小松

主演：小松菜奈,菅田将晖,重冈大毅,上白石萌音,志磨辽平,齐藤阳一郎,岭豪一,伊藤步梦,堀内正美,市川实和子,五十岚信次郎
简介： 15岁平面模特满月夏芽（小松菜奈 饰）跟随父母回到老家，同时也认识了那个周身闪着白色光芒的长谷川航一朗（菅田将晖 饰）。 对彼此的好奇让两个人走在一起，一次次拍摄的过程中都遇到了这个男生，他的漫不经心，无拘无束，在夏芽脑海里回转 她对这个做什么都不在意的男孩子充满好奇，于是有了多次相遇 在海边，彼此追逐 在溪流，初尝酒香与她的吻， 啤酒味炸开，气泡晕眩，是悸动 " 递过来的啤酒，更像是一场邀请，对于心动的敞开，于是有了那个吻。 带着啤酒的清香与少女的羞涩 " 在阿航的鼓励下，女孩重拾信心，继续自己的艺能事业。 可是两个自尊心如此强的人注定走不到一起， 他是山间的守护者 她是属于大都市的少女 " 十几岁的年纪对于爱恋多了一了冲动和无谓，阿航会在夏芽拍摄的场地捣乱逃跑，会留下她一个令人冷冽的眼神， 山茶花的味道抵不过一个眼神， 无尽的红色却让人想起大海的深蓝 红色浪漫，蓝色忧郁 " " 阿航在用自己的方式守护着女孩， 火祭节带着她离开，却又小心给她系上腰带 那是强烈的占有转化的温柔 " 起初读不懂的电影，在二刷三刷时总是会被感动，一幕幕如花般的场景，一场场令人心碎的台词，导演说这是十几岁的爱恋中如小刀一样的锋利尖锐，势不可挡，但是总会伤人，根据漫画改编的这部电影的确给了我们莫大的惊喜，感觉电影总还隐隐约约的透露着其他。 闪耀的是他们，悲伤的是众人 特地找到了漫画，故事的结尾比电影更悲伤，多年后的再次相遇，依然有着爱情的悸动却转化成了另一种怀念。 所以电影的结尾才如此令人动容，那迟骋的摩托车，那把随风飘散的玫瑰，那些大声的呼喊，一句句，一声声都是不舍， 你是神明，你会一直守护着我 你是挚爱，会看着你尽情绽放 金色的头发，海浪的声音，是山，是海 是你的背影，是山川湖海，是带着一生的守护，可是少女不属于神明的领地 却可以带着他的守护闪耀于时间。 你是拥有山川河海的神明，而我是因与神明交错而发光的少女。海会淹没往事，扼杀恶灵，封存爱恋。阴天，晴天，太阳，月亮，黑色，白色。愿我的神明保有能跃过山林游动海浪的灵力，愿我的神明常驻此地，眼里有我。 " 今天看到了极致be美学这个词，相信这一幕也印刻着这句话，15岁闪耀的不只是夏芽和阿航，还有众多的我们，继续前进，乘着山风海浪，带着蓝天白云，和着月亮朝霞，向前。 " 一部让你沉醉其中的电影，感受少年人的悸动与浪漫，在电影里感受一场爱恋。 我是卷卷，日常推荐好电影

主演：释小松,周漾玥,赵天翼,开新傲,孙凯闻,赵晨翔,徐坤,崔傲菲儿,丁志轩,余亚颖,马英智,陈浩南,刘鸿旭
简介：《庆余年》里的小范闲是谁你可能不知道，但说到《我和我的祖国》里心系小美，哭的稀里哗啦的小运动员冬冬总该想起来了吧！ " 冬冬本名叫韩昊霖，之前《我和我的祖国》电影《夺冠》篇的时候，他的哭戏让徐峥导演都竖起了大拇指，现在他又来到了《庆余年》，饰演男主范闲小时候。 " 故事开头小范闲教训管家的高度还原，跟师父耍赖时的古灵精怪和送走若若时让人心疼的演技让网友们大赞演戏有天赋。 小小年纪便在演戏方面很有天赋获得认可，韩昊霖也因为第一部电影作品《我和我的祖国》首次登上第32届中国电影金鸡奖的舞台。模样俊朗，毫不怯场，一身小西装站在舞台想必又迷倒了一群“姐姐粉”“妈妈粉”。 " 韩昊霖小朋友的表现可以说是一位“小戏骨”了。像他一样，小小年纪就出演了很多作品并且演技获得肯定的小戏骨们还有很多。 《扶摇》里饰演小战北野的王熠，原本是个童装小模特，没想到饰演起来重情重义的帝君小战北野还真的很有气场。 " 一部大女主剧《芈月传》，刘楚恬扮相软糯可爱，凭借小芈月一角被观众所熟知。在剧中一句话获得了大王的宠爱，让小芈月常来大殿玩，还告诉小芈月走密道。 " 去年的《知否》剧中扮演的小明兰灵气十足，小小年纪伶牙俐齿毫不怕生，刘楚恬把这个角色也表现的惟妙惟肖。 " 在5岁的时候，她就已经拍了8个广告，接了6部电视剧。这个小戏骨还真是小前辈一个。 和刘楚恬在《知否》中一同出演的还有小演员何昕芮。 " 在剧中她饰演的是明兰的小丫鬟小桃。不管小明兰去到哪儿，小桃都屁颠屁颠的跟在她明兰后面。何昕芮本色出演，呆萌可爱的形象萌化了一大批网友的心。 " 天真可爱是小戏骨的秘密武器，因此很多影视剧被翻拍成小戏骨版本。经典之作《红楼梦》也有了《小戏骨：红楼梦之刘姥姥进大观园》的翻拍作品。 " 所有的演员都是十几岁的小孩子，但却丝毫没有违和感。每位小演员在剧中的角色都活灵活现。 饰演宝钗的小演员钟熠璠优雅婉约，举手投足之间无不透露出人情练达和才情满腹。眉目之间灵气十足，一位知书达理的才情女子被她拿捏的十分到位。 " 小黛玉周漾玥弯弯蹙眉含情目，一副病娇美人我见犹怜。一颦一笑之间不仅吸引着宝玉的心，观众们也一并为这样一位红颜薄命的女子而惋惜。 " 王熙凤这样一个泼辣子形象也被小戏骨郭飞歌演出了粉面含春威不露，八面玲珑城府颇深的气场。多才多艺的她还献唱了剧中插曲《葬花吟》。 " 不仅在小戏骨红楼梦的出演大放异彩，在《武林外传》的小戏骨版本中她饰演的佟湘玉也同样可圈可点。伶牙俐齿、精明干练又娇憨百态，一个十几岁的小女孩的表现可以说十分出色。 《红楼梦》中另一个不得不提的角色——贾宝玉，在释小松小演员的诠释下也颇受好评。 " 宝黛在大观园中没能长久美满，饰演这两个角色的小演员再次合作，在《小戏骨，黄飞鸿之狮王争霸》中分别饰演黄飞鸿和十三姨“再续前缘”。 贾宝玉的角色是个温润公子，黄飞鸿又是一代宗师。这次角色的跨越非但没有难到释小松，还正好体现出了另一面的他。 " 在四岁的时候就进入少林寺成为一名俗家弟子的释小松，武打动作不在话下，周漾玥虽不能完全超越关之琳十三姨的经典，但看她之前的表现也值得期待。 " 看完了这些优秀的小戏骨们的精湛演技和花样人生，你被谁圈了粉呢？少壮不努力，老大徒伤悲，小小年纪就懂得努力进步一步步充实自己的他们，是不是给了你向前的动力？那就，一起前进吧少年！文/果燃

主演：阿部宽,吉田羊,深川麻衣,塚本高史
简介： 距离2019年结束，只剩不到三个月的时间了。 年关降至，也是时候和大家来聊些心里话。 比如—— 单身的朋友，被家里爸妈七大姑八大姨催婚了吗？ 结婚的朋友，被家里叔叔婶婶爷爷奶奶催生了吗？ " 一想起这些扎心的话题，即便工作再忙再疲惫，回家休息的念头瞬间就想放弃。 没想到，最近播出的这部新剧，却彻底排解了我的忧愁。 这简直就是「催婚回怼必看教程」啊！ 所有焦虑的朋友们，你，值得拥有—— 还是不能结婚的男人 まだ結婚できない男 导演: 三宅喜重 / 小松隆志 / 植田尚 编剧: 尾崎将也 主演: 阿部宽 / 吉田羊 / 深川麻衣 / 塚本高史 首播: 2019-10-08(日本) " 时隔13年，这部豆瓣8.9的“单身不婚主义”经典日剧，迎来了有生之年的第二季。 " 豆瓣评分8.6，在秋季日剧中口碑最佳。 首集开播，回看次数（相当于网络播放量）高达125万，一举打破关西电视台自2017年10月开始的全国网络免费回看数据历史记录。 " 阿部宽饰演的桑野信介，一个50多岁，也依旧排除万难、坚持不结婚的男人。 从平成迈入令和，从40岁到半百。 " " 妹妹早已结婚多年，侄女也从小不点晋升叛逆大学生，曾经执念安排相亲的母亲也早就放弃。 " 反而是桑野，从来没变。 依然说话刻薄，不懂人情世故，更不会”阅读空气“。 " 享受孤独，饭后一定要来一场虚拟古典乐指挥。 " 热爱美食，饭还是一个人吃，来得最美味。 " 搜索自己名字的八卦习惯，也是他作为建筑师最基本的自我修养。 " 但时代始终不断在变化，社会已经步入了“人生100年”的命题思考中。 作为建筑师的桑野，也跟随潮流，开始思考和钻研未来房屋的设计规划。 好不容易在迈入老年人群体之前结婚的新婚夫妇，在父母的帮衬下找来桑野帮忙做房屋设计。 " 原本对新生活充满期待的夫妇俩，却被桑野泼了一桶冷水—— 首先他设计了一间阁楼，因为“男人即使结了婚，也一定要确保有自己的世界”。 " 此外，他还准备在每个房间都安上锁，“好让他们各自都能有自己的秘密，还能在吵架的时候关门冷战”。 " 最厉害的是，桑野准备把房子改成两栋式住宅。 并不是为了孩子长大做准备，而是“离婚后单身的话，可以把另一栋租出去”。 毕竟没有人知道，结婚后会发生什么。 " 全场哑口无言。 在桑野看来，不结婚的理由，不仅仅因为这是一件麻烦的事情。 结婚之后，失去自由、自律、自我空间，琐事争执变多，麻烦自然也变多了。 而更麻烦的是，一旦面临离婚的处境，那简直是史无前例的麻烦。 " 为桑野处理网络诽谤的律师，正积极努力地在为一位准备离婚的女士打官司。 离婚的理由很简单——丈夫出轨，移情别恋，舍弃家庭。 " 失去了爱情保鲜度的婚姻，自然分崩离析。 但离婚，可不仅仅是打官司这么简单。 让人感到麻烦和困扰的，是离婚之后所要面临的财产分割和赡养纠缠。 不幸的是，这位准备离婚的女士，就碰上了个没良心的前夫。 " 不仅在外养小三、住高级公寓，而且还在法庭上谎称无收入，试图以和解的方式避免和前妻分财产。 在被桑野现场抓包的时候，还妄想用钱封住桑野的嘴，确保能和小三过上幸福滋润的新生活。 " 虽然桑野是不婚主义，但不代表他也属于玩弄感情的渣男阵营。 在他看来，避免自己陷入感情旋涡和离婚纠缠的最好方式，就是——不结婚。 结婚，就意味着要“承担多余的风险”。 " 相对于桑野这样坚定的不婚主义人士俩说，实际上社会上存在的，更多是像律师吉山圆香（吉田羊 饰）这样，被时间和年轮耽误的单身青年。 30岁的时候，忙于工作，逃避结婚。 到了40岁，勉强算是事业有成，但结婚的事情也自然泡汤了。 " 对于没能顺利结婚的事实，要么就是以事业为借口。 " " 要么就和第一季的女医生早坂夏美（夏川结衣 饰）一样，对外美其名曰，结婚对象要慎重选择。 " 实际上，不过是对于未来生活，最后的挽尊罢了。 比起自我放弃，更让人感到绝望的，是曾经往死里催婚的父母，也选择了放弃。 " 这似乎在对外宣告，不是我“不想结婚”，是“结不了婚”。 正如所有离异人士，都会给自己找一个自由新生活的借口一样，未婚人士们也正在反复地给自己洗脑强调，自由的重要性。 " 漫漫人生，到底是该结婚，还是不结婚呢？ 电视剧的本质，并非想要给广大被催婚的青年们，一个判断性的是非答案。 为了完成父母任务的结婚，其实是对自己的不负责任。 没有人能够保证，结婚之后就必定幸福，伴侣就一定忠诚长寿，子女就一定孝顺听从。 感到不幸福了，可以通过离婚、打官司，来重新开始。 " 而一旦选择了结婚，却没有法庭来判决幸福道路的可行与否。 " 看上去十分自私的选择了不结婚，在良心上，或许是对父母养育之恩的逃避和不负责任。 喝醉酒后的女律师，才终于能够坦然地面对没能结婚的自己： “妈妈，对不起，我是个不孝的女儿！” " 但我们终究要面对的，还是属于自己的人生。 看着十分幸福的桑野妹妹一家，实际上随着时间变化，妹夫早就萌生了出轨的念头。 " 为渣男说好话，在家人面前装模作样。 " " " 甚至说出了，“任凭三个女人使唤的生活有什么梦想可言”，诸如此类充满背叛感的话语。 " 世界上的每一个人，无可避免地注定要学会孤独面对自己的人生。 没有亲人，没有爱人，没有子女，能够依靠陪伴的，唯有自己。 " 谁不也是单枪匹马地来到这个世界，又只身地离去呢？ 这也正是，漫漫人生的最终归宿。 在这个人人都能长命百岁的社会，不管你结婚与否，都一定会迎来自己的第二人生。 " “结婚也好，不结婚也好，和第二人生是否幸福没有关系。” “结婚与否，不是人生的本质。” " 早点看透人生的本质，享受现时的快乐，而不是被结不结婚所困扰。 就像桑野先生一样，享受着一个人的古典音乐会。 " 享受一个人的高级牛肉火锅。 "还有同事们奇怪的眼光 还有一个人的新玩具，流水素面派对。 " " 人生的快乐，其实有的时候就是这么简单。 当你能够坦然面对“催婚”，找到属于自己的快乐时。 请不用担心，一定会有这么一个男人，坚定不移地支持你。 毕竟他，是绝对不会结婚的 ！ " *本文作者：呆头鹅

主演：陶奕希,释小松,陈国坤
简介： " 湖北武汉讯：（韦永龙通讯员晓毕）1月12日电影出品人方源介绍说，从筹备到成片历时三年的国产影片《出手吧！女生》即将于1月29日，在国内院线上映。 据了解，《出手吧!女生》由武汉中授传媒与拾亿文化传媒联合出品，洛杉矶独立电影获奖导演组合肯尼·盖奇与德文·唐斯执导，陶奕希、释小松两位《小戏骨》演员领衔主演，最神似李小龙的功夫巨星陈国坤和歌手兼演员陈信喆倾情加盟。该片入围了多项国际电影节，即将与国内孩子们见面，全球发行也在同步进行。 " " 影片《出手吧！女生》制片人毕川，编剧廖红斌、孙艳英从创意开始就力求打造一部具有国际视野的少儿大片——既要讲出国际化的好故事，又要体现尖端的视觉炫酷。不但要让中国的青少年喜欢，也要让全世界的青少年欣赏。 电影定位在8-15岁，这个阶段的少年儿童的注意力很难长期集中，最佳观影时长大约在30分钟。为了适应，剧本分为三段式，第一段现代约30分钟，第二段古代40分钟，第三段现代30分钟。三个阶段不同的人物造型，不同环境变化，不同的时空，画面炫酷，节奏明快，给孩子带来了很大的信息量。从目前观影情况来来，效果是很好的，孩子们都能钉在椅子上，聚精会神地观看。 " 纵观中外电影多以男性视角诠释中国功夫的“武文化”，《出手吧！女生》独辟蹊径，以一个功夫女生的励志故事，打破人们的传统认知，功夫不是男性的专利！故事塑造了一个勇敢正义的女生李响，为了对抗校园豪横男生的欺负，借助父亲没日没夜开发的虚拟现实（vr）技术进入游戏，精进武功、重塑内心，最终返回现实世界，挑战不可一世的霸凌男生。故事还通过女孩的角度刻画了中国式慈父隐忍关怀和温情体谅的智慧与魅力。 " 这是一个既有力量又有温度的故事。与写实手法的《摔跤吧，爸爸》不同，这部影片借用了中国传统的写意手法，虚实结合、时空交错，加入vr游戏元素，整部电影充满了青春和热血，强烈的功夫与科技动感，堪称近年来罕见的少儿大片。 女主演陶奕希和释小松，分别以小戏骨版电视剧《白蛇传》中的白娘子，《红楼梦》中的贾宝玉走红荧屏，堪称06后国内最顶尖的少年演员，他俩演技精湛、功夫超群。 2020中国国际儿童电影展闭幕式上，国产影片《出手吧！女生》两位主演陈国坤、陶奕希分别获得“观众最喜欢的成年演员” 和“观众最喜欢的小演员” 两大荣誉。 巧合的是，电影中的他们，扮演的正是一对父女组合，这和创作者的初心不谋而合，他们正是想用儿童的理念出发拍摄一部描写中国式温情、坚强和写意的父女关系的电影。 " 作为主笔编剧廖红斌，与另外两位编剧孙艳英、毕川，他们都已经为人父为人母。他们从心底里想创作出一部给孩子看的电影。 把儿童电影还给儿童，坚决不给孩子说大道理，要让孩子自动进入电影故事，喜欢剧中的人物，跟随他们的视觉去探索与父母，与同学的关系。 " 为了让世界各地的孩子喜欢，增加国际元素。制片人毕川拿着剧本给曾经获得奥斯卡最佳剧本《逃出绝命镇》和《黑色党徒》的制片人肖恩·雷迪克，没想到肖恩立马对故事发生了兴趣，高度评价了剧本，同时也要求就英文版改编进行合作。 肖恩的肯定，给电影打下了强心针，他本身就是凭借着选材精良、小成本电影路线赢得市场并走红好莱坞的。后来中方主创与美国导演组合的剧本磨合也非常顺利。于此同时，联合出品人方源也提供了财务助力。大家都坚定地认为一定要拍摄一部让世界各地儿童都喜欢的中国电影。

主演：阿部宽,夏川结衣,国仲凉子,塚本高史,高岛礼子,草笛光子,不破万作
简介： 作为一个日剧迷，看过很多不同类型的日剧。日剧的题材较为广泛，有推理剧，如改编自畅销书作家东野圭吾的《白夜行》；有漫改剧，如《金田一少年事件薄》；有校园青春剧，如《gto 麻辣教师》；有家庭伦理剧，如极有争议的《昼颜》；有纯爱剧，经典的有《东京爱情故事》。 日剧多为揭露一些社会缩影、人性的善恶，也会有一些是描述传奇人物的长篇剧集，不过这多数放到晨间播出。透过日剧，可从剧中人物身上发现一些与我们生活类同的事情；透过日剧，可从中或多或少地得到一些生活的启示。 今天给大家介绍的是一部2006年播出的爱情喜剧《不能结婚的男人》，豆瓣评分8.9。该剧说的是一直崇尚独身主义的主人公，最终怎样走上结婚之路的过程。 " 社会的进步，不仅令到人与人之间的关系发生了微妙的变化，爱情与婚姻的需求也从而发生了变化。 由于网络以及社交媒体的盛行，使得人与人之间的情感获得，变得越来越多样化。从而晚婚的现象也随之严重。单身男女越来越多，到底是被迫单身还是自愿单身也好，反正独身主义者越来越多。 " 女人过了35岁，男人过了40岁还没结婚，在以前也许会被人侧目，现在却再平常不过了。 在日本，少生孩子或者丁克家庭，女性不再只是在家中相夫教子，而是可以在男人们一起在职场上打拼。 " 到底怎么样的男人才是不能结婚的男人？ 13年前的阿部宽大叔还很年轻，他在日剧《不能结婚的男人》里，扮演了一个40岁，颇有名气、工作能力极强的室内设计师。 可是这个事业有成、高大英俊的男人却有着不合群的性格。他不喜与人来往，对邻居不主动打招呼寒暄，理由是“如果打完招呼找不到话来聊的话，岂不尴尬？” " 这个怪男人叫桑野，尽管他到了应该结婚的年龄，可他丝毫没有结婚的打算。 在他眼中，狗是“喘着奇怪气息的家伙”，妻子、孩子、房子是“三大不良贷款”，他很是享受一个人在家，开很大声音听交响乐，还一边闭着眼睛挥动着臂膀扮指挥家； " 喜欢一个人在家烹饪，然后大口地嚼着他喜爱的肉，即使知道自己患上了高血脂，也不屑一顾。因为“吃自己人喜爱的食物而早死是我的愿望。” 喜欢一个人到餐厅坐一张很大的台，吃烤肉。原来一个人去吃饭，也可以很尽兴，不用理会别人的眼光。 " 总而言之，桑野十分享受他的单身生活。 36岁的漂亮女医生夏美，是一个性格开朗，未婚的女医生。内心深处仍然带着小女生的浪漫，希望与所爱的人结婚前经历一段动人的恋爱，是个不愿意为了结婚而结婚的女人。 一个40岁的怪男人，跟一个36岁的未婚女之间，能有什么时候好看动人的故事？ 如果想看荡气回肠的爱情故事，那么你会感到很失望。这部日剧没有什么跌宕起伏的剧情，可是其中的细节却让人看得津津有味，不是一般的精彩！ " 每集的标题都是以桑野大叔的口气反问，每集几乎都有一个主题，代表了大叔的生活态度。第1集：喜欢一个人有什么错!!第2集：吃喜欢的东西有错么??第3集：喜欢花钱有错么??总共12集。他的想法和正常人的观念如何冲突，结果他都会以牵嘴角的方式冷笑正常人的“不正常”。 实际上，桑野不是不能结婚，更多的理解是，他是不想结婚的男人。 桑野到底怎么样才从一个性格怪癖，不合群的怪癖男，慢慢地打开心痱的呢？ " 随着剧情的发展，桑野是一步步地被夏川医生所影响和改变，不过可能他本人也不发觉。这对于顽固的他来说，是一个伟大的变化。 桑野时不时找些借口去夏川那里就诊，好象全医院就只有她一个医生似的。 从来都是一个人在没有人知道的楼顶独占地盘赏烟花，可他却主动邀请夏川一起看了。 从来都不允许任何进他家的桑野，在意外情况下竟让夏川闯入了，而事实上他心里也并没有抗拒。 " 从来不养宠物的他，在夏川的劝说下也忍受并帮忙邻居照看小狗，而后来也变得喜欢那只小狗。 慢慢地，在与夏川医生二人间针锋相对的对话中，向其靠拢了心。 这部日剧总体来说，并没有起伏很大的剧情，也没有说教、励志的台词，演员们的服饰也不够华丽，就好象让人觉得到楼下散个步就能遇见他们一样，但是就是很写实，好像故事就发生在我们身边一样。

主演：刘峰超,释延俊,释小松,张艺宣
简介： " " " 《醒醒吧，xx》昨日上线 由周星星执导，肖旭、周开开、王子睿、童振军、何泓姗等众多实力偶像联袂出演的网络喜剧电影《醒醒吧，xx》已于昨日在优酷上线。影片主题围绕多个网络热议话题，分列成十个独立故事，姜寒分饰每个故事的男主一角，爆笑关注现代化都市中新新人类的爱恨情仇。 除了囧哥姜寒，该剧还聚集了诸多“笑腕儿”一起吐槽。其中包括来自《笑傲江湖》舞台的喜剧超新星鄂博，来自爱笑工作室的当红小生肖旭，来自大鹏工作室的衣云鹤，《武林外传》金牌绿叶李晓强等一众跨界实力派演员。 " 《武僧进城》即将上线 由环匯企业有限公司、深圳市延俊文化传媒投资有限公司出品，新锐导演张雷涛执导，童子功传人释延俊、大众百花奖刘峰超、冷艳美女张艺宣、亚洲功夫童星释小松主演，同时也邀请到了香港著名演员林威、影视功夫巨星史泰龙的师傅黄加达宗师倾情加盟的电影《武僧进城》即将震撼上映。 该影片讲述了寺院的秘籍被盗，方丈派两位徒弟下山寻找秘籍的下落，侦探也接到秘密电话去寻找秘籍，拳击馆老板也接到了日本黑帮的指示去寻找秘籍，三方势力在寻找秘籍的过程中将产生怎样的火花?寺院的武僧会有怎样的奇遇?究竟会发生什么样有趣的事情?最终秘籍会花落谁家?让我们拭目以待吧! " " " 《南偷北盗财神到》定档2.11 由上海锦辉艺术传播股份有限公司出品, 互联网视频联运商壹亿威威独家发行运营，喜剧笑星严丰、陈溱联手山西阁僚兄弟共同演绎的开春贺岁网络大电影《南偷北盗财神到》将于正月十五开播。凭借爆笑的原创剧情，引发了广大网友的围观。 该影片讲述了聚宝盆无意掉入人间，财神爷为了找回聚宝盆到人间走一遭的故事。在一年一度的天庭“仙界人气排行榜”上，作为仙二代的财神爷再次凭借不凡的卓越成绩夺得榜首，深得玉帝宠爱，然而就在玉帝视察工作召见众仙的前半个时辰，在殿外与嫦娥和月老品鉴聚宝盆时，因为月老的失误将聚宝盆掉落凡间。财神不得不亲自下凡走一遭，用天上半个时辰人间七天的时间，找回御赐宝物。而在寻回聚宝盆的期间，财神爷也遇到了各种各样的人，以及各种奇葩的事，上演了一场搞笑贱萌的寻宝记。 " 《胡大帅之奇葩爱情》定档3月 由中视影艺（北京）国际传媒有限公司、北京进辉煌文化交流有限公司、北京天艺同工文化传媒有限公司联合出品，知名导演张广志、谢青共同执导，谢青、张建新担任编剧，杨贵武作为监制，邱阳、李百祥领衔主演的都市爱情喜剧电影《胡大帅之奇葩爱情》即将于三月爆笑上映。 该影片讲述了主人公胡大帅是一个外形阳光讨喜的傻大个、拙于言辞的小创业公司ceo，但他乐天派、心地善良。他和一个充满爱心、不世俗的小学老师梓菲非常相爱，但是他们的婚事却遭到了丈母娘的极力反对。两人想了很多奇葩的方法去赢得丈母娘的同意，但是却因为误会吵架分手。 "

主演：入野自由,早见沙织,悠木碧,小野贤章,金子有希,石川由依,潘惠美,丰永利行,松冈茉优,小岛幸子,武田华,小松史法,谷育子,镰田英怜奈,滨口绫乃,绵贯龙之介
简介：钢琴梦 " 鲸鱼梦 " 愿景 " 向日葵 " 天使下凡 " 天文馆 "

主演：虞祎杰,刘彤,张玮航,李星,于美红,郑丞丞,易柏辰,包小松,熊梓淇
简介：由优酷视频、1cm领誉晴天工作室联合出品，新生代演员刘彤、虞祎杰、张玮航、李星、于美红、郑丞丞联袂出演的民国偶像探案剧《民国少年侦探社》于今日发布定档预告。据悉，该剧讲述了偶像警探佟秋白(刘彤饰)、军阀世子南宫朔(虞祎杰饰)、戏院名伶梅若蓝(张玮航饰)、沉默武力侍卫翟星(李星饰)这四位新百乐城“魅力少年”为了调查一桩桩悬案而聚首成立“少年侦探社”，并在不断探索这一系列谜团答案的过程中发现真相、不断成长的故事。 " 《民国少年侦探社》曝定档预告 剧情跌宕起伏暗藏玄机 今日，民国偶像探案剧《民国少年侦探社》终于曝光定档预告。该预告片以男主视角开场，一系列来自男主佟秋白的疑问，透露出其父亲是一个杀人犯的事实，而佟秋白父亲的意外死亡也是驱使他成为侦探的主要原因。随着一系列杀人案件接踵而至，少年侦探社的成员们发现这一系列看似毫无关系的案件背后竟有着千丝万缕的联系。爆破、追踪、绑架、威胁……风平浪静的表面下实则早已危机四伏，面对危险，少年侦探们无所畏惧：“侦探的存在就是为了帮助警察解决他们无法解决的问题!”“有的时候，活人比死人更可怕!” 刘彤虞祎杰领衔民国四少上演探案罗曼史 熊梓淇惊喜压轴 该剧除了调查案件之外，还具有极其浓郁的偶像感。刘彤、虞祎杰、张玮航、李星这四位少年分别饰演的偶像警探佟秋白、军阀世子南宫朔、戏院名伶梅若蓝、沉默武力侍卫翟星四位新百乐城“魅力少年”，颜值满分，各具魅力，拥有一大帮民国粉丝，堪称“民国四少”。四位少年充满喜剧感的生活细节演绎、兄弟情满分的革命友谊交织在暗潮汹涌、危机四伏的大环境之中，为该剧紧张严肃的氛围增添了一抹轻松愉悦的色彩。而预告片的结尾，熊梓淇的出现也令粉丝们倍感惊喜，饱含深意的台词激发了粉丝们的无穷想象，均表示非常期待! 据悉，该剧将于12月20日在优酷独家上线，更多精彩内容，让我们拭目以待。

主演：小松未可子,下田麻美,花泽香菜,户松遥,金元寿子,小见川千明,伊藤静,松风雅也,藤原启治,堀江由衣,三宅健太,水原薰,松冈祯丞,佐藤利奈,日笠阳子,三森铃
简介：在2014年上半年，因为《冰雪奇缘》的连锁效应，整个日本电影市场的票房数字较去年有了大幅提升。《永远的0》和《罗马浴场2》或许能够掩盖不少问题，但如果不能尽快的解决如今真人日本电影的危机，日本电影市场或将再度陷入低潮。 " 松隆子配音并演唱了日版主题曲 时光网特稿在好莱坞大制作纷纷选择在2015年公映时，大多数媒体都认为2014年的日本电影市场或将产生本土电影一边倒的局面。特别是在东宝大作《永远的0》创纪录拿下了87亿日元之后，媒体的这种论调更加坚定。 但进入3月之后，“冰雪女王”却创造了日本电影市场十多年不遇的票房奇迹。这不仅把洋画在日本落魄的局面扳了回来，自身也杀入日本影史票房前三。时隔12年，继《哈利波特和魔法石》之后，日本国内再度出现了超越200亿日元的超级票房大片。《冰雪奇缘》的成功已不仅是其自己的成就，影响更是波及到了整个日本电影市场。 在2014年上半年，因为《冰雪奇缘》的连锁效应，整个日本电影市场的票房数字较去年有了大幅提升。《冰雪奇缘》把已经很久没有进影院的观众又一次拉了回来。《冰雪奇缘》之外日本本土片表现也同样出色，除了《永远的0》，动画作品《剧场版哆啦a梦：新大雄的魔镜》，《剧场版名侦探柯南：异次元的狙击手》继续保持着往年的势头，新企画《剧场版鲁邦三世vs名侦探柯南》更是取得了近45亿日元的成绩。 此外，原本并不被看好的续集作品《罗马浴场2》也在《冰雪奇缘》的光环下拿到45亿日元票。纵观上半年的日本电影市场票房榜，“邦画”（本土电影）独占7席，且包揽了《冰雪奇缘》之后的2-6席，整体优势依旧明显。而《冰雪奇缘》的强势并没有对“洋画”在日本的整体局面产生太大的作用，洋画在日本电影市场之后的道路依旧步履蹒跚。 ==洋画篇== 《冰雪奇缘》究竟为什么能在日本如此受欢迎？这或许是今年留给日本媒体的一大难题。现在日本媒体各持一词的分析着这部“神奇的作品”。普遍最为认同的原因应该就是迪士尼这次的宣传策略。 其实回头来看，迪士尼也绝对没有想到《冰雪奇缘》能够爆发出如此惊人的能量，再大胆的内部人士，其票房估值也至多在100亿日元左右。毕竟洋画近几年在日本国内的低迷是众所周知的事情，即使拥有《冰雪奇缘》的今年，目前洋画在总票房上依旧不敌日本本土电影。 再者在《冰雪奇缘》之前，好莱坞动画最好的票房数字仅仅是多年以前《海底总动员》创造的110亿日元。如果抛开皮克斯作品来看，好莱坞动画的最高票房还未突破过50亿日元。就是在这样的不利情况下，《冰雪奇缘》却创造了奇迹。 和两年前《复仇者联盟》的宣传手法一样，迪士尼日本并没有选择让《冰雪奇缘》和全球同步公映。一来是日本观众对海外作品“冷漠”的现状，二来就是延长宣传时间，让观众更好的认识到这部作品。这个手法曾经成功的让《复仇者联盟》在日本拿下了35亿日元的票房数字，要知道之前这些美国英雄在日本是何等的“不受待见”。但35亿的数字和现在200亿仍存在着巨大的“差额”，究竟是什么力量让其如火箭般蹿升呢？ 第一，或许是鉴于2013年音乐电影《悲惨世界》在日本的大丰收，迪士尼加大力度宣传电影歌曲《let it go》，日本电影院内出现了罕见的4分钟《let it go》全长pv。无论你去电影院看什么作品，你都会被“let it go”一次（笔者可以毫不夸张的说，从电影开始宣传到现在，let it go预计被听了100次以上）。时间长了，《let it go》认知度也开始提升，经历了奥斯卡获奖之后，《let it go》的点播率一下子被点爆。 更令日本观众亲切的是，《let it go》的日语版诞生了，那说到日本女孩心里的歌词内容很快的传遍了全日本，再加上日本媒体宣传的“松隆子版《let it go》全球获赞”等口号。在3月14日电影公映前，《let it go》和《冰雪奇缘》已经广为人知。 此时，迪士尼的档期选择也体现了其优质的策划能力。每年3月的日本春假，日本孩子观影的第一选择都是国民动画《哆啦a梦》，毕竟哆啦a梦是日本的“名牌”，相比美国那些非系列作品。选择“哆啦a梦”绝对没有看烂片的风险。但《冰雪奇缘》却打破了这个常规，孩子们因为《let it go》会主动提出“我想看《冰雪奇缘》的要求，孩子有自主的意愿，一般情况下父母自然会满足其的要求，于是《冰雪奇缘》除了固定的“迪士尼饭+音乐电影饭”之外，又增加了普通的孩童观众，在春假一口气拿下了70亿日元左右的票房。 春假过后，很多媒体都已预测票房基本接近尾声时，《冰雪奇缘》却依旧坚挺的收获票房。主力观众群也从孩子换成了“成年女性观众”，这点上和日本女性对“公主物语”格外亲切的属性有关，况且这次是双公主的登场更是引发了许多“新话题”。 此外，日版《let it go》和美版《let it go》的比较也被迪士尼越吵越火。到4月下旬，《冰雪奇缘》同时公映的版本达到10种。而或许是天意的关系，今年5-6月的日本电影市场几乎没有一部像样的大片开映的局面，也留给了《冰雪奇缘》继续创造奇迹的可能。直到最近两天才被《沉睡魔咒》挤下冠军宝座的《冰雪奇缘》，创造了连续16周获得周末票房冠军，累计票房达到246亿日元的疯狂票房数字。试想，若不是迪士尼处于战略性考虑，决定7月下旬发现蓝光和dvd的话，《冰雪奇缘》或许能超过日本历史票房第二的《泰坦尼克号》（262亿），甚至有机会威胁到日本历史票房冠军《千与千寻》的301亿日元。 早已进入平稳期的日本电影市场，已经好久没有超级票房大片刺激到整个市场。《冰雪奇缘》带来的不仅是大量数字上的纪录，它所掀起的社会话题或能给整个日本电影市场带去革命性的改观，同时也给好莱坞电影片商提供了一个非常好的样板。在2006年后，洋画在日本的道路似乎已经走到了尽头，《冰雪奇缘》或许能给他们新的启发。 ▌洋画总体市场继续低走 或许是《冰雪奇缘》光芒太过耀眼，所以导致很多海外媒体认为今年的好莱坞电影已成功逆袭日本本土作品，但事实并非如此。 相比2013年上半年有13部作品突破10亿日元（约6100万人民币）的成绩，今年只有6部作品完成了这个并不难的票房目标。虽然整体票房数字上由于《冰雪奇缘》的超级奇迹，洋画较去年提升了40多亿的数字，但这种现象级的作品毕竟很难再现。 何况即使在这种局面下，2014年上半年的票房数字依旧是日本本土电影处于领先位置。究其原因主要还是其他洋画作品表现实在过于糟糕。我们先来看看上半年突破10亿日元的洋画作品： 作品票房（亿日元） 《冰雪奇缘》 255亿（估值） 31亿 《超凡蜘蛛侠2》 31亿 《霍比特人2》 13.4亿 《飞机总动员》 11.2亿 《诺亚方舟》 10.8亿（公映中） 从这个表格中我们可以发现，北美上半年的票房前三《美国队长2》、《乐高大电影》以及《x战警：逆转未来》在日本居然没能突破10亿日元。《美国队长2》或许是因为迪士尼考虑到日本市场对美国英雄较为冷漠的现状，在日本4月底5月初的黄金周选择了进一步加强《冰雪奇缘》的宣传，于是乎，超级“美国队长”在黄金周的票房激斗中成为了“炮灰”。 而后两部的票房惨败则完全是水土不服的缘故，《x战警：逆转未来》在日本早已过了票房巅峰期，这个从之前的两部“金刚狼”的票房数字上就能说明问题。此次的新作尽管是全明星出演，在全球各地的票房成绩都火爆异常，但到了日本只有认栽的份了。《乐高大电影》则是一开始就没有对日本市场报什么希望，公映时期和《冰雪奇缘》的重合以及几乎看不到宣传的局面注定了“乐高”的悲剧，最终累计票房居然未能突破2亿日元（约1200万人民币），要知道2亿是《冰雪奇缘》半天就能达到的数字。 除了这些全球火爆的好莱坞电影之外，其他洋画作品中，《地心引力》凭借着出色的3d特效拿下了31亿日元（约1.89亿人民币）的票房数字，这个成绩倒算是一个合格的数字。此外，《超凡蜘蛛侠2》的31亿日元也同样值得肯定。在黄金周票房激战中，《超凡蜘蛛侠2》能够维持前作的票房数字已经超出了很多媒体的想象，“蜘蛛侠”也再度证明了自身在日本的价值（蜘蛛侠是为数不多在日本获得肯定的美国英雄）。 但除了这两部作品之外，洋画其他作品的表现只能用惨不忍睹来形容。《霍比特人：史矛革之战》延续了前作的不振，看来奥兰多·布鲁姆大帅哥也改变不了“指环王系列”在日本的人气凋零的窘境。去年当好莱坞还期待“霍比特人”借《指环王》在日本的人气，准备大干一场时，《霍比特人：意外之旅》的表现让人大失所望（较《指环王》3部曲的平均票房数字下滑近80亿日元）。所以，今年续集的成绩也算是在预料之中吧。 另外两部突破10亿日元的作品，《飞机总动员》完全是靠着档期的优势勉强突破10亿日元，而《诺亚方舟》虽然是个万人皆知的故事，但本片在日本的观众大多数是老年人，吸引不了年轻观众的大片即使制作再优秀也很难有所作为，何况本片的口碑严重两极分化。 2014年上半年在日本公映的洋画作品，除去《冰雪奇缘》之外。给人总体的感觉依旧是题材过于单一，美国英雄在全球虽然火爆，但在日本完全没有市场。和2013年上半年相比，音乐剧的《悲惨世界》以及成人喜剧《泰迪熊》都算是题材取胜，而2014年只剩下了《地心引力》。此外，日本观众颇为喜欢的好莱坞动作片在2014上半年也是失去了踪影。想要改变这种尴尬的局面，好莱坞还得从自身开始总结。毕竟日本市场虽然已经被中国超越，但依旧拥有者无限的潜力。 " 《永远的0》打破了真人电影的低迷局面 ==邦画篇== ▌新国民电影《永远的0》 邦画能够在上半年的总票房数字上战胜洋画，《永远的0》确实功不可没。作为2014年正月档的最大作品，发行公司东宝用了近半年的进行了大规模的宣传，加之原作小说在日本国内大卖近400万册，《永远的0》可谓是东宝的压轴大作。特别是在2013年日本真人电影整体低迷的情况下，日本电影业界对于《永远的0》的期待值超过了以往任何新年档大作。 不过，由于题材的严肃性，即使是国民映画《三丁目夕阳》导演山崎贵执导本片，媒体也没有对其的票房数字抱有太大的期望。但山崎贵确实是当今日本大制作电影导演的强手，除了很好的还原了原作的精华之外，映画中的感人元素更是让众多老年观众和女性观众潸然泪下。特别是对如今热爱和平的日本百姓而言，《永远的0》无疑说出了他们的心里话。 当然，影片成功的另一个关键元素当属男主角冈田准一，故事主人公宫部武藏复杂的人物心理被其完美的表现了出来。87亿日元的票房数字是继1990年《天与地》的92亿日元之后，“非系列化”的邦画真人电影中的最高票房纪录。同时，本片也超越了《rookies-毕业》，成为了日本真人电影历史票房第六位。《永远的0》所创造的一系列票房数字不仅让自己在日本影史中占据一席之地，也暂时扫去了2013年日本真人电影表现低迷的阴霾。 ▌《罗马浴场》续写辉煌 2年前，当《罗马浴场》席卷日本电影市场时，或许很多人都被影片中日本语古罗马的“浴场文化”所折服。但故事内容的单薄让很多媒体都不看好其“续集”的表现。毕竟新鲜感已过，加之漫画的完结，如何在有限的范围内编写一个新故事应该是非常困难的事。 在当时《冰雪奇缘》一枝独秀，加上“柯南”“蜘蛛侠”“杉下右京”等“名人们”的包夹下，《罗马浴场2》能够突出重围拿下45亿日元的票房数字，确实能让媒体们惊讶。续集的整体风格几乎和前作差不多，故事内容也没有太大的亮点。但是简单易懂的“笑料”，轻松的故事内容，加之外景地“草津温泉”的魅力，让其成为了黄金周中成人观众的观影首选。 阿部宽继续卖力出演“罗马人”，其丰富的脸部表情已经让“鲁修斯”成为了10年代日本电影中的代表性角色。此次续集的再度成功也让富士电视台和东宝更加坚定了“系列化”的决心。鉴于日本国内拥有着大量“温泉乡”的优势，《罗马浴场》之后的新作依旧令人期待，这个企画不仅能够带动电影业界的发展，同时也给各大“温泉乡”提供了很好的宣传手段。例如，关西著名的“有马温泉”完全可以和《罗马浴场》连动推出“鲁修斯和太阁丰臣秀吉”的故事，如此有趣的组合相信观众们到时定会去影院捧场。 ▌东宝新企画的危机 随着《踊动大搜查线》和《海猿》系列的双双完结，从2000年代开始席卷日本的“电视剧剧场版”浪潮也算是告一段落。作为日本真人电影的最大票房保证，“电视剧剧场版”的离去留给了制片商不小的难题。 毕竟在日本这个颇为“保守”的电影市场中，原创非系列化电影的成功确实很困难。观众们因为自身无法判断新作们的品质，为了不食烂片，观影的第一选择大多都是已成系列的作品。 作为日本电影业界的龙头，东宝这几年来的成绩有目共睹。但是，东宝映画在2014年上半年的表现则着实让人捏了一把汗，特别是在真人电影方面。虽然《永远的0》和《罗马浴场2》表现出彩，但这并不能掩盖东宝真人电影的集体低迷。如果以10亿日元为基准的话，一般情况下东宝每年低于10亿日元的作品都在8部左右。但2014年上半年却已经达到7部（包括推算值），这不禁让人看到了隐藏着的危机。接下来我们来看看是哪些作品在票房上遭遇了滑铁卢： 《神的病历簿2》 8亿 《剧场版恶梦小姐》 6亿 《wood job》 6亿（推算）【公映中】 《万能鉴定师q：蒙娜丽莎之瞳》 6亿（推算）【公映中】 8亿（推算）【公映中】 这7部作品中有6部来自小说改编，相比去年小说改编作品的强势局面。进入2014年之后，“小说”立刻给“电影”吃了药。这些作品相信在企画阶段绝对都是以10亿日元为基本目标制定的，但最终的票房结果却让东宝和其他投资方大失所望。 其中，《神的病历簿2》主要是遭遇到了《冰雪奇缘》的强大冲击，导致了票房的大量流失。鉴于本片的前作近20亿日元的票房数字+故事更加出色的系列作品第2部做保证（事实证明《神的病历簿2》口碑确实很不错），理应取得10亿日元以上的票房数字。但由于观众群和《冰雪奇缘》过于重叠等缘故，本片的最终票房完全出乎了东宝的预料。 《白色荣光最终篇：地狱犬的肖像》作为上半年为数不多的“剧场版映画”虽然不被委以重任，但10亿日元的最低目标值还是有的，但最终的数字还是事与愿违。当然，这只是“东宝灾难”的开始。进入5月后，东宝像是中了诅咒般持续票房低迷。除了搞笑艺人-剧团一人的作品《晴天霹雳》之外，其余新片票房全部低于10亿日元。 如果说《剧场版恶梦小姐》受限于观众人群之外，其他三部作品的失败完全是“企画不完全”造成的，其中最灾难的当属《万能鉴定师q：蒙娜丽莎之瞳》。这部首次在卢浮宫内取景拍摄的日本作品居然最终票房仅仅停留在6亿日元， tbs和东宝肯定没有想到。《万能鉴定师q》是现在日本国内的人气轻小说，但其所谓的人气却无法和一般小说相提并论。而影片中对《达芬奇密码》的劣质模仿或许也是被观众们抛弃的主要原因。本片其实完全可以先制作一部电视剧，让观众增加对主角的“认知度”，这样即使没有那么故事撑腰，其公映时的话题性也远比现在来的高。如今这种“不上不下”的局面对一部商业电影来说是最糟糕的，一部没有粉丝的原创作品，其表面上的“大制作”处处流放出“烂片”的感觉，于是当影片真正被观众们定义为“烂片”时，待看的观众自然会流失殆尽，只可怜了绫濑遥继续背着“票房毒药”的骂名。 《背负春天》是日本现役摄影第一人木村大作的最新作品，鉴于其前作《剑岳》在东映发行的局面下依旧能够拿下近30亿日元票房的成绩。此次，东宝和富士电视台自然对其充满期待。但是或许是大量拍摄资金的缘故，本片的宣传相较于其他东宝作品确实出镜率少了太多。除了木村大作一贯的积极态度之外，其他《背负春天》的宣传几乎很难被看到。于是就出现了首周末票房糟糕，之后票房走势不错的尴尬局面。 由于《背负春天》开映时已经是6月中旬，随着暑期档的邻近，电影院对于电影作品的更新速度也愈发加快，所以一旦首映不利，之后想改变被动的局面就变得很困难了。现在尽管《背负春天》在工作日的票房依旧出色，但留给他们的机会已经不多了，10亿日元的票房及格线也已经成了奢望。 《永远的0》和《罗马浴场2》或许能够掩盖不少问题，但如果不能尽快的解决如今真人日本电影的危机，日本电影市场或将再度陷入低潮。 ▌松竹东映的瓶颈 东宝之外，我们来看看日本另两大发行公司松竹和东映在2014年上半年的表现。首选看松竹，2014年上半年的松竹映画在票房上的表现还是很不错的，松竹王牌“山田洋次”作品《小小的家》在收获柏林电影节最佳女主角的同时，继续保持着票房突破10亿日元的规律。喜剧《审判》虽然最终票房数字停留在6亿日元，但其引发的社会话题却是很多东宝作品所不及的，最终票房数字的缺失或只是松竹自身发行能力的问题。 3月底公映的《白雪公主杀人事件》在和东宝作品《白色荣光最终篇：地狱犬的肖像》的直面交锋中取得完胜。10亿日元的票房收入加之出色的口碑可谓是松竹上半年的惊喜作品。当然，2014年上半年最让人眼前一亮的松竹映画还当属《超高速！参勤交代》，这个连日本人都读上去拗口的作品却成为了松竹上半年的票房最佳。原本“一群万年配角+无法理解的片名”的配置被众多媒体提前锁定了票房炮灰的属性。但令人意外的是，本片在公映前夕却“意外”的开始受到关注，“原来古装还能这么拍”的评价传遍全日本。《超高速！参勤交代》也给拍摄“古装片”的电影公司提供了一个新的“概念”，本片最终票房或能冲击15亿日元的高值。 相比之下，东映则要悲催许多。虽然《剧场版相棒3》近25亿日元的票房要远超松竹作品，但其他作品的集体低迷还是让东映认识到了事态的严重性。从前年开始东映的王牌系列“假面超人”就显现除了票房下滑的趋势，至今东映依然没能找到很好的结局方法，作为东映最有保障的票房收入源，如果“假面超人”等特摄作品出现了票房危机，那对整个东映的打击可想而知。除了特摄和《相棒》之外，东映真人作品延续了突破不了10亿日元的悲惨命运。如何创造属于自己的新王牌是留给东映最大的课题。 " 鲁邦三世与柯南的首次合作效果不错 " 收获近36亿日元的《新大雄的魔镜》表现已算出色 ==动画篇== ▌“柯南君”的新企画和新时代 和国内不同，这几年日本观众对于“柯南”的热情可谓愈发高涨。去年年末，日本电视台的两大王牌动画《鲁邦三世》和《名侦探柯南》首度“合作”的作品《剧场版鲁邦三世vs名侦探柯南》大获成功，这也让日本电影界看到了一个新的制作模式。同时对两部作品《鲁邦三世》和《名侦探柯南》也启到了进一步的宣传效果。 《鲁邦三世》虽然已经完结多年，但是每年制作的特别篇依旧让其当年的“国民动画属性”得到延续，今年下半年的真人电影究竟会取得怎样一个成绩也是业界和媒体观众的焦点。而《名侦探柯南》近年来的“xx侠属性”已经得到了日本观众广泛的认可，此次和“鲁邦三世”的合作进一步扩张了其观众群体。 原本媒体对《鲁邦三世vs名侦探柯南》和《名侦探柯南：异次元的狙击手》两部作品相隔太近会产生副作用的假设，也被《异次元的狙击手》出色的票房数字所击破。这部最新剧场版不仅没有票房下滑，更是连续两年更新了“柯南剧场版”的历史票房纪录，成为了首部突破40亿日元的“柯南剧场版”。这一系列的纪录也预示着“柯南君”在日本国内的人气达到了前所未有的高度，由于近两年“皮卡丘”的弱势，加之《异次元的狙击手》已经在票房上击败了《剧场版哆啦a梦：新大雄的魔镜》。今年“柯南君”很可能在“动画三巨头”的票房战中称雄，这应该是历史上的第一次，“王座更替”即将到来。 ▌稳定的《哆啦a梦》和突进的《蜡笔小新》 虽然没有“柯南君”那么强势，但这几年来“蓝胖子”的票房数字也非常稳定。在去年更新了“哆啦a梦”剧场版历史记录之后，今年的新作《剧场版哆啦a梦：新大雄的魔镜》虽然没能再创辉煌，但近36亿日元的数字依旧非常出色。凭借着这个数字，《剧场版哆啦a梦：新大雄的魔镜》也如愿进入2014上半年日本电影市场票房前十。 和“柯南君”一样，今年的“哆啦a梦”同样拥有两部剧场版，8月的首度3d作品会取得怎样的票房数字也是今年下半年日本电影界最关注的焦点之一。 而另一部动画剧场版定番“蜡笔小新”则迎来了其进入21世纪以来的最佳票房纪录，名编剧中岛一树的加盟让本片依稀看到了名作《蜡笔小新之呼风唤雨！大人帝国的反击》的影子。18亿日元的票房加上2014年最高口碑电影（yahoo映画）的殊荣，“小新”将继续着自己愉快的冒险。 除此之外，东映的王牌作品《光之美少女》春季剧场版虽然受到了《冰雪奇缘》的冲击，但最终票房并未产生太大滑落，人气依旧火爆。相比这下，东映发行的怀旧企画：《圣斗士星矢：圣域传说》则不出意外的票房惨败，或许海外市场才是东映的最终目标。 ▌ods作品和深夜动画剧场版的成熟化 深夜动画剧场版在经历了这几年的探索之后，逐渐形成了一套固定的发行模式。虽然很多人把其“特典商法”归类为和“akb48”cd销售方法相同的“无底线营销”（即卖的不是电影本身）。但对于一部商业电影而言，赚钱就是胜利。上半年中，松竹发行的《剧场版玉子爱情故事》表现不错，虽然没有京阿尼名作《轻音》般的辉煌数字，但就深夜动画剧场版而言已经足够出彩。另一部松竹发行的作品《剧场版老虎和兔子：崛起》同样表现不俗，而aniplex发行的《偶像大师剧场版：前往光辉的彼端》更是掀起了宅男一波又一波的观影浪潮。 上述作品之外，《世界第一初恋：横泽隆史的场合》，《薄樱鬼剧场版第2章：士魂苍穹》，《勇猛宇宙海贼：亚空间之深渊》，《天降之物剧场版：永远的我的鸟笼》等作品也表现平稳，整个深夜动画剧场版的营销愈发成熟。ods作品方面，除了《攻壳机动队崛起》推出系列作品第三部之外，押井守推出的新作虽然是真人作品，但《次世代－机动警察－》则完全按照ods动画模式发行。本片分为7个篇章，目前已经公映了2个章节，口碑褒贬不一，但周边销量非常之好。ods的模式现在已经渗透到整个日本院线。除了动画之外，演唱会直播，世界杯直播等大型活动的上座率也非常出色。由于ods作品的票房偏高，这笔收入对于院线而言也是非常可观的。 " 浪客剑心vs鲁邦三世 ==展望篇== 随着《冰雪奇缘》热潮的退去，下半年的日本电影市场又将回到群雄逐鹿的局面。最受关注的当然还是吉卜力新作《回忆的玛尼》，米林宏昌前作《借东西的小人阿莉埃蒂》有着91亿日元的票房高数字，此次的新作当然也备受期待。而真人作品方面，两大动漫的真人版颇具看点，《浪客剑心》将在今年夏天推出两部新剧场版，能否延续前作的辉煌是一大看点。而《鲁邦三世》的真人版则充满着变数，单从目前公布的预告片来看依旧看不出什么花样。 洋画方面，迪士尼继《冰雪奇缘》之后又一部大作《沉睡魔咒》或是洋画高票房的潜力股。毕竟《冰雪奇缘》在日本培养了太多新“迪士尼”粉丝。而大作《变形金刚4》能否像前作那样拿下40亿日元以上的票房数字也是海外媒体关注的话题。此外，洋画最大的看点当属出生于日本的《哥斯拉》，但是由于平成哥斯拉最后以“票房惨淡”而收场的缘故，此次的美制“哥斯拉”究竟会有怎样的票房成绩现在很难预测。总之，今年由于《冰雪奇缘》的奇迹，所以洋画在下半年还有着“年终票房数字”挑落邦画的可能性。就看这些大片的表现了。 附表1：2014上半年日本电影市场票房（10亿日元以上） 【数字来源：文化通信】 255亿（推算） 《永远的0》 87亿 45亿（推算） 《剧场版鲁邦三世vs名侦探柯南》 42.2亿 《剧场版名侦探柯南：异次元的狙击手》 41亿（推算） 《剧场版哆啦a梦：新大雄的魔镜》 35.5亿 《超凡蜘蛛侠2》 31.5亿（推算） 《相棒3》 24亿（推算） 《剧场版蜡笔小新逆袭的机器人老爹》 18.5亿（推算） 《剧场版圈套4》 17.1亿 《想要抱紧你》 14.4亿 13亿（推算） 11.5亿（推算） 《热血高校3》 11亿 附表2：2014上半年日本本土电影票房（10亿日元以上） 《罗马浴场》 45亿（推算） 《小小的家》 10.5亿 《白雪公主杀人事件》 10亿 附表3：2014上半年海外电影票房（10亿日元以上） 【数字来源：文化通信】 作品 票房（亿日元） 《冰雪奇缘》 255亿（推算） 《超凡蜘蛛侠2》 31.5亿（推算） 《地心引力》 31亿 《霍比特人2》 13.4亿 《诺亚方舟》 13亿（推算） 《飞机总动员》 11.2亿 附表4：2014上半年日本映画10佳推荐【排名不分先后】

主演：芦名星,倍赏千惠子,风见章子,小松政夫,水桥研二,Hiroya Morita,西岛秀俊,坂本长利,Masayuki Shionoya,内田春菊,吉田日出子
简介： 德国北部有条“童话之路”，全长595公里，从著名的童话作家格林兄弟的出生地哈瑙开始，穿过广阔的威悉河谷地，直到北部的港口城市不来梅，到处充满了童话场景。著名的《格林童话》里的所有故事几乎都是格林兄弟踏遍63座小镇、收集当地的民间故事编写而成的。放鹅的小姑娘正从哥廷根的集市走来，大灰狼在森林里等着小红帽，睡美人在沙巴堡的美丽城堡里休憩…… " 德国北部的小城哈默尔恩建于1200年，位于威悉河畔，是“童话之路”中最重要的站点之一。格林兄弟笔下的童话故事《彩衣吹笛人》（又称《神奇捕鼠人》）就取材于此。 " 据说，中世纪时，哈默尔恩鼠患猖獗。当时，出现了专门捕捉老鼠的行业，捕鼠人多是能演奏乐器的流浪艺人。1284年，哈默尔恩镇鼠多成患，居民不胜其烦，镇长也束手无策。一天，镇上来了一位身穿五彩长袍的神秘吹笛人，他说如果能给他一笔酬金就可帮助镇上的人驱除老鼠。人们欣然答应。于是，他拿出笛子吹奏起来，老鼠受笛声魔力的吸引，纷纷从房屋里跑到街上，跟着他来到威悉河，结果老鼠全部溺死在河中。事后，他返回镇子领取酬金，谁知镇上的居民却食言拒绝付款。吹笛人大怒，决意报复。他再次吹起笛子，这一次，笛声引来的是镇上的130名儿童。孩子们都跑到街上，跟着吹笛人走出城门，然后消失在森林中。 " 现在，这个故事与当年的笛声一样充满魔力，吸引大批游客到哈默尔恩一游。 从车站附近的戴斯德大道开始游览。街头除了竖立着“捕鼠人路线图”外，地上还画有一串串长着长尾巴的白老鼠印。循着这些白色鼠印可走访与故事有关的哈默尔恩老市区一圈。 " 老市区两边的童话造型房舍保存完好，这种叫“法赫威克”的老房子现仅存于德国和荷兰。房子二楼三楼的墙壁逐层向前突出。这是因为以前房税是根据房子的占地面积计算的，所以人们动脑筋尽量扩大楼上房间的使用面积。 " 来到“捕鼠人之家”餐厅。据说，当年格林兄弟就坐在餐厅窗前的位子上，一边听居民讲故事，一边美滋滋地享用这里的招牌菜——“老鼠尾巴”。如今这道菜的原料已经改为切碎的猪尾巴，加上老鼠形状的硬面包和色拉，就成了老鼠套餐。 " 宾格罗森街是当年孩子们被带走的地方，现在叫“禁舞街”——禁止在这里跳舞奏乐。不过，5月中旬至9月中旬的各个星期天却是例外。故事中神秘吹笛人那悠扬、带有魔力的笛声便响彻哈默尔恩的大街小巷。人们沉浸在魔幻的气氛中。这是因为在漂亮的“婚礼之家”阳台上演出由《彩衣吹笛人》改编的戏剧。“婚礼之家”的外墙上装有报时大钟，有时奏出童话音乐，有时则上演捕鼠人和老鼠们的木偶戏。 " 街道两边，到处都是老鼠和捕鼠人纪念品。独一无二的“捕鼠人博物馆”、老鼠市场等场所更为哈默尔恩增添了“鼠城”的味道。但是，除了穿戏服的旅游局职工外，大部分哈默尔恩人都希望与故事划清界限，尽管这个故事给他们带来了巨大的财富，但是内心的恐惧和伤害难以抚平。 "