李扬

主演：刘旭,何超,陆之渊,张颖冰,潘娇蕾,杜光祎,李扬,李欣冉,周仕麒,屠佳达,张颖
简介：由小神龙俱乐部推出的校园情景喜剧。该剧的内容全部取材于中学生课间生活中的种种热门话题，每集里的故事都独立成章。为了更贴切地展现原生态的校园生活，《课间好时光》剧组在演员选取上颇费心思，所选演员多数为初中和高中在校学生，他们在剧中的表现可谓是原汁原味的“本色”出演。

主演：毕英杰,辛明焕,金小云,杜洁,魏鹏,胡敏,王超,李媛媛,魏伟,李扬,谢斌,王龙,庞严,王洛林,晓河,王子皇,田杰,侯亮,李婉华,郭崇联,施伟,巫丽芝,管齐,赵亮,杨学
简介： 《多梦季节》是2015年上映的一部音乐/戏曲类电影，由筱铭执导，赵明环编剧，牛艺霏、刘婷、王翌舟、李劲松、杨野仝等主演，制片国家为中国大陆，语言为汉语普通话，暂无评分。 剧情讲述 由于网页中未提供关于该电影的详细剧情介绍，仅能从现有信息中得知影片的基本制作信息，无法确切知晓具体剧情内容，比如故事发生的背景、人物之间的关系发展、情节的起承转合等。如果想深入了解剧情，建议通过观看电影或获取更多相关资料来进一步知晓。

主演：李兆林,石凉,郭家铭,赵子琪,马境,胡军,孙海英,吴大维,福乐克,须藤正裕,大牛,Gary Michael,约瑟夫·博斯科,大冢匡将,盖克,李扬,丁勇岱,孙斌,谢钢,赵子惠,藤生
简介：引言 “那是在解放以前，我们只有一个运动员能够参加奥运会，他是个短跑运动员，叫刘长春，他是坐船到美国的，他的身体已经很疲劳了，他代表中国虽然没有取得优异的成绩，但是就是这一个人参加奥运会都牵动着全国人民的心，现在中国人能办奥运会了，是因为中国强大了，世界各国瞧得起我们了。”—温家宝总理在哈佛大学讲演《把目光投向中国》时，说起刘长春的故事。 1896年，第一届奥运会组委会向清政府发出了邀请函。时清政府刚签订《马关条约》没多久，正面临列强虎视眈眈的局面，在这风雨飘摇之际，掌权者慈禧与诸位大臣又不懂体育的意义，遂拒绝了奥委会的邀请。 1932年，命运流转，日本又对中国东北发动入侵。只是这次，虽是国难当头，但中国人民和民国政府懂得了体育对国家的意义，派出了唯一一位运动员参赛，他就是中国奥运第一人-刘长春。 "刘长春本人珍贵影像 当时，日本扶持的伪满洲国用刘长春、于希渭报名参加奥运会，想借此骗取世界各国承认伪满洲国的合法性。不同于于希渭的同流合污，刘长春先一步逃出日本控制的大连，并在《大公报》发表声明：“伪报所传，纯属虚构谎言。我是中华民族炎黄子孙，绝不代表伪‘满洲国’出席第十届奥林匹克运动会。” 于是，为了破坏伪满洲国的阴谋，由少帅张学良出资出力，中华民国仅派出刘长春一名运动员参与比赛。这是一个充满传奇的故事，这次刘长春参赛的意义不再仅限于体育，更关乎民族的自豪与国家的政治。 " 2008年北京奥运会前夕，导演侯咏以刘长春真人真事为剧本，改编成的电影《一个人的奥林匹克》上映。侯咏以此片致敬中国奥运先躯刘长春及中国奥运历史上不甘屈辱不懈奋斗的民族英雄。 这部电影从刘长春在上海坐轮船前往美国赴赛开始，分别通过现实中船遇风暴、打赌赛跑、参赛奥运，以及回忆里扬名华北、逃脱追捕、终见少帅等多个片段，讲述刘长春参赛的不易与艰辛。当刘长春时隔36年站在奥运会的赛场上时，他已经不是一个人，他代表了4亿中国人以及不甘落后，敢于拼搏的民族精神。 01交叉叙事的叙事方式，讲述一个民国时期单刀赴会的传奇故事 影片采取现实与回忆的交叉叙事方式，讲述了刘长春历经艰辛赴美参赛的故事。为了增加故事的传奇性和艺术性，导演侯咏对刘长春真实历史事件进行了改编，让整部影片显得更加跌宕起伏，扣人心弦。 1、现实 影片一开始，便发生在1932年7月8日的上海，刘长春与宋教练与码头上热情送别的人民群众挥手道别。 “长春啊，此次出征美国，千万不能出任何差错。从今天起，你就不再是你自己，这可是我们中国破天荒第一次啊。” 宋教练对长春的一番肺腑之言，直接向观众点明了刘长春这次赴美参赛的重要性，同时给两人之后的行程立下了flag了。 "刘长春与宋教练从上海启程 在船上，刘长春每日都会拿出钢笔在日历上做记号。不仅如此，他不顾宋教练多休息少训练的劝阻，每天晚上都趁着宋教练熟睡后在甲板上训练。这些行为，均表现出了刘长春期盼中带着紧张的心情，也为之后在奥运会上因舟车劳顿导致比赛失败埋下伏笔。 船行到半途，突然遭遇了风暴，只能滞留在檀香山港。面对来不及参加奥运会的无奈局面，刘长春两人备受煎熬。幸运的是，在外国友人索菲小姐的帮助下，刘长春两人想到了办法。只要船上所有人同意改变路线，直接前往洛杉矶，那么两人将赶上奥运会开幕式。本来一切顺利，结果有一位外国人摩门先生坚决不同意。为了达成目的，刘长春与摩门进行了一次赌赛。 "刘长春在船上与摩门先生赌跑 这一情节，很明显是导演侯永对刘长春船上经历的艺术改编。除了增加剧情的看点以外，另有导演的一番情感表达在里面。 船上除了摩门以外的所有乘客听见刘长春两人是为了参加奥运会后，均同意轮船改航，直奔洛杉矶。这童话般的剧情，体现的是导演对“同一个世界、同一个梦想”的奥运精神的解读：奥运会是全世界人民的共同财富，是全世界人民友谊的象征。 而摩门先生拒绝的行为，也事出有因。他在中国东北的工厂被日本轰炸得一干二净，导致破产后只能灰溜溜回国。 “这么大的中国打不过一个小小的日本，还去奥林匹克？难怪，人都说，中国人是‘中亚病夫’。” 这里反映了当时中国和中国人在国际上的形象，影片借摩门之口表达了对当时民国政府无能的控诉。 "外国人摩门对中国的嘲讽 最终，我们的主角刘长春赌赢了对手，在狭窄湿滑的环境中跑出了80米12秒以内的好成绩，终于赶上了洛杉矶奥运会的开幕式。影片发展到这，我本以为接近尾声了。因为众所周知，刘长春在奥运会取得的成绩并不好，连小组赛也没有出线。 然而，导演并没有回避刘长春的失败，就像他没有回避当时中国的问题一样，他一分不差地把刘长春的失败表现了出来。 刘长春比赛前的踌躇满志，在华侨接风宴上的大放豪言，对昔日手下败将吉冈隆平的不在意，均和比赛失败后的痛苦沮丧形成了巨大的反差。飞得有多高，摔得就有多重。这位被国人给予厚望的运动健儿一下子跌落云端。这次失败，不仅仅是刘长春个人的失败，更被日本政府利用舆论在国际上对中国人进行了抹黑。 "刘长春在华侨的接风宴上放出豪言 即便如此，刘长春依旧从哪里跌倒从哪里站起，在宋教练和国内政府都要求他放弃接下来的比赛时，他却坚持要继续战斗下去。 “难道就因为第一次失败，我们就应该受到蔑视和侮辱吗？难道我们只是为了取胜才来参加奥林匹克的吗？我们的国家正遭受着侵略，我们的民族正在遭受战争的苦难，正因为这样，我们才比任何时候更需要骨气，更需要尊严，更需要奥林匹克。” 刘长春在组委会对宋教练吐露的肺腑之言，振聋发聩，像一记响钟敲在观众的耳边。影片在这里通过刘长春的失败与奋起，映射出当时中国战场连连失利的现状与中华民族越挫越勇的宝贵品质。 2、回忆 如果说现实剧情仅仅只是稍有改动，那么回忆这条线的剧情就针对原历史进行了大幅改编。 首先是逃离大连这个情节，原本历史上刘长春早已收到消息，所以才能当机立断化装出逃。而在影片中，刘长春则是在被日本人控制住的情况下逃跑。他与日本军官宫本一熊乘坐小汽车到半路时，一群“只把他乡作故乡”的日本人在大街上兴高采烈地过着天长节。汽车被人群堵在了大街上，看管他的士兵下车驱赶人群，他才能溜下车混入入群逃了出去。 "在大连街上载歌载舞过天长节的日本人 不仅如此，刘长春还化妆潜入父亲的修鞋铺，在日本特务的眼皮子底下跟父亲做了一次告别。这段经历，大有一股谍战特工风，展现了刘长春不做“汉奸”的节气和机智过人的头脑。 再来，就是刘长春去北平找体育局的旅程也得到了极大的补充。他坐的火车因前方打战中途停靠，与好友关荣波走在乡间路上都能碰见东北义勇军与日本军队激战，枪林弹雨中好友被流弹射中身亡，他只能一个人衣衫褴褛地走往北平。 "在去北平的路上遭遇战火 最后，则是北平教育局领导对他请求的无视，表面里花言巧语地稳住他，背地里则撕掉了他这些年写给体育局的信。刘长春没有办法，只能在城里默默蹲守少帅张学良，请求到他的帮助才最终前往奥运。 "刘长春终于等到胡军饰演的张学良 在回忆这条线上，导演进行了大量的艺术改编，在让剧情更抓人眼球的同时，重现了当时中国山河动荡的情景。 那些在大连街上载歌载舞的日本人，那些随处可见的战火与死亡，以及民国政府如体育局领导一般的昏庸无能，我们都可以从这条剧情中看得清清楚楚。只有了解当时中国八方风雨般的局势，才能理解刘长春孤身一人出征奥林匹克的意义。 影片结尾，刘长春站在200米田径的起跑线上，过往的经历像幻灯片一样在屏幕上闪过。他露出自信的微笑，在宏大激昂的交响乐背景音乐中跑向终点。这一刻，现实和回忆两条线终于接轨，我们也随着刘长春的传奇故事奔向未来。 "重新振作的刘长春露出自信的微笑 02主旋律的意识形态，彰显一个民族自强不息的珍贵品质 影片不仅在讲述刘长春个人的传奇故事，也在讲一个民族一个国家的故事。不仅如此，在影片爱国的宏大主旋律意识形态下，也依然有着爱情、亲情、友情等个人细腻情感，并用刘长春个人对跑步的热爱和理想的执著，彰显中华民族自强不息的珍贵品质。 1、对跑步的热爱和理想的执着是刘长春征战奥运的内在动力 如果说为国家和民族争光是刘长春不辞辛苦也要参加奥林匹克的理由，那么他个人对跑步的热爱和理想的执著便是支持他走下去的动力。 在影片中有一段戏，出国留过学的宋教练希望刘长春能多与船上的外国人交流，要他邀请外国女士一起跳舞。而心思单纯的刘长春认为这是耽误自己的时间。他趁着教练不注意，偷偷溜到了甲板开始疯狂训练。刚好，暴风雨来袭，船舱内的精英人士在载歌载舞，而船舱外的刘长春也开心地迎着风雨奔跑。这鲜明的对比，凸显出刘长春纯粹的热爱运动之心。 "风浪中奔跑的刘长春 电影对刘长春的塑造并不高大全，反倒特别接地气。他经常反驳德国教练对自己的科学训练，他会自大小瞧自己的比赛对手，他在失败后更是懊恼悲伤。很多时候，我们能感觉到这位运动健儿的直接和鲁莽，使得人物更有真实感，让我们觉得这位奥运英雄离我们并不远。他就是我们身边千千万万的普通人，他的精神代表了中华人民自强不息的民族精神。 2、父亲、妻子、朋友是刘长春奋战奥运的坚实后盾 刘长春的父亲是一个普通的修鞋匠，也是一位真心爱着儿子的父亲。在那个年代，以刘长春的年龄早该结婚生子并找份活计替家里分忧，但在东北大学未解散时，他都在默默地支持刘长春在赛场上奔驰。 后来刘长春没有地方跑步了，他才催促长春成家立业。即便如此，面对刘长春当掉奖牌的行为，他依旧怒不可恕，因为他以自己的儿子为骄傲。在刘长春潜回家里的那场对手戏上，他手上修着鞋，嘴里则是对儿子出门在外的絮絮叮嘱。“这鞋我钉好了，无论走到哪走多远，它都不会坏。”老戏骨孙海英饰演的父亲把对儿子离别的不舍、远去的担忧以及不当汉奸的自豪演得入木三分。 "为儿子骄傲的父亲 而刘长春的妻子秀珍，更是典型的中国温婉式妻子。在刘长春还在东北大学跑步时，她在等他；等结婚后，她也鼓励着刘长春追求理想；在刘长春逃离大连后，已有身孕的她又开始了无怨无悔的等待。她不懂奥林匹克对中国和中华民族的意义，但她懂得跑步对自己丈夫的意义，所以她一直站在刘长春背后无怨无悔地支持他。 "秀珍支持刘长春跑步 “刘长春，我们都是战士，只是战斗在不同的战场上。”这是姚可秀同学在去东北战场上对刘长春的寄语。也是因为这个寄语，刘长春才能坚定自己的内心，在组委会与宋教练据理力争，表达自己想继续参赛的意愿。 "同学姚可秀在去东北战场之前对刘长春的鼓舞 父亲、妻子、朋友、宋教练、以及对刘长春寄予厚望的华侨们，构成了那个年代的中华民族群像，正是通过他们与刘长春的形象塑造，才在影片中铸就了自强不息的中华民族魂。 影片对亲情、爱情、友情的解读只是轻描淡写，不像对激荡的爱国情怀和民族意识泼之以墨，施之重彩。但是，正是因为有了这些普通的个人情感才让影片显得尤为真实。它们融于爱国情怀和民族意识之中，让主旋律的意识形态表达更加丰满。 03不甚理想的票房，了解一种电影类型艰难前行的发展历史 《一个人的奥林匹克》是一部主旋律电影，也是一部体育励志电影。本片的新颖和独特之处在于，从体育励志的电影工业美学的惯常类型出发，又超越了传统的体育类型片。它在中国的体育题材电影历史上，可谓是一块绕不过的丰碑。 即便如此，这部电影趁着2008年北京奥运会开幕前上映，也并没有取得令人满意的票房。票房成绩仅仅500多万，豆瓣上只有900多人去评价，以及7.1的评分说明了中国体育电影在电影市场的尴尬地位。 相比于西方如《洛奇》《百万美元》《斗士》等影片叫好又叫座的情况，中国体育电影的发展显得道阻且长。 "《洛奇》 1934年，由孙瑜导演的黑白默片《体育皇后》上映，开启了中国体育电影发展之路。这部影片讲述了爱好体育的富家女孩林璎献身体育事业的故事。该片的主题旨在激励民族的自信心，实现中华民族体育强国的梦想。因此，中国体育电影从诞生之初，便身负“强身强国”的家国使命。 "体育皇后海报 之后《女篮五号》（1957年）、《沙鸥》（1981年）等脍炙人口的佳作都是在表达这个宏大主题。从1934年至2000年，中国的体育电影一直在艰难转型发展，从“强身强国”到“争强夺冠”再到“个体生命的成长”的主题转变，是一种在概念意义上迎合时代与市场的进步。 "《女篮五号》剧照 进入新世纪后，中国体育电影利用北京奥运会的优势，正式进入井喷期。尤其是2008年前后，诞生了本片《一个人的奥林匹克》、短道速滑题材的《破冰》、带有励志色彩的《买买提的2008》、《隐形的翅膀》等诸多体育佳作。 "速滑体育电影《破冰》 无奈的是，市场与观众对这些电影并不买账，即便很多体育电影里的体育强国梦已经进入“轻”表达状态，开始更多地突出体育运动员的成长和对体育人文内涵的表达。 细数21世纪的体育电影，在电影市场的票房上有一番亮眼成绩的不过《破风》《攀登者》《飞驰人生》三部，其中《破风》在豆瓣上评分最高，也只有7.3分。 "彭于晏主演的自行车体育电影《破风》 对比西方的体育电影，中国体育电影在市场接受程度上的差距可谓肉眼可见。在我看来，这种情况最根源的问题在于中国体育电影在讲故事的手法要弱于“造梦工厂”的好莱坞，也比不上隔壁印度的宝莱坞。 以本片为例，影片想通过现实和回忆两条线来展开剧情的初衷很好，但在剪辑上略显杂乱。频繁的现实与回忆来回切换，导致观众无法在一段较长的剧情中酝酿情绪，然后在某一个热血催泪环节引爆宣泄。 影片中的音乐元素也没有得到充分利用。电影主题曲《站起来》由金鸡奖最佳音乐奖得主舒楠谱曲，并由韩红、成龙、王力宏、孙燕姿共同演唱。此曲旋律振奋人心、歌词激昂有力，是不可多得的体育励志佳曲。可惜的是，有着如此强大阵容打造的主题曲竟然只在影片结束落幕时才响起，让我刚有了热血沸腾的感觉，却要面临着影片结束的尴尬局面。 "奥运前夕三位歌手汇聚一堂 在这方面，我们可以多向盛产歌舞剧的印度学习。在现象级作品《摔跤吧！爸爸》中，恰到好处的背景音乐无处不在。无论是阿尔米汗调教两个小男孩摔跤时欢快的《haanikaarak bapu》，还是几个女儿在一起时响起的柔美插曲《gilehriyaan》，亦或是高潮时旋律豪迈的主题曲《dangal》，都起到了很好的调节气氛、调动观众情绪、以及表达人物内心的作用。 "现象级作品《摔跤吧！爸爸》 当然，《一个人的奥林匹克》依旧是一部难得的好作品，技巧上的不足不能抹杀这部影片的价值。尤其是在西方主流价值观电影横扫全球市场乃至不断输入中国市场的情况下，中国电影市场和新一代的年轻人们需要这样增强民族凝聚力和自信心的优秀主旋律电影。 中国的体育励志类型电影发展道路还很漫长，在讲好故事的基础上，还将面临着此类型电影独有的专业性与真实性的挑战。拍好一部“叫好又叫座”的体育电影很难，但我相信中国电影人能吸收西方体育电影的优点和精华，结合我们国家特有的国情，拍出更多的体育佳作。 写在后面的话 “对人生而言，重要的决不是凯旋，而是战斗。”—奥林匹克之父皮埃尔·德·顾拜旦 1983年3月25日，刘长春去世。他留下了两个遗愿：一是中国人能在奥运会上夺得金牌，二是中国有朝一日能举办奥运会。 第二年，在1984年奥运会上，许海峰便夺得50米手枪慢射金牌，实现中国奥运会金牌“零的突破”，也实现了刘长春第一个遗愿。而2008年北京奥运会的成功召开，实现了刘长春的第二个遗愿。 从东亚病夫到体育冠军，从落后挨打的弱国到举足轻重的强国，中华民族的个人素质与国家的整体实力在不断发展强大。刘长春单刀赴会的民族精神和家国情怀，也将永远流传。

主演：李扬 , 周野芒 , 马洋 , 张琦 , 刘北辰
简介：江南 【汉】两汉乐府 江南可采莲，莲叶何田田。 鱼戏莲叶间。 鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。 虚构故事，如有雷同，实属巧合！ 盛夏江南，一片水塘连着一片水塘，水塘里一片绿色连着一片绿色，这绿色是那一片片莲叶汇聚而成。 有个叫采莲的小姑娘，和姐姐采荷一起，各自划着木盆，穿梭于荷塘莲叶之间； 小姑娘也许是第一次采莲，划着木盆时而向左、时而向右、时而向前、时而又后退； 寻不到规律，一旁的姐姐看着，捂嘴轻笑；也不管妹妹如何，自顾自地忙着自己采莲。 小姑娘采莲看着姐姐只是笑笑却不来帮自己，心中有些气恼，于是倔强劲起来，不肯主动向姐姐寻求帮助助，双手紧紧握着短短木桨，左划两下，右划两下，漫无目的在莲叶间穿行，偶有碰到靠近的莲蓬，赶忙放下手中木浆，双手抓紧莲蓬茎秆，把向前漂行小木盆拽停了下来。 待得小木盆挺稳，小姑娘采莲，用小手将莲蓬从茎秆上折了下来，在手里反复看了几下，满意地放入盆中，拿起船桨，又开始在荷塘里穿梭起来。 此时荷塘里一众采莲姑娘们的身影，在莲叶之间若隐若现，宛若是在捉迷藏的仙子们。 水面精彩，水下也同样没有闲着，此时水中聚集一群鱼儿，在莲叶的掩护下，四处游荡，时而向东游，时而向南游，时而向西游，时而又向北游，好不消停，也不知鱼儿是在躲避水面采莲人还是在和同伴嬉戏，毕竟语言不通，就全当是在和采莲的姑娘们互相捉迷藏吧！ 小姑娘采莲，有些累了，毕竟是第一次，过了新鲜劲，也就开始无趣起来，此时采莲的木盆停在一处荷叶下方，荷叶很大，替采莲挡住了有些温度的阳光，采莲无趣的坐在盆里，看着为数不多的莲蓬，有些丧气的的叹了口气； 采莲看看远处还在忙碌的姐姐，还有和姐姐一样在忙着采莲的其她姐姐们，有些无聊地趴在盆边，低着头看着水面自己的倒影，随着水面起伏不停变换； 从水面倒影中，此时探出一条鲤鱼，是条红色的小鲤鱼，巴掌大小，在水里扑腾了一下，溅起的水花，扑了采莲一脸； 小姑娘采莲，坐起身子，用小手在脸上抹了一把，将手上的水甩了甩，又趴到盆边，看着水面四处张望，寻找刚才的小鱼，可寻了半天，也未发现； 小姑娘采莲也有些失落起来，此时内心想着，如果小红鱼出现，绝对不怨她刚才溅自己一脸水的事； 也许是小红鱼感受到了小姑娘的心意，水面上飘起了一串小水泡，随后小红鱼高高蹿出了水面，落回水中后，小红鱼在小姑娘采莲的木盆前游来游去，好像是在对采莲说： “你好啊，要和我一起玩吗？” 小姑娘采莲，看着小红鱼在自己面前游来游去，觉得很好玩，也好像是明白小红鱼的意思， 划着桨，跟着小红鱼在荷叶间游戏，此时小姑娘，还没有发现，自己已经可以像姐姐一样自如划着小船，这也许就是今天小姑娘采莲最大收获吧！ 天色伴随着太阳的西去，慢慢暗了下来，夕阳余晖照的荷塘又披上了金色的纱衣，采荷今天收获不错，看着满满一盆的莲蓬，眼睛笑成了月牙儿，坐起身四处望了望，看到妹妹采莲在荷叶间穿梭嬉戏，有些宠爱的笑了笑： “莲儿，回家喽，姐姐今天给你煮莲子粥” 在追着鱼儿嬉闹的采莲听到姐姐喊自己，停下来起身抬头，看向声音传来的地方，此时姐姐驾着木盆已经向岸边划去，小姑娘知道自己也要回去了，对着木盆前还在游动小红鱼说道：“小红鱼，我要回家了，明天再来找你玩吧，不要忘记我啊，要记得我的脸” 说完，小姑娘很认真地把脸凑到离水面很近的地方，停了好久，看着水中的小红鱼。 小红鱼也许是感受到了小姑娘将要离去，也直起身子在水面上点了两下，潜回水中后摆了摆鱼尾，向小姑娘告别。 小姑娘采莲，看着小红鱼回应，也摆了摆手，乘着木盆向岸边划去。 小红鱼看着远去的小姑娘，也转身潜入水中，寻找同伴去了。 在不远处的荷塘边的凉亭中，坐着一位先生，看了一天的荷塘，这会儿应该是想到了些什么，拿起笔，蘸了点墨，开始在纸上写了起来，也就是采莲划着木盆到了岸边，先生也是放下手中笔，拿起写好的什么看了起来，不住点头，想是很满意。 采莲和姐姐采荷背着今天采的莲蓬从先生旁路过，先生叫住采荷姐妹， 说道：“采荷啊，先生我写了首歌谣，明天采莲的时候，可以教给大家，解解闷，让大家在忙碌的时候也能有个好的心情。” 说完，很是满意地带着写有诗歌的纸远去。 这位先生所作诗歌，就是后世《汉乐府-江南》这首采莲民歌。 微信公众号：另一个梗 #一起来背古诗词##每天一首古诗词##寻找故事家##小学必学古诗#

主演：李扬
简介：" “为中华之崛起而读书”周恩来的这句豪迈宣言，振奋人心。 今年是周恩来离开家乡淮安赴东北求学110周年，今天又是六一国际儿童节。全国首部周恩来少年励志动画片《大鸾——周恩来童年读书的故事》于今天一早便登陆了爱奇艺、优酷、腾讯、哔哩哔哩、咪咕、西瓜视频 cetv早教频道等多家平台。 记者获悉，这部动画片一共17分钟，由江苏淮安周恩来纪念地管理局与上海美术电影制片厂联合制作。 " 周恩来的童年时代，正处中国内忧外患之际。为了挽救国家危亡，周恩来开始了对中国道路的艰辛探索。《大鸾——周恩来童年读书的故事》讲述了周恩来从小独立自强、勤奋好学，童年时就立下“为中华之崛起而读书”的雄心壮志的故事。 "" 作品对周恩来总理角色的塑造从深入其成长环境，内心活动及个人选择等多方面入手，在叙述总理童年成长故事的同时，也展现了生长环境对成就他优秀品德所起的关键作用，给观众呈现了一个更加立体丰满的总理形象。 "" 配音演员李扬担任动画片旁白。李扬还特地为动画片设计了带着淮安口音的普通话——既能让观众听得懂，又符合总理音色，还独具地方特色。 "" 动画片还特地选用了极具年代感的音乐、声音等电影元素，用来对故事主要矛盾和重要情境进行艺术化的加强，使作品更具感染力。 " 上海美术电影制片厂厂长速达介绍，摄制组搜集查阅了大量周恩来童年时期的资料，数次实地采风，在还原历史的基础上进行了大胆艺术再创作，力求影片基调沉稳而优美，结构紧凑，节奏舒缓，用总理故乡淮安四季的转换增加画面丰富性和美的意境。 " 主创团队希望，通过儿童喜爱的动画片形式展现一代伟人的成长历程，对青少年的人格培养起到亲切且深远的启迪作用。 剧照由上海美术电影制片厂提供

主演：胡谦,李晔,蒋可,李扬,游军,王衡,王燕华,周南飞,瞿巍,严丽桢,黄晨
简介：" 《济公之降龙降世》海报 影片《济公之降龙降世》最近上映，讲述顽童李修缘借爱恢复罗汉金身的故事。该片意在将中国传统ip翻新成今日青少年喜爱的新动画英雄，对弘扬传统文化、增加民族文化自信有积极意义，且全片美术和打斗视效可圈可点。但为何观众不买账，豆瓣评分跌至4.6呢？ 《济公之降龙降世》被批评的焦点是：过多融梗《哪吒之魔童降世》。它也不同程度融入《大圣归来》、周星驰《济公》《大话西游》《西游降魔》、迪士尼《花木兰》的情节。但“融梗”毕竟不同于抄袭，它其实是常见的一种创作手段。今年中国上映的传说改编动画中，如《西游记之再世妖王》融梗了《捉妖记》《大圣归来》,《白蛇2：青蛇劫起》融梗了《战斗天使：阿丽塔》，“融梗”并不值得大惊小怪。但《济公之降龙降世》改编融梗的问题在于，消解了与济公“疯癫+济世”典型矛盾行为特征的逻辑关联性，沦为一出“没有济公”的闹剧。 独特“矛盾”是受欢迎传说英雄的标配 英国小说家格雷安·葛林在自己的墓碑上铭刻：“我爱看的是事物危险的边缘：诚实的小偷、软心肠的刺客、疑惧天道的无神论者”，强调文艺作品角色的魅力往往来自藏在其性格和处境里的“矛盾”。英雄形象有“本领广大，为正义斗争”的共性，但过分高大全、伟光正的英雄往往说教意味过强，影响角色的识别性和娱乐性。在民间能广泛流传的英雄们几乎都带有各自有趣的“矛盾”特征，让其吸引力长盛不衰。对这些英雄传说的改编，包括前传、后传、增补，都应该保证这一“矛盾”的延续，否则就抹去了角色特有的魅力，失去改编借用符号的意义。 如孙悟空身上的“矛盾”是无法无天的自由与严格的戒律约束，不同阶段孙悟空身上的“猴性、妖性”与“人性、神性”一直在比例上博弈。新中国成立后至1990年代前的文艺作品都极度正义化孙悟空，弱化其“妖性”。而1995年《大话西游》、2013年《西游降魔》的改编则极大夸张了孙悟空的“妖性”，获得巨大成功，却并没有背离孙悟空身上的典型矛盾。此后国内以孙悟空为主角的动画改编，几乎都以其心性转变为主题。如2015年动画《大圣归来》中悟空神力被封，破解方式为何是“懂得爱”呢？因为之前大圣的心是冰冷的——所以其被压五行山下被设计成冻结在冰块中。直到他与善良勇敢的江流儿在旅程中建立了深厚感情，并被江流儿的信任及为营救自己而牺牲感化，禁咒才得解。《西游记》中孙悟空的这一特性在其走上取经路后偶尔还有体现，白骨精、六耳猕猴都利用过这一点离间师徒感情。所以2021年《西游记之再世妖王》取《人参果》一段改编，加入孙悟空因果子牺牲而得到“心”，这一《大圣归来》式结尾也算不违和。总之，以孙悟空为主角的改编，不论多离谱，都应注意其“自由与约束”矛盾特质，而不应只盯住巨大战斗力这一点。 同为不听话的抗争型英雄，哪吒形象在中国动画电影史上同样经历了“极度正义”到“魔化”的改编历程。哪吒在《封神演义》中最令人震撼的就是“剔骨还父、割肉还母”的极端行为，动画电影改编虽然集体取消了这一让观众身心极度不适的情节，但都保留了“父子矛盾”这一特征，即 使《十万个冷笑话》《新神榜：哪吒重生》将哪吒改成了金刚芭比和现代青年，其依旧保持“问题儿子”人设。《哪吒闹海》中父子间存在“坚持正义与懦弱世故”的矛盾，《哪吒之魔童降世》则体现为哪吒对父母善意欺骗的误解，而真正的“逆子”让位给了好孩子敖丙。饺子在《哪吒2》将如何继续演绎“哪吒”成长、他与父母关系是否会有新问题非常令人期待，如果只是简单“闹海打恶龙越斗越强”则恐怕续集主角会让位给敖丙。 此外，2020年的动画《姜子牙》也提供了一个改编传说英雄的新思路，《封神演义》中姜子牙是遵从天命伐纣的义军领袖之一，除了“姜太公钓鱼”，他其实并不算吸引人。动画《姜子牙》的改编将其“听从天命”与“追求正义”拆分成对立矛盾，让“天命”在善恶方面有了瑕疵，于是姜子牙身上就有了戏剧性矛盾。个人以为该片不足在于重抒情而轻娱乐，全片搞笑担当的彩蛋其实来自饺子团队的友情支持，饺子强化了姜子牙“强迫症”毛病，更贴合其愣头青一样“追求正义”的矛盾设定。 《济公之降龙降世》像是讲述了没有济公的济公故事 济公形象的矛盾特征是“疯癫的济世者”，其助人与惩戒行为都带有充满禅机的不正经。例如传说中济公阻止董士宏上吊一节，其先逗弄惹恼上吊者让其忘记轻生，玩笑开足后再提供帮助，让对方由悲转怒又变喜，如同一名专业心理谈判专家。虽然这种玩笑在民间流传过程中偶尔分寸没把握好，会让济公像个无赖，如85版电视剧济公的扮演者游本昌先生曾提到对“捏馒头”情节的改编——济公用脏手捏了商家的白馒头，然后又自称没钱将染上了黑指印的馒头放回笼屉，商家无奈只好施舍与他，在电视剧改编中就加上济公随后远远将钱掷入商家收款箱，惹得商家噗嗤一笑，“逗人”而非“讹人”，济公才能始终得人喜爱。 而《济公之降龙降世》改编的很大问题，就是丢失了与济公“佯癫济世”典型行为特征的逻辑关联性。参看明清神魔小说《醉菩提》《济公全传》及天台民间传说，少年李修缘（济公原名）故事的篇幅极少，他聪慧孝顺，性格上正常普通，直到出家才开始疯癫。传说材料不足支撑少年济公电影，的确需要借助新创，但前提是能让观众信服这是少年济公，而非某位宰相的童年故事。2016年动画剧《小济公》将少年济公行事方式处理成儿童团团长，犯的就是这一错误，《济公之降龙降世》里李修缘顽皮爱恶作剧、对父母朋友关爱，似乎和成年济公行为方式可以呼应，但其实不然，理由有三： 首先在于动机。李修缘的恶作剧没有任何弘扬“禅机”目的，只为调皮而调皮，且处处带有道德瑕疵：偷盗、虐待动物、逃避犯错责任……并全无思过悔改。相比《哪吒之魔童降世》中哪吒作恶的理由是不能控制好力量、好心办坏事，李修缘更像“逆子”。 其次在于心理。影片故事中李修缘身上的“矛盾”本应在“牺牲自己拯救民众的公心”与“和亲情不分离的私心”之间，但可惜“牺牲”仅被处理成了其父母受妖怪蛊惑后的误解，而少年李修缘一心要恢复金身当大英雄，心路上毫无选择纠结。李修缘战胜反派的战略几乎难见其主观能动设计，一贯喜欢恶作剧的他，斗反派并没发挥自己的强项，不能靠父母摆平麻烦后，他意图靠他人帮助恢复罗汉金身！金身被夺后，他也仅靠“领悟爱的力量”就重塑了金身……但这一《大圣归来》式的领悟完全是敷衍的设计，之前的李修缘就“不懂爱”？很难想象童年“济世者”解决问题的智慧只是靠空洞的鸡汤。 最后在于行为。无论是少年状态或是罗汉状态，李修缘的审美一贯干净帅气，为何结尾恢复金身留在人间济世后会选择“鞋儿破、帽儿破”的脏和尚形象？彩蛋里，明明用罗汉神通就可以解决飞来峰，为何还要用“抢新娘”这种不得已手段？用貌似荒唐实则另有深意之行为，是“佯癫济世”济公的行为特征，但放在这部动画中则没有任何铺垫。 罔顾经典传说英雄本身的特点、堆砌其它电影成功娱乐桥段的简单“融梗”问题，在其他传说改编中国动画电影中也不鲜见，如2018年的《阿凡提之奇缘历险》，虽然沿用经典木偶片的造型，但并未沿用木偶片和传说中确立的阿凡提“文侠”矛盾特征——“以哲思智慧为武器，以其人之道还治其人之身”来声张正义的惩恶方式。动画电影简单将阿凡提改造成迪士尼的阿拉丁和电影《夺宝奇兵》中的琼斯博士的结合体：和公主谈恋爱、武斗反派。这种咀嚼蔗渣式的低质融梗，其实是对传统和文化自信的一种“保护性拆除”。我国各族传说中尚有大量有“矛盾”魅力的英雄角色尚待开发成动画电影，如爱以“撒谎”来主持正义的蒙古族智者巴拉根仓、好以“有趣好听的民歌对唱”来谈恋爱和说理吵架的壮族歌仙刘三姐……祈愿相似的问题不再在他（她）们的动画电影中重现。 优秀的烹饪者往往保留食材原味来求鲜，而非一律裹以浓油赤酱。创作者拥有自由改编传说ip的权利，但改编目的正是要“借力”原有ip最具魅力的特点，“融梗”也应为这些特点服务，而不是任性地“张冠李戴”。 （作者为艺术学博士、杭州师范大学文化创意与传媒学院讲师） 来源：文汇报

主演：李歌洋,陈芳彤,龚锐,温茉言,任运杰,罗奕,李扬,涂滨滨,温峥嵘,徐樱洛,张星禾,秋雨
简介：这几年有很多青春剧的播出，相信观众应该是看过不少的吧，近日又一青春剧来袭了，这部剧的名字叫做《原来时光都记得》，这部剧主要讲述的是男女主在大学重逢之后发生一系列欢喜冤家的爱情故事，这部剧的男主角是由李歌洋饰演的，李歌洋这几年出演了很多的影视剧，像是《我的奇妙男友2》，《丑妃驾到》等等，相信李歌洋在这部剧中会给观众带来很多的精彩的。 " 林千鹿饰演的是女主，林千鹿出演了一些影视剧，比如说《鲜肉老师》，《万能图书馆》，林千鹿在演技方面还是很不错的，并且颜值上也是很高的，林千鹿和李歌洋两人在颜值上是很高的，相信两人会给观众带来很多的精彩的演绎的。 " 龚锐是一位新晋演员，虽然在演戏的经验上不是很多，但是相信龚锐会给观众带来很多的精彩的演绎的。并且龚锐在颜值上也是很不错的呢，相信在剧中饰演的是很阳光的角色吧。 " 温茉言，可能观众不是很熟悉的吧，温茉言是一位新生代女演员，并且《原来时光都记得》是温茉言的第一部影视剧了，想必会给观众带来很多的看点，不会让大家失望的吧。 " 任运杰出演了《我心雀跃》，《幸福一家人》，还参加了综艺节目《演员的品格》，任运杰在演技方面是可圈可点的，相信在这部剧中会给大家带来很多的精彩的，任运杰在颜值上也是很高的呢。你们觉得呢？ " 罗奕出演了影视作品不是很多的，在演戏的经验上也不是很充足，不过光是看罗奕的颜值，观众等不及想要追剧了吧，相信罗奕在剧中会给观众带来很多精彩的演绎的。 " 李扬，之前参加了《创造营2019》被观众关注，之后在娱乐圈的人气也是很不错的呢，李杨在颜值上是很高的，期待李杨在剧中会给大家带来很多的精彩的。 " 涂滨滨，相信观众应该在一些影视剧中能够看到她的身影的吧，涂滨滨在剧中饰演的是一位家境优越的才女，剧照中的造型也是非常好看的呢。不得不说这部剧的演员阵容一个个都是高颜值的呢，颜粉们的春天们来了。期待这部剧能够早日和观众们见面，想必开播之后在口碑上会很不错的呢。你们觉得呢？ " 《原来时光都记得》官宣，高颜值阵容让人期待，颜粉春天来了，期待林千鹿和李歌洋的合作吗？觉得演员阵容怎么样呢？欢迎在评论区留下你们的看法吧！

主演：葛优,李扬
简介：" 贾岳川在青春励志电影《见习女警》中扮演的男二号刑警李新。贾岳川供图 " 贾岳川在电视连续剧《女儿红》中扮演的王襄理。贾岳川供图 " 贾岳川生活照。贾岳川供图 初见贾岳川是在6月石家庄的一次座谈。他坐在最下首的位置，对每个人都彬彬有礼。当时，央视一套黄金档正在热播电视连续剧《女儿红》，他在里面扮演一袭长衫、同样彬彬有礼的王襄理。第二天，又在央视电影频道首播的青春励志电影《见习女警》中见到了他，扮演“90后”女警史晓兰的男友，阳刚帅气又有些呆萌的刑警李新。夜幕中，他骑摩托车驮着“女友”穿行的镜头酷且唯美，画外音是梦和远方。 舞台是一种归宿 贾岳川最早引起媒体注意是因为舞台剧。2012年4月，“中戏版”美国百老汇经典音乐剧《为你疯狂》在京首演，中央戏剧学院表演系三年级学生贾岳川扮演了主要角色赞格勒，一个“不要江山要美人”的剧院老板。该剧曾获美国“托尼奖”，背景是上世纪二三十年代美国经济大萧条时期的一个小镇，主题是戏剧、舞蹈和热烈直白的爱情。洒脱利落的踢踏舞贯穿全剧。当身沐爱河的“老中青”三代人都唱起《为你疯狂》 ，让我们看到了不管不顾、乐观自信的美式人生。 这部喜剧由中戏邀请美国原版《为你疯狂》的主创人员与中方音乐剧创作团队合作，由中美双方共同编排导演。贾岳川塑造了一个既高傲又幽默，令人忍俊不禁的赞格勒。他挥洒自如地舞蹈，浑厚深情地演唱，时而像孩童一样疯癫，时而像老者一般沧桑，将真实可爱的赞格勒表演得妙趣横生。接受媒体采访时，贾岳川特别提到剧中经典的“照镜子”情节：当真假赞格勒在酒馆醉醺醺相遇时，两人的举止、表情竟惊人地“协同”起来。他认为，此处带有很强的隐喻色彩，两个人虽然身份不同，但各自穿过沙漠来到小镇时，都遇到相同的情景：焦渴疲惫之际有人问，你来干什么？他们的回答都是不知道。贾岳川说，其实无论是经济还是其它原因，恢复“原型”后人人并无区别。 熟悉贾岳川的人称，舞台剧《为你疯狂》几乎是为他量身打造的作品，也是他感到最舒服的一次本色演出。贾岳川1989年出生在河北石家庄戏剧世家，母亲是位优秀的河北梆子演员，父亲也自幼酷爱西洋歌剧。家庭艺术熏陶和后天培养，使他具有戏剧影视表演、声乐、钢琴、踢踏舞、吉他和文学创作等多方面才艺，而且一站上舞台就有一种难以名状的归宿感。 在中戏时，贾岳川还主演了音乐剧《家》、《仓央嘉措》和话剧《理查三世》，并于2014年远赴日本富山县，在第21届beseto(中韩日)戏剧节上出演肢体剧《鹰之井》。该剧改编自爱尔兰著名诗人叶芝的同名话剧，融合了日本传统戏剧元素、西方假面舞剧、西洋舞蹈等多种表现形式，表演难度之大、表现力要求之高超出了一般想像。在剧中，贾岳川饰演的男一号madako，得到日本媒体和观众的好评。有报道称，25岁中国演员贾岳川展现了中国新生代演员扎实深厚的表演功底、优秀全面的文化素养。 谈及大学期间的舞台剧表演，贾岳川表示，“舞台剧经验对我的表演之路给予了决定性帮助。它培养了我的想象力，给予了我时空的概念。在表演中我会运用舞台剧表演经验去塑造人物心理动作，表演人物的内心活动”。 心中有颗温暖的太阳 《女儿红》是“催泪导演”李三林执导的一部大戏，故事以民国前后的绍兴和上海为背景，讲述了几代酿酒人的纷争和悲欢离合，不仅让观众熟知了中国黄酒文化，还阐释了中国商道、家国情怀等重大主题。在剧中，河北小伙儿贾岳川出演了民族资本家周万泉的襄理一职，虽然戏份不多，但沉稳大气、自信得体。 谈及首次与李三林导演的合作，贾岳川充满敬意和感恩。他说，李三林导演执导过《婆婆》、《洒满阳光的小院》、《走西口》、《今生欠你一个拥抱》、《家在南三条》等许多优秀影视剧，“是位金牌导演，也是我很崇拜的著名导演。跟他在一起的日子，我学到了很多东西，每天都能感受到一种浓浓的温暖”。据介绍，拍摄《女儿红》时，贾岳川印象最深的是导演对艺术严谨的态度，对作品要求的一丝不苟。无论拍摄工作到多晚，现场多辛苦，导演总是认真地坐在监视器前指导，还时不时地跟大家打趣，对青年演员的表演给予鼓励和肯定。 截至目前，贾岳川已参与演出、拍摄了二十多部作品，涉及音乐剧、话剧、电影、电视剧等。他是电影《公证人·大卫之死》、《公证人·金手指》中的陆青，电影《青春辞典·毕业季》里的程金，电视剧《迷线》中的阿顺，电视剧《风铃渡》中的张蒙。在他塑造的二十多个人物中，既有大题材的大人物，又有现实生活中的小人物，既有时尚青年，又有百岁老人，可谓性格、背景迥异。他希望准确把握人物特点并生动表现人物内心，使扮演的角色充满真实的个性和饱满的戏剧张力。 据透露，在看剧本时，贾岳川总要问自己：“他这一点像我么？”作为一名演员，他认为首先要了解自己，不断发现自己与人物间的距离，然后通过自己的方法缩小距离，尽己可能地接近人物内心。对他来说，表演最难的就是“控制”。他认为，一个演员的文化素养最重要，理解人物、理解剧本、理解生活，都需要具有良好的文化素养。 当问及“在你拍过的这些作品中，最喜欢哪个角色”时，贾岳川笑答：“我最喜欢电视剧《风铃渡》中张蒙这个角色。我觉得他是一个有血有肉的人，既有威严又有柔情，遇到危险总是冲到第一线保护大家，但少言寡语让很多人对他有所误解，直到最后牺牲时人们才知道他原来为大家做了那么多。我认为张蒙就是一颗温暖的太阳，默默地为别人付出，直到牺牲都不敢暴露自己与海棠的身份。这使我想起了当年的革命者，他们真的很伟大，是他们用牺牲换来了我们现今的美好生活，向他们致敬！” 梳理发现，贾岳川参演的影视作品主要是抗战和政法题材，其中不乏硬朗的警察形象，总之充满正能量。他说，每当拿到一部剧本，自己都会情不自禁兴奋，看到适合自己的好剧本时更加兴奋，创作激情瞬间被点燃。他也在不断回顾自己的曾经，思考并修正做得不够完美的地方。他坦言，自己现在还远没达到一名优秀演员的标准，在艺术道路上他始终坚信“艺无止境”，不管这条道路多么艰辛，他愿意为此付出毕生的努力。 做自己的旁观者 我们在工作和生活中，每个人都会被旁观或围观。与影视界当红的“小鲜肉”、“颜值小生”不同，贾岳川不仅仅来自“学院派”，主要还在于其内敛和自省。他至今还在坚持文学创作，出版了文集《看着自己长大》。这是一个观察的很好视角，一个人只有做自己的旁观者，才能做到清醒和自我修正。 座谈时，记者留意到一个细节，“圈内人”贾岳川在大家追问下分享了些影视名人趣闻。他对演员周润发的艺德推崇有加，据说每次拍片发哥都提前半小时到场，跟现场每个人热情握手，体现对在场所有人的尊重。演艺界有句话叫“角色无大小，演技有高低”，说的是演员无所谓是主角还是配角，都能通过演技让自己发光发亮。贾岳川则认为“角色无大小，艺德有高低”，一个演员即便演得再好，艺德不好，也是一个失败的人生。 作为影视新人，贾岳川在观察，也在被旁观。 他处在“最好的时代”。从行业看，近年来资本大鳄纷纷进军影视和院线产业，中国正迎来全球人数最多、体量最大的观众市场。从地域看，2011年以来，以电影《周恩来的四个昼夜》、《唐山大地震》、《谁主沉浮》、《王牌》和动画片《麋鹿王》，电视剧《先遣连》、《我的故乡晋察冀》、《打狗棍》等为标志，他的家乡河北影视精品力作不断，被文艺界解读为中国影视“河北现象”。有专家学者认为，影视冀军已经形成，应进一步挖掘资源，培育人才，向全国第一方阵迈进。影视冀军里的“新兵”贾岳川，一个满怀才情的追梦人，或有自己一席之地。 影视业一派繁荣的背后，却是“贾岳川们”经受的种种磨砺。据透露，影视新人在拍摄环节面临“僧多粥少”局面，而且拍完后仍面临产能过剩等诸多问题，别说成名成腕，跟观众混个脸熟都比较难。据媒体报道，我国每年电视剧产量超15000集，但仅有9000集有机会播出，这意味着1/3电视剧拍出后难见天日。而来自刚刚闭幕的上海国际电影节消息，2016年国产电影立项3742部，总票房266.63亿元，只有不到40部电影盈利，亏损面惊人。2017年一季度，票房同比下滑6.45%，业内称之为“雪崩式”滑坡。也是在这届电影节，导演冯小刚、陈可辛等以“用工匠精神打造中国电影”为题，进行了一次精彩对话。 舞台既是名利场，也是修炼场，需要不断地打磨。自从爱上了舞台，“贾岳川们”开启了不一样的人生。 贾岳川说，他最喜欢的演出还是喜剧，希望有一天在好的喜剧中进行本色表演。6月是河北平原的麦收时节，但愿贾岳川进入他影视人生的“丰收季”，骑着梦想中的摩托车，驮着笑颜如花的女友，穿过无垠的麦田。

主演：李扬,韩乔生,刘纯燕
简介：层林沐雨，竹叶滴翠。山坡和竹林间点缀的黑白色，鲜明惹眼，有如在水中洇开一团浓墨，逐渐晕染出一卷写意的水墨画来。 我初去四川拜访大熊猫时，适逢雨后。空气中弥漫着竹林与雨水混合的清香与湿气，令人感到格外舒爽。行进间，伴有竹叶上滴落的叮咚雨珠声与山间的啁啾鸟鸣，二者应和而成我徜徉此间的背景音。一路呼吸着清新自然的空气，走走停停到了大熊猫的寓所。 大熊猫在此的生活是雅致的。这是一座乐园，水池、爬架、滑梯，一应俱全。国宝们在这里，戏水三五成群、平躺三三两两、爬上爬下聚成一团，悠游自在而又生动活泼。走到环形山坡转角处，偶然遇见一只爬到高树上的熊猫，它就那样紧紧贴合着树干一动不动，不上也不下，愣是定格在了半空中，实在令人忍俊不禁。这只爬出“地面舒适圈”的大熊猫至今都让我记忆犹新。 走到一处，我停下脚步观赏。时间一长，整个世界又朦胧起来，下雨了，而我的眼神也不自觉迷离起来，仿佛有画师在我眼前开始挽袖作画。底色是山坡的草绿与天空的青绿，点缀的是竹林的翠绿、池塘水草的深绿；绿色的画盘在此处被打翻，周身都是或浓或淡晕染开来的绿；画的主体也逐渐清晰，就是这些黑白色的远古动物。它们与绿色交融，却又巧妙地从底色中跳脱出来，变成这幅画卷上最亮眼的部分。画是清新淡雅的，亦是活泼灵动的；水汽的升腾给此画增添几分写意的氛围。 我沉浸于此，在画中流连，与自然交流。 这次访大熊猫之旅给我留下了极深的印象，因此，不到两年的时间，我又赶到四川，又去了一次成都熊猫基地。虽然这次的行程不是在雨后，但给我的感觉是不变的——空气依然宜人，大熊猫的生活怡然自得。七月盛夏，阳光被厚厚的竹林滤去了灼热，少了点水墨画的写意意味，却又多了恣肆的生命力的色彩。 我仍旧一头扎进熊猫纪念品店不舍得出来，仍旧徘徊在竹叶成荫的路径上满怀向往，仍旧绕着环形山坡走上好几圈。 每个个体都用它独特的姿态留下自己在这片土地上的印记。生命的蓬勃在此间充盈，与自然的花香鸟语作伴，回旋成美妙与和谐之诗。透过幕墙、栅栏望去，大熊猫仍旧在那诗意的雨后土壤上怡然自得地爬树、戏水、吃竹子——它们是水墨画真正的作画者，赋予画以灵动的神韵，赋予关于生命、自然最本真的意义。 作者简介：张儒，江苏省扬州中学高三18班学生。 责任编辑：谭冰杰 来源:学习强国

主演：谢娜,路知行,韩童生,王劲松,李扬,刘婧,杨逸飞
简介：昨日，北京青年报记者从数字创意博览会上获悉，首部4d城市ip电影《漫游朝阳》正式亮相，用动漫卡通化的手法将建筑ip化融入4d特效展现朝阳日新月异的变化。 国内首部4d城市ip电影亮相 一个滑板少年，跟随光彩夺目的“凤凰使者”，穿行于cbd核心区、三里屯商业区、奥林匹克公园等12处代表城市建筑，千年古都风貌与现代化城市建筑的完美融合，展现了古老而又现代，稳重而又华美的“时代新颜”。 据介绍，这部电影集文化、科技、创意为一体，由朝阳规划艺术馆及其合作团队，基于北京首份倾斜摄影实景三维模型的创意设计，历时一年，精心打造而成。影片通过卡通滑板少年阳阳的独特视角直观地展现建筑大师的设计理念，展示新生代建筑中蕴含的国学理念以及首都城市格局中的文脉传承。 北青报记者了解到，本片在国内首次采用航拍倾斜摄影三维模型作为动画电影的素材，为此，朝阳规划艺术馆用3年时间完成了北京首份城市中心区的倾斜摄影实景三维模型。倾斜摄影技术是国际遥感与测绘领域近年来发展起来的一项高新技术，通过在同一飞行平台上搭载多台传感器，同时从垂直、倾斜多个不同角度采集带有空间信息的真实影像，实现更高精度、更快速度的自动建模和智能测图，呈现了符合人眼视觉的真实直观世界，本片是数字创意新技术在动画电影领域融合应用的首次尝试。 “北京8分钟”重现朝阳规划馆 《漫游朝阳》只是一系列视觉盛宴的一部分。从10月23日至25日，在朝阳规划艺术馆3d剧场，《国脉》、《沙漠之星》、《终极大冒险》等多部优秀科技电影将不间断上映。 在t-空间举行的“数字科技与城市生活专题展览”，不仅能带领观众探秘电影“黑科技”，体验时下最新的虚拟拍摄、动作捕捉、vr、3d技术以外，《战狼》的编辑和主创人员还将亲临现场，为大家带来“热血时刻”背后的故事。 此外，曾经在2018年平昌冬奥会上，惊艳世界的“北京8分钟”也将亮相此次博览会。“北京8分钟”向全世界发出2022年冬奥会的盛情邀请，在短短的八分钟，用高科技的手段展现了现代中国。此次数字创意博览会，“北京八分钟”的核心策划和制作团队，将为我们揭秘这场视觉盛宴的台前幕后。在现场，观众也可以再一次看到“北京八分钟”的震撼体验。 老旧厂房有了“主题邮局” 昨天下午，全国首个“老旧厂房主题邮局”正式成立并落户北京朝阳规划艺术馆。作为中国数字创意博览会的重要环节之一，老旧厂房主题邮局揭牌仪式和老旧厂房主题邮局开业首日纪念封发布仪式同期举行。主题邮局是中国邮政试水文化创意产业的创新模块，它以邮品创新为载体，以遍布全国延伸到村镇一级的渠道网络和庞大的集邮爱好者群体为依托，选择各领域具有突出影响力的合作伙伴，开展强强联手的合作。 “老旧厂房主题邮局是邮政和全国老旧厂房协同发展联盟联手合办的行业专属主题邮局，致力于与老旧厂房相关的主题邮品为载体的文创产品的开发，承担城市公共文化功能的探索。”全国老旧厂房保护利用与城市文化发展联盟相关负责人告诉北青报记者。文/本报记者 张小妹