马斯晨

主演：冯淬帆,叶德娴,秦沛,陈国新,周润发,梁朝伟,岑建勋,马斯晨
简介：贾樟柯拍《山河故人》时，因中文老师一角有大年龄跨度的师生恋戏份，选角迟迟定不下来。 最后请来了张艾嘉。 贾樟柯被她身上那股跳脱年纪的自由吸引。 55岁，张艾嘉和郑元畅在舞台剧上演贴身诱惑； 62岁，和年纪更轻的董子健在《山河故人》里一夜情； 到了68岁，她还可以和“国民老公”彭于晏在《热带往事》里暧昧不清。 " 女演员的戏路，普遍随着年纪增大越走越窄。 张艾嘉却不。 同龄女星都在演奶奶了，独她一个还能在年轻人的世界里游刃有余。 少年感是属于青春的。 但在年近七十的张艾嘉身上，它竟毫不违和地并存着。 " 最近，她在自己监制兼主持的综艺《念念青春》里，和周深、五条人、李雪琴等谈论起青春这个话题。 弹幕里有人说：张艾嘉越活越年轻了。 没错，但我更愿意这样形容—— “青春”这两个字，从来就没离开过张艾嘉。 " 不认命的“小妹” 如今的张艾嘉，是人们口中知性优雅的“张姐”。 出道50年，观众更替了几轮，足以让人忘却—— “张姐”也曾是横冲直撞的“小妹”。 上世纪50年代，张艾嘉出生在书香门第。 父亲是军官，母亲是政要魏景蒙之女，还是当时两岸皆晓的名媛美人。 一出生，张艾嘉的人生道路已经被铺设得很漂亮。 她却要把这漂亮的路打碎了重来。 13岁，太贪玩像个“坏女孩”，被母亲送往美国念书。三年后，又因为太喜欢谈恋爱，被母亲拽回台北。 那时候最喜欢的就是谈恋爱 其他都不喜欢的 " 活在保守年代，生在传统家庭。 张艾嘉把短裙穿在身上，以示对命运的反叛。 她不想成为被保护的公主。 人生的第一次不认命，是她放弃学业、与家世叫板，进入“轻浮的演艺圈”。 谁也拦不住，母亲也就无奈地由她去闯。 1971年，张艾嘉18岁。 她再次离开台湾，飞往香港开启人生新的篇章。 不巧的是，一代传奇林青霞的演艺生涯，也在那时准备拉开序幕。 凭借73年银幕处女作《窗外》，林青霞一夜成名。同年，张艾嘉也在《飞虎小霸王》中初亮相，却没有激起多少水花。 年轻时的张艾嘉容貌灵俏，但哪挡得住林青霞的光芒。 " 出道4年后，张艾嘉才在《金玉良缘红楼梦》中和林青霞同担主角 那个年代，是琼瑶片的鼎盛时期。 林青霞迅速走红，和林凤娇并称琼瑶片“二秦二林”中的“二林”，很多男女明星都要为她做配。 张艾嘉却只能充当武打片中的“背景板”，在男明星上演打斗戏份时，在旁边机械地作反应： 他们在那边打打打，你就在这边啊啊啊 " 当她终于等到出圈的机会时，又再次与林青霞撞车—— 丁善玺写信找她出演《八百壮士》的女主角杨惠敏。因制片方的顾虑，最终，更有人气的林青霞拿到片约，张艾嘉反倒成了客串的配角。 " 张艾嘉客串的女童军 频频撞车，次次被压，这际遇换谁也气不过。 张艾嘉默默接受。 但，不代表她认命了。 林青霞凭杨惠敏一角，在亚太电影节封后；张艾嘉也凭她的配角，接到让她真正翻身的片约—— 她卖力演出的光芒，被在该片饰演男主角的柯俊雄注意到。 后来他自导自演电影《我的爷爷》，便邀请张艾嘉担任女主角。 这部片，让张艾嘉捧回人生中第一座金马影后。 " 这是她第二次不认命。 即便笼罩在巨星的光环下，即便不被四周看好，她也绝不服输，势要争一口气。 把角落里的自己，推向了聚光灯的中央。 张艾嘉演艺生涯的精彩篇章，这才刚刚翻开。 演员时期，她还是一名歌手。 开了电影公司，把许鞍华从一众青年导演中挑选了出来。 封后不久，她又多了一个身份——香港新艺城电影台湾分公司总监。 这时候的张艾嘉出道12年，年满30岁，来到了一个世俗上普遍求稳的年纪。 然而，她没有一点要消停的意思。 从武打片的“背景板”、琼瑶式的娇滴滴，成长为召集杨德昌、柯一正等一众导演拍摄本土文艺片的大boss。 刚开始风风火火，杨德昌的《海滩的一天》、九个导演合拍的《十一个女人》都是在这个计划的推动下拍出来的。 " 《海滩的一天》中的张艾嘉 如张艾嘉形容，那是令人回味的黄金时代。 但好景不长，第三年就迎来了内部矛盾。 她在失意下辞职而去，也暂时从电影的世界淡出，和李宗盛制作了专辑《忙与盲》。（这名字你细品，受了多少委屈） 谁也想不到，专辑发行后的第二年，张艾嘉又满面春风地回来了。 这一次，她带着新的身份出现——导演。 自导自编自演《最爱》，获九项金马提名。当年，金马、金像影后都颁给了她。 这是她第三次不认命，也是她人生路途中持续不灭的一团火。 用她自己的话来说—— 常常是痛苦完、忧伤完，带着一身伤又再奔赴战场。 " 最终，在众星捧月的时代。 杀出了一条属于张艾嘉的路。 " 反叛的“张姐” 82年，林凤娇嫁给成龙，自此退圈；12年后，林青霞嫁给富商邢李源，逐渐淡出银幕。 彼时，“二林”都为婚姻放弃了各自的演艺事业。 张艾嘉至今有过两段婚姻。 但婚姻对她来说，更像是体验人生的一种方式。 她怕极了像“嫁入豪门，自此过上相夫教子的美满生活”这种既定叙事。 79年，她不顾家里反对，坚持嫁给大她16岁的刘幼林。当年，她开了自己的电影公司。 91年，她与香港商人王靖雄奉子成婚。 次年，她就推出专辑《爱的代价》。并在安顿好家庭后，就把事业重心移到了台湾，参演李安的《饮食男女》。 " 可以说，“小妹”成长为“张姐”的过程，和反叛二字唇齿相依。 而她的反叛，又离不开她的身份——女人。 张艾嘉既不愿在感情生活里做世俗意义里的女性，也不愿在事业上做千篇一律的女明星。 她的角色身份，在不断地被打破。 在《我的爷爷》前，张艾嘉的选择不多。 这个时期，她饰演的女性角色不是没个体性而言的“背景板”，就是依附男性社会的贤良女性。 比如前不久因病逝世的李行导演的作品，《碧云天》。 电影改编自琼瑶作品，是一出现在看来十分狗血的爱情故事。 张艾嘉饰演的角色为了报恩，借腹给林凤娇饰演的角色生子，造就了一出两女一男的三角恋。 " 有了这个角色的铺垫，便更能理解张艾嘉的导演处女作《最爱》，在当时电影界别树一帜的地位。 那年一同入围金马最佳剧情片的，有杨德昌的《恐怖分子》、柯一正的《我们都是这样长大的》、吴宇森的《英雄本色》、尔冬升的《癫佬正传》、李行的《唐山过台湾》。 都是男性导演拍的，以男性视角为主的故事。 而在张艾嘉的故事里，男主角林子祥反成为了“背景板”，主角是由张艾嘉和缪骞人饰演的一对好姐妹。 " 虽然和《碧云天》一样，是两女一男的三角恋情，但核心已经变了。 在这个故事里，张艾嘉饰演的白芸，在几乎没有婚姻自由的年代，有了说不的自主性。 这是演员张艾嘉的反叛。 而后，无论是《饮食男女》里爱上老男人的锦荣、《观音山》里的绝望主妇常月琴，还是《山河故人》里和学生一夜情的mia，张艾嘉都在不断打破自己在银幕中的形象。 " " 从贤良女性到独立女性，再到自由女性。她在一边倒的男性叙事中，寻找女演员自主的可能。 不过，最有力的，还是导演张艾嘉自身的反叛—— 在以男性视角为主的创作环境里，往女性的内心挖掘，讲述女性故事。 如果说，《最爱》还在关注张艾嘉本身所属阶层的女性，带有一定的局限性。 那么，到了95年的《少女小渔》，张艾嘉开始把镜头延展到了自己阶层外的女性，完成探索的突破。 片子的主角，是刘若英饰演的孤儿：小渔。 " 她前二十四年的人生，都在“她没有选择，ok？”的处境下度过。 成为孤儿、被院长选作儿媳、为了男友到纽约做非法劳工，甚至后来为了取得绿卡，被男友强塞给美国老男人假结婚。 小渔都是默默接受命运安排的被动者。 " 剧本的底，来自严歌苓的同名小说，由李安在美国找制片人负责改编。 第一版出来后，张艾嘉直接傻掉。 她发现，这个美国男人完全走不进女性的内心。 在他的视角下，这个一生都在被别人选择的女孩，在美国的生活无非是日复一日的等待，以及doi。 两人在餐厅大吵一架后，张艾嘉把小渔的部分接过来自己写。 他大骂我 然后 我突然就觉得 我自己是“少女小渔” " 在她的笔下，小渔除了等待，还有思考。 她会在无人知晓的时候用读书来消解孤独，她的英文甚至讲得比男友还好。 在故事的结尾，小渔也终于做出了人生中第一次的自主选择。 尽管这部电影不是张艾嘉的原创剧本，但很贴合其一贯的故事风格： 无论女性角色的境遇多么窘迫，她们总还保留着女人的温情。 仁慈地为她们的生活，留有一束向阳的希望。 你看，后面的《心动》《20 30 40》《相爱相亲》都是如此—— 独属张艾嘉的色彩。 " 优雅的反叛者 许知远形容张艾嘉是“每个时代的介入者”。 回过头看，她真是一名很厉害的长跑选手。 90年录制《今夜不设防》的时候，同期出道的林青霞已经出演了百来部作品，张艾嘉还是两位数。 在那个人均高产、奋力就极可能成功的年代，张艾嘉算是慢跑一族。 但，慢不代表不拼。 有人拼命跑快，有人拼命跑远。 张艾嘉早早就明白了，自己的人生绝不可能被定格，她对世界有太多的好奇。 只要是我没有做过的事 都会很吸引我 " 演员、歌手、导演、编剧、制片…… 她每次都像个静悄悄的介入者，不争不急。 你不会从众星中一眼注意到她，但你会一直看到她。 从上世纪70年代琼瑶片的鼎盛时期，到如今由年轻人主导话语权的多元文化语境。 张艾嘉从未离开过大众视线。 和她同期的创作者，有的因为身体不堪重负离开，有的已经渐渐淡出这个圈子。 还在出作品的，少之又少。 而张艾嘉的创作生命，就好像源源不断有补给似的，燃烧不尽。 或许，好奇便是她的燃料。 因为疫情，去年很多项目都停拍了。张艾嘉和陈冲、李少红一起，完成了《世间有她》的拍摄。 拍电影之余，她还尝试把古典音乐和剧场演出结合，和进念·二十面体合作在香港进行了《魅》的公演。 今年录制《念念青春》时，她正担任first青年电影展的评委会主席。 " 张艾嘉在first，图源见水印 录制的间隙，她要看完所有的参展影片。同时，几部新作也正在筹备当中。 从她身上，你看不出一点疲惫。 《念念青春》有一期，她要去五条人的家乡海丰。那天飞机延误，清晨从酒店出发，辗转多次后才在深夜抵达目的地。 和仁科在机场偶遇的时候，张艾嘉还精力充沛地和对方谈笑逗趣。 " 68岁，按世俗眼光，应该是一个早该知天命的年纪。 然而，张艾嘉还和年轻时的反叛无二，内心仍然护着出发时的那团火。 去年在《八分》和梁文道对谈，张艾嘉说到她正在向专业的老师学习声音表演。 透过她的声音，就能感受到她那股比年轻人还活跃的热忱劲儿： 其实我很高兴有人还愿意教我 我多希望有人多教我 未知的，她始终好奇。 好奇和热忱，正是她人生路途中的燃料。 将她塑造成了优雅的反叛者，让她的路走得比别人都长和久。 也让她一直把青春携带在身，越活越像个年轻人。 " 《念念青春》第一期的嘉宾，是90后周深。 两人见面前，周深紧张得不行。 在他的想象中，张艾嘉应该是会问出“你的人生有意义吗？”这类问题的严肃长辈。 为了不尬场，周深提前学习了杀猪叫的声音（？），来拉近和长辈的距离。 没想到，张艾嘉立马就模仿了同款猪叫来“回礼”。 周深惊到一时失语，不知所措。 " 眼前的“严肃长辈”，明明跟熊孩子无异。 那个罗大佑口中的“小妹”、倪匡口中“很皮的小男孩”，依然住在张艾嘉的身体里。 节目里，她总以低姿态和年轻人对话、学习年轻人的语言。 " 当嘉宾是年纪相近的老朋友周华健时，两个人因为青春糗事笑到前仆后仰，就像是还没长大的小青年。 没皮没脸，肆意妄为。 " 在周华健的读诗会上，刚毕业的年轻人把求职看作人生的交叉路口。 张艾嘉答这位年轻人： 你才刚刚开始，怎么会到交叉路口 你还远得很呢 对年轻人说的这番话，在17年的《十三邀》里，她也对自己说过同款。 那时的张艾嘉64岁。 许知远问她会不会觉得，她这代人在舞台上待的时间太长。 张艾嘉脱口而出“不会”。后续，她又补充道： 我才不过是64，跑起来，路仍长 她形容周华健是几十年不变的赤子之心，她自己又何尝不是？ 张艾嘉的大半生已很精彩。 不过，故事远没有完结。 68岁的张艾嘉，前面的路还很长。 她依然青春叛逆，还会像刚出发的少年一样，继续往前奔跑。 她的人生。 至今，尚未有定论。 " " 今日打工人：假章刻制中心科长

主演：洪金宝,林子祥,叶德娴,杨紫琼,冯淬帆,午马,陈欣健,田俊,曹查理,叶荣祖,狄威,梁荣忠,柯受良,马斯晨,太保,任浩,冯敬文,陈会毅,泰山,李志杰,小鹏,元武,二宝
简介：在阅读此文之前，麻烦您点击一下“关注”，既方便您进行讨论和分享，又能给您带来不一样的参与感，感谢您的支持。 " 文|粉猪君 编辑|粉猪君 前言 1984年的徐克可谓是春风得意，他所在的新艺城电影公司，最大的ip《最佳拍档》已经拍到了第三部，因为前两部的导演曾志伟离职，所以这一部的导演任务，便交到了他手中。 " 因为剧本本就足够优秀，外加新奇元素的加入，在徐克娴熟的导演功力下，让该片一上映就斩获了2900万港币的票房，直接拿到了那一年的票房冠军，而且还打破了《最佳拍档》第一部，创造的影史票房记录。 可以说这一年的徐克，就是新艺城最大的功臣，无数鲜花掌声纷至沓来，就在人们以为徐克会在新艺城这条大船上，继续大展拳脚的时候，却没想到他对老板麦嘉说了这么一句话，“我打算离开新艺城了”。 " 新艺城核心的破裂 徐克之所以想离开新艺城，咱们还要从这家公司的架构说起，新艺城整个公司的股份分为四份，黄百鸣占9%，石天占19%，麦嘉合占35%，金公主占37%，因为金公主是电影院线，所以实际运营新艺城的，就是麦嘉，石天，黄百鸣。 " 不过三个人的精力毕竟有限，所以他们先后邀请了徐克，施南生，泰迪罗宾，曾志伟加入公司，由此便组成了著名的“新艺城七怪”，这七个人可以说是各有所长。 麦嘉大学时候学的是电子工程，之后又进修了电影制作，《最佳拍档》系列中，他不但是搞怪的光头佬，而且片中的那些电子设备，都是他亲手制作的。 " 石天是七八十年代很出名的喜剧演员，本身对于喜剧的研究就很有心得，为新城村的诸多电影贡献了不少桥段，而黄百鸣自小就喜欢话剧，进入新艺城之前就是比较有名的编剧，新艺城七怪的诸多笑料点子，都是他整合到一起编成剧本的。 还有全才徐克，本就是擅长导、编、演，想象力还无与伦比的丰富，曾志伟在加盟新艺城之前，跟着洪金宝，刘家良学到了不少电影知识，脑子非常灵活。 " 还有泰迪罗宾也是一位电影全才，尤其是在音乐方面，新艺城的诸多电影配乐，都是他亲自操刀制作完成，而施南生在70年代，就在香港各大电视台做过行政工作，所以对于影片的制作，宣发非常在行，依靠着她的人脉以及精心运作，新艺城的这些作品，才能成功的卖出海外，创造更多的利润。 " 这七个人才，就是新艺城迅速崛起的关键，公司前期的那些经典之作，几乎都是他们集思广益的结果，当然有付出就有回报，不是股东的这四个人，虽然没有股份，但是都享有分红权。 但俗话说的好，打江山容易，守江山难，新艺城前期崛起阶段，大家对钱看得还没那么重，但是到了后面就渐渐起了纷争，首先感到不满的就是曾志伟，他执导的《最佳拍档》第一部，直接破了历史票房记录，按照提成应该分170万，但是金公主却只给分了100万。 " 因为他们感觉这对一个新人来说已经很多了，曾志伟倒也是没说什么，但是到了《最佳拍档》第二部，影片的制作成本提高，而票房却比第一部还低，曾志伟直接就没分到钱，甚至还受到了指责，因此他便直接退出了新艺城，然后故事就到了我们本期节目的开始。 《最佳拍档》第三部的导演任务，直接选了徐克上马，而他让影片再次破了影史记录，最后也拿到了不菲的分成，那为什么他还要走呢，这其中的关键就在于徐克的性格，他跟曾志伟有着比较明显的差别，那就是理想抱负比较大。 " 毕竟他是新浪潮导演出身，更喜欢拍一些内涵深刻的影片，但新艺城只想着拍喜剧片，麦嘉几人并不想拍别的类型电影，而且两年前徐克为嘉禾拍的，《新蜀山剑侠》赔了底朝天，所以徐克表示想拍《英雄本色》什么的，直接就被麦嘉等人否决掉了。 既然拍戏感受不到快乐，那徐克自然也就提出了离开的想法，麦嘉几人倒是没有阻拦，但是新艺城背后的母公司金公主却坐不住了，毕竟这徐克要离开，他的女友施南生也一定要跟着走，但新艺城的电影宣传发行还得靠着她呢。 " 徐克电影工作室的成立 为了留住徐克，“金公主”直接支持他，成立了自己的电影公司，名字叫“电影工作室”，他和“新艺城”一样，是隶属于“金公主”的制片公司，同时也继续与“新艺城”保持合作，但却让徐克有了极大的创作自由。 而该工作室的开山之作，就是钟镇涛、张艾嘉，以及叶倩文主演的《上海之夜》，本片虽然只拿了1100多万票房，并不算卖座，但明显可以看出故事内核，与新艺城的电影有很大的区别了,拍出了徐克自己想要的风格。 " 另外，这部电影还是徐克第一次与黄霑合作，当时徐克是在夜里来黄霑家，两人边喝酒边写曲，黄霑为影片创作了十二曲旋律，为徐克的首部女性电影增添了更加华彩的氛围，此时的二人可能想不到，之后的十几年间，他们还会多次携手，为香港影坛贡献出多首经典影视金曲。 " 《开心鬼》的诞生 虽然没有了徐克这员大将，不过新艺城在1984年，仍然有别的精品电影推出，其中最具代表性的就是《开心鬼》，在这部电影之前，其实新艺城已经推出过《小生怕怕》，以及《阴阳错》等多部喜剧灵幻片了。 虽然收获的票房也还行，但因为主演阵容比较强，投资比较大，所以获得的利润并没有多少，因此当黄百鸣拿到这个剧本，与麦嘉，石天商量的时候，他们决定只拿200万出来制作，即时赔了钱也不伤筋骨。 " 而这么低的投资自然请不来大牌班底了，于是导演直接启用了，之前为《小生怕怕》《阴阳错》编写剧本的高志森，而演员方面，也没再请之前惯用的谭咏麟，而是直接让黄百鸣这个免费劳动力上场，外加一群在校女学生的加盟，最终拍出了新艺城的又一个经典ip。 该片和原来的《小生怕怕》等片一样，将喜剧与惊悚糅杂，娱乐指数节节攀升，从未做过主角的的黄百鸣，依靠着古怪的长相和滑稽的表情，制造出了意想不到的喜剧效果，港片史上从此又多出了，“朱秀才”这个经典荧幕形象。 " 该片上映后收获了1741万港币的票房，去除各种闲杂费用，最终拿到的利润达到了1100万港币，比与那部票房惊人，但投资也巨大的《最佳拍档3》还要高，另外，这部电影还让三位女主角爆红。 因为这部电影的不俗票房，导演高志森也迅速上位，年底新艺城的圣诞档期大作《圣诞快乐》，便交给了他来指导。 " 张国荣与陈百强的故事 前两期节目我们聊过这部电影，说它是因为张国荣与陈百强的矛盾，从而大卖的，其中的前因后果并没有仔细讲，今天咱们就仔细展开聊聊，这两个人早在在70年代末就已相识，陈百强还把张国荣，介绍给了自己的经纪人谭国基。 当时谭国基手下还有一位艺人名叫钟保罗，这三个人的关系很不错，并且都出身良好，气质儒雅，因此被人们封了个“中环三剑客”的雅号，八十年代初，三人合作了《喝彩》《失业生》两部电影，虽然片中陈百强是主角，但他的风头却被张国荣隐隐压制。 " 毕竟张国荣是老天爷赏饭吃，天生就会演戏，因此陈百强拍完《喝彩》之后，拍《失业生》之前，就暗地里表示不想跟张国荣合作了，但架不住《失业生》导演执意要用张国荣，因此也只好一起拍了。 电影拍摄期间张国荣也知道了陈百强的态度，他向来以心直口快著称，既然陈百强不愿与自己合作，那自己也没必要强求，所以在《失业生》宣传期间，他公开表示以后不会再与陈百强合作电影了。 " 此话一出激起千层浪，曾经的好朋友现在变成了路人，是那一年香港娱乐圈不小的新闻，此后两个好朋友也就少了联系，都专心经营自己的事业，直到1984年拍摄这部《圣诞快乐》，新艺城发出邀请的时候，两人都说了可以跟对方合演一部电影，但不想见到对方。 这放在现在可能就没下文了，但当时香港电影人的脑子还是比较活络的，高志森利用替身以及正反打镜头，分开来拍摄两人的戏份，虽然看似二人有对手戏，但两人的脸却从未出现在一个镜头里。 " 不过这个合家欢电影，最后还有一个大合影的戏份，这总不能再漏一个后脑勺了吧，于是导演只好设计了张国荣喝醉酒，躺在沙发上没有参与拍照的桥段，让这部电影最终得以制作完成。 那一年的张国荣，陈百强正当红，他们再次合作电影的消息一出，便吊足了观众们胃口，因此电影一上映就引发了观影狂潮，最终2500万港币的成绩，仅次于那一年的《最佳拍档3》，位列年度票房榜亚军，让新艺城再度大赚一笔。 " 张国荣答应拍摄新艺城的这部电影，其实也有自身的原因，之前他是与邵氏合作的，但是接连拍摄了多部影片，均未获得理想的票房成绩，这时他便把目光转向了，当时蒸蒸日上的新艺城。 那几年的新艺城，接连把林子祥，谭咏麟，陈百强，从歌坛巨星打造成了影坛巨星，因此张国荣也想试试运气，靠着这部《圣诞快乐》，他正式与新艺城搭上了线，而结果也正如他所愿，在之后的几年里，他就是依靠着这家公司，迅速在影坛闯出了一番名堂。 " 德宝电影的创立 这一年的圣诞节期间，除了陈百强与张国荣两位歌手登陆了大荧幕外，还有另一位歌坛巨星推出了自己的作品，这部电影的名字叫做《猫头鹰与小飞象》，而参演这部电影的歌星就是林子祥。 " 本片讲述了两个江洋大盗退出江湖后，在一个神秘人的威胁之下，到青少年辅导中心，去做义工的故事。这部电影是洪金宝的一部无心之作，他本来想打造的是一部警匪片，但是片中最为亮眼的，反而是感化院里面，那位小姑娘一半发泄一半控诉的片段。 只有20岁的马斯晨演技堪称炸裂，把一个不良少女对社会的不公，以及对自身命运的不忿，淋漓尽致的展现给了观众们，该片到这里算是铺垫的很到位了，如果再继续照着这条线路发展的话，可能会成为影史留名的文艺佳作。 " 但很可惜，洪金宝却选择了拍一出警匪喜剧，结果弄得有点虎头蛇尾，不过他在片中的那一段即兴舞蹈，倒是趣味性十足，另外，该片还是杨紫琼的大荧幕处女作，而介绍她参演这部电影的人名叫潘迪生，这个人大部分观众并未听说过。 他是香港有名的珠宝、钟表商人，80年代初看着电影行业风生水起，便投资进入了这个行业，因为自己不是专业人士，于是就找到了洪金宝，岑建勋合伙，在1984年创办了“德宝电影公司”，而这部《猫头鹰与小飞象》便是该公司出品的。 " 潘迪生介绍杨紫琼参演这部电影，并不是看中了她的演技，而是看中了她这个人，毕竟那时候的杨紫琼正值青春年华，还是马来西亚小姐冠军，身边的追求者不在少数。 但是她并不甘于这种花瓶的角色，潘迪生便投其所好，请洪金宝教她功夫，且不惜重金力捧她拍摄了《皇家师姐》系列，而数年后潘迪生也终于抱得美人归，不过那都是以后要讲的，咱们还是回到1984年，继续聊这部《猫头鹰与小飞象》。 " 该片虽然虎头蛇尾，但因为洪金宝与林子祥不俗的票房号召力，最终还是拿到了2100万港币的票房，位列年度票房榜第六名，一家新开的公司就能获得如此不俗的票房，可以说是相当不错了，这甚至比老牌电影公司邵氏都要强上不少。 " 邵氏最后一部卖座的电影 因为这一年邵氏最卖座的电影，刚刚挤进年度票房榜前十，该片就是王晶执导的《青蛙王子》，这是一部典型的“追女仔”影片，最不能少的自然就是美女了。 除了钟楚红、关之琳这两位，已经进入影坛好几年的女星外，该片还出现了一个新面孔，那就是上一年应聘新艺城被嫌弃丑，而转投邵氏的 张曼玉。 " 不过此时的她还没磨练出，日后享誉影坛的精湛演技，在这部处女作里面的表现只能说是一般，而王晶电影的另一大元素---搞笑，则被陈百祥承包了大半，其中最经典的一段，就是他屁股上垫着马桶圈，冒充残疾人的戏份。 " 王晶在后来的自传中透露过，他的“屎尿屁”称号，就是自这部电影开始的，当时该片上映的时候，正好碰上新艺城的《英伦琵琶》，最终《青蛙王子》获得1810万的票房，比《英伦琵琶》多收700多万，可以说是为邵氏争了一口气。 然而那时候的新艺城开始经营起了粉丝，特别成立了一个“新艺城之友”的社团，为自己家的电影助威打气，这次《英伦琵琶》败给了王晶的《青蛙王子》，于是便引发了一场骂战，说王晶的作品都是屎尿屁，自此以后这三个字就跟他形影不离了。 " 然而王晶并不在乎这些骂名，他的人生信条极其坚定，那就是能赚钱就行，不过那日后大放异彩的地方，却并不是在邵氏电影，而是在90年代的霸主--永盛电影，很凑巧，永盛也是在1984年成立的，其实准确点来说，永盛是在1984年改名的。 永盛电影的崛起 之前向华强兄弟两人，在1978年成立公司的时候，想要在影坛一直胜利，所以起了个“永胜电影”的名字，但是拍了几部片子并未掀起什么波澜，之后沉寂了好几年，直到八十年代初，香港电影行业迎来了空前的发展，向氏兄弟见此情况，便决定重新挂牌再战江湖。 " 他们此时经过几年打磨，已经成熟了很多，知道没有公司能一直胜利，于是便把公司名字改为了“永盛”，希望公司能“永远旺盛”就好，而他们公司的创业作品，就是由曾志伟，岑建勋、张艾嘉，等一众业内高手拍摄的《大小不良》。 " 该片最终拿到了1100多万的票房，虽然没法与嘉禾，新艺城相比，但是对于一个新兴公司来说也算不错了，不过这个票房成绩，对于导演曾志伟来说就有些不尽人意了。 毕竟他之前执导的片子，都是两千万打底的票房，现在离开了新艺城，只能拍出一千万票房的电影，难免会感觉有些失落，因此拍完这部电影后，他就远走台湾发展了。 " 周润发的低谷期 这一年香港影坛失意的人不仅只有曾志伟，周润发在这几年的日子同样也不好过，自从在1982年错过了《最佳拍档》邀约后，这几年他参演的几部电影根本就没有什么卖座的。 1984年拍的3部电影中，最卖座的一部，就是新艺城出品的《灵气逼人》，但也只不过拿了1100万的票房，位列年度票房榜第12名，即便是这不算很多的票房，还是因为有不少观众，冲着片中的另一位演员黄百鸣来的。 " 毕竟7月份他刚凭借着《开心鬼》，跟观众们混了个脸熟，9月份的这部灵幻片，自然也吸引了不少同类观众，不过进入电影院的观众们，看了几十分钟后就意识到被骗了，因为这部电影不是《开心鬼》那样的喜剧，反而还非常的吓人，惊悚气氛十足。 另外剧中的主题曲《夜夜痴缠》，由片中的女鬼扮演者演唱，开头那诡异的吟唱，瞬间就能将人带入那种恐怖的感觉里面去，后来电台播放的这首歌，只要一播出必然会有人撞邪，在经过几次古怪奇异的事件之后，从此电台再也没有播出过这首歌，因此它便成为了名副其实的禁歌。 " 虽然票房上仍然还是毒药，但这一年的周润发在艺术上，确有着不俗的收获，这部电影就是与万梓良，叶童，一起出演的《等待黎明》，是一部非常优秀的文艺片，以日本侵华为时代背景，讲述了一对从小青梅竹马的恋人，在朋友的帮助下，最终克服困难走到一起的故事。 周润发成功地塑造了一名，沉默寡言、外冷内热的男性角色，他那牺牲自我的英雄主义让观众们感动，凭借片中精彩的演出，周润发获得了人生中的第一个影帝，1985年台湾电影金马奖最佳男主角，如果不是碰到了李修贤，或许他还能获得一个金像奖影帝。 " 但没办法，1984年的李修贤实在是太强了，那一年他拍摄出了自己人生中，最为重要的一部电影《公仆》，李修贤可以说是警察专业户，他参演的电影大部分都是警匪片，为此他还专门创办了万能影业，坚持只拍警匪电影。 而且他片中的这些警察，一律是英明神武，有情有义的正义先锋，要知道那个年代的香港警察形象，可没有今天这么好，警察比黑社会还黑的四大探长年代刚过去没多久，他拍摄的这一系列电影，为扭转香港警队多年来的负面形象，作出了巨大贡献。 " 这部电影中，他便把一个有勇有谋的警察角色，塑造的有情有义而又贴近生活，因此拿到了金像金马双料影帝，看到这里大家应该会好奇，为什么两部同年上映的电影，会出现两个金马奖影帝呢，其实这都是因为奖项的颁奖造成的。 一般金马奖是在下半年揭晓，入围的影片包含当年上半年，以及去年下半年的影片，李修贤的《公仆》上映的早，入选的是1984年的金马奖，而周润发的那部《等待黎明》因为上映的晚，所以入选的是1985年的金马奖，因此两人就各自拿了一个金马影帝。 " 但是香港金像奖却是上半年揭晓的，入选的基本都是上一年的全部电影，而《等待黎明》与《公仆》，便都入选的1985的金像奖，最终的结果就是，周润发败给了李修贤，不过李修贤并不是，这一届颁奖礼最亮眼的存在，那一届金像奖的最大新闻是关于影后的。 夏梦的青鸟影业 因为那一届金像奖是第一次，把这个殊荣颁发给内地女演员，而获得这座影后奖杯的，就是《似水流年》里的斯琴高娃，可惜当时她并未到场领奖，事实上，她当时根本不知道自己获了奖，还是过了好些日子才从报纸上看到的这则消息。 " 在那个信息闭塞的年代，斯琴高娃连获奖都不能第一时间知道，为什么还会出演这部电影呢，这还要从《似水流年》的出品方说起，出品这部电影的公司名叫青鸟影业，两年前横扫金像奖五座奖杯多的的《投奔怒海》，也是这家公司出品的。 该公司的创始人那是大有来头，她是香港左派电影的台柱子，金庸的梦中情人，王语嫣、小龙女的现实蓝本，长城电影公司的三位公主之一，夏梦。 " 年轻的观众大多是不认识这个人的，她是香港国语电影界，在五、六十年代推出的众多明星里面的第一人，后来因为那几年内地的时局动乱，香港左派电影公司备受冲击，夏梦就此息影远走加拿大生活。 之后内地改革开放，她又看到了希望，便回到香港创办了青鸟影业，因为之前本就属于左派人士，所以这家青鸟影业与内地的联系也很紧密，能请到八一厂的斯琴高娃也是理所当然，而且这部电影本就是需要到内地拍摄的。 " 因为1984年，正是《中英联合声明》洽谈的年份，香港的未来即将尘埃落定，在这样的时代背景下，香港电影人从不同角度，拍出了不同的电影反映社会心态，而青鸟影业拍出的这部电影便是《似水流年》。 " 该片讲述了张姗姗为祖母奔丧，从香港回到阔别多年的潮汕老家，与儿时好友孝松、阿珍夫妇重逢，三人之间发生感情纠葛的故事，本片既有姐妹情深却又饱含醋意，久别重逢的喜悦混杂着绵里藏针的交锋，正象征香港民众的复杂情绪，们那些隐藏在内心深处的复杂心理，归根结底反映的是历史带来的沧桑。 这部电影反映的是港人返乡，而那一年还有一部电影，是反映的内地人闯港，名字叫做《省港旗兵》，由麦当雄执导，不过因为本片从片名，到片中的内容都有些政治敏感，我就不多聊了。 " 结语 这部电影的制片人是洪金宝，在很多人的印象中，洪金宝可能就是一个武打演员，其实他在幕后投资了不少文艺片，比如前面说的那部《等待黎明》，就是他监制的影片，不过他本身却并不太适合参演文艺片，他的长项还是动作电影。 而1984年，他便带来了一部极其优秀的动作电影，不仅有他自己参演，还有成龙，元彪两个师弟加盟，该片就是《快餐车》，虽然这部电影不敢说与《最佳拍档》叫板，但在那个年代的功夫片领域，他们却是毫无争议的王者。 " 就在洪金宝以为自己会再次拿下，年度最卖座的动作片时，一个只在香港影坛露过一次面的明星，却让三兄弟的梦想骤然落空，这个人的名字就是——李连杰。 因为时长有限，今天的节目就到这里，我们下期继续讲李连杰，大战洪金宝三兄弟的故事。 "

主演：马斯晨,刘青云
简介：代朋友入狱多年的麦基（刘青云）刑满释放，左顾右盼无人来接。相比，与他同时出狱的少年阿飞豹仔（黄斌）则有好友香鸡（马斯晨）、小龙（樊少皇）、长颈及肥龟来接。这几人组成了以香鸡为首的聋哑扒手小团体，常用可以博市民同情的招数偷窃钱包、躲过劫难，另一个少年犯罪集团是他们的宿敌。麦基因救香鸡一命与她认识，又通过她认识靠出卖肉体养活丈夫的亚莲（苏祖儿）。  　　麦基这日在香鸡的陪伴下去找朋友，已经发黄腾达的朋友全不记他曾帮自己顶罪，只将他视作瘟神，匆匆掏出几张钞票将他打发，其后更是找来警察公开表示请勿再扰。这令麦基异常痛苦，早对他生出爱意的香鸡看不过，偷走麦基朋友装有多张信用卡的钱包，此举惹下祸端，香鸡、豹仔随即陷入被警察、宿敌双重追击的境地，而无意间瞥见麦基与亚连的恩爱画面时，香鸡更是瞬间心死。 

主演：刘德华,吴家丽,马斯晨,林建明,倪雪,曾江
简介： 【三十年前的刘德华，共有16部电影上映，勤奋敬业无人能敌】 " 三十年前谁在干什么，可能很多人自己都不记得自己了，如果拍成了电影留下了影像，那什么时候都能记得。三十年前是1989年，那年周润发凭借《赌神》蝉联香港电影票房冠军，并引领了一波赌片热潮。那年的剧情片《阿郎的故事》，让周润发拿到他第三个金像奖影帝。那年，发哥主演的电影《英雄本色3夕阳之歌》《喋血双雄》和《阿郎的故事》都进入香港年度票房前10，可以说这一年就是香港电影的周润发年。这一年，还有一位人物值得被铭记，他就是不老天王刘德华。不为别的，只因为在这一年刘德华共有16部电影上映，这个纪录前无古人，未来也无人可以打破。 " 【1989年，刘德华出演的电影列表：】 《同根生》1989年1月7日上映 《省港旗兵3》1989年1月12日上映 《飙城》1989年3月3日上映 《最佳男朋友》1989年3月17日上映 《傲气雄鹰》1989年4月5日上映 《第一茧》1989年4月16日上映 《神行太保》1989年5月25日上映 《至尊无上》1989年6月22日上映 《小小小警察》1989年9月21日上映 《专钓大鳄》1989年10月5日上映 《人海孤鸿》1989年10月8日上映 《轰天龙虎会》1989年11月4日上映 《法内情大结局》1989年11月30日上映 《赌神》1989年12月14日上映 《爱人同志》1989年12月21日上映 《精装追女仔3狼之一族》1989年12月21日上映 " 刘德华1981年考入香港无线艺员训练班第10期，然后在无线电视台出道，跑了两年龙套后，凭借1983年的无线金庸武侠剧《神雕侠侣》成名，之后成为无线五虎将之一。在1985年主演了那部群星闪耀的台庆剧《杨家将》之后，刘德华想向电影圈发展拒绝了无线的续约条件，因此被雪藏了400多天。1986年在无线老板邵逸夫先生亲自调解下，刘德华才与无线和解，帮无线拍完《真命天子》、《天狼劫》等电视剧后，1988年才得以全面进军电影圈。这样，刘德华压抑蓄积多时的能量，在1989年全部迸发了出来。 " " 1989年4月的第8届香港电影金像奖上，刘德华第一次和王家卫合作的电影《旺角卡门》，让他第一次提名金像奖影帝，这还是他和张学友的第一次合作，也是和张曼玉的第一次合作。刘德华一直被当成是偶像派，特别是和后来同为四大天王的张学友一起时；而事实上，刘德华早在30年前已经具备影帝级的演技实力，但常常因为其偶像的外形而被人忽视其实力和努力。 " " 1989年12月14日上映的《赌神》是那年的香港年度票房冠军，取得3600多万港元是靠赌神周润发的票房号召力，但做为男二号的刘德华在片中也有足够亮眼的表现，特别是赌神失忆期间。《赌神》的票房成绩绝对有刘德华的功劳，否则就不会有后来的《赌侠》。刘德华和周润发都从香港无线的艺员训练班出道，师兄周润发对师弟刘德华有提携之恩，后来刘德华和周润发有过多次的合作，每次都是做配角，这是刘德华对周润发的尊重，也是周润发江湖地位的体现。到后来，刘德华成为向华强手下第一爱将，再成为香港四大天王之一，早已有了香港娱乐圈王者的江湖地位，但在2016年《澳门风云3》刘德华还是甘心给周润发做配角。【周润发是赌神，刘德华是赌侠，赌神是赌侠师父，这种关系是不会变的。】 " " " 香港影坛，除了周润发，还有一位巨星能让刘德华做配角，就是天皇巨星谭咏麟，在1989年他们合作了另一部赌片经典《至尊无上》。在《至尊无上》中，谭咏麟是亚洲第一赌王，刘德华是亚洲第一快手，两人情同手足，拍档赚钱。刘德华永远是最讲义气的那个，在电影中为了谭咏麟，自己先看中的女主角陈玉莲都让给谭咏麟，再后来为救谭咏麟被割断了手筋，最后更为了救出陈玉莲把命都搭上了。【香港大佬向华强因出演《赌神》中的龙五闻名，但早在《至尊无上》中他已经出演过一个美国赌场的高层龙哥。】 " " 1987年，周润发主演了一部王晶导演的现代都市爱情喜剧《精装追女仔》，取得了很好的票房成绩。1988年周润发没有档期，刘德华就接演了续集《精装追女仔2》，还是王晶导演，曾志伟陈百祥冯淬帆等搞笑班底做配角，也取得了不错的票房。到1989年《精装追女仔3狼之一族》，王晶实在找不到人了，就带着大傻和黄沾等人自己演，百忙之中的刘德华还回来客串了几场戏。可惜《精装追女仔3狼之一族》，虽然云集了张敏、邱淑贞、周慧敏和翁慧德四大美女，但仍是三部中最差的一部。 " 在《最佳男朋友》中，刘德华饰演一家玩具公司老板的儿子，又这是一部王晶编剧的王晶风格的都市爱情喜剧，另有林子祥、郑裕玲、陈雅伦、吴大维、林建明、成奎安、文隽、姚友雄、韦基舜、邱淑贞、苏杏璇、王晶、陈百祥、曹查理、鲁芬、陈国新等联合主演，演员阵容还是相当闪亮的。 " 刘德华被无线封杀，解冻后第一个找他拍电影做男主角的就是王晶；那时，王晶看到刘德华一年要赶拍十几部电影，经常睡眠不足，每次都让他在片场补睡几小时才开机。刘德华感激王晶这份情，基本上王晶开口，王晶的电影他都会帮忙，所以在所有合作过的导演中，王晶和刘德华合作次数最多。这一年，刘德华和王晶合作的就有《至尊无上》《赌神》《精装追女仔3狼之一族》《最佳男朋友》《专钓大鳄》五部。 " 同样，当年刘德华还在无线训练班时，以学员身份出演的第一部电影《彩云曲》，拍摄间隙还给曾志伟剪过头发，曾志伟看到他的勤勉，也向一些电影导演推荐过他。1989年，曾志伟导演的荒诞喜剧电影《小小小警察》，请了60多个明星来客串，刘德华也客串出演一个交警角色，算是回报曾志伟早年的关照。【1992年曾志伟导演武侠电影《绝代双骄》，刘德华再次和曾志伟合作。】 " 1989年，在动作剧情片《神行太保》中，刘德华饰演的是一位报社的记者叫太保，因为每次都第一时间冲到第一新闻现场，成为一位现代的神行太保。在《人海孤鸿》中，刘德华饰演的是一个讲义气有良知的底层古惑仔，因不满债主绑架收钱后还要撕票的所为，放走人质，被债主打至重伤不治。在《爱人同志》中，刘德华饰演的是一个热情鲁莽的香港摄影记者，在越南公干期间邂逅了钟楚红饰演的越南女翻译，随后卷入了一系列痛苦的事件，被困在越南黑狱中，最后历经艰险断了一只手才逃到大陆。 " 在《同根生》中，刘德华饰演一个偷渡到香港的大陆青年，在香港得到陈惠敏饰演的老大赏识，老大死后刘德华远离江湖去台湾发展，成家立业。没想到在台湾仍被仇家追杀，杀手失手把他女儿扼死，而这个杀手竟然是他偷渡香港时失散的亲大哥。在本片中，温碧霞饰演刘德华的妻子。在《省港旗兵3》中，刘德华饰演一个大陆荣誉军人，因牵涉一宗刑事案被判死刑，无奈只能偷渡到香港，徐锦江饰演的特工一路追踪到港。在香港，刘德华被迫参与打劫团伙，历经无数磨难之后，带着爱人李美凤跑到巴拿马开始新生活。 " " 在《飙城》中，刘德华饰演一个台湾车手，飙车撞死了社会大哥同，被迫逃亡香港，在香港又卷入了更复杂的江湖漩涡中，然后不得不一路逃亡到广州、澳门、香港。在本片中，刘德华首次和吕秀菱、岳翎这样的美丽琼瑶女郎合作，电影插曲用了王杰的《是否我真的一无所有》。在《轰天龙虎会》中，刘德华饰演的是一位荷兰华人社会大哥，故事是根据香港义工真实经历改编，但故事情节比较混乱。这是当年传说中刘德华被逼出演的一部电影，女主角刘嘉玲也是同样的遭遇。 " " 在《第一茧》中，刘德华饰演一个警方卧底，在卧底时与吴家丽饰演的相识并帮助她戒毒，结果自己被社会大哥杀死，最后吴家丽替他报了仇。在《傲气雄鹰》中，刘德华饰演一位警方精英，在办案过程中遭遇重重打击，也获得了真正的成长。在《专钓大鳄》中，刘德华饰演的以是一位专破大案的警界精英，与万梓良、吴君如、张国强等合作。在《法内情大结局》中，刘德华再次饰演正义大律师，这是《法外情》、《法内情》三部曲的最后一部。本片由香港影坛大亨麦当雄兄弟制作，还是刘德华和叶德娴这对母子档主演，水准很高，是刘德华早年的代表作之一。 " " " " 这一年，刘德华已经在歌坛出道了4年，发行个人首张国语专辑《回到你身边·法内情》。最重要还是在影坛的发展，这一年他合作了周润发、谭咏麟、万梓良、林子祥等前辈巨星，还有钟楚红、吴家丽、邱淑贞、温碧霞、郑裕玲、陈雅伦、关之琳、刘嘉玲等等当红女星，同样有莫少聪、林俊贤这样的同辈精英。在这一年中，28岁的刘德华首次和当年无线艺员训练班的同班同学徐锦江、吴家丽等合作，毕业7年，各自都在娱乐圈混出点样子，而刘德华始终是最出色的那个。【当年莫少聪、林俊贤和刘德华声势相当，但到今天几乎没多少人记得他们，红到现在的只有刘德华，这正是刘德华的努力使然！】 " 在1989年的16部电影中，有2部刘德华只是客串《小小小警察》和《精装追女仔3狼之一族》，有3部屈居男二号《最佳男朋友》《至尊无上》《赌神》，其余11部都是男主角；有5部进入年度票房前20，其中《赌神》和《至尊无上》分别是第1和第5。这样的产量和出勤，绝对史无前例，并且也后无来者，因为这背后支撑的是刘德华的敬业勤奋，和香港电影的无限繁荣；今天，如刘德华般勤奋努力人还有，但香港电影的辉煌灿烂已经永难回头了！ " 【香港电影的繁荣，其实也正是众多刘德华这样的电影人和他们创作的电影堆积起来的。】

主演：林子祥,缪骞人,马斯晨,刘德华,奇梦石,郝嘉陵
简介： 《投奔怒海》是1982年10月22日由许鞍华执导，由林子祥、刘德华、马斯晨 、缪骞人等主演的中国香港剧情片，主要讲述了1975年越共解放越南，日本记者芥川在岘港现场采访当时实况。三年后芥川重游旧地，认识了琴娘一家，并拍摄了不少珍贵照片的故事。该片成为香港新浪潮的经典力作，并获得1500多万港元的票房，刷新本地文艺片票房纪录。 " " 【剧情简介】日本摄影记者芥川（林子祥饰）三年后重返刚刚解放的越南采访，遍地的生机令他心生欢喜，但当他无意间走进城市的另一隅结识当地女孩琴娘（马斯晨饰）后，方知之前所见不过是越共政府特意为他这样的外国记者安排的粉饰太平的假像。在琴娘并非刻意的“导游”下，越南平民百姓正处于水深火热中的悲惨生活逐渐被芥川尽收眼底。琴娘一家人、战后唯一留下来的某酒吧的老板娘（缪骞人饰）及她的正想方设法逃离越南的情人祖明（刘德华饰）等人的被越共任意践踏的自尊强烈地触动着芥川敏感善良的心，尽管他并无彻底改变他们命运的能力，却仍是尽力给予帮助。 " " " " " 影片讲述的是越南难民的故事，但却是在海南岛拍摄的。《投奔怒海》的艺术成就非常高，本片也成为香港新浪潮的经典力作，许鞍华也因本片登上导演事业的最高峰。（第二届香港电影金像奖最佳电影、最佳导演、最佳编剧、最佳美术等等和多项目提名。） " " " " " " " " 当时台湾规定，凡在内地拍过戏、取过景的人，一律封杀（当年梁家辉在大陆拍了《垂帘听政》拿了影帝，也一样被封杀。），而台湾是港片的主要市场，在该片中除了许鞍华以外，所有工作人员都用假名。本来刘德华的角色先找的周润发，但周润发不想失去台湾市场没接拍该片，最后推荐了刘德华。 " " 回顾《投奔怒海》，最多会提及的当然还是刘德华。 在1982这一年，除了拍这部电影，还以优异的成绩从香港电视广播有限公司艺员训练班毕业并正式签约tvb。之后就在电视界打拼，慢慢走红。从龙套到有名字的角色到主角，最后凭借83年的《神雕侠侣》中的杨过，取得62点的收视纪录，一举红遍香港，逐渐成为tvb的台柱，后与黄日华、梁朝伟、苗侨伟、汤镇业组成“无线五虎将”，真正在演艺界站稳了脚跟。 " " " " 更重要提，在《投奔怒海》中，他遇到了几们演艺生命中最重要的贵人。首先就是发哥，在电视台就和梁家辉等同学出现在周润发的电视剧中跑龙套，通过自己的勤奋和好学，让周润发注意到了自己，最后才获得了这个角色。刘德华知道周润发拒绝接拍这部电影的原因后，找到他说：“谢谢你向夏梦提议找我拍戏，我非常希望能够接拍这出戏，但我跟你一样，同样担心着市场上的问题，如果我接拍这部戏，那我的台湾市场不也有危险？”结果周润发沉着脸说：“你告诉我，你哪里来的台湾市场？”又说：“拍了，起码你会有香港和内地的市场，推了，你就什么市场也没有。对你来说，这是个好机会，别白白放过！”于是刘德华决定把握这次机会。 " 另一个贵人那就是本片的男主角林子祥了。林子祥是资历非常老的殿堂级歌手，早在张国荣谭咏麟双雄争霸的年代就在歌坛保有自己的一席之地，同时，他还是新艺城多部电影的男主角，在当时香港是非常吃得开的人物。最重要是他歌唱的实力，其高音在香港几乎无人难敌。也就是在拍《投奔怒海》期间认识了刘德华，并指点和触发刘德华在歌唱事业的发展，可以是林子祥是刘德华天王之路上的第一位领路人。 " 刘德华后来逐渐成为香港娱乐圈天王之后，仍然对这几位贵人满怀感恩，包括导演许鞍华。 " 2012年刘德华作为投资人之一投资许鞍华拍摄了《桃姐》，获得了香港电影金像奖最佳导演、最佳男女主角等多项大奖，距离刘德华的首部作品《投奔怒海》正好30年（也有说《彩云曲》是刘德华的处女作，而《彩云曲》中刘德华只是路人甲而已，《投奔怒海》才是真正的角色。）。