剧情介绍
11月18日开播的《朝阳打歌中心》，有多少人被吴宣仪与boyhood成员郭殿甲的合作舞台《rsvp》圈粉了？
正如网友针对首期节目评价的“爱豆，果然还是要看舞台”。
“y2k+校园风”妆造满分的吴宣仪，与师弟郭殿甲的配合默契，大到形象风格、舞蹈动作，小到表情管理，都恰到好处。
乐华这一出策划，借助《朝阳打歌中心》首期的节目红利，确实做到了让吴宣仪新歌《rsvp》路人缘上涨、以及对新团boyhood的有效宣传。
此次成功圈粉背后的逻辑，绝不仅限于吴宣仪全开麦后的唱跳表现，更在于舞台呈现出的偶像氛围感（尤其在郭殿甲出场后这种表现力达到1+1>2）。
而这点，正是z时代年轻人追捧偶像过程中收获的情绪价值。
亦是内娱偶像在经历井喷、迷茫后，开始探讨魅力如何着地的重要参考维度：国内偶像，究竟能带给粉丝什么？
吴宣仪回国发展后的几年，正值中国偶像产业崛起，与相当多的偶像爱豆一样，路人缘经历了几次涨跌。
网友们惊艳于初始亮相时他（她）们的舞台感染力，也针对后续疲于在爱豆和演员身份之间来回切换时表现出的力不从心，提出了质疑。
这种来自市场认可度的严重下滑，极大地影响了内娱偶像的商业价值。
但质疑，同样意味着另一个层面的提升。
无论是去年的《爆裂舞台》，还是今年的《了不起！舞社》《蒙面舞王》，细心的观众不难发现，内娱偶像已从四年前一味模仿kpop风格，开始对每一次舞台倾注自己的构想和编排思路。
因此，诞生出相当多出圈的舞台和神图，进而得以在微博、小红书、抖音等社交媒体上被讨论。同时，b站上不少up主们的二创也利于将影响力扩大至饭圈之外。
懂得结合个人特质，将偶像魅力成功落地，让以吴宣仪为代表的国内偶像们迈出了成功的第一步。
11月16日，乐华递交的港股上市申请中，明确提出未来三年，将推出30至50位练习生出道，成为签约艺人。
这一消息的释出，立即引发网友们的热烈讨论。
其中争议的焦点在于“如今的内娱生态环境，究竟还有无必要持续不断地推出偶像爱豆？”
国内的偶像产业，从四年前对标日韩模式一路狂奔，到如今遇冷，更深层次的原因集中于偶像音乐的制作、概念设计、市场审美的把控，无一不处于摸索的阶段。
而这些策划和包装，对爱豆魅力能否真正落地起到关键作用。
无论是当年最能代表日本养成系偶像概念的akb48，还是一代又一代的kpop爱豆的成功，背后都得益于强大的运营能力和成熟的偶像产业。
今年，各平台相继推出的《令人心跳的舞台》《朝阳打歌中心》《百分百开麦》（尚未开播），包括《沸腾校园》等，音综、舞综节目的涌出，一定程度上缓解了“舞台荒”的尴尬局面，试图为国内偶像争取一些粉丝以外的路人关注度。
张艺兴的染色体练习生们屡次以实力亮相，算是扭转外界对内娱爱豆实力不济的刻板印象。
坤音娱乐、哇唧唧哇也在积极吸纳优秀的偶像音乐制作人，希望能从音乐作品上有所突破，助力爱豆们的价值提升。
或许，在各方不断试水、不断改进的过程中，能提供些许令偶像魅力着地的新思路。
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