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主演：Danielle Scott,May Kelly,Ben J. Williams
简介： 怪兽片《怪物龙卷风》，《鲨卷风》plus版！各种怪兽片反派集结？ 相信有很多朋友早就听说过《鲨卷风》系列电影，the asylum公司出品的这类粗制滥造的怪兽灾难电影，脑洞可谓是突破天际。可意外的是，或许是由于北美市场对于鲨鱼题材电影有特别的感情，以至于该系列能部部叫座，其人气叫人难以想象！所以说，如果在此基础上进一步进化，来一个"鲨卷风"plus版，又会如何呢？ " 《怪物龙卷风》一场充满各种怪兽片生物的龙卷风电影 电影《怪物龙卷风》如旋风般横扫而来，我们仅仅是通过预告片，就能发现本片简直是“宛如一部震撼的怪兽电影盛宴！”在这部惊悚片中，百慕大三角地区突现龙卷风，风暴中藏匿着众多史前怪物，它们正步步逼近，威胁着人类的生存。巨齿龙、翼龙、巨型章鱼、鳄鱼等各种怪兽接连登场，使人们陷入了生存危机。 " 酒店中的人群成为这场危机中的主角。当怪物龙卷风席卷城市时，他们被困在这座孤立的建筑中，面临着不断逼近的危险。他们必须团结一心，寻找求生的出路，才能在这场致命的围攻中求得一线生机。这部惊悚片在今年11月14日上线了数字平台，由uncork’d entertainment出品。与《鲨卷风》公司the asylum出品无关。 " 在这部《怪物龙卷风》中，各种怪兽集结，共同演绎了一场惊心动魄的生存之战。这部电影将带给你惊险刺激的视觉冲击和扣人心弦的剧情发展，让你领略到真正的怪兽电影魅力？虽然说像这类低成本的怪兽电影，你想要看到如《哥斯拉》，《环太平洋》之类的效果，自然是不可能的事情。 " 但有趣的是，正如《鲨卷风》可以席卷全球一样，像这类电影即便是山寨和廉价，你原本是嗤之以鼻的，可一旦看起来，却像是有一种特别的魔力一样，尤其洗脑！以至于看到最后你甚至会感觉这些电影居然还有那么点意思……纵然是令人无语，不过也从侧面反映了观众其实有时候也需要这样的猎奇大烂片来满足自己的好奇心，或者说是带有优越性的调侃心态吧！ " 毕竟你去电影院看一部正儿八经的电影，和在家里随便点开一部网大，你的心态都是不同的，一个是奔着看好片，结果败兴而归。一个就是想看看这部片子到底能有多烂，结果你还看到了可取之处。这种心情的反差感，可能也是一种娱乐吧！只能说人心的确复杂，对于这类影片感兴趣的朋友，不妨在休闲之余打趣一下也是不错的选择。 " 最后，这种电影也没什么好说的，导演和演员肯定不能是什么好莱坞有名的大牌。就介绍到这里了，喜欢的话希望能关注我，一键三连，点一个免费的赞，感谢大家的鼓励和支持，祝愿大家每天都有好事发生。

主演：尼古拉斯·伏塔多,南希·杜普拉,索蕾达·维拉米尔,巴勃罗·拉戈,Diego Alonso Pérez,Mayra Homar,Zeus Milo
简介：　　一名患有自闭症的年轻博物馆向导有着严格的日常作息，但在爱上一位同事后，他必须面对一系列从未有过的强烈情绪

主演：Ahsaas Channa,吉滕德拉·库马尔,Mayur More,蒂洛塔玛·索姆
简介：　　风靡印度的高分剧集《科塔工厂》第三季即将于2024年06月20日回归。

主演：杰克·莱蒙,茜茜·斯派塞克,Melanie Mayron,约翰·希亚,David Clennon,梅勒妮·梅伦,大卫·科列侬,简妮丝·鲁尔,Charles Cioffi,Richard Venture,杰里·哈德因,Richard Bradford,
简介：在阅读此文之前，麻烦您点击一下“关注”，既方便您进行讨论和分享，又能给您带来不一样的参与感，感谢您的支持 " 电影《大失踪》是由导演康斯坦丁·科斯塔-加夫拉斯（costa-gavras）于1982年执导的一部剧情片，该片改编自查尔斯·海特菲尔德（charles horman）和泰瑞·西蒙斯（terry simon）的同名书籍。现在将从权力、家庭以及社会反思等方面分析《大失踪》中关于失踪与真相的议题。 " 一、电影导演 《大失踪》的导演是康斯坦丁·科斯塔-加夫拉斯（costa-gavras）。康斯坦丁·科斯塔-加夫拉斯是一位希腊出生的导演，以其政治和社会题材的电影作品而闻名。 （一）《大失踪》是康斯坦丁·科斯塔-加夫拉斯的代表作之一。 他以其对政治和社会现象的敏锐观察和批判性的镜头呈现而著名。在《大失踪》中，他通过真实事件的改编，揭示了智利政变期间美国记者查尔斯·霍曼失踪的故事。他以尖锐的视角和深入的剖析，展示了政治权力的滥用和人权侵害，并引发观众对这些问题的反思和讨论。 " （二）康斯坦丁·科斯塔-加夫拉斯的导演风格独具特色。 他注重使用电影语言来传达政治和社会信息，通过紧凑而扣人心弦的叙事方式吸引观众的关注。他擅长将个人故事与大背景相结合，以真实事件为基础制作出富有冲击力的电影作品。他通过剧情和人物塑造，揭示了权力滥用、社会不公和人权侵犯等问题。 （三）康斯坦丁·科斯塔-加夫拉斯以其出色的导演才华和政治敏感度获得了众多奖项和赞誉。 " （1）他曾获得奥斯卡最佳外语片奖，并在国际上享有盛誉。他的作品经常引起社会的广泛关注和讨论，具有深远的影响力。 （2）康斯坦丁·科斯塔-加夫拉斯是《大失踪》的导演。他以其对政治和社会现象的敏锐观察和批判性的镜头呈现而闻名。他的导演风格独特，擅长将个人故事与大背景相结合，以电影语言传达政治和社会信息。 （3）康斯坦丁·科斯塔-加夫拉斯的作品不仅赢得了奖项和赞誉，更引发了社会的广泛关注和讨论。 " 二、权力 《大失踪》以权力为核心议题，探讨了政治权力的滥用和人权侵犯的问题。 （一）主人公查尔斯·霍曼（charles horman）的失踪揭示了政治权力对个体权利的侵害。他在智利政变期间遭到迫害，并最终失踪，这暴露了政府秘密行动和政治阴谋的存在。霍曼的失踪不仅是个体命运的悲剧，也反映了政治权力对民众自由和正义的威胁。 （二）电影通过展示政治权力的滥用，引发观众对权力与人权之间的冲突产生深刻的反思。霍曼作为一个无辜的个体，成为政权追捕的目标，显示出权力机构对异见者和持不同政见者的镇压和迫害。观众被推动思考政治权力的边界和合法性，以及如何保护个人权利和社会公正。 " （三）电影还呈现了政治权力与国际关系的复杂交织。霍曼失踪的事件涉及美国政府的角色和责任，揭示了大国对小国内政干预的丑陋一面。电影通过霍曼家庭与美国政府、军方和外交机构的斗争，揭示了权力的暗部和政治角力对个体权利的冲击。 （四）《大失踪》引发观众对权力滥用和不公正的关注，并激发了对政权迫害和人权侵犯的思考。电影提出重要的问题，例如政治权力何时变得腐败和不负责任，以及如何保护和维护个体的自由和尊严。通过这种权力的探讨，观众被推动思考个体与权力的关系，并反思如何平衡权力与正义的辩证关系，以建立一个更加公正和民主的社会。 " 三、家庭 《大失踪》以家庭为重要议题，展现了霍曼家庭为寻找查尔斯而奋斗的过程，反映了家庭在面对困境时的坚持和团结。 （一）霍曼的妻子贝丝（beth）和父亲爱德华（ed）为了寻找失踪的查尔斯而展开了不懈的努力。贝丝作为妻子，不顾自身安全，决心揭开真相并找到丈夫；而爱德华作为父亲，坚强地支持并与贝丝一起面对种种困难。他们共同组成了一个寻求真相的家庭阵营，在追求正义和揭露真相的道路上互相扶持。 （二）家庭在《大失踪》中被塑造成一个重要的力量，面对悲剧和政治迫害时保持了团结和坚定。贝丝和爱德华的无私奉献和毫不退缩的精神激励着观众，使他们重新思考家庭的价值和意义。家庭在这个故事中不仅是情感的纽带，更是为了真相和正义而战的力量源泉。 " （三）电影展示了家庭在面对政治权力的艰难时刻所经历的心理冲突和挣扎。贝丝和爱德华不仅要应对失去亲人的痛苦，还要面对来自官方机构的阻碍和威胁。他们需要克服困境、保持希望，并在面对权力的压力时不屈不挠地追求真相。这种家庭的勇气和坚持为观众呈现了面对困境时的情感冲突和内心挣扎。 四、社会反思 《大失踪》通过描绘霍曼家庭的经历，引发了观众对社会的深度反思。电影展示了智利政变期间的流血冲突和政府的暴行，同时也揭示了美国政府在其中的角色和责任。 " （一）电影呈现了智利政变期间的政治动荡和社会紧张氛围。通过真实事件的再现，观众得以亲身感受到当时的社会环境和政治氛围。这激发了对政权迫害、政治压制以及社会不公等问题的深刻反思。 （二）电影揭示了政府机构在事件处理中的不透明和阻碍真相追求的行为。霍曼家庭与美国政府、军方和外交机构的斗争，展示了权力机构对个体合法诉求的阻挠和掩盖真相的企图。这引发了观众对政府透明度和问责制度的反思，以及政府如何应对和处理重大事件的能力和诚信。 " （三）电影还提出了一系列重要问题，如新闻自由、公民权益以及对于政府权力的监督和约束。霍曼失踪事件引发了对新闻媒体在揭露政府错误和追求真相中的作用的关注。观众被推动思考公民权益的保护和维护，以及社会中个体与集体的责任和参与。 （四）《大失踪》通过社会反思的视角，引发了对社会问题和政治现象的深入思考。电影让观众重新评估政府机构和权力结构对个体自由和社会正义的影响。观众被激发思考如何保护和维护公民的权利，以及建立一个更加公正、透明和负责任的社会。 " 五、真相的追寻 《大失踪》通过展现霍曼家庭对查尔斯失踪的真相不懈追寻，探讨了真相的重要性和价值。 （一）贝丝和爱德华代表了那些寻求真相和公正的个人，他们为了找到查尔斯而进行了艰苦的调查和奋斗。尽管面临各种困难和阻碍，他们始终坚守着对真相的追求。电影中展示了他们不屈不挠的精神和对正义的执着追求，这激发了观众对真相的重要性和价值的思考。 " （二）《大失踪》揭示了政府和机构在事件处理中故意隐藏真相的行为。政治权力的滥用导致了信息的篡改和掩盖，使得真相变得模糊和难以辨识。观众通过电影了解到真相的掩盖对个人和社会带来的危害，进一步认识到追寻真相的重要性。 （三）真相的追寻，《大失踪》呼唤观众对正义和道德的反思。观众被推动思考，在权力滥用和信息扭曲的背景下，如何保持对真相的警惕和追求。电影引发了观众对社会中真相的价值和保护的思考，以及如何应对信息篡改和权力掩盖的挑战。 （四）《大失踪》也反映了个体与权力之间的悬殊和不平等。作为个人，贝丝和爱德华面对政府机构的阻碍和威胁，需要勇气和毅力去寻找真相。这使观众思考在不平等的权力结构下，个体如何寻求公正和真相。 " 六、结论 《大失踪》通过权力、家庭以及社会反思的角度，探讨了失踪与真相的议题。电影揭示了政治权力的滥用和人权侵害，以及家庭在失踪事件中的痛苦和奋斗。同时，它引发了对社会问题、权力与正义、真相的重要性以及个体与社会之间关系的深入思考。《大失踪》使观众更加关注和思考真相的追求、权力的使用与滥用以及个体在社会中的责任和参与。 参考文献 "

主演：Homayoun Ershadi,Golshifteh Farahani,Mohammad Reza Shaban-Noori
简介：　　一部很浪漫的电影。已经成为著名作家、哲学家和诗人的马哈茂德为了静心写作离开城市，回到了少年时居住的家族庄园。一棵不结果的梨树使他的开始回忆起自己12岁时发生的一段刻骨之恋……　　◎获奖情况：1998年芝加哥国际电影节最佳影片银雨果奖、1998年伊朗Fajr国际电影节最佳女演员、最佳摄影2项奖。

主演：基娅拉·阿德瓦尼,蒂丝卡·乔普拉,阿克谢·库玛尔,卡琳娜·卡普尔,迪尔吉特·多桑,Tanmay Dhanania,Anjana Sukhani,Karan Ashar
简介：好消息，好消息！关闭将近5个月的电影院，终于迎来可以开门放映的消息，低风险地区，电影院将在7月20日有序开放！ " 快……海报……影片……赶紧安排上……我要报复性消费，一天看两场……三场…… 等等，你想看几场都无所谓，但还是先了解清楚进影院的条件吧！ " 交叉隔座售票，观众与观众之间必须隔一米以上，以后看电影就是看电影了。其实，众与观众间距，所指的是陌生观众，你和女友坐一起还是没问题的！还有，你想吃爆米花看电影，那是不可能的啦！ 前2点，要遵守还是能接受的，第3点才是重点！观影时间不能超过2小时，这就意味着很大片都不可能在影院复工首日上映了！ " 此前，撤档的影片：《唐人街探案3》（136分钟）、《紧急救援》（139分钟）、《夺冠》（原名中国女排）（135分钟）等等，多部时长超过120分钟的影片，都无望在7月20日上映了！ " 这些影片若想电影院复业首期上映，必定是删减版了！那么，你是愿意多等一些时间，还是想抢前看删减版？ 那么，电影院开门后有哪些电影可能看呢？ 曾定春节档，成龙、杨洋主演的《急先锋》，宣布7月20日上映； 亲情大片《第一次的离别》，也宣布在院复业首日（7月20日）上映； 惊悚灾难片《致命复活》（主演闫文君 、徐绍泽 ），7月24日上映； 动画片《妙先生》，7月31日上映； 李鸿其、李一桐主演的《我在时间尽头等你》，七夕节（8月25日）上映； 曾定档西方情人节的《荞麦疯长》（主演马思纯、钟楚曦、黄景瑜），也重新定档在中国情人节（8月25日）上映； " " " 目前，明确定档的新片并不多，大部分影片还处于观望的状态！不过，还有不少的老影片选择复映，赚上一笔。新片，老片齐上映，你选择看哪部影片？ " ?关闭将近5月的影院复业后，会不会迎来报复性消费呢？

主演：爱琳·格雷,大卫·凯斯,博·史文森,Paris Warner,Jasen Wade,兰登·格雷斯,莱西·哈特塞尔,Gage Maynard,Bethany Davenport,Braden Balazik,Kisha Sharon Oglesby,Warren Fast,Brad Napp,Dav
简介： " 电影《天涯何处无芳草splendor inthe grass》(1961)西班牙蓝光版封套 《天涯何处无芳草splendor inthe grass》(1961)是导演伊利亚·卡赞elia kazan(1909-2003)的另一部比较戏剧化的电影，电影中的内容涉及性压抑和精神病，且极具争议性。它很容易成为美国20世纪50年代末60年代初流行的青少年性意识开始觉醒的电影中最好的一部。 该片是讲一对相恋的高中生对性有一种畏惧感，不敢越雷池一步。他们之间的烦恼与伤害最终使他们分手，这是一部以大萧条时代为背景的青春片。影片还引用了英国诗人威廉·华兹华斯william wordsworth(1770-1850)的诗句“草绿时，花开时，不要叹息他不再来。” " 电影《天涯何处无芳草splendor inthe grass》(1961)外景地，从左至右：芭芭拉·洛登barbara loden沃伦·比蒂warren beatty伊利亚·卡赞elia kazan娜塔丽·伍德natalie wood 这部引人入胜的、过度渲染情人间分手带来的后果的电影是一部悲剧的、成年的情节剧，本片借用性和爱情的外衣，实则讲的是现实是如何把一个意气风发的少年，变成一个平庸无趣的男人。 《天涯何处无芳草》出自普利策奖获得者威廉·因格william inge(1913-1973)的原创剧本——这是威廉·因格直接为银幕创作的第一个剧本，他因其《天涯何处无芳草》获得1962年第34届奥斯卡金像奖最佳原创剧本奖。 " 娜塔丽·伍德natalie wood沃伦·比蒂warren beatty为美国杂志《生活》拍摄的电影宣传照 威廉·因格的剧本从阿瑟·米勒arthur miller(1915-2005)的《推销员之死death of a salesman》中汲取灵感，将其与年轻人性欲早熟的主题相结合，最终将其与20世纪20年代末美国股市崩盘的经济反差相提并论。 这是一个非常雄心勃勃的电影，最终其出来的成片证明它的雄心壮志太大了。以致让导演伊利亚·卡赞这样一个有才华的人无法正确地阐述自己的观点。尽管在这些问题上有很多有趣的观点，但伊利亚·卡赞在他的整个工作中很难保持对问题的精准看法。 " 电影《天涯何处无芳草splendor inthe grass》(1961)剧照 尤其是在历史资料方面，这些都是20世纪60年代的人物，却把他们置于20年代的环境中。伊利亚·卡赞在电影的步调和时间跨度上也有一些问题。 在《天涯何处无芳草》的前半部分主题内容上，伊利亚·卡赞表现得很彻底；但在后半部分内容上，伊利亚·卡赞却常常匆匆结束。不幸的是，这影响了故事的力量以及人物和他们之间的关系。只有帕特·亨格尔pat hingle(1924-2009)强大的表演让这部电影在更多层面上保持了趣味性，而不是它真正的全部：性。 " 电影《天涯何处无芳草splendor inthe grass》(1961)剧照，芭芭拉·洛登barbara loden周璇在男性之间 这是第一部在美国真正公开讨论性的电影，即使这个词在电影中从未出现。娜塔丽·伍德natalie wood(1938-1981)和沃伦·比蒂warren beatty肯定有精力描绘他们在电影中的角色所经历的挫折。这可能并不难让人产生共鸣：相反两位明星大张旗鼓的恋情是在拍摄结束后才开始的。 每一个性能力破坏性的隐喻都抓住了时代的紧张情绪，从一种亲密的，人类层面来说，也抓住了一个国家因为过度恐惧女性欲望、被种族化的“他者”和自身暗面而产生的后果。 " 电影《天涯何处无芳草splendor inthe grass》(1961)剧照，帕特·亨格尔pat hingle(左)和沃伦·比蒂warren beatty 没有什么能够削弱那些暗暗怀疑自己不配，不会得到奖励的欲望。这种否认中常常生出疯癫。在《天涯何处无芳草》（1961）中，娜塔莉·伍德饰演的蒂妮，在母亲的指导下，拒绝和她男友巴德(沃伦·比蒂饰演)做爱。蒂妮的热情和自由意志被他人吸走，陷入抑郁的崩溃。 《天涯何处无芳草》是一部非常感人的电影，两个挣扎于爱与情欲中的青少年，因为20世纪20年代大萧条前期和他们强势和专横的父母最终而分道扬镳。 " 电影《天涯何处无芳草splendor inthe grass》(1961)剧照，娜塔丽·伍德natalie wood从疗养院出来去看沃伦·比蒂warren beatty 很多年过去，那些青春的碎片在巴德的记忆里沉淀，巴德找了个平凡的女孩结婚生子，他成了一个地道的农夫。而蒂妮病好了出了疗养院后，鼓足勇气去见巴德，巴德已然是成熟男人的模样，他高挽着裤管，卖力地清理着牛栏，他不美丽的妻子和他脏而可爱的孩子在旁边。巴德向蒂妮逐一介绍了他的家人……。 影片的结尾，有人问蒂妮，是否依然爱着巴德。蒂妮没有回答，却在心里说：no, nothing。她轻轻地笑了笑，但眼中却充满了泪水。 " 电影《天涯何处无芳草splendor inthe grass》(1961)剧照，大家终于活成了自己不曾想到的模样 她的心中默念着英国诗人威廉·华兹华斯的那首诗：“再也没有灿烂的阳光，壮美的草原和艳丽的花朵，没有悲伤，我们要从现有的一切中汲取力量。” 印象很深的是两人在农场重逢的一段，接近尾声的一幕对话至今依然令人难忘(当巴德送蒂妮离去时)： 我们对命运有时不能控制,但也不能放纵悲伤。 他们两个人隔着时间的荒草对望, 隐约觉到那些人生里静静的绝望、无助的悲伤等伤感的基因“袭击”大脑，让人无限感怀，唏嘘不已。 " 电影《天涯何处无芳草splendor inthe grass》(1961)日本版海报 在《天涯何处无芳草》中，最伟大的时刻来自于上诉最后十分钟让观众感受到的情感冲击，那就是娜塔莉·伍德意外拜访了她的旧爱巴德，发现时间改变了一切。 娜塔莉·伍德有一双极富表现力的眼睛——戴着宽边草帽和可爱的服装，她看起来像一本图画书中的完美之作，你想让它融化。当然，在这部电影中，她用一个充满激情的女孩形象把你的心都哭出来了——结果一切都在苦乐参半的结局中消失了。 " 电影《天涯何处无芳草splendor inthe grass》(1961)剧照 有趣的是这部让人泪流满面的片子，却是影史上第一次热吻的电影。1896年短片《寡妇琼斯》上映的时候，曾经有批评家形容里面两个人的脸挤压在一起的镜头“非常恶心”，但是银幕上第一个热吻并没有引起同样粗暴的批评。 跟以前影片中礼节性的轻啄嘴唇不同，在伊力亚·卡赞导演的这部《天涯何处无芳草》中，娜塔丽·伍德和沃伦·比蒂之间可是货真价实的法式热吻。 " 电影《天涯何处无芳草splendor inthe grass》(1961)片场内，从左至右：伊利亚·卡赞elia kazan沃伦·比蒂warren beatty娜塔丽·伍德natalie wood 《天涯何处无芳草》实际上讲述的就是偏见和盲目的道德观如何摧毁一段伟大的爱情——性不应该是相爱的两个人之间的一个大问题，但是来自外部的巨大压力——要么就做要么不做会造成对年轻人思维的混乱、痛苦和伤害。 谁会忘记电影中娜塔丽·伍德从浴缸里裸体跳起来，冲着妈妈尖叫她没有被“宠坏”呢？娜塔丽·伍德在这里表现了她对生活的强烈反应，令人信服地描绘了青春期的爱情的盲目。沃伦·比蒂也始终像迷茫的蓓蕾一样灿烂。 " 电影《天涯何处无芳草splendor inthe grass》(1961)剧照，奥黛丽·克里斯蒂audrey christie(左)和娜塔丽·伍德natalie wood 芭芭拉·洛登barbara loden(1932-1980)饰演沃伦·比蒂的狂野的妹妹尤其令人难忘，但帕特·亨格尔pat hingle(1924-2009)饰演他的父亲，奥黛丽·克里斯蒂audrey christie(1912-1989)和弗雷德·斯图尔特fred stewart(1906-1970)饰演娜塔丽·伍德的父母，也令人难忘。 1962年娜塔丽·伍德natalie wood(1938-1981)凭借《天涯何处无芳草》获得第34届奥斯卡金像奖最佳女主角提名。影片拍摄十分成功，颇能打动人心，足以反映当时中学生在男女交往上的心态，演员的出色表演令影片增色不少。 " 娜塔丽·伍德natalie wood在电影《西区故事west side story》(1961)中的形象 其实这一年娜塔丽·伍德更应该以《西区故事west side story》(1961)获得第34届奥斯卡金像奖最佳女主角提名，但是她却凭《天涯何处无芳草》获得提名，以现在的眼光来看娜塔丽·伍德在《西区故事》中的表现，远远超过了她在《天涯何处无芳草》的表演。 也许是由于在《西区故事》这种歌舞片中，娜塔丽·伍德唱歌的部分被代唱而失去了提名的资格。隔3年这一情景也发生在《窈窕淑女my fair lady》(1964)中的奥黛丽·赫本audrey hepburn(1929-1993)身上，奥黛丽·赫本也是因为片中代唱的原因而没获得提名。 " 娜塔丽·伍德natalie wood沃伦·比蒂warren beatty一起出席电影《天涯何处无芳草splendor inthe grass》(1961)的宣传活动 横竖不懂得是不是由于补偿的原因，奥斯卡照旧给了娜塔丽·伍德一个提名，但这使她得奖几率大打折扣，这又是奥斯卡‘骚操作’的一大表现。 沃伦·比蒂第一部作为主演的电影就是《天涯何处无芳草》，他在片中饰演男主角巴德，一个困惑苦闷的青年。但是当时的评论家并未十分重视这个年轻帅气的小伙子。沃伦·比蒂其后参演了由阿瑟·佩恩arthur penn(1922-2010)导演的极具艺术气息的罪案类影片《四面楚歌/心墙魅影mickey one》(1965)以此努力转变人们对他的看法。 " 电影《天涯何处无芳草splendor inthe grass》(1961)剧照，娜塔丽·伍德natalie wood沃伦·比蒂warren beatty 这部电影得到了相当的好评但是观众却不买账。1967年以《雌雄大盗/邦妮和克莱德/我俩没有明天bonnie and clyde》(1967)一片成为好莱坞超级巨星，在演电影的同时还在制、编、导方面取得了令人刮目相看的成绩，1982年凭《赤色份子/烽火赤焰万里情reds》(1981)登上第54届奥斯卡金像奖最佳导演的宝座。 《天涯何处无芳草》拍摄时，娜塔丽·伍德只有22岁，沃伦·比蒂23岁。娜塔丽·伍德是俄罗斯移民，是个比较成功的儿童演员。 " 娜塔丽·伍德natalie wood和丈夫罗伯特·瓦格纳robert wagner出席晚宴，最左边是她的好闺蜜伊丽莎白·泰勒elizabeth taylor——两人都是童星出身 17岁时成功的出演了《无因的反叛rebel without a cause》(1955)并获得了1956年第28届奥斯卡金像奖最佳女配角提名。1981年在拍摄《尖端大风暴brainstorm》(1983)中途溺水身亡，年仅43岁。 娜塔丽·伍德和沃伦·比蒂曾是好莱坞最著名的也是最耀眼的情人。等同于现今刚分手的布拉德·皮特brad pitt和安吉丽娜·朱莉angelina jolie。 " 电影《天涯何处无芳草splendor inthe grass》(1961)剧照，娜塔丽·伍德natalie wood沃伦·比蒂warren beatty 就像片中那个爱上美丽少女的忧伤男孩一样，沃伦·比蒂在《天涯何处无芳草》的片场也疯狂爱上了美得让人眩晕的娜塔丽·伍德，并且也很忧伤，因为芳龄22的娜塔丽·伍德此时已经是男演员罗伯特·瓦格纳robert wagner的妻子。 当男孩深情地向心上人发誓，一定会娶她为妻时，娜塔丽·伍德分明看到了沃伦·比蒂锐利的蓝眼睛里射出的热切目光。“它们刺穿了我的灵魂。”她私底下悄声对朋友说。很不幸，这话传到她丈夫耳朵里。罗伯特·瓦格纳立马赶往片场，监督娜塔丽·伍德的拍摄，但那对被监视者还是抑制不住相互眉目传情。 " 娜塔丽·伍德natalie wood和丈夫罗伯特·瓦格纳robert wagner 就这样，娜塔丽·伍德和罗伯特·瓦格纳曾经被传诵为天赐良缘的婚姻因为沃伦·比蒂的介入而终结了。令娜塔丽·伍德更为心痛的事情才刚刚开始：离婚后她发现，自己一心一意爱的情郎沃伦·比蒂竟然是个“多情种子”。 娜塔丽·伍德顿时悔不当初，以最快的速度结束了与沃伦·比蒂的关系。有道是天涯何处无芳草，可娜塔丽·伍德偏偏认准了那一株，若干年后她将对沃伦·比蒂的怨恨带到了天国。 " 电影《天涯何处无芳草splendor inthe grass》(1961)美国dvd版封套 “好莱坞俏丽甜心”娜塔莉·伍德的死因之谜 溺毙还是谋杀？ 《罗马之春》费雯·丽拍摄时和丈夫离婚 身后被爆对性需索无度 《无因的反叛》导演和男女主演都有一腿 詹姆斯·迪恩闲时当牛郎 《伊甸园之东》詹姆斯·迪恩的演技成"方法派"经典 戏外父对子冷漠 《一封陌生女子的来信》在各自的时空里练习各自沉沦的爱欲 《冬狮》一场你争我夺的王位继承之战 凯瑟琳·赫本蝉联奥斯卡影后 《上海小姐》见证才子佳人分手 丽塔·海华斯变蛇蝎美人令票房惨败

主演：尤尔根·普洛斯诺,海茵茨·霍尼格,赫贝特·格勒内梅厄,约尔根·普罗赫诺,Ralf Richter,Erwin Leder,Martin May,Herbert Grönemeyer,Klaus Wennemann,乌韦·奥赫森克耐希特,Cl
简介：潜艇不断下潜到海底更深处，从100米到超过200米，在压力的作用下，壳体嘎吱作响，舱内船员们呼吸急促、大汗淋漓。这种生死一线的感觉，隔着屏幕也能体会到，对u艇官兵来说，这却是时常需要经历的生死瞬间。 这是电影《从海底出击》的一个片段。 这部拍摄于1983年的电影，距今已近40年之遥，但它依然是最好的关于潜艇的电影、德国最好的军事题材电影、以及世界最好的军事题材电影之一。 " 有人如此评价：站在这部影片面前，斯皮尔伯格只不过是在讲童话。 在豆瓣上，它的打分是9.0，有61%的评价者给出了5星。 一言以蔽之，这是部真正的战争经典。 站在近40年后看《从海底出击》，真实镜头下体现出的是战争的残酷和对战争的反思。 现代荧幕上，无数大制作战争电影都是剧情不够，特效来凑，视频特效狂轰滥炸之下，剧情显得苍白无力。不要说沦为爱情片的特效大片《珍珠港》之流，就算深受好评的《拯救大兵瑞恩》、《黑鹰坠落》以及国内荧幕流行的抗日神剧等也随处可见个人英雄主义之滥觞而对战争之残酷表现不足。 《从海底出击》会告诉你不一样的战争。 " 此片改编自真人真事，跟随u艇出海的随军记者在二战后将航海笔记整理成书出版，《从海底出击》电影版和小说版都是根据书本改编而成。 影片拍摄完成于1983年。上世纪八十年代，人们还不知特效为何物，所有镜头都是一板一眼的真实拍摄镜头。就连潜艇遭遇深水炸弹攻击等场面也是用液压机械实现，因此，真实也就是本片的最大特点。 真实到何种地步呢，从道具上来看，就真实到可怕。 严谨的德国人按照美国芝加哥科技工业博物馆里保存的二战u艇图纸，造出了两艘全尺寸的viic型潜艇用于拍摄。 为什么是两艘？一艘拍外景，一艘拍内景。拍外景那艘甚至还装上了动力，可以航行。 剧组几乎真实还原了艇内外一切，连镜头里扫过的螺母，都要求使用与真实u艇相同的型号。 "viic型艇内部布局 影片的投资是1500万美元，不同于今日投资大半要用于影星片酬、特效以及宣发等，当时的预算货真价实用在道具、拍摄等上面，因此逼真性简直可称空前绝后。 为了保证镜头下潜艇生活的真实性，剧组请来了电影中u96艇的舰长人物原型——现实中u96艇的首任舰长威廉布洛克为剧组当顾问。当年u96艇舰桥外壳上有个微笑的卡通锯鳐标志，这就是威廉布洛克的个人标志，影片中也把它如实还原。 "u96艇指挥台 " 有当年艇长做顾问，片中大量不是亲历者难以复原的生活场景因此真实无比。艇内狭小空间各种没完没了的汗流浃背、食物发霉、传染病等等，而这些往往是在其他战争片中被一笔带过甚至忽略的，但它们才是战争的主要组成部分。 出航的潜艇官兵常年生活在艇内，阳光对他们而言是最奢侈的东西，因此都变得一个个脸色苍白，迥异于其他士兵。 " 拍摄过程中，所有演员都被要求不得外出，有差不多1年时间没晒太阳，因此脸色与当年艇员几乎无二，逼真再现了艇员在经历漫长出航后的憔悴模样。 拍摄顺序也是尽量按照故事发展的顺序来拍。片中有个小细节，潜艇刚出海时，随军记者沃纳少尉在舰桥上为官兵拍照，艇员们个个脸庞干净，神采风发。艇长海恩里希·莱曼对他说：你最好等返航时再拍，那时他们的胡子会长出来。 " 此后在片中，随着故事的发展，一个个人物的胡须自然生长，出航时干净的面庞最后都毛发丛生，细心的观众可以留意到胡须的生长速度。 " 尽量还原真实，体现的是导演的功力。 导演沃尔冈·彼得森在评论音轨里强调到：这部影片的制作理念是“让片子里的每件事物都有意义”。 片中的细节完美诠释了他的理念，试举几例。 艇长是代表老一代军人，他们经验丰富又爱艇如家，对战争有更清醒的认识。大部分时候，艇长冷静沉着，需要为全艇官兵的生命负责，容不得莽撞。 因此，他大部分时间在军装外套下所穿的衬衫以沉静的蓝色为主色调，这与另一位军官，热情冲动的轮机长形成对比，轮机长军服下的服装是以红色为主。 但到了片子里艇长的唯一一次冲动——试图在暴风雨中攻击驱逐舰时，艇长戴上了一条印有明显红色花纹的围巾。这条围巾此后只出现过一次，就是在艇长因为与其他u潜艇航线重叠而暴怒的时候。 艇长服装颜色的差别表现出的是性情的变化，连同片中其他细节一起，这就是导演的视觉语言——片子里的每件事物都有意义。 " 影片里的大副是“青年团”成员，是从墨西哥“海归”而来报效祖国，他与艇上诸人起先格格不入，因为初来乍到的他的宏伟的志向与高尚的理想对艇上诸人来说虚无缥缈而脱离实际。 作为军官，大副有资格和艇长、二副、轮机长等同桌吃饭，全片给到他和其他军官一起用正餐的镜头有四处，他却几乎没有吃下什么。不是主动提出去值第一班观察哨，或是被艇长撵去放英国军歌；又或被轮机长骗去找了医生。 虽然大副的存在是个给人以不快，总在蔑视他人的纳粹分子形象，但在其他人遇险时，大副却又一次不拉地去全部努力参与，片中三次救人情节，都有大副努力救人的镜头。 电影里，导演借艇长之口说出了对大副的评价：自以为是的人，年轻的进军者，世界观被塑造了。 大副本身的存在也是一个反思与救赎过程之转变，原本衣冠楚楚，一丝不苟，注重仪容仪表的大副在出航过半，接到穿越直布罗陀的指令之后，开始了向艇上官兵形象的回归，他不再剃须，出现黑眼圈，也不再注重仪表，表示出他形象的回归和重塑。 " 另一个人物沃纳少尉，是随军记者的身份。他的职责本该是美化这场非正义的战争，但导演很巧妙地借由记者之眼，真实地记录下艇内一切，带我们去了解什么是真正的战争。 影片对于沃纳入伍前的经历，对战争的认识并没有铺陈，赋予了他一个不同于他职责，看不出明显政治倾向的思想。沃纳因此与观众一样，更容易被带入被营造的气氛，测试警报时，他紧张得不能自已，听听到见习军官乌尔曼所讲述的未婚妻的身世命运，他又充满同情。沃纳的视角如同观众视角，电影因此更显亲民。 沃纳少尉从开始的充满好奇，到后来的恐惧和听天由命，这个过程完完全全说明了战争真实的残酷性。 " 战争的反思 诚然，二战在大处或可划分为“正义”和“邪恶”之阵营，但在小处上，每个个体在战场上也都是一个生命。潜艇从港口出海到最终在港口葬身海底，没有战争带来的激动人心和波澜壮阔，只有生命的卑微、人在生存面前的挣扎。 德国与英国互为敌国，德国潜艇击沉英国商船后，无法施救在水中挣扎呼救的英国水手，舰岛上诸人没有一丝胜利的喜悦，反而有人低头啜泣。 不管英国水手也好，德国水兵也罢，至少他们都有眼泪，都会在睡觉的时候梦见美丽的家乡和年轻的恋人。 " 《从海底出击》不是一部简单意义上的战争电影，它给我们呈现出的战争既不伟大也不光荣，只有残酷和求生，更像是人类自身的一个心路历程，看着最初神采飞扬的随军记者沃纳逐渐转变为长须凹眼，眼神呆滞的弱小个体，战争的残酷性暴露无遗。 战争背景之下的生命失去意义，沦为毫无生命的数字，残酷而麻木。 狭窄密闭的潜艇空间在深海之中暗夜航行，与孤独与自然与危险的搏斗，杀出一条血路，但从大自然抗争中逃生后却葬身在战斗机轰炸之下，意味深远又荡气回肠。 背后，是二战时期德国出征的四万潜艇官兵，三万人长眠于冰冷的海底，尸骨难寻的现实。 " 不管是136分钟的剧场版，216分钟的导演剪辑版，还是293分钟的未剪辑版，看完都没有冗长之感，它为我们揭开了二战德国潜艇狼群的神秘面纱，还原战争背后的真实人性，让《从海底出击》成为历史上最真实的潜艇电影，这是后来的《u571》等潜艇大片所望尘莫及，也让此片入围奥斯卡最佳导演和编剧两项金像奖。 " 言及于此，才认识到和平的宝贵。 我们已经数代人没有经历过战争，只看现代战争大片，年轻人容易热血沸腾，以为战争只是影片中表现出来的模样。当战争片沦为个人英雄表现的舞台，它也就偏离了原本的模样。殊不知，战争之残酷令和平年代的我们无法想象，任是所有战争影片加起来，都表现不了战场上的十分之一。 我曾问过数位长辈，他们也并没有直接上过战场，仅是经历过战争年代，但凡谈到战争，无不众口一词：千万不要打仗。 电影工业发展到今天，在商业利益驱动下，战争题材的电影已经渐渐背离了最基本的记述职责，成为吸引眼球的外衣，离真正的战争已越走越远。 光看现在的大荧幕，我们不会明白子弹在耳旁呼啸而过时，会经历怎样的恐惧；不知道身处战场弹片纷飞之处，能产生何等的震颤；更无从知晓潜入海底，伺机而动，夹缝求生是什么感觉。 " 近四十年后再看《从海底出击》，我们更应该感谢这部影片，感谢导演沃尔夫冈·彼得森，感谢此片能穿越时空、记录历史，感谢它对战争和人性的关系间所衍生出的诸多思考。 现在头条有很强大的搜索功能，对《从海底出击》有兴趣的朋友，直接在头条搜索，就能得到精准有效的信息，不妨试试。 搜更多精彩内容 从海底出击

主演：广桥凉,丰口惠美,小岛幸子,桑岛法子,佐藤利奈,小西克幸,石田彰,阪口大助,伊丸冈笃,河本邦弘,稻田彻,真堂圭,相原真由子 Mayuko Aihara,小川真司,名冢佳织,
简介：　　故事发生在室江高中，身为剑道部的顾问，石田虎侍（小西克幸 配音）每一天都过着浑水摸鱼的懒散日子，剑道这项本该令人热血沸腾的运动在他看来，不过是一群小孩子的小打小闹而已。一个契机的到来改变了石田的生活，为了赢得赌注中的一年份免费寿司，石田决定打起精神，为了赢得剑道部的大赛而奋发努力。　　想要重整旗鼓，就必须敞开大门招贤纳才。个头矮小却充满了正义感的川添珠姫（广桥凉 配音）；性格开朗奔放，对剑道运动十分热衷的千叶纪梨乃（丰口惠美 配音）；看似不良少女，实则千金大小姐的宫崎都（桑岛法子 配音）；个性有些莽撞的幽灵社员桑原鞘子（小岛幸子 配音），在和这些少女一同努力的过程中，石田对剑道这项运动也渐渐的产生了感情。

主演：伊莎贝尔·梅,伊莱·布朗,奥利·索罗坦,托马斯·简,拉达·米切尔,特里特·威廉斯,赛勒斯·阿诺德,布里顿·瑟尔,芭芭拉·克兰普顿,Shelby Mayes,Catherine Davis,Apr
简介：" 最近，又有一个类型片“火”起来了，那就是： 美式校园青春题材~ " 讲真，这个题材还是挺drama的， 或是《绯闻女孩》那种美式青春，用混乱的关系与绝美的颜值，“水”上n季； 或是校园里的边缘人找寻信仰，或是在人生路上迷失，逐渐找寻真正自我的故事。 " 随着互联网、直播等形式在全世界范围的普及，青春剧又有了新的可能， 我们每个人都有了两面，在互联网上的一面，在现实中的一面， 哪一个才是真实的你？ " 比如2020年初，网飞的校园韩剧《人间课堂》， 成绩优秀的少年，表面上呆如木鸡，实际却为不良少女们做着线上安保工作， 第一次进咖啡店，搜索着高中生约会攻略，点一杯double shot espresso， 掏出一把现金付账，紧张又惶恐，现代青少年的两面性扑面而来。 " " 或是hbo出品的青春题材美剧《亢奋》， 烂仔少女的颓丧日常，倒也有一种迷离黑暗中闪烁的微弱光芒， 每个人的迷失都有着被理解的部分，无法接受亲人离世、焦虑、迷茫、格格不入..... 外界与互联网、传统价值观与无法避免的社交圈，造就了现代青少年的迷失。 " 欧美青春片和校园犯罪、黑色喜剧融合的作品屡见不鲜， 2017年的一部《忌日快乐》融入了轮回元素之后，直接拿下了当时的收视率冠军， 2020年末，一部粗糙大叔和美少女身份反转的《砍人快乐》，也颇具看点， 这些年，美式青春题材在保持着复古的基调上不断地融入新元素，观感上的确比以往的美式drama互撕有了新的突破。 " 少年犯罪+青春校园，这也算得上是美式青春片里一个相当流行的题材了， 这不，今年年初又有了“大逃杀”题材的美国电影《校园大逃杀》~ " 故事讲述了的是一个17岁的高中少女， 某一天，遭遇了校园枪击案，罪犯不仅占领了整个学校，还将过程直播在互联网上， 女孩必须用自己的智慧才能在校园直播枪击案中生存。 " 而校园大逃杀的类型，也算是东西方都相当经典的一种类型了， 日本有《大逃杀》、美国有《饥饿游戏》， 日本片在大逃杀里融入东方的纯情和人性审视，美国的大逃杀片里则有各种阶级问题和女权主义萌芽。 " 而这部《校园大逃杀》作为小成本电影来说， 对刻板美国制度的展现、当代反派青年的另类、以及美少女武神的刻画，都紧贴当下流行的元素，与时俱进。 " 电影开始就是一群中二青年开着货车冲进了学校食堂大杀特杀， 以往的校园犯罪片中，反派要么絮絮叨叨、极其自恋，要么就从小被欺负，沉默寡言，报复社会的压抑人格。 " 这里的几个青少年反派设定的倒是挺有意思， 反派一号人缘不错，家境也不错，组织策划能力也都可， 进行一系列虐杀活动时，竟然还选了网络上粉丝最多的小哥为自己直播。 " 这点倒是和现实很相对应，如今直播和短视频在全世界范围飞速发展着， 所谓的“寻找自我”、“让全世界看到我的创举”...... 从根本上意义上是无所谓别人的生命安危，想成为一个“网红”； 想想现今网络上有那么多想要通过出格视频成为网红的人们，是不是讽刺又真实， 当互联网让现实里的青年迷失时，可能就会产生惨剧。 " 电视新闻媒体，在这里也是帮了倒忙， 在电视台直播警察的准备情况，顺便把餐厅里的直播切屏给观众， 这样餐厅里的罪犯就可以同步了解警察的动作，真是直播时代才有的荒唐和无奈了。 " 包括美少女武神反杀时，也拿着反派丢掉的手机，对着镜头说： “以后人们提到今天时，记得的不是你，而是我。” 把直播元素运用到校园枪击案中，既推动了情节发展，又讽刺了当代人对互联网的痴迷，以及媒体对观众们的迷惑， 倒是巧妙。 " 美国虽然拍了那么多的超级英雄片， 但其实，真遇到枪击案，现实中的大多数平凡人还都是束手无策， 这里导演对美式英雄主义来了次大颠覆，出了枪击案这么可怕的事， 警察只是磨磨唧唧的按程序办事和丧心病狂的反派谈判讲人生，其它毫无作为。 " 老师们倒都是正面形象，但也是保守的在教室里等待救援， 只有我们平时边缘化的女主在这个时候选择发挥美式英雄主义，这里也是很讽刺了； 警察在校园外谈判无能，又不敢冲进来爆破、老师们和安保困在学校里也没有武力； 倒是一个瘦瘦高高的女生穿梭在学校里和像个守护天使一样悄悄护送学生出学校、关键时刻站出来和反派对峙。 " 特别是，在火车爆破前，看到食堂里有两个脚受伤的女生逃不出去时， 既安静又沉稳，用长枪对着油门把空货车送出空旷处爆破，那一段真是魅力十足， 只有实战经验主角，才能在剩下40秒爆破时间内做出如此完美的应急反应吧？ " 本片对教育系统的反应，也是相当的真实又新潮—— 媒体们争抢着将直播内容搬到电视上，差点害死受害者； 所谓的老师、保安虽然有仁爱之心，耐心地等待着警察救援，可哪知警察根本没办法在不激怒反派的情况下冲进学校； 大概是美国系统的繁琐与不灵光，人民又过于自由， 所以，大家才特别希望有超级英雄吧！ " 神神叨叨想反抗教育系统的反派们，其实想借着社交网络成为知名的反派人们； 哪知道半路杀出的女主，瘦瘦弱弱，有抑郁、双重人格的问题， 却有常年的狩猎技能，能用狙击枪于千里之外救自己的老爹， 低调地穿着军绿色夹克，却拯救了一个学校的师生；沉默寡言就一句： “人们只会记得我这个英雄，没人记得你这个杀人变态。” " 反社会看来很酷，没有能力却只能把自己搞成反派， “灰头土脸”的少女，别看平日里在学校里是个“没啥印象”的边缘人，关键时刻却化身了守护众人的女武神， 看来，网红只是爱显摆，高手还是在民间呐！ " （此处已添加圈子卡片，请到今日头条客户端查看）