家庭幽默录像
主演：孙彬嘉
简介：" 喜欢我不要忘记点击“关注”，您的支持与分享，是我最大的写作动力！ 文丨汲影说 编辑丨汲影说 表现形式主打节俭美学 一部分囿于节目的制作经费，一部分出于节目理念，《家庭幽默录像》始终坚持提倡节俭美学，贴近受众，拒绝盲目的资本崇拜。 " 首先，为了和节目定位相符，《家庭幽默录像》在舞台设计上摒弃了大气、隆重的舞台风格，致力于营造小巧温馨的家庭氛围，打造的舞台就像家一样：偌大的电子屏位于舞台左侧，右侧被布置成了客厅的样式，有欧式窗台，茶几沙发，悬挂着油画等，给人轻松、舒适之感。在嘉宾的选择上，节目组也没有跟风地花重金邀请那些时下大火的喜剧明星，而是另外寻找搞笑能力同样出色的三线喜剧咖，如黄艺馨、陈思斯、程成、左岩等，达到的喜剧效果毫不逊色，在与主持人刘仪伟的一唱一和中，引发阵阵爆笑。 " 还值得一提的是2013年的跨年夜，面对广电总局颁布的“限娱令”和“限奢令”，多家卫视退出跨年演唱会的混战，江西卫视《家庭幽默录像》则另辟蹊径，推出电视史上第一档幽默类颁奖晚会《2013幽默盛典》，两晚连播，于2013年的最后一天播放各大幽默奖项的入围视频，2014年的第一天公布评选结果，进行现场颁奖，开创了跨年夜中一道别样的风景，第一晚同时段收视全国第四，第二晚同时段收视全国第一，赢得了收视和口碑的双丰收。 《家庭幽默录像》以两期的节目成本对战其它卫视千万元打造的大型晚会，邀请亲民形象深入人心的搞笑艺人，如贾玲、白凯南、李明启等对抗劲歌热舞的流量明星，以超高的性价比为跨年夜的收视竞争提供了新的创作方向。 " 多层次解读幽默，升华幽默 西方关于幽默的研究大体可以归为三大理论范畴：社会行为角度的优越蔑视论、心理分析角度的释放论和心理认知角度的乖讹论。 优越论指出在每一个幽默情景中都有一个优胜者和失败者；释放论认为幽默是对内心之压抑的一种释放，而在当代占主导地位的乖讹论则主张幽默来自于“从期待到期待落空的突然转换”（康德）。 当代心理学上一个常见的幽默模式是准备-乖讹-消解的“三阶段”模式。“准备”阶段是对情景的搭建，引导受众做出某种方向的预测或期待，“乖讹”阶段是受众发现自己的预测与实际走向之间的矛盾，“消解”阶段是受众找到某种认知，使得在前一阶段产生的偏差得到巧妙的消解。 " “幽默”是《家庭幽默录像》的节目精髓，节目的创意虽然来源于美国版《美国家庭滑稽录像》，但在美国版的基础上添加了许多自创环节，进行了大面积的本土化改造。其中一个创新，就是对幽默视频的进一步加工和润色。 《美国家庭滑稽录像》的视频展示环节，只是简单地将视频编辑成系列，连续播放，而《家庭幽默录像》会对每一个视频进行深入解读，从“三阶段”的幽默模式出发，在各个阶段辅以“旁白”+“对白独白”以及配乐、表情包、字幕等，增强视频的幽默效果，多层次挖掘视频的幽默内涵和意义表达。如在笔者参与策划的《解忧杂货店》（20171009）这一期，其中一个视频的情景是有两只猫试图打开抽屉偷吃里面的食物，由此经历的一波三折。 " " 经过这种解读和渲染，不仅提高了原视频的幽默值，而且通过拟人化的表达传递出了人生意味，甚至一些原本平淡的影像经过幽默解读，也会变得趣味横生。 比如同一期中还有一个视频是一个轮胎在高速公路的分叉路口忽然脱离车身，向另一条道滚去，此时配上的解说是：“心灵鸡汤有云，在人生的旅途中，没有谁能陪你走一辈子，总有一天要分道扬镳。”（脱离的轮胎）独白是：“我们不是一路轮，就此别过，有缘再见吧。”作为节目最主要的展示内容，视频是否精彩决定了每期节目质量的高低，所以二次创作的环节对节目而言十分关键，制作公司还会不定期为节目编导进行视频解读的培训，足见节目制作方对这一环节的重视程度。 " 多方位调动观众参与，增强观众的主体意识 有学者指出未来电视的发展方向应“从‘供应信息’到‘建构关系’——‘互动本身也是一种内容。’”从“传者本位”到“受众本位”的时代，受众早已不是甘于被动接受信息的“沙发土豆”，而是渴望参与节目，能与节目对话的主体。 在一篇分析受众粘性的文章中，作者引入“社会临场感”的概念（“社会临场感”即是指“个人在沟通中对‘他人存在的感知’”），在通过一系列数据分析之后她提出，受众的表露意愿和“他人是否在场有关，即‘制作方是否会留意我的观点’，‘有没有其它人会关注我的观点’这种发端于社会助长效应的社会临场感会影响观众的卷入程度及互动意愿，进而影响受众粘性。” " 在电视面临开机率大幅度下滑，观众大量流失的现状下，保持受众粘性尤为重要，提高观众的参与程度，重视观众的表达是节目与观众之间建立良好互动，建构粘性的重要手段。 在《家庭幽默录像》中，节目组就有意识地多方位加强了场内、场外观众的参与程度。针对现场观众，节目在“幽默等级考”和“游戏互动”环节充分调动现场观众的参与积极性，让观众也成为幽默的生产者，而不是被动的旁观者。 “幽默等级考”是对观众“幽默感”的非正式测验，每期节目都会播放一个既搞笑，故事走向又出人意料的事件，让观众猜测结局。这个视频可能是节目组自己拍摄的，也可能是来自网上的资源，主持人刘仪伟在邀请观众作答的期间，也会用自己诙谐的语言和观众互动，激发观众在语言表达上的幽默感。 " 在“游戏互动”环节，主持人通常会邀请现场观众上台和嘉宾一起做游戏，在搞笑嘉宾和主持人的带动下，观众的幽默体验进一步升级。 场外观众一样有机会参与到节目的制作中。在“幽你一默”环节里，外拍组来到户外整蛊路人，拍下路人有趣的真实反映。说不定观众在某一期的观看中就会忽然发现自己的家人或朋友出现在电视上，被整蛊的路人出于好奇也会收看当期节目，无形中也是为节目扩散影响力，增强了节目和观众的亲近感。 " “拍客面对面”环节则是邀请某一人气短视频的主角来到现场，多以萌娃为主，为有趣的人打造了一个展现自我的舞台。同时，节目还开设了观众投稿邮箱，鼓励观众把自己日常生活中拍下的有趣的视频发给节目组。这些贯穿每期节目的受众参与模式为节目的平实性、亲和性提供了真实的触感，实现了传播的社会化倍增效应。 主持人搭档助理主持，打造诙谐平实的亲民风格 主持人是一档节目中的核心元素，主持人的形象在很大程度上就代表着节目的风格。《家庭幽默录像》的主持人是刘仪伟，刘仪伟在荧屏上给人的感觉是“邻家大叔”，以一贯睿智、诙谐的主持形象收获了众多观众的喜爱，尤其是他曾在《天天饮食》中极具亲和力的表现，与《家庭幽默录像》的家庭定位不谋而合。 " 在节目中，刘仪伟话虽不多，肢体语言也算不上丰富，但胜在句句把握要点，传达幽默精髓。他在现场表现反应灵活，尺寸拿捏得当，各种段子金句信手拈来，主持功力可见一斑。主持人的着装也十分家常，通常是衬衫或t恤配牛仔裤，而非具有仪式感的西装，与节目平民化、生活化的理念相呼应。 节目在2013年改版后加入了助理主持的角色，一男一女，由搞笑艺人担任，负责和主持人一搭一唱，形成互动话语场，制造活泼的娱乐效果。 " 两位助理主持的座位安排在观众中间，和观众保持一致的视角观看视频，与主持人互动，而不是像大多数节目那样将观众和主持人、嘉宾明确隔离开。这种视角的设置实质上也是对权威的进一步消解，让助理主持化身为观众的代言人，以平民姿态和主持人交流日常趣事，分享自己的观点，模糊了观众与舞台的界限，令观众获得参与体验和沉浸式快感。 参考文献： [1]荣荣,曹竞文.接受美学视角下的挪威“慢电视”分析及其启示[j].传媒,2015(21):51-53. [2] 中国互联网络信息中心.第39次中国互联网发展状况统计报告[eb/0l]． https://www.cac.gov.cn/2017-01/22/c_1120352022.htm，2017-01-22 [3] 续蔚一.网络直播平台受众的心理特征分析[j].新闻研究导刊,2006(18):10-10.
简介：" 喜欢我不要忘记点击“关注”，您的支持与分享，是我最大的写作动力！ 文丨汲影说 编辑丨汲影说 表现形式主打节俭美学 一部分囿于节目的制作经费，一部分出于节目理念，《家庭幽默录像》始终坚持提倡节俭美学，贴近受众，拒绝盲目的资本崇拜。 " 首先，为了和节目定位相符，《家庭幽默录像》在舞台设计上摒弃了大气、隆重的舞台风格，致力于营造小巧温馨的家庭氛围，打造的舞台就像家一样：偌大的电子屏位于舞台左侧，右侧被布置成了客厅的样式，有欧式窗台，茶几沙发，悬挂着油画等，给人轻松、舒适之感。在嘉宾的选择上，节目组也没有跟风地花重金邀请那些时下大火的喜剧明星，而是另外寻找搞笑能力同样出色的三线喜剧咖，如黄艺馨、陈思斯、程成、左岩等，达到的喜剧效果毫不逊色，在与主持人刘仪伟的一唱一和中，引发阵阵爆笑。 " 还值得一提的是2013年的跨年夜，面对广电总局颁布的“限娱令”和“限奢令”，多家卫视退出跨年演唱会的混战，江西卫视《家庭幽默录像》则另辟蹊径，推出电视史上第一档幽默类颁奖晚会《2013幽默盛典》，两晚连播，于2013年的最后一天播放各大幽默奖项的入围视频，2014年的第一天公布评选结果，进行现场颁奖，开创了跨年夜中一道别样的风景，第一晚同时段收视全国第四，第二晚同时段收视全国第一，赢得了收视和口碑的双丰收。 《家庭幽默录像》以两期的节目成本对战其它卫视千万元打造的大型晚会，邀请亲民形象深入人心的搞笑艺人，如贾玲、白凯南、李明启等对抗劲歌热舞的流量明星，以超高的性价比为跨年夜的收视竞争提供了新的创作方向。 " 多层次解读幽默，升华幽默 西方关于幽默的研究大体可以归为三大理论范畴：社会行为角度的优越蔑视论、心理分析角度的释放论和心理认知角度的乖讹论。 优越论指出在每一个幽默情景中都有一个优胜者和失败者；释放论认为幽默是对内心之压抑的一种释放，而在当代占主导地位的乖讹论则主张幽默来自于“从期待到期待落空的突然转换”（康德）。 当代心理学上一个常见的幽默模式是准备-乖讹-消解的“三阶段”模式。“准备”阶段是对情景的搭建，引导受众做出某种方向的预测或期待，“乖讹”阶段是受众发现自己的预测与实际走向之间的矛盾，“消解”阶段是受众找到某种认知，使得在前一阶段产生的偏差得到巧妙的消解。 " “幽默”是《家庭幽默录像》的节目精髓，节目的创意虽然来源于美国版《美国家庭滑稽录像》，但在美国版的基础上添加了许多自创环节，进行了大面积的本土化改造。其中一个创新，就是对幽默视频的进一步加工和润色。 《美国家庭滑稽录像》的视频展示环节，只是简单地将视频编辑成系列，连续播放，而《家庭幽默录像》会对每一个视频进行深入解读，从“三阶段”的幽默模式出发，在各个阶段辅以“旁白”+“对白独白”以及配乐、表情包、字幕等，增强视频的幽默效果，多层次挖掘视频的幽默内涵和意义表达。如在笔者参与策划的《解忧杂货店》（20171009）这一期，其中一个视频的情景是有两只猫试图打开抽屉偷吃里面的食物，由此经历的一波三折。 " " 经过这种解读和渲染，不仅提高了原视频的幽默值，而且通过拟人化的表达传递出了人生意味，甚至一些原本平淡的影像经过幽默解读，也会变得趣味横生。 比如同一期中还有一个视频是一个轮胎在高速公路的分叉路口忽然脱离车身，向另一条道滚去，此时配上的解说是：“心灵鸡汤有云，在人生的旅途中，没有谁能陪你走一辈子，总有一天要分道扬镳。”（脱离的轮胎）独白是：“我们不是一路轮，就此别过，有缘再见吧。”作为节目最主要的展示内容，视频是否精彩决定了每期节目质量的高低，所以二次创作的环节对节目而言十分关键，制作公司还会不定期为节目编导进行视频解读的培训，足见节目制作方对这一环节的重视程度。 " 多方位调动观众参与，增强观众的主体意识 有学者指出未来电视的发展方向应“从‘供应信息’到‘建构关系’——‘互动本身也是一种内容。’”从“传者本位”到“受众本位”的时代，受众早已不是甘于被动接受信息的“沙发土豆”，而是渴望参与节目，能与节目对话的主体。 在一篇分析受众粘性的文章中，作者引入“社会临场感”的概念（“社会临场感”即是指“个人在沟通中对‘他人存在的感知’”），在通过一系列数据分析之后她提出，受众的表露意愿和“他人是否在场有关，即‘制作方是否会留意我的观点’，‘有没有其它人会关注我的观点’这种发端于社会助长效应的社会临场感会影响观众的卷入程度及互动意愿，进而影响受众粘性。” " 在电视面临开机率大幅度下滑，观众大量流失的现状下，保持受众粘性尤为重要，提高观众的参与程度，重视观众的表达是节目与观众之间建立良好互动，建构粘性的重要手段。 在《家庭幽默录像》中，节目组就有意识地多方位加强了场内、场外观众的参与程度。针对现场观众，节目在“幽默等级考”和“游戏互动”环节充分调动现场观众的参与积极性，让观众也成为幽默的生产者，而不是被动的旁观者。 “幽默等级考”是对观众“幽默感”的非正式测验，每期节目都会播放一个既搞笑，故事走向又出人意料的事件，让观众猜测结局。这个视频可能是节目组自己拍摄的，也可能是来自网上的资源，主持人刘仪伟在邀请观众作答的期间，也会用自己诙谐的语言和观众互动，激发观众在语言表达上的幽默感。 " 在“游戏互动”环节，主持人通常会邀请现场观众上台和嘉宾一起做游戏，在搞笑嘉宾和主持人的带动下，观众的幽默体验进一步升级。 场外观众一样有机会参与到节目的制作中。在“幽你一默”环节里，外拍组来到户外整蛊路人，拍下路人有趣的真实反映。说不定观众在某一期的观看中就会忽然发现自己的家人或朋友出现在电视上，被整蛊的路人出于好奇也会收看当期节目，无形中也是为节目扩散影响力，增强了节目和观众的亲近感。 " “拍客面对面”环节则是邀请某一人气短视频的主角来到现场，多以萌娃为主，为有趣的人打造了一个展现自我的舞台。同时，节目还开设了观众投稿邮箱，鼓励观众把自己日常生活中拍下的有趣的视频发给节目组。这些贯穿每期节目的受众参与模式为节目的平实性、亲和性提供了真实的触感，实现了传播的社会化倍增效应。 主持人搭档助理主持，打造诙谐平实的亲民风格 主持人是一档节目中的核心元素，主持人的形象在很大程度上就代表着节目的风格。《家庭幽默录像》的主持人是刘仪伟，刘仪伟在荧屏上给人的感觉是“邻家大叔”，以一贯睿智、诙谐的主持形象收获了众多观众的喜爱，尤其是他曾在《天天饮食》中极具亲和力的表现，与《家庭幽默录像》的家庭定位不谋而合。 " 在节目中，刘仪伟话虽不多，肢体语言也算不上丰富，但胜在句句把握要点，传达幽默精髓。他在现场表现反应灵活，尺寸拿捏得当，各种段子金句信手拈来，主持功力可见一斑。主持人的着装也十分家常，通常是衬衫或t恤配牛仔裤，而非具有仪式感的西装，与节目平民化、生活化的理念相呼应。 节目在2013年改版后加入了助理主持的角色，一男一女，由搞笑艺人担任，负责和主持人一搭一唱，形成互动话语场，制造活泼的娱乐效果。 " 两位助理主持的座位安排在观众中间，和观众保持一致的视角观看视频，与主持人互动，而不是像大多数节目那样将观众和主持人、嘉宾明确隔离开。这种视角的设置实质上也是对权威的进一步消解，让助理主持化身为观众的代言人，以平民姿态和主持人交流日常趣事，分享自己的观点，模糊了观众与舞台的界限，令观众获得参与体验和沉浸式快感。 参考文献： [1]荣荣,曹竞文.接受美学视角下的挪威“慢电视”分析及其启示[j].传媒,2015(21):51-53. [2] 中国互联网络信息中心.第39次中国互联网发展状况统计报告[eb/0l]． https://www.cac.gov.cn/2017-01/22/c_1120352022.htm，2017-01-22 [3] 续蔚一.网络直播平台受众的心理特征分析[j].新闻研究导刊,2006(18):10-10.
孙彬嘉
