郑少秋

主演：刘德华,李嘉欣,郑少秋,季天笙,刘家辉,刘家良,任达华,何家驹
简介：1994年，是世界影史闻名的大年，各种神作佳片数不胜数。 在香港影坛，如日中天的成龙在这年春节档，推出了重磅电影《醉拳2》。 众所周知，成龙能够在香港影坛站稳脚跟，靠的就是1978年袁和平执导的《醉拳》，时隔16年，成龙再拍《醉拳》，自然备受期待和关注。 " 加上当时的成龙已经成为亚洲巨星，其拍片的制作成本在华语电影圈首屈一指，因此《醉拳2》的台前幕后阵容可谓豪华至极。 除了主演成龙外，还有梅艳芳、刘德华、狄龙、黄日华、刘家良等大腕加盟，就连片中打酱油的丫鬟角色都是由内地女演员曹颖出演。 " 不仅如此，成龙为拍摄此片，更邀请了香港功夫片领域的一代宗师刘家良出任武术指导，想要与成家班强强联合，重塑传统功夫片的辉煌。 " 电影上映后果然大卖，香港票房四千万，名列当年卖座榜亚军，仅次于周润发的《赌神2》。 然而同样是在1994年的暑期档，还有一部同样由刘德华参演的《醉拳3》上映。 " 此片虽然没有成龙主演，却同样由功夫片大师刘家良亲自指导，可惜同样的题材，此片票房却很惨淡，仅在香港上映了两周就下映，最终票房700万，位列年度票房榜第42位。 值得一提的是，此片拍摄的动机，其实是因为导演刘家良在拍摄《醉拳2》时与成龙决裂，不服气的刘家良因此离开成龙的剧组，另组人马开拍《醉拳3》，很明显有同台打擂的意味。 本期「被遗忘的港产片」，就来聊聊这部经典功夫片—— 《醉拳3》 drunken master iii " 1978年，成龙出演了袁和平执导的电影《醉拳》。 此片本质上是一部“黄飞鸿”电影，成龙饰演的青年版黄飞鸿区别于同时期的关德兴老年版黄飞鸿的古板形象，变成了一位机灵活泼的功夫小子，加入了很多喜剧元素，受到观众的追捧。 " 到《醉拳2》中，成龙沿用了黄飞鸿与父亲黄麒英的人物关系。为了拍摄此片，成龙力邀刘家良出山参与武术指导工作，因为刘家良是名副其实的“黄飞鸿传人”，他的父亲刘湛师承黄飞鸿的徒弟林世荣，因此一路追溯下来，刘家良可说是正宗的黄飞鸿传人。 但就像当年徐克拍《黄飞鸿》的时候，也曾邀请刘家良参与武术指导，奈何刘师傅是个传统武人，他对自己门派的功夫有着根深蒂固的规矩和认知，认为徐克让黄飞鸿凌空飞踢是侮辱了南拳十万弟子，因此不欢而散。 " 三年后，刘家良进入成龙剧组，同样的情况再次发生。 成龙的电影本质上是动作喜剧，在拍摄武打功夫场面时，更强调动作的节奏感和观赏性以及各种高难度的花式打法，但这样的风格，在正宗南拳传人的刘师傅的眼中，自然被视作是不入流，所以电影拍了一半，刘家良就被踢出了剧组。 " 离开《醉拳2》后，刘家良火速组了一队班子，决定开拍《醉拳3》，想要证明自己才是“醉拳正宗”。 为了能与成龙版一较高下，片方更是斥资300万，将刚刚演完《醉拳2》的刘德华请来参演，所以刘德华反而成为了贯穿《醉拳2、3》的关键人物（尽管他戏份不多）。 " 演员方面，成龙版的黄麒英是邵氏时期就红极一时的功夫明星狄龙，刘家良就请同样在七八十年代就走红的郑少秋出演黄麒英。 " 青年版黄飞鸿的扮演者是季天笙，当时他刚刚演完徐克监制的《新火烧红莲寺》，顺带一提，季天笙后来还跟李若彤一起，又合作了一部合拍片《小醉拳》。 " " 女主角由香港女神李嘉欣出演，配角方面有任达华、刘家辉，此外本片同样得到了上海电影制片厂的支持，作为一部合拍片得以在内地取景拍摄。 " 再说故事，《醉拳3》的故事也以青年黄飞鸿的冒险与成长经历展开。 故事背景发生在清末民初，辛亥革命后，军阀袁世凯窃取大总统之位，但他野心勃勃，对权力的贪欲，让他做起了复辟当皇帝的美梦。 " 一心登基帝位的袁世凯笃信一帮外国白莲教，为首的教主曾经送给袁世凯一枚玉扳指，声称玉扳指可以助他称帝，袁世凯将玉扳指送给了自己未来的皇后沈玉（李嘉欣 饰）。 " 沈玉原是清朝皇室没落的四公主，袁世凯希望用这段联姻，让自己登基复辟变得名正言顺，并让手下的杨君（刘德华 饰）接送沈玉，借此拿回玉扳指。 " 却不料，杨君竟然是革命党人，一心想打倒袁世凯，他知道沈玉对袁世凯的重要性，因此私自将其带走，也因此引来了袁世凯手下的李督军（刘家辉 饰）的追杀。 " 李督军带着大队人马赶到，杨君等人不敌，不得已杨君只好带着沈玉逃走。 逃亡中的杨君偶遇了宝芝林外出归来的黄麒英（郑少秋 饰），杨君受了伤且有要事在身，只好将沈玉托付给黄麒英照顾。 " 在黄麒英的帮助下，杨君躲过了李督军的追查，杨君与黄麒英约定，让黄麒英将沈玉送往法租界庇护。 " 黄麒英的儿子如今是个正在读书的顽皮青年，发现了藏在家里的沈玉，误以为是父亲黄麒英想要纳妾。从父亲口中得知真相后，黄麒英命儿子黄飞鸿护送神玉去往法租界。 " 黄飞鸿是个年轻气盛无拘无束的青年，仗着练过一些醉拳功夫不知天高地厚。身边的沈玉自恃是皇亲国戚，因此性格刁蛮任性，与黄飞鸿搭车上路后宛如一对欢喜冤家。 " 在公交车上，两人遇到了一名娘娘腔高手（任达华 饰），想要抢夺沈玉的玉扳指。 " 黄飞鸿与对方展开交手，两人的打斗引发公交车的骚乱，最终司机趁乱下车逃走，女司机沈玉临时充当司机，导致失控的公交车直接撞向了郊区的一间酒厂。 孰料酒厂的老板仁伯是一位深藏不露的高手，三拳两脚就将娘娘腔高手给打跑了。 " 但因黄飞鸿和沈玉两人给酒厂造成了很大的损失，二人被迫留在酒厂打工还债。 在酒厂打工还债的这段时间，黄飞鸿与沈玉逐渐产生好感，仁伯见黄飞鸿的醉拳功夫练得不够纯熟，因此开始传授黄飞鸿正宗的醉拳功夫。 " 沈玉一直做着当皇后的美梦，因此私自逃走，可见到街上到处都在反对袁世凯称帝，袁世凯的手下各种抓捕反对者倒行逆施，让沈玉产生动摇，因此放弃回到袁世凯身边。 不料，酒庄的孩子们意外打碎了沈玉的玉扳指，让沈玉失去了最后的身份象征。 " 不久，李督军收到情报，来酒庄想要带走沈玉，仁伯虽然功夫极高，但他和黄飞鸿双拳难低四手。 危急时刻，沈玉套着碎掉的玉扳指，骗过了李督军，她答应跟随李督军回去。 " 黄飞鸿深知，一旦袁世凯发现玉扳指碎掉，肯定会恼羞成怒杀死沈玉。 于是，黄飞鸿急忙回去请老爸黄麒英出马，加上仁伯和伤愈的杨君一起，前去营救沈玉。 " 另一边，袁世凯登基在即，向中外人士炫耀大典加冕的玉扳指，谁知沈玉拿出的却是半块“扳指”，袁世凯看见玉扳指破碎，果然勃然大怒。 他与邪教教主临时决定，要在登基那天把沈玉祭天。 " 故事最后，在邪教祭祀仪式的教堂里，以黄飞鸿和仁伯为首的正派集团，与李督军和邪教教主为代表的反派，展开一场终极大混战，最终顺利救出了沈玉。 " 几个月后，黄飞鸿和沈玉搭乘公交车，偶遇了杨君。 从对方手里的报纸上得知，袁世凯登基后，仅仅83天就暴毙而亡。 " 电影的故事到此结束。 其实公允地说，这部《醉拳3》拍得并不难看，明星云集、情节热闹，既有传统民初功夫小子喜剧的风格，同时也植入了相对宏大的历史背景，而刘家班对于硬桥硬马的传统武术的展现也足够精彩。 " 可惜电影最大的问题就在于，影片叫做《醉拳3》。 电影虽非成龙出演，但观众却难免会将本片与成龙的电影做比较，尤其是此片上映的时间，仅仅距离《醉拳2》间隔了四个月的时间。 " 与成龙电影不惜成本的豪华大制作相比，《醉拳3》在各方面就显得有些捉襟见肘。 演员方面，刘德华戏份不多，作为主演的季天笙当时还是新人，在香港影坛的影响力极为有限，算上李嘉欣和郑少秋也很难扛得起票房； " 制作方面，成龙的电影从来不缺娱乐性和大场面，《醉拳3》的打戏虽然不少，但更多的是“小打小闹”； 至于故事层面，《醉拳3》的故事较为简单，影片没有主角，无论是黄飞鸿、黄麒英父子俩，还是杨君和沈玉的塑造都很单薄，导致全片虽然角色众多，但每个人物都缺乏记忆点，李嘉欣很美、刘德华很帅、任达华很娘，可除去演员本身的魅力外，他们在戏中的角色却显得相当平平无奇。 " 最终《醉拳3》香港票房只有700万，刘家良从此黯然淡出了电影圈，直到2003年，刘家良以68岁高龄，在邵氏公司的邀请下出山，重新执导了一部醉拳题材的电影《醉马骝》，该片请来当时的鲜肉吴京主演，可惜票房更加惨遭。 " 不过，《醉拳3》虽然在票房上并不算成功，但在内地却很受欢迎，盖因此片经常在电影频道重播，成为很多观众记忆里的经典功夫片。

主演：郑少秋,汪明荃,林峰,杨雪,张恒,王书麒,陈鸿烈,杨思琦
简介：我写熊雄，缘于两年前的一次广州黄埔军校旧址之行。 那是在黄埔军校旧址纪念馆历任军校政治部主任展厅，当得知我来自江西时，讲解员指着墙上熊雄身穿戎装的照片说，熊雄是从江西红土地上走出来的我党早期无产阶级革命家、我党最早从事革命军队政治工作的杰出领导人，是江西的骄傲。 墙壁上熊雄在黄埔军校从事革命活动大事记中的介绍，让人追思不断。熊雄是继周恩来之后，我党在黄埔军校的主要领导人之一，他的英名和功绩，是与黄埔军校的政治教育工作紧紧连在一起的。熊雄是黄埔军校历任政治部主任、副主任中，主持工作时间最长的一位，在黄埔军校发挥了重大作用。因此周恩来总理在1959年指示：“宣传黄埔要宣传熊雄。” 共和国很多将帅从这所“将帅的摇篮”走出。如果说，黄埔军校是他们戎马生涯的起点，是他们走向将帅之路的开端，那熊雄就是他们的导师和引路人。 黄埔军校第五期学生许光达大将在一篇怀念熊雄的文章中说：“熊雄同志啊，假使不是你当时给了我们政治的武器，指示了前进的道路，哪里能够留下历史的荣耀？” 我在想，是什么力量指引着他由一名旧军队里的下级军官，成长为一个奋勇向前、无畏生死的共产党人？要知道，他在参加革命之前，只是赣西北九岭山脉中段南麓一个小山村的少年，对世界的认识大多来自周遭生活环境和朴素的常识。 熊雄故乡之行，加深了我对先烈的了解。 少年豪气当拿云。1906年重阳节，年仅14岁的熊雄在故乡发出了“我辈青年应志在四方，不能再作井底之蛙，埋头诗云子曰了”之感慨，先烈少时立志以“天下为己任”，为救国救民而奋斗的壮志一览无遗。 1911年初，熊雄毅然放弃在南京优级师范学堂的学业，回南昌参加李烈钧组建的江西新军学生军，投身轰轰烈烈的辛亥革命。后来为了寻求救国真理，熊雄又毅然辞去上校之职，远赴法国勤工俭学。到欧洲后，他又先后转赴德国、苏联。 熊雄在欧洲接受社会主义思潮濡染后，思想上发生了巨大变化——“处处都能够发现资本主义的罪恶和劳动者的痛苦”“中国的出路应该是社会革命”“俄罗斯十月革命的成功，也是一个大证据”。从此，他坚定地选择了马克思主义。在德国，熊雄加入了共产党。不久后，受组织派遣，熊雄在苏联莫斯科东方劳动者共产主义大学中国班和红军学院学习。十月革命故乡的留学生活，使熊雄认定，无产阶级革命道路是拯救中国的唯一道路! 站在黄埔军校旧址大门，我似乎看见，1925年9月的一天，从苏联回国的熊雄带着坚定的眼神，走进军校，先后任黄埔军校政治部副主任、代主任、主任等职，还兼任中共广东区委军事部长，中共黄埔军校“党团”书记。 现在想想，熊雄所从事的事业是何其艰难。熊雄踏进军校时，孙文主义学会右派学生惹是生非，寻衅肇祸，千方百计地挑起事端与共产党员同学发生冲突。熊雄紧紧依靠军校中的共产党员和青年团员，紧紧团结国民党左派，与他们一些原则性的错误和反动言行作了坚决的斗争。军校教育长方鼎英后来回忆说：“熊主任在政治思想上的正确领导与诚恳帮助，其有功于国民革命的蓬勃进展，有功于黄埔军校的稳步发达。” 红色史册记载，熊雄一生中最光辉的业绩，成就于黄埔军校。在军校期间，熊雄创新军校政治教育，提出了两个“打成一片”，即军事与政治打成一片、理论与实践打成一片的教育理念，制定、建立和健全了一系列政治工作制度，使军校政治工作焕然一新。 东征胜利后，军校政治部主任周恩来已离开黄埔，熊雄实际上代表党主持军校政治部的工作。在他任职内，先后邀请了毛泽东、刘少奇、彭湃等到军校发表政治演讲，共产主义的思想在这里广为传播。 凝望着展柜里珍藏的一份熊雄主持创办的《黄埔日刊》，我仿佛看见，灯光下，熊雄凝神而思，字斟句酌，审改刊物的情形。当年，这份被黄埔军校师生称为“革命洪钟”的刊物，内容从革命理论探讨到军事训练实践，无所不包，有力促进了革命思想的传播和普及。 站立在被称为大花厅的黄埔军校礼堂，我似乎听见他振聋发聩的演讲：“要时时刻刻干革命工作”“不使自己变成反革命或假、半革命派，要为党的主义即为被压迫民族——特别是工农利益而奋斗牺牲……”我们可以窥见他是把国家、民族乃至人类的命运，扛在自己肩上的共产党人。 在纪念列宁逝世三周年之际，熊雄在撰写的《列宁与黄埔青年》一文文末慷慨激昂地号召学生：“黄埔学生!你们要认识时代，准备时代需要，为被压迫民众的需要而革命而死!我愿这样和你们同路去死!”今天，再次读到这些文字，依然让人热血沸腾。 在“四一二”反革命政变前夕，熊雄秘密转移了一批党员和进步人士，而他自己却坚守岗位，坚持在军校与国民党右派作斗争。在方鼎英向熊雄讲明了“清党”实情，劝其出国时，熊雄大义凛然地说：“我实不忍此浩浩荡荡的北伐局面，竟败于此辈丧心病狂的反革命贩子手中，我宁愿将满腔热血洒在黄埔岛上，一泄我与此辈不共戴天之恨。”4月16日，熊雄被国民党反动派秘密逮捕，关押在广州南石头监狱。 丹心浩气冲九天。熊雄在狱中经常和人交谈。宋时轮上将回忆，在一次谈话中，熊雄对他说：“我是公开的共产党员，又是黄埔的最高领导之一，枪毙、杀头，首先轮到的是我熊雄。告诉大家要坚持下去，斗争到底!”熊雄简明豪爽的话语和从容坚定的神色，给19岁的宋时轮增添了无穷的勇气和力量。 黄埔岛，这个让人驻足缅怀的地方，见证着熊雄先烈至死不渝、永不叛党的忠诚。1927年一个初夏的夜晚，面对敌人高高举起的屠刀，年仅35岁的熊雄高呼“中国共产党万岁”的口号，慷慨赴死。 阳光绚烂，微风轻拂。在熊雄故居大门口，竖立着一块镌刻着聂荣臻元帅题写的“熊雄烈士永远活在我们心中”的石碑，深情的文字，写出了元帅对战友的怀念。 丹心昭昭，浩气长存。一代又一代和熊雄一样的共产党人，把国家、民族乃至人类的命运，扛在自己的肩上，为胸中的主义、心中的理想抛头颅、洒热血，才有了今天民族独立、人民解放、国泰民安、岁月静好。

主演：冯宝宝,郑少秋,黄杏秀
简介： 东洋武士无名客（陈鸿烈），异生研习剑道，远涉重洋，来到中原，挑战各大门派，先后击败无数武林高手，杀戮甚众，迫使已稳居的中原第一剑客离垢居士（郑少秋）出手比试，一决雌雄。 中文名一剑镇神州 其它译名浣花洗剑录 出品时间1978年 制片地区中国香港 首播时间1978年 导 演王晶 编 剧王晶，程汾，胡沙,张毅成 主 演冯宝宝，郑少秋，陈鸿烈，黄杏秀，欧阳佩珊 集 数24集 每集长度45分钟 类 型动作 上映时间1978年 监 制汪岐

主演：郑少秋,温兆伦,黄日华,汪明荃,黎美娴,戚美珍
简介：20年前的12月，警匪片《无间道》上映。 这部全片没多少枪战场面的卧底电影，却在香港本土拿下5505万港元票房，又在金像奖上收割了七项大奖。 " 那一年，全港只有81部国产电影上映，其中仅有3部(港产片2部)进入票房前三，但《无间道》夺得票房冠军，让港人似乎仍然看到了希望。 " 可惜，其后随着电影人才的流失，内地市场的开放，进一步加剧了港片的衰落。 如今回头看来，《无间道》竟是香港电影最后的荣光。 再将时间退回到30年前，1992年，正是香港电影最为特殊的一年。 " 都说80到90年代，是香港电影的黄金时代，其实香港电影，真正走上成熟的商业片道路，是从1986年的《英雄本色》开始的。 而进入90年代之后，随着无厘头喜剧的兴起、新派武侠风的流行、枪战动作片的大热。 香港电影在1992年，迎来前所未有的辉煌盛境，可辉煌的背后，暗流涌动，也为1993年香港电影的“全面溃败”，埋下了伏笔，成了香港电影转折的分水岭。 如今再回顾1992那一年，群雄逐鹿，其实背后的故事，比电影还要精彩。 一、周星驰赚得“第一桶金”，杜琪峰的“跌落” 周星驰在1992年一共推出7部电影。 其中为王晶的大都会电影拍的《审死官》、参演黄百鸣公司的《家有囍事》，以及为永盛拍的《鹿鼎记》、《武状元苏乞儿》和《鹿鼎记2》占据了票房前五。 且每部电影的票房，都达到3600万港元以上。 " 《审死官》是周星驰首次与杜琪峰合作，将晚清著名讼师宋世杰的故事搬上银幕。 其情节曲折、悬念迭出，又带着周星驰电影独有的无厘头搞笑风格，令观众耳目一新。 因此在香港和台湾两地，都大受欢迎，是杜琪峰继《阿郎的故事》之后，又一部成功作品。 " 本片以4988万港元的票房成绩，成为1992年的票房冠军，周星驰和杜琪峰这对组合，也得到业界肯定。 其后久未拍片的邵氏，决定豪赌一把，重金邀请两人拍摄《济公》。 可惜电影上映后，票房成绩并不理想，令杜琪峰的导演事业，一度跌入谷底。 " 周星驰1983年签约无线，从儿童节目《430穿梭机》主持人做起，跑了多年龙套，直到遇上万梓良才得到表演的机会。 后来李修贤以4年经纪人合约，将周星驰借出，后因为《赌圣》的成功，周星驰终于出人头地。 " 但到了1991年4月，李修贤的经纪人合约期满，周星驰的合约又回到无线。 因此《鹿鼎记》系列和《武状元苏乞儿》，这三部电影，是向华强的永盛与无线合作的作品，周星驰从中得到的片酬并不多。 " 而周星驰参演的《家有囍事》，是黄百鸣重金打造的合家欢贺岁电影，集结了张国荣、张曼玉、吴君如、毛舜筠等当红明星。 周星驰的戏份并不多，只是“大号龙套”，却拿走了800万港元片酬，这笔钱，成了他成名之后最丰厚的“第一桶金”。 " 除了这5部电影之外，《逃学威龙2》和《漫画威龙》，虽然没能进入票房前十，亦还是拿到了3164万和2295万港元票房，排在第11和14位。 因此在这一年，周星驰的人气达到最高，他主演的电影多为小成本，在“双周一成”中，性价比最高，吸金能力最强！ " 二、周润发的“突围” 曾为无线台柱的周润发，在进入电影圈之后，一度沦为“票房毒药”。 直到《英雄本色》之后，一举拿下金像奖影帝的周润发，才向世人证明了自己的实力。 其后周润发凭借《龙虎风云》和《阿郎的故事》，又两度称帝，足以证明，他适合不同的类型片。 " 《我爱扭纹柴》由香港著名导演罗启锐执导。 罗启锐是《秋天的童话》导演张婉婷的丈夫，而本片也是两人合作创作的剧本，也是周润发与这对夫妻的又一次合作。 网友也许会说，这部电影，虽然当年票房成绩很好，如今的知名度却不高，其实原因有三。 " 一是片名“扭纹柴”，是粤语词汇，内地网友比较难理解。 “扭纹柴”是指纹路不按常规生长的木柴(很难砍断)，寓意性格倔强、不受约束的人。 " 二是周润发的吴山水，是个带着土气又大男人主义的“乡下人”。 性格上，与他之前在《秋天的童话》塑造的船头尺，有些重叠，并没有明显的性格特点。 " 三是与《秋天的童话》相比，《我爱扭纹柴》的故事并不出色。 片中刻意设定的三角恋情节，都是在港片中非常常见的“烂桥段”。 而片尾，为了成全男女主角，而硬生生凑齐的“三对恋人”，更是拉低了电影的格调。 " 因此《我爱扭纹柴》只是一部落了俗套的爱情电影，其品质远不如《秋天的童话》那般惊艳。 但依然能够在竞争激烈的1992年，拿下3648万港元票房并排进票房第6，足见周润发的票房号召力。 " 三、两代“喜剧之王”交接，黄子华为许冠文，保住了脸面 许冠文被港人称为“冷面笑匠”。 1972年，他因主演李翰祥的《大军阀》成名。 1973年，因与邵氏老板邵逸夫交恶，而转投嘉禾。 后以《鬼马双星》、《半斤八两》、《卖身契》、《摩登保镖》等片，屡创票房佳绩，成为嘉禾崛起的大功臣。 " 到了90年代，周星驰的走红，无形间给许冠文，带来巨大的压力。 他的风格，更偏向传统的滑稽表演，不如周星驰那般无厘头搞怪搞笑，却更注重，以辛辣的讽刺方法，揭露社会的阴暗面，因此带着市井气息，深受观众喜爱。 " 在周星驰如日中天之时，许冠文走的每一步，都要更加谨慎，对剧本的要求，更是精益求精。 好在他遇到了“栋笃笑”始祖黄子华，后者当时刚刚凭借一场栋笃笑《娱乐圈血肉史》表演崭露头角。 " 许冠文对黄子华报以极大的信任，后者在得到充分的创作自由后，写出了《神算》的剧本。 黄子华原本以为片中的男主角评税员邱浩，基定是由自己出演，因此下了很多功夫在这个人物上。 谁知后来，片方出于票房考虑，邀请黎明出演这个角色，黄子华只能演一个配角。 " 但黄子华的努力没有白费，《神算》最终票房是3640万港元，排在《我爱扭纹柴》的后面。 虽然比不上周星驰的那5部电影，“冷面笑匠”许冠文的脸面，还是保住了，但这是他最后一次自导自演，此后他的作品也越来越少了。 " 四、李连杰与成龙的“暗战”，赢了 90年代由于内地电影市场的不景气，许多成名影星，都尝试到香港发展。 这其，中只有李连杰发展最好，他与徐克合作的《黄飞鸿》在1991年拿下2967万港元的高票房。 当时在片中与其合作的元彪，曾对记者称赞李连杰练的才是真功夫。 " 元彪与成龙同为“七小福”成员，他们从小练的其实是武行技巧，与李连杰学的传统套路有很大区别。 曾拿下全国武术五连冠的李连杰，基本功扎实，动作挥洒自如、千变万化，融入到电影中之后，将功夫武侠电影的视觉美感，提高到一个崭新的层次。 " 因此从80年代的《少林寺》开始，李连杰的每部电影，不仅在香港深受欢迎，在华语地区、甚至全世界都具备影响力。 1992年除了《黄飞鸿2：男儿当自强》之外，在徐克的邀请下，李连杰又主演了《笑傲江湖2：东方不败》。 " 在这部惊世作品中，徐克启用处于转型期的林青霞出演东方不败一角。 有别于小说中的中年“人妖”形象，林青霞将东方不败，塑造成集男性英气与女性妖艳于一体的武林奇人，虽遭到作者金庸本人的反对，观众却十分喜爱。 " 在林青霞的助力下，《东方不败》以3446万港元票房排进1992年票房第8位。 而《男儿当自强》也拿到3040万票房，是李连杰主演的5部黄飞鸿电影中，票房成绩最好的一部。 " 由于李连杰名气的提升，嘉禾又把之前压箱底的《龙行天下》翻出来，改名叫《黄飞鸿92之龙行天下》，放在5月底上映，也收获了810万港元票房。 这3部电影票房加起来，便超越了成龙在1992年推出的两部电影《双龙会》、《警察故事3》的票房总成绩。 " 《双龙会》是香港电影导演会为筹集经费购置会址拍摄的影片，片中集结了当时电影圈几乎所有导演和电影人客串，成龙亦是义务主演。 在片中用剪辑制造的“两个成龙”，令观众眼前一亮，电影最终拿到3323万港元票房，排在第9位，成绩非常好。 " 《警察故事》这个系列前两集都是成龙自导自演，由于成龙花钱总是大手大脚，嘉禾有点吃不消，便剥夺了他的执导权。 《警察故事3》由唐季礼执导，前往内地和泰国取景，质量非常好，但3261万的票房成绩，勉强排进前十，只能说无功无过。 " 五、洪金宝的“水逆之年”，胡金铨、刘德华和钱嘉乐成“炮灰” 有人欢喜，就有人愁。 “双周一成”、“冷面笑匠”和“功夫皇帝”在92年都迎来事业的丰收。 嘉禾老将洪金宝却遭遇发展瓶颈。 作为“七小福”的大师兄，洪金宝在圈中的声望，一向很大，手握宝禾、德宝、宝祥3家电影公司，业务非常庞大。 " 1992年3月底，洪金宝率先推出了“五福星”系列新作《五福星撞鬼》。 虽是原班人马出演，观众却早已审美疲劳，票房只有828万。 当时洪金宝正与李连杰的妻子利智打得火热，两人合作的《誓不忘情》，却仅有220万票房，沦为三流电影。 " 9月18日，洪金宝主演的《画皮之阴阳法王》上映。 这是由洪金宝的师弟吴明才(元庭)的新达宝影业，投拍的电影。 由久未拍片的的导演胡金铨执导，集结了王祖贤、郑少秋、午马、林正英、刘洵等人马，且来到内地山西大同、五台山等地取景，被片方寄予厚望。 " 胡金铨对电影故事和画面一向要求苛刻，可惜他没有最终剪辑权。 为了排片的需要，电影经片方删剪到，仅剩95分钟，叙事与节奏都遭到破坏，导致沦为平庸之作。 因质量问题，观众并不喜欢，仅上映6天便被撤下，票房只有132万港元，赔得血本无归。 " 因电影的失利，胡金铨的导演生涯亦宣告结束，于1997年1月14日去世后，这部作品也成了他的遗作。 传说胡金铨的导剪版片长达到2个多小时，当是一部如《山中传奇》同样高水平的作品，可惜我们至今，未能看到其原貌。 " 如果说《画皮之阴阳法王》的票房失利不能怪洪金宝的话，那《战神传说》的失败，他就难辞其咎了，因为他是电影的导演兼动作指导。 《战神传说》是刘德华的天幕公司，投拍的古装武侠片，也是一部倾尽天幕全副身家投资的大制作。 " 然而电影的定位有些偏差。 一方面为了配合刘德华的明星人设，在片中加了很多纠葛不清的爱情戏； 一方面又刻意营造出诡异的血腥氛围，节奏上的控制也不好。 因此在12月底上映了19天便无人问津，票房定格在1241万港元，把天幕公司赔到破产。 " 祸不单行的是，洪金宝自家的宝禾电影为了力捧钱嘉乐，邀请刘家良加盟推出《蝎子战士》。 刘家良在片中展现货真价实的佛山无影脚，想要叫板李连杰。 可惜钱嘉乐的人气撑不起一部动作电影，《蝎子战士》也只上映了1周，票房仅有51万港元。 " " 拍片失利、主演失利、制片还是失利，洪金宝在这一年，真是各种不顺，他与嘉禾的关系也降到了冰点。 然而坏运气，还伴随着洪金宝延续到下一年，他来到内地，为罗维拍《一刀倾城》，结果这部电影，又把罗维的公司，赔到破产，罗维直到去世，都咽不下这口气。 " 人生在世难免遇上低谷，那些年洪金宝的确很难，即使成龙帮他拍出《一个好人》，票房成绩也是一般。 直到1997年李连杰离港前与他合作《黄飞鸿之西域雄狮》，靠着李连杰徐克再次合作的影响力，才大赚了一把。 " 六、1992年香港电影市场，繁荣背后，暗流涌动 1992年是香港电影集体狂欢的一年，全年在香港本土上映的电影就达到325部之多，其中票房过千万的电影竟达到惊人的41部。 这其中好莱坞引进片只有一部《本能》，勉强挤前票房第十三，可见进口片，完全无法撼动香港本土电影的地位。 " 恩格斯说过：“商业的本质是逐利的，一旦有适当的利润，资本就胆大起来”。 市场繁荣的背后，亦隐藏着危机，追名夺利，是资本家的本性，利好的投资前景，吸引了更多的投资商，更多的热钱，被投了进去，导致第二年出现了排片拥挤的状况。 " 皮哥在以前写的文章中也描述过，1993年香港电影市场出现空前的“乱象”，土上映电影多达380部，平均每天都有1部新片上映。 这导致许多质量出众的好片，因拿不到好的排片，仅上映几天，就被匆匆下架而赔本，一些资金薄弱的公司因此倒闭。 " 这一年好莱坞大片气势汹汹，开始全方位占领香港电影市场。 斯皮尔伯格导演的《侏罗纪公园》以6100多万的票房拿下香港地区的年度冠军，比第二名的《唐伯虎点秋香》高了2000多万。 " 在好莱坞大片和港片“跟风”拍摄的双重打击下，港片开始由盛到衰。 我们现在回首这段历史，不难看出香港电影从繁荣到沉寂的过程，其实是符合市场发展的自然规律的。 香港没有像好莱坞的迪士尼、索尼、环球那样高度商业化的大公司，其电影投资往往缺乏远见和风险评估。 因此即使嘉禾、邵氏这样的大公司，在瞬息万变的市场变化之下，最终也要倒在变革的大潮中。 " 文/皮皮电影编辑部：热血丹心 ?原创丨文章著作权：皮皮电影（ppdianying） 未经授权请勿进行任何形式的转载

主演：郑少秋,石修,苏玉华,唐宁,陈国邦,向海岚
简介：<p>　　蒋文韬（郑少秋 饰）是香港最成功的大狀之一，他能言善辩，专为富豪们解决官非，因此得以跻身上流社会。虽然家财千万，但他却喜欢跟跟计较，为人尖酸刻薄，连女儿思庭（唐宁 饰）十分讨厌父亲这种为人，所以虽然她也是律师，但和父亲很少来往。蒋文韬是富豪倪承坤（石修 饰）的御用律师，专门帮他打官司。倪承坤欲收回父亲当年建的一栋旧楼，因旧楼里住着一班姑婆，而倪父一直都没有向她们收房租。蒋文韬查出了这一事实，于法庭上质疑倪父和其中一名姑婆有染，最终打赢了官司。这种为赢官司不顾人死活的做法引起了在法律援助处工作的书记庄晓慧（苏玉华 饰）的不满，两人一直斗气。<br/>　　一次倪承坤伤人，私下收买证人得以脱身，但蒋文韬则被警方怀疑妨碍司法公正。蒋文韬一气之下和倪承坤翻脸，由此生意大受打击。一次机会，蒋文韬发现爱女在法援处工作，为了接近女儿，他接下了一单法援处的官司，由此赢回了不少名声。蒋文韬亦渐渐开始发生转变……</p>

主演：郑少秋,恬妞,史可
简介： 房玄龄出生于官宦之家。父亲房彦谦，富有辩才，是魏、齐间的山东学者。厉害吧！这家庭ok啊！ 房玄龄自幼聪慧，善诗能文，博览经史，精通儒家经书。18岁便考取本州进士。哎....看吧！人家自己也争气啊！怪不得说不怕富二代，就怕富二代有能耐！ 别羡慕人家，因为关键这个富二代眼光很毒到啊！隋朝末年天下大乱的时候，房玄龄在渭北投靠李世民，从此为李世民出谋划策，南征北战。并为李世民招贤纳士，收罗人才。辅佐李世民登上并稳定帝王之位，可以说房玄龄在李世民的登帝道路上起到了至关重要的作用。从此披上了主角光环！ 而后世史学家在评论唐代宰相时，无不首推房玄龄， 总是说：“唐代贤相，前有房杜，后有姚宋。” "房玄龄 “玄武门之变”房玄龄可推首功，而历朝历代这样的首功之臣往往都会遭到帝王的猜忌，可房玄龄偏偏能坐稳宰相之位22年之久，这是因为这个官二代他真正懂得什么叫君臣之道。 好了，他本人的介绍主要到这里吧，下面来介绍他的那位曾经为表忠贞自挖一目，连皇帝都奈何不了、醋坛子的鼻祖，她的夫人吧 房玄龄却很“惧内”，其实只是很爱自己的老婆罢了 有一次，李世民为了感激房玄龄的辅佐，想要赏赐给房玄龄几个美女，但房玄龄却一次一次的推辞。 李世民后来才得知，原来是房玄龄害怕妻子，宁愿得罪了李世民，也不敢得罪妻子。 李世民便把房玄龄的夫人召见进宫，劝说房夫人答应收下所赐美女。可没想到，胆大包天房夫人并没有给李世民面子，就是不答应。 唐太宗怒了，指着两位美女和一坛“毒酒”说：“我也不追究你违旨之罪，这里有两条路任你选择，一条是领回二位美女，和和美美过日子，另一条是吃了这坛‘毒酒’省得妒嫉旁人了。”房玄龄知夫人性烈，怕夫人喝“毒酒”，急跪地求情。李世民怒道：“你身为当朝宰相，违旨抗命，还敢多言啊你！”结果没等唐太宗再催，房夫人举起坛子，“咕咕咚咚”的已将一坛“毒酒”喝光。房玄龄急得老泪纵横，抱着夫人抽泣。结果才发现皇帝赐的不过是一杯醋。 " what？！这场面连李世民都害怕了，李世民算是明白为何房玄龄三番两次的推辞自己了，叹了口气道：“房夫人，别怨朕用这法子逼你，你这妒心也太大了。不过念你宁死也恋着丈夫，朕收回成命啦。”房夫人没料到自己冒死喝“毒酒”得了这么个结果，虽酸得伸头抖肘的，但心中高兴万分。房玄龄也破涕为笑。 “吃醋”“醋坛子”之说就这样流传开来了。真可谓千古风流一坛醋啊！

主演：郑少秋,翁美玲,曾江,廖伟雄,金燕玲
简介：对于大多数中文读者来说，今年的诺贝尔文学奖得主有些冷门。 “鉴于他对殖民主义的影响以及文化与大陆之间的鸿沟中难民的命运的毫不妥协和富有同情心的洞察。”瑞典当地时间2021年10月7日， 坦桑尼亚作家阿卜杜勒拉扎克·古尔纳（abdulrazak gurnah）获得2021年度诺贝尔文学奖。 中文译本的阿卜杜勒拉扎克·古尔纳作品难得一觅，相关的研究更是凤毛麟角。公开数据库能检索到的少量研究文章中，就包括了2017年发表的期刊文章《国内外阿卜杜勒拉扎克·古尔纳研究述评与展望》。 10月8日，新京报记者对话上述文章第一作者，时为安徽师范大学外国语学院英语语言文学专业2015级研究生的姜雪珊。姜雪珊表示，古尔纳是一位比较特别的“讲故事的小说家”，其作品故事叙述性较强，具有重要的社会现实意义。姜雪珊原本计划撰写一系列研究古尔纳的文章，但因自己的身体问题未能如愿。而此番误打误撞，姜雪珊称，是自己“离诺奖最近的时刻”。 “钦佩于古尔纳深刻的人物描写” 新京报：最初是怎么了解到古尔纳的？ 姜雪珊：我对古尔纳最初的了解来自于我的研究生导师。2016年，我的研究生导师孙妮老师当时承担了一个国家社科项目，是关于战后英国移民文学研究的。孙妮老师圈定了一批移民文学作家，收集了相关资料，并将这个课题分成若干子课题，我们可以自由选择我们感兴趣的子课题进行研究。我当时看了导师给的资料，对古尔纳比较感兴趣，就选择了他。 新京报：为什么会研究他？ 姜雪珊：可能是导师提供的那几个作家均为女性作家，唯独古尔纳是男士。毕竟当时刚开始做研究没多久，算是误打误撞。 现在想想，运气是太好了。我之前以为自己和诺贝尔文学奖最近的时候，是住在莫言曾经居住的土地上时，还有高中用莫言的文章做阅读理解，没想到读研期间研究古尔纳，才是离诺贝尔文学奖最近的时候。 之前写论文的时候，我就屡屡钦佩于古尔纳深刻的人物描写，沉浸于对后殖民时期非洲人民的同情，对古尔纳宏伟的叙事观赞叹不已。此次他获得诺奖，我很高兴他的作品能够拥有全世界更多的读者。我当时也很想翻译desertion这部作品，但是因身体原因，只能搁置。 新京报：研究了多久？ 姜雪珊：从研一下学期，我便开始研究古尔纳的作品。研究生期间一共撰写了四篇关于他的文章，其中只有一篇已发表的。在写硕士毕业论文期间，因为我身患肾病，写论文期间病情恶化，最后做了肾移植手术。很遗憾因为自己的健康状况，最终未完成有关古尔纳研究的毕业论文，否则一定会将关于古尔纳的研究坚持做下去。 新京报：当时有发现古尔纳是相对“冷门”的作家吗？ 姜雪珊：发现了，在2016年我关注到古尔纳的时候，他有8部长篇小说、一本专著，若干短篇小说及评论性文章，但是仅有两篇短篇小说译成中文。当时，国内尚未出现专门研究古尔纳其人其作的专著, 也没有研究古尔纳的硕士和博士论文。直到现在，国内仅有的关于古尔纳的期刊文章，是2012年北京外国语大学英语学院教授张峰在《外国文学动态》上发表的《游走在中心和边缘之间 阿卜杜勒拉扎克·古尔纳的流散写作概观》。 整体来看，国内研究后殖民文学的人数相对较少，民众对于非洲文化和文学还是知之甚少的。加上古尔纳自身作为移民作家，光芒被“移民三雄”遮盖了。所以我认为，孙妮老师、张峰老师介绍和研究古尔纳，确实是独具慧眼的。 新京报：研究期间有遇到什么阻碍吗？ 姜雪珊：古尔纳的作品涵盖面比较广，国内仅有张峰老师在2012年做过作品介绍。其次，其作品中有很多斯瓦希里语（kiswahili）比较难理解，在阅读作品的过程中，需要根据上下文去猜测其含义，或者网上查找相关资料。 特别的“讲故事的小说家” 新京报：你所了解到的古尔纳，是一个什么样的人？ 姜雪珊：在我眼中，古尔纳是一位比较特别的“讲故事的小说家”，其作品故事叙述性较强。他聚焦于身份认同、社会破碎、种族冲突、性别压迫及历史书写等主题，其作品展现的是后殖民时代的“夹心人”（从非洲来到英国具有双重身份的人），他关注“夹心人”的生存现状以及欧洲殖民对于桑给巴尔社会的影响，具有重要的社会现实意义。 新京报：古尔纳的个人经历，对他的作品有什么影响？ 姜雪珊：古尔纳本人长期处于两种文化和两个地域不断的碰撞中，对后殖民时期不同地区的生活有着深刻的感悟。作品空间上跨越三大洲，时间上跨越殖民前后，他的作品既描述了非洲殖民地人民的生存状况，也讲述了非洲移民到宗主国英国寻找归属感的历程。 新京报：对古尔纳作品中的人物和他自己，你是怎样理解的？ 姜雪珊：古尔纳对人物刻画非常深刻，在他的作品中涉及的人物，大多都会创造一种新身份来适应新的社会环境，但到头来却还是发现自己很难融入其中，他们仍旧沉迷在现实生活和过去经历的纠葛之中，力求从中寻找一种平衡感。 我个人认为古尔纳把移民的复杂心理和他们的痛苦挣扎描述得丝丝入扣。另外，在古尔纳的作品和一些访谈录，也可以看出古尔纳也是一个谦虚耿直之人，会开自己作品的玩笑，认为自己的作品不值一提。他是个很有趣的作家。 新京报：你的论文中提到，“国外对于古尔纳其人其作的研究形式和角度多样, 但对于其作品研究广度还有待提高, 尤其是对《羡慕的宁静》、《离别的记忆》和《多蒂》三部作品的研究。”为什么这么说？ 姜雪珊：由于语言上的优势，国外学者对古尔纳的研究领先了国内学界，取得了不少成果。国外对古尔纳的研究始于20世纪90年代。在我开始关注他时, 根据ebsco和jstor外文数据库、国家图书馆、知网及互联网等, 检索出相关著作共有5部、期刊文章50多篇、书评60余篇、博士学位论文1篇及访谈多篇。 但我观察到，这些研究绝大多数以古尔纳的某几部比较知名的小说为中心，而我提到的这三部小说，因为是古尔纳的早期作品，相对乏人问津。由此可见，国外学界目前也尚未形成对古尔纳作品系谱相对完整的研究，或许我们可以在这方面填补研究空白。 “试图尝试重新定义非洲黑人女性” 新京报：你比较喜欢他的哪部作品？ 姜雪珊：《遗弃》（desertion）这部作品。写硕士毕业论文期间，我身患肾病，病情恶化，最后做了肾移植手术。在我受病痛折磨的那段时间，这部作品给过我很多力量，尤其独立女性farida在书中的献词，让我潸然泪下。 “to my father and my mother who taught me to care. to amin,who is good and to rashid who never left us. to abbas with all my love.”（献给一直教我在乎他人的父亲母亲，献给好人阿敏和从未离开的拉什德。献给最爱的阿巴斯）这一段献词所包含的浓浓情意，恰好是我在病痛期间的内心写照。 新京报：哪部小说最能代表他的风格？ 姜雪珊：我认为是《遗弃》，这部作品曾获2006年英联邦作家奖。 《遗弃》是古尔纳的第七部长篇小说，小说讲述了在殖民时期和后殖民时期东非发生的两段禁忌爱情故事。其一是一位英国白人与一位肯尼亚妇女不可思议的爱情故事，另一段讲述的是肯尼亚妇女的外孙女与桑给巴尔岛年轻小伙被强烈反对的爱情故事。这两对人的爱情以宏大的殖民历史为背景，以黑人女性的智慧为线索，对帝国主义历史进行肃清，展示黑人女性对其身份主体性的建构。 通过对《遗弃》的仔细分析，我们不难发现古尔纳在试图尝试重新定义非洲黑人女性。他努力将非洲黑人女性的刻板印象剥离，尤其是作为殖民统治的受害者这一形象。他的作品以挖掘出殖民统治下非洲黑人女性的智慧为目的，意在提高女性自我意识，明确自我价值。 新京报：古尔纳和他的作品在世界上的影响力如何？ 姜雪珊：古尔纳是比较罕见的具有国际影响力的坦桑尼亚作家，他的作品真实地书写了移民和双重种族人们的生活经历，以及这种生活现状同殖民地复杂的过去之间的内在联系。可以说，他的作品向世界展现和推介了非洲及其文化，对于文学世界中非洲大陆的印象勾勒，起着不可替代的作用。 新京报：研究古尔纳及其作品，有着怎样的意义？ 姜雪珊：关于非洲殖民历史，已经有许多有才华的作家从多个视角探讨过，现在更亟须新颖的、更加与众不同的观点来激励非洲文学世界。古尔纳给了我们看待非洲的全新视角，并且能让我们更加关注后殖民问题，看到当今社会种族歧视、贫富差距等各种“差异”滋生的社会语境。在我看来，这次诺奖，也可以说标志着非洲文学的崛起，让我们看到了非洲文学成为世界文学的巨大可能。 我最初在查找资料的过程中，发现查明建老师主译的《非洲短篇小说选集》里收录了古尔纳的《囚笼》和《博西》两篇短篇。近年，我在社科项目里，也有看到这方面的课题，应该还有一些相关的研究论文暂时没有发出来。可以说，国内学界今年对非洲文学的关注呈上升趋势。我想，随着古尔纳更多作品的问世和译介，今后国内会有更多的学者对此展开多角度研究。 新京报记者 汪畅 编辑 袁国礼 校对 吴兴发

主演：赵雅芝,郑少秋,吕良伟
简介：此文为【高能e蓓子】原创，禁止任何形式的转载，转载请后台联系，但欢迎你们转发到朋友圈。 9月3日是中国人民抗日战争胜利76周年纪念日，76年前抗战胜利的这一天，人们应该是什么样子的呢？ 许多抗日剧都复刻过日本宣布投降和抗战胜利的情景，而比较特别的版本，还是tvb《义海豪情》的。 躲在山洞里的百姓终得重见天日，跑到大街上舞狮子庆祝； " 刚从集中营救出来的爱国者们，向逝去的同胞喊话，让他们安息。 " 汉奸弃暗投明，作恶多端的日本大佐也得到了应得的报应……一派守得云开见月明的景象。 " 你们可能没想到的是，早在四十年前，tvb就开始拍抗日剧了！ " tvb也出过“手撕鬼子”同款魔幻？ 说到抗日剧，很多人自然联想起《抗日奇侠》里“手撕鬼子”名场面。 " 送上弹幕护体 此外，这部剧还出现过很多奇奇怪怪的剧情，比如一个手雷可以扔两百米远。 " 还有著名数学题：已知我爷爷9岁的时候就被日本人残忍地杀害，请问我爷爷生我爸的时候几岁？ " 令人意外的是，《抗日奇侠》的导演，正是tvb金牌监制刘仕裕。 我们熟悉的《封神榜》《83版射雕》都是他的作品之一，他还自称捧红过周润发、翁美玲、温碧霞。 " " 据介绍，《抗日奇侠》的理念，是将“抗日”与“武侠”合二为一，以此打破传统日剧的俗套，掀起一场“武侠抗日”的传奇…… 结果刘仕裕玩脱了，作品面世，直接将刘仕裕之前的成绩全部抹杀，豆瓣评分3.4，一直到今年东京奥运结束才飙到6.7。 " " tvb确实一直深谙抗日剧的各种套路。 1989年台庆，周星驰就演过一个小品《抗日英雄》，里面的反派一言不合就是将抗日英雄关起来要名单，连两人的对白都来来去去是这几句。 " 前几年王祖蓝在《劲抽福禄寿》，也通过一个浮夸的小品吐槽了抗日剧里的套路，比如刻板的人物形象——不戴那顶帽子就不像日本人。 " 还有老套的剧情，开始一定是学生游行，随后男主角威风登场，并深情款款开始演讲。 " 继而双方交火，男主角只需要bangbangbangbiubiubiu刷刷几下，日本兵都会被全数打倒。 " 吐槽归吐槽，tvb自己也产出过一部魔幻抗日作品：《巾帼枭雄之谍血长天》。 剧里胡杏儿饰演的张寄生，为了表现热血学生的青春活力，一直在反复唱着一曲“朗里格朗里格朗”，学校唱，火车里唱，大街上也唱。 " “重口味”，是观众对这部剧的评价，女主一集被强暴两次，还充斥着各种莫名其妙的三角恋纠葛。 前一集还说要为已故丈夫守寡，下一集就向对自己有救命之恩的男主表白，还请求他和自己xx，女主表示，只有这样她才能摆脱之前的阴影，牺牲身体换取情报。 " 可女主丈夫其实并没有死，后期还黑化成了反派，差点又强暴了女主…… 啰啰嗦嗦了30集，狗血剧情没完没了，而单独对战的剧情，竟还有“口含手榴弹”的操作，重点是含着手榴弹的人被炸飞了，拉手榴弹的人啥事没有。 " 热血不足，狗血有余，《巾帼枭雄之谍血长天》哪怕顶着《巾帼枭雄》的ip光环，也是无力回天。 当然，tvb抗日剧也出过许多精品之作。 " 好看的tvb抗日剧，都是怎么拍出来的？ 抗日剧，其实不一定只是抗战历史和英雄事迹的铺陈，在tvb宇宙里，抗日剧和家庭、爱情、兄弟情、悬疑和权谋都不相悖。 从这个维度看，tvb的抗日剧其实起步非常早。 1980年郑少秋的《流氓皇帝》，就提到日本间谍在中国开百货公司，用日本产品冒充其他欧洲国家产品，引爱国青年捣乱的剧情。 男女主这对苦命鸳鸯，历经磨难，却在双双逃难时遇上日军炸毁铁路，最终失散，数十年后才重逢。 " 《流氓皇帝》带有荒诞的意味，剧里每个主角的名字都融入了谐音梗，比如男主角叫“朱锦春”（粤语谐音“猪咁蠢”，即像猪一样蠢），日本间谍则叫“伸直脚也”（粤语俚语“两脚一伸”，死去的意思），可见编剧的厌恶。 " 这部剧的幕后团队有王天林、王晶、杜琪峰…… 第二年，郑少秋和赵雅芝又合作了《烽火飞花》，这部剧的抗战意味更浓，说的是一家师范学校里发生的可歌可泣的爱情故事。 剧里交织着年轻人们在大时代下、国家使命、个人爱情的恩怨情仇。 " 《烽火飞花》有一首非常好听的主题曲，是由顾嘉辉作曲、黄霑填词的，当中有一句“纵有热爱热情儿女时，忍心不记起，献上热血热肠男子气，牺牲小我见仁义”。 在郑少秋正气凛然的演绎下，颇有一种动荡时代下，必须在家国爱情两者间抉择的气魄。 1982年谢贤汪明荃组cp的《万水千山总是情》，也是一部爱情主题的抗日剧，这也是tvb十部收视率最高的电视剧之一。 男女主相爱在激情的抗日洪潮中，而当时的新晋小花汪明荃，凭着剧里热血爱国女学生的形象和插曲《勇敢的中国人》深入人心，红遍全国。 " 也许是战争场面太花钱了，一向抠门的tvb很少能看到抗日剧中有血腥暴力的大场面，但是编剧们另辟蹊径，也创作出了新的看点。 比如出色的人物塑造，跌宕起伏的剧情，以小见大的场景渲染等。 在动荡的年代里，是非黑白、情感对错会变得模糊，所以人物角色也往往更为复杂，并不是非黑即白的。 《乱世佳人》《巾帼枭雄之义海豪情》都有这样的角色体现。 先说2004年的《乱世佳人》，男主陈锦鸿饰演的富商“潘世昌”表面是一个玩世不恭，唯利是图，不惜讨好日本人的走狗大奸商。 " 实际上，他真正身份是一个地下工作者，奸商的身份只为掩饰，暗中夺取日本人的情报，暗中为国民政府传递消息。 " 后来《义海豪情》邓萃雯饰演的九姑娘亦异曲同工。 tvb最强大女主：《义海豪情》九姑娘，逆境求生技能燃爆了！ 她表面上看是个贩卖鸦片的女魔头，又和日本人联合开烟馆，实际上是心存大义的女英雄，广州沦陷期间，她在日本人手中救出了500名孤儿。 " 没有轰轰烈烈的大场面，但tvb擅长以小见大，通过简单的情节感动观众。 就说日军轰炸城市，《义海豪情》锁定的就不是空军大战的场景，而是防空洞里胆战心惊的平民百姓。他们安静地辨别着头顶飞机的声音，当听到头顶只剩下日本飞机的声音时，防空洞里的男人忍不住哭了起来，“大家的心都在流泪”。 " 还有广州沦陷后，普通百姓们的生活。 白天出门，他们不得不脱帽向日本军人鞠躬说“长官辛苦了”，否则就可能被当街毒打，剧里的黄绿平日最讲骨气，但面对日军的淫威，他不得不下跪求饶。 " 晚上在家，他们也要留心着屋外的情况，因为听说“被他们抓走的人，就再也回不来了”，怀孕5个月的孕妇，80岁的老人，3岁的小孩，可能仅因为有游击队的嫌疑，就被拉到万人坑活埋…… 这种屈辱、压抑和恐怖的情绪，每个观众都能感同身受。 这部剧里，纵使是主角也没有以一敌百的神力，但他们有在乱世逆境中求存的智慧。刘醒和九姑娘那句“万衰，万衰，慢慢衰”让人印象深刻，这是泪光中的微笑。 " 当然，刘醒和九姑娘在街上遇到的都是小喽啰，在真正的抗日剧里，主角们面对的日本头目，从不弱智，他们总是狡诈刁钻，心狠手辣。 像《枭雄》里杜燕歌饰演的东条原二，《义海豪情》里金刚饰演的向山铁也，都是棘手的狠角色。 " 主角在势单力薄的情势下，必须跟他们斗智斗勇，甚至用上苦肉计反间计才能反败为胜，实现救国救民的理想，并不是在裤裆里藏个雷就能干掉的。 " 史诗级的抗日剧，藏在atv 在香港亚洲电视还能和无线电视抗衡的那些年，乡土剧、民国剧都算是亚视的优势所在，其中还出了好几部史诗级的抗日主题剧，如《再见艳阳天》《我来自广州》《天长地久》。说是史诗级，一来是集数比较长，二来是时间跨度比较大。就拿《再见艳阳天》来说，整整播了100集，真实细腻地描绘了几位性格和背景都迥然不同的女子是如何在乱世中奋斗和成长的。 " 陈秀雯饰演的谢秀巧，和邓萃雯饰演的张文凤，在剧中都是由马景涛饰演的方贺生的爱人，只是一个是受媒妁之命的原配妻子，一个是私定终身的情人。在方贺生燃起爱国情怀，决心投身革命洪流之后，两位女子的态度也大不相同。本觉得差距甚远，无话可谈的原配竟然毫无保留地鼓励方贺生去保卫祖国，而两情相悦的情人却为此勃然大怒，觉得方贺生漠视自己。 " 感情线之外的女性奋斗精神和爱国情感也很令人动容。秀巧原本只是一个农家女子，在丈夫离家革命之后，独担大旗拓展起方家的酒庄和布行业务。她直接饮酒力破酒庄的卖假酒传闻，在布行面临倒闭时，又灵机一动想到改做故衣生意，挽救危机。在误会方贺生已经战亡之后，谢秀巧和张文凤决心振作，携手到广州创业，干的还是布行老本行，但是开拓创新了橡筋裤、成衣等售卖业务，广受欢迎。谢秀巧还加入了妇女会，在乱世之中为妇女争取权益。 " 张文凤的人物弧光起伏更大。她出身寒微，性格刚烈，她不认字，不如秀巧能干，也没有什么远见和大局观，新布行发展起来后，张文凤还曾建议和日本人合作售卖日货，倒是谢秀巧坚持只卖国货，在后面还发起了抵制洋货的行动。 " 文凤还有点恋爱大过天，得知方贺生不爱自己，一气之下便离开了方家。 " 之后，张文凤带着女儿去省城闯荡，嫁给了省城认识的商人韦世邦，和他一起打理百货生意，日本侵华，世邦被迫为日本人服务，背负汉奸之名，但文凤依然不离不弃，还和丈夫暗中支持游击队的活动。甚至在韦世邦惨遭暗杀后，张文凤依然毫不犹豫地接过丈夫的任务，完成他想挽救民众的遗志。尽管被误会为汉奸，身陷险境，亦在所不辞。 " 简直九姑娘前传《再见艳阳天》当年在香港创下了很高的收视率，马景涛和陈秀雯也由此开始了在民国剧中的搭档之路，很快又推出了二搭作品《天长地久》。可同样是抗日背景下的故事，但整个故事偏向于爱情，收视和口碑并不如前作。 " 除了“史诗级成长”，这几部剧对于细节的描写，更为细腻和压抑。《再见艳阳天》里广州沦陷之后，张文凤的女儿晓华上学，看见市民向日军鞠躬，学校改成日本名字，老师开始教授日文。 " 方贺生弟弟方贺文到香港发展，眼见香港沦陷，严重缺粮的普通民众直接杀了街上的动物来吃，更有甚者会吃小童的尸体。 " 《我来自广州》，则有日军利用平民做毒气弹试验的剧情，还好两位男主里应外合，一个博日本皇军信任，获知毒气弹试验的地点，一个带领游击队前去捣破了所谓的试验基地，日军的试验计划才未得惩。《我来自广州》的宣传文案中，有一句是“烽火连绵的战争，挡不住排山倒海的爱恨情仇，颠沛流离的岁月，诉不尽动荡无常的悲欢聚散”，这恰好总结出亚视抗日剧的核心精神。剧里的英雄，也是战争的受害者，也面临着除了战争以外各种各样的困难。只是国难当前，他们都选择先放下小家小义，投身革命和战争洪流，抑或是努力做一些或大或小的贡献，这种牺牲精神也是这些剧的格局所在。 " e姐结语 从已有的港式抗日作品来看，虽然质量各有参差，但确实没有哪部是单纯按“爽剧”套路配置的，也不会有手雷炸飞机、手刀灭重炮这种过于荒谬的剧情发生。 抗日爽剧当然是让观众很“解气”，只是把抗战的艰苦轻描淡写成轻松愉悦的反击，恐怕最终只会误导年轻观众，让他们越来越轻视这场民族灾难。 当然，叙事单一的抗日剧，同样不易被年轻人理解，也容易造成另一种困局……这么说来，加入了爱情、悬疑、权谋等元素的港式抗日剧，其实是提供一种新的叙事可能。 在亡国灭种的灾难面前，爱情不再轻易被单纯的荷尔蒙催化，那是经历过生死之后的惺惺相惜，并肩作战，甚至是“要生一齐生，要死一齐死”的伟大。 与民族大义相比，个人的儿女情长又是渺小的，“牺牲小我见仁义”的气魄更为荡气回肠，这也是为什么《义海情天》刘醒和九姑娘点到即止的爱让人刻骨铭心，而《谍血长天》的恨爱交缠却让人麻木。 观众对于题材的接受度其实是很宽广，只是过于脱离现实，天马行空地描绘一段反击，这样获得的“爽感”是廉价的，人物和故事可以杜撰，但尊重，应该是这类作品的大前提，这样才能真正激起观众的爱国心。 " 今天的话题是： 你印象最深刻的抗日剧情景是？ 来评论区说说吧.png? 做有深度的心灵spa和有格调的故事！ 喜欢请分享哦！么么哒！ e姐换新logo咯！各位闺蜜认准正版↓↓↓ " 都市男女的心灵spa 以学术的严谨看贵圈 未经许可，谢绝转载

主演：郑少秋,任达华,程思俊,廖启智,陈秀珠,叶德娴,梁珊,刘雅丽
简介：　　林家长子林尚富外表平凡庸碌，其实真人不露相，思路缜密，触觉敏锐，颇能洞察先机，但因其在待人处事方面处处表现得满不在乎，凡事不喜向人解释，结果常引起三位弟弟尚贵、尚荣及尚华与他之间的误会。虽然如此，但尚富内心却非常疼爱三位弟弟，不但大力支持天分不高、好读书的三弟到外国完成深造课程，同时亦鼓励有演艺天分的四弟尚华赴日再创事业高峰，成为敦厚老实的二弟尚贵马首是瞻的好哥哥。　　除了四兄弟之外，尚富的生命中亦出现了两位重要的女性：夏楚翘及孙懿德。楚翘出身寒微，性格爽朗，处事世故，擅于交际，很能讨人欢心，相识满天下，奈何知己难求。直至邂逅尚富，觉得其人忠诚戆直，决助其发展事业，更有意付托终身，无奈尚富心有所属，情牵与他性格南辕北辙的孙懿德。懿德芳龄二十，出身艺术身家，音乐造诣甚高，天才横溢。唯独有艺术家悲天悯人情怀的她，十分同情尚富的遭遇，因而对尚富产生好感。面对亲情、友情、爱情及事业的种种考验，尚富将会如何处理呢？

主演：刘松仁,黄元申,郑少秋,黄允财,黄杏秀
简介：在古龙的笔下，塑造了许多冷酷无敌的剑客。像谢晓峰、西门吹雪、薛衣人、阿飞、荆无命、高渐飞、燕十三、叶孤城，等等。在这众多的剑客中，笔者最喜欢的还是西门吹雪这位剑神，可能当时看小说的时候，古龙把他写得太传神了，所以脑子里对他的印象非常深刻，尽管时隔多年，依旧挥之不去。 西门吹雪这个人，身上有冷酷孤傲的一面，内心却也有温暖火热的一面。想要演好这样一个角色，并不容易。今天我们就来盘点一下饰演过西门吹雪的七位男星，看谁符合你心目中的西门吹雪的形象？ 1、郑伊健 2000年，千禧年之际，刘伟强翻拍了古龙的《决战前后》这部作品，片名叫《决战紫禁之巅》，说实话对于片名，笔者还是认可的，非常霸气，比原著名字气势雄浑多了。本片的阵容很强大，刘德华、郑伊健、张家辉、杨恭如等人主演。影片讲述的内容是这场紫禁之巅决斗是一场阴谋，阴谋被识破后，叶孤城死于西门吹雪剑下。 " 在本片中，郑伊健饰演的便是西门吹雪。说实话，郑伊健饰演的西门吹雪够冷够酷，不苟言笑。一把长剑总是夹在双臂之下，那飘逸的头发，那身洁白的衣服，都给人一种剑神的气场和感觉。 2、黄元申 1977年，王天林执导了《陆小凤之决战前后》，1978年王天林执导了《陆小凤传奇之武当之战》，改编自古龙原著《陆小凤传奇之决战前后》、《陆小凤传奇之幽灵山庄》，在两部剧中，饰演西门吹雪一角的都是黄元申。 " 黄元申本人长得很硬挺，武功底子非常好，饰演孤高冷傲的绝世剑客很合适。一身白衣，犀利的眼神，自带杀气，西门吹雪的形象跃然纸上。黄元申对于西门吹雪这个角色也非常喜欢，在自导自演的《陆小凤与西门吹雪》电影中，他饰演的还是西门吹雪这个角色。 3、黄志强 提起黄志强这个人，喜欢看港片的人一定不陌生，他是香港著名的导演、演员，虽然执导和参演的电影不多，但由于长着一张反派的脸，令人还是印象深刻的。 " 在1994年，周星驰主演的《大内密探零零发》中，黄志强扮演了西门吹雪这个角色。影片开头的一幕便是风流盲侠花满楼、四条眉毛陆小凤、剑客西门吹雪和叶孤城在皇城上决斗，由于这四人都很丑，说的台词又幽默，所以是笑料的担当，至今想起来西门吹雪时，都会想到这个地中海发型的西门吹雪，冷如冰，寒如雪，剑客西门吹雪。 4、于荣光 于荣光在《策马啸西风》中饰演了西门吹雪一角，这部武侠剧是一部古龙大杂烩电视剧。将古龙诸多作品中的经典人物集中到了一部电视剧中，傅红雪、叶开、孟星魂、高老大、中原一点红、西门吹雪等人乱入，故事的内容则是《天涯·明月·刀》和《流星·蝴蝶·剑》的合并。 " 于荣光饰演西门吹雪时已经41岁了，所以这一版西门吹雪是中年西门吹雪，一头白发，一身白衣，当真是发如雪，凄美了离别。最让人觉得不可思议的是身上还写着自己的名字，并且还写了一个大大的禅字。一件白衣上写了这么多书法，西门吹雪难道真的在悟道吗？ 5、惠天赐 在1986年的时候，时年29岁的惠天赐在《陆小凤之凤舞九天》中扮演了西门吹雪一角。这版《凤舞九天》许多人认为是经典，因为万梓良饰演的陆小凤太传神了，还有黄允才饰演的花满楼一样的精彩。 " 惠天赐身材高大，脸庞棱角分明，一身白衣，手持长剑，的确有武林高手的风采。但是愁眉苦脸的样子，跟孤高冷傲的西门吹雪不符。毕竟西门吹雪是个不轻易显露感情的人，冷若冰霜，令人不可接近，怎么会整天闷闷不乐，眉头紧锁呢？ 6、李铭顺 李铭顺是马来西亚人，由于身材高大，长相英俊，以模特出道。他在不少古装剧中出演过角色，形象和气质非常适合演古装武侠剧里的人物。 " 在2000年的时候，29岁的他在《陆小凤之决战前后》中饰演西门吹雪一角。说实话这版武侠剧，最大的看点不是林志颖饰演的陆小凤，而是李铭顺饰演的西门吹雪，真是帅呆了酷毙了，一身白衣，冷酷的脸庞，当真契合古龙对西门吹雪的形容：长身直立，白衣如雪。 7、何润东 何润东身材高大，形象气质佳，在邓衍成执导一系列《陆小凤》电影时，何润东被选中饰演影片中的西门吹雪一角。说实话，在这一系列《陆小凤》电影中，最让我印象深刻的是张智霖饰演的陆小凤以及张智尧饰演的花满楼。 " 至于何润东饰演的西门吹雪，真心演不出西门吹雪那种冷酷孤傲，何润东的形象适合演时装剧，古装剧真不好看，受脸型的影响。 以上就是7位饰演过西门吹雪的演员，从品评可以看出来西门吹雪别硬演，弄不好就演砸了，综合来看的话，黄志强的搞笑，李铭顺的封神，其他的都一般。