王祖贤

主演：王祖贤,林俊贤,曾志伟,单立文,谷峰
简介：电影《潘金莲的前世今生》，改编自李碧华原著小说，该片于1989年9月21日在香港上映。讲述的是千古第一淫妇潘金莲，入阴曹地府时，不甘前世仇怨，推翻孟婆汤，一跳入轮回。时间到了1966年上海，金莲转世成单玉莲，原来的张大户也成了章校长，武大郎成了武汝大，武松成了武龙，西门庆成了simon，时过境迁，不同的人，却似乎又经历着同样的事，悲剧还是悲剧。 单玉莲在新的人生中，还是一样，被章校长强暴，嫁给武汝大，不能真正被武龙勇敢去爱，也还是一样，似被宿命主宰，与simon发生了关系，一生在四个男人上耗尽了心血，最终消亡。影片最后，武汝大一人活了下来，simon被武龙打死，而武龙，被玉莲开车撞死，最终，武龙和玉莲在漫天火光中，一起离开人间。 看到这里，影片也结束了，心里的唏嘘却久久不能消散。重活一世，如果经历同样的事、遇见同样的人，遭遇同样的苦难，经历同样的结局，还能叫重生吗？这只是一种自我折磨罢了，不如放下。 " 下面，我从剧情入手，跟大家一起赏析这部影片的深远意义。 一、带着怨恨转世，尽被怨磨彻，再度人生，不过是再尝苦楚 故事在一段清冷的音乐声中开始，红的是血，一滴一滴，落在整片黑暗的背景上，配着寂静的敲木鱼声，空旷中显出无尽凄凉。 视角转到麻木往前走的人身上，一个个披头散发，衣着素淡，只一人，身着粉色长袍，艳红的小鞋，包裹着三寸金莲，一步步走上锁链，走向独坐石台的孟婆。 孟婆递上一碗孟婆汤，金莲说：‘这茶怎么又酸又咸？’孟婆答：“世事就是又酸又咸”。 这是经历无数魂魄轮回命运后得出的感慨，人生在世，不过是一幕幕重演的悲剧，交叠在一起，就成了无数个不同的人生，想要脱出轮回，必先经历轮回，在轮回中锻造历练，没有试炼，心性不够坚韧，也不会去反思一生，那么，重复的一生，还要再过吗？ 开头，便起了苍凉的调子，这注定是一个悲剧。 "孟婆给金莲忘川水 金莲推开孟婆再次递来的孟婆汤，大喊：“我要报仇！”只见她目眦欲裂，似带着前世排山倒海的怨念。接下来孟婆劝诫：“劝你莫生怨，怨深难解结，一天结成怨，尽被怨磨彻。人生一场梦，梦醒莫寻怨。改头又换面，冤念不可诉。” 被仇恨蒙蔽双眼的金莲，满含怨气，拒绝喝孟婆汤，自入轮回。连翩飞的裙角，也不带一丝留恋，随风消散在视野中。 二、音乐中两世的复现，以及象征手法的运用：一切似幻似真，人生如梦幻泡影，如露亦如电 本片最大特点就是加入了森然诡异的音乐，因为金莲没有喝下孟婆汤，她带着前世记忆而来，现世的玉莲常常莫名其妙看见古人，做一些她自己都无法控制的事情，每当玉莲要与前世合一时，诡异的音乐便踩点似地响起。 " 1.缠足或舞鞋，不过是换了种方式的束缚，注定身不由己 时间来到1966年上海，玉莲是上海歌舞团的成员，是《红色娘子军》的一员，她独自试穿新鞋时，音乐声起，她的口中不自觉流出一段从未学过的小曲，那用芭蕾舞鞋包裹的脚，似乎是前世潘金莲缠足的影射，落入了轮回，却还是逃不过命运，无论缠足还是穿芭蕾舞鞋，本质上都是一种束缚，这种束缚，是时代赋予的。舞鞋和缠小脚，都是象征，象征束缚、不自由，以及人物的无奈与悲凉，一生被人左右，没有自我。 前世，是社会习俗，现在，是生活环境，此时的小脚，似乎已经成了一种无法摆脱的烙印，刻在每一世的身体上。 "幼年玉莲 2.章校长、张大户，再高贵的地位也掩盖不了强权下的色欲熏心 玉莲长大了，成了《白毛女》主舞，被章校长看中美色，章校长人面兽心，说出下面这段话： “你是个孤儿，背景很好，又参加过劳动服务，有革命精神，对党的感情也很好，本该是国家培养的第一号种子，可是...因为出现了点问题，你长得太够水平了，太好了，可是发育出了偏差，你有1.8m，一般跳芭蕾舞的，不超过1.75m,我找不到你合适的舞伴。你不用退学，只要我向组织汇报，你要跳100场，就100场”。 "章校长 这一席话，不过是他用强权压迫玉莲的手段，和前世的张大户如出一辙，章校长和张大户，不都是当时权利的象征吗？张大户仗着自己有钱和权，外表道貌岸然，内里却幻想侵占自家丫鬟，章校长更是披着文化大革命的外袍，打着先进的旗号，以玉莲的身高说事，威逼利诱全用上了，其实，最终的目的，也不过是龌龊地侵占一个年仅十五的女孩。 无论金莲还是玉莲，两世都是出身不太好，没有父母，太过贫寒，却又生活在被强权统治的环境，要生存，就会有牺牲，长相太美，却又无依无靠，自然好被下手。 诡异的音乐起，画面再次调转，玉莲看见前世被张大户侵占的情形，此时，镜头特写到玉莲的面部表情，惊恐的眼睛，惊叫的双唇，蓄满泪水的双眸，全身失去抵抗力气，只能任由禽兽侵犯。 "玉莲被章校长侮辱 "金莲被张大户侮辱 章校长、张大户、以及那个疯狂的时代，都是象征绝对强权的控制，外表浮夸，内里是败絮一团，一边高喊儒雅、先进的口号，一边心里龌龊阴暗，这种对比，是对人的讽刺，也是对时代的讽刺。人，总是对比自己弱小的下手，都说“人专挑软柿子捏”，此话不假。 3. 万恶的流言，是怨念开始滋长的土壤 玉莲被判为反革命，到跃进鞋厂工作，与武龙相见，玉莲对武龙产生情愫，省吃俭用，送了一双球鞋给他，却没想被人告发，玉莲被迫戴上“淫妇”的批斗牌，在这场批斗中，人人都是刽子手，而那个屠夫，正是武龙，他的软弱，他的不坚定，导致他在众人眼皮下，狠狠给了玉莲一个响亮的耳光，这一耳光，抽干了玉莲的一点点可怜的念想，无异于在心窝子里捅了一刀，恨意开始酝酿。 "玉莲被集体批斗 "玉莲被武龙打耳光 这个社会给了女人很大的恶意，这些包围着玉莲的人，象征着那一串串流言蜚语，将一个好好的人，硬是批斗得毫无尊严，正是这样低到尘埃的打击，让玉莲想要找一个可靠的归宿，可是真正可靠的归宿又在哪里？ 4.长舌妇：同性之间的恶语，更加容易让人崩溃 玉莲因为这场批斗，到了惠州，巧遇武汝大，第一次见面，他就正面表明自己想要娶玉莲为妻，玉莲百感交集，在明灭的烛火下，落下两行清泪，与之形成鲜明对比的是，窗外，一群长舌妇正对着玉莲窃窃私语。有时候，来自于同性的恶意，才是对女性最大的打击，在这种情况下，玉莲答应了武大，与之结婚，尽快离开这里。 "玉莲独自抹泪 "窗外长舌妇们偷窥，并且窃窃私语 离开这里，不仅仅是离开这里这么简单，玉莲想要的，是离开这种恶意评判的环境，那些长舌妇，就是这种环境的浓缩典型。人人都说她是“淫妇”，可事实真的如此吗？ 5. 相似的场景，因为爱，扭转了结局 simon最开始的出场，是在街上与多个美女左拥右抱，之后在夜店与玉莲正面相见，这和前世西门庆的花花公子形象不谋而合。前世是金莲失手将窗前撑杆落下，砸中西门的头，此生，是玉莲的衣链落下，被simon接住，角度都是一样，一人在楼上望，一人从楼下抬眼往上看。 "玉莲在楼上看simon "simon在楼下看玉莲，手中拿着掉落的衣链 似乎是被灵魂里那个金莲所牵动，诡异音乐一出现，预示着玉莲再也无法控制自己。一晚荒唐后，清醒过来的玉莲以最快速度远离，没想到武大后来竟然带simon上门，还要引荐玉莲和simon去学拍摄。 是福不是祸，是祸躲不过。最终二人被武龙撞破，simon死于武龙手下。玉莲似乎于幻影中看见前世的自己被他剜去心脏，在万般惊惧下，她开车逃离，任由武龙在外如何喊，都不肯停下，她的心早就被之前的种种伤害到不敢去相信，最终，他死于玉莲车子的撞击下。 "玉莲开车撞了武龙，玉莲下车查看 也许，玉莲也很困惑，为什么到这里，前世的记忆和现在不一样了？武龙不仅不想杀自己，还说出迟来的“我爱你”，可惜一切都晚了，带着无尽悔意，在喧天烈火中，双双葬身火海。 "车子消失在漫天火光中 生命终结前，玉莲得到那句想了两世的“我爱你”，却交付了生命，我想，得到爱的祝福，来世，她便不会再重复经历这些苦了吧。 6. 玉莲从开始到最后，身上少不了的一个元素就是红色。红色，在玉莲的身上，象征意味明显，红色代表热情、希望、力量，也有一种妖艳和疯狂的意味，消失前最绚烂的存在。 影片开始时，玉莲在地府穿的是粉色外袍，红色鞋子，转世后，与武大结婚，穿的是大红喜袍，与武龙见面后一起吃饭，穿的也是红色，乃至后面遇见simon,到片场拍摄，就是一袭红衣出镜，最后生命终结，还是身着红衣，消失在漫天大火中。 可以说，红色贯穿了玉莲的生命，虽然遭受现实的迫害，但还是一直抱有希望，对美好的向往，让她在武大求婚时选择离开流言之地，看到武龙的好，会忍不住靠近，一直希望他能带自己走。 但是，她最大的错误，就是一直把希望寄托在其他人身上，红色代表力量，但这个力量没有回归到自己身上，所以，注定这个红色，虽然艳丽，但最终不过是消逝前的回光返照，灿烂过去，剩下的只是无尽的苍凉。 "在simon拍摄片场，一身红衣的玉莲 三、爱是痛苦轮回的终结，也是新旅程的开始 一段段诡异的音乐，将前世今生串在一起，分不清是现实还是梦境，是活在过去，还是活在现在。 影片的开始，金莲便大喊：“我要报仇！”究竟是要报什么仇？是前世武龙剜心之仇，是错付真心落得惨死的仇，是不得不屈服于权威、受尽凌辱之仇。 此生，所有人的命运似乎都与前世无异，除了武龙的选择，武龙这一世没有选择杀死玉莲，这个男人，懦弱一生，文革时给了玉莲重重一击，到了最后，才艰难吐出：“我真的很爱你”这几个字，但是，这样的勇敢，已经晚了，迟到的爱意，充满遗憾。玉莲将他抱在怀里，这一刻，我看见玉莲眼里蓄满泪水，这个女人，两生两世，不就是想要得到一个踏踏实实、两情相悦的爱吗？却因为社会舆论压力、和强权不得不屡屡低头妥协。 现在，心结打开，也意味着要走进死亡，重新开始一生，不过，这个结局是悲伤中带着希望的，玉莲在上一世留了怨念，所以，此生一直在重复前世所有痛苦，每个人都按照既定的路线在走，似在梦里，又像在现实，每个人都活得糊涂。 只有武龙，在最后做出了改变，这个改变意义巨大，可以说，他选择去爱，而不是杀戮，扭转了最终结局。他在最后的清醒，也和之前文革时期的麻木形成鲜明对比，人心活了，就有感情，有了爱，就有希望。这一世，玉莲带着满满的爱离开，下一世，她必然活得清醒。 影片最后的那一场大火，象征着凤凰涅槃，只有在烈火中淬炼，才能得到最纯粹的精华，灵魂经过淬炼，才得以净化，人心经过淬炼，才得以升华，一场火，烧尽人间所有罪恶、黑暗，爱和火有同样属性，这场火在某种意义上，也是爱的影射，照耀世间，消除黑暗。 在火中，一切归零，爱，是新旅程的开始，也是这一世痛苦轮回的终结。如果说，有一种东西能够扭转命运，那么，我相信，那就是爱。

主演：王祖贤,高捷,黄耀明,单立文
简介： " 若是配上日语，你绝对会怀疑《阿婴》是部日本的灵异片，它有《罗生门》的扑朔迷离以及《怪谈》的空灵诡异，事实上故事情节本身就是《罗生门》式的框架，中国鬼魅版《罗生门》。 " 影片的风格鲜明无比地展现了邱刚健的特色：奇崛——这回老先生身任导演便可以视听语言将之从剧作层面延伸到整体样貌。当然，基本上来说，影片的美学来源结合了中国传统戏曲和西方表现主义电影：一般情况下，电影布景都是“以假乱真”复制现实，而影片故意作成抽象的、象征的，比如一片空地上两块大白石一棵大枯树、野地里几堵突兀的墙壁、公堂就是空白的墙面几把椅子，人物表演也是故意的戏曲程式化和“间离”，比如呆板的念白、插科打诨式的台词、怪诞夸张的举止，比如人物在前景的突然出现、借助威亚轻飘飘地从画外落入等等。影片的基调非常之阴郁，大量的冷色调，背景音响大部分时候空寂无声，少许又是凄厉的呻吟，正如鬼哭狼嚎一般，配以剧中被故意化妆涂白面孔如行尸走肉的一众人物——正如有人看了本片后问：这里面到底都是人还是鬼？不妨说，正是所谓“人间地狱”。 " 王祖贤，阿婴，像美艳的女鬼，一身明代少妇的装束，头上倭堕髻，耳中明月铛，面如傅粉，眉山如黛，朱唇如血，温婉地笑。她和丈夫一起，走过荒坟，走过干涸的平原，走到空旷地草地，天色是这样阴沉，以至于她的眉头都皱着密云，这也难掩眼角眉梢的一段风流。 " 阿婴是县官之妻缅哥与他人偷情所生之女。爱之深恨之切的县官对缅哥动用私刑，却把阿婴抚育成人，只是对其冷漠。阿婴暗恋县官的属下桑哥哥，其父却把她许配给武状元封侵云。在出行途中，强盗登亨艳找封侵云报仇，分别凌辱了夫妻二人。最后，登亨艳的男宠货郎冼人西杀了前者，并与阿婴野合。阿婴之母缅哥于丈夫处得不到欲望的满足而偷情，县官却是夜夜荒淫。男权社会历来把三妻四妾视为能力的象征，丈夫把妻子硬生生塑造成妇道典范的圣女，装饰其门楣，而把云雨之职留与妾妓。缅哥并非淫妇，她只是相比起习惯、臣服父权中心的女人更具妇女解放意识罢了。“淫妇”只是没有能力、或者有能力而不作为，却要维护自身利益的男人所施。如女权主义者西蒙娜·德·波伏娃所言，女人不是天生的,而是后天形成的。决定这种介于男性与阉人之间的所谓具有女性气质的人的是整个文明。 " 蔡康永的原著虽然也有虚无和阴冷的气息，但基本的落点大概是“女性性意识”，故事和氛围也并无恐怖之感。明朝的阿婴，同样是千百年中国历史中，欲望被压抑的女人之一，一直以来的压抑终于在最后喷薄而出。《阿婴》文笔妖冶，汇集众多民间元素，百子图，陨落的太岁，避火图，春祭，月下施蔻……人物袅袅忧思如欲断琴声，于古老的场景中渺渺飘出巫味。而邱刚健这个接近《罗生门》的剧本在调整了人物关系、叙事线索和气氛基调后，落点似乎成了“男权世界对女性的迫害”——男权世界中，男人要么把女人视为欲望投射对象，要么只允许自己苟且而要求女人守节，甚至不惜以杀死女人来维护男权的“名节”——也可以套用那句话“封建礼教吃人”、“封建社会把人变成了鬼”。 " “那时尘世欲根深重，于是观音大士化身美色女，投身妓馆，一般接客。境内男子见其绝色，尽皆倾倒，乃与之交合，交后则欲心顿消，欲根淡断。一年后死，众男子逐合力葬其尸。这名胖大和尚是个胡僧，过境见其墓，大礼膜拜，众人说他错拜了娼妓坟墓，胡僧就说这娼妓是观世音化身，以彼大法力，来度世间淫人。众人不信，挖土破棺，只见骨节联络，交锁不断，色如黄金。正是黄金锁骨菩萨。 三千大干世界，还有多少淫人静静用尸骨证明了自己的原身，而始终没有人来掘坟破棺，参拜转为黄金的尸骨，于是永远没有人知道，那人真的是菩萨。 菩萨，足怎样看待尘世的淫欲，乃决定以肉身度化世人？是不允许吗，不允许人世欲爱？ 是不忍心吗? 是不相信吗? 是不认得吗？ 是不记得吗？ 还是不舍得? 我向妈妈坟堆一拜，妈妈的黄金尸骨在坟里面，还没有变化；我的黄金尸骨在我里面，还没有变化。 黄昏，整个世界都作黄金色了。我开始往尘世行走，这时尘世欲根深重，有的欲我不允许，有的欲我不忍心，有的欲我不相信，有的欲我不认得，有的欲我不记得，有的欲我不舍得。我在黄昏里一个人走着，在夜与日的交界在线走，我的左边出现夜的汪洋，我的右边出现日的太阳，所有我散布给死亡的金纸，一张一张地陪我回到尘世，左边的金纸都折成黄金莲花，一朵一在夜的汪洋上绽放，右边的金纸都折成黄金鹤鸟，一只一只在日的太阳下飞舞；我在夜与日的中间绽放与飞舞，所有黄金莲花的心里都有我的名字阿婴，替我被夜的爱欲的汪洋淹没，所有黄金鹤鸟的身上都有我的名字阿婴，替我被日的爱欲的太阳焚毁；所有黄金的尸骨，俱在水里与火里流失和寂灭。 我一步一步，往尘世走去。” ——蔡康永《阿婴》

主演：钟镇涛,时任三郎,王祖贤,李子雄,廖伟雄,陈欣健,陈惠敏,林聪,黄新,张可颐,李家鼎
简介：　　为免恶经理人邦子参加为女歌手贵子准备的生日派对,乐队领班工藤编了一个"间谍谎言"欺骗邦子；讵料邦子信以为真，转告贵子。  贵子为救其父，秘密飞港寻他，因受谎言影响，只觉草木皆兵，在飞机上误引起炸弹疑案。  香港电视台从业员阿B为采访炸弹事件，与贵子相遇。误打误撞，弄坏公司车辆，面临失业危机。  阿B助贵子寻父，遇工藤与邦子到港寻贵子。贵子被误为与变节苏联特务有关，被美国特工捉去。女干探祖儿，联同阿B等人潜入情报基地，合力大破间谍网，救出贵子父女，皆大欢喜。

主演：成龙,王祖贤,邱淑贞,后藤久美子,单立文,黎明,王敏德
简介：私家侦探孟波（成龙）与死去搭档的妹妹惠香（王祖贤）刚同报业大王今村商讨完寻找其失踪女儿清子（后藤久美子）下落的办法，就见清子与若干滑板少年在街道上左穿右插，一番穷追后，清子消失。惠香本想到孟波家后为孟波举办生日舞会，不想推门发现早已有七个美女正望穿秋水，一怒之下，惠香扬言会与表哥大脚板（单立文）在赌船“富贵号”上预支蜜月。　　孟波赶到码头欲向惠香解释，不想左找右找不见其踪影，此时“富贵号”启航在即，孟波混在鱼贯涌至的游客中上了船，清子以及装扮成性感女郎的香港警察芽子（邱淑贞）也在这条船上。三个女人一台戏，何况又加一个好斗、好色的孟波。

主演：郑裕玲,王祖贤
简介："" “十年了，他想。十年来，他过着千篇一律的、上下班的生活。对于‘上班族’，家毋宁只是一个旅邸罢。十年来，他生命最集中的焦点，最具创意的心力，都用在办公室里的各项工作上。” 在陈映真《上班族的一日》这篇小说中，主人公黄静雄因升职梦破碎，愤怒辞职，回顾自己这十年的打工生涯，无端地感到不能言说的、凄楚的空虚。他想重寻埋藏在心底的电影梦，然而在辞职后的第一天，就感到一种仿佛被整个世界所抛弃的孤单。“这一整个世界，似乎早已绵密地组织到一个他无从理解的巨大、强力的机械里，从而随着它分秒不停地、不假辞色地转动。” 2020年刚刚过去，这一年是如此特殊，看不见的疫情在四处潜伏。而对于同为上班族的你我来说，无论外部世界如何动荡，工作仍牢牢占据着我们绝大部分最具创意的时间与心力，同时也不由分说地挤压着我们并不多余的好奇心与探索欲、大的梦想与小的关怀。然而，梦想并不因尚且遥远而失却它那强大的感召力，内心隐秘的激情也不会因日复一日的工作而完全消退。因此读这篇《上班族的一日》时，尤其心有戚戚焉，能深深理解主人公黄静雄每一处细微的内心活动，亦能真切触碰到陈映真在写这些小说时那颗忧戚的饱含巨大关怀的心，及其所散发的热度。某种程度上，我们都是黄静雄，在生命中的某个时刻，曾想要转换生活跑道，想要循着梦想的脚步，过一种全新的生活。 《上班族的一日》收录于陈映真《夜行货车》一书，《夜行货车》是陈映真“华盛顿大楼”系列经典，在豆瓣2020年度中国文学小说类排行榜上位列第四。正如北京大学历史系教授罗新所说：“‘华盛顿大楼’系列是现代都市的命运缩影。只因陈映真的平民意识如此强烈，他对小人物内心与命运的关切才如此动人。‘上班，是一个大大的骗局。’这句话最好可以混进满街的口号标语里，让每日上班的人看得到。那些黯淡的城市后街，环境崩坏，文化失据，被异化的生活、被压抑的梦想、被辱没的尊严、被无声伤害着的心。‘文学，为受侮辱的人重新找回尊严。’我想，历史学也是如此，我们有共同的使命。” 联想到近日拼多多的员工深夜加班猝死，以及跳楼自杀等新闻，物伤其类，“打工人”一词重新引发热议，并被涂抹上一层灰暗的色调，成为现代人的一个身份暗语，一种命运共同体。我们也就更能理解，陈映真的小说为何能够跨越地域、超越时间，引发我们深深的共鸣与长久的喟叹。因为我们在他的小说里，都深刻地看到了自己，看到了人间，看到了尊严的闪光。 上班族的一日（节选） 本文摘选自陈映真《夜行货车》 十年了，他想。十年来，他过着千篇一律的、上下班的生活。到台湾莫理逊以前，他在两家不同公司待过。五年前， 他在这宽敞的、华丽的吹着实实在在的冷气的办公室里，找到一张桌子。但是从来也不曾在应该是上班的、星期三的上午，一个人静静地待在家里。对于“上班族”，家毋宁只是一个旅邸罢，他想。十年来，他生命最集中的焦点，最具创意的心力，都用在办公室里的各项工作上。第一年，他从会计员升高级会计员 ；第三年，他升信用组主任 ；同年秋天， 他调升表报组主任。 然后，他开始成为野心勃勃的杨伯良的心腹。也就在那时，他开始热心地想望副经理的位置。薪水高、配车子，这都还在其次。黄静雄想望着副经理的椅子，还因为工作会轻闲些。那时他就有时间和心思的余裕继续他在大学时代没有拍完的一部纪录片。 "电影《白日梦想家》 他于是站了起来。他一眼就可以看见靠在客厅右边墙的他的书架上，一排破旧的、关于电影的书。罗塞里尼的专集三本，安德烈·巴桑等人关于费里尼、安东尼奥尼的研究论文集，以至于最初级的 young film maker。这些全是他在大学时代耽读、并据以做梦的书。 在大学的“影响社”里，他是个没有摄影机的拍片迷。他为那些有摄影机的社员写脚本， 跟在他们后面谦卑而又热心地提拍摄上的意见，帮他们做剪接，然后从试映室走出来，孤单地踩着破旧的脚踏车回家。就在那些孤单的、几乎绝望地渴想着自己有一架摄影机的贫困的夜归的时光，使他立定要以单车为主题，拍一部纪录影片的志向。他的第一个镜头，是从车把照下去的转动的轮子， 和不断地碾过去的道路…… 和美娟论及婚娶的时候，他在一家小小的广告公司上班。美娟的家，一定要按照风俗收一点聘礼。他终于鼓足勇气，向师专甫毕业的、很传统地爱恋着他的美娟提起，请女方也以一个十八厘米摄影机作为嫁妆带过来。婚后，直到他进入台湾莫理逊前的贫困的、甜美的两年，他断断续续地拍了大约有五百呎的毛片。 "电影《打工狂想曲》 就在昨夜，他才又想起整整搁置了四年许的毛片，和于今已嫌老式的摄影机。 ——搁下那么久了。趁着这一段时日，再拍个百来呎。 ——从脚踏车的转动的轮子开始，再照后座上的便当盒， 然后让骑单车的最低等的“上班族”逐渐没入私家轿车、计程车和公车的街道中。然后，镜头调上矗立的、积木似的大厦的森林…… ——bertland，家伙！竟而让他骗了这么多年，这么多年。 ——以后的生活吗？美娟近三四年来存起来的薪水，就是让我闲个一年半载，应该是没有问题的…… ——上班，几乎没有人知道，上班，是一个大大的骗局。一点点可笑的生活的保障感，折杀多少才人志士啊。 ——bertland，我岂是好对付的吗？我知道每一张发票， 每一笔歪账最真实的故事。我知道你和海关、和几家厂商最内幕的关系。哼，我岂是好对付的吗？ "电影《从宫本到你》 昨夜他转辗、反侧地想。也不知过了午夜的几时，才沉沉地睡去。他原想今早把封存着的摄影机取出来擦拭。但杨伯良今晨的电话，竟而使他松懈下来。下午擦吧，他想。他深深地坐在沙发上，逐一审视着被勤劳的妻收拾得窗明几净的客厅。他想起刚结婚的时候，分租了一间仅仅够摆一张新床、一张镜台，两个塑料衣柜的房间，和人共用一个厨厕、 客厅。 两年以后，他在比较嘈杂喧闹的小弄口，租到二十坪出头的小房子，一厅一房，厨厕皆全。初为女儿萱之的父亲， 也正在那个时候。进入台湾莫理逊的第三年，他总算七拼八凑地背着利息，弄到了这间三十六坪的公寓。就这样地，他在数不尽的上班和下班的生活里，过了十年。他静静地坐着， 注视着美娟的一盆虽然有些颓萎了的、却仍不失人工荒趣的插花，无端地感到不能言说的、凄楚的空虚…… "日剧《无法成为野兽的我们》 临近中午的时候，他开始漫不经心地读着巴桑的《电影论》。当他在这里、那里读着类如这样的句子 ： “……（《单车失窃记》）的论旨，就是如此奇妙地、令人愤然地简明；在这个工人所生活的世界里，穷人为了生存，就必须相互偷 窃……” “意大利电影能在西方世界中拥有广泛的道德观众， 便是由于它对现实的刻画之重要意义。当这个世界已经再度被仇恨、恐怖的鬼魂所祟，在真实已不因其本身而受到喜爱， 在真实被视同某一种政治性的象征而受到排拒、驱逐的世界里，意大利电影在它所描述的时代中，发出了改造世界的人道主义底光芒……” 他感到惊慌、生疏，甚至于愤怒了。他随手把书扔到茶几上。他开始在客厅、萱儿的小卧室和厨房间来回地走，到处张望。然后他想起一些不常相聚的朋友，开始给他们拨电话。 "电影《大空头》 “忙不忙？”他说。“真忙呀，”对方说， 却一点儿也不像在抱怨，“我现在正忙着做一个九百五十万的广告计划，嘿，真忙。”一个干上业务推广经理的大学前 辈说：“我们要整个改变中国人的价值观念和消费习惯，才能把这项美国进口的东西推出去。推出去！嘿，忙啊。” “怎么， 在家里享清福呀？”一个专门收买台湾的体育用品以出口的同学说。他当然没有说他辞职不干。他说他在度年假。“啊， annual leave ！你们高等上班的，就是比我们做生意的好。” 对方说。他呵呵地笑，他说 ：“美国公司嘛，有制度。”他竟而有些得意了。“你去忙吧。”他寂寞地说。对方居然欣然地挂了电话，抛下一句：“这年头，做生意不容易，就是忙死了， 也只够挣一碗饭吃罢了，嘿嘿……” "电影《天气预报员》 他忽然感到仿佛被整个世界所抛弃了的孤单。他这才想到：这一整个世界，似乎早已绵密地组织到一个他无从理解的巨大、强力的机械里，从而随着它分秒不停地、不假辞色地转动。 一大早，无数的人们骑摩托车、挤公共汽车、走路…… 赶着到这个大机器中去找到自己的一个小小的位置。八小时、 十小时以后，又复精疲力竭地回到那个叫作“家”的，像这时他身处其中的，荒唐、陌生而又安静的地方，只为了以不同的方式喂饱自己，也为了把终于有一天也要长成为像自己同其遑遑然的“上班族”喂饱——养大…… 初刊于一九七八年九月《雄狮美术》第九十一期 【推荐书目】 " 《将军族》收录陈映真创作于1959-1967年间的24部中短篇小说，包含脍炙人口的名篇《面摊》《我的弟弟康雄》《唐倩的喜剧》《第一件差事》等，描绘了一幅20世纪平凡人的命运群像，二十四个故事，饱含泪水的爱和温柔苦痛的同情，婉曲动人的灵魂剖白，忧郁怅然的诗性抒情，《将军族》宛如一首首浮世的哀歌，为平凡人留下永恒的生命见证，生发出感人至深的力量。 《夜行货车》收录陈映真创作于1967-1982年间的6部中短篇小说，聚焦两次世界大战后台湾饱食、腐败、奢侈、炫丽、幸福的“后街”，反思环境的崩坏、人的伤痕、文化的失据。透过台北八〇年代“华盛顿大楼”里的故事，讲述经济飞速发展的时代人们被异化的生活、被压抑的梦想、被辱没的尊严、被无声伤害着的心。 《赵南栋》收录陈映真创作于1983-2001年的7部中短篇小说，这一段书写主要是对历史的反省，讲述二十世纪“最激荡的历史、最炽烈的梦想、最苛烈的青春，和狂飙般的生与死”，台湾左翼青年的前世今生。穿越时光的烟尘，噙着热泪，以灵魂的战栗谛听那逝去一代的风火雷电，与被暴力和谣言所欲湮灭的“白色恐怖”的历史正面相遇。 " ??上班，是一个大大的骗局

主演：王祖贤,齐秦,陈松勇,尤美芬
简介： " " " " " " " 芳草碧连天 蓝天白云 晴空万里 遍地牛羊 芳草连天 一只鹰 盘旋着 寻找 目标 你能耐 你勇敢 你骄傲 可你是熬鹰 训服在猎人手中 " " " " " " " " 芳草碧连天 谁风华正茂 谁青春飞扬 谁激情澎湃 没有几个追随者 你不要以为你高傲 夜郎自大的脾气 渺视世界的强大 " " " " " " " " " " 想当初 你也是一厢情愿 自作多情 自作自受 自以为是 你来 你去 无所谓 这个世界上 遍地都是小花小草 人活着 就要勇敢 义无反顾 不要靠别人 要靠自己 你活一天 要自食其力 要拼搏奉献 让那些 不劳而获 贪生怕死 跳梁小丑 去吧 永远地去吧 又一年到来 春风吹又生 芳草碧连天…… " " " " " " " " 芳草碧连天 蓝天白云 晴空万里 遍地牛羊 芳草连天 一只鹰 盘旋着 寻找 目标 你能耐 你勇敢 你骄傲 可你是熬鹰 训服在猎人手中 " " " " " " " " " " 芳草碧连天 蓝天白云 晴空万里 遍地牛羊 芳草连天 一只鹰 盘旋着 寻找 目标 你能耐 你勇敢 你骄傲 可你是熬鹰 训服在猎人手中

主演：林正英，王祖贤，梁家辉，关山
简介：" 韦森源 2018-10-15 13:08:13 " 如果说世界上真的有什么东西能让人看不懂，或者人们百思不得其解的就是人性。你见过表面斯文，穿着得体的精英，但你不曾见到他那被压抑的内心；你见过官威凛凛的权奸，但不曾见过年轻时，他也和你一样，遭受着上级的白眼，玩弄着没有权力的你；甚至，你都想像不到，就是在恶毒的人也有最温情的一面，你更想不到，在温情的人也藏着恶毒的利刃。所以，人称之为人。 " 电影《鬼干部》里，那个一开始还是知识青年的国栋，在考试前温习的时候，因为生病的父亲在咳嗽，他都心烦。这一幕和现在的知识分子没有什么不一样吧。记得，大二时，学校请一位长者教授来我们学校演讲，演讲中，这位教授说，知识分子的臭毛病就是什么人也瞧不上，什么事也看不上。恰巧电影中梁家辉饰演的国栋也突出表现了知识分子的这种毛病。 随着60年代政治运动的进行，环境变了，人也变了，国栋终于按捺不住自己的心情了。他听着外面的热闹，内心也想着去闹一番事业，终于，终于，他没能坐住，他也造反了。这个造反，有的人是被愚骗，有的人是投机，国栋呢，在编剧李碧华的笔下，我想国栋是盲目从众，缺乏独立吧。 整个电影中，最让人看不下去的一幕发生了，他把自己的父亲揭发了，把自己的母亲揭发了，他激动，他自以为和人民站在一起了，没想到，最结局到来前，他以为的一切是个笑话，因为从古至今，有谁为人民着想过呢？五千年以来和现在一样。 这个梦想家带着自己的异想天开和天真，加入了革命委员会，成为了小组长，这时他是个投机者，一个非常明显，一个真正的投机者。 是什么会让国栋变成这样？是什么让今天的国栋们变成了这样？答案就是权力。没有人可以在权力面前保持自己。这一点，从古至今的政治家和皇帝就是个例子，而且这个例子太多了。 国栋遇到了自己的对象，他被她的纯洁感染，随后随着血魔的肆虐，国栋认识到了什么革命，什么乱七八糟，什么一切，唯有自己的亲人才是一切。他恢复了正常。 " 每个从那时候过来的人，估计都能想明白，不然也不会有巴金先生的随想录了，当然有些人认为那还是对的，今天到现在，人们还受大词忽悠吗？应该不会。如果你到大街上大喊一声革命，准有人说你傻逼的。 国栋的前半生就是那个时代人的典型的缩影。他自己想变成那样吗？不想。是环境把他的恶释放了出来。能怪他？那个时代，每个人都有错。 一想到人这个东西啊，就特别奇妙。我想起了那天我在等公交车时，一个大叔和一个大嫂说话。大叔的内容大概是这样：他之前认识的一个朋友是他们乡下的，突然因为大家都在城市里打工，就认识了。人们常说，老乡见老乡两眼泪汪汪。于是，大叔就请他这位老乡吃了顿饭，熟络了一下感情吧。这年头，能请人吃饭，就绝对是把人当朋友了。大叔接着说到，他后来在街上碰到这个人了，那个人看他，他看那个人，他觉得既然认识不打招呼怪尴尬，于是他就和那个人打招呼，那个人却反问，你是谁啊？我不认识你。大叔最后和大嫂说，早知道那样，我的那顿饭还不如喂狗。大叔遇到的人，你遇到过吧，我也遇到过。所以后来我也不主动和别人打招呼了。 人们以为一个人长期不见，突然见了，就感觉他变了，变了，这话怎么都带着一股不爽的语气，可是人们想到过他们经历过什么吗？ 本来人这种动物本身就够复杂了，突然环境变得一复杂，你说他难道不会更复杂吗？

主演：林青霞,王祖贤,李美凤,李子雄
简介：恐怖片，其实是最贴近电影艺术特性的样式。 “著名电影艺术大师”阿尔弗雷德·希区柯克曾经说过： “电影需要制造悬念，只有悬念才能使观众产生强烈的期待。” 而在他众多优秀作品中，最能印证这句话的，无疑是——《惊魂记》。 " 《惊魂记》不仅是希区柯克技巧最为纯熟的作品之一，同时也是心理恐怖惊悚片的开山之作。 这部电影的价值，首先在于它开辟了一个电影类型，其次是充分展现了导演希区柯克对于观众心理的洞察力，在拍摄该片时不断制造悬念。 正因为如此，影片的大获成功，也为后世提供了典范。 " 在1989年，由徐克监制，钟志文导演的《惊魂记》上映。 影片集结了林青霞、王祖贤、李美凤、王小凤，四大美女上演了一场勾心斗角、斗智斗勇的相爱相杀大戏，让片中仅有的男性角色，由李子雄饰演的警察李sir，完全沦为了背景墙。 而港片向来多以男性视角为主，这样纯女性班底主演的作品，在当时来说并不多见。 " 先看故事。 女主角林楚翘(林青霞 饰演)是一个事业有成的大律师，即将移民加拿大，却在临行前收到一封恐吓信。 信中威胁她支付100万，否则将其伪造的假遗嘱公之于众。 原来在5年前，她在生意上严重亏损，无奈之下只好伪造了一份遗嘱，将富翁陈康年捐给圣玛利教堂的一笔钱据为己有。 悬念来了，到底是谁在勒索她？ " 于是经过一番试探后，林楚翘怀疑是自己的亲信，助理文嘉仪的所作所为。 文嘉仪跟随了林楚翘多年，业务能力非常不错，但苦于学历不高，一直得不到升职的机会，如今更是因为学历问题而无法移民。 所以，怀恨在心的她，向林楚翘发出了恐吓信。 " 但是，文嘉仪没想到对方这么快就怀疑到她身上。 所以，她悬崖勒马，决定收手。 " 直到某天，林楚翘的股票经纪人周可怡，将她名下的股票都卖掉，得来的100万送到了她的家中，正巧文嘉仪也在场。 看着这么多钱，文嘉仪内心又起了邪念。 但林楚翘胆小怕事，明知道钱放在什么地方，却有贼心没贼胆。 " 另一边，文嘉仪有个室友叫王素群（王祖贤 饰演），她平时为人和善，没有什么坏心思。 但是，她有个妹妹王素娟（王祖贤 饰演），刚刚从监狱里出来，欠了别人一大笔钱。 于是，为了帮助妹妹还债，不得不在文嘉仪的建议下，潜入林楚翘的别墅偷盗钱财。 " 原定计划是趁着林楚翘外出的间隙，王素群偷偷潜入家中，这样一来神不知鬼不觉。 然而，当晚意外却发生了，林楚翘并没有出去，并刚好撞见了偷偷进来的王素群。 两人在搏斗中，王素群不小心摔倒在地，就此领了便当。 " 事后，王素娟将姐姐的死全部归罪于林楚翘，并发誓要为姐姐报仇。 于是她到超市买了一包老鼠药，又把自己的头发剪短，假扮成姐姐的样子。 想要找一个机会，将林楚翘毒死，并拿着她的钱远走高飞。 " 于是王素娟假扮按摩师，经由文嘉仪介绍，就这样混进了她的家中。 她借口为林楚翘做饭的契机，将老鼠药放进了汤里。 但是，文嘉仪又良心发现，千方百计想要阻止了王素娟的计划。 " 与此同时，林楚翘发现王素娟的样子，很像那天晚上潜入了的女贼。 但是，因为伪造遗嘱的事情，她不敢报警揭穿她，只好拼命与她周旋。 " 当晚，王素娟准备好了晚餐，只等林楚翘吃下去。 没想到，对方却以胃口不好为由，一口也没有品尝。 " 此时，刚好周可怡过来送支票，林楚翘趁机在支票背面写了几个大字。 “报警，有人要杀我” 周可怡离开没多久后，才看到支票背面的字，才知道林楚翘有危险。 " 没想到，已经忍无可忍的王素娟决定立刻动手。 两人你追我赶，林楚翘开车逃离家中，而王素娟在后面紧追不舍。 最后，车在山路上翻车，突然一辆大货车经过，林楚翘眼疾手快地救了王素娟一命。 经过这件事后，两人的仇恨也因此和解。 " 结尾处，原本是个皆大欢喜的结局，每个人都过上了各自理想的生活。 但好景不长，天网恢恢疏而不漏，警方最后将四人逮捕。 至此，故事也就到此结束。 " 《惊魂记》是导演钟志文执导的第一部电影，同时兼任摄影指导。 他是香港电影金像奖历史上，第一位蝉联“最佳摄影”的导演，经典佳作《秋天的童话》、《九品芝麻官》、《黄飞鸿 》等等均均出自他的手。 不难发现，虽然故事是另起炉灶，但是片名跟希区柯克的《惊魂记》一样。 " 在片中，没有恐怖的元素，但因为开篇设置的悬念，能让人生出一种莫名其妙的紧张感，提升了整部电影的观赏性。 观众误以为能够预料到整个故事的进程，实则并不然，经常会让人措手不及。 这点非常吻合希区柯克在悬念的一般形态，而且整部电影对气氛把握得十分到位。 除了在气氛的营造上值得称赞，《惊魂记》还有多处向经典致敬的段落，比如斧子劈门就是从《闪灵》那里模仿来的。 " 而电影的最大看点，无疑是王祖贤一人分饰两角。 在性格和外型上，两姐妹形成了鲜明的对比，足以体现王祖贤的演技。 只可惜，当年的金像奖最佳女主是属于《胭脂扣》的梅艳芳。 但值得庆幸的是，《惊魂记》反倒是让王小凤获得了金马奖和金像奖最佳女配角的双提名。 " 在片中，王小凤将一个胆小又腹黑的小人物，演得木入三分。 我一直觉得，那个时代的香港电影中，很多女演员的演技不输男性，甚至有过之而无不及。 而这部电影，就是最好的证明。 " 众所周知，在上世纪的香港影坛，诞生了不少的美人。 钟楚红、林青霞、张曼玉、梅艳芳、关之琳、张曼玉、王祖贤、张敏、邱淑贞.... 但是，真正懂得她们“美”的人，只有那么几个导演，徐克就是其中之一。 " 身为这部电影的监制，徐克几乎捕捉到了四位美人的性感。 比如，在片中饰演大律师的林青霞，当她穿上职业女性的装扮，整个人的优美曲线一览无余。 " 而王祖贤，则是聚焦她的外貌，镜头多落在她的脸部特写上。 清纯甜美的外貌，眉眼间尽是风情，扮相给人极度的冷艳之感。 这也难怪，可能正是这部电影，徐克发现了两人的美，所以才会特地为她们塑造了一个名垂影史的角色。 一个是《倩女幽魂》的“女鬼”聂小倩，另一个就是《笑傲江湖》里的东方不败。

主演：林青霞 / 王祖贤 / 王静莹 / 于荣光 / 刘洵
简介：在阅读此文之前，麻烦您点击一下“关注”，既方便您进行讨论和分享，又能给您带来不一样的参与感，十分感谢您的支持 " 文|皓晗 编辑|皓晗 一、《东方不败之风云再起》情节结构分析 《东方不败之风云再起》是一部于1993年在中国香港上映的电影，属于动作、爱情、武侠和古装类别。该片由李惠民和程小东共同执导，主演包括林青霞和王祖贤。 这部电影改编自金庸先生的同名武侠小说，是对经典作品《神雕侠侣》中角色东方不败的再创作。故事发生在武侠世界中，其中涉及爱情、荣誉、江湖斗争等元素。影片通过东方不败与其他角色之间的纠葛和情感剖析，展示了他的坚韧、痛苦和追求。 " 在影片中，林青霞饰演东方不败，她塑造了一个外表冷酷无情却内心痛苦的复仇者形象。王祖贤则饰演了东方不败的敌对角色，两人之间的爱情纠葛和江湖斗争成为影片的核心。 《东方不败之风云再起》的制作团队通过精心的场景布置、服装设计和动作编排，再现了金庸武侠小说中的江湖世界。影片通过华丽的武打动作和精彩的刀剑交锋，展现了武侠片的独特风格和氛围。 作为一部经典的武侠电影，《东方不败之风云再起》通过动作、爱情和武侠元素，带领观众进入一个充满情感、刺激和荣誉的世界。林青霞和王祖贤的精彩演绎以及精心的制作打造出了一个令人难忘的武侠故事。 " 二、角色塑造 在《东方不败之风云再起》中，角色的塑造十分精彩，特别是主要角色东方不败和她的敌对角色。以下是对他们的角色塑造的简要描述： （1） 东方不败（由林青霞饰演）：她是一位具有冷酷与无情外表的复仇者。在电影中，东方不败展现了强烈的复仇意志，决心报复那些曾伤害她的人。她具有无与伦比的武功和刀法技巧，成为江湖中畏之如虎的存在。虽然她对外世界冷酷无情，但内心却承载着深深的痛苦与孤寂。这使她成为一个复杂而深入人心的角色，触发观众对她的同情和理解。 " （2） 敌对角色（由王祖贤饰演）：她与东方不败形成了鲜明的对比。她是东方不败的敌人，两人之间存在着情感的交织和江湖斗争。她体现了女侠的气质和正义感，在面临困境与挑战时表现出坚韧和勇气。她与东方不败之间的纠葛和爱情线索增加了故事的紧张和戏剧性。 这两个角色的塑造不仅依靠演员的表演功力，也在剧本、服装和化妆等方面呈现出细致入微的处理。林青霞和王祖贤凭借出色的演技，饰演出个性鲜明、富有内涵的角色，将故事中的情感和冲突展现得淋漓尽致。 " 通过这样精彩的角色塑造，观众能够更好地理解和共鸣角色内心的痛苦、孤独、决心和追求。他们的情感纠葛和江湖斗争构成了故事的核心，使观众对他们的命运和故事的发展产生更强烈的关注和兴趣。 三、导演手法 导演李惠民和程小东在《东方不败之风云再起》中运用了多种手法和技巧来呈现故事和塑造角色。以下是一些值得注意的导演手法： （1）摄影与美术设计：影片的摄影和美术设计各个场景都经过精心布置，重视色彩运用和画面构图。通过运用冷色调、高对比度和阴影等技巧，营造了与故事氛围相契合的视觉效果。同时，精心设计的场景和服装为故事的叙述增添了一层古典的奢华感。 " （2）动作和戏剧性：作为一部武侠电影，动作场面在影片中占据了重要的地位。导演运用了精心编排的动作片段，通过快速剪辑和特写镜头等手法，增强了动感和戏剧性。这些动作场面不仅展示了角色的武功精湛，还表达了角色之间的情感冲突和斗争。 （3） 镜头语言：导演借助镜头语言来表达角色的心理状态和情感。例如运用特写镜头来凸显角色的表情和眼神，以及运用延时、慢动作和快速切换等技巧来强调关键的情感或动作。这些镜头手法使观众更深入地了解角色的内心世界和情感变化。 " （4）音乐和配乐：影片的音乐和配乐在情绪和氛围的创造上起到了重要的作用。通过选择适合场景和情节的音乐，如悬疑、紧张或感人的音乐，提升了观众的情绪体验。配乐的使用不仅突出了影片的动作和情感，还与其他元素相互呼应，增强了整体的艺术效果。 通过这些导演手法的运用，李惠民和程小东成功地营造了一个充满奇幻、情感和戏剧性的武侠世界。这些手法不仅为故事的叙述增添了趣味和张力，也为观众提供了精彩的观影体验。 " 四、主题与象征意义 《东方不败之风云再起》在其故事和形象中蕴含着一些主题和象征意义，下面是一些可能的解读： （1） 复仇与痛苦：电影中的主角东方不败受到了极大的伤害和痛苦，她为了复仇而投身于江湖的斗争之中。这表达了个人痛苦与复仇之间的关系，以及在痛苦中寻求正义和救赎的追求。 （2）爱与牺牲：电影中展示了东方不败与敌对角色之间的爱情纠葛。这种爱情充满了牺牲和舍弃，两人之间的情感冲突凸显了爱与责任之间的抉择。 " （3） 人性的复杂性：电影通过角色的塑造和情节的展开，描绘了人性的复杂性。东方不败的冷漠外表下隐藏着深邃的内心，使观众对于人性的多样性和内心世界的复杂性产生思考。 （4）正义与道德：影片中涉及到的江湖斗争和角色之间的纠葛，带出了正义与道德的议题。观众可以思考正义在一个充满欺诈和复杂动机的世界中的作用和定义。 （5）永恒的追求：电影中的角色都有着对于永恒的追求，无论是复仇、爱情还是正义。这一主题表达了人的内心渴望超越时间和现实，追求某种永恒的力量和存在。 " 以上是一些可能的主题和象征意义的解读，每个观众可能会有不同的理解和感受，因此可以从不同的角度来探讨电影所传达的意义。 五、影响与评价 《东方不败之风云再起》作为一部经典的武侠电影，对于华语电影界以及影迷们产生了一定的影响，并收到了一定的评价。以下是一些常见的影响与评价： （1） 影响力：《东方不败之风云再起》作为一部延续了金庸先生的经典武侠小说的电影，成功地吸引了观众的注意力。电影以其精彩的演员阵容、精美的场景设计以及紧凑的剧情，对华语武侠片的制作和推广产生了一定的影响。 " （2）角色塑造：电影中林青霞饰演的东方不败一角深入人心，成为她职业生涯中备受瞩目和赞赏的角色之一。林青霞成功地演绎了一个外表冷酷无情，却内心充满痛苦和孤独的角色，凭借出色的表演赢得了观众的喜爱和认可。 （3）动作场景：作为一部武侠电影，影片中的精心设计的动作场景和精彩的刀剑交锋吸引了观众的注意力。这些动作场面凭借其紧张刺激的节奏和出色的动作设计，为观众带来了视觉上的享受与震撼，成为电影的一大看点。 " （4）情感表达与剧情：《东方不败之风云再起》通过角色之间的复杂情感关系和纠葛，成功地吸引了观众的情感共鸣。故事中的爱恨情仇、痛苦与牺牲等情感元素，为观众带来了一种情感上的体验，使观众对故事的发展产生了强烈的关注和投入。 《东方不败之风云再起》在制作、角色塑造和情感表达等方面获得了一定的好评和认可。它通过精美的画面、出色的演员表现以及紧凑的故事情节，为观众带来了一部精彩、引人入胜的武侠电影。 六、参考文献 " （免责声明：文章描述过程、图片都来源于网络，此文章旨在倡导社会正能量，无低俗等不良引导。如涉及版权或者人物侵权问题，请及时联系我们，我们将第一时间删除内容！如有事件存疑部分，联系后即刻删除或作出更改。）

主演：王祖贤,万梓良,郑裕玲,林俊贤,狄龙,刘美君,秦沛
简介：作者：金冯颖、李溢萌 "不罚，加油！"最近，一张违停处罚单引发了网友强烈关注。 今年4月，西安的一名交警在执勤时发现，一辆轿车在某医院门口辅道违停，走近查看时，发现车窗上贴着一张纸条："孩子得了重病为了给孩子治病、节省开支不得已将车停靠在此，妻子和儿子在医院住，自己每天睡在车里，"并连写了三句"谢谢"。 该交警请示了所在中队的副中队长后，在车窗上贴了一张罚单，并写上了"不罚，加油"。 法无情，人有情。西安的交警小哥，就算对这位父亲照罚不误，也完全合理。但是，孟子有一句话：恻隐之心，人皆有之。遇到这一家人如此艰难的情况，了解到违停也是出于万不得已，交警小哥首先开罚单明白无误地表明何先生违反了交通规则，又用罚单上手写的"不罚，加油！"几字，体现了对何先生一家的理解和鼓励，完美地诠释了"法中情"。 在杭州的很多小区、公寓，"停车难"问题早已成为通病。譬如笔者所居住的公寓楼，车位"僧多粥少"，停车时经常会挡住别人的车或被别人的车挡住。一些晚归的住户只好把爱车停在路边，若他们天天早起挪车还可"幸免于难"，但一个疏忽就少不了吃罚单。于是，业主们怨声载道，一边和物业沟通，能否想办法提供更多的车位？一边也在业主群里吐槽：交警执法时能否更人性化？换位思考，多替车主着想呢？能否有其他变通的方式，比如把"罚单"变"警告单"呢？ 首先，西安交警的暖心举动，是偶然事件，正常情况下，随意违章停车必然会受到处罚。其实在杭州，近年来，杭州交警部门也推出了不少温情化的举措。 杭州交警曾推出一款“智慧杭州”的免费app软件，可以查询实时路况，搜索停车位。而从2019年4月5日起，杭州市“优驾自动容错”措施正式落地执行。符合条件的三种类型的交通违法行为（3个月内车辆无杭州范围内交通违法行为，在特定道路上“违反错峰限行规定通行”“未按规定使用安全带”“不按规定临时停车”），只予警告！不罚款！不扣分！ 该措施正式出台后，有不少车主收到违章短信，本以为要罚款扣分，但看完短信，都说："非常感谢杭州交警人性化的处理！"还有网友表示，收到短信后，他们变得更加注意交通规则了。 杭州此举，亦是交通执法"法中情"的重要体现！最大的变化在于：将过去只要违法违规就必然处罚的无差别化，改为有甄别、有限度的处置。三个月内出现的三种轻微违法行为，第一次，都是只警告、不处罚。表面上看，是"尺度"放宽了，实际上是在可罚可不罚的边界上，给驾驶员提供了改错的机会。因此"边界"上放一"码"，法治与效果，反而双双更进了一步。 杭州是一座创新活力之城，交通文明，是一个城市文明的窗口。违章罚款只能是手段，而从来不是实施交通管理工作的目的。 法治是严肃的，容不得插科打诨开玩笑；但法治也是有温度的，而非不近人情冷冰冰。交警作为执法者，日常工作是履行为市民解决问题的职责，绝非利用"职权"激化矛盾。执法者在执法时能做到具体情况具体分析，根据他人的实际情况给予帮助，这正是执法的进步，也是对法治另一种形式的尊重和维护。本文开头这位西安交警小哥的做法，以及杭州市"优驾自动容错"措施的实施，真正秉承了执法的初衷和本意，不仅体现出公平公正，也没忽视法律原本就有的人性温情。 当然，法治有温度并不意味着对违规者宽容。我们呼吁的交警"人性化执法"始终应限制在法律法规的框架内。如果你对开罚单抱有侥幸心理，指望交警能"法外开恩"轻轻放过，这样的想法绝不可取。文明城市需要执法者和市民双方的尊重和理解，一座城市想要变得更有人情味，不仅需要这样的暖心行为，也需要千千万万个普通市民的自觉和努力！