程

主演：由力,马书良,张洪杰,刘佳,赵君,彭福子,孙月蓉,孟大平,钟卫华,丁嘉丽,张筝,傅冲,王睿,翟寰寰,孙晶晶,李明珠,张大静,苏小刚,高艺,张铮,江佳奇,程学斌
简介：人到中年的孟大平整天被家里的事搞得疲惫不堪。他的父亲老孟头要和漂亮的荷花大婶黄昏恋，他的大姐孟婷便鼓动弟妹们和父亲闹腾，兄妹几个各怀心事，为阻止父亲谈恋爱他们求大同存小异冲突不断。而父亲和荷花一直暗度陈仓和他们巧妙周旋常常出奇制胜，令他们啼笑皆非狼狈不堪……他的前妻和他的徒弟要成亲，而徒弟的女儿偏偏又和他儿子有隐情。面对这种复杂的关系该何去何从，几个人面临着尴尬的抉择。一个富庶家境的姑娘对他的儿子情有独钟，儿子进退维谷深陷情感漩涡；为小事他和前妻唇枪舌战，妻子嫌他和前妻藕断丝连，免不了又战火硝烟。受到冷落的妻子搞网恋红杏出墙，为了尊严他自寻烦恼苦不堪言；二弟媳贪私欲和家人结怨搞得鸡犬不宁；三弟媳做好事总落埋怨闹得兄弟不和；二弟为发财触犯法律身陷囹圄，危难中家人以德报怨亲情重于山……

主演：程华强,范同舟,刘漠沙,陈紫函,苏可,杜志国,杨欣,刘奕君,李桂平,徐畅,王伟,李欣霖,欧阳俊,李晓红,应宝麟,梁坤森,仲常德,李一锋,应宝驹,张国义,崔小平,李
简介：一部《扫黑风暴》，让此前一直不显山漏水的苏可走进了观众的视线。剧中，他饰演的“大江”重情义、爱幽默，一口蹩脚的英语更时不时地惹得观众哈哈大笑。大江算不上绝对意义的好人，但当他为了保护爱人和证人献出生命的时候，很多观众还是为这个重情重义的男子流下了眼泪。也因为这个角色，观众开始注意起他的扮演者苏可。 " 不得不说，在《扫黑风暴》之前，我对于苏可这个演员的履历知之甚少。直到我被“大江”这个角色打动、去察看苏可的资料之后，我才发现，苏可原来出演过那么多我们耳熟能详的作品，他的学生，更是在演艺圈混得风生水起。 苏可是北京人，出生在一个军人家庭。早在1986年的时候，他便被导演谢铁骊选中，参演了电影版《红楼梦》，在片中饰演了王熙凤的书僮彩明，这个角色虽然没什么戏份，但却打开了苏可的演艺之路。 " 1993年，苏可怀揣着艺术梦想考入了中央戏剧学院表演系，当时可能连他自己都没想到，他会在这里工作了大半辈子。 《红楼梦》并不是苏可参演的唯一名著，细心的朋友可能会发现，在1994年央视版《三国演义》中，苏可其实也有参演。很多人应该还记得《煮酒论英雄》一集中曹操让汉献帝狩猎时的场景，这一集的汉献帝扮演者，正是苏可。万万没想到，在《扫黑风暴》一脸疤痕、看起来有些狰狞的“大江”，年轻的时候居然也是一个嫩得可以掐出水的小鲜肉。 " 苏可出演过的影视作品，满打满算也不过三十来部，对于一个专业演员来讲，这绝对算不上高产。他出演的影视作品，很多并没有大火，但只要他出现在作品中，总能在第一时间吸引观众的眼球。 在和陈建斌、高明、傅淼等人共同主演的电视剧《最后诊断》中，他饰演的沈知鱼要风度有风度，要气质有气质，不知道惹得多少少女春心芳动；《天下一碗》中，他扮演的程华强弃官之后改卖米线，成功把过桥米线做成了“天下一碗”，被很多观众戏称为男版“大长今”。 最近几年，是苏可影视作品相对多产的几年，在我们熟悉的《结爱·千岁大人的初恋》《动物世界》《创业时代》等作品中，都可以见到他的身影，当然，这其中自然也少不了让他大红大紫的《扫黑风暴》。 " 前文我们说过，苏可与中央戏剧学院有着不解之缘，甚至直到现在，他也依旧是这所学校的教师。在的指导下，很多我们耳熟能详的艺人都脱颖而出，这其中，更不乏我们熟知的邓超、王凯等大咖，《扫黑风暴》中给大家留下深刻印象的徐英子扮演者杨雨潼也是其学生。 对于邓超，苏可不吝赞美之词：“他上学的时候很灵气，唱歌跳舞都非常有悟性，他那时候太可爱了，在班里很活跃，当时我就觉得这孩子行，以后肯定有出息”。而对于王凯，苏可同样予以肯定：“我印象很深，他是很踏实的，非常用功，他可以自己在课后用功。他的灵性悟性也都很好，现在他的戏演得是相当成熟，已经比较炉火纯青了”。 " 2017年，已经中年的苏可和妻子杨洋举行了婚礼，圈内挚友孙红雷、陈好、王扶林、葛天、李承鹏、陈祉希等纷纷到场庆贺。他的妻子是圈外人，无论是样貌气质均不输圈内明星，据说二人是在西湖边一见钟情的，低调恋爱了多年才终于修成正果。 我们可以预见，凭借着《扫黑风暴》的大受欢迎，未来苏可必将越来越多地出现在观众视野当中，他的下一个大爆角色是哪个？让我们一起期待吧。 " " 大家对这篇文章有什么看法？欢迎您评论留言。 本文由“红酒中的蔷薇花”原创，未经授权禁止转载。 图片来源：豆瓣、网络

主演：苏岩,马元,邵峰,黄觉,梁琳琳,张培,李岚,梁林琳,秋淇,陈友旺,张谦,贾伟,彭秀平,蒋依依,袁艺轩,蒋若峰,郝明奇,姜依,冯君,武宗平,吴铁环,许峰,郑清文,齐冰
简介：八十年代，香港武打电视剧在内地风头无二，而台湾言情电视剧也打动了无数观众，那舐犊情深的亲情，缠绵悱恻的爱情，曾赚足了太多人的眼泪。如今，你还记得它们吗？ " 第一部 《星星知我心》 《星星知我心》是由林福地执导，吴静娴、石安妮、胡家玮等人主演。1984年在内地播出。 " 这部当年轰动台湾的电视剧，也赚足了很多大陆观众眼泪。剧中塑造的伟大母亲形象——古秋霞深入人心。原定古秋霞的戏份仅有7集，但因观众强烈呼吁“拯救古秋霞”，导演与编剧尽量加其戏份，最后直到写不下去了，才迫不得已地让她离开人世。为满足观众对五个孩子未来的关切，续集《星星的故乡》应运而生。 " 吴静娴在此剧出演前，是一名职业歌手，并无表演经历。该剧成功捧红了毫无表演经验的吴静娴，以及童星小彬彬。 " 第二部 《昨夜星辰》 《昨夜星辰》是陈清宇执导的言情剧集，由寇世勋、沈时华、张咏咏、张佩华等人主演。于1985年在内地播出。 " 这部剧扣人心弦的情节深受观众喜爱，使之成为了当时最热门的电视剧之一。剧中主演张佩华、寇世勋等演员凭借精湛演技迅速走红，成为内地观众心中的经典形象。 " 尽管现在您可能已经忘记了剧情，但是当那首经典的主题曲《昨夜星辰》响起时，相信许多人都会为之动容。这首主题曲曾是电台点播率最高的歌曲，并被收录进了包含《一剪梅》主题歌在内的磁带中，之后更是被多次翻唱。 " 第三部《一剪梅》 《一剪梅》是由卢伦常执导，寇世勋、沈海蓉、张晨光、李烈等人主演。于1984年在台湾首播。1988年在大陆播出。 " 尽管对剧情细节已模糊，但仍能回忆起其悲情基调。但这部剧让我们对相貌平平的寇世勋有了全新的认知，他颠覆了传统审美观念，证明小眼睛男人同样也有着独特魅力。寇世勋因为这部剧在内陆走红，这些年在内地出演了很多不错的电视剧。 " 这部剧最经典的莫过于，那首脍炙人口的《一剪梅》。这首歌在内地曾风靡一时，大街小巷，家家户户都在传唱。也成就了歌曲演唱者费玉清。如今，《一剪梅》依然在流行，成为家喻户晓的经典之作。 " 第四部《几度夕阳红》 《几度夕阳红》是刘立立执导，秦汉、刘雪华、勾峰、李天柱、叶欢等人主演。该剧是琼瑶由小说改编的首部电视剧，讲述了梦竹、明远、孝城及慕天在抗日战争年代间错综复杂的爱情纠葛。 " 这部剧于1986年在台湾首播后引发热烈反响，琼瑶由此开启了“琼瑶剧”的创作之路。秦汉凭借该剧再度攀登事业高峰。让观众通过这部剧熟知了刘雪华，她成为第一代“琼女郎”，之后接连出演了多部琼瑶戏。而且在内地播出后，霸屏好几年。 " 第五部 《庭院深深》 《庭院深深》是由刘立立执导，由秦汉、刘雪华、徐乃麟、范鸿轩等人主演。该剧由琼瑶的同名小说改编而成，讲述了章含烟和柏霈文之间曲折离奇的爱情经历。 " 这部剧是八十年代琼瑶剧的巅峰之作。那时的琼瑶剧的剧情也有些狗血，但不夸张，以真实细腻的情感打动人。 " 1987年，《庭院深深》于台湾播出，收视率高达50%以上。剧中主演秦汉、刘雪华凭借出色表现荣获1987年法国巴黎第一届华语影视片“金狮奖”最佳男女主角奖项。此外，主题曲演唱者江淑娜亦因此剧走红，其美妙歌声与剧情相得益彰，令人难以忘怀。 " 第六部《京华烟云》 该电视剧为华视在1988年首播，由李英、任建青等导演，赵雅芝、欧阳龙、官晶华、赵家蓉、曾亚君等主演。改编自林语堂先生的同名小说。尽管当时的制作水平无法与现代相比，但演员们的投入和努力使其成为经典之作。 " 剧中主人公姚木兰被林语堂誉为道家之女，既洒脱又聪慧，无论东西方文化背景下，皆堪称完美。赵雅芝饰演的木兰，温柔大方，展现出了大家闺秀的风范，外柔内刚，秀外慧中。尽管赵雅芝当时已过而立之年，但她成功地演绎出了少女时期的木兰，自然流畅，令人难以忘怀。 " 此剧在中国大陆播出后引起热烈反响，赵雅芝凭借此剧事业再度翻红，姚木兰亦也成为赵雅芝诸多经典形象之一。 " 第七部《八月桂花香》 该剧由著名制作人杨佩佩操刀，鞠觉亮执导，刘松仁、苏明明、沈孟生、李立群以及米雪等知名演员联袂出演。剧情以胡雪岩早年的爱情生涯为核心，讲述了他与程湘莲、董武琪、玉格格三位女性间的感情纠葛以及由此引发的人生悲欢离合。 " 这部剧的主题曲《尘缘》由罗文倾情献唱，其深邃动人的歌声充分展现了人世间的沧桑与无奈。可以毫不夸张地说，在众多描绘人生百态的音乐作品中，尚未有任何一首能够超越《八月桂花香》所带来的震撼与感动。 " 第八部《情义无价》 《情义无价》是由赖水清执导，寇世勋、张晨光、戚美珍、 邱于庭、倪诗蓓、陈莎莉等人主演。于1988年播出。这部剧是台湾最具代表性的电视剧之一。凭借一流的制作团队、精彩纷呈的故事情节以及演员们精湛的表演技艺，缔造了宝岛电视史上的传奇。 " 值得一提的是，该剧主题曲《情义无价》同样广受欢迎，成为家喻户晓的金曲。此外，该剧还成功地发掘和培养了众多新人，除寇世勋已成名外，张晨光、戚美珍等人都是通过这部戏让内地观众所熟知。尤其是张晨光，此后在台湾言情剧中独领风骚。至今，寇世勋和张晨光仍活跃在内地银屏上。 " 第九部《春去春又回》 《春去春又回》是由余民生、梁凯程、江河联合执导， 刘松仁、夏文汐、马景涛、林秀玲、沈孟生等人主演。该剧以无血缘关系的两位兄弟来福和长贵为主线，描绘了他们因身份地位变迁所面临的名利与爱情抉择的复杂情感纠葛。于1989年播出。 " 这又是一部杨佩佩制作的剧，其早期作品中刘松仁常任男主角。而此次则是马景涛首次与杨佩佩携手合作。彼时的马景涛风华正茂，尚未成为“咆哮帝”，在剧中饰演的反派角色表现出色。多年之后，他与本剧女主夏文汐联袂出演杨佩佩制作的武侠巨制《新龙门客栈》，同样堪称经典。 " 第十部《含羞草》 《含羞草》是由大锣执导，刘瑞琪、张佩华、周绍栋等人主演。于1987年播出。该剧描绘了一位恪守传统美德的现代女性，面对社会变革，坚守善良，历经磨难，最终获得认可。同时，该剧深入剖析了现代女性在情感生活中所面临的幸福与尊严的抉择。 " 说起这部剧，大家印象最深的还是由翁倩玉演唱的主题曲《含羞草》，当年也是风靡一时，广为传唱。作为一部诞生于上世纪80年代的台湾时装剧，该剧所展现的商战和现代生活元素给当时的大陆观众带来了全新的视觉体验。如今回看，这部剧并无过度戏剧化的狗血情节，而是一部温情的、隽永的言情剧，也是一部十分经典的作品。 " 距离这些台湾言情剧的播出已经过去三十多年了，不知道你还记得它们吗？欢迎在评论区留言。

主演：胡军,江一燕,王艳,郑国霖,苑新雨,霍政谚,江宏恩,张茜,王仁君,徐璐,杨明娜,包贝尔,何彦霓,顾艳,白冰,程思寒,陈龙,李世鹏,吕佳容,王健新,于金圣,吴岱融,杨
简介：民国剧中的风尘女子交际花、舞女，民国剧女子穿着都离不开旗袍、皮草，还有漂亮发饰，真是个个都是美人，风华绝代的。她们或冷眼性感，或妖娆妩媚，或艳冠群芳，她们总给我们留下不同的故事。一起来走进民国剧，看美艳佳人，听动人故事。 1、《像火花像蝴蝶》 赵永芳 江一燕 饰演 " 她是倔强女孩，白天是学生装漫步在校园，晚上则是大世界的头牌歌女，可以蝶舞狂浪，也可以轻轻唱起《摇啊摇，摇到外婆桥》。外表清冷孤傲，其实内心温柔细腻，没有人知道她是一桩灭门惨案的唯一幸存者。她只是不小心爱上了一个梦，从此世界一片血雨腥风。孤身行走刀尖的路举步维艰。 2、《金大班的最后一夜》金兆丽（范冰冰饰演） "" 范冰冰剧中的民国扮相真是美爆了，她是百乐门舞厅的头牌舞女，风华绝代、红极一时，让所有见到她的男人都怦然心动，吸引无数人热烈追捧的绝色佳人。但她身在风尘中却是出淤泥而不染，为人豪爽大方，乐善好施。敢爱不畏强权，敢舍勇于牺牲，不认命勇于自己主宰的命运，面对生命中任何角色都活得一样精彩绝伦。 3、《摇啊摇，摇到外婆桥》巩俐 饰演的小金宝 "" 她是娇艳抚媚的“歌舞皇后”小金宝，一个被黑帮大哥包养的可怜女子。她画着浓妆，红唇开合间，唱着民国时代的歌，扭着腰，跳着舞，巩俐真的是很风情万种！ 4、半生缘《顾曼璐》蒋勤勤饰演 "" 她为了养家小小年纪就去做舞女，年华老去后变为一个二路交际花。嫁给祝鸿才后利用自己的妹妹以留住祝的心且借腹生子，最后在负疚中病死了。 不得不说蒋勤勤演的是真好，抽烟的样子也太帅了，她把那种风尘女子散发出来的美和媚在顾曼璐的身上表现的淋漓尽致，几分泼辣几分娇媚，不管是烈焰红唇，还是她卸去浓妆艳抹，如百合一样清新的容颜，蒋勤勤都hold住,，展现出了不一样的风尘美。蒋勤勤是我第一个觉得非常古典的女子，给我一种她就生在民国的感觉。但是很伤心的是她遇人不淑，记得小时候看这个剧把她恨得牙痒痒的。 5、《凤舞香罗》黎姿 饰演的苗海棠 "" 挺老的剧了，黎姿 饰演的苗海棠是凤舞台的台柱子，每一场的演出都美丽绝伦，黎姿浓妆也超美的。她浅笑的梨涡就是最美丽的风景，她坚强而乐观，最后为了所爱之人自毁前途以及丧命。 6、《纸醉金迷》田佩芝 陈好饰演 " 曾经风骚魅力的万人迷变成了美艳绝伦的交际花，她姣好的身材穿着合体剪裁的旗袍，不多不少刚刚好，感觉陈好特别适合穿旗袍，真是别有一番风味，尤其走路时摇曳的风情和妩媚尽现，把流光溢彩的旗袍穿出不同的味道，美不胜收！但是也是个可怜可悲可恨的角色 。 7、《金大班的最后一夜》吴喜奎（韩晓饰演） " 她是百乐门红牌舞女，色艺却略逊兆丽和任黛黛，心机颇重的她，专在暗地耍阴挑拨，想造成兆丽和任黛黛两败俱伤，为了生存典型不择手段的风尘女子。她有着强烈的欲望和心计，虽然也美艳如花，但浑身长刺，有个嗜赌如命的父亲，被迫沦为了舞女。但为了使妹妹不走上与自己同样的路，她誓死保护妹妹但她是最不幸的，原以为的幸福却被骗光钱财，乞讨回到上海。 8、《金陵十三钗》玉墨（倪妮饰演） "" 她在电影中，每幅截图都像是一幅精心构图的油画，她是秦淮河畔的头牌，举手投足见尽显风情万种，那种媚，是从骨子里散发出来，那样的眼神，足以秒杀所有人。暗红色的旗袍，微卷的头发，走路时腰姿扭动，形成一幅优美的画面。倪妮演的很有那种感觉、很风韵，气质也很好，太妖娆了。抽烟也别有一番意境。 9、《风尘蝶舞》陈红饰演的花红艳 "" 陈红从她的貂蝉，她的连城，她的太平公主，她的秦安琪，她的汪子旋到她的柳吟翠，哪一个都是绝代佳人，不同的性格，不同的人物，都能诠释不同的美。陈红是真的很漂亮，剧中是上海滩头牌舞女花红艳，天生丽质，穿上旗袍也尽显古典美。 10、《新上海滩》方艳芸（陈数饰演） " 她是上海滩第一交际花，不仅是上海滩老大冯敬尧的情人，更是许文强两小无猜的朋友、世交、大学同学和红颜知己。她是曾经大学生因为太多的无奈而成为红遍上海滩的交际花，她的爱情早亡在来上海之后，感情的苦楚，遭遇的辛酸，内心的矛盾使她总徘徊在崩溃边缘，在风花雪月的背后，内心非常痛苦，"如听萧声，如嗅玫瑰，如水似蜜，如烟似雾",便是她的写照。 11、《来不及说我爱你》苏樱（李小冉饰演） " 一个媚俗不堪、风骚轻佻的风尘女。无论是在书中还是同名电视剧中，苏樱都是女主人公尹静婉的替身，她得到了静婉不在四少身边时，四少全部的宠溺和纵容，但都没有得到四少的心，也不是四少明媒正娶的女人。四少的三个女人中，苏樱活得最无知，她到死都不知道，自己一直就是静琬的影子，最后还是被害死的下场。这是影视剧中见过最恶的交际花了， 贪财、 放荡、 低俗， 跟尹静琬简直是差距太大。 12、《天堂口》舒淇饰演的露露 """ 歌厅舞女琦琦，穿上那一套华丽的小礼服，风情万种，复古妆扮给舒淇增加了更多的诱惑。微卷的头发，精致的烟熏妆，着实让人眼前一亮，和民国剧中那些旗袍装相比，更显熟女气质。舒淇天生的媚是别人无法模仿的，换上不同的衣服能散发出不同的妩媚，落寞的眼神，深情的吟唱，跳舞时风情万种，唱歌时双眼朦胧，一颦一笑间让看到的人儿都魂不守舍，浑身都散发着如猫咪版的女人韵味。 13、《怒海情仇》蔡妍饰演的程芸 " 天涯歌女程芸，原是富家女，是家庭变故而成为舞女，而身为韩国人的蔡妍，她身穿精致华丽的旗袍，演绎摩登时代的俏佳人，举手投足之间尽显东方女性的柔美 14、《宁为女人》刘思彤饰演的李水晶 " 她是吴奇隆、朱茵版《萧十一郎》中刁蛮任性的连城谨，觉得她特漂亮。这部剧中她是命运曲折凄惨的女子水晶，因父亲染病致死，一家困窘，沦落为风尘女子，虽然她为了生活流落风月场所，可是她不攀附权贵，敢爱敢恨，勇于付出，是一个伟大的女人。而一身白色礼服，肩山白色披肩，更显清纯美丽。

主演：张佳宁,王阳,万思维,佟悦,王一楠,袁菲,原雨,肖艺,李乃文,倪大红,夏力薪,杜源,徐美玲,李野萍,程雍,陈莉,林宇阳,高冬雨,稽建,张溪庭
简介：新京报讯 （记者吴立湘）继《步步惊情》之后，浙江卫视将在5月7日播出又一部独播剧《裸婚之后》。该剧由《双面胶》导演程樯执导，《裸婚时代》制片人王芳担任监制，王阳、张佳宁等主演。昨天，浙江卫视在京举行发布会。在《裸婚之后》中，王阳、张佳宁演绎了一对裸婚夫妻。张佳宁认为这部片子尽管与《裸婚时代》有所联系，但也有很多不同之处：“我们面对的是整个家庭的不理解，因为我们是先斩后奏开始的婚姻，所以婚姻里最先面临的是家人这一关，而《裸婚时代》里的刘易阳和童佳倩，是经过了家里人同意而结婚，所以最开始的起点就不同。”

主演：宋祖儿,洪剑涛,张延,迷你彬,小孙浩,温玄煜,谢宁,方子哥,王丽云,何瑜,程怡,梁丽,付瑶,谢波,郭亚菲,小小彬,刘惠,陈明昊,孔琳,李滨,于咏琳
简介：8部宋祖儿出演的电视剧，你看过哪几部？哪部最好看？快留言告诉我吧~制图不易，记得给小编点个赞和关注哦，谢谢亲~~ " 《九州缥缈录》是由柠萌影业、灵龙文化、大神圈等联合出品，张晓波执导，江南编剧，刘昊然、宋祖儿、陈若轩、张志坚、李光洁、许晴、王鸥等主演，张嘉译、张丰毅、江疏影特邀出演的古代传奇剧。 该剧改编自江南同名小说，以虚拟的“九州”世界为背景，以主角吕归尘、羽然、姬野三人的成长为主线，讲述在群雄并立的时代中，少年英雄成长、崛起、坚守信义的故事。 " 《我们的少年时代》是由湖南卫视、湖南芒果娱乐有限公司、北京时代峰峻文化艺术发展有限公司、上象星作影视联合出品的青春励志剧。由成志超、戴小哲执导，王俊凯、王源、易烊千玺领衔主演，薛之谦、李小璐、唐禹哲、李菲儿、张子枫，宋祖儿，程砚秋等人联袂主演，丁程鑫，潘粤明特别出演。 该剧主要讲述了三个少年在追求棒球梦的过程中，不断披荆斩棘，最终梦想得以实现的励志故事。 " 《夜天子》是由月关编剧，陈浩威执导，徐海乔、宋祖儿领衔主演，王紫潼、肥龙、郝帅、禹童、蒋沁芸等联诀主演的古装剧。 该剧改编自月关的同名小说，讲述了六扇门一个小小的牢头叶小天，因一封遗书而离开京城前往贵州，却阴差阳错踏入大明朝官场的传奇故事。 " 《上古密约》是由扈耀之执导，吴磊、宋祖儿领衔主演，王俊凯特邀出演，郭俊辰、张龄心、郑凯，高仁友情出演，宣言、夏若妍、刘芷微、章煜奇、刘芮侨主演的古装神话剧。 该剧讲述了上古时代，九婴乱世，金木水火土五官自我牺牲、合力退敌的故事。 " 《舌害》是由郑潇执导，徐正溪、宋祖儿领衔主演，柳小海、周韵茹、宋海颉等联合主演的都市励志剧。 该剧改编自赵大咪的同名小说，主要讲述了当红明星与娱乐记者、nc粉之间复杂关系的趣味故事。 " 《舌尖上的心跳》是由李骏执导，阮经天、宋祖儿、刘冬沁、汪卓成、王瑞子、徐嘉雯、刘安琪等联袂出演的励志青春都市情感剧。 该剧改编自焦糖冬瓜的同名小说，讲述了拥有惊人味觉的少女林可颂巧遇华人美食界的厨神江千帆，从而携手展开了一段美食与爱的故事。 " 《幸运兔精灵》是由华策影视、北京天星亿源影视文化传播有限公司联合出品，饶晓志执导，宋祖儿、洪剑涛、张延等人主演的魔幻喜剧。 幸运是一个调皮乐天的女孩，虽然生活在三代同堂的家庭，并不感到快乐。因为妈妈对她的要求严格得近乎苛刻，加上沉重的课业负担、缺少伙伴的孤独、妈妈的不理解,这些使幸运变得郁郁寡欢。为了摆脱烦恼，幸运幻想着自己的生活能够出现奇迹。 " 《宝莲灯前传》是由余明生执导，九年编剧，焦恩俊，周扬，李欣汝，刘晓庆，王卫国，刘希媛，陈春生等主演的46集大型新编神话剧。 该剧讲述了玉皇大帝的妹妹瑶姬不顾天规和杨天佑育下杨蛟、杨戬和杨婵，共享天伦。天兵天将下界杀了杨天佑和杨蛟，将瑶姬压在桃山之下，杨戬和杨婵侥幸得以逃脱。杨戬一直困扰与母亲思凡的问题，自身又久久暗恋嫦娥，却被王母封为司法天神。 "

主演：冯骏骅,季冠霖,沈达威,刘钦,吴磊,张嘉译,王肖兵,黄莺,程玉珠,樊俊航
简介：" 游戏葡萄原创专稿，未经允许请勿转载 8月2日晚，触控联合3d大电影《秦时明月之龙腾万里》制片方在上海举行了首映式——一场采用互动弹幕的专场试映。 《秦时明月》总导演与玄机科技总裁沈乐平、秦时明月手游的发行商触控科技ceo陈昊芝都出席了此次首映式，在电影放映的前后，葡萄君专访了二位，与这些创造ip的人进行了关于ip创造的对话。 以下是对话内容摘录。（陈昊芝的专访内容主要会在另一篇文章中呈现，这里节选其中一小部分） ip养成记——七年的坚持 在沈乐平与陈昊芝眼里，要做成一个ip，需要非常漫长的积累与坚持。 沈乐平：首先还是有充足的心理准备。我们的团队大家都怀着热血或者追逐梦想的热情去投入到（动画）这个行业当中。但是呢，对于要做成一个品牌（相当于ip）需要的时间周期可能还是缺乏充足的心理准备。一年两年甚至三年，都能坚持；但是更长的时间，就会想能不能实现。 我们看日本、美国这样发达的国家，其中有很多顶级的品牌，不仅在他们国内有很多支持，也享誉国际。这些品牌的年龄都超过10年。比如火影、海贼、柯南、七龙珠。最近这些年，像变形金刚、蝙蝠侠、蜘蛛侠，取得这么大的成功，让业内人士开始认识到动漫很有发展空间。但是大家忽略了真正的品牌成长期有多久。蝙蝠侠1939年诞生的，包括美国队长也是二战期间诞生的，所以到今年为止是75周年，这是非常漫长的时间。 如果中国希望建设顶级的、国际级的品牌，需要用一种非常长期的品牌建设策略。只有当它能够超过5年，有一个生存的立足之地；超过10年，就有机会成为一个品牌。超过15年甚至20年，才有机会成为一个国民品牌。大家从一开始如果想做这件事情，要有足够的心理准备以及非常持续的坚持。 葡萄君：触控有没有想自制ip？ 陈昊芝：实际上《捕鱼达人》就是我们自己做出来的ip，我们已经证明了。但我们不太可能自己做一个《秦时明月》这样的动画ip。他们有七年的积累，几十亿次的观看，这不是想做就能做起来的。现在ip做得比较好的像国内的奥飞、全球的迪斯尼。触控还是迪斯尼投资的，但我都不认为我们有这个能力。ip能真正形成积累和对游戏的支撑，如果说是从头去做ip的方式，我不认为现在手游行业有哪个公司成熟到有这个能力。 （陈昊芝说到网络短剧） 网剧我觉得倒有可能。像我们看到去年的《屌丝男士》、《万万没想到》，都是蹿升上来的，从0开始到形成巨大的商业的观众群，也就是几个月到一年的时间。这和我们说的动漫ip还是不太一样。日本可以真正叫国漫的ip要在市场上保持很大的日播量，保持15年。从日本的标准来看，秦时明月还算是比较早期的。但我们真的认为它有机会成为国漫。 网剧，我们觉得是快餐模式，和电视剧里面的《爱情公寓》这样有长期的剧集在支撑的的电视剧在影响力和用户规模上还是有一定的差距。但是我觉得快餐也是我们生活中不可缺少的，网剧的ip还需要一定的积累。触控最近一直在做ip引入，未来大家将陆续看到触控今年在ip上的布局，我们的产品将和中国国漫、日本国漫、影视、网剧等多种类型进行深入合作。 ip背后的故事——制作团队的前行 从2007年第一部播出，到2014年大放异彩，《秦时明月》制作团队经历了很多，面对了很多，也收获了很多。 葡萄君：玄机一路走来很能代表中国动漫行业这几年的发展。 沈乐平：最早我们做游戏的时候，设定很高的目标（葡萄君注：沈乐平早年也开发过游戏），我们花了很多力气并坚持到底，但在那样一个设定的绝对完美主义的前提下，因为市场的改变我们最后失败了。后来做秦时明月，开始的时候最重要的一个调整就是每个阶段只做到自己的力量能达到的最好，就是一种相对的完美主义，把我们更大的目标分阶段去达成。最早在设定的时候，秦时明月我们预计是要花7年到10年去达成。在中国的动漫行业，第一次有人以这么长的时间去设定自己的作品。最早推出的时候很多人觉得只是个口号，但七年下来，我们一直都非常认真，而且一直没有改变这个目标。 我觉得之所以会有很多动漫迷，自称月饼，这么长时间支持我们、伴随我们，不仅仅是因为这部作品里面有很多有趣的故事、生动的人物、庞大的世界观，还有个很重要的是看到秦时明月的团队和他们一起成长。他们能看到我们有很多不足，也能看到不放弃、一直进取不断改善的精神。我觉得这也是这么多粉丝能够持续支持我们的很重要的原因，因为我们在鼓舞他们，他们也在鼓舞我们，这是一种陪伴的成长。 葡萄君：收入的问题怎么解决？ 沈乐平：最早我们有两块。一块是电视发行，第二个是海外发行。加上一部分的手机移动增值服务，比如彩铃、铃声、电子书、手机漫画。最早在电视版权采购价其实还可以，包括央视、卫视给的价格还不错。再加上05年开始，广电总局全力扶持动漫，对于优秀的企业或者是作品，以及能够在央视这样平台播出并取得好的收视成绩的作品能给予一定的扶持奖励。这在艰苦创业、品牌累积期非常重要。海外发行秦时明月也做出了很多努力，发行到37个国家地区，海外的购片价格比国内会好很多，所以这几块收入是让品牌能持续往前推进。 ip的进化——创造者与新媒体 新媒体、新技术，给《秦时明月》带来的不仅是收入，还有创作方向的数据依据。 葡萄君：有种说法是新媒体成就了《秦时明月》。 沈乐平：在最近的几年前，当时我们也遇到了比较大的困难。因为有国家政策的扶持，中国的动画产量持续增高。有的政策用分钟数作为量化标准，出现了很多集数和分钟数很长但质量很低的片子，很多企业其实有投机取巧的嫌疑。这样的作品充斥在市场上起到了比较大的破坏作用，导致购片价格直线下降。（中国动画）最高的产量达到了每年26万分钟。这是什么概念呢？日本和美国两大动漫强国，日本全年产量也不过10万分钟。 对秦时明月来说我们赶上了新媒体时代的发展。我们在新媒体上的购片价格一开始是几十万，并不高；但我们创造的点播量非常高，第三部诸子百家达到了10亿点播。第四部万里长城在五个新媒体竞标的情况下，创下了中国动画版权采购的最高纪录，1200万，单部。而且秦时明月也是极少的几部还在筹备后续集数的时候就被新媒体平台预购的作品，这就很接近美剧的情况。应该说我们对品牌的坚持和品质的坚持，以及我们对观众和粉丝的尊重和良好的互动，在新媒体上产生了表现上佳的数据，使我们在收益方面有很大的提升。 （沈乐平讲到改编游戏）另一方面，秦时明月主要是针对青少年而制作的，12-25岁。我们的观众当中有深度的漫画读者，他也是重度的网络用户，同时也是铁杆游戏玩家，这对我们做全产业链发展是很有帮助的。差不多三年前，秦时明月一款游戏的授权金是10万人民币，现在单款价格是在1000万以上，所以三到四年里面成长了100倍。 葡萄君：除了收入，新媒体还扮演怎样的角色？ 沈乐平：我觉得对于一个品牌的建设来说，它和粉丝能够建立长期的感情维系和良好的互动是非常重要的。无论是像新媒体、像百度贴吧，包括后台提供的很多数据，使得我们不单纯是一厢情愿的艺术创作，而是结合了很多市场的数据分析和统计作出的相应调整。这个我想在大家熟悉的电视剧美剧，这样大数据的概念是吻合的。我们比较早重视这些数据，包括区域、年龄、性别分布，通过网络可以更准确地反映出来。这样可以获得更详细的资料，让我们了解用户是谁，喜欢什么，观影习惯，这对我们制作是很有帮助的。 在新媒体上，除了播放量，后台还有很多更专业的数据。比如用户打开了视频，看了一会儿关掉了。他没有看完，但也计算了点播量；又比如他看的时候多少次拖拽快进，这个数据对我们有参考价值，说明某些情节导致冷场或者拖沓。结合到我们在电影中采用的弹幕技术，其实在互联网观影的时候弹幕也很多，已经在漫迷当中是很流行的观影模式。虽然都是吐槽，但整体来说在剧情推进的时候吐槽的密集度决定了大家对于这个情节的关注度。如果弹幕很少，那可能就出现了冷场，这对我们的创作也是有帮助的。我觉得像这些新媒体、互联网平台提供的数据上的支持让我们有更好的市场统计的基础。对于建设品牌和作品创作，维护粉丝关联，有很大的影响。 最后，沈乐平向葡萄君描绘了他对《秦时明月》与玄机科技的畅想： 沈乐平：玄机科技会成为一个有更大范围意义的文化娱乐公司，在资本市场也会有一些动作。现在的股东当中有中国文化产业基金，它是中国最大的国家级文化产业基金。我们也非常积极地在吸收其它的在资源上能进行互补、战略目标能保持一致的战略合作伙伴。我们希望持续地建设现有的品牌。一个品牌要经过十年以上才有资格成为品牌，这是我们会持续做的事情。 另外，我们针对中国青少年市场的开发可能是以动漫作为切入点，进行全产业链开发。未来五年中，秦时明月的tv电视动画每年一部，会持续推出。会有三部动画电影，一部真人电影正在筹备中。我们在游戏方面预计推出不少于七款，涵盖了手机游戏、网页游戏。客户端大型网游，以及其它休闲类型的游戏。真人电视剧方面，预计会推出三部，8.8上映之后，8月底由唐人影视拍摄的秦时明月的真人电视剧也会在横店开机。同时我们的舞台剧、漫画、主题酒店以及未来可能在上海有一个电影世界主题影视城，会有秦时明月的主题区，这些规划都在进行中。

主演：蒲巴甲,程媛媛,韩丹彤,舒耀瑄,刘陆,于彭,向鼎
简介：都市快报 作者：记者冯玥，编辑戴维 刚刚过去的这个周末里，新上映的《京城81号2》两天破亿。 这个成绩跟《变形金刚5》这种大片比，自然还差得远，但对于国产恐怖片来说，这个数字已经超过了近一年国产恐怖片的票房总和。 " “今年上映的国产恐怖片，一部超过千万的都还没有”，浙江星光院线老总富海芳告诉我，但是对于《京城81号2》来说，这个票房还不算理想。要知道，它的前作拿下了4.62亿的成绩。 毫无疑问，对于国产恐怖片和创作无自由的市场而言，《京城81号》系列已经被普遍认为是具有指标意义的作品。然而，我打开豆瓣，这样一部业内标杆之作，评分也仅仅4.1分，71.2%观众都不认为这是一部佳片。 “这个分数不太符合我的期望，但是是我能理解的。”出品方恒业电影创始人陈辉接受快报专访，“很多普通观众不了解这个类型在创作上受到的限制与难度，并且这个类型因为“有没有鬼”的主题，会被很多观众排斥，这都非常自然的现象。”确实有观众在豆瓣评论区为《京城81号2》的低分打抱不平：“都是你们这些看都没看就说烂片的人拉低了分数。” 吃药做梦神经病 评分永远不超过5分 看都不看就打低分，这个现象很普遍，只因大家对“国产恐怖片”充满怨恨。 我的恐怖片入门是日本电影《午夜凶铃》，那时候还在念小学，吓得好几个月都在父母房间打地铺睡觉，看到电视机就害怕贞子从里面爬出来。很多人跟我一样，通过日韩恐怖片启蒙，长大了走进电影院，看到粗糙布景、稀烂故事、只有海报恐怖的国产恐怖片，整个人都不好了。既不能退票，又不能申报工伤，只好上网做键盘侠，打打低分骂骂人了。 “我不敢看了”，在院线工作多年的富海芳，基本不看国产恐怖片，能躲就躲。而我那些被迫“阅片无数”同行，早已熟悉了这个类型片的套路，总结起来就七个字：吃药、做梦、神经病。为了营造恐怖氛围，万年脱不开三板斧：转身遇到鬼、醒来梦一场、怨灵找小孩。 随便挑选几个片名来感受一下这些缺乏创意，东施效颦的作品：《筷仙》《笔仙撞碟仙》《笔仙大战贞子》《笔仙诡影》《碟仙诡谭》《笔仙之生死劫》……片名这么不走心也就算了，拍摄和剧情永远比你想象得更简陋。 有一部蒲巴甲主演的恐怖片，叫做《虐面人之死灵面膜》，主角全程贴着面膜走来走去，灯一关就能顶着一张纸膜脸吓唬人，妆化也省了，还顺带给面膜做广告。我的朋友在网上拖着进度条看过以后，笑了一个礼拜，逢人都要讲。而还有很多同类型的片子，简直全片都是槽点，让人不知从何吐起。 这些电影在豆瓣的评分从2.5分-4.9分不等，90%都只有一颗星，评论区恶评如潮，布满感叹号——不少人都在抒发看完以后想退票而不得的愤怒。 谁在拍？ 500万可以拍九部 制作发行一条龙 国产恐怖片这么烂，然而数量却是逐年增长。据统计，2013年有19部恐怖片上映，2014年为23部，2016年暴增至46部，预计今年会突破50部。接下来的一个月时间里，就有包括《恐怖毕业照2》《夜半凶铃》《玲珑井》《左眼阴阳》《蝴蝶公墓》等根本没有做过宣传、只ps了一张海报就出街的恐怖片。 这些片子都是谁拍的？ 翻一翻这些电影的出品方，总能看到菲尔幕文化传媒和浙江东阳四月天影视文化这两家公司。去年7月上映的、被吐槽为“烂到极致是什么鬼”的《笔仙撞碟仙》就出自他们。 自2014年6月成立以来，菲尔幕发行了《床下有人》系列、《半夜不要照镜子》《枕边有张脸》《白狐》《夜半梳头》《恐怖电影院》等恐怖片，也被称为恐怖片专业户。他们的制作策略简单粗暴，总结来说就是“拍续集”、“山寨”、“低成本小制作”。一位接近菲尔幕的从业者表示，“菲尔幕要拼命压低成本，以前一百万拍一部惊悚片，现在五百万拍九部，同一拨人采用套拍的形式，分散在各个档期上映”。于是，在短短几年间就发行了24部国产恐怖片。 " 这样的国产恐怖片能拿到多少票房呢？《通灵姐妹》首周票房230.8万，之前的《恐怖笔记》《床下有人3》《笔仙撞碟仙》票房分别为260万、929万、523万……明明是“东挪西凑”、“五毛特效”，却能收到几百万甚至上千万的票房。最经典的案例是《荒村客栈》，当年以300万元投资博回2000万元票房—— “低成本高收益”的案例在不断刺激着这个行业，似乎谁都能拍出最能挣钱的那一部。事实上，这两家公司都是发行起家，只要在三四线城市铺好了发行的路，通过加大排片量基本上能做到“旱涝保收”。 显然，同样是拍恐怖片发家，恒业影业就“有节操”得多了。陈辉透露，《京城81号》从制作到宣发，投资过亿，是国内之最。根据他的介绍，这部影片的制作成本约为7000万。这比3年前的前作在制作成本多出了3000万，意味着多出了750个特效镜头，以及新建的1：1比例的“鬼楼”。 演员阵容称不上豪华，但是也请来了张智霖、梅婷、钟欣桐，里里外外都不能算粗制滥造。“我们也是希望业通过《京城81号》让业内人士能够摆脱对恐怖片是低配片的印象，这是一种恶性循环。” 谁在看？ 午夜场最受欢迎 年轻女生是主要观影群体 一年50部恐怖片，都是谁在买单？ 富海芳从近年来的观察来看，很少有观众独自一人观影。基本上都会结伴而来，尤其是年轻情侣。而《京城81号》等恐怖片定档暑期，也是因为学生放假的缘故。住在城西的张凌飞对《京城81号》并不感兴趣，但是他表示满意的是，老婆在看片过程中一直牢牢搂着他的胳膊，“能增加感情，蛮好的”。 而除了情侣，电影院里闺密帮也占了很大比例。“这两年，看恐怖片的女生比男生多了”，富海芳在电话那头笑起来，感叹女孩子更胆大，很有挑战精神，“一个厅里，大部分是女孩子，结伴而来的，每个人都在拼谁更不害怕，然后都是一边捂着眼睛一边尖叫”。在他看来，年轻人喜欢刺激，恐怖片的市场是很好的，非常受欢迎。很多恐怖片的放映期更长，每天午夜排两三场，很多年轻人来看，可以放一个月，这个现象特别在三四线城市非常普遍。 在陈辉看来，他之所以想拍好恐怖片，是因为恐怖片的市场很大，受年轻人欢迎，“是因为它的气氛，必须要求你全神贯注，跟着情节往下走，当然观看的乐趣也是被惊吓到。”陈辉说，“这和在游乐园玩过山车有相似的心理，寻求一种刺激。观众拿出一个半小时的时间，在电影院全情投入，忘记所有的现实生活，这是恐怖类型的迷人之处。” " 5万块秒杀了国产恐怖片 中国的恐怖片爱好者确实不少，去年就有影迷拍了一部叫做《中邪》的电影，在2016年西宁first电影展上十分轰动。 影迷马凯，对惊悚片很感兴趣。拍的这个电影《中邪》，应该算伪纪录片形恐怖电影，讲述了两位大学生为了探索乡村的迷信文化，一同去山东临沂拍摄一部从算命的角度切入讲述还魂的伪纪录片，但却经历了种种危险的故事。 在经历了两次并不成功的惊悚片拍摄之后，马凯在2015年11月用18天的时间内用11个人的剧组拍摄了《中邪》——前4天还因为收音设备出了故障，没录上音——所有的成本花费仅为7万元人民币（其中还有两万多，是男主角治疗腰伤）。 我们可以从一些评论中可以看到这部惊悚片的亮点所在。“真实的乡村背景、国产迷信风俗的场景还原、以及整个故事从平常到恐惧的节奏变化”、“对于一部惊悚片来说，《中邪》实现了类型片的胜利——吓到了观众，还留下了或多或少的心理阴影”。 值得注意的是，《中邪》的魅力不在于成本或者制作优势，而是一个青年导演原创的故事设计。目前，这部极小成本惊悚片，吸引到了多家电影公司的参与——腾讯影业、万达影视、新浪微博、快手、卓然影业，猫眼影业等，正在进行补拍。重新剪辑和二次创作，然后也会开始后续的商业化运作。此前有消息称，将于下个月上映，现在看来还没有定档，但也有望很快在电影院看到了。

主演：黄小戈,郭吴伦,李冰,赵子惠,娄艺潇,郭昊伦,赵冰,宣言,孙晨耀,孙黛涵,王力,孙嘉一,姚宏合美,孙辰耀,孙嘉,程久溶,董博图,张沛然
简介：《女子特案组》是杨亚安执导的一部都市警匪剧，由赵子惠 、郭昊伦、娄艺潇主演。 " 《女子特案组》讲述了石门市公安局决定成立女子特案组，原刑警队女探长陆捷担任组长，女特警赵欣瑜和警校毕业生周菲菲，电脑高手罗浩，成为工作拍档，引发了一系列故事。 " 《女子特案组》于2011年11月25日上海东方电影频道。 " 陆捷 演员 赵子惠 女子特案组组长，是个天生的警察，业务能力一流，头脑冷静，思维缜密，性格硬朗，大大咧咧，颇有男子气概，正义感爆棚，眼里容不得一粒沙子。 " 郭笑冬 演员 郭昊伦 刑警队长，陆捷的直接上司，和孙刚是警校的同学，郭笑冬是个兴趣广泛的杂家，什么都愿意去尝试，知识渊博，尤其对古玩很有一套，爱在卡拉ok唱歌，但是五音不全。 " 周菲菲 演员 娄艺潇 警校经侦专业刚毕业，满脑子的宏大理想，爱做白日梦，毛毛糙糙，眼高手低，说话办事都非常简单直接，咋咋呼呼，经常搞得别人很尴尬，别人评价她，很二很花痴。 " 赵欣瑜 演员 赵冰 从特警队退役，曾担任狙击手，射击和格斗是她的强项，后加入女子特案组，受家庭影响，她的外表给人非常女性化的感觉，穿衣打扮时髦得体，爱穿高跟鞋，一眼看去很像个白领。 " 罗浩 演员 宣言 原来的网监处警员，电脑高手，后进入女子特案组，人称“党代表”，他上大学的时候，是一个黑客，后来被招安，当上警察，他的行为举止和警察格格不入，懒散、没原则、油嘴滑舌。 " 王兰高 演员 孙晨耀 乔曼尼的忠实助手和秘密情人，对外身份是风华娱乐城老板，外表文质彬彬，风度翩翩，又帅又酷，貌似有为青年，其实是个心狠手辣的亡命徒，精于暗杀、化装、格斗。他是很多女孩子中意的对象，有钱有才华有点坏，尤其追女孩颇有一套。 " 乔曼尼 演员 孙嘉 从国外留学回来后，在九鼎集团担任总经理贾志鹏的助理，是陆捷的中学同学，也是她唯一的闺蜜。这是一个看上去很完美的女性，秀外慧中、知书达理、待人接物都很得体。 " 杨怀玉 演员 黄小戈 杨怀玉，凯乐门领班，见过大世面，很会来事儿的女人，为人泼辣，爱占便宜，唱歌很好听，后钟情于孙铁。 " 由于近一段时间涉及女性的犯罪频发，石门市公安局决定成立女子特案组，专门处理此类案件。 " 原刑警队女探长陆捷担任组长，又调入退役的女特警赵欣瑜和刚刚警校毕业的时尚女孩周菲菲，以及电脑高手罗浩，这四个人性格技能互补，经过工作和情感的磨合，最终成长为一个团结强大的团队。 " 陆捷带着女子特案组在破获“艳照门勒索案”、“网友强奸拐卖案”的同时，坚持调查一起贩毒案，终于扫荡了安东市的毒品终端市场，毒贩陈金瀚伏法。 " 陆捷趁胜追击，又挖出了一条毒品地下生产线。陆捷在支队长郭笑冬的帮助下，逃过了毒枭王兰高的陷害、追杀。 " 根据丈夫孙刚生前留下的线索，带领女子特案组最终除掉了整个贩毒网络，贩毒头目乔曼尼被擒。女子特案组在斗争中成长，陆捷等四个人各自找到了情感和人生的归宿。 " 陆捷有一个幸福的小家庭，丈夫孙刚是派出所的所长，非常顾家，一度被陆捷讥讽为没有上进心，女儿苗苗五岁，在上幼儿园。 " 孙刚在一次抓捕中不幸牺牲，从此陆捷的生活发生了翻天覆地的变化，整个人都变得有些疯狂和偏执，对下属严厉得过分，而且不苟言笑。 " 陆捷的所有目标都集中在破案、报仇，她的猛打猛冲经常搞乱全局的部署，令领导们很被动。直到新的情感慢慢融化心中的冰川。 " 陆捷的着装很中性，不论上班下班，除了警服就是牛仔裤、皮夹克、运动鞋，令整个人散发出一种很酷的帅气。 " 在日常生活中，郭笑冬是个很随和的人，经常给同事起外号，拿人开玩笑，拉着大伙出去玩，所以上下级关系搞得特别融洽。 " 面对罪犯的时候，郭笑冬又是一个绝对的狠手，社会上给他取了外号叫“笑面虎”，他表面上跟人嘻嘻哈哈，其实心里很有谱。他的口头禅是，“刑警得是个杂家。”“警察要比坏人更坏。” " 郭笑冬有点大男子主义，觉得女子特案组不堪重用，是局里搞的面子工程，而陆捷对郭笑冬的工作作风也很有意见，认为他不像个警察，而且运气好。最令陆捷不能忍受的是郭笑冬有点邋遢。 " 她对新生事物有天生的敏感，喜欢各种新潮的东西，爱上网，还是某著名bbs的版主，热爱艺术，会画画，一碰到挫折就说，要出国学画画。 " 下班的时候穿着打扮像个日韩范儿的新潮辣妹。周菲菲对郭笑冬心存爱慕，然而在郭笑冬眼里，周菲菲只是一个小孩。 " 赵欣瑜有童年阴影，对男人有偏见，导致她为人有些偏激，说话刻薄，身边不乏追求者，但每个都被她整得很惨，有人在背后说她性冷感。 " 研究过半吊子犯罪心理学，老爱研究别人的心理，有时候很准，有时候很离谱，因为她自己的心理就很偏激，所以很难客观公正地看别人。用罗浩的话说，她的心理问题最严重。 " 罗浩是大家的开心果，爱开玩笑，常给三个女同事和稀泥，当出气筒。长得有点小白脸，看韩剧会哭，经常被三个女同事埋汰，他一开始对加入女子特案组很排斥，觉得有人给他穿小鞋，直到他发现自己爱上了周菲菲。 " 乔曼尼依靠自己的美丽智慧，在石门市的各个势力中周旋，把几个头目玩弄于鼓掌之间，从事贩毒、走私、网络赌博等罪恶的勾当。代号“小猫”。 " 乔曼尼本质上不是一个坏人，只是在大学时候发生的一件事导致她仇恨社会，有很强的报复心理。 "

主演：朱雨辰,凌潇肃,车晓,高露,佟悦,张彤,陈逸恒,崔波,王海地,程雍,沈丹萍,李光复,盖克,买红妹,任正彬,任正斌,张晗,汤晶媚,杨晓丹,牛飘,艾美丽,董春辉,刘雪芳
简介：随着《我的人间烟火》收视和热度齐飞，导演李木戈，再次体验到了过山车式的舆论风暴。 从被赞拍出了国产仙品“伪骨科”李木戈导演配享太庙，到被骂蛇鼠两端“两面人”……短短几天，李木戈再次体验了从“被吹上天”到“被嘲到地”的两极风评。 " 不愧是你，国产剧届的顶流网红导演，拜那李！ " 上一次老李享受这种体验还是上一次！ 他执导的《说英雄谁是英雄》去年播出时，观众也是这般对导演由爱到恨，在线怼战，最后双双走向失控的发疯境地。 那种恨意滔天，连导演自己都觉悟了。当有观众问他，王小石随身携带的盒子里装的是谁的骨灰？ 李木戈：看现在这架势，大家会希望是我的吧！ "" 他真的懂，观众有多爱他，也就有多恨他。 近十年的国产影视圈，还没有哪一位电视剧导演，能如此轻易调动观众的爱恨贪嗔痴。 1. 观众爱李木戈，是因为他有着整容般的导演审美，很多小生小花在他的剧里，都创造了属于自己的颜巅代表作。 《东宫》里的西州最美九公主小枫，红衣异域造型美得摄人心魄，堪称近十年古装美女天花板，至今无人可超越，就连她本人也不行。 《东宫》之后，彭小苒在多部古装剧里都复制黏贴着自己的红衣造型，但每每观众抱着期待点开，却往往是败兴而关。 女鹅的美，也就永恒地定格在了《东宫》的世界里，不知是幸，还是不幸。 男主李狗子也是一般命运，离开了《东宫》后，那张脸就不定期的水肿发面，再也回不到哪怕灭人全族还让人为了五官抛弃三观的变态帅的时代。 还记得星落里沦落为乐子的大水牛吗？ " 也是在《东宫》小爆的2019年，导演李木戈的名字正式在舆论场刷出了存在感，虽然距离他2008年入行已经过去了十多年时间。 但真正让观众意识到《东宫》不是孤例，这位导演确实是有点拍演员牛逼症在身上的，还要等两年后再次爆火的《司藤》。 " 幽深氤氲的雨林深处，穿着一身珍珠白旗袍亮相的司藤，在盈盈白光中登场，旗袍在白光发出珍珠一样的光晕，如梦似幻，这一幕是导演的拿手好戏。他后来接受采访，明确表示，旗袍是特意向造型师要求的，必须是珍珠白，缎面，才能出人物质感。 其实几年前的小枫，也有过一场类似的氛围写真，只是要突显的是夜晚丛林悬疑害怕的气氛。 也是因为《司藤》，在内娱混了十几年一直被嘲资源咖而处于黑红境况的景甜，彻底翻身。 " 高冷病娇又可爱的司藤，美得古典雅致又超脱，观众看完纷纷成了秦放本放——把我所有的爱都拿去吧，女王大人。 李木戈手上的第三个整容案例是《说英雄谁是英雄》里的雷纯扮演者孟子义。 在这部剧之前，孟子义一直因为相貌气质上的“网红感”而被人诟病，但《说英雄》一出场，那个海滩边面纱被吹落的特写，一眼沦陷的可不仅仅白愁飞一人！ " 再到高光剧情里的红衣战损造型，集纳了破碎感和疯批感于一身的双重美学buff，孟子义正式血洗b站，从此古装美人群像里，必有她的一席之地。 而李木戈在古装审美方面的金字招牌，也从此高悬内娱上空。 他成了国产剧小组里，认知度、讨论声量都奇高的一名导演，n多粉丝希望自家小糊豆小糊花能去他的作品里镀一下金，哪怕不是演一番男女主，当个配角也很划算啊！ 像《司藤》里的沈银灯扮演者李沐宸，其它剧里的扮相只能说是五官清秀的小佳人，辨识度常常淹没在高糊滤镜和千篇一律的妆容里。 " 但在李木戈的剧里，她的沈银灯穿着少数民族服装一出场，就让人眼前一亮。精心的妆造和打光下，演员精致的眉眼被最大程度地突显。 就像利刃开封后一样的锐利，风情又妖异。 让人过目不忘。 后来她演杨阳导演的《梦华录》里的葛招娣，出场又是平平无奇小丫头片子的妆造，直到最后一场花月宴，唐宫仕女的扮相才让美貌开封了一下下。 就想说，美人如明珠，不能暗投啊。 放在审美高明的导演手里，明珠才能大方光彩。 其实包括在播的《我的人间烟火》，虽然现代装不像古装那样，妆造和光影对演员的颜值提升上会有巨大的整形作用，但王楚然饰演的孟沁，相较于《相逢时节》里她演的程可欣，其美貌值也是提升了很多的。 " 更不用说突然被发现气质容貌俱佳的韩系霸总孟宴臣了。 " 同样都是开车戏，以往我可没觉得他这么帅过。 " 也就是李木戈，才让大家惊觉魏大勋的粉丝原来在吃独食的快乐。 2. 除了把演员拍得美，李木戈第二个杀手锏是会搞氛围。 他近年有声响的这几部剧，都有着很出圈的场面戏。这些名场面选景用心、光影到位、情感细腻，画面的呈现精致又有张力，但剧粉对他的吐槽也很一致，一旦将故事线拉长，他的剧常常会出现力不从心、主次不分、人设中途崩掉的叙事缺陷。 像《东宫》感情线铺陈得细腻，场景实拍营造了让人过目不忘的经典，但剧粉也同样不满意最后的小枫自杀戏，高潮没烘托到位。 " 最典型的是《说英雄谁是英雄》这部，导演在氛围美学上的营造功力让这部武侠剧有很多意境上佳的名场面，像第三集的破板门之战，武戏文拍，于无声中听惊雷，意象惊人。 六分半堂在苦水铺击杀苏梦枕，被不期而至的王小石、白愁飞破了死局。苏梦枕干脆带着王白二人反杀上六分半堂谈判，导演选了一个重庆山城一样的地势来拍这场群像戏。 山城、有风雨，重要人物即将一一登场。 王小石在城门外驻守，苏梦枕带白愁飞和一群死士拾级而上，于最高处和狄飞惊坐下茶叙，白愁飞楼前压阵。 雨声淅沥，杀机暗藏。 茶香氤氲，句句机锋。 远处的城门楼上，刑部大人和他的手下，坐山观虎斗，静静等待一场围猎大戏的开场。 喝茶的两人再次站起的时候，台阶上的教众在伞下开动，分秒之间，雨声之中，一半人默默地倒下。 城外神秘人也终于现身，但刀只拔了一半，和王小石之间的高下却已分晓，叶子动、水波荡，神秘人退。 死局破。 打了，又好像没打。 但力量高下已分，因为王、白的突然加入，苏梦枕破了死局。 看这场戏，就像听人弹琴，张力拉到极致的时候，琴弦断了，在最华丽的声调中，戛然而止。 李木戈，用最古龙的方式，拍了出温瑞安。 " 导演的才情和审美在这场戏里都能窥见，但无奈剧到中后段剧情放飞，没撑起一干主角的中二、热血人设，白愁飞黑化线走得奇峰突起，雷纯和苏梦枕的感情戏也改得失了力道，狗血不已让很多人痛彻心扉。 i恨李木戈党渐渐地形成了一种很独特的观剧体验——因为某种口味和审美上的契合，最初很爱很爱地飞扑入坑，但最后被剧情创飞，留着泪爬出坑来。然后所有的怒火，都烧向导演。 部分剧粉形成的共识就是李木戈审美一流，但缺一个更有逻辑感的好编剧，或者一个不发水的好剧本。 入李木戈的坑也要谨慎，对他的爱要付出得少一点，后面的创伤也会少一点。 所以他的剧，总体评分都没有特别高。 """ 但一旦播出，却又常有水花飞溅。 尤其是在b站，不管是《东宫》《司藤》，还是这部《我的人间烟火》，最初都是b站掀起的狂欢，久而久之李木戈出品就成了b站限定素材库。在这个碎片化观剧的时代，李木戈更是迎来了属于他这种类型的导演最好的时代。 " 那些剧里的名场面不但氛围到位，张力拉满，适合剪成片段传播，而且十分符合小众口味。 极致的情感拉扯和be美学，配上不同的bgm，能让人一秒代入情境，自己脑补出比剧本身更过瘾的故事线。 up主们还给导演总结了他的be美学三大癖好：疯批+偏执+阴暗爬行。 爱而不得的情感、我偏要勉强的偏执、人性里无法见光的扭曲欲望、拉扯到极致就发疯暴走的肆意……在这样的be美学审美里都能找到承载体。 像孟宴臣开车门、蝴蝶标本的隐喻，最初都是up们助力火出圈的。（详见魏大勋，没想到你也有今天） 也因为孟宴臣太火了，现在一部分人已经把情感嫁接到导演李木戈身上去了。 为什么孟宴臣拍得那么好，精心给他设计蝴蝶标本的隐喻，在西装内衬里也要加蝴蝶元素……给cp粉发的饭那么细致、到位，很可能是孟宴臣身上有一部分是导演自我的投射吧！ "" 3. 你别说，这个脑洞一旦结合导演的经历，看起来还有点好品。 李木戈这些年虽然在社交媒体上活跃得像个网红，但其实接受采访不多，只在早年的采访中有一些个人经历的露出，说李导小学时就很爱看录像带，对影像中的世界充满神往，但后来却是按照家人的规划，乖乖考取了北京大学，读的是当时最热门的计算机信息管理专业。 但北大也没念完，李导就退学了。 " 因为当时对专业一点都不感兴趣，“我对数字一点都不敏感，就好像他认识我，我不认识他的感觉”。 后来李木戈认识了导演高希希，才跟着高希希边学边干，从执行导演做起，在行业里积累了十几年时间，独立拍摄过《黄粮胡同19号》《别逼我结婚》《我的青春遇见你》等剧，但都没什么大水花，是开始搞ip剧才发现了自己的专属赛道。 " 这不一个活脱脱的，早期家庭乖宝，后来坚持自我和梦想发光发热的活着的孟宴臣吗？ 所以剧粉脑补他是因为自我投射，而特别花心思在孟宴臣这个人物身上，似乎也有那么几分道理。 " 这个暗线埋得也很妙 想想这些年导演一边导戏，一边孜孜不倦的在自己的影视剧里客串，过戏瘾，也说不定导演当年真正向往的，是当一名演员呢！ " 还真说不准，是一名被导演事业耽误了的好演员。 " 现在是真期待导演什么时候真的站出来，接受一个详细的采访，说说他为什么这么爱孟宴臣了。 再不解释，过几天任由大伙继续脑补下去，误会可能更大啊。 " 导演年轻时的颜值 发现同城精彩活动就上谈资同城活动汇-电影、演出、聚会、展览等全网一站式聚合、比价、购票【点我进入】