莱德

主演：阿丽克西斯·布莱德尔，卡罗尔·博内特
简介： 嗨！节日快乐！ 现在的青年，从前的青年，以及未来的青年们！ " “ 世界是你们的，也是我们的， 但是归根结底是你们的。 你们青年人朝气蓬勃，正在兴旺时期， 好像早晨八九点钟的太阳。 希望寄托在你们身上。 ” 毋庸置疑，青年时光是人一生中最美好的。每个人都会经历这样的阶段，怀抱着很多的梦想，梦想生活可以像想象中一帆风顺。 那些刚刚离开校园初入职场的青年，因为学校的生活就是“1+1=2”，只要努力，就会达到想要的成绩，生活是阳光灿烂无忧无虑。但步入社会的生活却总是给予懵懂青年以当头棒喝，工作，进修，同事，同学，朋友，家人，爱人……无数复杂的事情你要考虑，兼顾或是取舍不同的情况，还有很多诱惑会让你迷失或彷徨。 时间和现实总是给人考验，凡事不能只想如何完美，其实凡事也都没有完美一说。成功学思维的人生规划束缚着每一个想拥有完美人生的人，我们时时刻刻绷紧着神经，完全按照规划的步骤进行着自己的人生，害怕走错每一步，却总会忽略了身边真正爱你的人。 " 毕业后的的第一份工作，看似对未来有着至关重要的影响，而手里捧着滚烫而崭新的学位证书，瑞登?梅尔比这个学校的风云人物、品学兼优的尖子生，已经迫不及待地想要摆脱学校铁门的束缚，在一个全新的世界自由飞翔了。莱顿早就将自己的未来做好了详细且完整的规划，她将那些伟大的理想悉数记录到了自己的那本“毕业生生存指南”里。 " ▲《毕业生生存指南》将于2018年5月4日在凤凰卫视电影台播出 作为一位名校的优秀毕业生，瑞登野心勃勃，为了在自己喜欢的哈伯曼&布朗宁出版社工作，她从大学一开始就有意识的对自己的将来进行准备，高中以优异成绩拿到大学丰厚的奖学金，来大学之后既不热衷于party，也没有在爱情中的死去活来。即使面对亚当对自己浓浓的爱意，也只把他当做好朋友来处理。 " ▲瑞登和亚当 她的计划似乎是完美的，可惜在大三时被杰西卡·巴德抢走了奖学金，并且在大学毕业致辞的竞争中，也输给了这位性格强悍的女生。但好在不管怎么说，瑞登还算是对毕业后在哈伯曼&布朗宁的工作胸有成竹。 " ▲瑞登的头号敌人巴德抢走了她的毕业致辞机会 但当亚当开车送她面试的路上被卡车撞了之后，生活便似乎和瑞登开起了玩笑。她在出版社的工作竟然又被死对头巴德抢走，原先预定的公寓也只好弃租，拮据得只好搬回去和家里住在一起。每天要面对笨手笨脚傻得可爱的老爸，抠门的老妈，还有神神叨叨的奶奶和古怪的小弟…… " 这样的情节似乎与当你看到电影名《毕业生生存指南》时所预想的剧情大相径庭。没有令人羡慕的叱咤职场，没有让人着迷的霸道总裁，也没有成功人士的热血鸡汤，有的只是一家普通美国劳动人民的平常生活。但谁说这不正是大多数毕业生的生存境况呢？ 于是倒霉的瑞登不得不自降身价，开始在类似于《南国都市报》这样的市民报上寻求工作，但不管她如何努力演练，在面试时总是出现bug而功亏一篑。更要命的是，同学聚会时还要忍受巴德的冷嘲热讽。 " 多亏邻居的帮忙，瑞登才总算是有了一份工作，但这也让她竟然对邻居产生了别样的微妙情感。人类总是这么奇怪，在大学与之共处了四年的亚当，永远无私默默地对她好，瑞登却似乎因为习以为常而麻木，因为理所应当而视而不见。可是一个一见钟情的慵懒老男人，却就能把她的心勾走，就算是亚当的首演也不放在心上。当亚当最终心灰意冷地对瑞登说“i’m done”时，他的心在流血..... " 邻居曾说，第一眼看到你，我就知道这是一个拥有整个世界的人，而你却浑然不知。 是啊，在最美的年龄，有过人的学历和才华，有出众的美貌，有一段美丽的爱情，一个幸福的家庭，一个充满机遇的未来，这难道不是拥有全世界吗？但如果你对此浑然不觉，只顾及自己那狭隘的哀伤，却忽略了身边爱你的人，那你的世界会慢慢变得残缺。 影片的结尾，终于跌破了现实的束缚，带着观众任性了一把，也道出了影片想要表达的真谛：醒悟了的瑞登果断放弃了自己的工作，只身来到了纽约追随真爱的亚当，寻找自己所真正应该珍惜的幸福。 " 电影艺术来源于生活，又高于生活，这种童话式的完满结局在现实生活中或许不会发生，但却引人思考。在现实中，可能大多数的瑞登都会选择工作机会，多年后，有了自己的家庭，过着富足的生活时，偶尔也会想起，当年有一个青年，爱我胜过一切。 哪一种才是你想要的生活？什么才是生活的真谛？ 看这部亲切而随和的电影，你一定会有诸多感同身受的同感和共鸣，与其说是看它的情节，不如说是在其中找寻自己的影子。年轻时，谁不曾迷茫无助，面试时不受待见，工作中遇到挫折，情感生活的不尽人意…… " 影片的结局并不是要将这部影片强行带入爱情片的俗套，而是在提醒我们，工作找不到没关系，生活不顺意也没关系，年轻人需要的不就是锻炼，不就是挫折吗？没关系，这些都算不了什么，人真正可悲的是没有家人的爱护，没有朋友的关心，没有爱人的温暖。 瑞登所追寻的，也绝不仅仅是爱情，而是追寻一个更好的自己。过去的她过于狭隘、执着于自己的人生规划，现在，一个更成熟的她开始追求平衡的生活，而这样的生活并不需要完美。 所以瑞登的老爸说：“自从你孩童时代起，你就把自己的一切都安排的很好，得高分、打扫干净房间、乖乖的吃蔬菜，可是我总觉得这有点麻烦，因为宝贝你知道吗，这个世界很扭曲，并没有什么所谓的游戏规则，所以关于你辞职、离开你唯一的家并飞行3000英里到一个从未去过的陌生地方这件事，我觉得这是你最牛掰的决定，因为无论你在哪儿，都可以活的很精彩。” " 编辑：focus、蒙小度

主演：朱迪·惠特克,布莱德利·沃尔什,托辛·科尔,曼迪·吉尔,斯蒂芬·弗雷,兰尼·亨利
简介：?对于科幻迷来说，《神秘博士》并不会是一个陌生的名字，这个被称为“最为长寿的电视剧集之一”的“神作”，从1963年第一次播出以后，在1989年因为收视率下降等原因一度停播，而新版《神秘博士》则于2005年重启。 新版相当于旧版的延续，其中各种元素的设定基本维持了几十年前的原状，只做了一些改变，对旧版所有的时间线也全部承接下去，并且通过不断的剧情补充完善了博士的形象，使其更加与时代接轨，也让剧集保持了高水准，收获了各方好评，粉丝数目也在不断扩大。 无论是在《头号玩家》中一闪而过的塔迪斯，还是在音乐剧《玛蒂尔达》中提到的“里面比外面大”，都是在说明，《神秘博士》已经超出了英剧本身，而是几乎成为英国标志性的流行符号，很多相关的梗出现了各类作品中。 "在50周年特辑中出现的十三位博士（12任） 在今天的文章之中，我们就来看一看，重启后的《神秘博士》是如何走到现在的，而最近的两季又为什么在评分上有所下降。 " 作为博士的他们：各自不同，大放异彩 神秘博士是时间领主种族的一员，他有两颗心脏和自愈能力，并且具有重生能力，在生命力降低到接近死亡的时候，博士就会开始重生，并且产生强大的重生能量。重生时他们外表和性格会发生改变，但是记忆会保留。这样的设定也是《神秘博士》可以在不停的换演员中得到“长寿”的原因之一。 "虽然只演了一季，但是作为回归季主角的第九任博士意义重大 2005年上线的第九任博士冷静而坚韧，他承受着“时间大战”中自己种族消亡的巨大痛苦，也因此怀疑自己的能力和身份。在遇到罗斯以后与她产生了一段美好的情感。第十任博士也于2005年出现，他被称为“忧郁大师”，始终无法走出自己是最后一位时间领主的孤独感，在第二季告别旅伴罗斯时所说的“我燃烧一颗恒星只为与你告别”一句话堪称经典。 小十一的个性非常鲜明，行动也有些疯疯癫癫，他选择逃避时间大战的阴影，最终在守护圣诞小镇中度过自己的一生。2014年正式出现的第十二任博士在外貌上不再年轻，而是成为一个摇滚风的老人。在第十季的最后他不愿接受重生，直到2017年的圣诞特辑，在遇到一爷爷后受到了启发，最终重生为第一任女性博士十三姨。 十三姨的女性形象对于神秘博士来说是新的尝试，尽管目前为止的口碑看来这次新的尝试并没有带来预期中的好评和巨大波澜，但对于博士形象的丰富来说依然具有一定的作用。 "十三姨是第一位女性博士 对于不同的观众来说，博士的每一次重生和换扮演者都是全新的体验，而新的博士能不能重新与屏幕对面的人建立联系则需要看角色塑造和表现的丰富性。 在小十一最初出场的时候，他略微浮夸的表演风格与第十任博士经常苦情的沉重感截然不同，人设也并没有立刻塑造完全，但是很快，在第五季第二集《在下之兽》的最后选择杀死星鲸却又被艾米劝阻之后，他与自己和解，卸下前任一直背负着的孤独感，与之前的形象有明显的区分度，也在50周年特辑中较为完整地填补上了时间大战的坑。 "第十一任博士 内容的丰富：大场面与小细节并存 除了博士这个当之无愧的主角，配角的形象也非常丰满，甚至形似胡椒罐的反派dalek都在第四季中因为选择保持种族的纯粹性还是选择进化的问题有过一番思辨性的讨论。像赛博人等出现频率极高的种族也随着时代和剧情变化发展出新的设定、不断升级，种族溯源等可以丰富故事背景的情节也在一任又一任的编剧手中焕发出光彩。 " 《神秘博士》作为一部软科幻剧集，其中的很多内容因为出众的人文主义反思被观众所喜爱，通过见微知著的方式对人性和社会的探讨更是俘获一批忠实粉丝。 第五季第十集中，梵高被带回百年后的巴黎奥赛博物馆，看着自己的作品被展出、听见人们的称赞和敬仰，震惊和感动在一瞬间冲击了这位生活失意的画家，看着他的画终于被理解被欣赏，自己被称为“有史以来最杰出的画家”的时候泪崩。通过美好的想象，让梵高知道他的存在是有价值、有意义的，虽然不能改变他的命运，但那种瞬间落泪的爆发力背负的期望让这个片段击中观众的内心——艺术与理解，从来都不会是过时的命题。 " 在美好的同时，《神秘博士》偶尔也会通过制造新的怪兽和反派来让人心头一紧，第三季中的嗜血家族上下两集中画风阴森恐怖，博士将时间领主的人格和记忆封锁在怀表中，以人类的身份生活在小镇上，而被嗜血家族附体的人则带着冷酷邪恶的笑容来寻找博士的存在。 在博士的时间领主身份被激发出以后，作为人类的他需要在自己的生命和属于他人的责任中作出选择，在短短的几秒内，他看穿自己属于人类的一生：与所爱的人结婚生子，携手到老去。他是想过自私地活下去，安享一生，却在最终接受了时间领主记忆的召唤，放弃人类的生命，击败敌人。 他的躲藏并非由于畏惧，而是由于不忍和仁慈，博士甚至连对手都不愿意轻易伤害，值得敬畏和赞美，但是对于放弃的人类身份而言，这种选择又何尝不会伤害到一部分人，何尝不是一种自私呢。在“普通人”和“救世主”这两种不同身份之间的平衡和舍去，也是贯穿剧作的命题之一，而这样简捷有张力的表达，也是最适合讲这类宏大命题的方式。 "第十二任博士与克拉拉 三位编剧的不同：角度与立意 从第一季到现在的第十二季，一共换了三位不同的编剧，不同的表现风格和叙事手法让每一季的侧重点都有所不同。 rtd总编剧的前四季中总是出现插在心头的一把大刀，虐到极致，每一次离别都能让粉丝哀嚎。他塑造的博士旅伴大多都是平凡普通的角色，那些细微处体现出的小人物的光辉和他们带来的希望和力量都是《神秘博士》中不可割舍的部分。 在每季最后出现的大场面也拿捏地很得当，第四季结尾时曾经的旅伴都回来并且驾驭塔迪斯，又被博士一位一位送走，最终回到孤独，情感上的高潮和低落转变地很快，但是并不突兀，渐进的悲伤感汇集成对博士孤独生命中悲壮色彩的感慨。 " 从第五季到第十季由莫法特担任总编剧，他的风格和第十一、十二任博士的性格特点有着异曲同工之处，带有一点黑暗跳脱的色彩，而不单纯是背负一切的英雄。莫法特擅长埋伏笔下大棋，“寂静”、“裂缝”等元素都是从每一季的开头出现，直到最终才被揭开“放大招”， 在时间线慢慢被展现清晰的时候会有恍然大悟的感觉，剧情的发展空间巨大。 但是莫法特的挖下的大坑最后总被填得不够明白，在时空观的解释上难以自洽，打破了很多rtd时代的设定。莫法特笔下的旅伴存在感很强，庞德一家和克拉拉的形象很出彩，他们不是只能等待博士来帮助的弱者，也不是一心迷恋博士的小女孩，更加鲜明的自我个性让这些角色在剧中发挥非常重要的作用。 " 第十一季和第十二季由齐布纳尔（cc）编剧，他更加愿意写出平缓的剧情，博士在冒险中遇见的生物也不如往常那样强大，轻而易举地被杀死，保护地球的剧情反复上演。但是在cc笔下的博士形象发生了颠覆和重定位，神秘博士以及时间领主的身份设定打破了之前重生周期的套路，在第12季中出现的ruth博士的身份扑朔迷离，在这季末尾揭示出时间领主的重生能力全部来源于博士，这样直接赋予博士身份的唯一特殊性引发巨大争议。 " 不被看好的最终两季：定位偏差 从第11季开始，剧集的评分似乎在经历一个下落，直接原因与剧情的削弱和十三姨人设的单薄相关。 《神秘博士》在上世界刚刚起笔时的设定是“儿童剧”，但是在博士世界观不断扩展、剧情深挖之后，受众的年龄层次也在提高。在2005年重启之后，科幻、冒险的成分已经大过简单的儿童家庭剧，深刻的内涵和对世界上各类事情的反思，也在促使《神秘博士》在科幻童话的分支里成为庞大深刻的一种。 "不同博士的塔迪斯内部装修也不一样 但深刻不等于按头讲道理，第11季中出现的说教腔调已经让简单故事线的弊端全部显现出来，在冗长的演讲中很难感受到博士的能力和伙伴们的存在感，只是觉得50分钟都嫌太长。 讲好一个故事应该是剧情的根本，而不是传递价值观，cc手中的十三姨忙碌于添加“有意义”的情节而忽视了电视剧本应该有吸引观众的点。在隐喻、讽刺、教导的背后需要强有力的情节铺垫和背景陈设，尤其是《神秘博士》这样拥有广阔宇宙背景的剧集，发挥空间本应该更大，而第十一季第四集中对特朗普的讽刺更像是为了表现对政治的关心而强行注水拔高，博士自身的形象也犹豫不已。 "新任法师的坑还可以深挖 即使是儿童剧也不需要以教导的口吻展示所要表达的观点，“一切尽在不言中”的剧后反思会赋予剧集更加厚重的感觉。更加要命的是平淡的配角塑造，三人小分队中的任何一个挑出来都没有特殊的地方，跟博士的配合也显得不太合拍。因为人物增加，独立个体的叙述时间就被削减，看过两季之后也没能留有深刻的印象，这也就难怪粉丝对旅伴“换人”的呼声高涨了。 长青的剧集难免面临后期出现的疲惫态势，《神秘博士》能经过长时间的停播重新走向巅峰说明其深入人心，现在又再一次遇到口碑低谷，新的“坑”已经挖下，怎么填补，怎么填补才最好，还是难题。

主演：玛丽·伊丽莎白·文斯蒂德,约翰·古德曼,小约翰·加拉赫,布莱德利·库珀,道格拉斯·M·格里芬
简介：" 共10张 1905电影网讯从拍摄到物料的投放都沾染上了一层神秘色彩的《科洛弗道10号》于近日公布了数张剧照。在剧照上，我们能看到影片的两位主演玛丽·伊丽莎白·文斯蒂德和约翰·古德曼在密室中展开了所谓的求生计划。剧照布光出色，镜头稳重，并没有《科洛弗档案》的那种伪纪录片的特色。而且，影片中并没有出现《科洛弗档案》里的怪物，所以影片到底是不是《科洛弗档案》的续集，还是一个未知数。 不过，从片名和j·j·艾布拉姆斯监制也不难看出，《科洛弗道10号》与2008年惊艳登场的《科洛弗档案》（马特·里夫斯执导）之间有着千丝万缕的联系。2008年恐怖电影《科洛弗档案》曾以2500万美金低成本在北美席卷1.7亿票房，成为了当年投资报酬率最成功的电影之一。目前，《科洛弗道10号》的故事情节尚不得而知，从之前公布的预告片来看，玛丽·伊丽莎白·文斯蒂德、约翰·古德曼以及小约翰·加拉赫是一起被困在了一个地窖内，文斯蒂德是一个被囚禁的人，但显然她身处的地窖相比外面的世界更加安全。地窖之外的世界已经没有任何生还者，弥漫着浓烈的末世气氛。但不论古德曼说什么，都不能阻止文斯蒂德设法出逃亲眼目睹一切的想法…… 《科洛弗道10号》的拍摄过程一直十分神秘，整个故事只有这三个演员，所以从严格的意义上来说，这是一部密室恐怖片，与《科洛弗档案》截然不同。目前，影片已经定档在了3月11日上映。 """"""""""

主演：路易斯·格内科,盖尔·加西亚·贝纳尔,阿尔佛莱德·卡斯特罗
简介：【文学地标】 【开栏语】 进入移动互联网时代后，“读万卷书，行万里路”发生了质的变化。 作家袁明华先生，同时又是一位旅行家，足迹遍及七大洲四大洋，近三十年来孜孜不倦地为全球文学经典寻找文学地理坐标，为读万卷书筛选文学经典，为行万里路提供游学途径，为滋养人类心灵成长的泉源确立一座座丰碑。 泉源总在那里——悠远流长，绵延不绝。 从上海浦东飞达拉斯15个小时，达拉斯转机飞圣地亚哥9个小时，圣地亚哥飞复活节岛5个小时，单程累计29个小时。 目标——聂鲁达。 一 1971年获得诺贝尔文学奖的聂鲁达，作为西语世界有史以来最杰出的诗人，同时还是一位资深外交官（有点像1961年凭《德里纳河上的桥》获诺奖的南斯拉夫作家伊沃·安德里奇），先后出任过智利驻多国领事、总领事、大使，同时又是一位热血沸腾的政客，当过参议员，被智利共产党推选为总统候选人，与阿连德总统过从甚密，是“智利革命”前坚定不移的共产主义代表人物之一，甚至连死亡之谜都笼罩了浓重的政治迷雾；而在个人生活中，他一生有过三任妻子和无数情人。其卓尔不凡的人生经历也许只有同时代作家海明威有得一比，可以说，聂鲁达是一位极其复杂的男人。 但通常情况下，人们热爱聂鲁达，还是因为他的情诗写得好——从20世纪到21世纪，几乎横扫全球。新中国成立后，聂鲁达是较早来到社会主义中国的外国作家之一，于1951年和1957年先后两次访问中国。那时他在中国以政治诗闻名，但自80年代之后，中国年轻人也都奔向他的情诗去了，年轻人对他的情诗几乎没有任何抵抗力。 更重要的是，他昂扬的激情是一贯的，不只年轻时如火如荼，老来更是炉火纯青，不减分毫，不像海明威，最后实在撑不住了，一枪自杀了之。正如《聂鲁达传：生命的热情》译者杨震所说：“如果一个人只在二十多岁写情诗，他可能只是个发春的动物；但如果他到六十多岁还写出遒劲的情诗，那么，他就是巴勃罗·聂鲁达。” " 雕刻在黑岛礁岩上的戴着贝雷帽的聂鲁达头像 一条大河奔腾而下，不管路途如何阴晴不定，充满了多少艰辛和痛苦。聂鲁达始终坚定不移地奔腾着，似乎不知彷徨犹豫为何物。他说：“如果有来生，我仍将这样度过。” 我们在此看到生命本身蓬勃的热度，看到一切生命赖以永恒轮回的力量，推动着无数的聂粉走进南美洲，走进智利，走近聂鲁达，如同我和月光走向心心念念的黑岛。 二 走向黑岛的路径可能千差万别，但理由似乎只有一条——无不受了聂鲁达情诗的蛊惑。他的《二十首情诗和一首绝望的歌》在中国有着数目庞大的读者群。我手头这本《二十首情诗和一首绝望的歌》（同时还收录了《船长的诗》和《一百首爱的十四行诗》），台湾作家陈黎、张芬龄夫妇译，从2014年6月到2019年3月已印刷了24次。他的情诗甚至成为恋人之间表达情感的“手册”。 还有一类聂粉，可能之前并未读过聂诗，而是从电影中找到了兴奋点而心生膜拜。根据智利作家安东尼奥·斯卡尔梅达同名小说改编的电影《邮差》，讲述流亡中的聂鲁达和意大利卡普里岛上一名青年邮差之间的动人友谊，它源自聂鲁达情诗启发聂粉青年成就聂粉爱情的真实故事，1994年上映后，获得第68届奥斯卡金像奖最佳影片奖等多项提名，为聂鲁达圈粉无数。无数恋爱中的青年看了这部电影都渴望自己能成为邮递员马里奥，渴望从聂鲁达情诗中取得恋爱真经，至少可以装点一下情调，使之成为一种酵素。许多恋人因此不远万里走向意大利卡普里岛，寻访聂鲁达与邮递员马里奥这对忘年交故事的发生地，转身又进一步追逐到聂鲁达的故乡去，想要看看究竟是怎样的环境造就了如此伟大的诗人，让他写出如此动人的情诗。 不瞒你说，我的旅行经历之所以包含走向黑岛这一重要篇章，一个重要原因也是来自一部名叫《南极之恋》的电影，女主荆如意生命垂危时独白了一首聂鲁达的情诗《夜》，一直在我心头缠绵缱绻，挥之不去—— 当我安息时，我愿你活着，我等着你。 愿你的耳朵继续将风儿倾听，闻着我们共同爱过的，大海的芬芳。 继续踏在我们一起踏过的海滩上，愿我的所爱，继续活着。 我曾爱你，曾为你将万物歌唱。 因此，你要继续绚烂地将生命怒放。 " 聂鲁达与玛蒂尔德 也许是我亲历过《南极之恋》的真实场景，共鸣感更强一些，观后便一直在寻找《夜》的出处，想要弄明白此诗究竟出于聂鲁达的哪一部诗集。但多方搜索也未能如愿。问了几位喜欢聂鲁达的诗人，也给不出答案。我想，有可能尚未翻译成中文吧？比如聂鲁达后期比较重要的诗集《元素的颂歌》目前就找不到完整的中文版。一般来说，情诗总有受献对象，尤其是颂歌，找不到出处犹如隔靴搔痒；逮不住痒点，越搔越痒，是一件很难受的事。这大概也是我要为聂鲁达情诗确立一处文学地标的原因之一。不能说拨开迷雾见太阳，至少有一些硬实的干货，可以为我们“读万卷书，行万里路”提供一个方向，为接通滋养我们心灵成长的泉源，提供一个可奔赴的去处。 后来终于找到了，《南极之恋》中的《夜》对应于聂鲁达献给玛蒂尔德的《一百首爱的十四行诗》的第89首，并进一步查实这首诗创作于黑岛，真是好一阵兴奋啊！很显然，电影里的中文诗句不是出自哪一位名家的翻译，而是经过了改编的。翻译原本就是二次创作，尤其是诗歌，同一首诗，此译与彼译往往大相径庭，粗心大意者对不上号也在所难免。但若没有黑岛的召唤，我也不会那么细心去寻找。 找到了，似乎逮住了痒点—— 泉源在那里汩汩流淌，你不来，我来！ 在踏上为全球文学经典寻找文学地理坐标的漫长的游历过程中，我深刻地感受到，几乎所有的经典作家，他们各自都有其独特而多面的隐秘岁月，我在试图撩起这些神秘面纱的历程中更像一个探子，充分享受着其中的乐趣。 初次接触聂鲁达情诗的人们，尤其是上了点年纪的比较保守的人们，往往会被吓一跳—— 女人的身体，白色的山丘，白色的大腿， 你委身于我的姿态就像这世界。 我粗犷的农人的身体挖掘着你， 并且让儿子自大地深处跃出。 我想在你身上去做，春天在樱桃树上做的事情。 初次接触的人们因此被震惊到了：到底是多浪漫多奔放的“流氓”，才能把少儿不宜也说得如此文艺？ 聂鲁达就这样携带着《二十首情诗和一首绝望的歌》横空出世。这是聂鲁达第一部情诗集，也是聂鲁达的成名作，上面引用的诗句摘自该诗集的第1首和第14首。 那么，这部诗集又是献给谁的呢？ 聂鲁达的情诗主要就是《二十首情诗和一首绝望的歌》《船长的诗》和《一百首爱的十四行诗》三部，现在我们知道后两部都是献给玛蒂尔德的，但《船长的诗》1952年首版于意大利那不勒斯时，却是匿名出版的，之后几次再版也都是匿名的。为什么要匿名出版？诗人当年究竟在顾忌什么？我们不希望隔靴搔痒，便总想深入探一探个中缘由，真是好奇害死猫。 聂鲁达身后留下了三处故居。按购买的时间先后看，第一处萨巴斯蒂娜（la sebastiana）坐落在港城瓦尔帕莱索，是聂鲁达和第二任妻子卡里尔的居所。第二处黑岛（isla negra）坐落在瓦尔帕莱索南部一个滨海小村落。此处是聂鲁达死后几经波折最终如愿归葬的长眠之地。第三处查丝寇纳（la chascona）在圣地亚哥郊区圣母山脚下，是聂鲁达结束流亡生涯返回智利当年为安置尚处在情人期的玛蒂尔德而购筑的爱巢。这三处故居相距都不算太远，都各有故事，广为所知的自然是黑岛，堪称聂鲁达前世今生之情感缩影，是洞察聂鲁达隐秘岁月的最佳窗口。 黑岛不是岛，只是海边一处极富聂鲁达个性标签的居所。 名字是聂鲁达自己取的。为何取名黑岛，似乎同样逮不住痒点，众说纷纭。 一说是因为近岸礁石是黑色的。聂鲁达初遇黑岛是在某天傍晚，岸边只有一座孤零零的破败的石屋，嶙峋的礁岩在日落时的涛声中如千百双黑色的眼睛在白色的泡沫中时隐时现，甚是荒凉而寂寞。似乎未解因由，入眼便似知心。聂鲁达就这样看上了这块“风水宝地”。 那么，取名黑岛，岛从何来？ 有说是为了怀念东方的一座小岛。这一说法倒是多少还能搔到一些痒处。 聂鲁达青年时代曾赴东南亚出任过多国领事。1930年他出任爪哇巴达维亚（今印尼雅加达）领事，在那里与他的第一任妻子——带有爪哇国血统的荷兰裔女子哈格纳尔相识并结婚。但那段婚姻带有一定的随意性——那时的聂鲁达“身躯是一堆孤独的篝火，在那里的热带海岸日夜燃烧”，可能更多建立在远离故土独自漂泊的孤独感之上。聂鲁达自传中也只有可怜的一段话提到哈格纳尔：“我很喜欢她，她身材高挑，性情温柔，对文学艺术界毫无所知。”1934年哈格纳尔为聂鲁达生了一个女儿，因体弱多病，9岁就夭亡了。随着聂鲁达在外交官生涯中的四处流转，随着1934年他第二任妻子卡里尔光芒四射地登场，哈格纳尔就被逼退了，1936年他们解除了婚姻关系。 那么，多少年后，黑岛的涛声中是否还回响着爪哇岛的影子？ 进一步说，是否还回响着更早的《二十首情诗和一首绝望的歌》？ 在漫长的岁月中，不断有人问聂鲁达：《二十首情诗和一首绝望的歌》中的女子究竟是谁？他直到在黑岛写回忆录时才坦诚相告：诗中交替出现的女子是玛丽索尔和玛丽松布拉，几乎每一页都能见到玛丽索尔欢乐明丽的身影；玛丽松布拉则是聂鲁达在智利大学读书时的同班同学，头戴灰色贝雷帽，身上永远散发着飘忽不定的校园忍冬花那般持久的芳香。因家庭背景等多方面原因，这两位女子最终都未能跟聂鲁达走到一起，留给聂鲁达“一首绝望的歌”。 按照我的理解，黑岛就是一个意象，是诗人用来寄托主观情思的客观物象，是聂鲁达用一生的时间制造的一只诗眼。意象的强大正是诗歌最大的魅力所在，其中似乎总有一股力驱使着将我们引入一部穿越剧。仿佛听见主人自己在说，黑岛“存在着并将永远存在于我诗中的一切——从远处传来的海浪声，野鸟的啼鸣，像永不枯萎的黑莓那样永不枯竭的炽热的爱”！ 黑岛非岛，冥冥之中却似乎注定要与岛发生千丝万缕的联系。 三 走进黑岛，我们不能不联想到发生在遥远而浪漫的意大利卡普里岛上的浪漫故事。 买下黑岛，名义上是为了寻找一个安静的写作环境，个中真实的缘由我们不得而知。事实上那时候玛蒂尔德也尚未出现在聂鲁达的生活中。然而，当聂鲁达与玛蒂尔德的风流韵事如地下岩浆一般涌动时，生活在瓦尔帕莱索的卡里尔，那个逼退哈格纳尔的卡里尔，竟和哈格纳尔一样陷入了尴尬的境地。据说玛蒂尔德出现后，是和卡里尔轮流入住黑岛的，由此可见聂鲁达真是一个十足的情种，等到卡里尔发现隐情愤愤离去时，一切为时已晚。不是因果报应，而是命里注定。 回望瓦尔帕莱索，让人感慨万千。 瓦尔帕莱索是一座背山面海的港城。我们沿着滨海大道前行时，山坡上大片大片彩色的房子，如层层叠叠的梯田次第绽放。据说这座港城有21座山丘，每一座山丘都有这样密集的阶梯式建筑。聂鲁达曾经写道：“如果走遍瓦尔帕莱索的所有阶梯，我们的路程大概可以绕地球一周。”我们走累了，坐古老的竖式电梯，又坐现代山坡电梯，我们在电梯上吃着现买的车厘子，想到杭州也能买到新鲜的智利车厘子，也是从这里海运去的，深感世界确实是小了，原本遥不可及的聂鲁达和卡里尔的瓦尔帕莱索生活，此刻就在头顶辨不清鸽子还是海鸥的声声鸣叫中一幕幕闪现，我们的旅行生活也随之色彩斑斓起来。 可以想象，聂鲁达和卡里尔的瓦尔帕莱索生活是幸福的，卡里尔光芒四射，是一位充满激情的共产主义者，而且具有很高的文化素养，她赤诚的政治信仰深刻影响着聂鲁达，并引导聂鲁达于1945年加入智利共产党。完全可以说，卡里尔是聂鲁达的革命引路人。 聂鲁达一生，热爱女人和献身政治的热情像被搅拌机搅在一起，这也是从卡里尔开始的。他在那个阶段写的诗，几乎每一首都主动交给卡里尔先睹为快，并听从卡里尔的意见修改。热爱女人的激情与火焰般燃烧的政治热情在这里互相转化，其能量如火箭助推器，让他找到了施展魔力的更大舞台。至《马丘比丘之巅》问世，聂鲁达的政治诗已成为智利共产党的战斗号角。 玛蒂尔德的出现，对于卡里尔来说，是命里注定的魔咒。 聂鲁达出生才两个月零两天，母亲就死于产褥热。卡里尔比聂鲁达大20岁，在聂鲁达与卡里尔的家庭生活中，卡里尔既像“母亲”，又像“导师”，偏偏又完全缺乏家务能力，而当她愤愤不平离开黑岛时已是70高龄老妇。玛蒂尔德尽管没有很高的文化素养，却是“一个出色的管家，一个好厨师，细心照料衣物，是经济与其他事务的良好管理者”，又是一位年轻、漂亮的歌手，还当过电影演员。 由于政治的原因，智利共产党被当局宣告为非法组织，聂鲁达被迫冒着生命危险，策马翻越风雪交加的安第斯山小径逃离出境。1952年结束流亡返回智利前，他背着卡里尔，和玛蒂尔德一起潜入了意大利的世外桃源卡普里岛，享受了一段激情浪漫的美好时光。 问世间情为何物？这段时光不只为电影《邮差》提供了素材，更诞生了聂鲁达中年期情诗代表作《船长的诗》—— 我几乎无法测量天空最宽广的一双眼睛 我俯身向你的嘴，亲吻大地。 值得庆幸的是，这段激情火焰在之后的日子里始终不曾熄灭——直至聂鲁达自卡普里岛回来、秘密为玛蒂尔德购筑爱巢“查丝寇纳”，直至1955年与卡里尔正式解除婚姻关系，直至晚期情诗代表作《一百首爱的十四行诗》诞生，直至1966年完成与玛蒂尔德的婚姻合法化手续，直至我们来到黑岛，在他和玛蒂尔德合葬的墓穴献上鲜花，聆听他们携手守望大海的歌声。 玛蒂尔德最终成为聂鲁达这部大片中的女一号主角。 " 《二十首情诗和一首绝望的歌》西英双语版书影 请注意一个细节，聂鲁达与卡里尔的婚姻存续了20年，而聂鲁达与玛蒂尔德自1946年相好至1966年完成婚姻合法手续同样用了20年。这中间，聂鲁达与玛蒂尔德的恋情有10个年头发生在他与卡里尔的婚姻存续期内。 聂鲁达在晚年回忆录《我坦言，我曾历尽沧桑》一书中是这样为《船长的诗》匿名出版问题进行自我解密并回答读者的：“这本书是我最有争议的书之一。这本书的封面上很久都没有印我的名字，这在很长时间里都是一个秘密，好像是我不承认它，又好像这本书自己都不知道谁是它的父亲，和私生子一样，《船长的诗》也是一本私生的书。”“这本书字里行间充满了对玛蒂尔德的爱。”“唯一的真相是，在很长的时间里，我不愿让这些诗伤害已经同我分手的卡里尔（其实我们已经知道在很长的时间里并未分手——笔者注）。在我写出最动听的诗歌的岁月里，她是捆住我双手的钢和蜜编成的绳子。”“这本充满突发的和炽热的激情的书，会像一块扔出去的石头击中她柔弱的身躯。”最后，他又不无自豪地说：“后来这本无姓无名的书终于长大成人，成长为一个私生的勇士，他在生活中闯出一条路，我终于不得不承认他。现在，署上船长真名的《船长的诗》，已经在大路上。” 光阴荏苒，岁月匆匆。 透过黑岛诗眼探黑岛诗人的隐秘岁月，真假缥缈，虚实相生，千秋功过，是非对错，自由后人评说。（袁明华）

主演：罗宾·威廉斯,克斯汀·邓斯特,邦尼·亨特,布莱德利·皮尔斯,Bebe,Neuwirth,
简介： " 勇敢者的游戏 今天我们来说的是老版本的《勇敢者的游戏》该片主要讲述了一对姐弟在家中发现一盒神秘的棋类游戏，没想到陷入一个充满未知的危险世界中，并且不得不勇敢地玩到最后的故事。 很多80后的影迷都应该看过老版本的电影，从特效和故事方面来讲绝对不输现如今的一些特效电影。 “尤曼吉”是一种类似于大富翁的棋类游戏，和大富翁不同的是，“尤曼吉”的棋子是自动移动，当你走到其中一格时，这格描述的东西就会真实出现在你面前，而且游戏一经开始便不能结束，只有游戏结束才一切复原！ 主角们被奇幻世界深吸引，同时也展开了一场极其刺激的冒险，每次投掷骰子都会出现各种惊险的场面，如遇到恐怖的蝙蝠、凶猛的野兽，甚至是大洪水等等，剧情精彩且扣人心弦。 " " 本片是在1995年上映的，在当时那个年代一部电影能做到这样确实是不多见的，特别是在电影中人们面对狮子以及男主要从地板掉下去的场景都让人历历在目，还有就是各种动物穿梭在城市之间，也让很多影迷觉得置身其中。 每一个故事背后都有故事的创造者，而创造者也赋予了故事新的生命和活力，现如今很多影片都是在致敬老版本，而有的确实做到了，而有些只是打着这个热度对于影片毫无尊重性，不过到现在新版本的《勇敢者的游戏》来讲，只是在人物的设定上做出了改变，老版本的一家变成了性格不同的高中生，而这一点的改变似乎让我们看到了不同的亮点。而本片唯一的宗旨就是冒险之余也能让你快乐。

主演：克里斯·帕拉特,佐伊·索尔达娜,布莱德利·库珀
简介：漫威电影的片尾彩蛋大多数都会为未来的电影做铺垫，也有一些是纯搞笑，或者意义不明的。 《银河护卫队1》片尾的彩蛋里有霍华德怪鸭，这在当时看来只是一个搞怪的彩蛋，但现在我们可以把它当做是多元宇宙的序曲。 《银河护卫队1》里的这只怪鸭，在漫画中其实来自另一个多元宇宙的地球，是由于意外才来到了主宇宙的地球，和奇异博士、金刚狼等人都曾接触过。 " 霍华德怪鸭在1986年就被搬上过大银幕，不过这部电影里的怪鸭和《银河护卫队1》、《复仇者联盟4》里出现的怪鸭不太像，mcu的霍华德怪鸭和漫画里的更相似一些。 如果漫威采用漫画的说法，让霍华德怪鸭成为另一个多元宇宙的来客，那么我们可以认为漫威多元宇宙在第二阶段甚至更早就已经出现了。 " 当然，滚导在拍这个彩蛋的时候应该没有想这么远，只是无心插柳柳成荫，这个彩蛋现在倒是可以成为多元宇宙早就存在的佐证了。

主演：埃洛瓦·库皮多,萨宾·凯克,奥特弗莱德·费舍尔
简介： 确定了，我们今年选送冲奥斯卡的是《哪吒》，将和93个国家和地区选送影片冲奥斯卡国际电影奖（原最佳外语片）。《哪吒》作为暑期最热的动画，凭借一己之力挽救暑期档，截至发稿已斩获49.69亿票房（上映中）。 " 奥斯卡本就是我们文化输出的一个窗口，《哪吒》根据中国神话故事改编，剧情好，人物刻画也有特色，冲奥是可以的，许多人可能担心文化差异不容易被接受，其实这点多虑了，我们只要坚持自己的风格、自己的审美，达到我们宣传文化的目的就好，至于获奖不获奖的话，可能真的没有那么重要，当然了，万一成功获奖更好。 " 以往我们追崇好莱坞文化，去迎合别人，不过随着中国文化越来越自信，我们没必要获得别人认可，做好自己就可以了，正如《哪吒》中说的一样：“人心中的成见是一座大山，但我命由我不由天，是魔是仙，我是谁只有我自己说了算”。不管怎么说，吒儿，冲鸭！ " 然后中国香港：《扫毒2：天地对决》，中国台湾：《谁先爱上他的》。日本：新海诚的《天气之子》，韩国：《寄生虫》，其中日本和我们一样，选送的都是动画，最不能理解的就是香港的《扫毒2》，不可否认它是一部成功的商业片，不过竞争奥斯卡，还是别闹了。 " 在奥斯卡最佳外语片这个奖项上，华语电影唯一一次获奖就是2001年李安的《卧虎藏龙》，武侠片是中国电影最具特色的类型，《卧虎藏龙》没有香港武侠那种笑傲江湖的豪迈，更多的是一种思考和人文内涵，李安恰当的用他的方式让许多美国人理解中国武侠文化，这也是最成功的一个地方。 " 华语片曾经还多次获得提名，张艺谋被提名3次，分别是1991年的《菊豆》，1992年的《大红灯笼高高挂》和2003年的《英雄》，当年《活着》要是送选的话，估计很大可能会得奖吧。《菊豆》输给了瑞士的《希望之旅》，然后《大红灯笼高高挂》败给了意大利的《地中海》。 " 《英雄》是中国商业电影里程碑式作品，它的诞生意味着中国电影进入大片时代，而且当年在北美也卖了5371万美元，最后在奥斯卡输给了德国的《情陷非洲》。 " 另外陈凯歌当年的《霸王别姬》也获得了最佳外语片提名，豆瓣9.6分，华语电影排名第一，就算你没看过，一定也听过其名字，《霸王别姬》不是电影，而是人生，道尽中国现当代史。程蝶衣人戏不分，不疯魔不成活，某种意义上，他和《海上钢琴师》的1900是一类人。 " 1994年《霸王别姬》和李安的《喜宴》一起获得提名，只可惜最后都输给了西班牙的《四千金的情人》，有时候真怀疑奥斯卡评委的眼光，而且还是一部比较荒谬无聊的浪漫喜剧。 " 1995年李安凭借《饮食男女》再次获得提名，个人觉得这是李安家庭三部曲中最好看的一部，一个父亲和三个女儿的故事，细腻又不造作，堪称极品好电影，平淡的生活细节，凸现出不平凡的伦理观念，整体来说是一部温馨而感人的影片，最后败给了俄罗斯的《烈日灼人》。 " 张艺谋除了被提名的《菊豆》《大红灯笼高高挂》和《英雄》之外，《红高粱》《秋菊打官司》《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》《金陵十三钗》5部影片也被送选过。其实今年张艺谋的《影》呼声很高，首先影片风格是水墨中国风，再者主题也比较深刻，而且从某种意义上来说偏武侠风，你们觉得呢？ " 前不久去世的吴贻弓导演的《城南旧事》、张艺谋恩师吴天明导演的《人生》、谢晋的《芙蓉镇》、黄健中的《过年》、何群的《凤凰琴》哪一部都称得上经典，八九十年代也是中国电影的一个辉煌时期，选送的影片也是百花齐放。 " 新世纪之后，送选的影片质量不一，从近到远来说，2018年姜文的《邪不压正》、2017年吴京的《战狼2》、2016年霍建起的《大唐玄奘》、2015年韩延的《滚蛋吧！肿瘤君》、2014年中法合拍的《夜莺》、2013年冯小刚的《一九四二》、2012年陈凯歌的《搜索》、2011年张艺谋的《金陵十三钗》、2010年冯小刚的《唐山大地震》、2009年陈凯歌的《梅兰芳》等。 " 纵观一下冲击奥斯卡影片，辉煌时期集中在八九十年代，不管怎么说，《哪吒》能够走出去就很高兴了，吒儿，冲鸭！话说你们觉得获奖的希望大吗？ "

主演：VinzenzKiefer,曼弗莱德·扎帕卡,AlinaLevshin
简介：作为集中营对双胞胎进行实验的结果，两个无辜的女孩被杀害了，保留的器官被存储在大学。它是女孩的鬼魂，现在困扰着学校建设..........

主演：克林特·伊斯特伍德,布莱德利·库珀,迈克尔·佩纳,泰莎·法米加
简介：克林特·伊斯特伍德饰演厄尔·斯通，一个破产且独居的八旬老人。当房产因资不抵债被扣押拍卖时，厄尔得到一份只需要他开车的工作——这份工作足够简单，但厄尔不知道的是，他成为了墨西哥贩毒集团的一名运毒者。他完成的非常出色，事实上经由他运输的毒品越来越多，以至于后来贩毒集团专门给他配备了一名对接人。但是，暗中盯上厄尔的并不只有贩毒集团，这位神秘的新晋运毒者也吸引了美国缉毒局特工科林·贝茨的注意。虽然厄尔的财务问题就此得到解决，但他曾经犯下的种种人生错误也逐渐开始带来沉重的压力。在被执法部门逮捕归案，或者被贩毒集团下毒手之前，厄尔还有足够的时间来纠正错误吗？

主演：加里·奥德曼,科林·费尔斯,汤姆·哈迪,约翰·赫特,塞伦·希德
简介：《锅匠，裁缝，士兵，间谍》这个名称实际上是来自英国民间的“鹅妈妈童谣集”。故事背景设定在冷战时期。英国的情报组织“圆场”和俄国的间谍机构“中心”都活跃在世界的间谍网中。当时"中心"的头子卡拉很有心机地在圆场内部埋伏了一枚棋子，这名掩藏很深的“地鼠”作为双面间谍位居圆场要职，有五个高层人士是最具嫌疑的。他们被上一任已经去世的圆场首长“老总”讽刺地用童谣中的“锅匠，裁缝，士兵，穷人，乞丐”作为代号。　　当时已经离开圆场，过着难耐的被迫退休生活的乔治·史迈利（加里·奥德曼GaryOldman饰）本是被嫌疑的对象“乞丐”，但老总死后这件事的调查便断了线。一日，当现已成为行动组-剥头皮组头目的彼得·吉勒姆（本尼迪克特·康伯巴奇BenedictCumberbatch饰）来找他，并和他以及英国内阁办公室专门负责谍报事务的总监督拉康一起，听了一位精明的外勤人员里基·塔尔（汤姆·哈迪TomHardy饰）在一次行动中意外从俄方得知的情报后，圆场有内鬼这件本被人认为是子虚乌有、老总在重病中