何炅

主演：何炅,梁田,齐思钧,靳梦佳
简介：" 辐射109个国家和地区！ 大小屏同步！ 新春到来之际，中央广播电视总台首次向全球推出《2024年“四海同春”全球华侨华人春节大联欢》。节目将于2月10日（大年初一）19:30在cctv4中文国际频道播出，一场年味浓、侨味足、回忆满、底蕴厚的深情“家宴”即将开启。 年味浓！ 当“中国年”升级为“世界年” 九州同庆，四海共赏 " 2023年12月22日，第78届联合国大会将春节（农历新年）确定为联合国假日，全球迎来首个“世界年”！ 春节走向了世界，这不仅展现了中华文明的传播力、影响力，也促进了世界不同文明的交流互鉴，以及对多元文化价值理念的融合。 “新春嘉平，长乐未央” " 《龙族》吴彤与乐队 非遗传承人、民乐演奏家、摇滚乐队主唱，获得过两届格莱美奖的音乐人吴彤将民乐与摇滚合二为一，带来新国风摇滚超燃舞台！ " " " 回忆满！ 当“山海”化作“家书” 纸短情长，萦系万千眷恋 当岁月藏于方寸 一纸侨批忆往昔 " “侨批”是早年海外华侨通过民间渠道寄给国内家人的书信与汇款。这种特定的文化符号，是连接起他乡与故乡的一条割舍不断的血脉情缘。这一封封“侨批”，是艰难谋生时也难忘却的责任，更是血浓于水的赤子之心。 传奇“锁匠” 以匠心架起华侨华人的音乐桥梁 " 华侨故事：音乐使者林蔡冰 林蔡冰，一位三十年如一日的漳州锁匠，原来还是一位音乐翻译家。他用3种语言，翻译出20多个国家的300余首曲子，推介1000余首港台歌曲，只为筑起国内外华人的音乐桥梁。 朗朗上口的歌声再次响起 我心依然是中国心 " 《我的中国心》 四十年前，一首《我的中国心》唱响了华夏大地，唱进了海内外华夏儿女心里。2024年春节，张明敏再度登台，全场震撼！泪奔合唱！ 底蕴厚！ 当“历史精粹”赓续为“时代国潮” 声声入耳，生生不息 中华礼乐，回荡千年 " 北宋诗词x戏曲曲艺 古韵新风，百年展新颜 " 《念奴娇·赤壁怀古》裘识、王子 《念奴娇·赤壁怀古》由裘识、王子演唱，通过将古典诗词和戏腔唱法相融合，配合琵琶伴奏，让中国传统优秀文化在光影交错间一展新貌。 梨园经典x可爱萌娃 一望千年“唯有恩义不离弦” " 《定军山》屠洪刚 屠洪刚携最萌“小黄忠”复刻经典剧目《定军山》，唱念做打舞，手眼身法步，一样不含糊。 新春佳节至，天涯共此时。无论身处何方，华侨华人的心都与中国相连，而一年一度的大联欢蕴含的浓浓年味、侨味、文化味也将成为广大侨胞共同的温暖记忆！ 家人、家乡、佳话，阖家欢乐 乡景、乡韵、乡味、乡音总关情 2月10日 大年初一 19:30 《2024年“四海同春”全球华侨华人春节大联欢》 与您温暖相约 " " " " " 来源：cctv 4

主演：何炅,陶飞霏,郑天庸,徐敏,袁世龙,高昊,马少骅,李婉僮,李静,章萍
简介：两周前站在第26届上海电视节白玉兰奖的领奖台上时，陈育新有些恍惚。他到上海有别的事要忙，知道《破冰行动》获得了提名，但他觉得这是“陪跑”。 剧的播出离现在已超过一年，而且完成度上也不是无懈可击。可没成想，这部剧拿下了最佳电视剧奖，陈育新和《破冰行动》另外两个编剧，则拿下了最佳编剧（原创）奖。 前两天，我们采访了已经投入新项目劳作的陈育新。复盘《破冰行动》，他觉得获奖跟题材优势相关。“评委的评语我还是比较认同的。目前中国需要这种直面现实、揭示一定社会问题，又传播主流价值观，同时被观众喜欢的作品。” " 陈育新 一个行动拓展成数年的故事 《破冰》剧本很难写 2014年，《湄公河大案》刚刚写完，公安部宣传局就找到了陈育新。彼时，广东省“雷霆扫毒”12·29专项行动刚刚结束，他们想就这一行动创作一部电影。 为了将剧本写真写透，陈育新4次前往广东，将案件相关的上上下下采访了一遍。不采访还好，一采完，本来就为难的陈育新心里更没底了。这是一个“行动”，没开一枪取得了胜利。前期准备工作繁复，但过程不够跌宕。 制毒链条是怎么发展起来的？它的历史根源在哪儿？又是哪些原因导致问题的泛滥？陈育新一边质疑、一边解惑，逐渐地构建出故事的应有框架。“故事核”有了，还缺乏典型的人物形象。 “像林耀东这个形象，就完全是虚构的。包括当地的宗族信仰、腐蚀干部的过程，都没有采到。当时涉案的犯罪嫌疑人还没宣判，都在看守所，看守所不允许采访，反派的描写主要靠艺术想象。” " 后来，原定的电影计划变成了电视剧。就需要填充更多的起承转合。陈育新的思路逐渐明晰：它首先是一个国家行动，他的任务是把这个事件，以一种类型化的形式，编织成一个跌宕起伏的故事，并达到真实与虚构的平衡。 初稿完工后，他又根据相关部门的意见做了调整，最终落定了一部大家满意的剧本。而后，剧本还先后拿了国家广电总局和北京市广电局的优秀剧本奖。 剧本在卫视之间辗转多时，到爱奇艺手里后项目提速了。合作编剧根据视频网站的意见，对剧本做了一定的调整，在2018年开机拍摄。从2014年创作剧本，到2019年剧集播出，再到2020年摘得白玉兰大奖，《破冰行动》用了六年。 有传闻说，《破冰行动》原稿剧本中蔡永强是男主人公，陈育新说这是以讹传讹，年轻缉毒警李飞从开始就是男一号。而且，在拍摄的过程中，他在后半部分的戏份还增加了。 " 关于央视和网站各自选择的开局戏，陈育新确认，原剧本是从李飞前往养鸡场开始，通过倒叙交代前情，和央视版的开局一致。视频网站为了增加开头的吸引力，从夜闯塔寨展开故事。 1992年是个分水岭，从理论转向创作 时间倒流30年。1989年，之前学中文的陈育新考入北京电影学院和中国电影艺术研究中心联合招生的电影历史及理论专业读研。 入学之前，陈育新虽然热爱电影艺术，但他没有接受过系统训练，只在《当代电影》《电影艺术》等期刊上发表过评论文章。凭着自修的理论功底，过关斩将考研成功。已调往中国电视艺术委员会主持工作的仲呈祥，破例将他招到门下。 在攻读硕士期间，陈育新学的是电影批评，导师也希望他能将这门学问发扬光大。但陈育新一心想走创作这条路。“因为我从小学绘画，所以一直想做一些艺术创作的事情。苦于没有机会入行，就先进入这个圈子，再‘曲线救国’。” 《为了聚会的告别》是陈育新参与创作的第一部影视剧，“师兄章明看到报纸登了一篇中科院博士生得白血病去世的消息，我们就想以这个人物为原型写一个电视剧。” " 很快，陈育新、章明和鲁坚合作写完了剧本，章明将其拍成了两集单本剧。后来，这部剧不仅上了央视一套黄金档，还拿了1992年的中国电视剧“飞天奖”短篇二等奖。首战，即告捷。 剧本写完没多久，第一次担任导演的机会也落到了陈育新头上。 当时，中国电视剧制作中心正在拍摄一个小品集，每集15分钟。导演系的一名老师找到陈育新，问他想不想当导演。他应了下来，并前往河南见了总导演陈胜利。这批小品剧导演里，还有陈育新以后的合作伙伴高群书导演。 研究生还没毕业，陈育新就做过了编剧、导演，更不愿意埋头搞理论了。 拍小品剧的过程中，陈胜利与陈育新也逐渐熟识了。1993年，陈胜利买了小说《凤凰琴》的电视剧版权，希望陈育新将其改编成剧本。《凤凰琴》是刘醒龙的中篇小说，讲述了偏远山区山村小学民办教师默默奉献的故事。 聊完《凤凰琴》，陈胜利又拿出一张《光明日报》，指着上面的一篇报告文学，询问陈育新能否将这一故事改编成电视剧。这就是后来的《9·18大案纪实》的故事原型。 " 陈育新看完拍案叫绝，很想写这个剧本。只可惜，由于《凤凰琴》进度颇急，陈育新未能如愿写《9·18大案纪实》，只是参与了一些策划工作。 1994年，《凤凰琴》登陆荧屏。这部剧由陈育新编剧，陈胜利执导，章明主演，以一种直面现实甚至有些残酷的角度，来描摹当年乡村民办教师的生存状态。随后，《凤凰琴》于1994年获得第14届中国电视剧“飞天奖”中篇电视连续剧二等奖。 在陈育新看来，他入行的过程不甚费力。“回过头来看，我运气算比较好，早年的剧本几乎都是约稿，不像现在很多编剧写完还要去推销。别人约你写稿，拍的机会就比较大。” 捷报连连，陈育新也彻底将理论和影评抛之脑后，正式踏上了影视剧创作的道路。 为了当导演，放弃《射雕英雄传》 1995年，陈胜利调任河南电影制片厂厂长，再度寻求与陈育新的合作。二人根据清朝一桩奇案，创作出一部30集古装武侠剧《英雄无泪》。这部剧写得酣畅淋漓，拍得天马行空，奠定了陈育新之后的商业剧创作基调。 之后，陈胜利为他提供了一次独立担任导演的机会：到海南，去拍一个英雄警察的故事。 陈育新兴冲冲地赶到目的地，一打听就傻了眼。当地全是海南原住民，根本就不会说普通话。“写完剧本就面临一个问题，这个剧是用海南话拍，还是用普通话拍？” 陈育新最终决定用海南话拍，但新的问题又来了。从当地挑演员吧，海南没有表演院团，也就没有职业影视演员。从外地挑演员吧，海南话和粤语、闽南话又完全不是一回事。为了找到合适的演员，剧组把海南公安系统翻了个遍。 " 历经百般艰难，由中央电视台影视部、海南省公安厅政治部出品的《阿明的故事》问世了。这是陈育新真正的导演处女作，在“央一黄”播出。后来拿了1997年第17届全国优秀电视剧“飞天奖”短篇电视连续剧二等奖。评委给的评语是“优点和缺点一样明显”——真实。 也正因为这部剧，2000年他迎来了拍摄第一部长篇电视剧《如影随形》的机会。《如影随形》是一部警匪剧，由张延、高曙光主演。 “我最初只是创作了剧本，后来投资人到我家来聊剧，正巧看到了我满墙的录像带。《阿明的故事》夹杂在一众国外大片里，他特别好奇，当场就在我家看了这部剧。看完之后，直接和我说，导演就你了。”阴差阳错间，陈育新再度扛起了导演的“枪”。 为了拍好《如影随形》，陈育新还放弃了《射雕英雄传》的编剧工作。 这是继《笑傲江湖》之后，内地拍摄的又一部金庸剧，陈育新曾参与之前《笑傲江湖》的创作。央视版《笑傲江湖》由黄健中执导，李亚鹏、许晴、巍子等主演。在陈育新看来，金庸小说不好改编，尤其是《笑傲江湖》，更是一部看起来“爽”改起来“空”的作品。 " “当时台里就给了一条意见，那就是尊重原著，保留金庸的武侠精神。所以编剧能发挥的空间不大，更多的还要看黄健中的导演风格。他是按照写实的历史剧拍的。” 事实上，这种“尊重原著”并不为那时的观众所理解。当年，大家更喜欢看tvb的武侠剧，央视版《笑傲江湖》播出时舆论并不买账。如今，这一畸形现象也得到了时间的修正。十余年过去，这一版《笑傲江湖》的豆瓣分数，从5.5分涨到了8.3分。 陈育新的编剧之路很顺畅，做导演则时断时续，但他乐此不疲。“编剧和导演是不同的工种，前者往往是影视工业里的惨烈一环，剧本交出去就没有掌控力了。都说电视剧是编剧的艺术，但有时候你肯定更想看着这门艺术在自己的手里发光发热。这样成就感更足嘛。” 一部《征服》 奏响新世纪前十年创作强音 说起陈育新的刑侦剧，就不得不提及《红蜘蛛》。这是一部被誉为“中国式邪典”的电视剧，当年播出时“吓坏”了不少小朋友。有趣的是，这部作品也受到了《9·18大案纪实》的影响。 《9·18大案纪实》播出之后，这种由非职业演员出演的伪纪实类作品蔚然成风。但相比起其他剧，《红蜘蛛》也有自己的独到之处。即，剧中所有的罪犯都是女性。 这是典型的商业剧思维，通过紧张刺激的剧情来吸引观众的注意力。不过，这部剧播出的时候，身为编剧的陈育新并没有看多少，那个时候他正在忙着写《征服》的剧本。 《征服》是导演高群书和编剧陈育新继《命案十三宗》后的第二次合作，这一次高群书盯上了河北石家庄著名的“黑老大”张宝林案。采到的故事很曲折，陈育新写起来一蹴而就。“这个剧一半实写一半虚写，复仇主线基本是真实的，情感线是虚构的。” " 剧本写完后，众人并没有对这部剧有太高的期待。一则，它涉及的故事位于基层，并不像传统涉案剧那样牵扯甚广；二则，它是传统的黑白对抗故事，无甚稀奇古怪的设计。谁也没有想到，这部剧播出后火遍大江南北，荧屏上老是刘华强的身影。 《征服》讲述了警方抓捕横行衡州的黑势力团伙成员，警匪之间的追捕与反追捕、复仇与阻止复仇的故事。 纵览国产电视剧史，《征服》是一颗不能被忽视的星。这部首播于2003年的警匪剧，留下了浓墨重彩的一笔。它不仅创造了当年的收视热潮，更在午夜档重播了无数次。现在还有人拿着“瓜包熟吗”的截图在淘宝买西瓜。 " 1993年到2003年，是陈育新的创作蓬勃期。他学的是中文和电影理论，创作的技能全靠自学。“当时有个杂志叫《世界电影》，每期的后面都有一个剧本，是最经典的世界电影。我每期都要看那个剧本，然后找剧本对应的录像带，再一遍遍地拉片子。久而久之，剧本也就会写了，怎么拍也逐渐熟悉了。” 《征服》之后，陈育新还自编自导了一部《铁面无私》。这部剧由陈宝国、江珊主演，讲述了公安民警破获一个大型伪钞制作集团的故事。受限于“反腐、涉案剧不上黄金档”的要求，这部剧最终未能形成太大的影响。 涉案剧从2004年春天起受限之后，陈育新也进行了多番尝试：《正德演义》里有他对历史的颠覆认知，《男人四十》讲了成熟男人与纯情女孩之间的“邂逅”，《国家行动》是对三峡移民故事的描摹，《黎明前的暗战》则将目光瞄准了湖南和平起义……题材各异，类型不同。 " 《正德演义》 不创作的日子里，陈育新也没有闲下来。不能写涉案剧了，他就开始疯狂看美剧。这些年来，豆瓣7.0以上的美剧几乎都被陈育新看了一遍。那些经典的素材，融入他的血与肉里，成为他信手拈来的桥段和技巧。十年没写这类题材，陈育新进一步打通了刑侦剧创作的任督二脉。 涉案剧创作应遵循“现实理想化” 2014年播出的《湄公河大案》，是陈育新的单位——中国电视剧制作中心布置的一篇“命题作文”。这样的题材，采访是必须的，但这部剧牵涉人员众多，采访步履艰难。 《湄公河大案》根据2011年的“湄公河惨案”改编，讲述了中国公安机关在老、缅、泰三国警方的支持配合下，成功侦破杀害中国船员一案并破获重大国际贩毒团伙的故事。 迷雾重重如何抵达真相，侦破技术如何善加隐藏，采访素材如何移形换位，陈育新费了老大的功夫。好在最后的成片效果尚佳，影响甚广。 " 《湄公河大案》 《燃烧》是陈育新最近的作品，由他自编自导，经超、张佳宁主演，讲述了民警高风通过处理一场抛尸案，发现了一桩多年前与爷爷、父亲都有关联的悬疑大案的故事。 虽说是最近的作品，但这个项目的最初启动时间甚至还要早于《湄公河大案》。七年前，公安部宣传局找到陈育新，希望他能写一个警察世家的故事。 " 他当时有些无从下手，直到《破冰行动》创作完成后，才逐渐有了心中雏形。“那段时间我采访了大量公安干警，也接触了很多故事，于是慢慢形成了目前的这个内核。” 二十多年的刑侦剧创作经历，让陈育新形成了一套独特的创作理念。“我认为，做刑侦剧和做古装剧是恰恰相反的。做古装题材，要尽可能与现实对应起来；而做刑侦剧，则要尽可能地做到理想化。把血淋淋的现实稍微钝化、软化一点。” 何为现实理想化？这更像是一种价值观选择。现实中很多腐败分子就是被金钱和美色击倒的，直接写到剧里没有审美价值。而一个罪犯，他有为非作歹的一面，也必然有“拈花一笑”的一面。 " 陈育新拿《破冰行动》中的马云波举着例子：一个缉毒英雄怎么会变成制毒的保护伞呢？犯罪分子从他身边人下手，拉他下水。为了给因为保护自己而受重伤的妻子减轻痛苦，他不得已和制毒集团达成了交易。这个沉沦的过程，是相对理想化的设计。由此，马云波就成了一个令人心疼的可怜人。 目前，陈育新又投入了新剧的创作，题材保密。但他还是透露了一嘴：“依然是现实题材，涉案故事。” 【文/冯壹】

主演：刘孜,古巨基,苏永康,杨千嬅,何炅,梁汉文
简介：当我们提及钟汉良和李小冉，相信很多观众第一时间会想到那部深受观众喜爱的电视剧《来不及说我爱你》。这部剧改编自匪我思存的同名小说，一经播出便引发了广泛的关注和热议。精彩的剧情、出色的演员阵容以及浪漫的爱情故事，让这部剧成为了观众心中的经典之作。 " 故事发生在二十世纪三十年代，时局动荡，每个人都面临着不同的困境和挑战。在这个特殊的时期，一段跨越时空的爱情悄然绽放。钟汉良饰演的慕容四少，是一个年轻有为的军阀，他有着坚定的信仰和强大的意志，同时也有着柔软的心。李小冉饰演的尹静琬，则是一个聪明、独立的新时代女性，她追求自由和幸福，不愿被束缚在传统观念里。 两人的相遇，仿佛是命运的安排。在那个战火纷飞的年代，他们的爱情充满了曲折和艰辛。慕容四少为了保护尹静琬，不让她受到伤害，不惜付出一切代价。而尹静琬也为了爱情，勇敢地站在了慕容四少的身边，共同面对那些看似无法逾越的难关。 " 这部剧的成功，离不开出色的演员阵容。钟汉良和李小冉的演技都备受认可，他们在剧中的表现也堪称完美。钟汉良成功地塑造了一个充满矛盾和内心挣扎的角色，他的表演深入人心，让人为之感动。而李小冉则将尹静琬的独立和勇敢展现得淋漓尽致，她的表演让人看到了一个新时代女性的坚定和追求。 除了演员阵容强大，这部剧的制作团队也是一流的。导演曾丽珍有着丰富的执导经验，她对剧情的把握和镜头的运用都让人赞叹不已。编剧匪我思存则以其细腻的笔触和引人入胜的剧情赢得了观众的喜爱。每一个细节、每一个场景都充满了情感和张力，让人无法自拔。 " 《来不及说我爱你》不仅仅是一部爱情剧，更是一部历史剧。它通过讲述慕容四少和尹静琬的爱情故事，展现了那个时代的风云变幻和人物的命运变迁。观众在欣赏浪漫爱情的同时，也能感受到那个时代的特殊氛围和人物的成长历程。 这部剧的成功也在于它传递了积极向上的价值观。无论面临多大的困难和挑战，真爱始终能够战胜一切。慕容四少和尹静琬的爱情故事告诉我们，只要我们勇敢地追求真爱，坚定地相信未来，就一定能够战胜困难，实现自己的梦想。 " 如今，《来不及说我爱你》已经成为了观众心中的经典之作。它不仅让我们感受到了那个时代的特殊氛围和人物的命运变迁，更让我们看到了真爱的力量和勇敢追求梦想的价值。这部剧将会永远留在我们心中，成为我们珍贵的回忆。

主演：李盈盈,丁禹兮,张舒沦,姜嫄,黄米依,张开泰,曾淇,杨雨潼,王琳,言承旭,王大陆,何炅,彭昱畅
简介：导读： 如果你熟悉战国历史，大概会知道郑国渠的故事，但如果你不熟悉，也没关系，因为后续我也会提到。不过，今天我主要谈的，不是秦国如何通修建郑国渠获得良田无数，得以提升国力，最终统一天下；也不是要讲韩国水工郑国如何在那个技术条件比较落后的年代通过智慧，建成了关中数一数二的著名水利工程（郑国渠）。 我主要想讲的话题，是韩桓惠王，此人又叫做韩桓王或者韩惠王。这位在中国水利史上留下笔墨的历史人物，他与水利工程，有着横跨20多个世纪（2000多年）的羁绊。 " 韩桓惠王名为韩然，是韩厘王的儿子，约公元前272年-公元前239年在位。 秦国逐渐实施吞并天下之策，韩国最先被拿来开刀 公元前246年的时候，长平之战已经结束多年，能够对抗秦国的赵国国力依然没有恢复，秦国对关东诸国虎视眈眈。 据《史记·十二本纪·秦本纪》记载： ①庄襄王元年，东周君与诸侯谋秦，秦使相国吕不韦诛之，尽入其国。 ②使蒙骜伐韩，韩献成皋、巩。秦界至大梁，初置三川郡。 公元前249年，秦庄襄王元年，秦灭东周国（注：东周国是从本已是弹丸之地的东周又分裂出来的的两个“巴掌”小国之一，另一“巴掌”小国为西周国。而周天子因故不得不依附于西周国，但西周国早在公元前256年就为秦所灭），周王朝彻底灭亡。这一年，距离嬴政坐上秦王的位置还差三年，尽管国内政治斗争激烈，不过老秦人也没忘记要割下邻居(韩国)的“几块肉”作为庆祝。因此，成皋和巩（注①：另一说为荥阳）这两座城就被他们收入囊中。 " 注①：另据《史记·三十世家·韩世家》记载，秦所占二地，说的便是成皋和荥阳。 即：桓惠王二十四年，秦拔我城皋、荥阳。 韩国在见连周王室都被秦灭亡后，接着自己又被秦攻占两块地盘，韩王内心自然是压力山大，加上秦国本就意图东出函谷吞并天下，奉行“远交近攻”的战略，而东出函谷关外，最近的就是韩国，秦国要想东入中原，首先打的就是它。 韩桓惠王的“妙计”——疲秦之策 面对秦国威胁，这时候，韩国深谙法家学说、讲究法术势的韩国君臣们，他们就想到了一个通过术来改变势的计谋。那就是派出一个善于兴修水利的人去游说秦国新建一项水利工程（即后来的郑国渠）。韩国原本的目的是：希望秦国能够把人力物力大量投入到修建大工程的“泥潭”上来，这样，至少能给韩国喘息的机会，顺便消耗秦国国力，这就是所谓的疲秦之策（注②：疲秦之策）。 注②：《史记·八书·河渠书》记载： 而韩闻秦之好兴事，欲罢之，毋令东伐，乃使水工郑国间说秦，令凿泾水自中山西邸瓠口为渠，并北山东注洛三百馀里，欲以溉田。 " 韩桓惠王最终采纳了这个计谋，于是派出郑国这位著名的水利专家去完成任务。秦国君臣经过多方考虑后，同意了郑国的建议，开始修三百多里的水利大工程，此工程则后来被秦人以主修人之名命名，称“郑国渠”。 《史记·八书·河渠书》记载：渠就，用注填阏之水，溉泽卤之地四万馀顷，收皆亩一钟。於是关中为沃野，无凶年，秦以富彊，卒并诸侯，因命曰郑国渠。 韩王妙计弄巧成拙，韩国自酿苦果 可惜，韩国此举成了帮倒忙的活。最终的结果是：这个拙劣的计策，最后倒霉的是韩国。郑国渠的修建，给秦国带来的，不是消耗实力，而是沃野千里和兵精粮足，让秦国多了一个大粮仓，如此结果，更是加速了韩国首先被灭掉的命运。 " 而韩桓惠王本人呢？纵观韩桓惠王的一生，尽管他对韩国进行了一些积极方面的改革，他推行申不害主张的“术”，加强中央集权；经济上重商，使得韩国成为战国著名的商业中心；在农业上，铁器也得到大量的应用。但历史上，人们记住他更多的，还是他帮秦国修郑国渠这件事儿！ 古往今来，只要评价拙劣的谋略、昏庸无能目光短浅的统治者，总会把他（韩桓惠王）拉出来批判一番。郑国渠成为历史著名工程的同时，也成了韩桓惠王的耻辱柱。而各种关于古代水利的历史资料，韩桓惠王这个人，那也是绕不开的常客。可以说，韩桓惠王成为衬托秦国君臣英明的配角。就算史料中描写他的篇幅远不及去修渠的郑国，但只要一说修郑国渠这事，总会带上他。 《史记·三十世家·韩世家》载：三十四年，桓惠王卒，子王安立。 后来，韩桓惠王最终于公元前239年去世。但他与水利工程的羁绊，还没有完。 韩桓惠王埋藏于地底两千年的秘密，南水北调工程令其重见天日 在横跨2000多年后，到了现代，韩桓惠王再次引起人们的注意，依然，这次还是因为一项著名的水利工程——南水北调！ "南水北调工程示意图 2002年底，南水北调工程正式开工。 “南水北调工程”的意义，主要是解决缺水问题，这里不再细说。不过，此项工程注定和千年前的郑国渠一样，是要载入史册流传千古的大工程。那么，南水北调工程与韩桓惠王又有着怎样的羁绊呢？ 我们知道，在修建大工程的过程中，免不了会涉及到一些历史遗迹。当遇到无法避开的古建筑和古墓的时候，我国一般会采取抢救性发掘的措施来保护古文物。恰恰，在南水北调工程中线上，发生了一件特殊事，这件特殊的事情就是发现了位于河南境内的新郑胡庄大墓（注③：新郑胡庄大墓）。这个墓为何特殊？因为，根据考古专家预测推断和考证，这是战国时代韩国韩桓惠王的墓。 "新郑胡庄发掘工地（图片来源：河南省文物考古研究院网站） 注③：对新郑胡庄大墓发掘的具体和完整历程感兴趣的朋友可以自行在cctv节目官网【中央电视台电视节目官方呈现平台】搜索《探索发现》 20170412 新郑胡庄大墓(上) 和《探索发现》 20170413 新郑胡庄大墓(下)了解。 一开始，专家先从大墓结构和质地成分分析，但只能确定这是战国时期的韩国王室大墓，而后来又从新发现的青铜器上的铭文中去解读，才确定这是韩桓惠王的墓。 经专家考证，新郑胡庄大墓里有两个显眼的大墓，首先确定的一号墓是王妃的，其次是二号墓，且直到在第二座大墓里发现了青铜戈，根据上面的铭文才判断出这是韩桓惠王的墓…… 结语： 说到这里，我不禁感叹，历史仿佛就像是进入了一个巧合：在水利史上，被传为千古笑谈的韩桓惠王，他的墓，在两千年后，又因另一个必定也进入水利史的南水北调工程而重见天日。这就像是一次历史的轮回，而轮回的主人公韩桓惠王，仿佛在两个端点见证了我国悠久的历史和灿烂的未来！

主演：何炅,钟欣潼,蔡卓妍,邓丽欣,马丽,杜海涛,李维嘉,吴昕,林子聪,李菁,元奎,袁祥仁,沈凌,刘维
简介： 2017年6月30日讯，由刘镇伟执导，何炅、钟欣潼、蔡卓妍、马丽、杜海涛、李维嘉、吴昕主演的无厘头爆笑喜剧《仙球大战》6月30日上映。在接受记者专访时，刘镇伟表示，一直以来他的无厘头喜剧都被大家误解了。“无厘头不是恶搞，而是一种夸张的喜剧，但它是有逻辑有内涵的，比如这次的《仙球大战》，其实是讲一拨很爱国的武林中人为国家出战。” " 《仙球大战》海报 好的喜剧要让观众笑过之后还有感触 《仙球大战》讲述了一个以蹴鞠为主题的故事。祥云国奸臣当道，远方异能战队来袭，为避免割地求和，朝廷召集中原各大门派掌门联手，与鹰爪盟超能蹴鞠队决一死战。 刘镇伟告诉记者，他之所以想出这么一个天马行空的故事，是源于现在好莱坞超级英雄电影大热的启发。“有一天我闲来无事就想，如果这些超级英雄组织了一支足球队来中国挑战，就像古代那些外族人经常来挑战我们一样，结果八大门派的掌门就组织了一支足球队去对抗这些异能人。”于是，一场异能人和武林人士的足球对决就此展开。到了片尾，刘镇伟更是脑洞大开，还请来了八仙和孙悟空助阵，于是片名也从最早的《蹴鞠》改成了《仙球大战》。 最让影迷们惊喜的是，《仙球大战》让twins十年后大银幕上再聚首。刘镇伟透露，片中的两个女主角可以说是为twins量身定做的，在片中两人还是情敌关系。男主角方面，刘镇伟启用了曾经合作过《完美假妻168》的何炅：“很多人把他定位为主持人，其实他对表演艺术很有热情。他这么多年一直演话剧，没有放弃。”他透露，为了演好戏中角色，在电影拍摄前很长一段时间内，何炅都会在录节目的间隙时间在休息室里颠颠球，寻找一下脚感。尽管片中踢球的动作看起来搞笑又随性，但背后其实也需要演员的辛苦付出。 请到了何炅，自然少不了快乐家族的加盟。虽然网友们对快乐家族的演技有颇多争议，但刘镇伟觉得，和他们合作很省心。“快乐家族这帮人默契很好，找其他人很难有这种默契。他们来演这部戏的时候，我就让他们自由发挥，有时候忘记台词乱讲，但下一个人都能接得上。” 快乐家族和开心麻花，两大搞笑团队首度联手 有意思的是，马丽这次也加盟了《仙球大战》，这还是快乐家族和开心麻花两大内地搞笑阵容首度联手。此外，香港演员邓丽欣、林子聪、容祖儿和谭耀文几大黄金配角以及元奎、袁祥仁、钟发、赵志凌和冯克安几位港产动作片老戏骨也都悉数加盟。这样一套内地与香港混搭的演员阵容，看似很不搭调，但恰恰是刘镇伟追求的“全新的化学作用”。他说：“电影是每天都在变的，香港电影现在已经很不一样了，和内地融合、越来越近。好的演员不会有地域性的差别，即使语言不同，但是情绪是相通的。” 刘镇伟说，他最早是通过央视春晚关注到了马丽，后来又看了她的《夏洛特烦恼》。“《夏洛特烦恼》很像香港80年代许冠英的喜剧，很自然的，有一点夸张但是很合理，人情味特别丰富，它的好处是不止是笑，笑过之后让观众还可以收获一些东西，这种喜剧是最好的。” 《夏洛特烦恼》的“笑中有泪”，其实也和刘镇伟的喜剧观念有契合之处。“《大话西游》其实是一个悲剧，但是用喜剧的手法拍，《夏洛特烦恼》也是。但是它是大团圆结局，《大话西游》当年不是，所以很多观众不能接受。”在他看来，好的喜剧要让观众心里有感触，“有一些喜剧是没有内涵的，看完就完全没感觉。” 《功夫》之后，周星驰电影没了味道 说到刘镇伟，似乎永远也避不开《大话西游》的话题。就在几个月前，时隔22年重映的《大话西游之大圣娶亲》仍以1.79亿的票房创造华语复映影片票房之最。当记者感慨这一成绩时，刘镇伟一脸无奈：“当然没想到（票房这么好）。一开始我以为我拍了一部很好的电影，结果我被骂了三年。骂了三年之后，大家又说它很好看，奉为经典。现在，《大话西游》已经上映三次了，票房一次比一次好，完全不可以理解，我完全不知道为什么。” 这么多年过去了，《大话西游》仍是观众心目中港式无厘头喜剧的代表作。作为“无厘头”的掌门人，刘镇伟也有话要说：“无厘头被大家误解了，好像无厘头是没有逻辑的，但我的电影里，你们所谓的无厘头，其实是有逻辑的，比如周星驰、梁朝伟的‘香肠嘴’，梁朝伟要不是吃了毒，不会有香肠嘴；再到《功夫》里，周星驰被毒蛇咬了，才变成香肠嘴，都是有逻辑。大家说这是恶搞，其实不是。”他还举例说，“‘爱你一万年’，在王家卫的电影里没有什么回响，但在我的电影里回响很大。所以，这不是恶搞他，其实是朋友之间的一种调侃，是有感情的。” 时至今日，“无厘头”的风潮已过，刘镇伟坦言，自己在喜剧创作上也有调整：“现在多用特效，表演方面不再那么夸张，更自然。其实，从有电影以来每一年都在变，很正常。我当导演的时候，把喜剧变成无厘头，现在又回归80年的自然路线。” 《仙球大战》的故事，很容易让人联想到周星驰的《少林足球》。不过，刘镇伟并不担心观众的这种比较，“没事的，那已经是很多年前的电影了，观众都喜欢看新的嘛。”谈到老搭档周星驰，刘镇伟毫不客气地评价说：“周星驰以前的电影，一直到《功夫》，还是好看的。《功夫》之后的《长江七号》、《西游降魔篇》、《西游伏妖篇》，我就觉得不好看，稍微好一点是《美人鱼》，但还是没有以前那个味道。可能这些电影在票房上有了好的回报，但在创作和口碑方面，让观众流失了。” “他（周星驰）以前在香港是什么都敢，但现在是什么都不敢。可能他也想找到南北融合的点。”谈到创作上的困扰，刘镇伟表示，其实很多时候他也和周星驰一样，需要面对内地市场重新进行调整，但唯一不变的就是始终要坚持创新。 下一部电影，他已经想好了，要让中国功夫向好莱坞超级英雄发起正面挑战。“美国有‘复仇者联盟’，中国为什么没有？我就把黄飞鸿、陈真、霍元甲、叶问串在一起，‘功夫联盟’来了！” 来源：北京晚报 记者 李俐

主演：韩庚,唐嫣,吴京,莫文蔚,张超,张瑶,王一博,钟欣潼,谢楠,何炅,胡静,黄征,刘镇伟,曹承衍,周艺轩,元奎,吕建民,飞儿,杜娟,王新刚,柴格,周瑾,郑文政,叶浏,刘静
简介： 毋庸置疑的是，《大话西游》系列对国人而言，早已经成为了一个记忆，一个心结，一个岁月的年轮，那些无厘头的看似轻浮却又深邃的爱情，和对经典神话《西游记》的恶搞式改编，正适应了汹涌的互联网时代的快速发展，成为了被传播的爆款。 " 虽然对于内地观众而言，习惯于将前两部称为《大话西游之月光宝盒》和《大话西游之大圣娶亲》，但战台烽还是更习惯于用当年公映时的“原汁”片名：《西游记第壹佰零壹回之月光宝盒》和《西游记大结局之仙履奇缘》来记忆它们，确实更多的谐趣，从片名上看，便喷薄而出。当然，在1995年1月21日和2月4日于香港轮番上映的前两部，对内地观众而言，所欠的电影票，终于在2014年10月的内地公映，才得以部分的偿还，可这，已经是在首映20年之后的事情。 " 对于影迷来说，前两部《大话西游》系列看过之后，似乎总觉意犹未尽，尽管诸多的桥段和一系列的经典角色，被一再拎出来做各种深度解析，但整个系列的故事，并没有全部完成。而今，《大话西游3》也要来，这一次不谈情怀，不谈还电影票，只为将曾经的大话西游的故事，进行完结，或许所了的不仅仅是导演刘镇伟的心愿，也是众多大话迷的小纠结吧，毕竟本片还有一个片名好像叫做《大话西游终结篇》。虽然这个系列前两部已经被捧为神作，如今再碰，很容易就被黑子喷死会被唾沫淹没，但只要有情怀和勇气，总能让大话西游得到一个了结，曾经的菩提老祖——刘镇伟导演，其实是有着相当大的勇气的。 " 也许等了二十多年之后，这次的真正结局，来得太迟，也许时过境迁，如今的观影主流人群，已经被下一代包办，但那夕阳下的武士，空中的观音姐姐，纷扰的牛魔王一家，月光宝盒的流光溢彩，还有乘着五彩祥云而来的佳缘，却似乎从未过季，而无论是至尊宝、唐僧，亦或是青霞、紫霞，还有一直坚守的白晶晶，依然有着足够的情怀和劲爆的笑料，让人恍然间在二十年的“大话”世界中穿梭，关键是这一次，刘镇伟明显是把积淀了二十年的感悟，和对新时代的观察，都付诸在了这部完结篇，因此，如今的《大话西游3》看来，有怀旧，有履新，尽管有些桥段似曾相识，但绝非是故伎重演，而是被再次设计后的焕然一新，这一点，走进影院后感触会特别强烈。 " 《大话西游》系列的故事中，有500年的时光穿梭，左一边的齐天大圣孙悟空，和右一边的至尊宝，带来了两个完全不同的世界，尽管在月光宝盒的法力之下，曾经出现了时空重叠的错觉，但很明显，至尊宝和去取经的所谓孙悟空，其实有着更多的内幕可探，而这一次在《大话西游3》中出现后戏份颇多的玉皇大帝，则是承担着梳理整个时间线的工作，虽然不能提前剧透，但总的来说，还是有理有据，值得信服的，韩庚版的至尊宝和吴京版的唐僧，总有一个会让人感到惊喜。 " 另一边，系列中的女性角色，也得以更多的交代。其中白晶晶和春三十娘一对，白晶晶依旧坚守，莫文蔚的再次出演，让人恍惚间忘记了这二十年的时光流转，而春三十娘却早已随风而飞，不见踪影。另一对，便是青霞和紫霞这一对的灯芯，紫霞的故事尽人皆知，因此这一次，则被展开了更多的故事，前两部戏份不多的青霞，这一次被赋予了更多的经历，唐嫣的出演，给到了公众一个更加年轻化却依然哀怨的半根灯芯。再有就是牛妹妹和牛夫人，张瑶和谢楠，带来了更狂躁的夺爱之旅，不过话说影片对牛寨的还原度 颇高，仿佛又回到了那个月黑风高的夜。 " 当然，不仅仅是牛寨，故事还将原来的很多桥段，都进行了延续性的重现，尽管主演阵容变换了大部分，但刘镇伟仍在，他的无厘头风格仍在，因此依然会让观众感到，那种入到骨子里的怀旧，那是二十多年一脉相承的“大话”的血脉，在持续的流淌，是刘镇伟“大话情缘”的细说从头，影片依旧的无厘头，依旧的欢乐，依旧的深情，或许这不是接受，更似一个开始。

主演：蔡卓妍,杜汶泽ChapmanTo,高晟晖,王祖蓝,钟欣潼,何炅,谢霆锋,泳儿,霍汶希,张敬轩,张继聪,吴浩康,卢海鹏,郑希怡,陆永,车婉婉,张致恒,洛诗,思漩,庄洁梦,谢佳
简介：继《花椒之味》后，《犯罪现场》可以说是近期内地上映的又一部“纯正”港片。其实，香港回归后，香港与大陆的电影行业互相渗透，香港纯粹的“本地制作”已经少之又少，许多“纯正”港片的“纯度”也大为降低。相对于《花椒之味》的故事发生在两岸三地，《犯罪现场》算得上是更为“纯正”的港片，影片中几乎看不到内地演员，整个故事也与内地毫无关联，幕后主创也是本地班底为主。 " 正是因为与内地毫无关联，《犯罪现场》中的“黑暗中的罪与罚”才能够原汁原味地在内地的大银幕上呈现出来。在影片中，“公义”最终得到伸张，但“私刑”的过程，却也是难以被内地的主流价值观所接纳的。在某种意义上，《犯罪现场》算得上是一部“黑色电影”，因为它所呈现的“罪与罚”，主要是在“黑暗中”进行的。 “谁杀了徐慷（影片中的劫匪之一）？”影片一开始就抛出了这个“疑案”。这奠定了影片的悬疑推理气质。甚至，在抛出这个“疑案”的时候，金培达（本片配乐）用音乐向希区柯克致敬了一把，更加确认了这种气质。当金铺劫案“闪回”时，影片的“疑案”其实已经解开，此后的剧情走向，大多数观众都能够猜个八、九不离十了。过早的“释疑”，削弱了影片的悬疑推理气质，不过，后面的剧情发展及细节处理，总的来说还算缜密，没有出现明显的漏洞。 " 在汪新元（古天乐 饰）这个人物身上，导演冯志强倾注了太多的“复杂性”，以致于他不得不人格“分裂”，一如他在影片中的“精神分裂”。汪新元是悍匪，讲义气，也冷血，但他最终却以非常“温柔”的方式“献身”——种种迹象表明，林法梁（张继聪 饰）根本不是他的对手，他最终倒下无异于自杀。 很难想象，与丁喜悦（宣萱 饰）短暂的相处，能够给汪新元带来如此彻底的改变，这几乎是影片的黑暗基调中童话般的一抹暖光。与其他劫匪有着简单粗暴的“需求”不同，汪新元抢劫不为享乐，不为“照顾”家人，只想干完这票“好好睡一觉”。这是一种什么样的人生境界？我想，冯志强也许应该给汪新元拍一部“前传”，为广大观众答疑解惑。 " 当然，古天乐和宣萱这对tvb史上最佳cp之一（《寻秦记》2001），他们在十八年后再次相遇，擦出火花也是理所当然的嘛。 既然说到tvb，不得不多说几句。观影过程中，我还真觉得《犯罪现场》挺tvb的。影片中的那些面孔，不少是tvb的熟面孔。相对简单明快的叙事节奏（对观众的智商不够信任），也有点tvb的影子。甚至，“我给你煮碗面吧”这个tvb梗，在影片中也不过变成了“我请你喝碗糖水吧”。其实不奇怪，导演冯志强算得上出身tvb，曾是tvb经典剧《创世纪》的编剧之一。 " 冯志强是编剧出身，曾任星爷的《长江7号》（2008）、《西游降魔篇》（2013）、《美人鱼》（2016）等作品的编剧。编而优则导，冯志强不是一个新导演，他在2012年就执导了自己的长片处女作《悬赏》，此后，他又导演了《超级经纪人》（2013）、《大乐师.为爱配乐》（2017）等作品，但反响和口碑都很有限。 据说，《犯罪现场》是冯志强十年前就成型的本子，为了等一位明星的档期，耽误了几年。这次是尔东升出马，挂帅监制，更拉来古天乐主演，才成就了这部影片。《犯罪现场》不无瑕疵，但可以肯定，它是冯志强的心血之作，也是他迄今为止最好的导演作品。 " 冯志强是从电影产业中摸爬滚打出来的导演，他的浸会大学同学刘浩良也是。刘浩良和冯志强几乎同期入行，熬了大约15年，才于2015年拍出了《冲锋车》。和他们经历类似的还有袁锦麟，也是熬了十多年才获得独立执导的机会——《风暴》（2013）。这三位导演的“成名作”都是警匪类型片，各有特色，而且表现都不错。可是上映的《素人特工》让袁锦麟几乎成为了行业的笑柄，我也没想到他的第二部会和第一部落差这么大。刘浩良的第二部还没有出来，那么，冯志强的下一部呢？他们有可能接班麦兆辉、庄文强这一拨，成为香港新生代类型片导演的中坚力量吗？

主演：张家辉,徐静蕾,何炅,余男,苗侨伟,元华,林雪,张可颐
简介： 皮皮电影，每天一部精彩电影推荐！ 2018年中国院线票房成绩迎来新辉煌，仅第一季度就已突破200亿，刷新世界电影史单季国家电影市场纪录。专家预测，今年国内院线总票房很有可能突破600亿。 作为第二季度打头的四月份，佳作依然目不暇接。 皮哥最期待的是影帝张家辉自编自导自演的这部警匪动作巨制《低压槽：欲望之城》。 " 电影《低压槽：欲望之城》讲述的是卧底警探于秋（张家辉饰）只身对抗罪恶之城“孤城”，铲除黑势力幕后首脑，同时实现自我救赎的故事。 光看先前片方公布的海报就暗黑风格十足，乌云层层密布，仿若世界末日，压抑窒息感令人颤栗，而片名中的低压槽，指的就是这样的气候现象。 谈及片名，张家辉在采访中也如此解释到：“低压槽是天气现象，无法避免，正如世间罪恶一样，可能我们永远都在斗争，但我们永远都坚持着自己的理念去维持正义。” " 这段话不仅是张家辉对片名的解读，更是对整部电影核心的诠释——有关正邪的考量与人性的抉择。谈及剧本创作，张家辉也“羞涩”表示：“以前拍的是别人想讲的故事，现在终于可以拍自己想讲的故事了。” 花费前后长达9个月的剧本创作，张家辉可谓用心良苦。投资方博纳总裁于冬也对剧本大加赞赏：“张家辉通过这部电影将人的贪念、欲望刻画得淋漓尽致。” " 张家辉还集合了一众演技大咖，飚戏场面极为带感。 首次尝试“邪性”造型的“才女”徐静蕾在片中饰演女主惠美子。一头金发，眼神中透着邪魅，让观众对她的演出充满了期待。 " 影后余男的演技毋庸置疑，不管是知性、性感，各种人物类型都能轻松驾驭。此次在《低压槽：欲望之城》中更是为了贴合片中黑客一角，大胆尝试朋克造型，戴起了眉钉、鼻钉，再加上这头爆炸发型，如果只看剧照还真不一定能认出她。 " 演员阵容中还有三哥苗侨伟。 " 金牌戏骨林雪，即使每部港片中都有他，也都百看不厌。 " 老戏骨“包租公”元华，65岁演打戏依然炸裂。不过，元华大部分作品都为正派人物，此次剧照中曝光的这身打扮，难道真的要“黑化”了？ " 片中还有很多知名演员都在片中“一反常态”，打破曾经既定风格，或正或邪，拒绝标准脸谱化的设定。不过依靠导演张家辉对电影剧本精准的把控，就算同样反派设定也能演出不一样的气质。 " 作为硬汉派代表人物，张家辉已经在影视圈摸爬滚打了整整将近三十年。 第一个十年，是张家辉迷茫的十年。 1989年，第一次演戏的张家辉就担任了电影《壮志雄心》的主角。 " 这个看似顺利的开头并没有给张家辉带来成功。相反，电影上映后反响平平，以至于在之后的几年里，张家辉不是充当幕后，就是在台前跑跑龙套。 一直到1998年，王晶找到张家辉，不是找他演警匪片，而是拍喜剧风格的赌片。 " " 第二个十年，是忙与盲同行的十年，新角色不少，但直到张家辉遇见林超贤，才开始了第三个开挂的十年。 " 在香港电影界，林超贤素有“魔鬼导演”之称，“林氏暴力美学”场面不仅大还得考究，对每一个拍摄细节都极为严谨，对演员只有一个字——“虐”！ " 张家辉不畏惧这样的“虐”，反而因为这些“虐”越战越勇。对于张家辉来说，林超贤就是他的伯乐。而对于林超贤来说，张家辉就是他麾下的得力大将。二人也相互成就——张家辉凭借《证人》登上影帝；林超贤也因为《线人》、《激战》、《魔警》三度提名香港金像奖最佳导演。 " 林超贤和张家辉是相互合作的演员和导演，更是相互成就的交心知己。这一点，从《低压槽：欲望之城》此前发布的多款预告片中就可以看出来。电影庞大刺激的动作场面，不难看出“林氏暴力美学”的影迹，但同时，张家辉又加入不少“张氏元素”。于是“林氏暴力美学”就成了“张氏动作美学”。当然只要有影帝辉在，就少不了各种追车、枪战等激燃场面，格斗等硬派动作戏码，更是实打实的拳拳到肉。 " 这一点与张家辉合作多次的张继聪就曾“吐槽”：“虽然张家辉是我的偶像，但他对演员非常狠！每次都要把最好水准发挥出来。”对此张家辉在做客b站直播时也笑着回应“对自己更狠”，由于经常在拍戏的时候想拍戏的事，身为导演的自己还经常在片场迷路。而谈到由演员到导演的身份转变时，张家辉表示，之所以要做导演，是因为他想拍的东西还没有人拍：“我比较反叛，喜欢让观众猜不到。” " 多提一句：张家辉在4月23日参加b站直播活动时，开口第一句便是“大家好，我是...”，直接创下b站500万在线人数纪录，这人气实在是令人惊叹。70多分钟的直播过程中张家辉回答了不少网友提问，也谈到了几位主演的看法。 " 自从拿了影帝后，张家辉的人气一直都是这么旺，尤其在“渣渣辉”突然问世后，更是达到了一个新高度——前段时间，硬汉张家辉出乎意料和网红“渣渣辉”一起上了微博热搜。港普在这一点实在是让人忍俊不禁。从陈伟霆的“北京好娘”到张家辉的“大扎好，我系渣渣辉。”对此，张家辉也大方回应“我们已经很努力了！” " “很努力”的“渣渣辉”的最新导演作品《低压槽：欲望之城》也在4.28正式上映。作为五一档最炸裂、酣畅淋漓的动作片，这部反套路“猜不到”结局的警匪动作巨制会给大家带来惊喜吗？ 我们拭目以待。 ?原创丨文章著作权：皮皮电影 未经授权请勿进行任何形式的转载

主演：黄磊,海清,王迅,李立群,孙莉,魏大勋,张伟欣,任容萱,何炅,岳云鹏,孟非,闫妮,英达
简介：《爸爸去哪》、《极限挑战》和《向往的生活》几档热门真人秀，让人到中年的黄磊的高情商顾家好男人形象深入人心。但黄磊所扮演的角色远不止这些，影视戏三栖演员、电视剧导演兼制片人、大学老师、歌手、编剧甚至是作家，到了《麻烦家族》，他又多了电影导演的身份。 " 在黄磊看来，自己从来都没有转型过，只是一直的在多个身份中转换，戏一直在演，书始终在教，真人秀不断在上。似乎每一个演员或歌手跨界当导演时，总会提到做电影导演完全是机缘巧合。这套说法在黄磊这里也不例外，不过对于黄磊而言，导演电影原本就在他的计划之中，意料之外的是做了多年准备之后，真正的导演电影处女作却用了别人的故事。 《麻烦家族》正是改编自日本著名导演山田洋次去年的作品《家族之苦》，讲述了一家三代人之中，因为家中的老母亲亲突然向老父亲提出离婚，从而引发家里一系列事件，嬉笑怒骂的平凡生活却透出了家庭生活的淡淡苦涩。 " 对于能够将这个电影翻拍中国版，黄磊觉得这是山田洋次导演送给中国电影的一个礼物：“去年上海电影节的时候，他看到很多的观众就很喜欢这个电影，他很惊讶，因为他写的完全是一个日本故事，而且是日本家庭故事。他没想到中国的观众这么熟悉或者这么懂这个电影，它在影院的反应非常好。他就决定把这个故事送给中国的观众，而且把它变成一个中国的故事。” 最终将这个电影变成中国故事的任务，则是由黄磊来完成的。就像山田洋次导演自己所说，《家族之苦》这部电影，完全是讲述一个日本家庭的故事，个中细节与滋味也完全是基于日本社会来建构的。将这样的故事搬到中国，能否做好本土化是关键，作为导演和编剧之一的黄磊，也在采访中重点谈到了如何去做本土化的改编，他提到在改编《麻烦家族》最重要的一点是：“我是用了他故事的壳子，剩下的都不是家族之苦。”在这个壳子之中，黄磊说他想要呈现的是中国家庭的焦虑感，他认为这是这个时代和整个民族现在的核心特征。 " 或许也正是因为黄磊的多重身份，让他在思考如何去拍一部电影时，会考虑的更多，包括在当下这股电影热潮中如何自处，怎么去看待电影与时代的关系等。从各行各业跨界做导演的例子太多，就连黄磊自己也说这其实是泥沙俱下的一种表现，他也曾在这股激流到来之前退缩过。但这一次重新加入这股洪流，黄磊觉得还是这部电影的中那些真挚的情感打动了他，所以他希望用一种简单真诚的方式拍一部电影。 这一次，自编自导自演的完成这样一部电影，黄磊也从一个纯粹的创作者的角度，分享了他对当下观众的一个观察。特别对于年轻观众，他认为这个群体：“我觉得80，尤其85后，越来越有独立思考，反而社会的责任和担当和思考更多，因为他们跟这个时代同步，他应该关心的会更多，我相信他们在作品中的期待会更多。” 以下为界面娱乐对话黄磊全文： 界面娱乐：首次转型做电影导演，这背后有什么契机驱动你做这件事呢？ 黄磊：首先，没转型。我只是拍了个电影而已。马上后面开始还是要再拍电视剧，还要演电视剧。我做了很多的工作，但是没有一个工作我是转型。我只是做的工作类型比较多。也没有什么契机驱动，就是碰到一个故事，我觉得不错，然后我也觉得有感而发，所以我就把它拍了。至于说未来我自己个人规划，电影这件事情没有太多的计划。如果有合适的题材，有合适的剧本，那我就会拍。如果没有合适的，那就不拍。 " 界面娱乐：您是怎么认识山田洋次导演，之前的发布会，他也有来，是什么原因让他能够把这个剧本交给你这样的电影导演新人？ 黄磊：我们作为学习电影的人或者说观众来讲，有很多人都很熟悉山田洋次导演的。当然他对我一定是很陌生，因为我没有导过电影。但是他也没有专门把这个电影给我，他只是把这个电影给了中国的电影，他想把这个电影送给中国电影，因为他去年在上海电影节的时候，就是他来放他的电影，然后很多的观众就很喜欢，他很惊讶，因为他写的完全是一个日本故事，而且是日本家庭故事。他没想到中国的观众这么熟悉或者这么懂得这个电影，它在影院的反应非常好。他就决定把这个故事送给中国的观众，而且把它变成一个中国的故事。 之后山田导演将这个剧本交给一个中国公司，正好那个公司的人认识我，觉得我合适，就让我试试。其实在电影这件事情上做了很多年的准备，甚至是有一些规划，也弄了一些电影故事，也一直有电影拍摄的愿望。但是没有想到的是，做了那么多年的准备，弄了那么多故事，最后突然决定拍了一个别人的故事，很突然，非常突然。 " 界面娱乐：做了那么多准备，最后为何会选择一个别人的故事来作为自己的导演处女作呢？ 黄磊：因为这个故事，因为我们在思考问题的时候会受很多东西的影响，尤其会受外部的影响，你比如说中国电影这些年的发展，非常的高速。尤其是在商业化的进程当中非常高速，甚至在资本的涌入当中，使这个电影的发展会变得更加的高速而疯狂，当然当中也带着一些畸形，大家想也能想到的一些电影，比如票房的兑水，资本在幕后的操作啊，电影的虚张声势，这些东西其实在去年的时候已经开始，观众已经开始有很强的反感，就觉得我为什么要被你骗，你不是忽悠我嘛。 包括大家会说，怎么谁都导电影啊？你看，黄磊是个演员，他也导电影了，我也被卷在里面，反正泥沙俱下，大家会这么评价。在2015年到2016年的过程当中，我那时候其实在筹备一部电影，大家都知道叫做《初恋爱》，那是我弄了很久这个故事。我再早一部的电影叫《巧克力》是一个文艺片，但是第一批泥沙俱下早就冲掉了，因为它是一个文艺片。于是大家开始要拍偶像的，或者是青春的，然后动作的，鬼怪的，和打鬼怪的，都有。后来我就在这个洪流当中我就决定不拍了。 " 界面娱乐：所以这是选择了激流勇退，不去掺和？ 黄磊：就看到有激流，就没有进去。所以看到这个山田洋次导演的《家族之苦》的时候很惊讶，我当时想，一个导演86岁了，这么朴实，他一辈子就围绕着家庭，这么朴实，用了这么简单的故事，而且演员也不都是什么大牌。 就这么一个小小的东西居然会感动你，会让你笑，会让你哭，靠的是什么？我觉得还是真诚吧，对电影的赤子之心，然后他在日本的票房也非常好。只是因为有着一股洪流，大家心知肚明，羞于启齿的原因，就往前冲。然后行业内的人谁也不说，行业外的人就积极的网上开始骂，反正跟我没关系，傻x你拍的是啥。尤其这两年，被推到傻x位置的电影简直太多了。 希望我认为我们是在用一种简单真诚的方式拍一部电影。没有那些个不可告人的目的。电影呢，我也是投资方，我也没有那么大的愧疚感说对不起投资方，我就大不了对我自己任性而已，就这样。 " 界面娱乐：这个在改编这个剧本，拍摄过程中，山田导演，因为我看编剧的署名只有你和他两个人，他会给你一些建议吗？ 黄磊：我们其实在过程中，因为在一开始的时候他就跟我提了一次，他说他希望就是一个中国的故事。我是用了他的故事的壳子，剩下的都不是家族之苦。所以编剧，我们在第一稿的时候，其实框架没有变。那我们在第一稿做完之后，又把这个剧本翻译回日本，给他看。他给了一些意见。他其实不是意见，他只是提了一些问题，他提的问题我们也没有做修改，因为回答了他为什么。 其实在日本的电影里，他比较多的是家庭内部的不理解。而我们在中国的关系里多了一层，就是有人与人之间的不理解。我们还有更大的一块，就是整个家庭的焦虑感，这个焦虑感不是来自于彼此之间，他是来自于人和社会之间，这个在中国当下社会里是比日本要严重的多的，这个很普遍的。焦虑其实是我们这个时代，我们这个民族的一个核心的特征，你不觉得中国人现在最大的问题就是焦虑感。 " 界面娱乐：所以这个电影中的焦虑其实还是为房，为钱？ 黄磊：反正各种吧，或者坦白讲，就是对未来的不确定带来的一种焦虑，不管你是记者，还是我是导演，还是他是化妆师，他都有焦虑。这个焦虑来自于几个东西，房子、医疗、教育，整个经济发展，这些东西其实都是宏观的东西，但是就是这些宏观的东西带来的家庭之间的问题，所以那个老人当时住问题的时候也会有一个挺核心的问题，他说老了没意思，老了很烦恼。他提的这些东西其实很典型，他提到的这些问题是非常标准的，其实这个焦虑不是个人的焦虑，而是他跟社会之间的问题。 我想大家到影院的时候，除了看到一个家庭的问题，也会看到一个特有的中国家庭问题，也会看到特有的家庭在中国今天这个社会发生的状况。所以他除了有本土化，还有他要跟时代有联结。我所有戏的特点就是今天这个事情，这个时代的事情，我最关心的是这个时代，我也不躲避，但是我只是表达方式会选择，但我态度还是很清楚的，我看到这些焦虑在。 " 界面娱乐：所以在这部电影里，你其实想要透过一个家庭故事去反映一些社会现实问题？ 黄磊：我会觉得中国电影其实应该多一点对当下的现实生活的关照，这也是艺术家的责任和勇气，他同时也是一个作品的担当，电影也不能纯粹就是一乐一逗就把钱弄了。现在观众，尤其我认为年轻的一代观众不满足，因为我认为年轻的思想其实更成熟，而且更丰富，其实今天的年轻人不是大家想象说年轻人看了打怪兽就满足，真的不是。我觉得80，尤其85后，越来越有独立思考，反而社会的责任和担当和思考更多，因为他们跟这个时代同步，他应该关心的会更多，我相信他们在作品中的期待会更多。 界面娱乐：其实您选择这么一部改编作品来作为导演处女作，现在作品已经出来了，您自己回头去看，怎么评价这部处女作？ 黄磊：我认为这个电影拍得还不错，当然它题材有它题材的特殊性，所以可能他不是一个会过分笑闹的电影，但是他的笑声很真实，闹也闹的很真实，感动也很真实。 我在这个电影里很节制，它跟我在电视中的做法不一样，电视剧里我们可能会把一个情感，或者一个东西会嚼的很碎，然后吐的满墙都是。我在这个电影当中对情感的处理是节制的，可能到了6分，7分我就会把它拿回来。所以我想大家进影院一定会有一些东西带走，就是我没有放进去那3分和4分，我会留在你心里。 " 界面娱乐：会有遗憾吗？完成之后回头去看这个过程。 黄磊：也一定会有，一些小遗憾，比如我在剪的时候觉得有几个地方演员的表演，我觉得当时的选择不够有趣，不够好玩儿，不够准确。当然还有一个，如果重新拍，一定每个电影都还有新的想法，一定有新的想法。 界面娱乐：因为这个故事最开始他其实完全是基于日本家庭文化这么一部电影，在本土化改编上你觉得最大的挑战是什么？ 黄磊：它首先是一个大前提，一个大前提是说一家人住在一起这件事情。这种在国内不是太多，北方可能比较多，南方会少一点。但是我就说日本这个住在一起是个民俗，他就是这样，国家就这样，民族就这样。在中国呢，我刚刚讲了，焦虑，他会因为一些东西连着把他们聚在一起。 但是他们住在一起并不是因为这个传统的家庭观念，民俗，不是，他们是没办法就住到一起。他们住在一起并没有，像日本家庭一家人其乐融融，开始在一起生活的，这家不是，感觉是合租了一个房子。我们在紧的环境里也是，这家里面，客厅里面有这样的东西，那样的东西，每个人都不一样，每个人有自己的区域，就很典型的中国式家庭。 " 界面娱乐：你首次作为电影导演，在选择演员上其实选了不少熟人，这方面是怎么考虑的？ 黄磊：我这几个熟人吧，刚好都是特别好的演员，他们都是演技非常棒的演员。这里面比较典型的你像李立群，我们在生活中本来就是好朋友，所以当我想到这个戏的时候，第一个就想到他，而且他有一个最大的优势，他的台词是完全没有口音的。妈妈那个角色比较难找到，因为我很希望那个妈妈是很仙的，就是一看就跟李立群不配套的，所以转来转去就找到了一个很生僻的一个演员，就是张伟欣，她可能最有名的就是甜心的姥姥。 然后大儿子是我自己演的，第一我觉得我有想法，能演得好。第二呢，这个角色戏很少，场景很集中，只有几场戏。我其实拍摄我的戏没拍两天，这样不影响我做导演的工作。然后海清，王迅这俩都是我熟的。但是这俩确实是好演员，而且这俩人还特别适合这个角色，我当时看了就想到海清王迅，我看日本那个版本就想到他们俩，所以就这样凑在一块了。 界面娱乐：因为之前也谈到原作，它虽然是个喜剧，但是大家到最后有很多感动的地方。到了《麻烦家族》是怎么平衡这种搞笑幽默和感人？ 黄磊：其实这是一个喜剧，但是它其实是一个悲伤的喜剧。或者这么讲，真正的喜剧都有悲伤的内核，所有的笑的后面都应该会有泪水，所有的荒唐的后面都有悲观主义的思考，我认为这是一个逻辑。所以这个电影我们在拍摄，其实我们对悲情，或者对悲观的看法，对温暖的看法会比喜剧的看法还要清楚。我不知道你的朋友跟你们描述电影是怎么描述的，应该电影到后面的时候会让大家很多思考，也会很感动。

主演：陈伟霆,唐艺昕,郑秀妍,谢霆锋,钟欣潼,何炅,杜海涛,隋凯,索郎尼马,王梓谦,徐仁国,孙怡,刘小倩,聂子皓
简介：" 《乘风破浪》郑秀晶给姐姐郑秀妍打call，录vcr给郑秀妍加油，郑秀妍看到最后直接泪崩。有观众说郑秀晶给姐姐郑秀妍录制了vcr，郑秀妍全程都在哭，“郑氏姐妹”的绝美亲情虽然迟到，亲姐妹才是最好的。郑秀晶刚刚结束电影蜘蛛窝的拍摄，即将进新剧组，也期待郑秀晶的新电影和电视剧。 " " " " 近年来的郑秀晶早已经暂别舞台好几年，努力从爱豆转型成为一名演员。仅在去年她就有两部电影和一部电视剧和大家见面，丢掉偶像包袱大胆挑战性格各异的角色。郑秀妍的影视剧暴力罗曼史，致美丽的你，那件疯狂的小事叫爱情，综艺节目报告教练，十二道锋味第二季。 " 郑秀妍和郑秀晶长得比较相似，性格比较相似一些，表演的风格比较相似，对于舞台的控制能力也比较相似，双方的歌曲表达能力比较相似。说明她们都有着自己的特点，而且两个人的风格都是比较相似的。8月5日，网友透露,郑秀妍的妹妹郑秀晶还为录制了vcr为姐姐加油打气，而郑秀妍现场感动落泪。