郭富城

主演：郭富城,陈嘉辉,何嘉丽,石坚,张翼,胡峰
简介：　　演员表　　黄飞鸿﹝石坚饰﹞　　梁谨﹝郭富城饰﹞　　罗金来﹝陈嘉辉饰﹞　　鬼脚七﹝胡枫饰﹞　　牙擦苏﹝西瓜刨饰﹞　　黄超武﹝李龙基饰﹞　　如意﹝陈珮珊饰﹞　　小娟娟﹝何嘉丽饰﹞　　清末民初「广东十虎」中黄飞鸿英雄迟暮其一手创办武馆「宝芝林」亦终告结业门徒星散而飞鸿亦退隐佛山不再过问武林之非恩怨一日飞鸿与关仁坚下棋作乐时提及当年最得意之弟子梁宽慨嘆英年早丧但据闻有一点血脉留人间遂命弟子牙擦苏之女苏小妹设法寻其下落冀望授之绝技以重振「宝芝林」昔日声威原来当年梁宽生性耿直素无流连风月之习只某夜酒后糊涂与歌女古金凤发生一夕之缘未几梁宽惨遭仇家毒手而金凤伤心欲绝之余怀著其骨肉忍辱返乡洗尽铅华将孩儿产下岁月如流金凤之子梁谨已长大成人平日以赶猪配种维生金凤出身欠光彩连带亦受尽白眼常遭人出言讪笑梁谨立志有日出省城觅得师祖黄飞鸿学艺洗尽前耻金来虽出身富户但却无染纨子弟恶习与梁谨趣味相投从不计较梁谨之出身从此情如手足来父百万早年与村长古天河曾缔结姻亲聘下其女月芬为媳然而月芬刁蛮泼辣金来对素无好感故一向藉故拖避婚事

主演：郭富城,朱茵,关咏荷
简介：您提供的链接指向的是电影页面，电影编号为3024610。根据这个编号，这部电影是《无间道》（Inner Sense），一部在2002年上映的香港警匪片，由刘伟强和麦兆辉执导，庄文强、麦兆辉编剧。不过请注意，我的知识截止到2023年，因此如果该页面有更新或变动的内容，可能无法反映最新的情况。 剧情简介 《无间道》讲述了两个身份对立的男子之间的心理战。一方是警察局的卧底陈永仁（梁朝伟饰），他自青少年时期就被派往黑社会内部做卧底；另一方是黑社会安插在警队里的卧底刘建明（刘德华饰）。两人在各自的伪装下努力获取对自己阵营有利的情报，同时试图揭露对方的真实身份。影片深入探讨了道德、忠诚与背叛的主题，以及在这场无间地狱般的斗争中人物的心理变化。 详细剧情 - 背景设定：故事开始于90年代的香港，当时黑帮势力猖獗，警方为了打击犯罪集团，派遣年轻警员作为卧底潜入黑社会。 - 角色发展：陈永仁被选中成为卧底，经过多年的努力，他在黑社会中取得了信任。与此同时，黑帮也安排了刘建明进入警校，最终成为了警察队伍中的一员。两位主角都在各自的角色中表现出色，但内心深处都渴望回归真正的自我。 - 冲突升级：随着剧情的发展，两人都逐渐接近揭开对方身份的真相。这种紧张的关系导致了一系列的对抗和合作，双方都不愿意轻易暴露自己的真实立场。 - 结局：电影以悲剧性的结局收场，深刻地描绘了正义与邪恶之间模糊的界限，并提出了关于命运、选择和个人牺牲的问题。 《无间道》因其紧凑的剧情、深刻的人物刻画和出色的表演获得了巨大的成功，不仅在香港，在亚洲乃至全世界都有很高的知名度，并影响了许多后来的作品。它还激发了好莱坞对原作的兴趣，从而有了美国版本的改编——《无间行者》(The Departed)。

主演：郭富城,朱茵,关咏荷
简介：您提供的链接指向的是电影页面，但直接访问和解析具体内容需要特定的权限和上下文环境，我目前无法直接访问该获取最新数据。不过，根据您提供的链接中的数字（3024610），我可以识别出这是电影《海上钢琴师》（La leggenda del pianista sull'oceano）的页面ID。 《海上钢琴师》是一部1998年由意大利导演朱塞佩·托纳多雷执导的电影，主演包括蒂姆·罗斯、比尔·努恩和梅兰尼·蒂埃里等。这部电影基于亚历山德罗·巴里科的小说《1900：独白》改编而成，讲述了一位在弗吉尼亚号蒸汽船上出生并成长的天才钢琴家1900的一生故事。 剧情简介： - 1900年，弗吉尼亚号豪华邮轮上的烧炉工丹尼在一等舱的钢琴上捡到了一个弃婴，并决定抚养他，给这个孩子起名为1900。 - 1900长大后展现出了非凡的钢琴天赋，无需乐谱就能弹奏出令人惊叹的音乐。他的名声逐渐传播开来，吸引了越来越多的人来听他演奏。 - 随着时间推移，1900成为了传奇人物，甚至吸引了一位挑战者——自称是爵士乐发明者的谢利前来斗琴。1900在这场斗琴中以惊人的技巧赢得了胜利。 - 尽管1900拥有了名声与机会，但他始终不愿离开弗吉尼亚号。最终，在弗吉尼亚号即将被拆解之际，1900选择留在船上，与它一同消逝。 这是一部关于孤独、才华以及对世界的独特见解的电影，通过1900的眼睛探索了人类情感和社会现实之间的张力。尽管电影情节主要发生在一艘船上，但它探讨的主题具有普遍意义。

主演：迪丽热巴,郭富城,苏有朋,黄立行,胡彦斌,周震南,夏之光,赵磊,翟潇闻,焉栩嘉,彭楚粤,蒋熠铭,赵泽帆,赵宥维,卢奂瑜,秦天,丰楚轩,何廖侣匀,俞彬,余承恩,顾
简介：《创造营2019》是腾讯视频于2019年4月6日首播的一档大型青年团训节目，豆瓣评分5.4分，以下是根据全网数据对其剧情的详细讲述： 节目模式与背景 这是一档旨在选拔并打造中国本土男团的节目，召集了百位怀揣梦想的学员，以任务、训练、考核为主要方式，让学员们在迪丽热巴（男团发起人）以及郭富城、苏有朋、黄立行、胡彦斌（班主任）的指导下成长。 节目进程与学员成长 1. 初舞台展示与评级 - 百位学员在初舞台上各展才艺，接受班主任的评级。评级从高到低分为A、B、C、F等不同等级，这一评级决定了学员们后续的训练资源和舞台机会。例如，一些实力出众、舞台表现惊艳的学员获得了较高的A或B等级，而部分表现有待提升的学员则处于较低等级。这一阶段，学员们初次在众人面前展示自己的唱跳等综合能力，同时也面临着巨大的竞争压力。 2. 日常训练与主题考核 - 在确定评级后，学员们进入紧张的日常训练阶段。不同班级的训练强度和课程安排有所不同，但都围绕着提升唱跳实力、舞台表现力以及团队协作能力展开。 - 节目设置了多个主题考核，例如以不同风格音乐为主题，要求学员们分组完成舞台表演。在这过程中，学员们不仅要不断打磨自己的技艺，还要学会与团队成员配合。比如在一些唱跳难度较大的舞台表演中，学员们需要在短时间内学会复杂的舞蹈动作、精准的演唱以及与队友之间的默契配合，这对他们来说是巨大的挑战。同时，他们还需要在表演中展现出独特的个人魅力，以吸引观众和班主任的认可。 3. 淘汰赛制推动竞争与成长 - 节目采用淘汰赛制，每一轮考核后都会有部分学员面临淘汰。这种淘汰机制给学员们带来了巨大的危机感，促使他们不断努力提升自己。例如在第一次公演后，排名靠后的学员面临被淘汰的风险，这使得学员们更加刻苦训练，不断改进自己在舞台上的表现。随着比赛的推进，学员们在经历多次淘汰赛后，无论是舞台实力还是心理素质都得到了显著的成长。 4. 个人与团队的双重考验 - 节目中既有团队表演考核，也有个人能力的展示环节。在团队表演中，学员们要学会在团队中找准自己的定位，发挥自己的优势，为团队的整体表现贡献力量。而个人展示环节则更加考验学员的个人实力和独特魅力。例如在某些个人battle环节，学员们需要在短时间内准备并展示自己最拿手的才艺，这要求他们具备扎实的基本功和快速应变能力。 5. 决赛冲刺与男团诞生 - 经过多轮的训练、考核和淘汰，最终留下的学员进入决赛阶段。在决赛前，学员们会进行更加高强度的训练和精心的准备，力求在决赛舞台上呈现出最完美的表演。决赛中，他们通过各种形式的舞台展示，包括个人solo、团队合作等，向观众和评委展示自己的成长与蜕变。最终，根据观众投票等综合评定，选出了组成男团的成员，成功打造出一支被大众认可的中国本土男团。 通过这一系列的任务、训练和考核环节，学员们在《创造营2019》的舞台上经历了成长与蜕变，从初出茅庐的追梦少年逐渐成长为具备专业素养和舞台魅力的男团成员候选人，最终诞生的男团也开启了他们在娱乐圈的新征程。

主演：迪丽热巴,郭富城,苏有朋,黄立行,胡彦斌,张大大
简介：" （图片来源：经济观察网 徐露/摄） 经济观察网 记者 徐露 舞台右侧的看台上，除了100位《创造营2019》的学员和火箭少女101的11位女孩，坐满了来自不同经纪公司的几十位创始人、高管，既有原际画、领誉传媒等以经纪见长的娱乐公司，也有嘉行传媒、耀客传媒等影视公司。 " 现场图 徐露/摄 舞池的两侧则闪耀着不同名字的灯牌，伴随着粉丝们此起彼伏的呐喊声。“周震南，断层成团！”在英国工作的小雨从2017年开始喜欢周震南，到现在已经是南极星（周震南粉丝团名称）的中坚力量，为了亲眼目睹周震南在决赛夜成团，她特意从英国飞回青岛。 " 现场图 徐露/摄 她脖子上挂着单反相机，和四五个姐妹站在一起，每当周震南出现在舞台上，她就兴奋地跳起，按下快门。 尽管面临同类团体节目的挤压，以及前作《创造101》的巨大光环，《创造营2019》一直面临着不小的压力，但站在6月8日成团夜5000平方米的演播厅现场，不得不承认这是一个影响全行业、深受年轻人关注的大型节目。 " 现场图 徐露/摄 “‘创系列’更是一个产业推动行为。火箭少女101也好，r1se也好，它不是一个简单的团，三至五年后，可能影视、音乐、舞蹈各个领域活跃的很多明星都是曾经走过《创造101》《创造营2019》舞台的人。”企鹅影视高级副总裁、《创造营2019》总制片人马延琨对经济观察网说。 如果说个人选拔节目更注重舞台魅力的展现，那团体节目则具有更强的故事性，可以展现更丰富的性格和艺能。《创造营2019》总导演、好枫青芸创始人孙莉及其团队在节目开播前，花了半年时间走访业内经纪公司，了解每一个可能入围学员的成长经历、性格特征。 除此以外，《创造营2019》和其他团体节目不同，还设置了团体拉练、踢馆学员参赛等环节，让学员在18岁就看到张远、马雪阳、苏有朋、郭富城等前辈的多样人生。 成团的11名r1se学员固然可喜，剩下的几十名小伙儿未来会不会再次发光？毕竟青春正盛，人生路遥。 访谈 q：有一次拍摄是凌晨两点把学员们叫起来训练，很多人看起来脸都没洗干净，但播出效果却让很多人被感动，半夜起床去看日出，通过划船暂别舞台，这些环节的设计主要有哪些考虑？ 孙莉：20公里拉练的创意很早就萌生了，也是我接到《创造营2019》后的第一个想法。 去年8月，因为一个偶然的机会我来到青岛，它的碧海蓝天加上北方城市所有的开阔、粗旷、大线条，给人一种强烈的男生气概。所以我们就想，既然在海边城市拍摄，为什么要把所有学员都窝在演播厅、宿舍里？女孩子的交往更多是闺蜜之间的沟通，而男孩应该在一个更开阔的环境中去表达。 另一方面，《创造营2019》是一个成长类节目，都说台上一分钟，台下十年功，我们在表达舞台上的变化之外，也应该用更多时间、空间表达台下的部分。对于“创系列”节目来说，它提供了非常多的空间和篇幅在舞台以外。 更重要的，20公里不仅仅是一场拉练，在这个过程当中也完成了非常重要的内容——第七期选手的暂别，从60多人到30多人。它就像是一个人生的隐喻，一开始你有很多朋友、同行者，但走着走着大家在不同的岔路口告别，你在这个过程当中有朋友要走下去，没有朋友也要走下去，有没有解决不了的困难都要走下去。 q：虽然团练节目从去年就开始出圈，但仍然有很多人不理解为什么一定要做团体，男团相对于个人来说有什么优势？特别是像周震南这种选手，他为什么要留在团里面，而不是个人去发展呢？ 马延琨：男团本身就是一个艺术团体、艺术形式。音乐的歌手有solo的，有团体的，还有小组合。 “创系列”的目的就是做团体的，成团是学员参加节目的目的。solo和团对于一个人的要求是有差别的，男团首先是团第一，个人一定是降在团后面的，不管你是中心位，还是最后一名，所以将来我们的行程也是以团为第一目标， solo的部分都会放在团体之后去做。 包括周震南在内，他也是抱着极大的成团愿望来了。当时我们也问过他一样的问题，第一次面试他没有想明白，第二次他特别说了自己希望在这个年龄和时间段能在一个团体里，所以我们才接受他报名的。 q：《创造营2019》中周震南和姚琛的兄弟情感动了很多人，也有观众会不理解，他们能力相当，有可能成为竞争对手，为什么周震南却要推荐姚琛跟自己pk，这是节目的安排，还是他个人的意愿？ 马延琨：男生之间的兄弟情和热血竞争是相辅相成的，不只是周震南和姚琛，其他一些成员也希望昔日的战友成为对手，他们会觉得遇强则强，在这种pk和battle中，可以彼此激发展现出更多潜力和激情。 q：从《创造101》到《创造营2019》，在节目的核心赛程设置上有哪些是延续性的，哪些东西是针对新情况出现的改变？比如说今年为什么格外强调班集体的概念？ 孙莉：“创系列”从女生到男生比较大的一个改变是，班级是固定的，建立了班主任和本班同学之间的一个长线并接关系。学员在这一季的录制过程中，也和自己的班主任产生了强烈的情感依赖，因为每个班主任的不同性格，也呈现出每个班氛围的巨大差异。这是在同类的节目里面，从来没有呈现出来的面貌。 非常感谢这一季的班主任，给予的时间远远超出了一开始签约来录制节目的时间，甚至中间有很多内容是班主任们自发给予的。比如说苏有朋老师请f班同学吃鸡，非常生活化、很温馨。 包括后面的谢师宴和宣布成绩的方式都和以往有很多不同。对于男生的性格塑造，不是简单的从洗脸、妆容上去改变，是从自然环境、生活空间，到对手、队友、班主任这些同行者，乃至于到面对选拔结果时所呈现出来的心理变化。 q：去年节目组一直强调找到大众的情绪共鸣点。在今年的《创造营2019》中，你们做了哪些努力让它从一个小圈层的粉丝狂欢扩散到大众人群？ 马延琨：每一季的选手有男女差别，选手与选手之间的差别，包括节目播出的时间点和观众所产生的化学反应都有差别。从这个角度，我们认为破圈并不是追逐的目的，而是要确定本身节目的核心内容。 什么叫破圈，有巨大的话题。而且制造话题这件事，和节目的口碑、学员的口碑没有必然联系，容易本末倒置。我们不会要求节目组一定要设计什么话题去突破圈层，反而就是努力去做“创系列”本身应该做的事情，坚持表达出当下的年轻人的共鸣。 第二，这个节目要诞生一个未来限定2年时间的男团，所以选拔出来的成员一定要受到市场的喜爱。所以我们一直在说《创造营2019》的选拔标准是，这个学员到底是不是真的粉丝、观众喜爱的学员。这不是以节目组、班主任、制片人、导演的喜欢与否为标准。 在未来更长一段时间，大家还记不记得住这个团，是我们做这几个节目的核心目的。 另一方面，我认为真正难做的是女团，饭圈的活跃分子都是女生，女团要吸引女孩入圈并不容易。《创造101》的时候，我们比较担心女团如何吸引粉丝，而男团就不需要担心这个问题。 q：《创造101》的破圈，杨超越、王菊这样的话题人物起了非常大的作用。今年《创造营2019》挑选成员的时候，节目组有没有担心审美疲劳，来规避可能类似她们的学员。 马延琨：首先不排除今年有非常多的人是照着男版杨超越、男版王菊来的，但从我们的角度来看杨超越也好，王菊、孟美岐、sunnee也好，是没有替代品的，而且我们当时和孙莉导演沟通，她自己的想法也是绝对不会复制去年对赛制的设定以及人物发展的角色选定。今天就算出来一个男版杨超越，他还能够得到大家认可吗？我们持质疑态度。 孙莉：《创造营2019》的选角用了6个月时间，几乎所有学员的母公司，我都去看过，除了一两家公司因为时间原因没去成。每一个有希望入围的小哥哥，他的母公司、相关的经纪团队、老师、宿舍、训练室或剧场，我们都深入了解过。 制作团队特别需要知道，一个人是从什么土壤里长出来的。最终我们在节目里所呈现出来的内容，需要一个追根溯源的过程，去找到最原点的东西。 从14年前，做《超级女声》开始接触这类节目开始，我就发现那些能在同龄人中崭露头角的人，要么是才华出众，要么是个性鲜明，要么他/她具有强大的内心力量。在《创造营2019》选角的过程中，这也是我要考察的三个重要围度，才华横溢其实不难捕捉，但是个性鲜明就需要花更多时间去做了解，然后具有强烈的内心力量，则需要更长的时间和耐心去深入交流。 所以节目组真正下功夫的时间并不仅仅在这三个月，而是此前的时间，有的时候你会捕捉到一两个片段，意识到他未来的成长性。 《创造营2019》的制作强度很大，持续时间也很长，对于学员的精神、体力各方面都是考验，他会发现有那么多的人在身边，会找到很多面镜子。 学员胡浩帆离开营地的时候，他在储物间的在门上写了一句话：如果你在这个地方有失落或者一点点沮丧，不妨打开49号柜。后来就有弟弟们打开这个柜子，发现里面放着一面镜子。 在这个训练营里面，每天跳舞的时候都会看到很多镜子，还有特别多无形的镜子，他们是来自不同公司、有着不同人生经历的同学。这个节目本身对更多的观众来说何尝不是一种镜子的存在呢？ q：r1se男团的运营还是和火箭少女101同样的模式吗？大家也知道，火箭少女101刚开始起步的时候，遇到了一些困难和挫折，所以今年的r1se男团会汲取什么经验教训？ 马延琨：火箭少女101成团到现在已经一年了，我们积累了很多经验，但男孩子也有男孩子一些问题，我们都有思想准备或者是工作上的一些准备。经验肯定是有，各种各样的新问题也会有，我们今年的团队应该是都能够面对它的。 而且合约肯定会在去年的前提下签得更为严谨，严谨是对所有人负责任。我们和学员的原生公司，包括r1se男团未来的运营方哇唧唧哇，加上《创造营2019》的节目制作团队，都是从一开始就紧密合作，大家都很重视合同的事项。 q：《创造101》的时候导演曾经说过，自己选角的时候有一个很大的感触，很多姑娘都处于那种蓄势待发的状态，整个女团行业生存很艰难。这种情况下，节目组选拔学员的范围很广，几乎所有的女团都在视野范围内，而男团的市场竞争更加激烈，可选数量少很多。 孙莉：你讲的是资源的消耗问题，这个不光是在《创造营2019》，近些年整个节目创作领域都会出现这样一个状态，当大家比较喜欢的节目样式出现后，同时间内会有特别多相似的内容表达。但从受众角度上来看，它势必会产生同质化和审美疲劳。对于“创系列”的节目来说，它不仅是相似节目样式上的消耗，同时在选手资源上也会有分流。 节目组在选拔选手时，总希望有更好的，就跟我们总希望有多一个礼拜，把节目剪辑得更好。但客观情况总有限制，每个人都会遇到同样的情况。 q：上周马雪阳暂别舞台，他和张远不同的入营方式决定了他们在后续比赛中的表现和魅力，他们俩为什么选择了不同的方式进来？ 孙莉：马雪阳有同公司的弟弟们，所以他是以团体的方式进来的，而张远是个人，他们显然是在不同的赛道里。 q：《创造营2019》给人一种感觉，因为马雪阳、张远等大龄选手以及苏有朋、郭富城等班主任的参与，这些男孩在18岁的时候就已经看到了28岁、38岁、48岁一整个的艺人生涯。 孙莉：从《创造101》到《创造营2019》，我们尽最大的能力来还原这个行业的面貌，尽最大的能力把人生的样子展现在节目中。至于说不同的学员因为成长环境、性格、知识结构的不同，所能够感受到什么内容，它可能需要一个更长的时间你才能够听到回响。 q：近两年市场上出现了很多男团，会担心这个市场饱和度问题吗？ 马延琨：中国市场这么大，到目前为止能数得出来的成团组合一双手就能数得过来，其实不多。第二，任何一个市场都存在二八定律，市场只留给最好的产品，包括男团也是。有竞争才有市场培育，接下来关键是怎么才能把团做好。

主演：郭富城,王千源,刘涛,余皑磊,冯嘉怡,郑凯,吴中天
简介：这是高见翔警官生命中最艰难的一天：母亲去世，工作遇阻，还在奔丧时意外撞死了一个人。他本以为可以瞒天过海，没想到一个惊天阴谋在前方等待，令他身陷迷局......

主演：古天乐,洪金宝,任贤齐,林峯,刘俊谦,黄德斌,伍允龙,胡子彤,张文杰,廖子妤,郭富城,蔡思韵,黄梓乐
简介：" 电影《九龙城寨之围城》正在热映。 正在热映的电影《九龙城寨之围城》中有句台词：以后城寨，就是你们年轻人的天下了。其实，本片导演郑保瑞也是在借这句台词说香港电影。 这部由古天乐、林峯、刘俊谦、伍允龙、胡子彤、张文杰领衔主演，任贤齐、黄德斌主演，洪金宝友情主演的动作犯罪电影《九龙城寨之围城》已于5月1日在全国公映，影片集合了香港电影老中青三代演员，当故事进行到三分之二的时候，上一代退场，接力棒完全交到年轻演员手中，完成了结尾20分钟的精彩动作戏。 “香港电影要交给下一代，不是很正常吗？我们都老了，还不交给他们干吗。如果他们还不行的话，就是我们没给他们机会，我们也是从上一代手中接棒，一步一步走过来的。”郑保瑞郑重地对新京报记者说。 " 《九龙城寨之围城》导演郑保瑞表示，如果电影票房成绩很好，他也会考虑拍第二部。 拍《九龙城寨之围城》，郑保瑞很想做些不一样的东西给观众，“我也没有很大的理想，要改变观众对香港电影的看法，但是我们在找可能性。”如果电影票房成绩很好，他也会考虑拍第二部，但是不会一直拍下去，一味地重复和固守在某一种题材和类型，无论对自己，还是对电影，都是一种消耗，他想去尝试新的东西。而未来他在内地有机会开拍的两部“跟水有关”的电影，完全是他之前没拍过的类型。 城寨除了脏乱风格，还要找到生活情感 以九龙城寨为背景的香港电影和剧集，比如剧集《城寨英雄》和电影《追龙》等基本都会拍到一个标志性镜头：伴随着巨大轰鸣声，一架飞机从九龙城寨上空几乎贴身划过。郑保瑞说，这是只属于香港电影上世纪八九十年代才有的镜头。当年的（启德）机场就在城寨旁边，郑保瑞还记得，小时候坐飞机回香港的时候，飞机差不多快要降落时，会经过九龙城寨的建筑，“连下面晾晒的衣服都能看到”。 " 《九龙城寨之围城》中出现的飞机划过城寨上方镜头。 对郑保瑞来说，这是非常神奇的画面。他将这个细节复刻到了《九龙城寨之围城》中，开头和结尾各让飞机划过城寨上方一次。郑保瑞的同学看完电影后，最感动的就是这个段落，好像突然回到小时候的样子，有一种独有的味道。后来香港机场搬到了大屿山，就再也没有看到过这个画面。 其实，直到九龙城寨于1993年被拆除，郑保瑞都没有去过那里，“那时候我生活在旺角，旺角已经有很多东西玩了，很少去另外的区。”郑保瑞真正接触九龙城寨是通过一些影视作品，甚至一些外国电影的美术风格，比如很多日本电影，都在借鉴九龙城寨的感觉。 在城寨被清拆前，一个日本团队进入城寨内，制作了一张城寨高清的结构图。2005年，在日本神奈川县的川崎市内，出现了一栋高度复刻九龙城寨的古建筑“warehouse”——川崎仓库游戏机公园，清晰地还原出上世纪七八十年代九龙城寨的历史风貌。 郑保瑞就想，为什么连国外都在借鉴城寨的风格，他就找大量资料，买相关的书看，“真的很酷，但没有幻想过能真正拍城寨”。郑保瑞真正重新认识九龙城寨，还是因为拍摄《九龙城寨之围城》这部电影。 8年前，香港无限动力公司买下了作家余儿所著《九龙城寨》的小说版权，想改编成电影，找过郑保瑞一次，问能不能拍。郑保瑞听到“九龙城寨”四个字后，觉得不可能，“怎么有能力把城寨重新做出来”，就把这个项目推了。 后来，监制庄澄一直在坚持这个项目，过了几年之后再次找到郑保瑞，让他好好考虑一下。这次郑保瑞没有第一时间拒绝，而是回去和监制叶伟信、美术麦国强等人坐下来聊，“如果真的弄一个城寨，你们觉得有没有可能？”得到的答复是：很麻烦。 郑保瑞就让大家先去找一些资料，在找资料的过程中，慢慢感觉到不一样的东西出现，“感觉到你离不开这个地方，它很有价值，我们就咬着牙做，冲呗”。 " 《九龙城寨之围城》中的城寨外景。 以往影视作品中呈现出的九龙城寨，是一个黄赌毒聚集的地方，非常混乱，处于“三不管”地带。但这不是郑保瑞想要的上世纪八十年代九龙城寨的风格，他和美术麦国强商量，要摆脱以往的那种味道，试图在城寨的建筑、氛围中找到一种情感。很多在外面生活不了的人，在城寨里能够找到生计，里面有很多无牌的食物加工厂，他们可以在这里混口饭吃。 " 在郑保瑞（图左）看来，九龙城寨有其脏乱的风格，更有着独特的人情味道。 “在这么脏乱的环境里，不代表他们没有感情，我觉得应该有一种关系，这种关系对于主角是有影响的，我觉得可以加进去，就慢慢开始一步步建造，所以我们没有放弃城寨脏乱的风格，但是我觉得还是应该有人生活的味道在里面。”这个味道是郑保瑞很喜欢的，他开始慢慢爱上这个地方。 动作戏想要漫画感觉，但不能太过 《九龙城寨之围城》最被观众津津乐道的是它的动作戏，这背后的功劳离不开动作指导谷垣健治。 谷垣健治是日本人，因为从小喜欢香港动作电影，上世纪九十年代来到香港做武行，说得一口流利的粤语，后来加入甄子丹的武术团队，成为甄家班一员，也是香港动作特技演员公会中唯一的日籍动作指导。他曾凭借电影《邪不压正》和《怒火·重案》分别获得台湾金马奖和香港金像奖的最佳动作设计。 " 谷垣健治（图左）和郑保瑞（图右）在拍摄现场。 郑保瑞和谷垣健治很早就认识，当年拍摄《西游记之大闹天宫》时，谷垣健治来内地帮甄子丹设计了几场戏。在郑保瑞印象中，谷垣健治十分了解香港的文化，也完全享受着香港的生活，“我说，你们日本的东西真的很好吃，他说，有什么好吃的，香港的茶餐厅才是全世界最好吃的。” 在郑保瑞看来，谷垣健治最厉害的地方是，可以将两个地方的优点进行融合，把日本动漫文化加到香港动作电影里，回日本拍片的时候，也能把香港独有的动作方法带进日本电影里，比如拍了大受欢迎的《浪客剑心》系列。所以，等到郑保瑞筹备《九龙城寨之围城》时，他第一时间就找来谷垣健治负责动作部分。 电影开机后的第一场戏，是城寨外来闯入者陈洛军（林峯饰）和城寨领袖龙卷风（古天乐饰）在理发店的打戏。拍摄时，郑保瑞试了两个动作点，一个是龙卷风扔起一支烟，和陈洛军打完之后，腾地而起，用两根手指夹住落下的烟。另一个动作是龙卷风一拳打过去，陈洛军飞了出去，撞在铁花笼上。郑保瑞说，这两个动作设计确定了整部影片的动作风格。 “我跟动作指导说想要漫画的感觉，但是那个度不能过，只有试出来才知道。”郑保瑞说，陈洛军飞出去那场戏试了好多次，最开始直接撞在铁花笼上，动作太实了，转一个圈撞上去，又太夸张了，不真实。最后试完，郑保瑞觉得，转半个圈是对的，他想在动作过程中让观众感受到疼，感觉到力量，但又不会太夸张，“后面的动作我们就按照这个尺度作为参考”。 整部影片的大部分动作戏都是发生在九龙城寨里，城寨空间狭窄逼仄，为拍摄动作戏制造了不少困难，但也让谷垣健治的动作设计在有限的空间内得到了最淋漓尽致的发挥。郑保瑞强调，“我们没有因为动作戏，特意将城寨的空间搞宽，那就不合理了，还是在一个狭窄的空间里做这个事情，它就变成一个特点，有点味道在里面”。 对于谷垣健治来说，这部戏在动作设计上的挑战还在于，很多时候预想不到这个场景是什么样子的。郑保瑞说，这部戏的搭景方法跟其他戏不太一样，别的戏搭景都有图纸，这部戏第一个景有图纸，从第二个景开始就没有了。美术麦国强在片场经常问，这里能不能建个楼梯，再加个墙？搭景老师一脸茫然，怎么建，有没有图纸？麦国强说，无所谓，喜欢怎么建就怎么建，因为城寨以前建楼就没有图纸。 " 《九龙城寨之围城》中的打斗镜头几乎都在逼仄狭窄的场景中拍摄，为拍摄动作戏制造了不少困难。 片中，陈洛军第一次进入九龙城寨遇到信一（刘俊谦饰）那场戏。郑保瑞告诉谷垣健治，不知道这场戏的场景是怎样的，但想让两人从二楼一直打到三楼。谷垣健治就想到了借力，因为城寨的墙与墙之间离得很近，人可以利用两边的墙壁借力弹上去。 结尾那场动作戏，“城寨四少”和反派从地上一直打到天台，牵扯到不同的场景。郑保瑞给谷垣健治大概讲了一下动作过程，谷垣健治设计动作，在基础场景上再进行调配，变成最终需要的场景。“我们搭完景给动作指导一天的时间，让他们先在这里排。”郑保瑞说，剧组就是用这个方法一步一步将动作戏磨合出来。 片中古天乐有不少动作戏，他在首映礼上大吐苦水，有时候演员们打了一晚上，最后剪出来只有十几秒。郑保瑞笑着说，基本每天都是这样，拍动作片就是很麻烦，挺花时间。 不能为了打而打，文戏也要做足 郑保瑞知道，拍动作片不能为了打而打，文戏也要做足，如果没有戏剧冲突是很难搞的。片中人物众多，要让观众记住每个角色的特点以及他们的人物关系，是挺难的，他和编剧花了很多的时间沟通。 伍允龙饰演的反派王九前面出场戏份不是太多，最后却成为重要角色，其实片子对角色有很多细节上的铺垫，告诉观众他是如何一步步上位的。郑保瑞说，王九跟大老板的关系，其实在前面有更有趣的东西，只是后来因为篇幅问题剪掉了，但是观众依然能感觉到这个人物是如何建立起来的。 片中有一场“城寨四少”唱卡拉ok的戏，这是四人在片场第一次合作拍戏。第一天拍摄的时候，郑保瑞觉得出来的效果不是很好，“因为他们第一天还没混熟，我知道怎么逼他们都不会逼出来，ok，今天先过”。两三个月之后，郑保瑞又重拍了那场戏，出来的味道完全不一样。四人第一次打麻将那场戏，同样也是前后拍了两遍。 " “城寨四少”打麻将的戏前后拍过两次。 “他们知道我怎么都得逼他们，但不是用以前那种在现场逼着你，感情交流的东西你是逼不出来，要给他们时间建立关系。”郑保瑞说。 影片结尾20分钟的动作戏很燃，郑保瑞也时刻想着在快节奏中融入一些情感戏。先是陈洛军进入到城寨里，然后其他三个兄弟加入，四个人分开打，最后共同对付王九，有兄弟之间不放弃的情谊。郑保瑞很希望让观众感觉到他们的关系，但是如果前面文戏做得不好，在这里做什么都没用，“我也知道前面文戏没有太多篇幅去交代这个事情，但是在有限的空间里还是希望能建立起一种关系”。 故事进行到三分之二时，完全交给下一代 作为著名的动作演员，《九龙城寨之围城》是洪金宝近年来少有出演的作品。他在片中饰演一位反派大老板，戏份不是太多，郑保瑞知道当没有太多篇幅去描写这个人物的时候，只能通过演员的个人力量去立住角色。最开始找演员时，他就想找一个让观众感觉有分量的演员，很快就想到了洪金宝。 郑保瑞和洪金宝合作过多次，他在执导《西游记之孙悟空三打白骨精》和《杀破狼·贪狼》时，洪金宝都是动作指导。让郑保瑞印象深刻的是，只要洪金宝来到片场，他和所有工作人员都会不自觉地立马起身，毕恭毕敬。“拍《杀破狼·贪狼》时，泰国动作演员托尼·贾第一次见到洪金宝时，直接跪下来了。”郑保瑞说，大哥就是有那种气场。 " 洪金宝老当益壮，拍起打斗戏仍然气场强大，动作凌厉。 片中，洪金宝有两场打戏。近几年，他的膝盖有旧伤，很少再出演动作戏，但他提醒郑保瑞，不用迁就他，设计动作的时候，这个角色该怎么打就怎么打，不要因为腿不方便，就避开下半身的动作。 片中有句台词：以后城寨，就是你们年轻人的天下了。其实，郑保瑞也是在借这句台词说香港电影。 很多人经常提起香港电影以前风光的日子，但在郑保瑞看来，那些已经都过去了，现在是时候交给下一代了。即便片中几位年轻演员不懂打，但他们非常有兴趣，很努力去训练，郑保瑞也会给他们空间。因为年轻演员的那种力量是会打动人的，当在这个行业里10年、20年后，这种力量就没了，“古天乐很努力，但他现在再怎么努力，你也觉得他是演出来的，不是真正的力量，但年轻人就有那股劲，使出一拳，观众能感受到他的拼命，那是真的属于年轻人才有的”。 他将电影的结尾部分交给年轻人来打，前辈演员也都很配合，“小齐（任贤齐）、古仔（古天乐）、大哥（洪金宝），完全知道我的摆位是怎样，一点意见都没有，没有人跟我说，是不是我打结尾，为什么我那么早死，我没有听过这种抱怨。”郑保瑞说，如果不走这一步，年轻人永远没有曝光率，永远出不来。 郑保瑞很早就决定，在影片故事进行到三分之二的时候，完全交给下一代，上一代退场。而反派王九这个角色就尤为重要，如果他不厉害，结尾就不用打那么久。在选择演员时，郑保瑞决定找一位比较懂打的动作演员，在气势上就要不一样。 " 伍允龙饰演的大反派王九，疯癫邪典。 然而，会动作的演员，可能在表演上会相对弱一些，但郑保瑞不想放弃，很快动作演员出身的伍允龙出现在他的视野。伍允龙之前演过一些比较正的角色，还饰演过李小龙（《龙之诞生》2016年）。但郑保瑞在和他聊天的过程中，发现他“蛮傻的”，就给他试了下造型，完全认不出原来的样子。之后，郑保瑞开始和伍允龙慢慢磨角色，“你笑一下，再多一点，再疯狂一点”，郑保瑞用笑声让伍允龙找到入戏的方法，他觉得这个角色经常这样笑的话，可能有点神经质，告诉伍允龙一定要放开来演。 拍摄时，伍允龙觉得自己就是王九，完全放得开，有些反应是郑保瑞都没有想到的。比如，有一场戏，别人骂他是黑社会，他即兴做了一个竖起大拇指，吐舌头的动作。对于出演王九这个角色，伍允龙也很开心，从来没有导演能挖掘出他表演的另一面。在郑保瑞看来，很多观众对演员都会有一种刻板印象，但他喜欢在演员身上找到一种可能性，帮他们把信心一步一步建立起来。 将自己封闭起来，是创作上最可怕的事情 在今年香港电影金像奖上，郑保瑞凭借电影《命案》拿下首个金像奖最佳导演。自从他执导的2018年《西游记女儿国》上映之后，郑保瑞基本扎根在香港本土，不仅执导了《智齿》《九龙城寨之围城》《命案》，还以监制、制片人身份参与了《麦路人》《断网》《尾随》等纯正港片。 在接受新京报采访时，郑保瑞说，在创作上不会限定自己只拍港片或内地题材，他很害怕自己只拍一种东西，哪怕在同一家公司待太久，或跟同一些人合作太久都不行，“有时候把自己封闭起来，是创作上是最可怕的事情”。在创作上，郑保瑞持有一种很开放的态度。 " 郑保瑞表示，“有时候把自己封闭起来，是创作上是最可怕的事情”。 如果《九龙城寨之围城》的成绩很好，郑保瑞也会考虑拍第二部，但是他不会一直拍下去，“我已经经历过不停地拍《西游记》系列（除了之前曾拍摄的《西游记之大闹天宫》《西游记之孙悟空三打白骨精》《西游记女儿国》，未来可能还执导《西游记之三借芭蕉扇》《西游记之真假美猴王》），其实对我也好，对电影也好，都是伤害，消耗太厉害，一直干这个事情，差不多你就要先缓一缓，先做别的。所以《智齿》《命案》对于我来讲是非常重要的作品，我开始找回拍电影的那种味道，找回为什么喜欢电影，为什么一直做下去的理由”。 郑保瑞向新京报透露，未来可能会有两部戏在内地开拍，一部古装片，一部现代片，“都跟水有关”，完全是他之前没拍过的题材。如果只拍一种题材类型，他可能拍到30部就退休了，还想一直拍下去，只能不停地去尝试一下新的东西。哪怕只有1000万制作的小成本片子，但可以表达自己的一些个人想法，他也没有放弃，还是要拍。 对于香港电影的未来，郑保瑞还是保持着一个比较积极的态度，“我觉得有机会就去拍，就像春夏秋冬一样，香港电影正在经历着冬天，我们希望一步一步慢慢走，再往前走就是春天，但是你不走，那个春天永远不会来”。 欢迎观众到百丽宫杜比影院观看影片《九龙城寨之围城》，享受极致视听体验。 新京报记者 滕朝 编辑 黄嘉龄 校对 刘越

主演：郭富城,陈慧琳,陈辉虹,陈逸宁,张智霖,张国荣,张达明,宣萱,雷颂德,毛舜筠,曾志伟,谢天华
简介： 2017 . 4 . 9 晚，第36届香港电影金像奖奖项揭晓，看到了一个熟悉的名字 —— 奚仲文。 " 又是在 “ 最佳服装造型 ” 那一项 。 " 为什么说 “ 又 ” 呢？来，看看这提名、获奖的记录，这已经是我电脑屏幕能截到的最大的图了，往下拉还有一大截呢 ↓ ↓ " 来几张图你们感受下 ↓ ↓ " 87版《倩女幽魂》剧照 " 《使徒行者》 张家辉 剧照 " 《满城尽带黄金甲》 巩俐 剧照 " 《孔子》 周迅 剧照 " 《铜雀台》 伊能静 剧照 来张特写的 " 这部片由郭富城和陈慧琳主演，都是颜值巅峰期呀！ " 影片的开场，是一个长达 33 秒的长镜头，早晨的香港街景。(长镜头：连续不断 、一镜到底 、10 秒以上的一个完整镜头。) 这个长镜头的 “起幅” 和 “落幅” 也是相当考究，特意将其截下图来——纯截图，无p痕。你看，晨光檐前星星点，绿叶屋头枝枝繁，这应该是每个人都向往的冬日早晨吧，像幅画！（起幅：运动镜头的第一个画面。落幅同理，最后一个画面。） 整个色调，也是偏日系的小清新。 " 起 幅 " 落 幅 接着，镜头一转，是一个凌乱的房间 —— 作家吴秋月的住所。一大早，她就因为欠费停电，被冻醒了。于是，她一手打电话一手擦鼻涕，坐在马桶上和房东理论起来，幸亏是只停电没停水，呜 ~ " " 为了这部戏，女神也是够拼的！ 这一天，被停电冻醒，辛苦写的几篇稿子也没保存，路边喝个咖啡也能把杯子给摔了，路过个旧货店还能发现送给前男友的绝版黑胶牒被遗弃在这，这运气也是没 sei 了。 和电台毒舌dj章戎的纠葛，也是由这张黑胶牒引起的。 " 说到这里，不得不赞一下细节处理上，还有道具制作的用心 ↓↓ " " " 这些，都是剧情需要的道具 —— 吴秋月的文章、上节目的报纸宣传、出书，道具组做得都很用心。 另外一个，电影在用光布景上也是相当用心，毕竟导演也是美指出身的 ↓ ↓ " " " 很喜欢用这种 “ 画龙点睛 ” 式的布光方式，就是总有那么一两盏小灯点缀，专业术语叫什么不知道，总之看起来真的很舒服。 其次，个人觉得，导演对色系真的有偏执，不仅布景，连服装大多也是冷色系的，不信你看看 ↓ ↓ " " " 话说，导演似乎很偏爱绿色呀，布景、衣服大量用到，哈哈。 这部戏的配角阵容也是挺强大的，不乏老戏骨和实力派。 " cool 魔 张 智 霖 " 谢天华 娘娘腔的 laughing sir 你还认得出来吗？ " 宣 萱 " 张 达 明 " 雷 颂 德 " 曾 志 伟 毛 舜 筠 曾志伟和毛舜筠这对，基本承包了这部片的搞笑部分，只是和主线基本没什么联系。 说回前面，吴秋月因为章戎不肯出让黑胶碟，两个人从此结下了梁子。一个专栏作家，一个电台dj，在自己的平台上斗嘴，唇枪舌战，各不相让。 第一个小高潮爆发在一次聚会上，两人不期而遇，仇人见面分外眼红，吴秋月当头当面一杯红酒泼去，第一次见面，以美女作家完胜告终。 " 当然，章戎也不是省油的灯，为此还要制定 “ 长期作战计划 ”，特意跑到图书馆，“ 拜读 ”吴秋月的《月经》专栏，知己知彼嘛。 不过，找了文章，章戎最后也没怎样，只是在节目上读了读她的文章，不忘揶揄讽刺一番而已，反倒在节目上夸了吴秋月的文笔。 不过，别以为就此握手言和，这么容易解，就不叫冤家啦。 是，在后来，章戎主动约了吴秋月，算是 “ 和头饭 ” 吧。要不说两人是冤家呢，吃个饭都怕被对方放飞机，连招数都一个样：跑到约定地点对面等对方先来，不过被章戎先发现了。 " 要说，这次的 “ 会谈 ” 过程也是挺愉快的，谁知，就在双方就快达成 “ 和解 ” 共识，更有望成为朋友时，这样也能遇到男友偷腥，吴秋月更是觉得，这一切是章戎刻意安排，注定是冤家呀！又一次不欢而散。 " 吴秋月回家后，闭门狂怼一瓶威士忌，喝到天昏地暗，这时，要不说上帝是公平的呢 —— 登登登，前男友驾到，“ cool魔 ” 捧着花来敲门了。 " 解释了遗弃黑胶碟的事，送吴秋月去医院，加上一番即生活又甜死人的憧憬： 我的房子在西温哥华 那里很静 很舒服 我打算将整个地窖改成你的书房 那些小松鼠会“搁搁”来敲你的窗子 " 这种攻势下，吴秋月最终也同意了跟前男友回温哥华，结婚！ 上飞机那天晚上，章戎把那张黑胶碟送给吴秋月，算贺礼吧，吴秋月没收，跟章戎说：当是我送给你留念吧！ 看到这里，不知为什么，是背景音乐的关系，还是气氛渲染得好，我竟也跟着有了些许遗憾，我大概是想：他们俩，其实也蛮登对的。 在去机场的出租车上，吴秋月突然问男友：你还记不记得我们当年为什么分手？ " 男友记不起来了，猜想：是不是吵架啊？ 吴秋月说：刚好相反，我们开始不再吵架。很安静地吃饭、逛街、看电影，然后很安静地，你不找我，我不找你。 多少山盟海誓的爱情，都是死在这几句话上面的呀！ 执手相望时，誓不负卿时，我们说的话都是真的！只是没想到，那么那么真切的浓情蜜意，最后竟会淡到如斯田地！ 至于结局如何，各位看客，还是自己到电影里寻找答案吧。不过，我也剧透得七七八八啦 ~ 结尾字幕时，出现了这样的字样 ↓↓ " 看完后，可能有人会一脸懵逼，特别鸣谢张国荣先生？哥哥出现过咩？一帧都没有好伐？其实一帧还是有滴，前面说细节的时候有一张报纸记得吗？ " 但更重要的是，据说影片中的那些黑胶碟，都是哥哥的私人珍藏，贡献出来给这部电影了。奚仲文给哥哥多部电影做过服装造型，可见私交应该蛮好的。 至于韦伟女士，香港老艺人，电影里也没露面，只闻其声不见其人，和吴秋月通了一个电话，饰演前男友母亲。 不过，开头不是说奚仲文只拍过两部电影嘛，奚仲文更早的一部电影《安娜玛德莲娜》，哥哥和韦伟就客串过。 " 《安娜玛德莲娜》 张国荣 " 《安娜玛德莲娜》 韦伟 主演也是郭富城和陈慧琳，还多了一个男神主演 —— 金城武。 " 也是一部港味的爱情小品，不过这部相对来说晦涩难懂些。 喜欢就转发关注吧，更多精彩有范的电影、视频，坚持为你搬来！

主演：倪萍,朱军,李咏,周涛,解晓东,冯巩,宋祖英,郭冬临,金玉婷,叮当,黄宏,牛莉,林忆莲,赵葆秀,郭达,蔡明,李文启,叶凡,罗京,赵保乐,屠洪刚,鞠萍,郭富城,赵本山
简介：　　2003年中央电视台春节联欢晚会是由金越为总导演的联欢晚会，由倪萍、朱军、李咏、周涛主持，有歌曲、相声、小品、杂技、综艺表演、魔术等节目。

主演：陈松伶,黎明,关礼杰,梅小惠,郭富城,林家栋,戴志伟
简介： " 香港演艺圈你可以不知道任何人，邵氏电影王国和tvb的掌舵人邵逸夫一定不能不知道。上世纪香港电影的辉煌和他分不开，邵氏和tvb是最大的造星厂。同时他还是一位大慈善家，内地许多学校都有逸夫楼。六叔邵逸夫有不少红颜知己，其中李菁、曹众、陈松伶及张玉珊是最受欢迎的几位。 " 陈松伶，1971年出生于中国香港。当时在香港想要踏进演艺圈可以通过选美、歌唱比赛、参加训练班什么的。陈松伶有一副好嗓子，14岁的时候参加欢乐今宵举办的叶倩文歌唱大赛，并一举夺冠，之后顺利和娱乐唱片公司签约。 " 1987年被高志森导演看中，出演《鬼马校园》白逸梦一角，虽然不是主角，不过这个爱看文艺小说，时常做梦的女生给我们留下了深刻的印象。 " 第二年还搭档星爷、甄子丹出演《刑警本色》，饰演刘江的女儿，和甄子丹相恋，星爷追女孩子似乎差了一点火候，这一次败给甄子丹，后来和林俊贤在《一本漫画闯天涯》，和张学友在《咖喱辣椒》中都落败。 " " 18岁的时候，因为机缘巧合，得到著名电视人萧笙的赏识，邀请她出演《天涯歌女》女一号周璇，和还未成名的天王黎明搭档，当时天王郭富城在里面只是一个小配角。 " 之后陈松伶的星途一帆风顺，稳坐tvb当家花旦，那个时期萱萱、关咏荷、蔡少芬还都没有起来。何况她和邵逸夫的私交非常好，曾经钦点她出演《蜀山奇侠之仙侣奇缘》的女主角。和铜锣湾扛把子陈浩南搭档，两人合作过许多次，曾被誉为荧幕cp。 " 《92钟无艳》中出演李天爱一角，一开始因为长相丑陋被男友抛弃，跳楼未死因祸得福，容貌变得靓丽起来。不过这部剧真正想表达的是，人最难得的是善良的品格，外貌只是其次。 " 《婚姻物语》中和郑伊健、古天乐两位男神纠缠，一开始喜欢的是郑伊健，后来转投古天乐的怀抱，堪称男神收割机。 " tvb台庆剧《笑看风云》中出演林贞烈，是一个性格孤僻之人，没有和郑伊健相恋之前和狗狗相依为命。只可惜没有一个好结局，在婚礼上去世。 " 根据臧键和故事原型改编的《水饺皇后》中陈松伶饰演朱恩平，讲述了女主角一生坚持不懈、努力奋斗的故事，和日本的阿信差不多，都是女性创业者的代名词。 " 《天地男儿》中同时被张智霖和古天乐爱上，能够吸引男神还是得益于她的善解人意和积极进取，试问谁不喜欢这样的女孩子呢？ " 郑少秋曾经错过1980年的《上海滩》，不过在1996年《新上海滩》中算是圆了一个梦，虽然不是许文强。陈松伶在里面搭档陈锦鸿，出演冯程程一角，一方是父亲，一方是深爱的男人，若是你们如何抉择。 " 新世纪初出演过两部鬼片，《阴阳路7》中和古天乐是一对相爱恋人，无奈遭到家人反对，死后也不能在一起，最后多亏龙婆罗兰的相助，最终相见。 " 《阴阳路8》中被鬼上身，这也是一个可怜的鬼，被男友抛弃，儿子被恶狗咬死。最后女鬼还是靠龙婆得以找到儿子。前一段时间龙婆封山了，以后还有鬼片可看吗？ " 陈松伶原本就是歌手出道，90年代得到中国台湾省音乐教父刘家昌赏识，收她为自己的学生，这也是刘家昌在香港的第一个学生。邓丽君、江蕙、凤飞飞、费玉清、甄妮等著名歌手都唱过他的歌。 " 刘家昌也曾夸赞陈松伶是一位在音乐上很有天赋、也很有实力的歌手。不过他也因此感到遗憾和愧疚，因为收了她为徒弟后，没有过多久自己就到美国去了。愧疚没有好好指导她。 " 陈松伶还和张学友搭档出演过音乐剧《雪狼湖》，她接替许慧欣出演小雪，在唱功和表演上面都不输许慧欣。那两年她的人气也颇高，尤其在新加坡，曾经连续六届获得新加坡最受欢迎女演员奖项。 " 十几岁成名的陈松伶当时并不想过早的迈进演艺圈，还想继续完成自己的学业，没有想到自己的母亲想让她做明星，无奈之下陈松伶选择离家出走，自己独立完成学业，边拍戏边上学，毕业于香港中文大学。对于一个十几岁的小女孩着实不容易。还好后来她的人生开挂一般，也不知道是不是运气用光了，后来经历封杀、和经纪人决裂、患癌等事件。人生难免起伏不定，好在陈松伶挺了过来。 " 在此艰难过程中离不开一个人的支持，那就是她的老公张铎，两人2007年在拍摄电视剧《血未冷》相知相恋，经过4年的爱情长跑后，登记结婚。 " 陈松伶和张铎相差8岁，是典型的姐弟恋，如果从相恋算起的话，至今已经携手走过10年了，经过了考验。相比较洪欣张丹峰、钟丽缇张伦硕、贾静雯修杰楷这些姐弟恋，陈松伶和张铎相对来说更加低调一些。 " 张铎我们可能不熟悉，不过他是一位实力演员，和任重、王阳是同学，出演过《情深深雨蒙蒙》的石磊、《我的青春谁做主》的高齐、《青年医生》的沈青川、《北上广依然相信爱情》的萧然。 " 陈松伶经过爱情的滋润也渐渐走出了困境，去年还在《跨界歌王》中一展歌喉，曾因此登上热搜。 " 今年又搭档实力派演员张兆辉出演《全职没女》，两个加起来百岁的人调起情来毫无违和感。 " 近些年陈松伶投资房产有道，身价也一度上升到了3亿港元，同时还有其他行业的生意。说起投资这方面，她说都是自己老公教自己的。年少成名、tvb花旦，经过一系列打击之后，她再次逆袭，犹如她塑造的水饺皇后一样，坚持不懈的努力终有回报。祝愿她永远幸福下去！ " "