月里青山淡如画
主演：李庚希,张超,周峻纬,胡丹丹,郭欣禹,魏笑,刘小震,田原,张磊
简介： 用最大的努力，为“新国潮”画下一片专属天地，既有青春爱情的纯净美好，又为观众奉献着来自传统文化的滋养。 继《忽而今夏》《全世界最好的你》之后，李峥工作室“挚爱四部曲”之三《月里青山淡如画》（以下简称《月里》）已在热拍。这部新剧由导演查传谊执导，李庚希、张超、周峻纬、胡丹丹、郭欣禹、魏笑、刘小震等多位青年演员主演，改编自猫尚书小说《文物修复师》。 故事中的主人公“四色视觉者”秋媛意外拜师于古玩界的修复“神手”秦致远，“元气少女”与“古风青年”，在寻找和修复古画的过程中领悟匠人精神，收获浪漫爱情，共同担负起传承中国文化精髓的重任。 网络小说平台对原小说定位是总裁豪门、都市异能，而正在拍摄中的《月里》给我们的感受不止于此。从开发筹备到拍摄阶段，《月里》已实现了对故事内涵的升级。 " " " 全员功课满分，气质这块拿捏了 如果将《月里》带给我们的印象打个比方，那就是用最好的原料，泡最好的茶。从导演选任、演员选角、专业学习，到专家驻组、置景、开机拍摄等等，每个环节都循序渐进、稳扎稳打，同时追求天然香醇、清甜回甘，处处显露超出一部常规青春偶像剧的心血与付出。 一杯好茶讲究滋味纯正，《月里》率先呈现给我们的“纯正”便是选景。 踏入这座典型的苏式园林——陶园，主人公秦致远的工作室“聿心斋”映入眼帘。从现场忙碌有序的景象看，作为故事主要场景之一，“聿心斋”已营业一长段时间。 这里亭台楼阁一应俱全，园中的桂树树龄已有百余年，虽无苏州名园如拙政园、沧浪亭等有水系环绕，但也有树荫掩映的池塘、憩园等玲珑美景。身在陶园，宛若人在画中游。 " 《月里》拍摄地，导演查传谊正在现场调度 选这座园林作为拍摄地，只是创作上江南极致美学的“写实”例证之一。在这之外，《月里》的主演们也为了拍摄进行“文化课”学习，以求在创作中进一步击破“悬浮感”。 主角秋媛、秦致远、左怀仁、柳萱在剧情中各有独特本领，只有经过了专业学习和训练，演员们的举手投足才能更符合人设。 “聿心斋”主人秦致远，是文物修复“大神”，为让自己对演好这个角色，扮演者张超做了不少准备。 张超曾经为了演好《棋魂》里的棋神褚赢进行深入学习，从基本功到围棋高阶对弈技巧，棋艺突飞猛进。拍摄《月里》之前，张超专门花了一个月的时间，先后在北京、苏州两地了解学习文物修复，尤其是古书画装裱和修复。 “一开始学的是裁纸，然后学托纸。每一步都要了解各种不同用途、材质的材料，刚开始对我来说还算简单，从托纸开始难度加大，需要十分专心，到了修书环节，还专门读了一些资料帮助理解和实践。老师说我是天才，以后收学员就照我去找。如果不当演员了，也可以去做这件事。” “这种学习，其一能让我学到新技能，其二也会让我对角色产生信念感。秦致远是一位修复师，我认真学了之后，演起来就不一样。假如我自己不学不会也不喜欢，那我今天讲我会，观众不相信，也不会理解我的角色对这个事情有多爱。” " 主演张超饰演修复”大神“秦致远 张超说，特别是古书画装裱，学习时间长，还需要保持高度专注，常常是一学四五个小时，浑然不觉时间流逝。“学的时候也会观察老师们，比如师父师母之间的这种感情和默契，其实也是在借机观察生活。” 现在，张超会时不时留意各处的书画，审视其装裱工艺是否到位，故事里敏感、挑剔而专业的修复师秦致远早已融入他身心。 " 除了张超，开机之前，李庚希也去上了艺术史专业课，主要学习古书画史、绘制技巧、颜料运用，为的是将“四色视觉者”秋媛做得更“实”。 “四色视觉者真实存在，但特别少，他们比普通三色视觉的我们多看到近亿种颜色。能有多厉害呢？像秋媛一眼就能看出一颗苹果颜色不对，果芯坏了，还能轻松辨别古文物的真实着色。” 李庚希举了个例子，秋媛完全可以从一幅画的泛黄程度，得知它的年代，“至于分辨口红色号，对秋媛来说实在是太简单了。” 对于文物修复而言，眼力和动手能力十分重要。虽然进组前一个月的学习比较难，李庚希却越学越觉得有趣，她在努力接近角色的同时也与秋媛这个角色相伴成长，逐渐成为一名“专业”修复师。听着她对秋媛种种不加思索的剖析，《月里》女主角秋媛在我们眼前逐渐清晰立体了起来，一份专属秋媛的吸引力也更让人期待这个故事。 带着一份理解和热情，李庚希将自己的活力全然输送给秋媛。李庚希笑着说每天拍摄结束后，“元气”全部留给了角色，自己还得好好坐下来缓缓。 “元气少女还挺难演的，我需要随时把自己调动到很高的点，一开始我会找不到平衡点，我感觉自己被秋媛榨干了。可是如果现实里我身边有秋媛这样一个女孩，我一定要和她做朋友，她的技能，她做的事，太酷了。” 和李庚希、张超一样，周峻纬也就这个角色做了大量功课——前往展览、拍卖场，观察学习古董商人们的言谈举止，还读了一些关于文物流通、商业化的专业书籍。包括饰演柳萱一角的胡丹丹，在开机前，她跟随知名古琴老师进行特训，现在已经能熟练演奏古曲。 " 除了主演，剧组还将苏裱技艺非遗传承人范广畴先生、古书画文物修复师易吴尉先生等专家泰斗请进“聿心斋”，还有多位文物修复专家驻组随行指导。在现场，驻组专家还将多种修复工具向演员进行演示说明，包括用于书画装裱、器物制作的苏锦等。我们从中感受到中国传统文化、古典美学的静谧与醇美，获得了国家历史人文精神对今人心灵的照拂与慰藉。 " 来自苏州、北京两地的文物修复专家正在现场演示修复工具 创作气氛拉满，细腻呈现故事 《月里》讲述了一群热爱文物修复的年轻人之间的故事，自然要做到展现中国古典艺术与编织青春爱情故事之间的平衡。那么如何在文化内涵深厚的文物修复题材中，讲好年轻人之间的心动爱情呢？ 这正是导演查传谊所擅长的。 为了用镜头捕捉到更生动自然的人物，导演查传谊常与主演们交流，如何立体地呈现角色的内心世界。 比如左怀仁的扮演者周峻纬，就经常与导演探讨角色的心路历程。 这个学成归来欲一展宏图的“古董商人”，是反派吗？是霸道总裁，还是情痴？ 在导演查传谊看来，生于姑苏巷弄的左怀仁，从海外归来后野心勃勃，为了家业一心寻找书画珍宝的他，定然要与从前那个少年有区别。 因此，古董界新秀左怀仁出场多是精英模样，从形象上就与彼时童年发小儿秋媛、罗有钱拉开了距离。 “我的戏服基本上全是西装，发型是在家睡觉头发都不会乱那种。” 在片场，周峻纬穿着西服在聿心斋的茶室、客厅、书房驻足，有时坐在蒲团上，手捧一盏清茶，在书画中卧游，时刻展露出远超他真实年龄、却更符合角色阅历的深邃与沉着。 故事中的左怀仁与秋媛是青梅竹马的发小儿，因此，导演还建议周峻纬和李庚希交换童年照片。 “我俩交换照片，看看对方小时候的样子，这样就有了熟悉的印象。等到小演员进组，我们互相见见面，快速生出默契。走戏的时候，即便还有一些细节没沟通，但拍起来依旧顺畅，很舒服。” 据演员胡丹丹说，导演也会亲自示范带动演员即兴发挥。 在一场柳萱与情敌的对手戏拍摄中，导演鼓励胡丹丹按她自己的想法去完成表演。 “我跟导演说，我想把外套脱了，柳萱这么飒的女孩子，在这种场合下，柳萱可以跟对面那个情敌比比美，我一说，导演就说特别好。他很支持我的尝试。” " 胡丹丹先按原来的设计拍了一遍，再按自己的想法拍了一遍。导演指导调整，又拍了一遍，最后导演和胡丹丹一起回看做对比。胡丹丹说导演这么做既专业负责，又处处尊重演员，让她感到温暖，同时也对她的表演很有帮助。 “他很懂得捕捉角色的内心，有的细节有时候我们都没想到，对我们的戏前准备很重要。如果没有提前做好准备，拍完又突然想起来个别细节怎么演会更好，那就晚了，毕竟下一场已经在拍了，不会再有重来一次的机会。”在剧中扮演聿心斋老板高槊的刘小震直言，《月里》是与导演二度合作的作品，他很珍惜与查导合作的机会。 " 《月里》创作现场 能让演员全身心投入现场拍摄，多亏了扎实有效的前期准备工作，而现场有这样融洽的创作氛围，与导演的高效率作风也密不可分。 对此，周峻纬很有感触：“查导拍戏非常快，这说明他对每一个场景怎么拍已经都想清楚了，思路非常清晰。所以我们也必须要思路清晰。查导思路清晰、眼光独到，能为我们的表演兜底，这让我们很有安全感。” " 《月里》创作现场 每天开工前，导演会在园子里散步，时不时与工作人员开开玩笑，拍摄现场笑声时隐时现。而同一时刻，剧组各部门在为今日要拍的戏做准备，聿心斋里又是忙中有序的景象。 写实青春“实”字当头，真情实感对话新国潮 随着纪录片《我在故宫修文物》、历史文化节目《典籍里的中国》等优质内容走入大众视野，中国古典美学更加受人关注，“古风”“国风”再次受人关注。就在《月里》的拍摄地苏州，街头巷尾常常可以见到身着汉服、唐装的年轻人。 从古风到国潮，中国传统文化魅力得到全新的表达，越来越多年轻的爱好者将自身对古典美学的理解代入到日常生活中。而面向更多年轻观众的《月里》，在创作过程中也不是对古典美学的机械复制，更不是仅仅把国潮当作背景板，而是在用最大的努力，为“新国潮”画下一片专属天地，既有青春爱情的纯净美好，又为观众奉献着来自传统文化的滋养。 " 李庚希在剧组中度过了生日，导演查传谊与李庚希合影 总制片人李峥将《月里》定位为以青春写实的高复合型作品，以青春偶像剧的形式，书写了一项值得年轻人关注并感到骄傲的事业。李峥说道：“以《月里》来说，我想用写实青春的形式来做，给观众一种从情感到精神上的鼓舞。”为此，李峥工作室提前在每个环节做了扎实的功课，前期打下的基础，在创作现场逐渐爆发出能量。 在开发筹备阶段，《月里》就已经找到了稳健的落脚点。聚焦于南派文物修复，通过选景、选角剧本改编、专业学习等方面先为整部作品定调。 " 《月里》主创与驻组专家在聿心斋前合影 演员与角色形象气质的高度契合，再加上专业学习，为角色输送了更强的信念感。这一切都使得《月里》在向大众呈现江南极致美学和文化内涵的同时，给观众以实感，引发期待。 “文物修复于中国而言非常宝贵，本身我对这件事就很感兴趣，这次能够出演想当文物修复师的秋媛，我有很认真地在创作，其他人也是一样。”因为有付出，从而更加认同。00后新生代演员李庚希也在故事里领悟到了中国传统文化之美。 “拍摄时，我必须像上课一样认真，像对待真迹那样专注，因为真正的修复工作一点错都不能有，出错就意味着文物被毁，毁了就再没有了。希望我们的付出，能让更多观众了解文物修复，关注传统文化。”张超如此说道，这也是《月里》全体创作人员共同的心声。 全现在公众号呼叫转移，由“液态青年”接力，继续关注当代青年人的工作、生活和精神世界。 请搜索关注公众号：液态青年。
简介： 用最大的努力，为“新国潮”画下一片专属天地，既有青春爱情的纯净美好，又为观众奉献着来自传统文化的滋养。 继《忽而今夏》《全世界最好的你》之后，李峥工作室“挚爱四部曲”之三《月里青山淡如画》（以下简称《月里》）已在热拍。这部新剧由导演查传谊执导，李庚希、张超、周峻纬、胡丹丹、郭欣禹、魏笑、刘小震等多位青年演员主演，改编自猫尚书小说《文物修复师》。 故事中的主人公“四色视觉者”秋媛意外拜师于古玩界的修复“神手”秦致远，“元气少女”与“古风青年”，在寻找和修复古画的过程中领悟匠人精神，收获浪漫爱情，共同担负起传承中国文化精髓的重任。 网络小说平台对原小说定位是总裁豪门、都市异能，而正在拍摄中的《月里》给我们的感受不止于此。从开发筹备到拍摄阶段，《月里》已实现了对故事内涵的升级。 " " " 全员功课满分，气质这块拿捏了 如果将《月里》带给我们的印象打个比方，那就是用最好的原料，泡最好的茶。从导演选任、演员选角、专业学习，到专家驻组、置景、开机拍摄等等，每个环节都循序渐进、稳扎稳打，同时追求天然香醇、清甜回甘，处处显露超出一部常规青春偶像剧的心血与付出。 一杯好茶讲究滋味纯正，《月里》率先呈现给我们的“纯正”便是选景。 踏入这座典型的苏式园林——陶园，主人公秦致远的工作室“聿心斋”映入眼帘。从现场忙碌有序的景象看，作为故事主要场景之一，“聿心斋”已营业一长段时间。 这里亭台楼阁一应俱全，园中的桂树树龄已有百余年，虽无苏州名园如拙政园、沧浪亭等有水系环绕，但也有树荫掩映的池塘、憩园等玲珑美景。身在陶园，宛若人在画中游。 " 《月里》拍摄地，导演查传谊正在现场调度 选这座园林作为拍摄地，只是创作上江南极致美学的“写实”例证之一。在这之外，《月里》的主演们也为了拍摄进行“文化课”学习，以求在创作中进一步击破“悬浮感”。 主角秋媛、秦致远、左怀仁、柳萱在剧情中各有独特本领，只有经过了专业学习和训练，演员们的举手投足才能更符合人设。 “聿心斋”主人秦致远，是文物修复“大神”，为让自己对演好这个角色，扮演者张超做了不少准备。 张超曾经为了演好《棋魂》里的棋神褚赢进行深入学习，从基本功到围棋高阶对弈技巧，棋艺突飞猛进。拍摄《月里》之前，张超专门花了一个月的时间，先后在北京、苏州两地了解学习文物修复，尤其是古书画装裱和修复。 “一开始学的是裁纸，然后学托纸。每一步都要了解各种不同用途、材质的材料，刚开始对我来说还算简单，从托纸开始难度加大，需要十分专心，到了修书环节，还专门读了一些资料帮助理解和实践。老师说我是天才，以后收学员就照我去找。如果不当演员了，也可以去做这件事。” “这种学习，其一能让我学到新技能，其二也会让我对角色产生信念感。秦致远是一位修复师，我认真学了之后，演起来就不一样。假如我自己不学不会也不喜欢，那我今天讲我会，观众不相信，也不会理解我的角色对这个事情有多爱。” " 主演张超饰演修复”大神“秦致远 张超说，特别是古书画装裱，学习时间长，还需要保持高度专注，常常是一学四五个小时，浑然不觉时间流逝。“学的时候也会观察老师们，比如师父师母之间的这种感情和默契，其实也是在借机观察生活。” 现在，张超会时不时留意各处的书画，审视其装裱工艺是否到位，故事里敏感、挑剔而专业的修复师秦致远早已融入他身心。 " 除了张超，开机之前，李庚希也去上了艺术史专业课，主要学习古书画史、绘制技巧、颜料运用，为的是将“四色视觉者”秋媛做得更“实”。 “四色视觉者真实存在，但特别少，他们比普通三色视觉的我们多看到近亿种颜色。能有多厉害呢？像秋媛一眼就能看出一颗苹果颜色不对，果芯坏了，还能轻松辨别古文物的真实着色。” 李庚希举了个例子，秋媛完全可以从一幅画的泛黄程度，得知它的年代，“至于分辨口红色号，对秋媛来说实在是太简单了。” 对于文物修复而言，眼力和动手能力十分重要。虽然进组前一个月的学习比较难，李庚希却越学越觉得有趣，她在努力接近角色的同时也与秋媛这个角色相伴成长，逐渐成为一名“专业”修复师。听着她对秋媛种种不加思索的剖析，《月里》女主角秋媛在我们眼前逐渐清晰立体了起来，一份专属秋媛的吸引力也更让人期待这个故事。 带着一份理解和热情，李庚希将自己的活力全然输送给秋媛。李庚希笑着说每天拍摄结束后，“元气”全部留给了角色，自己还得好好坐下来缓缓。 “元气少女还挺难演的，我需要随时把自己调动到很高的点，一开始我会找不到平衡点，我感觉自己被秋媛榨干了。可是如果现实里我身边有秋媛这样一个女孩，我一定要和她做朋友，她的技能，她做的事，太酷了。” 和李庚希、张超一样，周峻纬也就这个角色做了大量功课——前往展览、拍卖场，观察学习古董商人们的言谈举止，还读了一些关于文物流通、商业化的专业书籍。包括饰演柳萱一角的胡丹丹，在开机前，她跟随知名古琴老师进行特训，现在已经能熟练演奏古曲。 " 除了主演，剧组还将苏裱技艺非遗传承人范广畴先生、古书画文物修复师易吴尉先生等专家泰斗请进“聿心斋”，还有多位文物修复专家驻组随行指导。在现场，驻组专家还将多种修复工具向演员进行演示说明，包括用于书画装裱、器物制作的苏锦等。我们从中感受到中国传统文化、古典美学的静谧与醇美，获得了国家历史人文精神对今人心灵的照拂与慰藉。 " 来自苏州、北京两地的文物修复专家正在现场演示修复工具 创作气氛拉满，细腻呈现故事 《月里》讲述了一群热爱文物修复的年轻人之间的故事，自然要做到展现中国古典艺术与编织青春爱情故事之间的平衡。那么如何在文化内涵深厚的文物修复题材中，讲好年轻人之间的心动爱情呢？ 这正是导演查传谊所擅长的。 为了用镜头捕捉到更生动自然的人物，导演查传谊常与主演们交流，如何立体地呈现角色的内心世界。 比如左怀仁的扮演者周峻纬，就经常与导演探讨角色的心路历程。 这个学成归来欲一展宏图的“古董商人”，是反派吗？是霸道总裁，还是情痴？ 在导演查传谊看来，生于姑苏巷弄的左怀仁，从海外归来后野心勃勃，为了家业一心寻找书画珍宝的他，定然要与从前那个少年有区别。 因此，古董界新秀左怀仁出场多是精英模样，从形象上就与彼时童年发小儿秋媛、罗有钱拉开了距离。 “我的戏服基本上全是西装，发型是在家睡觉头发都不会乱那种。” 在片场，周峻纬穿着西服在聿心斋的茶室、客厅、书房驻足，有时坐在蒲团上，手捧一盏清茶，在书画中卧游，时刻展露出远超他真实年龄、却更符合角色阅历的深邃与沉着。 故事中的左怀仁与秋媛是青梅竹马的发小儿，因此，导演还建议周峻纬和李庚希交换童年照片。 “我俩交换照片，看看对方小时候的样子，这样就有了熟悉的印象。等到小演员进组，我们互相见见面，快速生出默契。走戏的时候，即便还有一些细节没沟通，但拍起来依旧顺畅，很舒服。” 据演员胡丹丹说，导演也会亲自示范带动演员即兴发挥。 在一场柳萱与情敌的对手戏拍摄中，导演鼓励胡丹丹按她自己的想法去完成表演。 “我跟导演说，我想把外套脱了，柳萱这么飒的女孩子，在这种场合下，柳萱可以跟对面那个情敌比比美，我一说，导演就说特别好。他很支持我的尝试。” " 胡丹丹先按原来的设计拍了一遍，再按自己的想法拍了一遍。导演指导调整，又拍了一遍，最后导演和胡丹丹一起回看做对比。胡丹丹说导演这么做既专业负责，又处处尊重演员，让她感到温暖，同时也对她的表演很有帮助。 “他很懂得捕捉角色的内心，有的细节有时候我们都没想到，对我们的戏前准备很重要。如果没有提前做好准备，拍完又突然想起来个别细节怎么演会更好，那就晚了，毕竟下一场已经在拍了，不会再有重来一次的机会。”在剧中扮演聿心斋老板高槊的刘小震直言，《月里》是与导演二度合作的作品，他很珍惜与查导合作的机会。 " 《月里》创作现场 能让演员全身心投入现场拍摄，多亏了扎实有效的前期准备工作，而现场有这样融洽的创作氛围，与导演的高效率作风也密不可分。 对此，周峻纬很有感触：“查导拍戏非常快，这说明他对每一个场景怎么拍已经都想清楚了，思路非常清晰。所以我们也必须要思路清晰。查导思路清晰、眼光独到，能为我们的表演兜底，这让我们很有安全感。” " 《月里》创作现场 每天开工前，导演会在园子里散步，时不时与工作人员开开玩笑，拍摄现场笑声时隐时现。而同一时刻，剧组各部门在为今日要拍的戏做准备，聿心斋里又是忙中有序的景象。 写实青春“实”字当头，真情实感对话新国潮 随着纪录片《我在故宫修文物》、历史文化节目《典籍里的中国》等优质内容走入大众视野，中国古典美学更加受人关注，“古风”“国风”再次受人关注。就在《月里》的拍摄地苏州，街头巷尾常常可以见到身着汉服、唐装的年轻人。 从古风到国潮，中国传统文化魅力得到全新的表达，越来越多年轻的爱好者将自身对古典美学的理解代入到日常生活中。而面向更多年轻观众的《月里》，在创作过程中也不是对古典美学的机械复制，更不是仅仅把国潮当作背景板，而是在用最大的努力，为“新国潮”画下一片专属天地，既有青春爱情的纯净美好，又为观众奉献着来自传统文化的滋养。 " 李庚希在剧组中度过了生日，导演查传谊与李庚希合影 总制片人李峥将《月里》定位为以青春写实的高复合型作品，以青春偶像剧的形式，书写了一项值得年轻人关注并感到骄傲的事业。李峥说道：“以《月里》来说，我想用写实青春的形式来做，给观众一种从情感到精神上的鼓舞。”为此，李峥工作室提前在每个环节做了扎实的功课，前期打下的基础，在创作现场逐渐爆发出能量。 在开发筹备阶段，《月里》就已经找到了稳健的落脚点。聚焦于南派文物修复，通过选景、选角剧本改编、专业学习等方面先为整部作品定调。 " 《月里》主创与驻组专家在聿心斋前合影 演员与角色形象气质的高度契合，再加上专业学习，为角色输送了更强的信念感。这一切都使得《月里》在向大众呈现江南极致美学和文化内涵的同时，给观众以实感，引发期待。 “文物修复于中国而言非常宝贵，本身我对这件事就很感兴趣，这次能够出演想当文物修复师的秋媛，我有很认真地在创作，其他人也是一样。”因为有付出，从而更加认同。00后新生代演员李庚希也在故事里领悟到了中国传统文化之美。 “拍摄时，我必须像上课一样认真，像对待真迹那样专注，因为真正的修复工作一点错都不能有，出错就意味着文物被毁，毁了就再没有了。希望我们的付出，能让更多观众了解文物修复，关注传统文化。”张超如此说道，这也是《月里》全体创作人员共同的心声。 全现在公众号呼叫转移，由“液态青年”接力，继续关注当代青年人的工作、生活和精神世界。 请搜索关注公众号：液态青年。
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