姜大卫

主演：董骠,张学友,张曼玉,刘青云,周海媚
简介： " 前几天在陈自强的葬礼上，香港大半个娱乐圈的人都去送他最后一程。邹文怀、成龙、谢贤、杨受成、狄龙、林小明、张学友、卢汉强、关锦鹏和苏志鸿10人为他扶灵。 " 张学友作为陈自强昔日的干儿子也是扶灵人之一，他在张学友颓废时期给予了支持和帮助，成就了今天的歌神。歌神张学友在圈内一直有着好人缘，除了给陈自强扶灵之外，曾经还给下面几位扶过灵。 " 1、罗文（1945—2002） 罗文作为香港乐坛教父，地位比较高，黄霑曾说他的唱功是最好的一个。《铁血丹心》《世间始终你好》《狮子山下》等歌曲至今被传唱。他曾说张学友是他最欣赏的一位歌手。 " 作为歌坛前辈，他的弟子众多，诸如郑伊健、容祖儿、黎姿、赵学而、周海媚等等。遗憾的是，2002年因肝癌医治无效去世。 " " 罗文的去世对香港乐坛是说是一大损失，金庸亲自为他题横匾歌在人心，由黄霑、杨受成、刘培基、张学友、何丽全、郑伊健、朱培庆、邓荣耀八人为他扶灵，送他最后一程。 " 2、张国荣（1956—2003） 哥哥张国荣自然不用多说，影视歌全方位都达到了常人无法企及的成就，是娱乐圈的一个典范。同时他和歌神张学友的关系也比较好，两人合作过《倩女幽魂2》《东成西就》《东邪西毒》《左右情缘》《阿飞正传》《豪门夜宴》等影片，结下了深厚的友谊。 " " 哥哥曾说张学友是他最欣赏的艺人，影响力超出了前一辈所有的歌手，唱功堪称一流，就算是亚洲歌神也不为过。还说他是一个很努力的人，细腻如丝的声音让人听了陶醉。由此可见哥哥对学友的评价有多高，有多喜欢学友了。 " 如果说前面罗文去世是乐坛损失的话，那么张国荣去世就是整个演艺圈的损失，并且是不可估量的。自此之后，4月1日不再是愚人节，而是他的忌日。最后由徐克、张学友、关锦鹏、刘培基、梁家辉、林夕、刘纯豪、罗建基八人为哥哥扶灵。 " " 3、董骠（1933—2006） 董骠是香港影坛黄金配角，最喜欢当成龙大哥的上司，和沈殿霞是最佳银幕情侣。董骠和张学友合作过《我要富贵》《南北妈打》《单身贵族》三部影片，均是父子关系。最感人的莫过于《我要富贵》，为了儿子杀人，算是替儿子坐牢。 " " 骠叔去世的时候，由成龙、夏佳理、曾志伟、张学友、麦嘉、黄毓民、梁建民和蔡约望八人为骠叔扶灵。张学友作为他银幕儿子，为他扶灵理所应当。 " " 4、张耀荣（1932—2014） 听名字你可能不知道，不过他却是演唱会之父，是香港流行音乐的推动者，真正的幕后功臣。据说香港四大天王就是他命名的，当然还有一种说法是方逸华，前几天方逸华也去世了，曾是tvb掌门人，戎马一生的奇女子。 " 据说他一生主办过1500多场演唱会，诸如谭咏麟、张国荣、梅艳芳、四大天王等知名歌手在红馆举办演唱会全都是他制作的。同时最令他难以忘怀的就是梅艳芳2003年的告别演唱会。2014年去世的时候，由林子祥、张学友、郭富城等八人为他扶灵。 " 5、胡家骅（1962—2017） 胡家骅是香港知名富二代，家族靠经营美发器材起家。同时他曾经还是慈善机构东华三院的管事人。2017年去世的时候，由丁家卫、李信波、周文曦、施荣怀、张学友、陈冠章、许晋亨、杨健成为他扶灵。 " 至于张学友为什么会替胡家骅扶灵，这还要从他的老婆吴婉芳说起，吴婉芳曾是香港小姐亚军，在演艺圈活动几年，出过专辑，演过电视。在此期间和张学友结缘，并且认学友为干哥哥，这就不难解释了。 " 张学友不仅是香港第二代歌神，同时在电影上面也拿过最佳男配，演技一直被称赞，网友纷纷说他是被唱歌耽误的影帝。最难得的是，他还是一个爱妻爱家的好男人，婚后一直没有任何绯闻。相信这也是他为什么这么受欢迎的原因了吧！ " 欢迎关注微信公众号电影聚焦（dyjj524）

主演：洪金宝,张学友,王祖贤,姜大卫,冯淬帆,秦沛,胡枫,林正英,元华,元奎,张坚庭
简介： 在文字中证道。——唐泪 这个问题一直在影迷圈子里横亘着。 王晶导演曾经亲口盖章，周星驰的演技一直在他心里排名第一。 这句话当然被很多周星驰拥趸引用并信服。 也是完全可以成立的。 因为王晶导演说得很清楚，“在他心里”。 这个前缀之下，任何人都有自己的认知和判断。 世界是客观的。 但任何认知都一定是从“主观”出发的。 而思考能力决定结果。 故而可以论辩一场。 以演技而论，周星驰能不能在香港影坛“独占鳌头”？ 可以分两个维度去判断。 " 首先是喜剧领域的争雄。 这个问题要先排除梁家辉、张学友这样的非“专营”喜剧的演员。 比如梁家辉曾于1993年，以《92黑玫瑰对黑玫瑰》在金像奖上赢了携《审死官》而来的周星驰，凭“吕奇”角色夺得个人第二座金像影帝奖杯。 张学友出道第一部电影《霹雳大喇叭》就是喜剧类型，其后也有多部“无厘头”作品。 但他们都没有像周星驰一样专注和深入。 而真正能挑起大梁的喜剧电影人，在周星驰之外，或仅有许冠文一人。 他在1974年以《鬼马双星》开局，一路以市井、现实为根基，以“批判式”喜剧和“冷面笑匠”为标签，创造了一个空前的时代。 但虽然其后陆续有许冠英、麦嘉、吴耀汉、陈百祥、冯淬帆等人的接力，也有洪金宝和成龙的功夫喜剧电影，但单就“喜剧”概念而论，唯有周星驰才具有真正的统治力。 他与许冠文在香港影史上交相辉映。 不过若以电影本身而论，周星驰的“开疆拓土”显得更为耀眼。 从商业上来讲，周星驰是在密集竞争期脱颖而出，从1990年到1993年，连续四年统治影坛，并频繁创造和打破影史票房纪录。 若从表演角度而论，周星驰比许冠文有更强烈的艺术感，其荒诞和奇思感，并不完全依赖于剧情设计，尤其逐渐抛弃“无厘头”表达之后的极简风格，令人折服。 没有人是他一合之敌。 " 其次是跨剧种的对比。 这个问题看起来颇有难度，比如《唐伯虎点秋香》和《无间道》，或者《功夫》和《无双》，再或者《喜剧之王》和《花样年华》，又或者《少林足球》和《寒战》，如何去判断周星驰与梁朝伟、郭富城、梁家辉之间的演技对比情况？ 不同的剧情框架下，演员会有不同的表达方式。 比如荒诞派的演绎，并不适用于任何剧种框架，而正剧模式的表演，也未必能适用于喜剧类型。 但其实有个简单的办法，演员置换。 若以前述作品为例，周星驰需要挑战“陈永仁”、“李问”、“周慕云”、“李文彬”这四个角色，而梁朝伟则要挑战唐伯虎和尹天仇、郭富城要挑战“功夫小子”而梁家辉要挑战阿星。 结果会如何？ 《无间道》需要情绪的深度，《无双》要的是诡谲多变又全无定式，《花样年华》有一种小资与文青融合的气息，而《寒战》是鹰视狼顾与“持正”表达，这些电影与角色，本身也是香港影史上的极致，甚或有一种“里程碑”式的寓意。 或可如是定论。 以几人最强状态而论，“双梁一郭”挑战成功的可能性，要远远大于周星驰的“逆向”挑战。 原因其实很简单。 " 喜剧表演，毕竟只是表演门类之一。 它有其特殊性，在肢体语言、微表情以及情绪收发的处理上，都较常规“出格”。 比如冷面、夸张和反常规等等，都是其手段。 在演员的角度，需要以自己的特点结合上述手段，以形成特定的表演风格。 而这件事情，必须在表演中进行不断地调适，尤其需要厘定“尺度”，或者可以理解为“收放”，这也就是演技高下的判断标准。 在《整蛊专家》这部电影过后，王晶说过，“当年的刘德华演这部戏演得确实辛苦，气势上就已经输了。” 这当然非常正常。 在当年，周星驰完全可称“无厘头”之王。 尽管很多人都中意刘镇伟那部《射雕英雄传之东成西就》。 也津津乐道于张学友的“洪七”、梁家辉的“段皇爷”、梁朝伟的“欧阳锋”、张国荣的“黄药师”、刘嘉玲的“周伯通”、林青霞的“三公主”、张曼玉的“国师”和王祖贤的“表妹”，甚至也包括戏份极少的钟镇涛的“王重阳”、叶玉卿的“皇妃”。 剧情极尽恶搞，场面极度热闹，经典台词、妙语不断，一众大咖也放低身段，尽兴狂欢。 而若事后沉淀，会发现仅余“恶搞”。 众人表演极尽“狂放”之能事，却偏偏毫无神髓。 " 周星驰则不同。 他的表演生涯，一直在“内收”。 从一开始的夸张、刻意开始，逐步丢弃和简化，前期可以《唐伯虎点秋香》为界，后期则以《喜剧之王》为标志，这条路他一直未停，到《功夫》时抵达极简化的巅峰，最后一部出演的电影《长江七号》，则更是铅华尽洗。 他在喜剧领域的表演积淀，绝非一般演员可以企及的。 恰如郭富城在接受采访时的一句反问，「香港有多少个“星爷”啊？」 但这也就是周星驰的“画地为牢”。 《长江七号》就是最典型的例子。 除了配音，周星驰的角色“老周”身上没有任何喜剧成分，他似乎想要刻意抹去身上的一切“喜剧”、“无厘头”标签，彻底回归到“正剧”模式的表演轨道上。 但无论他如何努力，观众早已熟稔地“极简化”表演手段，从他的坐卧行止与台词节奏、眼神运用间一览无余，他很“像”或者就“是”一个民工，但也就仅此而已。 表演的张力、情绪的沉落与爆发、内心的深度在哪里？ 所以他如何能够去挑战《无间道》的陈永仁、《无双》的李问、《花样年华》的周慕云和《寒战》的李文彬？ 而这三位演员还有更多跨度极大的作品和角色，比如郭富城的《风云之雄霸天下》、《父子》和《最爱》，梁朝伟的《暗花》和《色·戒》，梁家辉的《新龙门客栈》和《情人》。 惯性是一种极难克服的东西，无论是天生而来还是后天的养成。 所以反向来讲，“双梁一郭”的挑战难度反而更小。 " 故而结论显而易见。 若单论技法，且设限于喜剧领域。 周星驰堪称“高山仰止”。 但若不分剧种。 在技法基础上，结合表演的深度、戏路的广度。 周星驰将“泯然众人”。

主演：姜大卫　David Chiang,龙天翔　Tien Hsiang Lung
简介：抢孤是一种庙会活动。通常在每年的夏季举行。台湾部分民间在中元节普渡后，会将祭祀的供品提供民众抢夺，称为「抢孤」。一种说法是为了与孤魂野鬼抢夺祭品，另一种说法是为了吓退流连忘返的鬼魂。案例“抢孤”在我国的一些重要的传统节日中也得到广泛的运用。如中国的“盂兰盆节”又称“中元节　　拳师苏望达受日本人佐佐木指示，开设抢孤大会，受到阿善师等爱国人士强烈抵制，阿不幸死在苏手中，其徒弟连与何及西罗七剑等人最终没让佐与苏等人的阴谋得逞，捍卫了自己的民族尊严，打败了苏，佐也战败自尽。　　“抢孤”是台湾的一项祭祀亡灵的活动！后来成为权势者铲除异己的工具……本片由 张人杰执导，龙天翔、云中岳、董力主演！

主演：曾志伟,钟楚红,吴耀汉,胡枫,何思嘉,秦沛,秦祥林,黄韵诗
简介：" 预 告 片 欣 赏: __________ ，时长01:50 影 片 概 况: __________ 又名：天台 / the rooftop 评分：6.7 时间：2013 国别：中国 分类：喜剧 片长：117分钟 导演：周杰伦 jay chou 主演：周杰伦 jay chou ....浪子膏 李心艾 xin-ai li ....李心艾 柯有纶 alan kuo ....黑轮 曾志伟 eric tsang ....波爷 王学圻 xueqi wang ....雷哥 徐帆 fan xu ....茉莉姐 杨瑞代 gary yang 弹头 devon ....蛋花 纳豆 yuzhi lin ....豆花 黄俊郎 alang ....阿郎 钟镇涛 kenny bee ....心艾的爸爸 姜大卫 david chiang ....老年版浪子膏 傅艺伟 yiwei fu ....老年版李心艾 剧 情 介 绍: __________ 在这部天台爱情中，故事发生在一个美好的年代，繁华的加利利市。浪子膏和三个哥们儿黑轮、蛋花和阿郎从小一起长大。四个人以“帅”为人生最终极的目标。浪子膏平时在波爷的中药店工作，负责搭唱叫卖。他们所居住的天台，是被加利利市放逐的一块地方，虽然贫穷但生活很踏实、很快乐。天台旁一块耸立的大型招牌上是广告天后心艾，是浪子膏的梦中情人。在偶然的情况下，浪子膏竟遇见自己朝思暮想的大明星心艾，哥们儿频出妙招助浪子膏追求心艾，就在两人恋情逐渐加温的同时，黑轮工作的市居会风云变色，黑轮命在旦夕。不料一切竟是因心艾而起！浪子膏被卷进这一场诡计之中，同时面对哥们和心上人的他，必需做出最难的抉择，是友情，还是爱情。在漫画般繁华的加利利市住着一群“天台人”，他们居住在城市建筑的天台上过着清贫快乐的生活。浪子膏、黑轮、蛋花、花椰菜就是其中几个爱耍帅善良的天台少年，他们从小被茉莉姐养大，在波爷的医药馆里打工。由于黑轮在黑社会性质的“市居会”帮助雷哥收租得罪了同僚红毛，至此牵连了几个好友。同时浪子膏巧遇了心仪已久的女明星心艾并与之日久生情，而心艾的老板威少因为嫉妒从中挑拨，并与红毛联手对付浪子膏一伙，引发了一场腥风血雨的争斗。关键时刻面对爱人和朋友浪子膏做出了一个重大的抉择。本片是周杰伦自不能说的秘密之后自导自演自编的第二部电影，与前作不同，这是一部风格十足的歌舞片，并请来了许多新老明星加盟，包括“全民大闷锅”中的一系列谐星，周杰伦好友刘畊宏任监制并客串，刘伟强导演也倾情加盟。 幕 后 制 作: __________ 浪子膏：周杰伦饰演：男，28岁，中医馆员工。一个心地善良，富有正义感，重感情。缺点是个性冲动，爱耍帅逞英雄。浪子膏和一起住在天台的好友蛋花、阿郎、黑轮三人，是同患难的好朋友，而因为天生的领导魅力，让浪子膏变成朋友间的大哥。一天，浪子膏听见巷子传来了女孩呼喊救命的声音。黑轮：柯有伦饰演：男，27岁，浪子膏死党，市居会员工。老实、自卑的黑轮，从小就崇拜浪子膏！！　也愿意随时为浪子膏两肋插刀　。黑轮是市居会的基层员工，因为收租成绩优秀，引起市居会会长的关注。也在被高升后，黑轮不知不觉的卷入了市居会的势力斗争中。中医馆富二代豆花：纳豆饰演：波爷的独身子，平常游手好闲四处把妹。也常被浪子膏跟黑轮欺负。生性胆小，羡慕老爸把功夫都教给浪子膏，自己也常哀求老爸传授武艺，却被波爷以‘条件不符’为由拒绝，其实不懂波爷的苦心。自己老羡慕浪子膏逞能耍帅的风范，却常常画虎不成反类犬。 影 片 截 图: __________ " " " " " 小 编 的 评 论: __________ 我暂时还没时间了解这部电影，看过的小伙伴也可以在最下方留下你的精彩评论，记得分享点赞哦.

主演：钟镇涛,巩俐,鲍方,林俊贤,姜大卫,林海峰,刘国昌,Cynthia Cheung,黄锦荣,苑琼丹,朱牧,黄锦燊,张郁蕾,徐韬,郑振瑶,刘千愉
简介： 刘春 编者按：这里是一个怀旧剧场。刚刚结束张艾嘉执导的都市情感片《梦醒时分》的拍摄，25岁的巩俐就匆忙赶往陕西陇县石尧村体验生活。才在繁华喧闹的香港与钟镇涛患难见真情，上演了一出现代版的“英雄救美”，转身就要顶着绿头巾、裹着红棉袄准备扮演身怀六甲、性格执拗的村妇秋菊，二者间的转化不可谓不大。好在巩俐稳稳接住了这个与她本人差异巨大的角色。 "《秋菊打官司》片头 《秋菊打官司》后来获得中国电影金鸡奖最佳故事片，威尼斯电影节最佳影片、最佳女演员，法国影评人协会最佳外语片等多项奖项，并于1992年8月31日在人民大会堂举行首映。凭借《红高粱》登上影坛的巩俐，在这一年堪称劳模，不仅有《秋菊打官司》《菊豆》《大红灯笼高高挂》《梦醒时分》等四部影片陆续全国公映，还参与拍摄了《霸王别姬》《画魂》等重量级影片，日后为人熟知的《唐伯虎点秋香》《天山童姥》等商业片亦在洽谈中，故而，1992年又被称为“巩俐年”。 " 第49届威尼斯电影节上，《秋菊打官司》荣获金狮奖最佳影片，巩俐荣获最佳女演员奖正如灵动、野性的“九儿”有力回应了莫言“巩俐太漂亮，演不了《红高粱》”的质疑，起用巩俐出演《秋菊打官司》同样是张艺谋力排众议的结果，事实又一次证明了导演眼光的“老辣”和演员超强的角色塑造能力。在没有电脑特效辅助，一切依靠演员功力的年代，巩俐为演绎秋菊下了笨功夫，戴着假孕肚和当地村民同吃同住同劳动，走的是斯坦尼斯拉夫斯基“体验派”的路子。外形上，服饰乡土还在其次，巩俐颧骨上的孕斑，腆肚、外八字脚的孕相，只有长年劳作之人才有的走路膝盖打弯儿、双臂习惯外张，端着大碗吸溜着吃面条等肢体特征，都令当地村民以为她原本就是怀了娃的农村媳妇。巩俐表演的真正厉害之处在于形神兼似，秋菊作为闭塞山村老实巴交家庭出来的农妇，面对“公家人”诉说案情，微低着头眼神不敢直视对方、边说话边搓手，初到大城市因惊异、迷惑而嘴巴微张、眼神迟滞等表演细节，都十分传神地表达出人物内心。更难能可贵的是，巩俐在银幕上硬生生把自己活成了秋菊，以至于通过后者的骨气、傲气和内心的矛盾、温情，我们甚至可以走进秋菊的精神世界。 "秋菊（巩俐 饰） 拍摄《秋菊打官司》时，张、巩二人因之前的数部影片合作，已培养出非同一般的职业默契和信任感，这对不想自我重复的张艺谋，尝试采用偷拍随机取样结合就地设计的创作方式无疑具有帮助。整部影片只有扮演秋菊、秋菊丈夫、村长和“李公安”的四位职业演员，其余全是剧组安排或偷拍的当地群众。巩俐往往不知道摄影机藏在何处，她在银幕上要么混在熙攘的人群中毫不起眼，要么被别人遮去大半，其他影片常见的人物面部特写等设计感明显的镜头在这里寥寥可数，反倒为影片增添了一重纪实、质朴的美感和带有乡野意味的生命力。 ""《秋菊打官司》剧照 《秋菊打官司》的剧情很简单，作为今年热播的电视剧《幸福到万家》的1.0版本，整部影片围绕秋菊的“不服”和乡、县、市三级告状展开。秋菊家挂着的红艳辣椒和村长家挂着的黄灿玉米形成鲜明的对比，中全景镜头中的山间村落亦有一种上世纪九十年代特有的现实主义朴素诗意，影片色彩、构图都带有张艺谋早期独特且浓郁的视觉风格。 ""《秋菊打官司》剧照 伴随着秋菊每次蹒跚着脚步和妹子拉一车辣椒出门，“唉，走咧”的陕西地方戏碗碗腔都要一唱三叠。这个多次重复的片段，既如同幕间戏将影片按剧情发展划分出段落，使观众不至于因为告状情节的类似觉得沉闷，突出了秋菊的“认死理一根筋”，又有一种民间戏曲的古老余韵，此时、此地、此人于此境中忽有一种温情的悲怆。 "《秋菊打官司》剧照 之所以花费笔墨描述以上似乎微不足道的情节转场，是因为隔了二十年的时光，后来的观众可以更加从容地从细微处品味这部影片的经久魅力。类似新闻报道，《秋菊打官司》紧贴时代的电影主题同样具有“时效性”。影片上映初期，人们急吼吼地讨论人情、礼法与法制的矛盾，司法普及，乡村女性自我觉醒等严肃社会议题，而今，我们或许还会追问秋菊为什么坚持“要个说法”，她的“说法”到底是什么，但答案显然已不再是观看这部电影的唯一重心。 秋菊几次上告推动了情节发展，影片叙述的戏剧张力主要源于人物性格与所处文化环境之间的冲突。秋菊讨要“说法”的出发点是“面子”和对男人被踢伤影响生育的担心，村长可以赔钱绝不认错也是因为“面子”和对自己被羞辱没有儿子的气急；秋菊希望司法机构给出的“说法”能够挽回“面子”，而后者的调解方式只能局限于经济赔偿或依法拘留势必不能满足要求，故而秋菊认为村长把医药费扔在地上、李公安以村长名义送的点心都不是“说法”。 ""《秋菊打官司》剧照 秋菊和村长虽然是矛盾双方，二者面临的内在困境事实上完全一致，都是社会变革时期乡土宗法伦理、现代法治观念、熟人社会人情世故、底层民间互助道义等多种观念相互杂糅的产物，按照英国文化研究学者雷蒙·威廉斯的说法，他们分享着同样的“情感结构”，这也就是影片结尾秋菊讨来了“说法”却更加糟心的缘由。她追求的“面子”背后有其文化立场，亦有秋菊本人自尊心极强、不妥协认死理的性格推动，但秋菊同时也认可知恩图报，她反复诉说“我就是要个说法，又没叫你抓人”，其内心迷惑所具有的复杂性，正是影片之于所处时代文化面相的精神写照。时至今日，秋菊的迷茫已经转换为赵丽颖扮演的“何幸福”自带大女主光环的乡村新女性自我成长励志故事，后者自然更甜更爽，可是我们依然会被这部二十年前的影片吸引，会从心底生出一种从前时光慢的温柔。秋菊一趟趟推着架子车出门，乘坐手扶拖拉机、三轮电动车、公共客车、人力三轮车和公安局长的小汽车走到远方又回到乡村。我们跟随她的目光，看到了乡村派出所活灵活现边演边讲打架经过的青年、县城集市配色浓艳的年画、城市里时髦的青年和外国游客，看到了村长虽然跟她产生嫌隙，村长一家还是对她亲亲热热，看到了山川、风俗和童年，那是过往，也是我们的来处。影片并没有给予秋菊或村长任何一方立场鲜明的支持或批评，摄影机静静地偷偷地只是记录，我们静静地默默地只是观看，却好像回到了从前。 "" 《秋菊打官司》剧照这种难以言说、可以邀请观众进入其中的影像艺术境界，是张艺谋本人后续作品亦难以超越的。《秋菊打官司》之后，《一个都不能少》“纪录风格”走得更彻底，全片没有一个职业演员，然而重复之中带有雕琢；《我的父亲母亲》《山楂树之恋》也是乡村叙事，却走到了过分美化的小资情调上，至于《英雄》开启的商业大片，就更是另一个路数了。张艺谋早期电影“红色三部曲”均改编于已发表的文学作品，《秋菊打官司》也不例外，虽然刘恒根据陈源斌的中篇小说《万家诉讼》创作的电影剧本，被张艺谋修改了很多处，但作品的思想性和人文情怀贯穿始终，而这也是彼时文艺创作最为看重的。拍摄《秋菊打官司》时，张艺谋意气风发，巩俐风华正茂，那是一个值得怀念的时代。 本期资深编辑 邢潭

主演：李连杰,关之琳,甄子丹,莫少聪,姜大卫,熊欣欣,张铁林,任世官,梁日豪,何家驹,方保罗
简介：《黄飞鸿之二：男儿当自强》是徐克导演在1992年推出的一部动作武侠电影，该片由李连杰、关之琳、莫少聪、甄子丹等主演，片长为113分钟。 电影的故事背景设定在清朝末年，讲述了黄飞鸿（李连杰饰）与白莲教结下的纠纷。黄飞鸿在广州遇到白莲教徒借“扶清灭洋”口号捣乱使馆、教堂等洋人地盘，原来是大臣纳兰元述（甄子丹饰）包庇用来对付革命党。在一医学会议上，黄飞鸿与革命领袖孙文（张铁林饰）一见如故，决定帮助革命党人逃过厄运。黄飞鸿有感时势逆转，直捣白莲教总坛，决斗九宫真人，揭开迷信假象，并与纳兰元述决一死战。 关于影片的评价，这部电影被认为是徐克黄飞鸿系列中最成功和最具代表性的一部。该片剧情简洁明了，开场时直接是白莲教的作法，给影片渲染出了浓重的中国神秘色彩。和第一部作品相比，这部影片在剧情上更加集中，清兵、民众、洋人三个群体的交织，产生了更多的矛盾冲突，有利于主题的渲染。影片既有精彩的武打场面，又具有深刻的主题思想。此外，该片还融入了大量西方喜剧元素，避免了传统武侠动作片的单调，使得影片走向了一个更高的艺术价值。 主演方面，李连杰成功地塑造了一个既武艺高强又有深厚爱国情怀的黄飞鸿形象。关之琳和莫少聪等其他主演的表现也各具特色，为影片增色不少。特别是甄子丹饰演的纳兰元述，其表现也颇受好评，他的角色既有一腔救国之心，但和黄飞鸿、陆皓东等人理念不同，最后只能与之决一死战。 经典桥段包括黄飞鸿与白莲教徒的对决，以及他在医学会议上的表现。这些桥段不仅展示了演员们的精湛演技，也体现了徐克导演在情感和动作表达上的高超技艺。 推荐理由如下： 1. 徐克导演的独特风格和紧张的叙事节奏，为观众带来了一场视觉与情感的盛宴。 2. 李连杰等主演的精湛演技，成功塑造了角色的复杂性和情感深度。 3. 电影中融合了动作、武侠、历史等多种元素，使其成为一部多元化的作品。 4. 故事背景独特，结合了清末的历史背景和武术家的传奇故事。 5. 影片中的音乐和视觉效果，以及对武术的细致描绘，增强了整体的观赏体验。 总的来说，《黄飞鸿之二：男儿当自强》是一部集合了动作、武侠、历史等多种元素的电影，展现了徐克导演独特的艺术风格和深厚的电影制作功底。 #电影# #电影推荐# #因为一个片段看了整部剧# #爱情# #电影解说# #我的观影报告# 【免责声明】 以上文章所述文字均来源于网络，相关数据，理论取自于网络资料， 并不代表本文作者赞同文章中的律法、观点、行为、相关资料的真实性负责。 就以上或相关所产生的任何问题概不负责，本文内容相关的任何直接、间接的法律纠纷与责任均与作者无关。 本文素材来于网络，若与实际情况不相符合，或存在侵权行为，请联系删除。 ==end== " " " " " " " " " " " " " " " " " "

主演：张曼玉,张学友,王敏德,郭锦恩,郭耀华,胡枫,姜大卫,刘国昌
简介： 目前最火的电视剧自然是《破冰行动》，“大尺度”、悬疑精彩的故事、实力派演员全都是大家讨论的话题，当下许多人都在猜测“老爷子”是谁，个人觉得应该是省里的干部，级别还在王厅之上。还有李维民调走之后，金句boy蔡永强应该要发力了，毕竟靠李飞是成不了事的。不过今天不和大家聊《破冰行动》，想和大家介绍几部“毒品”题材的香港电影。 " 1、《黑雪》 姜大卫执导，他执导的影片在当年还算一股清流，第一部导演作品就是“毒品”题材影片，不过不是这部《黑雪》，而是狄龙、王钟主演的《吸毒者》。《黑雪》的剧情一般，算是一部毒品教育片吧，张学友在里面是一个画家，因为寻找灵感，再加上有人引导，不幸染上毒品。说实话，歌神张学友非常适合出演瘾君子，那种癫狂、无助诠释的恰到好处。幸运的是，他有一个爱心爆棚的好同学张曼玉，一心要把他解救出来，不过这个代价就是自己的男友王敏德走上绝路。 " 2、《天与地》 刘德华天幕制作有限公司出品，永盛负责发行，当年取得1001万港币，位列年度票房榜第28名。自己公司出品的电影，刘德华不仅主演，而且还包了插曲，《忘情水》就是本片的插曲。本片从头到尾充满了悲剧，正如蔡永强所说的一样，禁毒人员平常面对两个危险，一个是诱惑，一个是生命。刘德华饰演的张一鹏一直坚守初心，坚决不同流，想做一股清流，结果妻子和好友相继死掉，可这并没有阻挡他前进的脚步。最后看似成功了，却迎来最大的失败，“对不起，你生不逢时”，原来自始至终他都只是别人的棋子而已。特别夸赞一下两个配角，俞飞鸿表现惊艳，刘松仁则是霸气侧漏。 " 3、《门徒》 大多数“毒品”题材的影片都不正面刻画它的危害，尔冬升的这部《门徒》反其道而行，将瘾君子的各种状态展现出来，尤其是张静初饰演的阿芬最后死亡那一刻，尸体上爬满了老鼠，想想是不是令人心生寒意，这才是最好的禁毒宣传片。古天乐饰演的老公虽说可恨，不过他将那种小人物刻画的入木三分，金像奖上虽然败给了刘德华，也是虽败犹荣。刘德华的昆哥是一个性格复杂的角色，一方面他是十恶不赦的毒枭，另一方面又是爱家爱老婆的好男人，最后为了不想连累家人，选择自杀。 " 4、《毒战》 《毒战》还有一个名字叫《破冰》，和《破冰行动》倒也应景。杜琪峰执导，韦家辉、游乃海编剧，孙红雷、古天乐双男主，还有一批银河映像御用配角的加盟，诸如林雪、林家栋、卢海鹏、张兆辉等，内地也有郭涛、李菁、谭凯、郝平、李光洁的加盟。其中郭涛和李菁的大聋小聋表现比较抢眼，是一大亮点。整部影片就是围绕古天乐如何逃跑展开，把警察耍的团团转。他为了求生也是无所不用其极，出卖手下、挟持小朋友，毫无仁义和道义。全片反转再反转，最后结局让人难以意料，基本上全死了，想想也符合银河映像的风格。 " 5、《扫毒》 名为扫毒，其实和“毒品”没啥关系，一部标准的香港警匪犯罪片，陈木胜这次除了玩一些大场面动作戏，也有一些感人的文戏片段，比如古天乐的苏建秋在家庭之间的抉择，还有刘青云在两兄弟之间的选择，还有阿伟和妈妈之间的感情。着重刻画的自然是三兄弟之间的感情，张家辉的阿伟实力抢戏，金句跌出，至今仍被大家熟知，什么阿伟已经死了，你挑的嘛偶像。暑期档邱礼涛执导的《扫毒2》将和大家见面，昔日的三兄弟只剩下古仔，不过华仔加盟是最大特色。 " 除了上面介绍5部影片之外，其实《跛豪》《警察故事3》《金三角群英会》等也可以算在内，而且孙红雷还有一部《边境风云》也值得一看。话说你们还知道哪些经典的“毒品”题材影片呢？ "

主演：卫子云,姜大卫,曾志伟,秦沛,徐少强,黄韵诗,仓田保昭,吴桐,陈星,王侠,矮子王,欧阳玲珑,赵雷,尔冬升,葛小宝,李昆,卢迪,江岛,卢苇,李影
简介： " ?酸枣树， 弯弯弓， 上面落着个猫头鹰。 勾勾嘴， 黄眼睛， 两个爪子坚又硬， 白天睡， 晚上动， 看见老鼠不要命。 爪子抓， 嘴子咬， 偷嘴的老鼠判死刑。 " ?

主演：周润发,利智,李元霸,高飞,吴宁,黄沾,狄龙,刘家辉,徐少强,成奎安,沈殿霞,熊欣欣,姜大卫
简介：上世纪八九十年代，香港影坛被称为“东方好莱坞”，这个时代也是香港动作电影的黄金时代，涌现出了不少优秀的武术班底。 其中最出名的四大班底分别为：洪金宝的洪家班、成龙的成家班、袁和平的袁家班和刘家良的刘家班。 " 不同于洪、成、袁三大班底的北派武功，刘家班是南派功夫，班主刘家良更是南派洪拳的嫡系传人。 “练得硬桥硬马，方能稳扎稳打”，这是南拳中的技巧。刘家班正是秉承了这一原则，将武打招式练得一板一眼、扎扎实实，颇具观赏性。 " 刘家班在70年代有着绝对的统治力，手下人才辈出，今天一起聊聊班底的10大成员。 01、班主刘家良 班主刘家良是刘家班的领头羊，无论是演技还是功夫，实力都毋庸置疑。 出生在武术世家的刘家良自小习武，练就了一身扎实的本领。 在进入电影圈后，随父亲刘湛在数十部“黄飞鸿”系列的影片中跑龙套，积累了不少的经验。 " 随后，羽翼渐丰的刘家良开始担任武术指导，并进入了邵氏电影公司，邵氏的武侠片《独臂刀》就由他参演并进行武术指导。 60年代，刘家良为首的刘家班逐步形成，70年代，他由武术指导升为导演，《神打》、《少林三十六房》、《武馆》等经典影片便是出自他手。 随着邵氏不再涉足电影领域，80年代后期刘家良为新艺城拍摄《老虎出更》系列和《新最佳拍档》以及90年代和成龙联合执导《醉拳2》之后，基本上就淡出了影坛。 " 2003年，复出执导传统功夫片《醉马骝》，但反响甚微，遗憾的是，2013年，刘师傅因病去世，享年79岁。 02、刘家荣 刘家荣是刘家良的弟弟，虽然与班主有这样近的关系，但是刘家荣并没有依靠哥哥来给发展机会，而是凭借自己的本事打出了属于自己的天下。 " 作为一名武术指导、动作演员、导演，刘家荣曾为嘉宝、新艺城、嘉禾导演过影片，其中比较有名的是《小生怕怕》、《少爷威威》、《龙之家族》等影片。 并且在1991年，凭借着影片《黄飞鸿》，同袁祥仁、袁信义一同获得了第11届香港电影金像奖的最佳动作设计奖。 " 进入了90年代，刘家荣执导的影片就日益减少了，2005年，曾与哥哥刘家良一起为徐克的《七剑》设计动作，之后也渐渐淡出了人们的视野。 03、刘家辉 刘家辉原名冼锦熙，从小被过继给了刘湛，也拜了刘湛为师，是刘家良的师弟，由于师傅刘湛忙于影片的拍摄和执导，他的功夫几乎全是刘家良指导的，而且刘家辉的走红也几乎是靠刘家良。 " 刘家辉参演的第一部影片，就是刘家良制作的影片——《杀出重围》，虽然这部影片的反响平平，但却是刘家辉进入电影圈的敲门砖。 1978年，刘家良执导的影片《少林三十六房》上映，刘家辉饰演的三德大师给人留下了深刻的印象。 而且不仅影片取得了巨大的成功，也让刘家辉自此走红，片约不断，《少林搭棚大师》、《螳螂小子》、《唐伯虎点秋香》、《醉拳3》等影片中都有他的身影。 " 事业春风得意，生活一地鸡毛。在与第一任妻子离婚后不久，刘家辉因脑中风导致右半身不遂，住院治疗期间，他的第二任泰国妻子妄想侵吞他的财产。 躲过了泰国妻子，但他的酬金却被前助手全部侵吞，住院期间，他的儿女也从未探望。 近些年多亏樊亦敏的照料，刘家辉的身体慢慢好转，祝他永远健康。 " 04、惠英红 惠英红家中兄弟姐妹8人，她的四哥惠天赐也是一名演员，不过后来在家中猝死，令人唏嘘。 从小学习舞蹈的惠英红在14岁就被张彻看中，出演了《射雕英雄传》中的穆念慈，从此踏入电影圈，并凭借穆念慈的角色圈了一波粉。 " 后来惠英红得到了刘家良的赏识，加入了刘家班，主演了多部武打影片，成为了香港影坛的一位打女。 1981年，惠英红在刘家良执导的影片《长辈》中担任女主角，并且凭借这一角色，赢得了自己人生中第一个影后大奖。 " 但随后，她与刘家良的绯闻传出，刘家良发妻翁静晶知道之后，愤怒地将惠英红赶出了刘家班。 如今的惠英红依然活跃在影视圈，还多次拿下女主角奖和女配奖。 05、黄虾 黄虾又名黄哈，是刘湛的徒弟，与刘家良是师兄弟。 凭着这层关系，黄虾也是早早加入了刘家班，并且参演刘家班的影片，但都是一些龙套的角色，并没有让他火起来，甚至在香港影坛都刷不到存在感。 " 后来黄虾转投嘉禾，进入了洪家班，有了更多表演和露脸的机会，与洪金宝和林正英合作了很多僵尸影片，例如《鬼打鬼》、《五福星撞鬼》、《僵尸先生》等，其中《僵尸先生》中他饰演的富贵老爷任发，给人留下了深刻的印象。 不过90年代以后，就很少能看到黄虾的身影了。 06、任世官 任世官的父亲是中国最早的武术指导，在父亲的影响下，他也对武行产生了浓厚的兴趣，凭借着扎实的功夫家底，从60年代开始他就在动作影片中跑龙套，积累了一定的表演经验。 " 在加入刘家班后，任世官担任龙虎武师，入行早，功夫底子也较扎实，任世官从60年代一直打到了辉煌的90年代，期间他塑造了不少经典的角色。 不过多是武侠电影中的经典反派，如《东方三侠》中的陈公公、《鹿鼎记2》中的冯锡范、《笑傲江湖2》中的任我行等。 " 90年代中后期，随着香港动作影片的衰落，任世官也很快淡出了银幕，一代经典动作反派大侠，难复当年的风采。 07、姜大卫 姜大卫是童星出身，在他小的时候，便出演过《街童》、《马路小天使》等作品。 " 与此同时，他还跟随着刘家良学习南派洪拳，为今后加入刘家班，日后被张彻纳入麾下打下了基础。 1966年，刘家良担任影片《圣保罗号炮艇》的动作指导，姜大卫跟随着刘家良在影片中做龙虎武师。 两年后，姜大卫受邀在张彻执导的影片《金燕子》中担任龙虎武师，表现大放异彩，得到了张彻的青睐，签约邵氏电影公司，并将他和狄龙捧成香港最红的双子星。 " 最初姜大卫喜欢当龙虎武师，因为工资比较高，当演员反而拿得少。 第二年，姜大卫在张彻执导的影片《游侠儿》中担任主演，一炮而红，成为了赫赫有名的“江湖第一快刀”。 之后他凭借《报仇》中的关小楼，一举斩获第十六届亚洲影展最佳男主角奖，成为了香港历史上第一个亚洲影帝。 然后姜大卫的人生如开挂般，《十三太保》、《水浒传》、《新独臂刀》、《小生怕怕》等让姜大卫红透了半边天。 " 如今的姜大卫依然活跃在荧屏上，但“任何美人都会迟暮，任何英雄都会白头”，如今的他，已经不再是昔日的江湖浪子。 08、曾志伟 在进入演艺圈之前，曾志伟曾是一名职业足球运动员，16岁时就曾代表香港赴韩国踢青年杯。 " 上世纪70年代，曾志伟结束了足球生涯，经冯克安介绍，进军影坛，在香港动作片盛行的年代，从龙虎武师和特技做起，先后出演了张彻执导的两部影片，也引起了刘家良的关注和赞赏，并加盟刘家班。 在积累了一定的经验之后，他成功升任导演，后成为新艺城七怪之一，执导的《最佳拍档》前两部都获得了年度票房冠军。 " 离开新艺城之后，又加盟洪家班，策划了不少电影，并出演《五福星》系列的罗汉果，成为其经典角色。 后来，曾志伟影、视、主持三个领域多点开花，在娱乐圈有了举足轻重的地位。 " 相比成龙和洪金宝，曾志伟很幸运，毕竟儿子比较争气，成为香港最有潜力的年轻导演。 09、汪禹 汪禹的人生可谓是跌宕起伏，既经历了巅峰时刻的辉煌，也经历了穷困潦倒时的窘迫。 在上世纪七八十年代，汪禹可谓是叱咤香港影坛的武打明星。1975年，凭借着刘家良执导的影片《神打》爆红，成为了邵氏电影公司最有前途的年轻武打明星。 " 随后，他还出演了《功夫小子》、《少林三十六房》、《洪熙官》、《鹿鼎记》、《贼王之王》等一系列喜剧动作影片，可谓风光无两。 但这种风光的日子没能持续几年，1983年，他与邵氏当红小生傅声飙车发生车祸，最终导致傅声不治身亡，他也招来了一片骂声。 自己陷入了深深的自责之中无法自拔，再加上邵氏电影停产，汪禹一度一蹶不振，并沾染上了毒品，还曾殴打前女友和的士司机。 " 2008年，汪禹患急性肝炎逝世，潦草地结束了自己53岁的生命。 10、杨菁菁 除了惠英红外，杨菁菁是刘家班另一个功夫女高手。 在加入刘家班之前，杨菁菁是一个专业的武术队队员，1977年，随广州队获得了中国武术分龄赛冠军。 有了扎实的武术功底，对杨菁菁今后的动作影片之路奠定了基础。获得冠军的两年后，杨菁菁考入了邵氏电影公司，一开始也是担任配角。 " 她出演的第一部影片是《洪文定三破白莲教》，她在影片中饰演胡小菁，虽然这个角色戏份不是很多，但是她优美专业的身形步法，还是给人留下了深刻的印象。 后来她拜刘家良为师，加入了刘家班，出演了《五郎八卦阵》、《龙虎少爷》、《少林与武当》等影片，但都反响平平。 在邵氏电影停产之后，杨菁菁跟随程小东担任武术指导，并在里面出演角色，她参与的《倩女幽魂2》、《赌侠2：上海滩赌圣》、《鹿鼎记》等影片，都有很好的反响。 " 新世纪之后，基本上就淡出了影坛。 除了上面介绍的10位，刘家班还有不少成员，诸如熊欣欣、刘家勇、冯克安、神仙、小侯、吴育枢、傅声、李擎柱、刘志豪、任大官等。 " 如今的刘家班虽然早已不在，但是他们对香港动作电影的付出毋庸置疑，是永远都不能被磨灭的。（撰文：西窗雪）

主演：姜大卫,吴耀汉,柯俊雄,午马,庞秋雁,潘宏彬,黄锦燊,冯敬文,黄文慧,陈翘英,姜大伟,田青,胡枫,叶荣祖,王小凤,陈家豪,陈欣健,岑建勋
简介：相信大家在观看电视剧或者电影都会对作品演员呀都有一些了解和认知，或者记住了演员的名字与长相等，但不知大家所熟知的经典影视演员和他们的经典影视剧作呢！接下来我分享我这么多年最爱观看的影视演员和他们的影视剧作。 林正英 林正英可谓是一代僵尸片的开山鼻祖，林正英原名林根宝，1952年12月27日出生于香港。1963年林正英跟香港春秋戏剧学院的粉菊花师傅学习京剧，1969年林正英进入电影圈做了一名龙虎武师随后与陈会毅一起成为了李小龙的左膀右臂。1971年参演了《唐三大兄》并且担任副武术指导，1973年李小龙辞世后进入洪金宝组建的洪家班，1983年他凭借《败家子》赢得了香港电影金像奖的最佳动作指导奖。 林正英因为喜剧电影《奇谋妙计五福星》再次赢得第三届香港电影动作指导奖，1985年他凭借一部灵幻恐怖电影《僵尸先生》走红香港以及东南亚影坛，而且获得了第五届香港电影金像奖的最佳男配角提名。1988年因电影《七小福》并获得第25届台湾电影金马奖的男配角提名，1989年林正英首次自己独自执导灵幻恐怖电影《一眉道长》1992年他和钱小豪、许冠英搭档主演了灵幻僵尸片《新僵尸先生》再续师徒情，1994年拍摄电影《青峰侠》向李小龙致敬。1995年林正英获得香港亚洲电视（亚视）以百万高薪聘请出演《僵尸道长》，由此他就开始了他的电视生涯，该电视剧被视为林正英影视的起死回生之作。但是不幸的事还是出现了好景不长1997年11月8日林正英因肝癌晚期在香港的九龙圣德肋撒医院与世长辞。一代僵尸开山鼻祖就此了离开了我们，相信大家都不会忘记我们所看的这些影视作品，当我们重新看到这些作品相信我们所有人还是记得他记得他所参演的电影以及他导演的僵尸片，有句话说得好红绳糯米今尤在，不见当年林正英，致敬我们的一代僵尸影视片鼻祖英叔。 "林正英（林根宝） 午马 午马原名冯宏源出生于天津是香港话剧演员、影视演员、导演以及编剧，是邵氏影业公司南国实验剧团的第一期毕业生，是香港导演张彻和胡金铨的私塾弟子和高徒。1958年随家人移民到香港居住，随后1963年进入邵氏公司成为一名影视演员，并且加入洪金宝的洪家班。期间师从张彻做助理导演，1965年出演张彻和袁秋枫执导的《花木兰》成名，1970年独自执导电影《怒剑狂刀》1980年参演了麦嘉导演的喜剧电影《咸鱼翻身》1987年凭借《倩女幽魂》中的燕赤侠而被我们大家所熟知，并且获得了第24届台湾电影金马奖的最佳男配角奖。 94年午马出演电影《六指琴魔》01年主演了电视剧《为了这一片净土》04年出演古装电影《母夜叉与花魁女》，饰演当中的宋押师宋江。2012年凭借电影《画圣》出色的表演与表现获得了演艺生涯第一个也是唯一一个男主角奖和第15届上海国际电影节电影传媒大奖的最佳男主角奖。 午马老师生前执导了他人生中最后一部惊悚喜剧电影《化妆师》和他参演的最后一部国产情感电影《等爱归来》上映，2016年9月7日获得了第20届华鼎奖中国电影终身荣誉奖。2018年荣获首届绍兴柯桥新锐电影节经典光阴奖。午马老师在他人生最后还为了我们拍摄了他人生中最后两部剧作电影可谓是兢兢业业。 "午马（冯宏源） 陈友 陈友中国香港电影演员、前温拿乐队成员原名陈志涛，出生于广东新会是中国香港影视演员、导演。1969年他与谭咏麟、陈百祥组成失败者乐队，随后又与谭咏麟、钟镇涛、彭建新、叶智强等组成温拿乐队，而且是担任乐队的鼓手，1975年参演电影《大家乐》。 同年发布了专辑歌曲《love and otherpieces》,1978年乐队宣布解散后同年自导自演《一屋两妻》随后又自导自演《无敌幸运星》1993年后他逐渐的淡出了电影圈，2011年他再次复出再次开展电影事业。2014年凭借《僵尸》影片获得了香港电影金像提名男配角奖 他出演的影视作品有《追赶跑跳碰》、《乌龙行大运》、《风儿踢踏踩》、《表错七日情》、《追鬼七雄》，参演了林正英《僵尸先生》与洪金宝、成龙合作主演了由洪金宝执导的电影《夏日福星》与麦嘉 谭咏麟出演曾志伟导演的喜剧电影《最佳五福星》1988年和午马、钱嘉乐、钟发出演电影《僵尸叔叔》中饰演幽默道长四目道长还与午马主演了电影《黑心鬼》，1989年自己编辑自己导演电影《不脱袜的人》更加让张曼玉获得了香港电影金像奖的最佳女主角奖。 2019年7月5日他与钱小豪再次合作出演动作喜剧电影《四目先生》独家上映，他的作品中我还是比较喜欢僵尸叔叔当中的四目道长，幽默并且在当中用道术去整蛊午马老师但最后却被午马老师反败为胜整得喝了一大缸的菜油，经典台词好滑好腻哈哈你们是否还记的呢？ "陈友（陈志涛） 钟发 钟发1953年出生与香港，祖籍是广东普宁市麒麟镇蔡口村，是香港一名男演员男艺人。钟发同样的也是粉菊花弟子，也是洪家班的成员之一年少时曾与林正英、董玮、惠天赐等人是同门师兄弟。1973年林正英邀请拍摄《龙争虎斗》开始了他自己的演艺生涯，2013年出演了电影《僵尸》中扮演了九叔为了能改变自己的命格违背了自己身为道士的初衷。 钟发出演的电影作品有与洪金宝、元彪、林正英、麦嘉一同出演《杂家小子》同年又参演电影《林世荣》1980年出演由洪金宝、午马、石天的电影《狗急跳墙》也是同一年参演林正英、洪金宝、午马、太保等鬼片《鬼打鬼》。 1982年和钟楚红、洪金宝、林正英参演鬼片《人吓人》，1983年与成龙、吴耀汉、元彪、冯淬帆、秦祥林、钟楚红、叶童、洪金宝、林正英等出演《奇谋妙计五福星》，1986年出演由元彪、李赛凤、楼南光、王玉环、午马、曹达华等参演僵尸电影题材《僵尸家族》。2013年也同样 出演电影《僵尸》钟发让我记忆优生的僵尸翻身中最喜欢往头上抹发油了，而且被师弟整蛊让僵尸一直追赶着他，最离谱的是僵尸居然会说话看见大炮居然会说话，啊 大炮。 "钟发 吴耀汉 说到喜剧之王可能你们会想到周星驰，我不否认他确实是喜剧之王但你们忽略了一个喜剧之王前辈，那就是我们的喜剧开山鼻祖吴老师（吴耀汉），他出生在广东省潮汕市，是中国香港影视演员以及制片人、编剧、导演。 1955年前往英国念书就读于英国咸斯特戏剧学院，毕业后加入了英国bbc电视台演出，随后1970年回香港参加电影以及电视演出。曾经出演电视片《群星普》主持喜剧节目成为了一名喜剧演员，随后自己执导电影《面懵心精》1979年出演电影《慌失失》，1982年参演《提防小手》。1983年和1984年参与拍摄电影《五福星》和《奇谋妙计五福星》并且凭该电影获得了第三届香港电影金像奖最佳男主角奖，1988年主演电影《乌龙贼替身》，1989年出演电影《飞越黄昏》并且在1990年被提名为第九届香港金像奖最佳男主角。 03年出演电影《炮制女朋友》，05年参演李炯导演的动作电影《龙威父子》，06年出演由陈嘉上导演的香港喜剧片《三分钟先生》，2011年出演电影《猛男滚死队》2013年出演由麦浚龙导演执导的电影片《僵尸》在该剧里饰演冬叔。 吴耀汉老师在1975年自己自组了先锋影业公司，自己担任主演、制片人、编剧，1976年出演由嘉禾电影公司和许氏影视公司联合出品的喜剧电影《半斤八两》在里面饰演香港警察沙展。其实吴耀汉老师出演的电影有很多比如像我们所熟知他拍的电影就有这些《发钱寒》、《神偷妙探手多多》《提防小手》《难兄难弟》《快餐车》《神勇双响炮》《夏日福星》《夺宝计上计》《五福星撞鬼》等多部电影。有很多他参演的影视作品喜剧作品等大家可以搜索吴耀汉老师的名字就可以看见他所参演的电影和喜剧电影了。 让我记忆尤深的就是他和林正英出演的香港灵幻灵异影片《灵幻先生》在里面饰演江湖术士道长茅山明，收养了一对鬼兄弟到处去忽悠人换取一日三餐，随后被林正英点醒后和鬼兄弟分开潜心学道，虽然是个半桶水的道术但还是挺厉害的，最搞笑的要属他在该影片里饰演明叔被锁在房间里的那一段最搞笑，以上就我所熟知的影视演员。 "吴耀汉 总结 其实还有很多经典的影视作品和影视演员，比如周星驰、周润发、刘德华、陈奎安等很多演员，虽然过去了很长时间但一提到这些人我们就能里面联想到他们的影视作品，但不乏有些喜剧演员和影视演员再也看不到他们再次复出参演或者主演电影了，好比如僵尸片的开山鼻祖林正英，现在拍的鬼片惊悚片也没有这些前辈拍的那么经典了。 向我们的影视演员以及老师们致敬向我们的幕后工作人员致敬你们辛苦了