高峰

主演：陶阳,张九南,高九成,张番,孙越,阎鹤祥,朱云峰,曹鹤阳,刘喆,孙九香,赵芸一,张九龄,王九龙,郭德纲,孔云龙,章九徕,于谦,高峰,栾云平
简介：德云社纲丝节“同心同德”之特别奉献专场之一爆笑来袭。本场节目包括陶云圣、张鹤擎、张九南、高九成、孙越、刘喆、赵芸一、孙九香表演的《开场小唱》；张九龄、王九龙表演的《论捧逗》；郭德纲表演的《济公传》；孔云龙、章九徕表演的《绕口令》；于谦、张九南、高九成表演的《双学电台》；郭德纲、烧饼、曹鹤阳表演的《谁扒马褂》；高峰、栾云平表演的《学评书》；郭德纲、于谦、孙越表演的《猪上树》。精彩敬请期待。

主演：杨雪儿,李哲豪,张陆,汤加文,高峰（演员）
简介：李悠然为了获得公司控制权而与神秘男子顾南山闪婚，却深陷重重危机：外有公司元老陆建安的挑衅夺权，内有顾南山的真实身份迷雾重重，而身边闺蜜和好友亦变得面目模糊，敌友难辨。

主演：杨雪儿,李哲豪,张陆,汤加文,高峰
简介：根据提供的信息，《他的秘密》是一部于2025年4月17日在中国大陆首播的中国大陆电视剧，由导演刘笑执导，主演包括杨雪儿、李哲豪、张陆、汤加文和高峰等。这部剧集类型为剧情/爱情，语言为汉语普通话，总共包含23集。 剧情讲述了女主角李悠然为了掌控公司而与神秘男子顾南山迅速结婚，然而这一决定使她陷入了一系列复杂的危机中。外部，她面临着来自公司元老陆建安对控制权的挑战；内部，她发现自己的丈夫顾南山的真实身份充满了谜团。同时，她的闺蜜和朋友们的行为也变得难以捉摸，让李悠然难以分辨谁是朋友，谁是敌人。 具体而言，剧情围绕着权力斗争、婚姻背后隐藏的秘密以及人际关系中的信任问题展开。李悠然在努力保护自己和公司的过程中，必须揭开顾南山的身份之谜，并且要小心应对来自公司内部的威胁。随着故事的发展，观众将被带入一个充满悬疑和情感纠葛的世界，探索每个角色背后的秘密和他们之间复杂的关系网。 由于该信息仅基于网站上的内容，对于更详细的剧情发展和全网数据的整合，目前没有更多具体细节可以提供。不过，从已有的简介来看，这部剧集似乎融合了商业竞争、个人情感以及悬疑元素，旨在吸引喜欢这类题材的观众群体。

主演：段奕宏,大鹏,曾美慧孜,郑楚一,张国强,邢佳栋,刘威葳,刘亦然,申琦,张林,衣云鹤,冯兵,董博,朱梓瑜,程禹森,魏震,李乃文,陈明昊,高峰,周铁,朱辉,赵芮
简介：《二次蜜月》影视作品解说文案 一、影片概述 《二次蜜月》是一部上映于1937年的美国喜剧电影，由理查德·索普执导，莫尔纳·费伦茨编剧。影片以轻松幽默的风格，讲述了一对即将步入婚姻殿堂的男女主角在面对生活琐事和感情纠葛时的种种趣事。 二、剧情简介 影片的主人公是Waldo和Irene，两人已经与Margit同居了四年，并且正处于订婚状态。Margit不仅为他们的婚礼做了详尽的计划，甚至连每天的早餐都安排得井井有条。然而，问题在于Waldo性格软弱，而Irene则渴望激情与自由，她声称自己爱上了另一个男人Charlie。这一突如其来的变故让原本平静的生活变得波涛汹涌。 随着剧情的发展，观众可以看到Waldo和Irene之间的情感纠葛逐渐升级。他们尝试着去理解对方，但总是无法避免一些误会和冲突。同时，Margit的角色也为影片增添了不少笑料，她的过度干预和对细节的追求常常让人哭笑不得。 三、角色塑造 在《二次蜜月》中，几位主要角色的塑造都非常成功。Waldo被塑造为一个典型的“软弱”男主角，他的性格特点在影片中得到了充分的展现。他善良、温柔，但却缺乏主见和勇气，这使得他在面对感情问题时显得有些手足无措。 而Irene则是一个充满魅力的女主角，她的独立和自信让她在影片中显得格外突出。她渴望自由和激情，不愿意被束缚在传统的婚姻生活中。这种性格特点使得她在面对感情问题时更加果断和勇敢。 Margit作为影片中的重要角色之一，她的形象也非常鲜明。她是一个热心肠的女性，总是试图帮助Waldo和Irene解决问题。然而，她的过度干预和对细节的追求却常常让人感到无奈和好笑。她的存在为影片增添了不少笑料，也让观众对她的性格有了更深入的了解。 四、导演与编剧 理查德·索普作为影片的导演，以其独特的视角和细腻的笔触将这段爱情故事呈现得淋漓尽致。他巧妙地运用镜头语言和剪辑手法，将人物的情感变化和情节发展有机地结合在一起，让观众能够深入感受到角色的内心世界。 莫尔纳·费伦茨作为编剧，其剧本充满了幽默感和戏剧性。他通过精心设计的情节和对话，成功地塑造了一系列鲜活的人物形象，并让观众在欢笑中感受到了爱情的甜蜜与苦涩。 五、社会背景与文化意义 《二次蜜月》诞生于1937年，正值美国经济大萧条时期。在这个背景下，影片通过轻松幽默的方式展现了人们对美好生活的向往和追求。同时，影片也反映了当时社会对于婚姻和爱情的看法和态度。 此外，《二次蜜月》还具有一定的文化意义。它通过展现不同人物的性格特点和情感纠葛，探讨了爱情、婚姻和个人成长等主题。这些主题在今天仍然具有重要的现实意义，能够让观众在观影过程中产生共鸣和思考。 六、与展望 总的来说，《二次蜜月》是一部充满幽默感和戏剧性的经典喜剧电影。它通过展现Waldo和Irene的爱情故事以及Margit的搞笑形象，成功地吸引了观众的注意力并引发了共鸣。影片的成功不仅在于其精彩的剧情和出色的表演，更在于它所传递的积极向上的价值观和人生哲理。 展望未来，我们期待更多像《二次蜜月》这样优秀的喜剧电影能够涌现出来，为观众带来更多的欢笑和感动。同时，我们也希望这些电影能够在传承经典的同时不断创新和发展，以适应不断变化的社会环境和观众需求。

主演：市川雷藏,若尾文子,高峰秀子
简介：作品类型分析 一、作品类型判断 根据提供的信息，这部作品名为《华岗青洲之妻》，其相关信息包括导演、编剧、主演、类型、制片国家/地区、语言、上映日期、片长等。这些信息表明该作品是一部电影，而不是综艺节目。 二、影视作品解说文案 1. 引言 《华岗青洲之妻》是一部由日本著名导演增村保造执导的电影，改编自有吉佐和子的同名小说。影片通过细腻的情感描绘和紧凑的叙事，展现了日本江户时代一位医药专家华冈青洲的家庭生活及其在医学领域的探索与成就。影片不仅探讨了家庭关系中的婆媳矛盾，还反映了当时社会背景下女性的地位与挑战。 2. 剧情概述 影片以女主角加惠（若尾文子饰）的成长经历为主线。自幼时起，加惠便对华冈家的女主人於継（高峰秀子饰）的美貌心生倾慕。长大后，她毅然放弃优渥的生活，选择嫁给终日处理病患的华冈家。婚后，加惠与婆婆相敬如宾，度过了三年幸福的时光。然而，当丈夫云平（市川雷蔵饰）结束修行回家后，加惠的生活发生了变化。云平专注于研究手术用麻醉药的制配，而加惠则在家中默默支持。随着时间的推移，加惠发现婆婆似乎有意刁难自己，内心充满矛盾。 影片的另一条线索是华冈青洲在医学领域的探索。他致力于发明世界上的首例麻醉药，经过无数次的失败和挫折，最终取得了成功。这一过程不仅展示了华冈青洲的坚韧和毅力，也反映了当时社会对医学创新的期待和支持。 3. 角色塑造 影片中的角色塑造生动而深刻。若尾文子饰演的加惠，形象温柔贤淑，面对生活中的种种挑战，她始终保持着乐观和坚强。高峰秀子饰演的於継，则是一个复杂而立体的人物。她既有女性的柔美，又有医者的果断和智慧。市川雷蔵饰演的云平，则是一位执着于医学研究的学者，他的形象坚毅而富有魅力。 4. 情感描绘 影片在情感描绘方面表现出色。加惠与婆婆之间的婆媳关系，既有温馨和谐的时刻，也有紧张冲突的瞬间。这种情感的起伏变化，让观众能够深刻感受到女性在家庭中的地位和挑战。同时，影片也展现了加惠与丈夫之间深厚的感情，以及她在面对困境时的坚定和勇气。 5. 社会背景 影片的时代背景设定在日本江户时代，这是一个社会变革和文化交融的时期。影片通过展现华冈青洲在医学领域的探索和创新，反映了当时社会对科学进步的渴望和对传统医学的尊重。同时，影片也揭示了女性在当时社会中的地位和角色，她们既要承担家庭的责任，又要面对社会的压力。 6. 《华岗青洲之妻》不仅是一部情感丰富的家庭剧，更是一部反映社会变革和文化交融的历史片。影片通过细腻的情感描绘和紧凑的叙事，展现了日本江户时代女性的生活状态和挑战。同时，影片也反映了当时社会对医学创新的期待和支持。影片的成功不仅在于其深刻的主题和出色的表演，更在于其对历史文化的尊重和再现。它让我们能够更好地理解那个时代的社会背景和文化氛围，感受女性在当时社会中的地位和角色。

主演：蒲巴甲,徐僧,王鸥,郑逸桐,高峰,孙亦沐
简介：很抱歉，无法为你解读该网页。系统在解析该网页时出现错误，提示“网页解析失败，可能是不支持的网页类型，请检查网页或稍后重试”。由于无法获取网页内容，所以无法对其剧情进行和讲述。你可以检查网页链接是否正确，或稍后重试。

主演：郭德纲,于谦,高峰,栾云平,朱云峰,曹鹤阳,张九龄,王九龙,冯照洋,高玉凯,王善勇
简介： 这是关于德云社成立二十五周年庆典的介绍页面，该庆典于2021年5月24日在中国大陆举行，类型为脱口秀，片长240分钟。主演包括郭德纲、于谦等众多德云社相声演员，节目包含多个相声作品，如张九龄和王九龙的《学方言》等，郭德纲和于谦有多个节目参演。 剧情讲述 1. 张九龄和王九龙《学方言》：具体情节未详细提及，但学方言类节目通常会展示不同地区的方言特色，两人可能会通过模仿不同地区的语言发音、用词习惯以及独特表达方式等，制造笑料和包袱，让观众感受到方言的魅力与趣味。 2. 郭德纲、于谦《艺术的艺术》：虽然具体内容未知，但推测他们会围绕“艺术”这个主题展开，可能从相声艺术本身出发，探讨相声的表演技巧、艺术内涵、发展历程等，以幽默诙谐的方式表达对艺术的理解，期间穿插各种有趣的故事、调侃和互动，展现他们深厚的相声功底和默契配合，引发观众笑声。 3. 高玉凯、王善勇《出口成章》：大概会着重展现两人在语言文字运用上的能力，也许会通过即兴创作诗词、对联，或者巧妙运用成语、俗语等，来展示如何做到说话富有文采且机智幽默，过程中可能会有互相出难题、抖包袱等环节，让观众在欣赏文字艺术的同时被逗乐。 4. 烧饼和曹鹤阳《黄鹤楼》：这是传统相声剧目，表演中烧饼和曹鹤阳会依据《黄鹤楼》的故事框架，通过角色的扮演、唱段的模仿以及对戏曲表演的夸张演绎等，将其中的故事以幽默的方式呈现，可能会在表演过程中出现忘词、唱错、动作滑稽等情节，产生喜剧效果，让观众捧腹大笑。 5. 郭德纲、于谦、冯照洋《左右为男》：以三人之间的互动为主，或许会设计一些两难的情境或话题，让三人在应对过程中展现出巧妙的思维和幽默的言辞，可能会涉及一些生活中的趣事、社会现象等，通过幽默调侃和机智回应来营造欢乐氛围。 6. 高峰、栾云平《学电台》：他们会模仿电台节目的形式和内容，包括电台主持人的播音风格、节目环节设置等，在模仿过程中融入搞笑元素，比如模仿不同类型的节目时故意出错、制造一些奇特的音效或对话，通过对电台节目独特的演绎给观众带来欢乐。 7. 郭德纲、于谦《快乐生活》：可能聚焦于日常生活中的点滴，将生活中的平凡小事以相声的方式进行夸张、幽默化处理，讲述普通人在生活中遇到的各种状况，如家庭琐事、人际交往等，用幽默的视角看待生活，让观众在笑声中产生共鸣，体会到生活中的乐趣。

主演：高峰圭二,星光子,瑳川哲朗,冬木透
简介： 这是豆瓣上关于1972年首播的日本特摄剧《艾斯奥特曼》的页面。该剧由笕正典、山际永三等多位导演联合执导，市川森一、上原正三等编剧，高峰圭二、星光子等众多演员主演。共52集，单集片长30分钟，豆瓣评分9.1。主要讲述了异次元人亚波人制造超兽企图侵占地球，北斗星司和南夕子获得艾斯奥特曼的力量后加入地球防卫军TAC与之战斗，期间经历了诸多战斗与成长，最终击败亚波人的故事。 详细剧情 1. 开端：超兽降临与英雄诞生 - 异次元人亚波妄图侵占地球，制造出超兽贝劳克恩在日本福山市出现，地球防卫军前去迎战却全军覆没。面包房驾驶员北斗星司和护士南夕子在灾难中竭尽全力救助他人，最终精疲力尽倒下，关键时刻艾斯奥特曼出现并将自己的生命融入二人身体。 2. 组队战斗：加入地球防卫军TAC - 北斗和南夕子为了继续与亚波人战斗，加入地球防卫军TAC，经过顽强训练后，成功战胜了贝劳克恩，开启了他们与超兽战斗的历程。 3. 能力提升与挑战升级 - 艾斯奥特曼的战斗能力不断增强，掌握了特殊光线技能。在战斗中，他不仅要独自面对各种超兽，还遭遇了强大的超人艾斯杀手。 4. 合作与决战：奥特兄弟的协助 - 艾斯奥特曼会同奥特兄弟在异次元空间与亚波人展开殊死决斗。期间，月球人的南夕子返回月球，此后艾斯便附在北斗一人身上，北斗独自肩负起保卫地球的重任，继续与超兽和亚波人搏斗。 5. 最终胜利与回归 - 艾斯奥特曼在战斗中击败了亚波人最得意的合成超兽，成功保卫地球后返回光之国——奥特之星。

主演：高峰秀子,司叶子,小泽荣太郎
简介：作者：hiranmoy lahiri 译者：鸢尾花 校对：易二三 来源：offscreen（2022年11月） 在37年的职业生涯中（1930—1967），日本导演成濑巳喜男（1905-1969）执导了89部电影。其中有67部影片存世。成濑倾向于在日本传统的电影类型中进行创作，也就是所谓的「庶民剧」，讲述的多为中下层阶级的生活故事。 成濑在职业生涯的早期就拍过这样的庶民剧——默片《小人物，加油吧！》（1931）和《愿妻如蔷薇》（1935）。他在战后拍摄的电影同样很受观众欢迎。电影评论家戴夫·克尔写道：「成濑巳喜男与小津安二郎、沟口健二都属于日本电影的伟大传统，尽管美国观众对他的名字仍然几乎一无所知。」 "《愿妻如蔷薇》 唐纳德·里奇认为，即使西方观众对成濑的作品并不熟悉，但日本观众一直没有忘记他。「他的名声在本土从未消失过，日本人非常清楚成濑是谁。」（克莉丝汀·汤普森语。）他经常被人们拿来和他的同侪小津安二郎（1903-1963）进行比较。甚至他在松竹制片厂的老板城户四郎也曾告诉他，「我们已经有了一个小津。」也许正是出于这个原因，成濑在1933年离开了松竹，去了「写真化学研究所」（photo chemical laboratory；东宝电影公司的前身），并在那里度过了他职业生涯的余生。 虽然这两位导演都以克制的运镜著称，但他们是风格迥异的导演。日本电影评论家、史学家莲实重彦观察到，「成濑巳喜男对二楼窗户的神奇使用，空间外部和内部的柔韧穿插，令人想起希区柯克对空间的使用，打光落在脸上的光影感，也表明成濑巳喜男与格里菲斯的遗产有某种关联。」 小津在他的电影中处理家庭问题，但他的方法与成濑不同。 小津苦乐参半的电影中的主人公经常平静地接受生活的考验，最著名的是《东京物语》（1953），其中那对退休的夫妇在短暂的访问途中，因为他们的子女避免与他们相处而感到失望。然而，这对父母决定，在孩子的问题上，他们的处境比大多数人要好得多：「他们当然比一般人好。我们是幸运的。」 "《东京物语》 多舛的经历让成濑巳喜男对生活有了有不同的看法。他的童年十分不幸，在很小的时候就成了孤儿。他的电影描绘的多为在和残酷、不公正生活的永恒斗争中的个人，讲述了他们与命运、社会偏见斗争的故事，以及二战后日本女性所面临的艰难困苦。他的电影中的人物常常被生活打败，尽管他们与生活中的无数残酷事实进行了绝望的斗争。 成濑曾说过：「我电影中的角色哪怕只动一下，也很快就会碰壁。在我很小的时候，我就认为我们生活的世界背叛了我们；这种想法至今仍伴随着我。」「命中注定的浪漫」这一主题在成濑的电影中反复出现。 《浮云》（1955）改编自著名作家林芙美子的同名小说，至今仍是成濑在国际上最知名的作品之一。该片由高峰秀子主演，讲述了一段命运多舛的恋情，这段恋情在二战期间的战地开花结果，在战后日本的荒凉环境中结束。成濑在他职业生涯的最后四年里拍了四部电影，其中最令人难忘的是《情迷意乱》（1964）和《乱云》（1967）。两部影片都展现了强有力的爱情主题。这两部电影的核心女主角都是寡妇——显然是在父权制社会中挣扎的坚强人物。 "《浮云》 第二次世界大战后，在道格拉斯·麦克阿瑟的领导下，美国军队从1945年到1952年占领了日本。日本的军事和军备工业所剩无几，天皇的地位被降低到了「形象代言人」的程度。除了政治上的变化，同盟国还引入了一系列的社会、经济和教育改革。有新的法律来提高妇女地位；旧的家庭结构，包括组合家庭和多代同堂的家庭，逐渐演变为核心家庭的结构；受美国文化影响，传统的社会结构受到质疑，特别是对日本的年轻人来说，美国的音乐和电影偶像在他们中间变得非常流行。 日本正处于一个关键时期。城市人口急剧增加；现代企业开始取代更传统和家庭经营的企业；青少年犯罪率上升；黑市和帮派战争显得司空见惯。在美军占领下，从传统社会向现代社会的快速过渡并不那么顺利。成濑的电影经常描写这个过渡时期如何影响家庭的个别成员。特别是，他电影中的女性角色通常是日本传统社会的僵化规则的最大受害者。新式的现代思想鼓励她们独立，但这种独立却要付出巨大的个人代价。 成濑巳喜男通常不给他的演员详细的指导；他希望他们呈现自然的状态。据资深演员仲代达矢说，成濑巳喜男更喜欢那些「反应灵敏」的演员。成濑相信，他的演员对特定情况的自发、本能性的反应使他的电影具有天然的魅力。他的电影也很细腻，避免了对情感的戏剧性表现。 " 《情迷意乱》的时间设置在二战结束18年后，俨然是一幅日本社会的生动画卷。它讲述了一个士兵遗孀礼子（高峰秀子饰）的故事。她很年轻就结婚了，在她的丈夫去参加战争之前，她只和他生活了六个月，而丈夫再也没有回来，观众只看到他的一张照片。礼子是一个传统的女人，帮助经营她婆婆的老式家庭杂货店。战争期间，和日本大部分地区一样，她的家在盟军的空袭中被炸毁。战后，她让这家商店从灰烬中重生。 成濑巳喜男总是在电影中表达寡妇如何被过时观念裹挟的社会体系不公平对待的主题。礼子的姐夫幸司（加山雄三饰）是一个心地善良但被宠坏了的年轻人，他把时间花在赌博和喝酒上。在哥哥因战争死亡的阴影下长大，这对他来说并不容易。战后，随着国家的重建，日本被鼓励模仿美国「现代社会」的模式。全国性连锁超市的兴起，大型商店以低廉的价格出售商品，这成为了破坏小型家庭生意的元凶，正如片中森田家经营的小店一样。影片中这种影响的一个例子是森田家一个邻居的自杀，他的生意破产了。 "《情迷意乱》 成濑巳喜男还经常在他的电影中展示传统道德价值观的溃败。在《情迷意乱》中，幸司与一个年轻的「现代」女孩发生了肉体关系，这个女孩在长辈面前抽烟，并公开、随意地谈论情事。 同时，更复杂的一点在于，幸司暗中爱上的正是礼子。当他们的家人试图将商店卖掉时，他站出来维护她的权利，而商店将被一家超市取代。超市——作为一个新兴的现代商业交易场所和资本主义对传统的家庭式小规模商业模式的干预形式，在影片中显得非常重要。这既是一种象征，也是日本「经济奇迹」时代中的一个主导因素。 幸司错误的生活方式原来是因为他在压抑他对礼子的爱，即便他知道这份爱是没有结果的。高峰秀子用高超的演技，将礼子演绎为了一个和幸司一样按捺心中情感的人物，在幸福和绝望之间挣扎。礼子很孤独，但她知道传统的社会道德不会接受这份禁忌之恋。她坚强而独立，但她尊重禁锢她的传统原则，认为不可能违背社会的严格习俗。她拒绝了幸司的追求，即使他试图通过改变自己的生活方式来打动她。镜头移动的幅度虽然很小，但足以表达他们之间的情感动态。 " 每当礼子和幸司走在一起时，镜头就会跟着他们——以一个局外人的角度。礼子逐渐走到了幸司的前面，走出画面；当她转过身来看着他时，他不得不追上去。他只是无法接近她。她每次都刺激着他的前进。到了最后，她离开了家里经营的杂货店。幸司决定在同一辆火车上跟着她。 在接下来的很长一段时间里，他们似乎忘记了现实生活中的烦恼，彼此享受着一夜的旅程。翌日清晨，这种幻觉消失了。在礼子的要求下，他们在一个山区的温泉小镇下了火车。礼子承认，「当你说爱我的时候，我很开心。」然而，这无法改变什么。她无法逾越道德的界限。这最终导致了幸司的死亡。他的尸体在第二天被发现；观众无法确定他到底是意外掉下悬崖还是自杀。在最后一幕中，礼子踉踉跄跄地跟在幸司的尸体后，看着抬尸者把他抬下小路。当他们必须穿过一座桥时，她停了下来，也许她心中坦然接受了这一切的残酷性。 影片的最后一个镜头是一个特写。观众不禁要问，礼子的心理状态是什么——悲伤、不相信还是全然接受。观众甚至会想到她之前对幸司说的「我没有浪费我的生命，我在认真过我的生活。」毕竟这可能不是真的。 " 虽然《情迷意乱》的剧本由松山善三创作的，但故事却来自成濑巳喜男，是一个关于悲伤和压抑欲望的经典故事。礼子为了把自己和幸司从不论恋情的丑闻中解救出来而进行的斗争最终适得其反。她失去了挚爱。 在成濑的电影中，女性总是和不可逾越的困难作斗争，在《情迷意乱》中则是沉闷的家庭，战后的经济动荡，以及无法容忍婚外恋情的社会。这种不快乐和混乱的状态反映在了电影的日文片名「midareru」中，结合全片内容，它的意思是「困惑」或「不安」。最后，这种困惑偷走了他们在孤独和不安的世界中获得幸福的任何一丝机会。 " 迈克尔·科雷斯基曾如此评价成濑的电影：「他电影中的主角一般是女性，被现状禁锢在家庭和职业环境中，她们的生活取决于悲剧性的事故和其他命运的转折。但是，尽管有这些戏剧性的表象，他的电影却注入了非凡的现实主义和实用主义内核——它们不是简单的，对普通人极端情感状况的描摹，而是日常生活的反映，具有生动的感受和令人难忘的人物，即使在内心经历着激烈的斗争，他们仍然保持外表的宁静。」 成濑的最后一部作品《乱云》（也被称为《阴影中的两个人》）很好地证明了这一说法。在这部影片中，成濑处理了许多他在《情迷意乱》和《浮云》中处理的相同议题。与它们一样，这是一部关于两个人的生活以及讲述他们与悲剧性结果作斗争的作品。 "《乱云》 《乱云》的女主角是由美子（司叶子饰），她是一个聪明而有教养的家庭主妇。她的丈夫江田宏（土屋嘉男饰）是一名公司职员，即将被调到华盛顿。这对幸福的夫妇正规划着他们的未来，谈论还没有出生的孩子，同时努力提高江田宏的英语能力。正如成濑巳喜男惯用的故事情节一样，灾难降临了。由美子的丈夫死于一场车祸。成濑以前也用过这种情节，最近的一次是在《撞车逃逸》（1966）中。 凯瑟琳·拉塞尔在《成濑巳喜男的电影：女性与日本的现代性》中写道：「成濑将汽车描绘成现代性的恶魔机器，在齿轮中碾压妇女、儿童和服务阶层的身体，然后再把他们吐出来。」司叶子在《撞车逃逸》中也扮演了一个关键角色，她是那个撞死孩子的男人的情人。而在《乱云》中，她的角色类似于悲剧的接受者。汽车司机是加山雄三扮演的三岛史郎。虽然事故的原因是技术而非人为，但成濑暗示三岛史郎喝醉了。 " 这并不是成濑唯一一次将喝酒描绘成夺走主角生命的原因。例如，在《情迷意乱》中，幸司在他死亡的那晚喝醉了。和礼子一样，由美子也是一个内心破碎的人。成濑再次回到了日本的寡妇所面临的问题。虽然由美子把她得到的一部分养老金寄给了她的公婆，但她们仍然选择把她的名字从家庭登记册上删除，让她完全与养老金基金无缘。 她丈夫的雇主对她也好不到哪里去。尽管日本社会和法律在重建阶段发生了巨大的变化，但它仍然没有认识到单身母亲或寡妇所面临的巨大挑战。在《乱云》中，由美子可能选择了堕胎。影片对这一点的展现略显模糊；尽管人们看到了医院的内部，但并没有清楚地表明接下来会发生什么。 " 即使三岛史郎被宣布为无罪，他的内心还是怀有强烈的负罪感。他试图向由美子道歉，但她的悲痛使自己无法原谅他。三岛史郎同意了由美子姐姐的要求，即定期向由美子提供赔偿。由美子最初不愿接受，但经历变故后，她的生活也变得窘迫。与此同时，三岛史郎被他的老板调到了遥远的青森市，他把责任推给了志郎，因为在事故发生时，公司的外国客人在车上有一个护卫。三岛史郎怀疑自己被训斥是因为他在和老板的女儿顺子约会。按他的老板的话说，三岛既没有社会地位，也没有成为他未来女婿的可能。 成濑描写了三岛和顺子关系结束的时刻，这场戏开始的镜头是顺子在三岛的家中等待。顺子不愿意他搬到青森。成濑从二人的广角镜头切到了突出他们表情的特写镜头。她拉上窗帘，可能是为了保留一些隐私。三岛很有绅士风度，但也很严厉地拒绝了她的追求。下一个镜头切换到外部视角，三岛悄悄拉开窗帘。成濑在这里的剪辑简单却富有力量。当顺子从桌子上拿起钱包时，成濑给了一个特写——被留下的是三岛家的钥匙，以示他们关系的结束。 成濑对快速剪辑的成熟运用效果很好，利用钥匙或钱包等物体的镜头，象征了房间里无声的紧张关系。黑泽明曾如此评价成濑的风格：「令人赞叹的节奏，以至于让人意识不到剪辑的存在......就像一条深邃的河流，平静的表面掩盖了底下快速的暗流。」 " 与此同时，在失去了在城里做收银员/秘书的临时工作后，由美子也考虑搬回她的家乡青森。由美子的姐姐胜子住在这里，她也是个寡妇。胜子在那里经营着一家旅馆，与由美子的优雅性格不同，她大胆而自信。于是三岛和由美子再次相遇了。三岛身上始终有一种绅士风度，但同时他的行为也很像孩子。他对由美子的愧疚和同情的感情逐渐变成了爱意。 影片的最后一幕，他们发现自己都爱上了对方，尽管由美子对这种关系很反感。她坚信三岛确实是杀害她丈夫的汽车司机。与《情迷意乱》一样，两位主角都面临着矛盾的情感，同时考虑到这种关系的社会影响。《情迷意乱》中的礼子难以突破社会规则，而《乱云》中由美子关心的不是社会，而是她自己内心的声音，以及她是否能够忘记她丈夫死亡的悲剧。然而正是这份内心的情感，让这段关系从一开始就注定要失败。 两人在湖上乘船，期间三岛发了高烧。搁浅后，他们去了一家旅馆。让人联想到成濑《浮云》的最后一幕，它的背景非常相似，夜晚在雷雨和暴雨中度过。第二天早上，三岛的烧退了，但他们的关系却没有恢复。 " 在一个场景中，成濑在青森县乡村郁郁葱葱的背景下，用两个远景镜头将他们分开，描绘了这对情侣的内心冲突。他们看起来孤独、脆弱。特写镜头再次被用来强调情感，以及接吻的激情时刻。成濑在他的最后一部电影中，展现了比以往更大胆的情感。他大多避免展现激情，宁愿依靠身体语言和暗示性的剪辑。 然而《乱云》在这一点上，让观众可能会认为这段关系有成功的可能。三岛之前认为他的存在给由美子造成了困扰，要求从青森调走，而调职终于实现了。他准备去拉合尔（日本人的普遍将那里视为霍乱的发源地）。两人决定租一间旅店。接下来的情节发生在一辆汽车里，两人之间没有对话。在一个铁路路口，汽车停了下来。在这个冗长的场景中，成濑再次使用了两个镜头和特写，展示了三岛和由美子越来越多的不适感，以及象征性的铁路红色警告信号，因为火车似乎在无休止地响着。武满彻的音乐加强了气氛，导致他们经过两辆车相撞的破碎残骸的时刻（这令他们都想到了由美子丈夫的死）。 " 倒数第二场戏几乎是无声的，由没有任何音乐的镜头组成。特写镜头、最后一吻再次强调了这对情侣心中难以压抑的渴望。寂静，以及任何一种对浪漫的可能性的幻觉，被救护车的警报声打破了。当救护车最终抵达并带走事故受害者时，音乐又重新响起。在影片的第一幕中，当由美子去医院辨认她丈夫的尸体时，他的头部被绷带包裹着。 在最后一幕中，事故受害者的外观几乎是一样的。无言中，由美子和三岛都意识到这段恋情是徒劳的。影片的结尾是三岛乘火车离开，而由美子在一个美丽的湖边漫步，她在悲伤中的踱步表达了她内心的不甘。即使是影片中鲜艳的色彩和青森县郁郁葱葱的景象，也在某种程度上传达了贯穿整个故事的悲伤情绪。 在成濑的最后一部电影中，两个人再次试图改变不可避免的事情，但却失败了。它以微妙的方式表达了人们心中的渴望和无助。片名的另一个翻译，即《阴影中的两个人》，也很恰当。成濑的剪辑像往常一样沉稳而低调。有些场景完全没有对话。在一次采访中，仲代达矢曾说，成濑巳喜男给他的建议是要「自然」，他说：「我将通过剪辑来传达一切。」他的最后一部电影《乱云》就是这句话最鲜明的实证。 " 成濑巳喜男是一位捕捉情感变化的大师。侯孝贤在一次采访中断言：「作为导演，成濑富有描绘人在关系中的情感如何因社会而改变的才华......他对这一主题的描绘常常带有绝望的气质。而这些人物在银幕上被刻画得如此精妙动人。」《乱云》也反映了导演对他自己即将结束银幕生涯的预感。在他的一生中，特别是在战后的几年里，他的电影一直在描绘人类参与一场永恒的战斗，其中从来没有一个「快乐的结局」。 他们总是被命运打败。美国电影评论家菲利普·佩特提出了理解这一观点的理想方式，他写道：「成濑巳喜男作品中悲凉的存在感会让人上瘾......他的艺术的魅力之一正是悲观主义。它认为生活中的不快乐是理所当然的；因此，我们可以在悲伤的情感支配中放松片刻，从一开始就默许命运的失意。」

主演：森繁久弥,高峰秀子
简介：<p>　　信利带着妻子、儿子，用父亲茂造和母亲生活在一起。信利一家人在正房生活，信利的双亲则住在偏房，虽然处在同一屋檐下，但其实两家人之间并没有太多的交流。一天，信利的母亲去世了，知道此事信利才知道，原来父亲患有严重的阿兹海默症，而自己身为儿子竟然对此一无所知。<br/>　　就这样，照顾茂造的任务就落在了信利和家人们的头上，然而，茂造的症状实在是太严重了，他不仅对所有人的态度都非常的恶劣粗暴，还常常会闹出意外杀得大家措手不及。无奈之下，信利只得将父亲送进了老人之家。当父亲的病情进一步恶化，信利感到自己快要崩溃之际，茂造去世了。</p>