胡明

主演：甄子丹,黎明,杨采妮,张静初,孙红雷,金素妍,陆毅,戴立吾,刘家良,王敏德,白彪,周群达,马精武,胡明
简介：文 | 王重阳lp “ 回不去了，我们谁都回不去了。” ——《七剑下天山》 " 武侠小说大家梁羽生先生相较于古龙和金庸两位名宿，作品普及度不高，原著小说改编最广为人知的一是《白发魔女传》，二是《七剑下天山》。 在上世纪五六十年代，他和金庸先生一起扛起了新派武侠的大旗，所谓“新派武侠”，就是脱离了当年主流武侠小说的门派纷争和私人寻仇，将主题升华到国家、民族和大义的层面上，结合小说中人物的多变身世和精彩身手，让武侠这件事看起来又酷又有格调。 至于“武”本身，梁羽生同金庸一样，认为那不过是伸张正义或慨然赴死的工具，从另一个层面上弱化了“武”的强悍性。但同时也让人物在拳脚之外更能够给读者一种“侠，只是会拳脚的普通人”这一理念。 应该说这种观念很棒，至少在后来的几十年中，虽然时有“大碗喝酒大块吃肉”的俗套，“侠客”多少总是接了些地气。 至于任何一段“会拳脚的普通人”伸张正义的故事，放置在任何一段时代背景中，则都有其必然的意义，只是需要人耐心地去品读。起码侠客们的“剑”终究是掌握在侠客们自己手里的就好。 这种“任凭你死我活，只要世间公道”的核心思想，在梁羽生和金庸之前不能说没有，只是稍有。在他们之后，有一位晚辈用镜头语言复述了他们的故事，这位晚辈同样也用自己的艺术表现形式开创了“新武侠”的叙事画面—— 在他的镜头下，正派人物衣着不再光鲜，也会为了碎银几两忙忙碌碌，甚至结局都未必一定是伟光正的，而是在大快人心之后暗搓搓地提醒观看电影的人们： “你以为他赢了？呵呵……” 他叫徐克，是个曾经很“浪”的导演。 他拍过不少电影，无论是鬼狐孽恋还是方寸美食，都能拍得像武侠片一样。 " 一 见山不见峰 相对李安、张艺谋的半路出家，徐克是不折不扣的“武侠专业户”，《黄飞鸿》系列、《笑傲江湖》系列和《新龙门客栈》、《倩女幽魂》（这个也可以算是一种惊怖武侠）等都是其新武侠电影的经典作品。 顺便补一个以前提及《倩女幽魂》时没有提到的内容： 徐克的《倩女幽魂之人间道》是一部让人拍案叫绝的影片—— 国师追杀忠臣，正义之士出手相救，这个情节模式并不新颖，但对于打着宗教旗号的国师的刻画，以及乱世氛围的烘托，流露出潜在的针砭。 片中对几位“朝廷要员”的设置如许冠杰版《笑傲江湖》里左冷禅口中的“极少数”一样，都是当年大才妙人们善意的揶揄。 而《七剑》并没有如前述的那样意有所指，基本上徐克照搬了原著的时代背景，讲了一个清初关于“放下手中刀，便是笼中人”的反抗故事。 窃以为……这种选题很“徐克”。 " 然而徐克的《七剑》限于电影篇幅，与梁羽生的《七剑下天山》相比，在空间和主角刻画上都做了近乎折叠的浓缩设置，于是这个故事的架构大概是这样： 明末清初，新朝建立，朝廷因惧怕民间百姓习武便发布“禁武令”，除了收缴刀枪剑弩之外，便是对“执迷不悟”者严惩不殆。在这种“感召”下，前朝降人“风火连城”（孙红雷 饰）率领一众雇佣兵四下屠戮，斩人头杀良民，胡乱指人为暴民。在电影中，他的重要目标便是处于西北边陲的武庄，因此在影片开始的时候，色调是黑白的，唯独血是红色的，被屠戮的本是一场婚礼，绝望的人喊： “杀了我们没事，但请放过老人孩子。” 然而，在最后一位唢呐手的倔强中，屠戮终究还是结束了。 " 路见不平的侠医傅清主（刘家良 饰）本是前朝刑部主事，曾助纣为虐，后幡然醒悟成为“七剑”之首，为解武庄之危，他便带着武庄人武元英（杨采妮 饰）和韩志邦（陆毅 饰）上天山向晦明大师（马精武 饰）求助。 后者则派下四大弟子，分别是楚昭南（甄子丹 饰）、杨云骢（黎明 饰）、辛龙子（戴立吾 饰）、穆郎（周群达 饰），与前三人一同下山斩妖除魔匡扶正义。 这便有了“七剑”的故事。 " 故事的最后，经历一阵厮杀和痴男怨女的纷纷抱怨，斩了风火连城的“七剑”骑上马儿要去京城，让皇帝“废了禁武令”。 以上，让当年这部电影备受争议，贬多于褒，很多人固执地认为徐克少了天马行空，多了惺惺作态。尤其是女主之一的“绿珠”请韩国演员金素妍出演，显然是为了进军韩国市场…… 总之，这部2005年上映的武侠电影，并没有收到预期的好评。 " 二 见事不见人 “丑的事情也有它美好的地方，我们要去发现它，珍惜它，保护它……”杨云骢说。 同《刀》一样，《七剑》在徐克的语境中是现实的，也是残忍的 ，它的残忍之处不只是杨采妮出场时跟匪兵抱在一起滚在池水里，也不是甄子丹台词不多内心戏很丰富，更不是黎明扮演的杨云骢总是不得原著男主的精髓。 而是因为一纸“禁武令”造成的割裂和对立。 " 这种印象之一，便是“风火连城”无疑是当年饱受诟病。有人认为孙红雷表演的痕迹过重，并觉得其舞台剧式的着力表现让“七剑”本就限于篇幅刻画的演绎空间更显得站不住脚，至于“侠”们近乎生活化的表演处理，让其形象反而更加寡淡—— 看不见侠义，只有猎食者与被猎者的对决。 " 然而一如我在《刀》那篇中的评价，这恰恰也正是徐克的一种新的尝试和解读，在近十年的香港武侠电影已经让人近于厌倦的飞檐走壁和仰头狂饮之后，徐克显然想要赋予“侠”一种“新的活法”： 世道安宁，世间便没有侠。 世道不宁，匹夫便化身侠。 " 实际上片中的人物也如徐克所描述的那样，只在细节处给与解读，若是没有“禁武令”—— 杨采妮还是那个临近“40+”的女演员，说不得好与不好，只是红颜易老； 陆毅与黎明只在各自的领域里挣扎探索新的戏路，说不得后浪推前浪，只是都曾笑得阳光、笑得俊逸； 甄子丹不会悄然跟金素妍有了莫名的情感牵扯，说不得国际化功夫明星，只是“叶问不出，谁与争锋”。 至于孙红雷，一句“土匪，连女人都抢，禽兽不如。”除了让人莞尔一笑，觉得这般生在乱世的两面人居然也心有柔情外，可能还可以得到一句肯定： 这厮演什么都有一股匪气。 " 《七剑》偏偏就是要把这样一群演员聚集在一起，在极短的篇幅中讲述一段被简练到极致的故事，而且徐克毕竟还是尊重观众的，至少作为一部商业电影，徐克心里的“侠”如影片中“七剑”的“剑”一样，始终掌握在“自己人”的手里。 当然，不得不承认，徐克并不是一个能够培养演员的导演，就其在《七剑》前后的合作来说，与之合作的演员要么演技本身足够好，要么气质与角色高度贴合，而在这部电影里最令人印象深刻的，无疑就是大反派“风火连城”，恐怕这种观感不仅让观众们意想不到，连徐克和孙红雷本人也始料未及。 在最重要的一场打戏开场前，随着隆隆的炮声，“风火连城”哼起一曲吊诡的家乡小调，旁边的账房先生自始至终地一边拨弄算盘珠一边跟他汇报“人头多少颗，值多少两……” 初看时只觉得莫名其妙，以为徐克太过于“放纵”孙红雷的角色发挥，后来看许多史籍记载乱世里的人物，竟觉得孙红雷饰演的“风火连城”恰是最真实的，有血有肉，有情还有无奈。只是武侠嘛，反派终究是要死的，孙红雷也不例外，何况他面前还跳跃着灵活的黎明和一言不发的甄子丹。 此外，现在看《七剑》，发现徐克还隐约有些装备至上的概念，与刀剑相比，反派手里的火炮和弓弩成了“七剑”们的忌惮，而徐克也不再让东方不败手推炮弹，念出“你有科学，我有神功”这种话。 以上，同样也该是对《七剑》这种徐克式新武侠的肯定。 " 三 见剑不见侠 时隔十几年，对于《七剑》“开场就表明立场和背景”之类的批评依然言犹在耳，然而这十几年中，“立场和背景”鲜明的何止徐克的《七剑》？“复联”也好，其他也罢，观众往往喜欢在热门中寻找亮点并主动替主创“微言大义”，至于昔日的冷门却鲜有发声。 并不是说要全盘肯定这部《七剑》，它的确有不足之处，最大的遗憾莫过于在当年的电影市场中，徐克开始趋向于用写实主义来刻画角色，观众们惯于见到的像令狐冲和黄飞鸿，甚至燕赤霞们的“潇洒”不见了，取而代之的是徐克玩起了“深沉”—— “是谁给你们权利去审判别人的生死，又有谁来审判你们？”原著中这句话让徐克把握住，从开始的肆无忌惮的虐杀平民到后来七剑围攻匪寨，影片的色调始终是诡异的沉闷色，徐克以为通篇的搏杀和正义只源于一件事： 你，打扰，我，过日子，了。 " 所以才有了“侠”，所以才有了“七剑”。 除此，无他。 纵有，也是借口。 " 作为一个香港商业片导演中少有的时常想追忆历史的人物，徐克在古典题材作品中常常不动声色地暗藏着借古讽今的思索和追问，例如《黄飞鸿》系列的前三部皆可堪称是此类作品的经典代表，完全配得上它的英文名—— once upon a time in china 作为一个导演，保持自己一贯的风格不是件很困难的事情，难的是追求变化和突破的方式，并通过这种新的方式向观众表达镜头外的语言，据此看来，徐克的《七剑》和《刀》一样，都是失败的，起码看的懂、看的惯的人不多。 可惜了当年的刘家良、董玮和熊欣欣，还有从年轻帅到老的王敏德（片中饰演一瞬“惊艳”的王爷哆格多）。 " 区别于胡金铨的写意，徐克几乎每一部作品都力求强烈的视觉刺激，何况在电影上映前，徐克就一直声称本片将以“真功夫”呈现，并的确做到了完全“抛弃观众”对此前飘逸灵动的印象， 硬桥硬马的刘家良先生亲自上阵，不但饰演“七剑”之首，还会同另外两位动作武指大家深研近身搏击的残忍真实与飞身腾跃的“地心引力合理性”，这些都增加了武戏的紧张感，在节奏上也具有相当的观赏性。 讽刺的是，恰恰因为这些拳拳到肉的爆浆，让《七剑》首映时引发部分观众生理不适而提前离场，以至于上映后在香港被划分为“2b”- 禁止18岁以下人士单独观看。 " 凡此种种，同样始料未及。 “见剑不见侠”，既是市场的批评，也是徐克的无语。 但不能否认的是，它无疑是一部泾渭分明、对立明显的好作品，即便少了黄霑的音乐加持，也一样在当年荣获了金像奖的15项提名和金马奖的10项提名。 质疑与肯定，批评与写实，都是《七剑》在那些年里遭遇的迷思和迷失。 “其实我已经花了很长时间来适应孤单，可是你突然来陪我，等你走了我要重新适应，得到了再失去，还不如从来就没有得到过……”这句《七剑下天山》中的话放在现今两鬓斑白的徐克身上大概也是极适合的，因为他的任意与探索的仗剑江湖终于成了搁浅之旅。 “ 莫问前程有愧，但求今生无悔”，或许徐克的固执应该放在一个大时代中加以讨论才能发现问题所在，至于“怎么拍才能讲好故事？”不仅是徐克的问题，也是整个华语电影始终面对的问题。 "

主演：杨凡,郑卫莉,王乙竹,李明慧,战菁一,崔麟,徐向东,王长虹,谭建昌,穆立新,马跃
简介： 经典的故事里有经典的角色，特别是在老版本的《水浒传》和《三国演义》中，留下了太多经典角色！小星今天要说的一员猛将，他的名字叫做杨凡。 " 杨凡饰演的拼命三郎石秀眉宇之间就有一种英气，特别是自己在救卢俊义之时，显示出了该出手时就出手的仗义，同时也突显出他这个“拼命三郎”的江湖义气，石秀这一角色想必在很多人的心里留下了深刻印象。同时他在《三国演义》里出演的常山赵子龙也成为了许多人心中的经典！ " 杨凡除了这两个角色外，有一部电影不得不提了，那就是《神州第一刀》，又名《一刀倾城》。杨凡在影片中饰演大刀王五，依稀还记得那几句台词，“喝不尽杯中酒，唱不完别离歌。放不下手中刀，杀不尽仇人头”是多么慷慨悲壮！ " 小星特别喜欢这样的荧幕好汉，觉得杨凡饰演的可谓都是真男儿，只不过在电视剧《少林武王》中饰演了大岛正雄，让人感觉美中不足，不过他演技可是杠杠滴！ " 杨凡不仅仅会演戏，而且还会编剧的工作。电视剧《武装特警》就是由他和崔麟编剧的，在剧中他饰演了队长杨智，过硬的军事能力和指挥能力使他散发着强大的个人魅力。这部虽然只有20集的电视剧却是我国第一部以反恐题材的作品！ " 在编剧《吕布与貂蝉》的电视剧中饰演关羽，其实这个还挺帅的！关注“星星堆满天”，一个充满回忆的头条号，小星带你看经典，聊八卦！

主演：宋寓,冯棉
简介：胡明钢，别名胡明铁，名如其人，如钢似铁，钢铁一般的意志，钢铁一般的性格，钢铁一般的坚强！ 胡明钢，你去了哪里？与病魔顽强抗争了五年的你，终于累了，倦了，倒下了，永远的倒下了，静静的，静静的，静静的躺在那里，相伴五年堆积如山五颜六色的各种药片还在，你的车还在，你的厂还在，你的各式各样的家俱还在，可是你的人呢，去了哪里？你可曾看到你呼天抢地悲痛欲绝的妻子，少不更事的一双儿女，天真烂漫的孙子孙女和外孙？你这一生，收过鸭毛，贩过兔毛，开过电锯，当过车间主任，办过木器厂，开过家俱店……你的一生，是拼搏的一生，是奋斗的一生，是顽强的一生！多想和你再品一回酒，多想和你再唱一次歌，多想和你再爬一次山。再不能和你述说过往，再不能和你倾诉衷肠，再不能和你欢聚一堂！天堂一定没有病痛，人间再无胡明刚！胡明钢，今生我们是兄弟，打断骨头连着筋的兄弟！如果有来生，愿我们还做兄弟！兄弟，一路走好！[合十][合十][合十] 谨以此文祭奠婆婆的亲侄，夫君的手足，孩子的亲表叔—胡明钢！

主演：董勇,刘桦,胡明,李煜,曹曦文
简介：　　一个炎热的三伏天，路人、老婆、村长、杀人犯、县领导、警察，轮番出现在他的瓜棚。这个从来都是老实巴交、逆来顺受的瓜农，生平第一次意识到自己在这个世界的存在。这是一个关于底层人们反抗意识觉醒的故事。

主演：王雷,颜丙燕,李乃文,胡明,姜冠南,苏青,张嘉益,丁勇岱,马少骅,张志坚
简介：热播剧《山河锦绣》是一部脱贫攻坚剧，剧中有许多实力派演员，所有镜头都是实地取景，故事内容跌宕曲折，可谓看点十足。 在看了最终剧情后，有不少人觉得这个结局还算可以，毕竟柳家坪集体脱贫致富，但是笔者却想说，该剧结局看似大圆满，实则留下3个遗憾。 " 韩娜娜遭遇车祸 韩娜娜在结局下线，完全是编剧画蛇添足。 第一次验收扶贫成果的时候，上面给柳家坪打了个差评，所以韩娜娜等人就主动请缨再待三年。 在这三年里，韩娜娜主抓的鹌鹑养殖项目得到了蓬勃发展，犹其是养殖鹌鹑的带头人叶英子，竟然都开了鹌鹑养殖场。 因此，在第二次验收的时候，柳家坪各方面数据都比从前还要好许多。 " 所以，韩娜娜的原单位就给韩娜娜寄来了久违的信件，希望韩娜娜能回到原岗位。 然而就在韩娜娜准备工作交接的前几天，她突然接到了一通来自疾控所的电话，得知了之前的鹌鹑药缺失了一味药，可能会造成农户养殖的鹌鹑大面积患病。 于是，韩娜娜就亲赴市区去取药，奈何在半道上遭遇了车祸，失去了宝贵的生命。 不得不说，这一剧情安排实在过于狗血了。 " 高枫和赵雅奇没有结为伴侣 起初，泥河两岸的教学资源十分紧缺，半山村和柳家坪周遭就只有高校长跟柳秋玲两位老师，其余的老师都因为发不起工资相继离开了。 后来，高校长在半山村遭遇山洪之际，不幸离世了，所以老师就只余柳秋玲一人，又因为高校长的儿子高枫早就没了母亲，所以柳秋玲不仅要照顾学生，还要照顾襁褓中的高枫。 " 后来，高枫逐渐长大一些，便开始由柳家坪的村民轮流照顾，当然还是以柳秋玲照顾为主。 正也因此，高枫和柳秋玲的女儿雅奇经常凑在一起，两个人的关系也像是青梅竹马一样好。 奈何到了大结局的时候，高枫和雅奇竟然没有修成正果，而是成为了兄妹。 " 只有种菜、养鹌鹑、做豆腐的人成功了 相信大家伙在看到赵二梁、叶英子、柳多金相继创业成功之后，心中一定会是非常的喜悦吧。 可是笔者却感觉有些淡淡的悲伤。 因为那些养猪、养鸡、养兔的农户都以失败告终了。 要知道，在高枫最初的扶贫计划里，犹先考虑让农户靠养猪、养鸡、养兔致富，然而后面却突然改变注意，开始主推鹌鹑养殖。 " 由此可见，那些选择养猪、养鸡、养兔的人都没有创业成功。 如果不出意外的话，那些个跑去鹌鹑养殖场和豆腐加工厂帮工的人就是那些创业失败的人。 也就是说，这部剧的结局中，其实只有少数人获得了成功，真正能躺着赚钱的人也只是那屈指可数的几个。 而柳家坪大多数的人只能继续靠卖苦力赚钱养家。 " 总而言之，十全十美的结局是不存在的，换种角度看问题，往往会收获到不同的答案。

主演：李杨,杜函梦,于越,胡明,吴一含
简介：" 封面新闻讯（记者 杨帆） 多年以前，成都女孩黄璐通过《盲山》开始自己和文艺片的不解之缘；群众演员王宝强通过《盲井》完成人生逆袭。导演李杨似乎有一种点石成金的”魔力”，如今他的“盲”系列三部曲收官之作《盲·道》终于要在全国公映。2月5日，电影《盲·道》在成都举办点映活动，李杨导演携小女主角杜函梦来到现场。李杨表示，这部电影是自己十年磨一剑的作品，因筹资困难，电影拖延数年才得以开机，希望大家进影院支持这部电影。 2003年，李杨导演的电影处女作《盲井》曾荣获第53届柏林国际电影节最佳艺术贡献银熊奖，王宝强还凭借该片获得金马奖最佳新演员奖；后来的《盲山》也入围了戛纳电影节一种关注单元，同样获得了不俗的口碑。而《盲道》距离李杨导演的上一部电影《盲山》已经过去了十年。在这十年里，李杨做过编剧，包括为徐克导演的《智取威虎山》写剧本等，并一直在筹备《盲道》。 《盲道》的剧情有些虐心，不过结尾又让观众看到希望。李杨导演表示，《盲·道》是一个很简单的故事，讲人与人之间的沟通，如何战胜自己、自我救赎。有观众提问如何将接地气的故事和欧洲艺术片般的叙事风格结合，李杨称自己曾在欧洲游学15年，对这样具有人道主义、人文精神的故事很有感触。 " 《盲道》聚焦的是都市流浪儿童真实困境，讲述了一个落魄摇滚歌手与流浪女童之间的故事。为了拍《盲道》，李杨花了大量时间研究关于留守儿童、流浪儿童的报道，并亲自走访救助站和福利院寻找第一手的资料。他试镜了很多孩子，最终选中演技最突出的杜函梦担任小女主角，而李杨导演自己则担纲了影片的男一号“流浪大叔”，过了把演员瘾。李杨表示：“我也是被逼无奈，没有钱找演员，现在的演员特别贵，所以就自己演了。 " 该片公映在即，曾被李杨捧红的王宝强也站出来为”恩师”打call。16年前，还是新人的王宝强正是被李杨导演发掘，主演了人生中的第一部大银幕作品《盲井》而出道，在《盲井》中饰演一个被偏下煤矿的农村孩子。李杨来成都之前，王宝强还专门参加《盲道》路演，他忆起自己那部处女作，王宝强感激称，那是他第一次演电影，第一次下煤矿，第一次坐飞机，第一次跟随导演去香港，很难忘。 【如果您有新闻线索，欢迎向我们报料，一经采纳有费用酬谢。报料微信关注：ihxdsb，报料qq：3386405712】

主演：甄子丹,韩雪,贾冰,唐旭,侯天来,徐光宇,蔡心,林辰涵,胡明
简介：" 2004年瑞典有部电影《游客》，该影片讲述了一个瑞典家庭在阿尔卑斯山滑雪佳地就餐时遇到了雪崩，丈夫托马斯只顾自己逃命不救妻子儿女，从而引发了家庭危机的故事。当然故事结尾主人公在灾难中自救中也是自我赎罪，为了家庭危机和挽回家人，他展现了拯救家庭伟大壮举也是喜剧的一面，使得此片是喜剧收尾的。 无独有偶，这十月份里是有这么一部也是关于家庭灾难片的中国电影《搜救》，使得大家，尤其是对于家庭的家长和孩子处理彼此之间纠纷和情感的时候，是有很好的警示作用的。因此不想喜剧片《游客》，而《搜救》是一部富有现实主义的中国家庭灾难片的悲剧电影，一方面体现了舍身救子，以命换命的父爱如山，另外一方面也反思父母亲子教育的很多现实问题。 《搜救》是由甄子丹领衔主演并监制，罗志良编剧执导，韩雪、贾冰、唐旭、侯天来、徐光宇、袁近辉、蔡心、林辰涵、胡明等联袂主演的灾难冒险电影。此片讲述的是甄子丹饰演中产父亲阿德，带着妻子（韩雪饰）、儿女去长白山旅游，却因为旅途中的意外——儿子走丢了，其中的意外是阿德因为不痛不痒的事情而痛骂了儿子，娇生惯养惯了的熊儿子自然自己走丢于零下30°的长白山生命禁区不幸走丢。于是就出现了家庭危机，那就是身为父亲的阿德，配合警察和救援队展开搜救，另外一方面使得父母陷入迷茫，甚至出现信任危机的问题，此外在公共舆论上也出现了网络暴力的情况，但结果自然是孩子是没事的，那是因为作为武术出生的甄子丹扮演的父亲展现了历经千辛万苦，最终以命换命、舍命救子的悲壮感人故事。 首先，说说导演取景的环境是东北，以及镜头语言都是很有张力的，因为作为一部悲剧现实主义作品，此片之所以取景自长白山，实地拍摄长白山春季零下20℃.png?40℃的冰天雪地，为的就是能够真实地展现极寒之灾的刺骨氛围，也以恶劣的环境是为此片奠定了基本的环境情感气氛。当然，还有东北元素就是贾冰、唐旭了，使得当地东北警察都说着一口标准的东北话，可谓是很有真实感。 然后说说中国香港导演罗志良，或许你对他有点陌生，没关系，知道张国荣和林嘉欣吧，窃以为，代表罗志良最有力的代表作有二，一就是张国荣主演的悬疑片《异度空间》，张国荣在影片中扮演的主演的精神分裂心理医生是入木三分的，非常精彩的。张国荣对角色的内心世界有很出色的细腻刻画，他的一个眼神，他的一个举手抬头扬眉之间，都是此片赋予了优秀电影的神韵。因此罗志良凭借此片在2003年获得了香港电影金像奖新晋导演奖，张国荣也获得最佳男主角提名。另外一部也是悬疑片《救命》，罗志良对两位女主角（林嘉欣、李心洁）心理变化的刻画颇为细腻是十分成功的，乃至也是悬疑片《荒村公寓》导演也是抓住了主角的心理的变化而展开的。 是的，虽然新作《搜救》不是悬疑片，而是一部关于关于甄子丹的亲情片，家庭灾难片，但导演的灵魂是没有丢失的，那就是导演从人性的转变心理去研究电影，为大家呈现出关于人性心理转变，关于家庭教育的现实主义作品。 就角色而言，当然甄子丹是大主角了，与以往武打明星身份呈现的动作片不同，此片是属于甄子丹的文戏片。在此片里甄子丹不是要打架的，而是来作为一个平凡父亲在长白山下如何自我救赎的，那就是救孩子的故事。电影里你可以看到甄子丹有点本真演出一个不完美的父亲，他会家暴孩子，对孩子是粗鲁教育，因此我们可以在片子当中看到了因为生活中的鸡毛蒜皮琐碎的小事而引发孩子走失的悲剧，这里最大的问题是父母教育不当问题造成的，这也是引起全社会值得深入探究的问题，那就是如何处理亲子之间的关系。当然另外一面，我们看到一个亡羊补牢的有责任心的父亲，也能看到在灾难面前人性的温暖，还有分离，全员努力搜救和死亡的温情与残酷。 片子中我们可以看到甄子丹扮演的父亲阿德面对寒冷刺骨的冰河、震天撼地的雪崩、极度冰湖、绑匪、社会的流言蜚语，他都在所不惜，他所在惜的是救孩子。于是就有了他带着钱单独深入虎穴见绑匪，哪怕被痛打（这里也有他的一些动作戏份，是非常可贵的）后明知被绑架的不是自己的孩子也不松手，这就充分体现无限的父爱。也于是就有他一直向着山林呼喊儿子的名字，也于是就有了毫不犹豫地踏入刺骨的河水，以一命换一命的姿态，成功救了孩子，完成了自我救赎，也生命的代价正确和成功教育了儿子。片尾，儿子的一句“爸爸对不起”换来的是儿子心理的成熟转变。而父亲的心理也是有不负责任，变得负责任，而完成自我救赎之路。这就是导演向大家传统的价值观，一是有时候悲壮的事情，不是什么伟大的事情，而是为了保护自己的家人，因为那是父爱如山。二是从一个拥抱开始，对家人多一些理解和沟通，修正那些和家人之间的误解。也是导演所表达希望的样子那样：正确看到人与人之间的关系，重新去看待我们的家庭。 最后此片还有亮点就是，正如电影主题曲唱得那样“逆着风的光牵绊的希望，为了爱我无悔前往，我不想认输在半途，每一步镌刻着信仰……我守护到每个天亮”就通过有着一把“又沧桑又稚嫩”嗓音的陈元汐，也唱出了富有柔韧兼具的一个普通父亲不畏生死和无限父爱的内心情感。当然还有麦小兜的温柔女童声一般的嗓音，以全球推广曲《别害怕》唱出了父母呵护孩子们的鼓励温情。从此电影推送的音乐元素而言，是情感拿捏十分到位的。起码这两个新生代的女歌手会引流到很多青少年的乐迷前来观看，从而获得了看一场亲子教育片的机会。 此故事是通过一个家庭的悲剧，引发观众深入探讨家庭亲子教育不当的问题，引导家庭教育要拥抱开始，对家人多一些理解和沟通，修正那些和家人之间的误解与矛盾，有着深刻的关于家庭教育的反思。同时此片也呈现了一个舍身救子，以命换命的父爱如山伟大父爱的悲壮影片。这是一部对于家庭观众很有正确亲情教育的现实主义电影。 " 《花城里的语行者》，思衣谷著，百花洲文艺出版社2020年3月出版 思衣谷：作家，自由撰稿人，现居广州。著有散文集《花城里的语行者》。 新闻线索报料通道：应用市场下载“齐鲁壹点”app，或搜索微信小程序“齐鲁壹点”，全省600位记者在线等你来报料！

主演：刘莉莉,李勤勤,牛飘,刘交心,王淼,陈依莎,曹艳,曹蓬,傅亨,冯鹏飞,周笑莉,刘鑫,媛凤,咏梅,赵少康,胡明,张戈,大洋,万立伟,乐山,徐秀琳,陈文广,杨铮,王祉萱
简介：电视剧《钟点工们》老韵执导，李勤勤、刘莉莉、牛飘、刘交心等演员主演。 该剧讲述的是深圳第一代打工者的生活。从南下来深，到中间下岗，再到为了养家糊口而当上钟点工，剧作从一侧面反映了深圳３０年来的巨大变迁。 电视剧《钟点工们》剧情介绍 25集电视剧《钟点工们》立足深圳，通过钟点工这个城市特殊群体的经历，把深圳特区30年的宏大历史背景贯穿在老百姓的故事中，视角独特。 梁大华家境窘困，为了给丈夫治病，送儿子上学，决定去做钟点工。雇主白美燕对大华百般刁难，但大华从不计较，不想白美燕中风瘫痪，大华在经过一番思想斗争后，继续照顾病中的白美燕。白美燕大受感动，转而帮助生活困难的大华。梁大华通过努力不仅治好了丈夫的病，也让儿子上了满意的中学。

主演：周杰,释小龙,任泉,李冰冰,陈道明,刘怡君,刘东浒,郑佩佩,王绘春,何中华
简介：《少年包青天》是一部根据古典著作《三侠五义》改编的古装连续剧，由胡明凯执导，周杰、任泉、释小龙、李冰冰、刘怡君、郑佩佩等人领衔主演。该剧主要讲述了少年时期的包拯的破案事迹及爱情故事，于2000年9月4日在中国香港高清翡翠台首播。 包拯是庐州著名的才子，他一心追求真理，发掘事实真相比功名利禄重要。在求学准备科举期间，包拯认识了心高气傲的公孙策，两人总是想与包拯一较高下，但每次破案包拯都能抢先一步，这让公孙策渐渐对包拯的才智和胆识折服。 " 后来包拯和公孙策结识了凌楚楚，她背负着血海深仇，在包拯的帮助下找到了仇人，几人一起破获了多个悬疑案件，包拯也因此声名远扬。包拯的同窗好友展昭曾在包拯遇到困难时多次相助，他是一个武艺高强、重情重义的人。包拯的母亲包夫人是一个深明大义的女子，她对包拯的成长和为人处世产生了深远的影响。 " 在包拯的努力下一个个悬疑案件被侦破，真相也逐渐浮出水面。包拯始终坚守着自己的原则和信念，不放过任何一个坏人，也不冤枉任何一个好人，他的智慧和勇气让人钦佩，他的故事也传颂至今。

主演：陆毅,任泉,释小龙,范冰冰
简介：说到童年阴影，哦不，是童年回忆，《少年包青天》绝对榜上有名，其中第一部周杰版最为经典。 都说开创者艰难，开拍第一部时确实遭到了不少争议。 当时有金超群版《包青天》珠玉在前，很多人以为“新瓶装老酒”，普遍不看好，觉得就是找一批年轻面孔糊弄观众，颇有现在小鲜肉翻拍经典铁定要翻车的既视感。 " 不过导演胡明凯可没这么随便，特意找来了香港编剧黄浩华，将中国古典名著《三侠五义》和国外侦探小说结合，精心编写了7个故事，环环相扣、悬念迭起，一经推出果然火爆荧屏，至今让人难忘。 如今22年过去了，这些演员境况天上地下，曾经的主角“消失”大半，小配角反而逆风翻盘。 1、包拯（周杰） 上面说了，《少包》筹拍时压力很大，胡明凯导演虽然对剧本有信心，可是心里也拿不准，所以决心要找最当红的小生主演，带一波流量。 第一个选中的是陆毅，前一年他刚凭《永不瞑目》爆红，可塑性非常强，可是陆毅要参加春晚，根本没时间。 " 第二个选中的是吴奇隆，可惜吴奇隆放不下偶像明星的架子，一看要画大黑脸，连忙摆手拒绝。 没办法，最后挑来跳去就选中了周杰，彼时周杰靠两部《还珠格格》红得发紫，演技名气都不是问题，最大的障碍就是琼瑶。 琼瑶是个颜控，一听周杰要演包拯就炸毛了：“好不容易把你捧成帅小伙尔康，你却要演黑脸粗汉”，还劝他“好好想清楚，后果自负。” " 这么明显的劝退让胡明凯都快绝望了，只好委婉地提出他可以演公孙策。 " 不过周杰仔细看完剧本后，觉得角色很颠覆，下定决心必须演包拯。 事实证明，周杰赌赢了。 他所塑造的包拯浑身一股愣劲，看上去呆头呆脑，可为了心中正义从不妥协。 办案时严肃认真，日常诙谐搞笑，把高高在上的包青天刻画得有血有肉，让人叹为观止。因为该剧的热播，周杰也迅速跻身为一线男星。 " 当初接戏时，周杰本来一口气签了三部，打算有始有终，可感觉第二部剧本明显下降，便选择了拒绝，之后分别由陆毅和邓超主演，口碑果然越来越差。 周杰一直是很有个性的演员，非常耿直爱说实话，他曾经表示，“自己也演过很多不喜欢的剧，因为毕竟要生存”。 " 不知道是不是太耿直得罪了某些人，周杰很快陷入了各种丑闻，什么舌吻、抢戏、包养等等。 经历了太多是是非非之后，周杰干脆退圈到东北种起了稻谷，一开始打算自己吃，没想到产量越来越高，索性做起了品牌，后来又加工成面粉，有了酱油醋。 现在“米面油盐酱醋茶”七大生活品，他已经全部集齐，准备在农业上大展宏图。 " 很多人对周杰非常可惜，觉得退圈太浪费演技，可对于周杰来说，现在才是最自在的人生，没有勾心斗角，平淡却快乐。 2、公孙策（任泉） 相对于周杰的坎坷，任泉简直顺利的让人嫉妒。 1993年，任泉刚进上戏不久，某天他拿着饭盒去吃饭，刚一出门就被《儿女情长》剧组相中，这部剧后来在上海台收视第一。 " 任泉虽然没有爆红，却成了同年级的名人，广告资源接到手软。 听说老乡李冰冰家庭困难，任泉带着她拍了不少广告，据说酬劳非常丰厚，还是任泉帮她背回黑龙江老家，有点像《天下无贼》中的傻根，不知道李冰冰后来演这部戏，有没有会心一笑。 毕业没两年，任泉的星运开始大爆发，2000年同时参演了三部大制作，其中尤其以《少年包青天》最为出名。 任泉饰演的公孙策面如冠玉、才学渊博，与包黑炭一静一动，配合默契，简直帅到掉渣，成了无数少女心中的白月光。 " 一战成名后，任泉又参演了不少古装剧，例如《赤子乘龙》、《名捕震关东》等，逐渐有了“古装第一小生”的名头。 然而人生越顺利，任泉就越有危机感。 早在大学毕业时，任泉就意识到演员这条路不稳定：“没有戏拍的时候，你就是个无业游民，而且很被动”。 " 抱着每月能有5千元稳定收入的想法，任泉在大学旁开了家火锅店，没想到一发不可收拾，迅速成了连锁店。 当时他找李冰冰借了3万块，如果按投资算，后来能分红900万。 几年之后，任泉花200万购入华谊的原始股，后来华谊上市，任泉转手一卖就赚了3000多万。 " 见识到了资本的力量，谁还愿意苦哈哈拍戏。 任泉于是减少片约，成立了自己的影视公司，主要担任投资人，因为眼光毒辣，几乎没有失手，据说《宫锁心玉》就有他参股，赚的盆满钵满。 之后，任泉又拉着一票明星朋友，成立了风投公司starvc，亲自担任ceo，投资过秒拍、韩都衣舍、融360等，甚至还投资了民营火箭项目，在创投界威名赫赫。 " 2016年，任泉感觉精力不济，于是宣布彻底息影，只专注于商业领域，从那以后就很少再看到他的身影。 3、展昭（释小龙） 铁打的展少侠，流水的包大哥。 释小龙是唯一一个演遍三部曲的演员，拍第一部时他才12岁，非常贪玩。 他最开心的是：可以经常拉着周杰玩跳舞毯；最不爽的是：展大侠不配剑，竟然耍棍子。 " 释小龙应该是最知名，也是最可惜的童星。 4岁出道，靠着《乌龙院》系列红遍大江南北，武术功底扎实，长得又讨人喜爱，参演的都是大剧，前途一片光明。 " 只可惜物极必反。 释小龙从小被父亲逼着习武，毫无自由，童年极度缺失。15岁那年，他决定到国外读书，自由自在过了5年，没想到回国之后，资源人气暴跌。 之后，释小龙尝试过不少戏，例如《叶问2》《武动乾坤》等，可惜反响平平，如今只能在网剧中跑跑龙套。 " 4、凌楚楚（李冰冰） 李冰冰看上去很文静，其实从小是金庸武侠迷，刚出道时她一心要演侠女，接了不少古装剧。 其中最著名的，就是《少年包青天》和《少年张三丰》。 " 拍摄《少包》的第一天，李冰冰就弄伤了脚，头上还被射了一箭，很多人以为她受不了，没想到李冰冰一声不响全抗了下来。 她所饰演的凌楚楚也成了经典角色，又美又飒，是包拯最大的灵感来源，经常“一些漫不经心的说话，将我疑惑解开”。 其实出道的前几年，李冰冰混得并不好，直到妹妹李雪做了她的经纪人。 " 2004年，李雪花大力气拿下《天下无贼》的合约，凭借“漂亮女飞贼”一角，李冰冰顺利进入主流电影圈。 2005年，王京花带着旗下艺人集体离开华谊，李冰冰也想随大流，可李雪死活劝她留下，此后李冰冰就成了华谊一姐，各种资源飞起。 到了2009年，李雪又搭上了邓文迪，力推妹妹拍《雪花秘扇》。李冰冰感觉太累，不想接戏，李雪给她发了条巨长巨长的短信，陈述各种厉害关系，李冰冰很快被说服。 《雪花秘扇》虽然口碑票房双扑街，不过李冰冰却成功进入邓文迪的圈子，之后相继参演了《变形金刚4》和《生化危机5》，虽然都是配角，但也算国际明星。 " 最近几年，李冰冰因为身体有伤，拍戏不多，不过在妹妹的保驾护航下，身价越来越高，名气也越来越大。 5、庞飞燕（刘怡君） 《少包》是刘怡君的第一部戏，当时她才18岁，正在中戏上学。因为婴儿肥的外形特别可爱，意外被人推荐到了剧组，最终从100多位候选者中脱颖而出，成功饰演庞飞燕。 庞飞燕是个颇为讨喜的角色，机灵古怪、热情开朗，与公孙策一冷一热，充满了反差的喜感，人气一度盖过李冰冰。 " 生活中的刘怡君和庞飞燕很像，都难以捉摸。 《少包》之后，刘怡君一炮而红，很快又出演了《大汉天子》和《双响炮》，那时她已经褪去了婴儿肥，正值颜值巅峰。 可是虽然很美，却丧失了辨识度，并没掀起任何水花。 " 之后刘怡君就神秘消失了，直到10年后才突然出现，却意外成了一名歌手，演唱了电影版《粉红女郎》的7首主题曲，依然没有掀起任何水花。 接着她又神秘失踪了，直到最近几年才慢慢出现，偶尔更新一下微博。 从照片上看，她的容貌变化很大，还被人质疑整容，撞脸李小璐。曾经红极一时，甚至至今让人难忘，最终却泯然众生，真是让人可惜。 " 6、八贤王（陈道明） 2000年前后是陈道明事业的高峰期。 一年前他凭借《我的1919》斩获金鸡奖影帝，一年后又成功打造了《康熙王朝》，还参演了经典电影《英雄》，而夹在其中的《少包》同样让人难忘。 陈道明饰演的八贤王一身贵气，举手投足中尽显君王风采，哪怕是总把双手藏在袖笼里，也特别有范。 " 此外他一身正气，是包拯最大的后台，哪怕最后被诬陷禁闭，依然云淡风轻，不失英雄本色。 有人说陈道明演技太同质化，其实不然，从上述4部剧就可以看出，同样是演君王，气质却相差很大，有的霸气，有的悲悯，有的随性，非常精彩。 只可惜这波高峰之后，陈道明随后的发展比较平淡，少有特别突出的作品。 近几年来，陈道明出演的影视剧不多，估计在等一个好剧本。 7、庞太师（王绘春） 王绘春被誉为“王爷专业户”，他成名的经历非常巧合。 1998年，《雍正王朝》开拍，本来预定张丰毅演雍正，唐国强演八爷。可是接到剧本，唐国强就一直心心念念想演雍正，但导演一直没同意。 直到开拍的前一天，张丰毅突然辞演，剧组没办法只好让唐国强顶上，这时“八爷”一角空缺，唐国强就推荐了好朋友王绘春。 王绘春是话剧演员，此前很少拍戏，没想到将“八爷”的腹黑阴险演绎得形神俱似，一战成名。 " 两年后《少包》开拍，王绘春就成了“庞太师”的不二人选。 当时，他才38岁，可是戴起白发白须惟妙惟肖，将庞太师的老谋深算和心狠手辣刻画得淋漓尽致。 " 这部戏之后，王绘春彻底打响了名号，成了有名的枭雄反派。 如今，王绘春依然活跃在演艺界，各种大剧中都能看到他的身影。 8、包大娘（郑佩佩） 包大娘出场的时间不多，主要充当法医的功能，经典名言：“死人从不会说谎”。 她性格开明豁达，浑身都是萌点和笑点，而且嫉恶如仇，业务能力十分突出，小时候最羡慕包拯有这么好玩的母亲。 " 郑佩佩出道很早，是香港第一代武侠打女，可是婚姻却不幸福，巅峰时嫁给渣男，一度沦为生育机器，先后8次怀孕，4次流产，生下3女1男，直到生下儿子才封肚。 可惜老公并没心疼，随后和她离婚，生活艰难的她只好复出拍戏，凭《唐伯虎点秋香》重新翻红。 " 千禧年，郑佩佩转战内地，先后拍了不少经典剧集，例如《少包》、《杨门女将》和《仙剑奇侠传》等，都颇受好评，之后一直比较高产。 直到去年，75岁的郑佩佩突然被爆出身体堪忧，行动不便，吃喝拉撒都要靠人帮忙。女儿原子鏸表示，是年轻时打功夫过度，导致现在身体很差。 如今郑佩佩已经退休，希望老人家健康长寿。 " 除了上述这些，还有不少配角的表现也非常精彩。 例如饰演“沈良”的何中华；饰演“六子”的富大龙，现在已经逆袭成影帝；还有饰演“雷石”的莫美林，后来在《少林足球》中饰演脱发严重的二师兄。 因为大家的出色演出，才共同塑造了这部童年经典，你最喜欢哪一位呢？