杜琪峰

主演：刘德华,张柏芝,张兆辉,汤宝如,秦煌,黄华和,元彬
简介：刘德华从1982年开始进入影坛，参演了第一部电影，到现今已经将近40年。 曾经有一种声音说，刘德华的勤奋大于实力，其演技常常流于浮夸和表面，黑粉们还给他取了个“刘表面”的外号。事实真的如此吗？ 我们不妨来看数据，从2000年开始，在不知不觉之间，刘德华竟然已经获得了12个影帝之多，其数量甚至超过了影坛大哥周润发。 今天我们来做一次全面回顾，看看这12座沉甸甸的影帝奖杯，都是怎样得来的。 " 1.《暗战》：2000年金像影帝 1999年，刘德华参演了杜琪峰执导的《暗战》。他在里面饰演罹一个身患癌症、只剩下4星期生命的侠盗，和警方谈判专家刘青云斗智斗勇，展开了一场72小时的博弈游戏。 在戏里，刘德华逐渐摆脱了偶像化的演绎方式，不断深入角色的性格和内心世界，成功塑造了一个亦正亦邪的侠盗形象。 《暗战》是刘德华的成功转型之作，也是里程碑式的作品。 2000年，他在第19届香港电影金像奖颁奖典礼上，击败了刘青云、吴镇宇、曾志伟等强敌，夺得从影18年来的第一座香港金像奖影帝奖杯。首度称帝的刘德华欣喜若狂，在接受主持人采访时，竟然连家里有几口人都算错了。 " 2.《阿虎》：2001年金紫荆奖最佳男主角 香港电影金紫荆奖，是香港电影界的盛会之一，由香港影评人协会于1996年创办，后来因为经费不足，在2008年宣布暂时停办。 2001年，刘德华凭借电影《阿虎》，夺得第六届金紫荆奖的最佳男主角。 《阿虎》是一部拳击题材的运动片，由刘德华自己的天幕公司出品，李仁港执导，日本女星常盘贵子联合主演。 这是刘德华参演的第100部电影，主要反映一个拳手的人生经历、感情世界和对尊严、名誉、价值的执着追求。 刘德华在戏里贡献了有血有肉的演技，非常感人。 " 3.《大只佬》：2004年金像影帝 《大只佬》，又叫《大块头有大智慧》，是2003年的电影，由韦家辉、杜琪峰联合执导，刘德华、张柏芝主演。 这是一部奇幻的电影，将佛家思想、哲理思考和警匪剧情融合在一体，讲一个拥有预知死亡特异功能的大块头和尚，在协助警方调查案件的过程中，发现自己陷入了更离奇的因果劫难。 这部电影不走寻常路，但依然获得了市场的认可，成为香港年度华语片票房榜第三位，还代表香港角逐2004年的奥斯卡最佳外语片。 刘德华凭借此片，斩获了第23届金像奖的最佳男主角，也是个人的第二个金像影帝。 " 4.《大只佬》：2004年香港电影评论学会大奖最佳男主角 香港电影评论学会大奖，创办于1995年，由香港电影评论学会举办，一般在1月中旬公布上一年的获奖名单。这个奖的特点，是由香港专业影评人投票选择，权威性较强。 2004年初，刘德华凭借《大只佬》，成为第10届香港电影评论学会大奖的最佳男主角。 5.《大只佬》：2004年华语电影传媒大奖港台最佳男主角 华语电影传媒大奖，是《南方都市报》发起并主办的电影奖项，始于2000年。该奖由两岸三地的知名电影人共同参与评审，是中国内地唯一一个将内地电影、香港电影和台湾电影都纳入评选范围的电影奖项。 2004年的第四届华语电影传媒大奖，刘德华同样凭借《大只佬》，成为港台最佳男主角。 一部作品连摘三个影帝，真是“大块头有大收获”，拿奖拿到手软。 " 6.《无间道iii终极无间》：2004年金马影帝 2003年，是刘德华的幸运年。这一年，他除了《大只佬》，还参演了另一部重量级作品《无间道3终极无间》。 这是《无间道》系列的第三部，也是最后一部。故事由卧底陈永仁和警官刘建明的两条平行线故事构成，一条是陈永仁去世之前的经历，另一条是刘建明杀死陈永仁之后的遭遇，两条线用时空交错的方式来讲述。 在《无间道1》，刘德华入围了金像影帝的角逐，可惜败给了梁朝伟。这一次，他凭借《无间道3》成功翻盘，力压老对手，首度当选为台湾金马奖影帝。 如果算上他凭《大只佬》斩获的金像奖最佳男主角，实际上，2003年度港台地区最重量级的两个影帝奖杯，都被刘德华收入囊中。 " 7.《桃姐》：2011年金马影帝 2011年，刘德华投资并主演了文艺剧情片《桃姐》，由文艺片大导演许鞍华执导，刘德华亲自担当监制。 这部作品根据香港电影监制李恩霖的真实经历改编，讲述了大家族少爷罗杰和老佣人桃姐之间一段温暖人心的主仆情。 电影里的桃姐晚年中风，必须离开从小照顾的少爷家，住进养老院。罗杰之前很少和桃姐交流，但在她重病后，开始关心照顾，慢慢走进桃姐的内心世界。 这是一部反映老人生活的文艺片，它收获了良好的票房和评价，还扬威国际，入围了威尼斯电影节主竞赛单元， 刘德华凭借精彩而内敛的演出，获得了第48届金马奖的最佳男主角。 " 8.《桃姐》：2012年金像影帝 《桃姐》带给刘德华的好运，在2012年得到了延续。 在这一年举办的第31届香港电影金像奖，刘德华再次击败了老对手刘青云，以及内地两位老戏骨葛优和姜文，第三次登上了金像影帝的宝座。 " 9.《盲探》：2013年锡切斯电影节最佳男主角 锡切斯是西班牙的一个海边小城，锡切斯电影节是西班牙最出名的电影节之一，主要奖励奇幻、惊悚及恐怖类电影。 这个电影节从1967年开始，每年10月初举办。 2013年，刘德华主演了一部剧情片《盲探》，由杜琪峰执导，刘德华的最佳荧幕搭档郑秀文联合主演。 《盲探》是杜琪峰、刘德华和郑秀文这个铁三角，继《孤男寡女》、《瘦身男女》和《龙凤斗》后合作的第四部作品，讲述了盲探庄士敦在帮助女警员寻找失踪10多年的学妹过程中，遭遇了一系列的离奇故事。 影片集犯罪、惊悚、悬疑、喜剧和爱情等多种元素于一体，符合锡切斯电影节的风格。 刘德华凭着盲探的角色，获得第46届锡切斯电影节最佳男主角奖，这是截止到目前唯一的一个锡切斯华人影帝，也是刘德华的第一个国际性影帝奖。 " 10.《解救吾先生》：2015年丝绸之路电影节最佳男主角 丝绸之路国际电影节，由中国国家新闻出版广电总局、福建省和陕西省联合主办，从2014年开始，每年由西安和福州这两座丝绸之路城市轮流举办。 2015年，刘德华主演了警匪剧情片《解救吾先生》，由丁晟编剧并执导，刘烨、王千源和吴若甫等人联合主演。 电影改编自内地男演员吴若甫的真实经历。2004年2月，吴若甫在北京经历了一次被绑架事件，被称作“中国明星绑架案第一人”。 《解救吾先生》就根据这个案件改编，讲述了来自香港的演员吾先生遭到劫匪绑架后，冷静求生，经历了警匪对决，最终获救。 刘德华演的是吾先生的角色，他凭借着精湛的演技，获得了2015年第二届丝绸之路国际电影节的最佳男主角。 " 11.《失孤》：2016年华表奖优秀男演员 中国电影华表奖，是中国电影最高政府荣誉奖，每年由国家电影局对上一年度的各类影片进行评选。 华表奖和百花奖、金鸡奖，并称中国内地电影三大奖。金鸡奖是专家奖，百花奖是观众奖，华表奖是政府奖，三大奖各有特色。 2015年，刘德华主演了也许对他来说最特别的一部作品——《失孤》，由女作家彭三源编导，井柏然联合主演。 这是一部温情文艺片，改编自真实社会新闻，讲的是一名中国底层农民多年来坚持寻找失踪儿子的故事。影片涉及到拐卖儿童的主题，既沉重又深刻。 最帅气的偶像天王，竟然饰演最质朴的农民，让许多人都大呼意外。可以说，这是刘德华影坛生涯最颠覆的角色，没有之一。 刘德华的大胆挑战获得了成功，这部电影为他赢得了第16届华表奖优秀男演员。这个优秀男演员奖只设一个，相当于是华表影帝。 " 12.《拆弹专家2》：2021年华鼎奖最佳男主角 华鼎奖，是中国内地一个注重艺人口碑的奖项，从2007年开始举办，设有人物奖和作品奖两大类别。 2020年，刘德华主演了悬疑警匪动作片《拆弹专家2》，由邱礼涛执导，刘青云和倪妮联合主演。它是2017年《拆弹专家》的续作，但采用全新的故事线和角色，跟上集没有任何关联。 电影讲述了邪恶组织“复生会”要对香港制造恐怖袭击，警队前拆弹专家潘乘风也因一场爆炸案而被警方怀疑牵涉其中，潘乘风一边逃亡一边查明事情真相，最终挫败了恐怖分子的阴谋。 刘德华饰演的拆弹专家，是个亦正亦邪的复杂角色，而他也不负众望，以老辣的演技，将角色塑造得栩栩如生，成为2021年第32届华鼎奖的最佳男主角。 " 以上就是截至目前刘天王获得的12个最佳男主角奖。尽管已经年过六十，但刘天王风采不减当年，每一年都会有新作品问世，而且演技更加炉火纯青。我们完全可以预期，以他的资源和状态，第十三座影帝奖杯将会很快到来。

主演：刘德华,刘青云,蒙嘉慧,李子雄,许绍雄,林雪,黄卓玲,艾威,林伟健,Robert Sparks,洪伟良,罗靖庭,邱万城,Paco Yick,South Kei Lee,张浚鸿,李子明,李寿祺
简介： 第38届香港电影金像，《无双》获得最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳剪接等在内的7个奖项。 这部由庄文强执导、周润发、郭富城主演的《无双》，共获得17项提名，包括最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女主角、最佳男配角、最佳女配角等多个重要奖项。超过了往届提名最多的影片《卧虎藏龙》、《无间道》、《功夫》和《十月围城》，成为了香港金像奖历史以来提名最多的影片。 " 昨晚《无双》可谓风头无二，从开场最佳剪辑、最佳服装设计、最佳美术便连中三元。之后庄文强又先后包揽最佳编剧和最佳导演两项重磅创作奖项。 " 最后《无双》最终也不负众望成为当晚最大赢家，获得包括最佳影片、最佳导演、最佳编剧在内的7个奖项。《无双》作为一个双雄片，取得如此成绩也是值得肯定！ 双雄片不是一个类型片的概念，是影迷之间口口相传，约定俗成的一种叫法。 " 这类电影最显著的特点就是会同时启用双男主角，两人的戏份基本相当，没有第一男主角和第二男主角之分。两人或者惺惺相惜兄弟情深，也可能身处不同阵营浴血搏杀，总之男人与男人之间的对手戏，激情四射让观众热血沸腾。 " 香港影人对这种电影非常情有独钟，在香港电影的黄金时代，几乎一线的男影星都主演过这类电影。2003年陈木胜导演干脆以双雄为片名象，向这类电影致敬。 时至今日大部分香港影人北上，水土不服的原因作品往往不能尽如人意。但其中杜琪峰的《毒战》，王晶的《追龙》，庄文强的《无双》仍然属于非常典型的双雄片，并且都既叫好又叫座。 下面盘点一些经典的港产双雄片，大家拾遗补缺别错过好电影。 " 周润发vs李修贤 《喋血双雄》（1989） 电影在110分钟里创造出一个完整的江湖世界，黑衣的江湖兄弟、坚持至死的原则和不经计算的友情。饰演杀手的周润发和饰演警探的李修贤在一连串斗智斗勇的过程中，却渐渐发现了一个事实：他们非常相似，好像一枚硬币的两面。导演吴宇森表示：《喋血双雄》是一部哲学式的电影，表达了我心中的正义。 " 周润发vs梁朝伟 《辣手神探》（1992） 《辣手神探》可以说是吴宇森“暴力美学”的集大成之作，在数段火拼场面看得热血沸腾的同时，深度挖掘了卧底这个生活在无间地狱中的痛苦与压抑，周润发和梁朝伟在不打不相识后强强联手，演绎的角色令人过目不忘，尤其是影片的后半段，两人合力奉献的枪战戏与动作戏，也成为动作电影当中的经典段落。 " 刘德华vs刘青云 《暗战》（1999） 影片有着香港电影中非常少见的从容不迫，没有警匪片中常见的追逐打斗、特技动作，而是一个精明的警察衬托一个更精明的贼，只有这样的高手对决，胜利才显得更有含金量。两大主角刘德华和刘青云，一个风风火火的精明，一个优雅的成竹在胸，形象十分鲜明，对决异常有趣。在智力的交锋中，总有胜利者，而在演技的交锋中，可谓双赢。 " 刘德华vs梁朝伟 《无间道》（2002） 《无间道》已经成为新世纪香港电影的代名词：三部曲横空出世让“港片已死”的说法不攻自破。影片用跌宕起伏的情节来表现人物之间的矛盾冲突，刘德华和梁朝伟两个身份混乱的男人，分别为警方和黑社会的卧底，决心要离开不辨是非的处境寻回自己，却身不由己地陷入无尽的轮回，借由人生错位的起点，推动故事的发展，这也是本片最致命的吸引力。 " 郭富城vs梁家辉 《寒战》（2012） 《寒战》曾被誉为《无间道》之后最好的香港警匪片，以郭富城和梁家辉为首的两大阵营一开始就展现出剑拔弩张的对峙，不同派系间的斗争也越来越激烈，唇枪舌战格外引人关注，特别是那场著名的“嘴炮大战”，被广大影迷称为“文戏中的动作戏”。该片也在当年以九项大奖横扫香港金像奖，追平了史上最高获奖数纪录。 " 谢霆锋vs刘青云 《惊天破》（2016） 即将于10月21日上映的动作犯罪悬疑大片《惊天破》，是谢霆锋和刘青云继《消失的子弹》之后再度“同框”。谢霆锋饰演的重案组督查和刘青云饰演的心理学教授，互相角力斗智斗勇，身份设定正邪难辨，两人原为破解连环杀人案的官方搭档，过程中却因多个扑朔迷离的因缘巧合陷入猜忌，曲折复杂的案情让多方力量倾巢而出，无间暗战一触即发，剧情动作全方位升级。同时影片涉及了近年来颇有热度的器官移植话题，对“细胞记忆”进行了深度探讨，可谓是华语警匪片的一次全新尝试。近年来，谢霆锋的工作重心偏移，影院里鲜有由其领衔主演的电影上映，此次《惊天破》与影帝刘青云的双雄对决绝对值得期待。 个人非常喜欢双雄片，香港这类电影应该还有很多，时间匆忙基本没在80年代之前邵氏时代里选择，喜欢这类的朋友在留言里补充吧。

主演：刘德华,王杰,吴倩莲,黄秋生
简介：王晶作为香港赌片题材的最大推动者，自然作品众多： 香港电影史上浓重的一笔：赌片系列之王晶导演作品(上)—《赌神》 香港电影史上浓重的一笔：赌片系列之王晶导演作品(中)—《赌侠》 赌片系列之王晶作品(下)—《千王之王》《至尊无上》《澳门风云》 在赌片大获丰收的时候，就会有不少其他导演跟风。其中也不乏娱乐性较强的比如刘镇伟导演的《赌圣》(主演: 周星驰 / 张敏 / 吴孟达 / 吴君),《赌霸》(主演: 郑裕玲 / 梅艳芳 / 吴孟达 / 周),麦子善导演的《一个烂赌的传说》(主演: 吴镇宇 / 关秀媚)等。 四零零君要隆重介绍的是一部赌片里的遗珠，不被大众所知晓的《至尊无上ii之永霸天下》： 至尊无上ii之永霸天下(1991) "导演: 杜琪峰 主演: 刘德华 / 吴倩莲 / 王杰 豆瓣评分7.3 江湖中传说，有两块赌神玉牌，拥有者可以凭借玉牌召唤赌神帮助，逢赌必胜。范叔与徒弟詹永飞（王霄 饰）、鸡翼（刘德华 饰）、“亚洲第一快手”仇杰（王杰 饰）与人对赌，不料詹永飞背叛，导致范叔下身瘫痪，仇杰也遭陷害入狱。八年后，范叔与鸡翼、小倩（吴倩莲 饰）在一艘小木船中艰难度日，詹永飞获悉范叔拥有赌神玉牌，带人逼索使范叔身亡。出狱归来的仇杰面对范叔之死，只想过平常人生活意欲退出江湖，岂料詹永飞反复纠缠，设计先后令仇杰断臂、鸡翼目盲，忍无可忍的情况下，仇杰与鸡翼决定用赌来讨回公道…… "歌坛浪子王杰的电影作品不多 "天若有情之后，华仔又一次载起了吴倩莲 "配角王霄,大家对他印象最深刻的角色应该是"医生" "黄sir当年各种演坏人 本质上，《至尊无上ii之永霸天下》是一部江湖片。彼时的杜琪峰还没成立银河映像，这部江湖片也与后来冷峻的《枪火》《黑社会》风格迥异。《至尊无上ii之永霸天下》充满了激情和血腥，导演借赌博的题材，向影迷展现了一个残酷悲情的江湖故事。 仆人阿基的慷慨赴死，仇杰的舔犊之情，小妹的飞蛾扑火，仇杰的宿命结局，一步步将感情戏推向高潮，让人潸然泪下。 "网友对这部电影印象深刻 "电影的好评甚多 四零零君说过:导演是一部电影的灵魂，与娱乐至死的王晶不同，杜琪峰喜欢深入人心，这也是《至尊无上ii之永霸天下》能够成为经典的最大原因吧。 所以四零零君觉得这部电影的评分最少可达8.8分。 除了导演，电影的音乐也是难得的经典 "配乐大师胡伟立 出生于1937年 "胡伟立，1937年生于香港. 作曲家, 音乐教育家. 中国音乐家协会会员, 中国电影家协会会员, 中国电影音乐学会特约理事, 香港作曲家作词家协会(cash)会员, 香港弦乐教师拹会理事, 香港艺术家联盟会员, 香港电影戏剧总会会员. 1958年开始创作并出版音乐作品, 其中 "农村小调"(小提琴独奏,钢琴伴奏)被选为全国音乐学院教材. 1960年以优异成绩毕业於北京艺术师范学院. 1960-1986 年任教於北京艺术学院; 中国音乐学院; 北京电影学院. 在教学同时进行了大量的创作演出活动. 主要电影作品有:"至尊无上ii", "审死官", "鹿鼎记", "东方三侠", "黄飞鸿iii", "东方不败ii", "唐伯虎点秋香", "新不了情", "醉拳ii", "破坏之王", "九品芝麻官", "股疯", "中南海保镖", "梁祝","花月佳期", "天若有情iii", "新上海滩"等近百部电影。 "插曲：来生缘/一起走过的日子 "王杰的两首歌也值得反复收听 至此，四零零君认为值得推荐的香港赌片全部介绍完毕。 如果觉得还不错，烦请点赞转发。

主演：洪天明,吴镇宇,马赛,余香凝,吴景滔,元华,林恺铃,伍咏诗,胡子彤,徐浩昌,任达华,龚慈恩,张达明,张锦程,林雪,刘国昌,林宇轩,洪金宝,许鞍华,谭家明,袁和平
简介：" 杜琪峯执导了《七人乐队》中的《遍地黄金》。 近日，电影《七人乐队》正式在视频平台上线，该片自7月29日在院线上映至今，仅收获400多万元票房，票房成绩并不理想，但洪金宝、许鞍华、谭家明、袁和平、林岭东、杜琪峯、徐克七位导演致敬胶片的精神和拍摄手法却值得称道。 新京报记者专访该片的监制和导演之一杜琪峯，他执导了《七人乐队》中的《遍地黄金》，听他讲述这次如何换着花样“谈钱”，如何用“抽签”的方式来摆平“顽皮”的徐克，如何缅怀胶片为香港电影做出的贡献，如何看待电影行业未来的前景。 【创作】 面对“隐藏”的主角，不要贪婪也不用恐惧 杜琪峯选择在《遍地黄金》中用“赚钱”的话题来致敬2000年，在篇幅和场景都极为有限的情况下，他用三个人在茶餐厅的对话切入时代话题。《遍地黄金》对他来说不是刻意要去做成前作《夺命金》（2011年）或是哪部影片的延续，只不过两部影片都是以金融、赚钱作为背景：“我抽的这个年代离我很近，但最让思考深入的就是这个期间香港的金融变化，有经济危机、金融风暴，香港有其经济繁荣的一面，也会有经济跌落的时候，在我的成长过程中，经历的金融方面的起伏要超过三次，这让我印象实在太深刻，就像（巴菲特）所讲‘人贪婪的时候我们要恐惧，人恐惧的时候我们要去贪婪’，但多数人都做不到，所以还是不要贪婪，也不用恐惧。”在杜琪峯的很多作品中，金钱都像是隐藏的主角，当他被问到“赚钱流淌在香港人的血液里，这是你的作品特点吗”时，杜琪峯笑着告诉记者，他是这样来理解角色对金钱的渴望，“香港是金融之都，这里的地产曾是世界上最贵的，黄金、楼市、股市、有涨高也跌到过谷底，大家都（生活）在一个（赚钱）圈套里。” " 杜琪峯在《遍地黄金》拍摄现场。 《七人乐队》能引发很多观众共鸣，证明杜琪峯选择用胶片回忆香港的母题确实奏效，他依旧宝刀未老，在拍摄过程中他非常清晰自己想要表达的是什么，无论在何时，他都能够清醒地掌握影片拍摄进程。这次拍摄，七位导演都是在非常艰苦的环境下筹拍，大家都要面对投资有限，甚至在拍摄其他影片期间再抽时间和资源来拍摄这个短片，“七个导演都很成熟，知道自己应该怎么运作，即使有挑战和困难也一定能够应付，比起商业大片，我们拿到的资金确实有限，但是绝对不是拍不下去的问题。如果能有再一次，我当然非常开心。但我觉得能做的第二次的时候一定是20年后了，很痛心林岭东已经离开了我们，我们现在只有六个人了，但我还希望大家能延续这份精神，二十年后，我们再拍一次，如果未来真可以，真的好开心，好开心！” 【幕后】 导演们都很成熟，不需要调度或提示 早在2013年，杜琪峯就有感于胶片时代即将逝去，他打算集合同时期的几位导演拍摄一部向胶片致敬的电影，胶片曾经忠实而又生动地纪录了香港电影发展的脉络，也令很多导演发挥了才华和理想，但胶片时代毕竟要结束了。 " 《七人乐队》导演群像版海报。 “我在想，我们是不是应该对胶片做一个表态？就是我们很感谢它，但我一个人来拍，力量不是很大，如果能够找到年纪差不多，都经历过胶片辉煌年代的导演一起参与，就有更好表达的可能。另外，我们这批导演真的年纪大了，很多都在60岁以上，甚至有几个都超过70了，我们大半生都活在电影（行业）里，也很了解香港，胶片和香港的故事和情怀，都是我们应该去讲述的，做了这件事，不管电影收益如何，但这一定是可以留下来的（文化）遗产，这就是我最早期的拍片初衷。” 杜琪峯是《七人乐队》的监制，调度并集结其他六位导演共同拍摄这部电影，成为他的首要工作。他笑着回忆说当时徐克特别顽皮，无论是让他拍摄某个年代，他都一定不会答应，所以就决定用抽签的方式，抽到哪个年代就拍摄哪个年代的故事，但如果他能找到人跟他换，他可以改，如果不行的话就还是要拍自己抽到的年代，要不就自己去解决。“我们几个在电影圈这么多年，如果谈及拍摄题材，大多数还是想讲香港的故事，几位导演都很成熟，不需要我去调度或是提示。所以他们拍完以后我都没有看，直到所有人都拍完了，整部电影拍得七七八八了，我才第一次看。他们每个人的作品都让我觉得很神奇，原来许鞍华是这样想的，洪金宝又是这样，给我最大感受的其实是林岭东，我们从小玩到大，但从来没有想过他会拍《迷路》这样的题材，以前我觉得他似乎更喜欢外面的世界，但通过这个短片让我知道他的根还是扎在香港的，在我以往的认知里，我会以为这部短片是许鞍华拍的。我居然误会了他（林岭东）这么多年，虽然他离开了我们，但（他拍的）这部电影给了我很大的感触。” " 洪金宝、袁和平、杜琪峯、许鞍华和谭家明。 《七人乐队》拍摄时还有哪些有趣的花絮？杜琪峯笑着透露，最早拍完的是许鞍华，“阿鞍很乖，很有条理，真是没得讲，特别有修养。最后拍完的是谭家明，至于我，我随时都可以拍，知道他们（的拍摄进程）差不多的时候我就动手拍了。这次我们预算确实有限，拍茶餐厅的时候，我一直在想茶餐厅租一天多少钱，还有找一些路人来扮演角色，但这件事是一定要完成的，如果超支了就自己扛，作为一个监制怎么都要想办法，都要背起来。” 【专访】 下部《七人乐队》会是年轻一代用数码拍摄 新京报：《七人乐队》形式新颖，观众也是意犹未尽，这种导演合作拍摄形式会坚持下去吗？ 杜琪峯：应该是有上有下，但是下一部是年轻的一代拍摄，他们也会像我们一样做这个题目。让新一代人拍这些年代的香港，讲值得讲的事情。不过，他们会用数码的形式拍摄，也代表了新的时代和新的传承，这个项目现在正在计划中。 新京报：2000年的年代是你一直都想拍的吗？ 杜琪峯：我每一个（年代）都想拍（笑），50年代我出生，60年代读小学中学，70年代我开始工作，每个年代我经历不一样的事情，有不同的感受。抽到其他的年代我会觉得好玩，当然我抽到了2000年代，和现在比较近，比较好回忆和感受，但每个年代我都很喜欢。至于用胶片拍，当然就要一直喊着“不要浪费胶片”，因为每一寸胶片都很珍贵，胶片拍出来的样子是没得改的，我们和这种创作的态度很有感情。 " 在杜琪峯看来，自己是一位很有胶片情节的电影人。 新京报：《七人乐队》已经上线了，面对流媒体的逐渐流行，你如何看待未来电影行业的前景？ 杜琪峯：作为一个电影工作者，我觉得电影未来的前景是越来越好的，拍摄工具越来越多，平台越来越多，表达自己创意的渠道多了很多，电影未来是有极大的发展的。但电影院可能会减少，播映平台越来越多，表达不同作品的机会就会越来越多。但我要提醒年轻人的是，无论时代怎么变，创作人心里一定要有热情，没有热情，只为了赚钱等功利的目的，你无法长久做下去，你很难做出很好的东西。 新京报：电影院越来越少，你会愿意面对这个现实吗？ 杜琪峯：电影院可以让我专注享受电影，我记得我小时候看电影，整个电影院挤满了几百人，空气中全是人的体味，不像现在的电影院全是冷气，以前的电影院很简陋，反而有很好的观影气氛。现在大家可能觉得在家里看电影的自由度更大，但有些（在影院观影）的氛围和体验是替代不了的啊！ 新京报记者 周慧晓婉 编辑 黄嘉龄 校对 吴兴发

主演：刘青云,方中信,李若彤,刘松仁,黄卓玲
简介：要解释这个故事的名称，可以抄许多书，可是一直最怕抄书，所以提得很简单，没有兴趣的读友，可以就此算数，有兴趣的读友，可以自行去找资料——很容易找的。 在故事最后，岩石先生竟然自然而然在“归”和“死”之间划上了等号，有趣，真有趣。 好像十多年前，在《追龙》这个故事中，早已有过相同的预测，妙哉，真妙哉！ 第一章 十万火急 在叙述上一个故事《一个地方》到最后，我用一句“因为谁也不会有机会到那地方去”作为结束。 从这样的结束看来，好像《一个地方》这个故事已经完结，不会再有后续了。 事情要分开来说。 当时我确然认为事情已经完结。虽然在听了岩石的叙述之后，大家有很多分析，一致肯定确然有岩石所说的那个地方的存在，相信岩石的叙述之后，大家有很多分析，一致肯定确然有岩石所说的那个地方的存在，相信岩石石所说的经历是实实在在的经过。红绫自告奋勇要去寻找那个地方，而且虽然我不知道她接下来做了一些什么事情，也可以知道她必然是在努力。 可是在事情没有新的开展之前，我确然认为岩石既然花了二十多年的时间，以他可以动用的人力物力，仍然没有发现，红绫虽然有这样的愿望，实际上不会有甚么结果。 所以我认为故事已经结束，这才用了这样的一句话。 至于后来事情又有了新的发展，是我当时所不能预料的——我并没有预知的能力，不能知道以后会发生的事情。 幸而事情后来又有了发展，不然《一个地方》这个故事，恐怕会被人诟病为卫斯理故事有头无尾的典型了！ （虽然事实上很多故事确然是有头无尾，绝非所有故事都有“快乐结束”，可是看故事的人，总经？所有故事都应该有他心目中的结果，这是讲故事的人最大的困扰。有幸，事情有了后续的忏悔，当然可以说下去如果事情根本没有继续发展，怎么去凭空找一些事情出来？） （大家说是不是？） 《一个地方》这个故事有了后续的发展之后，我很花了一些时间，考虑如何开始叙述。当然不能平铺直叙——要那样做的话，就要一开始就说红绫到那个大岛去怎么样怎么样建筑那个地方，过程必然非常沉闷无趣，所以要另想办法。 办法当然很多，先从一件意想不到的事情开始。 我因为一件事情（完全和这个故事无关），离家两天。在这两天期间，白素也恰好不在家。所以在这两天之内，来找我们的人，找不到，就只能用各种方法留言，使我们知道，他来过，或是他要和我们联络。 留言的方法有许多种，可以利用先进的高科技，也可以用最原始的方法。 而我在离家两天之后回来，看到的那个留言，恐怕是最原始也是最夸张的了。 在我才一转上通向我住所的那条斜路时，就看到屋子大门好像有些古怪，等到走近了一些，就知道古怪是由于大门上被人挂上了一块牌子。那牌子几乎和大门一样大小，上面还写了一些字，鲜红色，显然是红漆所写，情形和一些欠了高利贷没有归还的人，遭到了暴力讨债一样。 任何人看到了自己的家门口，出现了这样的情形，都不会感到赏心悦目，我自然不能例外，一面心中在埋怨老蔡怎么可以容许有这样的事情发生，一面以尽可能的快速，来到了门前。 我首先看到的是牌子上的红字中最大的两个字：胡说。 一看到了这两个字，心中的不快就消失了大半。“胡说”这两个字，我看到之后，脑部活动所得出的第一结果是：胡说这个人。而不是胡说八道的意思。 熟悉卫斯理故事的朋友，反应当然会和我一样，胡说这个人故事中出现不止一次了，他和温宝裕很投契，看来他也染上了温宝裕的夸张行事作风，不然怎么会用这种方法引起我的注意？ 我当然是几乎在同时就看到了胡说用红漆在那木牌上的留言：“十万火急！请即联络！！！” 这三个“！”，看来触目惊心，显示留言者的“十万火急”确然是非常非常紧急。 而在具名之下，是一行数位，当然是电话号码。 我知道胡说行事相当稳重，和温裕的作风完全不同，他说是“十万火急”，就真的是的是十万火急！ 这时候我当然完全无法知道是发生了什么事情，我的反就是立刻取出了行动电话，按下了那个号码。 我猜想那也是胡说随身携带的行动电话号码——随身携带行动电话这种行为在几年来发展之迅速，超乎任何科幻小说作者的想象。 随身携带的行动电话，可以说几乎已经成了人身体的一个组成部份，而电话的那个号码，也很快的可以成为人的代号——通过这个号码，可以知道这个人的一切。 这是科学进步，使人的生活起巨大变化的典型例子。这种改变是好是坏，谁也不知道，只知道改变一发生，就好像没有什么力量可以与之抵抗——不是吗？连我和白素的身上，也有了这个东西。而这个东西这时候至少可以使我提前一分钟和胡说取得联络，不能说它没有用。 电话才响了半下，就听到了胡说的声音，叫道：“卫斯理！” 说他这一下叫唤，是在叫示例，绝对不算过分。我忙道：“要我做什么？” 由于是“十万火急”——这一点从电话一通胡说就接听和他的语气之中可以得到肯定，所以我来不及问他究竟发生了什么事情，只直接的问他要我做什么。 这样可以争取在最短的时间内就展行动，而不必花时间去研究事情的来龙去脉。 胡说立刻回答：“快！快到我这里来！” 我为了看清楚牌子上的字，已经下了车，这时候一听胡说这样说，立刻闪身上车，还没有关上车门，就已经问：“你在哪里？” 由于着急，胡说的话听来不是很连贯，他道：“在小宝这里……陈长青……就是陈长青的大屋子！” 我当然知道“陈长青的大屋子”是怎么一回事——在这栋大屋子中发生过许多怪事情，只是道：“已经上车，很快就会到。” 这时候我好像听到胡说在对另外的人说话，由于他说这话的时候，可能有某些动作故意不想让我听到，所以他的话听起来非常模糊，像是听得他在对人说“卫斯理立刻就到”之类，不能十分肯定。 这使我十分疑惑，我立刻疾声问：“你在和谁说话？” 胡说的声音听来非常恐惑：“你来了再说，来了再说！” 我本来还想追问，可是立刻想到，不到二十分钟，就可以到达既然这样说，在电话里多半问不出什么来，没有必要浪费时间，我要利用这段时间，做其他的事情。 我迅速地将最近和胡说接触的情形想一遍。 最近和胡说见面的正确日期我一时之间无法确定，因为那次并没有什么大事情发生，可以提供立刻的记忆。 我记得那次胡说是和温宝裕一起来的，那时候温宝裕对于“宝地”和在宝地的“长老”，已经开始有接触，可是还没有沉迷，我估计正是处于这个时候的开始阶段，因为他已经准确长期在宝地逗留，所以委托说照料那栋大屋子，这才约了胡说一起到我这里，向我说明这件事情。 由于事情和我没有什么大关系——那栋大屋虽然非常有趣，可是我身边有趣的事情实在太多，没有什么特别的原因，我无法在大屋子上花太多的时间。 对于温宝裕委托胡说照料大屋子，我当然没有意见，我记得当时温宝裕曾经对胡说道：“我可能要很久不回来，你可以将大屋子完全当成是你自己的一样！” 所以这时候胡说既然是在那栋大屋子里，我就有理由相信，可能是那大屋子中又有了干什么怪事发生，才使得胡说要十万火急地和我会面。 我当然知道，若是怪事出在那大屋子中，可以是任何匪夷所思的事情，完全无法作出任何设想，所以不必枉费心力。 我接下来要做的事情是和白素联络。 本来我是应该在回家之后，和白素联络的，可是由于胡说的告急，使我过家门而不入，就只好在这时候和白素联络了。 如前面曾经提到过的那样，联络依然靠无线电话进行——不但可以听到对方的声音而且可以看到对方的形貌，更而且不论双方相隔多远，都不成问题。 像这时候，白素就身在罗马尼亚，和我距离是半个地球，照样联络时如同面谈。 （上所提到的情形，绝非幻想小说说的设想，而是实际生活中实实在在出现的事情。当然，这种情形，曾经是幻想小说中，很惯见的设想。 （幻想变成了事实——无数幻想成事实的一个例子。） 所以白素第一句话就是：“你看来很紧张，有事情发生？” 我立刻将胡说的留言，和他通电话的经过告诉白素，白素道：“和小宝有关？” 由于温宝裕的思想越来越古怪，所以我和白素一直都很关切，可是又完全没有办法——在对温宝裕脑部活动的影响上，宝地长老的能力显然远远超过我们，我们只好无奈地看着温宝裕长老靠近，最终会到什么程度。 而我们知道的是事情显然越来越坏，所以任何和温宝裕有关的发展，都会使我们心惊肉跳，感到一个难以阻挡的巨大灾难正在迫近，迟早会发作。 因为胡说和温宝裕的关系良好，所以白素自然而然想到了事情可能会和温宝裕有关。 我心中吃了一惊，苦笑：“希望不要和他有关！” 我有这样的反应，当然是因为不论发生什么事情，都比温宝裕那里又有了新花样要好——温宝裕那里如果发生了事情，就必然和“长老”有关，也必然是灾难又逼近了一步！ 白素停了一停：“随时联络。” 我也道：“随时联络。” 这时候车子已经转进了通向大屋子的直路，我也看到了胡说在大门口，向我挥动双手，不断跳跃。 车子停下，打开车门，我就疾声问：“小宝怎么了？” 胡说怔了一怔，反问道：“小宝？” 看到他这样的反应，我就知道事情和温宝裕无关，说我没有用也好，我确然自然而然大大地松了一口气——由此可知，温宝裕的事情给我们的困扰是如何之严重。 我看到胡说脸色灰白，一把抓住了我，手也是冰冷，可知事情确然，至少对他来说，非同小可。 我张开双臂，轻轻拥抱了他一下——这胜过千言万语，使他立刻明白，不论发生了什么事情，我都会尽我一切能力支援和帮助他。 他的神色显然镇定了很多，咽了一口口水，道：“事情要从头说起，来！” 他向屋子走去而且急不及待地拉着我的衣服向前走。 他的这种反常行为，证明事情的怪异程度可能远在我的想象之上。不过他好生生地在，而且健康显然没有问题，事情再严重，也不会涉及生煞费苦心的层面，所以我心中暗暗在责怪胡说的小题大做，大惊小怪。 胡说说是“事情要从头说起”，可是他一直将我拉进了屋子，并没有说话，我一再催促，他都回答：“到了现场再说，不然实在说不明白！” 这时候我留意胡说的神态，发现事情很有些古怪。一开始我受了“十万火急”的影响，在想法上，一直认为胡说是遭到了什么危险，甚至于生命都受到了威胁。 可是在和他见了面之后，却越看越不像，他的神情，像极度的兴奋更多一些——虽然他的脸色是可怕的苍白，然而人在极度兴奋的状态下，也会出现这种情形。 而且他并不急于将究竟发生了什么事情告诉我，而是要“从头说起”……种种？象都说明并不存在任何危险。 想通了这一点，若不是我深知胡说的为人，绝非大惊小怪、无中生有，我早就一把推开他，掉头而去了。 虽然我没有这样做，可是脸色也就不那么好看，而且哼了一声，表示不满。 胡说的感觉很敏锐，立刻觉察到了我的不满，他向我望来，气息急促，道：“你别见怪……在你知道发生了什么事情之后，你一定不会怪我。” 虽然我知道每个人处理事情的方法不同，像我，性子急，就会第一时间将发生的事情说出来。而胡说，性子缓，就喜欢从头慢慢说起。 或者说，既然你性子急，那么就算胡说是从头说起，你在叙述的时候，也可以一下子就先将事情说出来的啊！ 我不是没有这样考虑过，而考虑的结果是，事情确然要从头说起，才容易明白。而且也只有那样，才非常有趣。所以现在我在叙述的时候，就采用了胡说当时的方法。 那时候，我在胡说脸上看到了复杂非常的神情。由于在这大屋子中，实在是什么样怪异的事情都可以发生，所以找对胡说的话倒并不怀疑。 我被胡说拉着，上了楼梯，一口气上到了三楼。 对于陈长青这栋大屋子，我可以说十分熟悉，可是也可以说非常陌生。 这种说法，并不矛盾——我对它熟悉的是它可以看到的部分，而对它知道极少的是看不到的部份——据温实裕对我说，这屋子中的暗道、密室、大大小小的暗格之多，到了匪夷所思的地步。 照温宝裕的说法是，无论你如何设想，它都比你的设想还要多十倍以上！ 温宝裕曾花了不少时间，想将所有的密室、暗道等等都弄清楚，可是进行了一个时期，就放弃了，原因是他感到穷他一生，只怕也难以完成。 温宝裕曾经向我报告过一些他探索到的成绩，确然是超乎想象之外，单是他举的几个例子，就可以成为一部这方面的专门巨著。 在这里我当然不必举别的例子了，因为接下来胡说就会带我去看一个这方面的典型。 到了三楼，我知道在这层楼有一部份是昆虫标本室，胡说是昆虫学家，他在这栋大屋子中最感兴趣的应该就是这一部份。 而这时候，我突然想到的，是不久之前，我听到岩石的叙述。在岩石的叙述中，那相地方的一切生物，除了人，只是肤色所未见之外，外形并不同，而其他生物，都是前所未见的奇形怪状。他提到过一种甲虫，触须在身体中间，而当他飞的时候，甲壳分成四片。 不知道这种奇形怪状的甲虫，胡说这个昆虫学家是不是知道他的来历？ 我一向想到了什么要做，就立刻做，所以尽管这时候看来胡说并不过会回答任何总是我还是问了出来，并且很详细地形容了岩石在那个地方看到的甲虫的形状。 胡说完全心不在焉，一副恍恍惚惚的神情，在听完了我的问题之后，并没有任何实在的回答，只是悠悠地叹了一口气，道：谁知道呢？实在是什么事情都有可以发生的啊！ 看到他这种模样，我就没有再问下去，因为非常自然，如果不先解决他的问题，他脱离不了这种半死不活的精神状态，就不能回答任何事情——这时候问他姓什么，只怕他反应也一样。 而从他的这种反应看来，发生的事情一定属于“什么事情都有可以发生的”范围——这一点很引起了我的好奇心。胡说拉着我，在三楼的走廊中转来转去，我敢说就算方向中感再好的人，若是第一次来，也会被转得头昏脑胀。 我几次告诉胡说不必拉着我，可是胡说却像是掉在大海中的人抓住救生圈一样，硬是不肯放手。 一直来到了一个走廊的尽头，胡说才停了下来。 这时候我们面对的是一扇门——这大屋子中，有至少超过三百间明房间，房门的形式都不一样，有的是正常的长方形，有的是圆形，有的是三角形，更多的是不规则，无可状的形状。这时候在我们面前的那扇门，形状就无法形容，像是一条肥大的蛇，曲了三曲，上面粗，下面细。 不多久我就知道这是情形是什么东西了——立刻就会加以说明。 胡说在门口，深深地吸了一口气，去开门。开门的方式也很特别，他先伸手在门上推，整扇门向内陷进去然后再向右移，将门移开。 向内看去非常黑暗，一时之间什么也看不到。只看到有一点黄色的光，过了一会，才看清那是一点油灯发生的光芒，胡说解释：“我第一次进来的时候，情形就是这样。” 这时候我已经看清楚，油灯的光芒虽然微弱之极，常言说：一灯如豆，眼前的情形，简直是一灯如芝麻，可是那灯的储油部份却非常大，是一双比人还要高，至少有两人合抱粗的大瓷，估计这样的窗口至少可以放一千公斤的油，用来燃点这样微小的灯火，不知道可以维持多久。 这样的情形，这种灯，通常被称为：“万年灯”，而这样的灯，一般都出现在很有规模的古墓之中。 其时，外面虽然是红天白日，可是眼前的情景是如此阴森，所以使人感到非常诡异。 胡说显然对这间房间已经非常熟悉，他大步走了进去我看到他用一根细木条拔大了灯火，又燃着了细木条，去点着了另外十几盏油灯。 这样一来，房间中就变得明亮——虽然不能和一盏普通的电灯相比，可是也足以使我可以看清楚房间中的情形。 房间相当大，约有五十平方公尺　，除了大约有二十盏各形式不同大小的油灯之外，别无他物。 看起业那像是一间油灯收集室——这大屋子中有的是各种各样物品的收集室，在其中有一间专门收集油灯，也不算什么特别。 在房间里的那些油灯，都有非常巨大的灯座，有一半以上比人还高，有几座是人像手中掣着灯的，那些人像比我还高。有一个灯座是半人高下的铜雕凤凰，身上镶满了各种宝石，虽然光线不强，也宝光流转，令人目眩。 若要详细、即使是粗略也描述一下这些油灯，至少也要一万字，虽然也不失有趣，可是和故事完全没有关系，当然不必多费笔墨了。 以胡说如此精神失常，如果说由于这些收世故价值难以估计，那么这大屋子中至少有超过三百间房间，有相同的、无法估值的收藏品！ 一时之间，我心中没有概念很是疑惑，向胡说望去。 胡说吸了一口气，伸手向右指了一指，我循他所指看去只见指的那堵墙，非常特别。 墙高约三公尺，宽约七公尺，上面龙飞凤舞，是一幅狂草的书法。 那幅书法乍一看来，在油灯灯光闪耀之下，竟然都像是活的一样，每个字都各有各的动作，怪异莫名。 我至少有半分钟时间，弄不清楚究竟是怎么一回事，会使得眼前出现那样怪异的情影。所以我在向那堵墙走近的时候，非常小心翼翼，唯英尺那些像怪物一样的草字，会忽然向我飞扑过来。 直到来到了近前，我才看清楚了实在的情形。 原来那些字并不是写在墙上的。 情形很特别，要详细一些说，才能明白——简单地说，那些字全是立体的，看来由很坚实的乌木雕成，每个字大小不一平均大约是三十分分见方。 那些字的立体部份，约有二十公分，如果在字的正面看，看起来就像是一个平面的字，角度斜一些，就可以看到字的部份。由于灯光从各个角度映过来，使立体的字出现影子，灯光又闪耀不定，所以那些字看起来就像是活的一样了。 弄清楚了是这样的一个情形，我不禁哑然失笑——显然是胡说的态度影响了我，使我也紧张起来。 我吁了一口气，伸手在最近的几个字上，抚摸着，感觉非常光滑，雕刻的工艺显然出于非常的高手——要将一幅书法化为立体的雕刻，而不破坏原来书法的神韵，是非常困难的一件工作，非绝顶高手，无法做到。 刚才我第一眼看到这幅狂草的时候，只觉得那是书法，丝毫没有感到曾经经过加工，由此可知，加工这幅书法的，是造旨非凡的大匠。 说了半天，这幅书法写的究竟是什么呢？胡说既然要我看，当然有原因。 于是我后退了几步，可以看清楚整幅书法。 要认识狂草体写成的每个字，是非常困难的事情，即使是专家，在面对一幅狂草时，也不会有把握可以认出每一个字来。 可是这时候，我只向这幅书法看了几秒钟，如果要我将每一个字都念出来，我也可以做到。 说出来很简单，这一幅狂草书法之中，我能够准确认出来的绝对不会超过四分之一。 然而就在那些我认识的字之中，我接着看到“黄河”，接着又看到了“五花马”，再看到了“千古圣贤”，……以及其他一些非常熟悉的字句。 在看到了这些字句之后，相信很多人都可以知道，这幅书法写的正是李白那首“黄河之水天上来”，只要会背这首诗，就可以毫无困难认出所有草字来了。 我吸了一口气，道：“原来是黄河之水天上来，在这上面，有什么发现？” 看胡说的样子，实在很想考一考我——考我能不能发现什么，而他是显然有了发现的。 然而他也急于想将他发现的问题告诉我，所以他叹了一口气，放弃了考我的念头。

主演：吴镇宇,任达华,黄秋生,吕颂贤,
简介：" 《枪火》是银河映像出品的黑帮片，由杜琪峰执导，黄秋生 、吴镇宇 、吕颂贤、任达华等主演。1999年11月19日影片在香港上映。 " 该片讲述了黑帮龙头被追杀，于是聘请一班黑道中人保护，在这个过程发生了一场黑帮兄弟之间的枪战。 " 黑帮龙头文哥（高雄饰）被杀手追杀，危机四伏。其弟阿南（任达华饰）为了其兄的安全，安排了五个人来做文哥的保镖，并命令他们查出暗杀文哥的幕后主使人。这五人分别是阿鬼（黄秋生饰）、阿来（吴镇宇饰）、阿mike（张耀扬饰）、阿信（吕颂贤饰）和阿肥（林雪饰）。阿鬼是文哥以前的手下，江湖经验丰富，智勇双全，阿mike是神枪手，胆色过人，阿肥是枪械专家，而阿来和阿信则是近来江湖道上声势最猛的古惑仔，敢打敢拼。五人同心协力，冒着生命危险粉碎了杀手的多次进攻。 " 并在最后一次反击中一举将杀手擒获，并查清了幕后主持人是与文哥父辈一起打天下的肥祥。历尽艰险，终于完成了任务，这五个互不相关的江湖中人也成了肝胆相照的好友。他们准备在领取酬金后就各奔前程，在江湖中再见。然而事情并没有结束，阿南在交付酬劳时告诉阿鬼，阿信在保护文哥的过程中与文哥的妻子勾搭上了，并要求阿鬼执行家法，取阿信的性命，阿鬼答应下来。 " 阿来收到这个消息后，直接找上阿鬼，说阿信是自己的好兄弟，不准阿鬼动他一根寒毛。阿鬼坚持要执行家法，阿mike和阿肥又分别支持阿来和阿鬼，五个同生共死的弟兄转眼间就要反目成仇，最后约定在一家小餐厅解决这个问题，小餐厅里，阿来与阿鬼还是话不投机，五人各自用枪指着对方的头 。 喜欢电影的朋友添加关注，小编会定期为大家推荐香港经典的电影，谢谢关注评论。

主演：周润发,张艾嘉,郑丹瑞,利智,
简介： " 今天大年初六，你是不是也是假期中的最后一天？所有的忙碌又是即将开始，收收心准备一下继续工作，那么给大家推荐一部比较励志的电影《吉星拱照》，不仅仅分类为励志片，也可以说是爱情片，也可以说成喜剧片，元素很多，影片中有很多的更至今看起来也是很有意思很有趣，值得深思的片子。 " 先说这部片子中演员吧，男主角就是当年风靡万千少女心的小马哥，也是青年男生追捧的英雄形象。如今的周润发还是那么的帅，你应该也喜欢他吧？在说说女主角张艾嘉，更是不得到了，她是娱乐圈中不可多得的才女；她能唱能跳，能拍能演，更是能编能导，综合性比较强的女星。 " 另一位女主角就是风韵性感的励志，不论身材还是相貌都能够迷倒万千男士的眼球。在这部剧里一样也很迷人，这个里面的走路姿势更是别有风味。说到另一个男主就是郑丹瑞，也是八九十年代活跃在香港电影中的人物。当然还有陈坤玄等等。 " 咱们今天说说另一组主演之一，就是以黄家驹为主唱的beyond乐队，他们在这部剧中仍然是以乐队的形式出演，他们演的电影并不是很多，之前我们聊过他们主演的另一部电影就是《莫笑少年穷》，里面也是比较励志的，这一部也一样呢，他们组合演的都有一个特点，不论做什么事情不论是上课学习，还是在外工作都离不开他们的共同爱好——音乐。 " 这部戏中周润发为代表的励志，他从豪门中走出来，甘心丢下财富，去劳动追求自己的人生，工作积极热爱劳动，再到beyond乐队，努力赚钱的同时追求者自己的理想，回到现实中，他们的歌曲和创作一样的励志，很多人和我一样非常喜欢他们，你也一样吧？ "

主演：任达华,林熙蕾,林家栋,卢海鹏,罗永昌,张满源,林雪,鲁振顺
简介：在相继释出两首单曲后，文雀乐队推出了全新专辑《儿戏》，也展示了这一年多来的思考与沉淀。 与《迷路记》中因爱生迷的偏执情绪和《廟雨連珠》里精巧虚幻的美妙景致不同，此番新作引入更为宏观与深邃的命题，文雀以沉稳细腻的笔触诠释了对于生活与时间的理解。 " 《伏》是对生命光景最直白的描述。清亮的吉他和贝斯重现了三伏天里的明朗和葱郁，和平里中街的林荫小路、不知疲倦鸣叫着的知了，毫无修饰的滑弦让画面变得清晰和真实。然而，急促而来的鼓点却又刻画出一片忙碌的景象。 《儿戏》则以持续、紧密的节奏直入主题。 《回不去了》一改以往的明亮开篇，低沉的吉他预示着一个难以平静的夜晚。 《落梦池》则像是一场缥缈的梦境，清亮的吉他与温润的贝斯遥相呼应，文雀以经典的后摇叙事，在落寞中制造出一丝甜蜜。 此次归来的文雀，似乎多了几分冷静与理智，但专辑最后一曲《希望像星光一样闪烁》却更多展露出乐队深沉与复杂的一面。开篇轻柔的吉他与婉转的小号交织，在遥远的星际发出回响，一如黑夜中燃起的希望；尾部打破了以往统一、明净的后摇语法，与首次加入的小号一起，为整张专辑赋予了特别的味道，也留给乐迷更多期待。 “儿戏”一词，看似戏谑，实则是文雀乐队以其淡然和真诚，与生活达成的一次和解。 同时文雀乐队也即将展开《儿戏》2021全国巡演·南方篇。 " 巡演时间地点如下： 4月9日 星期五 南京 欧拉艺术空间 4月10日 星期六 上海 modern sky lab 4月11日 星期日 杭州 酒球会 4月14日 星期三 武汉 l7livehouse 4月16日 星期五 长沙 46livehouse 4月17日 星期六 成都 ch8冇独空间（完美店） 4月18日 星期日 重庆 坚果livehouse 4月21日 星期三 昆明 modern sky lab 4月23日 星期五 深圳 b10现场 4月24日 星期六 广州 太空间 4月25日 星期日 海口 old school 文/北京青年报记者 寿鹏寰 编辑/弓立芳

主演：黄百鸣
简介：一、 1975年，18岁的郑裕玲，因看到美国有位华裔女主播很风光，就试着报考了美国一所大学的新闻系，结果，她真的收到了录取通知，反而一点儿高兴不起来。 " 因为郑裕玲7岁父母离异，母亲独立抚养她和弟弟成人，好不容易熬到她高中毕业，还指望她来赚钱养家，所以她报考测试下自己水平可以，若真要出国念书，根本没钱交学费…… " 就是因为差钱，郑裕玲和最初的梦想擦肩而过。消沉了一段时间后，她又打算“曲线救国”，报考tvb的艺员训练班。没想到，因为错过了时间，她再一次与梦想失之交臂…… 她想来想去，只好另谋出路，不料却在回家路上，幸运地被另一个机会砸中。 " 这一年，香港佳艺电视台横空出世，正在大街小巷招兵买马。 18岁的郑裕玲，被街头的传单砸中，并从4000位报名者中脱颖而出，顺利进入佳视，和20岁的米雪成了同期艺员。 " 两位美少女年龄相仿，外貌相似，际遇却截然不同。 米雪童星出身，从邵氏转入佳视后，即刻上位女主角，主演首部金庸改编剧《射雕英雄传》，凭“黄蓉”一角名震东南亚，戏约接到手软。 而郑裕玲的冷板凳，足足坐了一年之久，中途虽想过放弃，但授课老师黄霑鼓励她，再等等。 1976年，19岁的郑裕玲等来了出镜机会，主持一档名为《这一代》的娱乐节目，算是圆了最初的女主播梦想，她开心至极，异常珍惜，成为台里最努力的员工。 " 人生嘛，越努力越幸运，不久后，又一个机会就砸向了她。 二、 1978年，从美国学成回港的徐克，才华小露，在tvb干了没多久，就被佳视挖去当导演和监制，筹拍电视剧《金刀情侠》。 " 这是徐克首次执导武侠剧，他全程参与，高度讲究，而成败的重中之重，就是演员的选角了。 28岁的徐克在佳视转来转去，目光锁定在21岁的郑裕玲身上，再一打听，同事评价很不错。于是一拍板，敲定由她来担纲女主角。 郑裕玲入佳艺3年，除了主持节目外，也跑过一些路人甲的龙套。这次，终于不负等待，拿到了“女主角”的剧本。那时的徐克也没想到，自己金手一指，就改变了一个人的命运。 随后，郑裕玲和佳视力捧的“一姐”米雪，联袂主演时装剧《名流情史》，100集的大制作，一般人是上不了主番位的。 " 上位女主角的郑裕玲，火力全开，撩起袖子准备大干。不料，一个晴天霹雳从天而降。 这一年，郑裕玲主演的《金刀情侠》还没播完，《名流情史》还没拍到一半，出钱的佳视，却已经撑不下去了。 成立3年的佳视，制作了大量精良经典剧集，本可以和丽的（亚视）、无线（tvb）三足鼎立，结果用力过猛，因资金耗尽，管理不善，倒闭了。 一颗璀璨流星，就这样消失在了夜空中。佳视这颗大树一倒，旗下艺人择木而栖，郑裕玲转入tvb。 tvb里人才济济，大花小旦各领风骚，赵雅芝、汪明荃正受力捧，没有人气基础的郑裕玲，显得很不起眼，被再次安排去主持节目。 这个时候，陪在郑裕玲身边的男友，有了结婚的打算。没想到，郑裕玲一听要结婚，吓得赶紧提了分手。 曾经，父母的离异，贫穷的童年，对郑裕玲造成了深远影响，婚姻给不了她安全感，生儿育女更似洪水猛兽，男人嘛，不缺…… 三、 保持努力，是人生翻盘的万能法则。1979年，22岁的郑裕玲得到金牌编剧李添胜的钦点，与汪明荃、郑少秋、谢贤共同主演电视剧《天虹》，人气急剧攀升。 同年，她在主演电视剧《过埠新娘》时，受到同剧组男演员甘国亮的特殊照顾。 " 甘国亮大郑裕玲7岁，演戏只是一时兴起，他还有个很厉害的身份，是tvb的电视节目部主管，同时，还负责电视剧的编剧工作，剧本写得天马行空。 片场休息间，甘国亮喜欢说段子，说得贼溜，一般人反应不过来。 但郑裕玲不一般，她脑子反应快，捧腹大笑间，还能与甘国亮来个互动。一来二去，两人快速热烈地谈起了恋爱。 1979年，事业还没大火的周润发，正在为感情之事恼火：前女友缪骞人甩了他，新男友从谢贤换到富商，又来和他纠缠不清，在剧里演他的恋人。 这部剧是由李添胜监制的《网中人》，周润发饰男一，与缪骞人和郑裕玲都有感情戏。原剧本中，郑裕玲是个感情过客，周、缪两人有情人终成眷属。 该剧设定80集，边拍边播，郑裕玲饰演一位千金小姐，繆骞人饰演一位富商情妇。 结果繆骞人拍到第8集时，发现了端倪，拿着剧本质问李添胜，为什么这个富商角色，以及剧情，都和自己的现实生活一样，这分别是影射自己嘛，这很不友好！ " 李添胜也觉得是这么回事，安慰她说改。但繆骞人或许也因与周润发的前尘往事，搞得极不对付，于是说什么也不肯再演了。 李添胜无奈，亲自改写剧本，安排缪骞人的角色因车祸死去，又应观众要求，把周润发与郑裕玲发展成一对情侣。 " 此剧播出大火，周润发与郑裕玲的cp受到追捧。然而，两人在现实中，根本不是观众想象的那个样子。 四、 自《网中人》后，郑裕玲与周润发继续以情侣档，出现在《亲情》《鳄鱼潭》《火凤凰》等电视剧中，荧屏cp，深入人心。 " 周润发在1980年凭《上海滩》大火，成为亿万少女的梦中情人，他“独宠”郑裕玲，惹了不少女粉丝的羡慕嫉妒。 但鞋子合不合脚，只有自己知道。周润发称郑裕玲是他见过最聪明的女人，但要挑女朋友，肯定不会挑她。 周润发那时更喜欢温婉可人的陈玉莲，后来还因情自杀，可见爱得很深沉（详见万小刀公众号往期精选：《周润发“风流改命记”》）。 因此，即使郑裕玲说过“非周润发不嫁”的话，不管真假，都毫无插针的机会。 " 更何况，她当时的正牌男友甘国亮，还很痴情的样子。不过，等到两人一起生活了十年后，甘国亮的爱情样子，实在令人意外。 到了1983年，26岁的郑裕玲凭着多部热播剧，在tvb站稳了脚跟，成为继沈殿霞、汪明荃之后的又一王牌台柱，被圈中人士亲切地称之为“嘟姐”。 " 有了名，但缺利，tvb向来工资低，想赚钱得去拍电影。 同年，郑裕玲开始涉足大银幕，主演电影《花城》，再次和周润发演情侣，但这次，激情戏的尺度很大…… 这一年，周润发与陈玉莲分手后，与尔冬升的前女友余安安，跳过恋爱环节，直接进行了闪婚。但他依然过得不开心。 所以坊间有传，周润发与郑裕玲有那么点惺惺相惜、假戏真做的情愫。导演王晶，也以为两人在谈恋爱…… 1983年底，《花城》上映，郑裕玲以26岁之龄，斩获“香港电影金像奖最佳新人奖”。 第二年初，周润发与余安安结束了9个月的婚姻关系。但受到了“冲动的惩罚”的周润发，表示自己不再结婚。后来，关于他与郑裕玲的绯闻，渐渐不了了之。 或许因此，周润发成了郑裕玲心头的“白月光”，无人能替代，这就造成了她与周星驰之间的一段恩怨往事。 五、 也是在1983年，21岁的周星驰从无线艺员训练班毕业，开始了龙套生涯。他很仰慕周润发的大红，视其为偶像。 据说，当年还在跑龙套的周星驰，有一次在剧组遇到郑裕玲，趁机找她交流，打趣地问她自己会不会红，有一天像周润发这样红？ 郑裕玲一听，心有戚戚，脸色一白，很不客气地说：你不会红，路人甲永远不可能成为主角…… " 这个故事在江湖流传了几个版本，出神入化，可无论哪个版本，都把郑裕玲描述成一个心高气傲的“坏女人”，以嘲讽之口吻打脸她当年的傲慢言行。 虽然郑裕玲一再澄清自己没有讲过此话，是有人扭曲了原话，添油加醋，煽风点火。但郑裕玲向来“口出狂言”，当年的刘嘉玲也是领教过的。 1986年，21岁的刘嘉玲正恋上许晋亨，为嫁入豪门下了不少工夫，学插花，学烹饪，学礼仪……时间和心思都花在待嫁上了（详见万小刀公众号往期精选：《刘嘉玲秘史》），拍起戏来，就像玩似的。 于是乎，当她在《流氓大亨》剧组饰演女二，和女一郑裕玲对戏时，情况频出，经常忘词。 向来严于律己、严以待人的郑裕玲，表示忍无可忍，直接让刘嘉玲“回家看完剧本再来拍……” " 看这段刘嘉玲事后回忆的采访，言语中没有积怨，倒有几分感恩。 可见，郑裕玲当时说的话，虽严厉了几分，倒也是无蛮横之意，更无传言中“抽了刘嘉玲耳光”的事端。 同年，29岁的郑裕玲还和刘嘉玲未来的夫婿梁朝伟，合作了电视剧《倚天屠龙记》，她在剧中饰演的“殷素素”，被评为“最妖媚殷素素”。 " 剧中饰演她儿子张无忌的梁朝伟，当年23岁，风华正茂，正在“赵敏”的扮演者黎美娴和曾华倩之间举棋不定，不知有没有受过郑裕玲的“教导”。 1987年，郑裕玲与tvb约满后，以30岁大龄新人的身份，全面进军电影界。而这个年龄段的女演员，很多已从大屏幕消失，嫁人的，改行的，甚至隐退的…… 一次新的重生飞跃，需要胆量。胆量郑裕玲显然多的是，可闯荡大银幕，仅凭胆量怎么够。 六、 80年代的港片美人名单，星光熠熠，郑裕玲称不上美艳动人，但她身上的特色，也是独一无二：既有柔媚的女人味，又有飒爽的精干气质，装傻扮丑也毫无违和感。 " 再加上她对工作兢兢业业，专心致志，又无偶像包袱，表现力十足，导演和她合作起来事半功倍，口碑一好，机会自然源源不断。 1988年，涉入影坛的郑裕玲片约不断，都是名导名角精心合作的电影，因为当时有过一天拍九组戏的事迹，故得一外号叫：“郑九组”。 这些影片人物身份百变，性格迥异，都被郑裕玲演绎得十分传神。上映后，也是捷报连连。 与林子祥合作《三人世界》，郑裕玲被提名“香港电影金像奖影后”，与周润发、黄百鸣合作《八星报喜》，电影又摘得年度香港电影票房排行榜冠军。 " 这些影片，不乏关之琳、周慧敏、温碧霞等小花的加持，但都是花瓶的配置，映衬下，郑裕玲的角色情绪爆发，演技凸显。 最为人津津乐道的，是她与钟楚红、张曼玉合作的《月亮星星太阳》，3人分饰3位不同境遇的舞女，各有各的隐晦和皎洁。 " 而郑裕玲的老江湖角色，演得最有戏味，也最能反映出香港人的世故和义气。最终，她凭《月亮星星太阳》成功斩获“金马影后”。 郑裕玲从电视红到电影，一时风头无两，成为英国王室访港宴席中，香港各界精英里，唯一的演艺界代表。 然而，当奖项与荣誉纷至沓来时，她与甘国亮的十年同居生涯，也画上了句号。 1989年，当32岁的郑裕玲与甘国亮的分手消息传出时，对于见惯了分分合合的人们而言，除了一声惋惜，并无新鲜感。 但是，甘国亮随后发表“同性宣言”，并以实际行动表明自己对男人才是真爱……这一反转，被江湖多重解读，十年恋情玩完，竟生出这种意外，仿佛一部玄幻片。 郑裕玲与甘国亮的十年，陪了个寂寞，江湖盛传两人是“无性陪伴”，于是，当她离开甘国亮后，绯闻来得特别汹涌。 七、 1990年，已婚男星成龙，进军国际市场，自导自演动作片《飞鹰计划》，他饰演的“飞鹰jackie”头脑聪明、身手矫健，引得三位美女争风吃醋。 这其中一位，就是33岁的郑裕玲，她在片中饰演成龙的贴身助手。 " 这部电影耗资1.15亿港元，号称当年最贵的港片。在金钱的“滋润”下，成龙和郑裕玲在异国土地，闹出了假戏真做的绯闻。 风流如成龙，影片拍完，绯闻也就一拍两散了。《飞鹰计划》同年上映后，成为香港年度票房第二名。 第二年，34岁的郑裕玲终于凭影片《表姐，你好嘢！》，喜提“金像奖影后”大奖。她在片中饰演一位搞笑干练的女公安“郑大姐”，与周星驰一同被誉为“港片史上的喜剧双玉壁”。 " 此时的郑裕玲，有了金马、金像“双料影后”的加持，气场飙高，财富暴涨。但她在钱这件事上，一定是锱铢必较的。 盛传当年郑裕玲因拍摄某位导演的戏，大受欢迎而薪酬大涨。后来这位导演再拍续集，杀青后，发现有两场戏需要补拍，也就半天的功夫，但郑裕玲坚持要加钱才肯开工。 谈感情就伤钱，还是谈钱实在。这个原则，郑裕玲从小坚持到大。 此时的郑裕玲，已是圈中富婆，日常节省又不爱花钱，可这么多钱，总得有人来花吧。 1992年，35岁的郑裕玲与周润发再度合作，在电影《我爱扭纹柴》中饰演情侣。周润发有了爱妻陈荟莲，也就未能再与郑裕玲摩擦出什么了。 同年，郑裕玲受邀到美国出席某活动，意外邂逅登台歌手吕方。第一眼，就有了感觉。走近再看，发现自己比对方高出不少。 " 再一比较，发现两人差距何止身高。吕方小郑裕玲7岁，两人初识这年，吕方的歌还没唱出名，戏也没演出名，相比郑裕玲的如日中天，他的成就感极弱。 可这一而再，再而三的差距，并未造成毁灭，两人还是不计后果地走到了一起。这很意外。然而更大的意外还在后头。 八、 听说郑裕玲和吕方谈恋爱，众人很意外，港媒以“长短脚之恋”来形容这对组合，隐约地，也表达出对这段恋情的不看好。 " 结果这段恋爱一谈就是16年。16年间，发生了很多事。 吕方在与郑裕玲恋爱的1992年，凭《弯弯的月亮》迎来了事业曙光。3年后，又凭一曲《朋友别哭》，唱响两岸三地，戏约也是不曾间断。 然而，所有人都在指望他再创佳绩时，运气说没就没了。 吕方事业停滞后，毫不避嫌地搬到郑裕玲的豪宅内，醉倒在温柔乡里，晒起了如胶似漆的甜蜜生活。 他以实际行动，被港媒打上“软饭男”的标签，盛传他被郑裕玲包养。 但他又以某种特殊实力，在郑裕玲面前维持着大男人的体面：公开场合，郑裕玲似小女人般在他身后跟出跟入…… " 但这份蜜晒久了，也渐渐变了味。 1997年，吕方与梅艳芳前经纪人王敏慧，同车时发生交通意外，经此一难，两人情谊升温，出街夜蒲传了绯闻。但很快，被郑裕玲辟谣了。 2000年，43岁的郑裕玲，凭电视剧《男亲女爱》获得“tvb视后”。而她与黄子华因戏生情的绯闻，也喧嚣一时。 黄子华小郑裕玲3岁，相较于演员身份，他更大的领域在脱口秀，表演有着一种“世人皆醉我独醒”的旷达通透，深受港人喜爱，被封为香港“栋笃笑始祖”。 《男亲女爱》杀青时，黄子华流下男儿泪，郑裕玲也很动情，第一次公开掉泪，场面一哭不可收拾。流泪，是因为不舍离别，更因为情谊深厚啊。 " 据说，黄子华当时的正牌女友，还因郑裕玲服药自杀过。但这次，换成吕方辟谣力撑女友了。 " 2002年，吕方还以女婿身份出席郑母的葬礼。随后，传出郑、吕二人好事将近的消息。只是，世事难料，传言毕竟只是传言。 九、 到了2008年，宣言不婚不育的郑裕玲，与吕方的二人世界，少了磁场，开始互斥，走到了“相看两都厌”的地步。 而压垮这段感情的最后一根稻草，据说是因为吕方瞒着郑裕玲在外包养情人，又投资失败，让郑裕玲填了不少坑，钱花得很不爽…… " 更令她不爽的是，吕方分手后，很快就找到了富豪新欢，还在记者面前表示：“和郑裕玲在一起的16年，就像在坐牢。” " 郑裕玲虽然大方回应“没关系”，但是字字句句，蚀骨穿心，16年的情啊，爱啊，没有一丝一毫的温度…… 这一年，郑裕玲51岁，生活依旧以工作为轴心，以储蓄投资为闭环。她更多地投入到主持事业中，曾留下过《郑裕玲星夜倾情》《一笔out消》等经典节目。 " 她努力探索，尝试不同挑战，在舞台剧、模特、配音领域也颇有建树，加上工作认真，作风扎实，从不耍大牌从不迟到从不缺席，因此深受敬重，成了港圈中有口皆碑的“大姐大”。 随着年龄渐长，郑裕玲又有了新的嗜好，逐渐沉迷整容。她想用钱来烫平岁月痕迹，挽留易逝容颜。结果，却是有关她整容失败的流言蜚语，频上热搜。 " 作为集“影后”“视后”于一身的“大姐大”，郑裕玲几乎合作过港圈所有男神，但身边仍然缺少一位守护她的男神。 有时候，感情卑贱，人心凉薄。一向爱钱的郑裕玲，在百转千回后，仍拥有金钱带给她的最大安全感，倒也是逍遥自在、求仁得仁吧。 关注@万小刀 头条号，可抽现金大奖，还可获取更多八卦爆文。比如《“女星收割机”的香艳往事》《竹联帮大佬是如何搅动娱乐圈的》《港圈花花公子风流史》《孙红雷情史》《港圈“三级片女神”的瓜》还有四大天王、周润发、成龙、周星驰、李连杰、林青霞、 张曼玉等明星的隐秘往事。

主演：吴孟达
简介：" | (1/7) 1905电影网讯7月5日，即将于7月16日上映的电影《济公之降龙降世》于杭州举办“后生皆可畏，英雄出少年”首映礼。现场，总导演兼总制片人刘志江分享了电影六年的制作艰辛及幕后故事，以及电影即将等待观众检阅的忐忑心情。首映礼上，导演乔彧、艺术总监王伟到场亮相，浙江各界领导嘉宾莅临现场，张承军的一首《鞋儿破 帽儿破》将现场氛围燃至最高，无数人的童年回忆交织到来。 “太棒了！”观影结束，在济公故事耳濡目染中长大的观众们纷纷欢呼，老ip，新叙事，颠覆性的济公形象、磅礴震撼的打斗场面、温情真挚的父子之情令现场观众笑中带泪，有带着孩子前来观影的80后父母感叹：伴随中国一代人成长的济公也将成为中国版的“超级英雄”。 " 总导演、总制片人刘志江 济公传说旧书新作打造少年英雄 六年艰辛创作脉连中国文化 耗时6年匠心打造的《济公之降龙降世》，根据传说结合当今社会进行深度创作，讲述“少年济公”李修缘成长的故事。观影现场，不少成年观众甚至是家长观众，纷纷被片中少年英雄济公的成长激励触动着，以及被那深沉的亲子情感而感动落泪。 总导演刘志江表示，“济公的故事不仅是浙江的，也是世界的，在东南亚以及世界各地其实都有济公的庙宇。所以我觉得他是一个世界，也是有中国特色的一个英雄。”在谈及影片的创作初衷时，刘志江也表示：“现在很多年轻人都是看美国和日本的英雄长大的，我觉得其实中国人的英雄比他们多的多，所以当时选择济公是因为想要用中国传统文化中的英雄人物来激励现在的年轻人。” 总导演刘志江提到，经历过这场疫情，让主创们更加珍视身边的亲人与审视自身的担当。我们不惜成本删掉了一些特效镜头，进一步围绕亲情与个人成长担当来重新增补大量的情节，增加了很多父子亲情的互动环节，希望能给观众以启发。刘志江导演开玩笑道，六年的时间，创作团队里很多年轻人都结婚生子，进入了人生新阶段，大家更能感受为人父母的情感，大家又把这一份情感投入到了影片的创作中去。六年不易，但很值得。 " 张承军 老艺术家张承军惊喜现身 开口再掀全场回忆杀 《鞋儿破帽儿破》的演唱者张承军也倾临现场为大家演唱这首熟悉的旋律，音乐声响起的瞬间，便给大家带来了一股暖流回忆杀，更有现场观众们与张承军老师一同合唱，感动不断回忆满满。谈及过往，张承军老师现场也表示，“看完电影后非常感动，这部影片的受众应该是全年龄，因为这里面每个人物和细节都可以引起共鸣，感谢主创们通过这样的形式来讲述耳口相传的老故事，传承了我们的中国文化。”张承军老师在互动中，对于济公的蒲扇也赋予了新的含义，不仅仅是行善施乐，更是积极正能量。 导演乔彧在提及这个故事创作缘起的时候，说到：济公就是我们身边的普通人，所以我们选择了这样一个故事，济公首先是一个普通人，再是一个大英雄。艺术总监王伟表示：“我们用了中国最传统的动画风的形式讲述了中国最传统的父子、母子情，经历过疫情之后我们每个人也更加清楚和明白了有些事我们必须要去承担，同时希望用一种很温柔的方式告诉中国的小孩子，我们也有中国人自己的英雄。” " 导演乔彧 首映现场大获好评 大好口碑回馈匠心巨作 总导演刘志江也向在场的观众分享了影片的幕后故事，为更真实地更生动地讲述济公传说，主创团队深入实地采风，从剧本到制作，从美工到特效直至最后成片。反复修改上百遍剧本，美术团队设计概念稿件总计达千幅，经过反复修改挑选后留下1300多个特效镜头，分镜稿达2000多幅，为了给金翎和白猫制作更为细腻的毛发，达到更为逼真的视觉效果，特效团队更是耗费了大量时间。 映后互动环节，影片的总策划、中国美术学院高世名院长也惊喜现身，给予影片高度评价，希望在场所有的孩子们能体会到影片所传到的积极正能量的价值观，并且期待《济公之降龙降世》能有续集。 现场有一位男孩互动中讲到：我是一个五年级即将升六年级的学生，每一部电影的人物都会给我不一样的体验，今天我体验到了一个普普通通的李修缘，但他很像我们这一代人，让人我觉得很亲近。映后采访中观众争相发言，“这部影片说出了所有父母的心声，还有孩子的心声；超燃震撼的打斗场面，叫人共情共鸣的人物，足以让人潸然泪下的亲情”给予影片高度评价，并且表示等影片上映之后会再去影院二刷。 7月16日，让我们走进电影院，看不一样的济公，看我们中国自己的英雄！有些事我必须去做，有些人我必须去守护！