卢克·威尔逊

主演：卢克·威尔逊,塞缪尔·杰克逊,莱丝莉·比伯
简介：《恶魔城》系列中出现的boss大部分都是玩家的老熟人，我们在很多版本中都能遇到。虽然各个版本中的画风不同，但每次看到这些boss时总有一股亲切感。 " 《恶魔城》系列中的最终boss一般都是德古拉，而且每次出场之后的攻击方式都雷同。因此对于自身的玩家来说，游戏的难度大不大，看看最终boss德古拉就知道了。 " 当年一直好奇，在《月下夜想曲》片头中这么猛的德古拉，甚至连这个年代贝尔蒙多家族的里希特都打不赢。 最后却被阿鲁卡多给秒杀了？ " 说实话《月下夜想曲》的boss都是比较强悍的，但偏偏游戏中的武器太变态，盾牌合击太强，导致boss们根本没有发挥的空间。 即使被逼至绝境，阿鲁卡多搓一个技能就可以加血。要是这款游戏还有高难度的第二周目该有多好啊！ 游戏中的boss除了前期打影子以外，其他的boss真心没有什么难度啊！ " " 无限真空刃表示：怪我喽？ 《月下夜想曲》那些不起眼的小怪都能爆出非常不错的东西。飞头给的美杜莎盾牌真心好用啊！ " " 对于如今的我们看来，《恶魔城》系列中的boss都没有什么难度，但是想想当年最初接触游戏时，是不是和我一样被虐得很惨呢？ 今天，小编就来和大家一起回味一下，第一次玩游戏时，那些曾经制造过阴影的boss们？（恶心的表现为外观或者难度） 《晓月圆舞曲》格拉罕恶魔化 在游戏中我们会遇到巨型的骷髅架、石魔、可以换头的收集者、捏死大蝙蝠的巴洛尔，每一只都能给我们带来一定的震撼。 而游戏中最恐怖的boss并非是混沌，而是格拉罕变成的巨型怪物。 " 先不说他之前的形态就已经比较难缠了，变身之后的难度更大。玩家对于boss的恐惧都是来自未知，不知道它的攻击方式是什么，也不知道它的弱点在哪里。 " 格拉罕一直以为自己就是德古拉转世，这位邪教头目利用某种仪式得到了部分德古拉的力量。偏偏遇到了德古拉本人转世，也算比较倒霉吧！ " 格拉罕变身的这种状态有什么说法吗？据说是和魅魔有一定的关系。 《被夺走的刻印》魔兵马 第一次玩的时候被这只螃蟹虐得不行，后来才知道它是打不死的，只能通过升降机给压死。 " 游戏中的难度其实很高，但只要练出来了难度就一般般啦，甚至大部分的boss都可以直接秒杀。 " 呐，实话实说。游戏中最强大的boss绝对是这只僵尸，永远都打不死的。 " 最多就是被暂时封印。只要轻轻碰一下就会原地满血复活。这只僵尸的原型就是中国僵尸，而且还原了僵尸打不死的设定。 英文是：jiangshi，就是拼音，会魔法、会召唤、懂刻印、会撞击，比西方僵尸可厉害多了，关键是还特么死不透。 " 这玩意的刻印你想吸收的话也可以，需要把握时机。难度相对比较大。 游戏中真正让玩家们恐惧的boss，应该就是魔兵马：艾利高尔。 体型巨大，弱点够不着。必须先砍掉它的四条腿，然后趁它下蹲的时候跳上去砍头。 " 这款游戏中的德古拉比较悲催，女主拥有自杀三件套。穿上之后一秒秒掉。 " 《迷宫的画廊》真祖德古拉 当年一直角色这款游戏的难度比较大，很多boss都比较有挑战性。 史黛拉姐妹： " 印象最深的就是这个埃及女法老，他可以控制男性。只要乔纳森中招，就很难逆转局势，这家伙居然和女法老一起攻击夏诺特。 " 其实无论什么游戏中都是一样的，体型越小的boss越是难缠。我们在面对当年的三位主角时，很容易被石化，然后被围攻。 " 当然了，游戏中最难缠的boss还得是最终boss德古拉，不，应该是真祖德古拉。这款游戏中的boss居然发生了融合，死神和德古拉合并在一起了。 " 当年一直无法破解，德古拉和死神的合招。整个屏幕只有右上角稍微有点空隙。这该怎么办啊！ " 这才是德古拉应有的气场嘛！ 《恶魔城-血族》死神 这是md平台的一款《恶魔城》相关的正统作品，算是《迷宫的画廊》的前传。 血族使用长矛的男主埃里克·里卡德，正是《迷宫画廊》主角史黛拉姐妹的父亲，不过已经死了成为灵魂帮助夏洛特和乔纳森。 " 我感觉这款游戏中最难的不是boss，而是各种致命的场景。玩家在不通过修改的情况下，想要通关的话，难度还是比较大的。 游戏中主推的伊丽莎白，也就是德古拉的侄女，战斗力只能说是一般般。而后面的死神才是最难缠的，他的这些卡片会让战斗时间延长很久。 " 《血族》当年小编也就通关了一次，并表示不会再碰。主要是内心太脆弱，死不起了。 《月之轮回》龙僵尸 卡牌组合的创新玩法，的确让不少小伙伴都深陷其中啊！有了攻略之后，说什么都要刷几张使用的卡片出来，这样对付任何boss都是事半功倍啊！ 小编死得最多的地方，就是这个龙僵尸。主要还是以前没有找到合适的方法。相信很多小伙伴都和我有过相同的经历吧！ " 龙僵尸被打死后就会被另一只吞噬，在《血污》中这两只龙僵尸再次出现，给玩家造成巨大的压迫感 游戏中最强的杀招就是大骨头，每个玩家应该都体验过那种极致的快感吧！要是在boss面前成功扔出来一只的话，有可能直接就给秒杀了。 但遗憾的是，一直没有找到可以增加扔出几率的方法，要不然全程扔骨头，就问boss怕不怕。 " 在德古拉面前，你能使用吗？ " 《白夜协奏曲》死人军团 死亡军团（死人军团）是游戏中最细思极恐的boss，核心是一个不知道什么玩意的东西，每一代都是不同的，它会将附近所有的人类全都收集在一起，组成一个巨型的球体来保护自己。 " " 死亡军团的恐怖不在于他的攻击方式，而是他的构造方式，匪夷所思啊！甚至在《恶魔城》动画中，通过更加直观的方式为我们展示了这个球体的组成方式。 首次出现是在《月下夜想曲》中，后期的作品中几乎都会登场。不过战斗力真心一般般，在释放激光的时候注意闪避基本上就稳了。 " 在《白夜协奏曲》中死亡军团出现了两次，血量、外观、攻击方式完全不同。 " " 《晓月圆舞曲》中，我们更是会看到成千上万的人类向这只大球靠近。 " 《苍月的十字架》梅纳斯 当年第一次看到这只将面皮都挣脱的龙僵尸，不知道大家有什么感觉。反正我被恶心到了。这家伙的战斗力一般般，偏偏那种压迫感让人窒息。它甚至可以将你堵在角落中嘶吼。 " 《苍月的十字架》最创新的玩法就是组合魂：17号(妖草)+79号(吸血妖花)+24号(骷髅农夫) 这个效果看上去是否还给力？ " 最终boss梅纳斯 这家伙就是通过尸体拼凑起来的身体，拉伸的外皮出现无数裂口，满是血腥。说实话，第一次见到我真的吐了，都不知道是什么力量支撑我通关的 " 第一形态是趴着的，基本上可以无伤通过。 " 第二形态是站起来的，能够攻击的范围比较小，打起来难度比较大。 只要拿到了混沌戒指，打最终boss都是比较轻松的。 " " 如今，我们再次看到这些游戏时，总会感叹岁月不饶人。当年的街机玩家们早已过了而立之年，玩游戏的时间越来越少，然而对游戏厅的怀念却与日俱增。 是啊！非常庆幸昔日可以接触到这么多的街机游戏，而在游戏厅的点点滴滴至今仍然记忆犹新，毕竟这就是我们最美好的青春啊！

主演：卢克·威尔逊,玛娅·鲁道夫,戴克斯·夏普德,泰瑞·克鲁斯,大卫·赫尔曼,贾斯汀·朗
简介：" 这周末家里有事，再加上要肝《电锯惊魂》，就不去kris老师家直播看电影了（确实也没片子放了）。 前几天刷微博，看到哪条新闻来着就想起部电影，值得唠一唠。 看片名就知道是屎尿屁荒诞闹剧：《蠢蛋进化论》，海报就充满恶搞气息。 " 电影出品自2005年，导演迈克?乔吉剧迷们会比较熟，擅长喜剧，大受好评的hbo迷你剧《硅谷》就出自他手，到了第六季依然高达9.4分，我闲的时候看过几集，很有意思，it圈勾心斗角起来一点儿不次于娱乐圈。 " 两位主演也有些来头，男主卢克?威尔逊演了很多无厘头喜剧，他一家三兄弟全是谐星，最著名的是哥哥欧文?威尔逊。 " 女主玛雅?鲁道夫本身没啥名气，但她亲妈是70年代歌星minnie riperton，她的成名曲《loving you》后来被无数人翻唱，你八成是听过，旋律太好了，张靓颖好像也唱过。 更厉害的是她男盆友：才华爆表的保罗?托马斯?安德森..... " 这片子你也不用去特意找来看，听我聊聊就得了，其实拍的不算多好，但有特闪光之处。 《蠢蛋进化论》的设定非常有意思。 宏大叙事起笔，先展示了爱因斯坦、贝多芬这些人类之光，当大家觉得文明会步步登高之时，现实却打脸了。 由于没有天敌，人类族群数量极速膨胀，问题也来了，越是聪明人、精英阶层，越不愿意生孩子了。 " 某机构做了实验，精英与底层平民的多年跟踪对比，刚结婚时二人说生娃是个非常重要的决定，必须等待正确的时机，不能草率。 " 底层没那么多花花肠子，策略简单粗暴：生。请注意右上角的家庭树，当精英在慎重思考时，已经蹦出了五个孩子。 " 十多年后，精英男子都死逑了，孩子还是没生出来.... " 请再看看底层的超生游击队，四十五年后，两个排诞生了。 " 由于底层能生不能教，人类的智商水准直线下降。 " 但在2005年，人类其实做过一次努力。 军队想搞一个人类冬眠计划，把精英人士冻起来，到智商不够用的年代再解冻，缓解危机。 但聪明人比较宝贵，于是就先找个各方面都无比平庸的人当试验品，先冷冻一年，安全了再说。于是在军队图书馆挂闲职的鲍尔被选中，无论体力、智利还是意志力，综合平庸能力无人能敌。 " 鲍尔的人生计划就是混到领退休金，非常不情愿转岗，但军命如山，与他同去的，还有一位叫丽塔的妓女，皮条客与军方领导做了交易，租用她一年，但憨憨鲍尔以为她是个画家。 " 两个人躺在休眠舱里，相约一年后见。 但没想到，刚躺下不久项目主管深陷丑闻，连累着实验室关门，黑不提白不提，丽塔跟鲍尔被遗忘在垃圾堆里。 " 转眼500年过去了。 笨笨的人类甚至不知道该怎么处理如山的垃圾，就放任在那儿堆了几百年，这段有点像《瓦力》里的未来世界。 " 直到有一天，发生了垃圾崩盘，躺在休眠舱里的鲍尔与丽塔重见天日，他们即将改变世界。 不过二人崩散了，鲍尔直接冲到个傻蛋家里。 " 对2505年世界的描述是本片最有趣的地方。 鸟瞰全城，就两个字儿：凑合。烟囱里冒着黑烟，危楼绑在一起互相取暖。 " 大街上的人都鼓鼓囊囊的说话，讲一口流利英语的鲍尔被认为是装b，差点揪过来打一顿。 沉睡了500年的鲍尔晕晕乎乎，想去检查一下身体，抬头一看，做招牌的人没测量好宽度，怎么办呢？就拐个弯将就用了，此处还恶搞了st.（圣）这个字眼，经常能见到st.paul（圣保罗）st.martin（圣马丁），从没见过圣上帝..... " 进了医院，前台是个眼神呆滞的小姐姐，那时的人已经不能理解“科室”什么意思，只能把症状画下来，病人说哪儿疼就按哪个按钮，连屁股中枪都细分出来，还有“断头”科..... " 鲍尔说了一堆症状，小姐姐单核脑袋死机，于是让他去综合治疗仪检测。 " 仪器操作很简单，把三个金属棍分别塞在嘴巴、嘴和屁屁里。 " 塞好后，医生说不好意思搞错了，你先拔出来，然后一顿操作，此时我笑崩了.... " 接着鲍尔就去漱口了..... " 此时他发现，2505年的人不喝水，都在喝一种绿色、类似运动饮料的东西，水被认为是有害的东西，只用来冲厕所，这是后面剧情的伏笔。 " 知道自己身在是2505年后，鲍尔决定了解一下未来世界，但发现人们的精神生活只剩下屎尿屁，电视上在几十年如一日的踢蛋蛋，影院里在播放一个屁股，定在那儿90分钟，人们笑的花枝乱颤，这部电影获得奥斯卡八项大奖，包括最佳剧本。 " 丽塔掉落到别的地方，妓女作为人类最历史悠久的职业，到了哪个时代都能适应，马上就可以赚钱了。（连货币上都是满天飞ass） " 鲍尔因手腕上没有表明身份的条形码被抓进监狱，没身份就赋予你一个，傻x机器没法沟通，给了他这么个id名字..... " 同时监狱还提供测智商服务，以判断在狱中适合什么工作，题都很难.... " 鲍尔找了个机会越狱成功，并与丽塔汇合，两人要找到“时光机”回到过去，但还是被警察抓住，鲍尔以为死定了，却被带去了白宫见总统，原来经过智商测试，他是全世界最聪明的人，马上被任命为内政部长。 " 这个总统也很绝，他因蝉联五届搏击冠军而竞选成功，号称史上最色总统，上台前先耍了通拳脚，然后唱了段rap，说肃静的时候不多bb，打一梭子台下就安静了，这让我想起了建国同志..... " 现在人类面对的最大问题是粮食歉收，鲍尔四体不勤五谷不分，但作为世界上智商最高的人，总统限他一周内解决粮食问题，否则切丁丁。 但事情远不像鲍尔想象的那般复杂，他经过调查发现，这帮未来人竟然在用运动饮料灌溉田地，能长出粮食才见鬼了..... " 原来一切是饮料公司的阴谋，他们收买机构篡改营养食谱，宣称运动饮料可满足一切需求，甚至给婴儿喝。多年前有一部叫《食品公司》的纪录片，简直就是这一情节的翻版，大公司操纵科研机构，给民众胃里塞垃圾。 鲍尔戳穿了饮料公司阴谋，但民众不干了，说公司倒了会影响就业，于是上街打砸抢，还把白宫给堵了。 " 这个反智桥段是不是狠熟悉？ 最后当然是鲍尔和丽塔赢了，他们已适应2505年的生活，在这儿生根发芽，号召人类要多读书，天天向上，搞得跟励志片似的。 " 《蠢蛋进化论》荒诞不经、言语粗俗、屎尿屁横飞，但它触及了一个挺大的问题。 达尔文进化论说生物遵循适者生存原则，大自然不会偏爱谁，你适应就活，不适应就死，器官也是用进废退。 但科技进步极大扩展了人类的“适应”边界，你就算是成天啥也不干，在很多国家都能吃个低保，无需通过饥饿淘汰掉，人不用奋力求生，脑子也就颓了。 有人做过研究，说人类进入信息时代以来，平均智商确实有下降趋势，因为越是有知识的精英，越不生育，甚至有强证据表明，精英们的性生活也更少，久而久之社会智商水平就被拉低。 " 片中的尺度是500年，真到了那一天，不知道会是个啥情况..... 这部电影政治不太正确，现在提“智商”这个词都有些犯忌讳，再加上最近出了那么多反智的事情，现实的荒诞并不次于虚构的电影。 不过《蠢蛋进化论》除了有趣的设定和超强污力值，拍的只能算及格，中段着实无聊。 " 你要是纯想打发时间，不妨找来看看。 收工。

主演：阿黛莱德·凯恩,卢克·威尔逊,考德·欧威尔斯特利特,马特·麦考伊
简介：原作者 | [马来]张建德 摘编 | 徐悦东 " 《王家卫的电影世界》，[马来]张建德 著，苏涛 译，北京大学出版社，2021年3月。 拍摄《重庆森林》让王家卫重回年轻时代 《阿飞正传》的票房失利对影之杰制作有限公司而言无异于一场灾难，王家卫也因此大受挫折，最终丧失了拍摄《阿飞正传》下集的机会。尽管王家卫的影片并未取得商业成功，但他所建立的声望和人脉已经相当可观。他不仅获得了当之无愧的新晋导演之名，而且收获了某种精神上的坚韧（尽管他的羞怯、平和从其执导的影片之中便可略知一二），他有能力迅速从《阿飞正传》未尽全功（或者说至多完成了一半）的挫败中振作起来。 王家卫在影之杰公司的搭档刘镇伟是一位卖座的商业片导演，擅长拍摄快节奏的喜剧片和动作片，尤其是在执导了大获成功的《赌圣》（1990，周星驰主演）之后，刘镇伟当时在香港电影界的地位远胜王家卫。正是在刘镇伟的支持和帮助下，王家卫离开了影之杰，并创立了自己的制片公司——泽东电影有限公司。他随即着手筹备下一部影片，并再次对一部小说进行改编，这次是一部经典武侠小说——金庸的《射雕英雄传》。在新武侠片浪潮达到顶峰的1992年，王家卫着手拍摄这部定名为《东邪西毒》的影片。 王家卫无法专注于《东邪西毒》的创作，在拍摄过程中，他不得不协调大明星们相互冲突的档期，还要参与创作一部由搭档刘镇伟执导的影片——《东成西就》（王家卫挂名联合编剧）。王家卫手里的另一部影片也延缓了《东邪西毒》的尽早杀青，这就是《重庆森林》。传奇之处在于，王家卫利用剪辑《东邪西毒》的间隙，用了不到两个月就拍成了此片。王家卫将《重庆森林》比作一部由刚刚从电影学院毕业的学生拍摄的作品：使用最简单的设备，只用自然光，以类似纪录片的条件拍摄的一部低成本影片。影片的预算为1500万港币，王家卫强调，在为两部巨额成本的影片殚精竭虑之后，拍摄《重庆森林》仿佛让他回到了年轻时代。 不同于之前的《阿飞正传》和之后的《东邪西毒》，《重庆森林》并非一部年代剧，亦不同于《旺角卡门》，它不落成规的窠臼，既非一部当代黑帮片，也非一部当代爱情片。在类型内容方面，《重庆森林》的意义更加重要：它标志着王家卫在类型中创造各种变化的信心日益增强，而这一点恰是他从一开始就孜孜以求的。影片讲述了两个相互独立的故事，尽管王家卫插入了几个在两个故事中均有亮相的配角。 " 王家卫是当下最有世界影响力的华语导演之一。 影片的主要人物是两个警察（金城武、梁朝伟饰）、一个头戴金色假发的神秘女子（林青霞饰），以及两个乖僻的女子（王菲饰演的快餐店店员和周嘉玲饰演的空中小姐）。这些人物概述令人想到不同的类型：警匪片、黑色侦探推理片（由金城武和林青霞主演的第一个故事中的一些段落）、喜剧和爱情片（由梁朝伟和王菲主演的第二个故事中的一些段落）。王家卫更喜欢把这两个故事都称为“独身的爱情故事”（single love stories），那些生活在这座城市中的人具有共同的特征，即无法把自己的感情传递给适合的对象： 梁朝伟对着一块肥皂倾诉心声，王菲溜进梁朝伟的公寓，四处挪动东西，以此满足自己的感情，金城武面对的则是一罐凤梨罐头。他们把自己的感情投射到其他东西上。唯有林青霞的角色没有感情。她不停地活动，活下来对她而言更为重要。她就像一头在重庆森林里如入无人之境的野兽。 片名中的“重庆森林”指的是一座位于尖沙咀（第一个故事的主要拍摄地）的建筑，这里充斥着各种小生意和犯罪活动，遍布为旅行者和背包客所熟知的廉价旅馆。英文片名“chungking express”的其他含义我会在下文详述，但它也起到了将影片分隔为两段的作用：“chungking”指的是以重庆大厦为主要背景的第一段故事，“express”指的是以“午夜特快”（midnight express）为中心的第二段故事，“午夜特快”是位于中环兰桂坊的一个著名快餐店，可从尖沙咀乘坐渡轮穿过维多利亚港到达。 王家卫的经典独白，反映了村上春树小说的对话风格 王家卫拍摄《重庆森林》的首要灵感来自日本作家村上春树的一篇名为《在一个美妙的四月春晨，遇见100%完美女孩》的短篇小说。这篇小说表现的是感觉的难以捉摸，开篇第一句便是：“一个美妙的四月春晨，在东京原宿时尚区的一条狭窄的路边，我与一位100%完美的女孩擦肩而过。”与此相似，《重庆森林》也以一场邂逅开始，这也成为第一段故事的母题：在重庆大厦的一场典型的警匪追逐之后，金城武饰演的警察何志武与林青霞饰演的金发女子擦身而过。 王家卫再次运用他在《阿飞正传》中发展出的关于时间的母题，他将镜头切至一只钟表，当时间变成晚上9:00时，上面显示的日期为4月28日，星期五。“57小时后，我会爱上这个女人。”金城武饰演的害着相思病的警察以第一人称独白的形式（如今这已成为王家卫的标签 ）喃喃地追忆，但这或许也是村上春树小说中第一人称叙述的延续。因此，村上春树对王家卫的影响体现在两方面：首先，王家卫的独白反映了村上春树小说的对话风格；其次，叙事是对记忆的重述。 何志武最终在一家酒吧遇上那个金发女子，但他们都没有意识到之前邂逅过。他们开始交谈（那个女子颇不情愿），最后来到宾馆的房间。但这次邂逅的变化却出人意料：她倒在床上昏昏睡去，而他则一边看着午夜电视节目播出的粤剧戏曲片，一边大啖厨师沙拉和炸薯条。 王家卫发展出一套关于虚幻的人物关系的主题，恰如《在一个美妙的四月春晨，遇见100%完美女孩》所呈现的，这种关系转瞬即逝。人物的生活只是发生轻微的接触，但绝不会相互渗透（或许他们连接触都谈不上，只是擦肩而过）。 " 《重庆森林》中何志武在一家酒吧遇上金发女子。 与村上春树一样，王家卫为日常生活注入充满魔力的元素，但带着致命感。他和村上一样，喜欢调用流行文化的符号来暗示记忆所扮演的角色。林青霞饰演的女子戴着假发和墨镜，这便是有意识地强调她作为电影偶像的形象，林在1970年代便蜚声影坛，当时王家卫不过十几岁，可能刚念高中。在职业生涯的早期，林青霞经常饰演的角色是即将步入成年的甜美少女。在《重庆森林》中，林青霞的银幕形象让人想起村上春树的另一篇小说《1963/1982年的伊帕内玛姑娘》中的人物。 《伊帕内玛姑娘》（‘the gril from ipanema’）这首在1960年代风靡一时的歌曲，首先让主人公想到了高中学校的走廊，进而又让他想到了包括“生菜、番茄、小青瓜、青辣椒、芦笋、切成圆圈圈的洋葱，还有粉红色的千岛沙拉酱”的综合沙拉，这些又让他想起了从前认识的一个女孩，“她被封闭在印象之中，静静地飘浮在时光之海里”。 《重庆森林》中的沙拉数量众多，承担着王家卫记忆的一个功能，关联着林青霞的偶像在场（在第二段中，则是与王菲联系在一起，她的在场同样是偶像式的，但并无神秘感，因为她比林青霞或王家卫要年轻得多）。但沙拉也是饥饿的象征——由对爱的渴求而生发出来的饥饿，这一主题仿佛是对《阿飞正传》的重演：此处，与其说是得不到回报的爱情，不如说是已然失去的爱情。 另一条将《重庆森林》与《阿飞正传》联系在一起的线索是双联画式的结构。很遗憾，王家卫未能拍成《阿飞正传》下集，但《重庆森林》完美地呈现了两个爱情故事的双联画。在这个意义上说，这部影片以其自身的成就，堪称王家卫进行实验的丰硕成果，而这恰是他在《阿飞正传》中未能完成的。在拍摄《重庆森林》的过程中，王家卫曾说他想“尝试在一部影片中拍摄两个相互交叉的故事”，并让叙事的发展“类似一部公路片”。 因此，与之相应，《重庆森林》亦可被描述为一部实验性的公路片，其实验性被影片的风格（依赖纪录片技法，例如手持摄影、自然光、镜头内效果）和不连贯的叙事所证实，给观者制造出一种迷失感。只是由王家卫电影所导致的这种迷失，来自诺埃尔·伯奇（no?l burch）在《电影实践理论》（theory of film practice，以法文初版于1969年）中的论述，该书预测，分镜头（découpage）“从把叙事分解为场景的局限意义来说，对真正的创作者不再有什么意义……将不再停留在实验性和纯理论的阶段，而是在实际的电影实践中获得独立”，此时将会“形成未来电影的实质”。 " 《重庆森林》中的手持摄影。 《重庆森林》体现了这种实际的电影实践，影片形式上的自主被导演有机地运用，以展示伯奇所说的“一部影片的时空表达及其叙事内容、形式结构（形式结构决定叙事结构，反之亦然）之间的一致关系”。 《重庆森林》中的时空偶合的编排，成为了后现代电影实践的样板 在下文中，我将尝试证明《重庆森林》是如何通过王家卫对时空偶合的编排而成为后现代电影实践的样板的。我们或许可以从片名说起，“chungking”是空间，“express”是时间。“chungking express”是一个均质化的隐喻，将两个互不相容的概念联系在一起。影片中的空间，是由重庆大厦幽闭的环境所象征的内部世界，而时间则是一个由钟表所表征的接近抽象的外部世界，但它是通过罐头上的过期日和画在餐巾上的假登机牌实现的。 王家卫的空间并非永恒不变，毋宁说它回应着某种哲学和心理学关于时间本质的表述，亨利·柏格森（henri bergson）所提出的“绵延”（durée）正是对此最好的界定。在一个层面上讲，“绵延”指的是时间的流逝和延续；在另一个层面上讲，它指的是同意识和记忆相关的时间。“绵延”是活的时间，即各种排列形式的人类经验。存在着逐渐演化成外部空间的内在的或人的“绵延”，接着它就变成记忆的容器。从这部影片来看，“绵延”犹如一曲抽象运动（时间）与空间共舞的探戈。空间自身只能通过被人居于其间而获得完整性。重庆大厦便是记忆的虚拟维度，其空间便是一个生动的被时间所填充的（因此也是人的和心理的）实体。 如前所述，英文片名“chungking express”也代表着尖沙咀和中环——空间地理的集合体，时间和记忆在此通过——两个王家卫一直想拍进电影的地点。在中环，除去“午夜特快”这个地点，王家卫还聚焦于从阁麟街到中半山安装自动楼梯的区域。重庆大厦正是尖沙咀的缩影。王家卫成长于尖沙咀，对这里十分熟悉：“这里华洋混居，有着香港社会最突出的特点。”重庆大厦代表着香港多元文化的面向，堪称一个充斥着异国声音和语言的地球村，在王家卫眼中，这里是真正的香港的象征。“绵延”的概念呈现在多元文化的人类经验（体现为重庆大厦的空间维度）的现实中。 “绵延”还体现在影片的音轨上。王家卫对外国音乐的听觉扩展到他对流行歌曲的选择上：“爸爸妈妈”乐队（the mamas and the papas）的《加州梦》（‘california dreamin’）、黛娜·华盛顿（dinah washington）的《一日之别》（‘what a difference a day makes’）、丹尼斯·布朗（dennis brown）具有雷鬼乐节拍的《生命中的事物》（‘things in life’）等。同样重要的还有几处宝莱坞风味的音轨，以及深夜电视节目播出的粤剧戏曲片。这些兼收并蓄的音轨作为一种凌驾于空间之上的时间类别而发挥作用。 这些歌曲的运用到达了下述目的：撕裂我们对尖沙咀或“午夜特快”在空间认知上的感觉。当我们听到《加州梦》《一日之别》，以及丹尼斯·布朗浅吟低唱《生命中的事物》的前两句歌词（“每一天都有不同的际遇，这一切都变化无常”）时，首先感到的是一丝错乱，然后才定下神来认出与某一特定歌曲相联系的空间（《加州梦》与“午夜特快”、《生命中的事物》与酒吧场景拍摄地“bottoms up”酒吧，等等）。 时间和空间似乎相互对立，但实际上，那些歌曲、重庆大厦中充斥着的外语，以及拍摄地的地理环境（尖沙咀和中环），共同作用于一个纯粹的形式层面，它犹如一个文本，令不相干的个体形成一个不可分割的整体。英文片名“chungking express”有意混淆空间，给人造成这样一种假象，即尖沙咀和中环是一个单独的、完整的城市。影片在世界范围内大受欢迎，暗示了这样一个事实：那些从未到过香港的观众，亦可以合乎情理地将影片对时空的操弄视为王家卫后现代风格的不可分割的元素。不过，影片的国际发行版与香港版略有不同。 《重庆森林》是王家卫首部获得国际发行的影片，该片迷倒了昆汀·塔伦蒂诺（quentin tarantino），后者的公司“rolling thunder”买断了国际发行权。国际版更长，包含更多场景，例如林青霞在重庆大厦与一群印度人进行毒品交易的段落，伴随着典型宝莱坞歌曲的音轨，以及极有可能来自某部宝莱坞电影的对话片段。不久，在林青霞遭到背叛之后，还有一个扩展的场景：她绑架了一个小女孩，向后者的父亲逼问那些潜在的毒贩的行踪。国际版还对香港版的几处场景进行了重新排序或调整。 影片的国际版对香港空间的表现更具抽象意味。对外国观众而言，重庆大厦、尖沙咀和中环或许不过咫尺之遥。尖沙咀和中环被维多利亚港所分隔，对老香港人而言，二者之间的距离不言自明。香港版有这样一场戏，即何志武跑向天星小轮并渡海，与此同时我们听到他的独白，是关于他买来的30听即将在5月1日过期的凤梨罐头（“如果她不回来，我们的爱情将会过期”）。国际版对这场戏的删除（这段独白被挪到何志武在便利店里买凤梨的那场戏），强化了片中的空间是一个完整街区的幻觉：“重庆森林”是一个坚实的地理坐标。不过，由这些歌曲在心理层面上所指示的“绵延”的本质，推动观众以别的方式观看和思考。 " 《重庆森林》中何志武的凤梨罐头。 影片对“绵延”——由心理脉动和记忆所决定的时间和空间偶合（spatial articulations）——的最佳表达是第二段故事的开场段落中召唤了偶遇母题的那一刻：何志武在“午夜特快”点餐时，与王菲的角色（显然又是一个“100%完美的女孩”）撞到一起，音轨是何志武的描述：“我跟她最接近的时候，我们之间的距离只有0.01公分。我对她一无所知。六个钟头之后，她喜欢了另外一个男人。”当《加州梦》突然响起时，画面淡出，接着淡入为梁朝伟饰演的巡警在执勤名单上签字。他径直朝摄影机走来，摘掉帽子，点了一份厨师沙拉。镜头切至王菲，她身着一件无袖的黑色t恤。《加州梦》在大声实时播放。这场戏发生在实时，和着歌曲的节拍而没有切换，两人的对话如下： 王菲：拿走还是在这儿吃？ 梁朝伟：拿走。新来的？没见过你啊。 （王菲点点头，身体随着音乐的节奏左右摆动。） 梁朝伟：你喜欢听这么吵的音乐啊？ 王菲：对啊，吵一点挺好。不用想那么多事啊。 梁朝伟：你不喜欢想事情？ （王菲和着音乐的节奏摇摇头。） 梁朝伟：那你喜欢什么？ 王菲：不知道。想起来再告诉你。 切至梁朝伟侧脸的特写： 王菲：你呢？ 切至梁朝伟手的特写，示意她凑近些。跳切至他们侧脸的特写，分别从左右两侧入画。他小声说道：“厨师沙拉。”切至中景（和前面的镜头一样），王菲语带失望地叫了一声，然后梁朝伟带着厨师沙拉走开。在这个实时拍摄的场景之后，镜头仍旧停在王菲这里，随着音乐晃动。音乐和影像的流动突然被跳切打断，现在我们看到，王菲穿着一件柠檬绿的短袖上衣，系着围裙。画外音乐仍是《加州梦》，但时间显然已经变了，空间也转为王菲的近景，她在柜台后面跟着音乐起舞，拿着番茄酱的双手上下摇摆。老板出来后，她才走进厨房。老板关掉录音机，镜头切至走向前来的梁朝伟，他又点了一份厨师沙拉。 王菲衣着的变化，正与时间相匹配。在先导场景中，她身穿黑色t恤；在后续场景中，她身着柠檬绿的上衣。在梁朝伟与王菲的一系列“午夜特快”对手戏中，至少还有两次由着装变化所指示的时间变化。此处，王家卫真的做到了在时空中拓展村上春树关于偶遇式的人物关系和记忆所扮演的角色的概念。能做到这一点的电影导演，或许只有王家卫。带黑色心形图案的白t恤，以及带斑点的白t恤，指示了另外两次时间变化。 在王菲身穿带黑色心形图案的白t恤的同一场景中，与段落开始时的介绍性镜头一样，梁朝伟径直走向摄影机，直接摘下帽子——这个重复因为王菲的穿着和梁朝伟所点的外卖而与之前略有不同：这一次梁朝伟点了炸鱼薯条，而非厨师沙拉（他听从老板的建议，给原本喜欢厨师沙拉的女朋友更多选择）。这个场景重复了梁朝伟及王菲偶遇的实质。这是从王菲的主观视点拍摄的。事实上，整个镜头序列不仅通过王菲的穿着标示出时间的流逝，也完全是从她的视角进行观看的。当梁朝伟径直走向摄影机，他英俊的脸庞让人眼前一亮，观者则被放在王菲的位置上：我们的心和她一起激动，我们幻想她所幻想的，我们和她一样，为梁朝伟改点炸鱼薯条而感到焦虑和好奇。 " 《重庆森林》剧照。 这场戏的空间偶合描述了王菲的恐慌：她正在擦一面玻璃墙，透过它，我们能看到站在柜台旁边的梁朝伟模糊的影子，她小心地擦拭着玻璃（或梁朝伟的影子）。镜头切换，焦点对准梁朝伟，从玻璃墙后面拍摄他。再切至王菲，她还在擦玻璃，但这次是在厨房通道前面，并且穿了一件带斑点的白t恤；我们从王菲的视点出发，透过通道看梁朝伟，尽管王菲实际上是面对摄影机的——这个发生在不均衡空间中的重复性动作充满活力，而王菲擦洗、清洁时不断重复的节奏更强化了空间的不均衡。在不同的时间里，空间也发生了变化。吉尔·德勒兹说：“心是重复的情爱器官。”发生在这个段落中的重复，可以从心理学和差异的其他维度加以区别。我们现在知道，梁朝伟被女友抛弃了，他说：“既然消夜都有那么多选择，何况男朋友。好好的厨师沙拉，换什么炸鱼薯条？”王菲似乎忙于清洁，但她却偷听了二人的对话。梁朝伟看上去略显悲伤，他只点了一杯咖啡。 梁朝伟喝咖啡的时候，王家卫将镜头切至一架飞机在夜幕中起飞的画面，画外是梁朝伟的声音：“每一架飞机上面，一定有一个空中小姐是你想‘泡’的。去年的这个时候，我很成功地在两万五千尺的高空‘泡’上一个。”在梁朝伟的闪回镜头中，我们置身于他的公寓：他在前景中躺在床上，摆弄一个玩具飞机，而那个身穿胸罩和裙子的空中小姐（周嘉玲饰）则站在厨房门口，啜饮一罐啤酒；画外音乐是黛娜·华盛顿唱的《一日之别》。空间同样发生了改变。梁朝伟用手里的玩具飞机去碰触周嘉玲，在无意识的爱情前戏中，手持摄影机跟随这对情侣，从公寓的一个空间到另一个空间，以倾斜的角度从左摇到右，再从右摇到左，模仿着在两万五千尺高空发生的引诱。当梁朝伟把周嘉玲逼到墙角，并献上热吻时，摄影机暗示了后景中的一个空间：中半山的电动扶梯透过窗户隐约可见，位置比公寓内的床稍高。在这个闪回场景的结尾，梁朝伟和周嘉玲躺在床上，他操纵那架玩具飞机“滑落”在周嘉玲赤裸的脊背上。 我在上文所讨论的镜头序列，堪称当代电影中对电影技巧运用得最为出色的样板之一，因为王家卫完美地把握了“绵延”：时空的偶合，同时呈现了与偶遇和人物关系变化相关的象征意义与独到的细微差别。王家卫或许从村上春树的作品中获得灵感，但不可低估他将各种可能的影响源重新吸纳进他那由时空和记忆组合的独特甜点的技巧。此外，王家卫再次展示了他是多么优秀的一位擅长指导演员的导演。四位主演的表演堪称典范，恰到好处地表现了人物的悲伤和乖僻。林青霞给出了只有她才能做到的“空白脸”表演；梁朝伟的表演令人过目不忘，他即便穿汗衫和平角短裤，也和穿制服一样帅（他因出演这个角色而荣膺1995年香港电影金像奖最佳男演员奖，可谓实至名归）。 《重庆森林》中破碎的影像，就如立体派艺术家的风格 我们需要再次提及王家卫团队（美术指导张叔平，他在本片中担任剪辑指导，大概因为谭家明正忙于《东邪西毒》的剪辑，以及摄影指导杜可风）的贡献。实际上，王家卫在拍摄《重庆森林》的过程中聘请了两位摄影指导：刘伟强负责拍摄第一段故事，杜可风则是第二段故事的掌镜者。奠定影片整体基调的其实是刘伟强。例如，王家卫重拾《旺角卡门》（亦由刘伟强担任摄影）的色彩构成，在拍摄重庆大厦的内景时主要采用蓝色，在拍摄夜总会时则使用金黑色。不过，这里的关键是运动和速度，这一效果的达成，全赖刘伟强那令人过目不忘的手提摄影，杜可风在第二段故事中沿袭了这一风格。刘伟强和杜可风将色彩降至最低，并聚焦于布光和运动，他们在影片中所释放的能量，正是未来派艺术家在1910年的宣言中所称的艺术的目标。艺术批评家赫伯特·里德（herbert read）也阐释过这一目标： 1910年的宣言是一篇理论文献。它一开头就宣布一种日益增长的对于真理的要求，这种要求不能再满足于以往所理解的那种形式和色彩：一切事物都是运动的和奔跑的，迅速变化的，这种万物的运动，才是艺术家所必须力求表现的。空间不再存在，或者仅仅作为一种气氛，物体在其中运动着和互相穿插着。 未来派艺术家尝试让静止的画布动起来。在某种意义上，杜可风和刘伟强重返静止的画布，仿佛让电影回归其本源，将“运动-影像”降至德勒兹所说的“特权性瞬间”（privileged instants）或“快照”（snapshots），以重新想象运动感。低速快门（slow-shutter-speed）摄影和“偷格加印”制造出物体在运动过程或一系列定格静态镜头中的复现感（闪烁的慢动作效果在《旺角卡门》中得到出色的运用，回想起来，这个王家卫的招牌效果实在是该片摄影师刘伟强的杰作）。这个技法令运动扭曲，制造出虚幻的速度感，却又吊诡地起到了动感加速的效果。 事实上，《重庆森林》一开场，就以一名冒牌金发女郎（林青霞）进入虚幻速度的运动-影像。速度和运动构成了重庆大厦段落的基调，在这场戏中，林青霞拼凑了一班印度人替她运毒。这些场景符合迅速推进叙事的要求，并且处理得非常清楚，刘伟强像立体派画家一样令其影像的表面支离破碎，于是就强化了这样一种观念：很多事情在同时发生。打个比方，就像马塞尔·杜尚（marcel duchamp）的《下楼梯的裸女》（nude descending a staircase，1912），林青霞的角色拥有多重身体部位。她慌手忙脚地组织运毒团伙，但被人出卖，一心想着复仇。立体派艺术家宣称的“运动和光摧毁了物体的物质性”，在刘伟强的创作中得到极好的展现。 王家卫电影中的那些身体运动、触摸，又分离，而非“相互交织”。通过对另外一个女人发生兴趣，金城武和梁朝伟的角色分别从失恋中恢复。不过，在梁朝伟和王菲的例子中，这种兴趣是否会进一步发展，尚难下结论（影片结局——王菲看着梁朝伟翻新“午夜特快”——即便与王家卫的其他影片一样暧昧，却似乎更多一些希望）；而金城武的例子显然并非如此（至少给人的印象是这样的）。 " 《重庆森林》中两段主人公的偶遇同框。 在该片中，王家卫想要表达的似乎是，爱情是短暂的。这也是王家卫的前作《阿飞正传》的主题，只不过它在《重庆森林》中的表达更加轻松：片中的两个警察对待被拒绝的反应，从某种病态发展到不在乎，从沮丧发展到耸耸肩，一笑而过。金城武“57个小时之后再次爱上一个女人”；梁朝伟看到前女友坐在别人的摩托车上，报以微笑，并祝她幸福。王菲的角色以其舞姿和可笑的古怪行为强化了这种轻松的氛围，辅之以大声播放的《加州梦》和王菲本人演唱的《梦中人》［翻唱自“小红莓”乐队 （the cranberries）的《梦》（‘dreams’）］，这两首歌曲本身便需要摇摆身体、点头颔首、用脚打拍子。当王菲轻舞并且幻想着加州的时候，我们也想加入她的行列。 最后，调用一下这部影片的英文片名，或许有助于我们理解《重庆森林》（距本文写作时已有10年）和王家卫本人何以经受住时间的考验。王家卫出色地表现了“绵延”——极速闪过的时间、充满活力的运动、时间的流逝和延续，以及没有尽头的时间。尽管金城武用一堆即将到期的凤梨罐头为他和阿may的恋情画上句号，而林青霞手里的一听沙丁鱼罐头上的有效日期则是她弥补失误的最后期限，但这里的时间并不是有限的，毋宁说是物质性的和可感的，因为王家卫让时间具象化了：凤梨罐头、肥皂、湿漉漉的破抹布、衬衫、毛绒填充玩具、玩具飞机。和普鲁斯特的“小玛德莱娜”一样，这些时间的载体将主人公送到对过去的记忆中。又或者，它们同村上春树的科幻小说《世界尽头与冷酷仙境》（hard-boiled wonderland and the end of the world）中的那具头骨一样。金城武和梁朝伟对着这些携带着时间记忆的物体说话，类似于村上春树小说里的“读梦人”对着头骨说梦（因此也是“阅读”延续的时间）。 " 《重庆森林》剧照。 在《重庆森林》中，时间受制于变化，与人的生命息息相关：到5月1日，金城武就会年长一岁；在同一天，林青霞或许会死去。这就是时间。在“午夜特快”，时间也会流逝，这体现在王菲的t恤的变化。此处，时间就是某种穿在身上的东西。作为一部对时间进行封装、量化和物化的影片，《重庆森林》或许在未来的某一天也达到过期的临界点。它将成为下一代“读梦人”所“阅读”的那具头骨，届时记忆会再次浮现。《重庆森林》是一部关于时间的影片，它就是时空本身，犹如穿在身上的某物（就像王菲的t恤）——到目前为止都还合体。 本文经出版方授权摘编自《王家卫的电影世界》。内容有删减。 原作者 | [马来]张建德 摘编 | 徐悦东 编辑｜罗东 来源：新京报

主演：卢克·威尔逊,乔瓦尼·瑞比西,加布里埃尔·马赫特,詹姆斯·凯恩
简介：来源:中央纪委国家监委网站 实践中，有时行贿人和受贿人之间并无交集，这种情况下，行受贿的实现往往通过“中间人”牵线搭桥。根据“中间人”在整个贿赂过程中的身份、地位、主观目的、作用及行为方式的不同，其涉嫌的罪名也有所不同。 笔者通过几个案例，假定钱某为“中间人”，对钱某在不同情况下的行为性质以及可能涉嫌的罪名进行类型化分析。下文的分析中涉及以下人物：钱某，a公司（国有企业）下属国有企业b公司后勤管理部主任；赵某，a公司工程项目部总经理，赵某与钱某系高中同学；李某，c公司（民营企业）法定代表人，李某与钱某系战友；张某，系李某侄女；王某，某市人民医院（事业单位）某科室主任，系钱某妻子。 一、行贿罪共犯。案例一：2016年5月，钱某得知c公司一直想承包a公司一地铁注浆加固项目，便主动告知李某，其可以帮助c公司承包到该项目，两人最终商议决定：李某拿出100万元作为打点关系的费用，由钱某作为“中间人”协调承包工程事宜。随后，钱某约赵某吃饭，请求赵某将该工程项目交给c公司承包，并告诉赵某能得到“好处费”100万元，赵某同意。事后，赵某利用职务之便，使c公司获得该工程，钱某也将100万元交给赵某。此后，钱某亦在赵某的帮助下，得到职务升迁。 这个案例中，主观方面，钱某故意唆使李某产生行贿的犯意，并积极主动地与李某就行贿的金额等细节进行了商议。客观方面，由李某出钱，钱某亲手将100万元贿赂款交给赵某，实施了行贿行为。“中间人”钱某，教唆他人产生行贿故意，并就行贿的对象、金额、方式、过程等进行了共同商议，且积极参与了行贿的过程，与李某共同实施行贿行为，系共同行贿人，构成行贿罪。 二、受贿罪共犯。案例二：2017年3月，钱某再次找到赵某询问项目事宜，赵某告知钱某a公司即将开始一公路注浆项目的招标。两人商定：仍交给c公司做，c公司中标后需拿出项目总额的8%（180万元）作为“好处费”，然后两人以2:1的比例进行分成。钱某遂联系李某，李某接受提议。事后，赵某利用职务便利使李某拿到该项目，李某按约定将存有180万元的银行卡连同密码交给钱某，钱某取出60万元后将银行卡交给赵某。 钱某与赵某均系国家工作人员，在商议将工程交给c公司并计划索要180万元时，两人即产生了共同受贿的故意，然后由钱某出面实施了索要行为，之后，赵某利用职务便利使李某获得工程承包权，赵某、钱某按照约定对“好处费”进行了分赃。这种情况下，“中间人”钱某与权力拥有者赵某具有共同受贿的故意，且各自分工后实施了受贿的行为，构成受贿罪的共犯。 三、利用影响力受贿罪。案例三：2013年9月，李某侄女张某大学毕业后欲应聘王某所在的医院，李某找到钱某，拿出5万元红包作为“答谢费”，希望钱某能找妻子王某协调此事。之后，钱某说服其妻让张某成功应聘到该医院工作，王某对钱某收受财物一事毫不知情。 利用影响力受贿罪需行为人与被利用的国家工作人员之间存在近亲属或者其他密切的关系，使得行为人能对国家工作人员施加影响，达成为请托人谋取不正当利益的目的。该罪与共同受贿有相似之处，但两者有显著区别：被利用的国家工作人员，对于行为人收受财物一事是否知情，如果不知情，则行为人构成利用影响力受贿，如果知情，则行为人和国家工作人员构成共同受贿。案例三中，钱某充当李某的“中间人”，其作为国家工作人员王某的配偶，利用王某的职务行为，在王某毫不知情的情况下收受李某财物，符合利用影响力受贿罪的行为特征，构成利用影响力受贿罪。 四、介绍贿赂罪。案例四：2019年3月，张某参加科室干部竞聘，李某再次请托钱某帮忙协调，表示可以给予30万元好处费。钱某表示他无权决定此事，妻子王某可能也办不了，但可以引荐李某与市人民医院院长认识，让李某直接向院长请托。事后，钱某约李某、院长3人吃饭，在钱某的介绍下，李某向院长请托并行贿30万元，最终经院长默许，张某成功竞聘科室干部。 介绍贿赂罪在客观方面表现为“中间人”在行贿人和受贿人之间实施联系、沟通、撮合、促使行贿与受贿得以实现的行为，“中间人”起到“穿针引线”甚至传递贿赂财物的作用。案例四中，首先，钱某明确知道李某为达成目的欲行贿院长；其次，钱某在李某与院长之间实施“穿针引线”的行为，促成行贿与受贿得以实现，其行为符合介绍贿赂罪的特征，构成介绍贿赂罪。 五、诈骗罪。案例五：2019年8月，李某询问钱某在国土资源部门是否有熟人，计划以200万元作为“打点费”办理矿产资源开采证，钱某表示有熟人。钱某收了200万元后，四处为李某寻找国土资源部门的关系，但始终未找到关键实权人物。2020年9月，李某见事情毫无起色，遂向钱某表示实在为难就不办了，由于公司资金紧张，希望钱某先把200万元退回来。钱某表示其中100万元已经送给他人，只能退还100万元。 案例五中，形式上，李某将200万元交付给钱某是主动的、“自愿”的，但李某并不是简单地将财物交给钱某保管，而是需要将该财物转交（处分）给“受贿人”，不是处分给钱某自己。虽然在转交之前，钱某似乎“合法持有”该财物，但在钱某没有将财物转交“受贿人”时，该财物如何处分仍应由李某决定，钱某虚构部分财物已经转交给“受贿人”的事实，使李某失去了相应的处分权，钱某“合法持有”也就随之转化为“非法占有”，应认定为诈骗罪。（李阳）

主演：艾玛·斯通,伍迪·哈里森,杰西·艾森伯格,阿比盖尔·布蕾斯琳,佐伊·达奇,比尔·默瑞,罗莎里奥·道森,丹·艾克罗伊德,阿万·乔贾,卢克·威尔逊,托马斯·米
简介：说起丧尸片，很多人会想到经典的《活死人黎明》 《我是传奇》 《生化危机》等片的血腥恐怖。 而2009年一部搞笑沙雕不走寻常路的丧尸片广受好评。 十年后，续作来袭，它就是 《丧尸乐园2》 " 《丧尸乐园》可谓2009年的意外之喜，堪称一部小成本电影的超级逆袭。 因为在当时，影片不论从导演、编剧到演员，都写着大大的四个字：平平无奇。 以2300万美元的小成本，最终收获了超过1亿美元的票房和不俗口碑。 " 而主创团队更是了不得，导演鲁本·弗雷斯彻至此一鸣惊人，此后的《毒液》以8.5亿美元的全球票房跻身一线大导。 两个编剧瑞特·里斯和保罗·韦尼克，之后也是《死侍》系列的编剧。 更有意思的是，影片中四个主演在出演该片后，更是都获得了奥斯卡提名。 其中，“石头姐”艾玛·斯通在凭借《鸟人》在2016年获得奥斯卡最佳女配角提名之后，更是在2017年因《爱乐之城》最终获得最佳女主角奖。 " 而男主杰西·艾森伯格在《社交网络》中饰演“脸书”创始人马克·扎克伯格获提名后，成了“天才专业户”。 此外，还有伍迪·哈里森也有过《三块广告牌》 《信使》 《性书大亨》三部电影的奥斯卡提名。 以及童星阿比盖尔·布雷斯林2007年因《阳光小美女》得到奥斯卡最佳女配角提名。 " 可以看到，“石头姐”是主演中最后一个获得奥斯卡提名的，却也是第一个真正获奖的，而第二部想要凑齐这四位已经有相当名气的主演可有点难度。 十年过去，第一部与第二部最先让人关注的莫过于时光这把“杀猪刀”在四位主演身上是否留下痕迹。 石头姐没了黑乎乎的全包眼线和齐刘海，更为清爽，少了青涩，多了气场，不变的是好身材。 " 艾森伯格还是卷毛小脸略瘦削，抱歉时光在他身上没有留下痕迹！ 荷尔蒙满满的狂躁壮汉伍迪·哈里森倒是多了白发皱纹，沧桑得让人有点心疼。 而变化最大的是妹妹“小石头”布雷斯林，从一个小萌妹size飙升了好几倍，看来青春期没少吃。 " 主演是或多或少有了些变化，那么电影内容呢？ 相信看过电影的小伙伴永远都忘不了第一部中超级精彩的游乐园大战丧尸战。 而在第二部中，延续了第一部的设定和时间，“逃亡四人组”在一起组队也过去了十年，四人间相互之间的关系和出现的新进化的丧尸都是新的挑战。 一、丧尸打法再次拍出新意，堪称重口搞笑片 第一部中让人印象深刻的是，艾森伯格饰演的怂怂的哥伦布的生存法则。 " 从跑为上策到不忘补刀，从大号也要保持警惕到论安全带的重要性。 给我们端出来了几道对付僵尸的“小菜”。 而第二部在延续了这个生存指南的同时，更介绍了“论如何虐杀四种新型丧尸的100种方法”。 从呆头呆脑冬天啃铜像粘住舌头被自己蠢死的丧尸“荷马”，到挖眼珠子知道人眼解锁的“霍金”，还有安静且致命出其不意攻击你的“忍者”。 " 而战斗力最强的莫过于不吃到人决不罢休处于食物链顶端的新型僵尸，因此得名“终结者t-800”。 其间还穿插了“年度最佳丧尸击杀”，有用除草机搅碎丧尸的高能场景，还有撬动比萨斜塔压死僵尸的搞笑画面。 而电影中的两场打丧尸的戏最为精彩。 " 一场是众人来到全是猫王藏品布置的小酒馆，遇见两个自以为是的丧尸猎杀者，结果被咬后变丧尸。 狭小的空间里的肉搏，猫王唱片与鞋子齐飞。 这边房间哥伦布被追击，那边房间哈里森饰演的塔拉哈西被擒住，最后还重温了一下第一部里“别甩别甩快甩”的击杀法。 " 同一空间的不同场景，两人肉搏，两人持枪，乱中有序，看起来还是很欢乐的。 与第一部一样，高潮戏在影片的后半段，这次从游乐园变为了人们自行搭建的如世外桃源般的“巴比伦”。 耸入天际的高塔“巴比伦”，彩色集装箱满是涂鸦，自行悬挂的小灯和灯笼，草地与篝火。 " 与游乐园相比，“巴比伦”多了一丝废弃工厂的随意感和人与人之间相处的亲近感。 最后，将丧尸引入陷阱引发爆炸，最后塔内爬顶楼冲刺，塔拉哈西挂在铁钩上摆荡，成为了“百年最佳丧尸击杀”。 二、戏谑，隔着屏幕都能感受到爽感 要说电影中除了虐杀丧尸的快感，还有世间余我一人，天下尽为我所有的爽感。 凯迪拉克、法拉利随便挑，手枪、狙击枪应有尽有，永远不用担心吃喝拉撒。 豪宅随便进，大明星比尔·默瑞随便杀。 " 尤为让人难忘的，是第一部中四人组来到饰品商店粉碎一切的破坏爽感。 到处飘散的羽毛，乱飞的鼓，玻璃破裂的清脆，所在一出一片狼藉。 受够了井井有条与按部就班生活，隔着屏幕都感觉爽爆了。 " 而到了第二部中，没有秩序的世界已经过了十年，资源已经不再那么充沛。 让塔拉哈西特别崩溃的是，必须开着年代久远的电动小汽车，看起来都很憋屈。 不过，虽然资源方面可能不尽人意，但是大家解锁的新场景更是大胆。 四人组一开始就来到美国总统居住的白宫。 坐在总统办公桌前，翘着腿，说着“让美国再次强大”的总统，强势调侃了一波川普。 " 在奥-巴马画像前跳舞，撰写赦免通告，给林-肯的画像戴眼罩。 手拿猫王拜访白宫送给尼克-松的枪，戴着第一夫人夸张的钻戒。 第二部又让观众体验了一把坐拥天下的爽感。 " 三、新角色出现，搞笑的花样更多了 影片贯穿始终的，是哥伦布的旁白，不论是他向我们解释生存法则，还是述说见到美女上门的内心激动。 在第二部中，哥伦布话痨程度翻倍，更与几个新人物的登场密不可分。 " 比起第一部中主要就是四个主演，在第二部中登场了几个个性鲜明的新人物。 首先是躲在冷藏室度日的“傻白甜”麦迪逊，初次见面就跟哥伦布打得火热，看望远镜都能玩的不亦乐乎。 还提出uber、滴滴式的创想，在这里调侃了一下在现实中2009年成立的优步，在电影世界中并不存在。 " 一身鲜艳的粉红色，出门跑路还穿着恨天高，面对其他人的冷嘲热讽还一知半解，完美诠释了“傻白甜”的含义。 而也正是她的出现，让哥伦布与石头姐之间正视存在的问题，最后二人也重归于好，麦迪逊的出现增加了许多搞笑和温情。 更为有趣的，是大家在猫王旅馆遇见的装x二人组。 其中托马斯·米德蒂奇饰演的弗拉格斯塔夫，他与哥伦布一样有着生存准则，给丧尸取着名字，一秒get对方的意思。 " 这里官方玩梗，要知道托马斯·米德蒂奇曾经在电视剧《硅谷》中饰演了聪明绝顶的程序猿，与艾森伯格在《社交网络》中饰演的马克·扎克伯格，来了场跨世界相见。 而即将面临孤独终老危险的塔拉哈西终于找到了同样喜爱猫王的，混血美女罗莎里奥·道森，组成新cp。 比较可怜的是妹妹“小石头”，遇见了个自称来自伯克利音乐学院的小年轻，长相略显印度裔面孔的他，满口的和平主义。 " 最为讽刺的是，影片中构建的名为“巴比伦”的世外桃源。 进入其中的规则是，必须融掉自己的枪，而其中的人日日莺歌燕舞，不问世事。 也正是因为他们欢乐地放起了烟花，才导致丧尸聚集汹涌而来，却毫无抵抗之力。 最后还是由红脖子拯救大家，对于少数的和平主义者的讽刺显而易见，更增添了影片一丝保守的意味。 " 最后，在第一部中被杀的比尔·默瑞再次现身，终于完成了拍摄《加菲猫3》的遗憾。 " 可以说，第二部在延续了第一部的设定的基础上，又强化了许多笑料和细节，还夹带了一些暗讽。 而从第二部的评分可见，豆瓣和imdb 都是7分，烂番茄新鲜度68%，爆米花88%，比第一部还是有所下降的。 " 那么，这分数下降在哪呢？ 主要还是故事讲得不够圆熟，有种走到哪算哪，逻辑性不强的缺陷，整体上看比起第一部没有那么流畅。 以寻找叛逆期的小石头为主线，虽然展示了四种丧尸，可基本上是全程“打酱油”。 哥伦布的出轨和石头姐的离去归来都比较突兀，而小石头最后突然的不叛逆的转折也难以让人信服。 " 2009年的《丧尸乐园》以《僵尸肖恩》为灵感，一反过去严肃沉重的丧尸主题，将血腥暴力与纯粹喜剧融为一体，这种恐怖喜剧的表现形式无疑具有某种独创之处。 而2019年的《丧尸乐园2》基本上延续了第一部的原始内涵，一场又一场的丧尸大战，看起来就像是一个温热的翻新，当初的独创性已经消失殆尽。 " 相隔十年的续集也有个好处，那就是，它足以使人忘记第一部的内容。 当你不记得第一部时，那么看第二部还是会很欢乐的。 青石电影编辑部 | 晨晨

主演：罗伯特·杜瓦尔,凡妮莎·肖,马丁·辛,卢克·威尔逊,韦恩·奈特,特里特·威廉斯,卡尔森·扬,凯莉·弗莱,扎克·罗斯,莱恩·加里逊,露西·浮士德,雅库布·洛弗
简介：" 文/leon 本文为原创，转载请注明出处。 本周北美影市虽然只有1部新片上映，但却依然吊炸天，无他，只因上映的是《速度与激情9》（以下简称《速9》），该片以7000万美元的成绩横扫千军，成为疫情以来开画最高的电影，甚至比榜单中其他9部电影加起来还多，而其他电影则不同程度涨跌。具体情况请看下列榜单。 一、榜单概述 " 本周排名第一的是动作大片《速度与激情9》，周末三天收入7004万美元，该成绩超越《寂静之地2》的4750万成为南波万，同时4179家影院也是疫情以来最大的院线数。7000万的成绩虽然在该系列中不算特别突出，但考虑到现在疫情依然严重，咱也不要啥自行车了，从目前情况来看1.5亿已壕无悬念，只是2亿还有待观察，鉴于该片口碑欠佳，个人觉得应该在1.9亿收官。而据统计数据显示，该片60%的观众都是男性，51%的都在25岁以下，37%为拉丁裔观众，看来男性观众还是主力，毕竟这片还是够爷们。该片目前的海外票房为3.35亿，其中咱中国就贡献了2.03亿，为绝对大腿，目前该片在国内即将下映，没看的盆友可以再等等，两周后该片将在环球的peacock流媒体上播出。 本周排名第二的是《寂静之地2》，三天收入619万，下跌31.8%，累积1.36亿。该片目前的海外票房为1.12亿。 第三名是《王牌保镖2》，周末三天收入485万，下跌57.4%，累积2584万。该片目前的海外票房为554万。 第四名是《彼得兔2》，三天收入477万，下跌21.5%，累积2877万。该片目前的海外票房为7900万美元。 第五名是《黑白魔女库伊拉》，三天收入380万，下跌21.1%，累积7138万。该片目前的海外票房为1.12亿美元。 第六名是《招魂3》，三天收入299万，下跌40.3%，累积5920万。该片目前的海外票房为1.01亿。 第七名是《身在高地》，三天收入223万，下跌46.9%，累积2416万。该片目前的海外票房为600万美元。 第八名是《野性精神》，三天收入108万，下跌30.7%，累积1589万。该片目前的海外票房为692万美元。 第九名是《小人物》，三天收入59.4万，上涨3607%，累积2676万。该片目前的海外票房为2686万美元。 第十名是《孤儿橄榄球队》，三天收入55.5万，下跌38.5%，累积225万。该片目前未在海外上映。 二、新片点评 " 《速度与激情9》 估计很多盆友也都看过这片了，毕竟咱们国内提前北美上映了，所以我在这里也不对剧情做过多的介绍了，就说一下自己的感受吧。这都拍到第九部了，说白了也真的没啥可拍了，这片当年第一部上映时已经是整整20年前了，当时《速1》才投资了3800万美刀，片长也就106分钟，但没想到在全球卖了两亿，当时片中的几位主演还都是小年轻，没啥知名度，如今都是大佬了。这片刚开始只是想碰碰运气，没想到以后会这么火，谁知道最后会拍成了一个系列，为了给这片增加人气，后来还陆续找来了斯坦森、巨石强森、查理兹·塞隆以及"赵喜娜"，导演也换了好几个，但拍来拍去这片也真没啥新东西了，主创们打算拍完11部就完结，也算是见好就收了，如今已经是第9部了，还有两部就over了，但如今已经hin难再出新东西了，之前在陆地上打来打去，把坦克、潜艇都炸了个遍，第9部则直接上了太空，也和太阳肩并肩了，也和王八嘴对嘴了，下一部不会到地心里去溜达了吧？当时《外传：特别行动》都已经出现机器人了，这都科幻片了，越来越离谱了，再不打住就烂尾了。《速度与激情》这个系列和其他那些系列电影还真是不太一样，比如《007》、《星战》、漫威和dc的电影，这些要么有小说背书，要么有宏大的世界观把持，《速激》只是一个意外胜利之下的产物，而且是一部动作片，不像《星战》那样拥有宏大的宇宙观，随便一个点都能拿来展开，《速激》成也汽车，败也汽车，它所展现的世界观必须要和汽车关联，但赛车题材的东西你又能整出点啥东东呢，我都害怕后面两部剧情崩盘。环球也应该加速一下新ip的开发，人家迪士尼背靠漫威和星战可以说n辈子都不用愁了（这俩玩意理论上可以一直拍下去，只要地球不爆炸），环球作为全球第一大传媒企业，也应该未雨绸缪，《速激》系列快要完结了，《侏罗纪公园》现在半天还没憋出个p，《小黄人》系列也几年没见了，这手中3大王牌都有点力不从心了，总不能以后靠blumhouse这种小本生意过一辈子吧，要我说，去跟派拉蒙或华纳合作一下，能从变形金刚和dc漫画那捞点油水最好，要是他俩都不从的话，好家伙，直接收购...... 本片烂番茄指数60%（147个新鲜番茄，100个烂番茄），metacritic评分58，cinemascore评分b+。 小李子推荐指数：★★★☆ 《the playlist》：83分，无论你是第一次看还是老影迷，这片都能让你high起来。 《arizona republic》：60分，虽然这片灰常扯淡，但还是挺过瘾的。 《timeout》：20分，一部靠特效堆起来的毫无营养的垃圾。 三、下周上映 " 1.片名：《左拉》（zola） 上映日期：2021年6月30日 发行商：a24 类型：喜剧、犯罪 简介：讲述一个叫左拉的舞女的佛罗里达之行。 " 2.片名：《人类清除计划5》（the forever purge） 上映日期：2021年7月2日 发行商：环球 类型：动作、恐怖 简介：该系列第5部。 " 3.片名：《宝贝老板2》（the boss baby: family business） 上映日期：2021年7月2日 发行商：环球 类型：动画 简介：剧情设定在首部多年之后，邓普顿兄弟蒂姆和泰德长大成人，两人关系也逐渐疏远，但却因为一个新的"宝贝老板"而重新联系在一起。

主演：大卫·休里斯,卢克·威尔逊,盖奇·芒罗,罗西弗·萨瑟兰,塔玛拉·波戴米斯基,莱丝拉·德奥利维拉
简介：" 张耘海执导，温新宇、贺以柔编剧，朱珈葉担任制片，李玖玉、王丽雅、冷海铭、李易霖主演的武侠动作电影《干将莫邪之英雄荣耀》今日登陆优酷。该片用全新的方式演绎中国古典经典神话，唯美的画面、精致的摄影，以及演员的完美演出，都使整部电影充满亮点。古代武侠题材亮眼，而不同场景展开的情节各具风格，将带给观众一次无与伦比的观影体验。 热血少年剑试天下 演绎江湖爱恨情仇 男主眉间赤是干将莫邪之子，但在他很小的时候，父母就被楚王杀害。楚王的残暴行为如同噩梦般，一直缠绕在赤的身边，饱受凌辱的赤从此下定决心要为父母报仇。所幸，赤得到了侠义心肠的刺客山中客的帮助，两人计划联手向楚王行刺。而山中客的义妹火雨，她也无意间闯入了赤的生活。火雨敢爱敢恨，弓箭用得出神入化。她虽然看起来有些强势，但有时也会流露出温柔的一面。曾与山中客挽救赤于危机之中，后帮助赤一起解开了莫邪剑的谜题。 " 乱世之中，必有英雄挺身而出。热血少年试剑天下，以天下太平为己任，他从没有忘记过自己肩负的使命，哪怕遇到再难的挫折，也会努力去克服、勇敢去面对。他虽然身处纷纷扰扰的江湖之中，但他从没有忘记侠客应有的仁义，拼尽所有来守护心中的正义。影片中赤和壮士之间的信任和赤为父报仇中所悟到舍己为天下的大道，都使影片具有更深层的人生意义。 苛求细节的顶级班底 场面宏大的绝美之作 《干将莫邪之英雄荣耀》由九一恒（北京）影视制作有限公司制作，江西省影纳文化传媒有限公司、天津淘梦银汉天河网络技术有限公司、南昌广播电视台、南昌文化产权交易中心有限公司、江西创宣影视制作有限公司、江西省梦萱文化传媒有限公司、内蒙古古池影视文化传媒有限公司、广东精鹰传媒股份有限公司出品，江西省影纳文化传媒有限公司发行。这部集结业内顶尖团队的作品，塑造了多个生动的人物形象，使故事更具有张力，剧情更为跌宕起伏，极具看点。 作为新武侠电影，本片精致考究的影像风格和场景设置，男主一路成长蜕变的角色塑造，一场场惊心动魄的战斗场面，都使整部影片带给观众更多的惊喜。导演张耘海毕业于澳大利亚bond university导演系，现为百鹿影业，华狮影视以及九一恒影视制作成为战略合作导演，他曾执导过《龙女降妖记》、《守墓人之龙棺海昏侯》等热门影片。而本部影片将镜头对准了明争暗斗、处处布满危险的皇宫，将古装题材中的市井人家、江湖门派、朝廷实力同时搬上剧情舞台。影片中音乐以古典管弦乐为主，大调弦乐的风格，配合古典的运用辅助武戏，使场面更为恢宏壮观。而少年赤一路逆袭成长，守护正义，他突破重重难关，去迎接最终的胜利。值得一提的是，本片战争场面和动作大戏都让人叹为观止，高手之间的冷酷对决，少年赤与楚王的精彩对峙，打斗场面让人极为震撼。 " 动作武侠电影在中国电影史留下了浓墨重彩的一笔，书写了一页又一页的华美篇章，武侠电影中的“武术之舞”已成为电影语言的经典编码，进入到不同类型和题材的电影叙事体系之中。而《干将莫邪之英雄荣耀》更是重塑了中国经典神话故事，将江湖上的恩怨情仇以全新方式搬到银幕之上，构建了独特别致的影像世界。当少年赤为正义而战，他会经历怎样的磨难？3月5日尽在优酷视频！ 来源：北青网娱乐

主演：乌玛·瑟曼,卢克·威尔逊,安娜·法瑞丝,雷恩·威尔森
简介：在阅读此文之前，麻烦您点击一下“关注”，既方便您进行讨论和分享，又能给您带来不一样的参与感，感谢您的支持。 " 文 | 世卿梦娱 编辑 | 世卿梦娱 " 电影《我的超级前女友》是一部2006年上映的美国爱情喜剧片，由伊万·雷特曼执导，乌玛·瑟曼、卢克·威尔逊、安娜·法瑞丝等人出演。本片通过幽默搞笑的方式，讲述了一个普通男子在分手后前女友获得超能力后的搞笑经历。 影片《我的超级前女友》的主要情节围绕着男主角麦特（卢克·威尔逊饰演）和前女友珍妮（乌玛·瑟曼饰演）展开。麦特是一个普通的小人物，他们曾经是一对恋人，但在一次意外中分手了。然而，他很快发现珍妮在分手后竟然获得了超能力，成为了一位超级英雄。 随着剧情的发展，麦特不得不应对前女友超能力带来的各种搞笑和尴尬局面。珍妮的超能力使她变得强大而又神秘，但有时也导致一些搞笑的情节。她可以飞行、操纵物体，甚至可以为麦特创造超现实的浪漫氛围。然而，这些超能力也经常在两人的互动中造成一些意外和误会。 " 在与珍妮的交往中，麦特逐渐意识到在一段关系中，有时候普通和真实的感情比超能力更重要。尽管珍妮有着惊人的超能力，但她也是一个普通的人，有着情感上的脆弱和矛盾。麦特开始尝试去理解她，而不仅仅只是被她的超能力所吸引。 影片中，麦特和珍妮之间的冲突和争吵也是情节的重要一部分。珍妮的超能力给他们的交往带来了很多挑战，而麦特有时也因为无法适应她的变化而感到困惑。他们在情感上的距离也因此拉大，甚至引发了一些激烈的争吵。但随着情节的推进，麦特和珍妮逐渐明白到，彼此的理解和信任比任何超能力都重要，于是他们最终达成和解。 这部电影展现了一种深刻的情感发展，使得观众在欢笑的同时，也能从中感受到爱情和人性的真实。影片通过搞笑的情节，幽默的对白以及优秀的演员表演，成功地将超级英雄和爱情喜剧融合在一起，成为一部深受观众喜爱的影片。 " 《我的超级前女友》的拍摄手法确实非常独特。导演伊万·雷特曼在这部电影中巧妙地将浪漫喜剧和超级英雄题材相结合，创造出一种全新的影片风格。 影片中的特效和动作场面设计充满创意。通过视觉效果的精湛呈现，让观众感受到超能力的真实感和震撼力。特效场面不仅仅是为了展示超级英雄的能力，还融入了幽默元素，让观众在欣赏的同时也感受到搞笑和轻松。 导演通过一系列精心构思的搞笑情节，成功地将观众带入一个轻松幽默的世界。影片中充满了各种令人捧腹大笑的情节，珍妮使用超能力搞恶作剧、麦特在珍妮的帮助下变得自恋等，这些情节为影片增添了欢乐氛围。导演善于在搞笑的同时，又不失爱情和情感的深度，使得观众在欢笑的同时也能思考和感受到人物之间的情感变化。 " 导演伊万·雷特曼在影片《我的超级前女友》中的运用喜剧手法确实非常巧妙。他结合了物理搞笑、讽刺幽默和尴尬情节等常见的喜剧元素，为影片增添了许多笑点和趣味。而更为独特的是，他将这些喜剧元素与超级英雄的题材相融合，为观众带来了一种新鲜感。 影片中的物理搞笑是一种常见的喜剧手法，通过夸张的动作和情节，让观众感到好笑。在《我的超级前女友》中，珍妮拥有超能力，她使用超能力时经常出现一些令人啼笑皆非的场景，如搬起沉重的物体、飞行时的尴尬等，这些情节给影片带来了许多搞笑时刻。 讽刺幽默也在影片中得到了运用。影片对超级英雄题材进行了一定的戏谑和讽刺，例如珍妮作为超级英雄的形象并不完美，她也有自己的脆弱和矛盾。这样的讽刺幽默给影片增添了一层深度，使得超级英雄元素不再单一和理想化。 " 尴尬情节也成为影片中的重要喜剧元素。麦特和珍妮之间因为超能力带来的一些意外和尴尬情况，使得观众忍俊不禁。这种尴尬情节使得影片更加接地气，观众能够更好地产生共鸣。 伊万·雷特曼巧妙地将这些喜剧元素融合在一起，创造出了一种全新的电影风格。他将超级英雄题材与浪漫喜剧相结合，使得影片既具备了爱情故事的温馨和感动，又有了超级英雄的刺激和惊喜。这种新颖的影片风格为观众带来了一种别样的观影体验，也是影片成功的重要因素之一。它为观众带来了轻松愉快的观影时光，同时也在喜剧和爱情交织中，呈现了更丰富和有趣的故事。 《我的超级前女友》通过独特的拍摄手法，将浪漫喜剧和超级英雄题材相融合，创造出了一部充满创意和幽默的影片。导演伊万·雷特曼的巧妙运用特效和动作场面设计，以及精心构思的搞笑情节，为影片增色不少，吸引了观众的目光。这种全新的影片风格为《我的超级前女友》的成功作出了重要贡献，使其成为一部深受喜爱和赞誉的电影作品。 " 影片的成功离不开演员们的出色表演。乌玛·瑟曼在饰演超级前女友珍妮时，将角色的喜怒哀乐表现得淋漓尽致。她在演技中融入了对超级英雄的幽默演绎，成功塑造了一个既有超能力又有温柔一面的角色形象。卢克·威尔逊则在片中饰演普通男子麦特，他的搞笑表演为整部影片增色不少。安娜·法瑞丝饰演的梅尔，麦特的最好朋友，也为影片增添了不少笑料。 除了拍摄手法和演员表演，电影《我的超级前女友》的音乐也为影片的成功作出了重要贡献。影片中的原声音乐和插曲都非常恰当地衬托了情节的发展和氛围的营造，为影片增色不少。 电影中的原声音乐是为影片量身定制的。这些原声音乐在影片中的运用恰到好处，为场景的情感表达和气氛的营造提供了有力的支持。音乐旋律和节奏与影片的情节相呼应，为观众带来了更加深刻的观影体验。无论是搞笑的情节还是感情的发展，音乐都起到了很好的衬托作用。 " 影片中的插曲也起到了很好的点睛之笔。插曲通常在关键时刻出现，通过歌词和旋律表达了角色的情感和内心独白。这些插曲为影片的情节推进和人物形象塑造增添了更多的层次和感染力。观众可以通过这些插曲更深刻地理解角色的情感和成长。 音乐的运用在电影中是一种非常重要的技巧。适合的音乐可以增强观众对情节和角色的共鸣，增加情感投入，让观众更加投入到影片的世界中。而在《我的超级前女友》中，导演和音乐团队选择了恰到好处的音乐，使得影片更具感染力和吸引力。 电影《我的超级前女友》中的音乐是影片成功的重要因素之一。通过恰当运用原声音乐和插曲，影片的情节和角色得到了更好的展现，观众在欣赏电影的同时，也沉浸在优美的音乐中，体验了一种更加丰富的观影感受。这也使得《我的超级前女友》成为一部在视听上同样引人入胜的优秀电影。 " 《我的超级前女友》在影院中取得了不俗的票房成绩，同时也受到观众和评论家的好评。这部影片给观众带来了轻松愉快的观影体验，同时也深刻地探讨了现代人在爱情中的真实感受。 电影《我的超级前女友》的幽默和搞笑元素确实吸引了观众的目光。影片中巧妙地将超级英雄元素与浪漫喜剧相融合，创造出了一种独特的轻松幽默的氛围。 影片中的特效和动作场面设计也为观众带来了新鲜感和震撼。珍妮作为一个超级英雄，拥有各种超能力，飞行、操纵物体等，这些特效的呈现让观众感受到了视觉上的刺激。特效的运用使得超级英雄的形象更为生动和逼真，让观众仿佛身临其境。 影片中的搞笑情节和演员们的精彩表演更增添了观影的乐趣。导演通过一系列精心构思的搞笑情节，使得观众在影院中忍俊不禁，时而捧腹大笑。而演员们的出色表演更为影片增色不少，他们在演技上的发挥，将角色的个性和特点诠释得淋漓尽致。卢克·威尔逊和乌玛·瑟曼的默契演出，让麦特和珍妮之间的情感发展更加生动真实。 " 这种轻松幽默的影片风格为观众带来了愉快的观影体验。观众在欢笑中，能够忘却日常生活中的烦忧，融入到电影所创造的欢乐世界中。这样的观影体验对于观众来说是一种宝贵的放松和娱乐方式。 电影《我的超级前女友》在幽默和搞笑元素的运用上做得非常成功，这也是影片受到观众欢迎的重要原因之一。通过特效的创意和演员的精彩表演，影片为观众带来了一场愉快的视觉和情感盛宴。 影片《我的超级前女友》深刻地探讨了现代人在爱情中的真实感受，通过麦特和珍妮之间的情感发展，传递了一个重要的信息：超能力可以带来惊喜和搞笑，但真正的爱情需要坦诚、理解和包容。 " 麦特和珍妮的爱情故事展现了现代恋爱中的一些普遍现象，例如分手后的复杂情感和对对方的不解与怀念。当珍妮获得超能力后，她的形象发生了巨大的变化，而麦特也开始对她产生了新的好奇和兴趣。这种情节反映了人们在恋爱过程中对彼此的不断探索和发现，以及面对新变化时的复杂心情。 在两人的交往中，观众看到了他们在爱情中的挣扎和成长。麦特对于珍妮的超能力感到吃惊和不解，他们之间也因此产生了一些冲突和争吵。随着情节的推进，麦特开始尝试去理解珍妮，了解她成为超级英雄的内心动机，珍妮也开始试图平衡她的超能力和普通人的身份，使得两人之间的关系逐渐变得复杂而真实。 影片通过这种情节安排，让观众感受到现实生活中爱情的复杂性和难以捉摸性。爱情不仅仅是甜蜜的浪漫，还包含着许多挑战和困惑。人们在恋爱中需要学会坦诚相待、理解对方的需求和付出，而不仅仅只是被外在的表象所吸引。 " 这种深刻的情感探讨使得影片超越了单纯的喜剧娱乐，给观众带来了更多的思考和共鸣。观众能够从中看到自己在爱情中的影子，体会到其中蕴含的情感和人性的真实。这使得影片在观众心中留下了深刻的印象，并成为了一部值得回味和思考的爱情喜剧电影。 影片的成功也离不开导演对情节和角色的处理。导演伊万·雷特曼巧妙地将浪漫喜剧和超级英雄题材相结合，创造出一种全新的影片风格。他运用了特效和音乐等多种手法，使得影片在视听上都具有吸引力。而演员们的出色表演更为影片增色不少，使得角色形象更加真实立体。 " 电影《我的超级前女友》的成功得益于其轻松幽默的风格，深刻探讨了爱情和人性的主题。观众通过影片不仅得到了欢乐的时刻，更在其中找到了与现实生活相关的情感共鸣。这种故事的情感真实性和可信度使得观众更容易被吸引和投入其中。影片在票房和口碑上都取得了不俗的成绩，成为了一部受人喜爱和推崇的优秀影片。 《我的超级前女友》通过独特的故事情节、创意的拍摄手法和出色的演员表演，成功地将超级英雄元素和浪漫喜剧相融合，为观众呈现了一场轻松幽默的爱情盛宴。影片的成功不仅在于其搞笑的情节，更在于它对真实感情的探讨和呈现。这部电影的成功对于现代电影业的发展产生了积极的影响，为后来的电影探索了新的创作方向。《我的超级前女友》是一部值得观赏和研究的优秀影片。 "

主演：奥利维亚·王尔德,朱诺·坦普尔,吉奥瓦尼·瑞比西,伊丽莎白·莫斯,约翰·雷吉扎莫,卢克·威尔逊,马克·费厄斯坦,梅里特·韦弗,泰·辛普金斯,凯文·考利甘
简介：莎拉和菲尔在孩子失踪后陷入无以名状的痛苦，于是各自开始寻找人生的意义，并且在痛失爱子的阴霾中拼命挣扎。菲尔开始因此忘却道德的规范，而莎拉则是放下工作，不顾危险一个人走上自己的梦想旅程。

主演：杰瑞米·艾伦·怀特,杰西·巴克利,安妮·墨菲,里兹·阿迈德,卢克·威尔逊,尼娜·凯莉,克莱尔·麦康奈尔,阿曼达·阿库里,凯蒂·布赖尔,Avaah Blackwell,朱诺·里
简介：Set in an uncanny future — or perhaps a slightly alternate present where cellphone technology is nowhere to be found — Anna and her partner Ryan have achieved every couple’s dream: they are in possession of a document certifying their true love. Their comfortable if somewhat mundane life, however, leaves Anna questioning their successful love test, administered by placing their extracted fingernails into a cutting-edge machine. Anna soon begins working for the Love Institute under the tutelage of Duncan (Luke Wilson), which, in addition to determining a couples’ status via the mysterious test, trains them to deepen bonds. There, she’s paired with the experienced — and devastatingly charming — Amir to take couples at various stages of relationships through a series of love-building activities before the big test. As the new colleagues work to ameliorate the connections of clients, Anna begins to wonder if perhaps Amir is her one true love and if trusting her own feelings is a more reliable metric than what is determined by a machine.