金元寿子

主演：细谷佳正,种田梨沙,濑户麻沙美,日高里菜,叶山郁美,逢坂良太,金元寿子,井口裕香
简介：" 《噬血狂袭》第三季将以ova的形式发行，2018年12月19日已经发售了第一卷了。每卷两集，一共五卷，两个月出一卷到明年九月，总共有10集。 故事讲的是被称为“第四真祖”的最强吸血鬼晓古城，在知晓了自己的身份之后，一边用强大的能力和召唤出的各种眷属碾压敌人，一边跟妹子们交流感情的故事。是大家比较熟悉的龙傲天题材。 " 第三季的舞台依然在“魔族特区”弦神岛，也就是晓古城上学和生活的地方。这座人工岛周围被结界包围，断绝了与外界的来往，而幕后黑手这么做的目的，是让正做岛陷入混乱。神秘组织“地狱蔷薇”在岛内进行了一连串的袭击。故事围绕着这一事件展开，晓古城在见到对方成员时，仿佛唤醒了一段痛苦的回忆。 " 话说已经很久没有看到这么直白的战斗后宫题材的动画了，明明在当年是很火的题材，现在开个后宫还要搞些花里胡哨的操作，非得弄得感天动地才能达成关系。偶尔看个这样的爽片也挺不错。 " 《噬血狂袭》的第二季也是ova，这种形式相比于tv动画，在表现形式上更为自由，也不用担心放送委员会审核，有利与发挥后宫番的优势。 " " 第三季依然由银链和connect共同参与制作，制作班底没有太大变化。声优在原有的基础上增加了最近当红的本渡枫，不过还是种田适合老子。导演山本秀世的尺度拿捏得恰到好处，第1话还是比较满意的。

主演：细谷佳正,种田梨沙,濑户麻沙美,日高里菜,叶山郁美,逢坂良太,金元寿子,井口裕香,千本木彩花,本渡枫,和多田美咲
简介：导语：作为绝大多数小伙伴的入宅之作，《噬血狂袭》这部动漫可以说是动漫界的一大奇作了，倒不是说它的剧情，而是说它独特的更新速度。周更的动漫倒是屡见不鲜，但是跨月更的动漫倒真是少见。 " 而吸血鬼城哥回归方式也是非常的低调，实力强大但是丝毫不张扬，可能是当年被列为禁番后，有点小心翼翼了，但是即便如此，城哥的回归还是被热心的漫迷们关注着，《噬血狂袭》的第四季和第三季一样，以ova的形式更新。 " 就在今天中午时分，《噬血狂袭》第四季再次更新，直接一次放送第三集和第四集的剧集，而这次的更新，离第一集和第二集更新已经过去了四个月的时间。而且这种悄无声息的回归，也让大多数老漫迷都不曾注意到。 " 此次更新的两集内容，第三集整整有着30分钟的剧情，可以说是让漫迷们过足了瘾。第三集的内容还是承接上一集没有完结的剧情，主要讲述莱恩岛上，诚哥和后宫团们解救岛上居民的故事。而香菅谷雫梨·卡思缇艾拉这位银发的鬼族妹子，终于不负众望，成功被城哥吸血成为其后宫之一。 " 而从第四集开始，《噬血狂袭》的故事可以说进入了高潮线路，城哥终于开始为自己的晓之帝国奋斗。在莱恩岛事件结束后，城哥带着妹子们开始返回玄神岛，但是玄神岛早已经变得非常残破不堪，无数的势力争夺玄神岛的上的各个地盘，其名为领主战争。 " 领主之间的互相争斗，最后的胜利者统一夜之帝国，成为取代第四真祖的存在。晓古城虽然作为第四真祖，但是此前的身份一直被南宫那月隐藏，也并没有公之于众，所以这也就让晓古城这个所谓的第四真祖有点名不副实。 " 根据目前所放送的剧情来看，城哥接下来应该会参与这场领主战争，并且打败所有人成功夺回自己的领土，而后面其余的真祖也开始露脸，都会和城哥产生交集。 " 虽然目前刚刚更新了两集，但是节奏感觉非常的紧凑，场景切换也是非常的快，看的笔者也是晕乎乎的。不过也不亏我们等几个月，毕竟《噬血狂袭》也是曾经的一份青春啊！ " 好了小伙伴们，本期的内容就到这里，没有补番的抓紧了！

主演：逢坂良太 , 田村由加莉 , 赤崎千夏 , 金元寿子 , 茅野爱衣
简介： " 呦！米娜桑！无所不知的我又来啦。 在网络上经常能看到有人很喜欢一部番并寻求其他相似的动漫的情况，我也深有体会呢（以前刚看完刀剑神域的时候激动的不得了，疯狂寻找相似的番，结果找到的番还是没有看刀剑时的感觉，这也说明了每一部动漫都是独一无二的啦。） 不过，如果只是追求某些部分上的相似的话，这样的动漫还是有不少的。今天就来向大家推荐一部跟《路人女主养成法》类似的动漫——《我女友与青梅竹马的惨烈修罗场》《我女友与青梅竹马的惨烈修罗场》原是裕时悠示所创作的轻小说，插画部分则由llo老师负责。该作品于2011年2月起在ga系列文库出版发行；中国台湾地区于2012年由尖端出版社出版，并于2014年被中国大陆的小多文化所代理。动画化作品于2013年一月份播出。 该作品是作者裕时悠示继出道作《舞星散落的雷涅西库尔》后的恋爱轻小说新企划，作者致力追求“王道”的恋爱喜剧，将亲密的青梅竹马与天降女的战争再次搬上舞台，打造出了一部超有趣的（自行脑补和泉老师的语调）恋爱轻小说，尽管创作中经历了种种困难，但最终《修罗场》还是受到了广泛的赞誉，并不负众望地动画化了～ " 话说这部作品应该算是比较早的“长书名”的轻小说了，虽然与后来的《地下城寻求邂逅》、《关公说事》等相比短了些，但还是十分吸引眼球的。（据说在标题上下功夫的歪风是从《俺妹》开始的） 当看到这样一个富有青春活力的书名时，想必大家多少都能嗅到一股硝烟味呢（虽然在广大宅友看来都是该被处刑的现充啦。） 既然与《路人女主养成法》相似，自然少不了成群特色鲜明的美少女啦，傲娇、毒舌、青梅竹马、贤惠（惠是我的拔剑吧诸君！！）以及一些令人印象深刻的奇怪特点应有尽有（应该不至于）。 上文也提到过，完全相同的角色是不存在的，如果有的话那事情可就大条了（笑）。但作为恋爱喜剧轻小说中的优秀作品，它们必定有一点相同，那就是追求王道的“群星捧月”式的“少女们围绕着‘我’发生的种种事”。 " 了解《路人女主》的人应该都认识其作者丸户史明以及插画师深崎暮人，这两位老师都是轻文化界的大佬级别人物，手下的企划都是大受好评的人气作品。而今天我推荐的《修罗场》在人气上虽然比不过，但内容方面却似乎略胜一筹呢（指轻小说方面，动画方面果然还是《路人女主》比较火热一些呢（笑）） 接下来就介绍一下《修罗场》里可爱的女主角们吧～裕时老师在女性角色的起名时绝对是灵光一闪的，能想到以“春夏秋冬”来分别给是个女主角起名字，不得不佩服裕时老师的脑洞和“勇气”呢。 那就从一直以来被冠以自带“比被ntr”体质的青梅竹马角色——春咲千和说起吧！ 千和自小就是男主角季堂锐太的邻居，年龄似乎跟锐太差不多，但完全不影响她成为一名需要被锐太照顾的小萝莉。娇小的身体里意外地蕴含着强大的剑术实力（注：请不要误会，这不是“战斗番”），在天降女“夏川真凉”出现后，内心对锐太的那份隐藏起来的感情终于一发不可收拾啦！在学校里经常被真凉以各种方式“欺负”（自古腹黑克青梅，自行参考诗羽学姐与英梨梨的小剧场），但萌萌笨笨却又想努力成长的千和也很是令人怜爱呢！（什么嘛你就是个萝莉控！） 夏川真凉就是我们半路杀出横刀夺爱的巾帼英雄啦。本身是名大小姐，学习成绩各种优异，又是美女，在学校超受欢迎——这样的设定并不少见，但真凉得内在可是个不折不扣的“恶魔”呦（紧身恶魔装感觉也不错呢，嘿嘿嘿） 真凉的毒舌功力几乎达到了出神入化的境界，字字扎心，一扎一个窟窿（抖m群众表示很兴奋）。为了避开与校内其他人的接触以及数不清的告白，真凉以之前偶然在二手书店淘到的锐太的“中二笔记”为要挟，逼锐太假扮自己的男朋友（放开他，让专业的来！），以后与锐太身边的其他女孩子展开了单方面屠杀般的战斗。 虽然真凉平时毒舌得不得了，但其实是个很懂感情的人，还在某款恋爱杂志上担任顾问呢（笑）。这样的她，平时意气风发，伤心时却像只孤独的小猫，锐太究竟会为了她做出怎样的选择呢？（话说真凉还是个超级jojo厨呢） 接下来就是本番中最尊贵的“王妃”秋蓧姬香登场啦，姬香作为本片中最具特色的妄想中二少女，每天都在与“听起来好像很厉害”的东西战斗着，自称是锐太前世的女友，今世要来再续前缘，共同打败敌人并生出一个伊甸园。 姬香在本番中属于天然呆的角色，尽管笨拙却对感情很专一，为了心爱的人甚至能强行改变自己的角色设定呢！（笑） 最后就是我极力推荐的超有感女主角，冬海爱衣啦！ 爱衣酱大胜利！！！ 这句经典的台词就出自我们傲娇的爱衣同学。就算喜欢也绝不轻易说出口。感到害羞时就会用“我到外面去跑一跑”来逃开，时常借着维护风纪的名义阻止锐太和其他人“打情骂俏”，自己却连交换邮件都不能好好做到。这样可爱的女孩，是个人都会喜欢的吧？！！（虽然她对于幼儿园时与锐太签下结婚契约书这件事非常执着就是啦） 整篇故事可以说有主线也可以说没主线，真凉“随意”地创了个同好会，于是大家自然而然地都被吸引了进来，在整天niconico的日子里也会有感动的时刻。虽然不一定每个人的感情最终都会得到理想的答复，但至少此刻，这场“修罗场”里还没有人放弃～！ 这样一番介绍过后，你是否对《我女友与青梅竹马的惨烈修罗场》这部作品有了更多的了解了呢？是否已经迫不及待地想去补番了呢？ " 反正我是等不及想去刷二周目了呢～（笑） 文：创世纪铅笔 如果你喜欢我的文章，如果你对写作也感兴趣，欢迎点击了解更多，一起来写点有意思的东西。

主演：松冈祯丞,金元寿子,高桥未奈美,花江夏树,小野友树,大西沙织,赤崎千夏,冈本信彦,诹访部顺一,安元洋贵,石上静香,茅野爱衣,小林裕介,石田彰,伊藤静,钉宫
简介：" 作者:谢枫华/anitama 封面来源:《hackadoll》 商业新闻网站“harbor busuness online”在昨日刊载了一篇新闻，题为“10月期播放的动画陆续延期播出，异常事态的背景在于制作现场的严酷环境”，报道了《longriders!》和《无畏魔女》两部动画由于制作日程紧张而相继宣布延期播出的消息。 （注：新闻里把《occult;nine》前两集从在线视频服务下线也视作延期播出，但这部下线的原因应当不是制作进度问题） 新闻援引“熟知内情的动画业界相关人士”发言，表示从去年开始，业内便纷传“2016年危机”这一说法。 该人士表示，近年来动画节目的制作数量已经超过了日本动画业界全体的能力范围。而到了今年，大家普遍认为这一现状终于无法再持续下去了。 比如说，对动画来说很重要的lay-out和原画，原本至少也需要4～6个星期才能完成。然而，如今几乎没有什么作品能够保证这种充裕的日程，其中甚至有作品只要一星期就必须完成lay-out和原画。大家早在几年前就觉得已经到了极限，没想到条件竟然还能一天更比一天差。 而一部分动画人恶劣的劳动环境，也是这一事态的根本原因之一。 动画人画一个镜头的lay-out和原画只能收到几千日元的报酬，不得不同时接下多份工作，才能维持生计。所以难以预估他们何时才能完成工作。 况且，作画往往都是自由职业者，所以业界难以培养新人。结果就是越来越多的新人作画连最基本的技术都没有掌握，但因为前辈们过多的工作量和紧张的日程，不得不赶鸭子上架让这些人来画原画。而这就导致收到的原画水平低劣，增加了作画监督的负担。如果没有作画监督的修正，根本无法保证如今的动画作画的高质量。 另外，现在的动画不得不采用人海战术，让多名作画参加，而他们完成的成品是要由制作进行来回收的。但是作画又大多都是自由职业者，没有统一的工作时间，有人白天工作，有人昼伏夜出，其中还有人没法按时交稿，大家的工作方式也各不相同。而制作进行要配合这么多的作画，回收成品，承受着极大的负担。一旦进度跟不上，就要靠很少数人的努力来想办法挽回，这也导致了日程比以前更容易崩坏。 而值得注意的是，本次宣布延期播出的动画都没有在五大核心电视台播放，而是在tokyo mx等地方电视台播出。该人士说，最近的动画节目主要在不从属于五大电视网的独立电视台播出，所以从制作者的角度来讲，延期播出的门槛比以前在核心电视台播出时更低了。当然，以前也有过无法按时播出的例子，但是像是东京电视台那种核心电视台肯定是比tokyo mx更严格。 特别是10月开始的两部动画在第3、第4集的时候就没有办法正常播出了。一般来说动画制作都是越往后进度越赶，但是这两部动画开播之初就宣布延期，问题就显得更加严重，可能从一开始制作日程已经崩坏了。 该人士指出，日本文化厅和经济产业省都从不同的角度对动画做出支持，但是要改变业界的畸形构造，还是必须得靠业界自己的努力。问题是，要由谁来举这个变革的旗帜呢？现实是只要业界中人都还在为了让作品及时播出而疲于奔命，就很难有余力去给业界带来改变。 " （https://hbol.jp/114251） 这篇文章在网络上引发了很大反响。动画从事者纷纷借机发声，再度就动画业界面临的危机公开陈情，并呼吁业界做出变革。 平川哲生等多名从事者指出，在今年10月的动画已经接连出现制作日程崩坏的情况下，明年1月播出的动画将会面临更加严峻的人力不足。这再和承接日本动画外包的主力军中国、韩国的春节长假相叠加，明年1月的动画面临的岂止是难关，简直就是地狱。 " （https://twitter.com/bokuen/status/791308430682173441） 佐藤龙雄看得更远一点：因为要给10月动画救火，现在应该已经开始制作的明年4月的动画也会难以召集人手，这也是一枚凶险的定时炸弹。想到这里，他就冷汗直流。 这一方面是因为如今的动画全都是一季度、两季度，需要频繁地募集制作班底；另一方面也是因为制作人员没有了重叠期。 作画固然忙得不可开交，监督的工作也要因为音响部门的日程而一再往前推，结果导致拿着半年的费用，却要干一年半甚至两年的活。熟练的人可以让不同工作巧妙重叠，但是不谙此道的新人就无能为力了。 " （https://twitter.com/seitenhyohyo） 与此同时，新闻中将动画未能按时播出归咎于动画制作一方，这也招来了一些制作者的反驳。例如《days》监督宇田钢之介虽然赞成文章的整体内容，但同时也否定了文中“延期播出的门槛降低”的说法。 宇田说，不管是什么形式的作品，都绝对不会有主动开天窗这个选项。决定延期播出的制作人员，一定也都是内心饱受煎熬，但实在事非得已，才做出这种壮士断腕的选择。致力于为大家提供欢乐的动画从业者，是极不情愿将幕后的艰辛摆上台前的。他希望这一点得到大家的理解。 " （https://twitter.com/tanusuke45/status/791444920850522114） 《关公说事》监督永居慎平和《战姬绝唱symphogear》第一季监督伊藤达文也对文中的这一说法表示抗议。 永居此前曾经说过，动画业界的交流模式是： 经营 ? 制片 ? 片场。 由于经营方刻意把制片当做盾牌，实际干活的人和给钱的人没有直接沟通的机会。所以经营一方觉得经费已经足够充足了，而片场却觉得远远不够。 伊藤达文也认为，永居所说的，才是最重要的原因。动画之所以能够按时完成播出，依靠的是片场制作者们的自尊和诚意。而投资和制片却利用、压榨制作者们的这种精神，为自己谋取利益，这才导致业界穷途末路。如果按照资本主义的法则，制作者们舍弃自尊和诚意或许才是最好的解决方法，但这样反而会给自己引来非议。 " （https://twitter.com/tastufumi_itoh/status/791347305739726848） 演出家佐山圣子回想起自己还是制作进行的时候，曾经在深夜收到海外公司发来的一封传真，上面只有一行字： 我们也是人。 想要用低价让别人给自己卖力的人，甚至连对方是人类这一点都会忘记。而在多年之后的现在，仍然有这么一群人，别人不站出来主张自己是人类，他们就意识不到。这让佐山感到了深深的恐惧。 " （https://twitter.com/mill_sister/status/791559033509392385） 为什么明明制作者们已经精疲力尽，动画作品的数量却在一味增加？《薄樱鬼》监督山崎理解释说，这是因为动画作为一个投资对象，有利可图。日本银行为了振兴经济，大量加印钞票，以提升通胀率，导致市场中流通的货币过剩。而持有大量钞票的公司就要寻找投资对象，动画也就成为了他们的候选。 得益于制作委员会制度，投资人可以同时向多部动画投入相对较少的资金，如果其中有一部成功，就能拿到不错的回报。这样一来，对投资人来说，当然是作品的数量越多，赚钱的比例越高。 为了实现投资人的意图，制作公司大量地推出动画企画，就算自家的制作人手不够，只要能拉到投资，就能通过。然而很多公司的经营者和动画人却没有意识到，现在的时代早就和以前不一样了，不是说你就算自家没人，只要能聚集独立的作画，就能做出一部作品了。 拉到大企业做靠山、拥有资本的制作公司，用金钱的力量，把外包公司培养出来的人才拉拢过来为己所用。动画人自己又都是自由工作者，谁给的条件好就跟谁走，而且也会为了多赚钱而同时进行多份工作。整个业界连最低限度的规矩都无法保证，结果就是没有办法培养新人，制作日程也一团浆糊。 然而已经上了这条贼船的制作公司，为了维持公司正常经营，还是必须得继续制作新动画。大多数制作公司就算做了动画也没有著作权，所以为了生存只能继续一直推出廉价的企划。 山崎提出，最理想的还是像京都动画一样，扎扎实实地在公司内部培养人才，同时树立公司的品牌形象。他认为，做不到这一点的公司，今后将会无法存活下去。 " " （https://twitter.com/leeyamakun） 导致动画数量增加的，还有一个原因，就是新制作公司的不断成立。作画安西俊之解释说，规模较大的动画制作公司不会轻易倒闭，公司高层也会比较稳定，很少换阵。所以制作主任和制片人等人缺乏升职空间，为了出人头地选择离开公司另立门户，这样一来，小公司就越来越多。但是这些小公司没有成绩，为了维持公司经营，只能去接大公司不干的那些给钱又少工作量又大的工作。偏偏这些小公司自己才是最缺人手的，这就导致了恶性循环。 安西认为这些越来越多的小公司可能没几年就会倒闭，所以独立的作画一定要甄别合作对象，寻找那些不会轻易辞职的制作，和大公司建立好渠道。 " （https://twitter.com/syun2005a） 声优中田让治也对此表示关注。他引用了自己行业的例子，说：当初是那些声优前辈的在日本俳优联合的名下，冒着被封杀的危险示威抗议，才建立了如今声优界的等级制度。虽然等级制度的是非功过可能有争议，但正是因为有了等级制度，声优才能够成为今天这种受到年轻人向往的工作。 而制作公司也和声优一样，如果大家不联合起来，一个人一个人可能无力改变什么。但现在难得动画开始受到认可，动画电影也获得票房成功，中田认为，如今正是调整基础的时机。就算减少作品数量，也要改善片场日程管理、增加制作预算。如果不这样的话，或许今后的动画业界只会在消耗战中越陷越深了。 " （https://twitter.com/joujinakata123） " 本文仅供anitama发表，任何单位或个人，不得以任何形式刊载本文的部分或全部内容。 官方网站：https://www.anitama.cn 官方微博：@animetamashii 微信公众号：anitama0815 合作邮箱：bd@anitama.cn 原文: m.anitama.cn/article/36d0a8d9d402858e?utm_source=toutiao

主演：松冈祯丞,金元寿子,高桥未奈美,石田彰,伊藤静,花江夏树,樱井孝宏,梶裕贵,楠大典,小西克幸,钉宫理惠,花泽香菜,杉田智和,速水奖,小山力也,茅野爱衣
简介："织田信长 最上八盾 ——天童氏、饭田氏、尾花泽氏、盾冈氏、长静氏、成生氏、延泽氏、六田氏 斋藤六人众　——安藤守就、氏家卜全、竹越尚光、长井卫安、日根野弘就、日比野清美 真田十勇士　——根津甚八、三好清海、海野六郎、三好伊三、览十藏、雾隐才藏、猿飞佐助、望月六郎、穴山小助、由利镰之助 织田双璧 ——明智光秀、羽柴秀吉 织田四天王　——柴田胜家、羽柴秀吉、明智光秀、泷川一益 织田四家老　——羽柴秀吉、丹羽长秀、柴田胜家、佐久间信盛（歌谣分别称之为：木棉藤吉，米五郎左，勇敢柴田，倚重佐久间） 织田五奉行　——菅谷长赖、长谷川秀一、福富秀胜、堀秀政、矢部家定 八浜七本枪　——粟井正晴、岸本惣次郎、国富贞次、小森三郎右卫门、宍甘太郎兵卫、能势赖吉、马场职家 八代十三人众——奥野越前守、高桥骏河守、东织部、东主马、东四郎左卫门尉、东缝殿助、松木左马头、蓑田出云守、蓑田纪伊助、蓑田信浓入道、宫原内记、宫原缝殿助、村山越前守 北条三家老　——松田宪秀、大道寺政繁、远山纲景 北条五色备　——笠原康胜（白备）、多目周防守（黑备）、富永右卫门尉（青备）、北条纲高（赤备）、北条纲成（黄备） 北条八老 ——松田宪秀、大道寺政繁、远山纲景、笠原康胜、多目周防守、富永右卫门尉、北条纲高、北条纲成 村上八人众　——西条义忠、森村清秀、信田隆生、屋代道斋、盐崎八郎、五加重成、石川高清、高阪范重 大坂城七将星——真田幸村、长宗我部盛亲、木村重成、后藤又兵卫基次、明石全登、毛利胜永、大野治房 大坂七手组头——青木一重、伊东长次、中岛氏种、野野村吉安、速水守久、堀田盛重、真野赖包 德川四天王　——酒井忠次、本多忠胜、神原康政 、井伊直政 德川十六神将——酒井忠次、本多忠胜、神原康政、井伊直政、松平康忠、内藤正成、平岩亲吉、鸟居元忠、大久保忠世、服部半藏、高木清秀、米津常春、渡辺守纲、鸟居忠广、大久保忠佐、蜂屋贞次 岛津四兄弟　——岛津三郎左卫门义久、岛津又四郎义弘、岛津又六郎岁久、岛津又七郎家久 大友双璧 ——立花道雪、高桥绍运 丰臣五大老　——德川家康、前田利家、毛利辉元、宇喜多秀家、小早川隆景（隆景死后由上杉景胜担任） 丰臣三中老　——生驹正亲、堀尾吉晴、中村一氏 丰臣五奉行　——浅野长政、石田三成、前田玄以、长束正家、增田长盛 丰后三老 ——吉冈长增、吉弘监理、臼杵监速 肥前三城七骑——今道纯近、大村纯辰、朝长纯基、朝长纯盛、藤崎纯久、宫原纯房、渡边纯纲（又称为大村家七勇士） 府中三人众　——前田利家、佐佐成政、不破光治 锅岛三生 ——锅岛信生（直茂）、石井生札、下村生运 冈崎五人众　——天野贞有、石川忠辅、植村新六、内藤义清、林藤助 海赤雨三将　——海北纲亲、赤尾清纲、雨森弥兵卫 黑田双璧 ——母里太兵卫友信、后藤又兵卫基次 黑田八虎 ——井上之房、栗山利安、黑田一成、黑田利高、黑田利则、黑田直之、后藤基次、母里友信 黑田二十四将——黑田利隆、黑田利则、黑田直之、栗山利安、堀正俦、益田正亲、母里友信、野村佑胜、野口一成、后藤基次、黑田一成、久野重胜、井上之房、菅正利、小河信章、桐山信行、林直利、吉田长利、村田吉次、竹森次 贞、 最上八盾 ——天童氏、饭田氏、尾花泽氏、盾冈氏、长静氏、成生氏、延泽氏、六田氏 斋藤六人众　——安藤守就、氏家卜全、竹越尚光、长井卫安、日根野弘就、日比野清美 真田十勇士　——根津甚八、三好清海、海野六郎、三好伊三、览十藏、雾隐才藏、猿飞佐助、望月六郎、穴山小助、由利镰之助 织田双璧 ——明智光秀、羽柴秀吉 织田四天王　——柴田胜家、羽柴秀吉、明智光秀、泷川一益 织田四家老　——羽柴秀吉、丹羽长秀、柴田胜家、佐久间信盛（歌谣分别称之为：木棉藤吉，米五郎左，勇敢柴田，倚重佐久间） 织田五奉行　——菅谷长赖、长谷川秀一、福富秀胜、堀秀政、矢部家定

主演：松冈祯丞,金元寿子,福山润
简介：阅读此文前，麻烦您点击一下“关注”，方便您进行讨论和分享，给您带来不一样的参与感，感谢您的支持。 " 文|淋上云 编辑|淋上云 前言 《食戟之灵》是由附田祐斗所创作的日本漫画作品。该作以虚构的坊宇学园为背景，讲述了主人公幸平创真在烹饪领域的冒险故事。幸平创真进入坊宇学园后，他必须通过一系列的烹饪比赛来挑战其他学生，提升自己的烹饪技艺，并最终成为顶级厨师。 食材与烹饪技艺的追求 在《食戟之灵》中，食材和烹饪技艺被赋予了极大的重要性，体现了对美食创作的追求和敬畏。作品中的角色们对食材的选择和处理充满了激情和创造力，他们致力于发现食材的潜力，将其转化为美味佳肴。 " 作品中呈现了对食材的精挑细选。幸平创真作为主人公，通过深入了解各种食材的特性和搭配，能够准确地选择和采购最优质的原材料。他对于每种食材的独特之处和适合的烹饪方式有着敏锐的洞察力，这使得他能够发掘出食材的最大潜力。这种对食材的敬畏和认真对待体现了对美食材料的真正理解和尊重。 幸平创真通过独特的烹饪技巧将食材发挥到极致。他不断地探索和尝试新的烹饪方法和技巧，以展现食材的多样性和美味。他对于传统的烹饪技法进行改良和创新，融入了个人的理念和创意。通过他的努力，他能够通过烹饪艺术将食材转变成一道道精致而独特的菜肴。他对烹饪技艺的追求不仅仅是为了胜出比赛，更是出于对于美食创作的热爱和执着。 " 作品中还展示了对烹饪技艺的不断学习和提升。幸平创真在坊宇学园中接受严格的烹饪训练，与其他学生和老师进行交流和切磋，从中不断学习和进步。 他通过与其他优秀的厨师比赛，触碰到了自己技艺的瓶颈，并在挑战中成长和超越。这种对于技艺不断追求提高的态度，体现了对烹饪艺术的无止境追求，以及个人成长的重要性。 " 在《食戟之灵》中，角色们展示了对传统烹饪的创新和突破。他们不满足于简单地复制已有的菜肴，而是通过加入个人的创意和独特的烹饪方法，将菜品提升到一个新的层次。幸平创真作为主人公，经常挑战传统的料理方式，并尝试引入新的元素和技巧。 他的勇于创新和对尝试的渴望，激励着其他角色和读者去超越传统，追求烹饪技艺的突破和革新。 " 《食戟之灵》通过生动地描绘食材的味道和菜品的呈现，让读者能够感受到角色们对味觉的探索和表达。角色们通过巧妙地调配食材，准确地把握火候和调味，展示了对于食物味道的极致追求。 通过独特的食材搭配和烹饪技巧，他们能够创造出让人惊艳的味道体验。这种对味觉的敏感和表达，使得烹饪不仅仅是满足口腹之欲，更是一种艺术和文化的体现。 " 《食戟之灵》通过角色们与食材的互动，将食材的本质和人情味进行了融合。食材不仅仅是简单的食物材料，而是有生命力和个性的存在。角色们通过对食材的理解和尊重，能够将其真正发挥出来，展现出菜品的独特特色。 作品中还强调了食材与人的情感联系，角色们将自己的感情和热情注入到烹饪过程中，使得菜品具备了人情味和温度。这种食材的本质与人情味的融合，赋予了菜肴更加丰富的层次和意义。 " 在《食戟之灵》中，角色们面临着传统与创造之间的平衡。他们尊重传统的烹饪技法和菜肴，也勇于突破和创新。他们通过学习和吸收前辈的经验和知识，不断提升自己的烹饪技艺，又有意识地加入个人的创意和风格。这种传承与创造的平衡，体现了对传统的尊重和珍视，同时也展示了个人才华和独特性的重要性。 竞技精神的展现 烹饪比赛为角色们提供了展示自己技艺的舞台，激发了他们的潜力和追求卓越的动力。角色们在比赛中展示出自己的烹饪技巧和创意，通过与其他强者的竞争，他们不断挑战自我，超越自我。这种竞技精神驱使他们不断进步，不断学习和改进自己的技艺，以达到更高的水平。无论是幸平创真还是其他角色，他们通过竞技精神的推动，逐渐成长为顶级厨师。 " 在《食戟之灵》中，不仅有个人比赛，还有团队对抗的比赛形式。这强调了团队合作和集体荣誉的重要性。角色们必须相互协作，发挥各自的特长，共同创作出卓越的菜肴。他们必须学会沟通和合作，解决问题，共同面对竞争对手的挑战。通过团队对抗的比赛，他们体验到团结合作的力量，懂得了集体荣誉的重要性，并从中获得成长和满足感。 在烹饪比赛中，角色们经常面临时间紧迫、压力巨大的情况，需要展现出坚持不懈和勇气的品质。他们必须在有限的时间内完成菜品，同时还要克服困难和挑战。这要求他们具备冷静思考、迅速应变的能力，并保持对自己能力的自信。角色们展现出的勇气和坚持不懈的精神，不仅在比赛中起到了关键作用，也给读者传递了面对困难和挫折时的启示和鼓舞。 " 《食戟之灵》中的烹饪比赛强调了尊重对手和诚实竞争的价值观。角色们尽管彼此竞争，但他们对对手的实力和才华表示出真诚的敬意。他们从对手身上汲取灵感和学习，同时也尊重对手的努力和成就。这种尊重和诚实竞争的态度，提升了比赛的品质，促进了角色之间的成长和交流。 《食戟之灵》中，角色们在烹饪比赛中经历了成功和失败的起伏。无论是取得胜利还是遭遇挫折，他们都学会了接受并从中汲取经验教训。成功的时刻增强了他们的自信，激励他们继续努力。而失败的经历让他们反思自己的不足，并寻找改进的方向。这种接受成功和失败的态度，使角色们在竞技中不断成长和进步，逐渐接近自己的目标。 " 竞技精神在《食戟之灵》中不仅体现在比赛的竞争过程中，还体现在创造美味佳肴和分享的喜悦中。角色们通过烹饪比赛，创造出令人惊艳的菜肴，为观众和评委带来美味和惊喜。他们享受着创造的过程和将美食带给他人的快乐。这种创造与分享的喜悦激发了他们对烹饪的热情和对美食的追求，使他们不断探索和创新，为人们带来更多美味的享受。 竞技精神在《食戟之灵》中与个人成长密切相关。通过竞争的过程，角色们不仅仅提高了自己的烹饪技艺，还塑造了坚毅的意志力、自信和领导力等品质。他们学会了面对挑战和压力，培养了解决问题和团队合作的能力。竞技精神激发了他们的潜力，并推动他们不断超越自我，实现个人成长和进步。 " 《食戟之灵》通过竞技精神的展现，展示了角色们在烹饪比赛中的追求、团队合作、坚持不懈和勇气等品质。他们通过竞争不断激发潜力，追求卓越；通过团队合作，体验团结合作的力量；通过接受成功与失败，实现个人成长；通过创造与分享的喜悦，感受烹饪带来的乐趣和成就。 个人成长与自我超越 在《食戟之灵》中，角色们面临各种各样的困难和挑战，这些困难包括技术上的难题、对手的强大和时间的限制等。他们通过坚持努力和不断尝试，克服了这些困难，并且变得更加强大。角色们深入分析自己的弱点，寻找改进的方法，并在比赛中不断提升自己。这种克服困难和弱点的过程，使他们获得了技术上的进步和个人能力的提升。 " 角色们在《食戟之灵》中展现了对烹饪的深入探索和持续学习的意识。他们不断地寻找新的烹饪方法和技巧，从不同的菜系和文化中汲取灵感。他们向前辈和其他厨师学习，接受他们的指导和教诲，并不断完善自己的技能。这种探索和学习的意识让他们不断拓展自己的烹饪领域，不断提升自己的烹饪技艺。 角色们对于烹饪的追求不止于胜利，而是追求卓越。他们不满足于现状，不断挑战自己，追求更高的烹饪水平和创作能力。他们通过不断实验和创新，突破传统的束缚，寻找自己的独特风格和烹饪之路。这种持续追求卓越的精神，驱使他们不断进步，超越自我，并为读者传递了不断追求卓越的重要价值观。 " 在《食戟之灵》中，角色们不仅在烹饪技艺上成长，也在心理层面上得到了成长。他们经历了成功和失败、竞争和挫折，通过这些经历，他们逐渐建立起自信心和坚定的信念。他们学会了面对困难时保持冷静和乐观，学会了从失败中汲取经验教训，并不断挑战自我。这种心理成长让他们更加坚强和成熟，能够在竞争中保持自信，克服困难，不断进步。 在《食戟之灵》中，个人成长和自我超越与角色的身份和自我认同密切相关。角色们通过烹饪比赛和烹饪的探索，逐渐发现自己真正的烹饪风格和个人特色。他们在不断追求卓越的过程中，逐渐找到了自己对烹饪的热情和独特的创作方式。这种探索身份和自我认同的过程，使角色们不仅在烹饪领域成长，也在个人层面上找到了自己的定位和价值。 " 个人成长和自我超越意味着挑战常规和突破束缚。在《食戟之灵》中，角色们勇于挑战传统的烹饪方式和菜肴，尝试创新和个人风格的融入。他们不受限于传统的框架，而是敢于打破常规，创造出独特的菜品。这种挑战常规和突破束缚的精神，使角色们能够超越自我，展示出他们个性化的烹饪风格和创造力。 个人成长和自我超越不仅仅依赖于实践和经验，还需要知识和智慧的积累。在《食戟之灵》中，角色们通过学习和探索，不断积累烹饪领域的知识和智慧。他们学习不同的烹饪技巧和菜系，了解食材的特性和搭配，掌握烹饪的科学和艺术。这些知识和智慧的积累为他们的个人成长和自我超越提供了坚实的基础。 " 个人成长和自我超越是一个永不满足的追求过程。在《食戟之灵》中，角色们不断追求卓越，即使在取得成功后，他们也不停歇，而是继续寻找新的目标和挑战。他们深知自己的成长和进步是无止境的，不断推动着自己向更高的境界迈进。这种永不满足的追求使角色们不断超越自我，不断进步，不断发现新的可能性。 结论 《食戟之灵》通过对食材与烹饪技艺的追求、竞技精神的展现以及个人成长与自我超越的描绘，展示了烹饪艺术的卓越和美食创作的热情。作品中的角色们通过对食材的敬畏和对烹饪技艺的追求，将烹饪视为一门艺术和技术的完美结合，创造出令人惊叹的美味佳肴。 他们在烹饪比赛中展示了团队合作、坚持不懈和勇气的重要性，同时也体现了尊重对手和诚实竞争的价值观。这些经历激发了角色们的潜力，并推动着他们不断突破自己，追求卓越和个人成长。 "

主演：松冈祯丞,金元寿子,高桥未奈美,花江夏树,小野友树,大西沙织,赤崎千夏,冈本信彦,诹访部顺一,安元洋贵,石上静香,茅野爱衣,内田真礼,村田太志,小林裕介
简介：　　在老家的餐饮店“幸平餐馆”一边帮忙下厨一边磨炼厨艺的幸平创真，前往超级精英料理学校“远月茶寮料理学园”入学。幸平创真在学园中与各式各样的料理人相遇并不断成长着，同时也开始摸索“只属于自己的料理”。　　幸平创真在真实餐厅学习的“在职料理课程”中进一步积累了经验，突破了以往的自己，习得了新的料理，成功完成了课程并且迎来了新的成长。　　实地研修结束后，幸平创真在不断练习厨艺中度过每一天，并终于在“赏红叶会”向学园的顶点远月十杰发起了挑战。　　创真和远月十杰盯上了远月例行的学园祭“月飨祭”，每年有50万客人造访的怪物活动，他们会发生什么事？　　另一方面，背后一些人在悄然实施着计划――？创真新的战斗拉开了序幕！

主演：小林裕介,山本希望,金元寿子,加隈亚衣,日野聪,鸟海浩辅,代永翼,沼仓爱美,藤田茜,赤崎千夏
简介：" 作者:cookieman/anitama 封面来源:《如果有妹妹就好了。》 很多人心中理想的妹妹，大概是不怎么粘人、每天笑眯眯，还会照顾人的可爱存在。而在《如果有妹妹就好了。》中登场的千寻就是这样，虽然还是高中生，每天都在照顾哥哥伊月的起居，从做饭到洗衣全部包揽。不但成绩优秀，家务事万能，被问到为什么每天来照顾哥哥时，还会脸红说因为担心。然而对一个终极妹控哥哥来说，千寻并没有引起他的注意。《animage》11月号采访了该部作品的监督大沼心和系列监督玉村仁，围绕作品内容展开了一些探讨。（含轻微剧透） 首先大沼强调说这部作品不止是在讲伊月和千寻之间的关系，而是围绕一群青年小说家展开的青春群像剧。即便是配角，也要把聚光灯打到他们之下，所以也希望大家在这方面给予关注。玉村也说看原作时就能感受到欢快的喜剧要素，于是动画中一边保留这种要素，一边也在其他角色的塑造上下功夫，比如白川京和可儿那由多。 " 随后问到二人如何看待千寻的魅力。大沼说如果现实中真有那样可爱的人，大概谁都会生出不良居心吧。对弟弟心动以至于怀疑自己是不是变态，这种心情还是挺磨人的。玉村说一想到千寻的可爱之处，单从模样来讲就觉得可爱。不过最重要的还是勤快这点。不仅行为举止惹人怜爱，从不多嘴惹事只是默默地照顾男主起居，同时保持适当距离。这些特点组成了可爱的印象。 接下来谈到男主对千寻的看法。大沼表示从现状来看，伊月只是觉得千寻是他的弟弟而已，对他无微不至的照顾是心存感激的。另外，基于亲戚关系这点，大概也会保持一定的距离，但如果是妹妹的话当然就说不准了。玉村认为，男主伊月现在还处于寻找理想妹妹的阶段，其实没有真正领悟到“妹妹”这种存在的本质。因此，尽管每天和千寻这样的孩子打交道，可能并没有意识到他身上有着“妹妹“的要素。 " 那千寻是如何看待男主的呢。大沼透露，虽然动画到后面会专门讲到千寻个人的事情，他觉得千寻可能对自身的立场感到困惑，所以才会认为伊月作为一名小说作家独立生活很了不起。同时在照顾哥哥的过程中，他也能体会到自我价值的实现。玉村补充说，千寻其实一直憧憬着温暖的家庭生活，而要成立那样的家庭必须有母性的本能，结果这种本能就在和哥哥的生活中，慢慢从千寻心中滋长起来。再加上因为父母再婚的关系，多出来的这个哥哥，是一个有些不修边幅的人，所以越发觉得哥哥一定需要他。 " 剧中的主要角色中还有两位妹子角色出场，可儿那由多和白川京，接下来问到，如果她俩是男主的妹妹会发生什么呢？玉村觉得那由多的话就太刺激了，果然还是京正常一些。京不但表里如一，也很会体谅他人的心情，性格比较温柔。而且还见多识广，看起来是会察言观色然后默默支持的那种人。大沼也觉得京很可爱且有包容力，但不一定是妹妹能做得到的。两人最后还是认为千寻更好。大沼还补充到，对男主来说理想的妹妹可能还是第一话假想的“爱丽丝”吧，虽然纯属玩笑。 最后问及故事后续的看点，大沼表示随着剧情深入，伊月和千寻也会慢慢培养起温暖的家庭关系，而其中还隐藏着一个惊人的秘密，也请大家期待。而玉村提起，2话以后还会讲到轻小说家的工作内容，表现了作家的生活和业界的内幕，希望观众也能从这个角度来观赏。 " 参考资料 《animage》2017年11月号 " 本文仅供anitama发表，任何单位或个人，不得以任何形式刊载本文的部分或全部内容。 官方网站：https://www.anitama.cn 官方微博：@animetamashii 微信公众号：anitama0815 合作邮箱：bd@anitama.cn 原文: m.anitama.cn/article/d51f1ded8299aebe?utm_source=toutiao

主演：逢坂良太,石上静香,东山奈央,浅沼晋太郎,小林优,金元寿子,东内麻里子,相坂优歌,井口裕香,橘田泉,市道真央,潘惠美,松冈祯丞,细谷佳正,有本钦隆
简介： 一、落第骑士英雄谭 落第骑士英雄谭应该是一部说法两极化的作品。觉得好的人会将目光放在男主角永不气馁的坚韧精神，即使身为最弱，但也能创造出属于自己最强的那一刻。而觉得烂的——大概就是女主角们那毫无节操的无止尽倒贴吧。有人会说她们倒贴都是事出有因，全来自主角的人格特质，但是我是觉得这种贴法除了不现实以外，又充满各种夸张。仿佛就像为了给读者福利才硬加这类剧情。 开头上演老套的戏码，又是男主角看光女主角的段落出现。然后女主角理所当然充满怨恨，与男主角打赌决斗。再这一集中作者贴切带出女主角的理念，绝不因为自己是高高在上的a级骑士而自命不凡。并萌生出两人其实很像的想法，开始莫名在意他——所以第一集结尾作者破天荒地将史黛拉从高贵皇女变成痴女，对睡死的一辉上下其手。 推荐各位看这部番，说到头来，这部番终究还是一部轻小说改编。本作的各种主题曲，插曲也很带感，与激烈的战斗，男主的坚强以及主人公们的恋爱十分相衬。总的来说，看看还不错 " 二、最弱无败的神装机龙 曾经是最强机龙使的路克斯，因为机龙使却完全不攻击，因此被人称为「最弱无败」。在莉姿夏尔蒂主动要求决斗后，却演变成路克斯即将就读培育机龙使的女子学园……在王立士官学园的贵族子女包围中，没落王子路克斯的故事就此展开。 作者在男女主角的关系和身份上大做文章，花了大篇幅写出丰富又矛盾的各种关系与互动，在结尾后才曝出一连串谜底的真相与男女主角在故事中那些诡异行为的缘由，对推理作品而言，未能掌握故事全貌的读者会对作中众多的怪异之处感到疑惑不自然，这种作法让不擅长解谜的读者在前期会感到吃力， 故事具有一定的张力，鲜明的角色个性让人印象深刻，人物互动稍嫌老调但也不失趣味，情景式的写法让人容易在脑海里构想画面。 不得不说，作者思路还是很清奇的，男主与女主的相遇，居然是因为男主为了赶时间而在楼顶上跑过时踩塌了女澡堂的屋顶，顺便还将女主压在了身下，也真的是没有谁了，画风还不错，可以看看 " 三、从零开始的魔法书 如果要用一句话来形容这部作品的话应该是萝莉与野兽。其实女主角算不算萝莉我也不确定，毕竟在高大兽人眼中，不管是哪种少女都和萝莉无异吧。不过从插画来看，女主角的确有满满的萝系之风。 作者如同在抒发自己眼中所看到的真实世界，将魔女的现实和意念好整以暇写了出来。这就是第一点。魔女这词我相信大家都有所耳闻，在历史上几乎偏向于负面的存在，而《从零开始的魔法书》也不客气地直接带入，从混杂主角主观意识的角度来诠释这个充满「恶意」的世界。 男主角身为兽人，他的头是个高级的召唤祭品，很容易成为魔女们盯上的目标，而且由于外形与人类天差地远，一直饱受充满畏惧和敌视的目光，所以他的梦想就是变回人类，未来组一个简单又幸福的家庭。但即使怀抱梦想，面对世界的险恶他束手无策，直到零的出现，他开始对世界抱持疑惑。 从零开始的魔法书带给我们的是一段温暖人心的冒险故事，也许他没有其他作品那样场面激烈的战斗，但是这部番看起来很舒服，温馨舒适，有搞笑，有福利，点开一集，慢慢享受还是挺不错的，推荐给大家。 好了，今天就到这里，谢谢大家的观看，下次再见 "

主演：逢坂良太,洲崎绫,丰崎爱生,金元寿子,樱井孝宏,佐仓绫音,喜多村英梨,大原沙耶香,坪井智浩,子安武人,新井里美,田中敦子,本田贵子,鸟海浩辅,阪脩,佐藤利
简介：" 《希德尼娅的骑士：编织爱的行星》是《希德尼娅的骑士》系列的完结篇剧场版动画，原计划于2021年5月14日在日本上映，但受疫情影响，推迟至6月4日。这次的《编织爱的行星》由polygon pictures制作公司投入全部技术力量，更有原作者贰瓶勉出任总监修护航，追加了全新的故事剧情，为观众带来一个名副其实的完结篇内容。担任《编织爱的行星》监督的是吉平直弘（吉平“tady”直弘），他从电视动画第1季开始就以制造人员身份参与了制作，第2季开始则是演出兼副监督的身份。本文对吉平直弘监督，就《编织爱的行星》的制作契机和制作感想等方面进行了采访。 " ——这次，作为完结篇的剧场版《编织爱的行星》，距离2015年电视动画第2季已经有6年了，时间非常久啊。请谈谈这次出完结篇的目的。 吉平：能出《编织爱的行星》，我觉得粉丝的力量起到了非常大的作用。 在第2季电视动画结束前，我们加入了《blame!》的制作。《blame!》上映时，我们去做舞台致辞，很多电影院和推特上的粉丝都在喊「请快点出《希德尼娅的骑士》的续篇」。于是制片人他们就表示「回应粉丝们的心意，我们一定要出续篇！」，启动了续篇项目。 然后距离动画第2季过了蛮久了，但多亏了粉丝的力量，才有了这次的完结篇《编织爱的行星》。 ——原来如此，是因为粉丝的坚持呐喊的啊。 吉平：电视动画版《希德尼娅的骑士》中，缬有句台词是「我想为大家打气」。这是剧中剧《blame!》短篇播放时，那个场景的台词，但实际上是因为有粉丝们的应援声，才有了剧场版《blame!》。 在《blame!》的舞台致辞上，我也说过「我想借大家声援的力量，制作《希德尼娅的骑士》的续篇！」。 然后这次，就有了《编织爱的行星》，我真的非常感谢粉丝们。 " ——polygon pictures制作公司从2014年动画化《希德尼娅的骑士》开始，到这次的《编织爱的行星》，参与制作的时间长达7年之久。请谈谈做这么长久的项目是什么感想。 吉平：我自己是从第1季第1集开始就参与了动画制作，不只是编辑，而是真的非常深入的制作。第2季中我还是演出兼副监督，我所面对的挑战超越了我之前的工作范畴，这甚至成为了我的人生转机，我对这部作品的爱是非常深厚的。 这样特别的作品要出完结篇，那我不想是纪念性质的参与制作，或是「我只参与制作了一部分」这种样子。我想对包括电视动画系列在内的全部希德尼娅，做到善始善终，一以贯之，贯彻对作品的爱。 我带着这样的想法，非常渴望监督这份工作，参与作品的全篇制作。 ——电视动画第1季的监督是静野监督，第2季是濑下监督，《编织爱的行星》的监督则是吉平先生您。请谈谈继承电视动画系列的要点。 吉平：我在参与制作第1季第2季时，静野先生把一个非常难懂的科幻世界，塑造成了一个面向动画粉丝的娱乐作品，第2季濑下先生更是添加了军事细致描写和超现实主义喜剧等元素，以及他作为监督的演出色彩，扩张了作品的世界。 这部《编织爱的行星》作为爱情故事，我更想做成一部情感丰富的作品。我用提高戏剧性的感情演出，来实现了这个想法，得到了一个升级版的《希德尼娅的骑士》。力求通过整个系列，三位监督联手打造出一个希德尼娅传奇。 ——实际看过《编织爱的行星》后，我感觉不仅是高难度的战斗戏，还有超自然的气氛等等方面，都继承了静野先生和濑下先生的制作方向。 吉平：我非常注意不要变成一人自嗨的《希德尼娅的骑士》。爱得太深会扭曲，这话可能有点奇怪，但我平时还是很注意对作品的想法不要变成单方面的东西。 在处理作品分镜时，我也是从第1季第1集开始重新回顾，寻找监督修正的痕迹，再次确认「当时静野先生和濑下先生做了些什么，思考了些什么」，重新在我心中做诠释。 我故意继承了那种演出风格，融入进《编织爱的行星》之中，再以我独自特色的演出风格来描写，那么两者就能融合了。 " ——从当年制作第1季时开始，您是怎么看待原作漫画《希德尼娅的骑士》的？另外，您想怎样描写《编织爱的行星》？ 吉平：《希德尼娅的骑士》中贰瓶先生独创了一个独一无二的世界观，故事剧情具有普遍性，角色魅力十足，是一部非常容易亲近的作品。我从原作漫画中感知到，贰瓶先生想最大限度地活用他的作家特色，描写出一个更加超级有趣的作品。 不是制作一个随处可见的东西，但又不想用难懂的表现方式来结束，在这样的原作漫画描写中，既有惊人的高速球，又有犀利的变化球，当时我是一边看连载，一边期待又兴奋「究竟会怎么发展!?」。 这次我作为监督，想把原作漫画世界中普遍的人类行为、人对人的想法，进行深入充分地描写，来最大化展现作品的魅力。 我想描写的不是这种东西——在遥远未来的故事中，因为是非日常的世界，所以有不可理喻的行为也是正常的。我想以理念「不管是在1000年前，还是1000年后，人类的行为和思想都不会变」为核心轴，来描写这个完结篇。 ——这次，贰瓶老师还在出任了总监修，这一点令人很感兴趣。贰瓶老师有提出什么意见吗？ 吉平：贰瓶先生不是以监修身份只是对最后成品点评一二，而是非常积极，从初期阶段就参与进了制作。从剧情框架阶段开始，他就不断提出很多新点子，给我的印象是如同一股很强的推进力，想要做更多的挑战。 就这个意义而言，贰瓶先生不是「一个事后审查的人」，而是作为团队的中心，来制作作品的核心。 ——《编织爱的行星》的剧情是以原作漫画的后半段为基础的，又有电影独自的故事剧情。贰瓶老师也有在剧情方面提出点子吗？ 吉平：在挑战性的推进力这个方面，回想起来，贰瓶先生在剧情构成部分也提出了很多建议啊。 在制作剧情框架的时候，令人吃惊的是贰瓶先生说过「我想从10年后开始」。他画了谷风长道的插图，结果却说「……这是怎么回事？等一下！主人公的脸，变了！」（笑）。 此外贰瓶先生又是提出新要素智慧型奇居子的创意，又是重塑各种东西，重新构筑作品，他不是在还原原作漫画，或是做总集篇般的剪辑，而是在思考《希德尼娅的骑士》全新的结局，想书写新故事。 " ——我明白“新结局”的意思。在《编织爱的行星》中贰瓶老师原作漫画的诠释有一些不同。《希德尼娅的骑士》中令人印象深刻的是，谷风与融合个人女主角紬的约会场景。我感到了非常奇妙的美丽。 吉平：是的呢。我从剧情框架阶段开始就说过了，我们不是描写成一场奇居子大战人类的单纯战争，也不是寻找科幻电影的高格调归宿，而是「要做一个披着科幻外皮的，爱情故事」。 如果观众看过后，对“15米差的恋情”的独特描写，就作品的特色，有所感，那么这就是弐瓶先生想在原作漫画中描写的东西。这也是我作为监督，在这次剧场版中很注意的部分。 ——我看了原作漫画，发现谷风跟紬成为恋人关系，这个剧情有点惊人。 吉平：是蛮惊人的（笑）。 ——感觉就像是如果风格独特的贰瓶老师，对王道发起挑战，就会是这样。 吉平：关于独创性强烈的剧情，我很注意不要草率追求跟原作漫画一样即可，而是从脚本阶段开始精细打磨，我再监督指导，用表现手法和演出效果来补强描写，避免观众产生疑问「为什么会变成这样？」。 紬有17米，是以奇居子为基础的生物，但我想把其描写得比任何人都要像人类。不是「没有人类的外形，就称不上是人类」，而是「比任何人都有像人类的心灵的生物」，以此为切入点，让观众感受到人类之间的戏剧所具有的普遍性。这作为科幻片的故事描写方式，也能贯彻一个中心吧。 ——人类和异形相恋的故事，我想到了《美女与野兽》《水形物语》。有受到那些作品影响或是做过参考吗？ 吉平：并没有参考其他的作品。不仅这是不管是1000年前，还是1000年后，也绝不会变的普遍的人类之爱，而且我也想描写众人感情交织，构筑而成的王道故事。我不想做成一个有艺术性，在特殊世界线的奇妙故事，而是一个所有人都能沉浸进那世界里的故事。 " ——《希德尼娅的骑士》从第1季开播时起，就给人原作漫画和动画制作一致的少见印象。在实际制作动画的过程中，有感受到什么高契合度的东西吗？ 吉平：首先贰瓶加入团队，对于比如我们难以做出的表现效果，不好处理的表现效果，会提出飞跃性的主意。这在制作动画的过程中具有非常重要的作用。 此外原作画风给人以有点硬派科幻的印象，这种印象跟卡通渲染的表现一致的部分，原本契合度就好，而这次则是以传达给动画粉丝们比前作更容易亲近的印象为理念，开发了视觉效果。 另外贰瓶先生还新绘制了一些图画，比如「新的浜形」「根部希望是这种外表」。我们与其说是合作，更像是彼此交融，毫无顾忌地各抒己见，来制作作品。可能是这种创作方式，看上去比较有契合度吧。 ——最后请谈谈制作《编织爱的行星》时最有手感的场景。 吉平：这次我作为监督的重要工作，是把作品中蕴含的丰富感情，表现出来。首先是在仔细描写戏剧方面，在用先期录音描写最初的感情线时，我就感到了最大的制作手感——这个作品的理想模样有了。尤其是洲崎小姐（白羽衣紬的声优）的演技，逢坂先生（谷风长道的声优）的演技非常精湛，希望大家观看时可以注意这方面。 用那先期录音打造的感情线，还有作为一部影视作品，要怎么表现每个角色的感情交集和言语之外的思念——这些是分镜剧本的相关工作。通过动画师和作家团队的努力，表现效果达到了以往作品未能达到的级别。 所以，有制作手感的场景太多了，我不好选啊。 我觉得本作中包含了很多这样的东西——每个角色心中，思念他人的感情。 "