合,堺雅人,筱原凉子,佐藤浩市,阿部宽
简介：日本翻拍九把刀《那些年》 斋藤飞鸟、山田裕贵主演 日本决定翻拍九把刀作品《那些年，我们一起追的女孩》，《青鸟》编剧长谷川康夫执导，乃木坂46成员斋藤飞鸟饰演沈佳宜，曾在日版《一吻定情》中饰演池泽金之助的山田裕贵饰演柯景腾一角。除此之外，松本穗香、佐久本宝、国岛直希、中田圭佑、游佐亮介等参演。 " 日版的故事背景将搬到21世纪的日本，影片讲述日本高中生水岛浩介（山田裕贵饰）和优等生同学早濑真爱（斋藤飞鸟饰）之间的浪漫故事。 山田裕贵表示，原作给他的触动很大，因此主演日版《那些年》给他很大压力，但是他希望能够把这种感觉完好无损地传达出来。另外，这是19岁的斋藤飞鸟第一次演电影，她表示，她将尽她最大的努力。 根据九把刀小说改编、并由他自编自导的青春片《那些年》于2011年上映，由柯震东、陈妍希主演，柴智屏监制，摘得第31届金像奖最佳两岸华语电影，并在内地获得7580万人民币的票房，当时创下台湾电影在内地票房纪录。该片当年在台湾获得1亿七千万新台币票房，摘得本土电影票房冠军。 " 日版《那些年，我们一起追的女孩》预计于10月下旬开机，2018年秋季上映。 吉永小百合、堺雅人《北之樱守》发布正式版预告 目前，被誉为“日本国宝级影后”的吉永小百合与拍摄过《入殓师》的导演泷田洋二郎合作新片《北之樱守》曝光正式版预告。预告片中，寒冬里江莲铁（吉永小百合饰）带着次子修二郎（堺雅人饰）在雪地中行走，艰难又顽强地生存着。 除了吉永小百合、“吧叔”堺雅人之外，其他加盟演员包括筱原凉子、佐藤浩市、阿部宽、高岛礼子、中村雅俊、笑福亭鹤瓶等。值得一提的是，电影《北之樱守》是吉永小百合和堺雅人在《手冢治虫的佛陀：美丽的红色沙漠》中携手配音之后的再度合作。 " 本片描绘了二战到战后在北国大地上相依为命的母子近30年的生活轨迹，讲述母亲江莲铁在残酷环境下带着两名儿子东奔西走并将他们养大成人，次子修二郎长大后在美国获得成功，以海归身份回到日本，并把母亲接到自己身边共住。由于母亲在战后患上创伤后应激障碍，修二郎决定和母亲一道重回北海道旅行。 " 该片是继《北之零年》《北方的金丝雀》之后以北海道为背景拍摄的“北之三部曲”的最终章，“北之三部曲”的女主角皆由日本常青树女影星吉永小百合担任，这也是她人生中第120部电影。三部曲的前两部为2005年上映的《北之零年》以及2012年上映的《北方的金丝雀》，两部影片分别由导演行定勋和阪本顺治执导。 影片已于今年2月16日开机，将于2018年3月在日本上映。

主演：安藤樱,新井浩文,早织
简介：今天看了一部励志电影《百元之恋》，女主是个胖宅女，虽然已年过32岁了，依然没工作过，是个安心的啃老族。感情上也是一塌糊涂，没什么感情经验的她只敢在买夜宵时悄悄地看着自己暗恋的人，女主每天的生活就是吃饭睡觉打游戏，这种生活持续到妹妹带着儿子回到家中，妹妹瞧不起女主在家里啃老，在一天早上跟女主大打出手，一气之下，女主打算离开这个家独自生活。 女主在离家不远的百元便利店找了一份工作，虽然笨拙但也能勉强养活自己了，女主感觉很高兴，对于生活没有明确的目标，她似乎对所有事都逆来顺受，不论是猥琐话痨的同事还是对待鬼鬼祟祟的老太太，她都没什么表情，仿佛这个世界与她无关，在便利店的工作让她与她一直暗恋的佑二有了接触的机会，佑二认出了眼前这个总偷窥他的女人。所幸跟她提出约会，女主为了这次约会特意穿上了从没穿过的性感内衣，但是约会并非她想象的那样浪漫，两人全程一言不发，佑二也毫不掩饰地表现岀不耐烦的神情，终于女主按捺不住问佑二约她出来的理由。 佑二直截了当跟他说因为女主不会拒绝他。佑二其实也是相当失败的一个人，一直没有女朋友的他只能在女主身上才能找到点自信，但他又从心里看不起女主，更谈不上爱，佑二给了女主两张他拳击比赛的门票，于是女主邀约同事一起去看了他的比赛，但是佑二37岁了巅峰期已经过去了，在擂台上被人打得很惨，比赛结束后佑二请女主同事一起吃饭，还跟他们说自己要退役了再找其他工作，女主回家的时候被同事拉到宾馆强暴了，第二天早上女主淡定地报了警然后独自离开，女主希望正常的人际交往，但四周的人却如此让人失望，出于好奇她来到了拳击馆参加这里的拳击培训，在这里遇到了喝得烂醉如泥的佑二，好心的女主把他带回了出租房，出于报答两人开始同居起来，但他真的对女主喜欢不起来，没过多久，再次受到打击的女主开始疯狂训练起来，当她再次出现在父亲面前的时候仿佛变了一个人，由于母亲受伤，女主回到家中的便利店帮忙，这一天正好佑二来买便当发现女主在卖便当悄悄走开，女主拿起便当就追了出去，两人坐在长椅上打开了心结，女主告诉佑二周日她有一场比赛希望佑二能来看。到了比赛时，女主的对手是名职业选手一开始一子像靶子一样，被打地无力还击到了中场女主奋起一击左勾拳，终于打中了职业选手。但是女主还是输了比赛，影片结尾佑二被女主的精神打动，重新认识了女主，想要跟女主重新开始这段感情，影片虽然叫百元之恋，但并没有讲述太多爱情的内容，最后的拳击赛也没有，最后落入励志片套路，整部影片全部的精华都在最后女主角痛哭着说岀我想蠃，女主终于在32岁的时候结束了肥宅的生活，重新燃起了对新生活的渴望。 这部剧结局并没有豪情万丈的收场，但女主角的变化过程足以让人感动。现实生活中哪有那么多幸运的打鸡血励志事情的发生。这部剧贴近普通人，让普通大众感同身受，演得不浅薄不刻意却细微处见细腻的真情。处处演绎了平民的艰辛生活。从始至终骨子里积极向上，给人希望和温暖。大家有空看看哦！ " " "

主演：安藤樱,织本顺吉,津川雅彦
简介：这部电影的主人公是年轻的日本养老护理员佐和，次主人公是4个正在经历养老过程的男老人。作为一个年龄不算太大的中国在职养老护理员，我的观察视角比较多时候落在这些老人身上。 第一个出场的老人，是行将就木的失能老人昭三。他是佐和长期护理的老人，也是导致佐和能和另外几位老人产生链接的关键人物。他已经处于“有心无力”的阶段，除了需要别人的照护，对别人做不了什么。在佐和给他换尿布湿的间隙，他憋不住尿了出来，情急之下佐和直接用自己喜欢的水杯给他接了尿。女儿认为他即将会走，花一大笔钱请一直照料他的护工陪他睡一晚，满足他对老伴的念想。可惜那晚出了意外，佐和丢了工作，无处可去。于是对老人非常熟悉，善于拿捏的佐和，开始在街头猎寻可以解决她住宿问题的独居老人。 第二个出场的老人，是鼻子上戴着呼吸器的康夫。他在ktv和店员询问价格时，被佐和选中。佐和假装是他的朋友，和他一起在ktv唱歌，吃饱喝足，睡到天亮。他孤身一人在外，要“花光自己所有的钱”，去ktv是他的花钱计划之一。遇到自来熟的佐和，他很快接受了这个莫名出现的女人，像熟悉的朋友在ktv聚会一样，愉快地消磨了一个晚上，还不设防地告诉佐和他和家人的关系。分别时，他送给佐和一万日元，和他身上脱下的一件大衣，像在开玩笑也像认真地邀请佐和以后做他的护工。佐和陪他一起，避免了店员的宰客；她陪他唱歌，听他唱以前的老歌；此后她一直穿着他送的大衣，保存着他的善意。 第三个出场的老人，是看上去身体健康的石黑茂。他在破坏别人自行车时被佐和抓了正着，不得不接受条件，带她住到自己家。他因为别人愿意认真听他讲话，就把别人当作好朋友，甚至宁愿被别人骗；他听了佐和的话，归还了自己以前偷的自行车，还一一贴了对不起的字条；他带佐和坐他精心保养的古董车，让她保管自己1000万的养老金，送她100万的遗产和那辆古董车。佐和住进他家后，为他做饭；指出骗子的行径，劝他不要上当受骗；在骗子上门纠缠时为他出头，声称是他的女人，为他守住辛苦攒下的养老金。 第四个出场的老人，是参过军，当过老师的义男。他是电影里唯一一个老婆健在的男人，但是有同于无。他的老伴瘫痪在床，需要护理员每天的照顾，给不了他任何伴侣的温柔，只会在半夜唱歌扰民，而且她心中喜欢的男人，不是他。他去书店偷女孩子的写真集，被佐和抓了现行。他拉不下面子，只得听任佐和摆布，让她以自己学生情人的身份在家中住了下来。他帮佐和看着晾晒的腌鱼；给佐和录磁带；和佐和分享他对战争的看法。而佐和则帮他和护工一起照顾他老伴；给他做好吃的饭菜；陪他聊天，听他讲过去的事情。 电影中还有一个和佐和有纠葛的准老人，被当作男孩子养的女孩小真的爸爸。佐和辞别义男后，偶遇小真，通过小真，认识了她的爸爸。那是在女儿死了爷爷和妈妈之后，才第一次见女儿的父亲。他嫌弃女儿不说话，固执，只知道看没用的书，用酒灌不喝酒的小真，还剪坏了小真的头发。佐和为了帮小真，把他带了一顿，然后带小真拿了简单的行李，离开了他。 " 人物不同，命运相似：不管是有钱，还是没钱，人老了都要面临孤独和残酷。人生的末路，无人陪伴，如同出生时一样，孤身一人。年轻时好不容易攒下的财富，或者送给养老院，或者留给等到老人认不出来时才去照顾的亲戚；或者不得不给只关心老人的遗产，不关心老人如何养老的子女。比较起来，凭着拿捏他们把柄强行和他们一起解决吃喝住问题的佐和，却是真正关心和照料他们的人。这就是爱吧。 那么，什么样的老人，会更容易得到这种爱？没有血缘关系，没有道德绑架，纯粹源于内心自然流露的感情。 我想，是拥有“爱”的能力，会爱别人的老人。 这部电影里，阿茂是最有爱，也得到佐和最多爱的老人?。?我也最喜欢他。他爱朋友，哪怕知道被骗了，也愿意听朋友的话?；他攒了一辈子钱，积累了1000万的财产，最后主动走进了高档养老院，没有让子女?给自己养老；他被路上偶遇的女子威胁，不得不接受她住进自己家，却心甘情愿送她一辆保存完好的老爷车，还有100万财产，他同情这个没有亲人无家可归的?年轻姑娘。佐和对他最大的爱的回馈，是假装他女人的身份，为他抵挡行骗不成，追上门来，恼羞成怒的?恶狠狠的无赖。阿茂的有爱，为佐和赋能，让她充满力量去面对生活的艰难困苦，她的爱箱满满，可以回赠佐和，还可以送给其他需要关爱的老人。佐和的回馈，是对阿茂有爱的?认可和奖赏。 ?电影之外，同样如此。 做养老护理员后，我认识了几十个老人。其中特别喜欢，很想靠近他们，多多和他们呆在一起的老人，都是非常有爱的?。 有脑梗后遗症的老人，半身瘫痪，失语几乎不说话，但是她感受到我照顾她时的爱意，会做手势表达她对我的喜欢?； 腿脚不便的老人，拉着我去看她种在阳台上的黄瓜；给我看她的相册，一一介绍照片上的人物和背景故事；担心我赶着上门做长护险服务没时间吃中午饭，常常邀请我吃或者带粽子；告诉我如果临时有紧急事情要做，随时可以调整她的服务时间；为了帮我增加行业知识积累，每次服务时都让我听养老养生的广播节目?； 腿脚几乎不能动，洗澡需要帮助，说话一直重复的老人，总是双手合十，感谢我上门照顾她，夸我“你真好”，“你怎么这么好”，而且还关心着别人，提醒我“赶紧走，再去帮别人”。?。。 这些老人，?既是我在帮助他们，也是他们在帮助我。 他们让我感受到工作的意义，自己的美好，?也让我欣赏到老人可以呈现的美好。和他们相处后，增加了我好好生活的信心和勇气?，还有对这个世界的热爱。他们为我树立了一个榜样，如何做可以赢得照料人尊重和喜欢的范本?。 ?走向衰老，我们别无选择；美好的老去，?可以有方法。 人与人之间，0.5毫米的距离，是心和心靠近后的距离。你走去，他走来，爱出者爱返，福往者福来。 老了，?一点也不可怕。