任鸣

主演：彭玉,王长立,任鸣,张英,李勤勤,鲍大志,白荟,刘赫男,于震,白丽娟,杨欣,徐圣,牛丽燕,罗啸华,王宏韬
简介： ▲ 关注 ，诗，是一种生活方式。 " 每天活着 方 政 每天活着，每天都是一场死里逃生每天行走在一部被翻烂的小说里每天像只无翼的鸟儿，从悬崖纵身一跃每天，与时间先生对弈，且战且退每天洗澡，每天出门前与猫咪道别每天排很长的队，被夸夸其谈者当面加塞每天被人抢白，想到正确反驳时，夕阳西下把世界关在门外，把猫咪关在阳台 "《每天活着》表现现代人的生活现状，紧张，忙累，尴尬，无奈，活着太不容易了：“每天都是一场死里逃生”。有时会感到无聊，“行走在一部被翻烂的小说里”；有时会感到愤怒，“每天排很长的队，被夸夸其谈者当面加塞/每天被人抢白，想到正确反驳时，夕阳西下”。但作者没有绝望，也没有对生活失去兴趣，因为还记着“每天洗澡，每天出门前与猫咪道别”，尽管有时不得不“把世界关在门外，把猫咪关在阳台”。每天活着，反讽意味明显——痛苦并快乐着——诗意也出来了，也许这正是生活本身、生命本身的真实写照。反讽是现代诗的常用手法之一，有时甚至会构成时代的精神特质，但嘲讽的对象往往不是社会不是别人，而是自己，自嘲，让我们从自己的焦虑悲观痛苦中解放出来，人生的良药，就这样被找到了。特邀点评：李霞 " 诗人简介 方政，1978年出生，山东潍坊人。2002年考入北大中文系，学习先秦两汉文学，尤爱楚辞、《诗经》，曾在少年文史报发表诗歌《平凡》。2005年硕士毕业后留京从事于办公室工作，业余时间除写作现代诗歌外，在自媒体从事历史故事讲述和古代诗歌解读。 专家简介 李霞，诗人，评论家，媒体人，艺涉书画摄影。1984年毕业于河南大学中文系。先后做过师范教师、党报编辑、企业报负责人、省会日报负责人。河南省诗歌学会副会长。第三届中国桂冠诗歌奖评委，香港《当代诗坛》编委。主持《汉诗榜》。出版有诗歌及评论集《一天等于24小时》《分行》等。 如何投稿 ? 每日好诗 登录中国诗歌网 www.zgshige.com，注册后即可投稿； 入选“每日好诗”，获稿费500元、专家点评，并登上《诗刊》。 点评专家名录 北乔 陈先发 陈卫 陈爱中 车前子 曹宇翔 陈啊妮 程继龙 蔡世平 段维 杜鹏 冯雷 耿占春 顾北 顾建平 高昌 郭顺敏 谷禾 洪烛 霍俊明 韩倚云 何冰凌 贺予飞 胡彭 简明 蒋浩 蒋登科 江合友 贾鉴 贾清彬 康宇辰 蓝野 雷格 雷武铃 冷霜 李少君 李建春 李建春（缶皮） 李海鹏 李云 李之平 李犁 李霞 刘向东 刘波 刘爱红 梁晓明 卢辉 罗振亚 马知遥 马骁 苗霞 莫真宝 南鸥 潘泓 钱文亮 任毅 荣光启 树才 师力斌 沈苇 沈健 沙克 宋彩霞 谭五昌 唐翰存 田原 唐诗 吴投文 汪剑钊 王久辛 王士强 王海亮 西渡 向以鲜 夏吟 星汉 杨碧薇 杨克 杨墅 杨四平 杨庆祥 杨献平 杨逸明 余怒 叶舟 姚泉名 朱必松 臧棣 张德明 张定浩 张静轩 张清华 张光昕 张金英 周伟驰 周瓒 周燕婷 邹建军等 栏目主持 / 王夫刚 ▲ 点击关注“中国诗歌网”公众号 ▲ 识别二维码，订阅《诗刊》 编辑：王傲霏，二审：曼曼，终审：金石开、蓝野 "

主演：孙浩,史兰芽,任鸣
简介：" 撰文/1号唠嗑员 提到史兰芽，大家可能不太熟悉，但她演过戏你一定看过。 作为一个实力派女演员，她参演了诸多经典作品。 比如《《天皇巨星》、《围城》、《守望幸福》、《铁道游击队2》等等影视剧。 相比较演艺事业上的巨大成就，史兰芽的感情之路却是曲折坎坷。 她历经三段感情，两段失败婚姻，最终遇见了李幼斌又终于有了幸福的归宿。 如今，三婚嫁给李幼斌的史兰芽，过得怎么样了？ " 一、 1971，史兰芽出生在杭州一个文艺之家。 她的爷爷是一名老艺术家，而且还担任过文化厅厅长，还创办了小百花越剧团。 父亲史践凡是著名导演，指导过诸多经典作品，母亲奚佩兰也是一名导演。 所以说，史兰芽是含着金钥匙出生的人，她注定不会平凡。 " 不过，史兰芽在刚出生时，家庭就遭遇了变故，日子并不好过。 但因为一家人都是文艺工作者，所以史兰芽自小就接受良好的艺术熏陶和文化教育。 她对艺术也充满了兴趣，自小学习唱歌、跳舞、表演等等。 渐渐长大之后，父亲便会让她参演话剧和一些影视剧，还做一些配音方面的工作。 父亲也成为了史兰芽在演艺道路上的引路人，也让她少走了很多弯路。 就这样，史兰芽自然而然地走上了演艺之路，人生起点也非常的高。 " 到了1990年，史兰芽试镜《天皇巨星》，被一举选中。 她成功饰演了女主角“彤丹”一角，而男主角则是由孙浩饰演。 凭借这部电影，史兰芽开始崭露头角，也正式踏入了演艺圈。 之后，她又和陈道明合作，参演了电视剧《围城》，饰演了唐晓芙一角。 凭借这个角色，19岁的史兰芽一举成名，并彻底打开了自己的演艺之路。 紧接着，史兰芽又相继参演了《过年》、《淮阴侯韩信》，事业稳步上升。 此时的史兰芽已经成名，但她却希望自己能够去专业院校继续深造。 " 之后，她通过高考，又成功考上了中央戏剧学院，开始了自己的求学之路。 此后，史兰芽一边读书一边拍戏，生活过得非常充实。 1996年，史兰芽毕业后，进入了北京人艺当话剧演员，继续磨炼和沉淀自己的演技。 一年后，事业顺风顺水的史兰芽，遇见了自己的爱情。 在北京人艺当演员时，史兰芽和刚离婚不久的巍子产生了情愫。 " 不过，两人相差了15岁，这段恋情也一直是磕磕绊绊。 两人性格很不合，巍子觉得史兰芽是个很有控制欲的人，在一起非常累。 “她较真，什么事都较真，这就累了。” 就这样，史兰芽结束了与巍子的恋情，并很快又进入了第一段不幸的婚姻中。 " 史兰芽在一场聚会中，结识了演员刘斌，两人结下了缘分。 刘斌也毕业于中戏，在央视当过主持人，1987年进入演艺圈当演员。 他相继参演了《人间恩怨》、《大太监李莲英》、《编辑部的故事》、《海马歌舞厅》、《我爱我家》《阳光灿烂的日子《永不瞑目》等经典作品，是一个实力派男演员。 演艺事业越来越成功，但年纪越来越大的刘斌，一直没有结婚，心里也非常着急。 " 直到遇见了史兰芽，刘斌才觉得自己找到了真爱，并对其展开了追求。 起初，史兰芽对刘斌的爱意充满了谨慎，但刘斌却坚持大方追求。 他对史兰芽百般照顾，最终凭借自己的真诚打动了史兰芽，两人如愿谈起了恋爱。 1998年，情到浓时的两人，在北京领证结婚，正式结为了夫妻。 那一年，史兰芽27岁，而刘斌已经37岁，两人相差了10岁。 而这段看似美好的婚姻，却并没能迎来美满的结局。 " 二、 婚后，两人的矛盾与隔阂便渐渐显露了出来。 当时两人都忙于演艺事业，一心以事业为重，两人经常聚少离多。 那时候，刘斌觉得自己年纪不小了，非常想要一个孩子。 所以，刘斌希望史兰芽能够以家庭为主，在家安心要孩子，而不是整天忙于拍戏。 就连婆婆也不停地催生，史兰芽感到了巨大的压力和不满。 除此之外，刘斌和史兰芽的生活习惯和想法也大不相同，两人之间的隔阂也越来越深。 " 最终，不愿忍受和将就的史兰芽提出了离婚，两人最终分道扬镳，婚姻仅仅维持了一年。 离婚后，史兰芽将所有重心都放在了演艺事业上，但她的第二段感情很快就要到来。 之后，在朋友的介绍下，史兰芽结识了一位圈外人，对方是给个海归，毕业于哈佛大学。 对方不仅学识渊博，而且还是一个成功人士，所以史兰芽与对方相恋了。 2000年，史兰芽再次结婚，还生下了一个儿子，如愿成为了母亲。 " 可令史兰芽没想到的是，原来丈夫一直患病，而且对其隐瞒了病史。 所以，两人的感情也渐渐出现了裂缝，最终离婚收场。 第二次离婚后，史兰芽独自带着儿子生活，成了一位单亲妈妈。 此时的史兰芽已经开始对婚姻失望，决定好好抚养儿子长大。 可令史兰芽没有想到的是，自己最终遇见了生命中最对的一个男人——李幼斌。 " 早年李幼斌在长春话剧院工作时，和同事张瑞琪相识相恋。 1982年，情投意合的两人结了婚，那一年李幼斌24岁。 结婚后，张瑞琪为李幼斌生下了一个儿子，取名叫李小珂。 有了儿子后，张瑞琪安心在家相夫教子，李幼斌则一直在外打拼演艺事业。 为了养家，李幼斌离开了话剧团，去了长影厂当演员，也拍了一些影视作品。 不过，当时的李幼斌一直没有成名，心里也非常的不甘和着急。 到了2002年，李幼斌对张瑞琪说：“我已经四十岁了，人生已经过了半辈子，如果就呆在这里，这一辈子也就注定这样了，我还是想去外面搏一搏。” 张瑞琪虽然不想折腾，但也不希望李幼斌这辈子都熬不出头，于是就答应了。 " 就这样，李幼斌带着妻儿来到了北京闯荡，成为了一名北漂。 刚到北京时，李幼斌的演艺之路非常艰难，但好在有张瑞琪在背后默默陪伴和支持。 那段时间，李幼斌的事业心非常重，几乎每天待在剧组拍戏，和张瑞琪聚少离多。 因为没有熬出头，家里的经济条件也一直不是很好，张瑞琪也跟着吃了不少苦头。 随着时间推移，李幼斌和张瑞琪的感情也开始发生了微妙的变化，两人感情变淡，很少有共同语言。 " 2003年，李幼斌在拍摄电视剧《江山》时，结识了史兰芽，两人的缘分就此展开。 当时李幼斌和张瑞琪的婚姻已经出现了问题，感情变冷的两人，已经开始分居，婚姻名存实亡。 那时候，史兰芽也知道李幼斌没有离婚，所以一直和李幼斌保持着距离，并不想破坏别人的家庭。 2005年，李幼斌主演了《亮剑》，凭借李云龙一角一炮而红。 事业上走上了巅峰，李幼斌和张瑞琪的婚姻也彻底走向了破裂。 " 三、 2006年，李幼斌与张瑞琪离了婚。 此后，史兰芽一直和李幼斌保持恋爱关系，两人在等待一个合适的机会结婚。 直到2008年，有媒体拍到李幼斌和史兰芽一起牵手逛商场，这才被彻底曝光了恋情。 一时间， 很多人不是选择祝福两人，而纷纷将两人推上了风口浪尖。 当时甚至很多人指责史兰芽是“第三者”，还称李幼斌是“负心汉”。 面对种种负面舆论，李幼斌也是百口莫辩，只好直接和史兰芽领证结婚了。 " 看着李幼斌背负着负面舆论，前妻张瑞琪则站出来帮他澄清说： “我们是自愿分开的，不存在谁逼谁。况且我们分开时，他还没出名。我们离婚是因为李幼斌的事业心太重，他忙起来就驻扎在剧组，我们之间的隔阂太多，才最终走到了尽头，与史兰芽没有任何关系。” 张瑞琪的一番话，也彻底让大众接受了李幼斌和史兰芽的爱情。 可以说，张瑞琪堪称是“最佳好前妻”。 史兰芽和李幼斌结婚后，两人才终于迎来了人生中的幸福与惬意时光。 " 此时，史兰芽的儿子和李幼斌的儿子也都已长大成人，他们也都成了一家人。 李幼斌对史兰芽的儿子视如己出，而史兰芽也对继子充满了疼爱。 最主要的是，李幼斌一直对前妻张瑞琪心存感恩，经常会去帮助她。 如今，史兰芽三婚嫁给了李幼斌之后，才终于拥有了真正的爱情。 经历了前半生的爱情坎坷，如今的史兰芽家庭美满幸福，事业蒸蒸日上，活成了人生赢家。 "

主演：谢园,李辉,段岫,任鸣
简介：" 《棋王》 如果喜欢，可以分享给更多爱读书的朋友。一起读书，一起成长。 " 在开始共读之前，我们先简要了解阿城的故事，他的生平经历为他的创作奠定了基础。 " 阿城 阿城，原名钟阿城，祖籍四川江津，1949年生于北京。 1968年，中断学业去山西农村插队，为到草原写生，转往内蒙，而后去云南建设兵团农场落户。1979年回到北京，担任编辑等工作。 阿城博古通今，十二三岁时就已遍览曹雪芹、罗贯中、施耐庵、托尔斯泰、巴尔扎克、陀斯妥耶夫斯基、雨果等中外著名作家的作品。 " 青少年时期，由于父亲的政治问题，阿城在学校不受待见。 他从正规的教育体制中出逃，穿梭于旧书店、古玩店、画店等知识空间。 俗、杂的知识谱系造就了独特的创作视野，为以后的创作风格奠定基础。 插队期间，阿城执着地观察、表达世俗人生，创造出《遍地风流》《彼时正年轻》《杂色》等诸多作品，1985年发表《文化制约着人类》，发出寻根文学的理论倡导。 《棋王》是阿城的处女作，发表于《上海文学》1984年第7期。 80年代，作家的创作环境逐渐放宽，阿城在朋友们的鼓励下将自己在酒桌上叙述的故事写了下来。小说一经发表便引起广泛关注，获得第三届“全国优秀中篇小说奖”。 作家王蒙曾高度赞赏了这篇小说，指出这是在那个特殊的时代“对人的智慧、注意力、精力和潜力的一种礼赞”。 " 《棋王》讲了一个什么故事呢？ “我”父母在动乱中被打死，无所依靠的“我”申请下乡，在送知青到农场的火车上，结识了“棋呆子”王一生。 王一生出身贫苦，他的母亲给印刷厂叠书页，偶然得到一本讲象棋的书。 王一生从此迷上象棋，曾因棋做了一系列呆事：他外出与马路棋手下棋，围观者入神，扒手趁机行窃，有人发现小偷与王一生同行便将两人一起绑了，被审讯时，王一生因其呆相逃过一劫。 " 除此之外，王一生和捡破烂的老头连杀三天仅赢了一盘，对其敬佩有加，执意为老头撕去大字报，最后引来祸事。 除了对棋十分痴迷，王一生对吃十分重视。“我”与他初识时，他便与我讨论吃的故事。吃与棋便是王一生的两大人生信条。 王一生与“我”分别许久之后，来到“我”所在的农场找人下棋，“我”将队里的下棋高手脚卵介绍给他，王一生在和脚卵的对弈中多次取胜，脚卵对其心生敬佩，介绍王一生参加地区运动会的象棋比赛。 半年后，王一生去县里报名，农场领导却以他经常请假为由不准他去。脚卵用祖传的乌木象棋为王一生求得了参赛资格，但是王一生拒绝了脚卵的好意。 棋赛结束，王一生请来第二、三名与自己切磋棋艺，冠军闻讯参与其中，最后竟有九人与王一生一同下棋。 王一生在九局连环战中脱颖而出，最终只剩一盘与冠军的棋局。冠军请求王一生和棋，王一生答应了，对弈结束后与众人一起回到了休息的地方。 汪曾祺曾说“《棋王》写的是什么？我以为写的就是关于吃和下棋的故事。” " 小说以知青“上山下乡”为背景，却不局限于一般意义上的知青题材小说。 讲述“另类知青”王一生的“吃”与“棋”的故事，从哲学和文化的角度，揭示人类物质与精神的双重追求。 主人公沉迷于“棋”这一设定，具有深厚的民族文化内涵，小说对“吃”浓墨重彩的描写则展现出朴素的唯物主义价值观。 《棋王》浸润着传统文化的气韵和氛围，玄妙的哲学命义与高远的文化哲思在浸润着血和泪的知青文学中气质独特。 " 《棋王》在当代文学史上有何地位呢？ 《棋王》被视为“寻根文学”的发轫之作 ，在中国当代文学史上意义非常重大。 一开始，《棋王》是作为“知青小说”被人们所认识。 小说以上山下乡运动为背景，描绘了车站送别、农场劳动等典型的知青生活场景以及知青的个人生活。 " 作家聚焦生活在社会底层的普通人，在“棋”与“吃”的日常点滴中寄寓关于生命、自然、宇宙的玄思。 王一生形象的塑造展示了另类的知青经验，在以知青生活为题材的小说中独树一帜。 由于对知青生活暗面的揭示不符合当时主流意识形态的期待，因此被认定为“不太正确”的知青小说。 因此最初，《棋王》的发表并非一帆风顺 。《北京文学》曾以“写了知青生活的阴暗面”为由将其退稿。 小说在《上海文学》发表时，不得已修改了原有“不太积极”的结尾。除了版本的差异，小说的定位也随着历史语境的变化不断发生变化。 20世纪80年代，学界从拉美文化大爆炸中领悟，回归传统是走向世界的一条行之有效的路径，于是，皈依传统的热潮渐起。 王一生这一形象身上凝聚着道家文化的精魂，是具备传统文化理想人格的典型，很大程度上契合了寻根文学的理论倡导。 1985年由《上海文学》编发的会议纪要对《棋王》作如下表述：“表现了作者自己对中国传统文化精华的重新发现与重新认识”。 与此同时，作家本人的阐释也在修整小说的内涵。 阿城在创作谈《一些话》中写道：“《棋王》可能很有趣。一个普通人的故事能有趣，很不容易。我于是冒了一个想法，怀一种俗念，即赚些稿费，买烟来吸……等我写多了，用那稿费搞一个冰棍基金会，让孩子们在伏天都能吃一点凉东西，消一身细汗。” 在“83-84年全国中篇小说获奖作家感言”中，阿城认为“以我陋见，《棋王》尚未入流，因其还未完全浸入笔者所感知的中国文化，仍属于半文化小说。若使中国小说能与世界文化对话，非要能浸出丰厚的中国文化。” 阿城似有意推翻从前“躲避崇高”的创作意图，重新从文化层面为《棋王》寻找定位。 " 随着阿城对“文化寻根”的理论倡导，以及“寻根作家”的身份的认领，在不断的阐释与再阐释中，《棋王》的文化寻根意味被进一步放大。 1984年底，国内一批新锐的作家评论家在杭州召开了后来被认为引发“寻根文学”的重要研讨会，经此，《棋王》被追认为“寻根文学”的发轫之作。 可见，《棋王》“文化寻根”的意义具有后摄性，是在不断的阐释与再阐释过程中被中移入的。 陈晓明曾言“‘寻根’既放大了《棋王》的意义，也遮蔽了《棋王》更为原本的内涵。” 道家文化寻根是否能够概括小说的主题？“吃”与“棋”如何统一与王一生形象之下？主要人物与次要人物的设定有何深意？小说的语言有何特别之处？ 我们深入文本的罅隙，品味小说文字之简雅，叙事之朴拙与思想之高妙。