李连杰

主演：李连杰,关之琳,甄子丹,莫少聪,姜大卫,熊欣欣,张铁林,任世官,梁日豪,何家驹,方保罗
简介：?1毛钱的票价，票房却卖了1.6亿元？ 如此惊人的票房成绩，放在今天简直不敢想。 但事实上，在1982年有一部电影就做到了，它就是李连杰主演的《少林寺》。 " 然而《少林寺》的成功，并没有给李连杰的事业带来多大的起色。 他倾尽积蓄、呕心沥血创作的《中华英雄》，却在电影市场四处碰壁，事业陷入低谷，被迫以访问学者身份赴美发展。 此时，大导演罗维抓住了这个千载难逢的机会，邀请到李连杰拍了《龙在天涯》这部电影。 " 虽然电影并不成功，但是罗维之子罗大卫感叹父亲捞到了宝，所以怂恿李连杰和嘉禾签约。 于是在这样的契机下，这才有了李连杰与徐克风云际会。 1990年，一部由徐克导演，李连杰主演的电影，在香港掀起了武打片的热潮。 成就李连杰，央视每年重播，这部弘扬民族精神的港片，堪称经典： " 《黄飞鸿》丨once upon a time in china 自1949年起，「黄飞鸿」便成为香港功夫片中的的常客。 在长达32年的时间里，华语影坛共诞生了100多部《黄飞鸿》传记作品，其中有80多部是由少林派武术家关德兴主演。 虽然该系列在银幕上大放异彩，但是在观众心中，徐克版《黄飞鸿》是公认的代表作。 " 据说，大概在1983、1984年，徐克就开始构思和筹备《黄飞鸿》，但一直苦于找不到合适的人选，导致计划被搁置了整整7年时间。 直到李连杰的出现，从形象到气质，再到武术功底，在各方面都符合徐克理想中的黄飞鸿。 如果说《少林寺》让李连杰的名字响彻大江南北，那么徐克所创造的新《黄飞鸿》，更是奠定了他在华语影坛一代功夫巨星的地位。 一、徐克眼中的黄飞鸿 " 黄飞鸿，在历史上确有其人，是广东一带的武术界名人。 1949年，关德兴主演的《黄飞鸿正传上集之鞭风灭烛》，首次将黄飞鸿搬上大银幕。 虽说不是黄飞鸿的亲身经历，但是电影塑造了一个成熟稳重、深思远虑、惩奸除恶的老者形象，深受观众的喜爱。 以至于，后来陆陆续续主演了多部“黄飞鸿”电影，火得一发不可收拾。 只不过，关老先生最后一部作品诞生于1981年，所以很多观众对于关德兴版只是略知一二。 " 而徐克版黄飞鸿，保留了关德兴版的性格特点，但在人物思想上已经上升到国仇家恨的高度。 他所面对的不再只是流氓恶霸的挑衅，而是晚清时期的动荡时局，中西方的文化冲突，以及新旧思潮的矛盾。 据说，电影还没拍完，徐克就为《黄飞鸿》想好了英文名《once upon a time in china》（《中国往事》)，效仿的是塞尔乔·来昂内导演的《美国往事》。 由此可见，徐克通过黄飞鸿这个人物，牵扯出一段时代记忆。 " 正因为如此，在徐克版《黄飞鸿》之后，这个系列沉浸了很多年。 一方面是之前拍过太多的版本，难以在故事和人物上进行创新； 另一方面是格局过于庞大，没人敢在此基础上挑战这个题材。 二、精彩绝伦的动作戏 " 在《黄飞鸿》开拍前，徐克最初请来的武术指导是刘家良和刘家荣两兄弟。 两人的父亲刘湛，是黄飞鸿嫡传弟子林世荣的徒弟。 所以，他们对于黄飞鸿的武术造诣，有着绝对的发言权。 " 然而在拍摄的过程中，徐克想黄飞鸿打得好看，很多戏都要吊威亚。 但是这一理念，刘家良两兄弟表示不能接受，毕竟黄飞鸿是南拳正宗，擅长的是拳法，所以怕电影上映后，被洪拳弟子当成笑话。 于是双方在武术表现方式上产生分歧，分道扬镳也在所难免。 " 最终，武术指导请来了袁和平，才满足了徐克的要求。 经过这次合作，袁和平这样评价李连杰： “他不是暗中花架子，而是实打实的动作演员，基本上说什么他都懂，就像一个功夫字典。” 所以，在徐克导演的《黄飞鸿》这个系列里，李连杰奉献了很多场精彩的打戏。 三、黄飞鸿电影宇宙 " 1991年，《黄飞鸿》在上映后票房大卖，徐克打消了外界对自己的质疑。 电影涵盖了两大主题，一个是民族情，另一个是儿女情。 通过将黄飞鸿摆在了中西政治和文化碰撞的时代洪流中，赋予了侠义与罪恶的冲突主题，并借黄飞鸿表达了对民族的希望： “如果这个世界真有金山的话，这些洋船为什么要来我们的港口呢？也许我们已经站在金山上了。” " 而《黄飞鸿之二：男儿当自强》则将故事搬到了佛山，引入了孙文、陆皓东等伟大的革命先驱，瞬间将黄飞鸿的形象提升了一个档次。 相比第一部，不仅格局变大了，故事和节奏方面也更加娴熟。 " 在片中，徐克还塑造了一个非常厉害的反派，是由甄子丹饰演的纳兰元述。 两人在后巷中的精彩打戏，堪称武打片的经典场景之一。 " 等到了《黄飞鸿之三：狮王争霸》，剧组来到北京进行实地拍摄。 随着慈禧、李鸿章等历史人物的登场，在我看来，这可能是徐克的“黄飞鸿宇宙”中，格局最大的一部电影。 虽然优点和缺点都很明显，但是至少在思想认识的高度上，第三部有别于其他的功夫片。 " 影片的点睛之笔，无疑是结尾处黄飞鸿的一番慷慨激昂的陈词。 “区区一个牌子，能否改变国运，还请李大人三思。” 正因为这句台词，以恢弘的大场面赋予了“黄飞鸿”系列电影一个全新的面貌。 四、李连杰和嘉禾的矛盾 " 《黄飞鸿》票房成功，让李连杰成为了香港的新偶像，于是嘉禾趁热打铁，接着拍了《男儿当自强》和《狮王争霸》。 虽然“黄飞鸿”三部曲赚了不少钱，但是李连杰不仅没有得到事先约定好的片酬，还被嘉禾无限制的压榨。 后来，幸好有前经纪人蔡子明的帮助，李连杰在完成合约后，毅然选择离开了嘉禾，并成立了自己的电影公司。 " 1993年是李连杰的“高产年”，他先后拍了《黄飞鸿之狮王争霸》、《方世玉》、《太极张三丰》等多部电影，时至今日都被影迷们奉为经典。 然而在离开嘉禾后，“黄飞鸿”这个角色被赵文卓接替，让李连杰多少有些不爽。 于是李连杰和王晶合作，聚集了大批明星，拍摄了这部《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》。 " 王晶曾回忆说自己当时拍黄飞鸿有些不明智，毕竟徐克版《黄飞鸿》已经深入人心。 后来，他又放下所有的顾虑，是出于两个原因： 一是他从小看关德兴版《黄飞鸿》长大，有着很深厚的情感； 二是他的父亲王天林，也拍过《黄飞鸿》，所以自然有子承父业的想法在里面。 五、王晶恶搞“黄飞鸿” " 在开拍前，王晶深知模仿徐克，无疑是搬起石头砸自己的脚。 于是他舍弃了以重大历史背景为依托的叙事，充分发挥自己无厘头风格的优势，走轻松诙谐的路线。 除了黄飞鸿依然保持忧国忧民的表演外，其他人都是尽其所能搞笑。 " 此外，袁和平也在片中担任武术指导一职，所以在武打戏方面也异常精彩。 虽然该片纯粹是部应景之作，但是却意外成为了一部风格迥异、极具观赏性的“黄飞鸿”电影。 说到底，王晶认真起来，拍的电影绝对堪称经典。 " 在嘉禾时期，徐克一共拍摄了五部《黄飞鸿》正传电影，其中有三部是由李连杰主演。 在1997年，两人再度合作拍了《黄飞鸿之西域雄狮》，为这个系列画上了完美句号。 2011年，又合作了《龙门飞甲》，弥补了当年《新龙门客栈》的遗憾。 " 说实话，李连杰凭借自身努力，在香港站稳脚跟实属不易。 此后，也很难见到更好的黄飞鸿形象，在我心中能真正演活的也只有李连杰。 徐克版《黄飞鸿》系列见证了香港电影的兴衰，也许这就是命中注定的事情。

主演：李连杰,利智,周星驰,狄威
简介：1989年的某一天，李连杰正在香港拍摄《龙在天涯》，犹豫了很久，他终于想下定决心，给远在美国的妻子黄秋燕打了一个电话。 彼时，黄秋燕正身怀六甲，那是他们的二女儿。她怎么也没想到，本来说好去香港赚钱的李连杰，却要跟她离婚。 原因很简单，李连杰也很坦诚，他在《龙在天涯》拍摄时，认识了港姐利智，一见钟情，无法自拔。 " 很多年以后，在一次访谈中，李连杰毫不避讳地说： “在遇到利智之后，我每一天都处于热血沸腾之中，我爱她，我可以为她死，可以为她不要名，不要利，可以断送一切所谓的前程！” 死都可以，更何况离婚？ 那么，这部让李连杰甘愿抛妻弃子的电影，到底怎样撮合了他和利智？两人在剧里又分别扮演了什么样的角色？ " 其实，在这部影片中，李连杰和利智并非直接饰演情侣或者夫妻。 李连杰扮演一个武术冠军，武术造诣高深，为人仗义。 利智扮演一个胆小怕事的女人，后来为了生活做了黑老大的情人。 片子的主题，主要诠释了华人去美国发展遇到的各种困境。和李连杰的很多打片类似，影片中涉及到黑帮争斗，利益纠葛，李连杰饰演的李国南，也经历了一场有一场生命危机。 而女主角的作用，则是给这种困境，增加一点温柔的曙光。 " 两人有很多对手戏。 影片最后，李国南身边的朋友都死了，只剩下利智饰演的阿玲陪在他身边，她关心他，并跟他表白，让他看见了绝望后的希望。 不难发现，这部片子的剧情从现在看来，颇为符合李连杰那个时候的经历和境遇。 在拍《龙在天涯》之前，李连杰和妻子黄秋燕去了美国发展。但是没想到，出国淘金并不顺利。 很长时间里，李连杰在美国都接不到剧本。为了养家，无奈之下，他才选择了再次回香港发展。 这和影片中的李国南在美国的境遇十分贴切。 事业如此，感情也如此。 在这样的迷茫和艰苦中，影片里，李国南只剩下利智，她陪他走到了最后。 " 戏外，利智竟也重新燃起了李连杰的激情，两个人从定情到结婚相伴30年。同样是她，陪他走完了半生。 只是，当年这部片子的票房并不理想，但是对于李连杰来讲，他最大的收获不是票房，而是利智。 " 这么多年过去，很多影迷都说，现在回忆起当年这部青涩的影片，就像是李连杰的自传体电影。 但情节已不再重要，它已经成为了李连杰和利智姻缘的代名词。 的确，不管是因戏生情还是假戏真做，李连杰曾亲口提起，自己看见利智第一眼，就爱上她了。 当时，李连杰一边拍戏，一边追求利智。 " 年少轻狂，他那时也有过苦等7小时送花的经历： “我在她经常走的那条马路上等了7个小时，本想给她个惊喜，结果她走了另外一条路，回家睡着了。” 遇到利智之前，他以为在自己是爱师姐黄秋燕的，但是遇到利智之后，他说他懂了什么是爱。 “我从来没有感受过原来为一个人可以生、可以死、可以不要名，直到遇到一个你觉得比你母亲更了解你内心世界的人。” 和李连杰走到一起时，利智身边也不乏追求者，其中就有身价极高的大富豪。 而李连杰那个时候还一文不名，还有妻子和孩子，所以，利智选择了李连杰，这让他在爱的上面更加感动。 " 因此，他和利智许诺：“那些追求者的身家我都没有，我有的只有全部，我不知道是多少，但是我会把我的全部都交给你。” 虽然李连杰抛弃黄秋燕被封为渣男，但是在对待利智上，他却真的说到做到了。 两人正式交往后，定下了十年之约，彼此如果十年后都没有结婚，就在一起。 这十年，李连杰为利智付出了很多。 和利智结婚前，利智有过一次投资失利，欠下了很多债务。李连杰得知后，直接跟向华强签订了三年的合同，把提前拿到的片酬全都给利智还债。 而且，两人在一起后，李连杰所接的戏中，如果有太过亲密的镜头，他总是要请导演吃饭，求导演修改剧本，为的是顾及利智的感受。 在公开场合下和其他的女星合影时，李连杰总是把两只手插进口袋里，中规中矩地，和别的女星尽量保持一定的距离。 结婚后，利智便彻底退出娱乐圈，做李连杰背后的女人。而李连杰则把自己全部家产都交给了利智打理，一直到现在都是如此。 " 就在前几天，李连杰还再次公开表白利智，称很感激当年利智为了家庭自愿退出娱乐圈，并自曝已将20亿的财产全部交给妻子。 " 虽然李连杰和利智的感情总是受到质疑，但是从几十年的婚姻生活来看，李连杰没有说谎，这是真爱无疑了。 " 《龙在天涯》这部影片，虽然质量一般般，却对李连杰有着极其重要的意义，它彻底成为了李连杰人生的转折点。 在事业上，《龙在天涯》帮李连杰打开了香港市场，之后，他陆续拍摄了黄飞鸿系列、方世玉系列以及少林寺系列等多部经典的武打电影，成为当时无人能敌的打星。 在香港的事业如日中天，生活也发生了翻天覆地的变化。 " 1998年开始，李连杰进军好莱坞，拍摄了《致命武器》、《霍元甲》等许多评价很高动作片，他的名气更是火遍海外。 同时，前一段婚姻的解体，也为李连杰换来了几十年幸福的婚姻。 1999年，李连杰和利智在洛杉矶结婚，婚后利智为他先后生了两个女儿。 21年过去，两人对彼此的感情从未改变，利智也曾说，“嫁给他，我不枉此生。” " 那么，当年被李连杰放弃的前妻黄秋燕，后来如何了呢？ 黄秋燕在刚离婚时，的确经历了很多艰难，也正是因为这样，所以大众一直诟病李连杰的做法。但是这么多年过去，黄秋燕也早已找到了自己的人生。 她依然在美国生活，离婚后，在美容店打工10年，后来自己开了一家美容院，在当地小有名气。她的努力，让她结识到了现在的爱人王先生。 王先生是山东人，在黄秋燕的美容店附近开了一家餐厅，也曾有过一段婚姻，前妻去世后，他和黄秋燕这两个孤独的人，慢慢在走到了一起。 结婚后，黄秋燕与王先生在旧金山租了一套公寓，他们过着普通平民百姓的生活，虽不能大富大贵，但是他们靠自己，生活稳定且安逸。 " 有人说，李连杰对利智有好，就对黄秋燕就有多残忍。 但黄秋燕离婚后，并未孤独至今，她也找到了真正爱自己的另一半。 如今，李连杰、利智和黄秋燕，三人早已走上了各自的平行线。 30年前那场感情纠葛，也早已随着他们各自的不同生活，走进了尘埃。

主演：梅尔·吉布森,丹尼·格洛弗,乔·佩西,蕾妮·罗素,克里斯·洛克,李连杰,Steve,Kahan,Kim,Chan,达琳·洛夫,特蕾西·沃尔夫,高雄,杰克·科勒尔,卡尔文·阮,Damon,Hines,
简介：马丁（梅尔·吉布森MelGibson饰）和罗杰（丹尼·格洛弗DannyGlover饰）是相识多年的老友兼同事，两人都是警察。一次在与共同的好友盖茨（乔·佩西JoePesci饰）相约出海的途中，三人偶遇了一艘非法偷渡的船只。身为警察的马丁自知绝不能对此坐视不管，于是展开了与黑道分子的激烈斗争。在这批偷渡客中，有一位名为阿洪（高雄饰）的男子，善良的罗杰收留了他和他无处可去的家人，没想到正是这一举动激怒了危险的黑帮教头王（李连杰饰），为了从罗杰的手里将洪抢走，王不惜干下了许多伤天害理的勾当。在阿洪的身上究竟隐藏了怎样的秘密？王千方百计的想要得到阿洪又究竟是为了什么？

主演：李连杰,摩根·弗里曼,鲍勃·霍斯金斯,凯瑞·康顿,文森特·里根
简介： 对于演员来讲，选对戏很重要。 就拿纯天然帅哥黄晓明老师来说吧。 " 梅长苏的首选演员是他。他忙别的戏，推了。 后来成就了胡歌。 " 《步步惊心》的导演让他演四爷，他看不上搭档的女主，不接。 吴奇隆迎来事业第二春。 " 林超贤拍《红海行动》找了两次黄晓明，他以杨baby生baby为由，谢绝了。 后来《红海行动》大火。 " 没有接上面的戏，黄老师将艺术生命放在了《上古情歌》这样的大（lan）戏（ju）上。 对了，这部大戏人家”翟学霸“也是主角呢。 " 言归正传，黄老师虽然演技不在线，但接戏的眼光确实和杨baby越来越般配了。 " 你以为我想说黄晓明？ 并不是，今天要说的是李连杰。 同样是接戏眼光不太行，喜欢民族英雄的李连杰，因为这部电影被骂卖国贼。 《狼犬丹尼》 unleashed " 事实上，这部电影的主创阵容相当亮眼。当年却无缘内地院线。 除了李连杰之外，武指请的是袁和平， " 和李连杰演对手戏的是奥斯卡最佳男配角摩根·弗里曼。 " 编剧是《这个杀手不太冷》的导演吕克·贝松。 " 吕克·贝松和李连杰合作过《龙之吻》（吕克·贝松是编剧之一）。 影片不仅让李连杰拿到750万片酬，票房也相当骄人，高达15亿美元。 它一举让李连杰爆红好莱坞。 " 票房证明自己的实力之后，李连杰想要拓宽戏路，要拍一部特别的，从未涉猎过的电影。 在这部电影中，武打动作不再是主角，只是为故事服务。彰显的主题是，暴力不是解决问题的方法。 吕克·贝松接下了编剧工作，几天后他送来了《狼犬丹尼》的剧本。 于是我们就看到下面的故事。 李连杰饰演的丹尼，是催债人巴特的打手。 " 催债总免不了动手动脚，巴特就让丹尼可劲儿揍（这也让巴特树敌众多）。 事实上，丹尼是个出色的杀人机器。 功夫强，不仅以一敌十，而且有躲枪子的战斗力。 " 思想端正，忠心耿耿，有着被巴特当狗豢养的认知半径。 要求低，脖子上带颈圈，住地下铁笼。 " 在巴特的驯养下，只要打开丹尼脖子上的铁圈，他就条件反射一样去揍人。 " 这是巴特多年来驯养丹尼的结果，正如巴甫洛夫用铃铛驯养狗一样。 狗可以形成条件发射，摇动铃声，让它分泌唾液。 " 丹尼一流的战斗力被一个地下黑拳经纪人（因为秃头顶，就叫他光明顶吧）发现了。 " 光明顶和巴特商议，由他牵线，让丹尼打黑拳，一起赢大钱。 有钱赚，巴特毫不犹豫地答应了。 和丹尼对战的是连胜十五场的长胜王，丹尼仅用三拳就让对方吐血身亡。 " 拿到巨额奖金的巴特决定转移事业中心，带丹尼打黑拳。 然而，在半路上，他就遭到了昔日仇敌的报复。 " 丹尼吉人天相，没有死。 他去了山姆那里。 山姆，一个善良的盲人调音师。 " 曾经在一次任务中，丹尼遇见了盲人调音师山姆，被他的钢琴声深深陶醉了。 两人一见如故，成为忘年交。 山姆带身负重伤无家可归的丹尼带回家，在这里，他过上了人的生活 ，享受到家庭的温暖。 " 山姆有个继女（我们叫她小白），相处久了，小白和丹尼便产生了感情。 一起吃冰激凌， " 学习弹钢琴， " 连自己最大的禁区颈圈都让她摘下了。 " ▲这象征这丹尼人性的复苏，从此以后他不愿意杀人 按照这种发展趋势，两个人可以过上幸福生活了。 " 然而，接下来的剧情肯定会让毒粉大吃一惊。 对此，我想之说，一般的编剧都不敢这样写，而吕克·贝松很不一般。 因为巴特没有死，尽管大卡车碾压，机枪扫射，鲜血直流，他依旧没有死。 作为影片的大boss，巴特能活下来，肯定要继续祸害丹尼。 " 他要丹尼给自己打黑拳，挣大钱。 习惯了当人，丹尼不愿意再做杀人机器，拒绝杀人。 " 地下黑拳的规则是，如果不打死对手，就拿不到钱。 丹尼的不合作让巴特大为光火，把他关在铁笼中。 晚上，丹尼成功从铁笼中逃出。他在巴特的办公室中发现一张照片，里面的女人好像是他的妈妈。 " 对照片上的女人，巴特给出的解释是，她不仅是丹尼的妈妈，而且是个失足妇女。 丹尼不信，就找山姆和小白求证。 他们从照片找到线索，经过调查，丹尼的妈妈是个钢琴老师。 " ▲这也解释了为啥丹尼对钢琴特别感兴趣 因为在丹尼四岁时，他妈妈因为欠债被巴特杀害。 " 巴特的打手本打算杀掉丹尼，但是巴特发现他骨骼清奇，是个武学奇才。于是开始消除丹尼的记忆（别问我怎么消除的，编剧就是这样编的），将他训练成狼犬。 得知自己背负的血海深仇，丹尼自然不会放过巴特。 经过一番打斗后，丹尼和山姆联手打晕了巴特，也算是成功为母报仇。 " 影片的结尾是，小白为丹尼演奏了一首钢琴曲，似乎宣布着从此以后两人过上了幸福快乐的生活。 对于这个故事，李连杰很喜欢。 他不仅零片酬出演，还担任影片的制片人。 然而，影片成本4500万美元（不完全统计），票房证明，它赔了。 " 值得一提的是，影片李连杰还因此片陷入舆论漩涡，被骂卖国贼。 " 问题是，产生这一现象并非偶然。它有着复杂的民族心理。 前文也提到，李连杰饰演过大量的功夫高手。 来自中国的功夫高手，是李连杰能够在好莱坞立足的砝码。 《狼犬丹尼》保留了李连杰的功夫高手的角色形象，却丧失了“弘扬民族自信心”的文化信号。 " 黄飞鸿、霍元甲、陈真，这些在近现代功夫电影中，李连杰都有参演。 它们有着相同的基因：在坚船利炮的近现代，这些形象代表的中国功夫大师狂扁外国人（黄飞鸿打洋人，陈真霍元甲打日本人），弘扬的是民族自信心。 " 在影视剧中，这些弘扬民族自信心的角色，是可以被封为民族英雄的。 在《精武英雄》结尾，陈真去了日本人最多的东三省，打日本人。 " 李连杰在接拍《狼犬丹尼》的角色时，似乎没有意识到自己以往的角色，为他积攒的民族英雄色彩。 所以，当片方发布李连杰被踩在脚下的海报，引发争议，一度被认为辱华。 " 李连杰出演《狼犬丹尼》的初衷，就是“不希望西方社会认为中国人只会耍功夫打人”。 然而，事实证明，这招险棋，他输了。 当然 ，毒药君不否认，对于演员来说 ，创造经典的银幕形象很重要。不停挑战自己，创作更多的的银幕形象更重要。 比如国外的丹尼尔·戴·刘易斯，就是不断挑战自我的楷模。 三个奥斯卡小金人拿得让人心服口服。 " 一个演员一种角色吃一辈子，也是艺术生命的不幸。 比如喜欢演霸道总裁的靳东，甘心情愿成为孙悟空叔叔的章金莱老师。 当然，最糟糕的还是，演谁都像演自己。 " ▲图文无关，请不要联想 有艺术追求的的人，都希望能够创新。李连杰的创新之路，没有估计到民族心理的作用，闪了腰。 毕竟民族心理决定认知。 就拿影片中的丹尼戴的绿帽子来说吧。 国外的人会觉得生机盎然青春四射，国内观众怎么想～嘿嘿，你懂的。 "

主演：李连杰,元华,郭锦恩,杰瑞·特林伯,杜伟和,李发源
简介：迄今为止所有的华语动作明星中，李连杰可以说是最特别的那个，虽然他没有李小龙凌厉的身手，也比不上成龙独到的动作设计能力，但他却是综合条件最好的那个。力量、速度、柔韧三个均衡要素，让他展现出来的武术动作有着非同常人的美感，可以说他就是老天爷为动作电影量身打造的那个样板。除了身手之外，其贫寒的出身也造就了他坚毅刚强的性格，使得他能够在事业上迈过种种坎坷。今天小编就来对李连杰出道的40年间的48部电影来一个全盘点，中间穿插着一些他的生活轶事，看看李连杰的开挂之路是怎么走出来的。 " 1963年，李连杰作为家中的第五个孩子出生了，本就捉襟见肘的家庭在他两岁时，因为父亲的离世变得更加艰难，李连杰也因此比同龄人更为懂事，在八岁时进入什刹海体校之后，他比同学们训练的更加刻苦。加上远超常人的天赋，仅三年之后，李连杰并获得了全国武术比赛少年组的第一名。第二年，只有12岁的他更是破格参加了成年组比赛，再次夺得了冠军，而且是全能冠军，拳脚、棍棒、刀枪样样精通，在这之后，连续五届的冠军奖牌都被他收入囊中。要是在古代，这种人应该被称为天纵奇才。不过很可惜，到了1979年，李连杰因伤遗憾退出了武术界，不过这时他的辉煌之路才刚刚开始。1980年，香港导演张鑫焱筹拍《少林寺》，到大陆寻找合适的演员，刚退出武术界的五连冠运动员李连杰，自然成为了最佳人选。普通人想要成为巨星，怎么也得跑几年龙套，然后再演几年配角，但是李连杰却一上来就做了，而且该片上映之后获得了空前成功，不仅在内地依靠着几毛钱的票价获得上亿票房，而且还在香港市场还打破了功夫片历史最高票房记录，李连杰一夜之间就火了，这一年他只有19岁。 " 光明的未来正在向他招手。但是就像很多小说中所写，主角功成名就之前要经历一段挫折，李连杰也同样遭遇了一段低谷期。此后的几年间，他接连参演了《少林小子》以及《南北少林》，虽然片子的反响都还不错，但是却肉眼可见的在走下坡路。那时的香港市场，功夫片已经不吃香了，成龙、洪金宝等功夫明星都转型拍起了《警察故事》、《福星高照》等警匪片，再加之《南北少林》拍摄期间，李连杰与导演刘家良因为大陆、香港演员的待遇问题产生了矛盾，让他萌生了退出影坛的想法。在这之后，『银都机构』为了挽留李连杰，让他自己做导演拍摄了《中华英雄》，这是李连杰一生中唯一一次自己做导演拍摄的影片，剧情讲述了抗日战争胜利之后退伍军人小杰维护民族尊严的故事，李连杰和刘家良在之前的矛盾成为了本片中一个探讨的话题。小杰等退伍军人在进城之后，看到路人迎接抗战英雄，以为是迎接自己一行人，没想到却被警察驱赶，原来他们在迎接美国大兵，同样是在战场上走下来的士兵，两队人马差别待遇也再一次深化了该片的主题。本片上映之后，虽然也获得了1100万的票房，但是本身是战争片，投资巨大，没有能够回本，李连杰心灰意冷之下暂时离开了影坛，匆匆和师姐黄秋燕结婚，远赴美国靠教拳谋生。在这期间，他虽然也接拍了两部影片，一部是纪录片《少林海灯大师》，另一部是与周星驰合作的《龙在天涯》，不过都是反响平平。本以为影坛事业就此结束的李连杰遇到了一位在美国进修的香港导演，让他获得了再次翻红的机会，这个人就是徐克。 " 此时的徐克在香港已经非常出名了。他先后监制了《英雄本色》、《倩女幽魂》、《喋血双雄》等片，全都是叫好又叫座，但他自己亲自导演的片子却都反响平平，深感无力的徐克，因此来到美国进修学习，正好碰到了也在美国的李连杰，一番交流之下，两人合作了一部《龙行天下》。该片讲述了香港青年阿杰千里迢迢来到美国寻找开设宝芝林武馆的师傅，却被卷入了当地帮派纷争的故事。片中的主角阿杰身上其实已经有了黄飞鸿的出现，比如阿杰的不懂英文，深通医理，领着几个徒弟，宗师般的潇洒身手等等。然而嘉禾公司却因为上一部《龙在天涯》的票房失利，怕《龙行天下》重蹈覆辙而雪藏。该片没有上映，接二连三的打击让李连杰彻底失去了精气神，而此时的他怎么也不会想到一年后的自己将会彻底翻身。 " 1990年，嘉禾准备拍《黄飞鸿》，在徐克心中，李连杰本就是最佳人选，但是为了避免片子再次被雪藏，徐克设想让狄龙演黄飞鸿，周润发演梁宽，可周润发凭借《英雄本色》爆红，不愿再出演备选，因此两人都换，最后徐克只好硬着头皮邀请了李连杰。“黄飞鸿”这一形象在香港并非冷门，之前关德兴、刘家辉、成龙都出演过这一角色，但是徐克镜头下的黄飞鸿和之前有着很大的差异，他不再局限于惩恶扬善的武林中人，而是把主题升华到了中西碰撞、时代变革等宏大的方向，完美契合其英文片名《中国往事》。宏大的命题加上凛冽的武打风格，让《黄飞鸿》上映之后就轰动港岛，豪取近三千万的票房，之后的系列片《男儿当自强》和《狮王争霸》票房也都在三千万左右，而这个系列在东南亚和日韩也获得了不小的反响，此时的李连杰一举成为了香港乃至亚洲的顶尖明星，甚至连1992年的《笑傲江湖之东方不败》都因为李连杰的加盟，在韩国拿到了年度第六的票房成绩，是当时韩国电影市场票房最高的华语片。 " 在那段时间里，李连杰在香港可能不如成龙、周星驰，但是在整个东亚地区却是无可匹敌的存在。这期间嘉禾公司还趁着热度把前两年雪藏的《龙行天下》改名为《黄飞鸿92龙行天下》上映票房虽然没有大丰收，但是也让嘉禾收回了成本，在这几年间，《黄飞鸿》系列为嘉禾公司带来了丰厚的利润，但是在拍摄过程中，李连杰却遭到了嘉禾的拖欠工资等一系列的压榨，因此拍《黄飞鸿3》之后，李连杰就在蔡子明的帮助下与嘉禾公司解除了合约。本来蔡子明已经帮李连杰谈好了《新龙门客栈》的片约，但是在拍摄前蔡子明遭枪杀，李连杰也因此未能出演该片。为了在香港站稳脚跟，李连杰找到了背景强大的向华强，在1993年帮自己成立了《正东电影公司》。 " 这一年可以说是李连杰最忙的一年，同时开拍八部电影！其中五部当年就上映，其中的两部《方世玉》，李连杰的青春风格定位下比黄飞鸿系列更具幽默性，因此在上映后拿到了五千万票房，分别位列年度第五和第九位。《太极张三丰》虽然票房不如方世玉系列，但也是不少人心中最好的武侠电影，也是华语片中最好的太极题材电影。在体校专练长拳的李连杰居然也可以把太极拳打成虎虎生风。《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》虽然无法和黄飞鸿三部曲相比，但是在王晶的笑料加持下也极具观赏性。而且李连杰在片中不仅展现了无影脚和醉拳，还表演了剑术，这在黄飞鸿影片中是不多见的。最后一部《倚天屠龙记之魔教教主》虽然是当年李连杰票房最低的一部影片，但是其经典程度却毋庸置疑。1993年的忙碌，让李连杰的事业迈入了正轨。 " 在1994年再次推出三部影片，其中最重要的一步就是有着功夫片教科书之称的《精武英雄》。本片是李连杰的呕心沥血之作，其中融合了他多年沿袭的中国功夫和西洋拳法，以及对中西融合的看法，四场打斗无不是特点分明，让功夫迷们看得如痴如醉。 " 第二部是《中南海保镖》，本片加入了李连杰电影中少有的枪战戏份，增强了电影的节奏感，而且片中穿军装的李连杰是真的帅，尤其和钟丽缇的暧昧戏份，让观众明白了什么才是真正的禁欲系男神。最后一部是与王晶合作的《新少林五祖》，因为喜剧定位，该片也是三部之中票房最高的一部。其中谢苗扮演的洪文定凭借着超越年龄的稳重演技和凌厉过硬的功夫身手成为影片的一大亮点。因此在第二年，李连杰与谢苗的父子档再次推出了《给阿爸的信》。本片最吸引观众的是这一老一少两位武术冠军在元奎的指导下各展所长，联手歼敌的动作，场面不但精彩，而且兼具幽默感。片中于荣光饰演的反派也是把坏演绎到了骨子里。 " 这一年，李连杰的另一部片子是与张学友合作的《鼠胆龙威》，融合了打斗、枪战元素，动作场面火爆，看得人热血沸腾。但这只能算是玩票之作，排不进李连杰的个人主要代表作。1995年之后，港片市场呈现了下滑趋势，成龙、周润发都奔赴好莱坞发展，李连杰虽然仍留在香港，但是推出作品的速度却慢了很多，而且他也开始逐渐的改变风格。1996年推出的两部作品也是如此，其中的《冒险王》是他与关之琳在《黄飞鸿》和《东方不败》之后的再次合作。该片类似于一个港版的夺宝奇兵，在动作场面加入了电脑特色成分，视觉效果相当新奇。另一部电影《黑侠》选择以都市超级英雄为题材，并加以了本土化的改造，令观感极似蝙蝠侠等美国都市奇侠，不过这些试水之作并未得到观众们的认可，在香港市场反响平平，因此李连杰也开始准备前往好莱坞发展。在前往美国之前，他在香港留下的最后两部影片，第一部是在向华强的撮合之下，时隔四年再次与徐克合作，于1997年推出的《黄飞鸿之西域雄狮》，该片和成龙的《我是谁》中，以失忆落入非洲野人部落有着雷同的桥段，除此之外没能给人留下什么深刻印象。不过本片还是依靠着一如既往的精彩打斗拿到了三千万的票房成绩，不但扫除了赵文卓主演的4.5部功夫电影票房下滑的颓势，也成为李连杰那几年最卖座的影片。1998年李连杰和曾志伟合作了《杀手之王》后便前往了好莱坞寻求发展。 " 此时李连杰的老搭档，袁和平正在好莱坞为黑客帝国做武术指导，在他的引荐之下，李连杰参演了《致命武器4》，该片的主演是梅尔吉布森。李连杰在片中的戏份其实很少，但是他的几个动作就征服了外国人，成为影片最惊艳之笔。 " 然而此时的李连杰名气并不大，处境还是非常艰难的。片酬低不说，关键是无片可拍。直到2000年左右，《精武英雄》、《黑侠》在北美发行dvd录像带的出租售卖收入接近1亿美元，让好莱坞的制作人的注意到李连杰，邀请他做主角拍摄了《致命罗密欧》，该片除去李连杰的功夫之外基本上毫无亮点可言，但是在全球居然也收获了近亿美元的票房，另外碟片市场收入也高达1.29亿美元，李连杰再次一炮而红。在这之后的几年间，他陆续在好莱坞出演了《宇宙通缉令》、《龙之吻》、《致命摇篮》、《狼犬丹尼》、《游侠》等片，因为大多都是b级暴力题材电影，很多影院没有上映，因此票房都是几千万美元。但是欧美的碟片市场很大，这些影片的dvd收入都比影院收入要高，除了《狼犬丹尼》没赚之外，其余几部的最终收入都是成本的四倍！因此，李连杰当年在好莱坞也拿到了一线演员的片酬。在这期间，他回国拍了三部片子，一个是张艺谋导演的《英雄》，这是中国商业大片的开山之作，口碑呈现严重的两极分化。喜欢本片观众认为该片极富中国传统艺术，是张艺谋商业和艺术的最好结合。讨厌该片的观众认为这是中国大制作烂片的开山鼻祖，你心中对该片是怎样的评价呢？可以留言讨论一下。 " 第二部影片是2006年的《霍元甲》，这是李连杰在《精武英雄》之后对“武”的全新感悟。片中霍元甲从少时野心争名夺利，到成年后擂台上的一切，再到后来领略武学真谛，成为一代宗师，李连杰凭借着该片对中国传统国家电影进行了一次思想上的重新诠释。第三部影片是2007年与陈可辛导演合作的《投名状》，该片中的李连杰应该是其演技最巅峰的状态，这些年来，他一步一步地前进，期间遭到过不公平的待遇，甚至连经纪人都被枪杀，最终从普通练武小子爬到华语影坛顶级明星之列。这些年他经历的事情可以说是和片中的庞青云很像，他在片中的拼杀、憋屈、隐忍，演的几乎都是他自己。凭借着该片，李连杰收获了人生中的第一个金像奖杯。 " 到了2008年，他终于接到了两部非b级的好莱坞电影，一是《木乃伊3》片中他饰演会魔法的秦始皇。本片的特效很不错，除此之外没啥可以说的。第二部是与成龙合作的《功夫之王》，如同片名一样，两位主演都是功夫之王，这是本片的最大看点，无数观众预想中的对决在片中展现了出来，场面确实也很精彩啊。 " 虽然没有分出胜负，但是在戏外，李连杰的身体条件却是输给了成龙，因为疾病缠身，他在这之后的十几年间拍的片子很少，远不如成龙高产，而且其中的《建国大业》、《白蛇》、《不二神探》、《封神传奇》、《花木兰》以及《敢死队三部曲》等片虽然戏份也有不少，但大多都是配角，期间参演的《功守道》也只是玩票之作。整个10年代值得一提的估计只有《龙门飞甲》和《海洋天堂》。《龙门飞甲》应该算是李连杰和徐克对《新龙门客栈》遗憾的补缺，虽然不如前作质量高，但是徐克仍然利用3d技术把武侠的魅力展现在了大银幕之上。李连杰的表现虽不如陈坤出彩，但也算是中规中矩。《海洋天堂》是李连杰唯一的文艺片，讲述了一个父亲倾尽所有守护自闭症儿子的故事。片中，李连杰扮演的是身患绝症的父亲，通过一件件琐碎的小事，让平凡而伟大的父爱像涓涓细流一样长进了观众的心灵深处。而自闭症儿子的扮演者文章也在本片中贡献出了堪称巅峰的演技。 " 现如今的他因为年龄、伤病原因，基本上已经处于半隐退的状态，不过其贡献的《黄飞鸿》、《精武英雄》、《少林寺》、《太极张三丰》等佳作必定会随着时间的沉淀而愈加的历久弥新，也会让更多的年轻观众认识到这位功夫皇帝的绝世风采。 " 好了，本期节目就到这里吧，如果大家发现小编错漏了什么，欢迎在下方留言修正补充哦，小编每天为大家更新电影幕后、明星故事、top10盘点，喜欢此类作品，麻烦大家关注点赞收藏转发来一波！！感谢各位观看。

主演：李连杰,利智,周星驰,狄威,方平,高宏,黄炳耀,方家煌
简介：据香港媒体报道，有“香港罪案题材电影”第一导演之称的邓衍成7月1日在香港离世，终年69岁。他有不少脍炙人口的影视作品，大家熟悉的有电视剧有《飞虎之雷霆极战》、2013版《天龙八部》、《天下第一》等，电影则有《镖行天下》系列等。 " 在5月，他曾参加和老友米雪、刘松仁及一班导演的聚会，大家还一起拍了合照，虽然上看上去很消瘦，但是精神状态不错。 " 邓导妻子宣布了丈夫离世这个消息，不忘感激大家对他的支持：“多谢你们对邓衍成的厚爱，他在天国也记得你们的！” " 据悉，邓导之前身体已经不佳，还患了鼻咽癌，所以才会如此瘦削，这次突然离世也让很多他的朋友很是悲痛。刘松仁说：“对不起啊，不想多说，难过，难舍。是认识四十多年的亲密战友。是现今电视届的精英分子，可惜。” " 老朋友米雪则表示：“其实那天是旧同事叙旧，当晚看他没有什么不妥，只是觉得他看来有点累而已，但真想不到他这样就离开了。” " 在邓导的作品中，大家最熟悉的莫过于《陆小凤传奇》、《天龙八部》、《天下第一》等，不过今天小编想介绍的是一部21年上映的影片《龙在天涯》。 " 这部影片的主角包括了李连杰、周星驰和利智，也是李连杰和星爷唯一合作的影片，还因此认识了妻子利智。可以说，导演邓衍成是李连杰夫妻的媒人，间接撮合了两位。 " 李连杰和星爷都在拍摄这部影片后事业上了一个新台阶。在拍摄这部影片之前，李连杰因为拍摄《少林寺》名声大噪，可是之后发展却显得不尽如人意。在《龙在天涯》后，他开启了事业新阶段，拍摄了《黄飞鸿》系列，真正达到了事业高峰。 " 周星驰在拍摄这部影片前，还只是小透明，唯一重要的作品就是在时装喜剧《斗气一族》中饰演能说会道的市井小青年邓发。而在这之后，他有了代表作《赌圣》，创立了自己的喜剧风格。 " 让我们一起来看看这部影片对于几位主要演员的意义。 01 李连杰事业瓶颈，偶遇利智 1980年5月，《少林寺》在河南嵩山少林寺实地开拍，男主角觉远由李连杰扮演。《少林寺》的拍摄一反花架式表演与镜头技巧的卖弄，都是真人真招，也是因为这样，让观众眼前一亮，李连杰也因此大火。 " 这部影片上映后拿创造了上亿的票房神话，风靡全国，而李连杰却不知道赚的钱去哪了，当时他拍这部影片的片酬是一天一块钱，总共跨越了2年的拍摄时间，实际拍摄了10个月，只赚到了300块。 " 虽然片酬有限，不过他本人因此成为了家喻户晓的功夫明星，也是不虚此行了。而在这之后，他的事业并没有如预期般发展。1988年，李连杰以访问学者身份赴美发展，第二年受邀回香港出演动作片《龙在天涯》，饰演认真刻苦、为人仗义的武术奇才李国南。 " 和他一起主演该片的是周星驰，女主角则是29岁的利智。26岁的利智利用假期回国参加香港亚洲电视举办的第2届亚洲小姐竞选，并获得“亚洲小姐”冠军。 " 因为拍摄《龙在天涯》相识，李连杰对利智一见钟情，“她明白我心中的忧郁，奋斗的决心，甚至怀才不遇的心情，她简直比我母亲和姐姐更了解我。” " 第二年，李连杰选择和自己的妻子也是师姐黄秋燕离婚，此时两人有两个女儿，李连杰坦言他们之间是亲情：“我们是亲人，这种情感是别人无法理解的，当时结婚太冲动了，现在她仍叫我小名，而且对我的母亲仍然叫妈。” " 这部影片不同于李连杰之前的作品，虽然没有功夫片的感觉，却让大家看到了他阳光帅气的一面，也被很多粉丝所喜爱。 " 02 周星驰为何大哭 周星驰在这部影片中的镜头并不是很多，所以有人说星爷只是客串。这也是周星驰和李连杰第一次合作，也是第一次去国外拍摄影片。 " 拍摄《龙在天涯》时，星仔已经拍完了《盖世豪侠》，还从未出国拍戏，这也是第一次。所以在要出发前，星仔当时在机场抱着星妈大哭了一场。 " 虽然说这部影片中周星驰还没有确立自己的喜剧风格，也还不是星爷，可是可以看出他在喜剧方面的天赋。当时的他拍完了自己的最后一部电视剧《斗气一族》，开始寻求转型，尝试向大银幕发展。 " 因为刚拍摄了《霹雳先锋》，主创人员找来了星爷，两部作品中星仔的角色类似，都是卷入大案子里的小人物，最后都成了炮灰角色。 " 在影片中，李连杰和周星驰有这样一段对白。李连杰说：“成日都想发达，做嘢啦！第日穿梭机都有得你揸啊！”（整天想发财，做事吧！以后穿梭机就有得你开！）阿友说：“係唔係430嗰只啊？”（是不是430那个型号啊？）这是拿他自己做儿童节目430穿梭机的主持人开个玩笑。 " 结束语 这部电影中李连杰饰演的是武术冠军李国南，练武时极其认真刻苦，武术造诣高深，是一个武术奇才，为人仗义。现实生活中，他也是武术冠军，当时曾到美国发展，影片反映了男主角在发展及面临处境的困惑，感觉和李连杰的本人处境很相似。 " 周星驰在影片中的角色叫阿友，是李国南的粉丝，有机会遇到偶像很是开心。他看出了偶像心中的纠结，努力帮助他融入新的环境中。 " 李连杰在节目中谈到自己一见利智，眼前顿时一亮，她的一举手一投足都让他心神荡漾，当晚就失眠了，他回忆起两人的相识：在遇到利智之后，我发觉对她的爱，可以让我付出一切名利、地位，甚至是生命。 " 你看过这部李连杰和星爷合作的影片《龙在天涯》吗，欢迎和小编留言互动～ " 本文由“独家影视”作者“璎珞”原创，未经作者授权同意，任何其他平台号不得转载本文，违者追究法律责任。欢迎各位订阅“独家影视”，感谢大家支持！

主演：李连杰,黄秋燕,刘家辉,于承惠,丁岚
简介：1982年《少林寺》取得了空前的成功后，导演张鑫炎率领原班人马，场景转到山明水秀的桂林，想借着《少林寺》的余威，争取好的票房，于是这部和少林寺基本上没有什么关系的《少林小子》诞生了，并且成绩不俗，在香港斩获2228万港币，位列年度票房榜第3名，比第5名的《快餐车》多了近100万港币。 " 1、轻喜剧合家欢 从故事风格来看，《少林小子》并没有《少林寺》中激烈的矛盾，而是走更加纯粹的轻喜剧模式，合家欢风格。 " 出人意料地使用了动画开场，简单的中国风动画交代故事背景，奠定了合家欢的基调，甚至像一部亲子或者儿童电影。 " " 电影虽名为《少林小子》，片中却完全没有出现少林寺的片段。朝代背景不明，几乎是个世外桃源，没有朝廷、民间的对立，没有仇家追杀。 与以往的武侠电影完全不同的是，片头动画过后，一个喜感的胖小姑娘喊着“我娘又生了”飞奔而来，打破了山村的平静。 " 然后画风再次突变，孩子们开始唱歌，影片前十分钟简直是歌舞片的画风。虽然限于当时的剧组道具水平，头套遇水穿帮严重，但当初唱着歌的少年李连杰真是青春无敌。 " 据李连杰回忆，《少林小子》的故事取材于他们这些武术运动员的青春轶事。编剧就是在采访他们这群演员的自身的经验时写出的剧本。“我们告诉他们在武术学校里成长的过程。他们把这些玩笑、友情、戏弄、恶作剧等趣事，转换成电影故事，并把年代设定在古代，男孩们代表少林，而女孩们代表武当。 " 事实上，尽管这部电影的设定是与历史有关，但它并没有特定的时代背景，这样很好，因为故事是讲述女孩和男孩们一同训练、一同成长，所以不受时间的影响，我喜欢去想像电影所传达出的友爱和愉快。”例如八个男孩因为训练辛苦，骂他们的爹，又不敢大声，只好蒙着被子骂的情节。 本片有数量众多轻喜剧的桥段。例如龙家的爹也就是于海，为了攒够牛去娶对岸鲍家的大凤，在墙上画牛来记录自己储蓄的进程。有一个男孩以为牛没画完，就上去补画，结果画成了这样。 " 然后被从屋里扔了出去，坐在了刺猬上弄破了裤子，李连杰给他的裤子做了临时修补，用草茎扎了一下，结果变成一条尾巴。 " 人工呼吸梗也少不了。李连杰假装晕倒，地龙（胡坚强饰）来给他人工呼吸，是无视古代背景的现代梗了。 " " 在少林寺三部曲中，《少林小子》是李连杰第一次出现女装梗，居然像模像样。混入鲍家带走二凤，假扮新来的丫环秋香。 " 故事结尾没有像少林题材一贯的那样斩断爱情。已经落发的天龙也就是于海，仍然顺利娶到了大凤。少林小子们的笑容形成皆大欢喜的结局。值得一提的是，李谷一演唱的主题曲《龙凤歌》欢乐轻快的风格也比较经典。 2、原班人马再续前缘，个个都是武术家 在《少林寺》中对李连杰百般爱护却不幸被箭射死的“师父”于海，这一部回归仍然扮演李连杰的师父兼养父，对很多观众而言是非常治愈的。 于海是中国著名武术家，师从七星螳螂拳传人林景山，是正宗的螳螂拳传人，1966年就已经是功成名就的山东武术队队长兼总教练。 " 旁边的“二叔”胡坚强，在上一部中扮演的是棍僧之一，是李连杰馋肉的师兄。 而上一部中擅使醉棍的师兄扮演者孙建魁（图中右二），在这一部中变成了反派的二把手，扮成道长蒙蔽鲍家家主。鲍家家主的演员正是上一部的大反派王仁则的扮演者于承惠（图中右一）。于承惠也是因为功夫被剧组看中，参演了《少林寺》进入演艺圈，曾在《李小龙传奇》中主演李小龙的师傅叶问，2015年辞世。 " 于承惠用剑与一般剑客大为不同，一般无论刀剑，都是单手用法，剑的用法一般是是一手持剑，另一只手捏剑诀。双手用法一般只限于极重的刀。于承惠是双手剑——螳螂剑的集大成者，他有两把剑，全长135，刃长100。螳螂剑在山东盛行，于承惠本人正是山东蓬莱人。在本片最后与匪帮的决斗中可以看到他的剑术。 " 计春华扮演独眼土匪头子，就是《少林寺》中的“秃鹰”。在之后的很多年里，计春华成了李连杰银幕上常常遭遇的死对头，多次上演银幕生死决战。坏人形象深深入人心，例如后来的《方世玉之谁与争锋》，计春华饰演于镇海，正是李连杰和计春华彼此的巅峰期。2018年计春华病逝，引起许多观众的惋惜。 " 3、《少林小子》竟是李连杰对前妻黄秋燕的补偿 李连杰与利智的恋情无人不晓，但前妻黄秋燕却常常不被人了解。本片中饰演“三凤”的黄秋燕本人。 " 两人是在北京的武术班里认识的，是武术队的同门师姐弟，可以称得上青梅竹马，在《少林寺》之后不久两人就开始正式交往。但2005年李连杰做客央视《艺术人生》时才谈起这件事时说，拍《少林小子》当时他已经想分手了，但不想顶着火了就抛弃她的恶名，想办法把黄秋燕介绍给张鑫炎让她担任女主。“这样就不会内疚，因为她也成功了”。 " 但是直到了1985年，两人在拍摄《南北少林》期间，李连杰摔断了腿，可能终身残废。黄秋燕24小时陪护。本应该分手的两人在1987年居然领证，却没有办婚礼。婚后黄秋燕实在痴情，据说李连杰结婚的目的竟然是因为他干妈告诉他，当时他受伤，娶黄秋燕冲喜。李连杰去美国发展，黄秋燕也就跟过去照顾他，在美国生了两个女儿。后来李连杰去香港发展，打电话提了离婚。 " " 再不久后李连杰就娶了利智，令人唏嘘。在本片中，三凤也就是黄秋燕因为放走了二凤，按照鲍家家法浸猪笼。李连杰去救她，两人一起被套上猪笼，扔进江水。三凤问三龙为什么要来白白陪她送死，三龙说要有难同当。 " " 三龙在水下救了黄秋燕，带她去他家附近的山洞里。一贯男装打扮的黄秋燕换回了女装，明艳动人。和三凤在洞中，分别用少林棍术和武当剑法交流切磋。这个场景或许这正是他们二人早年在武术队的训练日常。 " " 影片中鲍家有众多 “封建元素”，无来由的风水观念，家族私刑，两人正是受害者。现实中的李连杰竟然也是因为孝道和迷信为冲喜而娶了黄秋燕，十分讽刺。人生终究不是电影，少林小子和武当姑娘，最终劳燕双飞。（撰文：mankei wu） " "

主演：李连杰,周迅,陈坤,李宇春,桂纶镁,范晓萱,樊少皇,刘家辉,杜奕衡,张馨予,盛鉴,孙建魁,王双宝,韩飞行,李炳渊,吴迪,李思博,吕德亮,戴明,石占杰,沙学周,孙歆
简介：" 《龙门飞甲》是《新龙门客栈》的续集，中国内地继香港后大中华区的第一部真正意义上的3d武侠电影，也成为了继粤语后华语电影史上第一部获得官方认证的imax 3d电影。由博纳影业集团出品，徐克、张之亮联合执导，徐克、何冀平、朱雅欐合作编剧，李连杰、周迅、陈坤、李宇春、桂纶镁、樊少皇及范晓萱联袂主演。 该片讲述的是龙门客栈被烧毁三年后的故事，明朝西厂督主雨化田追杀怀了龙胎的妃子和抗击朝廷的赵怀安而来到这处客栈，当年风骚的老板娘金镶玉早已神秘失踪，只剩下逃过火劫的伙计们重起炉灶，痴等老板娘回来。西厂密探、鞑靼商队等江湖各路人马，再度相逢。几乎被世人遗忘的边关客栈，再次因缘际会地风起云涌。 《龙门飞甲》 于2011年12月15日在中国内地上映。 " 剧情简介 明朝宪宗年间，宦官弄权，滥杀贤臣 " 。侠客赵怀安在营救忠良行动中，将恶贯满盈的东厂督主万喻楼一剑毙命，引来西厂督主雨化田，祭出天下格杀令。赵怀安等人一路亡命到嘉峪关的龙门，消失于铺天盖地的黑沙暴中。尘消风散后，西厂密探、鞑靼商队等江湖各路人马，再度投宿于龙门客栈这家大漠黑店。曾毁于大火的龙门客栈里，风骚的老板娘早已神秘失踪，只剩下逃过火劫的伙计们重起炉灶，痴等老板娘回来。几乎被世人遗忘的边关客栈，再次因缘际会地风起云涌，神密驻客风里刀的容貌，为何与雨化田如此相似？对客栈密道了如指掌的吹笛女子凌雁秋，又是何许人也？就在由雨化田亲率的西厂追兵赶来之际，地平线突刮起数条龙卷奇风，赵怀安横空飞出，欲与雨化田一决生死。大漠风烟间，一场天地变色的正邪之战，即将展开。

主演：李连杰,关之琳,莫少聪,熊欣欣,刘洵,庄域飞,葛存壮,赵箭,李连杰 Jet Li,张春仲,孟瑾,黄德仁,李炳雷,赵桂松
简介：" 黄飞鸿系列堪称香港电影经典武侠系列电影之一，说起徐克就不得不提黄飞鸿系列电影，黄飞鸿系列有很多部，我唯独最爱这部黄飞鸿之狮王争霸。 " " 故事背景是这样的清朝末年，洋务大臣李鸿章为了扬大清国威，举办了一场赫赫有名的狮王争霸赛，黄飞鸿为了参加这场比赛从广州远赴北京，在北京车站十三姨遇见了自己的同学一个英国人，北京城的地头蛇赵天霸，仗势欺人，他为了能赢黄飞鸿派自己的手下鬼脚七打伤了，黄飞鸿的父亲黄麒英（广东十虎之一），后来黄飞鸿和鬼脚七结为师徒，并一起夺得了狮王争霸赛，而且还拆穿了英国人想要暗杀李鸿章的诡计，并且说了一段让人热血废铜的话，说了大清要想国富民强必须广开民智。 " " " " 李大人，所谓胜者为王，败者为寇。刚才天炮一响，如果没有天灯挡枪的话，胜负归谁，还真没人知道。现在金牌在我黄某的手上，并非我赢了。大人为了大显我民神威而举办的这场“狮王争霸”，死伤这么多人，在世人面前，其实我们都输了。依小民之见，我们不只要练武强身、以抗外敌，最重要还是广开民智、智武合一，那才是国富民强之道。区区一个牌子，能否改变国运？还请李大人三思。这金牌，留给您做纪念吧！~告辞了！ " " 这部电影的经典之处一方面在于电影本身在寻找矛盾，那就是东方古典文化和西方技术的对立还是融合的解读，蒸汽革命让西方列强实力远超中国，中国人守旧的观念受到冲击，徐克在这部电影里展现了当时整个晚晴的芸芸众生状态，固步自封的大清皇朝，虎视眈眈的西方列强，东西结合的广东会馆，争取好胜的武林人士，黄飞鸿在这种社会里，依然发挥着自己的余热。 " 徐克导演选人真的很准，李连杰本身武术冠军的气质很符合黄飞鸿一代宗师的形象，李连杰将黄飞鸿这样晚晴的武术大师的风范表现的淋漓尽致，也贯彻了侠之大者，为国为民的鸿途之志，当然本片也对武术有了新的思考，那就是黄飞鸿渐渐意识到了在练武强身的同时也需要广开民智，然后腐朽的朝廷在听到黄飞鸿这一段话的时候，就像如梦初醒般，开始为之一振，之后又原地踏步了。 " 然而大清的气数已尽已成定数，黄飞鸿所能做的也只是以万夫莫敌的勇气获得金牌之后与李鸿章诉说一番自己的见解。为这个满目疮痍的朝廷发自己最后一份光和热，在这个浑浊的末世里，黄飞鸿之武术界的泰斗能做的也有限但是也是他们能做的全部了，再次感谢徐克导演曾经带给我们这样优秀的影片。

主演：李连杰,张敏,邱淑贞,黎姿,洪金宝,吴镇宇,吴耀汉,曹荣,闫怀礼,梁家仁,邹兆龙,田启文,张春仲,姬麒麟
简介：" 1993年，香港著名导演王晶拍摄的一部武侠电影《倚天屠龙记之魔教教主》上映了，如果论演员阵容，这部电影无论房在当年还是现在，都堪称是顶配阵容。然而，令人意想不到的是，这部电影上映后，票房却不甚理想，以至于王晶便打消了拍摄续集的念头，赵敏在最后那句对张无忌诉说的经典台词“我在大都等着你”，却成为了这部剧最后的绝唱。 虽然当年票房不理想，但是却并不妨碍多年来，一代又一代新老观众对这部电影予以认可和喜爱。纵观这部创作于上世纪九十年代的武侠电影，剧中的武侠动作场面简洁明快、大气磅礴，显现出了当时香港武侠电影动作执导的巅峰水平。不仅如此，《倚天屠龙记之魔教教主》这部电影的故事情节也是非常的流畅、明快，影片从头到尾几乎没有一个多余的镜头。节奏的快慢把握得非常到位。基本上每隔一段时间，影片中都会呈现出一个高潮的场面，令观众感觉非常酣畅、过瘾。比如众多门派到武当山逼迫张翠山、比如张无忌光明顶解围、比如绿柳庄张无忌寻解药、再比如最后在武当山对阵赵敏的下属。不仅如此，在这部武侠味道非常浓厚的电影中，导演王晶却不忘增添一些喜剧搞笑元素，比如张三丰的饰演者是著名的喜剧功夫巨星洪金宝，再比如华山二老的那些恶搞名场面。 " 除此之外，剧中也是美女众多，黎姿、邱淑贞、张敏，也都处于各自颜值的巅峰时刻，深深地吸引了观众们。 不同于此后金庸老爷子修改后的最新版本《倚天屠龙记》里，张无忌优柔寡断、憨厚实在的形象，电影中，李连杰饰演的张无忌却是一个善于隐忍、城府很深、甚至有点腹黑的形象，为了实现自己更大的目标，张无忌不断隐忍、不断积蓄力量，就连下属朱元璋来主动向他示好，也被张无忌一眼看穿。显现出一股野心勃勃的枭雄秉性。 也正是张无忌的这种全新的人设，使得这部影片充满了励志的感觉，演绎了一个小人物在隐忍多年后，终于一飞冲天、一鸣惊人，这种令观众在观影过程中大脑特别舒服的情节设置，自然会令观众久久不能忘怀。 聊了这么多，或许大家想象不到，这部《倚天屠龙记之魔教教主》拍摄时间仅仅用了七天，充分展现了老一辈香港人敬业、奋进、拼搏的事业精神。而且除了香港永盛电影公司之外，还有内地的电影公司参与制作，因此这部电影中也有不少内地演员参演，他们在剧中的表现同样精彩。 让我们来看看哪些演员参演了这部电影吧。 李连杰饰演张无忌 " 那时候的李连杰，是整个华语电影界著名的功夫巨星，能够参演这部电影，自然是影片中当仁不让的绝对男一号。那时候的李连杰，无论精神状态、体力都处于巅峰时刻，演绎的张无忌也是生龙活虎。 张敏饰演赵敏 " 话说张敏在影片中这经典的回眸一笑，已经成为了金庸系列影视剧中最为经典的一幕，那时候张敏的颜值真的太美了，被誉为是最美的赵敏饰演者。 吴镇宇饰演张翠山 " 吴镇宇向来是以出演反面人物而著称，虽然在影片中短暂出演了张翠山一角，但是吴镇宇却收敛起了自己的邪魅气质，转而呈现出一个侠客才有的正义感。这种收放自如的能力，令人惊讶。 邱淑贞饰演小昭 " 原著中，小昭其实是一个温柔恬静、善解人意的美女，不过邱淑贞凭借自己的活泼气质，演绎出了一个充满侠义心肠、古灵精怪的小昭，一袭红衣同样给观众留下深刻印象。 黎姿饰演的周芷若 " 那时候，黎姿的颜值真的非常迷人啊。原著中周芷若是一个性格不断变化起伏、很复杂的女子，不过黎姿是直接就将周芷若塑造成了一个腹黑、心狠的峨眉派弟子。 洪金宝饰演的张三丰 " 洪金宝饰演的这个版本的张三丰，堪称是银幕上最滑稽、最另类的张真人，不仅脾气暴躁、口无遮拦，一言不合就开干，深受观众喜爱， 皱兆龙饰演宋青书 " 作为银幕中李连杰的死对头，能够在这部影片中饰演宋青书，恐怕也是注定的。皱兆龙不仅功夫扎实，也经常参演李连杰主演的影片。换句话说，少了皱兆龙这样一个“反面角色”的衬托，李连杰的电影会逊色很多。 张春仲、梁家仁分别饰演鹤笔翁、鹿杖客 " 张春仲、梁家仁，也是内地、香港武侠影视剧中的黄金配角，深入人心。 曹荣饰演少林僧人 " 香港知名武打演员曹荣，在这部影片中也有着精彩表现，一身硬朗、犀利的功夫和李连杰打得难分高下，而那句“我的战斗力只有六千，他的战斗力至少一万以上”的台词”也深入人心了。 吴耀汉饰演韦一笑 " 吴耀汉曾经是洪金宝主导的喜剧功夫电影《五福星》系列中的重要成员，在影片里饰演了明教青翼蝠王韦一笑，在影片里也是搞笑担当。 闫怀礼饰演谢逊 " 内地知名演员、《西游记》里沙僧扮演者闫怀礼，饰演了金毛狮王谢逊，仅仅亮相了一个不到一分钟的镜头。 刘大刚饰演假冒僧人 " 鲜为人知的是，影片中饰演假冒僧人的刘大刚，是电视剧《西游记续集》里沙僧的饰演者。 田启文饰演华山二老之一 " 周星驰的好友、经常参演周星驰电影的田启文，在这部影片里饰演了搞笑担当、华山二老之一。 孙梦泉饰演灭绝师太 " 孙梦泉饰演的灭绝师太，凭借心狠手辣的秉性，也成为剧中一个令人印象的角色。孙梦泉曾经在电视剧《红楼梦》里饰演温柔娴淑的李纨一角，完全是两个风格的角色。 姬麒麟饰演朱元璋 " 内地演绎姬麒麟在影片里饰演了那个八面玲珑的朱元璋，在多年后，苏有朋版本的《倚天屠龙记》电视剧里，姬麒麟再度出演了剧中的白眉鹰王一角。 邵万林饰演白眉鹰王 " 饰演白眉鹰王的，是内地演员邵万林，在后来的热播剧《神探狄仁杰》里，他还饰演了意图造反的袁天罡一角。 " 另外还有马子俊饰演空闻大师 " 多年后，在张无忌版本的《倚天屠龙记》里，马子俊继续出演了空闻大师一角。 " 仔细这么一盘点，才发现这部当年红极一时的香港武侠电影《倚天屠龙记之魔教教主》居然汇聚了这么多知名演员参演。 虽然时隔二十多年，但是这部经典影片依旧深受观众关注和喜爱。