黄磊

主演：刘仲元,许晴,黄磊,马羚,
简介：《边走边唱》是导演白志强拍摄的一部纪录片，也是导演陈凯歌拍摄的一部电影。 两种风格，不同的纪录方式来记载一个特殊群体——盲艺人 " 这个群体一直以来都受到媒体的关注，但并没有多少人知道。 还记得几年前看到一个帖子【原浙江卫视女主播亚妮，费了十余年之力，拍出一部《没眼人》】所谓的“没眼人”就是山西太行山里一群游走卖艺的盲人。 贾樟柯说：10年，掇合一段悬史，纪录一个传奇。不是所有媒体人会做、敢做或能做成的。 " 这就是亚妮，电影制作后期，贾樟柯无偿地为《没眼人》担任艺术指导；电影上映时间始终未定，在此期间，亚妮完成了《没眼人》一书的创作，借用文字的形式让更多的人了解这个群体。 有兴趣的可以去搜索一下这本书。目前电影不知因何原因不了了之。 从小说《命若琴弦》到电影《边走边唱》 无论是80年代，还是90年代，陈凯歌都在中国电影界占据着举足轻重的位置。 " 《边走边唱》作为陈凯歌早期作品之一，被认为是其精神的自叙传，且灌注了导演强烈的个人色彩，从某种程度上可以将之看作是陈凯歌的独立作品。《边走边唱》改编自史铁生的小说《命若琴弦》，作品充满如梦似幻般的隐喻，记述了两代瞎子盲艺人的命运，老瞎子相信了师傅弹断一千根琴弦就可看见光明的话，这句话作为老艺人活下去的动力。临终时他又把这句谎言传给了小瞎子，也传给了活下去的勇气。 在岁月的磨砺下，小少年成了老琴师，并被村民们尊称为“神神”（刘仲元饰）。村内出现任何纠纷，大家总爱问神神排解。 （什么是神神？这个是陕北方言的用词，指对那些具有远见的人或能够明辨是非的人的尊称。） " 《边走边唱》探讨的是人生存的心理状态。影片一开始就是神神的师傅病逝，留下了一句让神神幻想一生的话：“千弦断，琴匣开，琴匣开，买药来，买得药，看世界，天下白。” 所以神神和徒弟石头两人到处漂泊，日夜不停地弹琴赶路，不是为了赚钱，而是为了自己的眼睛能够看见，因为老瞎子的师傅曾经说过，是要用心地真正弹断1000根琴弦，才能从琴槽中取出药方，凭借药方就能治好眼疾，于是老瞎子用了半个世纪的时间去实现自己的光明梦想。 " 当他真的弹断1000根琴弦到药铺抓药的时候，被告知那药方不过是一张白纸，他的精神彻底崩溃……我们可以想象一下，如果一开始，老瞎子的师傅便告诉老瞎子，你无论弹多少根琴弦，都将永远是个瞎子，一辈子都看不到光明，所有的努力都是惘然，生存的目的在最初便已经消失，那老瞎子还会用心弹琴，并且成为一个艺术家吗？当然不会。于是师傅把活下去的信仰信念传给了他的徒弟。 这一信念就是他们生存的精神支柱，虽然只不过是一张白纸。 " 电影讲述的就是一个关乎三代盲人乐师的故事，他们共同追寻着一种可以使其复明的“药方”。 而神神算是陈凯歌心中理想人格的代表，有信念、有操守，也有人的本能欲望。 “我不是神神，我就是个瞎子。”说出这句话的神神也是对自己的一种解脱，毕竟真实的完美人格其实是不存在的。人性和命运始终都是陈凯歌电影的两大主题，人的性格决定命运呢？还是冥冥中有一只无形的大手在操纵众生？其实他也说不清楚，造成这世间一切苦难的究竟是什么，于是电影的主题被分化了，一方面是对人类自身罪恶的痛心疾首，还有一方面是对造物弄人的无可奈何…… " 困顿的说书艺人，贫瘠的生存环境——真实的记录片 2014年借着白志强的《边走边唱》，陕北说书盲艺人的生活状态被剖露在公众视线之下。 纪录片与电影不同，纪录片没有那么多的戏剧场面，展现的都是真实的场景。 影片历时两年，拍摄说书盲艺人李守旺的生活。 " 李守旺是盲人说书队的队长，4岁的时候失明，从此便失去了一个做正常人的机会，人们总说“关掉一扇门，便会打开一扇窗。”19岁的李守旺学会了说书，从此开始走上了盲艺人的道路，这一走就是50年。 李守旺在40多岁的时候娶了一个精神失常的妻子，生了一儿一女，女儿遗传了母亲的病，嫁了一个得了肺结核的男人，儿子也因为家境贫困到西安县城做了上门女婿，在那里做生意还赔了钱，儿女的不幸遭遇成了李守旺的心病，他每次挣的钱几乎都用来给子女补贴家用了。 " " 但《边走边唱》所呈现在观众眼前的显然不只有说书盲艺人们的生活状况，作为一部纪录片，它在完整体现出其“表达真实”的属性后，还留下了远大于画面本身的空间让观众去回味和思索。片子向我们展示了盲人的真实生活，他们除了有先天缺陷外，一点也不比我们差，他们能上山砍柴、能擀面条、能过河……原来以前农村还有说书这个职业，当几个盲人和东家争论价钱时，东家说我们请你们完全是可怜你们，现在谁还用你们。 " 因为随着城镇化的不断推进，农村有九成人口外出打工，说书队没有了观众，这让李守旺没了经济来源，70多岁还要走村串户行走20多里山路，李守旺累的时候就把儿子的照片拿出来摸一摸……此时盲人是多么的无奈，让人心生怜悯。 影片中除了李守旺，还纪录了其他盲艺人的生活，边缘社会的边缘人物，这个世界太大，太美；没有人关注他们的存在，但是他们在努力的生存…当看到纪录片中李守旺一个人坐在床沿，听着cctv的新闻，我突然觉得物质生活的极端匮乏或许不足以让人觉得可悲，可怜的不是贫穷，而且孤独吧…… " 当一个把生活变成生存，把生存的标准减到最低时，那便如这世界上的一只蝼蚁。 结语 不管是哪种形式让我们了解到了盲艺人这个特殊的群体，都能感受到他们的无奈和辛苦。 陈凯歌说：“在社会生活的表现力，饱含着我们的文化传统、民族性格中所有的有点和弊病…用电影表达自己对文化的思考，却是我的一种自觉选择。” " 很多时候生活就是看不到任何希望，除了电影落幕时那个飘荡在天上的风筝，它远远地似乎像是在给观众们道别……坦白讲，能静坐下来，忍耐看完如此沉闷的一部片子，尤其是在令人眼花缭乱的现世，已实属不易。 文原创，图网络

主演：刘德华,石田光,瞿颖,黄磊,黄百鸣,伍咏薇,黄秋生,陈芷菁,何嘉莉
简介：富家子弟学津（刘德华 饰）自命不凡，多次恋爱后均迅速对对方无感觉，经常在订婚分手。这次，学津看上了来自上海的女服务生文青（瞿颖 饰），文青大方得体，和学津以及他的家人朋友都很聊得来。于是，学津准备与文青一起乘豪华邮轮作远洋旅游，并在船上举行盛大的订婚仪式。学津有所不知的是，文青的大方得体、学识广博其实是她每晚都努力准备好次日的聊天话题的结果，而文青也开始逐渐厌恶这种生活，她感到十分疲累。 　　两人上船后，文青邂逅了服务生乐文（黄磊 饰）；而学津则在和一个叫红叶（石田光 饰）的女生针锋相对后，学津发现自己疯狂的爱上了对方。两人能否在船上找到属于自己的梦幻爱情？

主演：黎明,吴倩莲,梅艳芳,黄磊,葛优,吴辰君,王志文,朱曼芳,刘昌伟,陈奇,吴云芳,江俊,张引棣,段炼,朱亚英,吕晶,许榕真
简介：近期，许鞍华导演的新作《第一炉香》受到了极高的关注。 然而，此次热度却主要来源于对影片选角的争议—— " 预告片释出后，部分网友认为由马思纯饰演女主角葛薇龙、彭于晏饰演混血公子哥乔琪乔，存在气质不符的问题。 甚至有网友质疑：这是《第一炉香》，还是《第一炉钢》？ 对此许鞍华回应说，她对选角有自己的考虑： 马思纯、彭于晏两位有演情人的特质。 就像《黄金时代》的冯绍峰，虽然外形不像萧军，却有一双“情人的眼睛”，和饰演萧红的汤唯很搭。 " "一千个观众眼中有一千个哈姆雷特" ，关于选角的争议或许仍将持续。 但回到影片本身，《第一炉香》是许鞍华拍的第三部张爱玲改编电影。 最早的是1984年周润发与缪骞人主演的《倾城之恋》，而评价最好的，则是第二部—— 半生缘 导演: 许鞍华 编剧: 张爱玲 / 陈建忠 主演: 黎明 / 吴倩莲 / 梅艳芳 / 黄磊 / 葛优 上映日期: 1997-09-12(中国大陆) 片长：126分钟 " 性格温吞的男主人公沈世钧由彼时三十岁的黎明饰演，“算是为他量身定制”。 在颜值和气质上，都与人们的想象较为符合。 " 饰演女主角顾曼桢的吴倩莲也极有魅力，素静、含蓄。 和梅艳芳饰演的、曾为舞女的姐姐顾曼璐眉眼间有相似，气质却完全不同。 " 影片改编自张爱玲的第一部完整长篇小说《十八春》。 原文1951年结稿，张爱玲旅美后又对作品进行了修改，并将其更名为《半生缘》。 " 导演许鞍华曾说，在张爱玲的小说中，她“最想拍的”就是《半生缘》。 许鞍华认为，张爱玲的哲学和对人生的看法，在《半生缘》中体现得最为详细： “误会，无奈，时间过去的感觉，这个小说realise（实现）得最好，而且，我觉得这个故事比较适合我拍，因为它比较朴素，不用靠一些很玄妙的visual（视觉）或者imagery（肖像）来表现效果……”（《许鞍华说许鞍华》） 从1983、1984年开始，拍《半生缘》的想法就开始在许鞍华心中酝酿，但由于当时不便来大陆取街景、弄堂等的实景，搭景又可惜，就决定先拍《倾城之恋》，结果并不理想。 过后那十年，许鞍华时时刻刻都有个念头想拍《半生缘》。直到1996年，拍摄的条件和契机终于渐渐成熟，剧组拿到一千一百万的预算，并请到黎明、吴倩莲、梅艳芳、黄磊、葛优等组成卡司。 次年，这部介于艺术电影与流行电影之间、“不伦不类”的电影问世了。 " 《半生缘》片场的许鞍华（木星 摄） 与张爱玲的原作相同，故事设定在1930年代的上海。 其中主要有几个家庭：沈世钧家庭、顾曼桢家庭、许叔惠家庭，牵扯出三对男女的故事。 为了叙事的简单明朗、“尽快入戏”，许鞍华与编剧陈建忠删减了原著中不小的篇幅，通过交待男女主人公顾曼桢与沈世钧之间的关系开场，并一直以两人间的感情发展为主线。 影片的开头，便是两个人对这段爱情发端的不同叙述。 世钧的回忆是极其浪漫的： 在我年轻的时候，我做过许多没有原因的事情，也有见过许多过目就忘记的面孔。直到有一天，她突然在我面前出现。 结合曼桢的视角来看，却更加有趣： 他来厂里已经好几个月了，我一共见过他四次，每次他都像看不见我。可能是他太专心吧，根本没留意旁边的事情。 " 世钧记忆中的初次相遇，发生在一家小餐馆。 在同事兼老友叔惠的介绍下，他正式认识了曼桢。 也在几次似乎不经意的接触之后，越来越在意她。 " 得知曼桢的手套丢失，世钧独自打着手电、冒着夜雨去白天三人拍照的地方寻找。 找到之后，却又因如何归还而尴尬、纠结。 世钧思来想去的纠结、手套被归还时曼桢的脸红无言，恰恰是两人都对对方有意的证明。 " 但是，这段美好爱情的?面前，却有着重重阻碍。 曼桢家早年丧父，姐姐曼璐为了养活一家老小，心痛地离别了已经订婚的恋人张豫瑾，去当舞女赚钱。 " 牺牲自己的曼璐养活了家人，却也难以避免地成为了家人难以公开的“耻辱”。 她内心知晓这一点，并决定嫁给“不笑像老鼠，笑起来像猫”的有妇之夫祝鸿才。 祝鸿才的投机生意越做越大，内心却也越来越膨胀，不但流连酒色，甚至还向妻子提出了对曼桢的非分之想。 曼璐拒绝后，遭到了祝鸿才变本加厉的冷遇，夫妻关系濒临破裂。 " 另一边，世钧的家庭也并不平静。 为了与姨太太争夺财产，世钧的母亲几次发来告急家书让他回南京，并要求世钧尽快结婚、接管家族的生意。 第三次回乡时，曼桢随世钧同行，正式与世钧的父母见面。 不想世钧的父亲曾经见过曼璐，并因此将曼桢误认为舞女。 " 尽管世钧、曼桢真心相爱，他们的未来却因为旧式家庭的算计与成见而背负重压。 许导曾提到，张爱玲在书中用了很多笔墨描写老人家的心情—— 他们怎样控制年轻男女的命运，他们的心理、生活细节等。现代观众对于这些“就一定没兴趣看”，因此，他们删去了小说内容的近三分之一。 但是，“旧家长”们的存在感仍在影片中有着强烈的体现，不仅直接激化了男女主角之间的矛盾，还间接促成了姐姐曼璐的"黑化“堕落。 从南京回到上海后，曼桢与世钧终于难以抵挡两个家庭的张力，在争执中不欢而散。 " 对于曼璐的婚姻困境，顾母并不能对女儿的痛苦感同身受。 她一心留住姑爷，甚至启发曼璐借腹生子，让献出妹妹的念头在曼璐心中生根发芽。 " 同时，曼璐的初恋情人豫瑾来到顾家拜访。 顾家的母亲和外婆不仅对曼璐隐瞒了这个消息，还有意将豫瑾与曼桢撮合在一起，平白生出了后续复杂的误解和怨恨。 " 曼璐的心逐渐被怨恨和绝望所充满，甚至鼓动祝鸿才趁着曼桢留宿的夜晚强迫她发生关系。 在姐姐的设计和家人的默许下，曼桢极其无助地被囚禁在祝公馆，直至怀上了祝鸿才的孩子。 " 尽管想要挽回的世钧一路找来了祝公馆，却遭到曼璐的蒙骗，误以为曼桢已经舍弃这段感情，成为了张豫瑾的妻子。 世钧失魂落魄地离开祝公馆，最近时与曼桢只有一墙之隔。 作为观众的我们，却只能眼睁睁看着悲剧的发生。 至此，原本沉稳缓慢，细致入微的叙事逐渐提速，大刀阔斧地勾勒出男女主人公失去对方后的人生轨迹。 曼桢生产之后终于逃离旧家，写信给世钧却没有音信；在曼璐含愧死后，曼桢为了照顾孩子而委身已经潦倒的祝鸿才，发觉自己竟步了姐姐的后尘。 而性格软弱的世钧也顺从命运的安排，与门当户对的翠芝结成了夫妻。 多年之后，有缘无分的两人才再次相遇。 " 这时，世钧才了解曼桢的遭遇，明白她并没有不辞而别；而曼桢也才知道，自己写去的信被沈母扣下，从没有送到世钧手中。 尽管解开了误会，两人也仍然相爱，但毕竟时过境迁，一切都已经太迟了。 曼桢自嘲着、回忆着，表情便突然悲凉下来，叹息道—— “世钧，我们回不去了”。 " 我想每一个人到了老的时候都总会有些事值得说说， 但是如果我真的和世钧结婚， 生了几个孩子， 那一定不会是个故事了。 或许是惋惜，或许是自我安慰，但当曼桢背对镜头、淡淡地说出这段话时，确实能感受到时间流逝，命运茫茫。 与世钧、曼璐形成对照的，是叔惠和翠芝的爱情。 原著中，石翠芝是家境优渥、颇为势利的千金小姐，沈家大少奶奶的表妹。 而叔惠对翠芝的爱情，或许开始于一种怜惜，第一次在世钧家与她见面后，他想： 翠芝这一类的小姐们，永远生活在一个小圈子里，唯一的出路就是找一个地位相等的人家，嫁过去做少奶奶—这也是一种可悲的命运。而翠芝好像是一个个性很强的人，把她葬送在这样的命运里，实在是很可惜。 " 翠芝确实是个个性很强的女子，于是她爱上叔惠，便会为了与他分别而哭泣，也会为了与他偶然的重逢而退婚。 叔惠不是没有动心，但他也有自己的思量—— 他觉得像翠芝这样的千金小姐无论如何不是一个理想的妻子。恐怕是不交朋友则已，一做朋友，马上就要谈到婚姻，若是谈到婚姻的话，他这样一个穷小子，她家里固然是绝对不会答应，他却也不想高攀，因为他也是一个骄傲的人。 影片的省略使这条线显得有些模糊，但不难揣度。 世钧与曼桢的重逢收束在人群喧嚣中的无言沉默，而叔惠与翠芝的暧昧则最终停留在一个欲发而未发的吻。 " 这部《半生缘》似乎关于爱情的悲剧，似乎关于社会的困压，以世钧找到曼桢那只手套的笑容为结尾，又或许是在表达苍凉命运下的“人生若只如初见”。 而关于这部影片是否足够“好”、足够还原张爱玲的哲学，每位观众都有权保留自己的答案。 颇令人意外，许鞍华自己的答案是否定的—— （我的作品总是）under（低于）我自己的standard（标准），自己要求的其实从来都没做到过。这样子，我为什么要做呢？为的是希望有一天，有一个突破性成功之后，我可以要求自己的条件，这我永远做不到啰！但我仍有这个希望。 " 前不久，许鞍华在威尼斯接过了终身成就金狮奖的奖杯。 今年已经73岁的她说，还将继续坚持拍片，就是想拍出更好的电影。 影人如此，影迷之福。 即便现在争议漫天，希望《第一炉香》最终能不负期待。 *本文作者：温c

主演：黄渤,孙红雷,黄磊,罗志祥,王迅,张艺兴,赵丽颖,于和伟
简介：如今圈内很多艺人纷纷转到幕后，当起了导演。像徐峥“囧”系列，陈思诚“唐探”系列，黄渤的《一出好戏》等，纷纷狂澜票房几十亿，不论是口碑还是影片质量，可以说很是不错。可见，电影行业是多么的吃香，多少艺人前仆后继的都想当导演。 " 当然也有一些粗制滥造的电影，只是单纯的为了票房盈利，没有丝毫“营养”，每部都在侮辱观众，你被坑过几部？ " 1、综艺《奔跑吧兄弟》电影版 当年浙江卫视引进韩国王牌综艺runningman，一经播出，引起了剧烈的反响，收视率是同期时间段节目的第一。同时，该节目的7位常驻嘉宾，也因此节目，火遍大江南北，得到很多人的喜爱。 " 在第一季节目结束后，热度还是很高，制作组为了圈钱，便制作了电影版的“跑男”。这部电影的观众，大多这档综艺的粉丝。可以说，这明明就是一群人打打闹闹拍综艺节目，哪里像电影，毫无“营养”可言。一部电影从前期拍摄，到后期制作，往往要花数月。而此电影，仅仅花了几天就拍完了，这也叫电影？未免有点牵强了。 " 2、《极限挑战》电影版 如果说是“跑男”这档综艺捧红了7位常驻嘉宾，那就是黄渤、孙红雷等6人捧红了《极限挑战》这档节目。这大概的这两档综艺的本质区别了。 " 这部电影官方名字叫做《极限挑战之皇家宝藏》，可以说和“跑男”的套路如出一辙。即使在一个有趣的综艺节目中加入“情节”，那也只是一个综艺节目。虽然有黄渤、孙红雷等的加入，也避免不了此电影口碑的落差。 " 3、《爸爸去哪儿》电影版 很难评价这个时代的产品，因为真的是只为了盈利，明目张胆的赚钱，没有深度可言。此电影又是一部综艺节目改编的电影，并且最后圈了7亿人民币票房。客观地说，这部所谓的电影，会让那些专业的“电影人”感到迷茫吧。随便一拍几天的制作粗糙的节目，就狂砍7亿票房，那些专业大制作的电影却不及此，怎能让人不汗颜？ " 4、《爸爸的假期》 这部影片，虽然不是综艺节目的续集，但和《爸爸去哪儿》这档节目有着千丝万缕的关系。因此电影主演，都是那部综艺里面的常驻嘉宾。虽然是一部有情节和角色的电影，但剧情太牵强、太仓促。 这些只为“圈钱”而拍的4部电影，每一部都在侮辱观众，大家被坑过几部？对此，您有什么不一样的看法？欢迎留言评论。

主演：黄磊,海清,王迅,李立群,孙莉,魏大勋,张伟欣,任容萱,何炅,岳云鹏,孟非,闫妮,英达
简介：《爸爸去哪》、《极限挑战》和《向往的生活》几档热门真人秀，让人到中年的黄磊的高情商顾家好男人形象深入人心。但黄磊所扮演的角色远不止这些，影视戏三栖演员、电视剧导演兼制片人、大学老师、歌手、编剧甚至是作家，到了《麻烦家族》，他又多了电影导演的身份。 " 在黄磊看来，自己从来都没有转型过，只是一直的在多个身份中转换，戏一直在演，书始终在教，真人秀不断在上。似乎每一个演员或歌手跨界当导演时，总会提到做电影导演完全是机缘巧合。这套说法在黄磊这里也不例外，不过对于黄磊而言，导演电影原本就在他的计划之中，意料之外的是做了多年准备之后，真正的导演电影处女作却用了别人的故事。 《麻烦家族》正是改编自日本著名导演山田洋次去年的作品《家族之苦》，讲述了一家三代人之中，因为家中的老母亲亲突然向老父亲提出离婚，从而引发家里一系列事件，嬉笑怒骂的平凡生活却透出了家庭生活的淡淡苦涩。 " 对于能够将这个电影翻拍中国版，黄磊觉得这是山田洋次导演送给中国电影的一个礼物：“去年上海电影节的时候，他看到很多的观众就很喜欢这个电影，他很惊讶，因为他写的完全是一个日本故事，而且是日本家庭故事。他没想到中国的观众这么熟悉或者这么懂这个电影，它在影院的反应非常好。他就决定把这个故事送给中国的观众，而且把它变成一个中国的故事。” 最终将这个电影变成中国故事的任务，则是由黄磊来完成的。就像山田洋次导演自己所说，《家族之苦》这部电影，完全是讲述一个日本家庭的故事，个中细节与滋味也完全是基于日本社会来建构的。将这样的故事搬到中国，能否做好本土化是关键，作为导演和编剧之一的黄磊，也在采访中重点谈到了如何去做本土化的改编，他提到在改编《麻烦家族》最重要的一点是：“我是用了他故事的壳子，剩下的都不是家族之苦。”在这个壳子之中，黄磊说他想要呈现的是中国家庭的焦虑感，他认为这是这个时代和整个民族现在的核心特征。 " 或许也正是因为黄磊的多重身份，让他在思考如何去拍一部电影时，会考虑的更多，包括在当下这股电影热潮中如何自处，怎么去看待电影与时代的关系等。从各行各业跨界做导演的例子太多，就连黄磊自己也说这其实是泥沙俱下的一种表现，他也曾在这股激流到来之前退缩过。但这一次重新加入这股洪流，黄磊觉得还是这部电影的中那些真挚的情感打动了他，所以他希望用一种简单真诚的方式拍一部电影。 这一次，自编自导自演的完成这样一部电影，黄磊也从一个纯粹的创作者的角度，分享了他对当下观众的一个观察。特别对于年轻观众，他认为这个群体：“我觉得80，尤其85后，越来越有独立思考，反而社会的责任和担当和思考更多，因为他们跟这个时代同步，他应该关心的会更多，我相信他们在作品中的期待会更多。” 以下为界面娱乐对话黄磊全文： 界面娱乐：首次转型做电影导演，这背后有什么契机驱动你做这件事呢？ 黄磊：首先，没转型。我只是拍了个电影而已。马上后面开始还是要再拍电视剧，还要演电视剧。我做了很多的工作，但是没有一个工作我是转型。我只是做的工作类型比较多。也没有什么契机驱动，就是碰到一个故事，我觉得不错，然后我也觉得有感而发，所以我就把它拍了。至于说未来我自己个人规划，电影这件事情没有太多的计划。如果有合适的题材，有合适的剧本，那我就会拍。如果没有合适的，那就不拍。 " 界面娱乐：您是怎么认识山田洋次导演，之前的发布会，他也有来，是什么原因让他能够把这个剧本交给你这样的电影导演新人？ 黄磊：我们作为学习电影的人或者说观众来讲，有很多人都很熟悉山田洋次导演的。当然他对我一定是很陌生，因为我没有导过电影。但是他也没有专门把这个电影给我，他只是把这个电影给了中国的电影，他想把这个电影送给中国电影，因为他去年在上海电影节的时候，就是他来放他的电影，然后很多的观众就很喜欢，他很惊讶，因为他写的完全是一个日本故事，而且是日本家庭故事。他没想到中国的观众这么熟悉或者这么懂得这个电影，它在影院的反应非常好。他就决定把这个故事送给中国的观众，而且把它变成一个中国的故事。 之后山田导演将这个剧本交给一个中国公司，正好那个公司的人认识我，觉得我合适，就让我试试。其实在电影这件事情上做了很多年的准备，甚至是有一些规划，也弄了一些电影故事，也一直有电影拍摄的愿望。但是没有想到的是，做了那么多年的准备，弄了那么多故事，最后突然决定拍了一个别人的故事，很突然，非常突然。 " 界面娱乐：做了那么多准备，最后为何会选择一个别人的故事来作为自己的导演处女作呢？ 黄磊：因为这个故事，因为我们在思考问题的时候会受很多东西的影响，尤其会受外部的影响，你比如说中国电影这些年的发展，非常的高速。尤其是在商业化的进程当中非常高速，甚至在资本的涌入当中，使这个电影的发展会变得更加的高速而疯狂，当然当中也带着一些畸形，大家想也能想到的一些电影，比如票房的兑水，资本在幕后的操作啊，电影的虚张声势，这些东西其实在去年的时候已经开始，观众已经开始有很强的反感，就觉得我为什么要被你骗，你不是忽悠我嘛。 包括大家会说，怎么谁都导电影啊？你看，黄磊是个演员，他也导电影了，我也被卷在里面，反正泥沙俱下，大家会这么评价。在2015年到2016年的过程当中，我那时候其实在筹备一部电影，大家都知道叫做《初恋爱》，那是我弄了很久这个故事。我再早一部的电影叫《巧克力》是一个文艺片，但是第一批泥沙俱下早就冲掉了，因为它是一个文艺片。于是大家开始要拍偶像的，或者是青春的，然后动作的，鬼怪的，和打鬼怪的，都有。后来我就在这个洪流当中我就决定不拍了。 " 界面娱乐：所以这是选择了激流勇退，不去掺和？ 黄磊：就看到有激流，就没有进去。所以看到这个山田洋次导演的《家族之苦》的时候很惊讶，我当时想，一个导演86岁了，这么朴实，他一辈子就围绕着家庭，这么朴实，用了这么简单的故事，而且演员也不都是什么大牌。 就这么一个小小的东西居然会感动你，会让你笑，会让你哭，靠的是什么？我觉得还是真诚吧，对电影的赤子之心，然后他在日本的票房也非常好。只是因为有着一股洪流，大家心知肚明，羞于启齿的原因，就往前冲。然后行业内的人谁也不说，行业外的人就积极的网上开始骂，反正跟我没关系，傻x你拍的是啥。尤其这两年，被推到傻x位置的电影简直太多了。 希望我认为我们是在用一种简单真诚的方式拍一部电影。没有那些个不可告人的目的。电影呢，我也是投资方，我也没有那么大的愧疚感说对不起投资方，我就大不了对我自己任性而已，就这样。 " 界面娱乐：这个在改编这个剧本，拍摄过程中，山田导演，因为我看编剧的署名只有你和他两个人，他会给你一些建议吗？ 黄磊：我们其实在过程中，因为在一开始的时候他就跟我提了一次，他说他希望就是一个中国的故事。我是用了他的故事的壳子，剩下的都不是家族之苦。所以编剧，我们在第一稿的时候，其实框架没有变。那我们在第一稿做完之后，又把这个剧本翻译回日本，给他看。他给了一些意见。他其实不是意见，他只是提了一些问题，他提的问题我们也没有做修改，因为回答了他为什么。 其实在日本的电影里，他比较多的是家庭内部的不理解。而我们在中国的关系里多了一层，就是有人与人之间的不理解。我们还有更大的一块，就是整个家庭的焦虑感，这个焦虑感不是来自于彼此之间，他是来自于人和社会之间，这个在中国当下社会里是比日本要严重的多的，这个很普遍的。焦虑其实是我们这个时代，我们这个民族的一个核心的特征，你不觉得中国人现在最大的问题就是焦虑感。 " 界面娱乐：所以这个电影中的焦虑其实还是为房，为钱？ 黄磊：反正各种吧，或者坦白讲，就是对未来的不确定带来的一种焦虑，不管你是记者，还是我是导演，还是他是化妆师，他都有焦虑。这个焦虑来自于几个东西，房子、医疗、教育，整个经济发展，这些东西其实都是宏观的东西，但是就是这些宏观的东西带来的家庭之间的问题，所以那个老人当时住问题的时候也会有一个挺核心的问题，他说老了没意思，老了很烦恼。他提的这些东西其实很典型，他提到的这些问题是非常标准的，其实这个焦虑不是个人的焦虑，而是他跟社会之间的问题。 我想大家到影院的时候，除了看到一个家庭的问题，也会看到一个特有的中国家庭问题，也会看到特有的家庭在中国今天这个社会发生的状况。所以他除了有本土化，还有他要跟时代有联结。我所有戏的特点就是今天这个事情，这个时代的事情，我最关心的是这个时代，我也不躲避，但是我只是表达方式会选择，但我态度还是很清楚的，我看到这些焦虑在。 " 界面娱乐：所以在这部电影里，你其实想要透过一个家庭故事去反映一些社会现实问题？ 黄磊：我会觉得中国电影其实应该多一点对当下的现实生活的关照，这也是艺术家的责任和勇气，他同时也是一个作品的担当，电影也不能纯粹就是一乐一逗就把钱弄了。现在观众，尤其我认为年轻的一代观众不满足，因为我认为年轻的思想其实更成熟，而且更丰富，其实今天的年轻人不是大家想象说年轻人看了打怪兽就满足，真的不是。我觉得80，尤其85后，越来越有独立思考，反而社会的责任和担当和思考更多，因为他们跟这个时代同步，他应该关心的会更多，我相信他们在作品中的期待会更多。 界面娱乐：其实您选择这么一部改编作品来作为导演处女作，现在作品已经出来了，您自己回头去看，怎么评价这部处女作？ 黄磊：我认为这个电影拍得还不错，当然它题材有它题材的特殊性，所以可能他不是一个会过分笑闹的电影，但是他的笑声很真实，闹也闹的很真实，感动也很真实。 我在这个电影里很节制，它跟我在电视中的做法不一样，电视剧里我们可能会把一个情感，或者一个东西会嚼的很碎，然后吐的满墙都是。我在这个电影当中对情感的处理是节制的，可能到了6分，7分我就会把它拿回来。所以我想大家进影院一定会有一些东西带走，就是我没有放进去那3分和4分，我会留在你心里。 " 界面娱乐：会有遗憾吗？完成之后回头去看这个过程。 黄磊：也一定会有，一些小遗憾，比如我在剪的时候觉得有几个地方演员的表演，我觉得当时的选择不够有趣，不够好玩儿，不够准确。当然还有一个，如果重新拍，一定每个电影都还有新的想法，一定有新的想法。 界面娱乐：因为这个故事最开始他其实完全是基于日本家庭文化这么一部电影，在本土化改编上你觉得最大的挑战是什么？ 黄磊：它首先是一个大前提，一个大前提是说一家人住在一起这件事情。这种在国内不是太多，北方可能比较多，南方会少一点。但是我就说日本这个住在一起是个民俗，他就是这样，国家就这样，民族就这样。在中国呢，我刚刚讲了，焦虑，他会因为一些东西连着把他们聚在一起。 但是他们住在一起并不是因为这个传统的家庭观念，民俗，不是，他们是没办法就住到一起。他们住在一起并没有，像日本家庭一家人其乐融融，开始在一起生活的，这家不是，感觉是合租了一个房子。我们在紧的环境里也是，这家里面，客厅里面有这样的东西，那样的东西，每个人都不一样，每个人有自己的区域，就很典型的中国式家庭。 " 界面娱乐：你首次作为电影导演，在选择演员上其实选了不少熟人，这方面是怎么考虑的？ 黄磊：我这几个熟人吧，刚好都是特别好的演员，他们都是演技非常棒的演员。这里面比较典型的你像李立群，我们在生活中本来就是好朋友，所以当我想到这个戏的时候，第一个就想到他，而且他有一个最大的优势，他的台词是完全没有口音的。妈妈那个角色比较难找到，因为我很希望那个妈妈是很仙的，就是一看就跟李立群不配套的，所以转来转去就找到了一个很生僻的一个演员，就是张伟欣，她可能最有名的就是甜心的姥姥。 然后大儿子是我自己演的，第一我觉得我有想法，能演得好。第二呢，这个角色戏很少，场景很集中，只有几场戏。我其实拍摄我的戏没拍两天，这样不影响我做导演的工作。然后海清，王迅这俩都是我熟的。但是这俩确实是好演员，而且这俩人还特别适合这个角色，我当时看了就想到海清王迅，我看日本那个版本就想到他们俩，所以就这样凑在一块了。 界面娱乐：因为之前也谈到原作，它虽然是个喜剧，但是大家到最后有很多感动的地方。到了《麻烦家族》是怎么平衡这种搞笑幽默和感人？ 黄磊：其实这是一个喜剧，但是它其实是一个悲伤的喜剧。或者这么讲，真正的喜剧都有悲伤的内核，所有的笑的后面都应该会有泪水，所有的荒唐的后面都有悲观主义的思考，我认为这是一个逻辑。所以这个电影我们在拍摄，其实我们对悲情，或者对悲观的看法，对温暖的看法会比喜剧的看法还要清楚。我不知道你的朋友跟你们描述电影是怎么描述的，应该电影到后面的时候会让大家很多思考，也会很感动。

主演：黄磊,杨子姗,何伟,王劲松
简介：" 分别升级为辣妈奶爸的凤凰传奇，今日携手年度重磅动画电影《兔侠之青黎传说》的“萌萌哒”推广曲《兔侠功夫操》，全网上线。此复古电音神曲系凤凰传奇年度神曲收官之作，节奏鲜明，动感十足，魔音入耳洗脑程度再度升级加料。而mv中由兔侠领衔的功夫操舞蹈，以欢乐搞怪的气氛和萌化众人的动作，也被第一时间发现的网友称为“年度神操”。凤凰传奇两人也在此曲中首度玩转不同风格的音乐元素，令人大开眼界。 《兔侠之青黎传说》源自中国传统文化，不论画风还是故事都是古典风味十足，而且极具现代哲学思想，年初影片在戛纳国际电影节展映时，大受媒体和受众欢迎，也再次印证了“民族的就是世界的”。在2014各种追求大尺度、群魔乱舞的雷人神曲里，由凤凰传奇演唱《兔侠功夫操》则将“最炫民族风”的流行加民族特点发挥到极致。此曲依然延续凤凰传奇标志性风格，朗朗上口极具记忆点的副歌，巧妙融入两人温馨而真性情的rap，轻松愉悦的电子化氛围， 作为年度镇妖神曲，电影推广曲《兔侠功夫操》横空出世，广场舞曲库又添新丁，洗脑节奏不能停；此单曲由华语一线音乐团队倾力打造。音乐监制、作曲人金培达，是陈可辛、彭浩翔等诸多华语顶尖导演的御用音乐人，曾凭《星愿》、《忘不了》、《如果爱》、《伊莎贝拉》、《十月围城》、《武侠》、《寒战》等电影屡次获得香港金像奖、台湾金马奖音乐大奖，更凭借《伊莎贝拉》获得第56届柏林国际电影节最佳电影音乐银熊奖。而作词人梁芒，则是冯小刚的御用作词人，为《集结号》、《唐山大地震》、《非诚勿扰》量身打造的歌曲更是传唱大江南北。 据悉，为了打造“年度终极神曲”，整个音乐团队也是下了很大功夫，甚至反复听历年神曲，搜集整理大数据进行分析，最后为《兔侠功夫操》定了“三欢无极限”的标准，金培达透露，“其实很简单，因为《兔侠之青黎传说》好玩好笑，又是寒假上映，所以要把三个欢做透，就是欢乐、欢快、欢畅，无欢不乐嘛。”而凤凰传奇玲花与电影作品首度合作，则笑言，唱完这曲年终重磅神曲，自己也学会了功夫神操，忍不住想在自己的跨年演唱会上一试身手，并期待将经典动作招式编撰进自己的新书《广场舞女王必学的九大绝招》。

主演：黄磊,黄忆慈,陆毅,陆雨萱,曹格,曹三丰,曹华恩,杨威,杨阳洋,李锐RuiLi
简介：本文内容来自于网络，若与实际情况不相符或存在侵权行为，请联系删除。 引言：回顾9年前那档让全国疯狂的《爸爸去哪儿》综艺节目，我们曾欣赏到娱乐圈中的"型男硬汉"在私下里温柔照顾孩子的场景，同时认识了一群可爱的"星二代"。然而，时光飞逝，这一季的爸爸们已经有了许多令人瞠目结舌的转变。 黄磊，作为娱乐圈的老前辈，早年以其出色的演技备受认可。然而，他近年的言行却引发了不少争议。虽然他经常在社交媒体上秀恩爱、秀幸福，但一些观众开始对他的形象改观。 " 嘴上表现出"爱妻"的黄磊，却让妻子孙莉在年过40时生下了一个儿子。这一举动引来了网络上"重男轻女"的指责，而黄磊的回应似乎过于生硬。在一次节目中，当主持人问孙莉的新年愿望时，她吞吞吐吐地表达希望黄磊不再洗脑她的期望。这似乎显示出黄磊过于主导家庭决策的一面。 黄磊的演艺事业也出现了问题。他变得油腻，与年轻的女明星搭戏，观众开始质疑他的演技。他在一些电视剧中扮演的角色变得模板化，与周迅合作的情侣戏已经丧失了以往的吸引力。 " 此外，黄磊在教育孩子方面也备受争议。他的女儿黄多多的教育方式引发了不少争论，但实际上，孩子只不过是一张白纸，被父母涂抹成各种色彩。责任不应归咎于孩子，而是家庭教育的问题。 希望黄磊能反思自己的行为，避免因短视的言行而损害了自己多年积累的口碑和形象。 让我们聚焦曹格，近日，台媒曝料了一起餐厅酒后事件，曹格的举止令人震惊。据报道，曹格在一家餐厅因他想要隔壁包间的客人陪他喝酒，但遭到拒绝后，他大发雷霆。 " 曹格的行为异常恶劣，他开始咆哮、摔碗，甚至跑到隔壁包间辱骂客人、砸东西，最终还伤害了餐厅老板和老板的儿子。当对方威胁报警时，曹格却口出27句脏话，然后匆匆离开了现场。 更让人困惑的是，曹格在事件曝光后仍死不认错，将责任归咎于对方的挑衅。然而，大部分网友并不相信他的辩解。这并非曹格首次醉酒闹事，他在过去也多次因类似事件受到负面关注。 2009年，他与侧田在夜店醉酒后打架，引发了舆论的热议。曹格后来召开新闻发布会，公开道歉承认自己的失控行为，而侧田并没有还击。 " 2013年，在林志颖的婚礼上，曹格表现出不受控制的酒后行为，差点导致与妻子吴速玲的离婚。他在活动中醉酒上台，对观众骂咒、动手、竖中指，素质低下。曹格难以承受媒体和观众的指责，于是宣布戒酒。 然而，他的多次誓言都被打破，曹格似乎无法摆脱酗酒问题，这引发了人们对他品行的质疑。 此外，曹格的大儿子joe已经14岁，但在外表上显得成熟，与母亲的合照更像姐弟关系。然而，joe在社交媒体上将国籍更改为"某克兰"，这种行为让人质疑曹格家庭教育的问题。 " 让我们转向陆毅，他曾在《爸爸去哪儿2》中被誉为“颜值担当”。然而，随着年龄的增长，陆毅的外貌逐渐受到影响，他也开始选择整容，但这个选择并不总是明智的。 陆毅的脸部看起来肿胀，眼睛几乎总是半闭着，眼袋和法令纹也变得明显，甚至出现了整容后的副作用，导致嘴巴不受控制地向一边偏斜。 不仅仅是脸部问题，陆毅也无法逃脱男性明星普遍出现的中年发福。早在19年时，他就已经变得"胖若两人"，形象与普通大叔无异。这个转变让人不禁唏嘘。 然而，即使遭到嘲笑，陆毅似乎没有采取积极的健康管理措施，他变成了一个显然缺乏锻炼的油腻大叔，连脖子都变得粗壮。 当年与"厂花"搭档成绩不俗的男神，如今却让人失望不已。这个改变真的令人感到遗憾。 杨威：最后的“坚守“ 杨威，一位奥运冠军，在参加《爸爸去哪儿2》节目后，选择了回归家庭和体育事业。与一些明星不同，他没有深陷娱乐圈的漩涡，而是将重心放在了家庭和体育上。 在大儿子杨阳洋11岁时，杨威开始亲自指导他练体操。杨威与妻子杨云一直坚持在一起，他们一起克服了种种困难，还给双胞胎女儿添了一对，构建了一个幸福的家庭。 杨威对女儿们要求非常严格，自2019年以来，他一直在亲自指导两个女儿练体操。夫妻二人计划让两位女儿在2023年的奥运会上崭露头角，这是为国家争光的家庭计划。 与其他明星家庭相比，杨威一家人的生活显得相对简单。他的儿子杨阳洋已经成为能够照顾妹妹的大哥哥。希望杨威能够继续坚守"底线"，过上健康、幸福的生活。 总结： 回顾《爸爸去哪儿2》已经过去多年，观众或许没有发生太大的改变，但明星们的形象却发生了显著的变化。在娱乐圈里，明星们应该低调做事，履行好自己的本职工作，以不辜负观众们的期待。对于这些曾经备受喜爱的"型男硬汉"，他们的转变令人瞠目结舌，同时也提醒我们，成功并不是静止的，而是需要不断的自我反思和改进。希望这些明星能够重新找回自己的方向，以更积极的态度面对未来。 启示 从这篇文章中，我们可以得出一些启示和观点。首先，这些明星爸爸在娱乐圈中一直备受欢迎，但随着时间的推移，一些人的表现和行为开始引发争议。这提醒我们明星也是普通人，他们也会有情感和行为问题，不可过分理想化他们。 其次，媒体对明星的言行举止有着极大的关注，他们的一举一动都会被放大，因此需要谨言慎行。黄磊作为老前辈，他的一些言行和态度变化引起了广泛关注，这也告诉我们要保持一贯的言行，不要轻易改变立场。 此外，家庭和婚姻关系在娱乐圈中也面临考验。一些明星爸爸的家庭生活变得复杂，例如黄磊的婚姻问题，黄磊和孙莉的关系受到质疑。这提醒我们即使是公众人物，也需要注重家庭和伴侣之间的沟通和关系维护。 最后，杨威展现出了一个积极的榜样，他选择专注于家庭和体育事业，而不是被娱乐圈所左右。他的家庭生活看起来幸福和稳定，这也表明娱乐圈中并不是每个明星都会陷入争议和问题。 总结 总的来说，这篇文章揭示了娱乐圈中一些明星爸爸的变化和问题。曹格、陆毅、黄磊、吴镇宇和杨威，他们中的一些人在公众面前表现不佳，引发了争议和负面舆论。这提醒我们明星也是人，他们会有问题和挑战，不可过于理想化他们。 然而，与此同时，也有明星如杨威，他选择专注于家庭和体育事业，表现出积极的一面，为大众树立了榜样。娱乐圈是一个充满竞争和变化的地方，但家庭和价值观的稳定仍然是成功和幸福的重要组成部分。 最终，我们应该理性看待明星，不过分偏见或崇拜他们，同时也要关注媒体报道，了解背后的真相。这篇文章提醒我们娱乐圈不仅仅是光鲜亮丽的表象，背后也有许多不为人知的故事和挑战。 以上内容资料均来源于网络，相关数据，理论考证于网络资料，并不代表本文作者赞同文章中的律法，规则，观点，行为以及对相关资料的真实性负责。就以上或相关所产生的任何问题概不负责，本文作者亦不承担任何直接与间接的法律责任。

主演：黄磊,海清,陶虹,王砚辉,咏梅,周奇,李庚希,郭子凡,刘奇,吴施乐,徐梵溪,王栎鑫,沙溢,任重
简介：小欢喜这部剧其实针对中国家庭有很写实的意义，每个家庭都面临着不同的问题，每个家庭都有针对孩子教育的自己的模式。看完这部剧我最直观的感受就是孩子身上折射的是父母的一切。每个孩子的性格和行为习惯都映照着父母的言行和思想意念。 " 作为一名心理学老师，在看这部剧的时候觉得每个孩子的特点各不相同，。这部剧中的几个孩子的特点，在我们现实生活中，孩子的身上都能看到。方一凡是一个非常开朗活泼有正能量的男孩儿，而且在他的身上体现着一个身心健康的孩子有的特质。整个剧中的孩子，我觉得方一凡的家庭是一个完整而且充满爱的家庭。方一凡的身上没有自卑，没有压力，也没有因家庭造成的伤害。因为他的爸爸妈妈就彼此相爱，而且非常的有爱。 " 当他们家面临困难的时候，他们会选择一起去承担，一起去勇敢的面对。父母的言行悄无声息的影响着孩子，孩子看到父母在用一种积极的态度和方式去面对生活中的坎坷，孩子自己也会有一份内在的力量的生发。 " 在孩子以后的人生道路中，他会参照父母之前面对事情的态度，对面对他接下来人生的挑战的。所以父母不仅仅是提供吃饱穿暖，让孩子好好学习，让孩子成绩提高，其实更重要的用自己的言行去影响孩子的未来。父母是孩子这辈子最重要的、最直接的老师。 " 父母对生活的太态度和处理事情的方式，会给孩子带来一种学习和影响，在他未来遇到事情的时候，他会在处理自己事情的模式中，看到父母的影子。乔英子是一个学习非常优秀的女孩儿，而且她的英语演讲还有对宇宙天文知识的热爱，还有她每次都在年级名列前茅的优异成绩，相信是很多父母都羡慕想要的孩子。 " 然而整个剧中，乔英子受原生家庭的影响是最大的，最后得了严重的抑郁症失眠，甚至差一点轻生。乔英子的父母是离异家庭，而且父母总是在孩子面前诋毁双方，其实给孩子的心里造成很大的压力。乔英子和母亲一起生活，母亲其实把自己很多的心愿都强加在了孩子身上，而且母女双方都不能很好的表达自己的爱与感情。 " 这让我看到一点就是我们很多的家庭都是羞于表达爱的，明明彼此都很关心对方，但是却羞于说出口，造成了彼此之间很多的误会，矛盾越来越多，越演越烈，到最后积压了太多的怨怼，就会发生很多的事情。就像英子最后抑郁，失眠三十多天无法入睡。 " 剧中英子的母亲宋倩老师，由于自己的强势的性格，其实她是一个很善良的人，很负责的母亲和妻子，但是因为自己管的太多，而且没有尊重彼此的界限，爱人由于害怕她的唠叨和管教选择和他离婚，从而让一个家庭变得破裂。 " 对于孩子她总是把自己的意念强加在孩子身上，英子喜欢天文学，想报考南大，母亲的强烈反对到无法沟通，还有平时生活中的小心翼翼害怕母亲的失望。

主演：刘青云,古天乐,吴彦祖,周迅,叶璇,方中信,曾江,吴孟达,黄磊,林家栋,林嘉华,欧锦棠,郭锋,罗兰,骆应钧,黄奕,钱嘉乐,谷德昭
简介：新上映的《窃听风云3》，自5月29日首映以来斩获了合计2.25亿票房，制片方总裁更是寄望电影能破6亿票房水准。最近去看了这部电影，发现里面的车有点.....不太符合电影想要表达的意图，特意发上来和大家讨论下。 为了照顾还没看过的朋友，这次并不剧透，所以以下剧情将主要以预告片为主，让我们先来了解一下这部电影背景： " 电影的大背景起始于一项特殊的政策——“丁权”。只要是年满18岁新界村民，就能分一片土地，而在其他地区的则没此优待政策，这部电影因这一话题而展开。不知道大家有无留意到，《窃听风云3》中出现数量最多的是以梅赛德斯-奔驰 品牌的车辆，包括新老款s级，以下是电影花絮中的一个镜头： " 《窃听风云3》中的奔驰s级 " 车型：奔驰s-class 新车参考价：hk$1350000（港币） 虽然电影情节说的是土豪大集合，但出现的车辆看起来并不那么高大上？是的，我们看到陆金强（刘青云饰）在去赌城拉斯维加斯时候乘坐的是白色版加长型豪华车是什么车型？ " 《窃听风云3》中的白色版加长型豪华车 " 车型：dodge charger（道奇挑战者）的加长型礼车 2006年售价：us$69000（美元） 这辆由2006款道奇charger改装而成的加长豪华礼宾车。使用的是5.7升v8 hemi发动机，车内配备自动变速器和一大堆的豪华享受装置。一共可以乘坐11个人。车身长度接近10米，不知道陆金强自己一个人坐在这样的肌肉跑车里面会是什么样的感觉… " 陆金强在途中驾驶宝马追尾阿祖（吴彦祖饰） 而作为陆家大家长及陆国集团主席陆瀚涛得力助手的陆金强，在香港时候开的宝马又是什么型号？ " 你猜对了没有？我们从屁股后面猜出这辆车就是宝马x5，当然也是老款的，线条没有新款动感，但售价也并不便宜哦： " 车型：宝马x5 新车参考价：￥70-470万（人民币） 宝马x5常规款报价是70-200万左右，不过宝马推出了两款防弹型号，报价分别是360万-470万。但加装防弹之后最高车速从250公里下降到210公里。以陆金强权势来看，选购防弹车的可能性有50%左右。再来看看被追尾的阿祖： " 被撞的是阿祖（吴彦祖饰）的车，但罗永就（古天乐）曾经开这个车出去，从这个角度可以清楚看到，这辆是日产皮卡： " 车型：日产皮卡 新车参考价：￥13-18万（人民币） 相信这辆车大伙都是十分熟悉的了，很多国产皮卡乃至电信车、城管车等都以这辆车作为标配。其实这是十分符合阿祖在戏中的身份的。当然了，这辆车阮月华（周迅饰）也是带孩子的最佳用车： " " 车型：捷豹 s-type 新车参考价：￥68-103万（人民币） 二手车参考价：20-31万（人民币） " 捷豹 s-type虽然早已停产，但经典的双大圆灯设计和豪华的车灯设计让这辆经典车型再次焕发光彩，不过这辆车在罗永就（古天乐）直接撞击陆金强（刘青云饰）老款s级之后变得面目全非： " 两人撞车之前还来了个“深情对望”，不过这个撞车场景还是颇为惊心动魄的。 " 在片中出现得最多车的应该是这个镜头。除了我们刚刚已经介绍的奔驰s之外，还有宝马x6和欧陆gt： " 宾利欧陆gt 新车参考价：￥288-415万（人民币） 这辆车应该是片中出现得最贵的车辆，全场没有撞击也没有剐蹭，但相比片中年纪并不大的人来说，这车稍显老相。 " 车型：丰田保姆车阿尔法 新车参考价：hk$549,900-800,000（港币） 至于出现频率并不少的丰田保姆车，可能由保镖乘坐的，港币售价也并不低啊。 虽然《窃听风云3》被吐槽主线比较乱，但教授觉得加入搞笑元素之后，也算是值得一看。但剧中营造出的土豪气息，却被它们的座驾毁于一旦。土豪们开的奔驰s、宝马x5和x6在大陆满大街都是，就算是宾利欧陆gt在江浙或者北上广深也是一抓一大把，更别说老款的捷豹和奔驰s了。这样的车型明显与香港地产土豪身份不搭，摄制组这是得多缺钱啊。 另外，还有一个疑问百思不得其解：为什么香港的地产土豪都不喜欢超跑？是因为每天要跑工地？还是超跑坐的人少？缺少了超跑的土豪是土鳖土豪，只能说，窃听风云3戏中的地产土豪和大陆同行比起来，真的弱爆了。 ******************************************* 如果你有购车疑惑需要咨询，请加玩车教授私人微信号：1968138，也可加玩车教授公众号：gzwcjs或在查找公众号输入“玩车教授”搜索添加关注，你的支持，是我最大的动力来源。

主演：黄磊,孙天宇,王晶,谢娜,刘仪伟,
简介：今天是2021年3月6日，今天的演艺圈寿星都有谁呢？跟着知道小妹一起往下看吧！ 演员、制作人：张萌 " #张萌#，1981年3月6日出生，中国内地影视女演员、制作人。 代表作：电视剧《神话》（饰演高岚）、《离婚律师》（饰演焦艳艳）、《安家》（饰演张乘乘）、《这个世界不看脸》（饰演虞佳婕）、《周末父母》（饰演赵茱迪）、《小丈夫》（饰演陆小山）、《宝贝》（饰演陈静波）、《金枝玉叶》（饰演玉琪）、《唐琅探案》（饰演黄阙）等； "《安家》剧照 电影《今年一定要嫁出去》（饰演李颖）、《第601个电话》（饰演何玲）、《鼠胆英雄》（饰演枪神妻子）； 制片作品：《穿越火线》、《白发》、《陌生的恋人》、《才不要和老板谈恋爱》、《完美的他》。 "张萌与张檬 值得一提的是，演艺圈有两个“张meng”，今天的寿星是兼任制片人的张萌，而不是前不久和韩国艺人小五金恩圣结婚的张檬，您能分开这两个人吗？ 演员：关悦 " 关悦，1979年3月6日出生中国内地女演员、影视出品人，演员#佟大为#的妻子。 代表作：电视剧《神探狄仁杰3》（饰演薇儿）、《我儿是朵奇葩》（饰演林畅）、《囧人的幸福生活》（饰演梁美丽）、《石敢当之雄峙天东》（饰演碧游）、《爱无痕》（饰演佟月娇）等； "关悦与佟大为 电影《火星宝贝之火星没事》（饰演陈雨）。 演员：李倩 " 李倩，1984年3月6日出生，中国影视女演员。 代表作：电视剧《武林外史》（饰演小泥巴）、《大唐双龙传》（饰演宋玉致）、《龙门镖局》（饰演吕青橙）、《暗黑者》系列（饰演梁音）、《天下粮仓》（饰演小梳子）、《我，喜欢你》（饰演黎曼）、《春江英雄之秀才遇到兵》（饰演高亚男）、《穿越时空的爱恋》（饰演小平）等； "《龙门镖局》剧照 电影《一句顶一万句》（饰演庞丽娜）、《被光抓走的人》（饰演许燕茹）、《一九四二》（饰演儿媳妇）、《陆小凤传奇之凤舞九天》（饰演牛肉汤）、《来不及爱你》（饰演刘倩）等。 演员：修杰楷 "修杰楷与贾静雯 修杰楷，1983年3月6日出生于台湾，中国台湾男演员，女演员贾静雯的丈夫。 代表作：《福气又安康》（饰演严阳）、《痞子英雄》（饰演马小明）、《战神》（饰演安达也）、《终极三国》（饰演孙权）、《天堂的微笑》（饰演孙又翔）、《pmam》（饰演倪课）、《白色巨塔》（饰演廖其书）、《恶作剧2吻》（饰演周传津）、《名扬四海》（饰演石头）等； "修杰楷与贾静雯 电影《痞子英雄之黎明升起》（饰演黄世楷）、《骇战》（饰演黄冠军）等。