户松遥

主演：户松遥铃木达央逢坂良太种崎敦美
简介：

主演：入野自由,户松遥,野中蓝,田中理惠,下野纮,矢作纱友里,森久保祥太郎,佐藤聪美,石塚小夜里,中井和哉,大原沙耶香,高木礼子,丰崎爱生,间岛淳司,喜多村英
简介：虽然是女性，但是因为各种各样的原因而穿着男性服装的人相信网友们看过挺多的了，尤其是动画当中，女扮男装已经成为了角色的一种“萌属性”了，给人留下深刻的印象。 " 近日，日媒针对“动画中登场的女扮男装的动画角色”展开人气排行投票，选出其中众多作品中最受欢迎的那一个女性角色。 " 1、中山雏子——《最强番长是少女》 " 中山雏子从记事开始就在孤儿院里面长大，被其他小朋友欺负，而随着被麟太郎收养之后才逐渐变得强大，因为与双胞胎哥哥鬼岛光互换身份而打扮成一个男孩子，战斗力强大，其身姿给人留下深刻的印象。 2、立花萤——《青春×机关枪》 " 外表看起来像是个男孩子，实际上却是个女生，虽然在校内的时候未曾隐藏性别，但是因为其本质上是一个武斗派学生，不良们都十分害怕她。 3、奥斯卡·法兰索瓦·德·杰尔吉——《凡尔赛玫瑰》 " 故事的舞台是18世纪的法国，奥斯卡作为将军家的女儿出生，为了继承家业而被当成男孩子来培养，后来成为法国王妃玛丽近卫队长，更是不得不以男装的身份进行生活。 4、天王遥——《美少女战士》 " 天王遥虽然是女生，但却同样拥有着男生方面的帅气以及魅力，从漫画中来看天王遥可是被后辈的女生们所仰慕着，连月野兔、木野真琴和爱野美奈子都曾经对她动过心。 5、柳生九兵卫——《银魂》 " 6、伊弗·波伦——《狼与香辛料》 " 罗伦斯在港口旅馆遇到的商人，虽然外表上看上去是一个帅哥（经常蒙着面），但实际上却是一个容貌非常秀美的女商人。 7、藤波龙之介——《福星小子》 " 龙之介是诸星当的同班同学，虽然是女孩子，但是从小被父亲当成男孩子培养，从而导致她长大后依然是男孩子的行事风格，喜欢打架。 8、藤冈春日——《樱兰高校男公关部》 " 9、鸫诚士郎——《伪恋》 " 鸫诚士郎是美国黑帮“蜂巢”的干部克劳德领养的孤儿，开始克劳德还以为她是男生，于是为其起了个“诚士郎”这一男生名字，后来为了执行任务，鸫诚士郎的打扮也是非常男性化，身手强大，性格比较沉稳，是美国黑道上被人敬仰的“黑虎”。 10、雪原瑶——《机巧魔神》 " 虽然是女孩子，但是长得很中性，看上去说是男孩子也不逞多让，十分帅气。 关注【拾部次元】，一个由漫画家撰写，有态度的动漫频道

主演：入野自由,户松遥,野中蓝,田中理惠,森久保祥太郎,佐藤聪美,矢作纱友里,下野纮,丰崎爱生,古山贵实子,石住昭彦,日笠阳子,甲斐田裕子,间岛淳司,喜多村英
简介：虽然是女性，但是因为各种各样的原因而穿着男性服装的人相信网友们看过挺多的了，尤其是动画当中，女扮男装已经成为了角色的一种“萌属性”了，给人留下深刻的印象。 " 近日，日媒针对“动画中登场的女扮男装的动画角色”展开人气排行投票，选出其中众多作品中最受欢迎的那一个女性角色。 " 1、中山雏子——《最强番长是少女》 " 中山雏子从记事开始就在孤儿院里面长大，被其他小朋友欺负，而随着被麟太郎收养之后才逐渐变得强大，因为与双胞胎哥哥鬼岛光互换身份而打扮成一个男孩子，战斗力强大，其身姿给人留下深刻的印象。 2、立花萤——《青春×机关枪》 " 外表看起来像是个男孩子，实际上却是个女生，虽然在校内的时候未曾隐藏性别，但是因为其本质上是一个武斗派学生，不良们都十分害怕她。 3、奥斯卡·法兰索瓦·德·杰尔吉——《凡尔赛玫瑰》 " 故事的舞台是18世纪的法国，奥斯卡作为将军家的女儿出生，为了继承家业而被当成男孩子来培养，后来成为法国王妃玛丽近卫队长，更是不得不以男装的身份进行生活。 4、天王遥——《美少女战士》 " 天王遥虽然是女生，但却同样拥有着男生方面的帅气以及魅力，从漫画中来看天王遥可是被后辈的女生们所仰慕着，连月野兔、木野真琴和爱野美奈子都曾经对她动过心。 5、柳生九兵卫——《银魂》 " 6、伊弗·波伦——《狼与香辛料》 " 罗伦斯在港口旅馆遇到的商人，虽然外表上看上去是一个帅哥（经常蒙着面），但实际上却是一个容貌非常秀美的女商人。 7、藤波龙之介——《福星小子》 " 龙之介是诸星当的同班同学，虽然是女孩子，但是从小被父亲当成男孩子培养，从而导致她长大后依然是男孩子的行事风格，喜欢打架。 8、藤冈春日——《樱兰高校男公关部》 " 9、鸫诚士郎——《伪恋》 " 鸫诚士郎是美国黑帮“蜂巢”的干部克劳德领养的孤儿，开始克劳德还以为她是男生，于是为其起了个“诚士郎”这一男生名字，后来为了执行任务，鸫诚士郎的打扮也是非常男性化，身手强大，性格比较沉稳，是美国黑道上被人敬仰的“黑虎”。 10、雪原瑶——《机巧魔神》 " 虽然是女孩子，但是长得很中性，看上去说是男孩子也不逞多让，十分帅气。 关注【拾部次元】，一个由漫画家撰写，有态度的动漫频道

主演：石原夏织 , 户松遥 , 梶裕贵
简介：住在以第七迷宫为中心的城镇，支乡的年轻人阿里巴巴，通过做着车夫的打工逐渐实现着自己攻略迷宫，成为大富翁的梦想。这样的一天，他与为寻找『魔神的金属器』而旅行着的迷之少年，阿拉丁相遇了。阿里巴巴在目睹了潜藏于他所持有的笛中的『乌戈君』的力量后，向阿拉丁提出了共同进行迷宫攻略的邀请。 魔笛MAGI第二季全集动画预定播放内容为原作的大圣母篇。

主演：小松未可子,下田麻美,花泽香菜,户松遥,金元寿子,小见川千明,伊藤静,松风雅也,藤原启治,堀江由衣,三宅健太,水原薰,松冈祯丞,佐藤利奈,日笠阳子,三森铃
简介：在2014年上半年，因为《冰雪奇缘》的连锁效应，整个日本电影市场的票房数字较去年有了大幅提升。《永远的0》和《罗马浴场2》或许能够掩盖不少问题，但如果不能尽快的解决如今真人日本电影的危机，日本电影市场或将再度陷入低潮。 " 松隆子配音并演唱了日版主题曲 时光网特稿在好莱坞大制作纷纷选择在2015年公映时，大多数媒体都认为2014年的日本电影市场或将产生本土电影一边倒的局面。特别是在东宝大作《永远的0》创纪录拿下了87亿日元之后，媒体的这种论调更加坚定。 但进入3月之后，“冰雪女王”却创造了日本电影市场十多年不遇的票房奇迹。这不仅把洋画在日本落魄的局面扳了回来，自身也杀入日本影史票房前三。时隔12年，继《哈利波特和魔法石》之后，日本国内再度出现了超越200亿日元的超级票房大片。《冰雪奇缘》的成功已不仅是其自己的成就，影响更是波及到了整个日本电影市场。 在2014年上半年，因为《冰雪奇缘》的连锁效应，整个日本电影市场的票房数字较去年有了大幅提升。《冰雪奇缘》把已经很久没有进影院的观众又一次拉了回来。《冰雪奇缘》之外日本本土片表现也同样出色，除了《永远的0》，动画作品《剧场版哆啦a梦：新大雄的魔镜》，《剧场版名侦探柯南：异次元的狙击手》继续保持着往年的势头，新企画《剧场版鲁邦三世vs名侦探柯南》更是取得了近45亿日元的成绩。 此外，原本并不被看好的续集作品《罗马浴场2》也在《冰雪奇缘》的光环下拿到45亿日元票。纵观上半年的日本电影市场票房榜，“邦画”（本土电影）独占7席，且包揽了《冰雪奇缘》之后的2-6席，整体优势依旧明显。而《冰雪奇缘》的强势并没有对“洋画”在日本的整体局面产生太大的作用，洋画在日本电影市场之后的道路依旧步履蹒跚。 ==洋画篇== 《冰雪奇缘》究竟为什么能在日本如此受欢迎？这或许是今年留给日本媒体的一大难题。现在日本媒体各持一词的分析着这部“神奇的作品”。普遍最为认同的原因应该就是迪士尼这次的宣传策略。 其实回头来看，迪士尼也绝对没有想到《冰雪奇缘》能够爆发出如此惊人的能量，再大胆的内部人士，其票房估值也至多在100亿日元左右。毕竟洋画近几年在日本国内的低迷是众所周知的事情，即使拥有《冰雪奇缘》的今年，目前洋画在总票房上依旧不敌日本本土电影。 再者在《冰雪奇缘》之前，好莱坞动画最好的票房数字仅仅是多年以前《海底总动员》创造的110亿日元。如果抛开皮克斯作品来看，好莱坞动画的最高票房还未突破过50亿日元。就是在这样的不利情况下，《冰雪奇缘》却创造了奇迹。 和两年前《复仇者联盟》的宣传手法一样，迪士尼日本并没有选择让《冰雪奇缘》和全球同步公映。一来是日本观众对海外作品“冷漠”的现状，二来就是延长宣传时间，让观众更好的认识到这部作品。这个手法曾经成功的让《复仇者联盟》在日本拿下了35亿日元的票房数字，要知道之前这些美国英雄在日本是何等的“不受待见”。但35亿的数字和现在200亿仍存在着巨大的“差额”，究竟是什么力量让其如火箭般蹿升呢？ 第一，或许是鉴于2013年音乐电影《悲惨世界》在日本的大丰收，迪士尼加大力度宣传电影歌曲《let it go》，日本电影院内出现了罕见的4分钟《let it go》全长pv。无论你去电影院看什么作品，你都会被“let it go”一次（笔者可以毫不夸张的说，从电影开始宣传到现在，let it go预计被听了100次以上）。时间长了，《let it go》认知度也开始提升，经历了奥斯卡获奖之后，《let it go》的点播率一下子被点爆。 更令日本观众亲切的是，《let it go》的日语版诞生了，那说到日本女孩心里的歌词内容很快的传遍了全日本，再加上日本媒体宣传的“松隆子版《let it go》全球获赞”等口号。在3月14日电影公映前，《let it go》和《冰雪奇缘》已经广为人知。 此时，迪士尼的档期选择也体现了其优质的策划能力。每年3月的日本春假，日本孩子观影的第一选择都是国民动画《哆啦a梦》，毕竟哆啦a梦是日本的“名牌”，相比美国那些非系列作品。选择“哆啦a梦”绝对没有看烂片的风险。但《冰雪奇缘》却打破了这个常规，孩子们因为《let it go》会主动提出“我想看《冰雪奇缘》的要求，孩子有自主的意愿，一般情况下父母自然会满足其的要求，于是《冰雪奇缘》除了固定的“迪士尼饭+音乐电影饭”之外，又增加了普通的孩童观众，在春假一口气拿下了70亿日元左右的票房。 春假过后，很多媒体都已预测票房基本接近尾声时，《冰雪奇缘》却依旧坚挺的收获票房。主力观众群也从孩子换成了“成年女性观众”，这点上和日本女性对“公主物语”格外亲切的属性有关，况且这次是双公主的登场更是引发了许多“新话题”。 此外，日版《let it go》和美版《let it go》的比较也被迪士尼越吵越火。到4月下旬，《冰雪奇缘》同时公映的版本达到10种。而或许是天意的关系，今年5-6月的日本电影市场几乎没有一部像样的大片开映的局面，也留给了《冰雪奇缘》继续创造奇迹的可能。直到最近两天才被《沉睡魔咒》挤下冠军宝座的《冰雪奇缘》，创造了连续16周获得周末票房冠军，累计票房达到246亿日元的疯狂票房数字。试想，若不是迪士尼处于战略性考虑，决定7月下旬发现蓝光和dvd的话，《冰雪奇缘》或许能超过日本历史票房第二的《泰坦尼克号》（262亿），甚至有机会威胁到日本历史票房冠军《千与千寻》的301亿日元。 早已进入平稳期的日本电影市场，已经好久没有超级票房大片刺激到整个市场。《冰雪奇缘》带来的不仅是大量数字上的纪录，它所掀起的社会话题或能给整个日本电影市场带去革命性的改观，同时也给好莱坞电影片商提供了一个非常好的样板。在2006年后，洋画在日本的道路似乎已经走到了尽头，《冰雪奇缘》或许能给他们新的启发。 ▌洋画总体市场继续低走 或许是《冰雪奇缘》光芒太过耀眼，所以导致很多海外媒体认为今年的好莱坞电影已成功逆袭日本本土作品，但事实并非如此。 相比2013年上半年有13部作品突破10亿日元（约6100万人民币）的成绩，今年只有6部作品完成了这个并不难的票房目标。虽然整体票房数字上由于《冰雪奇缘》的超级奇迹，洋画较去年提升了40多亿的数字，但这种现象级的作品毕竟很难再现。 何况即使在这种局面下，2014年上半年的票房数字依旧是日本本土电影处于领先位置。究其原因主要还是其他洋画作品表现实在过于糟糕。我们先来看看上半年突破10亿日元的洋画作品： 作品票房（亿日元） 《冰雪奇缘》 255亿（估值） 31亿 《超凡蜘蛛侠2》 31亿 《霍比特人2》 13.4亿 《飞机总动员》 11.2亿 《诺亚方舟》 10.8亿（公映中） 从这个表格中我们可以发现，北美上半年的票房前三《美国队长2》、《乐高大电影》以及《x战警：逆转未来》在日本居然没能突破10亿日元。《美国队长2》或许是因为迪士尼考虑到日本市场对美国英雄较为冷漠的现状，在日本4月底5月初的黄金周选择了进一步加强《冰雪奇缘》的宣传，于是乎，超级“美国队长”在黄金周的票房激斗中成为了“炮灰”。 而后两部的票房惨败则完全是水土不服的缘故，《x战警：逆转未来》在日本早已过了票房巅峰期，这个从之前的两部“金刚狼”的票房数字上就能说明问题。此次的新作尽管是全明星出演，在全球各地的票房成绩都火爆异常，但到了日本只有认栽的份了。《乐高大电影》则是一开始就没有对日本市场报什么希望，公映时期和《冰雪奇缘》的重合以及几乎看不到宣传的局面注定了“乐高”的悲剧，最终累计票房居然未能突破2亿日元（约1200万人民币），要知道2亿是《冰雪奇缘》半天就能达到的数字。 除了这些全球火爆的好莱坞电影之外，其他洋画作品中，《地心引力》凭借着出色的3d特效拿下了31亿日元（约1.89亿人民币）的票房数字，这个成绩倒算是一个合格的数字。此外，《超凡蜘蛛侠2》的31亿日元也同样值得肯定。在黄金周票房激战中，《超凡蜘蛛侠2》能够维持前作的票房数字已经超出了很多媒体的想象，“蜘蛛侠”也再度证明了自身在日本的价值（蜘蛛侠是为数不多在日本获得肯定的美国英雄）。 但除了这两部作品之外，洋画其他作品的表现只能用惨不忍睹来形容。《霍比特人：史矛革之战》延续了前作的不振，看来奥兰多·布鲁姆大帅哥也改变不了“指环王系列”在日本的人气凋零的窘境。去年当好莱坞还期待“霍比特人”借《指环王》在日本的人气，准备大干一场时，《霍比特人：意外之旅》的表现让人大失所望（较《指环王》3部曲的平均票房数字下滑近80亿日元）。所以，今年续集的成绩也算是在预料之中吧。 另外两部突破10亿日元的作品，《飞机总动员》完全是靠着档期的优势勉强突破10亿日元，而《诺亚方舟》虽然是个万人皆知的故事，但本片在日本的观众大多数是老年人，吸引不了年轻观众的大片即使制作再优秀也很难有所作为，何况本片的口碑严重两极分化。 2014年上半年在日本公映的洋画作品，除去《冰雪奇缘》之外。给人总体的感觉依旧是题材过于单一，美国英雄在全球虽然火爆，但在日本完全没有市场。和2013年上半年相比，音乐剧的《悲惨世界》以及成人喜剧《泰迪熊》都算是题材取胜，而2014年只剩下了《地心引力》。此外，日本观众颇为喜欢的好莱坞动作片在2014上半年也是失去了踪影。想要改变这种尴尬的局面，好莱坞还得从自身开始总结。毕竟日本市场虽然已经被中国超越，但依旧拥有者无限的潜力。 " 《永远的0》打破了真人电影的低迷局面 ==邦画篇== ▌新国民电影《永远的0》 邦画能够在上半年的总票房数字上战胜洋画，《永远的0》确实功不可没。作为2014年正月档的最大作品，发行公司东宝用了近半年的进行了大规模的宣传，加之原作小说在日本国内大卖近400万册，《永远的0》可谓是东宝的压轴大作。特别是在2013年日本真人电影整体低迷的情况下，日本电影业界对于《永远的0》的期待值超过了以往任何新年档大作。 不过，由于题材的严肃性，即使是国民映画《三丁目夕阳》导演山崎贵执导本片，媒体也没有对其的票房数字抱有太大的期望。但山崎贵确实是当今日本大制作电影导演的强手，除了很好的还原了原作的精华之外，映画中的感人元素更是让众多老年观众和女性观众潸然泪下。特别是对如今热爱和平的日本百姓而言，《永远的0》无疑说出了他们的心里话。 当然，影片成功的另一个关键元素当属男主角冈田准一，故事主人公宫部武藏复杂的人物心理被其完美的表现了出来。87亿日元的票房数字是继1990年《天与地》的92亿日元之后，“非系列化”的邦画真人电影中的最高票房纪录。同时，本片也超越了《rookies-毕业》，成为了日本真人电影历史票房第六位。《永远的0》所创造的一系列票房数字不仅让自己在日本影史中占据一席之地，也暂时扫去了2013年日本真人电影表现低迷的阴霾。 ▌《罗马浴场》续写辉煌 2年前，当《罗马浴场》席卷日本电影市场时，或许很多人都被影片中日本语古罗马的“浴场文化”所折服。但故事内容的单薄让很多媒体都不看好其“续集”的表现。毕竟新鲜感已过，加之漫画的完结，如何在有限的范围内编写一个新故事应该是非常困难的事。 在当时《冰雪奇缘》一枝独秀，加上“柯南”“蜘蛛侠”“杉下右京”等“名人们”的包夹下，《罗马浴场2》能够突出重围拿下45亿日元的票房数字，确实能让媒体们惊讶。续集的整体风格几乎和前作差不多，故事内容也没有太大的亮点。但是简单易懂的“笑料”，轻松的故事内容，加之外景地“草津温泉”的魅力，让其成为了黄金周中成人观众的观影首选。 阿部宽继续卖力出演“罗马人”，其丰富的脸部表情已经让“鲁修斯”成为了10年代日本电影中的代表性角色。此次续集的再度成功也让富士电视台和东宝更加坚定了“系列化”的决心。鉴于日本国内拥有着大量“温泉乡”的优势，《罗马浴场》之后的新作依旧令人期待，这个企画不仅能够带动电影业界的发展，同时也给各大“温泉乡”提供了很好的宣传手段。例如，关西著名的“有马温泉”完全可以和《罗马浴场》连动推出“鲁修斯和太阁丰臣秀吉”的故事，如此有趣的组合相信观众们到时定会去影院捧场。 ▌东宝新企画的危机 随着《踊动大搜查线》和《海猿》系列的双双完结，从2000年代开始席卷日本的“电视剧剧场版”浪潮也算是告一段落。作为日本真人电影的最大票房保证，“电视剧剧场版”的离去留给了制片商不小的难题。 毕竟在日本这个颇为“保守”的电影市场中，原创非系列化电影的成功确实很困难。观众们因为自身无法判断新作们的品质，为了不食烂片，观影的第一选择大多都是已成系列的作品。 作为日本电影业界的龙头，东宝这几年来的成绩有目共睹。但是，东宝映画在2014年上半年的表现则着实让人捏了一把汗，特别是在真人电影方面。虽然《永远的0》和《罗马浴场2》表现出彩，但这并不能掩盖东宝真人电影的集体低迷。如果以10亿日元为基准的话，一般情况下东宝每年低于10亿日元的作品都在8部左右。但2014年上半年却已经达到7部（包括推算值），这不禁让人看到了隐藏着的危机。接下来我们来看看是哪些作品在票房上遭遇了滑铁卢： 《神的病历簿2》 8亿 《剧场版恶梦小姐》 6亿 《wood job》 6亿（推算）【公映中】 《万能鉴定师q：蒙娜丽莎之瞳》 6亿（推算）【公映中】 8亿（推算）【公映中】 这7部作品中有6部来自小说改编，相比去年小说改编作品的强势局面。进入2014年之后，“小说”立刻给“电影”吃了药。这些作品相信在企画阶段绝对都是以10亿日元为基本目标制定的，但最终的票房结果却让东宝和其他投资方大失所望。 其中，《神的病历簿2》主要是遭遇到了《冰雪奇缘》的强大冲击，导致了票房的大量流失。鉴于本片的前作近20亿日元的票房数字+故事更加出色的系列作品第2部做保证（事实证明《神的病历簿2》口碑确实很不错），理应取得10亿日元以上的票房数字。但由于观众群和《冰雪奇缘》过于重叠等缘故，本片的最终票房完全出乎了东宝的预料。 《白色荣光最终篇：地狱犬的肖像》作为上半年为数不多的“剧场版映画”虽然不被委以重任，但10亿日元的最低目标值还是有的，但最终的数字还是事与愿违。当然，这只是“东宝灾难”的开始。进入5月后，东宝像是中了诅咒般持续票房低迷。除了搞笑艺人-剧团一人的作品《晴天霹雳》之外，其余新片票房全部低于10亿日元。 如果说《剧场版恶梦小姐》受限于观众人群之外，其他三部作品的失败完全是“企画不完全”造成的，其中最灾难的当属《万能鉴定师q：蒙娜丽莎之瞳》。这部首次在卢浮宫内取景拍摄的日本作品居然最终票房仅仅停留在6亿日元， tbs和东宝肯定没有想到。《万能鉴定师q》是现在日本国内的人气轻小说，但其所谓的人气却无法和一般小说相提并论。而影片中对《达芬奇密码》的劣质模仿或许也是被观众们抛弃的主要原因。本片其实完全可以先制作一部电视剧，让观众增加对主角的“认知度”，这样即使没有那么故事撑腰，其公映时的话题性也远比现在来的高。如今这种“不上不下”的局面对一部商业电影来说是最糟糕的，一部没有粉丝的原创作品，其表面上的“大制作”处处流放出“烂片”的感觉，于是当影片真正被观众们定义为“烂片”时，待看的观众自然会流失殆尽，只可怜了绫濑遥继续背着“票房毒药”的骂名。 《背负春天》是日本现役摄影第一人木村大作的最新作品，鉴于其前作《剑岳》在东映发行的局面下依旧能够拿下近30亿日元票房的成绩。此次，东宝和富士电视台自然对其充满期待。但是或许是大量拍摄资金的缘故，本片的宣传相较于其他东宝作品确实出镜率少了太多。除了木村大作一贯的积极态度之外，其他《背负春天》的宣传几乎很难被看到。于是就出现了首周末票房糟糕，之后票房走势不错的尴尬局面。 由于《背负春天》开映时已经是6月中旬，随着暑期档的邻近，电影院对于电影作品的更新速度也愈发加快，所以一旦首映不利，之后想改变被动的局面就变得很困难了。现在尽管《背负春天》在工作日的票房依旧出色，但留给他们的机会已经不多了，10亿日元的票房及格线也已经成了奢望。 《永远的0》和《罗马浴场2》或许能够掩盖不少问题，但如果不能尽快的解决如今真人日本电影的危机，日本电影市场或将再度陷入低潮。 ▌松竹东映的瓶颈 东宝之外，我们来看看日本另两大发行公司松竹和东映在2014年上半年的表现。首选看松竹，2014年上半年的松竹映画在票房上的表现还是很不错的，松竹王牌“山田洋次”作品《小小的家》在收获柏林电影节最佳女主角的同时，继续保持着票房突破10亿日元的规律。喜剧《审判》虽然最终票房数字停留在6亿日元，但其引发的社会话题却是很多东宝作品所不及的，最终票房数字的缺失或只是松竹自身发行能力的问题。 3月底公映的《白雪公主杀人事件》在和东宝作品《白色荣光最终篇：地狱犬的肖像》的直面交锋中取得完胜。10亿日元的票房收入加之出色的口碑可谓是松竹上半年的惊喜作品。当然，2014年上半年最让人眼前一亮的松竹映画还当属《超高速！参勤交代》，这个连日本人都读上去拗口的作品却成为了松竹上半年的票房最佳。原本“一群万年配角+无法理解的片名”的配置被众多媒体提前锁定了票房炮灰的属性。但令人意外的是，本片在公映前夕却“意外”的开始受到关注，“原来古装还能这么拍”的评价传遍全日本。《超高速！参勤交代》也给拍摄“古装片”的电影公司提供了一个新的“概念”，本片最终票房或能冲击15亿日元的高值。 相比之下，东映则要悲催许多。虽然《剧场版相棒3》近25亿日元的票房要远超松竹作品，但其他作品的集体低迷还是让东映认识到了事态的严重性。从前年开始东映的王牌系列“假面超人”就显现除了票房下滑的趋势，至今东映依然没能找到很好的结局方法，作为东映最有保障的票房收入源，如果“假面超人”等特摄作品出现了票房危机，那对整个东映的打击可想而知。除了特摄和《相棒》之外，东映真人作品延续了突破不了10亿日元的悲惨命运。如何创造属于自己的新王牌是留给东映最大的课题。 " 鲁邦三世与柯南的首次合作效果不错 " 收获近36亿日元的《新大雄的魔镜》表现已算出色 ==动画篇== ▌“柯南君”的新企画和新时代 和国内不同，这几年日本观众对于“柯南”的热情可谓愈发高涨。去年年末，日本电视台的两大王牌动画《鲁邦三世》和《名侦探柯南》首度“合作”的作品《剧场版鲁邦三世vs名侦探柯南》大获成功，这也让日本电影界看到了一个新的制作模式。同时对两部作品《鲁邦三世》和《名侦探柯南》也启到了进一步的宣传效果。 《鲁邦三世》虽然已经完结多年，但是每年制作的特别篇依旧让其当年的“国民动画属性”得到延续，今年下半年的真人电影究竟会取得怎样一个成绩也是业界和媒体观众的焦点。而《名侦探柯南》近年来的“xx侠属性”已经得到了日本观众广泛的认可，此次和“鲁邦三世”的合作进一步扩张了其观众群体。 原本媒体对《鲁邦三世vs名侦探柯南》和《名侦探柯南：异次元的狙击手》两部作品相隔太近会产生副作用的假设，也被《异次元的狙击手》出色的票房数字所击破。这部最新剧场版不仅没有票房下滑，更是连续两年更新了“柯南剧场版”的历史票房纪录，成为了首部突破40亿日元的“柯南剧场版”。这一系列的纪录也预示着“柯南君”在日本国内的人气达到了前所未有的高度，由于近两年“皮卡丘”的弱势，加之《异次元的狙击手》已经在票房上击败了《剧场版哆啦a梦：新大雄的魔镜》。今年“柯南君”很可能在“动画三巨头”的票房战中称雄，这应该是历史上的第一次，“王座更替”即将到来。 ▌稳定的《哆啦a梦》和突进的《蜡笔小新》 虽然没有“柯南君”那么强势，但这几年来“蓝胖子”的票房数字也非常稳定。在去年更新了“哆啦a梦”剧场版历史记录之后，今年的新作《剧场版哆啦a梦：新大雄的魔镜》虽然没能再创辉煌，但近36亿日元的数字依旧非常出色。凭借着这个数字，《剧场版哆啦a梦：新大雄的魔镜》也如愿进入2014上半年日本电影市场票房前十。 和“柯南君”一样，今年的“哆啦a梦”同样拥有两部剧场版，8月的首度3d作品会取得怎样的票房数字也是今年下半年日本电影界最关注的焦点之一。 而另一部动画剧场版定番“蜡笔小新”则迎来了其进入21世纪以来的最佳票房纪录，名编剧中岛一树的加盟让本片依稀看到了名作《蜡笔小新之呼风唤雨！大人帝国的反击》的影子。18亿日元的票房加上2014年最高口碑电影（yahoo映画）的殊荣，“小新”将继续着自己愉快的冒险。 除此之外，东映的王牌作品《光之美少女》春季剧场版虽然受到了《冰雪奇缘》的冲击，但最终票房并未产生太大滑落，人气依旧火爆。相比这下，东映发行的怀旧企画：《圣斗士星矢：圣域传说》则不出意外的票房惨败，或许海外市场才是东映的最终目标。 ▌ods作品和深夜动画剧场版的成熟化 深夜动画剧场版在经历了这几年的探索之后，逐渐形成了一套固定的发行模式。虽然很多人把其“特典商法”归类为和“akb48”cd销售方法相同的“无底线营销”（即卖的不是电影本身）。但对于一部商业电影而言，赚钱就是胜利。上半年中，松竹发行的《剧场版玉子爱情故事》表现不错，虽然没有京阿尼名作《轻音》般的辉煌数字，但就深夜动画剧场版而言已经足够出彩。另一部松竹发行的作品《剧场版老虎和兔子：崛起》同样表现不俗，而aniplex发行的《偶像大师剧场版：前往光辉的彼端》更是掀起了宅男一波又一波的观影浪潮。 上述作品之外，《世界第一初恋：横泽隆史的场合》，《薄樱鬼剧场版第2章：士魂苍穹》，《勇猛宇宙海贼：亚空间之深渊》，《天降之物剧场版：永远的我的鸟笼》等作品也表现平稳，整个深夜动画剧场版的营销愈发成熟。ods作品方面，除了《攻壳机动队崛起》推出系列作品第三部之外，押井守推出的新作虽然是真人作品，但《次世代－机动警察－》则完全按照ods动画模式发行。本片分为7个篇章，目前已经公映了2个章节，口碑褒贬不一，但周边销量非常之好。ods的模式现在已经渗透到整个日本院线。除了动画之外，演唱会直播，世界杯直播等大型活动的上座率也非常出色。由于ods作品的票房偏高，这笔收入对于院线而言也是非常可观的。 " 浪客剑心vs鲁邦三世 ==展望篇== 随着《冰雪奇缘》热潮的退去，下半年的日本电影市场又将回到群雄逐鹿的局面。最受关注的当然还是吉卜力新作《回忆的玛尼》，米林宏昌前作《借东西的小人阿莉埃蒂》有着91亿日元的票房高数字，此次的新作当然也备受期待。而真人作品方面，两大动漫的真人版颇具看点，《浪客剑心》将在今年夏天推出两部新剧场版，能否延续前作的辉煌是一大看点。而《鲁邦三世》的真人版则充满着变数，单从目前公布的预告片来看依旧看不出什么花样。 洋画方面，迪士尼继《冰雪奇缘》之后又一部大作《沉睡魔咒》或是洋画高票房的潜力股。毕竟《冰雪奇缘》在日本培养了太多新“迪士尼”粉丝。而大作《变形金刚4》能否像前作那样拿下40亿日元以上的票房数字也是海外媒体关注的话题。此外，洋画最大的看点当属出生于日本的《哥斯拉》，但是由于平成哥斯拉最后以“票房惨淡”而收场的缘故，此次的美制“哥斯拉”究竟会有怎样的票房成绩现在很难预测。总之，今年由于《冰雪奇缘》的奇迹，所以洋画在下半年还有着“年终票房数字”挑落邦画的可能性。就看这些大片的表现了。 附表1：2014上半年日本电影市场票房（10亿日元以上） 【数字来源：文化通信】 255亿（推算） 《永远的0》 87亿 45亿（推算） 《剧场版鲁邦三世vs名侦探柯南》 42.2亿 《剧场版名侦探柯南：异次元的狙击手》 41亿（推算） 《剧场版哆啦a梦：新大雄的魔镜》 35.5亿 《超凡蜘蛛侠2》 31.5亿（推算） 《相棒3》 24亿（推算） 《剧场版蜡笔小新逆袭的机器人老爹》 18.5亿（推算） 《剧场版圈套4》 17.1亿 《想要抱紧你》 14.4亿 13亿（推算） 11.5亿（推算） 《热血高校3》 11亿 附表2：2014上半年日本本土电影票房（10亿日元以上） 《罗马浴场》 45亿（推算） 《小小的家》 10.5亿 《白雪公主杀人事件》 10亿 附表3：2014上半年海外电影票房（10亿日元以上） 【数字来源：文化通信】 作品 票房（亿日元） 《冰雪奇缘》 255亿（推算） 《超凡蜘蛛侠2》 31.5亿（推算） 《地心引力》 31亿 《霍比特人2》 13.4亿 《诺亚方舟》 13亿（推算） 《飞机总动员》 11.2亿 附表4：2014上半年日本映画10佳推荐【排名不分先后】

主演：增田俊树,杉田智和,户松遥,市道真央,山崎惠理,小杉十郎太,大川透,中村千绘,三上哲,石田彰
简介：喜欢追番看动画的小伙伴，多少都会对动画制作公司有所了解。什么骨头社、霸权社、疯房子、mappa，每个动画公司都做出了不少享誉全球热度爆高的人气神仙动画！ 动画制作公司表面看着高大上，实则暗流汹涌。运营不佳负债累累最后宣布破产的动画公司其实也不少。比如这个公司，虽然做出了多部传世佳作动画，奈何市场上叫好不叫座，最后负债5亿不得不宣布破产…… " manglobe 是2002年 由sunrise的老牌制作人小林真一郎，河内山隆创立的动画公司。社名取自英文单词“mangrove”（红树林），寓意水上红树林，文化之海中孕育着海量的可能性。该公司标新立异的坚持走艰辛的原创动画道路。 说到公司可能大家都很陌生，但说到动画作品，相信很多人应该还是略有耳闻的。 " 2004年，公司推出了自己的第一部动画《混沌武士》。 " 《混沌武士》是渡边信一郎导演，于2004年在富士电视台首播的一部时代剧，故事讲述少女与2位流浪武士一起踏上旅途的故事。武士道，嘻哈rap，三弦琴，浮世绘，疾风骤雨的战斗，融合得恰到好处！三人组遇事不废话行动果断爽快，幽默愉悦又惆怅。 同是渡边信一郎导演，《混沌武士》集结了《星际牛仔》的制作班底，以流浪武士的极致浪漫和流畅独到的打斗动作赢得了当年的超广泛好评！ 可惜2004年正好是互联网兴起的年代，盗版的《混沌武士》在网上随处可见，实体动画bd却销量惨淡。虽然没赚到什么钱，但公司算是开了个好名声的头。 " " " 2006年，manglobe推出了自己的第二部原创动画《死亡代理人 ergo proxy》。 " 本作动画本身依旧保持着较高的制作水平，但作为商业作品似乎有些不够成熟，剧情过于晦涩，很多人看完后只觉得不明觉厉，实际上并没有引起太大的轰动。动画勉强够制作公司糊口。 " " " 2008年，不信邪的manglobe推出了自己的第三部原创动画《道子与哈金》。 " 本片讲述从从监狱越狱的辣妹重犯，和希望逃脱养父母魔爪的少女哈金，2位女孩的不可能逃亡之旅的故事。这部以女性为主要受众宣称其中充满只有女性才能理解的心理。 " " 前三部动画可以看到，manglobe一直专注自己的理想，想做有内涵有深度的剧情向原创动画。 但当时市场上的主流大众已经开始显现出 偏爱废萌百合卖肉爽文等元素的快节奏商业动画的趋势了……manglobe费时费力做原创，结果只符合了一小众的口味。第三次的尝试已经开始使公司入不敷出、严重亏损了…… " 2010年，迫于生计，manglobe终于暂时放弃自己的理想，推出了自己以前不屑做的漫画改编动画《只有神知道的世界》。 " 《神知》是一部男性后宫向的恋爱喜剧动画，漫画原作的基础人气和宣发到位后，manglobe不俗的制作终于让这部动画火了起来！之后动画出了第二季第三季和番外篇，《神知》也成了manglobe第一部商业上能吸金的作品。 " " " 然而好景不长，2011-2014年间，公司相继推出多部动画：《死囚乐园》 《纯白交响曲》 《黑色嘉年华》 《武士弗拉明戈》，这些动画有漫改也有原创，但全都反响平平，相继扑街……此时公司已经负债累累多年。 " 2015年间，公司顶着压力推出了自己的最后一部动画：《黑街》。 " 《gangsta.》也叫《黑街》或《匪徒》这是一部黑帮题材的双男主动画！ " " 有看过本作的小伙伴应该都知道，动画前期非常惊艳，但最后几集看着看着画面就崩了，非常敷衍草草收场。因为动画做到后面 公司是真的没钱了！最后几集还是公司到处借钱才做完的。 " 由于常年经营不善，负债5亿，manglobe终于撑不下去了……《黑街》2015年7月1日开播，9月manglobe就开始办理破产手续，11月正式对外宣布破产！《黑街》也成了它最后的绝唱动画。 " manglobe破产告诉我们，一个动画公司如果一直没有拿得出手的动画面世，就相当于是慢性死亡了……做自己喜爱的理想动画还是做商业大众喜爱的动画，当中的分寸和把握，需要每一个动画制作人细细考量和定夺。 愿每一个人都能不受世俗困扰，倾尽全力追求自己的理想与所爱。 " -end-

主演：本城雄太郎,渡边麻友,花泽香菜,小野大辅,户松遥,平田广明,内田直哉,木内秀信,木村良平,石川由依,菊本平,伊藤加奈惠,佐仓绫音,吉永拓斗
简介： 写在前边 本期是第201话更新，刚刚和213吃完200话成就的庆功大会，终于很快的迎来了201话的盛大开始。 今天为大家带来的是《被狙击的学园》，是一部优秀的日本动漫美术片。 " 资料介绍 先来看一下百科上的资料好了： 《被狙击的学园》改编自yosf作家眉村卓创作的同名少年sf小说，由中村亮介执导，并由sunrise第8工作室担任制作的动画电影。于2012年11月10日上映。动画描绘了一幅淡而鲜烈的思春期心象风景。故事发生古都镰仓的一所中学，健二、夏希、佳惠梨以及转校生京极被卷入一起突发事件，使得他们身心乃至整个学园的氛围都发生了危险的改变和动摇。 故事整体和《穿越时空的少女》是一种路数，和时间穿梭能力相关，少年sf作品，有感情线和科幻线共同组成。 虽然故事元素上和《穿》很像，但是在叙事水平上和《穿》差了较大的一截。 如果分别对一部动画的各个方面打分的话，我应该会给美术、音乐和声优演出上给出8.5分的高分，但是在叙事脉络上只能给出5分左右的评价。 " 作品评价 摘选几个豆瓣的评价吧： 画面真美……其他……就没了 时间穿越最考验表达能力了，说得好能感动死人，说得差就是一杯白水。这个还不如让新海诚来拍，把“银色飞行船”放高潮处响起，也能成为新一代催泪弹。现在这样，好像所有关键的部分都没讲清楚，看着少男少女在美景怡人的海滨城市日常嬉闹，然后神展开，莫名其妙收尾，真不爽啊…… 画风和故事太不自然了。 一股浓浓日式二逼科幻风...要么好好讲故事要么好好谈感情.重点请不要放在手机上面.... 胜在音乐和画面；败笔在故事线和感情线交织有问题，科幻反而成为了败笔，后果就是你很难在看第一遍的时候知道它在讲什么。 所以豆瓣评分6.8情有可原，它不是一部烂片，只是一部中心不足够明确的美术片。 如果将作品的外在和内在来具象化，外在就是声优和画面，内在就是故事与情感。情感上导演没有讲述一个清晰的故事，部分情感戏上也总是由于突如其来插入的剧情而使得情感刚刚酝酿到一半儿就戛然而止。 这点上和“穿越时空的少女”和“你的名字”在讲故事方面都差的太远，说说这部作品想表达的点吧，借用豆瓣上的一个豆瓣的剧透： 小说设定，健儿的爷爷耕儿，在十四岁的时候因为京极父亲穿越回来而觉醒了超能力，因为对京极父想要通过阻止他这个时代的科技发展而拯救未来世界的行为感到不理解，于是就用超能力与之斗争最终打败京极父。然后京极父亲战败回去的时候，顺手拐走了这个时代一个妹子回去并且生下了京极。但是因为京极本身的存在导致了时间的矛盾于是京极的妈被时间法则修正彻底抹杀了存在 健儿这边…爷爷发现自己的超能力遗传给了孙子，于是把他的超能力剥离出来封印在小白身上了。但是健儿小时候某次事故坠楼身亡，夏希因为无法接受得到小白的帮助，回到健儿坠楼时间点把他救了回来。当场被时间法则修正的时候，爷爷用了小白的力量让时间法则只抹去了夏希的超能力而非她本身存在。结果坠楼的变成了夏希，不过因为她从小体质就好的关系救回来了……于是便产生了没有超能力存在的夏希因为爷爷是超能力者，所以他记得被抹去存在的京极的老妈，剧场版里跟京极一起去祭拜的场景就是去看她。 所以你看懂这部动漫的剧情了吗^_^？ 监督的败笔在于把过多的故事元素想要同时“兼容”进这个故事框架之中，反而却成为了四不像的作品。 手机：手机让人产生隔阂 时空：时空穿越的科幻设定 环境：未来地球毁灭，是因为环境破坏 爱恋：跨时空产生了爱情，复杂的三角关系 戏剧：仲夏之夜 人性：为了自私可以窥探别人的内心吗？ 同时说了这六件事儿的监督，想要融合进一个故事之中，可是一不小心搞砸了。 先说手机的问题，真的是由于手机导致的地球毁灭吗？学园里的铁规不允许带手机=拯救地球？这个逻辑说不通顺。由于时空穿越引起的爱恋，这个和穿越时空的少女是一样的，但是感情线经常被科幻线打断，男主和女主在相拥哭泣的时候，突然一声炸响，妖风四起，是的时空又穿越了，读者酝酿好的感情喂了狗...也说到环境问题，环境问题在这个故事框架中没有升华，并没有写人类如何因为环境问题而灭亡，理由不深刻也缺乏描述，只是简单提了一笔，仿佛是，啊地球活该灭亡找个什么理由呢不如就是环境变差了好吧。 关于人性的描写实际上分为了窥探他人的内心和三角恋的过程，但哪一个点都没有做突出的深入，所以最后结尾的时候给观看者的印象就是什么都没记住，什么都没看懂。 " 不过值得称道的是本片的音乐和画面，在此不再赘述，如果你是个抱着美术片的期望去看的观众，那么这部片子适合你。

主演：高桥李依,梶裕贵,小原好美,市道真央,小仓唯,落合福嗣,冈本信彦,内山昂辉,悠木碧,内田雄马,小岩井小鸟,田所阳向,水濑祈,户松遥
简介：TV动画《#擅长捉弄人的高木同学#》第三季＆新剧场版，将于2022年播出！

主演：户松遥,关智一,小桜エツコ,南出凌嘉
简介：脱胎自LEVEL5同名游戏的《妖怪手表》的第三部剧场版，与此前两部剧场版不同的是，本部剧场版为真人加动画的形式。山崎贤人、斋藤工、武井咲等明星的加盟，使得这部剧场版吸引了游戏、TV动画之外的粉丝，首次挑战妖怪角色的山崎贤人与斋藤工，分别饰演统领妖魔界的阎魔大王和其身边的滑瓢妖。

主演：安济知佳,岛崎信长,户松遥,井泽诗织
简介：《人渣的本愿》讲述改编自横枪メンゴ创作的漫画作品。一直受到周遭同学艳羡目光的花火和麦，是一对品行端正的帅哥正妹情侣。两人看似是一对理想的男女朋友，但其实他们共享着一个无法告人的某个秘密。