休·博纳维尔

主演：休·博纳维尔,吉莲·安德森,曼尼什·达亚尔,胡玛·库雷希,迈克尔·刚本,欧姆·普瑞,大卫·海曼,西蒙·卡洛,丹兹尔·史密斯,内拉吉·卡比,坦维尔·加尼,莉
简介：2017柏林影展主竞赛展映。1947年英国政府指派最后一任总督蒙巴顿公爵，协助二次战后印度与巴基斯坦两国的独立与和平政权转移。在总督之家内外，大至民族之爱，小至男女私情，全部纠结在这动盪震撼的史诗里。 纪念印度独立七十年，集结英、美、印度三地影坛金奖团队打造钜作。本片是英国籍印度裔女导演古兰德恰达，根据其祖父母跨越种族与信仰的真实爱情故事改编，加入末代总督身不逢时的传奇事蹟。《唐顿庄园》休博内威利、《哈利波特》迈可坎邦参与演出。 1947年，英国政府指派最后一任总督，也是女皇伊莉莎白二世的舅舅──蒙巴顿公爵，一家人抵达印度，来协助二次战后，印度与巴基斯坦两国的独立与和平政权转移。然而此国族分离过程，一如历史证明，不如想像中顺利，在总督之家内外，大至民族之爱，小至男女私情，全部纠结在这动盪震撼的史诗裡。 本片从历史角度出发，场面盛大，细节考就，经典人物 (例如印度国父甘地)与戏剧人物交错，是英国籍印度裔女导演古兰德恰达，耗费十几年之个人心血筹备，自编自导，对自己母国的致敬作品。全片也召集了英美印度等地的老中青三代演员，卡司云集，演技实力坚强

主演：米歇尔·道克瑞,休·博纳维尔,伊丽莎白·麦戈文,玛吉·史密斯,休·丹西,琼安·弗洛加特
简介：我一直在想，等我老到步履蹒跚之际，能否像granny那般，气度非凡的拄着特制的银手杖，无论多大的风浪，都不足以让自己的眉毛皱上一皱，大概永远都不会吧！ " 《唐顿庄园2》如期而至上演了。十分庆幸，即便疫情缠绵不休地纠缠这么久了，美好的东西也始终没有退离人们的生活之中。坐在影院里，当久违的旋律重新响起的时候，我欣喜地迎接这一大家子人回归了，里面的每一位，都值得与之久别重逢。 唐顿庄园里的灯光依旧辉煌，故事仍在上演，此番开始于一场热闹的婚礼，收场于老夫人肃穆的葬礼。很遗憾老夫人的离去，如同当时马修和玛丽终于修成正果，眼看未来可期之际，马修猝然离世一般。预料之中，却终归是情理上难以接受。习惯了这个老太太犀利的眼神，洞察一切的睿智，练达的熟识世事，偶尔狡黠的动用谋略，永远务实而不矫情，她始终把握着真确的方向，使唐顿庄园能一次次在劫难中存活。很难想象，当老夫人不再与亲家伊苏贝尔针尖对麦芒的拌嘴，不再言辞尖锐、诙谐并进的语出惊人，不再游刃有余的周旋世人和掌控时局，唐顿庄园该有多么的寂寥啊！ 然而终于到了这一天，这样一副重担，她要交给大小姐玛丽肩上了。唐顿庄园要在历史的激流中生存，的确需要像玛丽这样不断地与时俱进，在秉承传统的同时，又积极接纳新生事物，并适时调整状态和策略，才能不至于被革新的浪潮掀翻，玛丽这种全局谋略的格局，真是得老夫人亲传，连罗伯特伯爵也极其认可。 " 说到伯爵夫妇，他们代表着一个旧有时代贵族的优雅，言行举止极具浓郁的贵族作派，是真正贵族的体现——不是乖戾地彰显贵族阶级的特权，而是正直、公正、富有责任感和同情心。记得在唐顿庄园第一季中，玛丽曾经责怪父亲为什么不替自己争取遗产权时，伯爵回答说：“因为唐顿庄园是靠历届先辈们共同努力留下的遗产，不是我个人打拼得来的，我只能尽心去打理它，而无权将它视为己有。” " 伯爵夫人科拉尽管出生富裕家庭，却从不乏同情心和凡事为他人着想的善良，她隐瞒病情陪同丈夫远赴法国，处理老夫人相关遗产事务，尽力安抚怀疑自己出身的伯爵，更是满怀一个母亲的期望，叮嘱二小姐无论何时也不要放弃写作，好在她的病情最后确诊了，否则伯爵大人真的是要同时失去母亲和妻子两大坚强后盾了。 " 还是喜欢老管家卡森，尽管托马斯也算得上一个称职的管家了。当老卡森得知电影公司要入驻唐顿庄园时，他的表现有些逗比，老牌的管家气势完全侧漏出来了，得亏大小姐动用小伎俩把他调去陪同伯爵法国之旅，不然，依老卡森对唐顿庄园的衷心，一定难以忍受任何外来人入驻。还有，老卡森对大小姐的偏爱和忠心真是妥妥的啊，无论玛丽在任何时候感到力所不能及时，都能从这个老管家的身上得到义无反顾的支持和鼓舞，那时的卡森啊，真像一个无比溺爱孙女的老爷爷。 " 观影后，又去重刷了一遍剧集。即使反复看了多遍，经典的就是值得反复推敲。当钢琴曲徐徐响起时，唐顿庄园依旧矗立在绿地的尽头，浮华若梦般又生生不息…… "

主演：本·卫肖,妮可·基德曼,休·博纳维尔,莎莉·霍金斯,萨缪尔·乔斯林,马德琳·哈里斯,朱丽·沃特斯,吉姆·布劳德本特,彼得·卡帕尔迪,艾美达·斯丹顿,迈克尔
简介：这部影片中，帕丁顿熊作为一个异乡人叙述在伦敦的所见所闻。片中出现的伦敦塔桥，英国士兵，以及小熊身穿牛角扣的大衣，头戴礼帽，手提英国式旅行箱……这些都是非常英式的元素，可以称得上一部非常好的伦敦宣传片。 小熊用执着的信念和不放弃的精神创造了一个奇迹--它终于有了个家了。有一只小熊，他在严重的自然灾害地震面前，失去了亲人，失去了他的家。他仅剩的唯一的阿姨跟他说，去伦敦吧，那里有我原来的一个朋友，也许可以找到他的帮助。阿姨把他送到码头。挥挥手。很熟悉的情节对吗？每一个背井离乡的人，大概都有过这种怀揣父母殷殷期望外出找工作闯荡社会的记忆吧？临行前父母深切嘱咐，到了哪哪去找谁谁谁，殊不知多年不联系的朋友可能已经物是人非，我们靠的还得是自己的能力。当然，包括自己的运气。 " 编辑 很喜欢开头部分，一只熊有着自己的生活，家就应该是这样吧，有时会犯错，会搞砸一些东西，但家人之间会彼此包容不在乎，当磨难来临，地震来了，天灾无法避免，一次灾难，毁掉了自己的家园，甚至让自己的亲人都无法避免。一切美好似乎突然被毁灭，但至少心中还有一个梦，一个人类偶尔的闯进，让熊开始对外面的世界开始向往，幻想着在伦敦，只要自己带着一个小牌子，就会有人友好的过来给你一个家，就这样的幻想这儿，离开了自己从小到大的家园，到外面找寻幸福。。。在船上吃掉了所以的实物，只剩帽子里面救急的实物。生活开始窘迫，到达伦敦生活也似乎不是自己想的那样，来来往往的人很多，却连一个愿意低头认真看你的人都么有。但也总是幸运的，遇上一群可爱的一家人，开始慢慢融入这个家。。。希望每个人，哦，不是，每个熊都能过上幸福美好的日子，都能找到自己想找的那个家 帕丁顿熊》是一部很有趣的电影，这种有趣既体现在以一直蠢萌的动物做主角所带给观众的疗愈感，同时也体现在英国人在影片中所呈现的那种一本正经式的幽默，再加上十分轻松过无害的剧情以及时而出现的冷笑话，当然还有围绕家庭核心的叙述方式，都让这部《帕丁顿熊》成为这个阴冷的3月最能让人感到暖意十足的电影。 很有意思的对比是，《帕丁顿熊》以伦敦为故事背景，这个以阴冷、雾气、多雨著称的地方，看上去似乎并不那么温暖。但实际上在影片中，当一只来自异域的小熊在经常下雨的伦敦无家可归时，善良的布朗家庭便收留了它。《帕丁顿熊》用很明显的色调对比来凸显了这种感觉，室外场景多以阴雨等暗色调为主，室内场景则以暖色、代表生命力的细节来强调和凸显了家庭的力量。于是，在一个整体的冷峻环境之下，布朗一家和小熊帕丁顿为观众奉上的，正是一出合家欢的温情戏码。 " 编辑 ? 　当然，如果将影片不单纯看做是一部合家欢的商业电影的话，那么这部《帕丁顿熊》显然充溢着一些意识形态的色彩，白人冒险家来到南美洲的原始森林，恰巧探访到地球上的濒危动物，出于人道主义的精神，白人冒险家选择将这段往事保密。但他西式的日常生活显然影响了原初的熊一家，于是伦敦和伦敦的生活才得以成为他们日夜憧憬的对象。当家园毁灭，他们来到了伦敦，在这里经受着文化的洗礼和礼教的熏陶，那只彬彬有礼的小熊既让人感到开心，同样其过于英国化的绅士风度显然也说明这显然也暗含着一种意识形态的指涉，再考虑到英国本身日不落的自尊式想象，那么这部《帕丁顿熊》所体现的政治色彩也并非是空穴来风。 " 编辑 ? 当然，《帕丁顿熊》总是还差了一些什么，比如虽然以帕丁顿的眼睛去呈现了伦敦这座城市，但似乎除了那几个街头艺人之外，就没有其他让人印象深刻的地方。再比如冲突太淡，缺了点让人提心吊胆的惊喜……但是，在这个卖萌的三月，前有大白，后有帕丁顿这头蠢萌又无公害的小熊，能够在《帕丁顿熊》中感受到这个世界的暖意，就够了。

主演：约书亚·萨斯,蒂莫西·奥门德森,维尼·琼斯,马洛里 詹森,凯伦·戴维,斯坦利·汤森德,本·普雷斯利,索菲 麦希拉,穆兹·卡汗,休·博纳维尔,卢克·扬布拉德,J
简介：ABC正式宣布续订《游侠笑传》第二季。

主演：乔治·克鲁尼,马特·达蒙,比尔·默瑞,凯特·布兰切特,约翰·古德曼,让·杜雅尔丹,休·博纳维尔,鲍勃·巴拉班,迪米特里·列奥尼达斯,尤斯图斯·冯·多赫纳尼
简介：1940年，温斯顿·丘吉尔在谈到英国的艺术珍品时有一句名言：“把艺术品藏进洞穴和地窖里，不要让任何一幅名画离开英伦三岛。” 当时，第二次世界大战欧洲战场正战火纷飞。随着盟军从敦刻尔克撤退、炸弹在伦敦落下，德国入侵英国似“箭在弦上”。面对在整个欧洲范围内不断掠夺和摧毁艺术品的纳粹分子，一个新问题摆在了英国民众面前：如何保护英国国家美术馆的藏品。丘吉尔决心拯救国家美术馆的藏品，以免遭受纳粹轰炸而毁灭，还指示这些国宝必须留在自己的国土上。英国民众也是这样做的：群策群力之下，艺术品们在英国“上演”了一场轰轰烈烈的“大逃亡”。 采石场变“临时馆” 二战爆发后，英国国家美术馆的画作一直被存放在威尔士的各个临时地点，但显然，这些地方并不适合进行长期保存。 专家们在英国四处寻找合适的藏身之地——最终，将目光瞄准了北威尔士小镇布莱奈·费斯蒂尼奥格的马诺德采石场。 马诺德山脉作为采石场，已有一个多世纪的历史。多年来的开采、挖掘，山脉中间出现了一个巨大的洞穴，洞穴上部覆盖着数百英尺的板岩和花岗岩，可以抵御炸弹的轰炸。另外，此处位置偏僻，保密工作也更容易。 苏珊妮·博斯曼（suzanne bosman）是英国国家美术馆的高级图片研究员，同时也是《二战时期的英国国家美术馆》一书的作者。她称，转移达·芬奇、伦勃朗、安东尼·凡·戴克、威廉·特纳、约翰·康斯太勃尔等大师的约2000幅作品，是一项“相当艰巨的任务”。 而为迎接这部分世界上最珍贵的画作，马诺德也需进行“充分准备”。“寒冷、潮湿的采石场并不是放置珍贵艺术品的好地方，”她说道，“在把艺术品们搬进来之前，在山里先建了6间密封的、气候可控的小屋。” 把艺术品保存在矿坑中听起来并不是一个十分完美的计划，但是实际上，艺术品“在那里待得还不错”。埃德（minna moore-ede）曾策划展览“马诺德：国家的宝藏洞穴”，在提及国家美术馆经历的那段特殊历史时，他如此说道。 纳粹也有“藏宝地” 而纳粹“收藏”艺术品的决心也很强大。 希特勒有一个宏伟的计划，即把他童年的家乡林茨变成一个收藏有世界上最伟大艺术品的超级博物馆。为了实现这一极其夸张的野心，纳粹进行了广泛、系统的盗窃行为。但在战争期间，这些作品不得不被送到某个地方藏起来，许多被送到奥地利奥尔陶斯的一个盐矿中。 该盐矿储藏了6500多幅名画，包括米开朗基罗、鲁本斯、维米尔和伦勃朗等大师的作品，还有著名的根特祭坛画。而这些瑰宝最终能重见天日可以说是一个奇迹：纳粹曾下达指示，一旦德国投降，就点燃所有的炸弹。 据信，这一计划被当地矿工和一名纳粹官员阻挠，他们把准备用来炸毁这批艺术品的大型炸弹，换成了小炸弹，引爆后的碎石只堵住了坑道入口。这些艺术品仍安全存放在地下，直到二战结束后，负责寻找和拯救欧洲艺术品的“盟军夺宝队”找到它们，这些宝藏才得以重见天日。 艰难的转移过程 把艺术品转移到马诺德采石场并不容易。 最大的画作被包装在特别设计的“象箱”中，通过公路运输。稍小的画作则通过邮局货车、吉百利的送货卡车运送，以避免引起注意。 为了收藏艺术品，人们用炸药爆炸，扩大矿坑入口，这样最大的作品可以搬进去。洞穴里还建立起铁路系统。据英国广播公司（bbc）报道，画作将“坐”上一条专门建造的窄轨铁路，在密封车厢的条件下，铁路把它们运送到小屋门口。只有在进入条件得到严格控制的空间后，画作才会被卸下来。 博斯曼指出，实际上，运输过程并不像描述的这般顺利，安东尼·凡·戴克的画作《马背上的查尔斯一世》就是一个巨大挑战。 该幅画长约12英尺，宽约9.5英尺。博斯曼戏称这幅画就像一个“怪物”：装在卡车后座，画要高得多；在通往采石场的路上，有一个很窄的s形弯道，弯道恰恰又在公路经过的一座铁路桥的桥拱下方，“这就好比要在楼梯拐角处找个沙发：高度足够，但是前提是角度必须准确”。 最终，人们不得不挖开路面，使其降低几英寸。博斯曼说，“直到今天你还能看到，这段路的路缘石比其他段的都高，这也从侧面反映，当时疏散工作有多重要。” 生活和艺术的继续 而在这个迷宫般的地下世界里，生活和艺术仍在继续。 不少当地人被雇佣来帮忙照看这些画作。埃德说，“他们就睡在那儿。四年来，那是他们的工作。” 国家美术馆当时的工作人员马丁·戴维斯则搬进附近一间小屋，并充分利用这一机会。作品的“流亡”使他有机会近距离接触这些藏品，并最终完成永久藏品的新目录。埃德说：“他做了不少研究，他真的很享受和名画独处的机会。” bbc评论称，有关马诺德最吸引人的事情是，画作被转移到威尔士，最终为国家美术馆开启一个文物保护的新时代。 在20世纪40年代，国家美术馆并没有配备任何空调系统。不得不搬到马诺德，意味着必须思考和研究，如何最好地收藏这些藏品。 埃德介绍称，“他们在矿场外建造了一个小型工作室，在那里做了大量保护工作，这其实也是国家美术馆一个自我完善的时期。”战争结束后，美术馆原馆因为炸弹的破坏必须大规模修复翻新，这时也趁机加上了空调设备，并建立了一个新的科学部门。 博斯曼说，“实际上，在马诺德存放文物的条件，比战前在国家美术馆的展出环境要好得多。此外，这一撤离过程让工作人员学到不少有关保护的知识，甚至在战后也是如此。” 然而，差一点，转移到马诺德就不会发生：最初的提议是将所有艺术品转移到加拿大。馆长肯尼斯·克拉克担心，运输途中可能遭到德国u型潜艇的袭击，在与丘吉尔讨论后，这一想法最终被放弃。 直到1983年，马诺德采石场仍是一个秘密的疏散点，用来预防核战。而事实证明，丘吉尔的坚持也相当正确，即把英国的国宝保存在本国的土地上。二战最后几年，国家美术馆在伦敦定期举办“每月一名画”画展，这些名画都是从马诺德采石场的收藏中取出来的，极大地鼓舞了英国民众的士气。即使每月只展出一幅画，也广泛、有力地与民众产生共鸣：只有失去了，才知道珍惜。 如今进入采石场和小屋受到严格限制。作家兼探险家威尔·米勒德为拍摄节目《隐藏的威尔士》，曾有幸进入观摩。米勒德称，这是他职业生涯最感人的经历之一，“我对在短短几个月内取得的成就感到由衷的敬畏，这充分显示了二战期间英国人民的足智多谋和坚定决心。” 二战期间，不少艺术品在战火中被摧毁，或被洗劫，从此再无人见过。除了英国国家美术馆，不少艺术品在战争年代颠沛流离的故事也令人动容。 在伦敦，埃尔金石雕被藏在奥德维奇地铁站里，令人后怕的是，后来人们才发现，这组古希腊石雕根本经受不起纳粹任何一次直接的空袭。 法国巴黎卢浮宫1939年被清空，3600幅名画被包装后送往安全的地方保存。价值连城、现在大家认为太珍贵而不能移动的《蒙娜丽莎》，在二战期间为抢在纳粹之前，曾从城堡到修道院，又从修道院再到城堡，反反复复，在全法各地来回穿行过五次之多。 在英国，国家美术馆并不是唯一把藏品转移到威尔士的机构：大英博物馆把《大宪章》、米开朗基罗、达·芬奇的作品，以及莎士比亚、弥尔顿等所著的珍贵书籍，送到位于阿伯里斯特威斯的威尔士国家图书馆。然而，即便如此也被认为不够安全，战争期间，他们挖了一个地下洞穴，配有专门的供暖系统以存放这些国宝。 （编辑邮箱：ylq@jfdaily.com） 栏目主编：杨立群 文字编辑：杨立群 题图来源：视觉中国 图片编辑：笪曦

主演：休·博纳维尔，
简介：" 说到动漫，人们首先会想到日本。 别说芥川龙之介、宫崎骏的作品，就说高桥阳一的《足球小将》，也是家喻户晓。 当年日本还有一部动漫，叫《魔神坛斗士》，是铠甲系列的祖师爷，糅合了日本战国文化与中国的儒家文化。 仁义礼智信属于公义，所以五位魔神坛斗士是正义的一方；忠孝悌忍属于私德，四位魔王就属于黑暗的阵营。 " 剧中，火焰神真田辽、水神毛利伸、天神羽柴当麻、光辉神伊达征士等主要角色，兵器各不相同。 熟悉日本战国历史，就知道他们与真田幸村、毛利元就、羽柴秀吉、伊达政宗有关系。 在他们穿上盔甲准备战斗的时候，会喊：“xx神，武装起来”；发动大招的时候，会说一句：“超弹动·xx斩”。 如今看来，虽然那时候的《魔神坛斗士》画面没有如今清晰，却依旧不影响它成为经典，成为一代人的回忆。 " 让我们深思的是，日本可以把儒家文化巧妙运用到动漫之中，并且与自己本国战国文化完美契合。 我们中国的历史那么悠久，更何况儒家文化本就是我们的，难道我们就做不出这种类似的动漫？ 01 靠“打戏”吸引观众的国产动漫神作 《魔神坛斗士》之所以成功，是抓住了动漫的受众以年轻人居多，吸引年轻人的东西，文化内涵是其次，那种热血澎湃的“感觉”才是首要。 " 霹雳布袋戏的成功就是源于此，这也值得被其他国产动漫所借鉴。 今年4月24日，改编自米二同名漫画，由企鹅影视、腾讯动漫联合出品，腾讯视频独播的《一人之下3》，终于在千呼万唤中与广大粉丝见面。 令众多粉丝感到十分惊讶的是，《一人之下3》不仅延续了前季动画制作的高水平，还史无前例地加入了一场动作酣畅淋漓、时长达8分钟的精彩打戏，让不少粉丝和动画观众大呼过瘾。 " “国产动画能打得这么爽，真的是太惊人了！”粉丝们纷纷说道。 这出打戏中，对手二人自然有中国武侠中的“内功”较量，表现在屏幕上，就是光波互怼，随便一出手，就是尘土飞扬。 但近身肉搏，也是拳拳到肉，招式变化繁复，看似电光火石，二人其实已经过了好多招。 为表现主角的武艺高超，在拳掌即将触碰到对方的时候，以慢镜头的形式让我们看到主角在千钧一发之际的闪避。 " 这一出打戏就让我们感觉到，明明是特效加成，却又如此真实。 原来，此次负责《一人之下3》第2集8分钟打戏的武术导演，是曾将咏春、太极、八卦掌等中国功夫元素带进《博人传》动画，被网友称为“《火影忍者》中国制作第一人”的黄成希。 这种2d动画想要做出如此高水准的打戏，投入大量的财力、人力和精力来悉心打磨，是必不可少的。 举个特别直观的例子，黄成希此前在执导《博人传》第65话时，镜头数达到了510个，作画张数直接到了18000张，仅在数据上就已经达到了通常2-3倍的水平，制作难度之高可见一斑。 " 之所以《一人之下3》要花费大量精力物力做这场打戏，主要还是因为《一人之下》整个ip，从内容到运营始终都在不断强调“真实感”所致。 早在立项初期，《一人之下3》就已经提出希望用一场精彩的打戏，用动画的方式展现中华武术的魅力，体现酣畅淋漓爽快感的观感需求。 然而问题在于，原作漫画里其实并没有用太多笔墨去描绘这场战斗，动画版只能利用动作推演+原创的方式进行呈现。 于是，动画制作团队耗费了大量的心思去丰富这场打戏的细节，不仅研究了大量中国武术的拳法动作，还仔细研究了各类武打影视作品的镜头取景、人物动态，力求将这段打戏做到极致。 " " 看来，这背后是中国动漫人辛苦付出的汗水，方能有如今的成果。 02 《一人之下》不仅有打戏 当然，《一人之下3》的亮点并不仅仅局限于此。 对于动漫来说，文化内涵是其次，但是文化的作用却是隐蔽而又持久的。 霹雳布袋戏就是由于剧情方面的不尽如人意，哪怕再精彩的武戏，也伤了不少老粉丝的心。 " 《一人之下》则没有这么不堪。 从片头曲就开始散发它的鬼畜之力，“正月里采花无哟花采，二月间采花花哟正开，三月里桃花红哟似海，四月间葡萄架哟上开……”。 这首《无涯》，正是创作团队对山歌《采花》重新编曲和打磨而成，最终实现了“传统”与“流行”的融合。这魔性的音乐与中二的剧情，搭配的那叫一个“珠联璧合”！ 由于故事发生的舞台设定有着浓浓的“京味”，所以《一人之下3》制作团队也特别注重引入和重现大量北京地域文化特色。 " 动画导演曾多次带领制作团队来到北京实景取材，大到各种标志性的景点或建筑物，小到普通商贩、食物的种种细节，都在保证风格统一的前提下融入到了动画制作的过程中，以最大限度保证作品成功营造出“真实感”。 片中“帅气”+“多金”的富二代——王也，身上就带着浓郁的京味：“张楚岚，你个孙贼！” 而且，《一人之下》对于人性也做了不少的探讨。 《一人之下》的正反两派：全性与天师道，黑白并不截然两分。 " 反派全性组织中，也有重义守诺的君子，比如吕良；也有敢于担当的义士，比如全性临时教主龚庆，明知不敌，却还是应战绝顶张天师，这份坦然赴死，实在令人无法不钦佩。 而所谓正派中人却也不乏败类，比如“十佬”中的王蔼、陈金魁，行事狠辣、不择手段，完全没有正派长者的风范。 《一人之下》似乎在说：站队并不重要，这个世界并不是全然的黑白两分。站队与出身，并不决定你成为怎样的人！因为，人是复杂的！ 这世界，到处是充满了有优点的“坏人”和有缺点的“好人”。 " 而这也恰好是中国道家思想“阴阳”的体现，没有什么绝对，只有相对！ 这还不算，道家文化甚至充斥着整部影片。 比如，所谓超能力者的力量之源，就是道家的气（炁）！而身为主角的张楚岚，身上正隐藏着最强的能力——炁[qì]体源流。 再比如异人的超能力，就大量借鉴了道家的功法：张楚岚的金光咒是道家八大咒之一，雷法则是道家的无上正法，王也的风后奇门、诸葛青的武侯奇门、萧霄的擤[xǐng]气（参照哼哈二将的术法），也都是道家的术法。 " 此外，《一人之下》剧集的名称，也几乎都是出自道家真言，比如： 第1集的“谛听吾言，神钦鬼伏”出自全真教的《劝世》。 片中道家的思想，却绝不是影片的点缀那么简单，它还负责串联和推动着整个剧情。 在第二季的罗天大醮中，天命小道士王也为了劝张楚岚不要执着过去，就说了一段《清静经》。 " “事了拂衣去，深藏功与名”的王也，似乎总是一副没干劲的样子，不争不抢、顺其自然，尽显道家的清静无为。 03 中国动漫的崛起之路 正是由于《一人之下》将文化与打戏融入了剧情中，制作团队的辛苦付出才有了回报，豆瓣评分达到了8.8分。 以武戏吸引人，以剧情留住人，是《一人之下》摸索到的路径。 " 霹雳布袋戏也在努力调整，编剧罗陵回归，将素还真的师弟谈无欲捧作近几部的男一号，可以说也是一种“拨乱反正，回归初心。” 无论是《一人之下》的成功，还是霹雳布袋戏的弯路，都是为中国动漫的崛起在做有意义的尝试。 日本之前已经与霹雳合作了《东篱剑游纪》，这次的《一人之下》之前也有日本动画公司的参与。 " 让动漫强国主动合作，说明了中国动漫未来可期。 另外，近日又传出了国漫《一人之下》要拍摄真人电影版的消息，在期待的同时，也有点担心，希望电影制作方认真制作，别毁了这部良心动漫。