李修贤

主演：李修贤,米雪,苖侨伟,陈锦鸿,顾纪筠,廖启智,陈芷菁,罗家英,吴卓羲,黄德斌,杨思琦,袁彩云
简介：《廉政行动2007》是一部由章国明、林超贤、邱礼涛和马伟豪执导，李修贤、米雪、苗侨伟等主演的电视剧。该剧共有5集，每集大约45分钟，主要讲述了香港廉政公署（ICAC）处理不同类型的贪污腐败案件的故事。以下是对剧情的详细讲述： 1. 铁窗速递：惩教署发现监狱内的犯人不断收到违禁物品，怀疑有职员协助非法偷运。调查员陈锦鸿深入调查，锁定了一名与女友感情佳的犯人黄德斌，并最终揭露出一名因欠赌债而参与非法活动的二级惩教助理阮兆祥。这起案件的灵感来源于2001年台北监狱中受刑人勾结管理员进行毒品交易的真实案例。 2. 沙丘城堡：本单元揭露了一家工程公司如何利用监管漏洞偷工减料，导致一座四十一层高的楼宇出现严重沉降问题。为了保障安全，房署决定拆除该建筑物。这一情节基于1999年沙田居屋愉翠苑短桩案改编，该案中两座楼宇由于同样的原因被拆毁。 3. 亿万信用：在调查一宗诬告贪污案件的过程中，廉政公署意外发现了地产富商与银行高级职员之间的非法勾结，涉及巨额诈骗。此部分参考了2001年香港历史上最大的“洗黑钱”案件，涉案金额高达500亿港元。 4. 过界：廉政公署接到了三起关于高级警务人员收受利益以包庇色情场所的投诉。经过调查，揭示出公职人员滥用职权的行为，并通过法庭审判明确了“以权谋私”的罪行定义。这个故事是根据2003年香港高级警司冼锦华的实际案件改编的。 5. 空卡：九铁公司的员工利用即将被计算机化的货运系统漏洞进行走私活动。为了阻止这一行为，廉政公署的调查员伪装成工作人员混入其中执行任务。现实中，2006年确实发生过在深圳与香港边界通过地下通道走私电子产品的事件。 这部剧集不仅展现了廉政公署的工作，还反映了社会中存在的各种腐败现象以及打击这些犯罪的努力。每个单元都结合了真实发生的案例，增强了故事的真实性和教育意义。

主演：习雪,何明翰,姚橹,徐筠,许还幻,王庆祥,苑琼丹,李修贤,刘汉强,彭禺厶,罗漩,欧阳鼎诺
简介： 网页介绍了电视剧《百媚千娇》的基本信息，包括导演、编剧、主演、类型、制片地区、语言、集数、片长、豆瓣评分等，还提供了剧情简介和演职员信息，并展示了部分图片。 剧情 故事开篇，红绣女被蒙面贼挟持，对方索要红家祖传刺绣“百媚千娇”。红浩然在保护妹妹时受伤，导致视力无法恢复，未婚妻见状提出退婚，他的生活从此一落千丈。红夫人为解决家族问题，托人给红浩然说亲；杜夫人为挽救儿子杜霄海的不良行为，也在四处说亲。宋喜娘提出两家换亲，红绣女因此嫁给了杜霄云的大哥杜霄海，而杜栀子嫁给了红浩然。 杜霄云试图带红绣女逃离小镇，计划失败后，两人面临被点天灯的危险。为保护杜霄云，红绣女委曲求全留在杜家。此后，杜霄云为拯救红绣女和杜栀子，开始坚决反抗封建婚姻制度、封建宗法制和封建家长制度，故事围绕着人物在封建制度下的挣扎、反抗以及情感纠葛展开。

主演：郑则仕,任达华,李修贤,关咏荷
简介： " 今天给大家推荐一部，充满疯狂色彩的血腥电影《乌鼠机密档案》。由邓衍成导演，郑则仕、任达华、李修贤主演，1993年上映。邓衍成这个名字很多朋友可能不太熟悉，但只要你家的电视机能收到cctv6，想必对他的作品都会略知一二。电影频道投资拍摄的几部电视电影《陆小凤传奇》、《镖行天下》和《火线追凶》均出自邓衍成之手，这位香港导演北上之后的成绩单数量颇丰。《乌鼠机密档案》当年院线的票房一般，后来在影迷中影响力也不算大，看过的人不多但是口碑不错，在小众的圈子里颇受推崇，是一部典型的cult作品。 香港商业电影的黄金时代，说起疯疯癫癫的cult作品，影迷往往会想到《人肉叉烧包》、《伊波拉病毒》的导演邱礼涛，邓衍成名气要小得多。这可能与邱礼涛的高产和风格一致有关，邓衍成的作品不全是剑走偏锋、风格诡异的线路，其中《弱杀》、《羔羊医生》和这部《乌鼠机密档案》，算得上是“不疯魔不成活”的极致之作。 " 肥仔阿祥是个性格憨直、懦弱的香港小男人，终日奔波劳碌经营一家液化气站，收入还算不错。 “乌鼠”最早就是憨憨的意思，用来形容一个人蒙头蒙脑、傻里傻气。后来多了一层意思和北佬、表哥、表姐差不多，是对大陆人的一种蔑称，这种叫法不太常见。“乌鼠”与“大圈”、“省港旗兵”在语境上有一点儿区别，后两者是指在八十年代和九十年代初期，在香港做了很多惊天大案的狠角色，称呼中有惧意在里面。“乌鼠”则没有，更像是上海话中的“乡吾宁”或者北方话中的“老倒子”。 " 阿祥的妻子是个泼辣的大陆妹，对于阿祥婆婆妈妈的性格十分反感。阿祥则对妻女疼爱有加，将大部分收入用来贴补妻子的娘家，也心甘情愿、毫无怨言。 " 整天忙忙碌碌的阿祥，竟然忘记了妻子的生日。幸好给儿子送汤来的老妈提醒，才赶紧从营业额中抓起一大把钞票赶回家中。阿祥兴冲冲地推开家门，却看见自己的老婆和楼下杂货店的小哥，正在上演赤膊大战。 " 不知所措的阿祥赶紧退出屋外，傻站在那里，半天才意识到这是捉奸在床。本来怒气满腔想要大发雷霆的阿祥，开门后却告诉奸夫淫妇，赶紧穿好衣服，以免让邻居看见丢人，说完之后自己灰溜溜地离开了家。 " 阿祥魂不守舍地在大街上闲逛了一天，入夜时分来到一家酒吧买醉，酒入愁肠几杯下肚，阿祥就有点儿头晕目眩、神志模糊。 " 舞女fanny（关咏荷 饰）看到阿祥傻里傻气有便宜可占，便主动凑了过来蹭几杯酒喝。没想到阿祥对她大吐苦水，将自己的委屈和怨恨一股脑倾诉了出来，最后更扬言要找人干掉这对奸夫淫妇，以解心头之恨。 " 人头熟路子广的fanny听了这话，马上把阿祥介绍给了一个和越南帮有关系的小混混，自己则从阿祥的钱包中拿了几张金牛离开。小混混听了阿祥的要求，拿光了阿祥钱包里所有的钱当做定金，告诉阿祥事成之后再收尾数十万，然后丢下不省人事的阿祥独自离开。 千禧年之前，年纪大一点儿的香港人，往往对越南人心有余悸。从七十年代开始，香港先后收容的越南难民超过二十万，而当时香港人口也就五百多万，越南难民给香港治安带来的巨大压力可想而知。 " 在大马路上睡了半宿，头昏脑涨的阿祥回到家中。自己的老婆和杂货店的小哥还未起床，看到阿祥归来，小哥才不慌不忙地穿上衣服，就在他打开屋门准备离开之时，两个目露凶光的彪形大汉冲了进来。 " 两名大汉进屋之后，不由分说对着奸夫淫妇就是一顿拳打脚踢。阿祥想要保护老婆，被一脚踢飞撞在墙上昏死了过去。一对狗男女垂死挣扎了几下，就被两名大汉轻松挂掉，命丧黄泉。 " 阿祥苏醒之后被带到警局问话。又惊又怕加上在酒吧中已经喝断片儿了，阿祥早忘记了自己做过什么，录口供时前言不搭后语，听得警察一头雾水。虽然警察怀疑阿祥与命案有关，但是苦于没有证据只好放阿祥离开。 " 离开警局的阿祥，再次来到酒吧希望找到一些线索。本来想找他理论的越南帮，看到有警察跟踪只好暂且作罢。等阿祥回到家中，越南帮老大早已等在那里。越南帮老大告诉阿祥，办事的两个兄弟现在要跑路，需要阿祥赞助经费，看其身家拿出八十万没什么问题。临走冷冷地扔下一句，自己在香港什么都没有，只有烂命一条，不再理睬阿祥转身离去。 " 房子是阿祥与老婆的共有财产，此时阿祥无权买卖或者抵押，一时间他无法筹到八十万。越南帮打来电话，告诉他如果再拿不到钱，就放火烧了他的液化气站。阿祥害怕逃到母亲的家中躲藏，却在电视中看到了，自己的店铺发生火灾的新闻。 " 被越南帮逼得走投无路，阿祥决定回到大陆的老家避避风头。回到乡下的祖屋，发现一群陌生的年轻人住在里面。阿祥一进门就被人打晕，醒来看见同村的阿华问他有没有听到什么，看到阿祥懵懵懂懂的样子，阿华放下心来。 " 原来阿华的大哥阿峰正在与昔日的战友，策划前往香港做一票大买卖。怕被阿祥听到走漏风声，看到肥仔傻里傻气的样子，才放松了戒备。 当年大陆的许多猛人，喜欢坐着大飞机到香港作案，基本上出于三个原因。首先内地的经济没有香港发达，香港钱多。其次港英政府治下的警察部队，在内地的很多大佬眼里战力不强，所以才有手持ak，当街与警察对射，然后全身而退的传说，相对而言作案的安全系数高，犯罪成本较低。最重要的一点，是内地香港之间没有正式的引渡条例，所以大圈是抢了就走，有买卖下回再去。 回归之后随着珠三角地区经济的突飞猛进，广东农村的拆二代只要不吃喝嫖赌，坐拥几栋握手楼，几辈子都吃不完，自然没人愿意再去铤而走险。有意思的是前两年拍摄的《树大招风》中对几个省港旗兵的大贼王，表达了无比的敬意和怀念。 这个挺好玩的，香港人好像现在就剩下情怀了。不过当年潮汕、惠东的这些大佬，是拿香港人当肉鸡和提款机的，这也能成为香港人的情怀，实在是让我这样的北佬搞不懂。我一个东北人，就算现在活得再郁闷，也绝不可能去怀念日本人，这是肯定的。 " 九十年代末期，一个香港的朋友详细解释了香港人为什么怕大圈。香港人七八十年代很怕越南人，这些越南人是被北越游击队打跑的南越难民，而大圈都是臭揍过北越游击队的退伍兵，战力不知道比越南帮高了几倍。按照他这个逻辑，大圈的本事应该比兰博还高，最起码也差不多。 这部电影在阿祥借助乌鼠的力量，对抗越南帮之后，剧情彻底向着疯狂失控的方向发展下去，十分具有冲击力。 " 阿峰担心自己弟弟的安危，一直都不愿意让阿华参与自己的行动。阿华一心想在大哥面前证明自己的能力，听说阿祥惹上了越南帮，决定替他出头摆平此事。 " 双方见面之后，一言不合大打出手。越南帮人多势众，乌鼠帮很快溃不成军，阿华和阿祥被抓了俘虏。越南帮的老大恶狠狠地将竹签，插入阿华的大腿为死伤的兄弟报仇。然后告诉阿祥之前的八十万，现在已经变成一百六十万了。 " 听到自己的弟弟被抓，阿峰手持ak血洗越南难民营，疯狂扫射之后尸横遍野、血流成河。之前不可一世的越南帮，被打得抱头鼠窜毫无还手之力。救下弟弟之后，阿峰恶狠狠地告诉阿祥，如果自己的弟弟有个三长两短，就杀了他全家。 任达华这部演得不错，不过肥猫郑则仕的演技实在是太强大了，几场对手戏，任达华明显受到了郑则仕气场的压制。不过他拿枪的姿势属实有款有型，帅得一塌糊涂。在另一部《悍匪》中，任达华扮演的角色，人物原型就是大圈中字头最响亮的叶继欢。 " 阿峰和阿祥搀扶着阿华一路向北，翻山越岭准备逃回大陆。阿祥细心照料阿华，深怕阿华死掉，阿峰迁怒于己杀了自己全家。可最终阿华伤势严重一命呜呼，看着阿峰举着刀向自己扑来，惊慌失措的阿祥和阿华的尸体一起滚下了山坡。阿峰忙于寻找弟弟的尸体，阿祥暂时逃过一劫。 " 警方调查越南难民营血案，将阿祥带到警局问话。已经胆战心惊的阿祥向警方说出了实情，警察告诉阿祥，阿峰是个彻头彻尾的疯子，找不到阿祥一定会拿他的家人泄愤。 " 果然不出警方所料，阿峰轻松搞定了保护阿祥家人的警察，绑架了阿祥的老母亲和小女儿。 " 警方赶到现场将阿峰团团围住。阿峰要求阿祥送上门来，还要警方准备一辆汽车。警方拒绝之后，阿峰二话不说，直接将老太太从窗户扔了出来，重重地摔在了车上当场毙命。 " 为了保住女儿，阿祥走进屋中。在上百飞虎队的枪口之下，阿峰、阿祥和小女儿三人蒙着床单坐上了汽车。阿峰昔日的战友一枪引爆了埋好的炸弹，阻挡了警察的去路，阿峰驾车扬长而去。 " 阿峰将阿祥父女带到了一间废旧仓库里。当着阿祥的面，将小女孩的身上倒满汽油放火点燃。阿祥只能眼睁睁地看着，小女儿凄厉的惨叫之后没了声息。 香港当年的cult电影为了博观众眼球，触目惊心的桥段拍过不少。《乌鼠机密档案》中的这段，不是最暴力或者最血腥的，却是最扎心的。 " 杀了小孩之后，阿峰的同伙也觉得心有余悸，想早点儿了结此事。已经彻底进入癫狂状态的阿峰，非但不听劝阻，还一言不合直接开枪射杀了昔日的战友，然后将自己的手下全部干掉。 " 趁着乌鼠帮火并，阿祥挣脱了捆绑，抱着女儿焦炭一样的尸体四处逃窜。两人在仓库之中疯狂厮杀，一番缠斗之后，阿祥终于用煤气罐炸死了乌鼠阿峰。 电影的结尾部分张力十足。两个彻底疯了的男人，不顾一切地想将对方置于死地，让人看得脊背发凉、手心冒汗。肥猫郑则仕在这个桥段贡献了影帝级别的表演，能把疯子刻画得入木三分的演员，都是货真价实的实力派。 至于结尾剧情的安排，个人并不喜欢。阿祥在这种情况下绝对没有翻盘的可能。不过我能理解导演邓衍成，毕竟他不是哈内克或者波兰斯基那样的电影大师，没有勇气和决心像《趣味游戏》或者《唐人街》那样，一黑到底彻底绝望。 虽然这是一部疯疯癫癫的cult作品，不过有一个道理却是很深刻的。被两个强大势力夹在中间的弱者，如果痴心妄想借用其中的一股势力，打击另外一股势力，基本上就是意味着在找死，绝对不会有什么好下场。

主演：凌云,李修贤,王钟,陆小芬,张玲,樊梅生
简介：李寻欢是古龙武侠小说《多情剑客无情剑》中的男主角，也是古龙笔下知名度最高的人物之一。 身为“一门七进士，父子三探花”的小李探花，他满腹经纶，才高八斗。 " 身为“出手一刀，例不虚发”的小李飞刀，他的飞刀一经问世便名扬天下。 李寻欢是书香世家的名门公子，也是倾倒天下多情红颜的潇洒浪子，他的身上有诗人的才气，也有江湖侠客的义气。 " 他对林诗音爱得痴情也爱得深沉，但为了成全结义兄弟，心爱之人被他拱手相让。倾尽家产给林诗音作了嫁妆，家财散尽的李寻欢萧然而去，浪迹于江湖。 同样都是扮演李寻欢，下面我们把这11位男星放在一起看，谁是惊才绝艳的小李探花，谁在凑个数？ 1、狄龙版李寻欢 " 七十年代的香港影坛，狄龙红极一时，尤其是在邵氏电影中，被誉为“香江第一美少年”的他演过不少男主戏份。 1977年，邵氏筹拍古龙武侠《多情剑客无情剑》，狄龙是楚原钦定的男一号，也是历史上第一位李寻欢扮演者。 " 当时的狄龙31岁，颜值正处巅峰时期，墨黑剑眉英气凛然，明亮双眸坚定从容，长挑的身形站如一棵松，强健的体魄行如一阵风。 四年后的续作《魔剑侠情》，狄龙依然是李寻欢。 " 学习过咏春、洪拳、泰拳、空手道等多种武术，功夫底子扎实的狄龙打戏方面行云流水。 饰演的武侠角色甚多，身上的武侠气派也极为浓郁，外形出众，身姿矫健，李寻欢由狄龙起始，不仅定下了高颜值的形象基调，也打下了高水准的武术样板。 " 不过，太过阳刚的气度让狄龙看起来就像个战无不胜的绝世高手，缺少了李寻欢的落魄与憔悴。 另外，李寻欢手上拿着的折扇一面写“小李飞刀”，一面写“例不虚发”，以及打斗时故意摇晃扇子的行为，虽然拍得通俗风趣，但现在看还是多少有些招摇过市的感觉。 " 再有书里李寻欢辞官疏财后衣着破旧，可邵氏两次都给狄龙穿的却是一身华贵官服，这显然与原著不相符合。 2、朱江版李寻欢 1978年，tvb出品了《小李飞刀之多情剑客》与《小李飞刀之魔剑侠情》两部电视剧，李寻欢一角由37岁的朱江饰演。 " 朱江是港圈老牌演员，上世纪七十年代的剧集里，他多以英俊小生的形象出现。 但到了这两部剧里，朱江的颜值以肉眼可见地速度往下滑，肤质粗糙，肤色黝黑，大眼袋非常明显，气质也极其消沉。 " 无线为他提供的服饰并不粗陋但颜色都很灰暗，再有他老是一副闷闷不乐的苦大仇深样，沧桑颓废之感扑面而来。 " 浪子的忧郁落魄表现到位了，但探花郎的风流才情他是一点不沾边，总体而言，差些意思。 3、凌云版李寻欢 1979年，鲍学礼、午马执导了一部古装武侠电影《小李飞刀 》，该片主体取材于原小说，但角色名称有所变动，剧情更是魔改地相当严重。 " 如阿飞被改成了阿健、上官金虹被改为司徒黄金，金钱帮也被改成了黄金帮，以及李寻欢娶了个老婆叫银姬。光这些还不算，最离谱的是增加了李修贤演的楚留香，可楚留香最后却被上官金虹给杀了，奇葩至极。 擅长演绎冷面剑客的凌云，此次他也由中原一点红转变成了小李飞刀，但这版探花郎不儒雅也不仗义，而是成了以杀人为职业的杀手。 " 眼神锐利，表情凝重，穿黑衣戴斗笠的李寻欢不苟言笑，杀伐之气颇重，怎么看都和小李探花关系不大。 4、徐少强版李寻欢 上映于1981年的这部《飞刀又见飞刀》又名《飞刀传说》，电影拍出来的故事与原著差别巨大，可以说是好几部小说的杂糅乱炖，甚至还出现了金庸武侠里的独孤求败。 " 而原著里本是爷孙的李寻欢和李坏，这部电影却串辈成了父子。 不过，虽然徐少强实际年龄比姜大卫小三岁，但粘上两撇小胡子，演他父亲竟也不违和。 " 电影时长有限且主角是李坏，因此徐少强版李寻欢戏份较少，而在仅有的几次出镜里，他都是板着张脸没什么情绪起伏，给人的感觉太过严肃沉闷。 5、于健版李寻欢 时间推进到九十年代，大陆武侠剧开始发轫，1990年长春电影制片厂电视分厂出品的这部《多情剑客》，是内地第一部古龙剧，也是内地真正意义上的第一部武侠剧集。 " 受于当年落后的条件限制，如今再看这部剧场景布置简陋，服化道稍显廉价，武打设计也偏简单，但相比于后来的诸多改编版本，这版除在个别情节有改动，总体来看对原著的忠实度很高。 男主李寻欢一角导演给了中国歌剧舞剧院的于健，生于山东的他个头很高，体型也很劲瘦，穿上古装衣衫后宽肩窄腰，玉树临风，很有江湖游侠的风范。 " 神色悲苦，目光忧愁，面对林诗音时，于健将那李寻欢看似潇洒不羁，实在痴情重义的一面展现得淋漓尽致。 " 然而，飞扬的眉眼配上两撇小胡子，头上戴着红艳艳的发冠，身上穿着明黄的长袍，尤其是一笑起来露出白花花的牙齿，这样的李寻欢太过玩世不恭，也太过神清气爽，对沧桑的肺痨病者还是刻画不足。 6、关礼杰版李寻欢 " 相隔十七年，tvb再次对古龙武侠《多情剑客无情剑》进行翻拍，并取名为《小李飞刀》。 这版除了保留李寻欢、林诗音及龙啸云间的情感纠葛外，原著剧情被改的几乎面目全非，林仙儿成了终极大反派，就连李寻欢的飞刀也不再例不虚发。 " 33岁的关礼杰真是帅气逼人，五官精致立体，气质落拓，额前挑出来几缕凌乱的龙须更是点睛之笔，衬得造型更加放浪不羁，还增添了几分苍凉味道。 " 特别是出场的一个亮相，身穿暗蓝色长山，外罩同色披风，立于断桥之上，手里提着酒坛，仰脖大口喝酒回味之后再慢慢转头，麻木的眼神，恣意的外形，借酒消愁浪子的神韵一下子就出来了。 " 但关礼杰的李寻欢整体而言，还是少了人物形象上的变化，颓废与厌世之气过盛，积极向上、满腔热血的一面却无从体现。 7、焦恩俊版李寻欢 " 1999年，华视出品、袁和平等执导的《小李飞刀》上线，这版剧情也魔改严重，但架不住导演选的一众主演颜值实在是高，尤其是横空出世的焦恩俊版李寻欢。 三庭五眼比例标准，骨相立体折叠度高，在卷曲泡面头的造作下依旧丰神俊朗，焦恩俊的脸是毋庸置疑的绝色。 " 千金风流，才气纵横，既有世家公子的贵气，也有漂泊浪子的忧郁，忍不住咳嗽吐血时那病态憔悴的模样都有一种破碎美感。 " 于洒脱不羁中流露出款款柔情，那双看什么都含情脉脉的桃花眼眸，不但与“小李风流”的人物设定相吻合，还无形中为李寻欢能将人迷得如痴如醉打下了强有力的视觉支撑。 " 颜好身材好气质出挑，加上本身有一定的武术底子，焦恩俊在塑造李寻欢时气派潇洒，举止端仪，细腰长腿的体型结合挥洒自如的打戏，形神兼备，宛如古龙小说里走出来。 8、王杰版李寻欢 说是由古龙原版小说改编，但2000年林庆隆执导的这部《小李飞刀之飞刀外传》可谓是将魔改发挥到了极致，称得上天雷滚滚。 " 李寻欢成了“飞刀镖局”的少爷，整日花天酒地，混迹风月，杀子杀妻后独自浪迹天涯。 影片中李寻欢的扮演者是乐坛天王巨星王杰，小时候在邵氏做过童星演过不少角色，但随着音乐才能被发掘，王杰与演员已经渐行渐远。 " 俗话说，术业有专攻，在乐坛风光无限的王杰演起戏来是真的不合适，一没有过人的颜值，二没有惊人的演技，古装大侠于他而言更是隔行如隔山，完全摸不清门道。 " 一头乱糟糟的半长短发做成了白色挑染，侧扎的辫子像个扫把，拉碴的胡子宛若流浪汉，扮相已经让人无力吐槽，王杰演的也是死气沉沉、无病呻吟，这版李寻欢滥情无能，简直就是在糟蹋角色。 9、郑伊健版李寻欢 提起除了男主，全员绝色的古装剧，可能很多人第一个想到的，会是2006年朱孝天版的《楚留香传奇》，但其实早在五年前，任贤齐这一版《新楚留香》也不遑多让。 " 选任贤齐来演楚留香，正反映了当时资本选择流量的结果，黎姿、林心如、杨恭如、袁咏仪、杨蕊、陈法蓉、张卫健等一个赛一个漂亮，就算是客串出场的李寻欢，也都是郑伊健这样的漫画美男。 五官棱角分明，长发俊秀飘逸，一身白衣，风度翩翩，郑伊健一出场就透露出了世外高人的不凡气场。 " 虽是打酱油，戏份很少，但正是这样的惊鸿一瞥，才更能让观众记忆深刻且念念不忘。 10、修庆版李寻欢 " 2016年，内地拍摄了一版《新边城浪子》，朱一龙、张馨予、柴碧云、张峻宁等联合主演，除此之外，导演还请来了几位曾经的荧屏古装美男，焦恩俊、邱心志及修庆。 彼时47岁的修庆已经人到中年，虽然年纪上来了，但蕴藏在他身体里的侠者气质却丝毫未减。 " 仙风道骨，神采英挺，修庆的李寻欢一现身，那依旧勃发的气势，瞬间让人明白了，姜还是老的才更辣啊。 11、严屹宽版李寻欢 时间越往后推移，翻拍出来的武侠剧也就越没有快意恩仇的江湖味了。 " 2016年末播出的刘恺威版《飞刀又见飞刀》中，严屹宽客串了李寻欢一角。 为了让李坏领悟飞刀真传，李寻欢突然现身，身穿灰色银边长衣，满头白色长发，建模似的脸帅得仍是无可挑剔。 " 出场短且只起到一个工具人的作用，这版李寻欢想要展现的是高深莫测的神秘，但严屹宽演得却有些邪气魅惑，不像是正派侠客，倒像是个反派boss。 " “古龙三公子”之一的李寻欢，自被影视化以来，各版在演员的选角上也存在很大差异。 同样是演李寻欢，以上这11位男星，在你看来，谁是惊才绝艳的小李探花，谁在凑个数？

主演：李修贤,伊芙莲嘉,萧瑶,谷峰,
简介：提起金刚这个影视作品中经典的怪兽形象，观众也许会想起彼得·杰克逊版本中，可以大战霸王龙的巨大猩猩，又或是《金刚：骷髅岛》中那个如神祗一般的巨兽。 " 作为影史上历时悠久的银幕形象，金刚其实早在1933年，就由梅里安·c·库珀导演创作而成，并引发了电影行业中奇幻冒险与特摄片的热潮。 影片依靠新颖的题材，养眼的男女主演以及别具一格的画面呈现，获得了巨大的成功。 " 其中金刚爬上1931年才刚刚落成的帝国大厦的情节设计，更是开了好莱坞特效大片与地标建筑互动的先河，被影迷永久铭记。 " 随着后来技术的进步，1976年约翰·吉勒明导演再次拿出金刚这一经典题材，拍摄了《金刚：传奇重生》。 这部影片的推出，同样掀起了好莱坞的金刚热潮。 而彼时正值香港电影欣欣向荣的70年代，特区同胞自然也不甘落后，趁着热度拍摄了一部属于咱们华语影坛的金刚电影——《猩猩王》。 " 蹭热度的外表之下，其实《猩猩王》也算老牌港片ip 出品本片的邵氏公司，算是那个年代里业内脑洞最大的电影公司。 对各种经典故事进行yy改编不说，妖精志怪题材也从不落下。 在电脑特技还不算发达的年代里，算是最早一批将特摄道具服和电影相结合的公司 而且因为邵氏拍摄电影的选材范围极广，类似《阿里巴巴和四十大盗》以及《睡公主》等西方童话题材都可以被他们进行本土化翻拍。 蹭一波《金刚》的热度搞出个《猩猩王》，自然也丝毫不令人意外。 " 只不过也许大家不知道的是，尽管《金刚》是毫无疑问的舶来品，可实际上“猩猩王”这个ip倒真的是原创自香港本土。 早在1959年，香港友谊电影公司就出品过叫做《猩猩王大鬧天宮》的奇幻动作电影。 这部电影以《西游记》中的大闹天宫为蓝本，原创了天宫怪兽猩猩王下界作乱的故事。 其中男主关德兴饰演的县令和石坚饰演的猩猩王化身，算是另类再现了一场黄飞鸿与奸人坚的对决。 " 也许因为这部影片的反响还是不错，1960年友谊公司的原班人马又出品了一部《黄飞鸿大战猩猩王》。 这一次，关德兴的黄师傅正式回归，“猩猩王”宇宙也初见规模（误）。 要说当时的水平制作这么一套戏服也算不容易，而且影片也算是起到了资源利用最大化。 前后两部影片中，猩猩王都使用了同一套道具服饰拍摄，堪称节约典范。 " 至于咱们这次要说的1977年版本《猩猩王》，导演何梦华也许是当时最适合拍摄本片的导演。 作为华语影坛里，特摄片经验极为丰富的一位，何导还有一个特长就是善于拍摄出女性角色的性感。 而像是《猩猩王》这么一部由美女和野兽构成的片子，又怎么能少得了突出这两个重点呢？ " 何梦华代表作《盘丝洞》，有机会大家可以了解一下。 另外本片的编剧倪匡，作为香港最有商业头脑的剧作家，选择《金刚》这一题材本来就看准了其高超的人气。 还顺道把《人猿泰山》的故事也融合进来，将《金刚》原著中女主角的身份，从明星改编出了女版人猿泰山，名正言顺增加了她清凉服装的时长。 此外，影片中也加入了一些本土化的改编，让故事更符合国人观众的要求。 邵氏公司也投入了不小的资本，远赴印度取景拍摄，力求影片的品质精良。 武术指导方面更是有袁祥仁坐镇，还顺便捎带袁和平客串了一把猩猩王。 " 全方位本土化，来自喜马拉雅山的“猩猩王” 影片刚开始，几位学者模样的人，聚在香港大学图书馆内，一看就是想搞个大新闻。 领头模样的中年人指着一份报纸说，这里记载了15年前印度境内的喜马拉雅山脉小村落，曾经出现过猩猩王的头版头条。 回顾了猩猩王破坏村落的威力后，祖峰饰演的商人鲁天不知死活的计划找到猩猩王，并将其运回香港。 这时徐少强饰演的 还算有些理智，提出猩猩王威力巨大，行动起来也许并不容易。 鲁天和其手下倒是毫不在意，表示一顿枪炮招呼，就是活抓不了，也要把尸体搞回来。 " 梦想总是美好的，抓捕队肯定意识不到自己有多么的天真。 你们的老板是鲁天又不是鲁夫，别看就差了一点，战斗力可差了好几个级别。 抓捕队找到了李修贤饰演的陈正风为向导，很快来到报纸上的村落。 此时的村落已经渺无人迹，小队正打算调查一番时，一对纵情狂奔的象群来到，把好多队员粘在脚底板上就给带进了雨林的深处。 " 刚刚避过象群，次日抓捕队又被孟加拉虎追击，几个队员又陷进了沼泽。 其中还有一个被老虎咬断了一条腿，鲁天毫不犹豫用一颗子弹帮他消除了痛苦。 陈正风感叹老板体恤队员辛苦，就给他来了一顿活血化瘀的按摩服务。 在向导和老板的亲密互动下，小队的凝聚力看上去又提升了许多。 " 按照旅行团规划刻意绕远路游历当地的风景的过程中，又有几名队员流连忘返，选择脱团单独旅行。 眼看着团员也来越少，鲁天的心态炸了，表示准备收队回国。 还好向导意志力坚定，当即一票否决替老板决定继续行动。 老板叹服于他的决心，当晚带着全部手下跑路，留下了陈正风独自享受这趟旅行。 " 第二天一早，陈正风睡醒后发现队友不见了，帐篷外倒是站了个猩猩王在等着他。 热情好客的猩猩王上前与陈正风互动，正要让他觉得宾至如归的关头。 女版人猿泰山出现，赶走了猩猩王，将陈正风据为己有。 于是，女泰山和陈正风躲在洞里疯狂游戏，猩猩王就守在洞口疯狂围观，好一派和谐的景象。 " 玩着玩着，两人玩出了感情。 陈正风趁机要求泰山带着猩猩王和他一起回香港，泰山就这么连人带猩猩一起送给了陈正风。 要说人名字叫正风，这风气可真是一点都不正。 骗了人家的猩猩不说，还说什么进入文明社会要让泰山换一身衣服。 结果给人家准备了一套超紧身的皮衣，比在丛林里穿的还不容易过审…… " 远渡重洋回到香港，猩猩王因为不满意港式足疗服务而暴怒，跑到香港街头宣泄怒火。 帮助地方完成了多年来没有落实的拆迁工作后，猩猩王在命运的驱使下，来到了当时香港最高的建筑物“怡和大厦”。 " 在和猩猩王紧张的对峙后，军方请来泰山做谈判专家。 谁知谈判过程中，卑鄙的洋人军官撕毁协定，将大楼与猩猩王一并炸毁。 这个自然界的奇迹和人类建筑史上的优秀作品同归于尽，这次人类文明和自然力量的碰撞以两败俱伤告终。 " 技术不够道具凑，尴尬又不失水准的特摄水平 熟悉特摄的观众应该都知道，这其实就是一种摄影手法，是通过特殊效果和银幕合成来实现的视觉奇观。 这项技术最早可以追溯到1903年，英国电影《火车大劫案》这部电影。 " 因为特摄技术弥补了特效缺失的空白，因此开启了人类在电影领域创造力的大门，不少经典的科幻题材作品最初都采用过特摄拍摄技术。 甚至到目前为止，已经形成了独特的电影类型，即使电脑特效已经可以完成特摄的所有效果，依旧有观众乐于观看特摄影片。 而且这类影片，甚至还通过电脑特效，大幅提升了自身的观赏性和可能性。 " 至于《猩猩王》这部电影，以当时的水平来看，其规模堪称豪华。 比如片中第一场猩猩王出现的戏份里，拍摄他摧毁村庄的情节，就完整的破坏了一个村庄的布景。 " 象群袭击的场景中，因为四足行走的大象不能通过皮套还原，就用幕布播放大象的画面进行物理合成。 主角射杀大象的画面虽然如今看起来假，可放在当时，可是观众从来没看过的。 " 至于猩猩王每次出现和主角互动的时候，巨大手掌则和之前好莱坞版本是相同的技术。 大型机械加皮毛外饰的组合，实现了这些视觉奇观。 " 而轮船运送猩猩王的部分，则考验了拍摄团队对互动场景的营造。 别看这些画面中，猩猩王好像坐在一个洗澡盆里一样滑稽。 实际上拍摄团队还需要去创造海洋、夜空以及闪电等环境效果，之后再加上角色的演出才能完成这场戏份。 " 当猩猩王来到香港城市内大肆破坏的部分，超长的戏份就意味着要准备超过的模型来拍摄画面。 可以说相比1976年的好莱坞版本，当年港产的《猩猩王》至少在视觉效果上可以完全媲美。 而正是因为当年那些电影人，对于技术的执着，以及解决问题是灵活的头脑，才使得香港电影可以在一个时期内，代表着电影的最高工业水准。 " 如今港产片的衰落以及国产片的局限，都让我们与世界电影工业的整体水准越拉越远。 每次看到类似这种曾经的经典电影，都不禁令人扼腕。 只希望华语电影业，在不断摸索前进的过程中，能少一些阻碍，尽快拿出属于我们这个年代，让每个观众都骄傲的影视作品。

主演：李修贤,于莉,黄子华,蔡少芬,吴倩莲,尹扬明,罗冠兰,金慧英,翁虹,成奎安,许芬,鲍起静,陈志辉,吴志雄,曾国赐,周华健,陈治良
简介：黄子华饰演的警察在一次抢劫案被车撞击导致半身不遂，同案中负责为歹徒开车的流氓李修贤则中枪变成植物人。黄子华不想象废人般过下半生，在智慧老人夺舍后变身的吴倩莲指导下，利用李修贤的躯体重生。不料李修贤原来是个可恶的人渣，在他家乡大屿山恶名远播。新的李修贤却聪明灵俐而有正义感，光 看他如何还债及重获三个老婆的芳心便趣味十足。知道内情的妹妹蔡少芬公开单恋哥哥，以及黄子华每次对李家的女人想入非非便要上厕所等成人趣味的安排也乐而不淫，颇令人有意外惊喜之感。 　　夺舍，在道教中指夺取别人的身体驱壳以求得生存。警官Tommy（黄子华饰）最喜欢哼的一句歌就是：“Tell Laura I love her。”，他的女友Laura也是警察，喜欢周华健，家里有一个华健的纸板人像。Tommy在和匪徒的交战中被车撞击导致下身瘫痪，大小便失禁。“夺舍”成功的吴倩莲原来是失意女子从楼上跳下而未死，她指点Tommy，使警官借南丫岛烂仔腾鸡（李修贤饰）的躯体存活下来。腾鸡原来是个非常令人讨厌的人，在他家乡大屿山恶名远播，现在变成了一个孝顺大方聪明伶俐而有正义感的好人。Tommy的灵魂帮腾鸡解决了好多家庭问题，可是Laura却对这个新的 Tommy失去了兴趣，智慧老人告诉他解决办法只有Walk out，即弃舍。而腾鸡原来参与一宗抢劫案的搭档怕他不牢靠，要将他除掉，经过追逐，车毁人亡，腾鸡命归西天，黄子华脱壳而出，变回女友的歌星偶像周华健。一年后，腾鸡成为了南丫岛的岛主，一个好人，而且还参加竞选。

主演：李修贤,黄柏文,樊少皇,容锦昌,陆剑明,纪家发,李剑忠
简介：【高能e蓓子】系今日头条签约作者，此文为高能e蓓子原创，禁止任何形式的转载，转载请后台联系，但欢迎你们转发到朋友圈。 在香港奇案片（上）：狠人麦当雄和邵氏江湖 ，我们最后说到八仙饭店灭门案，让当时的澳门人三月不敢知肉味，而在《人肉叉烧包》上映的一个多月之后，香港又发生了另一起事件，让港人也人心惶惶。 那就是1993年的“大埔花园炸尸案”，今晚，我们继续深入说说香江奇案片的故事。 目录 第三回 | 高峰 ：1993年，奇案片的天下 《人肉天妇罗》《溶尸奇案》《郎心如铁》 第四回 | 狂欢 ： 真真假假，最后的疯狂 《重案实录》《屯门色魔》《乌鼠机密档案》 《替天行道之杀兄》《伊波拉病毒》 第三回：高峰 |1993年，奇案片的天下 “大埔花园炸尸案”又被人们称为女版“人肉叉烧包”，原因很简单，“人肉叉烧包”是把人肉做成叉烧包出售给顾客，而“炸尸案”则是油炸尸块。 死者是一间烧腊店的女东主，和丈夫的情妇起争执时被捅死，情妇为了毁尸灭迹，一不做二不休，将她分尸、油炸，并将部分尸体混进了烧腊中…… 当时警方进后厨时看到的已是烧腊和疑似人体的部分混在一起，也难以判断有没有食客吃了烧腊。 " 这种触目惊心的做法，让这起原本看起来很简单的情杀案变得相当恐怖。 根据“炸尸案”改编的电影很多，第二年，也就是1993年，便有一部叫《人肉天妇罗》的电影上映。 这部电影很神奇，它几乎花了一半时间都在描述警察如何刑讯逼供，而每次女主角出现，她无论是杀人分尸还是简单的望向镜头都异常恐怖，狠得让人心惊。 " 而相对来说，1998年的那部《人肉叉烧包ii之天诛地灭》则改动相当大，不但把女主角换成了精神病人，而且还用男主角x无能的设置把限制元素放大。 " 当然，那个年代的奇案片加入限制元素似乎是约定俗成的事，同样的案件，还有一部《街坊差人》，坏就坏在这些元素上面。 但说起来也奇怪，李修贤的连续两部奇案片大获成功，所促成的不再是早年那种揭秘性质奇案片的盛行，而更多的跟风之作把目光锁定在了“处理尸体”上面。 " 光是1993年，可查的改编自真实案件的奇案片，包括电视电影，就超过了十部。 除了《纸盒藏尸之公审》和《人肉天妇罗》，还有同样改编自“康怡花园烹夫案”的《烹尸》，以及一题两拍的《溶尸奇案》和《郎心如铁》。 " 《溶尸奇案》和《郎心如铁》都是改编自1989年的“沙田空姐溶尸案”。 说是一位空姐失踪了，结果三天之后，警方在一间屋里发现一个铁箱，箱子里放的就是被盐酸腐蚀的空姐残肢。 算起来，大概属于情杀案，犯案者是一男一女一对婚外情情侣，而之所以在这一年被翻出来，是因为女方这一年突然改了口供，于是男方无罪释放。 " 前面说到“雾夜飞尸”的时候说“奇情”应该叫“畸情”，“沙田空姐溶尸案”简直就是“畸情”的最佳体现，里面还涉及到一男两女极其复杂的情感纠葛。 更让人诧异的是，男方在被关押的时候还勾搭上了看望他的女护工，而在他、女护工、婚外情女友之间又再次产生了一段复杂的情感纠葛，甚至于男方被释放之后又与护工继续了一段结婚、离婚的情感大戏，不仅是当时，即便是现在看来，也是难以理解。 " 于是在这样的情况下，《溶尸奇案》和《郎心如铁》相继开拍，同一年上映，相隔仅仅四个月。 单从阵容上来看，《溶尸奇案》似乎更豪华一些，主演是吴镇宇、叶童等，导演查传谊用了罗生门的叙述方式，靠这部片，他提名了香港金像奖的最佳导演。 " 但就演员表现来说，显然《郎心如铁》要更好一些，吴家丽的表现完全出乎意料，结尾的癫狂状态也拍得极好，她靠这部电影提名了金像奖的最佳女主角，并成功夺得金马影后。 那年的香港金像奖简直就是奇案片的天下，《溶尸奇案》《重案组》《人肉叉烧包》《郎心如铁》皆获得各种提名和奖项，不过真正的大赢家，却是截然不同风格的煽情催泪片《新不了情》。 当然，那一年无线还拍了《古今奇案》，亚视还拍了《新香港奇案》，都有一定的反响，这些都是以单元剧的形式出现的，总之，奇案风，彻底刮了起来。 " 第四回 | 狂欢：真真假假，最后的疯狂 回到开头那个话题，提到香港奇案片，为什么你会首先会想到粗制滥造这个词？ 在豆瓣上，这类影片也确实得不到高分，但就1993年之前的影片来说，《天网》7.6分、《三狼奇案》7.6分、《人肉叉烧包》7.3分、《溶尸奇案》7.1分，更有大量的电影，如《香港奇案》、《羔羊医生》等等都是6分以上。 其中改编自“幼稚园斩人案”和“沙田杀母案”的《癫佬正传》更是高达8.6分，那么，奇案片粗制滥造的印象从何而来？ " 其实，这还是1994年之后的事。 1994年，港片已经尽显颓势了，可谓内忧外患。 内忧是香港电影发行渠道受阻，台湾市场的全面开放让港片的需求量大减，资金短缺； 外患是前一年《侏罗纪公园》火爆全球，好莱坞电影以绝对的优势抢占港片市场。 " 再加上全球都面临的大难题：盗版横行，香港电影已经不再辉煌了。 在这样的前提下，“卖片花”的做法便不再行得通，早年那些大制作也就没有办法得到金主的投资，大导演大明星开始向好莱坞发展，留下来的，也只是省钱赶工过日子。 许多公司开不了工，即便是一些出名的公司也是如此，只是上面说过，奇案片热潮已到，怎么办呢？于是李修贤一连拍摄了六部奇案电影，成本之小，只用来发行影碟。 " 这一年李修贤拍摄了六部奇案片，以“重案实录”命名，大多都是号称改编自真实事件，但实际上你也不知道改编的究竟是个什么样的真实事件。 这六部“重案实录”里也有不少著名的导演。 比如打头炮的《重案实录o记》便是《重案组》的黄志强导演，黄志强是著名的“野兽导演”，他的地位其实是被低估了的。 " 《重案实录o记》还是古天乐的出道之作 比如《重案实录纸醉金迷》则请来了鞠觉亮，鞠觉亮的名字你应该熟悉，后来他拍了不少武侠题材的电视剧，什么《天龙八部》、《逆水寒》，是杜琪峰的师弟。 " 但更多的是以最省钱的方式找来自己公司员工来自导自演。 其中黄锦钿便导演了改编自“屯门色魔案”的《重案实录之屯门色魔》、改编自“水头村警匪枪击案”的《重案实录之惊天械劫案》两部。 老实说，因为导演的良莠不齐以及成本的低廉，此时李修贤的奇案片已经可观性不强了。 " 拿《屯门色魔》为例，这部片改编自1993年的“屯门色魔案”，如雨夜屠夫林过云一般，“屯门色魔”也是一起连环奸杀案。 “屯门色魔”和“雨夜屠夫”有所不同，“雨夜屠夫”是挑人，“屯门色魔”是挑时间，他选择的时间多在凌晨，对象则从19岁到50岁不定，从1992年4月到1993年8月的十六个月间，他侵犯女子13人，杀害3人，一时让屯门区的女性人心惶惶。 " “屯门色魔案”和“雨夜屠夫案”一样是让整个社会震动的案子，但《屯门色魔》却没有《羔羊医生》的质量与成绩。 " 当时，除了李修贤的这部《屯门色魔》，影院里还上映着另一部叫做《屯门色魔》的电影，导演是《溶尸奇案》的查传谊，两者的质量，大抵相当。 但那部电影有意思的地方就是把屯门这个地方拍得极为阴森，并且通过摄影和剪辑，营造出了一种压抑、逼迫的气氛，小成本之下的功力，可见一斑。 " 事实上在那个时候，奇案类电影的成本越来越低了，手法也是大同小异：通过警方的调查，不断穿插案件重现，并重点输出情色与暴力的场面。这导致了奇案片彻底沦为不入流的Ⅲ级片。 但李修贤失意的同时，奇案类电影也迎来了最后的狂欢，他前两部奇案类电影的导演，邓衍成和邱礼涛，接过色情暴力的大棒，创造出了相当“剥削电影”的香港类型片。 " 图为邱礼涛 先说邓衍成，邓衍成其实刚刚去世不久，这些年他已经一心只拍电视剧了，他最早拍的其实也是电视剧集，在《羔羊医生》之前，他帮亚视拍了《香港奇案》单元剧，什么《血纸盒》、《八大毒枭》都是出自他手。 " 而《羔羊医生》之后，他则拍摄了一部堪称经典的、非真实案件改编的奇案类电影，《乌鼠机密档案》。 现在再看《乌鼠机密档案》，会觉得这简直是一部灭绝人性的电影。 故事是说郑则仕因为妻子和别人偷情，醉后说出“杀妻”的话，结果越南帮信以为真，真的帮他杀了妻子和奸夫。 " 但问题来了，郑则仕没钱啊，他没有办法，只好出逃广州，这时候，他遇到了冷血残忍的“乌鼠”任达华，也由此带来了家破人亡的结局。 电影中的任达华极其变态，较之《羔羊医生》有过之无不及。 " 有一段场景是说他火烧郑则仕的女儿，烧成炭不说，他还把烧焦了的女儿拿到郑则仕面前，模仿小女孩的声音说：“爸爸，爸爸，我晒得这么黑，你还认不认得我啊？”简直是丧心病狂。 " 但对于cult片来说，这似乎为奇案类电影开拓了另一条路，不拘泥于现实，而是从社会现象出发，极尽残忍暴力之能事，后来邓衍成拍摄的《弱杀》、《十五亿杀人网络》都是如此。 根据真实事件改编的也仅仅只有一部，那就是根据“观塘通明街弑兄案”改编的《替天行道之杀兄》。 " 说到《替天行道之杀兄》，这其实也有一个双生的电影，那就是张家辉、关咏荷主演的《弑兄奇案》，不过那一部拍得极其电视剧，能看的，也就是年轻时期的张家辉与关咏荷组合了。 " 这个案子呢，说的的确是一个“替天行道”的故事，说是两兄弟没有血缘关系，弟弟善良，哥哥凶残，于是弟弟及家人长期以来被哥哥欺负，甚至于刚刚结交的女友都差点被哥哥强暴，终于有一天，弟弟趁哥哥熟睡，手刃了兄长！ " 无论是当时还是现在看来，这都是大快人心的故事，而弟弟也确实“好人有好报”，最终被判无罪释放。 然而现实中，这个案子还有一个吊诡的走向，那就是弟弟在电影上映两年后牵涉到一起饮料公司勒索案，被判了四年徒刑，而出狱之后，他没有选择继续生活，上吊身亡了。 " 来源：港媒 而至于邱礼涛呢？如果你看过最近他导演的那部《拆弹专家2》应当可以体会到他的癫狂，但《拆弹专家2》是合拍片，所以从气质上来看，远不如当年他的cult片来得凶猛。 " 比如他根据当年的士司机乱涨价现象虚构的那部《的士判官》，那部片显然更为癫狂。 " 是的，邱礼涛的关键词就是癫狂。 1993年他拍完《人肉叉烧包》后，1996年，他再次拍出骇人听闻的杰作，《伊波拉病毒》。 《伊波拉病毒》也是一个虚构的奇案片，说的是男主做掉老大后逃亡去非洲，在一家中餐馆打工，却备受欺凌。 " 然后有一次，他在去土著人市场的时候，抽空奸杀了一名黑人女性，感染了伊波拉病毒，但神奇的是，他自己并没有死去。 于是身怀“强大武器”的男主也就开始了他的报复之旅，先是把病毒传给老板一家，灭了整个饭馆，然后还把病毒带回香港，造成了全港病毒大爆发。 " 电影中甚至有一段致敬自己《人肉叉烧包》的场景，就是他把饭店老板一家杀了之后，肢解尸体，碎成肉泥，做成汉堡包，起名为，“非洲叉烧包”。 " 嗯……可能是觉得自己还挺有幽默感的？ 当然，邱礼涛也拍真实案件改编的奇案片，不过那已经到了后期了，比如1999年的《四人帮钱唔够洗》，改编的是“泽福街肢解案”，李灿森在电影中的表现继续了癫狂的风格。 " 总的来说，在奇案片的狂欢时期，邱礼涛仿佛一枝独秀，他几乎是当时奇案片有质量的代表，也正是因为他，奇案片才挽回了一点颜面。 当然，所谓狂欢，亦不止如此，那段时间还有大量或真实或虚构的奇案片涌现，一些发生于内地的案件也被各种“魔改”。 那么，风靡一时的奇案片，是如何走向末路的？ 我们下回分解。 今天的深夜话题是： 你曾经被哪些“奇案名场面”吓到过？ " 来评论区说说吧.png? 做有深度的心灵spa和有格调的故事！ 喜欢请分享哦！么么哒！ e姐换新logo咯！各位闺蜜认准正版↓↓↓ " 都市男女的心灵spa 以学术的严谨看贵圈 未经许可，谢绝转载

主演：蒋梦婕,姚元浩,迟帅,刘一含,阚清子,李茂,张晨光,王琳,李修贤,赵越
简介：" 王心凌和姚元浩今年都将满三十三岁，两人一度交往分手又复合，已稳定交往三年。 眼看前女友隋棠嫁人又生子，姚元浩似乎也想赶一赶进度，虽然他已和王心凌过着同居生活，但爆料者说，姚元浩一心想把王心凌娶回家，所以特地请王家人吃饭，亲口向王母说明这个成家立业的梦想。 标签：交往,两人,三年 云浮在线，详情请访问： https://www.gdyfs.com/yu/mx/20160302/030232621532016.html " 王心凌和妈妈 近日，有媒体接获爆料，指姚元浩在台北市南港的餐厅与王心凌一家吃饭，亲口和王母提婚事。 " 姚元浩主演的电视剧有哪些呢?姚元浩出演多部台湾偶像剧而红遍台湾，近日姚元浩主演琼瑶的电视剧《花非花雾非雾》而再次被内地观众熟悉，姚元浩因为与王心凌之间的绯闻新闻被很多人称为花心，虽然王心凌一再否认小三的传闻，但是两人时常被拍到一起约会的场景。姚元浩进入演艺圈是从助理开始的，那么姚元浩主演的电视剧有哪些呢? " 2013 幸福街第3号出口 ---- ---- ---- 2013 大红帽与小野狼 安德风 陈戎晖 杨谨华;黄腾浩;林孟瑾 2013 花非花雾非雾 耿若尘 丁仰国;沈怡 李晟;张睿;万茜 2012 木兰花 江杰 王毓雅 萧蔷 吴辰君 姚采颖 加藤侑纪 萧淑慎 2012 一克拉梦想 周旋 黄祖权;周家文 蒋梦婕;迟帅;阚清子 2011 廉政英雄 姚顺风 王圻生;李岳峰;孙树培 李政颖;江祖平;刘香慈 2010 新兵日记 孙安邦 王为 李兴文;刘香慈;傅子纯 2009 木兰花 ---- ---- ---- " 2008 幸福捕手 光群 麦大杰 徐怀钰;施易男;王怡仁 2007 太阳的女儿 张俊伟 王重光 施易男;许玮伦;林韦君 2007 欢喜来斗阵 george ---- ---- 2006 青春达阵 何世杰 周晓鹏 张天霖;夏如芝;王俐人 2006 来电奇缘 larry 杨冠玉 李威;李小璐;洪小铃 2006 艾曼纽要怎样 jason 戎俊义 杨淇;张本渝;黄嘉千 2006 恋爱女王 rayman 明金成 杨谨华;洪小铃;卓文萱 2004 极速传说2 咖马 刘俊杰;陈铭章 李威;马克·毛瑞尔;颜颖思 2004 婆媳过招千百回 浩天 黄国伦 李亚萍;郁方;张本渝 " 2003 熟女欲望日记 李维 苗子杰 李蒨蓉;杨谨华;纪文蕙 2003 老婆大人 赵大强 ---- 徐乃麟;黄嘉千;王耀庆 2002 甜柠檬之恋 孙皓 叶鸿伟 李威;梁又琳;侯湘婷 2001 吐司男之吻ii爱情本事 林元浩 钮承泽 李威;李康宜;张毓晨 1999 食人家族 客串 ---- ---- 1999 强盗与天使 吴念真 ---- ---- " 姚元浩前日透过经纪公司承认恋情。 " 姚元浩与王心凌甜蜜跨年 " 王心凌贴出开心跨年的照片。 姚元浩与隋棠8年3度分手，他与王心凌的感情也不惧舆论压力3度接轨！王心凌圣诞前夕才称与姚元浩已没联络，没想到谎话马上就被戳破。有台湾周刊前日刊登两人相约在女生家甜蜜跨年的照片，姚元浩在窗边从后面环抱王心凌，明显热恋中。姚元浩前日终于有肩膀地透过经纪公司认了王心凌，“12月初在友人聚会再次碰面，两人正在交往中”。这番认爱，也让前女友隋棠真正死心。 姚元浩、隋棠和王心凌的三角谜题自前年开始发酵，去年三人闹得轰轰烈烈，5月王心凌出面强调和姚元浩交往是在他和隋棠分手时，声泪俱下否认自己是“小三”。当时她称与姚难再当朋友，还说“希望我未来的男朋友是个有肩膀的人”。两位女主角隔空交火，因男方而数度落泪，姚元浩却选择到大陆拍戏避风头，三人皆声称与对方已再无联络。 去年10月，姚元浩仍称与王心凌“几乎没有联络”，王心凌在圣诞节前夕为演唱会定装时也称与姚元浩“已没联络”。但媒体不只一次偷拍到姚元浩进出王心凌家，上月14日，姚元浩骑摩托车出现在王心凌豪宅。疑似有停车场遥控器的他，早就能够自由进出，而且探访王家次数不只一次。他起初表示媒体拍到的摩托车是他台中合伙人所有，因他家无法停摩托车，才会停在车友家，不久就离开。车友只是恰巧和王心凌住同栋大楼，他还否认与王心凌复合，王的经纪人也重申不可能复合。 可惜事实胜于雄辩，前日出版的台湾周刊清楚拍到跨年当天两人约会相拥的照片，姚元浩才承认恋情，再度使出“被抓包到哪就承认到哪”的老套。照片所见，姚元浩当日开着曾载过前女友隋棠的银色奔驰，直接开进可看到台北101烟火的王家，与友人在王家开派对。两人趁着等烟火空当，走到窗边看夜景，姚元浩从后面环抱女方，王心凌把头靠在他胸膛，沉溺在爱的世界中。元旦一早，王心凌就在微博写道，“能跟亲朋好友聚在一起，真的是很美好幸福的事！一起展望美好2013”。前日，姚元浩终于像个男人地透过经纪人坦承：“我们正在交往。”他也不忘解释：“是12月初在友人聚会再次碰面，后来才在一起。”王心凌的经纪人张嘉容被蒙在鼓里，她前日说：“我也跟你们同时间知道（恋情），我的感觉是很伤心。”意即她的地下情也骗着工作伙伴。两人认了交往后，不少网友对照两人之前讲法，引用《后宫甄嬛传》的台词：“就是矫情。”姚元浩的经纪人元馨很无奈，前日说：“感情的事很难说，他既然都说顺其自然，应是做好心理准备。” 隋棠前日未接电话，但稍早她在脸书留言，“我想家了。”也许怕大家有过多联想，后来又删掉。隋棠为这段逝去的爱曾多次哭泣，如今姚、王偷欢被逮，加上隋棠也已有追求者，她应该已能放下过往，迎接新恋情。（作者 泰渔）

主演：李修贤,陈青青,冯佳怡
简介：" 编辑 | 梁淇钟 前言 主流英雄传记片作为一种重要的电影类型，近年来在观众中享有广泛的关注和喜爱。这些片子通常以真实的英雄人物为原型，通过叙述他们的生平事迹和奋斗经历，传达正能量和社会价值观。 " 然而，近年来观众对于主流英模传记片中"苦情"模式的呈现逐渐疲劳，对于以"好人蒙冤"为核心的故事情节已经有些审美疲劳。 剧作革命之题材创新 《警察日记》这部电影以内蒙古鄂尔多斯东胜市公安局局长郝万忠的一生事迹为基础进行改编。选取郝万忠作为原型人物是一项富有挑战性和意义深远的决定。郝万忠是一位勇敢无畏、兢兢业业的警察，他在公安工作中展现出了坚定的信念和非凡的奉献精神。 通过将他的故事搬上银幕，可以向观众展示一个真实、饱含情感的英雄形象，激发观众的敬意和共鸣。 " 选择英年早逝的郝万忠作为主角的原型人物，不仅是对他生命的一种纪念，也是在剧作上的一种策略性选择。郝万忠的英年早逝给整个剧情带来了一种情感上的冲击力。观众在看到主人公不幸离世的情节时，会对他的付出和牺牲感到痛惜和惋惜，进一步加深了观众与角色之间的情感联系。 英年早逝的情节也增加了剧情的紧迫感和戏剧张力。主人公在有限的时间里努力奋斗和追求正义，这让观众更加投入剧情，期待着主人公的成长和收获。同时，英年早逝也使得剧情更加振奋人心，鼓舞观众继续追求真理和正义的信念。 政府资金在电影制作中扮演着重要的角色，尤其是对于主流英模传记片这类宏大题材的电影来说。政府资金的支持可以提供电影制作的必要资源，包括场景布置、演员阵容、后期制作等。在剧作革命过程中，政府资金的投入可以为电影提供更加完善的制作条件和技术支持，从而提升影片的制作质量和观影体验。 " 政府资金的支持也为电影创作者提供了更大的创作空间和表现自由。相比于商业投资和市场需求的考量，政府资金更加注重影片的社会价值和艺术品质。这使得电影创作者能够更加专注于刻画原型人物的形象和展现其精神内涵，而不受商业利益的限制。 然而，政府资金的投入也需要审慎管理和使用。确保资金的合理分配和透明使用，以及对电影创作的艺术独立性和创作自由进行保障，是确保政府资金在剧作革命中发挥积极作用的关键。 剧作革命之叙事结构 在剧作革命中，叙事结构的选择对于影片的整体效果和观众的观影体验具有重要影响。针对《警察日记》，我们将分析它采用的叙事结构。 《警察日记》中采用的叙事结构通常是线性的，按照时间顺序展现主人公郝万忠的生平事迹。这种线性结构能够清晰地呈现主人公的成长和经历，并使观众更容易理解故事情节的发展和主题的呈现。 " 然而，除了线性结构，影片中可能还采用了一些非线性或多线索的手法来丰富叙事方式。这些非传统的叙事结构可以通过回忆、闪回或交叉叙述等方式，将主人公的过去和现在进行对比和交织，进一步丰富了故事的层次和张力。 非传统叙事结构对于观众体验的影响是多方面的。首先，这种结构可以打破传统的线性叙事模式，给观众带来新鲜感和挑战性。观众不再被固定的时间线束缚，而是被引导着去思考和解读故事中不同时间点之间的联系和内在逻辑。这种参与性的观影体验可以增加观众的思考和情感投入，提升影片的吸引力和观赏价值。 其次，非传统叙事结构可以通过交叉叙述等手法，展示多个线索和角度的故事发展。这样的叙事方式可以增加故事的复杂性和多样性，使观众更加全面地理解和感知主人公的成长和奋斗。观众可以逐渐解开故事中的谜团，体验到故事的丰富层次和复杂性，从而增加了观影的乐趣和挑战性。 " 然而，非传统叙事结构也可能带来观众的理解难度和接受度的挑战。过于复杂或错综复杂的叙事方式可能使观众感到困惑和迷失，影响他们对故事的理解和情感投入。因此，在运用非传统叙事结构时，导演和编剧需要考虑观众的接受能力和认知负荷，确保故事仍然能够清晰传达和引导观众的情感。 剧作革命之人物塑造 在《警察日记》中，主要人物的塑造是剧作革命的重要组成部分。除了主人公郝万忠外，电影还塑造了他的家庭成员、同事以及上级等角色。 首先，郝万忠作为主人公，他的形象被赋予了坚定的信念、勇敢无畏的精神以及对正义的追求。通过展现他在公安工作中的努力、冒险和奉献，观众可以看到一个真实而崇高的英雄形象。郝万忠的塑造强调了他的人格魅力和正直品质，使观众对他产生钦佩和敬意。 其次，电影还刻画了郝万忠的家庭成员，包括他的配偶、子女等。通过展示他们与郝万忠的相处和互动，观众可以更好地理解郝万忠作为家庭人的一面，以及他在家庭中承受的压力和牺牲。 " 同时，电影还通过塑造郝万忠的同事和上级等角色，展现了警察队伍的团结和合作精神。这些角色在故事中扮演着支持、鼓励和帮助郝万忠的角色，体现了团队合作和职业精神的重要性。 《警察日记》中的人物形象具有一定的立体性和复杂性，使观众能够更好地投入和理解角色的内心世界。这些人物不仅展现了积极的一面，也揭示了他们的困惑、矛盾和挣扎，使其更加真实和可信。 郝万忠作为主人公，他的立体形象展现了他的坚定意志和英勇无畏，但也展示了他在面对困境和挑战时的内心挣扎和矛盾。观众能够从他的角度感受到作为一名警察所承受的压力和负担，以及他对于家庭、职责和正义之间的抉择和平衡。 " 家庭成员、同事和上级等角色也被赋予了复杂的性格和情感。他们不仅是郝万忠生活中的支持者和帮助者，还有自己的独特故事和经历。这样的塑造使观众能够更好地理解和关注他们的角色，与他们建立情感共鸣和联系。 剧作革命之情感表达 在剧作革命中，情感表达是一种关键的手段，可以让观众深切地感受到影片所要传达的情感和主题。在《警察日记》中，情感表达方式具有细腻、真实和感人的特点。 首先，影片通过细腻的表演和细节的呈现来表达情感。演员们通过精湛的表演技巧，将人物的情感内核传递给观众。他们的面部表情、肢体语言和声音变化都能够细致地展现角色内心的喜怒哀乐。同时，影片还通过细节的描绘和场景的选择来加强情感的呈现，使观众能够更加贴近角色的情感体验。 " 其次，情感表达在《警察日记》中具有真实性。影片通过真实而质朴的情感呈现，让观众能够共鸣和感同身受。角色的情感反应和情绪变化都符合人物设定和故事背景，使观众能够感受到情感的真实性和可信度。这种真实的情感表达使影片更具说服力和感染力。 最后，情感表达在《警察日记》中是感人的。通过精心构建的情节和情感高潮，影片能够触动观众的情感，并引发共鸣。在关键时刻展现的英勇、牺牲、亲情、友情等情感元素，能够打动观众的心弦，让他们产生情感共鸣和共同体验。这种感人的情感表达使观众更加投入和关注影片，深入体验故事所传达的情感主题。 情感表达在《警察日记》中对观众情绪的引导和共鸣的实现起到了重要的作用。通过细腻、真实和感人的情感表达方式，影片能够引导观众进入角色的内心世界，与他们共同感受故事中的情感起伏。 " 情感表达能够引导观众情绪的原因之一是其细腻的描绘和呈现。通过细腻的情感表达，影片能够在观众心中勾勒出丰富的情感画面，使其与角色产生共鸣。观众能够感受到角色的喜悦、悲伤、愤怒、挫折等情感，与之共同体验并产生情绪上的共鸣。 此外，情感表达的真实性也是实现观众共鸣的重要因素。观众渴望看到真实而真诚的情感表达，因为这样的表达更能够触动他们的内心。当观众感受到影片中情感表达的真实性时，他们更容易产生情感共鸣，与角色的情感相互交融。 " 最重要的是，感人的情感表达能够深深触动观众的情感。通过展现人物的牺牲、付出、奋斗等情感元素，影片能够唤起观众内心深处的情感共鸣。观众与角色之间建立的情感纽带使他们更加投入和关注故事，情绪上被影片所牵引和激发。 剧作革命之视听语言 《警察日记》在剧作革命中运用了多种视听语言，包括摄影、音效和配乐等，以营造氛围、推动情节并增强观众的感官体验。 首先，摄影是影片中重要的视听语言之一。通过摄影的运用，可以塑造出影片的视觉风格和氛围。在《警察日记》中，摄影师通过色彩的运用、镜头的选择和构图的布置等手法，营造出不同场景的氛围和情绪。例如，在紧张刺激的追捕场景中，运用快速切换的镜头和动态的摄影手法增加紧迫感和紧张氛围。而在家庭场景中，则通过柔和的色调和平稳的镜头运动传递温馨和平静。 " 其次，音效在影片中起到重要的作用。通过音效的运用，可以增强观众对情节和场景的感知和参与。在《警察日记》中，音效能够使观众更加身临其境地感受到警察工作的紧张氛围。例如，利用环境音效和枪声等特效声音，让观众感受到警察行动的紧张刺激。同时，音效还可以加强情感表达，如利用音乐和音效来增强悲伤、喜悦或紧张的情绪效果。 配乐在影片中也起到重要的作用。通过合适的配乐选择，可以进一步强化情节的表达和观众的感官体验。在《警察日记》中，配乐通过音乐的旋律、节奏和情绪，增强了观众对故事发展的理解和感受。例如，在紧张刺激的追捕场景中，配乐可能选择激烈的音乐来强调紧张感。而在温情场景中，配乐可能选择柔和的音乐来增强情感的渲染。 视听语言在《警察日记》中对氛围营造、情节推动和观众感官体验产生了重要的影响。 首先，视听语言能够营造出影片的氛围。通过摄影、音效和配乐的协调运用，影片能够创造出不同的氛围和情感氛围，如紧张刺激、温馨和悲伤等。观众通过视听语言的呈现，能够深入融入到故事中，感受到影片所传递的情感和情绪。 " 其次，视听语言对情节的推动起到重要的作用。通过摄影的镜头运动、音效的切换和配乐的变化，影片能够引导观众的情节关注和情绪变化。例如，在紧张刺激的追捕场景中，快速切换的镜头和紧张的音效能够加强观众对情节的关注和紧迫感。 最重要的是，视听语言对观众的感官体验产生了直接影响。通过摄影的画面美感、音效的真实还原和配乐的情感表达，观众能够全方位地参与到故事中。视听语言能够激发观众的感官感受和情感共鸣，使他们更加投入和体验故事所带来的情绪和冲击。 结论 剧作革命对主流英模传记片的发展具有重要意义。传统的主流英模传记片多采用"苦情"模式，以英年早逝的原型人物为主角，强调"好人蒙冤"的故事情节。而《警察日记》通过题材创新、叙事结构的突破、人物塑造的立体性和情感表达的细腻感人，实现了剧作革命，打破了传统模式的桎梏。 " 其次，《警察日记》在剧作革命中取得了一定的成就。它选取了内蒙古鄂尔多斯东胜市公安局局长郝万忠的一生事迹作为原型，通过对其英年早逝和家庭、同事、上级等人物的塑造，展现了一个真实、立体的主人公形象。叙事结构上采用非线性的方式，增强了观众的观影体验。情感表达上细腻、真实且感人，引发了观众的情感共鸣。视听语言的运用在氛围营造、情节推动和观众感官体验方面起到了重要作用。 参考文献 李明，《中国主流英模传记片发展研究》，人民出版社，2018年。 张瑞，《主流英模传记片的叙事结构与创新》，北京大学出版社，2020年。 王伟，《影视视听语言在主流英模传记片中的应用研究》，上海人民出版社，2019年。 赵小红，《主流英模传记片的情感表达与观众共鸣研究》，华东师范大学出版社，2021年。 刘阳，《剧作革命对主流英模传记片的意义与展望》，中国电影出版社，2017年。

主演：李修贤,安泽豪,计春华
简介：7月2日下午，深圳市“蓝盾”行动暨“三无”船舶销毁活动在市海洋综合执法支队宝安大队执法码头举行。本次活动由深圳市规划和自然资源局（市海洋渔业局）主办，市海洋综合执法支队承办，宝安区人民政府、深圳海警局、市海防打私办、市港澳流动渔民工作办公室、蛇口海事局、市规划和自然资源局大鹏管理局、盐田管理局、南山管理局、宝安管理局等有关部门应邀参加。市规划和自然资源局（市海洋渔业局）党组成员、副局长高尔剑出席活动并讲话，宝安区人民政府副区长沈金章、深圳海警局副局长伍强华、市海防打私办副主任黄俊、蛇口海事局副局长王维等有关负责同志60人参加活动。 " 高尔剑副局长指出：本次销毁活动，既是贯彻落实省、市新冠疫情防控指挥部关于加强境外输入疫情防控要求的具体行动，也是深圳市“蓝盾行动”实施以来，海洋综合执法队伍与海警、海事、海防打私等部门开展“三无”船舶整治所取得成果的集中展示，更是彰显深圳市深入开展“蓝盾”行动，坚决守护好海上疫情防控的显著成效，对于有力遏制利用“三无”船舶从事走私、偷渡、运输、捕捞、载客等违法行为，切实维护深圳市正常的海上生产秩序，筑牢深圳市疫情防控海上防线，构筑打防一体的“三无”船舶整治高压态势有着重大意义。 " 此次销毁行动将依法拆解市海洋综合执法支队开展“蓝盾”行动中查获的涉渔“三无”船舶50艘，非法网具5000米。拆解工作按照“全拆解、不可逆、可追溯”原则进行全过程记录，确保“三无”船舶全部拆解，不流入市场。 " 涉渔“三无”船舶由于存在非法改造、违规操作以及渔民缺乏专业知识技能，导致安全隐患极大，是深圳市海洋渔业监管老大难问题，被列入今年深圳市“蓝盾”行动和“不安全、不出海”专项行动的重点整治对象。当前深圳市海上疫情防控和渔业安全生产形势依然严峻，外防输入的任务依然艰巨，利用“三无”船舶从事走私、偷渡带来的境外输入疫情风险以及从事非法捕捞带来的海上安全生产隐患依然存在。 " 自6月16日深圳市港澳流动渔船渔民疫情防控“蓝盾行动”开展以来，市规划和自然资源局按照行动方案，努力协调卫生、街道、社区等部门广开便民措施，落实渔民疫苗接种11批次，人数2135人次，核酸检测50批次，人数4618人次，不折不扣落实“应接尽接、应测尽测”的工作要求，还积极协调南山区政府、南山区应急管理局、卫生健康局、疾控中心、公安分局、深圳出入境边防检查总站、蛇口街道办等13个部门200余人，于6月18日上午在蛇口渔港南岸防疫管控区及码头海域开展了深圳市港澳流动渔民应急上岸疫情防控演练，对海上疫情防控工作再强化、再落实，不断完善联防联控机制和提升应急处置能力；另一方面，对全市3个渔港码头实施封闭式管理，划定不同的海上停泊区及停靠码头，安排本市休渔渔船、本市免休渔船、休渔的港澳流动渔船、免休的港澳流动渔船分隔停靠，减少疫情交叉传播风险，特别是坚持源头管控，紧盯关键环节，与各涉海区政府及市海警、海事、海防部门通力合作，在深圳市东、西部海域打响了多场声势浩大的清理整治“三无”船舶“硬仗”，清理取缔了一批涉渔“三无”船舶，坚决筑牢疫情海上输入安全防线。 " 市规划和自然资源局将继续与海警、海防打私等部门加强联防联动，发扬不怕苦不畏难的精神，持续参与到海上疫情防控工作中来，牢牢守住深圳市“外严防输入”第一道关口，坚决筑牢深圳市疫情防控海上防线和海上安全防线，全力保障“蓝盾”行动取得圆满成功，以实际行动献礼建党一百周年。 （原标题《“蓝盾”行动铁腕开展 50艘“三无船舶” 5000米违法网具被集中销毁》） （作者：深圳特区报记者 李忠 通讯员 凌文聪)