陈小春

主演：郑伊健,陈小春,谢天华,钱嘉乐,林晓峰,曾志伟,仓田保昭,佘诗曼
简介： 前段时间看了一部电影《黄金兄弟》，先不说电影本身讲了什么，只单单看见五个熟悉的面孔，思绪就能被带到20年前。《古惑仔》系列“陈浩南”郑伊健、“山鸡”陈小春、“大天二”谢天华、“大头仔”钱嘉乐及“包皮”林晓峰，回忆慢慢迎上心头。 " 现在回到电影本身，五个人也都有了新的名字，狮王（郑伊健）、火山（陈小春）、bill（谢天华）、淡定（钱嘉乐）、老鼠（林晓峰）。五个出生入死的兄弟，在恩师曹sir（曾志伟）的带领下，为了救济儿童而偷取特效药，却惨遭设局，陷入枪林弹雨的险境之中。片中，兄弟们抱着视死如归的豪情，展开一连串的追查与激战。 " 《黄金兄弟》没有在古惑仔的故事上做延伸，而是另起了一个全新的故事，依然有老港片的感觉，故事的内核也仍然保有当年古惑仔系列的江湖义气兄弟情。古惑仔长大了，开始玩刀，现在玩起了枪，成了特工，成为真正的男人，仍旧兄弟情真。枪战镜头精彩，动作场景干净利落。 " 值得一提的是该片除了《古惑仔》五位好兄弟，曾志伟、佘诗曼、仓田保昭等人也有加盟，在制作上赴匈牙利、黑山、日本，台湾等地取景，力争为观众带来新鲜又极致的观剧感受。 " 有人说《黄金兄弟》是在卖情怀，在消费经典。恰恰相反我认为《黄金兄弟》是在向怀旧致敬。主题曲《一起来一起走》已经很好的阐明了这个问题，歌曲充满了浓浓的怀旧味道，瞬间让人回到20年前的兄弟搏命打拼年代里，不离不弃的情义中。正如歌词所言：“纵然不言不语，控制情绪，你总能看穿我心思。众人离弃没关系，我还有你不离不弃，让我能坦然，做回我自己。”

主演：李连杰,范冰冰,黄晓明,杨颖,古天乐,文章,向佐,梁家辉,祖峰,安志杰,许晴,陈小春
简介：7月份有一款全新的传奇手游发布了，它就是《封神传奇之红月战神》。这款游戏在开服前就备受关注，它作为美杜莎传奇的衍生作，依旧是单职业传奇。但是它与美杜莎传奇不同的是，它的福利部分要比美杜莎传奇要多得多，而且在玩法上也有一定的不同，下面就让小编我来带领大家看看我对于这款游戏的看法和理解。 《红月战神》这款游戏是根据《封神演义》来做主线推进的，每个关卡都是《封神演义》的重要剧情。而且它的装备也都是《封神演义》里的重要角色，这着实让我这个老封神迷感觉到很亲切。而且红月战神还推出了神将系统，这一点是美杜莎传奇里所没有的，这种用图鉴与原著人物相结合的方式真的很棒，即能收集到自己喜欢的角色还能提升游戏里的属性，增强pvp和pve的能力。 " 红月战神这次在福利上可谓是大手笔了，上线有个7天签到，第3天就可以领取一个神将，签到第6天就可以领取一个生肖（注意，这是白送的，不需要充值），第7天更是可以领取一个强力头衔和50w元宝以及1亿经验券！！！而且每天都有签到，也是能够获得大量元宝和消耗品的好活动。 " 在这个游戏里，如果你氪金，那你一定能变得很强，但是如果你不氪金，那你也可以通过参加每日活动来变成一个强者，要不说这个游戏的福利很好。重点就在于这个每日限时活动了。他的奖励是非常丰厚的，丰厚到就算是那些氪金大佬也要来参加。这里你可能就要问了，那氪金大佬都来参加，像我这种0氪或者微氪的玩家怎么争得过他们啊。不必担心，除了一些可以pvp和pve的活动之外，还有其他的比较不错的活动，而且也可以在不同的时间段参加错开他们，举个例子。 每天都有个押送军需的活动而且活动奖励很是不错，能获得大量元宝和极品灵珠。每人每天能送两次军需，还可以劫掠别人两次军需。这个时候就要注意了，如果你是新开的号，等级比较低，装备比较落后的话，那你就需要在押送之前看看图里有没有其他人了，如果有就等一会再进来，如果没有那就赶紧押送。千万不要被别人劫掠了，因为这样的话你白白浪费一次机会不说，还没有任何奖励。如果有高级军需令，那就用了吧，高级军需要比普通军需的奖励多至少一倍。 " 每天还有个要参加的活动，那就是分宝崖夺宝，在这个活动里面，你只需要在一个地方站住，默默等待宝物刷新，2分钟后这个宝物就是你的了。在这里那些大佬们的一键拾取是不管用的，每个人能捡到多少东西全靠自己的运气，但是要注意，这里是能造成伤害的，所以不要为了一件宝物就惹上大佬的仇恨。在这里面你可以捡到各种灵珠，元宝，甚至是好的装备，这可比打怪刷来得快多了。 " 也有纯pvp的活动，比如每天的3v3牧野之战，但是你要需要担心这个牧野之战打不赢怎么办，会不会有惩罚，我告诉你完全不会。这个活动就算你输了你都是能够领到奖励的，而且万一你匹配到了大佬赢了，你还会有段位晋级奖励，这个活动每天都可以参加6次，可不要错过了。 " 每天有一个活动特别的给力，那就是封神争霸，这个活动如果你是个欧皇的话，那你每天都可以弄到几个生肖的，在这个活动里，你需要杀死怪物和玩家来获得积分，当然不杀玩家也是可以的，杀杀小怪获得的积分也完全是够的，每到达一定的积分，你领取的奖励就会更好，所以你可以完全不找玩家，就专门找怪。当然如果你是大佬的话那完全可以神挡杀神佛挡杀佛。 " 在封神演义里还有许多大家耳熟能详的法宝，比如杨戬的三尖两刃刀，赵公明的二十四颗定海珠，太上老君的天地玄黄玲珑塔等等等等。在每日限时活动里就有这样一个活动——仙器之争，在这个活动里可以获得打造和升级仙器的材料，你可以尽情享受收集的快乐。而且这些仙器升到最后所加的属性也是非常顶的。 " 接下来让我们说回仙器之争这个活动，在这个活动里，地图上会刷出小怪和boss，打这些怪物就会随机掉落图纸或材料，注意，在这个活动里也是可以进行pvp的，如果你是新手玩家，那你一定要小心了，尽量避免与其他玩家正面对抗，一心偷发育就可以了。但是你可能会遇到有玩家看到你就来打你，你还跑不了，这种时候不要伤心，形势比人强，先忍他一手，我们先给他记到小本本里，等到你等级装备起来了再去复仇。 " 当你发展到一定程度的时候（比如说10转），你这时候达到的极品装备就不要卖了，在朝歌的主城里有两个八卦炉，分别可以用来装备重铸和装备进阶，在八卦炉的右上方还有一位云霄仙子，负责饰品合成进阶。 " " 欢快的时光都是短暂的，也到了和大家说再见的时候了，如果大家喜欢可以点个关注，小编也会继续更新封神传奇的新玩法和新装备。感谢大家观看。

主演：刘青云,古天乐,陈小春,张柏芝,钟丽缇,吴镇宇,蔡卓妍,钟欣潼,许冠文
简介：今年7月， 韦家辉执导的《神探大战》， 在市场低迷的情况下， 票房过了5亿。 与15年前他的神作《神探》不同， 新作全片101分钟，几乎90%都是动作戏， 烹尸案、魔警案、屠夫案…… 十多宗香港罪案原型层层叠加， 观众说，够癫、够狂、够邪， 好多年没看到过那么纯正的港产片了， 是近年港片中的巅峰之作， 刘青云的演技再次被封神。 " ▲ 刘青云搭档阿sa，在《神探大战》饰演疯子神探 " ▲ 韦家辉接受一条采访 在喜欢港剧的人心中， “韦家辉”三个字等于神。 天才编剧、疯子导演， 都不足以形容他的“鬼才”。 在tvb做编剧期间， 他的《大时代》、《义不容情》、 《誓不低头》、《新扎师兄》， 创造了万人空巷的收视热潮。 随后他和杜琪峯一起创立银河映像， 在香港影视行业最不景气的10年， 一枝独秀， 抵挡住了好莱坞、盗版、明星断档和金融危机， 交出了《一个字头的诞生》、《瘦身男女》、 《大只佬》等36部片子。 从公屋长大、从小做童工的他， 如何27岁成为金牌编剧？ 创作时，他有怎样的怪癖？ 近10年，他的创作观又发生了什么样的变化？ 我们在中国香港采访了韦家辉导演。 编辑：陈星 责编：倪楚娇 " ▲ 韦家辉30年电影生涯中曾参与制作的电影 " ▲ 韦家辉在2007年创作《神探》，豆瓣评分8.5，被认为是港片巅峰之作 暗黑、冷峻、宿命论、心理剖析，是很长时间里韦家辉的风格定位。 把这种风格推向极致的，是2007年韦家辉和杜琪峯合作的《神探》。它被认为是港片的巅峰之作。 根据韦家辉的设计，刘青云饰演的神探，可以看见其他角色的心魔。这些心魔，分别代表着怯懦、暴戾、阴暗……它们由不同的演员饰演，真实地跟在本体的背后。 当角色陷入犹豫、挣扎时，他背后不同的“心魔”轮番登场。本不可见的心理活动，一下被摊到观众眼前。 《神探》的结局之黑暗，“每个人心中都有鬼”的台词，一度令观众“背脊发凉”。这部电影入围了威尼斯电影节金狮奖，并拿下亚洲电影大奖最佳编剧。 " ▲ 《神探大战》仍然邀请刘青云作为主角 " ▲ 三方人马展开大战 15年后，韦家辉独立导演的《神探大战》，沿用了同一个人物原型——疯子神探，但故事背景完全不同。 “一班自称‘神探’的凶徒，想要替天行道，去杀他们眼中的坏人。同时，警方倾尽全力跟这班凶徒斗法。中间忽然杀出一个人，他过去也是警察，外号叫神探，但他有精神问题，经常有幻觉幻听，他竟然比警察追得更紧。三方人马，两天之内在香港展开一场大战。” " ▲ 全片101分钟，几乎90%都是动作戏、枪战，节奏极快 韦家辉在各种元素上进行加码，爆破戏、动作戏、善与恶的探讨、悬疑感、节奏都扭到了极致。 印象中，我们从没有见过这样阵仗浩荡的韦家辉。有人说，这是近年看过最爽的港片。但也有人疑惑，怎么全然没有了《神探》的味道？ 面对这个问题，今年刚满60岁的韦家辉，在镜头面前保持着一如既往的儒雅，但反应、语速极快，他说他变了，“黑暗宿命观”不再是他想留给这个世界的思想了。 " ▲ 韦家辉旧照 韦家辉自小在香港华富邨长大，家里有四个兄弟姐妹，他排行第二。为了照顾弟妹，他小学五年级就开始做暑期工，下午上课，上午卖叉烧包、倒垃圾。 1980年，高中毕业后，他做了一年停车场管理员，“闷得发慌，全部报纸看完，连铺在垃圾桶里的那张都看了，给我看到，无线请见习编剧（的招聘广告）。” 短短几年，韦家辉24岁升创意总监，27岁做监制，30岁急升金牌编剧。电视生涯，顺风顺水。当时不少想当编剧的年轻人，都把韦家辉当成是偶像。 " ▲ 《大时代》主创们：30岁出头的韦家辉、刘松仁、郑少秋 " ▲ 《大时代》中的蓝洁瑛饰演的玲姐，临死前匍匐在地。 类似这样的情绪张力到极点的戏，在《大时代》中很常见 韦家辉是一个多面手，一面是煽情编剧，“青睐”疯人、疯事。 30岁那年，他对股票产生兴趣，就拿股战作为主线，和十几名编剧，一起在tvb的一间杂物间里，没日没夜地写出了《大时代》。距今已近30年，它依然是港剧的无上神作，豆瓣9.3分。 他把香港股市最狂飙激进的30年，写成了一场跌宕的“海啸”，现实中恒生指数6000点，剧中夸大到过万点，情绪张力拉到极限。 " ▲ 《大时代》中丁蟹与他的儿子们 有评论说，《大时代》是“史上主角最多疯子的片子”。剧中的丁蟹，成为一个划时代的反派角色。甚至，每次重播，港股指数都会下跌，被观众戏称为“丁蟹效应”。 在tvb，为了更好的收视率，编剧经常用melodrama的方式，用现在的话来说，就是奇情、煽情和“狗血”，韦家辉对此很擅长。 《义不容情》的丁有康，被认为是港剧第一奸角，提及他的观众都咬牙切齿； 韦家辉和杜琪峯合作的第一部电影《天堂血路》，主角奸杀、复仇、偷渡、卖淫； 《最爱女人购物狂》中，四个主角患有接近癫狂的购物癖和选择困难症； 《神探》中刘青云是现代版的梵高，化身探员，割耳送上司…… " ▲ 《一个字头的诞生》剧照 他的另一面，则是天马行空的“mindgame（心智游戏）”和对宿命的讨论。 《一个字头的诞生》，讲一个古惑仔，因为做了一个很微小的决定，导致两种截然不同的命数，一种是惨死街头，一种是成为黑社会的一把手。《非常突然》、《暗花》都是银河映像探讨宿命的巅峰，讲“偶然性下，人无法摆脱自己的困境”。 但这些电影，非常风格化。《一个字头的诞生》票房315万港币，《非常突然》票房536万，《暗花》票房956万，并没有带来多大的商业奇迹。“我们拍了太多作者电影，很叫好，但其实对我和杜生都是挑战。”很多人劝他，不要再这么做。 2000年之后，韦家辉和杜琪峯决定“两条腿走路”，用商业片，养作者电影。 " ▲ 《孤男寡女》作为韦家辉编剧的第一部爱情商业电影，上映距今已22年 " ▲ 2011年的《单身男女》可以视为韦家辉首度进攻内地市场的商业电影 接下来，韦家辉写了一大批爱情、贺岁的商业电影，以《孤男寡女》为首，《呖咕呖咕新年财》、《钟无艳》、《瘦身男女》、《我左眼见到鬼》、《百年好合》等等，并以《单身男女》首度进攻内地市场。这些爱情、商业电影挣到的钱，拿去拍像《神探》这样的片子。 韦家辉也承认，《神探大战》是一部纯正的港产商业片，但他继续说，“到了某个阶段，我发现两者都可以并存，一点都不委屈。” 从《大时代》 走过来，经过了《一个字头的诞生》，再到《神探》，韦家辉开创了香港本土最具特色的港片时代，他是否能继续港片的辉煌？ 以下是他的自述： " " ▲ 韦家辉这次在《神探大战》中兼任三职：监制、导演、编剧 《神探大战》出街之后，我其实尽量不去看评价，免得影响自己下一部的发挥。 第一部2008年的《神探》，是我和杜琪峯合作的一部作者电影。过去有“午夜场”这种机制，周四、周五午夜放优先场，看观众的反应，有时候观众反应不好，甚至会落刀重新剪辑。但《神探》我跟杜生都决定，无论观众反应好坏，我们都不会动它了。 大概7、8年之后，我开始构思《神探大战》，从头到尾，我都知道一定是有人会拿2008年的《神探》来做比较。甚至，有人会抱着看《神探》的心态，来看《神探大战》，他自然会有一个期望落差。 " ▲ 目前《神探大战》豆瓣评分7.0 口碑、票房，其实我尽量不去想这个问题，因为这部戏是怎么样就怎么样。 我现在回望以前我在电视台拍《义不容情》，是一些melodrama的东西，培养了一群习惯看这种戏的观众。之后拍《大时代》，风格不同了，有些人就会骂。 一些很高分的戏比如《暗花》，当时也被人骂，慢慢几年之后才建立口碑。《暗花》之后我们去拍《孤男寡女》，又被人骂。所以我更相信，经过时间的洗礼，真正的评价才会出现。 " ▲ 《神探》是一部十足的黑色电影 《神探》后，我这个人，想法变了。过去几年，我有了信仰，我相信我找到了答案。 《神探》更像法国、欧洲那边的电影，dark side（黑暗面）很重。当时的结尾，神探做了一个选择，“我也是人，为什么要有分别？人都可以犯错，为什么我不行？”他选择了开枪。 现在我年纪越来越大，我就在反思，我是不是想留给世界这样一种思想？我越来越发现，我不是。所以我修正了《神探大战》，“不是人人变怪物，你就一定也要变怪物。” " ▲ 《神探大战》沿用双雄戏码 我过去的电视剧，很多时候我都用两个男人，一个魔鬼，一个天使，两个人的冲突和搏斗，比如《誓不低头》、《义不容情》、《大时代》。 《神探大战》里我想做到极致，两个双雄，一个绝对的正，一个绝对的邪。 刘青云饰演的李俊，代表里面的正，有点像几百年前，讲“地球不是平的，是圆的”的“疯子”，即使全世界都没人听他，甚至有人用石头扔他。他心里有一团火，无论这个使命多艰辛，都要做。 有一段戏，阿sa在追捕凶徒的时候，掉下楼，所有的o记同僚，二话不说，叠成人肉垫，去救她这个大肚婆，我很喜欢那一瞬间人性的光辉。 " " ▲ 香港曾发生过一个案件，一名疯子跌进启德暗渠，3队消防队才把他救出。 韦家辉看到这则报道，直接把这个桥段用在了《神探大战》里 可能我本身比较平和，我脑里有点热，有点火，骨子里也很怕闷，所以喜欢极端、狂热的东西。 我看古来今往，所有人类历史、文明，都是很理智的吗？我觉得又不是。很多思潮很疯狂，无论是股票世界、经济世界……集体疯了，才会有很多离谱的事情发生。 我在香港的家，是在一个商场上面。过去几年，我经常见到几个精神异常的人，很认真地和空气吵架。我把这些观察放在角色里面。 《神探大战》里面的案件原型都在香港发生过，比如雨夜屠夫案、魔警案、烹尸案…… " ▲ 香港很多命案发生，都会在报纸、杂志当成小说那样连载 从小到大，香港很多命案发生，都会在报纸、杂志当成小说那样连载，有时每个星期出一期，我会反复去“抡”。这些案件细节是怎么样，在哪里发生，我都有去阅读。 当年雨夜屠夫案，在香港很轰动，为什么会有人杀害那么多女性，非常匪夷所思。 他落网的经过，是出于一个很奇特的动作。这个凶手杀了女孩，做成标本，拍了照。他竟然拿去相铺，影印出来。如果他不拿去影印，其实永远都不会落网。我就在想，是不是凶手，做这些事情，某种程度是想被人知道？否则，他会难受？ 我身处在社会里，很小的事情，我就会想好多东西。这么多年，要用的时候，它们就会自己从脑海里跳出来。 " ▲ 从一开始，韦家辉就决定要拍一个节奏很快的戏 大家都说片子的节奏很快，我想节奏也只是一种形式。 我一开始就知道我将会拍一个很紧张的戏。只要开了第一枪，两天之内，大家的节奏是没得停了，不会有一个空间给他们静一静、想一想怎么部署。 其实这几年，世界给我一种感觉，就是发生很多猝手不及的事情，不是你可以好好地去计划的。忽然很多突发事情，将人生和很多事情都打乱了。 我就把世界给我的这种感觉，放在了电影里。 " " ▲ 庙街的一场戏，涉及枪战、爆炸、堕楼，足足拍了20多天 这次，我想拍一部纯正的港产片。 我自己是路痴，但很喜欢走路。就想借这部电影，游一次香港，弥敦道、庙街、油麻地、避风塘、荃湾码头、长沙湾……都成为了我的拍摄场地。 特别是庙街那段戏，天台追跑、有人拖着绳从楼上下来、尸体掉下来，光是请市民离开画面，已经是很高的难度。里面的档口、货品，麻雀馆、海鲜酒家，都是正常营业的。所以很多人会跳出来，问我们拿钱，我们制片组很辛苦，要打通许多障碍。 其实我们也可以搭一条街出来，但能在真正的庙街拍摄，出来的效果很真，也很有港味。 " ▲ 合联船坞，是韦家辉拍过的最大的景 合联船坞，是我人生中拍过最大的一个景，那里大到，可以驶一架邮轮进去维修的。两个悬崖峭壁之间100多尺，走在上面，一不小心就掉进海里了，很容易造成死伤。 我尽量叫大家小心一点，不敢催各位。我很“肉紧”，但机械组、灯光组、道具组，他们都是马戏班的，坦白说我见到是腿软的。 " ▲ 韦家辉和刘青云已经认识、合作近三十载 我跟青云认识几十年了，大部分戏都跟他合作。私底下，我们经常聚会。我们之间有个老友，杜琪峯先生，他喜欢热闹，吃吃喝喝，就聚了一大班老友吹水聊天。 青云虽然演戏很鬼灵精怪，但为人很正气。大家也看到这么多年，也没有任何糟糕的新闻，作为演员很敬业乐业。 他已经是影帝了，每天在片场还是靠着导演坐，有时候未必需要他就位的，他也随时待命，这是很难得的。 " ▲ 阿sa和韦家辉第一次合作是在2004年的《鬼马狂想曲》，阿sa饰演搞怪角色 " ▲ 阿sa再次体会到韦家辉的“有开工，没放工” 我第一次跟阿sa合作是《鬼马狂想曲》，当时为了赶贺岁档，很短时间拍摄。我们请了阿sa和阿娇来客串“筷子姊妹花”的角色。她那时候已经觉得我“痴线”，一下子连续开工70多个小时，拍戏有开工没收工。 这次拍《神探大战》，开头没那么赶，到后面，还是“飞纸仔”飞到傻（飞纸仔是韦家辉的创作方式，在拍戏现场不停改剧本），她才发现我其实没变过，也是有开工，没收工。 过去做导演，比如拍贺岁片《呖咕呖咕新年财》《鬼马狂想曲》，完全是从零开始，十几天写完剧本，不允许停的，对体能是一个很大的挑战。 一部戏，拍到中后期，我的眼睛就会发炎，完全像盲侠一样拍。我会叫制片组，放一排功能饮料在那里，“啪啪啪”地，一瓶一瓶打开，像手榴弹一样，全打开喝。还有许多时候，要赶贺岁档、暑期档，一cut（剪辑）两cut就要见观众了。 " ▲ 《神探大战》无论是拍摄、剪辑时间，都比以往韦家辉参与过的电影更宽裕 到了2018年、2019年，遇到疫情，世界忽然停了，慢了。 《神探大战》的拍摄节奏，就没那么强。这次我拍得很长，很多footage。到上映前1、2个月，我都还在创作。我多了很多时间和空间，可以每天到剪辑房，坐下来剪。香港的剪辑师每天都任劳任怨，被我折磨了2年。 " " ▲ 韦家辉（左一）和弟弟韦家雄（左二） 其实每个创作者都有自己生活的影子。 小时候香港普遍比较贫穷，我在少年的时候，家里也是穷的。从14岁开始我做童工，下午上课，上午就找兼职，譬如卖叉烧包，点心，有时候去海洋中心、尖沙咀的商场倒垃圾。 " ▲ 香港碧丽宫戏院，位于铜锣湾，1979年开业，1994年结业。 图源：香港记忆 中学毕业后，当时在香港铜锣湾一家很靓的戏院，叫碧丽宫，我做夜间的停车场收银员，当时会见到很多明星、导演。 我特别有印象的是刘家良导演，他当时已经是一名很出色的动作导演，他是一个很谦虚、很有礼貌的谦谦君子。 " ▲ 韦家辉手写的《大时代》剧本 19岁，刚进tvb的时候，我还是住公屋，跟爸爸妈妈兄弟姐妹一起住，连写字台都没有，用的还是原稿纸。我经常就是用家里的一个折叠凳，平时大家拿来坐，不坐的时候就是我的书桌。 我发现大家（同事）看戏很多，别人说的戏我都没看过，就明白自己的不足。当时我看电影很少，看港产片更少，因为去电影院看戏要钱，所以我也没怎么去。想看片，没有渠道。 于是我就发现旺角有间书局，发售一些台湾地区出版的对白本。这些对白本是全字幕的，没有动作、转场，只有对白。这是我唯一的方法，来接触西方电影。 " ▲ 韦家辉在tvb时期，24岁做创意总监，27岁做监制 " ▲ 《大时代》时期，韦家辉和刘青云合影 " ▲ 韦家辉多次获得香港金像奖最佳编剧 这些基层的经历，对我写剧本，很有用。《新扎师兄》、《画出彩虹》就是比较贴近我过去的生活的。如果我是读大学出来，生于小康之家，我可能就写不出来。 我写剧本的时候有个习惯，我会反反复复听一首歌，侧边的同事，都嫌我闷死人了。 《大时代》到后期，我一直是听王菲的《容易受伤的女人》来创作的。 我写贺岁片的时候，则是听一首很冷门的歌，是朱茵在《西游记》里重唱的一个旧粤语片的小调。 2008年《神探》，我听卢冠廷的《但愿人长久》，里面有几句歌词，“但愿人未变”，很入心入肺。 我一听到那个节奏，就能进入那个世界。我也不知道为什么，有段时间我是这样写剧本的。 我写剧本时，常在脑海里自己演一次。提前叫制片组把场景拍下来，我对着演员、场景的照片，在脑海里走一次位。 我会对这些角色上身，如果我是丁蟹，那么我就是郑少秋，如果我是方展博，我就是刘青云，如果我是悭妹，我就是周慧敏。这样的方法去创作，其实很辛苦的，因为没人能进入我的脑袋。 虽然我用这种方式，但其实我也做不了演员。如果我做演员，简直是灾难。 " " ▲ 韦家辉和杜琪峯，两人合作长达30多年，共同创造出香港电影的神话 现在港产片的确面临一个很艰难的时刻。milkyway（银河映像）的时候，已经有人在说港产片会死，盗版很多，票房很低，说了很多年，一有空就说，讲了那么多年，又好像没死。 如果作为一个电影人的话，大家尽力去拍戏，拍好戏，一日还有人拍戏，就一日未死。 我太太其实很想我退休，她经常说我，能不能有一天没有电影在心里，可以好好生活。但我一旦正在拍，正在创作的时候，我就没有自己的生活，整个脑都围着电影转。有时候顾着想事，我会忘记吃饭。 现在拍一部是一部，我希望越多人看到越好。我自己也经常提醒自己，电影是会留在世界上的，我希望是对这个世界最好的，最有益的。

主演：张杰,谢娜,应采儿,陈小春,颖儿,付辛博,程莉莎
简介：节目分别展示妻子团和小鲜肉在浪漫旅行途中的治愈日常，更多惊喜与感动，未播片段倾情呈现，会员抢先看噢！

主演：谭咏麟，陈小春，戚美珍，伍咏薇
简介： 5月6日，腾讯视频播出《听雪楼》，这是一部改编自沧月同名小说《听雪楼》的网剧。主演秦俊杰、袁冰妍、韩承羽。沧月是名副其实的美女作家，希望这次的改编不要毁了她的大ip。 " 沧月的经常被人们定位成奇幻作家，不过早期的沧月是写武侠的，《听雪楼》系列里基本还是算武侠的，奇幻还有点够不上。主要人物是三个，两男一女， 萧忆情（秦俊杰），舒靖容（袁冰妍 ），迦若（ 韩承羽）。 " 其中 萧忆情（秦俊杰）是被武林誉为“人中龙凤”的听雪楼主，由于身有寒疾，活不长久，因此想在有限的时间内统一江湖，为人性情阴冷，心狠手辣，但是却深爱着属下舒靖容（袁冰妍 ）。他的武器是“夕影刀”，武力值是剧中第一。秦俊杰最大身份应该是杨紫的前男友，拿得出手的作品也就是《青云志》和《泡沫之夏》，不过两部作品一个毁了《诛仙》的ip，一个翻拍失败。这次秦俊杰担纲男一号，能演出萧忆情身上的爱而不得吗？ " 舒靖容（袁冰妍 ），“血魔之女”。8岁时，父亲自杀身亡，后拜师白帝，师兄是青岚，两人青梅竹马，这个青岚很重要。一会儿再细说。舒靖容也叫阿婧，由于从小成为孤儿，性格多疑，不相信任何人。武器是“血薇”，此剑妨主，凡持此剑者皆无善终。阿靖的武力值比萧忆情稍差一点，排第二。两人联手将听雪楼发展壮大，但是人们都在猜测二人会成为情侣，可他们却始终只是搭档。阿靖对于萧忆情的爱意总是拒绝。原因和青岚有关。袁冰妍上一部比较出彩的是《将夜》中的莫山山，这个角色让她人气大涨。 " 迦若（ 韩承羽 ），拜月教大祭司，拜月教最厉害的就是教主和大祭司，拜月教是剧终的大反派，也是听雪楼的死敌，不过大祭司是偏魔法系的。大祭司迦若活了两三百年了，之所以能活这么久，是有秘术的，那就是吞噬人类的灵魂。大祭司迦若是有秘密的，他原本是鬼降，夺了主人身体后变成人，之后一路吞噬下去，直到他遇到了青岚，吞噬青岚后，青岚的意志力和记忆力太强。迦若发现他自己得灵魂迟早会被青岚吞噬。因此这个迦若可以说是一人分饰两角。原本的迦若喜欢的是明河，可吞噬的青岚喜欢的是阿靖。最终只能是悲剧收场。韩承羽名气似乎有点弱，没啥特别好的代表作，这次迦若的角色十分讨喜，希望抓住这次机会。 " " " 原著中的三个人物形象，性格十分鲜明，而且都有自己内心的痛苦，说白了这三个人就是玩了一场三角恋。不过沧月笔下的男二号永远比男一号更让人怜爱。萧忆情本该是男一号，可是显然大祭司迦若这个角色更加讨喜，迦若最后为了救明河，同时不想让青岚彻底占据他的身体，选择了和无数怨灵同归于尽。不过最后同归于尽的时候他需要萧忆情帮忙，于是阿靖看到的最后画面，就是萧忆情将迦若的头砍掉了。因此阿靖认定青岚就是萧忆情所杀，两人的嫌隙从此产生。之后由于两人的互相猜忌，被一个仇家的小女孩自断双足所利用，听雪楼的一二号人物同归于尽。总之，这是一段江湖悲剧。三个主要人物都是悲剧收场，而且都是死在小人物的阴谋手里。 " 再次念叨一遍，希望《听雪楼》，不要毁了美女作家的大ip，编剧手下留情， 不要乱改剧情。不过如今刚刚播出两集，萧忆情（秦俊杰）仙气不太够啊，舒靖容（袁冰妍 ）似乎有些莫山山的影子，光有仙气，没有侠气。这两人是武林的头两号人物，那都是杀伐果断，极度干练的形象。至于迦若还没出场，不过应该是青岚的形象，青岚此时还没有变身，看不出什么。 " 最后要说说美女作家沧月，《听雪楼》系列，《鼎剑阁》系列，这两个系列都是偏武侠的，后来的《曼珠沙华》、《七夜雪》也是这个风格。不过最巅峰的作品是《镜》系列，沧月创造出一个云荒大陆，有人类，冰族和鲛人族。这是沧月构造的最大ip。之后的《羽》系列也是讲这个大陆的故事。这两部就是奇幻了。有点像《冰与火之歌》的维斯特洛大陆。最近的沧月写书速度慢下来，《忘川》等的辛苦不说，就是新的一部不科幻小说《暗影微光》也停更了。沧月你在闹几啊！ " 沧月1979年5月15日出生，本名王洋，出生于浙江台州一个高级知识分子家庭，她不仅是美女作家，她的颜值不输剧中的女一号袁冰妍，还是高材生，浙江大学的建筑系毕业，研究生。熟悉《今古传奇·武侠版》、《今古传奇·奇幻》、《科幻世界·奇幻》的人应该很熟悉沧月。她的好多作品都是在这些杂志连载的。 " 沧月的文笔十分女性化，语言细腻，单论语言功底是要强过唐家三少，我吃西红柿等人的，就算是比较猫腻和辰东，应该也是稍微高一些的。沧月作品中的男二号总是很出彩，因为男二号总是悲剧人物，当然男一号也常常悲剧，连载中，书迷常常会劝她手下留情。不过沧月最拿手的就是男二号和男一号抢女一号的故事。她的这种执着几乎体现在每一部小说中，正在写的《暗影微光》更是淋漓尽致的体现了这一拿手绝活。 " 总之，希望沧月的其他作品也尽快改编成影视剧，当然前提是不要毁原著。

主演：郑钧,任贤齐,信,苏有朋,吴建豪,仁科,黄义达,李承铉,张震岳,温兆伦,杜德伟,林峯,吴卓羲,刘恺威,潘玮柏,吴克群,周柏豪 ,王大陆,郝云,马頔,张智霖,陈小春,
简介：8月17日，《披荆斩棘》第二季官宣！太开心了，哥哥们终于要开播了，8月19日起，感觉姐姐还没有结束多久呢，不过此前的录制路透看哥哥们的状态都很不错，我们将在歌声中看到了最初的青春和童年，我决定暑假余额都贡献给哥哥们了！期待值upup~ " " 这一季一共32位哥哥，第一季的四位哥哥陈小春、张智霖、李承铉、张云龙回归，还有新加入的哥哥，任贤齐、潘玮柏、刘恺威、郑钧、王大陆、苏有朋、吴建豪、吴卓羲、林峯、温兆伦、周柏豪等，芒果有两下子啊，你最期待哪位哥哥的舞台？ " " 不少网友表示：“为啥大家都在唱衰？这季都是我的童年回忆啊”、“确定不是港台失踪男艺人回归计划吗？有点期待”、“mv里苏有朋的状态依旧如故啊，不愧是不老男神”等等。 "

主演：谭耀文,陈锦鸿,陈小春,吴兴国,李耀明
简介：特效碉堡，让国产片汗颜的一部俄国大片：《火海凌云》 　　本片翻拍自1980年苏联同名经典影片。极富正义感的飞行员古辛（丹尼拉·科兹洛夫斯基 danila kozlovsky 饰），因违抗上级命令而被军队开除，成为民航机组的实习飞行员，并结识了精神导师津琴科（弗拉基米尔·马什科夫 vladimir mashkov 饰）和恋人亚历珊德拉（阿格尼·格鲁迪特 agn? grudyt? 饰）。然而，在一次飞行中，突遇的火山爆发、恶劣的天气状况让机上的一切都失去了控制，机上所有成员命悬一线…… " 没有大特效的剧情片，却带来了难以想象的心灵震撼：《天空之眼》 　　凯瑟琳上校（海伦·米伦 helen mirren 饰）率英国情报单位追捕一名女性恐怖分子长达六年，经由美军加入高空监视行动，好不容易在秘密基地找到疑似她的身影，特种部队准备活捉她时，高空侦查人员却意外发现该名恐怖分子正与其他人密谋自杀炸弹攻击，为了防止伤害，凯瑟琳下令轰炸秘密基地将敌人歼灭。当无人战斗机的驾驶员史蒂夫（亚伦·保尔 aaron paul 饰）瞄准目标后，却发现这个“秘密基地”竟然是普通的民居，而一名女孩更是跑进他的攻击范围玩耍，原本单纯的跨国逮捕行动瞬间变成复杂难解的反恐任务…… " 最贱的超级英雄片：《死侍》 　　油嘴滑舌的雇佣兵韦德·威尔森（瑞恩·雷诺兹 ryan reynolds 饰）与俏皮可爱的瓦内莎（莫蕾娜·巴卡林 morena baccarin 饰）邂逅，但在爱情最美满的时刻，他被诊断患有晚期癌症，留在世上的时间所剩无几。极度绝望之际，他接受了弗朗西斯（艾德·斯克林 ed skrein 饰）私人组织的邀请，对其基因做了改造，以谋求体能的突变。在忍受了一系列的残酷折磨后，韦德终于治好了癌症，蜕变成拥有不死之身的超级战士，但是代价却是失去了人类的面容。 　　狡猾的弗朗西斯逃之夭夭，而韦德却无法以恐怖的面容去面对女友。在此之后，他化身死侍，穿梭于每一个黑暗角落，寻找阿贾克斯的踪影…… " 三段故事，紧密关联《树大招风》 　　空穴來風，未必無因。 　　1997年初，卓子強、葉國歡、季正雄互不相識，卻恰巧在同一家酒樓出現。此後，江湖上便風聲四起：香港犯罪史上最惡名昭彰的三大賊王，正密謀合作，做一件驚天大案！ 　　眾人都以為他們要趁回歸前，成就犯罪界的最後輝煌。殊不知，身為主角的三人卻懵然不知…… " 一部黑色幽默的港片，太出彩了：《老笠》 　　这夜很离奇，自认废青的阿平来到谜之便利店第一晚上班，先遇上刻薄老板和神经质女同事，转头黑警来借厕所；刚出狱的愤怒老人即兴玩老笠，又有富豪和性感女伴乱入。众人各有故事，各怀鬼胎，一场大龙凤在便利店热闹上演。当炸弹狂徒来袭，最后殊途同归但又意想不到。笑他们太疯癫，只是这个城市病了我们看不穿，导演火火掌控节奏和精警对白非常准确，几位老戏骨交足功课，成就一部港片少见的黑色荒诞困兽斗好戏。 " 各种反转，让人到一脸懵逼的韩片：《哭声》 　　在韩国某个偏远的山村，虽然这里生活并不富足，但长久以来安宁无忧，人们仿佛不知危险的逼近。直到某晚，村中突发杀人事件，彻底打破了这里的宁静。在村里担任警察的钟九（郭度沅 饰）与同侪迅速赶往现场调查，他初步推断这是一起恶性杀人事件，只不过当地人私下猜测，认为那个不知何时出现在村边树林的日本人（国村隼 饰）有最大嫌疑。这个日本人可能会某种巫术，他通过妖邪的手段将人诅咒之死。 　　在此之后，接二连三离奇非常却又有着共通之处的死亡事件接连发生，甚至连钟九的女儿也被置身危险之中。万般无奈之下，钟九只得求助巫师（黄正民 饰），以禳解降临在村人和女儿头上的可怕诅咒…… " 最贱的超级特工片：《王牌贱谍：格林斯比》 　　全片脑洞大开，看完啤酒肚笑出了腹肌，一部超贱的喜剧片。很纯粹、很重口的喜剧，当然没有什么深度，高能恶搞，完全无下限，专注于各种黑。 　　这部喜剧还有一大看点是动作，动作场面采用第一人称的拍摄手法，让人感觉身临其境，又如同在玩游戏一般，全程都非常刺激。另外，片子中间有一段超重口味，让人不忍直视，部分人看了可能会深感不适，可能晕片。 " 爽到嗨翻的玩家视角动作片：《硬核亨利》 　　故事敘述亨利從死亡邊緣倖存後，以超級特工的身份試圖從火力強大的生化武器軍人手中挽救他的妻子，同時他也必須提防自己的身份不被發現。 " 观影前别喝水，会被吓尿的：《招魂2》 　　故事发生在繁华的都市伦敦，佩吉（弗兰西丝·奥康纳 frances o'connor 饰）是一名家境十分贫寒的单亲妈妈，住在破旧的老房子里，独自抚养着三个孩子珍妮特（麦迪逊·沃芙 madison wolfe 饰）、玛格丽特（劳伦·埃斯波西托 lauren esposito 饰）和强尼（patrick mcauley 饰）。最近，房子里出现的一些灵异现象让一家人陷入了恐惧和绝望之中，更糟糕的是，年纪最小的珍妮特似乎成为了恶灵附身的对象。 　　教会的驱魔师劳瑞（维拉·法梅加 vera farmiga 饰）和艾德（帕特里克·威尔森 patrick wilson 饰）介入了此事，尽管他们十分同情这一家人，但两人的首要目的，则是探清此处灵异事件的真实性，然而，除了当事人的一些口述外，并没有确凿的证据证明这里真的发生了灵异事件，两人在无奈之中只有选择离去。 " 好看到炸裂的枪战片：《危机13小时》 　　迈克尔·贝导的这部新片根据米切尔·朱可夫（mitchell zuckoff）同名小说改编，是一部政治题材的电影。2012年9月11日，在利比亚班加西的美国领事馆前发生一起反美示威事件，入夜后数十名武装分子冲进领事馆，示威演变为暴力冲突，最终导致包括美国大使约翰·克里斯托弗·史蒂文斯（christopher j. stevens）在内的四人死亡，这也是33年以来第一个被恐怖分子杀害的美国大使，影片《危机13小时》就是由这一真实事件取材。 "

主演：蔡卓妍,余文乐,陈小春,
简介：家中以卖鱼为生的金大喜，热爱唱歌的她从小便发明星梦一个机会让她进入了Harry的唱片公司担任歌手Shadow的助手。加入了他们之后才发现，Harry与弟弟阿荣不和，Shadow的兴趣更不是在唱歌方面。金大喜极力为他们解围，令原本冷冷清清的一家人多了许多温暖。本来就互有好感的阿荣跟Shadow的撮合下成为恋人。Shadow被唱片公司任命灌录唱片，使五音不全的她十分为难，便开玩笑的要让金大喜帮她开腔，怎料Harry误让老板听到了那首歌，并扬言要大力宣传。Harry只好求金大喜扮演幕后代唱的位置。Hary知道金大喜的心意，并为她争取了一个出演的机会，不料被对头人陷害，最后还是要帮Shadow代唱，令大喜黯然，可是阴差阳错的事情又发生了…

主演：金士杰,吴倩莲,陈小春,郎雄
简介："" 为配合徐家汇体育公园的规划升级，上海老牌饭店鸿瑞兴万体馆店上周日（7月9日）正式闭店。万体馆店是鸿瑞兴的旗舰店，2000年开业，以“姑苏面点，海派行菜”为特色，深受市民喜爱。小编了解到，虽然鸿瑞兴万体馆店和大家说了“再见”，但想购买鸿瑞兴产品或就餐的顾客，依旧可选择前往鸿瑞兴的其他门店。 其实，像“鸿瑞兴”一样的老字号，在上海依旧留存许多。它们不仅传承着一份份经典的“本帮滋味”，也保留下这座城市舌尖上的记忆。今天，小编就为大家盘点其中较为有名的老字号，看看你都去吃过没。 "" 上海老饭店 上海老饭店，创建于清光绪元年，原名“荣顺馆”，“老饭店”是上海口语中表示“老地方”的意思，回头客众多，因此更名为上海老饭店。 上海老饭店坐落于上海豫园，以本帮菜见长，油爆河虾、虾子大乌参、八宝鸭、草头圈子、八宝辣酱等菜式都是“老饕”必点的美味。2013年，上海老饭店被国务院文化部任命为国家非物质文化遗产；2015年，“上海本帮菜肴传统烹饪技艺”在上海老饭店正式挂牌。上海老饭店不仅是本帮菜的一个代表，更是一面旗帜，说到“老字号”，很多上海市民第一个想到的就是它。有“品味源头上海菜，驻足百年老饭店”的美誉。 地址：福佑路242号 "" 绿波廊 和上海老饭店一样坐落于上海豫园的“绿波廊”，名字里更多了一份恬静。1979年成立的绿波廊，寓意“春水绿波诗意浓，回廊朱阁景情媚”。因其临近九曲桥，可边赏美景边用餐，食客也是络绎不绝。 除了“浓油赤酱”的本帮菜，绿波廊的特色还有各类点心，枣泥酥、眉毛酥，桂花拉糕都做得一级棒。而作为上海的五星餐馆，绿波廊曾招待众多国家政要：伊丽莎白女王、古巴领导人科斯特罗、美国前总统克林顿等20余批国家元首在这边留下过身影。今年4月，世界技能组织主席西蒙等一行来沪考察参观，在绿波廊午餐，厨师制作的小点心就深深吸引了他。 地址：老城隍庙内豫园路115号(近九曲桥) "" 梅龙镇酒家(南京西路总店) 很小的时候，小编看过一部上海电影制片厂摄制的电影《春风得意梅龙镇》，在这部电影中，汇集了当年红极一时的吴倩莲、陈小春、焦恩俊等港台明星，可小编的心却被“梅龙镇”这三个字勾了去，电影中“梅龙镇”的原型，就是现在总店仍坐落于南京西路江宁路口的“梅龙镇酒家”。 梅龙镇酒家创于1938年，创办人是个京剧爱好者，店名取于古典京剧《游龙戏凤》中的一个地名。昔日梅龙镇酒家是上海文化艺术界知名人士聚会佳地，如今，依旧风光不减当年。“梅家菜”的蟹粉鱼翅、干烧明虾、水晶虾仁、富贵鱼镶面、干烧四季豆等近百款传世经典菜肴，被列入中国名菜谱。 地址：南京西路1081弄22号（近江宁路） "" 老正兴菜馆（福州路店） 老正兴是上海久负盛名的百年老店，曾被誉为“饭店之王”，去年更被评为米其林一星饭店。清同治元年（1862年），无锡人蔡正仁、卓人兴在上海佛陀街摆摊，经营卤肉豆腐、炒鱼粉皮、炒肉百叶等家常饭菜，很受吃客欢迎。两人又合伙开饭馆，经营河鲜海味菜肴，以二人名字中的“正”和“兴”字，取名“正兴馆”。“正兴馆”开张就把住了“货真价实、选料精细，色香形皆佳”的十三字真传，没几年便成为上海滩一家有名气的菜馆。 1955年底，周恩来总理、陈云副总理在山东路东号老正兴用餐后，提议在北京也开设一家分店。不久，福州路邻近西藏路处的一家老正兴迁到北京前门商业区，成为当地颇具特色的饭庄。1993年，海协会会长汪道涵曾来老正兴品尝海派佳肴，并欣然题词：“老正兴菜馆美食”。 地址：福州路556号（近浙江中路） "" 王宝和酒家 座落于福州路的王宝和酒家，始于清朝乾隆九年，至今已有二百六十多年的历史，是上海最早的酒家之一，以专营清水大闸蟹及王宝和老酒闻名于世。凭借二百多年来保证提供最顶级大闸蟹的不传之密，王宝和从来都是中华老饕们的首选品蟹之地，到今天更是成为亚洲乃至全世界大闸蟹爱好者们到上海后的必到之处。而其蟹粉小笼和蟹壳黄的用料扎实，味道让人惊艳。 地址：福州路603号(近浙江中路) "" 金门大酒店（华侨饭店） 金门大酒店，曾更名为“华侨饭店”，听老一辈的人说，这家饭店很上档次，以前多数都是接待外宾的，不然也是很有身份的人才会去那里吃饭。不知道是不是因此得名“华侨饭店”。金门大酒店诞生于二十世纪二十年代的上海，有了80多年的历史，依然保存了古朴、典雅的意大利精美风格，透着浓浓的异国情调。 招牌菜“佛跳墙”，一盅汤材料十足，海参、鱼翅、鲍鱼等应有尽有，汤头也非常浓郁，吸引很多老客人慕名而来。 地址：南京西路108号(近西藏中路) "" 扬州饭店（黄浦店） 老上海人都知道，要吃淮扬菜，就去扬州饭店。那里的狮子头、鸡火干丝、响油鳝糊、元宝虾、扬州炒饭可都是“吃耳光都不肯放”的美味。 上海扬州饭店是以经营淮扬风味菜点而著称于市，由扬州著名厨师莫有财三兄弟创建，并逐步形成了驰名中外的“莫家菜”。 “莫家菜”选料讲究，刀工精细，注重火候，原汁原味，甜咸适中，南北皆宜。著名菜点有：水晶肴肉、莫家干丝、清炖蟹粉狮子头、炝虎尾、蟹粉汤包、火腿萝卜丝酥饼、开葱酥饼、扬州煨面等。深受中外宾客的青睐；烹饪厨师多次到香港、新加坡等地进行技术表演，博得海内外同行的赞誉。 地址：福建中路345号(近南京东路) "" 红房子西菜馆 红房子西菜馆开设于1935年，原名罗威饭店、喜乐意（chez louis）, 1935年创始于霞飞路（今淮海中路），是上海历史最悠久的法式西餐馆之一，上海海派西餐的代表餐厅。 在上海，不少人学会吃西餐是从红房子开始的。虽然沪上的西餐厅越开越多，西餐的口味也历经变革，但红房子在老上海人心目中的地位却始终如一。牛排加浓汤的经典搭配，依然是很多上海人不变的选择。据说，张爱玲当年就爱吃红房子西餐，梅兰芳先生也曾到访，并最终为“红房子”定名。 地址：淮海中路845号(近茂名南路) "" 小绍兴酒家 上海人对吃鸡情有独钟，尤其是白斩鸡，非常符合老上海胃口。 每每想吃白斩鸡，上海人一定会第一时间想到小绍兴。小绍兴创始于1943年，创办人是章润牛、章如花兄妹。“说起白斩鸡，就数小绍兴。”已成为上海人的一句口头禅，“美好人生，鸡不可失。”这句广告语让小编记忆犹新，脆脆的白斩鸡鸡皮，带点血丝的鸡肉，裹上浓浓香香的酱油，送入口中的那一刹那，就是美好人生的真实写照。 小绍兴的白斩鸡鸡肉又滑又嫩，这和他们始终坚持在南汇定点设有专门的养鸡场，并专业喂养这些食材密不可分。 地址：云南南路69-75号(近宁海东路)

主演：范冰冰,陈小春,南贤俊,潘晓婷
简介：" 1905电影网专稿“愿意陪你一起做傻事的人，一定很爱你。”这是新片《燃野少年的天空》（以下简称《燃野》）的主题词。影片讲述的也正是一群臭味相投的“咸鱼少年”和“杂草少女”，打破偏见和隔阂，用跳舞这件“傻事”燃点青春的热血故事。 戏外，“凭着热爱做一件傻事”同样也是主创团队的心路历程。作为中国第一部本土原创青春歌舞片，《燃野》必然要面对类型开拓的艰难和市场反应的未知。 但导演张一白在采访中这样回应：“我们不做，就永远不知道这种类型成或者不成。” " 一直以来，国产歌舞片都是市场的稀缺类型。近年来仅有《如果·爱》《天台爱情》《华丽上班族》等几部引发关注，票房爆款更无迹可寻。国产歌舞片为何难以打开局面？《燃野》这部“另类”青春歌舞片又能否完成类型突围？ 歌舞+青春 一次热血的创新“实验” 暑期档少不了青春片，但无论是疼痛青春、少年成长，还是励志热血，同类型的作品都已有太多。将青春与歌舞结合，这类作品在海外并不鲜见，但在中国，《燃野》称得上本土原创青春歌舞片第一个“吃螃蟹”的团队。 " 歌舞片的要素不外乎“歌”与“舞”。编舞方面，《燃野》选择了时下流行的“齐舞”。灵感一方面来自抖音、b站等视频平台刷屏的操场集体舞和中老年广场舞，也不禁让人联想到形形色色的综艺节目中声势浩大的全员舞蹈场面。 相较于照搬百老汇或宝莱坞的歌舞风格，这类接地气的集体舞蹈离中国观众更近，也有力减少了歌舞片广为诟病的“尴尬感”和“出戏感”。 " 《燃野》的舞蹈总监是著名编舞师akane，也是日本新舞种“复古迪斯科”的开创者。 在为《马戏之王》拍摄宣传视频时，她请来日本学生重新演绎了主题曲《这就是我》，舞风热血张扬，与主创对《燃野》风格的设定不谋而合，导演也因此力邀akane为影片编排舞蹈。 " 《燃野》中的歌舞场面非常多元，从女主角在天台上的单人独舞，到老狗和小黄的双人杂草舞，雨中齐舞、教室群舞，再到海上平台的终极群舞，人数也从一人、两人、几十人到几百人不等。 编排没有片面追求动作繁复、视觉震撼，而是独具巧思，配合情节、场景展开，把青春独有的肆意和冲劲作为编舞的关键词。 "" 更可贵的是，这些舞蹈段落没有“为舞而舞”，而是尝试将歌舞与故事发展和人物情感相结合，更具艺术感染力，比如月下舞蹈是两个家庭缺失的少年的互相慰藉，雨中齐舞是咸鱼少年们打破偏见的大胆宣言，篝火旁的“失恋战线联盟”则是失意灵魂们的彼此治愈等等。 "" 在音乐方面，《燃野》请来了金牌制作人张亚东担任音乐总监和作曲，创作周期长达两年时间。与一般的电影配乐不同，歌舞片需要音乐先行，先创作出音乐，再进行编舞，再拍摄画面，然后互相磨合，最终使得歌、舞与故事、表演配合得严丝合缝。 " 导演韩琰将《燃野》的创作历程比作一场热血的“科学实验”。由于缺少前人经验，整个过程都是摸着石头过河，不断地试错和学习。但也这恰恰是《燃野》之于电影市场的意义：站在青春片与歌舞片的交叉口，探索类型创作的全新可能。 国产歌舞片难出爆款 “载歌载舞”难在哪？ “在中国电影界歌舞片是一个禁忌，它对演员的要求，观众的接受度、资源、经验、资金都是一种考验。”在《燃野》的幕后特辑中，导演道出了歌舞片在中国电影市场的尴尬境地。 " 广义上的“歌舞片”指大量使用音乐、歌唱、舞蹈等艺术形式，表现和参与叙事的故事片。世界上第一部有声电影《爵士歌王》就是歌舞片，《雨中曲》《音乐之声》《马戏之王》《爱乐之城》等经典作品更是脍炙人口。 " 国产片并不缺乏歌舞片的传统。1931年，中国第一部有声电影《歌女红牡丹》就是一部歌唱片。《马路天使》《夜半歌声》也曾掀起热潮。 后来的《阿诗玛》《刘三姐》等，将民歌与电影叙事相结合，充满中国民族特色。田壮壮执导的《摇滚青年》也曾让霹雳舞风靡一时。 " 然而，近二十年来，国产歌舞片成了市场的稀缺类型，不仅数量少，票房也难见起色。 2005年，陈可辛怀揣着拍摄“中国50年来第一部真正音乐剧电影”的愿景，将歌舞片《如果·爱》作为其“北上”的第一部作品。 " 影片效法好莱坞经典的歌舞片模式，以“戏中戏”的套层结构讲述女主角与两个男人的爱情纠葛。华美绮丽的歌舞场面与现实中的凄美爱情既双线平行并进，又互相映照，充分发挥了歌舞的表意功能。 " 《如果·爱》在各大电影奖项收获颇丰，在艺术层面上开创了国产歌舞片的新纪元。但内地票房仅有3000万，相较于8000万的投资，这一成绩实在不算出挑。 《如果·爱》的横空出世也没能带热国产歌舞片市场。直到2013年，周杰伦自编自导自演的《天台爱情》才让国产歌舞片完成了票房亿元的突破。 " 《天台爱情》的特点是将“歌舞”与“歌武”相结合，还杂糅了喜剧、爱情、动作等元素。音乐和舞蹈的编排品质不俗，但对比之下，叙事却显得苍白乏力。最终1.3亿的票房更多来自周杰伦的明星效应和情怀加成。 相较于《天台爱情》，聚集了周润发、张艾嘉、陈奕迅、汤唯等全明星阵容的《华丽上班族》就没有那么幸运了。 " 影片耗资4000万搭建了一个后现代的戏剧化办公空间，试图通过歌舞形式和视觉符号展现职场的利益纠葛和复杂人性。 但在不少普通观众看来，电影从形式到内容都与真实职场相差较远，难以引发共鸣。这也让这部投资过亿的歌舞大片，最终仅有4749万入账。 " 除了以上名声较大的三部，近些年来还有《精舞门》、《斗爱》、《乐火男孩》、《一夜成名》、中国版《歌舞青春》、《你美丽了我的人生》等多部国产歌舞片面世，但除了《精舞门》票房1223万以外，无一突破千万，更难以引发主流视野的关注。 " 国产歌舞片频频遇冷，究其原因，无外乎以下几点：一方面，题材相对单一，爱情题材占绝大多数，浪漫主义倾向明显，情感表达浮于空中，缺少对现实的关照。 另一方面，叙事与歌舞往往不能很好地融合。创作者经常陷入片面追求华美繁复的歌舞场面与视觉奇观的误区之中，将歌舞与叙事割裂开来，没能真正用歌舞来塑造人物、抒发情感和推动故事的发展。 此外，行业缺少歌舞片的专业创作人才；观众缺少歌舞片的审美和消费习惯也是不争的事实，亟待更高水准的创作和更接地气的题材引导和培养观众的观影习惯。 经历了多年的沉寂和探索，《燃野少年的天空》的出现无疑是国产歌舞片一次大胆的突围，将歌舞与卖座的青春、喜剧元素相融合，从现实出发聚焦普通少年的成长议题，都为影片赋予了不同于以往歌舞片的全新质感。 在《燃野》中，我们看不到校花校草，也没有套路式的励志逆袭，只有一群平凡如杂草的少年凭着一腔热血，舞出了自我的光彩，也传递着快乐至上的“咸鱼精神”。 " 《燃野》之于国产歌舞片的意义何尝不是如此。一班热血创作者顶着压力和未知，做了一件大胆的“傻事”，也许并不完美，但应了那句台词：“比赢更重要的是输也要输得开心一点！”