周星驰

主演：周星驰,张柏芝,莫文蔚,吴孟达,林子善,田启文,李兆基,成龙,李思捷,郑文辉
简介：编者按：这里是一个怀旧剧场。 除了两部《大话西游》，《喜剧之王》是周星驰评价最高的影片。 " 1999年，彼时的周星驰早已成为香港影坛最具票房价值的演员。然而随着亚洲金融危机、香港回归、华语文化对东南亚辐射减弱等多重因素影响，香港影市从1990年代初的繁荣，逐渐跌入了大幅缩微的困境。 同时，周星驰本人也不满足于自己仅仅身为一个演员。从1994年开始，他就有意识地参与导演环节，和李力持一起，联合完成了《国产凌凌漆》、《食神》等多部影片的导演工作。在李力持的帮助下，身兼编导演三职的周星驰，进入了自己创作生涯最巅峰、最蓬勃的十年。 不记得哪位导演曾这么说过：“许多优秀导演都能维持数十年的创作周期。但一位伟大的导演，生涯只有十年。”这句话的意思是：一个人的艺术追求可以很长久，但和任何武林高手一样，总有从最巅峰退下的那天。在今天回头来看，周星驰的黄金创作期，显然是2000年前后的那几年。 二十年前的《喜剧之王》，是今后周星驰自己恐怕也无法逾越的一个巅峰。 " 虽然，这部影片并没有那么完美无缺。从编剧完整度上来说，它缺乏两部《大话西游》那种令人叫绝的因果设计，整体悲天悯人的博大情怀。影片最后结局甚至可以说是草草收场，根本无法承担之前营造出的深情。同时从对类型电影的借鉴来说，也缺乏《食神》中美食武侠和现代电影时空交错的叙事元素，《唐伯虎点秋香》、《九品芝麻官》中对民间故事的后现代演绎，或是《功夫》、《国产凌凌漆》中对于动作喜剧的改造。 《喜剧之王》是一部带有现实主义倾向、题材更偏向写实的喜剧影片，也注入了周星驰自身早年演艺生涯的影射与写照。相比周星驰惯常表现的小人物主题，比如《破坏之王》等等，本片更为贴近观众的日常生活。而影片开场主人公面对大海呼喊而出的“努力”、“奋斗”，虽初看莫名，却让人动容，成了某种励志的经典。 " 他为什么要对着大海喊呢？ 因为即使如面对大海之辽阔，不会因为任何人而改变，男儿也应立志于天地间，紧握改天逆命的豪情。哪怕只有当下，此刻。 周星驰影片中的主人公，即使都是小人物，也分两类。有的会有不少市井智慧和机诈，比如《大话西游》、《食神》，有的却又傻到让人无语，比如《破坏之王》。后一类，当人物发展到类似《少林足球》那种痴痴傻傻之极，观众就会难以采信了，甚至有时嘲笑这类过于低智的人物，久了，还会觉得有几分烦躁，有笑不出来之感。 " 《喜剧之王》中的主人公，其实也是个脑梗到无以复加的愣头青。相比《破坏之王》中面对女神低到尘埃的舔狗“何金银”，“尹天仇”这个不合时宜的名字，更像是因为小时候看多了邵氏武侠片，从小励志成为一代功夫巨星，可惜晚出生了二十年，能力也根本无法支撑自身梦想的那类底层青年。即使观众能尊重这样一个主角身怀理想，同情他尊严被漠视的现状，却无法从立场上完全认同他的努力是否值得。当吴孟达扮演的剧组剧务怒斥尹天仇整天谈理想却没能力实现之时，我们的心情是复杂的。如果自己想做的事情，是无法达到的，究竟该继续无望的努力和坚持，还是该理智地放弃，这是个对于所有的成年人，都永远没有标准答案的问题。 " 《喜剧之王》的结局崩坏，大约就来源于此。当周星驰意识到自己扮演的这个夸张的小人物——为了喜剧必须夸张——可能真的不合适在演艺舞台立足之时，他无法类似《破坏之王》那样硬是让人物用一招“无敌风火轮”打败劲敌，或是《食神》中干脆来个“食神归位”。对于自身真正熟悉且热爱的演艺事业，周星驰明白仅有情怀但缺乏天赋，在这一行也是无法生存的。于是，成为“天皇巨星”的美好结局，是哪怕骗骗观众都是无法存在的。现在影片看似还能接受的“好结尾”，其实根本只是个虎头蛇尾不了了之的场面。 但无论如何，至少在电影里，我们还能拥有爱情。 《喜剧之王》，相比励志，更是一部爱情电影。 " 这是张电影里见不到的工作花絮照。 现实中，周星驰和张柏芝也曾传出过绯闻。 爱情，大约是现实中与事业相比，一样艰难的某种人生愿望——打个不恰当的比方，即使演艺事实成功似天王周星驰，一样现在年过半百孑然一身。 但是在任何一部影片中——那些太过残酷的除外——让主人公最后能收获一份爱情，仍然是所有创作者内心的某种美好祝愿。《喜剧之王》相比《大话西游》，或是其他任何一部周星驰的电影，都拥有最宝贵的爱情。 其实相比描写小人物事业上的努力，周星驰一旦在影片中着力描写爱情，其中纯净而微妙的部分，也总是能在不经意间打动人心。无论是《国产凌凌漆》中“原来大家都是孤儿，难怪那么投缘”，或是《大话西游》中让人唏嘘不已的缘分交错，都属于比一般爱情片更为动人的元素。 而《喜剧之王》拥有的那块璞玉，是18岁的张柏芝。 " 女演员美，很常见。但张柏芝的美，罕见。 此后，哪怕张自己，都美不过18岁穿大号衬衣的张柏芝。 出生于1980年的张柏芝，正是在18岁那年被周星驰发掘，在处女作《喜剧之王》中一鸣惊人，后又凭借电影《星愿》奠定其银幕玉女的形象，风头甚至盖过当年的周慧敏。而后又凭借《忘不了》、《大只佬》等几部影片，获得各类表演奖的肯定，并出演《白兰》、《无极》等影片走向国际。 演员的天赋，第一就是颜值。张柏芝出道时圆润可人的青春气质，加上周星驰在《喜剧之王》中发掘出的几分“风尘气”，塑造出一个“身处淤泥心似白莲”的女孩形象，邻家市井，庸俗却不市侩，清纯无造作，给演员张柏芝的一生印上了某种烙印。周星驰不一定是第一流的导演，却毫无疑问是最顶尖的演员。他对于演员表演的雕琢，往往能打造出最为经典的银幕形象。 “柳飘飘”的可爱之处，是她毫不掩饰自己直率而粗俗的个性，对金钱和奢侈生活的向往，却最后仍然选择了真情。如果说那些谈吐高雅实际却处处只为自己利益考虑的“绿茶”，是生活中最为让人讨厌的女性，那么“柳飘飘”完全是这种虚假的反面。敢爱敢恨的江湖儿女，主动，率真，也最让人动容。 " “我养你啊。”“先养好自己吧傻瓜。” 然而转头却偷偷哭了。 为什么呢？可能自己也不知道吧。 年轻时，我们相信有爱就可以克服一切。《喜剧之王》在爱情这点上，最后仍达成了观众的美好愿望。哪怕孤傲如星爷，恐怕也希望有人能够容忍自己并相伴而行吧！ “柳飘飘”是周星驰塑造女性角色的巅峰，也是张柏芝自身的巅峰。初出茅庐的张柏芝，那未经世俗染指过的银幕魅力，远超其他女星百倍。当后来现实中张柏芝爆出新闻之时，除了演员本人的形象受损，银幕形象更是有种轰然倒塌的落差，让人难以接受。 最好的年华显然已经逝去，不复重来。 " 有钱，有爱就可以一路走下去吗？ 银幕中如此。现实却往往更为复杂，未必。 周星驰也是如此。当一个导演开始不断从自己昔日荣光中挖掘卖点，显然他对自身的创造力，也产生了某种迟疑。 无论我们如何相信和祝愿，人生总是会从巅峰上退下，一步一步走在下坡路上。只有极少数人能够在人生中取得二度巅峰。而以周星驰昔日成功之辉煌，更是难以想象他日后还有可能比自己当年做得更成功。这个可能性，恐怕就像一个人中两次千万彩票一样渺茫。 我总是反对“欠谁谁谁一张电影票”的提法。你以为的情怀，只是别人改过的宣传文案。 情怀，是在静静午夜，自己把好东西拿出来再看一遍。哪怕双目浸湿，身旁却无人可养，无人可诉。明日太阳升起，依旧自我鼓励，努力，奋斗。 面对生活，谁又不是喜剧之王？ "

主演：姜大卫,李修贤,午马,陈观泰,赵雷,黄霑,邝美云,狄龙,周星驰,恬妞,岳华,倪震,谷峰,董骠,成奎安
简介：" 1 2019年，《义胆群英》已经上映了30年，这部电影集合了吴宇森、午马、陈观泰、狄龙、姜大卫和谷峰等中生代。 这部电影的出现，正是香港两代电影人情怀的见证。 " 在香港电影腾飞的八九十年代，对过去的缅怀似乎并不多见。 当电影人沉溺于香港的高票房泡沫时，曾经在邵氏独当一面的少年儿郎逐步失势，走向中年。 " 曾几何时，狄龙和姜大卫是香港最具号召力的大明星；似乎一夜之间，街边挂满的却是张国荣和周润发的海报。 香港电影的前进，伴随着一代人青春年华的逝去，时间不等人。 " 《义胆群英》的特殊意义，在于中年英雄对前辈的致敬、对旧时光的缅怀，他们用尽全力，以《义胆群英》献给了他们自己心中最好的英雄。 一代武侠大宗师张彻在60年代享誉香江，他是英雄的恩师，也是英雄中的英雄。 从1949年到1989年，张彻从影40周年。《义胆群英》成为了徒弟给他，最好的贺礼。 " 张彻在1949年踏入影坛之后，以时评见长，他学识渊博、文笔犀利，对电影更有独到见解见解，评论一针见血。 在邵逸夫的力邀下，张彻执掌导筒、真正入行电影剧组，一时改变了当时香港电影风气。 " 50年代，香港电影多以文艺爱情片见长；浓情蜜意的打情骂俏似乎才能符合战后香港的靡靡之音，缺乏血性的特质一直延续到了60年代。 张彻是大侠，他做的电影一定是有侠骨的。1967年的《独臂刀》一鸣惊人，男性气息扑面而来，成为了香港武侠电影的一块金字招牌。 " 在之后的电影中，张彻风格化极其明显。他擅长拍男人戏、男人间的友谊。 而肆意挥洒的武侠世界、和男权主导的江湖，极具暴力美学色彩，这更深深影响了年轻的吴宇森。 " 吴宇森60年代在进入电影事业之时，便一直担任张彻导演的副手。 张彻在拍摄电影期间是非常爱才的，在张彻手下，怀才不遇并不多见。对于吴宇森张彻更看重他的后期才华和剪辑才华。 " 吴宇森少年老成，逐步晋升为张家班的第二副导演。 在拍摄电影《年轻人》时，张彻更安排吴宇森和姜大卫、狄龙一起试镜，最终吴宇森化过妆后，张彻才打消了这个念头。 " 在电影拍摄意见上，张彻则多多听取吴宇森的意见。也正是因为张彻的鼓励，吴宇森才得以自立门户。 跟随张彻，吴宇森学到了很多关于类型片的电影技法，五年后吴宇森投身嘉禾，完成了第一部导演作品《女子跆拳群英会》。 " 直至后来的《英雄本色》《喋血双雄》吴宇森继承了张彻暴力美学的电影气质。 用现代社会展现江湖豪情和男儿血性，暴力美学在吴宇森手上进一步发扬光大。 " 吴宇森90年代于香港影坛功成名就。他远走好莱坞之时，张彻送给爱徒一句名言：以西方技术注入东方精神。 2 随着80年代邵氏电影末落，张彻北上拍片，开启了合拍片的先河，无奈当时内地电影市场并未成型。 之后张彻疲于劳图奔波，至80年代末，张彻已处于归隐的状态。 " 徐克监制、吴宇森导演的《义胆群英》构架已经成型。在主演中，除了狄龙短暂客串之外，张家班大部分成员皆已到场。 其中既有张彻的黄金配角午马和谷峰，又有主力弟子陈观泰和姜大卫。而维系他们的，便是邵氏片场近20年的深厚情谊。 " 张彻从影40年间，门下共有6代弟子。从第一代弟子王羽、谷峰、午马到第二代弟子狄龙、姜大卫到第三代弟子傅声、戚冠军等。 再到李修贤、钱小豪等人，皆在香港影视圈鼎鼎大名。 " 张彻极乐意根据演员的性格，设置了一套剧本和表演方式。狄龙、姜大卫、王羽等人皆能在张彻电影中充分发挥才华。 张彻最爱灵动活泼的演员，其中傅声和姜大卫二人尤受宠溺。 " 弟子和张彻的年纪相差有25岁左右，而对待张彻导演，他们敬重其为一生的前辈。狄龙的后面的访谈中谈到：没有张彻，便没有今日的狄龙。 其中尤以三四代弟子对张彻的培养和教诲，极为感恩戴德。李修贤对恩师情深义重，狄龙退去后，他成为了《义胆群英》当之无愧的主角。 " 或因长相太过于正派、性格太过于木讷，李修贤到张彻电剧组之初，他是不受待见的。 一日为师、终身为父，李修贤最重缘分、最看重这段师徒情。 " 之后，大才子蔡澜提到李修贤和张彻这段关系时说道：契仔之中，最有心，最孝顺，为张彻做最多事的是李修贤，但是张彻生前对他最不疼爱。 李修贤在影坛中有今天的地位，张彻没有帮过忙，都是他自己建立的。 " 此外，岳华和赵雷在《义胆群英》中倾情加盟，黄霑和周星驰的友情客串。张彻导演在香港影坛的影响力，绝非一般人可比。 3 同《英雄本色》的构架一样，《义胆群英》讲述了帮派内部的权利斗争。义气、信仰、人心善恶皆被触及到，邪不胜正的主题亘古不变。 电影继承了张彻暴力美学的吴宇森，在《义胆群英》中，枪械成为解决纷争的最好暴力武器。 " 陈观泰在片中色厉内荏、隐忍持重，而李修贤和姜大卫的双侠仿佛如邵氏侠义电影的再现，二人和陈观泰的枪林弹雨，也成为了电影的重要看点。 《义胆群英》四平八稳、中规中矩。或因本身致敬意向过多，所以并没有展现出过多的内容创新。 同吴宇森最顶尖的作品相比，《义胆群英》依旧略逊一筹。 " 值得一提的是，初出茅庐的周星驰饰演陈观泰，虽作为配角戏份不多，但表现依旧抢眼。 即便没有做最擅长喜剧，周星驰依然通过丰富的表情，展现了人物极为复杂的内心，演员修养满分。 " 当然周星驰能出现在《义胆群英》中，李修贤功不可没；在早期，李修贤对周星驰有知遇之恩，之后亦对周关照有加。 李修贤周星驰亦师亦友的关系，同样维系了许多年。 " 《义胆群英》得以撮合成功，全凭两大弟子李修贤和姜大卫不遗余力的张罗。对恩师的感激最见诚意。 这部献给张彻的电影，包含了张家班的最深情怀，对过去情谊的珍惜、对旧江湖的不舍。 献给张彻，也献给他们自己。 " 《义胆群英》上映后，张彻本人是十分开心的。为了答谢爱徒的贺礼，他为《义胆群英》赋词一首。 十步杀一人，千里不留行，李白侠客行，义重生死轻。40年，银幕漫剑影，转弱为强，功夫拳脚枪如神，江湖白发生。 " 进入90年代后，张彻有意再拍新作，可身体和年龄等因素已早不允许他这样做。90年代张彻逐步在内地销声匿迹，回到香港安享晚年。 2002年6月22日，一代武侠宗师驾鹤西去。至2019年《义胆群英》已上映30周年，曾经英姿飒爽的少年游侠，可怜白发生。 " 冯唐易老、李广难封。时间见证了江湖的更迭、大侠的老去，江湖早已不是江湖，江湖依旧是江湖。

主演：周星驰,方中信,胡慧中,陈观泰,顾美华,曾江
简介：头号电影院懂小姐（topcinema原创，严禁转载） 香港影坛又痛失一位大师、前辈，非常让人敬重的楚原走了，深切缅怀！ " 2月21日，香港武侠电影的开山鼻祖之一，拍过《七十二家房客》《楚留香》《三少爷的剑》等影片，以及《壹号皇庭》《陀枪师姐》等剧集的著名导演楚原在香港病逝，享年87岁。 楚原原名张宝坚，1934年出生于广州，楚原与导演李翰祥、胡金铨、张彻被并称为“四大帅”。 " （20多岁时的楚原） " （当年，狄龙等人一同出席楚原的75岁寿宴） 楚原还是著名演员，他出演过《警察故事》《小偷阿星》《霹雳火》《新难兄难弟》等影片，令人印象深刻。2018年，楚原获得香港电影金像奖终身成就奖，那是他最后一次公开露面。 " " 导演王晶发文晒图悼念，称楚原为“他是我一位敬重的导师”，“我在他身上学了一辈子夠用的东西。学的并不是拍电影，而是做人。我处世很多哲学，都借鉴他”，“这一生我相信契师父绝对无憾，愿一路走好，他日有缘再叙。” " （王晶晒出自己和楚原的合影） 而和楚原一同出演电影《警察故事》的成龙，也专程晒图发文追忆。 " “听说楚原前辈走了…与他合作《警察故事》系列的记忆还很清晰，回头看，已经这么多年过去了。他以前曾经说过，‘任何人，无论你昨天多风光，无论你昨天多失意，明天起身的时候，你一定要做回一个人，生活下去，明天总比昨天好，这就是人生。’我们这些后辈会永远记住您这句话。愿您安息。一路好走。” " （成龙晒出和楚原当年的合影） 1985年上映的《警察故事》，是成龙的重要代表作，他在片中扮演警察陈家驹，亲自上阵，拼命上演各种惊险的动作戏，在当年让人大开眼界。 该片获得了第五届香港电影金像奖最佳影片，成为成龙主演影片中的经典系列之一。 " " 楚原在片中饰演反派，大毒枭朱滔，该片也成为楚原作为演员的代表作之一，如今斯人逝去，才让人惊觉：这部电影距离上映，已经过去了37年。 " 37年，成龙从一个活力四射的年轻人，迈入了老年。 37年，两位女主角张曼玉和林青霞，也从曾经的青涩，变成了双双淡出幕前。 " " 37年，《警察故事》里已经有4位演员去世，这部经典只能永远留在影像里，让人只能追忆。 去世的四人中，楚原出演片中的大反派朱滔，这也是老爷子出演的为数不多的反派角色，也共同成就了这样一部经典香港警匪动作片。 " 还有三位离世者，分别是董骠、刘志荣、冯克安。 董骠在《警察故事》中扮演陈家驹（成龙 饰）的上司、风趣幽默的骠叔。 " 他早年和沈殿霞搭档出演的喜剧电影颇受欢迎，同时他还是马评节目的著名主播，非常有亲和力。他不仅和成龙合作过《警察故事》，还合作了包括《红番区》在内的多部影片。 " 他在圈内人缘颇好，合作过的演员包括成龙、周星驰、刘德华、张学友等。2006年，董骠因病去世，包括成龙、张学友在内的多人为他扶灵。 " 刘志荣在《警察故事》中扮演张律师。 " 刘志荣的父亲刘克宣也是演员，他算是星二代，出演过不少剧集，其中有一部是甄子丹主演的电视剧版《精武门》，他在剧中饰演蔡六斤。后来，他从演艺圈转而投身政界。 " 遗憾的是，2008年，当时56岁的刘志荣因病去世。 " 冯克安在《警察故事》中扮演朱滔的侄子朱丹尼（下图左），是一个反派。 " 冯克安出身电影世家，他的姐姐冯素波和弟弟冯吉隆都是著名电视制作人，妹妹冯宝宝是著名演员。 冯克安上世纪五六十年代就演了许多童星角色，六七十年代进入刘家良班底做武师，参演演张彻、刘家良等人的功夫片，七十年代末加入成家班，做演员和武指。 他还在周星驰电影《功夫》中扮演“地缺”，甄子丹主演电影《叶问2：宗师传奇》中出演郑师父。2016年，65岁的冯克安因病去世。 " " 虽然过去了37年，作为香港动作电影的里程碑作品，《警察故事》中无数高危的动作场面，依然是很多动作片无法企及的，也是成龙“不要命”的代表作之一。 " 成龙在片中，各种动作戏都是拼了命，亲自上。 " " 最后决战一幕非常精彩和令人印象深刻，成龙扮演的陈家驹从购物中心的7楼，一跃而下，用手抓着中庭的彩灯滑落而下。 " 在当年，成龙跳灯这一幕，简直让人瞠目结舌。 " " " 要知道，那些彩灯当时通的都是220v交流电，若稍有不慎，就可能性命不保。而拍完这个镜头后，成龙手掌上的皮肤全都磨破了，当时女主角张曼玉、林青霞看见成龙这样跳下来，都忍不住流泪了。 " 片中，成龙还差点瘫痪了。 有一场戏，需要翻越阳台，结果成龙撞击玻璃后，他失去了呼吸，被等候在现场的救护车直接拉到医院急救。 结果，拍这部戏，让成龙脊椎受损，骨盆也脱位了，差点瘫痪，算是捡了一条命。 " 这就是，经典为什么是经典的原因。 隔了37年，《警察故事》依然经典，但楚原老先生的离去，让这部经典再也无法被复制。 " 第一时间推荐解读好电影、好剧、好演员，人生就像一场电影，欢迎点击关注“头号电影院”

主演：张学友,周星驰,莫少聪,张敏
简介： 张学友从影以来，曾参演过的喜剧电影数量不在少数，尽管他并非“专业谐星”出身，但他的喜剧天赋极佳，再加上精湛演技加持，所以不需要靠什么“装疯卖傻”，也不需要出彩的喜剧配角陪衬，就能把观众逗得哈哈大笑。张学友的戏路比较宽，因此他的喜剧角色也不拘泥于固定类型，像假正经型、神经质型、呆萌可爱型、奸诈狡猾型等不同风格的喜剧角色他都能驾驭，今天笔者就带大家来共同盘点张学友最出彩的九个经典喜剧角色。 " 1.《东成西就》：洪七 本片作为一部“救场之作”，顾名思义指的是在极短的时间之内赶制出来的。因其筹备和制作周期比较短，所以剧本也不够完善，再加上演员们还要同时参与王家卫《东邪西毒》的拍摄，因此便把出演《东成西就》当做一次“放松机会”。片中一众大腕都贡献出了“神经兮兮”的笑点，而张学友饰演的洪七在群星之中也是格外亮眼。在国语版本中，其配音操着一口山东话显得很接地气不说，再加上洪七秒变“歌神”向表妹示爱、失恋后为爱跳崖寻死、以及与欧阳锋之间的搞笑对手戏等等，无不被影迷津津乐道。 " 2.《鼠胆龙威》：龙威 《鼠胆龙威》是九十年代王晶执导的喜剧动作片里的“集大成”之作，其武戏部分主要由李连杰负责，而张学友则是搞笑担当，并将其喜剧能量淋漓尽致地发挥了出来。尽管由张学友扮演的龙威一角在设定上显得有些模式化，和王晶喜剧电影里那些常见的好色无赖和插科打诨的角色形象似乎没有太大区别，但他还是被张学友诠释出了几分不一样的感觉。最为难得的是他还首次挑战了从影以来突破个人极限的高难度打戏，虽然部分场面是使用替身完成的，但是耍双节棍和近身肉搏的镜头都是由他亲自上阵的。 " 3.《追男仔》：乌英 近年来一个歌神的表情包火遍网络，它源自电影《旺角卡门》，角色叫作乌蝇。后来王晶在《追女仔》里又给张学友的角色起了“乌英”这个名字，算是借机调侃了一番。这部电影同样是明星云集，在男主演里，贡献笑点最多的除了梁家辉以外就是张学友了，他从追债时的臭屁嚣张、抽杀手签时的无辜、被女友甩掉时的委屈、再到面对刺杀对象时展现出的神经质，以及洗心革面后面对江湖大哥的唯唯诺诺，不同情境下人物的不同状态被他拿捏得非常到位，想领略张学友的喜剧风采，这可是一部必观之作。 " 4.《亚飞与亚基》：亚基 这部《亚飞与亚基》是一部颠覆和嘲讽传统江湖英雄片的黑色喜剧，其笑点密度十分之高，梁朝伟和张学友都在片中卖力地插科使砌逗观众发笑。故事讲述了阿基与阿飞两兄弟行走江湖多年，却一直都无法出人头地，“品性纯良”的他们与其所处的江湖世界格格不入，因此闹出了不少笑话。可以说这一次张学友是调动了全身的喜剧细胞在塑造阿基这一角色，更凭借台词，眼神和肢体语言传达出了这一人物身上的“荒诞感”，再度证明了张学友的搞笑能力绝对不比梁朝伟逊色。 " 5.《咖喱辣椒》：咖喱 这部《咖喱辣椒》是张学友，周星驰版的“神勇双响炮”。在影片中，张学友饰演的“咖喱”和周星驰饰演的“辣椒”是一对黄金拍档，也是警界的一对活宝，两人一起生活居住、一起办案，还同时喜欢上了柏安妮饰演的女主播祖儿，就连争风吃醋时也不忘了搞笑一番。因咖喱的角色设定有些正经，张学友在片中展示自己搞笑功力的空间并不算大，但在今天来看，它因成就了“歌神”和“喜剧之王”的双雄式同台竞技，所以显得弥足珍贵。 " 6.《神经刀与飞天猫》：九尾狐 朱延平有着“台湾版王晶”之称，九十年代其导演作品也是大部分以喜剧为主，而《神经刀与飞天猫》就是其中较浓墨重彩的一笔。本片仍云集了众多香港明星，个个搞笑水平不俗，包括张学友饰演的九尾狐。这个角色比起他以往的喜剧角色来说多了几分“漫画色彩”，不仅表情夸张，还自带“贱兮兮”的气质，即使是被梁家辉饰演的大飞刀等人捉住后嘴里还喋喋不休，就算被点中了哑穴，眼睛和嘴巴也仍不“服气”，令人忍俊不禁。尤其他和梁家辉接吻一场戏，更是全程高能。 " 7.《倩女幽魂2》：知秋一叶 在《倩女幽魂2》里，张学友饰演的昆仑派法师知秋一叶，虽没有午马版燕赤霞那般具有宗师气度，但一样让人过目难忘。他天性乐观，具有侠义心肠，道行虽然不深，但曾多次拯救宁采臣（张国荣）于水火之中。与燕赤霞的严肃古板相比，知秋一叶更有亲和力：他和凡人一样拥有七情六欲，但在强大的邪魔歪道面前，还是该出手时就出手，即使元神俱灭也在所不惜，而本片也因张学友的加盟，增添了许多亮点。 " 8.《猛鬼差馆》/《猛鬼学堂》：金麦基 在刘镇伟的“猛鬼”系列中，张学友饰演的金麦基虽为警察，不过每次他和许冠英饰演的孟超搭档办案时都会碰上力量强大的鬼怪，两人也在盲打误撞的捉鬼过程中闹出了一系列囧事。这两部作品算是张学友最早期的喜剧电影，尽管彼时的他还没有真正找到属于和适合自己的搞笑风格，大部分时候还表现得比较“内敛”，但它也让观众发现了张学友身上隐藏着的喜剧潜质，以及他对喜剧节奏把控的准确性和到位性。 " 9.《最佳女婿》:陈开心 这部《最佳女婿》模仿了“追女仔”电影的模式和套路，讲述了张学友饰演的陈开心，周星驰饰演的赖布甸和莫少聪饰演的纪浩仁，同时爱上了张敏饰演的小英，并展开猛烈追求的故事。该片最有趣的地方在于它为观众铺设了一个不大不小的悬念：四人参加了一次聚会并同时醉酒，集体醒来后得知小英意外怀了孕，但却并不知道孩子的父亲究竟是谁，于是争相做起了“准爸爸”应该做的事。从本片开始，张学友尝试拓宽自己的喜剧戏路，用搞怪夸张来增加表演层次，不再像刚刚接触喜剧片时那样放不太开。 不知道以上哪个角色让你印象最深呢？如果有笔者漏掉的地方，欢迎各位留言补充。

主演：周星驰,李修贤,成奎安,林子聪,何家驹
简介： *星迷君：自媒体人，周星驰资深影迷，每部电影看过不下十遍，以时而诙谐幽默、时而严肃深刻的笔触，为大家精心解读周星驰，力求打动四海八荒的星迷。更多周星驰经常内容，请关注公号：星迷会。 -------------------------------- 很多人都知道，周星驰的成名作是与李修贤合作的《霹雳先锋》，但是大多数人并不知道这部电影，因为它显得太老，很多人其实也并没有看过，只知其名，不知道其内容。今天，星迷君与大家一起聊聊，1988年上映的这部《霹雳先锋》，这部让周星驰成功跻身电影圈，并夺得台湾电影金马奖最佳男配角奖的电影到底长什么样。 " 事实上，这并不是周星驰第一次出现在大银幕上，在此之前，周星驰还与万梓良合作出演了《捕风汉子》，也正是因为周星驰在这部电影中的精彩表现，才得到了李修贤的赏识，邀请周星驰来出演《霹雳先锋》中的男二号。周星驰的表现也不负众望。 " " 在电影中，周星驰饰演一名以偷窃为生的小偷，因为帮助“大傻”成奎安弄了一辆汽车，而被途经过的“霹雳先锋”李修贤饰演的探长张铁柱逮住，后来，成奎安等人制造了一起抢劫案，周星驰饰演的boy被涉嫌其中，在即将被张铁柱上司屈打成招送上法庭的时刻，张铁柱出面救下了他，而两人共同经历一系列的事件之后，周星驰对这个表面铁面无私，实质上却充满温情的探长所折服，两人由彼此猜忌到信任，最后到合作。 " " 周星驰充当了张铁柱的线人，一方面固然是因为要自保，另一方面，也是出于对张铁柱的人品的笃信不疑，两人经过通力合作，终于在周星驰上法庭的那个早晨，将成奎安那一伙人绳之以法。周星驰不幸中枪。在去往医院的救护车上，李修贤饰演的张铁柱因为周星驰虎目流泪，万幸的是，周星驰前晚偷穿了张铁柱的防弹衣，所幸无事。最后结局皆大欢喜。 " 这部电影中，周星驰的戏份其实不亚于男一号李修贤，他所饰演的小偷，也是其一向最拿手的角色，可以说，李修贤给予了周星驰极大的自由发挥空间——无论是在与张铁柱相互怀疑到偷偷溜走，在拘留室暴躁不安虚张声势，发现歹徒有枪之后又本能的阻止张铁柱追赶，这些细节都充分的体现了周星驰的演技。 " 在电影中，周星驰的造型以及整体形象气质，的确有点青涩，与我们后来在影视剧见到的他完全不一样，但是周星驰的表现来看，绝对看不出来是一个初出茅庐的新演员的样子，90多分钟的电影中，他的表演始终是一气呵成、自然而流畅，有些时候显得很用力，但比之后来的《义胆群英》却好过不少，也正是这部电影，让周星驰有机会最终走红，因此，李修贤也成为周星驰经常在公开场合感谢的那个人。

主演：周星驰,袁咏仪,陈宝莲,黄锦江,李健仁,罗家英,尹德拉·里奇,See·ho,Leung,邓兆尊
简介： " 作者：萨沙 本文章为萨沙原创，谢绝任何媒体转载 【萨沙讲史堂第三百九十八期】（军事系列第185讲） 电影《国产凌凌漆》为什么拍的好？它很下功夫。 反应在道具枪上，电影使用了很多名枪，一点不含糊。 萨沙带大家来看。 " 阿漆的中国制ppk 作为一个刀客，阿漆曾经说：不怕你笑话，枪我不擅长。 阿漆摆造型的时候，使用的是1支中国制ppk（英国007的配枪），也就是52式手枪。 国产凌凌漆，枪自然也要国产。 " 这种手枪很罕见，性能还是不错的。 它就是大名鼎鼎的“765公安枪”。 当时我国只有51和54式两种仿制苏联tt的手枪，都属于大威力军用手枪，体积很大，不适合警用。 而较小的64式77式，均是80年代才开始大规模生产。 在这之前20多年，52式手枪是小型手枪的顶梁柱。 至于所谓三大件的64式手枪，就是52式的垃圾山寨版本，也被我们用了几十年，到现在还在用。 阿漆从没有用过这把枪射击。貌似他只开过一枪，还是打盘子。 " 52式手枪却和原尊ppk有着较大的差距，主要是我国加工水平远远赶不上二战德国。 52式手枪加工不到位，一些地方竟然能看到明显的刀痕。 该枪使用了几年以后，就会出现很多问题。 时至今日，52式手枪几乎都被淘汰了。 " 阿漆的古灵精怪枪 还有一把古灵精怪枪（狡猾的枪），就是让阿琴连续两次中招的那支枪。 阿漆：先向后射再向前射，你也不问问我！ 这是一把瓦尔特p1半自动手枪。 它的原尊是p38半自动手枪，这是二战期间德军军官的制式配枪，生产了100万支。 p38是二战中，最为优秀的半自动手枪。 " 德军军官本来使用的是p08鲁格。这种枪很优秀，外观高雅，精度高，但结构复杂、价格高，不符合大规模战争的需要。 就实用性来说，p38远远强于鲁格。 p1曾是国际市场很热门的半自动手枪，很多人购买用来防身。 除了性能优秀以外，p1或者说p38的价格低廉也是一个重要因素。 随着手枪技术的进步，50年后的p38早已不算什么好枪，也就是三流货色。 因阿漆几乎不用枪，就随便挑了一把老土的破枪。 " 阿琴的59式手枪 阿琴的手枪是中国制59式手枪，也就是仿造苏联马卡洛夫手枪。 马卡洛夫手枪是苏联最为优秀的手枪，直到今天还在装备俄军。 二战结束后，苏军进行枪械评估，认为手枪实战使用率极低。 既然如此，有什么必要装备tt这种大威力军用手枪呢？不如装备一些小型自卫手枪。 马卡洛夫手枪的结构简单，性能可靠，成本低廉，是同时代最好的紧凑型自卫手枪之一。 不过，59式手枪属于自卫手枪，不属于进攻手枪，它的射程和威力都有限。 59式手枪采用由固定式片状准星和缺口式照门，在15到20米内时有最佳的射击精度和杀伤力。 超过这个距离，手枪精度就会下降。 " 因59式很小巧，枪长仅仅160毫米，很适合女性使用，是女主角阿琴的配枪。 实战中，阿琴的59式手枪几乎没有开过火。 最后被金枪客打倒以后，阿琴才用59式打了几枪。 59式的子弹威力是非常小的，自然毫无作用，中枪的金枪客连晃都没晃。 " 阿琴的ufo狙击枪 阿琴用来狙击阿漆的ufo狙击枪，是奥地利斯太尔aug自动步枪，并不是什么狙击枪。 aug名气很大，是一款划时代的武器，它使用了大量工程塑料，而不是木头。这在以往是不可思议的。 同时，aug也是少数参加过实战的无托步枪。 电影中对于aug倒也没有夸大。 阿琴是在院子外面的树上射击，距离阿漆应该也就二三百米。 在这种距离，有瞄准镜的aug还是可以充当狙击枪使用的，精度很不错。 只是，aug的5.56毫米子弹必然射不穿阿漆的防弹衣。 萨沙要说的是，可惜没有防弹裤。。。 " 金枪客的金枪 这把威力无穷的金枪，其实是一种性能平平的特种手枪：汤普森公司的encore狩猎手枪。 这种手枪最大的特点，是可以发射步枪弹和猎枪霰弹，更像是一支缩短了的步枪。 要发射这些子弹，手枪枪管只能长达380毫米，是普通手枪的3倍左右，以保证较远射程的精度。 实际上，这把枪本来就可以作为步枪使用。 只要更换枪托和枪管，它就是步枪。 " 发射超大威力子弹又要保证可靠性，只得采用撅把式原理，同猎枪一样。 装弹时向下弯曲枪管，手工更换子弹， 合上枪膛以后， 用拇指扳下击锤就可以射击了。 自然，一次只能装一发子弹。 装弹速度太慢，该枪根本不能用于枪战，只能用于狩猎或者比赛。 " 电影中这把枪配有两种子弹： 一种是银灰色弹头的穿甲弹，穿透十几层钢板打死了特工零零义。 " 另外一个是红色弹头的爆破弹，一枪就把陈司令人间蒸发了。 " 其实，金枪客还有一种子弹，弹头是透明的平头弹，从来没被用过。 萨沙个人揣测可能是什么化学弹，透明的弹头装的是化学物质、腐蚀物之类，是司令最后的杀手锏。 因金枪太厉害，平时用穿甲弹和爆破弹就足够了，根本用不到这种子弹。 在连续两枪不能搞定阿漆的时候，司令慌慌张张装填的还是爆破弹，而不是这种子弹。 阿漆用屠龙刀改造的杀猪刀，可以对付穿甲弹，也不怕爆破弹，恐怕对付不要这种面杀伤的化学弹。 可惜，金枪客过于轻敌，还没来及使用这种子弹，就被阿漆一杀猪刀劈死了。 杀猪刀，专杀畜生！ " 零零义的m1911手枪和m16自动步枪 零零义是很优秀的特工，一个人搞定了几十个小喽啰，很了不起。 他手持的并不是中国枪械，而是美式武器。 刚出场，零零义用一把m1911手枪。这是美军的制式装备，从一战开始装备，使用了70多年才退役。 这可谓世界最顶尖的大威力手枪，也是北美销售量最大的手枪。 m1911具有非常优秀的可靠性和大威力，缺点是后坐力较大，新手不容易操纵。 萨沙玩这把枪，用双手都控制不住。而零零义很牛，单手就搞定了。 m1911使用点45大威力子弹，零零义是一枪撂倒一个，根本不用第二枪。 " m1911还有很高的射击精度。对付金枪客的小喽啰时，零零义枪无虚发。 " 零零义缴获的长枪，是1支配备下挂榴弹的m16。 m16是美军制式武器，和ak47齐名，是上世纪最强的两大名枪之一。 m16还可以下挂各种组件。 " 零零义的枪，下挂的是m203榴弹发射器，发射40毫米榴弹。 这种榴弹威力很大，直射距离高达150米，甚至可以击毁轻型装甲汽车。 可以说，除了火箭筒以外，m203就是威力最大的单兵武器了。 不过，它仍然不是金枪客的对手。 零零义一榴弹轰过去，只把金枪客打的转了个身而已。 " 陈宝莲的m9手枪 m9手枪也就是意大利伯莱塔92手枪，也是目前美军的制式装备。 该枪是新一代的手枪，具有很高的可靠性、高精度、装弹高达15发、重量轻、体积小。 美军使用这支手枪参加了无数场战争，士兵们对它很满意。 " 正式因为名气大，该枪出现在世界任何角落。 以往，香港的黑帮大量从北美购买这种黑枪。香港的老电影中，经常可以看到这把枪，比如英雄本色里面的小马哥。 到90年代以后，香港黑帮才开始从俄罗斯和中国大陆走私更便宜的手枪。 m9手枪一大特点是使用9毫米子弹，后坐力较小，适合陈宝莲这种女人使用。 只是，区区m9手枪哪里是阿漆对手，一飞刀就搞定了。 陈宝莲真正厉害的，自然还是“高热火焰”！ " 山东劫匪的54式手枪和56式冲锋枪 3个凶残的山东劫匪，使用的是我国制式武器54式手枪和56式冲锋枪。 在香港电影中，大圈帮通常是凶狠无人性的形象。 这符合香港人对大陆的恐惧。 " 54式手枪，大黑星，鼎鼎大名。这是仿造苏联tt的产物，我国做了一些细微改良。 54式手枪可谓我国使用时间最久的手枪。 从54年投产开始，直到今天还在使用。 客观来说，在几十年前，54式手枪还是不错的，射程远威力大精度高。 这个持54式手枪的匪徒头子，仅仅因为阿漆的一口痰，就花言巧语的将他绑架做人质。 阿漆如果不是神功盖世，肯定死路一条了。 " 56式冲锋枪也就是ak47，是世界上最有名的自动步枪。 3个劫匪依靠2支56式冲锋枪，胡乱扫射，完全压制了香港警察，从容突围。 实际上，56式冲锋枪扫射的精度不高，射击应该以单发和二三点射为主。 " 金枪客手下的40火箭筒 轰掉铁腿水上漂的，就是著名的40火箭筒。 这是rpg的中国版本，性能优秀。 它操作简单，重量很轻，价格低廉，可以摧毁建筑物、工事、轻装甲车车辆甚至坦克。 " 即便今天，全世界任何一个战场都可以看到rpg。 可怜的铁腿水上漂，被一炮轰掉了。 其实，rpg发射的是破甲弹。这种弹击中人体是不会发生大爆炸的，最多只是穿透。 " 香港警察的左轮 香港警察的点三八左轮，几乎都是史密斯&威尔森型号，区别是枪管有长有短。 这种左轮枪安全性好，但威力弱，装弹慢。 它对付古惑仔和小毛贼是够了，对付武装劫匪就是找死。 枪战中，香港警察被ak扫射的到处乱窜，死伤多人。 " 保安阿三的霰弹枪 这是著名的雷明顿m870式霰弹枪，大名鼎鼎。 这种枪在近距离几乎不需要瞄准，百发百中，特别适合银行保安等非正规军警使用（它们训练较少）。 它的缺点是，使用霰弹就存在误伤的可能。 发现劫匪劫持人质，阿三就不敢随便开枪射击，怕出现误伤。 这个印度人还是很人道的。 " 最厉害的武器是什么？要你命3000 要你命3000：西瓜刀、铁链、火药、硫酸、杀虫剂、手枪、手榴弹，各个都能独当一面。 大家不要小瞧达文西，此人可以深谋远虑的老狐狸。 正面硬拼，阿漆不见得就能打败金枪客。毕竟金枪客的枪是远程武器，阿漆的杀猪刀是近距离武器。 金枪客如果连续射击，阿漆恐怕很难靠近。 " 毕竟金枪客用红色爆破弹射击的时候，阿漆是飞刀将子弹挡住的。如果此时金枪客立即再射击，没有刀的阿漆怎么招架？ 达文西以自己的睿智带着要你命3000出场，起到了决定性的作用。 当金枪客见了用草绳拴着的要你命3000以后，立即将达文西视为老神经病。那么，达文西训练出来的卖猪肉的阿漆，自然连废物和精神病都不如。 这样一来，轻敌的金枪客才被阿漆一刀劈死了。 达文西用自己的高智力和一只手，为阿漆的大胜做了铺垫。 换句话说，达文西是打败金枪客整个计划的设计者，阿漆不过是执行者。 最后达文西被提拔成为司令，阿漆还是只能卖猪肉。 大家不要鸣不平，达文西确实比阿漆高明。 欢迎大家收看萨沙一本正经的胡说八道。 【萨沙讲史堂第三百九十八期】（军事系列第185讲）

主演：周星驰,吴君如,陈友,黄秋生,梅小惠,成奎安,林蛟,周比利,翁世杰,程守一,米奇,许英秀,甘露,雷达,西瓜刨,侯焕玲,潘健君,简达华
简介：无敌幸运星来袭，米兰官宣奥里吉加盟，红军锦鲤跃进圣西罗龙门 今年夏天的自由球员市场格外热闹，不少名气很大的球星都选择了用自由转会的方式投入到新东家的怀抱。这其中就包括最近几年在利物浦一直兢兢业业当替补的比利时神锋奥里吉。如今米兰已经官方宣布，奥里吉以自由球员的身份加盟球队，根据多家意大利媒体透露的消息，比利时人在米兰的年薪将会达到350万欧元，这是要超过他在利物浦时的薪水的。 " 虽然在足坛已经成名多年，但实际上奥里吉如今也才27岁而已，他出道于比利时根克的青训营，年少成名的他很早就成为了法甲豪门里尔的一员，并且很快征服了法甲，并得到了来自红军利物浦抛来的橄榄枝。2014年，只有19岁的奥里吉就被红军签下，当时为了得到他英超豪门不惜付出了1000万英镑的转会费，而奥里吉也没有让红军球迷失望。 " 在加盟红军的前期，他只不过是锋线上的末位替补，但这位射手从来不抱怨，在有限的出场时间里交出了一份不错的成绩单，也为自己后来的租借之旅提供了资本。而在租借生涯中，在狼堡他也有过一段美好的回忆，在德甲赛场上留下了31场6球2助攻的数据后，他正式回归红军，并且开始作为球队的超级替补屡建奇功。 " 数据显示，奥里吉最近7年在英超替补打进了11个进球，仅次于他目前的新队友吉鲁。而且奥里吉的进球个个关键，也被球迷们称之为锦鲤，欧冠对阵巴萨的逆转绝杀进球，欧冠决赛斩杀热刺的奠定胜局，联赛中几次绝杀的经典之作，虽然出场时间不多，但每一次出场，奥里吉都会给人留下非常深刻的印象。 " 而今，这位锦鲤已经跃过了圣西罗的龙门，新赛季，他将会米兰而战，相信他也会把自己的锦鲤属性带到圣西罗带到亚平宁半岛。加油吧，锦鲤少年。

主演：周星驰,吴君如,成奎安,关秀媚,关佩琳,胡枫,王敏德,单立文,卢宛茵
简介：《望夫成龙》，是于1990年2月15日上映的一部香港生活喜剧电影。《望夫成龙》由梁家树执导， 周星驰 、吴君如 、关秀媚 等人联合主演。影片讲述乡下的两个年轻人私奔到城里来，两个人在城里挣扎求存，后来男主在女主的帮助和支持下找到了一份好工作，并得到公司太子女的赏识和扶持，事业取得了成功，但男主跟女主却越走越远的故事。梁家树导演的这部作品功力很深，编剧细腻，把一对小镇青年的爱情奋斗历程刻画地如此逼真。哪怕放在今天上映，这种情感都不过时。 " 这影片当年在香港上映拿到了1370.33万港币的票房，位列第16位，豆瓣评分为7.2分。引起最多争议的地方是喜剧结局，很多人认为应该悲剧收尾，觉得这样更符合现实，影片才得到升华。但我不这样认为，我赞同影片喜剧结尾的安排，理由有这三方面： 一、阿娣：她是“凤”，不是该下堂的糟糠 支持影片悲剧收场的基本论调是：男主成龙了，但女主没有成凤。就是吴带娣本人不进步，没有跟上石金水的步伐，是造成感情破裂的“罪魁祸首”，虽然她是入得厨房的贤妻，但也是出不了厅堂的糟糠，应主动为“真爱”让路。 我十分不赞成这个论点，带娣的“望夫成龙”，不是只为了自己享受，她是为了小家庭更美好的生活，也不仅仅要求丈夫的努力跟付出，她自己也一直在努力，特别是在前期，她付出的更多，她身上有许多亮点，她本身就是“凤”。 她为爱勇敢。带娣，是乡下小餐馆老板的女儿，金水，是自幼在饭馆打杂的孤儿。他们青梅竹马一起长大，互生情愫。故事的开始是金水“高攀”了带娣，带娣的父亲为了女儿的幸福十分反对，这里带娣表现出了非凡的勇气，先是想办法说服父亲，行不通就提出私奔。为爱奋不顾身，因为她认定了他。 " 她温柔、坚韧。小两口刚进城，生活拮据，住在破旧的楼房里，新婚晚餐用餐时有一双象牙筷子，带娣留给金水，她说：以后你是一家之主，贵的东西，都该你用。她用便宜的木箸；金水曾迷失方向，沉迷于打游戏机，带娣没有打骂，而是鼓励他振作，给他力量；直到最后，带娣决定自己退出，成全金水，在离开前还不忘为金水订购他想要的按摩椅。她用女性特有的温柔和坚韧包裹着这个男人，她从始至终都是想给金水一个舒服的家。 " 她没有文化但不短视。金水一开始为了养家什么都愿意做，清洁工、钟点工都可以，但带娣认为这些工作没有前途，宁愿洗碗打工养着金水也不赞成金水做；后来阿水找到一份有前途的工作——珠宝公司业务员，但需要交2万元保证金，为了金水的工作，为了金水水更有出息，带娣不惜去夜总会做了一个卖笑不卖身的舞女。 " 金水还是个穷小子的时候，是带娣拉着他往前走，甚至是推着他前进的。如果说石金水后来成长为大树，带娣也从来不是丝萝，她是在金水还是“小树苗”时就用心爱护、悉心灌溉他成长的金凤凰。 二、石金水：他曾经迷茫，但不是“渣男” 石金水是周星驰少有没有周氏式无厘头表演的角色，但周星驰把这个角色演绎的很好，将这个在底层挣扎向上的小人物活灵活现地呈现出来，让观众很有代入感。石金水有勤奋上进的优点，也有面对挫折、诱惑的迷茫，他不是圣人，但也不是“渣男”，是一个有血有肉的你我他。 他能迷途知返，刚在城市打拼，处处受挫，他曾迷失方向，用打游戏麻醉自己，但当看到带娣为了养家去做洗碗的工作，他会心疼带娣，能迷途知返，奋发向上。 " 他勤奋肯干，工作中兢兢业业，工作中被人误解仍然不放弃，下班上夜校进修，用超强的业务能力证明自己。 " 他善良，有感恩的心。公司太子女对他有知遇之恩，所以他对公司尽心尽力，但他没有忘记在自己一无所有时就陪在身边的带娣。他与带娣之间的问题不仅仅是因为太子女这个“白、富、美”的介入，还有两人因为成长程度的不对等而带来的撕裂。 " 一边是唾手可得，能带来金钱名利的太子女，一边是在他落魄时为他放弃所有相依为命的妻子，他有犹豫、挣扎，但从没有忘记跟带娣一路走来的不易跟温情，他对带娣有不满，但从未嫌弃，因为他对带娣是有爱的，他不是一个会抛妻的“渣男”。 三、《望夫成龙》：影片苦中有乐，整体基调是欢乐的 这影片的定位是喜剧片，这个欢乐的基调一直贯彻全剧，用幽默诙谐的表现手法来呈现这对年轻夫妻的喜怒哀乐，讲述的是他们互相扶持，还有争执、迷茫，是关于爱和成长的故事，而不是批判婚姻的一地鸡毛。 " 剧情的发展要基于人物的性格特点，不能为了悲剧而悲剧，按剧本对人物的刻画和剧情的铺垫，团圆结尾顺理成章，如果强行悲剧反而比较突兀。 【素言素语】虽然现实很多望夫成龙的故事往往不得善终，但不能套用在《望夫成龙》，选择“白、富、美”的太子女，抛弃同甘共苦的妻子，不符合人物的性格特点，也不是影片要表达的宗旨，影片的核心是：爱、包容、理解和成长。 影片以他们分开2年，各自成长，再度重逢为结局，更能温暖人心和传递力量。 " 我是#无问素心#，爱花爱书爱旅行。这篇文章源于之前发了一个微头条，反驳网友“带娣没有成长成凤，理应下堂”这个论点。结果越写越长，但还不能完全表达我对这结局的支持，所以又写了这篇文章。

主演：周星驰,梅艳芳,陈百祥,周海媚,梁家仁,黄秋生,陈欣健,朱咪咪,秦沛,张敏
简介： 【1993年，香港电影武侠年的王晶，助力香港电影到达辉煌的顶点】 香港电影自上世纪70年代开始繁荣，80年代末到90年代中期达到辉煌的顶峰；但也从那时开始走向衰落，到2003年左右达到最低谷。经历了20年的低潮，到近年香港电影才重新开始复苏；在第36届香港电影金像奖颁奖典礼上，司仪郑中基现场公布数据“2016年，香港总共拍摄了68部影片，是10年来的最高纪录”。可惜，这点微弱的回暖，完全无法重现当年的辉煌；在香港电影产量最高的1993年，全年上映电影达到242部，是现在产量的3倍多。 " 导演王晶是香港电影从繁荣走向衰落的重要见证人，在最辉煌的1993年，他拍了哪些电影呢？ " 《逃学威龙3之龙过鸡年》1993年1月14日上映，票房2577万港元，排名第8 王晶被称为烂片导演，最大的一个原因或特点就是一个快字；他拍片快，抢人抢风潮同样快人一步。1990年周星驰凭借《赌圣》爆红，当年年底马上就被王晶抢去拍了《赌侠》；1991年周星驰的《逃学威龙》成为票房冠军，引领一波校园喜剧风潮，王晶马上跟风拍出一部《逃学英雄传》。《逃学威龙3之龙过鸡年》是王晶的另一部跟风作品，离开了校园，只保留了周星驰和张敏，梅艳芳陈百祥强势加盟，笑点也仍然密集，但和周星驰原来的《逃学威龙》风格已大不相同。【天下武功唯快不破，说的其实是王晶】 " " 《城市猎人》1993年1月16日上映，票房3076万港元，排名第4 这是王晶第一次也是唯一一次和成龙合作，故事改编自热销漫画，除了成龙领衔主演，还有黎明王祖贤邱淑贞和单立文软硬天师后藤久美子王敏德卢惠光等参演，阵容星光闪耀。《城市猎人》中成龙的风格最多看到20%，剩下80%全是王晶的套路；在游艇上，成龙变身电子游戏街头霸王的角色和反派大战的桥段，让观众看到一个最另类的成龙。 " " 《笑侠楚留香》1993年3月11日上映，票房316万港元 《笑侠楚留香》是这一年王晶导演作品中票房最差的一部，男一号郭富城虽然已经获封四大天王，但才从台湾回香港发展一年，资历和影响力还不够。演员阵容除了郭富城，还有邱淑贞、张敏、温兆伦、袁洁莹、李丽珍、许秋怡、叶蕴仪、刘小慧、袁咏仪、张智霖、徐少强、刘家辉和汪禹秦煌成奎安李兆基李家鼎等，看点还是很多的。 " 《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》1993年4月1日上映，票房1818万港元 这是李连杰第一次和王晶合作，这版的黄飞鸿宗师风范一下少了三成，会和徒弟为几两银子的工钱斗智慧。最后和反派大战，黄飞鸿竟然穿了一身红衣，和过往印象中一袭灰色长衫的黄师父，相去甚远。女主角是晶女郎张敏和袁咏仪，石榴姐苑琼丹和张卫健梁家仁陈百祥负责搞笑。最出彩的是陈百祥饰演的黄狮虎，粤语发音和黄师父一样，在片中被多次暴打，就是不死。他在黄飞鸿的宝芝林旁边开了家香芝馆，手下那帮姑娘一首青楼版的《男儿当自强》，堪称王晶天才之作。 " 《武侠七公主》1993年6月3日上映，票房982万港元 这一年是香港电影武侠年，人人都在拍武侠片，王晶也拍了几部，到这部《武侠七公主》明显当红男主角不够用了，但王晶仍然拉到了杨紫琼张曼玉张敏吴君如关咏荷陈加玲郑裕玲七公主，和张卫健吴孟达任达华刘松仁李兆基这样的靓丽阵容。这帮女明星中，只有杨紫琼是能打的，张曼玉张敏吴君如关咏荷陈加玲郑裕玲主要负责画面美颜和搞笑；男演员中，刘松仁是演惯大侠的，任达华是大反派，张卫健和吴孟达主力负责搞笑。【王晶有心要捧张卫健，可惜时运不济】 " 《超级学校霸王》1993年7月15日上映，票房1829万港元 从电影的故事来看，张卫健是男主角，他饰演的人物决定了最终的大结局。实际上，《超级学校霸王》真正的看点是各大明星在电影中对风行游戏《街头霸王》的cosplay，这个套路在《城市猎人》中刚刚用过，半年后王晶再次发扬光大。另一看点是，四大天王来了刘德华张学友和郭富城三大，另外出演的还有郑伊健任达华许志安陈百祥吴耀汉卢惠光周比利等，邱淑贞杨采妮刘小慧石榴姐，绝对的空前绝后。 " " " 《追男仔》1993年8月12日上映，票房1186万港元 这是一部老套的王晶风格泡妞喜剧，但王晶云集了林青霞梁家辉、张曼玉张学友、邱淑贞郑伊健，和林志颖吴耀汉吴君如卢惠光罗兰石榴姐大傻黄一飞，这样的阵容，几乎是一部现代简化版的《东成西就》。林青霞张曼玉邱淑贞负责屏幕美颜，梁家辉张学友负责搞笑，特别是梁家辉。其中，林青霞去夜店包梁家辉，之后一晚上写了满墙的“正”字；张学友参加黑社会运动会，拿着刀和大傻赛跑；还有梁家辉多次自我催眠，变成坏男人和李小龙的桥段，都表现了王晶的无敌鬼才。 " " 《至尊三十六计之偷天换日》1993年9月30日上映，票房1791万港元 本片由王晶的爱将刘德华联合梁家辉主演，女主角是新人钟丽缇和李婉华，廖启智陈百祥何家驹黄光亮关海山李兆基等客串出演。虽然男一号是刘德华，但他的同门师兄梁家辉明显更抢戏，论搞笑的功力，梁家辉是仅次于周星驰的奇才。片中最精华的桥段就是，梁家辉为引诱李婉华，暗下苦功，练成小弟弟可以上上下下左左右右前前后后的绝世奇功，至今也认人回味无穷。【这也是钟丽缇的电影处女作】 " " 《倚天屠龙记之魔教教主》1993年12月18日上映，票房1185万港元 " 这是一部迟来的经典，当年票房并不满意，所以片尾赵敏的大都之约，张无忌至今也没有去。演员阵容上，李连杰领衔主演，洪金宝担任武术指导并客串出演张三丰；女主角是张敏和邱淑贞两大晶女郎，另外出演的还有黎姿吴镇宇梁家仁吴耀汉邹兆龙曹荣田启文等。【李连杰的《太极张三丰》上映一个月后，本片就上映，李连杰从张三丰变成徒孙张无忌只需30天】 " " " 1993年，王晶还担任搞笑鬼片《新人皮灯笼》、喜剧片《千面天王》等电影的制片人或监制，《神经刀和飞天猫》等片的编剧。王晶不一定是最拼最勤奋的导演，但一定是最高产的导演，这一年他导演了9部电影，助力香港电影到达辉煌的顶点。作为演员有一年主演十几部电影的，如刘德华；做配角的一年出演20多部电影的都有，如吴孟达；但做导演，王晶一年九部已经是最高纪录。一部电影导演要从头跟到尾，定计划选演员，开拍后全程调度，拍完后还要做后期剪辑、监督做拷贝送审送院线等等无数工作，特别是王晶还有很多是兼任编剧的，这样的成绩，真不是一般人能做得到的！

主演：周星驰,张敏,吴孟达,朱茵
简介：同一部电影?，在?不同?阶段?观看?，看?的?会有?不一样?感受?，现阶段?更为?细腻?。 承接上一部，第二部的卧底依然在学校。可是故事情节并没有像第一部一样，卧底身份遮遮掩掩。只是最终还是在在没什么人的学校里，男主领导一批飞虎队把所谓的恐怖分子三两下给除去而已。虽说没第一部精彩，但是这部续集电影也有几点值得回味。 做警察也得有背景 上一部中，男主是得到了升迁，调到了飞虎队做队长。可能是性格方面不适合在飞虎队做，所以重新调到了交通部。影片中没有过多的叙述为什么降职，可是随随便便被调到交通部，说明了上司的权利相当大，想怎么搞下属就怎么调。 " " " 影片中有一段简单的对话，讲了一个没有背景的警察的无奈。影片中男主作为交警居然误打误撞碰到了不是自己分内事的警匪枪战中，最终警察派下的卧底被匪徒给枪杀。由于行动失败，在问责的时候，顶头上司这样问男主，“你有没有后台”和“这件事就由你来扛”。显然男主没有强大的后台，只好硬着头皮扛下这次本不属于自己的责任。 观看到这一幕的时候，居然能感受到男主除了无奈以外，并没办法去上诉。命令已经下达，无法改变。 男主感情专一，但迫于没经济 整部影片，观者能看到一条很现实的线索。男主很爱女朋友何老师，想跟何老师结婚。可是没什么厚实的经济基础，迟迟没有行动。由于自己的工作被警局给辞了，只好重新做卧底破掉上次背黑锅的事件。他相信自己能破案而且再次获得升级回警队。 " 所以他认真地调查匪徒去向，可是在这其中发现了一个女生粘着他。为了调查案件不得不配合女生的纠缠。但是男主依然对爱情专一，知道自己有未婚妻的情况下，对这位学生除了那一个吻以外并没有做更多过分的事情。 努力地做回卧底，要破案，升职加薪，就是为了迎娶何老师。 校门口 第一部结尾，何老师靠在校门口追求男主。而这部，由于男主在办案过程中被女友误会，所以等到完成了任务之后，男主做回了之前女友一样靠的动作。只是方向不一样，女主靠右，男主靠左。就这个简单的动作，也说明了导演的用心。是想告诉观影的人一个事实，男女虽然想表达同样的事情，但是思路总是不一样的。 " 虽然重新做回警察，不过经济依然不太乐观。在校门口的装扮，显得没有钱去买合适的衣服。拿着一支玫瑰却与女朋友的另外一个追求者拿的一束鲜花成了明显的对比。 这部电影，实际讲述的是一个没什么背景的人，想让自己的女朋友过上好生活，就需要通过自己的努力去实现，即使被现实给折磨得完无体肤，也需要坚持住自己的理想。